第一篇：色彩風(fēng)景

備課時(shí)間：5月10日總累計(jì)第24課時(shí)

教學(xué)內(nèi)容：題：風(fēng)景寫生

（一）教學(xué)目標(biāo)：

1、知識(shí)目標(biāo)：培養(yǎng)表現(xiàn)力、大膽運(yùn)用顏色作畫

2、能力目標(biāo)：掌握風(fēng)景寫生的布局方法 在嘗試探索中，自主掌握玻璃水彩的制作技法。

3、德育目標(biāo)：:通過學(xué)習(xí)使學(xué)生對(duì)風(fēng)景水彩寫生產(chǎn)生興趣。

教學(xué)重點(diǎn)：全理構(gòu)圖

教學(xué)難點(diǎn)：大膽用色

教學(xué)教具：圖片、演示工具、作品

教學(xué)過程：

一、揭示課題：風(fēng)景寫生

（一）二、講授新課

1、風(fēng)景畫的透視

作畫時(shí)要先用合理的構(gòu)圖，把透視關(guān)系畫準(zhǔn)確。（近大遠(yuǎn)小的透視）

主要掌握近景、中景、遠(yuǎn)景三個(gè)層次。表現(xiàn)空間感，一般來講，中景主要用來刻畫主體物，畫得比較實(shí)，而遠(yuǎn)景是為了襯托中景，畫得比較虛。掌握得好，有了虛實(shí)，也就塑造了空間感。

2、欣賞范畫

3、講解繪畫步驟

（1）構(gòu)圖

（2）畫鉛筆稿，用線要輕

掌握好近景、中景、遠(yuǎn)景

（3）著重刻畫

4、體會(huì)怎么樣從平凡景物中去發(fā)現(xiàn)美。

城市和鄉(xiāng)村，都有美麗的景色。一塊草地，一片樹林，一道河灣，一條小徑……都可以吸引敏感的眼睛。

5、學(xué)生繪制，教師巡回指導(dǎo)

（1）用鋼筆、鉛筆或色彩畫一幅風(fēng)景寫生

（2）可以外出寫生，也可以臨摹

（3）可用多種方法

6、作業(yè)評(píng)價(jià)

（1）作業(yè)展評(píng)

（2）學(xué)生互評(píng)

教后后記：

近大遠(yuǎn)小的透視關(guān)系處理得不好。

第二篇：風(fēng)景色彩小結(jié)

風(fēng)景色彩小結(jié)

為期三周的風(fēng)景色彩課很快就結(jié)束了，我們對(duì)這個(gè)課程又有了進(jìn)一步的了解。

雖然課程名是風(fēng)景色彩，但我們主要是手繪與馬克筆的結(jié)合訓(xùn)練。其中我們第一周是在學(xué)校上課，另外兩周是外出寫生。

在第一周的時(shí)候，我們主要是臨摹訓(xùn)練。當(dāng)然我們?cè)谂R摹的時(shí)候不僅僅只是畫，要去體會(huì)人家的方法，看看人家比如各種東西是怎么表現(xiàn)，植物是怎么表現(xiàn)，還有一些圈圈，點(diǎn)點(diǎn)的比較能提畫的方法都要注意。一個(gè)學(xué)手繪的人。不應(yīng)該盲目去畫，在畫之前更重的是怎么去想，要懂得如何畫怎么畫。在臨摹的過程中，我受益匪淺。

臨摹別人的作品是最直接和有效地學(xué)習(xí)別人的經(jīng)驗(yàn)、觀察及表現(xiàn)的一種方法。臨摹的時(shí)候要明確自己的學(xué)習(xí)目的和方向，而不是一味地臨摹。可以整體地去臨摹，也可以以局部去臨摹，著重形體和空間，表現(xiàn)技法上的學(xué)習(xí)。如學(xué)習(xí)塑造形體的時(shí)候，最好將臨摹品和物體對(duì)照一下，觀察和分析別人是如何把握和處理形體的大塊面及細(xì)節(jié)上的變化。哪些可以忽略，哪些可以再深入刻畫。手繪更重要的是著重線條的訓(xùn)練，對(duì)形體的把握很有幫助。

當(dāng)我在臨摹的時(shí)候感到很迷茫，因?yàn)槲业木€條很僵硬和呆板。我沒有從一開始就專門拿紙來練習(xí)線條，而是一開始就找自己喜歡的畫來臨摹。其實(shí)我個(gè)人認(rèn)為要老老實(shí)實(shí)練習(xí)各種線條，結(jié)合自己喜歡的作品進(jìn)行大量臨摹，臨摹的同時(shí)一邊思考一邊學(xué)點(diǎn)理論知識(shí)。

外出兩周的寫生，我們主要以馬克筆為主。第一次用馬克筆覺得它筆觸很有力度感，一筆便是一筆。可以重疊圖畫，加蓋在顏色上面，顏色非常的漂亮。但由于我的手繪不太好，所以上的顏色也沒那么好看。畫面造型的細(xì)節(jié)總是不會(huì)，顯得很模糊，感覺很隨便，因此畫面也沒那么好看。

不過在經(jīng)過一段時(shí)間的訓(xùn)練后，對(duì)馬克筆有一定的了解。畫面開始慢慢地有一點(diǎn)動(dòng)感了，線條開始有生命力了。在寫生的時(shí)候，老師每天晚上會(huì)幫我們指點(diǎn)畫，在知道自己的不足后，在改正，手繪也進(jìn)步的很快。但是我認(rèn)為，我的手繪應(yīng)該多練習(xí)，只要練習(xí)多了，才能進(jìn)步的快。

第三篇：色彩風(fēng)景寫生教案

色彩風(fēng)景寫生教案

大千世界，自然景物蘊(yùn)藏著無窮無盡的美，通過對(duì)自然景物的描繪，不僅可以提高我們的觀察力，加涂對(duì)客觀世界的認(rèn)識(shí)，還有助于培養(yǎng)審美能力，激發(fā)對(duì)生活對(duì)自然的熱愛之情。以描繪室外自然景物為內(nèi)容的描繪稱為風(fēng)景畫。優(yōu)秀的風(fēng)景畫，由于情感的傳遞作用，使人產(chǎn)生回歸自然懷抱之感，得到移情的審美效果，給人以巨大的藝術(shù)感染力。

色彩風(fēng)景寫生

一、目的要求：

風(fēng)景寫生是培養(yǎng)造型能力的基礎(chǔ)課題，它對(duì)于創(chuàng)作構(gòu)圖中的環(huán)境表現(xiàn)，以及色彩風(fēng)景寫生課的學(xué)習(xí)，有著十分重要的意義。

二、教學(xué)內(nèi)容：

1、透視規(guī)律與風(fēng)景寫生

2、風(fēng)景寫生的構(gòu)圖

3、風(fēng)景寫生的步驟與要點(diǎn)

三、教學(xué)重點(diǎn)：

1、風(fēng)景寫生的色彩表現(xiàn)

2、風(fēng)景寫生中透視規(guī)律的運(yùn)用

3、風(fēng)景寫生中的技法應(yīng)用

四、教學(xué)難點(diǎn)：

1、風(fēng)景寫生的透視規(guī)律運(yùn)用

2、風(fēng)景寫生的情感表現(xiàn)

五、講課程序： 導(dǎo)入新課：

大千世界，自然景物蘊(yùn)藏著無窮無盡的美，通過對(duì)自然景物的描繪，不僅可以提高我們的觀察力，加涂對(duì)客觀世界的認(rèn)識(shí)，還有助于培養(yǎng)審美能力，激發(fā)對(duì)生活對(duì)自然的熱愛之情。

風(fēng)景寫生的透視與構(gòu)圖

以描繪室外自然景物為內(nèi)容的描繪稱為風(fēng)景畫。優(yōu)秀的風(fēng)景畫，由于情感的傳遞作用，使人產(chǎn)生回歸自然懷抱之感，得到移情的審美效果，給人以巨大的藝術(shù)感染力。

風(fēng)景畫是通過自然景物的描繪間接地表達(dá)人的思想感情的。從客觀的自然景觀到富于藝術(shù)感染力的風(fēng)景畫，畫家的感情因素是十分重要的，如果說畫家的情感和主觀意識(shí)，創(chuàng)造與表達(dá)風(fēng)景，畫竟境之美的基礎(chǔ)，那么風(fēng)景寫生中透視規(guī)律和構(gòu)圖法則（形式）的運(yùn)用，則是表現(xiàn)畫家情感和主觀意識(shí)，增強(qiáng)作品藝術(shù)感染力的手段之一。

1、透視規(guī)律與風(fēng)景寫生

素描造型要求在二度空間的平面上，表現(xiàn)客觀物象三度空間的立體性，因此透視規(guī)律的運(yùn)用往往起著決定性的作用，對(duì)于表現(xiàn)廣闊深邃的自然景觀來講，透視規(guī)律更是不可忽視的。

1.1 視點(diǎn)、視平線與景物透視

視點(diǎn)與視平線是確定物象透視縮形變化的基本依據(jù)。自然景觀所占有的空間較之室內(nèi)的靜物來講，要廣闊深遠(yuǎn)得多，因此，透視變化也就更為明顯、復(fù)雜。要準(zhǔn)確把握景物的透視，首先，要確定視點(diǎn)及與視點(diǎn)位置等高的視平線。

為了準(zhǔn)確把握視平線位置，避免自然景物的遮擋干擾，只要將目光上下移動(dòng)，當(dāng)看不到畫板上下兩個(gè)面而只看到畫板的一條邊時(shí)，這條邊（線）的高度位置即是視平線位置。

依據(jù)透視規(guī)律，在視平線以下的物體都是近低遠(yuǎn)高，在視平線以上的物體，卻是近高遠(yuǎn)低。在風(fēng)景寫生中，視平線愈高，地平面上的景物就看得愈多，給人以寬闊之感；反之視平線愈低，地平面上的景物看得愈少，近處的景物給人的高聳之感。可見視平線不僅是確定景物透視變化的基本依據(jù)，而且可以觸動(dòng)的調(diào)動(dòng)這種變化，以充分體現(xiàn)風(fēng)景寫生的構(gòu)思立意。

1.2 地平線與畫面景物透視

在風(fēng)景寫生中，與景物透視密切聯(lián)系的還有一條線，即地平線，如果我們站在海邊或站在一望無垠的廣闊平原上，兩眼平視遠(yuǎn)望，遠(yuǎn)處海平面或地平面與天空交界的那條水平線，就是地平線。

在一般情況下，視平線與地平線是一致的，當(dāng)視線發(fā)生仰俯變化時(shí)，視平線與地平線就有了高低上下的差異。俯視時(shí)，地平一的位置在視平線的上方，仰視時(shí)，地平線的位置在視平線下方。

地平線的高低位置會(huì)產(chǎn)生不同的構(gòu)圖效果，它是表達(dá)作畫意圖的基線，對(duì)畫面整體氣氛的控制有著十分重要的作用。首先，在畫面上要根據(jù)景物的特點(diǎn)和構(gòu)思要求，確定地平線的高低位置，以決定構(gòu)圖的基本形式。一般來講，采用俯視而將地平線位置放得較高，宜于表現(xiàn)廣闊深遠(yuǎn)的氣氛；采用俯視，而將地平線位置放得較高，宜于表現(xiàn)廣闊深遠(yuǎn)的氣氛；表達(dá)高大高聳的氣勢(shì)，采用平視而將地平線放在習(xí)慣的視平線位置，宜于表現(xiàn)和諧、自然的情調(diào)。

在構(gòu)圖中，將地平線置于畫面1/2的位置，或?qū)⒌仄骄€橫貫畫面，容易造成構(gòu)圖的筆板或單調(diào)，對(duì)比應(yīng)盡量避免。一般應(yīng)將地平線確定在畫面1-2偏下的位置。對(duì)于貫穿畫面的長(zhǎng)直線則應(yīng)采用“破”的辦法求得起伏變化。

1.3 透視規(guī)律的應(yīng)用

在風(fēng)景寫生中，為了準(zhǔn)確表現(xiàn)景物的結(jié)構(gòu)比例和空間距離，必須按照統(tǒng)一的透視比例尺度，確定景物的透視關(guān)系。一是要從整體上把握景物的遠(yuǎn)近、大小、寬窄的透視縮形變化，即形體透視，二是要從整體上把握景物空間的遠(yuǎn)淡近濃、近實(shí)遠(yuǎn)虛的透視變化，即色彩透視。在風(fēng)景寫生中，強(qiáng)調(diào)準(zhǔn)確把握景物的透視變化，目的是求得景物的真實(shí)感，以更充分表現(xiàn)構(gòu)思立意，增強(qiáng)畫面的藝術(shù)感染力。但是，決不能因此而過分拘泥，以致將風(fēng)景寫生畫成建筑透視圖。因此，對(duì)客觀景物透視關(guān)系的把握，應(yīng)依靠敏銳觀察力來確定。

2、風(fēng)景寫生的構(gòu)圖

構(gòu)圖是美術(shù)作品內(nèi)容的重要因素，是繪畫藝術(shù)語言的組織形式。在我國傳統(tǒng)繪畫的“六法”畫論中，所謂“經(jīng)營(yíng)位置”即是結(jié)構(gòu)圖，具體來講，風(fēng)景寫生的構(gòu)圖是指在一定空間內(nèi)安排和處理景物間的相互關(guān)系與位置，將個(gè)別或局部的形象組合成為完整的藝術(shù)整體，以加強(qiáng)主題和意境表現(xiàn)的一種畫面結(jié)構(gòu)形式。

在風(fēng)景寫生中，構(gòu)圖是表現(xiàn)畫面主體與意境的主要手段，構(gòu)圖恰當(dāng)與否，直接影響到畫面的整體效果，決定著一幅風(fēng)景寫生的成效。

2.1 風(fēng)景構(gòu)圖的方法

作畫必須先“立意”，“意”就是畫面所要表現(xiàn)的主題和意景，所謂“立意”即是構(gòu)思的意思。因此，構(gòu)圖之前首先要確定畫什么？表達(dá)什么樣的主題和意境？這就是風(fēng)景寫生程序的第一步，叫做“取景”。取景的過程，就是確定主題，構(gòu)思意境的過程。所謂“意在筆先”就是這個(gè)意思。

面對(duì)千姿百態(tài)的自然景觀，不能看到什么就畫什么，要多走走，多看看，熟悉寫生環(huán)境，感受景物氣氛，力求“遍而賞之”，通過多角度多方位的觀察比較，選擇最能表達(dá)自己的視點(diǎn)感覺，最能表現(xiàn)景物“情趣中心”的角度進(jìn)行構(gòu)圖。

在風(fēng)景寫生中，當(dāng)我們面對(duì)取景的景觀場(chǎng)面時(shí)，為了更好地取影構(gòu)圖，可借助于“取影框”，取景框可用硬紙片制作，鏤空的方框部分其長(zhǎng)寬比例應(yīng)與畫幅基本一致。取景時(shí)把取景框或橫或豎置于視野之前，通過上下左右遠(yuǎn)近的移動(dòng)，可以任意調(diào)整取景的部位和范圍，直至感到滿意時(shí)即可構(gòu)圖定稿。

自然景觀是豐富的，也是繁雜的，為了取得完美的構(gòu)圖要善于通過取舍、添加，進(jìn)行調(diào)整。因繁雜而影響構(gòu)圖的景物部分，要大膽舍棄；對(duì)于易導(dǎo)致畫面單調(diào)呆板的長(zhǎng)直線、平行線，要適當(dāng)調(diào)整以求得疏密、起伏的變化，為了烘托環(huán)境氣氛增強(qiáng)構(gòu)思立意的表現(xiàn)，還可以根據(jù)構(gòu)圖的需要合理地添加點(diǎn)綴性的人物、動(dòng)物等等，甚至可以突破空間局限，將某些富有特色的景物進(jìn)行遷移，最大限度地突出畫面的主題與意境。

為了提高風(fēng)景寫生的構(gòu)圖能力和對(duì)客觀景物的概括取舍能力，有意識(shí)地加強(qiáng)“小構(gòu)圖”練習(xí)是十分重要的。

2.2 風(fēng)景構(gòu)圖的基本形式

風(fēng)景構(gòu)圖一定要完整、穩(wěn)定；二是要具有鮮明的形式美感，這是風(fēng)景構(gòu)圖的基本要求。要善于運(yùn)用“靜物寫生”中的構(gòu)圖原理與法則，去取得完整、穩(wěn)定的構(gòu)圖。對(duì)此我們可借助取景框去進(jìn)行檢驗(yàn)。將主體景物放在取景框內(nèi)十字線交點(diǎn)的周圍，可取得趁于對(duì)稱勝的穩(wěn)定構(gòu)圖，將主要景物放在景框內(nèi)兩組垂線的任何交點(diǎn)周圍，可取得趁于對(duì)稱性的穩(wěn)定構(gòu)圖，將主要景物放在取景柜內(nèi)兩組垂線的任何交點(diǎn)周圍，可取得趁于均衡的近似黃金分割線的構(gòu)圖。

要善于運(yùn)用幾何形體與形體結(jié)構(gòu)的幾何形原理，去把握畫面結(jié)構(gòu)和構(gòu)圖的基本形式。畫面構(gòu)圖包括了形體的組合、線條的對(duì)比、明暗的配置以及畫面邊框等多種因素。其中，主體形象的輪廓線與線條的趨向，是決定畫面構(gòu)圖基本形式的主要因素。

由畫面主體形象輪廓線與線條趨向所構(gòu)成的形式，具有不同的表現(xiàn)特征，給人以不同的感受。垂直線構(gòu)圖

垂直線一般給人以穩(wěn)定、沉著、莊重之感垂直線構(gòu)圖可分為仰視與俯視兩類。仰視垂直線構(gòu)圖，即線條趨向由下而上并在畫面上部空間停住，給人以漲的動(dòng)感，呈現(xiàn)出昂揚(yáng)向上的勢(shì)、俯視垂直構(gòu)圖，即線條趨向從畫外由上至下，給人以頂天立地之感。

水平線構(gòu)圖

水平線一般給人以平靜、廣闊、向左右無限延伸的感覺。

水平線構(gòu)圖呈現(xiàn)安寧、深遠(yuǎn)、開闊的表現(xiàn)特征，特別是水平線所產(chǎn)生的左右伸延的感覺，往往給人以畫外的聯(lián)想。但是，水平線過分偏低的構(gòu)圖，往往在沉穩(wěn)與平靜之中，又給人以壓抑的感覺。

斜線構(gòu)圖

斜線具有不穩(wěn)定的趨于動(dòng)感的表現(xiàn)特征。

斜線構(gòu)圖所表現(xiàn)的動(dòng)感強(qiáng)弱和運(yùn)動(dòng)速度，同斜線的傾斜程度有關(guān)。當(dāng)斜線在畫面上構(gòu)成對(duì)角線分割時(shí)，即成對(duì)角線構(gòu)圖。對(duì)角線一般為45度左右的斜線，也是畫面最長(zhǎng)的線，因此，其中動(dòng)感表現(xiàn)和形式特征最為鮮明。

S形構(gòu)圖

S形線具有流暢、活潑的表現(xiàn)特征。S型構(gòu)圖往往在彎曲，回轉(zhuǎn)的線條趨向中，給畫面帶來無窮的意趣。不僅有利于加強(qiáng)景物的呼應(yīng)關(guān)系，并將觀者的視線由近及遠(yuǎn)帶入畫面空間及意境之中。

起伏線構(gòu)圖

起伏線具有抑、揚(yáng)、頓、挫的節(jié)奏感。

起伏線構(gòu)圖線條的起伏變化，不僅可以加強(qiáng)畫面的節(jié)奏感，而且還通過高低變換的節(jié)奏，充分體現(xiàn)出情緒的起伏變化。

三角形構(gòu)圖

正置的等邊三角形是所有幾何形中最富穩(wěn)定感的圖形，而倒置的三角形卻又是最不穩(wěn)定的，正置的不等邊三角形給人的感覺則介于兩者之間。

三角形構(gòu)圖具有多種表現(xiàn)特征。一般來講對(duì)稱的三角形構(gòu)圖容易韁滯、呆板，處理得當(dāng)?shù)牡怪萌切螛?gòu)圖能給人以強(qiáng)烈的視覺感受，傾斜的不等邊三角形構(gòu)圖因傾斜程度不同，可以表現(xiàn)出趨于動(dòng)或靜的多種形式特征。

十字線構(gòu)圖

水平線與垂直線均有平穩(wěn)之感，由兩者相交構(gòu)成“十”字線構(gòu)圖更加強(qiáng)了畫面的規(guī)整與穩(wěn)定的感覺。呈現(xiàn)出莊重、嚴(yán)肅、安靜的形式特征。

風(fēng)景寫生的步驟與要點(diǎn)

人們常說“詩情畫意”去贊美那些給人以美的感受的自然風(fēng)光，可見詩情與畫意是密切相聯(lián)系的。風(fēng)景寫生要做“意在筆先”，首先要去領(lǐng)悟自然風(fēng)光的詩情，才能執(zhí)著真情地表現(xiàn)畫意，無論是學(xué)習(xí)寫生步驟還是掌握寫生要點(diǎn)，都離不開畫者的感情因素，對(duì)于風(fēng)景寫生尤其如此。

風(fēng)景寫生的步驟

風(fēng)景寫生較之室內(nèi)寫生視野寬闊，景物繁雜，既要立意構(gòu)思，又要概括取舍，其難度要大得多，因此在風(fēng)景寫生中必須遵循作畫程序，有計(jì)劃有步驟地進(jìn)行。

構(gòu)思起稿

根據(jù)取景、構(gòu)思的需要，首先確定畫面地平線的高低位置和構(gòu)圖基本形式。接著是確定景物位置，簡(jiǎn)略地畫出景物的基本形。

構(gòu)圖起稿的主要任務(wù)是“經(jīng)營(yíng)位置”確定布局，在這重要的第一步中，一是把握構(gòu)圖基本形式；二是把握透視關(guān)系；三是把握景物的主次、前后、疏密的布局變化。

2、畫大色調(diào)

畫大色調(diào)要根據(jù)景物近、中、遠(yuǎn)景的空間關(guān)系，按照近濃遠(yuǎn)淡、近實(shí)遠(yuǎn)虛的色彩空間原理劃分出三個(gè)色調(diào)層次，并畫出大體的色調(diào)關(guān)系，為主題意境的表現(xiàn)奠定整體色調(diào)氣氛。

畫大色調(diào)要注意整體比較，從遠(yuǎn)景畫起，從淺的色調(diào)層次畫起，以利于把握由遠(yuǎn)及近的空間與色調(diào)關(guān)系。

3、中景刻畫

一般來講中景部分往往是風(fēng)景寫生的重點(diǎn)，即主體部分，中景的色調(diào)變化最為豐富，它既可豐富空間層次，也可概括空間層次，它在遠(yuǎn)景的襯托成近景的掩映下所產(chǎn)生的變化，對(duì)畫面氣氛與意境的表現(xiàn)有著重要的作用，因此，需要著力刻畫。

中景的刻畫要特別注意整體比較，準(zhǔn)確把握近、中、遠(yuǎn)大塊色調(diào)的對(duì)比關(guān)系。

4、近景表現(xiàn)

近景一般卻較清晰具體，對(duì)比強(qiáng)烈，在色調(diào)上深色更濃重、淺色則更明亮，近景的表現(xiàn)要根據(jù)畫面的需要而定，如果以近景為主題，則盡可處理得簡(jiǎn)略概括一些。

近景的表現(xiàn)無論是簡(jiǎn)略還是具體，都需準(zhǔn)確把握與中、遠(yuǎn)景的色調(diào)對(duì)比關(guān)系，而使畫面空間更為豐富、深遠(yuǎn)。

5、調(diào)整統(tǒng)一

畫面的調(diào)整統(tǒng)一要從主題與意境表現(xiàn)出發(fā)，通過添加求得畫面的豐富，通過點(diǎn)綴求得畫面的生動(dòng)，通過近、中、遠(yuǎn)景色調(diào)的加強(qiáng)或減弱以求得空間層次和環(huán)境氣氛的表現(xiàn)。

風(fēng)景寫生的要點(diǎn)

風(fēng)景寫生的要點(diǎn)體現(xiàn)于景物空間與景物特征的表現(xiàn)，以及風(fēng)景寫生的表現(xiàn)形式三個(gè)方面。景物空間

景物空間的表現(xiàn)是風(fēng)景寫生的基本要求，如天空的遼闊、大地的深遠(yuǎn)、小徑的幽長(zhǎng)，遠(yuǎn)山的空邃等等。在畫面上由地平線所劃分的“天”與“地”的空間，是景物空間表現(xiàn)的基礎(chǔ)。抓住大空間就抓住了畫面的構(gòu)圖趨勢(shì)和意境基調(diào)，也就是抓住了景物空間的“歸縮”。

形體空間與色彩空間仍然是景物空間表現(xiàn)的兩個(gè)基本要素。在確定好“天”與“地”大空間的基礎(chǔ)上，運(yùn)用透視規(guī)律，準(zhǔn)確把握處于前后不同空間距離的景物的透視縮形變化，并將其劃分為近、中、遠(yuǎn)景三個(gè)空間層次，這是加強(qiáng)景物形體空間感表現(xiàn)的有效方法。

大氣中有許多水蒸氣和人眼看不見的塵埃微粒，因而會(huì)導(dǎo)致透明度降低，使遠(yuǎn)處景物較之近處景物的清晰度明顯降低，明度對(duì)比明顯減弱，這就是近濃遠(yuǎn)淡，近強(qiáng)遠(yuǎn)弱，近實(shí)遠(yuǎn)虛的色彩空間原理。風(fēng)景寫生的空間范圍愈大，這種色彩空間現(xiàn)象愈為明顯。換句話講，要加強(qiáng)景物的空間表現(xiàn)，就要依據(jù)近景、中景、遠(yuǎn)景，由近及遠(yuǎn)地劃分出相應(yīng)的明度層次，使其保持相應(yīng)的明度對(duì)比關(guān)系。這也是加強(qiáng)景物空間表現(xiàn)的有效方法。通過路柵欄的透視，近、中、遠(yuǎn)景物之間重疊遮掩，以及近濃遠(yuǎn)淡、近實(shí)遠(yuǎn)虛的明度變化和色調(diào)變化，表現(xiàn)出深遠(yuǎn)的空間和意境。

劃分景物近、中、遠(yuǎn)景的明度變化層次，要注意以下兩點(diǎn)：一是景物近、中、遠(yuǎn)景明度層次的劃分，要以景物固有的明度關(guān)系為依據(jù)。由近及遠(yuǎn)的景物，并非都是由深至淺的明度漸變關(guān)系，因此才得以構(gòu)成

畫面色調(diào)的豐富變化。因此，要善于依據(jù)景物固有的明度關(guān)系，通過概括歸納劃分明度層次。二是要依據(jù)不同的主意境和景物表現(xiàn)的需要，確定明度層次的對(duì)比關(guān)系。近、中、遠(yuǎn)景的明度層次并非卻是等比關(guān)系。在對(duì)客觀景物的明度層次進(jìn)行概括歸納時(shí)，要根據(jù)不同的主題意境和景物表現(xiàn)的需要，既可以縮小中、遠(yuǎn)景明度層次比例，加強(qiáng)與近景明度層次的對(duì)比關(guān)系，也可以縮小中、近景明度層次比例，加強(qiáng)與遠(yuǎn)景明度層次的對(duì)比關(guān)系。一般來講，表現(xiàn)歡快明朗的情趣，陽光下的景物，可加強(qiáng)不同空間層次的明度對(duì)比關(guān)系，表現(xiàn)幽雅含蓄的意境，雨霧中的景物可適當(dāng)減弱同空間層次的明度對(duì)比關(guān)系。

景物表現(xiàn) 天空的表現(xiàn)

天空因季節(jié)、天氣、時(shí)間及地區(qū)的不同而發(fā)生變化，這種變化必然反映于地面景物，并影響和制約著地面景物的變化，對(duì)畫面氣氛的烘托與意境表現(xiàn)有著十分重要的作用。

天空的表現(xiàn)要與地面景物相聯(lián)系，切記孤立地畫天空。由于太陽光對(duì)大氣層的透射作用，天空的色調(diào)與地面景物相比較顯得單純而清淡，為了表現(xiàn)天空的曠遠(yuǎn)，要充分利用紙色，寧可畫得輕些、虛些，而不可過重過實(shí)。天空不是一塊平面，而立體的有深度的空間。

因此，無論是淡淡的薄云還是密布的陰云，即使無云的天寬，也有透視和明暗層次的變化，要善于觀察比較靈活表現(xiàn)，既要注意近、中、遠(yuǎn)層次變化，又要注重整體的和諧統(tǒng)一。

山的表現(xiàn)

畫山要注意景物空間的不同層次，遠(yuǎn)山的表現(xiàn)注意山脈轉(zhuǎn)折起伏的氣勢(shì)，近山的刻畫要注意山石質(zhì)地和起伏向背的結(jié)構(gòu)，所謂“近看取其質(zhì)，遠(yuǎn)看取其勢(shì)”就是這個(gè)意思。

天氣和時(shí)間不同，會(huì)給自然景物帶來許多變化，陽光下，山有明顯的塊面轉(zhuǎn)折，石質(zhì)轉(zhuǎn)折峻峭，土質(zhì)轉(zhuǎn)折圓渾，而陰雨天，山的起伏轉(zhuǎn)折與質(zhì)感差異明顯減弱，而處在一片朦朧之中，即“遠(yuǎn)山無樹，遠(yuǎn)水遠(yuǎn)波”。畫山特別是遠(yuǎn)山，尤要注意整體感的表現(xiàn)。

樹的表現(xiàn)

各種樹木都有自己的特點(diǎn)。畫樹一個(gè)是要掌握樹的生長(zhǎng)規(guī)律，二是要抓住樹冠的基本形體特征。畫樹要取“勢(shì)”，即是說要注意把握樹的長(zhǎng)勢(shì)。樹干的粗細(xì)，長(zhǎng)短比例，往往表現(xiàn)出樹的個(gè)性，樹枝的疏密、穿插、動(dòng)勢(shì)、呼應(yīng)等關(guān)系，往往是最富于“表情”的，樹枝與樹枝間的穿透空白，樹葉尖端的起伏輪廓等，都是表現(xiàn)樹的特征和姿態(tài)的生動(dòng)細(xì)節(jié)，切不可忽視。

畫樹重要的是畫出樹的“性格”，松樹的莊重肅穆，白楊的堅(jiān)韌挺拔，柳樹的婆娑筆美，都是樹的“性格”表現(xiàn)。因此，畫樹不僅要把握樹的自然屬性及外形特征，還要善于通過聯(lián)想賦予樹的情感表現(xiàn)。

建筑的表現(xiàn)

建筑及風(fēng)暴畫中常見的形象因素，或作為畫中的點(diǎn)綴，或作為寫生的主題，都是風(fēng)景寫生訓(xùn)練的重要課題。

建筑作為風(fēng)景畫的主題形象，一是要依據(jù)統(tǒng)一的比例尺度，準(zhǔn)確把握建筑物的透視變化；二是要抓住建筑物的結(jié)構(gòu)樣式以及通過屋頂、門窗、墻飾所表現(xiàn)出來的典型特征，如門窗樣式、大小、高低等，往往也能反映出時(shí)代、地區(qū)及功能特征；三是要注意質(zhì)感表現(xiàn)，高樓大廈與農(nóng)家小院，磚墻與土墻，瓦房與茅屋等等。不同的質(zhì)感特征，不同的表現(xiàn)方法，將給畫面帶來豐富的變化，增加感染力。

建筑作為畫面的點(diǎn)綴，則應(yīng)注意把握特定空間中的比例關(guān)系和在特定空間層次中的色調(diào)對(duì)比關(guān)系，雖是“點(diǎn)綴”，但對(duì)意境情感的表現(xiàn)有著直接的影響。

表現(xiàn)方法與技巧

風(fēng)景寫生的表現(xiàn)方法多種多樣，或以線為主，或以色調(diào)為主，或介于兩者之間。不同的工具，不同的表現(xiàn)方法，構(gòu)成相應(yīng)表現(xiàn)形式，“情動(dòng)于衷而發(fā)于補(bǔ)”在風(fēng)景寫生中，培養(yǎng)對(duì)自然美的“悟”性是十分重要的，只有像把握人的神情動(dòng)態(tài)一樣，體會(huì)自然景觀的“山水靈性”才能真正掌握風(fēng)景寫生的表現(xiàn)語言，得以應(yīng)手地將構(gòu)思意境展現(xiàn)于畫面。

自然景物是豐富多樣的，我們也要力求掌握多種工具、方法和形式。鋼筆風(fēng)景寫生

鉛筆風(fēng)景寫生可分為以色調(diào)為主，以線條為主和色調(diào)與線條結(jié)合三種表現(xiàn)形式。

鋼筆畫的色調(diào)變化不依賴于自身墨色的深淺，而取決于線條，筆觸組織的疏密程度。線條組織愈疏、色調(diào)愈淺，線條組織愈密，色調(diào)愈深，不同的線條，筆觸形式，不同的組織方法，所產(chǎn)生的色調(diào)變化呈現(xiàn)不同的表現(xiàn)特征。

鋼筆畫充分運(yùn)用紙的“白色”和由線條、筆觸組織成的豐富色調(diào)，形成了豐富而獨(dú)特的造型語言，以色調(diào)為主的表現(xiàn)形式，對(duì)于自然景物的光影變化、環(huán)境氣氛以及意境情趣等，是極富表現(xiàn)力的。

線條是鋼筆畫的基本造型語言。鋼筆畫的線條變化十分豐富，這種變化，一是來自運(yùn)筆的快慢、輕、重，運(yùn)筆輕而快，線條就細(xì)而急，動(dòng)筆重而慢，線條就粗而緩，運(yùn)筆忽輕忽重，忽快忽慢，或稍作抖動(dòng)，線條還會(huì)產(chǎn)生具有情感性的變化；二是來自筆端墨水的飽和程度，飽和則線條飽滿、潤(rùn)澤，反之則線條蒼勁、枯澀；三是來自筆尖的正側(cè)、背的變化，線條由此呈現(xiàn)出不同的表現(xiàn)特征。如果將以上三種因素綜合運(yùn)用，其線條變化就更為豐富了。

鋼筆畫的線條表現(xiàn)與紙質(zhì)有著密切的聯(lián)系。在光潔度高的紙面作畫，線條流暢、瀟灑，在粗糙的紙面作畫，線條會(huì)出現(xiàn)“沙筆”而更顯猶勁，在宣紙上作畫，線條則淋漓、潤(rùn)澤。在反復(fù)的練習(xí)中熟悉了紙的性能，提高對(duì)“線”的駕馭能力，必將增強(qiáng)畫面的藝術(shù)感染力。

線條與色調(diào)的結(jié)合，會(huì)使表現(xiàn)形式有較大的自由性，但是，兩者之間一定要和諧、統(tǒng)一。切忌在表現(xiàn)形式上給人的不調(diào)合之感。

鉛筆、木炭筆風(fēng)景寫生

鉛筆風(fēng)景寫生一般多用4B左右的軟鉛，為了豐富線條粗細(xì)與線條形狀的變化，可將鉛筆芯削成45度斜面，使用時(shí)只要調(diào)整鉛筆與紙面的角度，即可畫出各種形式的線條。

鉛筆畫的色調(diào)變化取決于用筆的輕重，鉛筆線條組織的疏密可構(gòu)成不同明暗層次的色調(diào)，具有空透感的表現(xiàn)特征。

木炭條質(zhì)地松軟，利用粗細(xì)不同的炭條可畫出多變的線條，橫臥用筆可畫出奔放的色調(diào)塊面，既可呈現(xiàn)清晰的筆觸，又可表現(xiàn)渲染的韻味，對(duì)于景物氣氛和意境表現(xiàn)具有獨(dú)特的優(yōu)點(diǎn)。但木炭條的炭粉易脫落，色調(diào)不夠濃重，很難畫得精細(xì)。使用木炭條要善于所長(zhǎng)避短，注意整體氣氛的表現(xiàn)，局部刻畫可以與炭精條結(jié)合使用。

在鉛筆、木炭條風(fēng)景寫生中，不可忘記橡皮（膠泥）、紙筆、軟布等輔助工具，畫遠(yuǎn)山、云朵可在畫出淡淡線條的基礎(chǔ)上用紙筆、軟布或手指擦抹，再輔以線條，以表現(xiàn)遠(yuǎn)山的朦朧和云朵的輕柔。畫樹株、山石，可先畫出基本的明暗色調(diào)后，用橡皮，膠泥擦出亮部或某些細(xì)節(jié)，再進(jìn)入深入刻畫，易于求得整體的統(tǒng)一和細(xì)節(jié)的生動(dòng)。

作業(yè)：

1、色彩風(fēng)景寫生10幅

2、作業(yè)要求：

1、符合透視規(guī)律

2、畫面構(gòu)圖處理得當(dāng)

3、色彩表現(xiàn)協(xié)調(diào)、統(tǒng)一

第四篇：色彩風(fēng)景寫生教案完整

色彩風(fēng)景寫生教案

大千世界，自然景物蘊(yùn)藏著無窮無盡的美，通過對(duì)自然景物的描繪，不僅可以提高我們的觀察力，加涂對(duì)客觀世界的認(rèn)識(shí)，還有助于培養(yǎng)審美能力，激發(fā)對(duì)生活對(duì)自然的熱愛之情。以描繪室外自然景物為內(nèi)容的描繪稱為風(fēng)景畫。優(yōu)秀的風(fēng)景畫，由于情感的傳遞作用，使人產(chǎn)生回歸自然懷抱之感，得到移情的審美效果，給人以巨大的藝術(shù)感染力。

色彩風(fēng)景寫生教案

授課人：

授課班級(jí)： 班

色彩風(fēng)景寫生

一、目的要求：

風(fēng)景寫生是培養(yǎng)造型能力的基礎(chǔ)課題，它對(duì)于創(chuàng)作構(gòu)圖中的環(huán)境表現(xiàn)，以及色彩風(fēng)景寫生課的學(xué)習(xí)，有著十分重要的意義。

二、教學(xué)內(nèi)容：

1、透視規(guī)律與風(fēng)景寫生

2、風(fēng)景寫生的構(gòu)圖

3、風(fēng)景寫生的步驟與要點(diǎn)

三、教學(xué)重點(diǎn)：

1、風(fēng)景寫生的色彩表現(xiàn)

2、風(fēng)景寫生中透視規(guī)律的運(yùn)用

3、風(fēng)景寫生中的技法應(yīng)用

四、教學(xué)難點(diǎn)：

1、風(fēng)景寫生的透視規(guī)律運(yùn)用

2、風(fēng)景寫生的情感表現(xiàn)

五、講課程序： 導(dǎo)入新課：

大千世界，自然景物蘊(yùn)藏著無窮無盡的美，通過對(duì)自然景物的描繪，不僅可以提高我們的觀察力，加深對(duì)客觀世界的認(rèn)識(shí)，還有助于培養(yǎng)審美能力，激發(fā)對(duì)生活對(duì)自然的熱愛之情。

1、色彩基礎(chǔ)知識(shí)認(rèn)識(shí)

三原色：紅、黃、藍(lán)

三間色：由三原色中某兩種原色混合得橙、紫、綠 復(fù)色：原色＋間色＝復(fù)色

間色＋間色＝復(fù)色

同類色：同種顏色加入白或黑得到深淺不同的顏色。類似色：在色環(huán)上相鄰的顏色。

冷色﹑暖色：是顏色給人的冷暖感覺，是人的心理作用。紅色與藍(lán)色是冷暖的兩個(gè)極端。

對(duì)比色﹑補(bǔ)色：兩種不同的顏色并置在一起就會(huì)產(chǎn)生對(duì)比。在色環(huán)上處于180°的一對(duì)對(duì)比色稱絕對(duì)對(duì)比色也

就是補(bǔ)色。例如：黃與紫、藍(lán)與橙、紅與綠。

2、色彩的三要素

色相：色彩的相貌。

色性：色彩的冷暖屬性。黃、橙、紅使人聯(lián)想陽光，給人熱烈的感覺。藍(lán)青使人聯(lián)想到天空、海洋產(chǎn)生冰冷的感覺，繪畫中冷暖的表現(xiàn)，由整幅作品的冷或暖的色彩傾向，更需要表現(xiàn)物與物、物體本身之間的色彩冷暖變化。

明度與純度：明度就是色彩的明暗程度，純度就是色彩的飽和度。

3、色彩在繪畫中的運(yùn)用

固有色﹑光源色﹑環(huán)境色及其相互關(guān)系

（1）﹑固有色：物體本來固有的顏色，在畫面上一般在物體過渡面上。

（2）﹑光源色：可分為自然光和人造光

（3）﹑環(huán)境色：指物 體周圍的顏色，在暗部反映明顯

（4）﹑三者相互關(guān)系：光源色越強(qiáng)，固有色越弱，環(huán)境色越強(qiáng)。光源色越弱，固有色越強(qiáng)，環(huán)境色越弱。

4、色彩的對(duì)比規(guī)律 風(fēng)景寫生的透視與構(gòu)圖

色相對(duì)比 ：包括原色對(duì)比、間色對(duì)比、復(fù)色對(duì)比補(bǔ)色對(duì)比 原色對(duì)比：紅黃藍(lán)色相上的對(duì)比，對(duì)比最強(qiáng)烈。間色對(duì)比：橙綠紫色相上的對(duì)比。復(fù)色對(duì)比：能產(chǎn)生和諧統(tǒng)一的視覺效果。

補(bǔ)色對(duì)比：紅與綠、黃與紫、藍(lán)與橙。各自的色彩個(gè)性

都很突出。

當(dāng)補(bǔ)色并置時(shí)，一般采取降低其中一方的明度和純度，或者運(yùn)用面積上的對(duì)比，這都可以使主體更加突出

明度對(duì)比：是指色彩在素描關(guān)系上的明暗對(duì)比。不僅包括物體兩部與暗部在色彩明度上的變化，還包括物體與物體之間明度變化。

純度對(duì)比：純度高的兩色并置，對(duì)比的雙方都很突出。純度高與純度低并置，會(huì)使純度高的更突出。

冷暖對(duì)比：物體的亮部與暗部有冷暖對(duì)比前后物體也有冷暖對(duì)比。

冷暖變化的規(guī)律：

物體亮部色彩主要是光源色和固有色的混合。如果光源強(qiáng)，那么物體亮部的色彩冷暖就隨光源的冷暖轉(zhuǎn)移。

固有色較暖的物體，受光面成暖色，那么暗部必然偏冷。反之，固有色冷，受光面冷那么暗部偏暖。

同一物體遠(yuǎn)處要比近處偏冷。風(fēng)景較明顯。

5、風(fēng)景寫生

以描繪室外自然景物為內(nèi)容的描繪稱為風(fēng)景畫。優(yōu)秀的風(fēng)景畫，由于情感的傳遞作用，使人產(chǎn)生回歸自然懷抱之感，得到移情的審美效果，給人以巨大的藝術(shù)感染力。風(fēng)景畫是通過自然景物的描繪間接地表達(dá)人的思想感情的。從客觀的自然景觀到富于藝術(shù)感染力的風(fēng)景畫，畫家的感情因素是十分重要的，如果說畫家的情感和主觀意識(shí)，創(chuàng)造與表達(dá)風(fēng)景，畫竟境之美的基礎(chǔ)，那么風(fēng)景寫生中透視規(guī)律和構(gòu)圖法則（形式）的運(yùn)用，則是表現(xiàn)畫家情感和主觀意識(shí)，增強(qiáng)作品藝術(shù)感染力的手段之一。

6、欣賞課件中的風(fēng)景畫講授風(fēng)景的表現(xiàn)方法： 風(fēng)景寫生的要點(diǎn)

風(fēng)景寫生的要點(diǎn)體現(xiàn)于景物空間與景物特征的表現(xiàn)，以及風(fēng)景寫生的表現(xiàn)形式三個(gè)方面。

六、作業(yè)：

1、色彩風(fēng)景寫生1幅

七、作業(yè)要求：

1、符合透視規(guī)律

2、畫面構(gòu)圖處理得當(dāng)

3、色彩表現(xiàn)協(xié)調(diào)、統(tǒng)一

八、小結(jié)：

通過學(xué)習(xí)，學(xué)生對(duì)色彩從認(rèn)識(shí)到理解再到應(yīng)用的全部過程。風(fēng)景畫逐步畫的完整統(tǒng)一，色彩更接近實(shí)際的顏色。學(xué)生在輕松愉快的氣氛中以理論、實(shí)踐、合作與交流的方式來學(xué)習(xí)并運(yùn)用所學(xué)知識(shí)。同時(shí)也豐富了學(xué)生生活，促進(jìn)了他們?cè)谡麄€(gè)教學(xué)活動(dòng)中主動(dòng)參與，培養(yǎng)了他們積極的情感態(tài)度，也提高了他們的風(fēng)景畫寫生能力，本課很好體現(xiàn)了“自主、合作、探究”的學(xué)習(xí)方式，能使大部分同學(xué)都能積極的參與到課堂學(xué)習(xí)及課堂活動(dòng)中去。

第五篇：色彩風(fēng)景寫生教案

風(fēng)景色彩寫生教案

課

程：場(chǎng)景色彩寫生

授課形式：面授、多媒體教學(xué) 教

材：整理材料

任課教師：

一 教學(xué)目的

風(fēng)景色彩是色彩教學(xué)中一個(gè)極其重要的組成部分，對(duì)提高學(xué)生的色彩寫生能力和認(rèn)識(shí)自然、表現(xiàn)自然的能力有著重要的意義。通過風(fēng)景色彩的學(xué)習(xí)，使學(xué)生認(rèn)識(shí)和發(fā)現(xiàn)色彩的空間美，增強(qiáng)色彩表現(xiàn)能力，能夠進(jìn)行場(chǎng)景色彩寫生與表現(xiàn)。著重培養(yǎng)從大自然中發(fā)現(xiàn)美、感受美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力，運(yùn)用水彩畫獨(dú)特的表現(xiàn)語言從大自然的原始魅力中汲取創(chuàng)作的靈感與激情。

學(xué)會(huì)用概括的手法，表現(xiàn)繁雜的自然境象，構(gòu)圖簡(jiǎn)練，色彩整體，并有一定的設(shè)計(jì)意識(shí)，能動(dòng)的去把握和控制畫面的能力，熟練綜合的運(yùn)用水彩技法來表現(xiàn)不同的景物，畫面豐富耐看，每幅畫都有明確的色調(diào)，格調(diào)高雅，有一定的個(gè)人特點(diǎn)和追求,為專業(yè)學(xué)習(xí)打下較好的色彩基礎(chǔ)。

二 教學(xué)要求

風(fēng)景色彩寫生課不僅僅是技法和技能的訓(xùn)練，更重要的是培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立的審美眼光和高品味的畫風(fēng)。學(xué)會(huì)用概括的手法，表現(xiàn)繁雜的自然境象，構(gòu)圖簡(jiǎn)練，色彩整體，并有一定的設(shè)計(jì)意識(shí)，能動(dòng)的去把握和控制畫面的能力，熟練綜合的運(yùn)用水彩技法來表現(xiàn)不同的景物，畫面豐富耐看，每幅畫都有明確的色調(diào)，格調(diào)高雅，有一定的個(gè)人特點(diǎn)和追求,為專業(yè)學(xué)習(xí)打下較好的色彩基礎(chǔ)。

三 教學(xué)重點(diǎn)

著重解決畫面的構(gòu)圖、色彩色調(diào)、表現(xiàn)手段及正常寬松的作畫心態(tài)。主動(dòng)的探索水彩畫的各種表現(xiàn)技法，并就不同的境物用不同的技法來表現(xiàn)，畫面畫法隨意大方，體現(xiàn)出表現(xiàn)方法的多樣性和靈活性。

四 教學(xué)難點(diǎn)

如何重新組織畫面的構(gòu)圖，最本質(zhì)的反映客觀對(duì)象的特點(diǎn)，做到去表及里，去粗存精，有目的地強(qiáng)化和再現(xiàn)客觀景物的精神面貌。

五 教學(xué)方法和手段

寫生前先做多媒體課件演示、中外水彩畫大師作品欣賞和經(jīng)典場(chǎng)景畫作品欣賞。開始寫生后主要采取面授形式，根據(jù)每個(gè)同學(xué)的具體情況、實(shí)際能力來制定相應(yīng)的教學(xué)措施，做到對(duì)不同的教學(xué)對(duì)象因材施教。定時(shí)進(jìn)行學(xué)生作業(yè)的講評(píng)。盡量去發(fā)掘每個(gè)學(xué)生的優(yōu)點(diǎn)和長(zhǎng)項(xiàng)，充公調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，多動(dòng)腦，勤動(dòng)手。學(xué)習(xí)掌握氣氛感受、情調(diào)表達(dá)和意境體現(xiàn)，自覺吸收與借鑒他人成功的表現(xiàn)技巧和藝術(shù)處理的經(jīng)驗(yàn)，逐步掌握按藝術(shù)規(guī)律來處理和表現(xiàn)自然規(guī)律的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，提升自身藝術(shù)鑒賞能力和手頭表現(xiàn)能力。

六 注意事項(xiàng)

寫生前，我對(duì)這四周景物和室內(nèi)場(chǎng)景寫生課進(jìn)行了總體的考慮和布局：突出重點(diǎn)，抓住最主要的問題，使學(xué)生在最短的時(shí)間內(nèi)學(xué)到更多的場(chǎng)景色彩寫生畫的知識(shí)。我把這最基本的場(chǎng)景色彩寫生入門大致歸納為四個(gè)方面：

第一：樹立正確的繪畫心態(tài)，放開膽子去作畫。放開去畫，并不是亂畫，不要怕失敗，作為學(xué)生，畫不好，畫失敗是很正常的。我們要明白一條真理，就是失敗的越多，離成功越近，前提是要不斷的查找失敗的原因，如何去解決和改正。養(yǎng)成輕松愉悅的繪畫心態(tài)將能對(duì)學(xué)生今后的繪畫生涯及成就產(chǎn)生巨大的影響；

第二：是構(gòu)圖，場(chǎng)景畫的構(gòu)圖成敗，將直接影響這張畫的質(zhì)量。好的構(gòu)圖是成功的開始，學(xué)生在畫正稿前最好用速寫本多畫幾幅構(gòu)圖，反復(fù)地推敲，選擇最佳的一張構(gòu)圖做成正稿。每個(gè)景點(diǎn)都有它的特色，如何去把它獨(dú)特的審美價(jià)值再現(xiàn)在紙上并不是易事，作為初學(xué)者，進(jìn)行多張小構(gòu)圖練習(xí)是很有必要的。無論是靜物、人物或風(fēng)景畫，構(gòu)圖都非常重要，我們應(yīng)把它放在第一位。同是一個(gè)景點(diǎn)，不同的畫家去畫它，構(gòu)圖必定不同，因?yàn)槊總€(gè)人的喜好不同，構(gòu)圖的美感是多樣性的，不是一成不變的公式。構(gòu)圖的差異性其實(shí)就是作者的審美情趣和個(gè)性的具體反映；

第三：是畫面色調(diào)問題。對(duì)初學(xué)畫水彩的學(xué)生來說，我這里強(qiáng)調(diào)的是畫面大的色調(diào)關(guān)系。學(xué)生最初的色彩訓(xùn)練要求，主要畫短期的色彩作業(yè)為主，訓(xùn)練學(xué)生敏銳的色彩觀察能力和表現(xiàn)能力。如要求學(xué)生完成多幅這樣的色彩訓(xùn)練科目，相同景物、相同的構(gòu)圖，不同的時(shí)間、不同的光線去畫，學(xué)生必須能夠區(qū)別相同景物不同時(shí)間段的色調(diào)變化情況。學(xué)生畫的每幅作品都有其獨(dú)特的色調(diào)，盡量避免習(xí)慣用色和色調(diào)雷同。當(dāng)然對(duì)初學(xué)者而言，這樣的要求有一定的難度，只有通過大量的色彩訓(xùn)練才有可能解決。而教師必須在風(fēng)景畫教學(xué)過程中經(jīng)常地引導(dǎo)、提醒學(xué)生注意色彩問題，使學(xué)生養(yǎng)成正確的觀察方法和表現(xiàn)方法，有意識(shí)地去注意每幅畫的色調(diào)問題。大自然的色彩豐富異常，千變?nèi)f化，我們必須學(xué)會(huì)去把握其主色調(diào)，注重大色塊的表現(xiàn)，任何細(xì)節(jié)的變化及豐富，唯有這樣你的色彩風(fēng)景畫才能經(jīng)得起考驗(yàn)和推敲，色彩才有力度；

第四：素描關(guān)系在場(chǎng)景色彩寫生畫中的重要性。畫面的構(gòu)圖、結(jié)構(gòu)、空間透視、虛實(shí)、黑白灰的對(duì)比以及畫面整體感的處理，這些無疑和素描能力是分不開的。對(duì)初學(xué)者而言，除了大的色彩關(guān)系之外，大的素描關(guān)系的把握無疑是最重要的。打個(gè)比方說，我們畫一個(gè)杯子，上面有圖案，先畫什么，后畫什么，雖說很簡(jiǎn)單，但還是會(huì)有少數(shù)同學(xué)作畫的方法步驟不對(duì)，他們可能會(huì)放棄主體，而認(rèn)真的去畫杯子上的圖案，正確的方法卻是先把杯子的比例、透視、體塊質(zhì)感等大的關(guān)系畫出來，最后才畫圖案。圖案這一細(xì)節(jié)是建立在大的合理的空間體積上的細(xì)節(jié)，而不是脫離杯子這一“本質(zhì)”的細(xì)節(jié)，以此來推，畫場(chǎng)景畫也是一樣的道理。以上談這四點(diǎn)要求是畫場(chǎng)景最基本的要素，把這幾項(xiàng)問題解決了，學(xué)生的場(chǎng)景畫也就見效了。七 教學(xué)內(nèi)容

。風(fēng)景畫畫種分類：中國畫，油畫，水彩畫，（透明水彩畫，不透明水彩畫）丙稀畫等。

本課以水彩為主。

水彩畫簡(jiǎn)述

水彩畫是以水為媒介、運(yùn)用水溶性顏料作畫的一種繪畫形式。水彩畫一般可分為兩類：一類是透明水彩，另一類是不透明水彩（又稱水粉）。兩者最大區(qū)別在于透明水彩的明暗色階變化要依靠畫紙的底色和顏料的透明度來控制，不需加白色；而不透明水彩需要加入不等量的白色（白粉）來控制色階的變化。因兩者所用顏料的區(qū)別和所用技法的不同，畫面效果也有明顯的區(qū)別：水彩畫透明而靈動(dòng)，水粉畫則厚實(shí)而豐富。這里所介紹的技法主要是指透明水彩技法。與其他畫種一樣，水彩畫也有一定的局限性。例如它不易反復(fù)涂改，如果沖洗次數(shù)和覆蓋次數(shù)過多則會(huì)失去水彩透明靈動(dòng)的特性，同時(shí)畫紙紋理也易遭損壞并產(chǎn)生“臟”、“膩”的感覺，因此在創(chuàng)作大幅水彩作品的過程中會(huì)有一定的難度。

第一節(jié) 場(chǎng)景畫的表現(xiàn)手法

1、水彩、水粉畫

2、國畫

3、油畫

4、素描速寫（鉛筆鋼筆等不同工具表現(xiàn)）

5、丙稀畫

第二節(jié) 學(xué)習(xí)風(fēng)景畫的幾種方法

1、臨摹

2、寫生

3、創(chuàng)作方法

4、記憶畫

第三節(jié) 風(fēng)景寫生的工具材料

1、顏料與紙、筆

2、其他工具（畫板、畫夾、水桶、抹布、調(diào)色盒、噴水壺、工具箱、透明膠、小鐵夾等）

第一章 場(chǎng)景色彩寫生的方法步驟

第一節(jié)，水彩與水粉的不同特點(diǎn)與步驟

一、水彩風(fēng)景色彩寫生寫生的特點(diǎn)步驟（詳）

1、起稿構(gòu)圖。由于水彩顏料的覆蓋性較差，起稿時(shí)最好用鉛筆，且盡量少用橡皮擦在水彩

紙上反復(fù)擦改。如果修改過多，會(huì)破壞水彩紙的結(jié)構(gòu)而使紙的表面起毛。鉛筆稿要畫出構(gòu)圖中的各種關(guān)系，安排好畫面主次，虛實(shí)，明暗，形體結(jié)構(gòu)，透視關(guān)系等。陽光下寫生，光影的描繪要有明確的部位關(guān)系。

2、著色前的準(zhǔn)備工作

（1），著色前的思考。在著色前有個(gè)觀察、思考的過程，如，根據(jù)水彩風(fēng)景寫生“由淺到深、“由遠(yuǎn)到近”的著色程序來計(jì)劃、安排著色的步驟。即先畫哪里，后畫哪里，干濕畫法的部分，用水的多少，及畫面的基本色調(diào)等要有所考慮。

（2），還要計(jì)劃好哪些部分一遍色完成，哪些要多次重疊塑造完成。

3、開始著色

按著色程序，先畫天空與遠(yuǎn)景。景物較復(fù)雜時(shí)，一般先畫天空，再畫地面上的中景與近景，這是因?yàn)椋炜帐钱嬅嫔献钸h(yuǎn)的一層。天空的顏色與各種云彩是一次性畫完，盡可能不再進(jìn)行改動(dòng)，就可保持深遠(yuǎn)的感覺，畫天空一般用平涂與濕時(shí)連接法進(jìn)行。

4、畫中景和近景

畫完遠(yuǎn)景后，就畫中景與近景，中景是一張場(chǎng)景畫的最主要的部分，是重點(diǎn)塑造和重點(diǎn)表現(xiàn)的部分。近景是起拉大空間層次方面的表現(xiàn)，所以近景要概括，中景細(xì)致。在畫中景、近景時(shí)，要抓住重點(diǎn)部分，全面鋪開，構(gòu)成景物層次之間的對(duì)比關(guān)系。色彩關(guān)系要相互呼應(yīng)，又要相互對(duì)比，控制好整體的色調(diào)。對(duì)于水彩畫面的顏色，要盡可能的一次把顏色畫夠，第一遍色盡可能的接近對(duì)象，對(duì)于較繁雜的景物，還是不可避免的要多次重疊完成。要選層次不太復(fù)雜的景物來畫，上色要注意抓大塊顏色的變化，這樣便于把握，容易表現(xiàn)。

5、深入刻畫、調(diào)整完成

這一步重點(diǎn)仍是在中景與近景上，在強(qiáng)調(diào)整體關(guān)系的前提下調(diào)整畫上中景、近景的色調(diào)與色彩關(guān)系，找出有代表性的細(xì)節(jié)進(jìn)行描寫刻畫。刻畫中要注意各景物間的層次關(guān)系、主次關(guān)系以及色彩關(guān)系，不可孤立地去描繪單一的物體、或孤立觀察單一物體的色彩，應(yīng)記住，色彩寫生，主要是表現(xiàn)對(duì)象的色彩關(guān)系。局部要有變化，而這變化又要統(tǒng)一在一個(gè)整體的色彩關(guān)系中。刻畫中要處理好部分與總體的關(guān)系，要整體地看，整體地比較，看好了想好了再動(dòng)手修改。水彩風(fēng)景色彩寫生著色(上色)的基本程序

1、由淺到深。因水彩畫的工具材料構(gòu)成的特殊特征，透明、透,它沒有用淺色覆蓋深色的能力。

2、由遠(yuǎn)到近。因遠(yuǎn)的場(chǎng)景會(huì)產(chǎn)生一種虛遠(yuǎn)模糊的感覺，色彩也感覺較單純，近處場(chǎng)景光色對(duì)比強(qiáng)烈，繁雜，主體物是集中在中景和近景上，水彩色沒覆蓋能力，最后畫遠(yuǎn)處的場(chǎng)景可以說就沒法再畫上去。

二、水粉的特點(diǎn)步驟（略）

與水彩畫的步驟大致相同，只是水彩是透明水彩，水粉畫是不透明水彩，水彩的上色是從亮面畫到暗面，從淺色畫到深色，明度深淺靠水份的多少來調(diào)節(jié)。而水粉畫是從暗部畫到亮部，從深色畫到淺色，明度深淺靠白色的多少來調(diào)節(jié)。兩者同樣要采用干畫法和濕畫法及干濕結(jié)合來表現(xiàn)對(duì)象的虛實(shí)空間層次關(guān)系。

第二節(jié) 由天空、遠(yuǎn)景向近景漸進(jìn)的方法（室外場(chǎng)景）在表現(xiàn)不同距離的景色時(shí)，視距近的景物，明暗色調(diào)差別大，色彩對(duì)比強(qiáng)烈，景物清晰，色彩偏暖，色彩變化豐富。隨著景物的推遠(yuǎn)，色彩變化逐漸減少，對(duì)比逐漸減弱，景物模糊，景物愈遠(yuǎn)其色彩愈冷，變化愈單純。

天空的觀察與表現(xiàn): 天空是復(fù)雜而多變的。由于大氣層和光的作用，天空云層的變化絢麗多姿，不同時(shí)刻，不同季節(jié)與氣候都影響著云層的狀態(tài)。只要我們細(xì)心觀察就不難發(fā)現(xiàn)，隨著大氣的運(yùn)動(dòng)，云層時(shí)厚時(shí)薄，遠(yuǎn)近形體有透視差異外，還有明暗層次變化和色彩變化等。但在大多數(shù)情況下，天空會(huì)呈現(xiàn)出上冷下暖、上暗下明的感覺。因此，我們?cè)诒憩F(xiàn)天空時(shí)，首先要敏銳的捕捉色彩關(guān)系，把握云層的形狀與透視，落筆要肯定、到位。表現(xiàn)技法上多采取濕畫法為主，看準(zhǔn)下筆，一氣呵成。

由天空、遠(yuǎn)景向近景漸進(jìn)的方法：

先從天空畫起一次畫好，形成整體感，再趁濕畫遠(yuǎn)景，使天邊的景物與天空自然銜接，再接著畫中景。這樣由濕于干，由虛到實(shí)的表現(xiàn)，產(chǎn)生較好的空間層次關(guān)系。

第三節(jié) 從主體景物開始的方法

在示范過程中講析

第四節(jié) 勾輪廓填色的方法（略）

多采用鋼筆（鉛筆）淡彩法表現(xiàn)

第二章 觀察與表現(xiàn)

學(xué)習(xí)水彩風(fēng)景色彩寫生，首先要學(xué)會(huì)正確觀察色彩的方法。初學(xué)者在寫生時(shí)，往往遇到這樣的問題，詢問老師這個(gè)物體是什么色，那個(gè)物體是什么色，總是癡癡的盯住對(duì)象看，結(jié)果無法判斷出色彩的準(zhǔn)確性。要知道，任何物體都不是孤立存在的，都是一個(gè)整體的組成部分，物與物之間都是相互影響和制約的，一切色彩都處在一個(gè)相對(duì)的環(huán)境之中。我們觀察色彩一定要從把握整體色調(diào)入手，把表現(xiàn)的對(duì)象置于所處的光源以及環(huán)境中作為一個(gè)統(tǒng)一的整體進(jìn)行觀察，然后，我們?cè)購倪@整體中將各個(gè)局部進(jìn)行比較，去區(qū)分這個(gè)局部與那個(gè)局部的差別，找出它們的相互關(guān)系。畫色彩其實(shí)就是畫色彩關(guān)系，這種色彩關(guān)系的正確性就是在整體

觀察和全面比較的過程中完成的。

第一節(jié) 場(chǎng)景的選擇

怎樣在繁雜的自然中去選取要表現(xiàn)的景物，是場(chǎng)景色彩寫生中的首要環(huán)節(jié)。而在選景的同時(shí)，往往會(huì)要考慮景物在畫面上構(gòu)圖的組織安排，二者聯(lián)系緊密。選景構(gòu)圖的因素很多，畫者要根據(jù)不同的取景對(duì)象采取不同的構(gòu)圖形式。對(duì)龐雜的景物要概括和取舍，提煉那些具有典型性的東西，甚至還可以根據(jù)構(gòu)圖的需要，移入或添加一些景物來幫助突出主體，使其更加集中、明朗。一般來講，初學(xué)者不宜選擇過于復(fù)雜的景物，應(yīng)從比較簡(jiǎn)單的一樹一木，一山一水入手，以有遠(yuǎn)、中、近三個(gè)層次為佳，其空間色彩變化規(guī)律容易把握，構(gòu)圖也好安排，能較完整地表現(xiàn)空間效果。

進(jìn)行景物選擇時(shí)應(yīng)注意以下幾個(gè)方面的問題： 1）在健康審美觀指導(dǎo)下，根據(jù)藝術(shù)美的要求去細(xì)心觀察，要有利于突出主題內(nèi)容，增強(qiáng)作品的藝術(shù)感染力。養(yǎng)成時(shí)刻注意觀察周圍景物的習(xí)慣，發(fā)現(xiàn)其自然美的所在；

2）依表現(xiàn)主題的需要，選擇其描繪的角度； 3）考慮到作畫的條件。場(chǎng)景寫生要求景物光線較穩(wěn)定，畫者位置要較固定。另畫者的坐位，避雨，遮陽也考慮周到，確保寫生作業(yè)的完成。

4)可借助于“取景框”來取景，它可以用一張64開的紙，在中間挖一個(gè)長(zhǎng)方形的小孔就可以，也可用兩手來搭成個(gè)方形取景，另有相機(jī)的也可以用相機(jī)來試著取景，便可看到各不同的畫面，選取最好的部分描繪到畫紙上來。

第二節(jié) 如何認(rèn)識(shí)自然的光與色

光色變化的一般規(guī)律

風(fēng)景寫生是在室外進(jìn)行，光色差異很大。為此要注意以下幾種情況： 1）因光源不同所產(chǎn)生的光色變化； 2）因環(huán)境不同所產(chǎn)生的光色變化；

3）因空間距離的不同所產(chǎn)生的光色變化；

注意要處理好形的透視關(guān)系，不然，會(huì)影響空間的表現(xiàn)，在寫生中，要注意“色彩透視”的問題。基本規(guī)律是，近景的色彩對(duì)比和明暗較明顯，給予其他物體的色彩影響也愈強(qiáng)；離我們距離愈遠(yuǎn)，則色彩愈弱，其他物體所受的影響也愈弱，甚至某一色調(diào)會(huì)逐漸改變變另一色調(diào)，如近山與遠(yuǎn)山，近山對(duì)比強(qiáng)，色彩層次分明，顏色豐富，且呈現(xiàn)其固有色，若將它對(duì)推遠(yuǎn)到中景，山就不那樣清楚了，遠(yuǎn)山顏色也全變了，本來是綠色的樹木，都變成淡紫或淡藍(lán)灰色了。色彩透視的現(xiàn)象，因?yàn)榭諝庵写嬖谖⒘！⑺畾夂突覊m等，產(chǎn)生光的吸收與反射作用。到極遠(yuǎn)處的地平線上，許多物體固有色都失去它的本來面目，而與天空的色調(diào)相近，這說明近色與遠(yuǎn)色變化是很大的。

4）因氣候不同而產(chǎn)生的光色變化

不同的天氣形成畫面不同的色調(diào)，給人以不同的情趣與色彩感覺。晴天，受光部分都偏暖色調(diào)，背光和投影部分因受天光的影響而偏冷，反光部分受環(huán)境的影響較大，明暗交界線部分與明部對(duì)比強(qiáng)烈，中間色部分主要是呈現(xiàn)固有色；

陰天，受光部一般呈現(xiàn)較冷的色調(diào)，背光部因受環(huán)境的影響和受光部產(chǎn)生對(duì)比，而呈現(xiàn)較暖的色調(diào)。風(fēng)、下雨、霧、雪氣候與陰天類似，場(chǎng)景色彩普遍都受環(huán)境的影響。寫生時(shí)要結(jié)合實(shí)際景物情況，把各方面的因素聯(lián)系起來進(jìn)行觀察、分析、比較、理解。同時(shí)抓住其特定對(duì)象在特定時(shí)間、光線、氣候、環(huán)境下的光色特點(diǎn)來進(jìn)行描繪。

第三節(jié) 干、濕技法

水彩畫表現(xiàn)技法多種多樣，很多有關(guān)書籍都作過詳細(xì)的詮釋，現(xiàn)就自己的經(jīng)驗(yàn)對(duì)兩種最基本的、常見的、也就是最難掌握的技法作一些適當(dāng)?shù)难a(bǔ)充與提示。

干畫法：是用水調(diào)和顏色后，在干紙上著色的一種基本技法。干畫法又分干重疊與干連接兩種。干重疊是第一遍顏色干透后，再重疊第二遍顏色，要求第二遍顏色比第一遍顏色濃、暗；干連接是在第一遍顏色干后，再在其邊緣上并置第二遍顏色，不使邊緣擴(kuò)散。

干畫法的特點(diǎn)是：造型堅(jiān)實(shí)有力，表現(xiàn)對(duì)象突出，形體肯定，體面轉(zhuǎn)折明確，色彩層次清晰。

干畫法常見問題及其解決辦法：

1、顏色易灰、臟。主要原因是重疊次數(shù)太多，每次重疊的顏色都有變化，沒有考慮幾遍顏色重疊后產(chǎn)生的色彩效果。顏色太多太雜就會(huì)渾濁而失去色彩傾向。解決的辦法就是：不要過多的重疊色彩，即使重疊也要注意，越是后面的顏色純度要越高。

2、顏色易板而不透明。主要原因是重疊色彩時(shí)顏色過厚，特別是半透明色（如赭石、熟褐等）與不透明顏色（如土黃、土紅等）的運(yùn)用。解決的辦法是：重疊顏色時(shí)，越到后面要越薄，并且水色飽和度要高。

濕畫法：是用水調(diào)和顏色后，在濕紙上著色的一種基本技法。濕畫法又分濕重疊與濕連接兩種。濕重疊是趁第一遍顏色未干時(shí)，再重疊第二遍顏色，要求第二遍顏色的含水量比第一遍顏色的含水量要少，而顏色飽和度要高；濕連接是在第一遍顏色未干時(shí)，再在其邊緣上連接第二遍顏色，使邊緣線相互暈化而產(chǎn)生模糊的效果。

濕畫法的特點(diǎn)：造型柔和，形體邊線模糊，色彩層次含蓄，水色豐潤(rùn)，富于變化。

濕畫法常見問題及其解決辦法：

1、易出現(xiàn)水漬。主要原因是第二遍顏色重疊時(shí)，比第一遍顏色水多而色少，把第一遍顏色反而沖開的結(jié)果。解決的辦法就是：第二遍重疊顏色時(shí)宜水少而色多。

2、物體易走形。主要原因是第二遍疊色和接色時(shí)水分過多產(chǎn)生流動(dòng)而造成的。解決的辦法就是：第二遍疊色和接色時(shí)與第一遍顏色的水分等量運(yùn)用，這就要處決于作者的經(jīng)驗(yàn)去把握水分。

當(dāng)然，干濕畫法在水彩風(fēng)景寫生中不是孤立運(yùn)用，而是巧妙結(jié)合、靈活變通。一般情況如下：

1、鋪大色彩關(guān)系以濕畫法為主，具體塑造以干畫法為主；

2、遠(yuǎn)景以濕畫法為主，近景以干畫法為主；

3、虛的、次要的部分以濕畫法為主，實(shí)的、主要的部分以干畫法為主；

4、光滑柔軟的物體以濕畫法為主，堅(jiān)硬粗糙的物體以干畫法為主。

干濕畫法是水彩風(fēng)景寫生中最基本的表現(xiàn)技法，是外出寫生必須熟練掌握和運(yùn)用的。至于其他一些特殊的技法在這里暫不作專題介紹。

第四節(jié) 常見景物的表現(xiàn)方法

1、樹的觀察與表現(xiàn)

樹的表現(xiàn)在場(chǎng)景寫生中是一個(gè)非常重要的基本功，許多場(chǎng)景寫生中離不開“樹”這個(gè)基本原素的表現(xiàn)。畫好樹，場(chǎng)景寫生的問題就解決了不少。畫樹，必須要了解樹的形體結(jié)構(gòu)。不管哪種類型的樹，都是由根、干、枝、葉幾部分組成，只是由于自身的生長(zhǎng)規(guī)律，使得樹的外形千姿百態(tài)。但無論樹的外形如何變化多端，都可以把其理解為球形，傘狀和圓錐形等幾種形態(tài)。

在畫法上，首先從樹冠（即樹葉部分）開始，趁濕先畫樹冠的受光面再連背光面，分組表現(xiàn)出樹葉的前后左右的空間關(guān)系。樹葉分組，大小塊面適宜，塊面之間適當(dāng)留出空隙，使其透氣具有空間深度。然后添加樹枝，順著樹葉塊面的空間走勢(shì)，注意樹枝的前后穿插與疏密對(duì)比，干濕結(jié)合勾枝，與葉渾然一體。最后畫樹干，樹干的表現(xiàn)采用干濕并舉的方法，濕畫法使樹干順暢靈動(dòng)，富有生機(jī)；干畫法使樹枝蒼勁有力，宜于粗糙質(zhì)感的表現(xiàn)。無論哪種表現(xiàn)方法，總要表現(xiàn)出樹干的體積感及主、支干的空間感。再者，要強(qiáng)調(diào)的一點(diǎn)是葉、枝、干的色彩關(guān)系要表現(xiàn)正確。由于環(huán)境的變化，會(huì)影響樹的色彩變化，因此，我們要善于捕捉多變的色彩關(guān)系。樹叢的表現(xiàn)主要抓住大的層次關(guān)系，通過色彩對(duì)比，明暗深淺對(duì)比去把握樹的主次與虛實(shí)，這樣就能避免紊亂、擁擠和呆板的現(xiàn)象。

2、山石的觀察與表現(xiàn)

山石的表現(xiàn)是水彩風(fēng)景畫中常見的自然景物。“橫看成嶺側(cè)成峰，遠(yuǎn)看高低各不同”是反映出山的多姿面貌。山越遠(yuǎn)，顏色越冷，邊線越模糊，體積越弱。反之則顏色越暖，邊線越清晰，體積感越強(qiáng)。遠(yuǎn)山上方顏色深，下方顏色淡。

畫山，首先注意山體走勢(shì)和遠(yuǎn)近層次的明暗、色彩關(guān)系。趁天空顏色未干時(shí)，連接遠(yuǎn)山山峰的顏色并表現(xiàn)山腳的色彩。近山先畫山腳的顏色，用重顏色連山峰與遠(yuǎn)山腳，這樣色彩銜接自然，就能達(dá)到層次分明的空間效果。

畫石，中國畫有“石分三面”之說，也就是立體的去表現(xiàn)石頭。先看準(zhǔn)大體色彩關(guān)系，趁濕鋪色。在塑造體積時(shí)，以干畫法為主，輔以濕畫法。濕畫法表現(xiàn)石頭的背光部則虛，干畫法表現(xiàn)石頭的受光部則實(shí)。體塊的轉(zhuǎn)折要干畫，就能表現(xiàn)石頭堅(jiān)硬的質(zhì)感。畫石頭應(yīng)象畫靜物一樣的去表現(xiàn)。

3、水的觀察與表現(xiàn)

水無色透明，主要是反映天光或水被污染的顏色。又因環(huán)境、氣候等因素影響，水的形態(tài)與色彩也隨之不斷變化。

水的形態(tài)概括為二種：即平靜水與流動(dòng)水。

平靜水表面如鏡，直接反映天光與環(huán)境顏色，天光、環(huán)境顏色表現(xiàn)為景物的倒影。映襯在水面的倒影一般比景物的色彩、明暗要灰暗、偏冷些。表現(xiàn)平靜水時(shí)，宜采用濕畫法，把實(shí)景與倒影連起來畫，能較好控制整體。

流動(dòng)水波瀾起伏，水色跳躍，倒影支離。水流湍急則倒影全無。表現(xiàn)時(shí)，宜順?biāo)鲃?shì)用筆，加強(qiáng)流動(dòng)感，水波紋的處理應(yīng)找出其規(guī)律，概括出特定形態(tài)去表現(xiàn)；山泉、瀑布的表現(xiàn)要抓住流動(dòng)的氣勢(shì)。“白嘩嘩”往下淌的水要靠周圍環(huán)境的深色來烘托。飛濺的水花則可留白。

4、建筑物的觀察與表現(xiàn)

建筑物也是場(chǎng)景畫中重要的表現(xiàn)內(nèi)容，是人文景觀與自然景觀巧妙融合的整體。建筑物形式多樣，風(fēng)格各異，但是無論何種形式，我們觀察時(shí)都必須從整體出發(fā)，多注意建筑物與自然景物之間相互的色彩關(guān)系與空間關(guān)系，建筑物與建筑物之間的形體差異、層次變化，不要孤立的去看那些無關(guān)緊要的細(xì)節(jié)。表現(xiàn)時(shí)也要從整體入手，先用濕畫法表現(xiàn)整個(gè)建筑物的大體色彩關(guān)系。待干后，再從大色塊逐步向小色塊過渡，一層層去塑造局部。這里特別要提出的是門、窗、瓦的塑造不要死摳，要有色彩變化和虛實(shí)處理，否則會(huì)死板而缺乏生氣。

5、點(diǎn)景人物的表現(xiàn)

場(chǎng)景畫中的人物點(diǎn)綴可以增加畫面的生活情趣，活躍畫面的氣氛，平衡構(gòu)圖，呼應(yīng)色彩。但點(diǎn)綴不當(dāng)，就會(huì)適得其反，破壞畫面原有的協(xié)調(diào)效果。所以，我們?cè)邳c(diǎn)景人物的處理上應(yīng)反復(fù)琢磨和推敲，做到“畫龍點(diǎn)睛”而不是“畫蛇添足”。畫好點(diǎn)景人物要特別注意人物與景物之間的正確比例，人物的準(zhǔn)確造型，動(dòng)態(tài)的生動(dòng)活潑，位置的恰當(dāng)安排。點(diǎn)綴人物時(shí)，可畫完景物后根據(jù)畫面需要再添加人物，或起稿時(shí)就有完整的構(gòu)思。一般點(diǎn)景人物的表現(xiàn)是先畫人物動(dòng)態(tài)，后點(diǎn)人物頭部。當(dāng)然點(diǎn)景人物的表現(xiàn)總是以烘托景物氣氛為宗旨，人物應(yīng)處在畫面的中、遠(yuǎn)景為宜，人物點(diǎn)綴只要抓住大的體塊關(guān)系就行，不要過多的塑造和夸大，以免喧賓奪主。

第四章 寫生中常遇到的問題

第一節(jié) 構(gòu)圖上應(yīng)注意的問題

場(chǎng)景畫的構(gòu)圖 構(gòu)圖，它涉及到畫者的美學(xué)思想和藝術(shù)修養(yǎng)，反映其概括取舍和組織畫面的能力，也是場(chǎng)景

畫寫生成敗的重要因素。場(chǎng)景構(gòu)圖應(yīng)注意如下幾方面：

1）明確主題，分清主次；

2）明確遠(yuǎn)、中、近三個(gè)層次的關(guān)系，妥善安排地平線的位置。風(fēng)景畫應(yīng)具 備遠(yuǎn)、中、近景三個(gè)層次，在進(jìn)行相應(yīng)構(gòu)圖時(shí)，要明確三者之間的關(guān)系。主體物般放在中景上，遠(yuǎn)景要虛，地平線一般很少放在畫面的二分之一處；

3）概括與取舍。自然景物十分繁瑣，概括與取舍有利于突出畫面主體物； 4）構(gòu)圖要注意對(duì)比、均衡、統(tǒng)一與變化等美學(xué)法則。

第二節(jié) 灰、花、臟、生等問題

因?yàn)槌鯇W(xué)者對(duì)色彩缺少正確的認(rèn)識(shí)，或色彩表現(xiàn)技法上不熟練，所以常常會(huì)出現(xiàn)這樣和那樣的毛病。主要反映在以下幾個(gè)方面：

1、顏色臟、灰

臟：調(diào)色時(shí)混色太多，易臟。注意調(diào)色不宜太雜，能用一個(gè)顏色畫的，就不要用兩種顏色，更不能用三種顏色；畫面重疊顏色時(shí)也不宜過多，一次能畫好的也不要二次或三次去完成；再者，任何顏色一筆畫過都很漂亮，反復(fù)涂抹就臟。

灰：畫面缺乏色彩的明度對(duì)比；兩種顏色不要等量混合，特別是對(duì)比色混合。注意拉開色彩的明暗層次，混色要有傾向。

2、顏色生、假

生：用色單一，不調(diào)和顏色，直接用原裝顏料。注意調(diào)配其它顏色使之協(xié)調(diào)。

假：用色不真實(shí)，注意看色、調(diào)色與畫色三步的統(tǒng)一協(xié)調(diào)，一個(gè)環(huán)節(jié)不準(zhǔn)則失真。

3、顏色花、生

花：用色太多種類，沒有統(tǒng)一起來，生：用色太純，沒有調(diào)配就上畫面，4、顏色焦、厚

焦：用色干枯且沒有冷暖對(duì)比，特別是使用土黃、土紅、赭石、熟褐之類的顏色。注意保持適度的水分；使畫面色彩形成冷暖對(duì)比。

厚：用色反復(fù)疊加覆蓋，造成厚而浮的感覺，失去水彩畫的透明特性，也易失去色感。注意水彩顏色只能是重顏色蓋亮顏色，反之不能。再者，一次性用色不宜過厚，水色調(diào)配要飽和適中。

5、不敢用色

初學(xué)者過分注意色彩的透明與潔凈，生怕畫臟，畫灰，以致不敢用色，特別是重顏色，結(jié)果造成畫面蒼白無力。這就需要初學(xué)者在弄懂色彩規(guī)律之后，大膽的去調(diào)配色彩，不要顧及太多。作為訓(xùn)練就不要怕失敗，只有在失敗中去積累經(jīng)驗(yàn)，才能逐步掌握用色的技能技巧。第三節(jié) 色調(diào)問題

色調(diào)的控制與把握

色調(diào)是畫面色彩的一種傾向。場(chǎng)景的色調(diào)是受地域、氣候、季節(jié)等環(huán)境影響的，而光源色、固有色，又是形成景物色調(diào)的主要因素，它們相互影響，形成景物的色彩關(guān)系和基本色調(diào)。

地域反映固有色的特征，茫茫戈壁與浩瀚大海，干澀的黃土高坡與滋潤(rùn)的江南平原等，體現(xiàn)出不同地域景物的不同色調(diào)。氣候反映光源色的特征，陰、晴、雨、雪對(duì)自然景物影響是改變色調(diào)的主要因素。晴空萬里則明而暖；陰云密布則暗而冷；細(xì)雨綿綿則灰而冷；大雪紛紛則明而冷等等，都會(huì)呈現(xiàn)出不同氣候的不同色調(diào)。季節(jié)也是改變自然景物色調(diào)的又一重要因素。春季，大地復(fù)蘇，鵝黃嫩綠；夏季，陽光充足，綠茵濃郁；秋季，天高氣爽，金光燦燦；冬季，天寒地凍，白雪皚皚等等。但是，無論哪一種因素對(duì)自然景物的影響如何，都只是反映景物色調(diào)變化的一般規(guī)律。然而，自然景物是復(fù)雜多變的，對(duì)景物進(jìn)行描繪的關(guān)鍵還在于具體而深入的觀察，抓住主要的色彩關(guān)系，把握大體色彩，采用適當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)手法，以此控制好色調(diào)，避免程式化，單調(diào)化和雜亂無章的表現(xiàn)。在畫好室外場(chǎng)景的同時(shí)，室內(nèi)場(chǎng)景也就得心應(yīng)手了。因?yàn)槭覂?nèi)場(chǎng)景的色彩關(guān)系沒有室外那么復(fù)雜。

作業(yè)的布置：

1、室外場(chǎng)景寫生，4K紙，3幅。

2、室內(nèi)場(chǎng)景寫生，4K紙，5幅。

3、畫數(shù)張小色稿。

作業(yè)要求：構(gòu)圖完整，色調(diào)表現(xiàn)充分、準(zhǔn)確。