第一篇：六年級美術教學反思

1、基本形體切割反思

本課《基本形體切挖》教學中，先由學生回憶以前學習過的基本形，然后復習基本形體，然后聯系生活實際，觀察物體與基本形體的關系，理解藝術與生活的密切關系。

通過分析“凱旋門”與立方體的區別前，我對于凱旋門做了詳細的介紹，學生了解了凱旋門的有關資料。通過分析“凱旋門”與立方體的區別，學生能夠回答出“凱旋門”是在立方體的基礎上，切挖一個圓柱形體和一個長方體，從而引入詳細的介紹“切”和“挖”的概念。我采用積木演示的方法，讓學生很直觀的觀察到了什么是“切”，什么是“挖”，幫助學生總結出了概念。在這個環節，學生通過觀察，理解概念，認識了一個物體與基本形體必然的聯系，一個物體的形體是有基本的形體變化而來的，從這個聯系上，學生能夠體會到：藝術源于生活，生活即藝術的演示，進而理解藝術存在于生活的方方面面。

通過對圓凳的分析理解，我在課堂上演示了由一個圓柱體變化為一把圓凳的切挖草圖的演示，讓學生體會了草圖切挖的藝術魅力。然后讓學生思考除了這種方式可以體驗切挖以外，體驗切挖的方式還有哪些，學生能夠通過很多種方式來體驗切挖，比如在彩泥上，在蘿卜上、在紅薯上、在土豆上等等。在切挖體驗的前期，我著重強調了關于安全用切挖工具的問題，交待學生一定要注意安全，不要把左手放到切挖工具運動的方向，安全起刀。不要隨意走動，以免推碰到別人，以免發生意外。

在學生做切挖體驗過程中，我在教室巡視學生情況，指導學生，學生得到訓練。在課堂的展示環節，我請些學生向大家介紹：我用的是

材料，我先把它做成 形體，經過

（切挖的過程），看到現在的形體，使我聯想到

。從某種程度上，鍛煉了學生思維能力和良好的語言表達能力。

2、點的集合

裝飾他們的建筑；點彩派畫家能夠用色點來表現耀眼的陽光；現代派畫家用不同形狀的點勾畫詩一樣的圖畫，這些都充分顯示了點的有序和無序排列的美感。作為預備年級的學生，他們具有極強的好奇心和求知欲。如果單從知識方面入手，勢必會造成枯燥康定斯基說：“點是最簡潔最堅強的主張，因此點是繪畫最初的要素。”

古希臘人喜歡用馬賽克拼貼的方式乏味。其次學生的好動心很強，在廣泛的點的集合的作品中，根據學生的喜好選擇自己能夠完成的繪畫作品形式進行創作，從而體會點的無窮韻味。

3、遠去的路反思

對本節課六年級學生的學習興趣很高，特別是讓他們舉例說明時，發言積極踴躍。但是當將要把理論表現在圖畫本上時60%的學生表現出不知如何動筆，即使動筆也是將透視現象畫錯。于是我將如何畫平行透視又講一遍，但還是有十幾個學生表現錯誤，可見，這些學生的動手能力跟不上腦力。

綜合本課情況，主要有以下幾點：

盡管學生的課堂上也能說出來這些相關的內容，但都只局限于課本，只是表面的浮淺，預習的廣度和深度還不夠，學生的認知水平和能力不夠，所以我認為比較簡單的視平線這個知識點，學生理解得不是太好，也可能是受了書上的那個定義的影響，學生認為視平線只是在水天相接的地方，或是草原的盡頭，有部分同學就知道視平線是與眼睛水平方向的那條直線。不過好在這個知識點不是太難，一講學生馬上就理解了。還有在消失點教學時，因為這個知識點較為抽象，同是它的存在也與視平線有一定的關系，所以學生在找消失點的時候還較為順利，但是在畫消失點的時候就有點困難，特別是三個梯次小練習，著實讓同學們感受到了透視學的抽象，當然這也是我做為這節課的難點，也是一個拓展與延伸，所以最后的一個消失點在畫面的外面學生大多數都找不出來，不過這也是很正常的。所以在今后的教學中要多鉆研教材，努力上好每一節課。

4、線與造型

這是一節造型·表現課，沒上課之前，我就反復想線是最常見，而又最不好上的課，學生沒有難度，沒有新鮮感，同時，由于受學校條件的限制，課件又使用不上，所以我想用游戲來增加學生興趣，第一個游戲是用一根線表達含義，沒有難度，又讓學生對線有了新的認識，同時為導入新課奠定基礎。第二個游戲，在設計前，首先我考本辦公室的其他學科的老師，看看難易程度，同時還讓他們獻計獻策。總之，這節課在安排上以學生為主體，教師在本節課只是一個引導者。設計的目的就是讓學生對線先感興趣，再知道線的表達在生活中的重要性。通過這些教學過程來培養學生的創造性思維，增強學生學習美術的興趣，學會用線表達自己的情感和認識，也為學生終身學習奠定基礎。我覺得這節課不僅關注了學生知識與技能的學習，更關注了過程與方法和情感、態度與價值觀的學習，充分體現了課程改革的思想。另外，在展評學生作業部分（學生作品的評價）怎樣安排更好，這始終是我今后思考和加強學習的地方，希望各位專家和老師瀏覽之后，留下您們的寶貴意見，我會虛心學習的。

5、風景寫生

今天在六年級我上了一節《風景寫生》課，課后反思起來，這節課我發現學生都很喜歡畫實物，對于到室外去寫生興趣濃厚，本節課以學生為主體，充分尊重學生，激發了學生的興趣，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言；使學生想學，樂學。在教學中，我與學生共同學習、交流，成為朋友。如學生在作畫的過程中，我走近學生，和他們一塊畫，幫助他們難以表現出來的地方進行輔導。加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的惟一主角的現象，提倡了師生間的情感交流和平等關系。雖然這節課我覺的是上的比較成功的，但也存在著不盡人意的地方。如：時間把握的不理想，學生對于寫生當中的視線看到的所有物體不知道取舍，不知道怎樣畫到畫面上等等。下節課我想對學生進行一下臨摹風景，練習并學習名師是怎樣作畫的。以上是我在教學《風景寫生》這課后進行的反思。通過這次課堂教學，讓自己感到收獲不少。

6、讓剪影動起來

在本次課堂教學中收到了事半功倍的效果。學習在生動有趣的情境中，自主學習的能力得到了提升。我想多媒體作為信息的載體，在教育目標與教育內容的實踐中搭起過渡的橋梁。運用多媒體輔助教學，它不僅刺激人的視覺和聽覺，而且能有效喚起人的興趣、情緒和思維，讓學生對于了解我國民間藝術皮影戲的相關的知識，有了一個直觀的認識，從而培養了學生的創造精神。在學生制作剪影形象之前，對學生進行分組，讓學生根據一個小故事或者一個動畫片中的情節制作剪進。影形象，每人都必須制作一個剪影形象，大家編臺詞，設計動作，共同表演。在表演過程中，我們發現了不少問題。例如操縱桿的位置固定的不對，學生表演時沒有把屏幕讓出來，在今后的教學中要加以改以上只是我在美術教學中一點淺薄的認識，要激發學生的學習興趣，還需要我們一線的美術教師繼續為之努力。我們期待我們的教學環境越來越好，為學生創造一個輕松、和諧的學習氛圍，讓農村的孩子們接受更多的美術知識，受到更多美的熏陶。

第二篇：六年級美術教學反思

六年級美術教學反思

身為一位優秀的教師，教學是我們的任務之一，借助教學反思我們可以快速提升自己的教學能力，那么什么樣的教學反思才是好的呢？下面是小編精心整理的六年級美術教學反思，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

六年級美術教學反思1

我采用了《裝飾畫》的課件展示各種裝飾畫面，充分吸引學生注意力，進一步激發學習興趣及求知欲望。想法和課件都不錯，但是在解說部分有點面面俱到，應有所側重，這樣不僅可以節省時間，還可加深學生記憶。

接下來我設計了查找資歷這一環節，旨在拓寬學生視野。但學生查找的資料有限，沒有把裝飾畫的相關知識淋漓盡致的體現出來，知識性、趣味性體驗不深，教師在課前應充分帶領學生查找資料。在觀看課件——裝飾畫與我們的生活有哪些聯系時，我覺得讓學生充分討論比觀看課件效果要好，可以拉近教材與生活的距離。

最后展示部分，學生繪畫的作品形式多樣，充分體現了新課改的精神，體現了人人有特色及合作精神。

六年級美術教學反思2

本課內容屬于“欣賞.評述”領域的內容。這一內容是學生喜聞樂見的，接觸的比教師還要多。學生喜歡看動畫片，一是喜歡其中的人物形象，二是喜歡其中的故事情節。而本課教學要引導學生從單純的喜歡動畫片及動畫形象的色彩、造型知識深入到關注這種藝術形式的發展歷史、科學原理層面上。這一知識有一定的難度，且要深入到一些知識點的學習，學生又會覺得很枯燥。在教學中我充分借助網絡和多媒體技術，調動學生的興趣和解決教學的重難點。

動畫片的發展可以概括為無聲黑白動畫，有聲彩色動畫、三維立體動畫。利用網絡視頻，我向學生播放了19拍攝的第一部動畫片《一張滑稽面孔的幽默姿態》、1939年完成的第一部彩色有聲動畫片《白雪公主》和1995年推出的第一部三維立體動畫片《玩具總動員》。學生通過視頻欣賞，從畫面、色彩、聲音等全方位地感受動畫片的特點，在比較和分析中了解三部動畫片的特點及區別，感受到動畫片的發展歷史。

我國動畫產業同美國、日本等國家相比還不是很發達，學生接觸也就很少。但我國五六十年代的動畫在世界上占據一定地位，而且我國早期的動畫具有很強的民族特色。利用網絡視頻，學生欣賞到了我國早期優秀動畫片《小蝌蚪找媽媽》、《阿凡提》、《人參娃娃》、《驕傲的將軍》、《小八戒》等，深刻感受到我國動畫片的悠久歷史。在欣賞和分析中，了解我國動畫片富有民族特色的表現形式和故事內容，在一定程度上也激發了學生對民族文化的熱愛之情。

讓學生了解動畫片“動”起來的原理是本課的一個重點，光憑教師的說是很難讓學生了解的。我先自己做六個手勢，用照相機拍攝下來傳入電腦，在電腦中連續快速播放這些圖片，讓學生感受傳統動畫片“動”的基本原理。接下來利用UleadGifAnimator軟件，我將書本上25頁的小鳥圖片做成動畫，讓學生更直觀地看到六張圖片組成一個飛的動畫，感受現代動畫更簡單、快捷的制作方法。

六年級美術教學反思3

這周由于六年級學生馬上要參加美術知識的一個抽測，所以我們并沒有上新課，而是進入了美術知識復習的階段。由于這個檢測很重要，所以這周時間，不僅是美術課，連中午的午休時間和困難班的時間都拿來進行了復習。

在每天早上，我從7點40分開始去六（2）班抽查學生對美術知識的掌握情況，從抽查情況來看，這個班的學生回家都有認真復習，但畢竟有五冊書的內容，所以學生也很難完全掌握，在抽查中還是會有一些知識點答不上來。而且隨著每天都要不停的復習知識點、檢測、批改、訂正，像是陷入了一個死循環，這個過程又比較地枯燥無味，時間一長，學生們也都有了一些反抗的情緒，一些學生還說：“老師，我看到你們，都有心理陰影了。”從學生的角度看，每天在學校里都要進行長時間的復習檢測，一模一樣的環節持續了快一個星期，有些知識點也都是一遍一遍的復習，放學回到家在做完其他學科的作業以后，也還需要背美術的知識，強度的確很大，甚至不留一個給學生喘息的時間。從學校的角度看，這一次的抽測是全市范圍內的抽測，學校與學校之間肯定會產生一些競爭、比較，大家也都不想自己的學校落于人后。歸根結底，實際上問題還是出在中國的教育上,盡管說是要進行素質教育,但本質上卻還是應試教育。我們不應該為了一次抽測而讓學生死記硬背、進行機械記憶，而是應該在平常落實知識的鞏固、記憶。

六年級美術教學反思4

通過本課的教學，學生學會了簡單的設計圖的畫法，學生能夠畫出簡單的設計圖。在筆的設計中學生體現了非常豐富的想象力，大家為自己設計的筆加裝了各種不同的裝置，什么電扇呀，太陽能電池呀，還有的學生設計出了智能筆，實在是很有意思。

在這節課中，我個人覺得我對學生的引導是較為成功的。教科書中的范圖多是科幻風格的作品，什么加指南針呀，加手表呀之類的。為了啟發學生的想象力，我設計了兩種不同的風格，作為補充范圖，第一是唯美風格的黃金羽毛筆，第二是可愛風格的不倒翁筆。我在向學生介紹完了書中的筆之后，又出示了自己的掛圖。使學生得到較好的啟發。讓學生知道設計的思路有不同的傾向，這個世界豐富多彩。從學生作業來看，學生的作業，很適合學生年齡特點，設計圖中的圖像、尺寸、材料和功能介紹，形象生動的。通過本次課的學習，學生們相互啟發，開闊了思路。這對于培養創新精神，養成善于關注身邊事物的習慣是有幫助的。

六年級美術教學反思5

本課屬于“造型、表現”領域中陶藝系列的內容。無論你生活在南方還是北方、城市還是鄉村，都會發現身邊有一些歷史悠久的老房子，它們可能是鄉村的老戲臺、具有地方特色的民居、昔日大宅、名人故居，也可能就是你的老家。這些老房子有的是磚石結構，有的是土木結構，有平房、有樓臺、有院落。它們都曾經輝煌，曾經人聲鼎沸，曾經有著美麗的裝飾，曾經熱鬧溫馨。它們有些雖然出自鄉村工匠的手，卻代表著一個時代或一個地區獨特而精湛的工藝水平，蘊含著濃厚的地域文化，散發著淳厚的鄉土氣息，就像一位位飽經風霜的老人，在悠悠的歷史中感受著時代的進程。這些老房子是我們難以忘懷的鄉土瑰寶！引導學生發現老房子的美，用泥塑的方式制作老房子，實際上就是引導學生關注鄉土文化，從不同風格的建筑中體味文化，同時也培養他們對建筑、家鄉風貌、家鄉歷史文化的感情。也許，在他們略顯稚拙的小手下，只能表現老房子的一隅，但是我們相信，源于創作中的感悟與關注，會對他們一生的審美產生影響。

在以前的陶藝學習中，我們曾經學習過手捏成型法、盤條成型法、泥扳成型法。根據房屋特點，泥扳成型法是本課創作最主要的.方法。當然根據房屋特點不同，也可以采用靈活手段。

六年級美術教學反思6

通過對生活中禮品盒的結構、形象、功能和使用材料的了解，發現其設計與制作的巧妙，培養學生善于觀察和分析的習慣，在學習過程中了解設計的基本方法，了解設計美觀與實用相結合的道理。在制作過程中引導學生要充分表現禮盒的造型特點，啟發學生表現力和的“神秘”之處。在制作神秘禮盒的過程中，鼓勵學生創新設計，創新制作，提倡有個性的創意，同時體驗巧妙利用廢棄物的樂趣，感受人與人之間的親密關系和生活的情趣，啟發學生做一個有愛心的人。 教學過程中注意引導學生關注環保，發展環保意識，注意收集利用生活中的廢棄物，學習變廢為寶的方法，提高利用綜合材料的能力。

缺點： 對不同材質的組合搭配運用的不理想，學生搜集整理的廢舊物有限，僅以各種紙張、紙盒為主，禮品也多是買來的成品，缺少設計禮品、動手制作禮品的意識。 學生對基本的制作技巧掌握生疏，制作粗糙，缺少應有的美感與基本的實用性。

改進措施： 課前羅列實物的形式展示生活中可利用的廢舊材料有哪些，展示優秀的改造作品給學生欣賞，提高學生參與學習的積極性與主動性，鼓勵學生從欣賞的角度對作品進行評價，發展學生的審美能力，建議學生自制禮物送給朋友或家人，形成美化生活的意識。 欣賞、展示優秀作品，分析了解采用的具體方法和技巧。教師演示的方式展示學習方法。鼓勵學生多觀察生活，參與生活實踐。

六年級美術教學反思7

《紙魔方》是六年級的一節設計應用課，岳老師這節課授課過程中注重從學生的生活實際出發，為學生創設現實的生活情景，充分發揮學生的主體作用，引導學生自主學習、合作交流的生命化課堂教學模式，體現了新課程的教學理念。

課堂環節設計由易到難，問題的逐步深入，有利于學生的思維發展，逐漸激發學生的學習興趣，激發學生學習斗志。

課堂真正成為學生展示自我的平臺，岳老師在設計教學環節時，盡量讓學生多展示，多講解，這樣不僅能鍛煉學生的語言表達能力，應變能力，表演能力，也加深了學生對知識的理解深度。

本節課要面對的教學對象是小學六年級的學生，是想象力與創造力非常豐富和活躍的時期，學生已經具有一定的自學能力，岳老師結合小學高年級學生具有一定的自學能力，想象力與創造力非常豐富和活躍這一年齡特點采用“先放再扶”和“先扶再放”的教學思維方式。

六年級美術教學反思8

我一直在思考：什么樣的教學才是真正適合學生發展的呢?什么樣的美術課稱得上好?怎樣上好美術課呢?在思考的同時，我一次次試圖在實踐的檢驗中尋找答案。藝術教育有不同于科學教育與思想教育的特殊作用，藝術教育是實施素質教育的重要途徑，它的這一特點決定了藝術課堂教學所采用的方法要有別于其他學科。藝術更為講究的是情感的投入與心靈的交流，否則如無根之木，無源之水。但情感教育是一種春風化雨，潤物細無聲的教育，那又如何才能在潛移默化中讓學生接受到這種情感教育呢?學校安排我擔任一到六年級的美術課教學。然而，又正逢一年級是新教材，我如覓知音，便傾注了較多的精力，各種各樣的教學思路也充分地得到實踐。經過前一段時間的實戰實施，我大致地整理了以下點：

一、富有趣味和情趣，充滿美感體驗的學習活動是培養興趣的關鍵

每個人都會對其感興趣的事物給予優先關注和積極探索，并表現出心馳神往的狀態。研究表明，如果一個人對某項工作有興趣，就有可能發揮他全部才能的80%-90%，并長時間保持高效率而不感到疲勞。相反，只能發揮出20%-30%，也容易精力疲勞。興趣還可以開發智力，是成才的起點。后來，我嘗試把課本以外的內容滲透到教材中。借鑒課標的理念，我幾乎把大部分的教材題目改成學生所感興趣又容易理解的主題，讓他們進行自由大膽地創作。有時還甚至先創作再引題，也就是說根據學生的作品自由取名。這樣的方式普遍受到各班學生的歡迎，效果也不錯，也可讓學生從中樹立自信，發展個性!

二、關注時間、地域以及個性差異

由于班級不同，學生性格各異，同樣的教學手段所顯現出來的效果也是大不相同的。這時，在課堂紀律的組織還有提問方式等方面應該因人而異，防止一樣畫葫蘆!否則，學生鮮明的個性又會被再一次地抹平，乃至同化。注重培養每個學生的發散思維和豐富的想像力。

三、賞識教育

哲學家詹姆士精辟地指出：“人類本質中最殷切的要求是渴望被肯定。實踐使我懂得，教師一句激勵的話語，一個贊美的眼神，一個鼓勵的手勢往往能給我們帶來意想不到的收獲。教師對學生小小的成功，點滴的優點給予贊美，可以強化其獲得成功的情緒體驗，滿足其成就感，進而激發學習動力，培養自信心，促進良好心理品質的形成和發展，有助于建立和諧的師生關系，營造一個奮發向上的班集體氛圍。我在孩子作業本的背面都會寫幾句激勵性的評語，比如：“你真棒!”“進步了!”“小畫家”等。學生畫的更認真了，還會經常和別人比“誰的星星多”。教師的贊美越多，學生就越顯得活潑可愛，學習的勁頭就越足。教師的贊美就像是一種無形的催化劑，能增強學生的自尊、自信、自強，更是實現以人為本的有效途徑之一。

四、以愛為基礎，拉近師生距離

蘇霍姆林斯基有句精彩的話：要像對待荷葉上的露珠一樣，小心翼翼地保護幼小的心靈。孩子們稚嫩的心靈需要老師用心地呵護。通過一個學期的教育教學工作，我體會到作為一名科任教師，要增進師生之間的互相理解、支持和配合，建立友誼，產生凝聚力，向心力，有利于形成良好的學風，促進學生身心健康發展。這一切目標的實現，必須以愛為基礎。或許在這方面對一年級的學生我表現地更加小心細致。結果一年級的學生比高年級的學生更喜歡上我的美術課，每當我走進教室，孩子們便會興奮地歡呼“耶”!在孩子們那活潑又充滿稚氣的話語中我能感受到前所未有的幸福和快樂!他們的反應讓我了解他們在學習中也能體驗快樂。然而，面對高年級我卻似乎常常犯著一個錯誤，喜歡從個人感受和專業的角度去設想每個學生都會像我那樣關心和熱衷于美術學科的學習，我也希望每位學生都能盡可能多地掌握美術知識和技能。但事實上，學校美術課向來被大家認為是“副課”，不受學校學生和家長的重視。很多學生認為“美術又不要統考，不必認真學美術”的觀念使得學生也不愿學。老師沒勁教也形成惡性循環。因此，我們必須減輕學生心理上的學習負擔，在教學過程中避免一味地追隨權威，根據實際情況自己主導課堂，推翻傳統教學中的硬性制度和單一的評價方式，充分地去迎接課改，進行創新。讓學生在自主、自愿、自由的學習環境中健康快樂地成長。

六年級美術教學反思9

我在教學作品設計制作時采用了以下兩種方法；

第一種方法：結合示范講解并分析，在紙箱板上直接做出鏤空效果。難點演示：教師演示如何在箱板確定的位置上用刻刀或手撕的方法制作鏤空效果。分析兩種方法的不同點：刀子刻的效果比較整齊，手撕的效果比較隨意自然。用刻刀、手撕鏤空效果的要點：可以先撕下一層，面積不要過大，再制作第二層效果。

第二種方法：用不同紋理的瓦楞紙和彩色卡紙拼貼的效果。先在版面上根據需要滾刷油墨或色彩，用細密的瓦楞紙刻剪好形象附在另外一張紋理較粗的瓦楞紙上，進行組合拼貼，并輔以繪畫和粘貼來豐富畫面，直至滿意。

我通過展示用各種材料創作的藝術作品，讓學生感受現代藝術作品的獨特的語言，激發學生課下進行大膽嘗試。使學生了解在平凡的生活用品中，隱藏著許多可以進行美術創作的新材料，它們需要我們用慧眼不斷發現與挖掘。兩幅作品對照分析比較，感受作品的形式美感。讓學生通過比較找出在紙箱板上鏤空雕刻的方法。教師直觀演示鏤空雕刻技法，提示雕刻要點竅門，鼓勵學生在制作中大膽嘗試，在技法上有新的發現，還要在制作中養成隨時總結經驗、尋找失敗原因的好習慣。培養學生探究問題的能力和分析問題的能力。鼓勵學生在這種方法的基礎上大膽創新實踐，創作出與眾不同、具有特殊效果的作品。加強學習中的經驗交流，鼓勵有創新精神的學生。

六年級美術教學反思10

本次的教學活動是以人教版《美術》實驗教科書的十一冊中的第四課《精美的小禮卡》展開。在課程的設計中我注重突出“美術人文”的教育理念，注意收集與編輯新資料，尋找與發現新材料，嘗試與創新新技法，思考與設計新形象。我依托豐富的課堂教學為主線，在規定的教學內容的基礎上拓展了這節課的教學思路。以環保為主線，在教學的過程中發展學生的知識性、趣味性、意識性。通過教學活動，讓學生體會和發現生活中的美，并以自己的創作性的制作活動加深體驗。初步嘗試藝術造型帶來到樂趣。感受藝術造型和色彩搭配的基本方法，鍛煉學生細心觀察和大膽創新的精神。

在教學過程中，我能創設豐富的視覺刺激，讓美的物象貫穿教學過程。我先進行欣賞引趣，讓學生欣賞各種形式的賀卡，然后告訴學生這些賀卡是如何制作的。激發學生的好奇心理，從而引導學生進入自我表現階段。最后讓學生說說自己賀卡的特色，完成自我評價，學生對賀卡的認知又有進步。

在學習賀卡制作時，我考慮教學對象是學生是六年級的學生，他們已經具備自我學習的能力。我將教學重點放在自主學習能力和創新能力、思考能力上。我在進行賀卡的啟發教學時，不是直接演示賀卡的制作過程，而是將制作過程做成幻燈片，啟發學生思考這些賀卡時通過什么方法制作的？使用了什么材料？由學生自己發現方法和材料，然后讓學生將自己找的材料根據自己的創意制作成賀卡。

六年級美術教學反思11

“家鄉的小吃”是六年級美術新教材中的一課，它主要是激發學生熱愛生活的情感，了解傳統的民間小吃，鍛煉學生的動手能力和觀察能力。我將游戲與美術教材有機整合，起到了激發學生的求知欲，啟迪智慧的火花，活躍思維...

“家鄉的小吃”是六年級美術新教材中的一課，它主要是激發學生熱愛生活的情感，了解傳統的民間小吃，鍛煉學生的動手能力和觀察能力。我將游戲與美術教材有機整合，起到了激發學生的求知欲，啟迪智慧的火花，活躍思維、訓練技能的作用。下面，我結合“家鄉的小吃”一課的教學實踐，談談自己的點滴感想。

一、生活情境，置身愉悅環境。

創設游戲情境，讓學生置身于一種愉快的易于接受的學習氣氛中。

“家鄉的小吃”一課在一首歌曲中拉開了序幕。我先讓學生自己動腦想想東北民間小吃、欣賞小吃，講講做法，小吃的小故事，讓學生自己當廚師。此時課堂一下就變得情趣萬千，充滿勃勃生機。

二、親身體驗，游戲貫穿始終。

重視實踐，讓游戲伴隨著孩子們學習與活動是新課標的基本理念。美術課的教學過程是學生實踐、游戲的過程。在“對號上菜”后我們進入主題制作“家鄉的小吃”。他們在玩中學、玩中體驗著美術課的童趣、情趣、文化味之所在。

三、主動參與學習，互動其樂融融。

這個年齡的學生都喜歡議論，針對這一特點，在教學實踐中我嘗試著把學生材料造型技能進行整合，作業的形式是舉辦“美食展銷會”。為了讓學生能更主動、更積極地參與到活動中來，我請學生當起“美食品嘗家”，如在小組合作、集體合作玩“美食展銷會”游戲時，讓“美食品嘗家”做出公正判決。學生的情感在升華，起到了“師生互動、共同參與”的效果，充分體現“現代課堂上讓學生成為主體”的精神。

六年級美術教學反思12

本課是造型·表現領域，屬于工藝制作，是學生比較喜歡的課程內容，本課通過表現經典故事里的人物，讓學生掌握立體人物造型的技巧，嘗試表現人物外貌和肢體動作特點。由于本課是立體造型，特別是六年級學生具象表象的繪畫思維對表現泥塑有所抑制，學生會覺得自己制作出來的人物太粗糙，太不像想要表現的人物，作業預期和實際效果的巨大差異是學生覺得有制作有難度。

在教學過程中，先復習了有關泥塑的豐富的基本制作方法，在欣賞藝術家的作品中，讓學生思考這些泥塑生動在哪里，從而分析出人物表達的形體、動作、表情（五官）的特征，讓學生明白只有對上面幾方面的特征有所表現，那塑造的人物才能生動。在欣賞過程中，同一人物的不同藝術家泥塑作品的欣賞，使學生明確表現人物“更像”的方法，讓學生建立抓“特征”的思維意識，只要表現特征，那么人物自然就“像”。藝術家的作品是那樣的細致，那是長期作業的結果，在給學生觀看藝術家制作泥塑的過程，那學生就會明白，在精致的泥塑作品都是從一塊泥通過不斷加工慢慢成形，最后才變得精致，所以我們一節課時間雖然制作的人物顯粗糙，但同時也顯得更加率真。

在把握人物特征的教學環節，通過幾對人物照片的對比，學生都能明確人物在體型。動作、表情（五官）特征，在學會把握人物特征后，教師示范制作怪物史瑞克，同時在制作不同部分時有意識的和奧特曼做形的對比，給學生慢慢呈現怪物史瑞克各方面的特征，詳實的示范、對比分析，使學生能明確泥塑的制作步驟以及特征表現上的技巧，真實的過程給學生莫大的鼓舞與自信。

在人物比例的把握上，則采用先捏制基本形體后加工的方法，同時情調形的圓柱立體感，以避免學生制作的人物單薄無法站立，因為有繪畫方面的經驗，學生基本能制作出比例較協調的基本人形，泥任意的變形給動作表現上給學生廣闊的空間，除了手。腳的動作，身體的姿勢的變化尤為重要，有了腰部、頭部的姿態，人物才能分外生動、形象。

在學生作業效果看，學生都能有意識的表現人物各方面的特征，但在制作上還是缺乏一定的信心，學生往往會被約束在局部的細節的表現上，整體的表現意識需要教學中適當滲透教學。

六年級美術教學反思13

新時期的小學美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養人文素養與美術素養，因為在整個人類社會歷史中，美術本來就是一種重要的文化行為，是在情感、思想的表達、交流中產生發展的;小學美術教育不同于專業美術教育，它為發展學生整體素質服務：以學生發展為本，注重培養發展學生審美能力、感知力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展。新教育強調培養學生學習興趣，強調學生自主探究學習，合作互動學習，強調情感體驗，注重學習的過程，注重跨學科的綜合學習，改變傳統教法和學法。通過美術實踐活動提高學生的整體素質，最終使學生學會學習，學會做人，終身受益。

一、注重培養學生良好的觀察和探究習慣

在具體的教學中不要過早地用技法技能去規范學生，采取合理的啟發、引導，培養學生良好的探究和觀察習慣。

二、注重培養學生發散思維和豐富的想像力

傳統美術教育多是圍繞“看畫”或“臨畫”為主要內容展開的，最終都是大同小異。想像力和創造思維的培養和開發，是現代美術教育最主要的特征之一。想象的過程就是思維的過程，兒童心目中的天空五彩繽紛，五花八門，內容豐富。

三，注重調動學生綜合學習的積極性

素質教育與生活緊密相連，激發了學生的需要強度，并依賴目標誘因的出現，提高學生需要的自我意識水平，滿足了學生聯系生活，美化生活的物質和精神需要，從而調動學生的積極性。

現代化教育對美術教學在調動學生積極性的需要、動機、目標、態度等各方面都采取了切實可行的措施、方式和方法，改進了原來美術課程和教學中存在的不足，從課程建設的角度，促進了美術教育觀念的轉變，促進了美術教材模式、學生學習方式和課程評價方式的變革，有效地運用各種資源，增強了美術教學的效果，充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。 傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養出學生的創造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發展。新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系，創建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。

美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領;能培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。如今的美術課不再是以前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫;素質教育已進入美術教學，在課堂中以發展學生為本，使學生成為學習的主人;在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松，學得快樂。美術課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。

美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。 通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很

多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。

四、注重對學生學習評價

在教學中，要特別注重對學生的綜合評價，在知識的理解與表現中，學生表現參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的能力，因材施教，根據學生個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，評價以肯定為主，老師評價和同學及學生自己評價有機結合，保護學生的學習積極性，使每一個學生都得到個性的張揚。

六年級美術教學反思14

在上完一班的《圖形的魔術組合》這一節課后，發現同學們對圖形的組合已經出現模式化，結果作業交上來不是很理想，只有少數幾個同學能夠利用發散性思維進行創作。

在萬般焦急之時，我忽然想到之前在《少兒書畫》一書見到教師在教學生畫畫時是按照故事的發展過程表現繪畫過程的。

于是，在上另一個班時，按照此種方法，我在

1導入夏加爾的作品《我和我的村莊》時，利用作者夏加爾的口吻編成離奇的童話故事將其繪畫過程和目的連起來，發現同學們聽的津津有味.

2于是我便順勢按照此種方法介紹書中學生作品，并要求學生自己編排故事情節創作圖形的魔術組合作品。

童話故事就像指南針一樣貫穿整個教學過程中。幾乎集中了所有學生的注意力，打開了學生的創作思維，激發了學生們的學習興趣，并勇于嘗試；在思想和故事情節跳躍的過程中找到圖形的魔術組合的訣竅——逆向思維.

3在巡視輔導過程中，發現同學們已經運用到自己的繪畫創作中，形成了大量的離奇的圖形的魔術組合作品，可見同學們腸道了逆向思維的甜頭。

我想最近幾年流行的沙畫也是因為互動、時效性、故事情節而取勝的吧。

六年級美術教學反思15

《擬人化的卡通》是六年級美術教材中的一節“造型.表現”課，在教學過程中我主要從以下幾個面進行考慮：

一、引導學生觀察不同卡通形象的外部形態，讓他們感受卡通形象的結構特點，使他們對卡通形象有一個感性的認識。在創作過程中針對其五官、身體、形態等特點通過夸張、擬人化的手法，創作出富有情趣及創造性的卡通作品，體驗卡通形象的設計過程，提高繪畫能力。

二、通過課件欣賞優秀的卡通作品，培養學生良好的觀察習慣和學習觀察方法，提高對卡通作品的理解及審美能力。

三、結合學生的日常生活，充分感受擬人化的卡通作品對于人們日常生活的意義，提高創作的興趣。

教學中學生表現出極大的興趣和熱情，他們通過書籍、DVD、電腦以及游戲卡片等多種方式收集了大量的卡通圖片，并通過討論、分析表達出對這些作品的感受。我通過示范給學生直觀的顯示動物擬人化的變化過程：真實照片——寫實繪畫表現——概括表現——夸張、擬人卡通形象，同時指導學生多運用多向思維、求異思維、逆向思維、聯想等思維方式開展創作活動，鼓勵學生積極創新，設計出美觀、個性化的卡通作品。很多同學將自己的書包、水壺、筆記本、鋼筆等學習或生活用品創作出來非常有趣的卡卡通形象。

當然，學生在學習中也出現來一些問題：

1、學生設計的卡通形象單調，設計思路有局限。

2、學生創作中，擬人化的卡通形象不夠巧妙顯得比較呆板。

第三篇：六年級美術教學反思

六年級美術教學反思

我在美術教學活動中，始終認為美術教學不應局限于教材，而應以教材為最基本的課堂素材，使得美術課堂融趣味化、游戲化、生活化、知識化于一體。創造性地使用教學教材，把美術教學活動開展得豐富多彩，使學生懂得將學到的美術知識運用在生活的方方面面。

課改后初中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力, 教師要積極為學生創設好的學習環境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解：

1.美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化內涵, 使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。

2.加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。

通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系, 與學生生活經驗的聯系, 培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

4.教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發學生學習美術的興趣。

6.教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學, 引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野, 展示他們的美術作品，進行交流。

7．教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。當然這需要學生對教學內容的提前預習。

8、學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。

美術教育的最終目標是要使學生不僅擁有嫻熟的美術技能與奇思妙想的綜合美術動手能力。同時更要使學生擁有一顆純美之心，在廣闊的天空下，盡情地展現童真、童趣的身影。

第四篇：六年級美術教學反思

傳統的美術教學評價，只是教師對作業的批改，評價方式顯得單

一、無趣。當教師把作業發下去后，看到的是優、良、合格等簡單的評價方式，漸漸的學生對你的評價失去了興趣。美術作業不能像語文、數學一樣簡單分出對和錯，所以說我們的評價不能如此簡單。在課堂教學中，教師對學生富有想象力的思想要及時地加以肯定，做好正確的引導。多鼓勵，多表揚，給學生充分的自信，使他們能大膽的把自己的想法說出來。別忘了，課堂的主體是學生，而不是老師。是學生展示自己的舞臺。比如：我在六年級美術課《社區即景》時，有一個學生把小區的房子還畫的比較“正規”，但房子以年我地方畫的亂七八糟。當時心里就有點生氣，我問他為什么在本子上亂畫。學生說：“他住的地方有些人不懂文明禮貌，生活垃圾經常隨地扔，到處倒。周圍的環境很臟亂。”一聽這話，心中不禁暗喜，很形象，很生動，很有想象力。作品中雖畫的不是很“正規”，但把孩子心中看到環境亂的景象表現出來。垃圾畫不好，自然亂畫，也體現出亂得讓孩子不知道怎么畫。這樣的作品當然值得表揚，學生的想象力可是不可以磨滅的。美術作業展示的是每一個學生不同的個性，美術作品評價沒有統一的標準，應該尊重不同學生的學習差異，個性差異。針對不同的學生應有不同的評價標準，在學生達到基本要求的同時使學生獲得各自個性特色的發展。我們所要培養的是具有創新精神，富有個性的學生。

第五篇：小學六年級美術教學反思

小學六年級美術教學反思范文1

中小學美術新課程標準打破了傳統美術教學的知識框架，從全新的角度，按學習方式把美術課程分為欣賞·評述，造型·表現，設計·應用，綜合·探索四大學習領域，造型表現、設計應用兩個學習領域的活動方式強調學生自由表現，大膽設計創造，外化自己的認識和情感；欣賞評述則傾向于內化為文化品位和素質品質：綜合探索則強調通過綜合性美術活動的體驗學習，引導學生主動探求，研究創造，運用綜合性知識技能去制作，表現和展示，喚起學生對未知領域的探求欲望，體驗愉悅和成就感。從新課標劃分的四個學習領域中，我們可以看出，不論是外化能力、內化品質，還是探索未知，體驗成功與情感，新課標賦予了新教材很多體驗性學習的方式。新課程強調“一切為了學生的發展”，從學生的經驗出發，教學要向少年兒童的生活世界回歸。教學方式由被動的接受式轉向探究性學習、自主合作學習。

《城市靈光》是小學六年級美術第十二冊第二單元的內容，本單元屬于“造型·表現”學習領域，本課以“城市靈光”為題，圍繞城市標志性建筑展開學習活動，通過畫自己喜歡的建筑以及制作和設計建筑模型，在讓學生了解身邊建筑的同時，培養學生感受生活、創造美好生活的思想感情。

課程內容從不同角度體現了學習主體對個體的體驗學習，為學生提供了一個寬泛的體驗學習空間，怎樣在美術教學活動中實施體驗性學習呢？我通過此次教學，有了一些感悟。

學習的過程是主客體交融的過程，就是學習主體對知識客體融會整合的過程。學生作為通過學習的主體，具有自主性、能動性和創造性，而教材內容則是固定的、靜止的，具有自閉性、被動性，甚至排他性；為學生主體增加了障礙和困難；學習主體與教材客體成了一對矛盾。開展體驗性學習，教師的作用就是使固定的、自閉的、被動的教材內容活起來，就是根據學生的生理、心理特點與教材自身的功能和內涵，注入體驗性學習的機制和方式方法，使教學內容成為開放的，具有趣味的`，充滿活力的各種學習活動。如在“辯一辯”教學中，創設學生相互觀察的機會，讓學生欣賞眼前的作品，遠觀，近看，最后拿在手里看，這些建筑模型的外形，從并在體驗的過程中拆開到粘合，學生都要親身一一體驗，并在體驗的過程中獲得了成功的愉悅體驗，口語交流的體驗。有機地創設體驗學習情景和體驗學習氣氛，體驗學習的契機。使學生對認知活動產生興趣，產生愛意，自主地參與到學習活動中去，去體驗和感悟，能動地擁抱知識，認識知識，學習主體與知識學習活動融為一體，在主客體的交融體驗學習中，知識融入了學生的生命之中，使學生嘗試到每一次學習體驗都是生命意義的升華和對生命價值的體驗，而獲得對學習美術的持久興趣。

實踐是認知的基礎，實踐是體驗性學習的基本方式，體驗性學習就是通過豐富多彩的實踐活動，充分刺激學生的視覺、觸覺、聽覺，從而獲得感知認識，完成對客體的認知。如在“辯一辯”教學中，學生在把觀察、重組模型的過程中，通過手的觸覺，體驗到建筑模型的實體，外型、質感、功能；通過造型的觀察、視覺體驗，不但認識了立體型，而且發現不同形狀的型的區別；通過動手制作體驗，才發現建筑模型與生活中的建筑物又有很大的差別，但又互相聯系。開展體驗性學習活動，是在感知覺體驗認識的基礎上，進一步調動思維和情感的體驗，逐步獲得對知識的感悟和認知。再通過動手實踐制作的體驗，檢驗感知覺的認識，校正和提升認知思維，再進一步獲得創造與成功愉悅的體驗。

在美術教學中，開展體驗性學習的方式多種多樣。如果按人體的功能可分為感觸覺體驗，視覺學習體驗，動手實踐體驗，思維想象體驗，情感審美體驗。按認知客體內容可分為，對物體媒材性能、特征的體驗，對雙基知識的認知過程體驗，對作品塑造的體驗。按體驗性學習的類型可分為：觸摸感覺體驗，視聽情景體驗，活動參與體驗，實踐創造體驗，情感體驗，成功體驗，挫折體驗，評價交流體驗，審美體驗等等。

體驗性學習方式是豐富多彩的，各種體驗學習方法既是獨立的，又互相聯系，學習的主體本身就是一個利用視覺、聽覺、手感觸覺和大腦進行學習的復合體和共同體。各個器官的學習功能既不能互相替代，也無法割裂分離。我們在美術教學中，應以教材內容和學生需求出發，有所側重，既保證體驗學習的實效性又保持體驗學習方式的多樣性，使每一堂課都成為學生對客觀世界意義的領悟，對生命意義的體驗和對生命價值的體驗。

小學六年級美術教學反思范文2

民間藝術之美，值得我們用崇敬的眼光去欣賞，跟值得我們用心去傳承，而把民間藝術介紹給孩子，我覺得還是一份責任。

因此，如何使優秀的民間藝術與富有創造生命力的兒童美術創作有一個較好的結合，成為了我們教學中的一個重要的課題，而在這個過程中，我特別注重的是讓孩子最廣泛地去接觸和了解不同的民間藝術，通過大量的農民的畫的作品給他們最大的視覺空間，感受空間，同時，不拘形式地給他們最大的描繪空間，再創空間。

在《學畫農民畫》的課時里，我通過網上收集的農民畫的作品，民間剪紙，年畫，還有不同風格的農民繪畫作品使學生欣賞，還給他們講述一些民間藝術的淵源和故事，孩子們很感興趣。如此我講到民間老虎帽的民間故事學生非常有興趣從中貫穿尊敬長輩的`思想教育，民間老虎帽，每個帽子都有一個主人，他蘊含著長輩對兒女健康成長傾注的深情和希望，并且造型，色彩和所用的材料都是智慧的創作。當學生去臨摹或畫農民畫的創作手法的表現，孩子們的表現力變得特別強。

小學六年級美術教學反思范文3

《丑小鴨》是孩子們熟識的經典故事，富有童趣。我充分利用學生的知識背景，為進一步開展課堂教學打下基礎。我從以下幾個方面去設計這堂課：激趣與導入→欣賞與學習→交流與評述→拓展與探究→創作與想象→體驗與評價。

教材以卡通畫的形式呈現故事情節，首先，我讓學生學會看課本，和同伴講故事，家喻戶曉的《丑小鴨》把孩子們帶入高低起伏的故事情節中，使學生在生動的形象中認識丑小鴨與白天鵝的形象特點。接著，再一次欣賞故事的動畫片片段，并進行情感體驗，我注意結合丑小鴨的經歷，挖掘其人文內涵，針對兒童成長過程中可能會遇到的一些挫折進行思想教育。

圍繞主題，用折、繪畫方法制作天鵝或小鴨是本課的重點。我收集不少真實的天鵝和小鴨圖片讓學生去區別、找出各自的特征，接著從真實的轉向手工制作的。我創設了一個美麗的天鵝湖，師生圍坐在一起欣賞、學習、交流和探討，師生間儼然是好朋友。天鵝的折疊方法是難點，我打破了以往老師在折紙課上一步一步教，學生一步一步地學的傳統教法，而是提供了白天鵝的制作步驟圖，我讓學生在模仿與制作過程中，學會看圖制作，弄不明白的可以把老師的范品拆來學，通過摸一摸，感受紙材料的`特性和制作的樂趣。我認為，只有真正放手讓學生去發現、觀察、嘗試，那么，學生得到的知識是鮮活的，而且能極大程度地豐富和發展了他們的思維水平，增強了他們的動手能力，這就是學生的探究，而不是“教師給予”。

用手工作品小鴨、天鵝進行對話或表演是學習的興趣點，同學們圍坐在七彩湖里，我請他們在小組里玩一玩手中的天鵝或小鴨，想一想它們之間會發生一些什么事情，會有什么對話?最后，還扮演天鵝、小鴨，一邊游玩、一邊找最喜歡的手工作品。

在上好這堂課后，我感覺到：我們為孩子提供一塊讓他們自由的空間是十分必要的，多為孩子著想，將來，我們看到的一定是更精彩的天空。在這堂課里，我始終讓多媒體貫穿其中，收到良好的效果，我深深體會到：課件的制作在課堂上利用得好能起畫龍點睛的作用。

小學六年級美術教學反思范文4

一、關于教學目標的定位

本節課教學目標之所以定位于“直升飛機圖紙設計規范與流程及訓練學生發散性思維，培養學生美術設計制圖與應用的能力，養成有序進行設計的工作態度與合作精神”，是為了使作業目標明確、作業評價可操作性強，注重理性、量性評價。是培養學生在作業過程中學會如何尋找資料、如何與人溝通、如何聽取別人意見的學習能力。在直升飛機圖紙設計中，作業形式的完整性非常重要，如設計標題、設計說明、尺寸標注、設計師簽名、設計時間等。在作業要求的設計流程中，從第一步收集資料到設計草圖再到修改完善，最后討論定稿的四個步驟中，每一個步驟都貫穿于整個作業練習中，在評價時，對設計流程的遵守可以采用學生互評的方式進行。合作精神強調小組學習，團體進步。

二、關于情境性的教學策略

本節課并非在導入環節運用了創設情境的教學策略，而是將整堂課的教學置身于情境中，從課堂開始的影片導入開始，接著運用課件演示“資料室、設計室、會議室、設計室”四個設計流程環節，使學生置身于情境之中。使學習在樂趣中進行，寓教于樂，始終保持學生的學習興趣。

三、關于平臺互動方式的結構運用

平臺互動方式的結構是“篩選關鍵目標——構建多向度平臺——交互或能動”，篩選關鍵目標是預設的教學目標，是學生探究生成的問題目標。多向度平臺有學生個人向度，如直升飛機的外形設計創意，就給學生一個充分展示自己設計創意的平臺，學生可以依照自己的喜好，創意自己心中理想的直升機外形。多向度平臺還有小組、團隊、全班集體的向度，如以小組為單位，形成小組設計成果，以全班為單位形成班級成果在全年級或全校展示。交互或能動有師生的交互，生生的交互，在交互或能動的過程中共同學習，一同進步，使學習成為學生學會學習的過程，學會探究的過程。本節課在情境導入后，就為學生提供一個探究問題的平臺，在這個平臺上，學生以小組的形式形成問題目標，這些問題目標共同指向本節課的教學目標——知識目標與能力目標。這個平臺是激發學生自主學習、積極探索和發現問題的關鍵。平臺二是為學生提供一個解決問題的平臺，在這個平臺上學生可以個人或小組的方式進行，教師的角色是幫助、指導性的。平臺三作業展示為學生提供一舞臺，體驗結果的樂趣，在這個平臺中，學生學習他人的`優點，改進自己的不足，學會用發現的眼光去評價他人，從而形成一種開放性的氛圍。在效果檢測這個平臺上，實質上是折紙飛機的游戲，在簡單的游戲中檢測學生掌握知識的程度。同時是檢測教與學的效果。

四、關于交主動權的問題

本節課從導入環節開始，就將主動權交給學生，教師角色相當于導演，學生在課堂上充分展示自我，從而輕而易舉的解決了教學重點與難點。學生在主動探究中解決問題，使教學目標順利達成。學生從看開始到自由的畫直升機草圖，再到發現問題，再到完善修改最后到作業展示，學生始終處于主導地位。

五、關于參與面

本節課采用平臺互動式的課堂教學方式就是為了照顧不同層次的學生的學習積極性，允許學生以個人或小組的方式參與到學習活動中來，使參與面達到最大化，從教學效果來看，全班學生的參與性達到了100%，當然這離不開教學開始時的影片導入，當學生聽到要看電影時，全班學生的注意力全部集中到課堂上來了。而在接下來的多向度平臺上，能力不同的學生都能完成直升機的外形設計圖，這主要在于作業的難度定位強調的是外形創意與規范，實質上是學生的自由性與統一性相結合的統一。是充分發揮學生的個性，給了學生一個個性展示的平臺。

六、關于動靜轉換

本節課在開始時的導入階段強調的是靜，接下來的小組討論要求的是動，生生互動，是第一次大動。在探究問題環節強調的是先靜后動，師生互動。在解決問題環節，強調的是靜。在作業展示環節，強調的是大動，充分調動學生的參與性。

七、關于EEPO圖文結構備課方式完善的問題

EEPO圖文結構備課方式包括下列頂目：標題、課題、主體課型、目標、設計意圖、教學環節、各環節操作點、操作點詳案、課后鞏固內容或拓展方案、課后反思共10個內容。從教學設計來說，少了二個重要的必不可少的項目——教學準備、教學重難點。美術課的課前教學準備包括教師的教學準備和學生的課前準備二個內容。如本節課的教學準備為：1教師：多媒體課件、直升飛機模型、直升飛機設計圖等，學生：16開繪圖紙2張，鉛筆、直尺、橡皮、水性筆等。教學準備不足將直接影響教學的組織與實施及教學目標的達成。因此，有必要在EEPO圖文結構備課方式項目中增加教學準備這一必不可少的內容。而教學重難點的明確，可以保證教學目標的順利達成。課堂教學的主要任務就是解決重難點，因此，十分有必要在EEPO圖文結構備課方式中這一備課項目。

小學六年級美術教學反思范文5

《勞動最光榮》是湘教版美術六年級上冊第11課，屬于造型表現領域的一課。本課是要求學生掌握人物動態速寫的造型基礎課。在教學中，我注重學生審美能力的培養，通過教學學生認識美，創造美的能力有一定的提高。在教學中借助多媒體輔助教學，學生們更加直觀形象的接受知識。是“示之以形、動之以情，愉快教學、快樂學習”的美術教學模式完美顯示。

上課伊始，我從聆聽一首《勞動最光榮》開始的，伴隨著音樂還呈現出了一幅幅各行各業人們辛勤工作的畫面，然后提問學生看了以后有何感受？學生的回答都很好：勞動很光榮，很辛苦，是件快樂的事情。從視屏中的勞動場景慢慢引進到了我們生活中，同學們平時都參加過哪些勞動呢？學生的回答還是很積極地，需要使用哪些勞動工具？并且把這些工具呈現在了黑板上，但是課后我覺得教師直接在黑板上示范勞動工具會更好，這樣更能引起學生的興趣，課堂氣氛會更好。

《我們愛勞動》通過感受，使學生體會人物在勞動中的動態美，同時在創作中進一步提高學生的觀察及表現能力。為了達到這一目地，我在教學過程中采用了回想、模擬、欣賞的方法，讓學生對于人物的運動規律有一定的了解。為了更好的強化學生們心中的印象，我讓學生進行模擬，通過模擬不但使課堂氣氛得到了活躍，而且為學生更好的表現人物打下了基礎。接著，我就在黑板上出示學生最常見的和孩子們自己也參加過的一些勞動畫面如《擦桌子》《拖地》等。

本課的重點是勞動動態的把握，難點是勞動場景的美感表現。在突破重點、難點的過程中我采取了欣賞、討論、教師示范相結合的方法，使學生形象直觀的接受知識。“動態線”這一知識點在講解透露中我采用多媒體動畫演示的方法，學生更能加形象的理解。此外，本課教學還體現了一個人文性：熱愛勞動，要幫家長做家務。在課堂中這一關鍵點我潛移默化的滲透到每個學生的心中。美術教學的`人文思想得以體現。

總之，本課教學有成功之處，也有不足之處，這就要求我認真反思，認真總結，在今后的教學中不斷的改進，不斷提高。而美術新課改又給美術課提出了更高的要求，它不僅僅停留在過去的以學習美術技能為主的教學模式，而是加入了更多人文性質的內涵，要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。所以，我們每一個美術教師需更加努力，在課改的洪流中才會百尺桿頭更進一步。

小學六年級美術教學反思范文6

以往的美術課堂教學，我一味注重形式上的創新，卻忽視了對學生藝術素養、藝術沉淀以及藝術審美的系統訓練，非但不能促進藝術水平的提高，反而造成藝術需求的斷層。經過一次次的反思，我深刻體會到美術課在培養和發展學生的觀察力、記憶力、想象力以及創造性思維本事等方面都起著特定的作用。課堂中如果忽視了美術基礎教學、學生缺乏基本的審美心理本事、造型表現本事、色彩分辨本事、手工操作本事等，就很難保證課堂教學的實效性。所以，我利用這次在培訓中學到的教學方式以及自我學習后對美術課的理解嘗試上了幾節課，效果的確很明顯。

利用主角扮演的課堂形式，調動學生積極參與美術課堂。

課堂教學中，我利用教材中的作品進行主角扮演來豐富課堂，異常是在欣賞名家的畫。例如，欣賞《最終的晚餐》(如圖1)的時候，我先把這幅畫的故事告訴學生，可是不直接把答案說出來，此時學生最大的興趣都是放在了畫面中的叛徒尤大身上，我就順著學生們的想法和興趣，滿足他們的好奇心，經過引導，

讓學生自我去發現，我就采取讓13位學生對這幅畫里面的人物進行表演，學生剛開始的時候只是在自我的座位上討論，不明白要從哪開始表演，我就提示他們：“你們看著這張圖上的每個人的動作和表情，經過自我的理解去想象他們會說些什么，只要說一些簡單的臺詞和做一些簡單的動作，把畫面里每個人的心理都進行思考。”我話音剛落，學生很快就舉手了：“教師，我來扮演耶穌”、“教師，我演尤大”……很快，課堂一下活躍起來，幾個學生表演得很形象，下頭的學生也都跟著樂了，答案很快就能夠出來了。經過主角扮演很快把學生帶入到這幅畫欣賞的切入點，最重要的就是讓學生成為欣賞的主體，吸引學生參與到欣賞這幅畫的興趣中來，調動了他們對欣賞課的進取性。

利用色彩繪畫激發學生樂于學習美術的興趣。

學生的興趣與繪畫中的顏色是否鮮艷有很大的關系，黑白的畫一般不能引起他們的美感;大部分學生在色彩的強烈和淡弱兩項選擇中，較喜愛淡弱的`色度。我上七年級《國畫——梅花》時，剛開始我只是用墨汁在紙上畫出梅花形象，沒有任何顏色，學生們對此所產生的興趣不大，自然對審美需求也就少了很多。當時學生就問：“教師，這個梅花怎樣是黑色的呢?梅花不是紅色的嗎?”、“教師，沒有顏色的梅花一點都沒有生氣，形狀也不漂亮。”于是，大家都是依葫蘆畫瓢，我畫什么樣，他們就跟著畫，完全沒有對墨梅這種造型產生興趣。然而，等到了用色彩簡單的來表現梅花的各種形態的時候，學生都“嘩”的一聲，隨之而來的就是他們的贊嘆聲：“教師，好漂亮的梅花，是怎樣畫出來的?”、“教師，我也想畫這樣的梅花”、“教師，有顏色的梅花比黑白的梅花漂亮多了，感覺它好象活了。”還沒等我示范，學生就迫不及待地自我動手畫起來。他們的這些話都說明了他們對事物已經自然而然的產生了興趣，也產生了美感。總的來說，學生喜歡畫面生動而活潑，有生命的東西比沒有生命的東西更能吸引學生的興趣，多利用色彩去表現事物，自然就提高了課堂的教學效果。

在反思中，我深刻認識到了藝術教育的主要目的，并不是為了培養一些藝術家，而是應當重視美育的正確實施方法。藝術的形式很多，有音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、詩歌、散文、小說、戲劇、電影、電視等。藝術經過塑造典型形象反映現實生活的美，表達了藝術家的審美趣味、審美情感以及審美夢想。學生經過課內外的藝術鑒賞活動，能夠掌握人類的審美經驗，受到藝術美的熏陶，培養審美心理，發展審美本事。而這些都應當是各個階層(學校、家庭、社會)的職責。這次反思讓我更新了自我的教育理念，豐富了教育教學技能以及作為教師終身學習的重要性，要把握學生的身心特點和認知規律，悉心研究教學教法，更好地提高美術課堂教學的成效。

小學六年級美術教學反思范文7

《艷麗的大公雞》一課屬于造型表現學習領域范疇，通過本課學習，使學生了解、認識冷暖色，了解冷色和暖色之間的相互關系，感受以冷暖色對比為主要表現方法的作品所產生的特有的美感，并且學習運用冷暖色對比的方法來表現作品，科學的認識、理解色彩現象，培養學生的色彩美感意識，激發學生學習色彩的興趣，豐富學生對色彩的感受，提高學生對色彩的感知能力和運用表現能力。

本課我采用的是自育自學教學模式,根據教學需要,我將學生的自主學習分成自主實踐探究和自主學習探究兩個階段,第一階段的`動手實踐解決學生對色彩的認識，了解冷暖色，感知冷暖色對比所產生的艷麗感覺。在第二階段的自主學習中，學生通過小組內的交流討論，分析書中的作品，解決如何運用色彩的冷暖對比來表現大公雞的艷麗? 本節課的教學思路：冷色和暖色的認知-冷暖對比所產生的艷麗色彩-不同色調的畫面所產生的不同視覺感受-如何用艷麗的色彩表現大公雞-解決大公雞的構圖、動態、色彩搭配等問題-學生繪畫-師生共同評價-拓展延伸。學生對本課的學習很感興趣，教學目標達到，有效的突破了教學重難點。將自育自學教學模式用于美術課堂，有收獲也有困惑，課堂要給予學生充足的時間自學，那么教師的講課時間減少很多，如何把知識點提煉出來，如何最優化的設計自學提示，還需不斷探究。

小學六年級美術教學反思范文8

美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養人文素養與美術素養，因為在整個人類社會歷史中，美術本來就是一種重要的文化行為，是在情感、思想的表達、交流中產生發展的；小學美術教育不同于專業美術教育，它為發展學生整體素質服務：以學生發展為本，注重培養發展學生審美能力、感知力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展。新教育強調培養學生學習興趣，強調學生自主探究學習，合作互動學習，強調情感體驗，注重學習的過程，注重跨學科的綜合學習，改變傳統教法和學法。通過美術實踐活動提高學生的整體素質，最終使學生學會學習，學會做人，終身受益。

一、注重培養學生良好的`觀察和探究習慣：

在具體的教學中不要過早地用技法技能去規范學生，采取合理的啟發、引導，培養學生良好的探究和觀察習慣。

二、注重培養學生發散思維和豐富的想像力：

傳統美術教育多是圍繞“看畫”或“臨畫”為主要內容展開的，最終都是大同小異。想像力和創造思維的培養和開發，是現代美術教育最主要的特征之一。想象的過程就是思維的過程，兒童心目中的天空五彩繽紛，五花八門，內容豐富。

三，注重調動學生綜合學習的積極性：

素質教育與生活緊密相連，激發了學生的需要強度，并依賴目標誘因的出現，提高學生需要的自我意識水平，滿足了學生聯系生活，美化生活的物質和精神需要，從而調動學生的積極性。

四、注重對學生學習評價：

在教學中，要特別注重對學生的綜合評價，在知識的理解與表現中，學生表現參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的能力，因材施教，根據學生個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，評價以肯定為主，老師評價和同學及學生自己評價有機結合，保護學生的學習積極性，使每一個學生都得到個性的張揚。

通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。