第一篇：淺談如何上好一堂美術課

淺談如何上好一堂美術課

我國九年義務教育初中階段的美術課，是實施美育的重要途徑。它對陶冶情操，啟迪智慧，促進學生全面發展，培養人才，具有不可忽視的重要作用。傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養出學生的創造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發展。現代初中美術課應重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,要積極為學生創設良好的學習環境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。擔任學校美術教師的我因此受到極大啟發：以貼近社會、貼近學生、學以致用為原則，把美術設計課教學與現實生活相融合，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中提高想象力和創造力，提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的愿望與能力。

一、課堂上注意創設生活情境，讓學生體會到藝術來源于生活。

首先美術教學要創設一定的生活情境，增加文化內涵,使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀。列寧曾經說過“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維。”例如：在進行山水畫教學時，我們可以在學生練習作畫的過程中利用多媒體播放《高山流水》等一些古代名曲，并配以古代優秀山水畫的幻燈片展示，筆墨琴韻相得益彰。在這樣的藝術氛圍中作畫，學生的創作激情能很好地被激發出來，為學生好作品的誕生提供了可能。

其次光有一個好的課堂環境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁----即心靈的溝通。因此在一些美術作品的欣賞教學中，我們也可找一些與作品相關的歷史背景、影視資料、作者生平故事等穿插其中，將學生置身于特定的環境中，幫助學生去理解美術作品所要表達的情感。因為有些優秀美術作品的創作有它特定的文化背景和社會背景，單憑畫作本身學生很難很好地去理解它，借助于歷史背景、影視資料、作者生平故事等卻能將某些社會情況再現給學生。這既有助于學生對作品的理解，也激起了學生欣賞的動機和興趣。例如在欣賞畫作《田橫五百士》時，我就放了一段影片，來幫助學生理解作品，體會作品所表現出的勇士的大無畏精神。當然這些材料的運用需要把握好尺度，否則過多過雜的其他課外資料的運用會使美術課失去其學科特點。用一位美術教育界專家的話說：“那是荒了自己的田去種人家的地。”

二、課堂上加強情感交流，促進教學中師生的雙邊關系。

要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。現代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統一，這種統一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發展。古人云“親其師，信其道”。比如教師微笑著走進課堂，用明亮有神的眼光看著大家，學生能從目光中，感受到教師的親切，學習的快樂，從而充滿信心上好這節課。所以教師要善于表達對學生的信任和鼓勵的情感。

首先課堂上要多從鼓勵的角度評價學生的畫畫很重要。不同程度的學生采用不同的標準和態度。當評價畫畫悟性高作品好的同學時，鼓勵是應當的，但不必次次鼓勵，有時要提出更高的要求，以求進步。對程度中等的學生的作品應充分肯定他的進步，如有不足之處，則說：“畫得很好，如果把某部分特點畫出來了，就更好”。對于畫畫悟性較差的學生的作品應說：“這些這樣畫更好，多練習，你會做得更好的！”一旦這類學生有了進步，我便及時鼓勵“做得太好了！我感到特別高興，但畫畫技巧方面還要努力，看，這樣畫，就把想畫的都表達出來了。”教師評價學生作品要把自己的歡樂情感融入學生的成功中，學生又從老師的夸獎中，產生不可遏止的激情，使他重新認識自己的能力，增強學生畫畫的信心。

其次經常讓學生來談自己的收獲。提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作等等。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

三、課堂上隨時捕捉創造思維的火花，讓學生體會到創作的快樂。

美術設計課應充分調動中學生熱衷于改變自己的生活和好想好動的天性，使學生主動進行創造，設計出符合青少年和時代特征的作品。依據學生所感知的生活、審美情趣以及學生所理解、掌握的美術知識，提供典型的、與學生生活較貼近的設計師作品，從多角度探究作品成功的原因和規律，找尋設計師創作的靈感來源。如在上《奇特的視覺圖形》這課時，課本上藝術大師的作品打開了人類的圖形想象之窗，學生很感興趣。本人通過取舍、整理，為學生設置創意投影專項練習，引導學生獲取生活中創作靈感，讓每個學生能體會到創作的快樂，發揮其個性創意。學生完成的創作練習效果很好，有的把教室里日光燈的投影設計成“蕩秋千”；把宿舍外面晾衣服的場景投影設計成“人形影子”；把小丑臉蛋設計成“美食大餐”----兩只眼睛變成兩個荷包蛋、鼻子變成香腸、嘴巴變成漢堡包、小丑的眼鏡變成1雙筷子，圓臉變成圓磁盤??

四、課堂上提供帶有欣賞眼光的教師，尊重每個學生的個性特點。

強調以鼓勵為主的發展性評價，促進學生個性的發展，讓不同的學生有不同程度的發展。在了解每一個學生的基礎上，對每一次作業、每一次活動，應該有多種評價方式并存，小進步小成就，大進步大成就，讓每一個人都體會到成功的快樂。通過學生談設計思路、表現手法等，把握學生的愿望和索求，結合自評、互評，使評價活動從創新實踐上升為創新思考，使學生獲得帶有深刻情感體驗的獨特理性認識，引導學生課外拓展性的閑暇活動，激發學習興趣和表現欲望，形成基本的設計素養，促進教學過程的最優化和主題的深化。

以上是我對美術課堂的一些看法和體會。我覺得一位美術教師需將自身的教學智慧、豐富的知識積累、扎實的專業知識技能有機地整合起來，注意上課的藝術性，如此才有可能將你的美術課堂變得有聲有色，充滿藝術魅力。從而讓美術課堂真正發揮培養學生的審美能力、豐富學生的審美情感、完善學生的人格的教育作用。讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生成為學習的真正主人。從而創造教學的新境界。

第二篇：如何上好一堂美術課

如何上好一堂美術課西集中學 劉華培

一、充分地學習，掌握與教材相關的知識

教師在備課前要先通讀全課，初步了解本課的教學重點和難點。美術這門課程給學生見多識廣，小腦袋中裝滿了各種各樣的知識，所以教師不能只有淺薄的知識，以備學生所需。因此，教師一定要多學習，多充實自己，盡可能多地掌握一些與本課有關聯的內容和課外美術知識。例如《街景寫生》一課，當我們看到古老城樓時，使學們想到城樓的樣式和特點，通過查找科技書，多媒體教學，這樣學習，既豐富了自己的知識又可以教給學生，讓知識得到更廣泛地傳播。所以，要上好一節美術課，教師首先要充分地學習、了解與教材相關的知識。

二、備教材和備學生

教師備課是一個準備的過程，是為了更好地上課。教師在備課時，首先，要對教學內容優化，即對教材的優化。教師要靈活地運用教材，創造性地使用教材，對教材中一些不適合本地學生或深淺不太合適學生學習的內容進行刪減。首先,要根據學生的實際情況制定出難易適合的教學目標，并從學生的基礎知識水平出發，制定教學重點和難點。其次，要準備好教具。美術課的目的在于引導，教給學生正確的審美觀念，培養學生感受美、認識美、鑒賞美的能力。我們常說：“百聞不如一見。”因此，教師在上課前如果教學需要可以準備好范畫，調動起學生的創作靈感，為下面的課堂教學做好鋪墊。在課堂教學過程的設計上，一定要注意從學生的思維和年齡等特點出發，以學生為主體，讓學生多講、多說、多談感受，并作適當的引導與補充。教師教得多了，學生極易成為教學內容與教師偏好下的奴隸，難以掙脫，即使有幸掙脫，亦已身受傷害。教師教得少了，期待自然開花的結果，卻常見學生為技藝不足而被挫折所苦，學習的過程空有刺激而沒有收獲。所以，我認為，教師在以學生為主體的同時，一定要做好準確的引導和補充，以預防學生繪畫技巧的不足。

三、注重課堂教學的師生互動

課堂教學是上好一節美術課的中心環節，也是教學目的實施的過程。教師要注意激發學生的學習興趣，對學生來說，興趣是至關重要的。興趣是感受力的基礎和前提，只有學生對事物感興趣了，才會去注意觀察與感受。有了感受，有了真情實感，才能畫出動人的作品。在培養興趣的同時，可給學生一個當小老師表現自我的機會，讓學生教學生。講臺上的學生盡力表達，下面的學生聽得很認真，想找出不足自己上臺去補充，也當一回小老師。此時，教師的作用就是給予肯定和補充不足，學生在輕松的環境中產生發揮與表達的愿望，趁熱打鐵讓學生作畫，把自己最想表達的東西畫出來。教師要注意巡視指導，特別關注基本技能較弱的學生，可以動手給他改一改，并告訴他為什么要這樣改，久而久之就能提高他們的繪畫水平，使全體學生一起進步。教師必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，相信他們都能在各自的潛質上獲得不同程度的發展和提高。

四、重視評價和課后小結的作用

生生評、生自評、師評。在課將要結束時，教師要注意小結。小結是課堂教學的收尾階段，教師可用簡練的語言回顧本課的重難點，也可以讓學生自己對本課的內容進行歸納、小結，使本課的教學重點在學生頭腦中形成清晰的理論知識。課后小結可以結合學生的作業來進行，讓學生自己點評，教師重點引導學生講一講這幅畫好在什么地方、表現了本節課所學的什么內容、這位同學是怎樣用畫筆來表現的，以增強學生的自信心，而且還要指出需要改進的地方。這樣既使學生重新回顧了所學知識，找到了自己的不足，又使學生正確認識自己、肯定自己。

五、個性教育需要教學機智

學生是教學的主體，也是獨立的個體，每個學生都有自己的思維和想法。要上好一節美術課，光有充分的準備和詳實的課堂設計是不夠的，因為教師不可能完全預料到學生的課堂問題。所以，教師除了有充分的準備，還需要有一定的教學機智，能在課堂上隨機應變地處理出現的各種情況，解決學生千奇百怪的問題，用教學機智調動起輕松愉快的課堂氣氛。

第三篇：如何上好一堂美術課

如何上好一節美術課

河南省尉氏縣水坡鎮牛集小學 張國軍

美術課是九年義務教育的一門必修課，如何上好一節美術課，對于陶冶學生情操，啟迪學生智慧，促進學生全面發展，具有重要作用。在大力提倡素質教育的今天，美育越來越受到國家和學校的重視。由于種種原因，農村美術教育相對于城市來說是滯后的，這不僅需要社會、學校的努力，更需要我們一線的美術教師為之付出努力，來發展農村的美術教育。一些客觀因素我們無法改變，因此如何上好一節我們農村小學的美術課，我們只能根據學校的實際情況，從自身出發，了解學生，轉變觀念，培養學生學習美術的興趣，來上好每一節美術課。

一、教學生做游戲，玩著學美術

游戲、競賽等活動最適合兒童的心理特點。“游戲”是兒童喜歡的活動，游戲可以激發學生學習興趣，滿足他們愛玩、好動的心理需求，進而使課堂上妙趣橫生，生機勃勃。例如在課堂中，將呆板開場白輔以精心的導入設計，以情境、謎語、音樂等游戲手法引入主題。將枯燥的理論知識演化成一個個生動的小故事。做比賽游戲或一次熱烈的討論研究或進行辯論會，亦可以實現有意注意，學起來輕松愉快。將耗時的作業編排為競賽等形式，大大地提高學生的積極性。只有將教學環節過度得毫無雕飾做作之感，才能使學生的有意注意與無意注意能夠順利地轉換過來，而無需教師無數次地重復組織整頓課堂紀律，以致教師疲于應付，學生厭于學習。

興趣是最好的老師，我們要培養學生學習美術的興趣就得了解學生，因材施教，允許學生個性的自由發展，允許學生興趣的不同方向，承認學生存在的個體差異，承認學生對知識掌握的速度有快有慢，接受知識的能力有強有弱，給學生以充分的尊重，從而培養其學習興趣。如：在三年級的某課中，我要求學生臨摹一幅書中的國畫作品，有的同學就特別要求畫竹子，有的要求畫荷花，我沒有猶豫很爽快地就答應了他們的要求，因為我知道如果這時候我很強硬的拒絕他們，硬要他們統一作業，雖然他們會按我的要求完成作業，但他們可能就因此喪失了學習的積極性，喪失了一些對美術的興趣，自然也不會體驗到美術學習過程中的愉悅。還有部分同學握著毛筆手就發抖，不敢動筆，于是我鼓勵他大膽運筆，從最簡單的開始，重在體驗筆墨的情趣，不在于畫的好壞。一節課下來，全班同學都很愉快地交了作業，盡管作業的質量不一，但我很高興，因為我保護了學生的學習興趣，他們也根據自己的實際情況體驗了國畫的情趣。學生的基礎與接受能力有高低，因材施教，讓學生在自己的起跑線上前進，相信自己學習國畫的能力，體會成功的喜悅。在教學中充分尊重學生意愿，在許可的范圍內向學生“妥協”一下，不失為一種明智的選擇。

二、輕松的學習，讓學生學會發現美

學生學習時僅有老師一個人說教，學生聽，這樣的課堂最不受學生歡迎。美術課一直深受學生歡迎是因為美術課“輕松”、有趣。作為一線美術教師要為學生創設輕松、和諧的學習環境，讓他們更喜歡上美術課，樂于學習美術知識，接受美的熏陶。而過去一味以“講授——接受”方式為主的填鴨式早已露出弊端。學生作為學習的主體，必須

積極地參與到學習中來，自己發現知識，凡是自己能夠做到的，應當讓他們自己做。要尊重學生的個性差異，注重學生的主體意識培養。“凡是學生自己能夠想到的應當讓他們自己想，自己去思考、去探索”。提倡教學的實踐性，鼓勵學生在課堂中質疑問題，動手操作實踐，在實踐中求發現，求創造。又如“做中學、玩中學，情景交融的原則”，提倡解放學生的腦手，在做中學，在游戲中玩著學，在教學的趣味化，情景化中體驗。體現出課程改革的顯著特點是以“探索和嘗試”為核心設計教學環節，讓學生真正在“做做、學學、玩玩”中體驗“學”的樂趣、體驗“玩”的藝術。如：在上制作裝飾畫一課時，我要求學生利用生活中平常的東西制作裝飾畫，我沒有講述裝飾畫的原理、色彩搭配等，而是將閑暇時從網上收集的一些精美的裝飾畫，一一展示給學生，那生動的造型、漂亮的色彩、給學生強烈的視覺沖擊，那獨具匠心的創意更是讓他們不由自主地發出贊嘆。受此感染，學生也躍躍欲試，我因勢利導讓學生以小組為單位構思、討論制作的內容，需要的材料，然后分頭行動。一次手工制作熱潮在校園里掀起??。通過這節課我更深刻地認識到一個良好的范例，讓學生主動發現并尋找我們身邊的材料來進行創作，對學生不僅具有啟發、展示的作用，更是一種學習動力的催化劑。教師由一個講解者變為引導者。學生則由一個聽講者變為主動操作者。并嘗試教師做學生，讓學生做小先生來教教、來講講。使學生主動參與學習過程，激發了學生的探索興趣，活躍了學生創造性思維。

三、鄉土材料，讓學生創造美

大家都知道，上美術課，要準備很多材料，如：畫筆，紙張，色彩，等等，要購買這些材料對于農村的孩子來說是一筆不小的花費，如果沒有這些材料，美術課便難以開展。為了改變現狀，激發學生的想象力和學習美術的興趣，我提倡學生將鄉村隨處可見的材料引入課堂，沒有橡皮泥制作泥塑，可以使用隨處可得的黏土，馬鈴薯、紅薯同樣可用；田野的麥草莖、柳條，同樣可以做造型；遍野的樹枝，樹葉，秸稈，樹皮、稻草，還有雞蛋殼、毛線、碎布、都可以用來制作手工藝品。于是美術課堂便成為學生的手工作坊，別具一格的裝飾畫也應運而生，用茅草的花穗做成的貓頭鷹，用茅草莖編成的風車，用竹管做成的樂器，用碎布做成的仕女圖，用皺紋紙做成的白雪公主，最精彩的是利用我們生活中各種廢棄的玻璃、陶瓷、飲料瓶子，和滿地的沙子做的沙畫，由于細沙質地粗糙，沙畫顯示出了豐富的肌理效果，廉價的材料，同樣也可創造出美。讓學生把美術創作與手工勞作相結合，全面調動了學生的感官，它不但要運用到美術的語言，如觀察、分析事物的色彩、形狀、線條、明暗、肌理等并進行藝術抽象，同時要考慮到如何感受和了解材料的形、色、質量、如何選擇適宜的工具、如何運用適當的方法加工制作等。學生可以完全自由地表達個性和自我的想法，從而體驗創造的獨特興趣。

四、寫生，聯想，讓學生感悟美

學習美術有很多課需要走出教室，實地寫生，這也是學生最感興趣的課。很多東西僅憑教師說教，該怎么選景，該怎么構圖，哪些畫面需要，哪些畫面不需要，然后讓學

生去完成作業，這樣閉門造車，學生是表現不出來什么的。要想表現得真切，學生必須有實地的體驗，認真的觀察才行，因為藝術來源于生活。把學生帶到大自然中，讓他們去聽、去看、去觸摸、去感受，嘗試直接用色彩去表達，去抒發。再則；要發揮學生的想象和理解能力。如在三年級語文下冊《珍珠泉》一課時，我要求學生理解課文，根據課文對珍珠泉位置，形狀，和環境的描述，想象一下，自己就身在珍珠泉，然后把想象中的珍珠泉隨意的畫出來。畫一幅色彩風景畫。這樣一來，學生的感悟和理解能力增強了，繪畫能力就提高了，自然學習興趣更濃了。

五、多媒體教學，讓學生體會美

多媒體教學離我們農村學校還有一定的距離，但多媒體作為信息的載體，在教育目標與教育內容的實踐中搭起過渡的橋梁。運用多媒體輔助教學，它不僅刺激人的視覺和聽覺，而且能有效喚起人的興趣、情緒和思維，最大限度地作用與人。以更直觀、更形象的畫面出現在學生面前，吸引學生的視覺，聽覺，使他們進入情境，便于他們認識、理解、體會、領悟，使美術教學更為生動活潑，這種有別于平時課堂教學的學習方式更受學生歡迎。

同時，還可利用發生在學生身邊的美術現象，時時給他們提供關注和參與的機會。如《道路交通安全》路標標志、運動會的廣告、春節電視晚會的底幕、晚會主持人的服裝、演員的服裝、等等，這些都是發生在學生們身邊和眼前的事情，也是他們經常談論的話題，這些鮮活的內容最容易激起學生的興趣，體會到美術就在我們身邊，美術無處不在。

課程改革的核心是課程實施，而課程實施的基本途徑是教學，所以，課程內容方案一旦確定，教學過程與方法的改革就成了課程改革的重頭。由此看來，把握好課堂教學的過程與方法，對上好一節課，對于教學目標的實現，對于學生自學能力，學生學習興趣的培養，分析和解決問題及綜合探究能力，具有積極有效的影響。善于把握教學過程與方法，更可以體現教師的個性和個人的素質，這些都應引起我們教師的足夠重視。還需要我們一線的美術教師繼續為之努力。我們期待我們的教學環境越來越好，為學生創造一個輕松、和諧的學習氛圍，讓農村的孩子們接受更多的美術知識，受到更多美的熏陶。

第四篇：淺談如何上好一堂小學美術課

建構情感課堂，感受創新魅力

——淺談如何上好一堂小學美術課

日照街道中心小學 鄭麗麗

內容摘要：為兒童創造開放的教學空間，開發課堂教學的生命潛力，讓學生在美術學習中尋找快樂、體驗快樂、獲得快樂，激發學生學習美術的興趣。創造充滿活力的課堂教學實踐，讓學生在美術課堂中感受快樂，培養了孩子審美能力、想象能力和創造力，是上好美術課的關鍵。

關鍵詞：美術課堂 情感魅力 創新培養

一、激發學生學習美術的興趣，為學生創設自由生動活潑的學習空間使學生自主發展 “興趣”是開啟知識大門的金鑰匙，興趣也是學習美術的基本動力之一。愛因斯坦曾經說過“興趣是最好的老師”。在教學中，教師應充分發揮美術特有的魅力，讓學生快樂的學習。以活潑多樣的教學方式，激發學生的學習興趣。教學中，教師要不失時機有計劃地巧妙設疑，置疑，創設問題情景, 為學生創設自由生動活潑的學習空間，讓學生進行交流,使學生不僅僅是學習者，欣賞者，模仿者，而且與教師共同面對問題情景，解決問題，成為講授者，表演者，創造者。美術教學也必須在一種氛圍中，一種文化中才可能進行。如果學生由頭至尾都不能走進你的思路，那么美術教學就難以繼續開展下去。

將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特。

我在上《家鄉的橋和塔》一課時，先是讓同學們閉上眼睛聆聽一首“我們的家鄉”歌曲，讓學生感受那無邊的田野、美麗的土地、藍色的群山、飛翔的雄鷹等帶來得美感。聽完后，學生們都爭著搶著說出自己的感受：“老師，我看到了金黃金黃的麥穗了”、“老師，我聞到了花香”、“老師，我看到我的爺爺正在田里干活”?? 這時我在黑板上出示了一幅超大表現田野的背景圖，告訴學生我們要把剛才你聽到的、想到的、感受到的景物和人物都畫出來，然后用剪刀剪下粘貼到黑板上的田野中。這時的學生們早已按捺不住自己的愉悅心情急著想把自己的作品第一個貼在前面。毫無疑問，對教師來說，善于為學生營造寬松愉悅的學習氛圍，甚至比淵博的學識更為重要。課堂效率的高低，直接決定著課業負擔的輕重，決定著學生課外活動時間和空間的拓展。《畫紙轉轉轉》一課中，采用了集體無主題的繪畫方式：每組第一位學生在紙上畫上自己喜歡的簡單圖形，到了規定時間后，無論完成與否，把自己的作品傳給后一位同學，拿到前一位作品的同學觀察后，根據自己的理解和想法，繼續完成作業；同樣在規定時間里，在把作品傳給后一位同學，如此循環，直到作業完成。學生對集體完成的形象和突出的色彩感到興奮和愉悅。采用這種接力游戲不僅給學生創設了自由、活潑的創作空間，也調動了學生學習積極性，分享了學習成果的快樂，提高了學習效率。

《靈巧的手》一課,在進行手偶游戲時，在學生已按捺不住自己可以創造奇妙的手偶形象的激動心情時，我便讓學生上臺表演，有的學生做出了各種小動物的形象，如：穿裙子的小女孩，鴕鳥，蝸牛，長頸鹿，大灰狼??還有的學生積極思維，做出了各種“百花齊放”的形象，真讓人贊嘆不已，我也及時地參與其中，教師的一句肯定話語，同時讓學生們的創造力有了進一步地發揮，有理由相信，在以后的活動中，學生會逐漸學會自己運用創造的策略進行更高水平的創造。

二、溝通情感，師生共同創造一種和諧愉快的氣氛

溝通情感，我們的學生是活生生的人，有思想、有情感，了解學生的心理特點，與他們進行情感交流，有助于學生的主動參與，有助于學生創新意識的培養。

（1）一般來說，微笑可以造成一種融洽和諧的課堂氣氛，能起到提高學生的活動積極性和學習成績的作用。

（2）縮短師生距離。實驗表明，教師在教學中與學生之間的空間距離，很大程度上，影響學生主動參與教學的強度及時間。因此，教師可采用主動在教室里來回走動的方式“接近”后面的學生，縮短與他們之間的空間距離，從而縮短師生的心理距離，為全體學生積極主動參與創造條件。

（3）給予學生安全感。絕大部分學生對教師有一種畏懼心理，為了使學生主動地、充分地參與教學活動，在課堂教學中必須使學生從心理上感到是安全的，回答問題不論對錯，都不會影響老師和同學對自己的看法，特別是回答錯誤時不會受到批評與嘲笑。兒童們年齡雖小也都有自尊，教學中只有了解學生，了解學生的想法和意圖，才能恰當地提出建議和給予合適的幫助。

（4）教師應避免以個人的好惡進行作業評價，為此教師必須努力提高個人的專業素養，使自己眼界開闊、知識淵博，掌握多元文化藝術知識，只有這樣，在教學中才能有更大的包容心，幫助各色各樣的學生發展自己。

三、為學生提供廣泛的表現形式空間提高學生創作能力 我在美術教學的表現形式上突出了選擇性，使每個學生都能自由的選擇自己感興趣的表現方式，都能突出自己的閃光點，都能獲得成功。如在《前前后后》的教學中，我把制作立體場景作為重點，因此為使學生對生活中很普遍的、合理存在的遮擋現象有初步的認識，促進學生有意識地注意觀察和表現遮擋關系。我在導入上直接切入遮擋現象讓學生觀察，讓學生說出自己直觀的感受，老師點出這種現象在美術中叫遮擋關系。啟發學生說出身邊的遮擋現象。在制作中，我讓學生說出可以用幾種形式表現主題。學生說出可用繪畫、紙工、泥工等形式去表現。學生準備了不同的材料，選擇自己感興趣的表現形式，發揮自己的創作特長。使學生在選擇中有了興趣，在選擇中有了自信，在選擇中也就有了表現的欲望與沖動。從學生畫出的、剪貼出的、泥捏出的合理有遮擋關系的景象，你就會發現學生對生活的創作熱情，展示自我的激情，創作美好未來的豪情。因此，開放性、選擇性的學習給每一個學生創設了成功的機會和希望。

四、為學生提供更多的現代化教學手段拓展學生的視野

由于現代科學技術發展很快，在教學中我通過電腦網絡、收集資料、參觀訪問等方式進行教學，使學生大量接觸美術作品，拓展其藝術視野。

《郵票設計》、《賀卡設計》、《重復與組合》這幾節設計課，我充分利用電腦網絡的優勢，使之成為學生美術欣賞、獲得視覺資料的得力工具。由于學生占有資料充分，吸收了當代大量的嶄新信息，拓展了藝術視野，學生的設計思路開拓、思維活躍，而且學生還能在電腦上進行創作。如在電腦上設計的郵票《奇妙世界》、《奧運會》，利用電腦的特殊功能設計的重復與組合的作品《鄉村》、《美麗的白天鵝》等他們設計的作品都呈現出表現內容、手法、形勢、風格的豐富與多樣的效果。

五、為學生創設自由評價自我表現的舞臺培養學生能力

激勵性評價是教學中的藝術，教師要用發展的眼光看待學生，學生是有感情需要的，從上第一堂課開始，他們就需要從教師那里得到尊重、友愛、溫暖、情誼和教誨。當這種情感得到滿足后，他們便會以更大的激情上好課。這是教師經常運用的教育手段之一。由于學生的個性差異，在知識的理解與表現上會有一定差異，我們不能用成人的眼光去看學生的美術作品，更不能用“畫得像不像”來衡量學生的作品。在教學中，畫得特別好的學生，最大期望莫過于得到教師恰如其分地評價和鼓勵；某些技法差的，最害怕的莫過于受到教師的挖苦和冷落。遇到上述情況，正確的做法應是：該表揚時就實事求是地給予表揚，并提出新的期望，鼓勵其向更高的目標邁進；畫得差的要表現他的“閃光點”，表揚他“用色大膽”、“想法好”等等其它方面，去鼓勵學生進行大膽地創作，從而激發其學習積極性。每個人的審美觀點不同，對美術作品的評價結論也就不同。在每次下課前給孩子評價自我，可以相互借鑒學習，有利于培養學生的觀察、判斷、審美等方面的能力，并且學生在互動中學會了寬容還能經常聽到“他的顏色涂得好”、“他畫的比以前進步了”、“我要學”等。

現代社會需要充分發揮每個人的主體性和創造性。因此，美術課程應特別重視對學生個性與創新精神的培養，采取多種方法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發展，最大限度地開發學生的創造潛能，并重視實踐能力的培養，使學生具有將創新觀念轉化為具體成果的能力。這樣才能使學生獲得個性發展的空間，課堂才會因此變得多彩并充滿活力。

參考文獻：

［1］《<基礎教育課程改革綱要>解讀》鐘啟泉等主編，華東師范大學出版社，2001 ［2］教育部《全日制義務教育美術課程標準》，2001 ［3］《全日制義務教育美術課程標準解讀》北京師范大學出版社，2002 ［4］《兒童的知覺與視覺的發展》[美]艾略特·W·艾斯納著，孫宏等譯，尹少淳校，湖南美術出版社，1994

第五篇：如何讓上好一堂美術課

如何讓上好一堂美術課

美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。

一、美術課前的準備

美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在《節日的裝飾》這一課里，教具是制作好的各種各樣的手工裝飾品，為了讓課堂更有氛圍，我試著準備了一些《快樂的節日》等一些有節日氣憤的歌曲，這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的積累。

二、美術課堂教學

課堂教學是重點，很多問題都值得深入探討。這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢？那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：可以采用開放的教學內容。教師可以引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用制作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環境；結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發言，潛移默化培養學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。

三、美術作業的評價

有時候，大人在看孩子的畫時，往往搖頭說：“畫的是什么呀，亂七八糟！”殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善于發現兒童畫中閃光的東西。

以上所述，為我個人的一些心得體會。通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫

基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。

四、注重對學生學習評價：

在教學中，要特別注重對學生的綜合評價，在知識的理解與表現中，學生表現參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的能力，因材施教，根據學生個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，評價以肯定為主，老師評價和同學及學生自己評價有機結合，保護學生的學習積極性，使每一個學生都得到個性的張揚