第一篇：工筆花卉教案

拓展課：中國畫（工筆花鳥）教案

活動目的：通過工筆花鳥畫白描花卉勾線技法的演示，使學生比較直觀的了解和觀摩工筆花鳥畫毛筆和宣紙的使用及勾線的技巧方法。

活動內容：知道工筆花鳥畫白描線條的要求，并進行勾線練習，每筆都要有起筆、行筆、收筆三個動作。

活動方法：演示、講解與練習和小結 活動過程：

一、工具的準備：

熟宣紙、勾線筆、墨汁等

二、看與聽：

1、拷貝——拷貝畫稿： 用把底稿拷貝在熟宣紙上，最好使用硬性鉛筆進行拷貝，以免把畫面弄臟。拷貝的形體一定要準確到位。

2、勾勒：白描勾勒不是用細線沿著花葉輪廓去“描”，而是用書法中講究的用筆法“寫”出形象。

3、演示與講解：

勾每條線都必須有起筆、行筆、收筆三個動作，起筆藏鋒、行筆、收筆回鋒。

演示各種筆墨變化：如中鋒與側鋒、順鋒與逆鋒，以及頓挫、轉折、連斷、粗細、方圓、疾徐、光毛、虛實等用筆的變化。

三、練一練：

進行運筆和勾線的練習，能做到自如地畫各個方向的線條。

四、找找“茬兒”：

互相看看，比較，對照前面的講解和示范，看看哪里還存在問題，并進行及時的糾正和反復的練習。

五、小結

拓展課：中國畫（工筆花鳥）教案

活動目的：通過講解和分析，了解葉的結構與形態，并進行葉的白描練習。活動內容：

1、葉的結構與形態

2、如何表現結構之前后關系、邊緣線與折面線的處理方法，并注意線條的濃密粗細。活動方法： 講解、示范與練習活動過程：

一、小結上節課學習的情況

二、看一看——葉片的結構與形態

1、葉片的形態和葉脈

2、葉柄 葉柄是葉片與莖的連接部分

3、托葉

三、談一談——談談自己對葉片結構和形態的認識

四、總結

五、仔細看：以葉片為例，進行勾線的示范

六、用心練：

1、勾線起筆順序：為不蹭臟畫面，一般白描勾勒大致要從上到下，從左到右順序勾下來。

2、如何表現結構之前后關系： 當兩條線相遇，一線在前壓住另一條線，即為前壓后。

3、邊緣線與折面線的處理：

花葉的輪廓線大致可分為兩類不同的線條：一種是葉片和花瓣轉折時產生的折面線和花葉的主筋。另一種是葉片、花瓣的邊緣線要用頓挫、起伏、有粗細和連斷等多種變化的筆觸，以表現花葉曲折豐富的變化。這兩種線條既有對比，又要統一，既表現了花葉轉折變化的多姿，又要有線條本身的節奏和韻律

2、注意事項： A、毛筆的操作要領

B、注重線條勾勒中的起筆、運筆、收筆等過程。

C、注重墨色的不同與變化，一般花頭用淡墨，葉子用濃墨。

七、比一比：

互相比一比，看看誰的葉片勾得自然又有活力。

八、小結

3、勾線

勾線是工筆人物畫中的關鍵步驟，因墨線在熟宣紙（絹）上無法修改，故勾線時要很謹慎，墨線要求準確肯定，而執筆時講究“五指齊力”“指實掌虛”筆在手中進退自如，操作靈活。用筆的方法可歸納為：中鋒（筆鋒在點畫的中間運行，筆桿往往垂直，畫出的線條深厚、沉穩、是工筆人物畫中主要的勾線方法），側鋒（即筆鋒在點畫的一側運行，筆桿往往傾斜向一邊線條活潑多變），逆鋒（筆鋒向前逆行）。勾短線只需運指運腕，夠長線就要運肘運臂。勾線前應對畫面中的用線用墨有整體設計，從不同的對象中尋找一種和諧又有變化的線條間的粗細剛柔干濕濃淡的關系，如人物面部的線條與服裝上或背景上用線可從質感或固有色等角度加以區別，可以是粗細之別，也可以有濃淡之分，但不宜對比太懸殊而難以

統一。

勾線可從人物的主要部位開始，也可在畫面其他的次要的部位開始，按各人習慣不分先后。勾眼、嘴、鼻等顏面五官部位的線須特別慎重，力求嚴謹到位。這些部位的形稍有偏差就會改變對

象的神情，直接影響人物形象的塑造。

第二篇：《工筆花卉》教案

《工筆花卉》教學設計

教學目的：通過講解和分析，了解花卉的結構與形態，并進行花卉的工筆繪畫練習。

教學內容：

1、花卉的結構與形態。

2、如何表現結構之前后關系、邊緣線與折面線的處理方法，并注意線條的濃密粗細。

教學方法： 講解、示范與練習。教學過程：

一、看一看——花卉的結構與形態。

1、花卉的形態和花脈。

2、花柄 花柄是花卉與莖的連接部分。

3、托葉。

二、談一談——談談自己對花卉結構和形態的認識。

三、總結。

四、仔細看：以花卉為例，進行勾線的示范。

五、用心練：

1、勾線起筆順序：為不蹭臟畫面，一般白描勾勒大致要從上到下，從左到右順序勾下來。

2、如何表現結構之前后關系：

當兩條線相遇，一線在前壓住另一條線，即為前壓后。

3、邊緣線與折面線的處理：

花葉的輪廓線大致可分為兩類不同的線條：一種是葉片和花瓣轉折時產生的折面線和花葉的主筋。另一種是葉片、花瓣的邊緣線要用頓挫、起伏、有粗細和連斷等多種變化的筆觸，以表現花葉曲折豐富的變化。這兩種線條既有對比，又要統一，既表現了花葉轉折變化的多姿，又要有線條本身的節奏和韻律

4、勾線。

勾線是工筆畫中的關鍵步驟，因墨線在熟宣紙（絹）上無法修改，故勾線時要很謹慎，墨線要求準確肯定，而執筆時講究“五指齊力”“指實掌虛”筆在手中進退自如，操作靈活。用筆的方法可歸納為：中鋒（筆鋒在點畫的中間運行，筆桿往往垂直，畫出的線條深厚、沉穩、是工筆人物畫中主要的勾線方法），側鋒（即筆鋒在點畫的一側運行，筆桿往往傾斜向一邊線條活潑多變），逆鋒（筆鋒向前逆行）。

勾短線只需運指運腕，夠長線就要運肘運臂。勾線前應對畫面中的用線用墨有整體設計，從不同的對象中尋找一種和諧又有變化的線條間的粗細剛柔干濕濃淡的關系，如人物面部的線條與服裝上或背景上用線可從質感或固有色等角度加以區別，可以是粗細之別，也可以有濃淡之分，但不宜對比太懸殊而難以統一。

2、注意事項： A、毛筆的操作要領。

B、注重線條勾勒中的起筆、運筆、收筆等過程。

C、注重墨色的不同與變化，一般花頭用淡墨，葉子用濃墨。

六、比一比：

互相比一比，看看誰的葉子勾得自然又有活力。

七、小結。

第三篇：工筆花卉寫生的構圖方法教案

花鳥畫寫生與創作的構圖方法教案

[課程名稱]：花鳥畫寫生與創作的構圖方法 [教學時數]：2課時 [任課教師]：張洪波

[教學對象]：大二藝術設計專業本科班

[教材]： 《國畫》（東方出版中心出版的高等學校藝術設計類專業（十一五）規劃教材）。

[主要參考資料或網絡資源]： 《中國畫》 張建華等

遼寧美術出版社2005年出版

《榮寶齋畫譜：現代編：花鳥部分》 于非闇

榮寶齋出版

社1997年出版

《榮寶齋畫譜：現代編：花鳥部分》 陳之佛

榮寶齋出版

社1997年出版

《榮寶齋畫譜：現代編：工筆畫鳥》 俞致貞、劉力上

榮寶齋出版社1997年出版

《齊白石畫集》 齊白石

人民美術出版社2005年出版 《惲壽平畫集》 惲壽平

人民美術出版社2002年出版 《宋人花鳥》 趙斌編著

遼寧美術出版社2005年出版 《古畫臨摹實技》 劉文斌、王嵐編著

遼寧美術出版社1999年出版

[教學內容]：立意。基本的構圖知識。折枝花卉寫生與創作的構圖方法。

[教學目的]：通過折枝花卉構圖法的講授，使學生掌握花鳥畫構圖的基本知識與原理，為之后的花鳥畫創作打下良好基礎。

[教學重點]：折枝花卉寫生與創作的具體構圖方法：“構圖取勢”和“四對關系”—主次、呼應、疏密、穿插。

[教學難點]：折枝花卉的穿插關系。

[教學方法]：講授法、圖示分析、作品欣賞。

[教學組織](含每課時課堂教學內容、教學方法、師生互動、時間分配、板書設計等)：

一、立意（板書）

立意指畫家對客觀事物反復觀察而獲得豐富的主題思想。“意在筆先，畫盡意在”。立意的目的主要是確定構圖的方向。

二、構圖（板書）

古人稱為“經營位置”、“章法”或“置陳布勢”，是指圖形的構成方式，也就是將有關形象元素組織起來，使之符合美的規律。一幅作品之所以能打動人，除了畫家的感情之外就是作品各種形式元素組合、分布所形成的整體視覺效果，因而，構圖就是作品能否成立的關鍵。

三、花鳥寫生與創作的構圖方法（板書）★★

首先是取勢，也就是如何選擇物體大體的勢態。主要分三種，上挺、下垂、橫倚。以圖片《豆莢蜻蜓圖》、《枇杷山鳥圖》《寫生蛺蝶圖》為例：

1、主次關系（板書）

以畫荷花為例，大自然中荷花、荷葉以及蓮蓬等相互交錯，煞是好看，要將這種美表現在有限的畫面中，倘若不處理好花、葉等元素之間的賓主關系，互相“搶鏡頭”，勢必會造成畫面所有因素平分秋色，平淡無奇。

如：《仙客來》、《荷葉》

（1）、大主小賓或主多賓少（板書）

一幅畫中要有突出的中心，猶如山有主峰，其它山只能相揖相隨而已。為了使畫面主次分明，可以將需要重點表現的元素形象夸大或使其占據畫面的主要位置。如：《出水芙蓉圖》、《碧桃圖》、《牡丹》、《竹鳩圖》

（2）、置主體于畫面走勢的交叉點上（板書）

西方繪畫講透視，中國花鳥畫主要是平面性的，講究畫面的走勢，“勢”即中國畫的生命力所在。如：《叢竹白頭圖》《谷穗螞蚱》《臘嘴桐子圖》

（3）、“井”字構圖法（板書）此處單講主體的最佳位置。“井”字上的四個縱橫線交叉點即是構圖中心主體亦即畫眼位置的最佳選擇，這四個交叉點中的任何一個都沒有脫離視覺中心的的最佳范圍，而且有了側倚變化，使構成產生了動勢。如：《瓊花翠禽圖》、《草葉蛾子》、《竹鳩圖》等。

2、呼應關系（板書）

繪畫中的呼應表現為各構成元素之間的相互關聯、承接。也是指大小平衡法，猶如傳統的桿秤，被稱的物體和秤砣的重量、大小雖不相等，但由于秤砣的位置變化而使兩者保持平衡。求穩，如秤砣較大就應與秤盤較近；求險奇，則關系拉大，如藥房的小秤砣拉遠。如齊白石《自稱圖》

（1）、大小呼應（板書）

同一構成元素的大小呼應是花鳥畫構圖中常用的法則，以牡丹為例，如果所有的花都被畫成同樣大小，畫面就會顯得刻板無變化，相反，如將它們畫得有大有小、錯落有致，畫面就會變得生動活潑，富有生氣。如：《雙喜圖》、《寒雀圖》（2）、動態呼應（板書）

不同表現對象均有自己不同的動態語言，動態關系的恰當處理也十分重要。如：《雙喜圖》、《雜草圖》、《牡丹》（作品展示分析）

3、疏密關系（板書）

古人說：“疏可走馬，密不透風”。繪畫構圖最忌平均，要疏密得當，否則畫面就會雜亂無章。如：《水仙圖卷》、《雜草圖》（作品展示分析）（1）、疏中求密（板書）

構圖上的加密要看個人的感覺，有如下殘局，看個人的加法才知最后的構圖是否新穎。（2）、密中求疏（板書）

指密集的地方中間有很多小空隙。

4、穿插關系（板書）★

枝干、花卉、葉子，如果互不相干地羅列在畫面中，很容易導致單調、松散，但將它們進行適當的穿插、交錯，效果就大不一樣，原本無序的畫面變得緊湊，原本單調的構圖變得富有變化，增強了層次和空間感。（1）、主、輔、破三線的構架（板書）

花鳥畫主要由主線、輔線、破線三條線脈構成，這三條線在畫面中起到一種骨架的作用，也就是我們常說的“勢”。一般來說，不能有平行線，不可直角交叉，有直破曲、曲破直，斜破正，正破斜等變化。穿插時，應多形成不等邊三角形和四邊形。如：《月季》、《蘿卜花》、《雜草圖》、《紫藤》、《蓮蓬》

（2）、“井”字構圖法（板書）看出枝。如：《瓊花翠禽圖》、《疏荷沙鳥圖》、《秋葵圖》（彩色粉筆圖示講解）

四：作品欣賞：宋人小品，白描畫和寫意畫。

欣賞與講解相結合，以加深學生對構圖法則的印象。

五：課堂小結：以上是關于花卉構圖的基本理論知識。然而真正掌握構圖方法還需要大量的實踐，需要理論知識運用到實踐中去進行反復練習。通過本次課的學習與實踐，同學們能基本掌握了花卉寫生的技能與技巧，可以為以后的花鳥畫的寫生、創作打下了一個比較堅實的基礎。

六：現場示范花卉寫生，讓學生觀摩寫生的技巧。★★

七：作業練習：交兩張蘭草的寫生作品。蘭草的穿插關系比較明確，可疏可密，適合初學者練習。

第四篇：王道中工筆花卉白描（推薦）

王道中工筆花卉白描

王道中工筆花卉白描

王道中先生1931年生，1954年畢業于中央美術學院，師承于非闇、田世光兩位花鳥畫大師，他在繪畫風格上繼承了北宋院體花鳥畫追求精密不茍、刻意求真、色彩絢麗、寓意祥瑞的裝飾畫風，是中國北方工筆重彩花鳥畫的傳人。出版著作和畫集有《我怎樣畫工筆牡丹》、《工筆牡丹技法》、《百花畫譜》、《王道中牡丹畫集》、《國色天香》、《王道中畫集》、《工筆草蟲白描畫集》、《工筆花卉白描畫集》等。傳略收入《中國當代書畫篆刻家名人辭典》、《中國當代書畫家名人大辭典》、《中國名人辭典》、《中國藝術家名人辭典、》《中國人物年鑒》等。

第五篇：六年級美術《工筆花卉》教學設計

六年級美術《工筆花卉》教學設計

六年級美術《工筆花卉》教學設計

教學目標：

通過白描花卉的學習，了解工筆畫的特點與用筆方法，以及以線造型的特點，對工筆花卉產生進一步的認識與了解。

教學重點：

運用勾線筆勾勒線條，畫一幅白描花卉

教學難點

掌握工筆畫的用筆用線特點，用線勾勒花頭、枝葉結構時，起筆、運筆、收筆的技法。

教具準備

多媒體課件、工筆花卉作品、筆墨紙硯等

教學過程

組織課堂，活躍課堂氣氛。

一、導入

師：“上課，同學們好，大家都知道老師今天讓你們準備了........生：“國畫材料"師：“同學們肯定猜出了我們這節課啊要畫一幅國畫，國畫是我國的國粹，是中華民族的藝術瑰寶，也是中國文化的表現。藝術都是源于生活的，大家抬頭看這是我拍的一張荷花圖，我想用國畫的形式把它表現出來。”（師示范寫意荷花）展示問生這個國畫技法中的？生“寫意”。在課下我還畫了一幅荷花圖，同學們看看這幅畫是什么？生“工筆”。同學們知道的可真多，今天就讓我們一起來研究工筆花卉。（板書課題《工筆花卉》）。

這一環節通過我們國畫的兩種表現技法，引起學生的興趣，一起走進工筆繪畫。

二、新授

1.特點。

同學們看看我這幅工筆荷花，也可以起身看看周圍張掛的工筆畫，也可以欣賞課本上的工筆畫，一起研究一個問題工筆畫的特點。給大家兩分鐘的時間，也可同學間相互討論一下。我們從線條、造型、設色以及畫面感覺等方面進行總結。生說自己的觀點。

2.用筆方法

不同的畫會給大家不同的感受，工筆講求勾線和填色。今天我們主要來研究勾線，拿起我們的勾線筆，請同學們用正確的執筆姿勢握筆。嗯，這個同學拿筆姿勢很準確，請你給大家展示一下。為什么這樣拿筆呢？請同學們根據老師的解說一起感受一下吧！在畫線時，大拇指往前推，食指中指往后勾，無名指小拇指向前抵。指實掌虛，中鋒用筆，讓筆與紙面保持垂直。

3.用線方法。

我們蘸一下淡墨，在我們的熟宣紙上感受一下，熟宣紙的特性吸水性不強，我們感受一下用線，畫短線時手腕用力，畫中線時胳膊用力，畫長線時肩用力。勾線時，要用力均勻，氣韻流暢。起筆要頓筆，行筆要穩，收筆要虛。要注意線條粗細的變化。師指導生練習，找幾個同學的練習放大屏幕指點學習。

同學們看看這個容器好看嗎？是不是有點簡單了，（是)怎樣讓它變得更美觀？（裝飾）同學們說的很好，那用什么方法來裝飾呢，讓我們一起來欣賞一些漂亮的陶器，借鑒一下它們的裝飾手法。

4.示范。

我這有張提前拷貝好的花卉稿，下一步就要進行線條勾勒，我們先從花頭勾起，勾花頭的時候墨色要淡一點，用筆要流暢，線條始終是中鋒用筆。然后勾花莖和葉子，墨色要重一點，注意線條的粗細變化，表現出結構。由于時間關系，我先勾畫這些。那一幅好的白描圖要表現出事物的形神氣質，我們一起來欣賞幾幅好的白描作品。一起看大屏幕欣賞作品。

這就是我們今天的方法，簡單嗎？（簡單）現在輪到你們了，有沒有信心？（有）看一看我們的作業要求。（大屏幕出示作業要求）

三作業布置

1．作業要求：

1、勾畫一副白描花卉。

2、用正確的筆法和用線。

3、線條流暢畫面整潔

教師巡回指導。

(伴著背景音樂，學生認真的勾勒線條)

四、作業展評

自評、互評、師評相結合。

五、拓展：

中國的花鳥畫作為一門獨立的畫科，題材包羅萬象，除了花與鳥，還包括蔬菜、水果、松柏、竹石等。可利用我們學到的國畫技法，選擇自己喜歡的內容進行研究和學習。

六、總結，徳育滲透。

這節課我們通過練習勾勒線條，同學們對于線條的起筆、運筆、收筆都有了一定的掌握，不過我們若想勾勒出一幅比較完美的白描作品，還需要在今后的日子里持之以恒，不斷學習并掌握要領，相信同學們會做的更好。