第一篇：中國古詩對中國畫的影響范文

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中國古詩對中國畫的影響

作者：賈甲

來源：《藝術科技》2012年第04期

摘要：詩歌與繪畫是不同的藝術種類，作為語言藝術與造型藝術，各自有著獨具的審美特性。但二者又有著千絲萬縷的聯系。古代很早就有題畫詩或是以詩入畫，將詩意、詩境轉化為畫意、畫境的作品，以詩寫畫，以詩文之長補繪畫之短，使繪畫作品的意境得以提升。關鍵詞：古詩；意境；中國畫；藝術特點1中國古詩的藝術特點

詩的特征是豐富的想象和感情的抒發。詩詞必須營造境界。就是說詩人在接觸外界境物的氛圍時，必然有會于心。正如王國維所言：“夫境界之呈于吾心，而見于外物者，皆須臾之物，惟詩人能以此須臾之物，鐫諸不朽之文字，使讀者自得之。遂覺詩人之言，字字為我心中所欲言，而又非我之所能自言，此大詩人之秘妙也。”這種秘妙，我認為就是大詩人所營造得境界。這種境界，“內足以撼己，而外足以感人”。“有境界則自成高格，自有名句”。

語言形象的精煉，音調的和諧和節奏的鮮明，它也以抒情為正。“詩以言志”，“言志”便是抒情，正是抒情這一個共同點，使中國的繪畫與詩歌結合起來，“詩中有畫”，“畫中有詩”，這樣極高的境界是外國詩歌及繪畫所無法具備的。

2中國古詩對中國畫章法布局的影響

中國傳統繪畫的章法即是構圖，就是把形象藝術規律及畫家作畫的立意加以安排布局，也可稱作布局。南齊謝赫論畫《六法》曰為“經營位置”，東晉顧愷之稱章法為“置陳布勢”。唐代張彥遠以為這是“畫之總要”，但“六法”中第一是氣韻生動，第五才是經營位置。對此，清代鄒一桂作了很好的解釋：“愚謂即以六法而言，亦當以經營位置為第一，用筆次之，傅彩又次之，傳模不在畫內。而氣韻生動則畫成后得之。以氣韻生動為第一者，乃賞鑒家言，非作家法也。”這幾句話講得很白。實際作畫，經營位置是第一要緊的。

一幅畫的題詩，一是表現為書法與繪畫的關系，題得好，就有畫龍點睛之妙，題得不好，免不了有畫蛇添足的缺點。中國字體的結構是由點、劃、撇、捺等搭配組合的，再加上運筆的變化，使書法既具有形式美，又體現出豐富的節奏感、韻律感，更添中國繪畫的活潑性，既可以抒發情感，又可以增加中國畫的形式美感。印章也和題跋一樣是書畫不可或缺的一部分，好的印章能為畫面添色不少。

另一方面則是題詩本身就是構圖的一部分。如宋徽宗趙佶的繪畫尤其是花鳥畫作品，經常有御制詩題、款識、簽押、印章。詩詞一般題在屬于精工富麗一路的畫作上，如《芙蓉錦雞圖》軸，左下角秋菊一叢，稍上斜偃芙蓉一株，花鳥錦雞依枝，回首仰望右上角翩翩戲飛的雙蝶，順著錦雞的目光，導向右邊空白處的詩題：“秋勁拒霜盛，峨冠錦羽雞；已知全五德，安

逸勝鳧翳。”全圖開合有序，詩彌補了畫未盡之意，畫因詩更顯圓滿。這首詩題，實際上已巧妙地成了畫面構圖的一部分，從中可以見出趙佶對詩畫合一的大膽嘗試和顯著成就。畫上的題字和簽名一般都是用他特有的“瘦金體”，秀勁的字體和工麗的畫面，相映成趣。另外，中國傳統繪畫特別重視題款、鈐印。一幅畫在章法上，適當的安排題跋、朱印，可以起穩定和諧構圖的作用。所以，中國畫與題款、鈐印、書法、詩詞的相互補充、相互增益，可以取得相得益彰的藝術效果。

以上種種章法規律及特點，與傳統繪畫的立意、用筆、用墨、設色相融合，構成了中國畫獨具的形式美和藝術特色。中國畫的題款，不僅能起到點題的作用，而且起到豐富畫面的意趣，加深畫的意境，啟發觀眾的想象，更增加了畫中的文學和歷史的趣味等作用。中國的詩文、書法、印章都有極高的藝術成就，中國畫融詩、書、畫、印于一爐，極大的增加了中國畫在藝術性上的廣度和深度，與中國傳統戲劇一樣，成為綜合藝術，這是西方繪畫所不具備的。3中國古詩對中國畫內容的影響

當代著名書畫家李苦禪先生說：“要以詩詞歌賦的胸襟去作畫，不是僅僅會在畫上題詩就算有文學修養了。”“文人畫高就高在以詩作畫，以文采領畫。”在白石老人90歲的時候，作家老舍要求他根據“蛙聲十里出山泉”的詩意畫一幅畫。繪畫是一種視覺藝術，要在紙上畫出“十里蛙聲”，的確是難題。但是老人不出幾天就交卷了，畫面上是一泓溪水從山澗亂石中奔瀉而出，水里游動著幾只蝌蚪，高處聳立著幾筆遠山。亂石、山澗、遠山構成了深遠的意境，看起來何止是“十里”！生物知識告訴我們：蛙聲是青蛙求偶之聲，沒有蛙聲，也不會有蝌蚪。水里既有蝌蚪游動，山澗中豈無“蛙聲”？這個構思把各種藝術形象完美地組合起來，含蓄地表現了詩句的意境，含蓄地表現了詩句的意境，方法新穎，耐人尋味，足見老人藝術修養的精深、才華的卓越。由此可以看出，注重意境，是中國畫家用來撥動觀者心弦的重要手段。

宋代畫院常以詩命題作畫，如傳說“野渡天人舟自橫”，“踏花歸來馬蹄香”等創作政事，幾乎是人人皆知的了。中國畫不但重意境，而且強調畫有盡而意無窮。意到筆不到，畫外有意。有如品茶，吃橄欖，余味無窮。在畫上題詩加跋，為中國畫特有的民族形式，含意深厚，字句精練的題跋（包括印章的運用），是畫面的補充和闡發，打破了繪畫的局限。文字表達了繪畫所不能表達或不必要表達的東西，更襯托出畫面的詩情，增加畫面內容的深度，有助于畫家思想感情的傾露，更能使觀者感受其境。

4中國古詩與中國畫的結合中國詩歌與中國畫雖然是藝術的兩個分支，但兩種藝術之間又不可避免的存在著密切的聯系，存在著很多共通的地方。同時二者又存在著一些不能忽視的差異性，不能完全看做是一種藝術形式。“畫”表現事物比較直觀、具體、真實，便于領略，但它受時間和空間的限制，只能選取瞬間靜止狀態。而“詩”則不同，它可以寫事物在不同時間、不同地點的發展變化，容量比較大。二者的結合，使靜止的畫面動起來，空間拉長，容量立刻膨脹開來。這些題畫詩往往是對畫境意蘊的暗示和挖掘，是將畫境轉換為詩境的藝術再創造。詩要讀，畫也要讀，而且還應

將繪畫藝術品及其題詩對照起來一起研讀，將畫幅的繪畫美和筆情、畫境與題畫詩里的詩藝美逐一比照，尋繹它們相互融通、滲透的妙處，整體地把握藝術品的美學特質，才能完整體會詩與畫完美結合所散發的無窮藝術魅力。

參考文獻：

[1] 黃宗賢.中國美術史綱要[M].重慶西南師范大學出版社，1990.[2] 王伯敏.中國美術通史[M].山東教育出版社，1987.[3] 俞劍華.中國古代畫論類編[M].人民美術出版社，2005.[4] 鄭朝，藍鐵.中國畫的藝術與技巧[M].中國青年出版社，1989.[5] 中央美術學院中國畫系編著.中國畫[M].高等教育出版社，1990.[6] 周積寅.中國畫論輯要[M].江蘇美術出版社，2005.[7] 朱良志.中國美學名著導讀[M].北京大學出版社，2004.[8] 陳傳席.中國繪畫美學史[M].人民美術出版社，1998.[9] 中央美術學院中國畫系編著.中國畫[M].高等教育出版社，2005.[10] 李澤厚.中國古代思想史論[M].北京人民文學出版社，1986.[11] 宗白華.美學散步[M].上海人民出版社，1981.[12] 張彥遠（唐）.歷代名畫記[M].京華出版社，2000.[13] 董其昌（明）.畫禪室隨筆[M].上海遠東出版社.[14] 潘天壽.中國繪畫史[M].上海美術出版社.[15] 李澤厚.美學三書[M].安徽文藝出版社，1999.

第二篇：古典文學中的詩詞美對中國畫的影響

古典文學中的詩詞美對中國畫的影響

摘要：蘇軾評王摩詰的詩“詩中有畫，畫中有詩”，中國古典詩歌和繪畫藝術兩者并不能決然分開，而是要將兩者結合在一起細細體會。正所謂“畫是無言詩”，古典詩歌中的“意境美”“含蓄美”“蕭散美”在中國古典繪畫中的各畫科皆有體現。

關鍵詞：詩情畫意；意境美；含蓄美；蕭散美

在文人畫運動之后，“詩書畫印”四絕已成為中國傳統藝術一枝獨秀的審美形態。“丹青吟詠，妙處相資”，獨特的文學情味，書法的意興，空白處予以印章的點綴，融多種藝術于一爐，相互生輝，全面體現了文人畫的特征。“詩是無形畫，畫是有形詩。”古典文學中的詩歌所具有的豐富內涵與題材為許多畫家提出了一條足不出戶的創作途徑，畫家多從歷朝歷代的詩歌中尋求精神的源泉、創作的素材，把詩情畫意乃至書法、繪畫融為一體。蘇軾在《書摩詰》中論述：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”①這表明文人畫家在藝術創作時，在表現畫中景時，亦能傳達畫外之情。從畫中我們能感受到畫家所要傳達的高情雅思，同時，詩歌中的題材亦成為文人畫家藝術創作時發掘的寶藏。

諸如此類詩句：野水無人渡，孤舟盡日橫（出自韋應物《滁州西澗》：春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫）；行到水窮處，坐看云起時（王維《終南別業》）；夕陽遠樹煙生成，秋雨殘荷水繞成（高啟《送何明府之秦郵》）；山路元無雨，空翠濕人衣（王維《山中》），等等，儼然一幅幅絕妙的中國畫，詩情畫意表現得淋漓盡致。詩中有讀不完的畫意，畫中亦有道不盡的詩意。如果我們進一步探索蘇軾提出的“詩情畫意”在中國畫中的延伸與傳達，我們會發現詩歌中的“意境美”“含蓄美”“蕭散美”在繪畫中的影響已經滲入到中國畫科的各個方面，諸如：山水畫、花鳥畫、人物畫等。

一、意境美對繪畫的影響

宗白華先生講：“生命的主觀情調和客觀的自然景物交融互滲，成就一個鳶飛魚躍，活潑玲瓏，淵然而深的靈境”②；這靈境就是構成藝術之所以成為藝術的“意境”所以說詩歌中的“情景美”是畫家營造畫境的根本所在，情、景二者成為畫境的兩足。進而，在畫中追求一種超越具體的、有限的物象，以達到一種情景交融，以小見大，以剎那見永恒的境界。也就是古人所追求的“胸羅宇宙，思接千古”狀態，從而達到一種凝神遐思、離形去智、物我兩忘的境界。

詩歌中的“水流心不驚，云在意俱遲”“卷簾惟白水，隱幾亦青山”“春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫”等都是一幅幅動人無際的山水畫，后世畫家無不從古典文學詩詞中尋找創作的靈感和養料。山水畫追求的是一種“萬里之遙”皆可在方寸之間去表現，如沈括所說，“大體源及巨然畫，皆宜遠觀，用筆甚草草，近視之幾不類物象，遠觀則景物燦然，幽情遠思，如睹異境”③。這就是所謂的意境，讓我們進入一個通透的世界，看似不是，實則為一個“五彩”的世界。所以山水畫中美的意境與山水詩中美的意境并無本質的區別，兩者相互滲透，相互滋養，都可以讓欣賞者“讀之恍神游其間”，二者表現的都是“造法自然”。

二、詩歌中含蓄美對繪畫的影響

古語云：“金剛怒目，不如菩薩低眉”，我們看敦煌莫高窟、洛陽龍門石窟，低眉含笑不語的佛菩薩像往往能給人帶來更加深刻地內涵，在他們的眼神中讓人感到一種慈悲、喜舍與智慧。同樣在詩歌創作中，鮮有詩人直接詠唱某景、某物、某人，從而讓欣賞者贊嘆的奇文妙句，大都是借助夸張、比喻、擬人、聯想、想象等各種思維、創作方式或者藝術手法來完成詩歌創作。正如賦比興中的“興”“比”，何為“比”托物起興，先言他物，以引所詠之事物，托物言志是也。諸如，柳永《八聲甘州》所云：“想佳人，妝樓望，誤幾回、天際識歸舟。爭知我，倚欄桿處，正恁凝愁！”周汝昌先生說：“然下闕妙處，全在摹擬‘對想’：本是詞人自家登樓，極目天際，卻偏想故園之中人，應也是登樓望遠，佇盼游子歸來！”④作者利用時間上的接近，抒發自己的懷鄉思念之情，聯想到此時此刻家鄉的“佳人”同樣苦苦等待自己。這樣就使思念之情具備了雙向流動的意蘊，從而加重了這份“凝愁”的分量，產生了柔腸寸斷的藝術效果。

同樣，在中國畫的創作過程中，畫家自身也不直接流露自己的情感，總是要借助一定的“對象”或者“媒介”。比如，徐渭《墨葡萄》中的“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風。筆下明珠無人買，閑拋閑擲野藤中”。通過寫葡萄的“無人買”“無人識”，把自己幻化成葡萄，來暗示自己的懷才不遇。《黃甲圖》⑤中“橫行霸道”的螃蟹不正是表現對當時官場“董卓”之輩的鄙視嗎？在花鳥畫中，我們講“歲寒三友”“四君子”，其實是一種人格化精神的象征，來隱喻自己某種高潔、超逸的品行和節操。在人物畫中，表現的更是一種神情、神態上的寫難受照。“手揮五弦易，目送揮鴻難”，外在的東西我們很好表現，內在的神情，內在的感覺則需要更加巧妙的藝術語言，這一點我們在五代梁楷《潑墨仙人圖》《太白行吟圖》中可以看出來。如果畫家將畫意盡數表現給世人，便毫無“畫外之意”“畫中有詩”的美境。天地有大美而不言，言有盡而意無窮，以有盡之言達無窮之意，定有很多美在無言中。

所以說，中國傳統繪畫的美在于它自身的含蓄美，很多妙筆不是直接表現出來的，而是通過欣賞者自己品味、感悟得到。詩歌也是，不同的欣賞者在面對同一首詩時，心境不同，感受也不同。他們得到的都是在自己的經驗，閱歷，智慧的影響下，與藝術作品產生共鳴，與藝術家的思想發生碰撞，證得真正屬于自己的那一份感悟。

三、蕭散之美對山水畫的影響

宋人張掄《踏莎行》詞下片云：“云飛片片，花枝朵朵，光陰且向閑中過。世間蕭散更何人，除非明月清風我。”晁補之《滿庭芳》詞中說：“閑說秋來，乘槎心懶，夢回三島波間。便思黃帽，同我老山顏。上界仙人官府，何似我、蕭散塵寰。云無止，流泉自急，此意本來閑。”這兩首詞中所描繪的真是閑心似水，隨花開花落，云卷云舒，一種極致的蕭散。蕭散是出世的、閑適的、無所羈絆的。我們不妨試想一下，如若詩人為各種枷鎖、秩序、外事所羈絆、束縛，怎能會有流水行云般，瀟瀟灑灑，灑灑脫脫，贏得從容淡定的心靈呢？當然文學家們會顧及詩詞格律，只是他們在詩詞格律的基礎上尋求更為閑情、自在、散淡的美，追求一種更為自然的美，“道法自然”，自然都回歸到“自然”的本體上。明代陳淳有首題畫詩寫得很好：“野竹自蕭散，幽蘭亦錯雜，清風一披拂，雅韻互相答。”這種散淡之美不知征服了多少藝術家的心靈。

山水畫自唐以后，大致有兩種發展脈絡，一為李思訓父子，趙?幀⒄圓?駒、伯?X以至馬、夏輩等著色較為工穩的山水畫，二為王摩詰開始用渲淡，改變鉤斫之法。及至后來的荊、關、董、巨、郭忠恕、米家父子以至元四大家的那種水墨寫意山水畫。例如黃公望的《富春山居圖》，追求一種蒼秀雅逸、蕭散自在、忘我于自然的境界，給后人，尤其是明清兩代的畫家以重大影響。全卷峰巒坡石，多有起伏變化，云樹蒼郁，疏密有致。圖中平坡、亭臺、小橋、漁舟穿插其間，做到“景隨人遷，人隨景移”，達到了“可游”“可觀”“可掬”的藝術效果。筆墨多為濕筆與干筆皴擦兼用，墨色濃淡洗練，極富表現力地再現江南山川的溫潤感，其刻畫意境平和空靈，筆意簡遠、神采爛漫的格調，被后人譽為“畫中蘭亭”。

倪云林的山水畫可謂是表現一種蕭散意境，達到一種前無古人、后無來者的境界。山水畫中有一境界，叫做“空山無人，水流花開”的境界。倪瓚的山水多是一河兩岸的構圖，幾株疏樹，一灣瘦水，一痕遠山，疏林下再有一個小亭子，這就是他的當家面目。他好畫竹石，多是瘦石嶙峋，幾枝疏竹，疏朗之至。門生王達評其畫：“寂寞云林堂下路，一峰殘雨映孤村”――這是一個“寂寞的云林”。例如今藏于上海博物館的《漁莊秋霽圖》正面近景坡陀上畫疏樹五株，木葉盡脫，中間是一灣靜靜的瘦水，再上是一痕遠山。樹上沒有綠葉，盡是枯葉，山中沒有飛鳥，路上沒有人跡，水中沒有帆影，沒有漁船，構圖極簡練，用干筆皴擦，略加渲染，似幻似真。所有繁華落盡，一切的喧囂都遠去，一切的執著和躁動都歸于無影無蹤。而這種蕭散之美盡與詩詞中的蕭散、自在之美不謀而合。

中國的詩人大都追求一種“不掃”的境界，畫家追求一種自然流露的創作狀態，忌諱刻意表現。徐渭的潑墨寫意畫，梁楷的人物畫，黃公望、倪云林的山水畫，其中韻味細揣摩別具味道，這與中國古典哲學追求一種天人合一、冥契于自然的美學追求相一致。“門前紅葉地，不掃待知音”，這其中的不掃意味者一種保護自然蕭散的原生態美，自然天成。繪畫中，藝術家的才情盡情在宣紙上傾瀉，毫無造作。

四、結語

中國文化中的詩歌，其意境美、含蓄美、蕭散美、自然美無不深深影響著中國傳統繪畫的各個方面。相比散文、小說、戲劇，詩歌是較為短小的，而它更為精煉，每個字都蘊含詩人的才思情逸，都是其他文學體裁所不能比擬的，其背后蘊藏的豐富的文化內涵，足以令每一位藝術家用畢生之力去發掘。尤其在文人畫運動之后，“詩書畫印”四絕已成為中國畫中尤其傳統山水在其發展的過程中形成的美學特點。重內美是在內外美和諧中，側重內美，重氣韻、意境、趣味，更加注重怡閱性情，陶冶情操，所謂“暢神”（《畫山水序》）、“快人意，達我心”（《林泉高致》）就是指山水畫的審美作用。

注釋：

[1]轉引葉朗.中國美學史大綱[M].上海：上海人民出版社，1985.[2]宗白華.美學散步[M].上海：上海人民出版社，1981.[3][宋]沈括.夢溪筆談[M].北京：中華書局，2009.[4]周汝昌.千秋一寸心――唐宋詩詞鑒賞講座[M].北京：華藝出版社，2000.[5]徐渭作品，現藏于臺北故宮博物館.參考文獻：

[1]王伯敏.中國繪畫通史[M].北京：三聯書店出版社，2001.[2]石理俊.中國古今題畫詩全壁[M].北京：商務印書館，2007.[3]周積寅.中國畫論輯要[M].南京：江蘇美術教育出版社，2005.[4]黃廷海.中國畫派研究叢書?南方山水畫派[M].長春：吉林美術出版社，2002.[5]宗白華.美學散步[M].上海：上海人民出版社，1981.[6]葉朗.中國美學史大綱[M].上海：上海人民出版社，1985.[7]葛路.中國畫論史[M].北京：北京大學出版社，2009.[8]葛路.中國繪畫美學范疇體系[M].北京：北京大學出版社，2009.[9][宋]沈括.夢溪筆談[M].北京：中華書局，2009.[10]周汝昌.千秋一寸心――唐宋詩詞鑒賞講座[M].北京：華藝出版社，2000.作者簡介：

隨超，單位：山西師范大學，研究方向：文人畫

第三篇：退耕還林對中國的影響（本站推薦）

由一篇文章引發對退耕還林的深思

發改委：耕地休養生息對糧食減產影響“可控” 耕地休養生息，會不會影響我國糧食安全？國家發展改革委農村經濟司司長吳曉30日說，根據測算，退耕休耕對糧食減產的影響最高年份是1500萬噸，完全在可控范圍內。

發展改革委等8部門近日聯合印發《耕地草原河湖休養生息規劃（2016-2030年）》，提出到2020年和2030年我國耕地草原河湖有序休養生息的目標和路線圖。

吳曉在當日舉行的新聞發布會上說，嚴守耕地紅線確保耕地數量不減少，土地整治和高標準農田建設提升單產水平，都將對糧食安全起到保障作用。“1500萬噸產量低于近年來糧食平均年產量的2.5%，對糧食供給影響不大，完全在可控范圍內，這也是進行耕地休養生息的前提條件。”他說。

國土資源部規劃司副司長周建春說，耕地休養生息以保持一定數量耕地為前提。一是嚴守耕地紅線，到2020年全國耕地保護面積不得低于18.65億畝，退耕、休耕、輪作都以這個數量為前提；二是科學劃定永久基本農田，到2020年基本農田要在15.46億畝以上；三是加大土地整治和高標準農田建設力度，到2020年高標準農田完成8億畝，力爭10億畝；四是嚴格控制非農建設占用耕地。

吳曉說，增加農民收入是有序實現耕地草原河湖休養生息的題中應有之義。“從長遠看，耕地草原河湖休養生息有利于增加產量、調整結構，不但不會對農民收入產生不利影響，還有利于促進農民增收。”吳曉說，我國將完善耕地質量保護與提升的補助政策，落實中央退耕還林還草補助政策，繼續實施草原生態保護獎勵政策，支持試點地區農民轉移就業，推動農村一二三產業融合發展，拓展增收渠道。

來源： 新華社

來自新華社的一篇關于發改委：耕地修養生息對糧食減產影響“可控”報告。由本文結合生活的一些實際情況發出些許觀點。

先就本文而言，一是糧食減產影響“可控”。通過嚴守耕地紅線，提高單產水平以確保影響可控。自2003年實施退耕還林以來，我國糧食糧食產量僅2003年出現負增長率（-6.14%），以后一直保持十二連增產，而2003年以前我國糧食產量都是有正增長也有負增長，試問在自2003年以來退耕還林一直持續至今，退耕還林的耕地面積為1.39億畝，而至2016年全國耕地面積為20.25億畝，試問在耕地面積銳減的情況是什么高科技把單產量提升到如此高水平？ 二是退耕還林農民增收問題。中國共產黨在五十年代后期全面開展社會主義建設中推行的農村人民公社化運動，最終因為它違背了生產關系與生產力相適應的關系而以失敗告終，是家庭聯產承包責任制使中國農村走出了困境，歸根結蒂就是土地使用權的問題，而如今國家以退耕還林的方式收回農民的土地使用權，年輕人出去打工，年長者留守家中，除了種地有多少人能夠成功轉移就業？這一來留守兒童，老人村等等的問題就來了，年輕人在外打工本來就不容易，還得擔負起整個家庭的經濟來源。請問農民如何增收？再說政府的補貼杯水車薪夠干嘛？退耕還林之后又有多少農村家庭 “奔小康”的？

總的來說，退耕還林得不償失。一．首先我們看看退耕還林的目的和意義旨在保護和改善生態環境。然而自退耕還林以來其起到的成效得不償失。不可否認退耕還林在水土保持方面確實起得了一定的成效，退耕還林以前，每到下雨山溝里有大量泥沙隨雨水流入河流，淤塞河道，現在有所改善，這種現象好多了。但是退耕還林對生物多樣性的破壞及其嚴重，首先是植被的多樣性，退耕還林國家投入了大量資金和人力種植了不少樹，但是成活率及其地下，部分地區成活率甚至達不到10%。再加上火災的危害。退耕還林后缺乏管理，野草叢生，一到枯草季節，一旦起火災成片成片的燒盡整個山頭，不但種下的樹種難保，就連原有植被也一掃而盡，成為雜草叢生的荒山。這樣致使森林覆蓋面積減少，植被多樣性也隨之減少。其次退耕還林后也降低了生物的多樣性，如生活在林中的生物，當森林遭到破壞，其賴以生存的家園不復存在必然導致其遷徙。部分動植物的消失生物食物鏈遭到破壞必然破換生物的多樣性。

二．糧食減產。糧食減產首先導致我國糧食進口需求量大，外貿依存度急劇上升。再加上我國糧食進出口市場過于集中，大部分進口糧食主要來自美國，加拿大，日本等國，可說這少有的幾個進口來源國或地區在中國糧食進口上處于壟斷地位。其次導致我國糧食產業結構不合理，市場調節能力降低。

三．加劇留守兒童和老人村等現象。退耕還林之后，農村勞動力轉移困難。年輕人轉業相對較容易，大多外出務工，但是很難做到子女隨行，留守兒童問題就日益加劇。上了年紀的老人很難轉移就業，無賴之下只能留守農村。

四．家庭經濟壓力增大。在退耕還林之前，可以通過務農給家庭帶來額外的經濟收益，在退耕還林之后完全靠在外務工承擔整個家庭經濟，上有老下有小，家庭經濟不堪負重。

五．大眾創業難度增加。2015年李克強總理提出“大眾創業，萬眾創新”的號召，然而土地是最基本是生產資料，尤其是對農村的想創業的有志青年來說，退耕還林之后沒有了土地使用權，創業難度曾大。

六．增加國家財政負擔。退耕還林以來國家投入了大量人力和財力，據統計截止2015年8月國家累計投入4056.6億元用于第一輪退耕還林工程建設。

七．降低我國農村養殖業。退耕還林之后農村養殖飼料來源減少，所以農村養殖戶急劇減少，偶有養殖者成本也頗高。

八．糧食貿易逆差持續走高，糧食產業結構矛盾更加激化。隨著二胎政策的開放，我國對糧食的需求將持續增加，本國糧食生產成本高，糧食進口價低于國內市場價，再加上農業產業結構不合理，市場調節能力低下，使三高“進口高，產量高，庫存高”矛盾持續激化。

第四篇：西方文化對中國的影響

《圍城》中方鴻漸被家鄉中學校長邀請去學校演講，校長想必是個大有學問的，預先給他出了個演講題目《西洋文化在中國歷史上之影響及其檢討》，演講時卻因穿錯了衣服沒有帶演講稿，方鴻漸上了講臺沒有摸到演講稿，驚慌的忘記了演講稿里都寫了什么，情急之下暴露了思想真相，原來一腦子鴉片和梅毒。小說里這樣寫一個原因可能是小說整體就這風格，還有一個可能的原因就是這個題目本身并不容易說清楚，而是回避了正面解釋這個問題。現在將這題目拿回來再來看，那么錢鐘書原本對這問題究竟是怎么認識的呢？這個問題的復雜性錢鐘書自然是知道的，他后半生百萬字的著述《管錐篇》，以及整部《圍城》其實都是在回答這個問題。

要回答這個問題按照常規的思路，一是要先回答什么西方文化是什么？再知道中國文化是什么？這兩個問題沒有弄清楚或者理解不對路，那么所得到的答案也肯定不對路。首先就來看看中國文化是什么？不就是所謂的國學嗎？王小波在《我看國學》中說：“攏共就是人際關系里那么一點事，再加上后來的陰陽五行。這么多讀書人研究了兩千年，實在太過分。”。王小波基本是完全否定了國學的價值。王小波的想法典型，也很普遍。王小波是比較極端的，就是魯迅這樣極端的人說話也不敢把話說死，在《拿來主義》也只是談論鴉片可以治病的理論。《拿來主義》的道理自然是沒有錯的，不過其實是沒有什么用的滑頭主義。

胡適的思想口頭上比較西化，他主張全面西化，但是他的學問卻相反是標準的國學，問題變得看起來有點奇怪，為什么胡適主張全盤西化，而做的學問卻是國學呢？他自己可能也無法說清楚這是怎么一回事。這也五四時期文人們一個普遍的現象，滿世界折騰一圈子，最終還是都抱起了古籍，就是魯迅也研究起中國小說史。王小波可以將話說死，說了痛快，看了舒服，因為他自己是不做文學問的。要做學問就避不開要談論這些東西，因為需要一個敘述的載體，當然可以更簡捷的認識問題，一句話色既是空，其他什么都不說全世界都概括進去了。錢鐘書則比較高明他不明說，他不膚淺的做憤青。從《圍城》中的戲說，卻隱約可以看出他的傾向，他的內心或者說本能中有些抵制西方文化的情緒，但并不是明確的反對西方文化，一些問題實在是不可以定論。

象王小波這樣認識是比較痛快，但是一些事是沒有辦法痛快的。對于中國學人或者一般的學生，學本國歷史，就要比美國學生累太多，歷史比較長啊。一個美國歷史專家大概也要比中國歷史專家輕松很多。當然這是一個玩笑了，不過也是一種現實。但美國歷史也許變的非常細致，估計一個特別點的刑事案件就可以寫進歷史。在美國電影《國家寶藏》中，編劇能想出來的美國最重要的文物只是《獨立宣言》原件。有一個詞叫做博古通今，但是這話說著容易，做起來就困難了，什么樣才能叫博古。誰要是能寫個《四庫全書通考》那他一定可以算是一個博古的人，這還是玩笑了，《四庫全書》現存的有７９０００卷，不要說寫個通考，就是看一偏，估計沒有成為一個博古的人，肯定就成了一個廢人。沒看過誰敢做評斷呢？誰敢象王小波那樣說呢？

王小波沒有直接說他喜歡西方文化，他說他喜歡法拉利，怎么弄點銅絲繞吧饒吧，就能弄出電磁，太神奇了，換句話說他喜歡科學，這也是西方文化能對中國產生影響的最重要原因。科學和民主本來關系不大沒有直接的關系，極少有那種嚴謹的學術體系將這兩概念放一起研究的。“五四”時期用了兩個非常蹩腳的比喻：“德”先生和“塞”先生將這兩個概念聯系在一起，濃縮成西方文化的精華，被極力的倡導。民主對中國的影響首先不說，先說對文人的影響，卻教會了中國文人假裝沒有民主自由，為什么可以假裝沒有自由呢？主要是因為對這個詞意思沒理解，所以只能假裝沒有。這個詞的對于社會學的意義也不去說，其實所謂民主的意思簡單的說就是面子，所謂的人權也就是面子。有面子就是有民主了，就有人權了，要死要活的要的東西卻不知道到底在要什么？面子和民主本質是一個東西，但是有人既想要民主，卻反對要面子，這顯然是沒有道理的。對科學的態度，圣人也是有態度的，孔子說“君子不肖小藝。”這個小藝的藝就是指科學。

中國西化最徹底的部分是教育制度，小孩子沒有多少民主思想所以對于教育的改革沒有多大意見。改變教育體制不象改組清政府那樣嚴重的涉及一些人的切實利益，所以非常謹慎，甚至弄的潭嗣同這樣的人，拋頭顱灑熱血，也沒改成。說是重視教育功在千秋，但幾千年傳統教育方式說扔就扔，扔的非常干脆，也可以說是改革的不太謹慎。傳統教育是不是就真的那么不值錢，原因是教育是功在千秋，反過來說就不是當務之急，改了就改了，應個景的事而已。那么傳統教育和西化的教育到底有什么不一樣呢？傳統教育是從《五經四書》開始學起的。《五經四書》實際上是早期人類的思想，也就是說傳統教育的教育把教育對象作為人類來教育。用西方的思想來說，《五經四書》一類的書，被胡適等編寫成哲學史，成了大學以后甚至專業學者才去學的哲學。也就是說中國傳統啟蒙教育是從哲學教育開始的。而西式教育是反過來的，是從“小藝”開始的。西式教育實際的教育方向是將人向工具性的方向教育，而不是把將人教育成人。“五四”時期是一個思想非常活躍的時期，而這批人恰恰都是具有傳統教育的根基。而當這批人過去之后，就基本成了青黃不結的局面。完全的西式教育究竟教育出了什么？啟蒙教育從哲學教育開始是不是真的是個錯誤？從哲學開始對一個人來講教育模式和方向將是開放的，發散的，而西式教育實際是閉合的。這對于呼吁什么民主改革，以及教育改革的人來講，實際效果和他們的愿望是相反的。傳統教育和西化教育的差別還可以做一個直觀的比較，在紅樓夢中十三四的小孩的情商和智商，是現在二十歲的大學生很難達到的。請你自問你在二十歲的時候，是不是有林黛玉十三歲時候的才情，你三十歲的時候人際交往能力是否達到薛寶釵十五歲時候的水準。你也許說那她們數理化是不行的，其實你要是和林黛玉現在是同學成績能比她好嗎？這種假設不可以實證，但是可以肯定的是情商和智商不高的人學什么都不能學通透。《紅樓夢》中也許有虛構的成分，這個比較也許太特別不具有普遍性，至少可以看出讀《五經四書》的結果不是想象的那樣把人讀成書呆子。但這種現象也還是十分令人費解，唯一的解釋就是現在的西式教育將人教傻了。

第五篇：鴉片戰爭對中國的影響

鴉片戰爭對中國的影響

臨猗縣第一職業中學 李秋艷

摘要：1840年爆發的鴉片戰爭是資本主義英國用武力打開中國大門的一場侵略戰爭。中國戰敗,清政府被迫簽定了中國近代史上第一個不平等條約即中英《南京條約》, 從此中國在政治上和經濟上開始喪失獨立自主的地位，開始淪為半殖民地半封建社會。鴉片戰爭對中國的影響巨大，使中國的社會發展產生了轉折性的影響。主要有破壞性的一面，也有促進性的一面。本文旨在闡明鴉片戰爭是中國近代史的開端，以及它對中國的雙重影響。

關鍵詞：鴉片戰爭 危害（社會性質）雙重作用

一、中國社會性質的變化：

中國的社會性質由原來的封建社會開始轉化為半殖民地半封建社會.在政治上，鴉片戰爭前，中國使一個獨立自主的封建國家，清政府行駛全部主權；鴉片戰爭后，通過不平等條約，中國的領土，領海，司法，關稅，貿易等主權遭到破壞，中國開始成為領土和主權不完整的半獨立國家，鴉片戰爭后簽訂的一系列不平等條約，使外國資本主義在中國奪取了許多利益，由此改變了清政府的國家主權地位，具體表現是：

1.破壞了中國的領土主權完整。鴉片戰爭后俄國通過各種條約侵吞了1 50萬平方公里的領十使中國遭受了永遠無法挽回的損失，英國割占香港島，建立了一個進攻中國的橋頭堡，《南京條約》規定五口通商，之后列強有在五口逐漸建立租界，這使得在中國東南沿海就出現了第一批半殖民性質的城市，嚴重破壞了中國領土主權完整。

2.中國關稅自主權被剝奪。中英《南京條約》規定，英商進出口貨物交納的關稅稅率，中國政府必須同英國政府商定，戰后西方列強取得了協定關稅的特權，這樣中國海關保護本國工商業發展的作用喪失，反而開始成為外國資本主義推銷商品，掠奪廉價原料的工具。

3.海關自主權遭到破壞，清政府也允許侵略者兵艦和商船巡行與各口岸，為殖民主義者的侵華活動大開方便之門，嚴重踐踏了中國主權。

4.規定領事裁判權，破壞了中國司法主權。在中英《五口通商章程》中，英國首先取得了在華的領事裁判權，破壞了中國的司法主權。

5.片面最惠國待遇。規定了清政府給一國家的特權和利益，其他國家都可以享受。此外，條約雖未提到鴉片貿易，但鴉片貿易實際以得到清政府的默許。

在經濟上，鴉片戰爭前，中國是一個自給自足的封建經濟占統治地位的國家； 鴉片戰爭后，西方資本主義國家打開了中國的大門，憑借先進的生產力和奪取的侵略特權，瘋狂地傾銷商品和掠奪原料。逐漸把中國市場卷入世界資本主義市場。中國自給自足的封建經濟逐步解體。中國開始淪為半殖民地半封建社會.二、中國社會主要矛盾的變化。

隨著 社會性質的變化，中國社會的主要矛盾也發生變化。鴉片戰爭前，地豐階級和農民階級的矛盾是中國社會的主要矛盾，鴉片戰爭后，中國社會出現了兩大矛盾：既外國資本主義和中華民族的矛盾，封建主義和人民大眾的矛盾。而外國資本主義和中華民族的矛盾是各種矛盾中最主要的矛盾。封建主義與人民大眾的矛盾和地主階級與農民階級的矛盾不同，“封建主義”不但包括地豐階級，在半殖民地半封建是中國，還有經濟的，政治的當權的各種封建半封建的反動勢力以及后來的官僚資產階級，“人民大眾”不但包括農民階級，還有近代新生的無產階級，民族資產階級和城市小資產階級。

三、中國革命任務的變化

正是由于社會性質的改變，中國社會的主要矛盾也發生了變化，由此革命任務也會有所改變。鴉片戰爭前，中國人民的革命任務是反對本國的封建統治。鴉片戰爭后，中國人民肩負起了反對外國資本主義侵略和反對本國封建統治的雙重革命時期。中國從此進入了由資產階級領導的舊民主主義革命時期。正是由于這種矛盾的內容和格局，決定了中國人民從鴉片戰爭就開始肩負起反帝反封建的民主革命的雙重任務，也決定了中國近代半殖民地半封建的社會性質。結論：鴉片戰爭是中國歷史的重要轉折點，中國社會從封建社會開始走向了半殖民地半封建社會，標志著中國近代史的開端

四、鴉片戰爭對中國近代化的雙重作用

（一）鴉片戰爭對中國的積極促進作用

1、思想上 鴉片戰爭迫使中國人睜眼看世界，承認自己落后，逐步消除“天朝上國”、“夜郎自大”等驕傲之氣，不得不向資本主義學習，引進西方先進的技術和制度，把自己變為資產者。這半個世紀近代化的進程中都是這幾個政治派別圍繞展開的政治角逐，都是在鴉片戰爭的背景下進行的。如林則徐、魏沅等進步先驅，是第一批自覺地這樣做的人，提出了“師夷之長技以制夷”的響亮口號。太平天國領袖洪秀全和干王洪仁玕發布了舊中國第一個較完整的近代化綱領——《資政新篇》。洋務派奕?6?0、曾國藩、左宗棠、李鴻章輩，則是半自覺地這樣做，開創了一系列中國近代化事業，擔負起他們力不勝任的歷史任務。早期改良派和維新派，則總結和吸收了中國近半個世紀近代化的經驗教訓，響亮地提出“救亡圖存”“變法維新”的政治綱領，反映了新興資產階級對中國近代化逐漸成熟的要求。

2、近代生產技術：鴉片戰爭在中國封建自然經濟的曠野上，移植了幾百個近代大機器工礦交通企業，大大縮短了中國近代化的歷程。根據馬克思的研究，作為資本主義典型的英國，是經過簡單協作、手工工場再發展到近代機器大工業的，這一歷程花了近300年左右的時間。中國人是經過一段摸索過程的。例如曾國藩，開始對仿造洋炮洋船的想法很簡單，認為外洋器物“購成之后，訪募覃思之土，智巧之匠，始而演習，繼而試造，不過一、二年，火輪船必為中外官民通行之物”。

3、培養近代技術人材：以英國為首的西方資本帝國主義，通過在華企業雇傭中國職工，受中國聘用的中國技術人員，為中國培養了大量人才。左宗棠于1867年創辦福州船政局時，即同船政局法國正副監督日意格、德克碑簽訂培養人材合同，議定5年限滿，教中國員匠能自按圖監造并能自行駕駛，即加獎日意格和德克碑銀各2．4萬兩，加獎各法籍師匠共銀6萬兩，計定獎格銀10．8萬兩，另再加精神獎勵。

4、政治上：

（一）原已走下坡路的清王朝封建政權，經過國外侵略勢力和國內農民革命的幾度沖擊，已無法照老樣子統治下去，在“滅亡”威脅面前，一部分封建統治階級，不得不轉化為洋務派，推行洋務運動，實施“同光新政”，于是，封建政權開始向資本主義近代化傾斜。

（二）鴉片戰爭對中國的壓迫與抑制作用

1、最主要的是依靠不平等條約，在攫取中國各種各樣的特權，擴大了侵略勢力在華勢力，逐步控制中國的經濟命脈，使得中國的民族資本不能正常發展。據統計，外國在華資本在中國資本總額中所占的百分比是：1894年占60．7，1913年占80．3，1920年占70．4，1936年占78．3。也就是說，外資要占中國資本總額的60～80％左右。在中國不少重要近代產業部門，外資均處于壟斷半壟斷的優勢。中國新生的民族資本，多方遭受排擠和限制。

2、巨額的戰爭賠款，成為中國人民的沉重負擔。鴉片戰爭賠款2100萬銀元，開了戰爭賠款的惡例。

綜上所述，鴉片戰爭是中國遭受外國資本主義奴役的起點，它使中國由封建社會開始向半殖民地半封建社會轉化，是中國近代史的開端。鴉片戰爭對中國近代社會經濟的影響是利弊互現的。必須振奮民族精神，揚我國威，實現中華民族的偉大復興，以避免類似鴉片戰爭的悲劇。