第一篇：美術考試素描石膏頭像的基本畫法和技巧.[精選]

美術考試素描石膏頭像的基本畫法和技巧 ——中國畫室大全網hs71整理

美術考試幾乎是所有藝術院校素面科目是必考的一項,常規來說,會分為素描頭像和素描石膏頭像兩種?？陀^的講,后者相對簡單一些,因為可供做畫的石膏像是有數的,我們只要勤奮一些,幾天畫一個,在訓練中自然就畫過了。所以考試的時候畫得都是我們平常畫過的東西,肯定會比較自信。我們先來說說石膏畫的一些基本畫法和技巧。首先是起“輪廓”在素描中具有舉足輕重的作用,且難度不小,一直是美術教師教學中的一大難點。筆者經過多年的教學實踐,摸索出一套訓練學生快速輪廓能力的教學方法。

初學者易犯的錯誤是“只見樹木不見森林”,即我們常說的“專注細節,忽視整體”。對此,我一開始就特別注意培養學生的大局觀,強調整體觀念在作畫中的重要作用。我從“大動態、大比例、大體積”入手,進行行之有效的觀察訓練。面對一尊石膏像,首先要求學生用語言描述其特征。開始吸引學生的是頭部和五官,描述的語言自然以五官的表情之類居多,很少關注動態結構的。后來,我用細白布蒙住石膏像的頭部,把學生的注意力引到石膏像的動態結構上來,再讓他們進行描述,結果就大不一樣了。接著引導學生分析石膏像的解剖結構,著重解析頭、頸、胸等所構成的動態特點,啟發他們用詞語描述石膏動勢,出現了“堅定”、“穩重”、“剛毅”、“霸氣”、“力量”、“扭轉”、“安詳”、“動感”等等較準確的認識。隨即我在畫板上用長直線概括出石膏像大的形態特征,在黑板上寫下“大動態”三個字,加深學生對這一過程的印象。接下來要求學生比較石膏像的頭、頸、胸、底座等幾大部分的比例大小和方位,這階段千萬不要提及五官等細節,以免他們過早的進入細節,導致前功盡棄。接著在畫板上畫出石膏像各個部分的平面形狀,并特意進行比例、位置的修改,之后在黑板上寫出“大比例”幾個字。下面就讓學生用基本幾何體去概括石膏像的各大部分,分別請幾個學生上臺在我的畫板上把幾個平面的形畫成基本幾何體或立體形,我在一旁適當提示,輔助其達到要求,并要求其他學生在下面試著進行。隨后把學生分成幾個組,每組擺出不同的石膏像,要求組內成員相互合作,每人仿效剛才的步驟完成一張作業,最后每組各推選一張優秀作業進行展示,我對這幾張作業非常滿意,給予了鼓勵

性的表揚,并作了修改提示,特別對透視問題作了比較細致的講解。這個方法非常有效,從此,學生就養成了正確的觀察方法,抓大形也就不再頭疼而因此變成了一件趣事。作為第一階段,到此就可以結束了。

第二階段,是在前階段基礎上進行的。要求學生再次觀察所畫石膏像,把各部分的形體進行再次的修改。這就要對基本形作一些切削,要能表現各形體的基本特征,也就是要再具體一些。我示范這一過程時,要求學生口述,我來充當他們的機械手,他們怎么說,我就怎么畫,使課堂氣氛活躍起來,他們的印象就更深刻。這一步很關鍵,用的時間也就更長一些。學生作業的時候要多鼓勵,可以多給他們改一改,有些問題要集中講解,并找出解決問題的辦法。第三階段當然

是五官等細節的勾描了,這也是學生早就急于表現的地方。這時我就利用石膏像作道具,沿鼻梁中間畫一條線,然后轉動石膏像,讓學生觀察左右兩邊臉形的透視變化,再具體講解人體的透視變化規律。要求學生在自己的畫面上分別畫出各部分的透視變化后的中線,會有很多學生畫不準,這就要求教師反復提示、講解、示范,并逐個檢查、修改。更難的還在后頭!在畫有透視的對稱形時,問題出現了,不是大了就是小了;不是近了就是遠了!這時,復習以前學過的有關準備知識是非常必要的。比如,兩眼間的距離是一個眼寬,眉線、眼線、鼻底線、嘴線的平行關系,對稱的形要同時畫等等。經過不太長的時間,這個問題會逐步得到改善,但仍要不斷的提醒,并要進行個別輔導。這個階段結束后,我用自制的多媒體課件,結合其它資料,把前面的過程進行過電影似的總結,以加深學生的理解。

對美術教師來說,因材施教顯得特別重要,學生間的差別很大,對于不同的學生,往往要用不同的方法引導。由于暴露的問題千差萬別,要根據不同的情況靈活處理,讓學生少走彎路。我把“大動態、大比例、大體積、找中線、對稱畫”這條紅線貫穿整個教學過程,輔以靈活多樣的教學手段,取得了較好的教學效果和比較優秀的成績。

對于石膏素描考試來說,其實最簡單的應對方法也是最笨的方法就是多畫,因為我們常見的石膏頭像大體就那十五六個,只要我們認真的一個一個的“扣”一遍,應付考試自然就能輕松過關。石膏的訓練主要還是一些基礎的訓練比如造型,明暗關系 的處理等等。對我們打好美術基礎是很有裨益的。所以大家不能掉以輕心要拿出勤奮的努力來。

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第二篇：素描教學中石膏頭像的畫法

淺談在素描教學中石膏頭像的畫法

宜賓市三中 徐開帝

作為造型藝術的基礎——素描，是在美術教學中必須掌握的一門基礎技術，也是美術教學中最基本的要求。素描是指在平面紙上建立有立體感、空間感，并且具有感染力的習作及作品，是作者用技術表達自己的感受，解決繪畫中怎樣表現等問題。其目的是使學生認識包括比例、透視、結構、輪廓等一系列塑造形象的規律、技法，通過不斷地練習培養學生科學的思維方式和正確認識事物、觀察事物方法的能力及審美水平和表現技巧。

素描基礎訓練的目的，不僅僅是為了能畫好一張人像，一組靜物或一幅風景，而是為了充分地體會和理解技術因素與藝術風格、技術構成與審美追求、情感誘因與藝術表現的結果等等，關于藝術的許多問題。

上素描課時，學生首先要學會畫石膏幾何形體和靜物，以及石膏頭像。特別是石膏頭像大都是歷代雕塑大師的作品的復制品，其中凝聚了大師們對造型美的追求及創造，富有強烈的藝術感染力，對提高我們審美情趣和鑒賞能力起到重要影響的作用。況且石膏像是靜止的，色彩單一，適宜我們研究其造型規律和提高表現技能。在素描寫生中先練習石膏頭像是向真人頭像寫生過渡的理想模具。那么，怎樣才能畫好石膏頭像呢？

（一）觀察石膏頭像的方法要正確。

從整體出發是科學觀察方法的核心。任何客觀存在的形體形象都是由各個局部組成的一個整體。整體包含著局部、局部受整體制約。畫不準整體特征、局部特征即使再準確也會失去存在的意義；局部特征失調，也會影響整體形象。任何形體的根本特征首先來自于它的整體與全貌，局部特征只是處于從屬地位。畫好每一個局部比較容易，畫好整體則比較困難。其次要對比觀察。在觀察物象時，我們不僅僅要從整體出發進行觀察，還要運用對比的方法進行觀察。拿石膏頭像來說，其形體結構不取決于人的解剖關系和運動規律。石膏頭像不等于自然形象，這就需要我們對石膏頭像加以概括提練，賦于它藝術的美感。進行這種概括提練和賦于它藝術處理時，必須是在認識形象本質的基礎上進行。

（二）了解石膏頭像的比例關系。

比例是指事物的整體與局部、局部與局部之間的數量關系。達·芬奇說：“美感應完全建立在各部分之間的神圣的比例關系上?！彼孛枋囝^像的比例是相對靈活的，是指畫面形體之間所形成的一種視覺上舒服的關系，而把握比例關系的方法就是：“相互比較”。所以畫素描石膏頭像時所講的比例是指——在寫生中運用“比較的方法”找線與線之間、形與形之間、明與暗之間、寬與窄面積之間的大小關系。

（三）了解石膏頭像的透視關系。

透視是研究物質在一定視域內產生遠近、大小等變形的規律，宗旨就是為了正確地描摹對象而提供的一套科學的標準。無論是焦點透視，還是散點透視；也無論是平視，還是仰視、俯視；都是畫家組織畫面空間的手段。

在造型訓練過程中，認識與表現透視現象是一個不可避免和不容忽視的重要環節。

透視現象受以下兩點的制約：首先，人的視線從視點起，呈直線放射狀，被視物為物體遮擋部分則無法看到。因此，對某一形象而言，視點位置不同（如正面觀、側面觀、背面觀以及仰視、平視、俯視等），其視覺形象各有不同。其次，以點為準，物體由近及遠呈現由大到小，由長到短，由寬到窄的視覺變化，從而產生一系列不同形體的不同透視現象。

（四）掌握素描石膏頭像所要求的三大面五大調的關系。

三大面是指黑、白、灰；五大調是指高光、明暗交接線、反光、灰色帶、投影。不同的石膏頭像呈現出的三大面、五大調的關系也不同，所以在處理時要因物而異；同時，必須認識到畫面整體控制的重要性，一張完整的石膏頭像其要求應該構圖恰當，形體準確，有立體感、質量感。整個畫面應達到認識與表現的統一、形與神的統一，這樣畫面才能給人一種完美和諧的效果。

（五）應了解石膏頭像有兩大結構關系。

其一、石膏頭像的解剖結構關系。解剖結構——指人體內部骨胳與肌肉的構成關系。研究頭部造型首先要研究頭骨。頭部形體轉折是由頭骨上各“支撐點”構成的，這些支撐點都是對稱的。影響頭骨正面、側面、頂面和底面的各轉折點分別是：額結節、眉顴骨和下頜結構；另外還有顱頂結節、下頜角、眉弓上一對眉結節；面部的眉結節肌、眼輪匝肌、口輪匝肌、頸部的三塊肌肉、胸銷乳突肌、舉肩胛肌、敘方肌等肌肉在石膏頭像中也都起到舉足輕重的作用。

其二、石膏頭像幾何結構塊面關系：無論石膏像多么復雜，都要首先把它看成是由頭、頸、胸及幾個不同形狀的基本幾何圖形組合的。頭發、面部、五官及細節不過是依附在這些基本形體上的局部形體。用“基本形”的觀念去分析、歸納、便會在捉摸不定的形體變化幻中找到造型的關系。畫起來也就不困難了。

畫石膏頭像時還應該注意兩個問題：、打輪廓階段常出現比例、透視上的錯誤。產生的原因有三：一是由于感覺和判斷能力較差；二是由于視覺上存在著誤差；三是由于從局部出發的觀察和作畫方法。所以，必須培養和提高發現比例、透視錯誤和糾正錯誤的能力，不能總是依靠別人替自己糾正錯誤。并且還要做到：一旦發現錯誤應下決心一改到底，決不能遷就湊合，哪怕是改臟了畫面也在所不惜。、在對素描造型的新觀念、新形態、新空間、新方法有了接觸后，也達到了一定的寫生水平時，要防止一種新的片面性。例如：認為契斯恰柯夫素描教學體系是過時了，而素描結構畫法才是精華、才是最新的方法；寫實具象太低級；而變形抽象才高級等等，這些看法顯然是幼稚的和武斷的。在藝術上寫實與抽象、明暗與線描、古典畫法與直接畫法、固有畫法與寫生等等都不能簡單地加以替代，它們都有各自特點和局限，都有從幼稚走向成熟的過程，都各有可表現的潛力和藝術魅力，它們之間是相互借鑒和并存的而不是相互排斥的。

總之，在石膏頭像素描教學過程中，我們必須做到“動心、動腦、動手”才能牢固地掌握其造型規律及知識技能。只有這樣才能畫出無論從構圖、還是審美、甚至是創新等方面看都能使賞欣者滿意的作品。要想達到這種水平急于一口飯就填飽肚子是不行的，只有勤學苦練、循序漸進才能得心應手地畫好每一幅石膏頭像。

第三篇：關于人物頭像素描的基本畫法

以下為大家介紹了一些有關于人物頭像素描的基本規律，這也是人物頭像素描的兩個簡單的入門基本要點，掌握好規律，是我們成功探索的第一步也是重要的一步。掌握構圖的基本原理

在素描頭像時要掌握基本的構圖規律、原則，要看好紙的大小，而后開始定位、高低左右、中心線等輔助線的勾畫，再確定頭部的尺寸及比例和它的運動趨勢，然后輕輕的定位描畫。頭像的畫法步驟

掌握畫素描頭像的方法和步驟，始終進行認真的觀察、細致的比較，堅持從全局出發，從大處入手刻畫，注意結構和比例關系。小的細節如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用長短不一的直線表示則可。讓我們來欣賞幾張優秀范例：

除了注意以上石家莊藝苑美術培訓學校介紹的幾點特點，另外還要特別注意下這幾個部分的調子哦

最后，初學者應該注意的細節： 1.線條不可太亂，太散

2.畫圓柱與圓錐十字相交的物體的時候，兩邊圓柱的位置要在一條線上 3.圓錐的底面不可有角，打型時可以先這么畫（p4）4.投影與物體交接處一定要大膽加深，錯了還有橡皮擦的 5.明暗過渡要自然

6.明暗對比要強烈，該黑的黑，亮的亮（否則會灰掉，就是黑的不夠黑，白的不夠白，幾乎都是過渡的灰面）

7.保持畫面整潔（否則會臟掉，）

8.哪里有投影，明暗交界線一定要找全了！

組合的石膏，畫的時候要一起畫，也就是我們老說的整體，步驟： 1.確定整體畫面的最高點和最低點，每個物體的位置，2.打型，用側鋒輕筆觸，簡單確定它們的大致形狀，然后確定無誤，勾勒出它們的具體形狀（注意透視關系：近大遠?。?.找出全部的明暗交界線，4.同步上明暗……包括投影……和灰面一起畫……（否則容易花掉，就是畫面的部分不統一）（注意透視關系：近實遠虛）

5.建議再找一些黑色的表面光滑的物體練練，如花瓶

第四篇：美術專業素描石膏頭像考試大綱

本課程是美術專業主要的課程之一。掌握傳統的美術基本知識，屬于所有學習美術的學生的基本能力，應該得到充分的重視。素描是繪畫和設計專業必不可少的一門基礎課程，而石膏頭像素描又是基礎素描學習課程中的一門非常的階段性課程，是掌握繪畫造形藝術學習的一種有效的訓練手段。

通過學習石膏頭像課程后能掌握其各種特性，各種畫法、畫風的性質與特點。石膏頭像素描是從觀察開始的，使學生學會“看”是很重要的，只有看出了結構，才能畫出結構；只有看到了體積，才能畫出體積；只有看到整體，才能畫得整體。因此，從一開始就要培養正確的觀察方法。培養正確的觀察方法要學會整體的看、跳動的看、深入的看。所謂整體的看，就是在作畫時瞇起雙眼整體的觀看對象，看對象的整體感覺、大比例、大關系、大動勢，并將這種印象保持到畫完為止；而畫具體的比例位置時要跳動的看，即畫東要看西，畫上要看下，畫左要看右；比較的看就是看對象的對比關系，明暗關系，虛實關系，體積關系，通過發福比較來找準各部位之間的關系。

本學科采取考核的方式檢驗學生的學習成果。

考核方式及評分辦法：石膏頭像課程是專業性比較強的一門學科，要認真的進行教學成績的考核與評定。應平時課堂上隨機檢查，單元小結檢查為主，學期進行一次綜合性考試，以及參考學生課堂表現（例如：課堂檢查，評閱學生的作業，出席率等），然后將這一學期的成績加以總評。

綜合評定標準如下：

優：（85-95分）構圖合理、形體準確、刻畫精彩、畫面完整 良：（75-85分）構圖合理、形體準確、畫面完整

中：（60-75分）構圖合理、形體基本準確、黑白灰關系明確 差：（60分以下）構圖基本合理、形體不準確、黑白灰關系不明確

第五篇：[高中美術教案]石膏幾何體畫法教案

]石膏幾何體畫法教案一﹑了解畫石膏幾何體畫法的意義

常見的石膏幾何體畫法教材有：錐體﹑球體﹑六棱柱體﹑圓柱體和方體等。

1﹑為什么石膏幾何體畫法是初學繪畫的必修課？石膏幾何體畫法

因為幾何體在結構上單純，也是一切復雜形體最基本的組成和表現形式，只有先進行石膏幾何體的繪畫訓練，能讓大家比較容易的掌握最基本的素描造型方法，和初步的掌握素描五大調子﹑形體結構以及透視的變化。石膏幾何體畫法

2﹑石膏幾何體畫法一般采用石膏做材料，在質地上比較單純，也暫時不用考慮固有色對形體明暗的干擾，有利于初學者集中精力學習光對形體的影響，掌握色調的基本規則。石膏幾何體畫法

二﹑幾何體的透視原理（高中美術教案）

透視的種類：平行透視﹑成角透視﹑散點透視。

1﹑平行透視：平行透視也叫一點透視，即物體向視平在線某一點消失。

2﹑成角透視：成角透視也叫二點透視，即物體向視平在線某二點消失。

二﹑透視在繪畫的特性石膏幾何體畫法

1﹑近大遠小：近大遠小是視覺自然現象，正確利用這種性質有利于表現物體的縱深感和體積感，從而在二維的畫面上來表現出三維的體積空間。

2﹑近實遠虛：由于視覺的原因，近處的物體感覺會更清晰，而遠處的物體感覺會有些模糊，這一現象在繪畫中也經常用來表現物體的縱深感。事實上，在繪畫過程中，往往會對近實遠虛更加以強調。

（另外應注意的是：并非在所有的繪畫過程中都遵守“近實遠虛”這一規則，在一幅作品中主與次的關系往往更為重要，主體物的實和次體物的虛是更好的視覺導向，這也是藝術優于現實的取舍和區別，）

二﹑做示范

1﹑球體：

a﹑構圖：

畫球體第一步要先畫出一個正方形

(用直線在畫紙上定出最高點和最低點，以及等量長度的寬，注意構圖的位置重心應在紙張的中心偏上。)

然后用直線依次逐步削去其角，逐步使其趨于圓形。

(注意：畫圓一定要用直線來畫，不能直接以弧線來圈一個圈，更不能運用圓規，這樣做意在鍛煉眼力和塑造形體的能力。)

b﹑找出明暗交接線：

在球體上明暗交接線是一個弧形，同樣用短直線相銜接來表現這一弧形明暗交接線。

(注意：明暗交接線在球體上的表現并非是截然的明暗分界，而是一個較模糊的，并且受反光影響，明暗交接線在色度上也并非一成不變，在表現上就更應注意觀察，避免畫死和概念化。)

在施加明暗時，最好把處于暗部的包括明暗交接線﹑暗面﹑反光和投影一塊兒統一起來畫。先統一為一體，然后再在“明暗交接線”等地方逐步加以強調，使之在統一中尋找變化﹑對比和關系。在亮面靠近明暗交接線的地方是亮灰面，它的表現應由靠近明暗交接線到高光方向依次減弱﹐并始終使其明度高于暗面，高光的地方留白。

(在畫的過程中為了突出球的體積效果，可以強調明暗的對比，特別是明暗交接線的表現，事實上往往畫得比看到的調子要重些。這是因為鉛筆的表現力度遠遠達不到光照的效果那么豐富。)

d﹑調整：

調整在整個繪畫過程中是很重要的一步。在前面局部的刻畫中，難免會出現和整個調子不和諧的地方，或者是刻畫不足或者是刻畫太過，甚至是某些局部的形不夠準確，都會影響到整體效果，在調整過程中，就是針對這些進行修改，使其在形體上準確，色調上統一和諧。(在調整中，作為最初的輔助線，此時也應融入到形體中，特別是最初所畫的圓﹑表現明暗交接線的弧線，都應融進所屬的面中，對于多余的輔助線應擦去。)

2﹑圓柱：

a﹑構圖：

畫圓柱第一步要先畫出一個長方形。

(用直線在畫紙上定出最高點和最低點，以及寬，注意構圖的位置重心應在紙張的中心偏上。)

截取一段兒高度為圓柱切面圓的透視形，注意觀察圓柱的透視變化，然后用直線依次逐步削去其角，逐步使其趨于橢圓形，由于透視的近大遠小的法則，橢圓在透視上的前半圓要比后半圓略高些。下圓面的透視也一樣。

b﹑明暗交接線：

在圓柱體上明暗交接線是一個在弧形面上的直線，同樣用短直線相銜接來表現這一弧形明暗交接線。明暗交接線在圓柱體上的表現也是一個較模糊的，并且受反光影響，明暗交接線在色度上也并非一成不變。

在畫的方法上和球體一樣，在施加明暗時，也要把處于暗部的包括明暗交接線﹑暗面﹑反光和投影一塊兒統一起來畫。先統一為一體，然后再在“明暗交接線”等地方逐步加以強調，使之在統一中尋找變化﹑對比和關系。在亮面靠近明暗交接線的地方是亮灰面，它的表現應由靠近明暗交接線到高光方向依次減弱，并始終使其明度高于暗面，高光的地方留白。上圓截面由于受光的斜射，應作為亮灰來處理，強調上截面圓和暗面對比在視覺上所造成的反差，在處理上應將靠近暗面的部分漸漸變淡，以增強這種對比。畫投影時除了找投影的準形外，在處理上應和暗面一起來畫，然后略強調較靠前的投影部分，并逐漸變淡，使之在透視上處于遠部分的投影變虛（近實遠虛）。

d﹑調整：

調整在整個繪畫過程中是很重要的一步。在前面局部的刻畫中，難免會出現和整個調子不和諧的地方，或者是刻畫不足或者是刻畫太過，甚至是某些局部的形不夠準確，都會影響到整體效果，在調整過程中，就是針對這些所做的進一步修改，使其在形體上準確，色調上統一和諧。