第一篇：外國古代繪畫說課稿

外國古代繪畫擷英

尊敬的各位專家，早上好！

我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第10課《外國古代繪畫擷英》。我主要從教材分析、教法運用、教具和教學過程四個步驟加以闡述。

一、教材分析

本節課講述的是外國從遠古人類最早的繪畫到19世紀的繪畫藝術，時間跨度大，涉及的藝術思潮和風格多，對于學生了解國外藝術發展歷史的基本情況有積極的作用。

二、教學目標

根據上述教材結構與內容分析，考慮到學生已有的認知結構、心理特征，制定如下教學目標：

1、知識目標：通過本課的教學，使學生對外國古代繪畫的主要類別、發展概況、突出成就，以及不同民族繪畫的主要特點有基本的了解，并領會各民族繪畫形式的差異及其與審美觀念的聯系、能力目標：能夠比較、分析外國古代繪畫重要作品的風格、特點及時代特征，認識到外國古代繪畫的豐富多彩是世界文化多樣性的生動體現。、情感、態度、價值觀目標：最終使學生開闊視野、增長見識、陶冶情操、提高藝術素養和審美感知能力

三、教學重點、難點

本著課程標準，在吃透教材、了解學生知識結構和認知特點的基礎上，我確立了如下的教學重點、難點：

教學重點：通過不同民族，不同時期、不同風格的繪畫作品的分析、比較，使學生加深對外國古代繪畫的了解，認識外國古代繪畫的豐富性與多樣性。教學難點：領會古代不同民族繪畫形式上的差異及其與現實生活、宗教，審美觀念的聯系。把繪畫與現實生活、政治、宗教以及審美觀念進行聯系，是美術鑒賞的主動行為，學生必須結合自己的知識儲備，積極地進行思考和記憶。

四、教法 依據本課的性質及學生狀況，我主要采取“激發啟發──引導分析”的方法，充分利用多媒體教具和實物教具，不斷采用欣賞，啟發、歸納相結合的教學方法。在實例的引導下，調動學生的積極性和自覺性，由感性認識上升到理性認識，使每個學生都能參加到動腦的積極思維中，真正做到面向全體。運用視頻、圖片欣賞，實物觀察和觸摸，激發學生興趣，優化課堂教學，提高課堂效率。并提問學生，組織討論，這樣多法并用，即培養了他們分析作品的能力，又啟發了學生的思維。

五、學法

引導學生采用觀賞觀察，實踐，討論歸納的方法學習。用多媒體展示相關視頻和圖片，讓學生感受外國雕塑是現實與理想的凝結，輕松的融入到本課的學習氛圍中來。教學的主要功能是教會學生學習，本課通過教師啟發、引導、點撥，調控探究方向，及學生自己合作探究，在寬松的教學情景中開展了豐富的教學活動，讓學生在盡最大學力能夠到達的區域內學習。

六、教學過程：

一.、課堂導入：

展示圖片，《三樂女》《草地上的圣母》《拉斐爾自畫像》等，并作引導語導入新課。使學生欣賞外國古代繪畫作品，感受藝術之美，產生認識和欣賞的強烈動機，從而進入良好的學習準備狀態。

（二）、知識探究 1.、人類早期的繪畫

西班牙的阿爾塔米拉與法國的拉斯科洞窟壁畫，突出表現了人類早期的繪畫水平。人類繪畫的歷史可以追溯到舊石器時代晚期，19世紀在歐洲南部發現的原始洞窟壁畫，是人類早期繪畫的杰出代表。

向學生展示阿爾塔米拉于拉斯科洞窟壁畫并提出問題：A、請同學們欣賞并辨認出畫面中是哪種動物？B、它們在表現上有什么特點？然后讓學生根據自己的第一感覺回答，教師對這一時期的繪畫特點進行總結。

2、古代埃及繪畫 多媒體課件展示《三個樂女》，提示學生觀察欣賞討論與發現古代埃及繪畫的古老法則。古埃及繪畫古老神秘，讓學生欣賞討論并總結古代埃及繪畫的古老法則。師生共同總結出：古代埃及繪畫的古老法則，代表形式。從而得出古埃及繪畫所表現的是意中之象，而非視中之象。而這種古老的法則的數千年的沿用，最終形成了獨特而永恒的魅力。

3、在世界繪畫史上占有重要地位的歐洲繪畫

教師活動：

1、展示圖片，從古希臘到中世紀，再到文藝復興，以及歐洲17世紀繪畫。教師講解知識點。展示講解過程中適時提出問題：A、分析比較不同作品中圣母像的異同。B、歐洲繪畫的主要門類有哪些？他們與中國畫相比有何不同？學生伴隨圖片的展示，觀察欣賞古代大師的繪畫精品，感受至高無上的審美情趣。

2、標記知識點同時完成相關問題

4、回顧總結：這節課我們欣賞和比較、分析了外國古代繪畫重要作品及其風格、特點和時代特征，認識到外國古代繪畫的豐富性。人類早期的原始巖畫到古埃及繪畫，再到成就輝煌的歐洲繪畫。以及古代印度、日本和波斯的繪畫藝術。

七、教學拓展

分組任意選取一節內容，圍繞思考題，搜集資料并深入研究，交流自己的想法和感受并寫簡短報告。

我的說課到此結束，謝謝各位老師！~

第二篇：高中美術說課稿：《外國古代繪畫擷英》

高中美術說課稿：《外國古代繪畫擷英》

第10課《外國古代繪畫擷英》說課稿

我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第10課《外國古代繪畫擷英》。我主要從教材分析、教法運用、教具和教學過程四個步驟加以闡述。

一、教材分析

（一）教學目標

通過本課的教學，使學生對外國古代繪畫的主要類別、發展概況、突出成就，以及不同民族繪畫的主要特點有基本的了解，并領會各民族繪畫形式的差異及其與審美觀念的聯系；能夠比較、分析外國古代繪畫重要作品的風格、特點及時代特征，認識到外國古代繪畫的豐富多彩是世界文化多樣性的生動體現。最終使學生開闊視野、增長見識、陶冶情操、提高藝術素養和審美感知能力。

（二）重點

通過不同民族，不同時期、不同風格的繪畫作品的分析、比較，使學生加深對外國古代繪畫的了解，認識外國古代繪畫的豐富性與多樣性。

（三）難點

領會古代不同民族繪畫形式上的差異及其與現實生活、宗教，審美觀念的聯系。

二、教法

講授、演示、討論

三、教具、課件

四、教學過程

（一）導入

在漫長的歷史長河中，無論是東方還是西方，都留下了大量精美絕倫的藝術珍品。當我們徜徉在藝術長河中的時候，常常會被他們所傾倒。這些藝術珍品，是人類智慧的結晶，是歷史的見證，它們陶冶著一代又一代人的情操，直到今天，仍然繼續帶給我們無比的享受。

今天，我們就來欣賞一部分外國古代繪畫精品。

教師活動：展示圖片，《三樂女》《草地上的圣母》《拉斐爾自畫像》等，并作引導語導入新課。

學生活動：聽講，欣賞外國古代繪畫作品，感受藝術之美，產生認識和欣賞的強烈動機，從而進入良好的學習準備狀態。

（二）人類早期的繪畫

人類繪畫的歷史可以追溯到舊石器時代晚期，19世紀在歐洲南部發現的原始洞窟壁畫，是人類早期繪畫的杰出代表。大約產生于一萬五千年至兩萬年前的原始洞窟壁畫主要描繪的是野牛、野馬、長毛象、馴鹿等形體巨大且行動迅速的動物，形象寫實、生動概括、特征突出，體現了原始狩獵時代人類對動物的細致觀察和準確地表現。

西班牙的阿爾塔米拉與法國的拉斯科洞窟壁畫，突出表現了人類早期的繪畫水平。

教師活動：展示洞窟壁畫，提出問題：A、請同學們欣賞并辨認出畫面中是哪種動物？B、它們在表現上有什么特

點？

學生活動：從畫中辨認動物形象，欣賞古人的繪畫特點并回答老師提出的問題。

總結出：人類早期繪畫產生的年代，代表作品

（三）古代埃及繪畫

古埃及繪畫以附著于墓室墻體的壁畫代表，與浮雕具有相同的藝術特征，表現內容主要為塵世生活和冥間“樂土”。追求來世和永生。繪畫中的人物形象遵循古老而奇特的法則：人物的臉部為正側面，眼睛為正面，胸部為正面，下肢為正側面，畫面中人物比例大小與其身份地位高低成正比。

古埃及繪畫表現的是古埃及人觀念中的事物形態，而不是視覺中物象的真實面貌。

同時古代各民族在藝術上的交流與融合，學生也應當有所認識。

教師活動：

1、多媒體課件展示《三個樂女》及《宴樂圖》

2、提問：A、學生觀察欣賞討論與發現古代埃及繪畫的古老法則。B、指出古代兩河，愛琴海等地區的繪畫與古埃及壁畫的聯系

學生活動：欣賞討論并總結古代埃及繪畫的古老法則以及古代兩河，愛琴海等地區的繪畫與古埃及壁畫的聯系。

師生共同總結出A、古代埃及繪畫的古老法則，代表形式。從而得出古埃及繪畫所表現的是意中之象，而非視中之象。而這種古老的法則的數千年的沿用，最終形成了獨特而永恒的魅力。B、古代埃及繪畫與兩河，愛琴海等地區的繪畫在表現形式上存在相近的特征，體現出古代各民族在藝術上的相互交流與融合。

（四）在世界繪畫史上占有重要地位的歐洲繪畫，分四部分講解

1、早在公元前6世紀，古希臘繪畫已經到達到了較高的水平，只是傳世的較少。歐洲中世紀繪畫主要是為基督教服務。

文藝復興時期各類藝術空前發展奉希臘古典主義藝術為典范，崇尚科學、努力探索自然與生命的奧秘，將透視學解剖學等原理應用于繪畫。當時，涌現出一大批卓有建樹的繪畫大師。

教師活動：多媒體展示圖片：達芬奇《巖間圣母》《自畫像》拉斐爾《草地上的圣母》、《自畫像》米開朗基羅《創世紀》，提示學生觀察欣賞

學生活動：觀察欣賞展示圖片

2、歐洲繪畫在經歷了文藝復興時代的輝煌之后，藝術家們不斷探索，在優化題材的拓展和技藝的我那扇等方面做出了不懈的努力。17世紀佛蘭德斯、荷蘭、西班牙繪畫成就卓著。這一時期的宗教畫、歷史畫、風俗畫、風景畫、靜物畫，都得到了較大的發展。

代表：魯本斯、哈爾斯、倫勃朗、委拉斯凱茲

教師活動：

1、展示圖片，維米爾《倒牛奶的女仆》、雷斯達爾的《埃克河邊的磨坊》。使學生領會荷蘭風俗畫與靜物畫的特點

學生活動：欣賞圖畫加深對魯本斯、哈爾斯、倫勃朗、委拉斯凱茲的關注。3、17、18實際的歐洲畫壇上，西班牙繪畫大放光彩代表人物有：委拉斯凱茲和哥雅

教師活動：多媒體展示《紡織女》《1808年5月3日的槍殺》提示學生觀察欣賞討論兩幅畫的藝術特點。

學生活動：觀察欣賞思考問題并踴躍回答問題 4、18世紀末、19世紀歐洲畫壇流派紛呈，名家輩出，法國畫家最為令人矚目，新古典主義，浪漫主義，現實主義，印象主義畫派各領風騷，名家名作，蔚為大觀。

教師活動：a多媒體展示圖片《自由引導人民》《三等車廂》b、提出問題：分析德拉克洛瓦的《自由引導人民》和杜米埃的《三等車廂》分析比較說明浪漫主義與現實主義繪畫的差異。C、多媒體展示圖片《馬拉之死》《泉》《印象日出》《草地上的午餐》講解知識點讓學生領略19世紀法國繪畫的不同風貌。

學生活動：a伴隨圖片展示欣賞法國繪畫大師的作品。B完成相關問題

師生共同總結：

（五）其它地區的繪畫

在世界繪畫藝術的百花園中，印度的佛教石窟壁畫、日本的浮世繪版畫，波斯的細密畫等也都具有鮮明的藝術特色，散發出奇異的芬芳。

教師活動：多媒體展示圖片《持蓮花菩薩》《三美人圖》使學生了解東西方繪畫的基本面貌和不同的民族特色。

學生活動：伴隨圖片展示標記知識點

（六）回顧總結：這節課我們欣賞和比較、分析了外國古代繪畫重要作品及其風格、特點和時代特征，認識到外國古代繪畫的豐富性。人類早期的原始巖畫到古埃及繪畫，再到成就輝煌的歐洲繪畫。說明了歐洲繪畫在世界繪畫史上占有舉足輕重的重要地位。

第三篇：外國古代繪畫教學設計

人類生活的真實再現——

外國古代繪畫擷英

我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第10課《人類生活的真實再現—外國古代繪畫擷英》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和教學過程四個步驟加以闡述。

一、教材分析

（一）教學目標

①知識目標：通過本課的教學，使學生對外國古代繪畫的主要類別、發展概況、突出成就，以及不同民族繪畫的主要特點有基本的了解，并領會各民族繪畫形式的差異及其與審美觀念的聯系。

②能力目標：通過學習能夠比較、分析外國古代繪畫重要作品的風格、特點及時代特征，認識到外國古代繪畫的豐富多彩是世界文化多樣性的生動體現。

③美育目標：最終使學生開闊視野、增長見識、陶冶情操、提高藝術素養和審美感知能力。

（二）重點

通過不同民族，不同時期、不同風格的繪畫作品的分析、比較，使學生加深對外國古代繪畫的了解，認識外國古代繪畫的豐富性與多樣性。

（三）難點

領會古代不同民族繪畫形式上的差異及其與現實生活、宗教，審美觀念的聯系。

二、教學方法

教學方法是教育觀念的具體體現、是實現教學目標的重要手段。我根據“教師為主導，學生為主體”的教學原則，采用以下教學方法： 1.講授、2.演示、3.討論、4.運用課件輔助教學

三、學法（主要培養其思維能力）

美術欣賞活動是一種個性化的情感活動。在教學生掌握美術作品欣賞方法的同時，也應使學生的思維能力得到充分的培養和鍛煉，比如：

1、描述：引導學生能用直觀的語言，將作品的形式特征和自己的感受表達出來，主要目的是訓練學生的視覺感知能力。當美術作品呈現在我們眼前，首先是視覺的沖擊和感受，它是在感覺、聯想、想象中形成自己的最初感受，產生對作品初步印象。通常學生在最初接受作品時，對作品的感知是依靠自己經驗與知識的認知度，要引導學生從不同的角度對作品仔細觀察，了解作品的形式語言特征，能有濃度大膽表達與自己在聯想中獲得感受，從而為進一步鑒賞奠定基礎。

2、分析：在描述的基礎上，通過對作品核心內容中的形式因素、組織引導學生學會用專業的眼光，去解讀作品中各類美術元素、藝術形式美的運用和美術形象塑造的意義，通過比較來發現和領會美術形式語言美，促進學生審美經驗的提升，使學生的審美能力得到提高。

3、評價：主要評價作品所體現的文化價值以及作品和藝術家對后人的影響，再者是以自我主觀角度對作品作出評判與甄別，作出主觀判斷。

四、教學過程：

（一）、趣味導入

以中外繪畫歷史進行對比，此前已經學習過中國古代繪畫有七千年的悠久歷史，但是“外國古代繪畫距今有多久的歷史呢？”以此吸引學生的注意力，調動其思考的積極性。

（二）、學習新內容

1、人類最早的繪畫

[課件]簡要介紹人類最早的繪畫——歐洲舊石器時代晚期的洞窟壁畫，圖示阿爾塔米拉洞窟壁畫《野牛》，同時圖示拉斯科洞窟壁畫《野牛.人》，請學生討論后分析、比較，之后教師講解，使學生對人類繪畫的面貌有所了解。2.古埃及繪畫

多媒體課件展示《三個樂女》，提示學生觀察欣賞討論與發現古代埃及繪畫的古老法則。正面律是古埃及浮雕和繪畫保持了3000年不變的造型規范:a.人物比例大小與其身份地位高低成正比，井然有序，追求平面的排列效果；b.注重畫面的敘述性，內容詳盡，描繪精微;c.埃及繪畫構圖多采用水平線分割畫面，畫面布局較滿，很少留有空白。《宴樂圖》的構圖即反映了埃及繪畫構圖及造型特點。

和古巴比倫的《朝貢者》對比，說明古代兩河流域與尼羅河流域的不同民族在藝術上曾有過交流。3.在世界繪畫史上占有重要地位的歐洲繪畫

早在公元前6世紀，古希臘繪畫已經到達到了較高的水平，只是傳世的較少。圖示泛雅典運動會陶瓶。歐洲中世紀繪畫主要是為基督 教服務，突出神的至高無上，人的精神受到壓抑。

從“黑暗時代”走出來，我們到崇尚人為主義的文藝復興時代看一看，文藝復興時期各類藝術空前發展奉希臘古典主義藝術為典范，崇尚科學、努力探索自然與生命的奧秘，將透視學解剖學等原理應用于繪畫。當時，涌現出一大批卓有建樹的繪畫大師。代表人物：達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、提香。課件展示《唱歌的天使與圣母子》

圓形畫面上六位天使手捧贊美詩，簇擁著圣母子，在歌唱。體現了意大利文藝復興時期繪畫弘揚人文主義精神，通過圣母子一類的繪畫，表達人間的親情與愛，不同于中世紀圣像畫突出的是神的至高無上、傳達神秘的宗教氣氛。

波提切利（1445—1510），是意大利文藝復興早期佛羅倫薩畫派的著名畫家。他的作品既具有寫實性，又富于裝飾韻味，代表作是《春》和《維納斯的誕生》。所繪女性形象，體態修長、優雅，表情透露出淡淡的憂郁與迷惘。此畫中的圣母也不例外。

提出問題：文藝復興三杰是誰？代表作品是什么？對比講解他們在藝術上的不同風格。（重點講解）

①、達芬奇——一個傳奇式的人物，兼多種才能于一身。分別圖示他最具代表性的作品《蒙娜麗莎》和《最后的晚餐》，師生共同探討其中的奧妙。

②、米開朗基羅——意大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家建筑師以及詩人。文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表。圖示其繪畫 作品《創世紀》。其最突出的成就是雕塑。最為我們熟知的是哪尊雕塑呢？《大衛》，圖示此作品，簡單鑒賞。

③、拉斐爾——是位非常有才氣的藝術家，他以其特有的藝術敏銳性，吸取了各位大師之長：米開朗基羅的宏大氣勢，達芬奇的靈動柔美，并另辟蹊徑，以描繪溫柔美麗的圣母與圣嬰，贏得了佛羅倫薩畫壇好評。

課件展示不同時期的圣母像，讓學生比較、分析、討論它們的不同之處，從而引出文藝復興的進步意義。

（文藝復興時期的繪畫有兩個主要的特點，首先是以其活潑、健康、旺盛的人文精神沖擊著刻板、冷漠而沉郁的宗教靈魂；其次是以鮮明的人性形象取代了神秘的宗教形象。）

17世紀佛蘭德斯、荷蘭、西班牙繪畫成就卓著。這一時期的宗教畫、歷史畫、風俗畫、風景畫、靜物畫，都得到了較大的發展。代表：魯本斯、哈爾斯、倫勃朗、委拉斯凱茲 教師活動：

1、展示圖片，從古希臘到中世紀，再到文藝復興，以及歐洲17世紀繪畫。

2、講解知識點。

3、展示講解過程中適時提出問題：A、分析比較不同作品中圣母像的異同。B、歐洲繪畫的主要門類有哪些？他們與中國畫相比有何不同？

學生活動：

1、伴隨圖片的展示，觀察欣賞古代大師的繪畫精品，感受至高無上的審美情趣。

2、標記知識點。

3、同時完成相關問題

（三）.課堂總結、自我檢測：1.外國古代繪畫的豐富性。2.歐洲繪畫成就輝煌，在世界繪畫史上占有重要地位。

讓學生找一幅自己最喜歡的作品進行賞析，分析其繪畫風格和特點。

板書設計

外國古代繪畫

（一）人類早期的繪畫：西班牙的阿爾塔米拉與法國的拉斯科洞窟壁畫，（二）古代埃及繪畫：古老而奇特的法則：正面律

（三）歐洲繪畫

1、古希臘繪畫

2、。歐洲中世紀繪畫

3、文藝復興時期繪畫 4、17世紀佛蘭德斯、荷蘭、西班牙繪畫

第四篇：外國古代繪畫擷英教案

外國古代繪畫擷英

靖邊中學 賈鴻杰

教學設計: 一課時

課題:人類生活的真實再現一外國古代繪畫擷英 一：教學目標

1:知識與技能:通過本課的學習，讓學生能夠領會各民族繪畫形式的差異；能夠比較、分析外國古代繪畫作品的風格、特點及時代特征。2:過程與方法: 通過本課的教學，使學生對外國古代繪畫的主要類別、發展概況、突出成就，以及不同民族繪畫的主要特點有基本的了解，3:情感目標:通過本課的學習使學生開闊藝術視野，增長見識，陶冶情操、提高藝術素養和審美感知能力

4:價值目標: 認識到外國古代繪畫的豐富多彩是世界多元文化的生動體現。

二、教學重點與難點

教學重點:：通過對不同民族、不同時期、不同風格的繪畫作品的分析、比較，使學生加深對外國古代繪畫的了解，認識外國繪畫的豐富性與多樣性。

教學難點：領會古代不同民族繪畫形式上的差異及其與現實生活、宗教、審美觀念的聯系

三、教學方法

1、教法:采用師生互動教學方法,設計問題引導學生對作品進行感受、質疑、研究、分析、討論、評價、師生共同總結的方法。

2、學法:自主、探究性學習方法與小組合作的學習

3、課堂組織:靈活運用教學方法，創造問題情境，激發學生學習的興趣。

4、教具的應用: 采用多媒體課件播放與典型作品的講授。

四、教學過程設計

1、導課: 在漫長的歷史長河中，無論是東方還是西方，都留下了大量精美絕倫的藝術珍品。當我們徜徉在藝術長河中的時候，常常會被他們所傾倒。這些藝術珍品，是人類智慧的結晶，是歷史的見證，它們陶冶著一代又一代人的情操，直到今天，仍然繼續帶給我們無比的享受。

2、講述新課(課件播放，探究與分析)第一節:簡要介紹人類早期的繪畫----歐洲舊石器時代晚期的洞窟壁畫<野牛>(阿爾塔米拉洞窟壁畫，舊石器時代晚期)，作品準確地表現了野牛的結構和動態，用線條描繪輪廓并加以暈染，表明舊石器時代歐洲的先民們已經掌握了繪畫的基本技巧。能夠表現具有現實風格的動物形象，體現了原始人獨特的藝術表現力。

第二節:古埃及的繪畫<三個樂女>(阿蒙神祭祀、王族呢科特墓中)。這是描繪古埃及現實生活的壁畫，畫中的三個樂女體態輕盈秀美，顧盼多姿，人物設色不多，深淺對比鮮明，具有獨特的裝飾韻味。人物動作姿態突出古埃及傳統的”正面律”法則。

第三節:在繪畫時上占有重要地位的歐洲繪畫

1、意大利文藝復興盛期的繪畫2、17世紀荷蘭的繪畫3、17-18世紀西班牙的繪畫4、19世紀法國的繪畫

第一部分(1)第一部分，首先概述了古希臘、古羅馬、中世紀繪畫的特征，以便通過比較加深對文藝復興繪畫的認識。意大利文藝復興繪畫列舉了波提切利、達?芬奇、拉斐爾的作品，著重分析了《草地上的圣母》。(2)作品分析

唱歌的天使與圣母子(油畫，1477年，直徑135厘米，德國柏林國立美術館藏)波提切利(意大利)

此作品是波提切利創作的一系列圣母子作品之一，體現了意大利文藝復興時期繪畫在繼承古希臘、古羅馬寫實主義傳統的同時，弘揚人文主義精神，在表現基督教題材的作品中融入了現實生活中人的情感，通過圣母子一類的繪畫，表達人間的親情與愛，不同于中世紀圣像畫突出的是神的至高無上、傳達神秘的宗教氣氛。波提切利（1445—1510），是意大利文藝復興早期佛羅倫薩畫派的著名畫家。他的作品既具有寫實性，又富于裝飾韻味，代表作是《春》和《維納斯的誕生》。所繪女性形象，體態修長、優雅，表情透露出淡淡的憂郁與迷惘。

巖間圣母(油畫，1483—1485年，長197.5厘米，寬123厘米，法國巴黎盧浮宮藏)達?芬奇(意大利)

這是意大利文藝復興盛期繪畫大師達?芬奇的代表作品。作者描繪的圣母子及小約翰母子身處于大自然的巖石洞穴間。人物形象真實感人，年輕母親的溫柔、秀美與兒童的純真可愛，被表現得無懈可擊；背景的描繪也十分真實、妥貼，對人物形象起到很好的烘托作用。作者探索性地運用明暗對比法，畫面中的大部分物象處于暗部，光線照在人物的主要部位，女子的面部、手和兒童的裸體分外突出，體積感與空間感增強，明暗對比鮮明，使畫面具有獨特的藝術感染力，引人入勝。

草地上的圣母(油畫，1504年，長113厘米，寬66厘米，奧地利維也納藝術史博物館藏)拉斐爾(意大利)

此畫是拉斐爾最擅于描繪的圣母子題材的一系列作品之一，集中體現了作者繪畫技藝的完美，也反映了文藝復興盛期繪畫大師的高超水平。作者對圣母、圣嬰及小約翰的描繪不僅僅是對年輕女性和兒童形象的真實再現，而且寄予他本人及文藝復興盛期意大利人的審美理想。作者筆下的圣母子既與中世紀圣像畫的風格判然有別，也不同于早期文藝復興畫家的創作。他描繪的圣母不乏文藝復興時代圣母像的美麗、莊重與尊貴，而又顯得恬靜、溫和，更加親切感人。拉斐爾是在借鑒達?芬奇及其他前輩畫家的表現手法的基礎上，創造性地描繪了面目一新、感人至深的圣母形象。這是畫家努力探索的結果，也源自其天性的敏銳、溫柔、平和。

第二部分:突出17世紀荷蘭畫派在風俗畫、風景畫、靜物畫方面的成就，埃克河邊的磨坊(油畫，1670年，長101厘米，寬82.9厘米，荷蘭阿姆斯特丹克吉列斯博物館)雷斯達爾(荷蘭)

歐洲風景畫在17世紀從人物畫中獨立出來，荷蘭畫家在這方面做出了顯著的貢獻。荷蘭畫派中有不少專門從事風景畫創作的畫家，雷斯達爾（1628—1682）便是其中的佼佼者。他擅長描繪荷蘭的自然景色、田園風光等。他筆下的森林、溪流、風車、帆船等往往具有特殊的感染力。這幅風景畫是雷斯達爾的代表作，也體現了荷蘭風景畫的風格。作者滿腔熱情而又細 致入微地描繪荷蘭特有的風車磨坊的迷人景色。大風車與遠處的建筑、河面的帆船及前景的蘆葦等構成了一幅和諧的畫面，天空的陰云和不平靜的水面預示著將要發生的變化，引人遐想，令人回味。畫面中面積最大的部分是天空，空間遼闊而不單調，云層的形態、色彩被描繪得十分豐富，充分體現了畫家對自然景色的悉心觀察和非凡的表現力。

倒牛奶的女仆(油畫，1658年，長45.4厘米,寬41厘米，荷蘭阿姆斯特丹列吉克斯博物館藏)維米爾(荷蘭)

維米爾（1632—1675）是荷蘭畫派的風俗畫大師。他將畫筆伸向荷蘭市民生活的多個方面，擅長描繪平凡、瑣碎的生活細節，從而揭示生活中樸素、和諧、靜謐的美。其畫風細膩，多描繪室內景，對光與色彩的表現有獨到之處。

此畫是荷蘭風俗畫的優秀代表，作者選取的是普通民眾生活中最尋常的倒牛奶的細節，并加以描繪，除了準確地表現女仆的形象外，還不厭其煩地刻畫了桌上擺放的及墻上掛的各類物品，將不同物品的色彩、質感表現得無懈可擊，恰到好處地描繪出窗外射進室內的光線的柔和、溫暖。此畫對細節的完美處理，可以與同時期荷蘭靜物畫大師的作品相媲美，集中體現了荷蘭風俗畫與靜物畫兩方面的成就。

第三部分:17-18世紀西班牙的繪畫

紡織女(油畫，1657年，長289厘米，寬220厘米，西班牙馬德里普拉多博物館藏)委拉斯凱茲(西班牙)

此畫是畫家晚年的力作。描繪的是皇家織造廠織女的勞動情景。在構圖上的巧妙處理，運用對比的手法，對不同光線下人物及各種物品的悉心描繪，更為畫面增色，耐人尋味。

1808年5月3日的槍殺(油畫，1814年，長345厘米，寬266厘米，西班牙普拉多博物館藏)哥雅(西班牙)

作者表現的是1808 年5月3日法國入侵者槍殺西班牙起義者的真實事件。畫面中起義者處于強光之下，其視死如歸的大無畏氣概與逆光中的劊子手的殘暴形成鮮明對照。畫家不僅真實地記錄了夜幕下的慘烈與罪惡，而且使之具有強烈的戲劇效果，產生撼人心魄的力量。這種非同以往的創作手法和表現形式，對此后的歐洲浪漫主義藝術產生了重要影響。

第四部分:19世紀法國的繪畫發展概況，流派紛呈，名家輩出。

馬拉之死(油畫，1793年，長162厘米，寬125厘米，比利時皇家美術博物館藏)達維特(法國)

達維特（1748—1825）是18世紀后半葉至19世紀初期，法國新古典主義繪畫的杰出代表，被譽為法蘭西近代畫派的復興者。他的創作既體現了對古典主義藝術的追隨，又緊扣時代脈膊，在多方面顯示出非凡的藝術才能。畫面構圖單純、簡潔。作者運用明暗對比手法，使形象具有紀念碑式的立體感，產生了悲劇的感染力。

自由引導人民(油畫，1830年，長325厘米，寬260厘米，法國巴黎盧浮宮藏)德拉克洛瓦(法國)

這是法國浪漫主義繪畫大師德拉克洛瓦的代表作，取材于1930年的法國“七月革命”，畫面描繪象征著正義與自由的“女神”一手執大革命時代的三色旗，一手執槍立于最高處，引導人民奮勇向前。整幅作品充滿熱情、動感，令人激昂、振奮，充分顯示了浪漫主義繪畫的特點。它將以寫實手法表現的 起義者與以浪漫手法表現的自由女神相結合，具有開拓的意義。

三等車廂(杜米埃，法國)19世紀法國現實主義繪畫大師杜米埃（1808—1879），如同擅于描繪農村生活的畫家米勒（1814—1875）一樣，把畫筆伸向生活在社會中下層的普通民眾。米勒熱情謳歌了農民生活，深刻揭示農民的內心世界；而杜米埃則生動地反映了城市生活，入木三分地刻畫出各階層市民的精神面貌。他的筆鋒犀利，大膽取舍，形象概括，個性鮮明。《三等車廂》就是畫家反映現實生活的眾多力作中的一幅。作者僅勾勒出人物的基本輪廓，暗部略施薄色，就把當時法國社會生活的一幕準確地表現出來，不僅使人了解到下層民眾的真實生活狀態，而且令人感受到他們的內心活動。

印象?日出(油畫，1872年，長65厘米，寬50厘米，法國巴黎馬爾莫丹美術館藏)莫奈(法國)

莫奈（1840—1926），是法國印象主義畫派的領袖人物。印象主義一詞即因此畫而得名。畫家在這里描繪的是勒阿佛爾港口一個多霧的早晨風景。海水在晨曦籠罩下顯得極為豐富多彩，霧氣中的小船顯得模糊不清。整個畫面給人以夢幻般的視覺印象，仿佛是光線與色彩的交響

第四節:其他地區的繪畫，介紹了印度佛教石窟壁畫和日本的浮世繪版畫，使學生了解東方繪畫的基本面貌和不同的民族特色。

五:課堂總結:通過本課的學習，我們了解外國古代繪畫在不同時期、不同地區有不同風格和不同的特點，開闊了我們的視野，增長了我們的見識，為我們了解世界多元文化奠定基礎。六:課后作業布置

西方繪畫與中國畫相比較有何不同? 七:課后反思:本課由于內容較多，涉及的知識面較廣，時間有限，有的內容與學生探討的較少。

板書設計

一、導課

二、組織教學

1、人類早期的繪畫: <野牛>

2、古埃及繪畫:

<宴樂圖>，正面律

3、在繪畫時上占有重要地位的歐洲繪畫

(1)意大利文藝復興盛期的繪畫：

“圣母畫”

(波提切利，達芬奇、提香)(2)17世紀荷蘭的繪畫: 風俗畫、風景畫

(3)17-18世紀西班牙的繪畫：

(維拉斯凱茲、哥雅)(4)19世紀法國的繪畫：

“流派紛呈、名家輩出” 新古典主義----達維特-----<馬拉之死> 浪漫主義------德拉克洛瓦-----<自由引導人民> 現實主義------杜米埃---------<三等車廂> 印象主義------莫奈--------<印象 日出>

4、其他地區的繪畫

日本的浮世繪版畫，印度的佛教壁畫，三，課堂總結

第五篇：外國古代繪畫擷英教案

《人類生活的真實再現---外國古代繪畫擷英》教案

一、教學目標

知識目標：通過本課的教學，使學生基本了解外國古代繪畫的主要類別、發展概況、突出成就，不同民族繪畫的主要特點，并領會各民族繪畫形式的差異及其與審美觀念的聯系

能力目標 ：能夠比較、分析外國古代繪畫重要作品的風格、特點及時代特征，認識到外國古代繪畫的豐富多彩是世界文化多樣性的生動體現。

情感目標：最終使學生開闊視野、增長見識、陶冶情操、提高藝術素養和審美感知能力

二、重點

通過不同民族，不同時期、不同風格的繪畫作品的分析、比較，使學生加深對外國古代繪畫的了解，認識外國古代繪畫的豐富性與多樣性

三、難點

領會古代不同民族繪畫形式上的差異及其與現實生活、宗教，審美觀念的聯系。

四、教法

依據135課堂模式以問題為主線，自主學習、互動對話、鞏固延伸三個階段，情景導入 揭示主題、自主探究 個體構建、小組談論 合作提升、互動展示 評研互化、反饋達標 拓展延伸五個環節。具體方法為講授、演示、討論。

五、教具、課件

六、教學過程

（一）導入

在漫長的歷史長河中，無論是東方還是西方，都留下了大量精美絕倫的藝術珍品。它們是人類智慧的結晶，是歷史的見證，陶冶著一代又一代人的情操，直到今天，仍然繼續帶給我們無比的享受。今天，我們就來欣賞一部分外國古代繪畫精品。

教師活動：展示圖片，《拿破侖加冕》等，并作引導語導入新課。

學生活動：聽講，欣賞外國古代繪畫作品，感受藝術之美，產生認識和欣賞的強烈動機，入良好的學習準備狀態。

（二）人類早期的繪畫

人類繪畫的歷史可以追溯到舊石器時代晚期，歐洲南部發現的原始洞窟壁畫，是人類早期繪畫的杰出代表。主要描繪的是野牛、野馬、長毛象、馴鹿等形體巨大且行動迅速的動物，形象寫實、生動概括、特征突出，體現了原始狩獵時代人類對動物的細致觀察和準確地表現，西班牙的阿爾塔米拉與法國的拉斯科洞窟壁畫，突出表現了人類早期的繪畫水平。

教師活動：展示洞窟壁畫，提出問題：A、請同學們欣賞并辨認出畫面中是哪種動物?B、它們在表現上有什么特點? 學生活動：從畫中辨認動物形象，欣賞古人的繪畫特點并回答老師提出的問題。

總結出：人類早期繪畫產生的年代，代表作品

（三）古代埃及繪畫

古埃及繪畫以附著于墓室墻體的壁畫代表，與浮雕具有相同的藝術特征，表現內容主要為塵世生活和冥間“樂土”。人物形象遵循古老而奇特的法則：

1】人物的臉部為正側面，眼睛為正面，胸部為正面，下肢為正側面，2】畫面中人物比例大小與其身份地位高低成正比。

3】古埃及繪畫表現的是古埃及人觀念中的事物形態，而不是視覺中物象的真實面貌。4】同時古代各民族在藝術上的交流與融合，學生也應當有所認識。

教師活動：

1、多媒體課件展示《三個樂女》及《宴樂圖》

2、提問：A、學生觀察欣賞討論與發現古代埃及繪畫的古老法則。B.指出古代兩河，愛琴海等地區的繪畫與古埃及壁畫的聯系。

學生活動：欣賞討論并總結古代埃及繪畫的古老法則以及古代兩河，愛琴海等地區的繪畫與古埃及壁畫的聯系。

師生共同總結出：A、古代埃及繪畫的古老法則，代表形式。從而得出古埃及繪畫所表現的是意中之象，而非視中之象。而這種古老的法則的數千年的沿用，最終形成了獨特而永恒的魅力。B、古代埃及繪畫與兩河，愛琴海等地區的繪畫在表現形式上存在相近的特征，體現出古代各民族在藝術上的相互交流與融合。

（四）在世界繪畫史上占有重要地位的歐洲繪畫，分四部分講解

1、早在公元前6世紀，古希臘繪畫已經到達到了較高的水平，只是傳世的較少。歐洲中世紀繪畫主要是為基督教服務。

文藝復興時期各類藝術空前發展，奉希臘古典主義藝術為典范，崇尚科學、努力探索自然與生命的奧秘，將透視學解剖學等原理應用于繪畫。當時，涌現出一大批卓有建樹的繪畫大師。

教師活動：多媒體展示圖片：達芬奇《巖間圣母》，拉斐爾《草地上的圣母》，米開朗基羅《創世紀》，提示學生觀察欣賞。

學生活動：觀察欣賞展示圖片

2、歐洲繪畫在經歷了文藝復興時代的輝煌之后，藝術家們不斷探索，在優化題材的拓展和技藝的完善等方面做出了不懈的努力。17世紀佛蘭德斯、荷蘭、西班牙繪畫成就卓著。這一時期的宗教畫、歷史畫、風俗畫、風景畫、靜物畫，都得到了較大的發展，代表：魯本斯、哈爾斯、倫勃朗、委拉斯凱茲

教師活動：展示圖片，維米爾《倒牛奶的女仆》、雷斯達爾的《埃克河邊的磨坊》。使學生領會荷蘭風俗畫與靜物畫的特點。

學生活動：欣賞圖畫，加深對魯本斯、哈爾斯、倫勃朗、委拉斯凱茲的關注。3、17, 18世紀的歐洲畫壇上，西班牙繪畫大放光彩代表人物有：委拉斯凱茲和哥雅

教師活動：多媒體展示《紡織女》、《1808年5月3日的槍殺》提示學生觀察欣賞討論兩幅畫的藝術特點

學生活動：觀察欣賞思考問題并踴躍回答問題4、18世紀末、19世紀歐洲畫壇流派紛呈，名家輩出，法國畫家最為令人矚目，新古典主義，浪漫幸義，現實主義，印象主義畫派各領風騷，名家名作，蔚為大觀。

教師活動：多媒體展示圖片《自山引導人民》、《馬拉之死》。提出問題：分析德拉克洛瓦的《自由引導人民》和達維特《馬拉之死》。分析比較說明浪漫主義與新古典主義繪畫的差異。多媒體展示圖片杜米埃《三等車廂》體會現實主義特征。講解知識點讓學生領略19世紀法國繪畫的不同風貌。

學生活動：觀察欣賞思考問題并踴躍回答問題

重點分析欣賞印象派繪畫

1意義：我校是以美術特色學校，印象派的主要觀點至今對我們教學有重要的指導作用 2歷史背景：19世紀資本主義革命風起云涌，歐洲各國紛紛建立資本主義制度，資本主義人文思想大發展，人們要求自己的主觀感受得以表達。主張要求：摒棄新學院派所要求的造型技巧，明暗關系以及過于精細的局部描繪古典主義因循守舊，過分強調結構和素描關系，主張繪畫打破傳統，走出室外，感受自然，撲捉物體表面瞬間的色彩變化，不再像古典主義那樣重視事物的結構和體積，表達自己的主觀感受。后期印象派代表塞尚被“稱為現代繪畫之父”主張追求真實效果，在光之外，側重面與物的實際形狀，追求實在形體和永恒的視覺。世間任何復雜問題都可以概括為簡單的幾何形體，這些理論至今指導我們的美術教學。教師活動：多媒體展示圖片 莫奈《印象日出》 塞尚的《靜物》提示學生觀察欣賞討論兩幅畫的藝術特點

學生活動：a.伴隨圖片展示欣賞法國繪畫大師的作品。b.完成相關問題 1印象派繪畫的特點2對于我們繪畫的指導意義

師生共同總結： 1學習幾何形體的作用 2 放松的筆觸表達物體3感受色彩傾向4型色結合，用色彩塑造形體

（五）其它地區的繪畫

在世界繪畫藝術的百花園中，印度的佛教石窟壁畫、日本的浮世繪版畫，波斯的細密畫等也都具有鮮明的藝術特色，散發出奇異的芬芳。

教師活動：多媒體展示圖片《持蓮花菩薩》、《三美人圖》使學生了解東西方繪畫的基本面貌和不同的民族特色。

學生活動：伴隨圖片展示標記知識點

（六）回顧總結：這節課我們欣賞和比較、分析了外國古代繪畫重要作品及其風格、特點和時代特征，認識到外國古代繪畫的豐富性。人類之早期的原始巖畫到古埃及繪畫，再到成就輝煌的歐洲繪畫。說明了歐洲繪畫在世界繪畫史上占有舉足輕重的重要地位。

（七）課下作業：

1.古埃及繪畫正面率是什么？

2.文藝復興時期繪畫的特點及代表人物有哪些？