第一篇：學校書法繪畫藝術活動工作總結墨苑飄香[模版]

墨苑飄香 潤物無聲

——紅旗實驗小學書畫藝術育人工作小結

一種認識：

民族文化是民族精神的支柱，是民族鮮明個性的基石，是民族振興的“智慧之泉”，也是實施未成年人思想道德教育的“元基點”。中國書畫歷史悠久，博大精深，不但有著鮮明的藝術性和廣泛的實用性，而且自身還蘊藏著豐富的德育因素，書畫藝術融藝術美、人性美、生活美于一體，能激發學生對美的事物、美的品行的追求，并潛移默化為一種內在素養。書法是志存高遠的思想、永無止境的藝術，是中華民族四大傳統藝術之一，它從不同的角度反映著中國人的審美認識和藝術的追求。如果將其挖掘、融合、滲透在教育當中，對培養學生良好的道德情操，提高他們自身的道德素養和文化素養大有裨益。

兩個實際：

實際一：作為一所國有民辦小學，自2001年建校以來，我們一直堅持以“辦學有特色，教學有特點，育人有特長”這一教育思想，開展了形式多樣的書法繪畫活動并成功舉辦了四屆師生書畫節。

實際二：作為一所國有民辦的“半貴族式”學校，學生家庭經濟相對寬裕，金錢萬能，比闊斗富，蠶食了孩子的進取心。親人的溺愛嬌寵，使孩子容易變得任性自私、浮躁，不懂得尊重別人，社會適應能力、自主能力差，缺乏堅韌的意志和態度。

基于以上一種認識，兩個實際，學校充分繼承學校原有辦學特色，確立了“以書畫為突破口，全面落實素質教育”的辦學思路，明確了以“書畫藝術育人”的育人理念。我們外請名師，內抓管理，以書畫藝術為載體，充分挖掘書畫中的德育因素，學習優秀傳統文化，培養學生感受美、欣賞美、創造美的能力，提升學生人文素養，促進學生智能素質、道德素養、審美情操、個性品質和身心健康和諧發展，為未成年人思想教育奠定了扎實的基礎。我們的主要做法是：

一、營造書畫藝術育人的校園氛圍

校園環境對學生起著潛移默化的熏陶作用。曲折回廊風雨亭，樹蔭石徑綠草坪，假山，奇石，節節拔高的石筍，吱吱悠悠的水車，墨香濃郁的墨苑，一草一木，一花一葉，將孩子們帶入了無限暇想的空間，踏進校園仿佛來到了書畫藝術世界，令人感到花草樹木賞心悅耳，書畫藝術風景歷歷在目。

我校大力推進校園書畫藝術化，興建過道“書畫廊”、班級書畫欄。學校各樓層走廊展示著中外歷代書畫名人的頭像、介紹及代表作；每班開辟了一個“我的佳作我欣賞”學生書畫專欄；學校的書畫櫥窗里，還舉辦不定期的“書畫展示會”，把學生的繪畫、書法一一展示出來，從而激發學生學習書畫的積極性，并以此為園地培養他們的創造才能。學校的每一處，每一角都張貼、懸掛著孩子們的書法、繪畫等作品，一件件不失稚嫩卻日臻成熟的書法作品，一幅幅充滿張力的水墨丹青，一張張彰顯個性的自創小報，學校成為孩子展示自我的舞臺，讓每一個孩子的亮點都在老師和學生面前盡情展現，學生在美的熏陶中學會了欣賞自己，欣賞他人，并在自我賞識和相互賞識中快樂成長。在老師的辦公室，最耐人尋味值得欣賞的還是由教師書寫的對聯、格言，它不僅凈化美化詩化了校園，給人一種藝術美，語言美和哲學美的享受，更重要的是傳遞了一種新的教育觀念，新的教學思想和方法，新的價值觀念。師生的一字一句構成了一個良好的人文環境，并天天提示，時時鞭策著每個師生。所有這些，旨在以博大精深的書畫文化，時時處處陪伴著學校的老師和同學享受愉快的學校生活，在“潤物細無聲”中，讓他們受到熏陶與感染，激發學生對傳統文化的熱愛，增強民族自豪感。

另外，學校通過家長會或給家長的一封信，向廣大家長宣傳我校書畫藝術育人的理念及重要意義，以得到家長充分的支持。紅領巾廣播站每周定期播放有關書畫藝術的知識等等。

二、培養書畫藝術育人的師資隊伍

為了提高教師的書法美術教學水平及書畫藝術育人水平，達到教學相長的目的，我校選拔了部分年輕有特長的骨干教師參加書法美術函授學習；組織部分教師外出聽講座；帶領教師有系統的臨貼；聘請我區書法大共同任師袁清夷老師來校給教師們上有關的書法課程。“教學生寫好字是全體老師的務，每個教師的書寫都應成為學生的表率。”我們要求全體老師課堂板書要認真、工整，給學生良好的影響。學校定期舉行教師粉筆字、鋼筆字、毛筆字比賽。現在，教師形成自覺練字習慣，提高自身書寫水平及挖掘書畫中德育因素的能力為教學服務。如今，我校已形成了人人練書法，人人學繪畫的良好書畫氛圍。

三、開發書畫藝術育人的課程資源

我國第八次課程教材改革的一個重點是開發課程資源，為學生提供了豐富的有價值的學習資料，這就為我校書畫藝術積極引入課程教材提供了良好的契機。中國書畫，是我國幾千年來燦爛文化的結晶和瑰寶，是中華民族精神情操、文化修養的歷史積淀。讓這些最寶貴的瑰寶，更多地進入課程教材，無疑會成為構建優質教育的主干，使學生獲得最好的精神營養和知識營養。目前，學校成立了以校長為組長的校本教材開發領導小組，已開發的校本教材有《硬筆書法》，這套教材共六十課，由淺入深地安排了硬筆書法入門知識，筆畫偏旁、間架結構、幾何習字、作品創作幾大塊內容。每課又分為“教你一招”和“書海采擷”兩部分。“教你一招”教給學生寫字的知識與技能。“書海采擷”主要體現書法育人的特點，其中穿插了佳作欣賞、名人介紹，寫好字的訣竅，書法名家故事及名人名言，讓學生在潛移默化中陶冶情操、錘煉品格、提高修養、學會做人。“書海采擷”中有這樣一則故事：歐陽詢有一次騎馬路過荒郊，看見書法家索靖書寫的一塊石碑，于是停馬觀賞了很久,直到天黑才依依不舍地回去,回到家后，徹夜難眠, 第二天，天一亮，他又騎馬趕到石碑前，反復揣摩，并鋪開紙，一筆一畫地臨摹。就這樣，他在碑旁呆了三天三夜，直到索靖草書的筆法融會貫通，了然于胸，才高興地離去。在歐陽詢這種勤奮努力，持之以恒的精神的感染下，孩子們發自內心要以他為榜樣，向他學習。

另外，學校校本書畫課程分必修課和選修課兩大類，其中書法課是每個同學必修的課程并落實了每周一長課，每天一短課，每天的14：00—14：15，是我校全體師生的一刻鐘練字時間，在悠揚的古箏樂曲中，所有師生都沉浸在民族文化之中；繪畫課有蠟筆畫、卡通畫、水粉畫、國畫等，由學生根據興趣、愛好進行選修。

在書畫課程開發中，學生是第一受益人，他們在校本課程開發中實現了自己的理想和志向。如：盧明祺同學獲中央電視臺第二屆、第三屆“墨彩杯”書畫大賽一等獎，第八屆“世紀之星”全國少年兒童金星獎；王彥迪、吳柳漪同學獲全國“千禧龍”杯金獎；李施萱、梅杰同學獲全國“星星河”書畫大賽特等獎；肖鎧國同學獲2006年全國中小學生優秀美術、書法大賽一等獎；周潤安同學獲第八屆“世紀之星”全國少年兒童銀星獎??

四、開展書畫藝術育人的課題研究

為進一步推進書畫藝術育人的實效，學校鼓勵全校教師開展書畫藝術育人的研究和科研探索活動，嘗試、實驗多種可行的教育教學和訓練指導方法，及時總結反思，經常探討研究，交流科研成果，申報書畫藝術育人的科研課題，推動學校書畫藝術向縱深發展。學校開展了《小學書法藝術教育模式實踐研》課題研究，我們將課題研究定位為：書法藝術教育，它有別于小學語文課程中的寫字教學，也并非單純的藝術欣賞教育。它兼實用性與藝術性為一體，在注重知識技能訓練的同時，還重視引導學生對書法藝術的感受和欣賞。它要求學生掌握較熟練的書畫技能技巧，養成良好的習慣，并在感受和欣賞能力不斷提高的審美教育過程中，增強對祖國傳統文化的了解和熱愛，全面提高個人素質和修養。這也是弘揚和培育民族精神，加強傳統文化教育的有效途徑。課題研究的目標是：

1、提高教師書法教學基本功及藝術素養，促進教師專業水平的不斷提升。

2、培養學生愛書法、會書法、能書法的基本素質，不斷提高學生感受書法藝術美、鑒賞書法藝術美和創造書法藝術美的能力。

3、充分開掘書法這一傳統文化瑰寶，構建具有校本特色的育人培育模式。相信課題的研究一定能夠探索出書畫藝術育人的新的方法和途徑。

五、擴大書畫藝術育人的活動外延

一方面，學校將書畫比賽活動與各項主題教育有機結合起來。上學期，大隊部組織中高年級學生，舉行了以“踐行八榮八恥”為主題的手抄報活動，希望通過活動使學生能深入理解知榮明辱的重要性，更能以實際的行動落實道德行為并能檢驗學生書畫水平，鍛煉與培養學生的組織、編排、動手等能力。各班得到通知后，馬上組織學生投入到手抄報的創作工作。小小一張手抄報，投入的精力可不少。有學生負責文章的撰寫與收集，有學生負責版面的設計與美化，有學生負責文章的編排與抄寫??9月初，學校又開展了“知榮辱 樹新風 八榮八恥記心中”硬筆書法比賽，孩子們坐姿端正，書寫工整，全神貫注。比賽完畢，德育部門，把孩子們的作品進行裝裱，在教室、校園里展示，讓孩子們在書法活動中體驗成功的喜悅。10月，為組織開展好“弘揚和培育民族精神月”活動，學校組織了長征精神代代傳系列活動，全體師生用遒勁有力的書法，書寫了《長征》主題詩，以此表達對革命先烈的敬佩和緬懷之情。書寫完《長征》主題詩后，一個同學說：“我漸漸融入了歷史的長河中，我仿佛看到了當年中國工農紅軍從于都河邊出發，歷經艱險，克關奪隘：爬雪山、過草地，飛奪瀘定橋、巧渡金沙江??步步是險境、處處關生死，走到了陜北，開創了革命根據地的光輝歷程。”還有一個同學在作文中寫到：“整整二萬五千里的漫長征途，我們的紅軍戰士經歷了何等的艱難困苦啊！他們以大無畏的英雄氣概，一路上披荊斬棘，克服了常人難以想象的困難，用超乎想象的毅力和艱辛譜寫了這可歌可泣的歷史，用自己的血和淚譜寫了這二萬五千里的動人篇章。”

另一方面，在書畫課上，在書畫訓練中出現了一系列的問題，如：畏難情緒，不交書畫作業，不帶筆墨，筆墨紙硯的處理，保潔等等，從而引發了教師中對學校開展的書畫藝術育人活動的質疑，學校抓住時機，要求德育部門從中挖掘德育因素，培養學生良好的學習習慣、行為習慣，助人為樂，謙虛禮讓，誠實守信，有耐心、有毅力的良好品德，學校樓梯拐彎處醒目提示“助人能使你得到快樂”“謙讓能使你增加美德”“誠信能使你獲得尊重”??小學生畢竟年齡小，自我約束、控制能力差，需要教師時時提醒，適時激勵。學校通過開展一系列活動評比，評選出“坐姿星”“執筆星”“硬筆書法星”“靜心星”“協助星”“助人星”“誠信星”“毅力星”等，激發了孩子們的競爭意識，改變了他們的不良行為，激勵著他們向著新的目標邁進。

六、收獲書畫藝術育人的累累碩果

上學期，學校成功舉辦了第四屆師生書畫節，5月1日、5月2日在南門東園展出作品共400余幅。此次書畫展參觀人次達2000余人，薈萃了全校師生的大量優秀作品，是一場規模大、品位高的展覽。在活動中，師生們積極響應、熱情高漲、態度認真，創作出了不少的優秀作品。展覽作品涉及的題材豐富、形式多樣、風格鮮明、情景人物靜物花鳥包羅萬象。從書法上看：有毛筆書法與硬筆書法之分，并有方正規矩的正楷、飄逸清秀的行書等；從美術作品看：有蠟筆畫、水彩、素描、剪紙等。書畫展期間進行了部分師生現場書法繪畫表演，孩子們用銀鉤鐵筆、蠟筆水彩在畫紙上描繪了學校優美的學習生活環境、漂亮的新農村、樹綠花紅的山間叢林、給您無限想象的太空和海底世界、還有那歡聲笑語的農民、幸福的一家子??引來了許多市民的駐足觀看及嘖嘖稱贊。這次書畫展以學生自由創作為主，目的是展示紅旗實驗小學的書畫藝術育人成果，鼓勵學生運用書畫創作的手法，捕捉身邊美好的事物和形象。加深了學生對道德建設的了解，培養了學生熱愛生活，熱愛家鄉的情感，提高了學生的審美素養、想象能力和創新能力。

“練字練畫練人品，學書學畫學圣賢”。學習書法、美術，既能寫好字，畫好畫，又能變化氣質，陶冶情操，無形中受到人格的熏陶。老師們大量給同學們這些“字外功”“畫外功”的浸透。通過近一年的練字、練畫使同學們養成了做事認真細致，有恒心有毅力等一些良好的品質。家長們高興地告訴老師，孩子們非常注重自己的儀表了，學習習慣明顯進步了，做事有耐心了，做作業也比以前更認真、細心了。

剛踏進校門的一年級學生，學習做事容易分神是一大特點。我校書法老師首先抓“雙姿”，強調“身正、臂開、足安”，強調“全神聚毫端”，并配以瑯瑯上口的《坐姿兒歌》《執筆兒歌》“小朋友，坐端正，身要直來肩要平，兩腳自然踏著地，頭要端正不亂動”，學生們邊讀邊按要求去做。在書寫過程中，許多學生端坐桌前，凝神靜氣，全神貫注。久而久之，就自覺形成了專注的習慣，逐漸克服了學習做事分神的缺點。

書畫課強調學生書寫、繪畫時對筆墨紙硯的處理，卷面要整潔，毛筆、畫筆用后要洗干凈，墨盒、顏料要妥善安放使用，環境要保持整潔，桌面、墻壁、地板，自己身上衣服都不能留墨痕、顏料等，這種良好習慣的培養和逐漸形成，也有助于其他良好習慣的形成。

我校一批愛動的學生，變化更為明顯。肖英豪由“坐不住”到成為書法學習積極分子。被老師形容為一個是“土”、一個是“不”，合起來是“壞”的張晨和康凌，是四（１）班的調皮“活寶”，通過一段時間的書法學習，他們接受幫助，和其他同學一起經常挑剔自己學習中的毛病，并用心去思考、琢磨。他們明白到，每挑出一個毛病改掉了，就會弄清一個道理，毛病改得越多，懂得道理就越多，就會逐漸趨向完美。老師鼓勵他們：你們現在一個是“女”，一個是“子”合起來是“好”了。

“字如其人”“畫如其人”，學書法、美術就要學做人，練字練畫就要練人品，提高學生的道德素養。通過書法美術的學習，令同學感受到了學書法美術給自己帶來的不僅僅是寫好字，畫好畫，還要做一個有益于社會和人民的人，做一個“至善至正”的人。

書畫藝術育人是我校轉變德育觀念，尋求新的突破，探索出的獨具個性、獨具特色的未成年人思想道德教育模式。我們將繼續保持這一特色，使之不斷完善，讓它在我校未成年人思想道德教育中發揮更加巨大的作用，使我校的未成年人思想道德教育取得更加顯著的效果。

紅旗實驗小學

第二篇：大學生書法繪畫藝術

書法與漢字的關系

一、書法因漢字而產生。中國書法是一門以漢字為表現對象的造型藝術,不僅歷史悠久,源遠流長,而且影響深遠。認為漢字的產生,便是書法藝術的萌芽.中國文字的早期形態,包括近年發現的種種陶器刻劃符號,無不帶有藝術的意味。可以說,中國文字的特質促進了書法藝術的產生,而書法藝術的要求,又在相當大的程度上規定了文字發展的方向。

二、漢字對于書法藝術發展的促進作用

1.漢字的線條化進程對書法藝術發展的決定性作用。

我們知道,書法藝術是一種線條造型藝術,而漢字在發展過程中由于簡化的需要,對書法藝術的線條表現形式的最終確立產生了決定性的作用。漢字的簡化的內因是基于書寫簡便、快捷的要求。古人為了書寫的方便,把它們逐漸改變成用比較平直的線條構成的、象形程度較低的符號。這可以稱為“線條化”。正是這種“線條化”的進程促進了書法藝術的發展,使書法藝術固定成為了一種線條造型藝術。2.漢字結構的空間性和書體、風格的多樣性對書法藝術發展的升華。

首先,書法在以漢字為表現對象時,充分利用了漢字的筆畫和字形結構所組合而成的空間造型,講求筆畫的張力、字形結構的和諧。其次,漢字的書體與藝術風格多種多樣。漢字有古文字、大篆、小篆、八體、六書、雜體篆、隸書、楷書、八分、草書、章草、今草、行草、經生書、簡俗字等數十種書體。而每種書體中又有許多不同藝術風格的作品。

3.漢字優美的文辭使書法藝術獲得形式和內容的和諧統一。漢字是形、音、義的結合體,漢字不僅用自己的形體結構為書法藝術的發展提供了獨特的形式,而且還將漢字的音、義之美貢獻出來為書法藝術的內容表達服務。一幅優秀的書法作品,總是優美的書法線條和優美的言辭相結合,只有這樣才能產生最佳的藝術效果。

二、漢字因書法而傳承

(一)書法藝術對漢字形體演變的規范作用 1.書法藝術造型的抽象化對漢字符號化的影響：

書法藝術在商周時期基本固定為線條造型藝術以后,在戰國中晚期就開始了造型的抽象化進程。在這個進程中,隸變是一個大的飛躍。因為他“推動了漢字的符號化進程”。古隸之演變為今隸,今隸之演變為正書,也是這個道理。草書作為一種純藝術性、抒情性的書體,也是書法藝術對漢字造型的高度抽象化結果。然而,也正是草書的這種抽象化,將繁多的漢字筆畫進一步歸并、簡省,使之書寫起來更加便捷。20世紀初開始,我國興起了漢字簡化運動,經過了幾次大改革后,形成了今天通用的簡化字。

2.書法藝術對漢字筆法、結構與章法的美化及其規范作用。書法作為藝術有其自身的規律,其中對美的追求是始終不變的。先說筆法。學習書法的人都知道用筆時要“逆鋒起筆、回鋒收筆”。這事實上就是追求美的需要。再說結構。在書法藝術中,字的間架結構也稱布白。因為字由點畫組成,點畫之處就是“實”,而點畫的空白處就是“虛”。這是一種虛實相生造就的空間美。最后提一下章法。中國漢字的章法是下行兼左行的。中國漢字的方塊形狀的固定似乎與章法的形成有著極密切的聯系。

(二)書法藝術對漢字表義功能實現的作用與美的充分展示漢字之所以獨具魅力,事實上也與書法藝術有密切的關系。

1.書法藝術對漢字表義功能實現的重要作用在中國古代,書法的作用十分巨大。在印刷術發明以前,書法是文字表義功能的實際實現者,“凡一切思想文化要傳播必須通過書法,其他藝術門類———音樂、詩歌、舞蹈、繪畫、雕塑,絕難得此殊榮。”在印刷術發明以后,科舉制度廢除以前,書法在中國古代藝術門類中仍然占據著極重要的位置。科舉中考察“身、言、書、判”四項,其中“書”即指書法水平。因此,當時的讀書人不能不學書法。“從春秋戰國時代官學文化壟斷結束,悠悠歲月,莽莽神州,說書法是中國第一大藝術,實不為過。即令在現在,在現代藝術諸門類中,國民普及率最高的,恐怕還是書法。”

2.書法藝術對漢字美的充分展示與傳承書法藝術在自身發展的過程中,既借助了漢字的美,也展示了漢字的美。這就象服裝與模特一樣,服裝因模特而美麗,模特因服裝而動人。如今,經濟的全球化使文化的交流越來越頻繁,書法就在世界各地充分展示了他的獨特魅力,并利用這種藝術魅力將漢字介紹給了各國人民。因此說,正是由于書法的演繹,才使越來越多的人認識了古老而神奇的方塊漢字。也正是由于書法在古代無可替代的特殊作用(見上述),才使書法成為古人必學之功課,也因此產生了許許多多的書法家,他們留下的優秀書法作品可謂汗牛充棟。也正因為一代又一代的學書者對前人書跡的心摹手追,才使漢字在書法的精彩演繹中得以不斷地傳承和發展,也使漢字在世界文字之林中獨樹一幟.中國書法與繪畫的關系

人們常說的“書畫同源”，可能是指漢字的產生是從“象形”發物的。“象形者，畫成其物，隨體潔拙，日月是也”(《說文解字》)。其實，這“源”，是指藝術創作中最本質的源。

遠在還沒有文字的時候，人類早就用繪畫來表現與他們生活有密切關系的事物。中國書法藝術形成晚于繪畫。然書與畫二者是“異形而同品”。

中國書畫的創作方法、手段有著驚人的一致。都以紙、筆、墨為工具材料;把運筆分為落筆、行筆、收筆三個階段，但中國書法賴以存在的文字，創造漢字的藝術造型為主;繪畫以現實生活為源泉，創造物象為主。前者是“書以言情，書為心畫”;后者是“畫以狀物，畫狀物形”。

書畫在基本作用上，有兩種美感。一是發于意志，曰氣，代表氣勢的陽剛之美;一種是發于情感，曰韻，代表風韻的陰柔之美。書畫所表現的風格，是氣和韻的流露。繪畫既有線條，又有形像和色彩(亦有不著色的)。而書法只有抽象的線條。所以，書法線條的氣、韻表現比繪畫更為強烈。

同時，書法與繪畫又互相影響，互為補償。南齊的謝赫在《古畫品錄》中提出的繪畫六法:氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫。除應物象形、尤其隨類賦彩離書法較遠外，余者也是書法創作的法則.唐代畫圣吳道子的用筆來自張旭的草書。唐寅說:“工筆畫如楷書，寫意畫如草隸”。元代畫家昊鎮以書法作竹，蘇東坡以竹法作書。

可見書與畫相互促進的關系。

“工畫者多善書;善書者易工畫。”所以，我國歷史上出現一大批能書善畫，能畫善書的藝術家，如蘇軾、米芾、趙孟頫.董其昌、鄭板橋、趙之謙、吳昌碩、齊白石、潘天壽等不勝枚舉。什么事書法藝術？你的理解是什么？

書法是漢字的書寫藝術。它不僅是中華民族的文化瑰寶，而且在世界文化藝術寶庫中獨放異采。漢字在漫長的演變發展的歷史長河中，一方面起著思想交流、文化繼承等重要的社會作用，另一方面它本身又形成了一種獨特的造型藝術。中國的文字始于書法藝術始于黃河中游的“仰韶文化時期”，書法藝術也從甲骨文開始。歷經2000多年的沿襲和發展，不同時期的書法藝術都表現著不同特定時期的社會經濟發展和人們的價值取向。

（中國的書法藝術來開始于漢字的產生階段，“聲不能傳于異地，留于異時，于是乎文字生。文字者，所以為意與聲之跡。”因此，產生了文字。書法藝術的第一批作品不是文字，而是一些刻畫符號——象形文字或圖畫文字。漢字的刻畫符號，首先出現在陶器上。）

世界上各民族的文字，概括起來有三大類型，即表形文字；表意文字；表音文字。漢字則是典型的在表形文字基礎上發展起來的表意文字。象形的造字方法即是把實物畫出來。不過畫圖更趨于簡單化、抽象化，成為突出實物特點的一種符號，代表一定的意義，有一定的讀音…… 我們的漢字，從圖畫、符號到創造、定型，由古文大篆到小篆，由篆而隸、楷、行、草，各 種形體逐漸形成。在書寫應用漢字的過程中，逐漸產生了世界各民族文字中獨一的、可以獨立門類的書法藝術。

試論學習傳統書法繪畫在大學生素質教育中的意義和作用

書法繪畫教育是大學生人文素質教育的重要內容。高等院校是人才培養的重要陣地，重視和加強藝術教育是培養學生健康的審美觀念和審美能力，陶冶學生的情操，提高學生的創造力和想象力，促進學生的身心健康發展的有效途徑，也是全面提高大學生文化素質，促進校園精神文明建設的有力手段。改革開放以來，高等教育事業的繁榮興旺，帶動了藝術教育的長足發展。特別是素質教育的全面實施，學校藝術教育自身建設得到進一步加強。盡管如此，我們清楚地看到，藝術教育仍然是普通高校最薄弱的環節，在單一的專業教育中往往忽視了人文精神教育，或者簡明地說，忽視了“修養”的教育、“靈魂”的教育、“做人”的教育，培養出的畢業生遠遠達不到“四有”教育的要求。

學習書法繪畫能夠增強學生的民族文化底蘊。民族文化永遠是中國文化的主流。只有民族的才是世界的。高層次、高品位的社會交往都離不開豐富的民族文化內涵。如果你反對崇洋媚外，討厭西風，韓流，不想讓同學成為凡夫俗子，必須讓他從小熏陶民族傳統文化。中國書法繪畫發展至今，凝結了數千年的民族文化精髓，藝術淵源流長、技法獨樹一幟、內涵豐富深厚，是同學領略民族文化的有效途徑。

學習書法繪畫可提高同學的綜合能力。書法繪畫能培養悟性、鍛煉耐性。書法要聚精會神、繪畫需平心靜氣。對所畫對象要觀察、臨帖習字得模仿。還要分析重點，找出特點，然后再將客觀物象加進個人觀點在平面上表現出來。這一系列過程無形中鍛煉了同學的觀察力、模仿力、分析力、表現力。可見學習書法繪畫本身，就是一個綜合能力訓練過程。

學習書法繪畫能直接啟動同學的美學意識。美是生活的理想境界。享受美好生活，必先具備美學意識。認識美，欣賞美、展現美，都需要美學意識。美學教育是美學意識形成的主要渠道，書法繪畫是美術教育的主要內容。

一、書法教育與人品素質教育

首先，能增強愛國主義意識。學習書法，不斷研習古代碑帖，心儀古人風范，日久必然提高對本歷史文化和民族精神的認識，增強愛國主義的激情。

其次，能培養自勵堅強的意志。書法是一門集藝術與技能、理論與實踐于一體的學科，非持之以恒、反復練習而不能登大雅之堂，所以學習書法能培養人的刻苦耐勞的品質。

再次，能端正思想行為。我國傳統的書法教育強調“心正筆正”，把用筆的習慣和技能的掌握跟人的思想修養聯結起來，要求“欲正其書者，先正其筆，欲正其筆者，先正其心”，要以修養心性為上，做到澄懷靜思，虛空淡泊，排除雜念，專心一致。因此，書法教學包孕著極其豐富的人格品行教育。

二、書法教育與文化素質教育

事實表明，書法作品不能僅僅停留在形式美的層面上，它尤其需要用文學內容去充實。如果只強調形式美而不重視作品的內容，那就好像“充滿情感和思想的人的眼睛的美，從那雙眼睛中拿走那使它們生動的情感和思想，——眼睛仍舊是美的，但已經不是那出神入化的美麗的眼睛了”。

學習書法，必須懂六書，辨正俗。無論是寫篆書、隸書，還是寫楷書、草書，都必須了解漢字的筆順規律和結構法則，必須了解書體和字體的關系、文字的衍變和發展等等。書法教學的這些內容為提高學生的文字學知識提供了幫助。

三、書法教育與能力素質教育 觀察能力，思維能力，創新能力

四、書法教育與審美素質教育

當學生們的心靈經過了這些優美作品的浸潤和熏陶之后，他們就能夠“很敏捷地看出一切藝術作品和自然界事物的丑陋，很正確地加以厭惡；但是一看到美的東西，他們就會贊賞它們，很快樂地把它們吸收到心靈里，作為滋養，因此自己的性格也變得高尚優美”。

五、書法教育與心理素質教育

人的喜、怒、哀、樂等情感隨時都有宣泄的可能。如果任其自由放縱，不僅使個人的心理生活失去平衡，還會導致社會秩序的破壞。而最有效的途徑還是通過陶冶，即以情感來疏導情感，以情感來調節情感，以情感來戰勝情感。王羲之寫《蘭亭序》，是為了抒發喜悅的情感；顏真卿書《祭侄稿》，是為了排解憤怒的情感；張旭作《肚痛帖》，是為了傾述疼痛的情感。當學生有類似情感的時候，就會通過欣賞相應的作品使自己的情感得到釋放。同時，他們也可以通過書法創作，進入到一種純凈而高尚的藝術境界之中，宣泄或淡化某種情感。從而達到心靈充分的自由和解放。

從以上幾方面可以看出，書法教育的作用，總是滲透著強烈的素質教育因素，正是因為這種因素，使得

書法教育在高等教育中成為不可或缺的學科。

淺談中國畫與西方畫的區別

摘要：中國油畫藝術從無到有發展到今天的繁榮局面，是經過了一百多年的艱難歷程，中西美術的融合與爭論是中國美術發展進程中的一個重要方面。所以，對于中西美術的區別，我們要辯證地認識、理解。在繪畫中體現東方文化與西方文化的差異，同時系統地吸收西方的繪畫精華，將外來藝術融入中國繪畫，形成獨特的魅力的中國藝術風采。關鍵詞：中西繪畫；區別；精神

淺談中國畫與西方畫的區別

一．中國繪畫

傳統的中國畫是以毛筆、水墨、礦物質顏料、娟帛、宣紙為工具。從表面題材上看分人物畫、山水畫、花鳥畫；從表面形式上分工筆畫和寫意畫。總體上追求神韻和氣韻的表現。造型不拘于外形的肖似，注重表現外物的內在神韻和畫家的情意。人物畫主張以形寫神，突出人物的內心世界；山水強調情景交融的意境創造；花鳥畫則強調生命的表現和寄寓情懷。中國畫的構圖方式和空間處理區別于西方古典繪畫只表現特定時空的傳統，常按畫家的主觀意圖自由組合空間。如不斷移動視點或并置時空，講求平面布局的橫卷圖，用高、平、深三遠法結果畫面，計白當黑、無畫處皆成妙境的處理方式等；用線造型是中國化最基本的造型方式。結合毛筆的運行，線條不僅能狀物，還能傳達出畫家的 主觀情緒，對欣賞者產生不同的視覺和心理感受；中國畫的色彩表現向著主觀意像化發展。工筆重彩，使用純度很高的色彩，產生裝飾意趣，水墨寫意，則將色彩淡化為不同的墨色，結合宣紙的性能和不同筆法，使濃、淡墨色能給人以想象和審美的感 動，中國畫家歷來重視在書畫中表現學養、品格、情操，由是形成了詩、書、印結合一體的獨特風格。其中的詩、書、印不僅是畫面不可或缺的部分，且有生發畫意，直抒情懷的作用。對中國畫審美特征的理解會敏銳我們的直覺，欣賞時再結合想象，方能領略作品的神韻，陶冶情懷。

二．西方繪畫

西方傳統繪畫多強調寫實性。寫實性就是替畫家通過明暗、色彩、透視、解剖等造型因素，把眼中所見的自然物象真實的描繪出來，也就像我們常說的：“像真的一樣。”因此，我們在欣賞寫實性繪畫時，就要品位畫家是如何巧妙的運用明暗的轉折 關系、色彩的對比與協調規律、透視原理與解剖結構，以及描繪的筆觸、畫面的機理等藝術效果，真實的再現客觀物象的存在狀態和人物形象的精神氣質的。而外國現代繪畫則不以再現客觀物象的外表真實為目的，或以單純的點、線、面和色彩組合的圖形表現形象，或以變形、夸張、怪誕的形象表現畫家內心的情緒和對外部世界的看法。外國繪畫在題材內容上有不同種類，在欣賞時也各有側重。比如以描繪風土人情為主的風俗畫，要注重其濃郁的生活美感和樸實的民情意味；以描繪自然風光為主的風景畫，要注重滑稽寄寓在自然景物中的心境與情感；以再現歷史時間為主的歷史畫，要注重分析所暗喻的現實意義和時代精神；以表現宗教或神話內容為題材的文藝復興 時期的繪畫，要體味其宗教或神話情節所蘊涵的人文精神和理想；以刻畫人物為主的肖像畫，要體味人物內在的精神氣質和思想品格；即使是靜物畫，我們也要透過對象，審視其內在的形式結構和外溢的不同情趣。西方近現代繪畫因操作傾向不同，而形成不同的流派，所以我們就重要按畫派擇要欣賞。

三． 中西繪畫的理念差異

據我們所知，中西繪畫在發展過程中由于不同的政治、文化思想、宗教哲學、工具材料、審美趣味等因素的影響使中西方繪畫存在這明顯的區別。簡單的概括就是西洋畫重寫實，中國畫重意境。中國畫另外一個主要特點是用線造型。線條的作用遠超出了塑造形體的要求，成為表達作者思想情感的重要手段。西方畫家也利用線條塑造形象，但他們更側重于表現形象質感、量感、空間感。

四．中西繪畫主要區別

對于中國古典繪畫與歐洲傳統繪畫的區別來說，主要表現為： 1.繪畫工具材料的不同

中國繪畫往往采用中國特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。中國畫運用鉤、勒、點等毛筆的不同技法，是中國畫表現出無窮變化的線條情趣；且以墨代色，使墨色產生豐富而細微的色度變化，也就是“墨分五色”。

歐洲傳統油畫是用油質顏料在布、木板或厚紙板上畫成，其特點是油畫顏色豐富、鮮艷，覆蓋力強，能夠充分表現物體的質感，使繪畫對象顯得逼真可信，具有很強的藝術表現力。2.造型語言的不同

中國畫以線造型，線條中充滿運動節奏美感。注重墨在空間處理上將不同時間、不同角度觀察對象獲得的形象特點有機結合起來。而歐洲傳統油畫以明暗色彩為造型手段，立體感強、光感強、質感強烈。油畫客觀性強，觀察細致表準確，給人以強烈真是感。西方是定點寫生按焦點透視法描繪所見物象，偏重于對客體的描繪和對本體畫面的構建。其利用色彩的變化，明暗對比，近大遠小的焦點透視，在二維空間產生三維真實的幻象。3.審美價值的傾向不同

在審美傾向上，中國古典繪畫則更加重視物象內在精神和作者主觀情感的表現。中國繪畫尚意，中表現、重情感，中國古典繪畫根基于中華民族的基本哲學，即《易經》的宇宙觀。以“天人合一”為其追求的至高境界。顧愷之“傳神論”的提出使中國畫從一開始就以“神”為中心，而以“形”為表現“神”的一種手段。“以形傳神”成為中國繪畫之要義，千古不易。

在歐洲傳統油畫中更加重視物象形貌逼真的再現。歐洲傳統油畫尚形，歐洲傳統油畫中再現、重理性。歐洲傳統油畫根基于“模仿自然”于“和諧的形式”的藝術觀念，其意境淵源基礎在于古希臘的雕刻與建筑。其宇宙觀點仍是“人與物”、“心于境”的對立相視。

總之，兩種畫是兩種理念的主導。

淺談中國畫與西方畫的區別

一．中國繪畫

傳統的中國畫是以毛筆、水墨、礦物質顏料、娟帛、宣紙為工具。從表面題材上看分人物畫、山水畫、花鳥畫；從表面形式上分工筆畫和寫意畫。總體上追求神韻和氣韻的表現。造型不拘于外形的肖似，注重表現外物的內在神韻和畫家的情意。人物畫主張以形寫神，突出人物的內心世界；山水強調情景交融的意境創造；花鳥畫則強調生命的表現和寄寓情懷。中國畫的構圖方式和空間處理區別于西方古典繪畫只表現特定時空的傳統，常按畫家的主觀意圖自由組合空間。如不斷移動視點或并置時空，講求平面布局的橫卷圖，用高、平、深三遠法結果畫面，計白當黑、無畫處皆成妙境的處理方式等；用線造型是中國化最基本的造型方式。結合毛筆的運行，線條不僅能狀物，還能傳達出畫家的 主觀情緒，對欣賞者產生不同的視覺和心理感受；中國畫的色彩表現向著主觀意像化發展。工筆重彩，使用純度很高的色彩，產生裝飾意趣，水墨寫意，則將色彩淡化為不同的墨色，結合宣紙的性能和不同筆法，使濃、淡墨色能給人以想象和審美的感 動，中國畫家歷來重視在書畫中表現學養、品格、情操，由是形成了詩、書、印結合一體的獨特風格。其中的詩、書、印不僅是畫面不可或缺的部分，且有生發畫意，直抒情懷的作用。對中國畫審美特征的理解會敏銳我們的直覺，欣賞時再結合想象，方能領略作品的神韻，陶冶情懷。

二．西方繪畫

西方傳統繪畫多強調寫實性。寫實性就是替畫家通過明暗、色彩、透視、解剖等造型因素，把眼中所見的自然物象真實的描繪出來，也就像我們常說的：“像真的一樣。”因此，我們在欣賞寫實性繪畫時，就要品位畫家是如何巧妙的運用明暗的轉折 關系、色彩的對比與協調規律、透視原理與解剖結構，以及描繪的筆觸、畫面的機理等藝術效果，真實的再現客觀物象的存在狀態和人物形象的精神氣質的。而外國現代繪畫則不以再現客觀物象的外表真實為目的，或以單純的點、線、面和色彩組合的圖形表現形象，或以變形、夸張、怪誕的形象表現畫家內心的情緒和對外部世界的看法。外國繪畫在題材內容上有不同種類，在欣賞時也各有側重。比如以描繪風土人情為主的風俗畫，要注重其濃郁的生活美感和樸實的民情意味；以描繪自然風光為主的風景畫，要注重滑稽寄寓在自然景物中的心境與情感；以再現歷史時間為主的歷史畫，要注重分析所暗喻的現實意義和時代精神；以表現宗教或神話內容為題材的文藝復興 時期的繪畫，要體味其宗教或神話情節所蘊涵的人文精神和理想；以刻畫人物為主的肖像畫，要體味人物內在的精神氣質和思想品格；即使是靜物畫，我們也要透過對象，審視其內在的形式結構和外溢的不同情趣。西方近現代繪畫因操作傾向不同，而形成不同的流派，所以我們就重要按畫派擇要欣賞。

三． 中西繪畫的理念差異

據我們所知，中西繪畫在發展過程中由于不同的政治、文化思想、宗教哲學、工具材料、審美趣味等因素的影響使中西方繪畫存在這明顯的區別。簡單的概括就是西洋畫重寫實，中國畫重意境。中國畫另外一個主要特點是用線造型。線條的作用遠超出了塑造形體的要求，成為表達作者思想情感的重要手段。西方畫家也利用線條塑造形象，但他們更側重于表現形象質感、量感、空間感。

四．中西繪畫主要區別

對于中國古典繪畫與歐洲傳統繪畫的區別來說，主要表現為： 4.繪畫工具材料的不同

中國繪畫往往采用中國特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。中國畫運用鉤、勒、點等毛筆的不同技法，是中國畫表現出無窮變化的線條情趣；且以墨代色，使墨色產生豐富而細微的色度變化，也就是“墨分五色”。

歐洲傳統油畫是用油質顏料在布、木板或厚紙板上畫成，其特點是油畫顏色豐富、鮮艷，覆蓋力強，能夠充分表現物體的質感，使繪畫對象顯得逼真可信，具有很強的藝術表現力。5.造型語言的不同

中國畫以線造型，線條中充滿運動節奏美感。注重墨在空間處理上將不同時間、不同角度觀察對象獲得的形象特點有機結合起來。而歐洲傳統油畫以明暗色彩為造型手段，立體感強、光感強、質感強烈。油畫客觀性強，觀察細致表準確，給人以強烈真是感。西方是定點寫生按焦點透視法描繪所見物象，偏重于對客體的描繪和對本體畫面的構建。其利用色彩的變化，明暗對比，近大遠小的焦點透視，在二維空間產生三維真實的幻象。6.審美價值的傾向不同

在審美傾向上，中國古典繪畫則更加重視物象內在精神和作者主觀情感的表現。中國繪畫尚意，中表現、重情感，中國古典繪畫根基于中華民族的基本哲學，即《易經》的宇宙觀。以“天人合一”為其追求的至高境界。顧愷之“傳神論”的提出使中國畫從一開始就以“神”為中心，而以“形”為表現“神”的一種手段。“以形傳神”成為中國繪畫之要義，千古不易。

在歐洲傳統油畫中更加重視物象形貌逼真的再現。歐洲傳統油畫尚形，歐洲傳統油畫中再現、重理性。歐洲傳統油畫根基于“模仿自然”于“和諧的形式”的藝術觀念，其意境淵源基礎在于古希臘的雕刻與建筑。其宇宙觀點仍是“人與物”、“心于境”的對立相視。

總之，兩種畫是兩種理念的主導。

1、永字八法其實就是「永」這個字的八個筆畫，代表中國書法中筆畫的大體，分別是「側、勒、弩、趯、策、掠、啄、磔」八劃，以柳宗元所著中國書學淺說一書中解說較為明了。

永字八法

（1）點為側（如鳥之翻然側下）；2）橫為勒（如勒馬之用韁）；（3）豎為弩（用力也）；4）鉤為趯（跳貌，與躍同）；5）提為策（如策馬之用鞭）；6）撇為掠（如用篦之掠發）；7）短撇為啄（如鳥之啄物）；8）捺為磔（磔音哲，裂牲為磔，筆鋒開張也）。

2、書畫同源：書法與繪畫具有共同的審美和意境追求、用筆用墨技巧及工具。

書如其人：書寫的途中就是真實內心的表達，從一個人的書寫中就可以看出書家的性格及主張，也可以看出一個人看待萬事萬物的態度，書如其性，字如其人。

3、國畫分類：

表現形式：工筆畫（后隨類敷色，層層渲染，從而取得形神兼備的藝術效果）、寫意畫（較工筆畫更能體現所描繪景物的神韻，也更能直接地抒發作者的感情。）、白描（用樸素簡煉的文字描摹形象，不重詞藻修飾與渲染烘托。）

題材：山水（）、花鳥（）、人物（）

4、隸書：隸書，亦稱漢隸，是漢字中常見的一種莊重的字體，書寫效果略微寬扁，橫畫長而直畫短，呈長方形狀，講究“蠶頭燕尾”、“一波三折”。隸書起源于秦朝，由程邈整理而成，在東漢時期達到頂峰，書法界有“漢隸唐楷”之稱。

結構特點：

1、形體方扁，字取橫式

2、筆畫平直，布白精巧

3、波嵥撇畫，左舒右展

4、形體方正，筆畫平直。

5、書法作品特色：筆法、結體、章法、墨色。

6、四大書法家：顏真卿、歐陽詢、柳公權、趙孟頫

7、雙璧：王羲之《蘭亭序》、顏真卿《祭侄文稿》

8、三大行書法帖：蘇軾《黃州寒食詩帖》、王羲之《蘭亭序》、顏真卿《祭侄文稿》

9、草書：今、章、狂草

張旭

10、毛筆：折鋒、偏鋒、使轉、提按

11、毛筆四德：尖、圓、齊、健

12、大篆：甲骨文、金文（鐘鼎文）源于商，盛于周 圖畫性強

它的演進過程大致是：

圖文—象形—甲骨—鐘鼎—石鼓—古文—秦系—隸書—楷書—魏碑—草書—行書—宋體—仿宋體—黑體—圓黑體—疊圓—綜藝……

甲骨文：距今三千多年，是最早可識文字，殷商時代刻在龜甲和獸骨上的文字。當時記載占卜吉兇的卜辭文字。字體風格樸素，自由，結構帶任意性。

鐘鼎文：唐代發現周秦刻在十個石鼓上的銘文，古代稱銅為金又叫金文，以禮器的鼎和樂器的鐘為最多。脫胎于圖畫符號的文字。

大篆：是鐘鼎文、石鼓、古文、秦篆的統稱。字體粗獷有力，厚重古樸，行款已趨向線條化，規范化。小篆：公元前221年，秦統一中國，命李斯等人實行“書同文字”以秦篆為基礎而出現一種簡化的規范文字。字體均圓整齊，上緊下松，布白勻稱，帶有圖案的裝飾美。

隸書：相傳秦始皇時，有個叫程邈的小官因罪入獄，隸書是由篆簡化演變而出來的，為了簡捷速寫，變篆書圓轉的筆劃為萬折的筆劃，漢代盛興，后世學隸書以漢碑為典范，用筆方中有圓的變化，端莊古雅，左右舒展，有均衡美。

楷書：又名正書、真書。因是字體的楷模所以叫楷書，標準，正規又叫正楷。西漢開始萌芽，經過東漢，唐朝興盛。一千多年來唐楷一直做為漢字的標準字體。特點：形體方正，筆劃平直，規矩嚴謹，豐滿秀麗。草書：有大篆、小篆、古隸、今隸的草書。草書專門發展成一個具有特色的字體，是從漢代開始的，由漢至唐是一度極盛的時期，形成了章草，今草、狂草和行草。它既具有自身的規律，又能抒發自我的情懷。今草是草書的主體。它們筆勢連綿回繞，痢約為本，點畫相連，態勢飛動一氣呵成。特點：節奏強烈，行云流水，舒坦。

行書：產生于漢末，介于真書和草書之間的種字體，兼有楷書字形易識，又兼草書書寫快捷之長，所以至今與楷書一樣成為常用字體。相傳是劉法升所創，王羲之被尊為“書圣”。其特點：行筆勁速，節奏輕快，點畫流動，用筆活潑。

第三篇：墨雨飄香文學社活動計劃

走進蘇軾，領略詞之美

——《墨雨飄香》文學社研究性學習計劃

為了拓展我們的知識，提高我們的文學素養，本學期，韋老師帶領我們，走進北宋著名的豪放派詞人——蘇軾的世界，品讀詩人詩詞，感悟詩人人格，以期通過對蘇軾的全面研究，來認識并熟悉蘇軾，最終達到“識其人，讀其詞，悟其美”的目的。

一：活動動員發動階段

開學伊始，韋老師對傳統文化進行檢查，確定研究性活動參與人員，并說明研究性學習的目的和意義，得到我們的贊同。

二：活動準備階段

1、確定文學社名稱：這是我們自己的文學社，因此，我們以班為單位，先自己擬定文學社名稱，最后選出我們所喜歡的名稱，最終我們確定名稱為“墨雨飄香”。

2、準備書籍：《蘇東坡傳》、《蘇東坡詞》《康震評說蘇東坡》。三：活動實施具體安排 1、2月24日---2月29日

準備書籍、制定計劃、擬定文學社名稱，確定文學社成員及社長，分配任務。2、3月1日----3月18日

閱讀《蘇東坡傳》之童年與青年部分

背熟3首蘇詩詞，并寫出自己對這三首詞的理解與感悟

教師深入指導講解 3、3月19日—4月15日

閱讀《蘇東坡傳》之壯年部分

背熟4首蘇詩詞，并寫出自己對這四首詞的理解與感悟

教師深入指導講解 4、4月16日---5月13日

閱讀《蘇東坡傳》之老練部分

背熟4首蘇詩詞，并寫出自己對這四首詞的理解與感悟

教師深入指導講解 5、5月14日----5月31日

閱讀《蘇東坡傳》之流放歲月部分

背熟2首蘇詩詞，并寫出自己對這四首詞的理解與感悟

教師深入指導講解

《蘇東坡初印象》作文，評選一二等獎。6、6月1日——6月18日

閱讀《康震評說蘇東坡》

背熟3首蘇詩詞，并寫出自己對這三首詞的理解與感悟

教師深入指導講解

《再識蘇東坡》演講，評選一二等獎。

總之，我們希望在韋老師的引領和指導下，靜下心來讀一點書，走進蘇軾，以期讓蘇軾永駐我們心田。附：文學社成員名單 社長：趙鐵凝

張浩林

成員：2015級5班

楊夢寒

趙健崎

徐怡然

王可心

2015級6班

張浩田

王潔蕾

王綺睿

孫鑫宇

走進蘇軾，領略詞之美

——《墨雨飄香》文學社研究性學習計劃

文學社社長：2015級5班

趙鐵凝

2015級6班

張浩林

指導教師：韋海燕

2016．2．25

第四篇：書法繪畫活動總結

園藝科技學院

第五屆春華秋實技能競技節系列活動之

“學風建設”書法繪畫大賽

為響應學院“學風建設”活動，營造良好的學風氛圍，提高同學們對書法和繪畫的興趣，豐富課余生活，我部和宣傳部聯合舉辦了以“學風建設”為主題的書法繪畫大賽。

一、前期準備

確定思路后我們便著手準備活動方案的策劃，經過多次商討和修改，最終定下活動方案。之后我們召開了各班宣傳委員會議，向他們說明此次活動的主題、內容、活動時間和參與方式。要求各班宣傳委員在規定時間內將參賽者名單及作品上交。

二、活動期間

我們對上交的繪畫作品進行了整理，書法作品為當場書寫，活動中邀請其他各院系的網絡部和宣傳部部長作為評分小組，評選出了最佳繪畫作品和最佳書法作品。

繪畫作品的評分主要從構圖和藝術表現力兩方面評選，書法作品的評分主要從章法布局，主體結構等方面進行評選。分別在繪畫和書法作品中評選出一等獎，二等獎，三等獎。

此次書法和繪畫作品各具特色，淋漓盡致的展現了學風建設主題，贏得評委們的好評。

三、活動結果

在各系網絡部和宣傳部部長的幫助下，此次活動中，繪畫作品評選出一等獎一名，二等獎二名，三等獎三名；書法作品評選出一等獎二名，二等獎三名，三等獎四名。我們將在“春華秋實技能競技節”閉幕晚會上為獲獎者頒發證書，并將獲獎作品放于學生會宣傳窗中進行展覽，以便同學們欣賞。

四、活動總結

此次活動宣傳并不到位，少數參賽的同學們沒有真正了解此次活動的內容和要求，以至于現場書寫的時候軟筆和硬筆沒有區分開。但活動結束后還是有很多好的軟筆和硬筆作品。另外，沒有事先安排好座位的順序，以至于現場比較混亂。雖然過程中難免有些小的失誤，但干事們都能機智的給予適當的處理。活動結束后我們對這些忽視的地方做了總結，避免以后工作中的失誤。

此次活動，還是比較圓滿的成功了。書法繪畫活動不僅僅在于豐富同學們的課余生活，更在于宣傳了學風建設主題，讓同學們深刻意識到學風建設的重要性，嚴格要求自己遵守校園規則，加強自身的綜合素質。

園藝科技學院

網絡部 2013年11月25日

第五篇：2011書法繪畫大賽工作總結

2011年書法繪畫大賽工作總結

經管學院2011年“書法繪畫大賽”已成功落下帷幕，從11月初前期開始的準備宣傳工作到11月12日比賽結束，歷時半個多月，在宣傳部各位干事的努力下，比賽取得圓滿成功，但在整個活動的進行中我們也有不足之處。

一、活動基本情況：

本次比賽由經管系團總支宣傳部主辦，共有來自系內各專業參賽者100多名，比賽現場氣氛熱烈，活動從宣傳到報名，一直到比賽以及結果公布，歷時半個多月，最終產生了軟筆組、硬筆組以及繪畫組二十多名獲獎選手。

二、活動成績：

1、活動宣傳階段，充分利用宣傳部人力資源，通過下寢室宣傳，海報宣傳以及班級宣傳，切實做到了宣傳到位，并且合理分配任務，順利統計了參賽人員的名單資料。

2、活動過程中，任務分配責任到人，在賽場入口設有簽到，做到了人員復核；為維持賽場秩序，簡化比賽流程，分設硬筆組和軟筆繪畫組兩個比賽場地，并在比賽場地緊缺的情況下迅速分設一處比賽場地，避免了比賽場地的擁擠和參賽人員的閑置；對于比賽用具有嚴格的登記審查工作，避免了材料的浪費與丟失。

3、比賽結束后，及時完成作品評審及獲獎公示工作。

4、本次活動的意義：（1）挖掘出了我系許多有藝術才能的人;(2)鍛煉了宣傳部干事的工作能力，這其中包括組織協調能力以及合作配合能力；（3）表現了宣傳部人員的團結和凝聚力;(4)展現了經管系學子的風采，為我部乃至我系在一定程度上樹立了良好形象。

三、活動不足及缺點：

1、比賽時間與學術講座時間沖突，導致一部分選手無法到場參加或遲到比賽，我們不得不考慮實際另行比賽，以致我們這次比賽戰線拉了兩周多。

2、場地及用具材料準備不充分，由于場地原因，有些選手被臨時遷到學生會辦公室比賽，有點倉促，同時硬筆組紙張不夠，軟筆組墨汁不夠。

3、比賽過程中監管不嚴，硬筆組比賽有些選手沒有按照大賽要求用鋼筆寫字，軟筆組中有選手未按要求寫作品內容，以及繪畫組作畫時間沒有嚴格控

制，比賽結果出來后，獎品及證書未能及時頒發。

四、活動經驗：

本次“書法繪畫大賽”總體來說是成功的，但細節上仍存在許多缺點和不足，我部要從這次比賽中總結經驗教訓，在以后的活動中盡量避免這些錯誤，做到系統安排，細節把關，責任到人，突發應急安排到位，同時將活動的經驗帶到平時的工作中，防微杜漸，真正使經管系宣傳部成為一個嚴謹的部門。

經管系 團總支 宣傳部

2011年11月28日