第一篇：青少年必讀書系(中學生必知的古詩詞(下))_把酒問月

李白

青天有月來幾時？我今停杯一問之。人攀明月不可得，月行卻與人相隨。

皎如飛鏡臨丹闕。綠煙滅盡清輝發。但見宵從海上來，寧知曉向云間沒？

白兔搗藥秋復春，嫦娥孤棲與誰鄰？今人不見古時月，今月曾經照古人。

古人今人若流水，共看明月皆如此。唯愿當歌對酒時，月光長照金樽里。

賞析

悠悠萬世，明月的存在對于人間是一個魅人的宇宙之謎。“青天有月來幾時”的劈頭一問，對那無限時空里的奇跡，大有神往與迷惑交馳之感。問句先出，繼而具體寫其人神往的情態。這情態從把酒“停杯”的動作見出。它使人感到那突如其來的一問分明帶有幾分醉意，從而倍有詩味。二句語序倒裝，以一問攝起全篇，極富氣勢感。開篇從手持杯酒仰天問月寫起，以下大抵兩句換境換意，盡情詠月抒懷。

明月高高掛在天上，會使人生出“人攀明月不可得”的感慨；然而當你無意于追攀時，她許會萬里相隨，依依不舍。兩句一冷一熱，亦遠亦近，若離若即，道是無情卻有情。寫出明月于人既可親又神秘的奇妙感，人格化手法的運用維妙維肖。回文式句法頗具唱嘆之致。緊接二句對月色作描繪：皎皎月輪如明鏡飛升，下照宮闕，云翳（“綠煙”）散盡，清光煥發。以“飛鏡”作譬，以“丹闕”陪襯俱好，而“綠煙滅盡”四字尤有點染之功。試想，一輪圓月初為云遮，然后揭開紗罩般露出嬌面，該是何等光彩照人！月色之美被形容得如可攬接。不意下文又以一問將月的形象推遠：“但見宵從海上來，寧知曉向云間沒？”月出東海而消逝于西天，蹤跡實難測知，偏能月月循環不已。“但見”寧知“的呼應足傳詩人的驚奇，他從而浮想聯翩，究及那難以稽考的有關月亮的神話傳說：月中白兔年復一年不辭辛勞地搗藥，為的什么？碧海青天夜夜獨處的嫦娥，該是多么寂寞？語中對神物、仙女深懷同情，其間流露出詩人自己孤苦的情懷。這面對宇宙的遐想又引起一番人生哲理探求，從而感慨系之。今月古月實為一個，而今人古人則不斷更迭。說”今人不見古時月“，亦意味”古人不見今時月“；說”今月曾經照古人“，亦意味”古月依然照今人“。故二句造語備極重復、錯綜、回環之美，且有互文之妙。古人今人何止恒河沙數，只如逝水，然而他們見到的明月則亙古如斯。后二句在前二句基礎上進一步把明月長在而人生短暫之意渲染得淋漓盡致。前二句分說，后二句總括，詩情哲理并茂，讀來意味深長，回腸蕩氣。最后二句則結穴到及時行樂的主意上來。曹操詩云：”對酒當歌，人生幾何“，此處略用其字面，流露出同一種人生感喟。末句”月光長照金樽里“，形象鮮明獨特。從無常求”常“，意味雋永。至此，詩情海闊天空地馳騁一番后，又回到詩人手持的酒杯上來，完成了一個美的巡禮，使讀者從這一形象回旋中獲得極深的詩意感受。

第二篇：青少年必讀書系(中學生必知的古詩詞(下))_木蘭花

晏殊

玉樓朱閣橫金鎖，寒食清明春欲破。窗間斜月兩眉愁，簾外落花雙淚墮。

朝云聚散真無那，百歲相看能幾個？別來將為不牽情，萬轉千回思想過。

賞析

這首詞雖寫離愁別恨這一傳統題材，但卻別有一番情調，是作者性格的體現，是明澈理智和深厚感情的完美結合。

上片首句勾勒出一個豪華、優美的環境：玉樓朱閣，有明窗可以賞月，簾外的庭院里種著好花。但情與境的關系卻很復雜，處在這個明快環境的主人公，由于與心愛的人分別，對著“橫金鎖”的樓閣，便有人去樓空之痛。寒食、清明時節，春色最濃，卻是將殘之候，故云“寒食清明春欲破”。這兩句從“橫金鎖”三字已露出可愁之跡。接下來兩句寫景與寫愁結合，寫斜月照著人凝愁的雙眉，人看簾外的落花，因觸動身世之感而雙眼落淚；同時又點染出天上的一勾缺月和窗里人的愁眉相似，簾外花落有如簾里人在垂淚。

下片轉而以抒情為主，兼帶議論。起兩句：“朝云聚散真無那，百歲相看能幾個？”用典：朝云，用的是宋玉《高唐賦》中巫山神女“旦為朝云，暮為行雨”的典故，以喻美人。無那，無可奈何。“朝云”一句說與心愛的美人的聚合離散，都是不由自主、無可奈何之事，這是對于人力有限、無法左右自己的命運和情緒的感嘆，是人之常情。“百歲”一句說的是：面對這種情況，看透了也就不用過分傷感，自尋煩惱，因為自古以來，有幾個人能和他的愛人廝守相看到百年呢？只有看透世事，超脫常情，才能有此議論。這議論是對上面所寫感情的否定，然而下面兩句接著說：“別來將為不牽情，萬轉千回思想過。”“將為”與“將謂”通用。這兩句的意思是：主人公以為可以排除離愁別恨的牽纏，結果還是“萬轉千回”地思念過了；這表明情不容易被戰勝，而且主人公也不甘心放棄它，又回到對情的肯定。這樣，理與情、肯定與否定，互相滲透，把一種復雜的感情，處理得單純而又明凈，有“哀而不傷”之致。

晏殊詞語多渾成，少雕琢。此首“窗問”一聯即是情景交融、精工美妙的佳句。還有一些詞句，概括了時移物換、悲歡離合方面的感受，即如這首詞中的“朝云聚散真無那，百歲相看能幾個”，確乎饒有理趣，能使讀者產生更多的聯想，給人以啟迪和回味。

第三篇：青少年必讀書系(中學生必知的古詩詞(下))_閨怨（范文）

王昌齡

閨中少婦不曾愁，春日凝妝上翠樓。

忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。

賞析

王昌齡善于用七絕細膩而含蓄地描寫宮閨女子的心理狀態及其微妙變化。這首《閨怨》和《長信秋詞》等宮怨詩，都是素負盛譽之作。

題稱“閨怨”，一開頭卻說“閨中少婦不曾愁”，似乎故意違反題面。其實，作者這樣寫，正是為了表現這位閨中少婦從“從曾愁”到“悔”的心理變化過程。丈夫從軍遠征，離別經年，照說應該有愁。之所以“不曾愁”，除了這位女主人公正當青春年少，還沒有經歷多少生活波折，和家境比較優裕（從下句“凝妝上翠樓”可以看出）之外，根本原因還在于那個時代的風氣。唐代前期國力強盛，從軍遠征，立功邊塞，成為當時人們“覓封侯”的一條重要途徑。“功名只向馬上取，真是英雄一丈夫”（岑參《送李副使赴磧西官軍》），成為當時許多人的生活理想。在這種時代風尚影響下，“覓封侯”者和他的“閨中少婦”對這條生活道路是充滿了浪漫主義幻想的。從末句“悔教”二字看，這位少婦當初甚至還可能對她的夫婿“覓封侯”的行動起過一點推波助瀾的作用。一個對生活、對前途充滿樂觀展望的少婦，在一段時間“不曾愁”是完全合乎情理的。

第一句點出“不曾愁”，第二句緊接著用春日登樓賞景的行動具體展示她的“不曾愁”。一個春天的早晨，她經過一番精心的打扮、著意的妝飾，登上了自家的高樓（翠樓即青樓，古代顯貴之家樓房多飾青色，這里因平仄要求用“翠”，且與女主人公的身份、與時令季節相應）。春日而凝妝登樓，當然不是為了排遣愁悶（遣愁何必凝妝），而是為了觀賞春色以自娛。這一句寫少婦青春的歡樂，正是為下段青春的虛度、青春的怨曠蓄勢。

第三句是全詩轉關。陌頭柳色是最常見的春色，登樓覽眺自然會看到它，“忽見”二字乍讀似乎有些突兀。關鍵就在于這“陌頭楊柳色”所引起的聯想與感觸，與少婦登樓前的心理狀態大不相同。“忽見”，是不經意地流目矚望而適有所遇，而所遇者普普通通的陌頭楊柳竟勾起她許多從未明確意識到過的感觸與聯想。“楊柳色”雖然在很多場合下可以作為“春色”的代稱，但也可以聯想起蒲柳先衰，青春易逝；聯想起千里懸隔的夫婿和當年折柳贈別，這一切，都促使她從內心深處冒出以前從未明確意識到過而此刻卻變得非常強烈的念頭悔教夫婿覓封侯。這也就是題目所說的“閨怨”。

本來要凝妝登樓，觀賞春色，結果反而惹起一腔幽怨，這變化發生得如此迅速而突然，仿佛難以理解。詩的好處正在這里：它生動地顯示了少婦心理的迅速變化，卻不說出變化的具體原因與具體過程，留下充分的想象余地讓讀者去仔細尋味。

第四篇：青少年必讀書系(中學生必知的古詩詞(下))_浣溪沙

蘇東坡

簌簌衣巾落棗花，村南村北響繅車。牛衣古柳賣黃瓜。

酒困路長惟欲睡，日高人渴漫思茶，敲門試問野人家。

賞析

本篇寫的是作者“謝雨”途中的感受。上片寫景，下片抒情。需要指出的是，這首詞中所寫的景，并不是一般情況下通過視覺形象構成的統一的畫面，而是通過傳入耳鼓的各種不同的音響在詩人意識的屏幕上折射出的一組聯續不斷的影象。現在，不妨讓我們跟隨作者的意識活動來體驗一下這首詞的構思過程。

作者在“謝雨道上”，經過長途跋涉，加之酒意未消，日高人困，不免有些倦意。突然，“籟籟”之聲傳來耳際，并好象有什么東西打在身上和頭巾上。這時，他才意識到：這是棗花落在身上。接著，耳邊又傳來吱吱呀呀的聲響，越往前走，這響聲便越濃，從南，從北，從四面八方傳來，不用看也不用問，這是作者熟悉的繅車的響聲。從響聲中，作者意識到，他已進入村中了。這時，突然一陣叫賣聲傳入耳鼓，定睛一看，原來是一位披著“牛衣”的農民坐在古老的柳樹蔭中，面前擺著一堆黃瓜??些少三句，農村的季節特點，村中的勞動生活以及農村的貧困面貌，均不同程度地有所接觸并形象地折射出來。

下片寫作者的感受和意識活動。“酒困路長惟欲睡”是對上片的補充。在結構上，這一句又是倒敘，它說明前三句之所以從聽覺方面來寫，主要是因為酒意未消，路途遙遠，人體困乏，故而寫下來的只不過是睡眼朦朧中聽來的片斷，并非是視覺構成的完整統一的畫面。“日高人渴”兩句，雖然寫的是由于口渴而急于到農民家里覓水的意識活動，但同時也反映了作者不拘小節、隨遇而安的性格特征。看來，蘇軾似乎并沒有多少太守的架子，他跟農民的距離并不太遠。讀這樣的詞，會使人感到真實、親切，可以嗅到當時農村生活的氣息。這首詞與前首有所不同，它主要寫作者路途中的片斷感受，其重點并不在于要反映農村的貧困面貌。由于災后得雨，旱象解除，作者的喜悅之情較前首也濃厚得多了。

這首詞注重詞句的錘煉而又不露痕跡。例如“簌簌”，有的評論家認為這兩字放在句首是“句法倒裝”，其實，作者的目的在于強調“棗花”落在“衣巾”上的聲響，并合乎平仄的要求，而不是在寫下落的形態。正因這兩字放在“句首”，才說明作者是從“簌簌”聲中得知棗花落在身上的。此外，“落”、“響”、“漫”、“敲”等字也均用得靈便而貼切。

第五篇：青少年必讀書系(中學生必知的古詩詞(下))_細雨

李商隱

帷飄白玉堂，簟卷碧牙床。

楚女當時意，蕭蕭發彩涼。

賞析

李商隱寫了不少詠物詩，不僅體物工切，摹寫入微，還能夠通過多方面的刻畫，傳達出物象的內在神韻。這里舉兩首題材相近的作品作一點分析比較。

前一首詠微雨。微雨是不易察覺的，怎樣才能把它真切地表現出來呢？詩中描寫全向虛處落筆，借助于周圍的有關事物和人的主觀感受作多方面的陪襯、渲染，捕捉到了微雨的形象。開頭兩句寫傍晚前后微雨始落不久的情景。靄，霧氣。稍，漸漸。微雨初起時，只覺得它隨著林中霧氣一起浮動，根本辨不清是霧還是雨；逐漸地，伴同夜幕降臨，它分得了晚間的絲絲涼意。后面兩句寫夜深后微雨落久的情景。迥，遠。虛，空。微雨久落后氣溫下降，人坐屋內，盡管遠隔窗戶，仍然感覺出寒氣透入戶內，侵逼到閃爍不定的燈火上；同時，落久后空氣潮顯，雨點不免增重，在空寂的庭院里，可以聽得見近處水面傳來細微的淅瀝聲。四句詩寫出了從黃昏到夜晚間微雨由初起到落久的過程，先是全然不易察覺，而后漸能察覺，寫得十分細膩而熨貼，但是沒有一個字直接刻畫到微雨本身，僅是從林靄、夜涼、燈光、水聲諸物象來反映微雨帶給人的各種感受，顯示了作者寫景狀物工巧入神的本領。下字也極有分寸，“初隨”、“稍共”、“侵”、“冷”、“虛”、“近”，處處扣住微雨的特點，一絲不茍。

如果說，《微雨》的妙處在于避免從正面鋪寫雨的形態，只是借人的感受作側面烘托，那么，《細雨》的筆法則全屬正面鋪寫，不過是發揮了比喻及想象的功能，同樣寫得靈活而新鮮。

詩篇一上來打了兩個比方。白玉堂，指天宮，相傳中唐詩人李賀臨死時，看見天上使者傳天帝令召喚他上天給新建的白玉樓撰寫記文。碧牙床，喻指天空，蔚藍澄明的天空好象用碧色象牙雕塑成的臥床。這里將細雨由天上灑落，想象為有如天宮白玉堂前飄拂下垂的帷幕，又象是從天空這張碧牙床上翻卷下來的簟席。帷幕、簟席都是織紋細密而質地輕軟的物件，用它們作比擬，既體現出細雨的密致形狀，也描畫了細雨隨風飄灑的輕靈姿態。接下來，再借用神話傳說材料作進一步形容。楚女，指《楚辭·九歌·少司命》里描寫的神女，詩中曾寫到她在天池沐浴后曝曬、梳理自己頭發的神情。蕭蕭，清涼的感覺。這里說：想象神女當時的意態，那茂密的長發從兩肩披拂而下，熠熠地閃著光澤，蕭蕭地傳送涼意，不就同眼前灑落的細雨相仿佛嗎？這個比喻不僅更為生動地寫出了細雨的諸項特征，還特別富于韻致，逗人遐想。整首詩聯想豐富，意境優美，如“帷飄”、“簟卷”的具體形象，“白玉”、“碧牙”、“發彩”的設色烘托，“蕭蕭”的清涼氣氛，尤其是神女意態的虛擬摹想，合成了一幅神奇譎幻、瑰麗多彩的畫面。比較起來，《微雨》偏于寫實作風，本詩則更多浪漫情味，從中反映出作者詠物的多樣化筆調。