第一篇：小學語文教師教學能力測試

小學語文教師教學能力測試——小學語文新課標測試題及答案

2011-09-26 15:43:24| 分類： 語文素養|字號 訂閱

小學語文新課標測試題及答案

（一）一、填空題。（6分）

1、語文課程應致力于學生（語文素養）的形成和發展。

2、語文教學應在（師生）平等對話的過程中進行。（學生）是語文學習的主人，（教師）是學習活動的引導者和組織者。

3、課程目標按（九年一貫）整體設計，根據（知識與能力）、（過程與方法）、（情感態度和價值觀）三個維度設計。

4、課程目標的總目標部分一共10條，第3條要求培植熱愛祖國語言文字的情感，養成語文學習的（自信心）和（良好習慣），掌握最基本的（語文學習方法）。

5、語文課程標準將原來的中高年級“以寫記敘文為主”改成了“能寫（簡單的紀實作文和想象作文）”。

二、單選題。根據新課標，選擇符合課標理念的大寫字母填入題后的（）內。（每個小題2分，共10分）

1、關于語文課程的基本特點，全日制義務教育語文課程標準（實驗稿）（以下簡稱“新課標”）的觀點是：（C）

A、工具性 B、人文性 C、工具性與人文性的統一 D、工具性、思想性與人文性的統一

2、第一學段新課標對漢字的基本筆畫和常用的偏旁部首的目標要求是：（C）

A、了解 B、基本掌握 C、掌握 D、不要求

3、新課標學段閱讀目標要求中的第7條：學習略讀，粗知文章大意，是哪個學段提出的：（B）

A、第一學段

B、第二學段 C、第三學段

D、第四學段

4、閱讀教學過程是：（D）

A、學生與文本之間對話的過程。B、學生與教師之間對話的過程。

C、教師與文本之間對話的過程。D、學生、教師、文本之間對話的過程。

5、鍛煉學生口語交際能力，應鼓勵學生：（A）

A、在各科教學活動以及日常生活中。B、在口語交際課中

C、在家庭生活中 D、在與社會人群交往中

三、多選題。根據新課標，選擇符合課標理念的大寫字母填入題后的（）內。（共10分）

1、關于課程的基本理念，“新課標”正確恰當的表述是：（D）

①全面提高學生的語文素養。②積極倡導自主、合作、探究的學習方式。③努力建設開放而有活力的語文課程。④正確把握語文教育的特點。

A、①②③④ B、①③④② C、②③④① D、①④②③

2、關于第一學段識字與寫字，新課標提出：（A）

①識字寫字是閱讀和寫作的基礎。②1～2年級要多認少寫。③引導學生掌握基本的書寫技能。④初步感受漢字的形體美。

A、①②③④ B、③④ C、②③④ D、①③④

3、各個學段的閱讀教學都要重視：（B）

①朗讀 ②分角色讀。③表演讀。④默讀

A、①②③④ B、①④ C、②③ D、③④

4、綜合性學習的評價應著重于學生的：（C）

①合作精神 ②創新意識 ③參與程度 ④探究精神

A、①②③ B、③④ C、②④ D、①②③④

5、學生作文修改的評價要：（D）

①注意考察學生修改作文內容 ②注意考察學生修改作文態度 ③注意考察學生修改作文過程 ④注意考察學生修改作文方法

A、① B、①③ C、①③④ D、①②③④

四、分析題（50分）

（一）課標與大綱對比分析。（10分）答：首先，新課程標準在認字方面識字量有了很大的增加，并將“會認”“會寫”分開要求，明確了小學低段的識字教學是多認少寫，可以避免字字要求“四會”，造成學生的學習負擔過重。這為盡早讓學生開始閱讀打下了一個基礎。并且提出了培養學生的認字興趣，這在“大綱”中是沒有的。

其次，在寫字方面，大綱中有掌握“筆順規則、間架結構”，“能按漢字的基本筆畫、筆順、偏旁和結構分析、記憶字形”的明確要求，在音形意三方面的學習作了具體的布置，而“新課標”中作的要求是總體性的，“掌握漢字的基本筆畫和常用的偏旁部首；能按筆順規則用硬筆寫字，注意間架結構。初步感受漢字的形體美。養成正確的寫字姿勢和良好的寫字習慣，書寫規范、端正、整潔。”

再者，新課標中提出了學生的自主識字“能借助漢語拼音認讀漢字。能用音序和部首檢字法查字典，學習獨立識字。”這在“大綱”中是沒有的。可以看出新課標對學生的自主學習能力有了明確的要求，給學生打下了扎實的，可持續發展的識字基礎。

（二）案例分析（請圍繞新課標精神分析下面的案例）（20分）

1、一位教師執教《太陽》時，當教師引導學生學完了太陽與人類關系密切的內容后，安排了表演的環節。教師假扮后羿射日，當正要射下第十個太陽的時候，學生紛紛阻攔，說出“慢著！”“等一等！”“別射！”而當教師問“為什么不能射？”時，學生卻啞口無言，連忙翻書，但一時難以組織好語言。

如此安排表演，你認為合適嗎？如果你是這位老師，你會怎么處理呢？（10分）、答 : 首先值得肯定的是著為老師在教學中頗費心思,精心設計了教學環節。他的本意我想應該是創設這個情景讓學生表述太陽的作用。但是學生的表達能力還沒有達到老師的預想的程度，課堂上出現了冷場。另外，既然已經學完了“關系密切”了，這個表演只是讓學生來復述文中的內容，這種情景的意義性已經不大。我想，把這個表演安排在教學“太陽與人類關系密切”的內容之前，這樣學生有了學習的動力，帶著問題去探究“為什么這第十個太陽不能射？”比較合理。

2、一位教師在教學冀教版一年級下冊《遙遠的恐龍世界》一課前，請學生回家搜集元宵節的相關資料。下面是開始上課時的一個片斷：（10分）

老師：同學們，這節課我們來學習《遙遠的恐龍世界》，老師課前讓你們收集恐龍的資料。你們收集了嗎？

生（齊答）：收集了。

師：請同學們展示交流搜集到的信息。誰先來。

生（一男生）：老師，我收集的是三角龍的資料。

接下來，這個男生手捧著搜集來一張張的資料，讀起來。剛讀幾句，遇到生字，讀不下去了。課堂上頓時沉寂了，教師只好信手拿過來資料開始進行講解。

問題一：你認為上課一開始老師這樣處理搜集的資料可取嗎？為什么？

問題二：如果讓你來講設計課前收集資料的這類型課，你會怎么處理呢？

答：明顯是不合理的。資料的收集和利用在新課程中作為拓寬學習課程的一種方式，為老師和學生所歡迎，它是一種輔助的手段。但是，上述案例中，課一開始就交流，學生在沒有很好地了解課文的基礎上，就像是一個個被架空了的高樓，立足不穩，不能很好地表述自己的觀點是很正常的。學生收集到的資料應該讓學生自己展示給大家，這個分享的過程是一種成功的體驗，學生重中體會成就感，能有力激發學生的學習興趣。這位老師在學生的表述出現困難的時候應該向他提供及時地幫助和鼓勵，而不能越俎代庖。像案例中的做法只能挫傷孩子的積極性。

答：我想，我會將這些資料的交流放在學生對恐龍的知識有了一定的了解之后進行。如：除了課文上的這些知識，你還有什么可以告訴大家的嗎？說說你收集到的情況吧！

我堅持學生收集的資料學生自己展示。學生展示過程中有困難的，老師提供協助，并適時地鼓勵，以激發孩子們收集資料的興趣和信心

圖片以及資料除了在課堂上給學生交流的空間，還會在班級上作展示。讓學生的成功體驗在課后得以延續。

（三）問題分析及對策（20分）

1、時下，在一些課堂中，常常遇到這樣的情景：老師說：“同學們喜歡哪段就學哪段，大家自由組合，選擇同一學習內容的同學坐在一起。”于是，課堂成了“自由市場”，學生們交換位置，你爭我搶，自由民主的氣氛洋溢著這個空間。

作為教師你對這一教學現象怎么看？怎么辦？（10分）答：這種現象確實非常的普遍。表面上看，是注重學生的個人感受，尊重學生，培養孩子的人性化閱讀。實際上，教學流于形式，沒有深入實際。造成這種現象的原因在于部分老師沒有很好地把握新課標。學生是學習的主體，教師是學習過程的組織者和引導著

。上面的案例，忽視了老師引導的功能。學生作為學習者，他們的認知要在老師的牽引下思路逐漸清晰，而上面的案例中的學習會處于一種雜亂，無效的狀態。

引導學生的讀，一要有目的，二要有方法，三才是選擇自己喜歡的閱讀方式。讀之前，交給學生問題，要讀出什么，讀懂什么，還要明確地說明怎樣讀懂，提供解決問題的方法，在這些基礎上，學生可以有自己的學習習慣。

對于課堂上的換座位朗讀，我個人認為值得商榷。課堂教學要注意課堂秩序，如果以犧牲課堂效率為代價，那是得不償失。

2、一位老師在批改學生的造句時，發現如下句子。（10分）

想——我想聽到花開的聲音。

活潑——河里的水很活潑。

悄悄——我們聽不懂小魚的悄悄話。

丟——上街時，毛毛把爸爸丟了。

爬——牽牛花像個小弟弟，爬在樹上。

老師不假思索就把這些句子打“×”，理由是句式不符合人的語言表達習慣。

你怎樣看待這位老師的教學行為，如果是你該處理？

答：我不禁要為這位學生叫屈。可以看得出這個孩子非常富有童真，句子充滿了童趣。小學低段的教學要注意培養孩子表達的興趣，樂于表達的習慣。特別是孩子的創造性思維應該得到保護，案例中的老師的做法會扼殺學生的創造思維。我想，我會給這個孩子一個優，并且在班級上給予表揚，表揚他造句的生動，想象力的豐富。

五 論述題（24分）

結合你的教學實踐，重點圍繞新課標的三維目標，談談怎樣上好一堂課。答：新課標按照九年一貫整體設計，在目標設計上有知識與能力、過程和方法、情感態度和價值觀三個維度的要求。這三個維度的目標是相互交融、滲透的，特別是在教學過程中。

小學語文課程標準考試題Ⅰ

一、填空。（40分，每空2分）

1、語文課程的基本特點是（工具性）和（人文性）的統一。

2、語文課程總目標第五條是“能主動進行（探究性）學習，在（實踐）中學習，運用語文。

3、語文課程資源包括（課堂教學）資源和（課外學習）資源。

4、語文教學應在師生（平等對話）的過程中進行。

5、（識字、寫字）是閱讀和寫作的基礎，是1——2年級的教學重點。

6、閱讀教學的重點是培養學生具有（理解）、（感受）、欣賞和評價的能力。

7、寫作是運用語言文字進行（表達）和（交流）的重要方式，寫作能力是（語文素養）的綜合體現。8、1——4年級從（寫話）、（習作）入手，是為了降低起始段的難度，重在培養學生的寫作（興趣）和（自信心）。

9、突出語文課程評價的整體性和綜合性，要從（知識與技能）、（過程與方法）、（情感態度與價值觀）幾方面進行評價，以全面考察學生的語文素養。

二、判斷。（20分，每小題4分，正確的在括號里打對號，錯的打×）

1、語文能力是學生學好其他課程

2、的基礎，也是學生全面發展和終身發展的基礎。（√）

3、學生是語文學習的主人，教師是學習活動的組織者和引導者。（√）

4、識字與寫字的要求相同，1——2年級要多認多寫。（×）

5、閱讀教學是學生、教師、文本之間對話的過程。（√）

6、綜合性學習應強調獨立進行，培養學生策劃、組織、協調和實施的能力。（×）

三、選擇。（20分，將正確答案的序號填入橫線上）

1、課程目標根據知識和能力、過程和方法、情感態度和價值觀三個維度設計，三個方面相互滲透，融為一體，注重（C）的整體提高。A、語文知識B、語文能力C、語文素養

2、（A）是語文學習和發展的主體。A、學生 B、教師 C、學生和教師

3、閱讀是學生的（A）行為，不應以教師的分析來代替學生 的閱讀實踐。A、個性化 B、整體化 C、綜合化

4、語文教育必須在課程目標和內容、教學觀念和（B）、評價目的和方法等方面進行系統的改革。

A、學習態度 B、學習方式 C、學習目的

四、簡答。（20分）語文課程的基本理念是什么？ 答：

1、全面提高學生的語文素養。

2、正確把握語文教育的特點。

3、積極倡導自主、合作、探究的學習方式。

4、努力建設開放而有力的語文課程。

小學語文課程標準考試題Ⅱ

一、填空。

1、語文課程應致力于學生（語文素養）的形成與發展，語文課程的（多重）功能和（奠基）作用，決定于它在九年義務教育階段的重要地位。

2、（課程目標九年一貫）整體設計，課程標準在“總目標”之下，按四個學段，分別提出階段目標，體現語文課程的（整體性）和（階段）性。

3、漢語拼音教學盡可能有趣味性，應該以（游戲）和（活動）為主，與學說普通話，識字教學相結合。

4、各個學段的閱讀教學都要重視（朗讀）和（默讀）。加強對閱讀方法的指導，讓學生逐步學會精讀、略讀和游覽。

5、口語交際是聽與說雙方的（互動）過程。教學活動主要應在具體的交際情境中進行。

6、能用普通話（正確）、（流利）、（有感情）地朗讀課文，是朗讀的總要求。評價學生的朗讀，可以（語言）、（語調）和（感情）等方面進行綜合考察，還應注意考察對內容的理解和文體的把握。

7、綜合性學習的評價應著重考察學生的（探究）精神和（創新）意識。

8、語文課程總目標第四條提出“在發展語言能力的同時，發展（思維）能力，激發想像力和創造潛能。”

二、判斷。

1、陶行知：“社會即學校”的基本觀點是反指學校要與社會統一，把社會辦成一個大學校，要求學校與社會建立密切聯系，打破學校在時間和空間與社會隔絕的狀況。（√）

2、陶行知的“教學做合一”的觀點是說教學做三者是不可分割的，做是教與學的中心。（√）

3、陶行知的“六大解放思想”的內涵是：解放兒童的雙眼，解放兒童的大腦，解放兒童的雙手，解放兒童的嘴，解放兒童的空間，解放兒童的思想。（×）

4、“愛滿天下”是陶行知奉行的格言，也是他在教師對待學生的師德方面所提倡的師德規范。“師愛”是陶行知師德思想的核心。（√）

5、親歷性、真實性是教育敘事的基本品格。（√）

6、案例是含有問題或疑難情境在內的典型性事件或故事，把這些事件或故事記錄下來，加上作者的反思或感悟，就是案例研究。（√）

7、蘇霍姆林斯基在論課堂教學時提出的分層教學是說把一個班學生明顯劃分為不同學習水平的學生，讓學生都知道自己在哪一個層次中。（×）

8、蘇霍姆林斯基說：關于學習困難學生的教育，不要靠補課，也不要靠沒完沒了的“拉一把”，而要靠閱讀、閱讀、再閱讀、請記住，兒童的學習越困難，他就應當更多地閱讀。（√）

9、加德納提出每個人至少有五種智能。（×）

10、每節課中應同時應用加德納的全部智能來教，并同時訓練全部智能。（×）

三、選擇。（把正確的序號填在括號中）

1、陶行知的“生活即教育理論”的核心觀點是（①）（1）生活即教育（2）社會即學校（3）教學做合一

2、陶行知創造教育的目標是（①）

（1養創造性人才與真善美的人（2）培養全面發展的人與創造性人才

3、陶行知實施創造教育的條件中（③）是最利于創造力發揮的首要條件。

（1）因材施教；（2）實踐與思考；（3）民主化；（4）教師要有創新意識和能力。

4、（②）是我們實施素質教育的核心點，也是我們本次新課程改革的主要目標。（1）探究精神和合作能力；（2）創新精神和實踐能力；（3）自主意識和探究精神；（4）合作能力和創新精神；

5、蘇霍姆林斯基主要的教育思想是（②）

（1）建構主義理論；（2）全面和諧發展的教育目的論；（3）多元智能理論；

6、所謂“自我反思”是指（③）

（1）是教師作為專業人員之間的交往、互助與合作；

（2）是研究者以敘事、講故事的方式，表達對教育的理解和解釋；（3）是指教師把自己日常所從事的教育教學活動作為思考和研究對象；

7、校本教研的核心要素是（①）（1）自我反思、同伴互助和專家引領；（2）教育敘事、同伴互助和專家引領；（3）案例、自我反思和同伴互助；

8、為了提高學生的記憶力，訓練學生的思維，培養學生分析、思考、探究問題的能力和獨立學習的能力、蘇霍姆林斯基創造了（①）等教學方法。

（1）記憶法、思維法和研究性學習方法；（2）觀察法、思維法和探險性學習方法；（3）復習法、檢測法和研究性學習方法；

9、（①）是多元智能理論確立的直接教學目標。（1）深刻理解并學以致用；（2）培養全面發展的人（3）讓學生掌握知識、提高能力；

10、建構主義理論中闡述學習的四大要素是（②）（1）理解、記憶、協作、交流；（2）情境、協作、交流和意義建構；（3）自主、合作、探究、記憶；

四、簡述題。

1、你是怎樣全面提高學生語文素養的？

答：九年義務教育階段的語文課程，必須面向全體學生，使學生獲得基本的語文素養。語文課程應培育學生熱愛祖國語文的思想感情，指導學生正確地理解和運用祖國語文，豐富語言的積累，培養語感，發展思維，使他們具用適應實際需要的訓字寫字能力、閱讀能力、寫作能力、口語交際能力。語文課程還應重視提高學生的品德修養和審美情趣，使他們逐步形成良好的個性和健全的人格，促進德、智、體、美的和諧發展。

2、你在教學中是怎樣發揮師生雙方的主動性和創造性的？ 答：語文教學應在師生平等對話的過程中進行。

學生是語文學習的主人。語文教學應激發學生的學習興趣，注重培養學生自主學習的意識和習慣，為學生創設良好的自主學習情境，尊重學生的個體差異，鼓勵學生選擇適合自己的學習方式。

教師是學習活動的組織者和引導者。教師應轉變觀念，更新知識，不思提高自身的綜合素養。應創造性地理解和使用教材，積極開發課程資源，靈活運用多種教學策略，引導學生在實踐中學會學習。

第二篇：淺談如何提高小學語文教師教學能力

淺談如何提高小學語文教師教學能力

學無止境。加強對農村小學教師專業素質的培養，不僅是教師自身發展的需要，更是社會群眾和學生家長的殷切期盼。我校在提高語文教師的課堂教學能力方面，通過開展學習模仿、定課研究、撰寫教學反思、深化課堂教學評價等四個方面著力，使大家的素質有了新的提高和飛躍。

一、開展學習模仿活動。

學習模仿的最初目的是為了扎實基礎，開闊視野，最終目標是能夠學為所用，有所創新。

1、模仿老教師的課。我們有很多老教師在小學語文教壇上任教多年，親身經歷了歷次語文教改的前前后后。他們就在我們的身邊，看得見，摸得著，隨時隨地都可以請教。我們組織骨干教師、老教師、青年教師、“教壇新秀”之間都分層次結成教學幫扶對子，學校要求他們在一起多討論，多聽課，多評課，每月要聽結對老師一節課，一學期要指導寫一篇高質量的教學案例或論文，指導情況納入學校骨干教師考核和評聘的重要內容。

為了充分發揮骨干教師引領作用。學校要求校內13名省、市、縣骨干教師每學期至少上一節示范課，還要求他們分別舉辦講座，介紹各自學科當前的發展現狀與科研方向，結合實際談自己的教學方法與課堂教學模式。目前學校已先后安排了“鎮小辦學理念”、“網絡基礎知識”、“鎮小教育科研”、“新課程下的教學觀與學生觀”等講座專題。學校要求每次講座的主講人既要有紙質和電子文稿，還要制作多媒體課件，促進骨干教師全方位發揮引領作用。

2、模仿縣、鎮公開課。主要是了解上級教育業務部門推介的新教學理念，實踐他們倡導的教學模式和教學方法，這是要先學好一定之規。如谷城縣教研室在運用新教材之初，經過廣泛地調查研究，總結出了“引導主動學習”的教學模式，其中語文課能夠較普遍運用的“四步八環”課堂教學結構，對語文老師們使用新教材很有幫助。它能夠有效地激發學生思維，引導學生在學習過程中采取自主、合作、探究的方式。在多次聽課、試教、評課的基礎上，大家對新課改的理念有了更深入的了解，而且在運用“四步八環”的模式方面有了不少變異，逐步達到了有所創新。

3、模仿名師的課。

鑒于農村學校培訓資料匱乏的現狀，學校因地制宜挖掘培訓資源。學校接通了互聯網，教師辦公室的所有微機均可上網，方便學校和老師查閱資料。人民教育出版社網站、中華教育資源網、中小學課件網、“老百曉”網站、谷城縣教研網……都是老師經常瀏覽、點擊的網站。學校還搜集網上資源建立了“名師教學”文件包，由各科教研組長和遠教管理員共同負責不斷更新內容，里面有霍懋征、王崧舟、支玉恒等名師經典的課堂實錄。除學校專門組織教師集中學習外，老師利用課余時間也可學習借鑒。

觀看諸多名師精彩的錄像課，仔細拜讀名師經典的課堂實錄，認真研讀他們的教學反思和眾多的評論文章，做到博采眾長，集思廣益，最終是要達到沒有固定的教學模式，實現“教是為了不教”。

二、開展定課研究。

1、一學期深入研究一課。形成自己的教學風格。我們以教研組為單位，充分發揮教研組成員的群體智慧，人人參與，共同探討，分工合作。教研組成員人人參與，通過定教材、共同備課、定教案、定上課人選、不斷試教、不斷反思、不斷修改等一系列過程，推出一堂堂高水平、高質量的專題研討課。課后，再通過組織評議、集體反思、寫課例反思等形式總結課堂教學活動方式設計運用的成敗，以此促進課堂教學質量的提高。如語文教研組推選蘭老師執教《給予樹》等，采取集體備課——一人講課——主講人說課——眾人評課——主講人到另一班再上課，從而收到了一人講課、眾人備課、共同提高的效果。

2、連續深入研究一課。通過分教研組定教材——選拔上課人員——多次集體聽課——多次人人“對話”——總結評價等過程，使老師們所要上的“課”更能符合教學的新理念、新要求、新原則等。在磨課過程中（即人人對話的過程中），每個參與者在陳述自己的理解和認識時，不僅要對某一教學環節、存在問題等加以肯定或否定，而且還要努力從理論視角或從實踐層面表明自己的思考依據。如我校扈老師曾經連續三年代六年級語文課，我們讓她連續三年都講同一課《精彩極了，糟糕透了》，年年都有新感悟，每次都有新提高。又如周老師執教《回聲》時，先在校內兩度講課，評課。然后把她的課堂教學錄下來，邊回放邊組織骨干教師評議研究，40分鐘的一節課，大家在一起反復琢磨了3個多小時。然后又到街道中心小學、黃畈中心小學上課，虛心聽取兄弟學校評課意見，使上課者、聽課者等所有參與者都有了感悟和提高。

3、多人深入研究一課。就是在語文教研組內，指定同一內容教材，發揮教研組成員個人教學風格，獨自鉆研教材進行個人特色備課，然后進行集中展示。在觀摩后的研討中，淡化教師觀摩活動中的成功與失敗之處，將教師的關注點集中在對教育行為的分析、研究上，引導教師分析不同的教育行為對學生產生的不同影響，挖掘其中的教育價值。通過研討，引發教師各種觀念的碰撞，讓教師各抒己見，百家爭鳴，有效地轉變了教師的教育觀念，提高了教師理論聯系實際的能力和發現問題、研究問題以及解決問題的能力。這樣不僅充分發揮了教師的個人教學特色，而且充分發揮了教研組成員的群體智慧，有力地促進了課堂教學效率的提高。

三、開展撰寫教學反思活動。

葉瀾教授說：“一個老師寫一輩子教案不一定成為名師，如果一個老師寫三年的反思，有可能成為名師。”因此，學校提倡并要求所有老師課后寫教學隨筆或反思日記，每學期寫教學實踐反思總結。我們建議老師們在撰寫教學反思時主要寫以下幾個方面：

1、寫成功之處

將教學過程中達到預先設計的教學目標、引起師生共鳴效應的做法；課堂教學中臨時應變得當的措施；層次清楚、條理分明的板書；某些教學思想方法的滲透與應用的過程；教育學、心理學中一些基本原理使用的感觸；教學方法上的改革與創新等等，詳細得當地記錄下來，供以后教學時參考使用，并可在此基礎上不斷地改進、完善、推陳出新，達到更高層次。

2、寫不足之處

即使是成功的課堂教學也難免有疏漏失誤之處，對它們進行系統的回顧、梳理，并對其作深刻的反思、探究和剖析，使之成為今后再教學上吸取教訓，更上一層樓。

3、寫教學機智

課堂教學中，隨著教學內容的展開，師生的思維發展及情感交流的融洽，往往會因為一些偶發事件而產生瞬間靈感，這些”智慧的火花”常常是不由自主、突然而至，若不及時利用課后反思去捕捉，便會因時過境遷而煙消云散，令人遺憾不已。

4、寫學生創新

在課堂教學過程中，學生是學習的主體，學生總會有”創新的火花”在閃爍，教師應當充分肯定學生在課堂上提出的一些獨特的見解，這樣不僅使學生的好方法、好思路得以推廣，而且對學生也是一種贊賞和激勵。同時，這些難能可貴的見解也是對課堂教學的補充與完善，可以拓寬教師的教學思路，提高教學水平。因此，將其記錄下來，可以補充今后教學的豐富材料養分。

5、寫“再教設計”

一節課下來，靜心沉思，摸索出了哪些教學規律；教法上有哪些創新；知識點上有什么發現；組織教學方面有何新招；解題的諸多誤區有無突破；啟迪是否得當；訓練是否到位等等。及時記下這些得失，并進行必要的歸類與取舍，考慮一下再教這部分內容時應該如何做，寫出“再教設計”，這樣可以做到揚長避短、精益求精，把自己的教學水平提高到一個新的境界和高度。學校將老師們撰寫教學反思的數量和質量納入常規教學檢查的一項內容，并將優秀的教學反思擇優刊登在學校自己創辦的《學習與研究》期刊上。

第三篇：小學美術教師教學能力水平測試題目

中小學美術教師教學能力水平測試題庫默認分類 2009-08-19 16:14:40 閱讀753 評論0

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一、空題

1、美術的分類一般繪畫、工藝美術、雕塑、建筑等

2、繪畫的種類名稱很多，以繪畫的工具、材料分有中國畫、油畫、版畫、水粉、水彩、素描等。

3、色彩千變萬化，但歸納起來主要有三大要素，那是色相、明度、純度。

4、東漢時佛教開始從印度經新疆傳入內地，之后在新疆拜城開鑿有克孜爾石窟；在甘肅敦煌開鑿有敦煌莫高窟石窟；在天水開鑿有麥積山石窟；在山西大同開鑿有云崗石窟；在河南洛陽開鑿有龍門石窟。

5、中國畫用墨的方法大體上可以分為潑墨法、破墨法、積墨法、焦墨法、蘸墨法。

6、中國歷代國畫名作中<<步輦圖>>的作者是閻立本，<<簪花仕女圖>>的作者是周昉，<<珍禽圖>>的作者是黃荃，<<五馬圖>>的作者是李公麟，<<芙蓉錦雞圖>>的作者是趙佶，<<秋效飲馬圖>>的作者是趙孟頫。<<富春山居圖>>的作者是黃公望，<<游春圖>>的作者是展子虔。

7、清初畫壇上四位著名的和尚畫家，人稱“四僧”他們是：八大、石濤、髡殘、弘仁。

8、我國向有“瓷國”之稱，陶瓷工藝有著悠久的歷史。早在新石器時代陶瓷工藝已較為發達，發掘于黃河流域的有仰韶文化和馬家窯文化的彩陶；發掘于長江流域的有屈家嶺文化和良渚文化的彩陶；以及發掘于沿海的龍山文化和河姆渡文化的黑陶等。歷史上有瓷都之稱的城市是景德鎮，有陶都之稱的城市是宜興。青瓷成熟于魏晉，白瓷成熟于隋唐，唐三彩是唐代陶瓷美術中的代表作品。

9、宋代著名的瓷窯有定窯、汝窯、官窯、哥窯、鈞窯。

10、寫生過程大致可分為大體階段，深入階段，調整階段。

11、物體在光線照射下，呈現出明部、半明部、明暗交界面、投影、反光五個受光不同的面,總稱為明暗五調子。

12、在繪畫技法中，中國畫通常采用高遠、平遠、深遠的散點透視法取景作畫的，而西畫采用的則是焦點透視法。

13、中國傳統刺繡品種很多，其中蘇繡、湘繡、粵繡、蜀繡稱為中國傳統四大名繡。

14、歐洲歷代油畫名作中，<<蒙娜麗莎>>的作者是達芬奇，<<拾穗>>的作者是米勒，<<日出、印象>>的作者是莫奈，<<向日葵>>的作者是凡高。

15、意大利文藝復興盛期的“三杰”是達.芬奇、拉斐爾、米開朗琪羅

16、人言“墨分五彩”，墨色：焦、濃、重、淡、清五個濃淡色階。

17、本次課程改革，要改變單純以學科知識體系構建課程的思路和方法，從促進學生素質發展的角度，根據美術學習活動方式來劃分學習領域。因此，新課標劃分了“造型·表現”、“設計·應用”、“欣賞·評述”和“綜合·探索”四個學習領域。

18、美術課程教學設計的改革，首先必須樹立與之相應的教學思想。《美術課程標準》對教學設計提出了八方面的要求。1．美術教學應注重對學生審美能力的培養。2．美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力3．美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。4．加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。5．教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習。6．教師應重視對學生學習方法的研究。7．教師應以各種生動有趣的教學手段。8．教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學。

19、課堂教學是教師提高和促進每一位學生發展的主要陣地，建立“以學論教、教為了促進

學”的課堂教學設計已成為美術課程改革的主流，談談美術課堂教學設計的主要標準有教學目標多元、教學內容豐厚、教材處理變式、教學問題優化、教學活動有效、教學流程清晰、教學姿態平等、教學評價恰當、教學方法多樣、媒體運用恰當。

20、美術課程標準的基本理念有使學生形成基本的美術素養，激發學生學習美術的興趣，在廣泛的文化情境中認識美術，培養創新精神和解決問題的能力，為促進學生發展而進行評價。

21、新課程下的課程總目標按照三個維度表達，即知識與技能、過程與方法、情感、態度和價值觀。

22、教學模式的多樣性是現代教學模式的顯著特征之一，我們經常使用的教學模式有接受性教學模式、發現——探究性教學模式、自學性教學模式、交往性教學模式、練習性教學模式、情感性教學模式、概念獲得教學模式、群辯法教學模式、課堂討論模式、探索情感和解決矛盾模式等。

23、教師在美術教學中應遵照的原則是審美性原則、思想性原則、量力性原則、創造性原則、實踐性原則、趣味性原則、因材施教原則等。

24、美術學科主要的教學方法有語言傳遞信息的教學方法，直觀形象傳遞信息的教學方法，操作訓練為主的教學方法。

二、簡答題

1、什么是中國畫？饕餮紋

在世界美術里，中國畫自成體系。它是用毛筆、墨和中國畫顏料在特制的宣紙或絹上以勾、勒、皴、擦、點、染等技法作畫，以線造型為主的畫種。中國畫的三大特點是什么？

2、什么是繪畫？

繪畫是造型藝術的基本種類，它以筆、墨、硯、顏料、畫刀、調色板等工具材料和形體、明暗、色彩、構圖等基本手段，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上表現物象的形狀、體積、質感、量感和空間感，使人們在視覺上可以感受藝術形象。它既是生活的反映，也是作者對現實生活的感受，同時反映了作者的思想情感和價值觀。

3、什么是美術教育？

答：以美術學科為基礎的教育門類。其目的主要是：延續和發展美術的知識與技巧，以滿足人類社會經濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術素質和能力，促進人的全面發展。

4、什么是美術語言？

答：指造型藝術的基本構成因素，如點、線、形狀、色彩、結構、明暗、空間、材質、肌理等，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統一、比例、對稱、平衡、節奏、對比、和諧等。

5、什么是透視？

透視是通過透明平面來觀察研究物體的形狀。它是觀察、研究景物在平面畫幅上表現立體空間的基本方法。

6、什么是素描？

素描一般是指單色繪畫形式。（工具多采用錢幣、木炭、鋼筆、毛筆等。）運用單一的顏色通過明暗調子、線條來表現物體的特征、神態、形體、結構、運動、空間、調子、明暗、層次、主次、虛實、質感、量感、色彩感等。這種繪畫稱為素描。

7、什么是平面構成？

平面構成是一門研究形象構成的科學，是一種平面抽象藝術的設計方法，也是對藝術形式的一種創造性思維訓練。平面構成通過對抽象造型因素（點、線、面）的研究，通過形象與形象之間的關系以及形象排列方法的研究，進行平面視覺語言的訓練，將幾個以上單元中心組合成為一個新的單元，創造出一種新的形象。多運用于實用藝術領域

8、什么是新課程教學設計？

新課程教學設計是教師和學生為完成教學目標所采用的方式、方法。它包括教師教的方法以及在教師指導下學生學習的方法，是師生展開的一種合作、交往的教學。

9、什么是案例？

案例是指具有典型性的具體事例，通過它們能印證某種理念或提示某種方法。

10、什么是教學案例？

教學案例是描述教學實踐中的典型事例，以生動的敘述形式向人們展示了一些包含教師和學生的成功或失敗的典型行為、思想、感情在內的故事。

11、什么是基本的美術素養？

基本的美術素養包括對美術的內容和縣享有基本的了解；對美術的創作方法與過程有基本的了解；對美術在社會中的價值和作用有基本了解。它不僅指基本的美術知識與技能的掌握，還應具備基本的藝術態度。包括敏銳的視覺意識，對視覺現象和美術作品能做出積極地反應；能自覺而大膽的運用美術的美才和方法表達自己的觀念和情感，追求藝術化生存；能不斷追求更高的審美品位，又保持自己獨得的審美趣味。

12、什么是文化情境？

文化情境是指一件美術作品被創作出來時所依托的文化環境、條件以及特征。

13、什么是自主學習？

自主學習是學習的內在品質而言，相對于“被動學習”、“機械學習”和“他主學習”。它包括自主監控、自主指導、自主強化三個過程。美術課最容易接近自主學習。

14、什么是探究學習？

探究學習即從學科領域或現實社會生活中選擇和確定研究主體，在教學中，創設一種類似于學術（或科學）研究的情境，通過學生自主、獨立的發現問題，實驗操作，調查收集與處理信息，表達與交流等探究活動，獲得知識、技能、情感與態度的發展，特別是形成探索精神和創新能力的發展的學習方式和學習過程。和接受學習相比，具有更強的問題性、實踐性、參與性與開放性。

15、什么是合作學習？

合作學習是針對教學條件下學習的組織形式，相對于“個體學習”。合作學習使學生在小組或團隊中為了完成共同的任務，有明確的責任分工的互助性學習。

16、什么是課程資源？ 課程資源也稱教學資源，就是課程與教學信息的來源，或者指一切對課程和教學有用的物質和人力。課程資源的概念有廣義與狹義之分。廣義的課程資源指有利于實現課程和教學目標的各種因素；狹義的課程資源僅指形成課程與教學的直接因素來源。

17、《美術課程標準》對教學設計提出了哪些要求? ⑴美術教學應注重對學生審美能力的培養。

⑵美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力。

⑶美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。⑷加強教學中師生的雙邊關系。

⑸教師應鼓勵學生進行綜合性和探究性學習。⑹教師應重視對學生學習方法的研究。

⑺教師應以各種生動有趣的教學手段激發學生的學習興趣。⑻教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學。

18、美術教學設計的關鍵點有哪些？ ⑴目標設計在學生需求中生成

⑵目標達成在嘗試和探究活動中生成。⑶環節設計在文本的多元中解讀生成。⑷思維激發在師生、生生對話中生成。⑸教師銀玲在適度拓展中生成。⑹情感態度在創造中生成。

19、案例區別于其他文字材料的特征是什么？ ⑴案例的來源是課堂教學實踐。

⑵案例是教師當前教學中面臨疑難的典型事件，有一定普遍性，有一定的現實意義。⑶案例必須描述真實的教學情境。

⑷案例必須完整敘述一件事例或一個片斷，有起因、沖突、結果等。⑸案例敘述的流暢性。

20、案例在美術教學中的有什么作用？ ⑴用于自省 ⑵用于教研 ⑶用于教學

21、新課程下的學生觀有哪些變化？ ⑴學生本位意識。⑵學生主體意識。⑶學生個體意識。

22、新課程下的教師角色由哪些變化？ ⑴學生學習的促進者 ⑵教育教學的研究者 ⑴課程的建設者

23、新課程下的美術課堂教學有哪些變化？ ⑴學生解放了 ⑵教材開放了 ⑶“過程”開放了 ⑷“時空”開放了

24、你認為怎樣的美術課是一堂好課？ ⑴教學目標多元 ⑵教學內容豐厚 ⑶教材處理變式 ⑷教學問題優化 ⑸教學活動有效 ⑹教學流程清晰 ⑺教學姿態平等 ⑻教學評價恰當 ⑼教學方法多樣 ⑽媒體運用恰當

25、案例應該具備哪些因素和特征？

⑴案例的來源 ⑵案例的典型性 ⑶案例的真實性 ⑷案例的完整性 ⑸案例的流暢性

26、一個優秀的教師應該學會教學設計的反思，而反思首先是能發現問題，在教學實踐中，可以從哪些途徑去發現問題？

要點：⑴ 檢視教學設計后的教案與教學實際的差距，如問自己：在課堂教學中是否發現了預料之外的問題？是否利用這些問題作為教學資源了？下課后有哪些方面比較滿意或有什么困惑與遺憾？。⑵ 請自己的同事進課堂觀察自己的教學，然后聽取教學設計的問題。⑶ 用錄像的手段全程記錄自己的教學，分析教學設計存在的問題。

27、為什么說課堂教學是一個動態的過程？

因為課堂教學設計活動實質上是伴隨實施教學的全過程的。考察課堂教學設計的知識過程，我們不能只看到教師的課前教學設計，在課堂教學過程中教師要根據與學生對話的具體情境，調整甚至改變課前的教學設計，這也是一個設計的活動，可稱為“課間設計”，同時，教師在教學完成之后，仍然要反思自己的教學設計，以便為將來的教學提供新的經驗與思路，可稱之為“后設計”。

28、什么是美術課堂教學的過程與評價目標？

在美術課堂教學中，學生能以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，發展美術實踐能力。

29、美術課堂教學設計的主要標準有哪些？ ⑴教學目標多元 ⑵教學內容豐厚 ⑶教材處理變式 ⑷教學問題優化 ⑸教學活動有效 ⑹教學流程清晰 ⑺教學姿態平等 ⑻教學評價恰當 ⑼教學方法多樣 ⑽媒體運用恰當

30、中國畫的三大特點是什么？

1、以線條為造型的主要手段，達到線墨色交相輝映；

2、以畫開拓詩的意境，畫中有詩，托物喻情；

3、將書、畫、印三者融合一體，產生形意相生，形色相映的藝術效果。

4、散點透視。

31、一般來說，教學中的提問有哪兩種表現形式？

⑴ 以問題為中心組織教學的全過程，也就是問題的、探究的教學模式設計。⑵ 課堂的提問，常用于提問與應答的教學之中。

32、你認為一個好的教學案例的“標準”有哪些方面？

一個好的教學案例都是有一定“標準”的，首先最重要的一條是能促使自己進行教育教學的反思和幫助閱讀案例的人從中“學有所獲”。其次要做到：

⑴、具有可讀性。一個好案例是一件文學作品，應該是主題鮮明、中心突出，圍繞主題以一種引人入勝、迷人的方式來展開，事件發生的背景交代清楚，人物的心理感受、體驗和內部沖突揭示充分，表現得淋漓盡致，語言表達明晰、生動和活潑。

⑵、具有時代性。一個好案例必須要有時代的特征，能反映當前教育教學中最普遍發生的問題，能足夠引起自己和人們的反思，能產生“共情”。

⑶、富有個性化。案例的內容和形式要有特色，能用自己個性化的語言表達，對問題的分析和討論能從理論的高度去開掘并能提煉出自己的觀點，能引起人們多方位的、多角度地思考，能觸及人們的靈魂。⑷、一般用過去式表達。

⑸、字數最好在2000——4000字范圍內。

33、什么是課程實施？它與教學實施有怎樣的關系？ 教學實施要比教學的范圍廣闊得多。課程實施是執行一項或多項課程變革計劃的過程，涉及教育行政管理體制的變化、課程知識更新、教學過程的改變、校長和教師角色的更新、學生角色的變化、社區文化環境的相應改變等等。教學是課程實施的一項內容，但卻是課程實施的核心和基本的途徑。

34、教學目標在教學設計中具有什么意義？

教學目標是教學開始之前預期的學生學習的結果。教學目標大體來說具有指導測量與評價、指導教學策略的運用和指引學生學習三大功能。因此，教學目標的設計對于教學設計來說是前提性的工作、是設計的基礎。教學目標為選擇教材內容、安排教學主題的順序以及配置教學時間提供了依據。教學目標也是作為實際教學過程中選擇教學內容與程序的直接依據。另外，教學目標還提供了測量學生學習成績的標準。最后，目標本身還是評價教學質量和效果的標準。

35、教學模式構成有哪些要素？

理論依據、教學程序、實施原則、輔助條件、效果目標。

36、教學活動的要素可以分為哪三個方面？ 教學的主體性要素是教師與學生，教學的條件性要素是教學的時空環境，教學的過程性要素包括教學目的任務、教學內容、教學方法手段、教學組織形式與評價等這些要素不是孤立存在的，而是相互聯系、相互作用的。

37、課堂教學設計是一個動態的過程，設計活動實質上是伴隨實施教學的全過程。考察課堂教學設計的知識過程，我們不能只看到教師的課前教學設計，請解釋“課間設計”和“課后設計”。

在課堂教學過程中教師要根據與學生對話的具體情境，調整甚至改變課前的教學設計，這也是一個設計活動，可稱為“課間的設計”，同時，教師在教學完成之后，仍然要反思自己的教學設計，以便為將來的教學提供新的經驗與思路，可稱之為“后設計”。

38、教師教學行為選擇的依據有哪些？

⑴ 依據教學目標與教材的特點。⑵ 依據學生的特征。⑶ 依據學習環境的條件。⑷ 依據教師自身的素質與條件。

39、探究學習的實質是問題解決的學習，那么，問題從何而來？

⑴ 教師提出問題。⑵ 教師引導學生提出問題。⑶ 學生在學習中主動提出問題。40、提問時教與學的一個重要組成部分，那么提問有哪幾個作用？ 評價（“你明白了嗎？”得到回答）、學生參與（提問，促使學生注意力集中）、加深理解。

三、辨別題：

1、美術是精神創造的產品，是體現人類思想感情的意識形態。

要點：正確。由于美術本身就是對現實生活的全面的能動的反映，所以所有美術作品都能使

人獲得程度不同的由感性到理性的認識，從而有助于人們智能的形成、發展與情感、意志的培養。美術還是一種人類審美認識和審美創造的產物，它體現著社會和個人的審美觀念和理想。如畢家索的《格爾尼卡》、凡高的《星月夜》、董希文的《開國大典》、王式廓的《血衣》等，這些作品都表現出畫家獨特的認識、感情與個性。

2、繪畫的種類很多，就中國畫技法而言，就可分為：水墨畫、工筆畫、寫意畫等。要點：錯誤。中國畫按技法的工細與粗放，可分為工筆畫和寫意畫。水墨畫不屬于。

3、請按照案例寫作的一般方法的特征和要求，選擇你認為正確的關鍵詞，并在括號內打上“√”。

教學目標

情節結構

時間結構

教學重難點

真實事件

敘述結構（）（√）（√）（）（√）（√）

來源

典型性

課前準備

真實性

完整性(√）（√）（）（√）（√）

4、請簡單闡述案例設計與教案設計兩者之間有哪些主要區別？

案例是指具有典型性的具體事例，通過它們能印證某種理念或提示某種方法。教學案例是描述教學實踐中的典型事例，以生動的敘述形式向人們展示了一些包含教師和學生的成功或失敗的典型行為、思想、感情在內的故事。

5、以新課程標準的要求來看，完整的備課應該是有哪個階段完成？請在正確的后面打“√”。為什么？

要點：⑴ 教學前的預案（）⑵ 教學前的預案和教學中的第二次備課（）⑶ 教學前的預案、教學中的第二次備課與教學后的反思（√）

6、你認為教師備課的預案設計是“宜粗”些好，還是“宜細”些好？為什么？

要點：預案設計宜粗不宜細，只需設計話題、設計活動板塊、設計主問題，只為“自主、合作、探究”的學習提供平臺。因為在教學的過程中，有時候學生的行為并沒有按老師的設計意圖來進行，教師要及時了解學生的原始理解，發現富有創意的閃光點，從而調整教學目標、教學問題、教學流程，完善教案的設計。

7、你認為教師對學生美術作業的評價是以“一味的鼓勵性評價為主”還是以“科學性評價為主”？為什么？

要點：新課程需要新的教學評價，新教學評價的根本目的是促進每一位學生的發展。以激勵性和發展性為主的評價方式，使教師們能用發展的眼光看待學生的成長過程，注重肯定，贊揚學生的點滴進步，讓學生們享受學習成功的歡樂，喚起學生自尊心和學習的自豪感。但“一味的鼓勵性評價為主”的評價觀，忽視了對學生作品問題的指出，這樣久而久之只會使學生失去進步的方向，盲目地去學習。而“科學性為主”的評價觀，即注重看到學生作品進步的一面，還要恰當地指出不足的一面，只有這樣才能使學生在原有的基礎上得到實實在在的發展。

8、一位教師在指導學生用合作的方式解決特定問題中，需要評價學生是否獲得了合作技能。他設計了以下五種評價方式，請你分析哪一種是真正意義上的表現性評價？為什么？

要點：表現性評價必須至少具備⑴評價標準多重性⑵評價標準預定性⑶評價的主觀性這三個特征時，才稱為真正意義上的表現性評價。第五種是與教學目標要求的行為表現最接近，是真正意義上的表現性評價。

9、綜合性學習是世界教育發展的一個新特點，是美術課程應該具有的特征。要點：正確。《美術課程標準》指出：美術學科并不是單獨孤立地存在的，它是文化教育的一個部分。強調美術學科內部的綜合，美術學科與其他學科之間的綜合以及美術學科與社會、與學生生活實際的綜合。一幅美術創作作品的誕生，除了作者精湛的美術技能技巧的表現以外，與當時的歷史背景、地域環境、經濟發展、民俗風情、人文修養等有著密切的聯系和影

響。

10、美術課應該重視對學生的個性培養，放手讓學生動手，教師不能指導。

要點：片面。美術課應該重視對學生的個性培養，因為個性就是創造力。試想如果學生的美術作品都畫的一模一樣、整齊劃一，那等于就失去了美術作品的生命力以及美術課的意義。但是，在創作的過程中，教師應該在關鍵處作適當的引導和點撥，不能一味地放手讓學生自己去描去畫去涂色，因為義務教育階段的學生還不具備這樣的能力。

11、綜合性學習是世界教育發展的一個新特點，是美術課程應該具有的特征。要點：正確。《美術課程標準》指出：美術學科并不是單獨孤立地存在的，它是文化教育的一個部分。強調美術學科內部的綜合，美術學科與其他學科之間的綜合以及美術學科與社會、與學生生活實際的綜合。一幅美術創作作品的誕生，除了作者精湛的美術技能技巧的表現以外，與當時的歷史背景、地域環境、經濟發展、民俗風情、人文修養等有著密切的聯系和影響。

12、美術課應該重視對學生的個性培養，放手讓學生動手，教師不能指導。

要點：片面。美術課應該重視對學生的個性培養，因為個性就是創造力。試想如果學生的美術作品都畫的一模一樣、整齊劃一，那等于就失去了美術作品的生命力以及美術課的意義。但是，在創作的過程中，教師應該在關鍵處作適當的引導和點撥，不能一味地放手讓學生自己去描去畫去涂色，因為義務教育階段的學生還不具備這樣的能力。

13、教案是精確的不可更改的“鐵案”。

要點：片面。把教案視為精確的不可更改的“鐵案”，是傳統教育思想在教學設計上的體現。在新課程中，當把教學視為教與學、師生之間的交往與互動以及對話，教學的主體就不僅僅只是教師，教學就是兩個主題之間的主體間的關系。一旦讓學生成為課堂的主角，以學生的發展為本，學生在課堂上動起來、活起來，課堂上就會出現豐富多彩的意料不到的事件，甚至在不經意之間就超出了教師的控制。這是互動教學中非常正常的。這就必然導致教案不可能是不可更改的“鐵案”，而是預案。

14、“過程與方法”和“情感、態度與價值觀” 的目標達成，都不能脫離知識學習的內容。要點：正確。因為能力發展要從屬于知識的學習，離開知識的單純能力訓練，是不能發展學生的思維能力。學生在進行學科知識學習的認識方法——即過程與方法——卻可能是兩種或兩種以上。不同的學習內容與學習方法，也決定了德育和認知能力的具體目標。

15、美術教師最重要的是教會學生掌握美術基本知識和技能。

要點：片面。美術教育是一種學科教育，而任何一種學科教育都是有兩部分構成的，一是學科本體，也就是學科的知識與技能系統；二是該學科教育的功能，也就是通過對該學科的學習使學生的心理、行為產生種種良性的變化。美術活動需要感受、體驗、情感、想象、創造，通過美術教育也有助于形成學生敏銳的觀察力、豐富的情感、活躍的想象力、大膽的創造力和靈巧的動手能力。同時，美術活動也能作為道德教育、人文教育、社會學習、跨學科學系的工具。美術學科本體始終是教育功能生成的基礎；美術學科也應該注重自身教育功能的拓展，盡量增強美術學科對人的身心發展的積極影響；美術本體和教育功能是一種相輔相成的關系。當然，不同的學科教育的不同層次有著不同的側重，這種側重體現了學科教育不同層次的特征。

16、在教學中，教師應該懂得“教學有法，但無定法，貴在得法”。

要點：正確。教學是有方法的，但教學方法的選擇不能機械地死板地去硬套，而要因內容而異，因教師而異，因條件而異。教學方法的選擇更重要的是考慮學生如何“學”的活動設計。任何教學方法都是相對的，并且是在不斷發展的。教師應以“課標”精神為依據，遵循一定的教學規律，靈活地、創造性地、多樣性地去發揮，從而形成自己獨特的教學風格。

四、觀點論述：

1、你是如何理解 “自主、合作、探究學習”方法的？請聯系教學實際進行闡述。

參考：自主：即主動學習。知識是通過學生主動學習而獲得的。自主學習具有以下幾方面的特征：①學習者參與確定對自己有意義的學習目標的提出，自己制定學習進度，參與設計評價指標；②學習者積極發展各種思考策略和學習策略；③學習過程有內在動力的支持，能從學習中獲得積極的情感體驗；④學習者在學習過程中對認知活動能夠進行自我監控，并作出相應的調適。

合作：是指一種有系統、有結構的教學策略，即依學生能力、性別等因素將學生分配到一異質小組中，鼓勵同學間彼此協助，互相支持，以提高個人的學習效果，并達成團體目標。合作學習能提升學生的學習成就、學習動機、人際交往能力等。

探究學習：又稱研究性學習。廣義的理解，它泛指學生探究問題的學習。狹義的理解，是指學生在教師指導下從學科領域實現社會生活中選擇和確定研究主題，在教學中創設一種類似于學術研究的情境，通過學生自主、獨立地發現問題、實驗、操作、調查、信息搜集與處理、表達與交流等探索活動，獲得知識、技能、情感與態度的發展。

2、新課程倡導讓學生動起來，讓課堂活起來，我們的課堂越來越熱鬧了，是不是越活躍越好？

要點：活動性是新課程的重要理念，正如馬克思所說：“人類的特性恰恰就是自動自覺的活動。”新課程所提倡的活動是外顯活動與內隱活動的統一，是操作活動與思維活動的統一，它旨在引導學生通過動口、動手、動腦，親身體驗過程。而有的課堂活動學生忙這忙那的，教室里亂糟糟、鬧哄哄，這種“活動”是外在多于內在，動手與動腦相脫節，目的性差，有活動卻沒有體驗，這種為活動而活動，就失去了活動的價值。

3、常常在美術課堂上聽到老師表揚：“畫得真好！”，“你真能干！”，“你真棒！”??新課程提倡多鼓勵學生，那么教師的表揚是不是越多越好？（10分）要點：新課程強調對學生的尊重、賞識，于是有的教師便不管學生表現如何，一味給予表揚。我們認為，正如一味懲罰并不可取，一味地夸獎學生同樣弊大于利。對學生而言，過多的夸獎會導致上癮，迷戀夸獎對學生發展無益；過多的夸獎也會讓學生習以為常，無動于衷，也起不到鼓勵的作用。對教師而言，最根本的應關注是否有實實在在的教學效果，尤其是教師不假思索、脫口而出的隨意性夸獎不僅不能對學生產生積極的價值導向，反而可能導致學生形成淺嘗輒止和隨意應付的學習態度。

4、你認為“知識”與“能力”之間有聯系嗎，為什么？你在美術教學中是如何處理好這兩者之間的關系的？（8分）

要點：知識與能力是有聯系的，因為處于義務教育階段的中小學生，不存在著美術升學的壓力，美術教學的目的讓學生通過對一般的美術基礎知識和基本技能的學習，達到陶冶學生情操，提高審美能力；引導學生參與文化的傳承和交流；發展學生的感知能力和形象思維能力；形成學生的創新精神和技術意識；促進學生的個性形成和全面發展。

5、什么叫“建構主義”？

要點：建構主義認為，某一社會發展階段的科學知識固然包括真理性，但是并不意味著終極答案，隨著社會的發展，肯定還會有更真實的解釋。因此，教學不能把知識作為預先決定了的東西教給學生，不要以我們對知識的理解方式來作為讓學生接受的理由，用社會性的權威去壓服學生。學生對知識的接受，只能由他們自己來建構完成，以他們自己的經驗為背景，來分析知識的合理性。在現學習過程中，學生不僅理解新知識，而且對新知識進行分析、檢驗和批判。

6、你認為“以教為主”與“以學為主”的教學設計模式的主要區別在哪里？ 要點：以教為主的教學設計，關注的是教學目標的分析。比如學習任務的結果是什么，性質、所學內容的知識結構、起點與重點分析等等。強調的教師的“教”，教師主導著教學的進程，控制著學生的學習。

以學為主的教學設計，關注的焦點在于學習情境的設計。認為，學習總是與一定的社會文化背景即“情境”相聯系的。在知識應用的實際情境下的學習，學習者的經驗才能賦予新的學習意義。因此，以學為主的教學設計關注的是學習環境的設計。強調學生的“學”，教師主要起著指導、引導的作用，學習的主導權在學生手中。

7、預定的教學目標未完成怎么辦？有的美術課知識能力目標沒有達成，而過程和方法、情感態度價值觀目標卻有所超越。怎樣看待這節課？教學具有連續性，這節課未達成的目標，下節課能否完成？

要點：傳統的課堂教學評價觀常常以是否完成教學任務，是否落實教學重難點來衡量一堂課的成敗。但我們所預設的教學，在互動、對話的教學情境中，必然遭遇“不確定性”的伏擊。有的美術課雖然沒有完成預定的教學任務，但從學生的突破常規的思維訓練，能多角度地去解讀畫面，學會了創作能力的實際效果看，也有它成功的一面。教師必須認識到原定的教學設計受到“干擾”是正常的。這種具有積極意義的“干擾”，補充、修正、完善了教師原有的“設計”。在新課程改革的狀況下，我們更要突出對于教學“不確定性”的認識。因為新課程主張以學生發展為本，教學在本質上是師生的交往與互動，教師就不能僅僅注重自己教學的既定目標與過程，不注意學生的思維方法與疑惑。

義務教育階段的美術課，不存在升學考的壓力，這節課未達成的目標，可以安排在下節課完成。

8、美術是一門操作性很強的學科，課堂教學中教師適度地當場演示往往能給學生起到一個很好的導向作用。但教師的演示過多，會束縛學生思維，有的學生會不動腦筋照著老師的范畫依樣畫葫蘆。你認為教師的課堂教學演示對“度”的把握，應該如何進行？

要點：美術是一門視覺藝術，人們是通過眼睛的“看”來“感知”的。因此運用直觀形象傳遞美術信息，這是美術教學中非常重要的教學方法。如繪畫、制作方法步驟的現場示范演示、工具性能及技能特點演示，或實物、范畫、錄象、課件的展示等。教師的演示要做到范畫、范作要精選并具有典型性、代表性，可選擇重點、難點、關鍵處進行演示，沒有必要作全過程的演示。教師演示的每一個過程、步驟都要讓學生看清楚。

9、你認為教學目標的設計是應該先于行動（教學過程），還是產生與行動（教學過程）之中？為什么？

要點：如果我們確認生命系統的復雜性，就會認識到教學過程的不確定性。因此教學目標的設計不應完全預設的、精確的，而應是一般性的、生成性的。目的不是先于行動而是產生與行動之中。

10、現在主張向“自主、探究、合作”的學習方式轉變，那么是不是不要接受性學習了呢？是不是每節課都要合作學習呢？

要點：不能這樣認識問題。接受學習和探究學習是人的兩種學習方式，缺一不可。學生的學習要傳承人類文明發展的結果，全部采用探究學習，即使是基礎教育的學習也是不可能的，時間不夠，效率低下；相反，接受學習可以在較短時間內學習到人類文明的結晶，效率高。但是這種效率，僅僅是相對于知識與技能來說的。學習不但要達到知識掌握的程度，而且要在學生學習能力與方法、情感態度方面都得到發展。探究學習在這方面就有著接受學習不可比擬的長處。

11、在美術教學中，我們強調了美術的文化學習，是不是就可以忽略美術的基本知識技能？

要點：新課程我們強調了美術文化的學習，但不可以忽視美術的基本知識與技能。因為美術的基本知識與技能是美術文化學習的一個部分，美術文化的學習不能脫離美術知識技能的學習。學生只有在了解了基本的美術語言及其表達方式的基礎上，才能學會欣賞、評述和美術

文化的學習，才能形成基本的美術素養。

12、新課程主張三維教學目標的實現，是要求每一節課的三維目標都能均衡實現嗎？

要點：不是的，而是要求在全部教學中來實現的。三維目標的出發點在于關注學生發展為本的課程思想。三維目標只是它的體現。

13、課堂上學生提出的問題和見解讓教師措手不及難于招架怎么辦？

要點：課堂教學中，學生有時會提出些教師沒有意料到的問題，只要是學生思維中真實的問題，都應抓住不放。對學生提的問題首先要加以鼓勵，對好的問題，有價值的問題可以成為學生學習的資源。對有的問題教師一時難以回答，可以請學生自由組合進行討論、讀課文或在課內和課外尋找資料和答案。

14、快下課了，教師有些教學任務還未完成，可是回答問題的學生還在滔滔不絕地發言，教師應該怎么辦？

要點：一個高效的教育過程應該是師生、生生積極互動、動態生成的過程，學生的想象力往往是出乎我們意料之外，正如布盧姆所說：“人們無法預料教學所產生的成果的全部范圍，沒有預料不到的成果，教學也就不成為藝術了。”新課標認為某一節課的教學任務完成與否，并不影響學生的整體發展，課堂教學重要的是培育學生自我體驗、自主學習能力和創新素質。為此，教師必須用動態生成的觀念來控制課堂教學，隨時準備適應可能出現的種種“意外因素”，“以學定教”，鼓勵學生大膽發問，對學生出現的火花，教師應敏銳地抓住它并予以引燃，使意外的信息生成寶貴的教學資源，從而超越預定的目標。如果這位學生的發言很有價值，就應該讓他把話講完，相反正在該學生講的滔滔不絕時，教師雙手一拍“停”！這種“精確控制”恰恰束縛了學生的思維，削弱了學生的主體地位，與其這樣還不如順其自然，讓學生自己決定應該何時結束。教為了學，教要適應學，師生互動、動態生成的教學才能促進學生的可持續發展。

15、你在美術教育中，如何理解與運用“以直觀形象傳遞信息的教學方法”的？請聯系教學實際進行闡述。

要點：以直觀形象傳遞信息的教學方法，更能體現美術學科同屬于視覺藝術的特點，人們是通過眼睛的“看”來“感知”和“解讀”的。因此運用直觀形象傳遞美術信息，這是美術教學中非常重要的教學方法。其包括演示法、觀摩法、觀察比較法等。如繪畫、制作方法步驟的現場示范演示、工具性能及技能特點演示，或實物、范畫、錄像、課件的展示等。在采用直觀形象傳遞信息的教學方法時，必須做到范畫、范作要精選并具有典型性、代表性，教師演示的每一個過程、步驟都要讓學生看清楚。

16、你是怎么理解教師“教”與學生“學”的關系？

要點：教師角色的轉變：

由傳授者轉化為促進者；由管理者轉化為引導者；由居高臨下轉向“平等中的首席”。① 積極地旁觀。學生在自主觀察、實驗、討論時，教師要積極地看、聽，設身處地感受學生的所作所為，所思所想，隨時掌握課堂中的各種情況，考慮下一步如何指導學生學習。② 給學生心理上的支持，創造良好的學習氛圍，采用各種適當的方式，給學生以心理上的安慰何精神上的鼓舞，使學生思維更加活躍，探索熱情更加高漲。③ 注意培養學生的自律能力，遵守紀律，友好相處，培養合作精神。教師需要新的工作方式： 學生學習方式帶來的挑戰：

① 指導學生開展研究性、探索性學習② 創設豐富的教學情境 ③ 注重學生的親身體驗

④ 引導學生將知識轉化為能力

五、案例分析：

對下例案例設計進行簡單評析。《對印的花紋》

要點：這不僅僅是一堂極為常見的激發美術教學課，但教師的教育觀念發生變化之后，所采用的教學方法竟會完全不同于以往。

對待這樣的學習內容，以往的教學是如何進行的呢？該教師告訴我們：“習慣于利用大量范圖展示，來預防學生可能出現的錯誤，對于學生出現的問題總是”直接“解答，很少注重學生思維能力的發展。”在運用這種教學方法時，教師總是顯得十分拘謹，將一切交代得非常具體，惟恐學生犯錯誤，指望學生能夠掌握技法，創作（或制作）出完整的作品。在教市的嚴格要求下，以及教師提供的各種直觀范圖和演示活動的作用下，學生可能能夠達到預期的目的。但是從教育的意義看，學生在完成這種行為的過程中，卻很少能夠獲得情趣和思維的激活，只是被動地、機械地完成一項工作而已。

通過對課改所提倡的新的教育思想和教學方法的學習和領會，教師的教學觀念發生了很大的變化。教師們主動地改變了自身的角色，同時相應地導致了學生角色的變化，簡單地說，教師將自己放在了課堂“導演”的位置，而將學生當作“演員”了，讓他們盡情地表演。在這一課中，老師改變了過去教師“包打天下”的做法，不是將結論直接地呈現給學生，而是讓學生動腦筋思維，主動地探索結論，由此在課堂中形成學生互相啟發的良好氛圍，使學生由被動地學習，轉變為主動的探索。

我們知道，人的思維主要有兩種路徑，一種是演繹，一種是歸納。該老師采用的正是第二種方法。原本他可以簡單而省事地提供示范作品，并將方法和結論告訴學生，讓學生按部就班地完成一件作品，但他沒有這樣做，而是采用了啟發誘導的方法，讓學生自己提出問題，自己解決問題。他的教學是由完成的對稱性作品開始的，由此讓學生思考完成這件作品的方法。其中一個女學生主動向全班同學介紹了方法，但是學生又提出了一些更為具體的問題，對這些問題，教師沒有急于回答，而是讓學生嘗試、制作，因為他知道學生的這些問題只是一些擔憂，到底會不會出現，尚需要在實踐中檢驗。在學生制作的過程中，老師提出了這一課應該理解的一個知識點——對稱。在學生理解這一問題以后，教師又進一步啟發學生將對稱的知識象其他事物演繹，從而加深學生對這一知識的理解。

這堂課的教學，教師始終扮演了一個組織者和啟發者的角色，能夠讓學生自己發現的問題，盡可能讓學生自己發現；能夠讓學生自己解答的問題，盡可能讓學生自己解答。正是在這樣的氛圍中，學生真正成為學習的主體，學會了思維，學會了學習。當然，教師在這樣的過程中應該對問題的適宜性和難易程度保持著敏感，如果學生自己不能解決的問題，教師還是應該策略地幫助他們解決。

2、根據新課程的教學理念，談談你的感想。像《長江》

要點：教師對美術學習中的“弱勢生”，一方面是指出方向、找出差距、樹立信心，一方面又要實實在在地幫助他解決實際問題，要落實實處。該教師對這位不喜歡上美術課的學生不是“一棍子打死”，而是采用“因材施教”的方法，用教師的真誠和愛心對學生多幾分贊美，少一些批評、指責，為學生的進步、進取，多一分寬容之心，循循善誘地進行個別輔導。教師機智地抓住了這一契機，把個別學生的“美術與我無緣”這種消極的學習態度，轉化成了一種積極的教學資源。這種資源的價值體現在：⑴ 學生得到了應有的尊重和保護。作為教師，沒有對出現的個別“異端”進行粗暴處理，而是及時為該學生營造了一個寬松、民主的探索氛圍。這樣既保護了該學生的積極性，又激發了該學生學習的欲望，這是“以人為本”現代教育理念的一次很好的體現。⑵ 該學生獲得了一次培養創新精神和實踐能力的機會。

本案例中教師根據該學生的特長，讓他在想象成“長江”的藍色卡紙上標上各省、市地方的位置，這既符合該學生喜歡地理的需求，又是美術學科知識的拓展延伸，該學生在繪圖表現的過程中，在找到了學習自信的同時又進行了想象和創造能力的培養。⑶ 該學生同時也受到了一次潛移默化的人生觀的教育。顯然，這樣的教育，學生是終身受益的。

3、運用近大遠小的透視知識進行美術創作，是教材中最常見的。請你針對這一知識點，進行15分鐘左右的教學過程設計。要點：教學過程的設計要體現出新的教學理念；處理好知識與能力的關系；注重學生“自主、合作、探究學習”方法的培養等。評分辦法：（10分）（8~10分）：教學理念新、教學方法新、教學效果好

（5~7分）： 教學理念、教學方法不完全新、教學效果尚好（2~4）：

教學理念、教學方法欠新、教學效果一般

4、水彩畫中水、色的相互滲化，會產生豐富的色彩變化。但學生在實踐的過程中，往往不能較好地掌握用筆、用水、用色等要領。請你結合教學實際，列舉學生在運用水、色的相互滲化時容易出現的問題，并提出解決的方法。

要點：水、色相互滲化會產生豐富的色彩變化，這是水彩畫技法的最主要特點。容易出現的問題：

用筆滯、習慣來回涂、喜歡用小筆描等。用水濫沒有形，或用水少沒有滋潤的感覺。

用色厚不透明，用色少，干后太淡，調配顏色臟、暗、灰，用色過火。解決的方法：

用筆；要求流暢、肯定、迅速、一氣呵成。忌來回涂，要有筆觸；養成用大筆處理畫面；以中筆處理局部的體和面；最后用小筆畫點勾線。

用水；要求飽滿，進行筆中含水量不同會產生不同效果的嘗試；用先濕潤紙面再畫的方法，使水分飽滿；還可以進行水分流動的嘗試，體會趁濕滲化的效果。

用色；了解水彩畫要畫的干凈、明快，首先要熟悉各種顏色的性能；調配顏色要水多色少，為避免色彩灰暗，以兩色相混為宜；慎用黑白兩色。

5、對下例案例設計進行評析。（10分）《給學生插上想象的翅膀》 要點：“給我一個支點，我可以把地球撬起。”在教學中，給學生一個機會，學生會還給你許多驚訝。一個在室外玩泥沙的游戲活動，卻激發了孩子們無窮的想像力和創造力。

老師將學生帶出教室，將課堂擺放在沙坑上，充分體現了老師的主觀能動性，也說明在校園這一學生學習活動的主要場所中，有著豐厚的教學資源等待我們去開發和利用。聯系學生個人成長的環境來發展學生的藝術能力，是為學生營造藝術學習環境的重要途徑。藝術教師應該勤動腦筋、多想辦法，做生活的有心人，將校園的一草一木變成生動的教科書，只有這樣才能克服困難，創造性地上好藝術課。

6、以下三個案例都是以《太陽》為課題內容的教學目標設計，都有可操作性，但其把握的側重點不同。請分析有哪些不同的側重點？

《太陽》 要點：上述三個目標設計是同一課程內容的設計，三位教師的目標設計都具有極強的可行性。每位設計者在對教材和學生分析以及設計理念的基礎上，每個目標都有更適合自己學生的方面，同時都具有一定的彈性。例1 目標設計側重點是讓學生熟悉美術的媒材，運用視覺語言，是他們更多地介入信息交流、力所能及地參與美術文化的傳承。例2目標設計側重點落

在學生用想用的材料表現他們心目中與別人不同的太陽形象。因此，該目標的彈性就體現在第一條即“靈活運用多種材料和方法來表現太陽”內容中，有很大的靈活性和自由度。例7側重于保持學生學習的濃厚興趣，在此基礎上讓學生展開自己想象的翅膀自由飛翔，其彈性之處的設計是目標中的第2條“能夠在圓形中，設計制作出不同個性的太陽面部形象”。

7、介紹畫家莫奈的生平、藝術風格等,并舉代表作品一幅作簡單評述。要點：生平介紹：

克勞德·奧斯卡·莫奈（1840—1926）是法國印象畫派的創始人之一。1840年出生于巴黎，他父親在哈佛爾開雜貨店，莫奈的童年便在哈佛爾度過，大自然陶冶了他自由自在的性格，那時他常在練習本封面上畫裝飾取樂，不知不覺從玩樂中積累了許多繪畫技巧，十五歲時便以一個漫畫家聞名于家鄉。

1859年莫奈回到巴黎。1862年莫奈因病，父親把他從阿爾及利亞服役軍隊中贖了出來。莫奈初從布丹學畫，后進古典派畫家格萊爾畫室學習，并受庫爾貝和柯羅的影響。在風景畫的創作中，受馬奈和透納作品的啟發，對光與色的變化進行長期的探索，運用色彩表現光線和空間的變幻。

1865年的沙龍上莫奈首次展出兩幅描繪塞納河口的風景畫，給人留下了永遠難忘的印象，被譽為“一幅最有獨創性的、有力的、和諧的海景作品”。

1874年3月25日這一具有劃時代意義的、以后被稱為印象派的首屆展覽在巴黎開幕。莫奈舉世聞名的《日出·印象》參加展出，“印象派”就是當時批評家嘲諷他的作品而由此而正式誕生。由于莫奈獨創的藝術理論和堅持不渝的探求精神，對印象派的產生和發展起著主導的作用。藝術風格：

莫奈用直接寫生的方式捕捉種種生動的印象，以生動活潑的筆觸描繪大自然中千變萬化的光線和色彩，關注的重點在視覺感受上，致力于研究光色在瞬間變化的效果。代表作品：

《日出·印象》是莫奈在阿爾港口所見日出的景象，一輪紅日沖出薄霧，冉冉升起，莫奈用活潑、瀟灑的筆觸，鮮明和富有生氣的色彩捕捉了日出一瞬間的印象。橙紅色朝日映紅了上半部天空，它映在海面上的倒影閃閃發光。紅、橙、淡紫色在天空中互相交錯和滲透著，形成了深遠的天幕，水波將天空的反射分割成許多形狀大小不同、千變萬化的色塊。兩岸若隱若現的船桅和建筑物，縷縷青煙及由近至遠飄浮在波浪上的小船更加增添了日出的生命力。莫奈創造了一種筆觸靈活的技法，適合表現瞬間流逝的光和色，他采用明顯的筆觸著色，使輪廓含混并與周圍環境互相交錯銜接起來，充分表現或促成光的閃耀。

8、中國寫意畫運用濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色等方法，可以出現斑斕絢麗、變化莫測的畫面。請你結合教學實際，列舉學生在此技能的練習表現過程中容易出現的問題，并分別介紹濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色的方法。要點：濃破淡：先著淡墨，再用濃墨破。淡破濃：先著干濃墨，再用淡墨破。色破墨：先著墨后用色破。墨破色：先著色后用墨破。

作畫時墨色濃淡要分清，水分干濕要適當。

9、“近大遠小”透視知識的學習，對提高學生繪畫造型能力是十分有益的。請你針對“近大遠小的透視現象”這一內容的學習，進行15分鐘教學過程的設計。

要點：利用簡易取景框進行觀察景物近大遠小透視現象。引導學生變換觀察角度、方位，認真觀察物體所產生的不同透視現象，從中探索透視規律。

帶領學生進行實地寫生。選擇典型、簡單的場景，通過實地觀察、描繪，讓學生在畫面上表

現出近大遠小的透視現象。如描繪一排電線桿、一條鐵路軌道、一道圍墻等。

可選擇典型圖例一幅，引導學生從畫中找出地平線、消失點，再畫出幾條典型的透視線，按近疏遠密、近粗遠細、近詳遠略、近濃遠淡的規律處理好各條豎線、斜線，將物體的外廓簡略地表現出來，從而表現出透視效果。

（10—12分）教學理念新，教學方法好，表述準確。

（7—9分）

教學理念新，教學方法尚可，表述準確。

（4—6分）

教學理念欠新，教學方法一般，表述欠準確。

10、請結合新課程的教學理念，對下例案例設計進行評析。案例：《 變教師“獨唱”為師生“合唱”》

要點：怎么看待學生，對學生采取什么態度（即學生觀），一直是教育理論和實踐的重要問題。新課程以“一切為了每一位學生的發展”為最高宗旨和核心理念，突破和超越了學科本位的觀念，真正把學生作為一個大寫的人確立起來！把課改理念提到了時代發展高度，這是歷次課程改革從來沒有過的，它意味著新的基礎教育觀是“以人的發展為本”的教育，是目中有人的教育，把學生看成是有思想、有情感、有權利、有尊嚴，正在成長發展中的人。這種目中有人的教育觀反映在教師身上，就是學生意識的形成。

這節課，教師的角色由原來的訓導者、尊貴者、管理者轉向引導者、幫助者、激勵者、合作者、服務者，成了學生學習的促進者。教師在新課程的教學中，指導學生形成良好的學習習慣，掌握學習策略；創設豐富的教學環境，激發學生的學習動機，培養學生的學習興趣；為學生提供各種便利，為學生的學習服務；建立一個接納的、支持的、寬容的課堂氣氛；作為學習參與者，與學生分享自己的情感和想法；同學們一道尋找真理。

11、以學為主的教學設計，就是以學習環境為中心來設計教學。請你舉一個以學為主的例子。參考：課題：初二《 服裝的搭配 》

教師請一位學生上臺，并展示一些不同款式、色彩、質地的服裝問：“這位同學馬上要去參加另一個同學的生日會，你們能幫他選擇、搭配一套既符合他的身份又得體的一套服裝嗎？”同學們紛紛參與討論，最后達成一致意見。

12、對下例案例設計進行評析。《和新課程同行 與學生共成長》

要點：課程改革使我們認識了什么是課程。過去，我們理解的課程就是課程表上的科目，就是教科書所講授的內容，是規定好了的內容。他和教師、學生沒有任何關系，教學就是教教材，教師只有教的權利，不容許有任何的改動。學生只有學習和聽從的權利，充斥在教學參考書中的標準答案，早已限定了學生的發展權利。新一論的課程改革，強調了課程的生成性，這是課程歷史上一個重大的發展，它把教學活動與課程的發展緊密地聯系在一起，認為課程實施的基本途徑是教學。課程已變為一種具體的教學活動，通過教師和學生教和學的過程，文本課程被激活，無論是教師還是學生對它都會有新的認識和理解。這就是使課程內容不斷被賦予新的內涵，課程意義也被不斷地提升。吳老師上《我們身邊的痕跡》時就經歷了這樣一次課程發展的過程。學生對硬幣能被印出來，表示了三種意見，經過爭論，前兩種意見被否定了，第三種意見本來就是教師要講的，由學生講了出來，教師為此很高興。課上到這里，應該說，大體上和教師備課時預料的情況差不多。學生的發言，基本上是屬于對文本課程的解讀。

但是，自從舉起“一只倔強的小手”的那個學生提出了問題之后，課程就向前發展了。他提出的“凹凸不平的東西為什么就印得出來？”這個問題，是教師沒有思想準備的問題，已經超出了美術課的范圍（教師怕上成科學課），但又和美術課的內容緊密結合。教師倡導學生

們對這個問題的解答過程，就是一個實際操作的過程。結果，他們通過操作，總結出了印出來的原因。必須看到，這時的課程已經是體驗的課程了，不再是文本的課程了，這都是教師和學生實實在在感受到的課程，文本中沒有涉及的東西出現了。師生在解決了這個問題之后，就把課程向前大大地發展了一步，這也給她今后的備課提供了新的內容。在這節課上，吳老師沒有刻板地按照自己的教案上課，而是根據學生在課堂上的情況隨時調整自己的教學。只有在這種寬松的環境中，學生的疑惑、才智、創新精神才能被激發出來，課程才能不斷地生成、發展。她說的“教學相長”，其實就是我們說的課程在師生互動中向前發展。一個年輕教師在新課程的實踐之初，能有這樣的認識實屬不易。

從吳老師的這節課后半段來看，她認識到學生的作業雖沒有完成，單仍然是值得的，這種認識當然是對的。不過，我也在想，她在后面是不是應當讓學生明白：我們的前人，正是懂得了凹凸不平的東西可以印出好看的藝術品，所以，才巧妙地利用了凹凸不平造成的黑白效果，拓印出許多精美的拓片，讓敦煌的飛天、古代書法家的作品能流傳至今，走進千家萬戶，也才能讓學生體驗到平日生活中所蘊藏的美。這也是對課程的發展，而且是一種更重要的發展。

13、對下例案例設計進行評析。《會滾的玩具》 評析（參考）：

教育的重要目的就是要發揮學生身上蘊藏著的創造潛能，設法激發學生去尋找、去發現、去創造的熱情。這一節《會滾動的玩具》美術課最成功的一點，是這位老師在整個教學過程中，能始終注意激發、調動學生各自的創造潛能。在教學一開始，老師就緊緊圍繞著“滾“字來啟發學生。由于教學的對象是小學一年級的學生，對物理學的原理不了解。因此，老師通過用可樂瓶、紙杯、盤子當場滾動演示，讓學生直觀地感受到：圓形的物體能夠滾動，但是如果失去平衡，就難以滾動起來的道理，以此來培養學生發現問題、勇于探索的欲望。

接著，老師又要求學生根據自己所帶來的材料，開動腦筋，設計一個與別人不一樣的滾動玩具。由于，學生的材料是由學生自己選擇所帶來的，而不是老師統一發給的材料，這樣可以鼓勵學生發揮各自的想象力和創造力，去盡情地釋放生命中的創造能量，拓寬學生自由創作的空間。當學生完成了各自的作品后，老師又要求一些同學來談談自己玩具的特點，并展示一下，以此培養學生的交流能力。對于學生中那些有獨創性和富有個性的作品，哪怕是只有一丁點兒的智慧火花，老師像母親呵護孩子一樣精心地保護，給他們以成功的鼓勵。因此，從整個班級學生所創作的作品來看，每個學生的作品都互不相同，真正挖掘了學生的創造潛能。

最后，老師又拿出一個他自己做的玩具，讓學生們仔細觀察，去發現其中的奧秘，并要求學生們留著課后去探索、研究。使學生帶著問題來，又帶著新的問題走，并通過美術可課的學習，培養學生發現問題、提出問題、分析問題、解決問題的能力；培養學生樂于動手、勤于實踐的意識和習慣。切實提高學生的動手實踐能力，激發學生的創新精神，這也正是本次國家課改所提倡的。

美術術語知識 ：

【美術】通常指繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術等在空間開展的、表態的、訴之于人們視覺的一種藝術。十七世紀歐洲開始使用這一名稱時，泛指具有美學意義的繪畫、雕刻、文學、音樂等。我“五四”前后開始普遍應用這一名詞時，也具有相當于整個藝術的涵義。例如魯迅在一九一三年解釋“美術”一詞時寫道：“美術為詞??譯自英之愛忒。愛忒云者，原出希臘，其誼為藝。隨后不久，我國另以“藝術”，一詞翻譯“愛忒”，“美術”一詞便成為專指繪畫等視覺藝術的名稱了。

【造型表現手段】造型藝術中創造藝術形象的手法和手段。如繪畫借助于色彩、明暗、線條、解剖和透視；雕塑借助于體積和結構等。這些手法和手段，通過長期的藝術實踐，形成了這些造型藝術各自獨具的特殊的藝術語言，并決定了這些藝術各不相同的表現法則，關系到塑藝術形象的成敗，以及藝術作品的感染力。藝術家對造型表現手段的規律性的不斷探索，精益求精，是使藝術創作能夠表現新的生活內容和滿足人們不斷發展的審美愛好的必要條件。

【黃金分割】亦稱黃金律、黃金比例。在一條線段上，按照最佳長短比例，將此線段分割為長段與短段，或按此最佳長短線段的比例構成一個矩形的最佳的長邊與短邊的比例，即構成黃金分割。

【二度空間】繪畫術語。指由長度（左右）和高度（上下）兩個因素組成的平面空間。在繪畫中為了真實的再現物象，往往借助透視、明暗等造型手段，在二度空間的平面上造成縱深的感覺和物象的立體效果，即以二度空間造成自然對象那種三度空間的幻覺。有些繪畫，如裝飾性繪畫、圖案畫等，不要求表現強烈的縱深效果，而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來獲得藝術表現力。

【三度空間】繪畫術語。指由長度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個因素構成的立體空間。繪畫中，為真實地再現物象，必須在平面上表現出三度空間的立體和縱深效果。

【質感】繪畫、雕塑等造型藝術通過不同的表現手法，在作品中表現出各種物體所具有的特質，如絲綢、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質的特征，給予人們以真實感和美感。

【量感】借助明暗、色彩、線條等造型因素，表達出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺。如山石的凝重，風煙的輕逸等。繪畫中表現實在的物體都要求傳達出對象所特有的分量和實在感。運用量的對比關系，可產生多樣統一的效果。

【空間感】在繪畫中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠近、層次、穿插等關系，使之在平面的繪畫上傳達出有深度的立體的空間感覺。

【體積感】繪畫術語。指在繪畫平面上所表現的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺。在繪畫上，任何可視物體都是由物體本身的結構所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。因此，在繪畫上把握被畫物的結構特征和分析其體面關系，是達到體積感的必要步驟。

【透視】繪畫法理論術語。“透視”一詞原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透視是采取通過一塊透明的平面去看景物的方法，將所見景物準確描畫在這塊平面上，即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫幅上根據一定原理，用線條來顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學稱為透視學。

【明暗】繪畫術語。指畫中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對這種變化的表現方法。物體在光線照射下出現三種明暗狀態，稱三大面，即：亮面、中間面、暗面。三大面光色明暗一般間面、暗面。三大面光色明暗一般又顯現為五個基本層次，即五調子:① 亮面一直接受光部分；②灰面一中間面，半明半暗；③明單間交界線一亮部與暗部轉折交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一單間面受周圍反光的影響而產生的暗中透亮部分。依照明暗層次來描繪物象，一直是四方繪畫的基本方法。文藝復興時期瓦薩里在其《美術家列傳》中就曾論述：“作畫時，畫好輪廓后，打上陰影，大略分出明暗，然后在單間部又仔細作出明暗的表現，亮部亦然。”歐洲畫家中倫勃朗是擅長明暗法技巧的大師。

【輪廓】造型藝術術語。指界定表現對象形體范圍的邊緣線。在繪畫和雕塑中，輪廓的正確與否，被視為對作品的成敗至關重要。

【構圖】造型藝術術語。指作品中藝術形象的結構配置方法。它是造型藝術表達作品思想內容并獲得藝術感染力的重要手段。

【色彩】繪畫的重要因素之一。是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現出的一種復雜現象。由于物體質地不同，和對各種色光的吸收和反射的程度不同，使世間萬物形成千變萬化的色彩。

【色相】色彩可呈現出來的質的面貌。自然界中各各不同的色相是無限豐富的，如紫紅、銀灰、橙黃等。

【色度】指顏色本身固有的明度。如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮。

【色調】亦稱調子。在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一種統一的色彩傾向和色彩氛圍之中，這種統一的氛圍就是色調。

【色性】色彩的沒屬性。色彩基本分為暖色（也稱熱色）和冷色（也稱寒色）兩類。紅、橙、黃為暖色，給從以熱烈、溫暖、外張的感覺；綠、青、藍、紫為冷色，給人以寒冷、沉靜、內縮的感覺。

【筆觸】指作畫過程中畫筆接觸畫面時所留下的痕跡。筆觸雖為一種技術因素，但也傳達出畫者的藝術個性和修養，因而，也是畫家藝術風格的一個組成部分。

【中國畫】簡稱“國畫”。指在中華民族的土壤上長期形成和發展起來的、在世界美術領域中自成獨特體系的中華民族繪畫。它是用毛筆、墨以及中國畫顏料，在特制的宣紙或絹素上作畫。按表現題材，可分為人物、山水、花竹、禽鳥、畜獸、蟲魚、宮室等畫料。按表現手段和技法，可分為工筆、寫意、鉤勒、沒骨、設色、水墨等畫法。按幅面樣式，可以分為立

軸、橫卷、冊頁、扇面等款式。中國畫十分重視筆墨，運用線條、墨色和輕重彩色，通過鉤皴點染，干濕濃淡并用，來表現客觀物象的形體結構，陰陽向背；并運用虛實疏密結合和“留白”等手法來取得巧妙的構圖效果。中國畫的空間處理也比較自由靈活，即可以用“以大觀小”法，畫重山疊嶂；也可以用“走馬看山”法，畫長江萬里。中國畫物別講示“形神兼備”、“氣韻生動”，不但主張要“外師造化”，而且還要“中得心源”，中國畫在畫面上還題寫詩文，加蓋印章，將詩文、書法、篆刻融為一體。

【西洋畫】指區別于中國傳統繪畫體系的西方繪畫，簡稱西畫。包括油畫、水彩、水粉、版畫、鉛筆畫、鉛筆畫等許多畫種。傳統的西洋畫注重寫實，以透視和明暗方法表現物象的體積、質感和空間感，并要求表現物體在一定光源照射下所呈現的色彩效果。

【油畫】以易于油劑（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進行制作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為押發性的松節油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度，當畫面干燥后，能長期保持光澤。油畫是西洋畫的主要畫種。

【雕塑】“造型藝術”的一種。是雕、、塑三種方法的總稱。以各種可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各種具有實在體積的形象。雕塑一般分為圓雕、浮雕兩種。由于用途的不同，也分為架上雕塑、紀念性雕塑、裝飾性雕塑、建筑性雕塑等。

【工藝美術】美術種類之一。指具有一定美術意味的工藝品制作，既滿足人們的物質生活需要，又滿足人們精神生活的需要，是實用和審美的結合，技術和藝術的統一。工藝美術分為兩類：①日用工藝。②陳設工藝。

【書法】①中國傳統藝術的一種。②寫漢字的方法。中國書法根據漢字的造型規則，運用點畫構成各種形態以表情達意。有正（楷）、草、行、隸、篆（大篆、小篆）等各種書體。書法美的基本因素是點畫，其次才是由點畫組成的結體。故書法用筆至關重要，是對提按、藏露、轉折、輕重、緩急、方圓等矛盾關系的掌握和運用，須講究指忌浮滑輕薄。就能篇而論，書法美在于字里行間氣勢、節奏、韻律及其所傳達的意興情緒。各種書體均講究結構橫直安排有致，顧盼呼應；布局疏密得宜，首尾連貫。

【素描】一種主要以單色線條和塊面來表現物象的繪畫形式。通常所為鍛煉繪畫基本功的手段，以訓練觀察和表現客觀物象的形體、結構、明暗、質感、量感和空間感的能力。素描亦可作為一種獨立的藝術形式運用于創作。如畫家王式廓的作品《血衣》，即其一例。

【水粉畫】用水調合粉質顏料描繪出來的圖畫。水粉顏色一般不透明，有較強的覆蓋能力，可進行深細致的刻畫。運用得當，能兼具油畫的渾厚和水彩畫的明快這二者的藝術效果。

【壁畫】繪在建筑物的墻壁或天花板上的圖畫。分為粗底壁畫、刷底壁畫和裝貼壁畫等。壁畫是最古老的繪畫形式之一，埃及、印度、巴比倫保存了不少古代壁畫，意大利文藝復興時期，壁畫創作十分繁榮，產生了許多著名的作品。我國自周代以來，歷代宮室乃至墓室都有飾以壁畫的制度；隨著宗教信仰的興盛，又廣泛應用于寺觀、石窟（例如敦煌莫高窟、芮城永樂宮，至今大量保存著著名的佛教壁畫和道教壁畫遺跡。）

【漫畫】繪畫種類之一，又稱諷刺畫。高速畫一詞來源于意大利文caricare，義為夸張，后

來演變為專指具有諷刺和滑稽意味的圖畫，即caricature一詞。通過夸張、變形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、風趣、詼諧的藝術效果，諷刺、批評（或歌頌）現實生活中的人和事。

【寫生】中國畫傳統的術語。將描寫花、木、鳥、獸等生物的繪畫稱為寫生。如五代黃筌《寫生珍禽圖》。在現代通常的繪畫用語中，凡是直接以實物、實景為對象進行描寫，統稱為寫生。

【速寫】以迅速而準確的觀察力，運用簡練的線條，扼要地描畫出對象的神態、形體、動作等特征的一種畫法。它是培養作畫者敏銳的觀察力和迅速把握對象特征的概括力的重要繪畫手段，也是記錄生活，積累創作素材的重要手段。

形式美

在人類的歷史史上，在社會、自然、藝術、科學的各種領域中，普遍存在著美；雖然它們的表現形態，面貌、特征都不相同，但是，美的本質卻是同一的。

基本上，美的形式可分為兩種，一種是內在形式，它指創作者所想表現的真、善的內容；而另一種是外在形式，它與內容不直接相聯系，指內在形式的感性外觀形態(如材質、線條、色彩、氣味、形狀等等)。

人類可以用肉眼觀看到的美的對象，通常在外型上具有一定的特征；例如:均衡、對稱、比例、節奏、韻律、變化、一致等等。

形式美的形成不是自然形成的，是由美的外在形式演變而來；其中包含著具體的社會內容的，經過長期的重復、仿制，使原有的具體社會內容逐漸泛化成為某種觀念內容，而美的外在形式即由此長期的過程，演變為一種規范化的形式，成為獨立的審美對象。

這個長期的內容向形式積淀的過程中，包括心理、觀念、情緒諸多因素的沉淀。因此，紅色表熱烈，直線表示鋼硬等等的意念，歸根究底非來自心理的沉淀，而是社會內容的積累實踐。

美的外在形式雖然與美的內容不直接相關聯，卻總是體現著某種內容、意味；離開美的一定內容，它也就不是美的外在形式。

除此之外，形式美也有一定的內容，是形式本身所包含的某種意義，如紅色表示熱烈，綠色與安靜，白色表示純潔；直線表示堅硬，曲線表流動；方形表剛勁，圓形表柔和；整齊表示次序，均衡表示穩定，變化表示活潑。

形式美與美的外在形式也有不同；形式美是獨立的審美對象，而美的外在形式不是獨立的審美對象；形式美包含的意義、意味，總是概括的普泛的，而美的外在形式所體現的意義、意味，總是與特定的內容相聯系的。具體來說，形式美是單純就形式本身來看，而美的外在形式是必須結合美的對象內容來看的。

美術的概念和種類

在藝術分類中，美術又稱造型藝術、視覺藝術、空間藝術。它是指藝術家運用一定的物質材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術家的思想觀念和感情的一種藝術活動。它主要包括繪畫、雕塑、工藝、建筑等類型。

1、繪畫

繪畫是造型藝術中最主要的一種藝術形式。它是指運用線條、色彩和形體等藝術語言，通過造型、設色和構圖等藝術手段，在二維空間(即平面)里塑造出靜態的視覺形象，以表達作者審美感受的藝術形式。繪畫種類繁多，從不同的角度可將它劃分為不同的類別。從地域看，繪畫可分為東方繪畫和西洋繪畫；從工具材料看，繪畫可分為水墨畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；從題材內容看，繪畫可分為人物畫、風景畫、靜物畫、動物畫等；從作品的形式看，繪畫可分為壁畫、年畫、連環畫、漫畫、宣傳畫、插圖等。不同類別的繪畫形式，由于各自的歷史傳統不同，都有著各自獨特的表現形式與審美特征。中國畫又稱水墨畫，它在世界繪畫領域中自成體系，獨具特色，是東方繪畫體系的主流。在工具材料上，中國畫是用毛筆、墨在宣紙、絹帛上作畫的，它講究筆墨，著眼于用筆墨造型。在表現方法上，中國畫采用一種散點透視的方法。在畫面的構成上，中國畫講究詩、書、畫、印交相輝映，形成獨特的形式美與內容美。油畫是西洋繪畫的代表，它是世界繪畫藝術中最有影響的畫種。

在工具材料上，油畫是用油質顏料在布、木板或厚紙板上畫成的。在表現方法上，傳統的油畫家采用焦點透視法作畫。在畫面構成上，它講究畫面景物充實，按自然的秩序布滿畫面，呈現出自然的真實境界可雕刻和塑造的物質材料制作出具有實體形象、以表達思想感情的一種藝術形式。雕塑的種類可以從不同角度來劃分。從制作工藝來分，雕塑可分為雕和塑。雕是從完整而堅固的坯體上把多余部分刪削、挖鑿掉，如石雕、木雕、玉雕等，塑是用具有粘結性的材料聯接、構成為所需要的形體，如泥塑、陶塑等。從題材來分，雕塑可分為紀念性雕塑、建筑裝飾性雕塑、城市園林雕塑、宗教雕塑、陵墓雕塑、陳列性雕塑。從表現形式來

2、雕塑

雕塑是用可雕刻和塑造的物質材料制作出具有實體形象、以表達思想感情的一種藝術形式。雕塑的種類可以從不同角度來劃分。從制作工藝來分，雕塑可分為雕和塑。雕是從完整而堅固的坯體上把多余部分刪削、挖鑿掉，如石雕、木雕、玉雕等，塑是用具有粘結性的材料聯接、構成為所需要的形體，如泥塑、陶塑等。從題材來分，雕塑可分為紀念性雕塑、建筑裝飾性雕塑、城市園林雕塑、宗教雕塑、陵墓雕塑、陳列性雕塑。從表現形式來分，雕塑可分為圓雕、浮雕。圓雕是不附在任何背景上，可從四面八方觀賞的立體雕塑。浮雕是在平面上雕出凸起的藝術形象。

3、工藝美術

工藝美術是指日常生活用品經過藝術化處理以后，使之具有強烈的審美價值的產品。我們一般把工藝美術分為實用工藝美術和陳設欣賞的工藝美術。實用工藝美術是整個工藝美術的主體和基礎，包括衣、食、化、行、用的工藝品類，實用價值是這類工藝品的主要價值，審美價值是作為輔助價值存在的。這類工藝品包括經過裝飾加工的茶餐具、燈具、木器家具、繡

花制品、草竹編織品等等。陳設欣賞工藝品是指那些以擺設、觀賞功能為主的工藝品，這類工藝品以審美為其首要價值，手工技藝性很強，實用價值已不明顯或完全消失，如玉器、金銀首飾、象牙雕刻、景泰藍、漆器、壁掛、陶藝等。

4、建筑藝術

建筑是建筑物和構筑物的統稱。是人類用磚、石、瓦、木、鐵等物質材料在固定的地理位置上修建或構筑內外空間、用來居住和活動等的藝術。建筑藝術則是指按照美的規律，運用建筑藝術獨特的藝術語言，使建筑形象具有文化價值和審美價值，具有象征性和形式美，體現出民族性和時代感。以其功能性特點為標準，建筑藝術可分為紀念性建筑、宮殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、園林建筑、生產建筑等類型。從總體來說，建筑藝術與工藝美術一樣，也是一種實用性與審美性相結合的藝術。建筑的本質是人類建造以供居住和活動的生活場所，所以，實用性是建筑的首要功能；只是隨著人類實踐的發展，物質技術的進步，建筑越來越具有審美價值。

【美術】通常指繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術等在空間開展的、表態的、訴之于人們視覺的一種藝術。十七世紀歐洲開始使用這一名稱時，泛指具有美學意義的繪畫、雕刻、文學、音樂等。我“五四”前后開始普遍應用這一名詞時，也具有相當于整個藝術的涵義。例如魯迅在一九一三年解釋“美術”一詞時寫道：“美術為詞??譯自英之愛忒。愛忒云者，原出希臘，其誼為藝。隨后不久，我國另以“藝術”，一詞翻譯“愛忒”，“美術”一詞便成為專指繪畫等視覺藝術的名稱了。【造型表現手段】造型藝術中創造藝術形象的手法和手段。如繪畫借助于色彩、明暗、線條、解剖和透視；雕塑借助于體積和結構等。這些手法和手段，通過長期的藝術實踐，形成了這些造型藝術各自獨具的特殊的藝術語言，并決定了這些藝術各不相同的表現法則，關系到塑藝術形象的成敗，以及藝術作品的感染力。藝術家對造型表現手段的規律性的不斷探索，精益求精，是使藝術創作能夠表現新的生活內容和滿足人們不斷發展的審美愛好的必要條件。【黃金分割】亦稱黃金律、黃金比例。在一條線段上，按照最佳長短比例，將此線段分割為長段與短段，或按此最佳長短線段的比例構成一個矩形的最佳的長邊與短邊的比例，即構成黃金分割。

【二度空間】繪畫術語。指由長度（左右）和高度（上下）兩個因素組成的平面空間。在繪畫中為了真實的再現物象，往往借助透視、明暗等造型手段，在二度空間的平面上造成縱深的感覺和物象的立體效果，即以二度空間造成自然對象那種三度空間的幻覺。有些繪畫，如裝飾性繪畫、圖案畫等，不要求表現強烈的縱深效果，而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來獲得藝術表現力。

【三度空間】繪畫術語。指由長度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個因素構成的立體空間。繪畫中，為真實地再現物象，必須在平面上表現出三度空間的立體和縱深效果。【質感】繪畫、雕塑等造型藝術通過不同的表現手法，在作品中表現出各種物體所具有的特質，如絲綢、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質的特征，給予人們以真實感和美感。

【量感】借助明暗、色彩、線條等造型因素，表達出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺。如山石的凝重，風煙的輕逸等。繪畫中表現實在的物體都要求傳達出對象所特有的分量和實在感。運用量的對比關系，可產生多樣統一的效果。

【空間感】在繪畫中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠近、層次、穿插等關系，使之在平面的繪畫上傳達出有深度的立體的空間感覺。【體積感】繪畫術語。指在繪畫平面上所表現的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺。在繪畫上，任何可視物體都是由物體本身的結構所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。因此，在繪畫上把握被畫物的結構特征和分析其體面關系，是達到體積感的必要

步驟。

【透視】繪畫法理論術語。“透視”一詞原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透視是采取通過一塊透明的平面去看景物的方法，將所見景物準確描畫在這塊平面上，即成該明暗】繪畫術語。指畫中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對這種變化的表現方法。物體在光線照射下出現三種明暗狀態，稱三大面，即：亮面、中間面、暗面。三大面光色明暗一般間面、暗面。三大面光色明暗一般又顯現為五個基本層次，即五調子:①

亮面一直接受光部分；②灰面一中間面，半明半暗；③明單間交界線一亮部與暗部轉折交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一單間面受周圍反光的影響而產生的暗中透亮部分。依照明暗層次來描繪物象，一直是四方繪畫的基本方法。文藝復興時期瓦薩里在其《美術家列傳》中就曾論述：“作畫時，畫好輪廓后，打上陰影，大略分出明暗，然后在單間部又仔細作出明暗的表現，亮部亦然。”歐洲畫家中倫勃朗是擅長明暗法技巧的大師。

【輪廓】造型藝術術語。指界定表現對象形體范圍的邊緣線。在繪畫和雕塑中，輪廓的正確與否，被視為對作品的成敗至關重要。

【構圖】造型藝術術語。指作品中藝術形象的結構配置方法。它是造型藝術表達作品思想內容并獲得藝術感染力的重要手段。

【色彩】繪畫的重要因素之一。是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現出的一種復雜現象。由于物體質地不同，和對各種色光的吸收和反射的程度不同，使世間萬物形成千變萬化的色彩。

【色相】色彩可呈現出來的質的面貌。自然界中各各不同的色相是無限豐富的，如紫紅、銀灰、橙黃等。

【色度】指顏色本身固有的明度。如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮。【色調】亦稱調子。在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一種統一的色彩傾向和色彩氛圍之中，這種統一的氛圍就是色調。

【色性】色彩的沒屬性。色彩基本分為暖色（也稱熱色）和冷色（也稱寒色）兩類。紅、橙、黃為暖色，給從以熱烈、溫暖、外張的感覺；綠、青、藍、紫為冷色，給人以寒冷、沉靜、內縮的感覺。

【筆觸】指作畫過程中畫筆接觸畫面時所留下的痕跡。筆觸雖為一種技術因素，但也傳達出畫者的藝術個性和修養，因而，也是畫家藝術風格的一個組成部分。【中國畫】簡稱“國畫”。指在中華民族的土壤上長期形成和發展起來的、在世界美術領域中自成獨特體系的中華民族繪畫。它是用毛筆、墨以及中國畫顏料，在特制的宣紙或絹素上作畫。按表現題材，可分為人物、山水、花竹、禽鳥、畜獸、蟲魚、宮室等畫料。按表現手段和技法，可分為工筆、寫意、鉤勒、沒骨、設色、水墨等畫法。按幅面樣式，可以分為立軸、橫卷、冊頁、扇面等款式。中國畫十分重視筆墨，運用線條、墨色和輕重彩色，通過鉤皴點染，干濕濃淡并用，來表現客觀物象的形體結構，陰陽向背；并運用虛實疏密結合和“留白”等手法來取得巧妙的構圖效果。中國畫的空間處理也比較自由靈活，即可以用“以大觀小”法，畫重山疊嶂；也可以用“走馬看山”法，畫長江萬里。中國畫物別講示“形神兼備”、“氣韻生動”，不但主張要“外師造化”，而且還要“中得心源”，中國畫在畫面上還題寫詩文，加蓋印章，將詩文、書法、篆刻融為一體。景物的透視圖。后遂將在平面畫幅上根據一定原理，用線條來顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學稱為透視學。

【西洋畫】指區別于中國傳統繪畫體系的西方繪畫，簡稱西畫。包括油畫、水彩、水粉、版畫、鉛筆畫、鉛筆畫等許多畫種。傳統的西洋畫注重寫實，以透視和明暗方法表現物象的體積、質感和空間感，并要求表現物體在一定光源照射下所呈現的色彩效果。

【油畫】以易于油劑（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進行制作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為押發性的松節油和干性的亞麻仁油等。畫面所

附著的顏料有較強的硬度，當畫面干燥后，能長期保持光澤。油畫是西洋畫的主要畫種。【雕塑】“造型藝術”的一種。是雕、、塑三種方法的總稱。以各種可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各種具有實在體積的形象。雕塑一般分為圓雕、浮雕兩種。由于用途的不同，也分為架上雕塑、紀念性雕塑、裝飾性雕塑、建筑性雕塑等。

【工藝美術】美術種類之一。指具有一定美術意味的工藝品制作，既滿足人們的物質生活需要，又滿足人們精神生活的需要，是實用和審美的結合，技術和藝術的統一。工藝美術分為兩類：①日用工藝。②陳設工藝。

【書法】①中國傳統藝術的一種。②寫漢字的方法。中國書法根據漢字的造型規則，運用點畫構成各種形態以表情達意。有正（楷）、草、行、隸、篆（大篆、小篆）等各種書體。書法美的基本因素是點畫，其次才是由點畫組成的結體。故書法用筆至關重要，是對提按、藏露、轉折、輕重、緩急、方圓等矛盾關系的掌握和運用，須講究指忌浮滑輕薄。就能篇而論，書法美在于字里行間氣勢、節奏、韻律及其所傳達的意興情緒。各種書體均講究結構橫直安排有致，顧盼呼應；布局疏密得宜，首尾連貫。【素描】一種主要以單色線條和塊面來表現物象的繪畫形式。通常所為鍛煉繪畫基本功的手段，以訓練觀察和表現客觀物象的形體、結構、明暗、質感、量感和空間感的能力。素描亦可作為一種獨立的藝術形式運用于創作。如畫家王式廓的作品《血衣》，即其一例。

【水粉畫】用水調合粉質顏料描繪出來的圖畫。水粉顏色一般不透明，有較強的覆蓋能力，可進行深細致的刻畫。運用得當，能兼具油畫的渾厚和水彩畫的明快這二者的藝術效果。【壁畫】繪在建筑物的墻壁或天花板上的圖畫。分為粗底壁畫、刷底壁畫和裝貼壁畫等。壁畫是最古老的繪畫形式之一，埃及、印度、巴比倫保存了不少古代壁畫，意大利文藝復興時期，壁畫創作十分繁榮，產生了許多著名的作品。我國自周代以來，歷代宮室乃至墓室都有飾以壁畫的制度；隨著宗教信仰的興盛，又廣泛應用于寺觀、石窟（例如敦煌莫高窟、芮城永樂宮，至今大量保存著著名的佛教壁畫和道教壁畫遺跡。）

【漫畫】繪畫種類之一，又稱諷刺畫。高速畫一詞來源于意大利文Caricare，義為夸張，后來演變為專指具有諷刺和滑稽意味的圖畫，即Caricature一詞。通過夸張、變形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、風趣、詼諧的藝術效果，諷刺、批評（或歌頌）現實生活中的人和事。【寫生】中國畫傳統的術語。將描寫花、木、鳥、獸等生物的繪畫稱為寫生。如五代黃筌《寫生珍禽圖》。在現代通常的繪畫用語中，凡是直接以實物、實景為對象進行描寫，統稱為寫生。

【速寫】以迅速而準確的觀察力，運用簡練的線條，扼要地描畫出對象的神態、形體、動作等特征的一種畫法。它是培養作畫者敏銳的觀察力和迅速把握對象特征的概括力的重要繪畫手段，也是記錄生活，積累創作素材的重要手段。

第四篇：小學語文教師能力測試一(無答案)

小學語文教師能力測試一

一.教育理論試題（10%）（1）選擇題（5分）

①我國的同時也是世界上最早的一部教育專著是（）A.《中庸》 B.《禮記》 C.《論語》 D.《學記》 ②教師的根本任務是（）

A.教書 B.育人 C.教書育人 D.帶好班級

③教師備課應做好三方面工作，包括鉆研教材、了解學生和（）A.編寫教案 B.設計教法 C.設計板書 D.做好備課計劃 ④馬斯洛需要層次論中的最高層次需要是（）A.生理與安全需要 B.社交與尊重需要 C.求知與審美需要 D.自我實現需要 ⑤現代教育派的代表人物是（）A.夸美紐斯 B.杜威 C.赫爾巴特 D.洛克

（2）閱讀下面這則案例，談談你的處理意見。（5分）

案例：某學校一名五年級的學生，因為對語文老師的課感到很無聊，逃課去了學校附近的公共圖書館。沒想到，一去就迷上了那里豐富的書刊，原本只想逃一上午的課，結果欲罷不能，在那里一直泡了三天。三天中，家長以為孩子每天都背著書包上學去了，老師則以為生病請假了。后來雙方對不上號，才知道他是有事了。這個學生被找回來以后，學校和老師應該對他怎樣處理呢？

第1頁

二、《課程標準》知識試題（20%）

1.填空題：（1）—（3）小題供3—5年級教師做；（4）—（8）小題供6—7年級教師做。（15分）

（1）《語文課程標準》在“總目標”之下，按（）個學段，分別提出“階段目標”。階段目標從（）、（）、（）、（）四個方面提出要求，除此以外，《課程標準》還提出了（）的要求。

（2）課程目標根據（）、（）、（）三個維度設計。

（3）《語文課程標準》要求第一學段學生能背誦優秀詩文（）篇（段），課外閱讀總量不少于（）萬字；第二學段學生能背誦優秀詩文（）篇（段），課外閱讀總量不少于（）萬字；第三學段學生能背誦優秀詩文（）篇（段），課外閱讀總量不少于（）萬字。

（4）語文是最重要的交際工具，是人類______ _ 的重要組成部分。________ 與_________ 的統一，是語文課程的基本特點。

（5）語文教學應在師生平等對話的過程中進行。_______是語文學習的主人。教師是學習活動的________ 和_______。

（6）語文綜合性學習有利于學生在感興趣的自主活動中全面提高語文素養，是培養學生主動探究.____________、_____________精神的重要途徑，應積極倡導。（7）語文課程總目標總共____條，側重了________________、______________、_________________三個維度的培養。

（8）在７—９年級階段目標中要求學生累計認識常用漢字 個。其中3000字會寫。課外閱讀總量每學年不少于 萬字。作文每學年不少于 次。

2.問答題：（1）小題供3—5年級教師做；（2）小題供6—7年級教師做。（5分）

第2頁

（1）《語文課程標準》對三四年級習作方面的具體要求是什么？

（2）語文課程標準的基本理念是什么？

三、語文學科知識和基本技能試題（70%）

（一）語言積累（20分）

1.請將成語中用錯的字改正過來（10分）膽大忘為（）囹圄吞棗（）為虎作張（）張冠李帶（）鴉鵲無聲（）原形必露（）一絲不狗（）換然一新（）金壁輝煌（）2.古詩文填空（10分）

①，一覽眾山小。（杜甫《望岳》）

②，為有源頭活水來。（朱熹《觀書有感》）③剪不斷，理還亂，是離愁。（李煜《相見歡》）

④古代詩詞中有很多實寫“風、花、雪、月”的句子，請任選其中兩項，各寫出一句。（如能多寫兩句，則可以多加２分）

風： ；雪：。

花： ；月：。

（二）閱讀感悟（20分）

父親

①父親是3天前的一個下午到家的，當時無人在家，他擱下背篼蹲在門口抽葉子煙。樓上的張婆以為是盲流，喝斥他走開。我向父親求證此事時，他像犯了錯的第3頁

孩子，局促地搓著雙手，目光游移，囁嚅著說：“下次，我一定要穿周正一點。”

②家里不寬敞，我們把父親和兒子安排一間屋里：父親進屋不久，我就聽見巴掌落在臉上的“啪”聲，開門一看，見兒子正大吵大鬧：“你臟，你臟，不準你親我，滾出去。”我對兒子動了武，妻子對我怒目而視。父親垂著手，呆呆地站在一旁。這一夜很晚還聽見父親輾轉反側的聲音。

③次日早晨，妻用不友善的腔調對父親交待：“茶幾上有好煙，有煙缸，別抽葉子煙，別亂抖煙灰。別動音響，別動氣灶，別動冰箱，別動電視??”父親謙恭地說：“叫我動，我也動不來的。”中午我倆回來，看見滿地的水，父親正蹲在地上，拿著帕子，手忙腳亂地擦地板。妻子一甩手進了臥室，“砰”地一下關了門。父親便立即又像做錯了事一般，不知所措起來。

④下午下了一場小雨，下班回來不見父親。父親回來時，濕漉漉的頭發搭在皺紋堆砌的額頭，松樹皮一樣的手提著一個塑料袋。他鞋也沒有脫就進了屋，妻子“哼”了一聲，又進了臥室。

⑤父親說：“我去買東西了，不會買，也不知你們缺啥，就琢磨著買了這些。” ⑥父親說：“蜂蜜治胃病，你記著，一早一晚都要喝一勺。她是用腦的人，核桃粉補腦，孫兒胃口不好，瘦，就給他買了健脾糕，吃了開胃。”

⑦父親最后從貼身衣兜里拿出一個塑料袋，說：“這5000塊錢是我賣雞賣豬攢的，都攢3年了。我用處不大，你拖家帶口的用得著，拿著。我明天就回去了，你有空就回來，看看你媽的墳，你爺的墳。沒空回來，爸也不怪你，你們忙，單位紀律嚴呢！”說完了父親笑了一笑，摸出葉子煙，正要點，可能想起了妻的交待，又揣了回去。

⑧父親執意要走。怎么留也不行，我決定叫輛出租車送他回去。

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⑨一生都沒坐過小車的父親不知怎么打開車門，他的手在車門上東摸西摸，一臉gāngà。我上前一步，彎下腰來，打開車門，侍候父親坐進車，再為他關上車門。父親伸出頭來，一臉的幸福，他說：“兒啊，爸算是村里最有福氣的人了。”說完，抬手抹著眼圈，憨憨地笑著看我，我剎時百感交集。

⑩活在世上，活在城里，活在官場，我在許多人面前彎過腰，為許多人開過車門，但從沒有為父親彎腰開過車門。父親是農民，我是干部，父親是莊稼人，我是城里人，父親這輩子已無法超越我們的高度，但我們有今天全仰仗父親的奠基。父親為我們彎了一輩子腰，吃了一輩子苦，操了一輩子心，人到老年依然念念不忘為子孫分擔憂愁。但我們呢？給了他那么多不敬，僅僅為他開一次車門，就叫他心滿意足，淚流滿面。那一彎腰，對父親來說，是一種孝道和良知，對我來說，是向他及天下所有像他一樣的父親的乞諒和深情致敬！1.根據語境和拼音寫漢字，給標線字注音。（3分）gān gà___________

攢__________ 2.第①段中“張婆以為是盲流，喝斥他走開”表明父親_________________________ ___________________________________________________________________（2分）3.第②段中“這一夜很晚還聽見父親輾轉反側的聲音”表明父親________________ ___________________________________________________________________（2分）4.第③段“妻”的“交待”運用了句式簡短的排比句，表現了“妻”當時什么樣的心理狀態？（2分）

答：___________________________________________________________________ 5.第④段中劃線部分運用了什么描寫手法？在內容的表達上有什么作用？（2分）答：___________________________________________________________________

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6.將“父親最后從貼身衣兜里拿出一個塑料袋”中的“貼身”兩個字刪去，與原句的表達效果有什么差別？（2分）

答：___________________________________________________________________ 7.聯系上下文說明第⑦段中“父親笑了一笑”的具體含義。（2分）

答：___________________________________________________________________ 8.第⑩段運用了_________的語言表達方式和_______的寫作表現方法，起到了_____ _______的作用。（3分）

9.本文通過“妻”__________________的思想性格特點，反襯出父親_____________ ______的思想性格。（2分）

（三）教學設計（包括教學目標，教學重難點，教學法，教學具，教學程序及板書設計等）（30分）（3—5年級設計《古井》一課教案；6—7年級設計《馬說》一課教案）

古井

我們村的東頭有一口古井。井里的水清涼可口。村里的人都到這兒取水。古井像一位溫情的母親，用她的甜美的乳汁哺育著她的兒女。

古井離我們家才十來米遠。每天從晨光熹微到暮色降臨，取水的人絡繹不絕地從我家門前走過，桶兒叮叮當當，扁擔吱悠吱悠，像一支支快樂的鄉間小曲。門前的路面濕漉漉的，老是像剛下過一場春雨似的。

我們家的鄰居是一對年過六旬的老人。男的是個老黨員，在抗日戰爭時期腿負過傷，走路一瘸一拐的；女的又矮又瘦，身子很單薄，簡直像一陣風能把她吹倒似的。老兩口只有一個女兒，在外地教書。鄉親們見兩位老人用水困難，這個幫著挑一擔，那個幫著提一桶，老人的水缸總是滿滿的。兩位老人多次表示，要給幫他們

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挑水的人一些報酬，可是誰也不肯接受。

“日子長著哩，俺們不能總讓大家白出力氣啊。”老兩口帶著歉意說。“那口古井給人們出了多少力氣？可它從來沒跟人們要過報酬。”鄉親們總是這樣勸說兩位老人。

多好的古井啊！它不僅為鄉親們提供生命的泉水，還陶冶著鄉親們的品格，使他們懂得應該怎樣做人。

馬說

世有伯樂，然后有千里馬。千里馬常有，而伯樂不常有。故雖有名馬，祗辱于奴隸人之手，駢死于槽櫪之間，不以千里稱也。

馬之千里者，一食或盡粟一石。食馬者不知其能千里而食也。是馬也，雖有千里之能，食不飽，力不足，才美不外見，且欲與常馬等不可得，安求其能千里也？

策之不以其道，食之不能盡其材，鳴之而不能通其意，執策而臨之，曰：“天下無馬！”嗚呼！其真無馬邪？其真不知馬也。教學設計：

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第五篇：學美術教師教學能力水平測試（定稿）

《美術學科知識與教學能力》(高級中學)

一、考試目標

1.美術學科的知識與能力。掌握美術學科的基礎知識、美術創作和鑒賞的基本方法，在高中美術教學中有效地加以運用;掌握美術學科教學的理論和方法，了解高中美術課程的性質和基本理念，運用《普通高中美術課程標準(實驗)》指導教學。

2.美術教學設計能力。了解教學設計方法，規范地撰寫教案，準確地設定和表述教學目標、重點和難點，合理地選擇和運用教學資源，設計教學內容和教學過程，恰當地選擇教學策略、方法和手段，調動學生積極參與學習過程。

3.美術教學實施能力。掌握高中美術教學的組織形式及基本步驟，恰當地運用教學策略和教學方法;準確地表述和呈現教學內容，有效地引導和組織學生的學習活動，并有針對性地對學生進行學法指導;運用現代教育技術進行美術教學。

4.美術教學評價能力。了解美術教學評價的基本類型和具體方法，合理運用多種評價方式，通過教學評價改進教學和促進學生的發展。

二、考試內容模塊與要求

(一)學科知識

1.了解中外美術發展的基本脈絡、重要的美術人物、美術風格與流派及美術現象，知道美術的基本理論。

——了解中國不同歷史時期美術門類的主要成就。如：陶瓷藝術、青銅藝術、雕塑藝術、繪畫藝術、工藝美術、書法篆刻、民間美術、建筑藝術等。

——了解西方從原始藝術到當代藝術的發展。如：洞穴壁畫、文藝復興時期美術、巴洛克和羅可可藝術、古典主義、浪漫主義、印象派、后印象派、現實主義、現代主義等;各時期的建筑藝術以及現代設計藝術。

——知道美術的概念、性質和價值等基本理論。如:造型元素與形式原理、美術創作思想、美術的社會價值等。

2.知道美術主要類別和技法理論，了解美術創作和美術鑒賞的基本過程與方法，并具有一定的創作能力和鑒賞能力。

——了解美術的主要分類方法及其結果。

——知道相關技法理論。如：色彩、解剖、透視、材料等知識。

——了解美術創作(含設計)的基本過程和方法。

——掌握欣賞美術作品的方法。

3.掌握《普通高中美術課程標準(實驗)》的主要精神和內容。

——了解高中美術課程的性質、理念和價值;

——熟悉高中美術課程的模塊和學時，理解課程標準所規定的課程目標、教學內容及要求，運用課程標準指導教學。

——知道《普通高中美術課程標準(實驗)》有關教學、評價、教材編寫、課程資源利用與開發等方面的建議。

4.了解美術學科教學的基本理論，并用以指導美術教學活動。

——理解美術課程的價值與目標。

——了解美術課程與教材的意義、結構和編寫方法。

——知道高中學生的身心特征與美術能力發展的規律。

——了解合格美術教師的素質與能力的要求。

——熟悉美術課程資源利用與開發的方法，掌握現代教育技術。

——掌握基本的美術教學設計、實施與評價的方法。

(二)教學設計

1.恰當地設定并清晰地表述教學目標。

2.確定教學的重點和難點，并采取恰當的教學策略以突出重點和解決難點。

3.根據美術教材的內容合理地組織教學，設計教學過程及環節。

4.選擇適當的教學策略、方法和手段，有效地開展教與學的活動。

5.合理選擇多種美術教學資源，尤其是當地文化資源和自然資源，使教學更有效。(三)教學實施

1.運用有效的教學組織形式、恰當的教學策略和方法，開展高中美術教學。

2.創設情境，促進學生對美術的感悟和體驗，引導學生積極思考或大膽創作。

3.準確、清晰地表述美術教學內容，闡釋美術概念，演示美術原理和技法。

4.有效地組織學生的學習活動，注重培養學生的美術學習興趣與能力，引導學生進行自主、合作與探究性學習。

5.合理整合多種教學資源，運用現代教育技術進行美術教學。

(四)教學評價

1.運用現代教學評價理論對學生美術學習的過程和結果進行評價，全面考察學生在知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀等方面的發展狀況。

2.理解教學評價的導向、診斷、反饋、激勵等功能，了解診斷性、過程性、終結性等評價類型和定性、定量等評價方式，并在美術教學中綜合運用，促進學生的發展。

3.能夠全面、客觀地對教學進行反思和評價，提出改進的思路和措施。

三、試卷結構

模 塊

比 例

題 型

單項選擇題

學科知識

35%

簡 答 題

單項選擇題

教學設計

24%

教學設計題

單項選擇題

教學實施

21% 簡 答 題

案例分析題

單項選擇題

教學評價

20%

簡 答 題

案例分析題

單 項 選 擇 題 ：約33%

合 計 100%

非 選 擇 題 ：約67%

四、題型示例

1.單項選擇題

油畫《開國大典》的作者是

A.董希文 B.吳冠中 C.吳作人 D.徐悲鴻

2.簡答題

美術課程定性為人文性意味著什么? 3.案例分析題

一位教師為《動態人物速寫》一課設定的教學目標是：通過動態人物的教學，培養學生人物造型能力，發展形象思維。

問題：

(1)你認為這一教學目標的設定存在什么問題?

(2)請寫出你的改進建議。

4.教學設計題

提供教材頁面圖片，或者文字資料。要求：

(1)寫出一篇要素完整的教學簡案。

(2)要明確本課的學習領域，恰當設定本課的教學目標、教學重點和難點。

(3)合理地設計學習活動和作業要求。

(4)設計至少三個課堂提問。

(5)對整個教案或部分環節作出設計說明。

例1：

某高中教材第一課《認識繪畫藝術》的內容包括：

繪畫的分類：①按工具材料;②按題材內容分;③按功能用途。繪畫作品的構成因素：①作品內容的主要因素——題材和主題;②作品形式的構成因素——物質媒介;③作品形式的構成因素——藝術語言;④作品形式的構成因素——形式結構;⑤作品形式的構成因素——藝術形象;⑥內容與形式相統一的含義——審美文化意蘊。

例2：

提供如下一課高中教材的頁面圖片。