第一篇:《古詩兩首》教學反思
《古詩兩首》教學反思 《尋隱者不遇》教學反思
“松下問童子,言師采藥去。只在此山中,云深不知處。”賈島的這首《尋隱者不遇》語言平實,通俗易懂,學生自讀幾遍就能理解其大意。因此在備這一節課時,我把對古詩朗讀和詩意理解的環節進行了壓縮再壓縮,盡可能地精簡,以求不做無用功。那么剩下的時間干什么呢?就用來進行更深層次的教學——和學生一起賞析這首精致的小詩。
在本課的課后練習中有這樣一題,要求學生體會本詩所描繪的情景,并寫下來。這道看似簡單的練筆題,其實并不容易。如果在教學過程中把理解古詩含義當成目標的話,那么不少學生會把這道練筆做成是翻譯古詩。這樣以來,古詩所描繪的意境就蕩然無存。我所設想的,就是能引導學生一起賞析這首古詩,和學生一起去挖掘隱藏在文字背后的情節和感情。通過這樣的教學環節,學生才有可能寫好那道練筆題,而我也能從這樣的作業中得到學生課堂學習效果的最真實有效的反饋。因此,我把本詩的最主要的教學目標確定為:能體會古詩意境,展開自己豐富而合理的想象,將本詩改寫成文。
有了這明確目標之后,那么我的整個課堂教學都將圍繞這一目標展開,為它服務。以下就是我的主要教學流程:
一、初讀古詩,理解詩意
上面提到過,這首古詩非常淺顯,幾乎所有的學生都能在朗讀之余就能讀懂。在教學過本課之后,也證實了我的預想,我只需在“只”,“云深”這兩處稍一點撥,學生就完全準確地讀懂了這首詩。
二、再讀古詩,觸摸心情
這一環節我分兩步走,首先是引導學生將詩句里的“一問一答”讀成“三問三答”。“你師傅呢?”“采藥去了。”“哪里?”“此山中。”“具體去往何處?”“云深不知處”。
有了這樣將對話過程具體化的環節,我就引領學生走向第二步:觸摸作者在這過程中的心情變化。“松下問童子”:興奮急切,滿懷期待;“言師采藥去”:頓感失望,心有不甘;“只在此山中”:萌生一絲希望;“云深不知處”:悵然若失,無可奈何。在這一環節的教學中,我讓學生設身處地地去體會,結合朗讀的指導,學生也很快把握了詩人這一系列復雜的心理變化過程。
三、深讀古詩,體會意境
通過前兩個環節,學生把握了情節,讀懂了情感,于是教學往更深一層遞進——體會意境。這首詩的意境體會,主要是通過“尋找隱者的影子”來實現的。賈島苦苦尋找的那位隱者究竟是個什么樣的人呢?我引導學生從詩中的每一處文字去試著尋找隱者的“影子”。最明顯的一處是學生自己找出來的:“采藥”。首先,古時候,懂醫術的人,除了專門的大夫外,往往是學識深厚的人,看來這位隱者是位賢士。其次,隱者隱居山林,往往是不問世事,這位采藥的隱者卻很可能是心系黎民百姓,為民采藥的,看來這又是一位扶貧濟困的仁者。另兩處則是需要通過老師的點撥的,即“松”和“云”。這兩處景物分別象征的隱者堅貞的的品質和高潔的性情。最后,我還引導學生進行個性解讀:你覺得作者最后離開時的心情是如何的?有的同學堅持認為,他是一無所獲,失望而歸;卻也有同學認為,他雖未能一睹隱者的廬山真面目,但卻從“松”、“云”之物,及“采藥”之事上已領略到隱者的氣質風范,所以是不枉此行的。其實,并沒有統一的答案,無論是哪種結論,都是建立在對古詩意境較為準確的把握基礎之上的,體會意境才是我的目的,又何必去追尋這最后的答案一致呢。
四,指導謀篇,改寫成文。
在布置學生改寫古詩時,我提了三方面的要求:
1、必須是完整的故事,除了對話這一主要情節外,要有適當的開頭和結尾。
2、在整個故事的敘述中,必須寫出詩人的心情變化過程。
3、要有兩處景物描寫。一是在開頭,對隱者所居住的山林的描寫,二是對作者所見“云深“之情景的描繪。
這樣的教學設計課容量還是比較大的,因此學生開始動筆的時候離下課僅有五分鐘左右了,大部分學生只能完成一個開頭。但當批閱學生的練筆本時,我發現學生中不乏佳作。可見,本課的教學效果還是比較實在的。這堂課,讓我更真切的感受到:明確目標是備課(教學設計)的首要任務,而服務目標則是課堂教學(教學過程)的基本宗旨。
《所見》教學反思
(一)古詩《所見》中,有個天真爛漫、童心童趣的小牧童,那是孩子們非常喜歡的:當他坐在牛背上高聲歌唱的時候,是那樣自在神氣!當他想去捉蟬的時候,那屏住呼吸,眼望鳴蟬的神情,又是多么專注啊!整首詩童趣橫生,情趣盎然。嚴羽曾說:“詩有別趣,非關理也。”因此,詩趣,應該是我教學這堂課的靈魂所在。只有讓孩子在學習的過程中領悟到這種詩趣,他們才能在學習全過程中全心投入,渾然忘我。而一旦學生領悟到這種詩趣,那么他對詩的意境就體會得更真切。那么,在教學中怎樣幫助學生領悟到這種情趣呢?我主要實施了以下幾方面的教學:
第一,運用多種藝術手段,充分調動學生的想象力,在情境的再造中覓得詩趣。
詩重趣,想覓得詩趣,須進入詩境。想象是通往詩境的佳徑,只要通過想象,才能欣賞到絕佳的美景,才能感受到美妙的旨趣。我運用了多種藝術手段,張開學生想象的翅膀。讓學生在《小牧牛》的笛聲中,仿佛看到小牧童朝我們走來,讓學生在小牧童停凝神望蟬的神情中,想象閃現于牧童腦中的念頭……于是,整首詩不再是20個漢字的排列,破紙而出的是嘹亮的歌聲,是生動的畫面,是盎然的詩趣。
第二,通過反復朗讀,讓學生在吟誦中吟出情,誦出趣。歌是唱出來的,詩是誦出來的,詩只有朗讀出來,才能完成她的全部生命。在這一課中,詩歌的理解,詩意的體會,詩情的領悟,都是通過吟誦來完成的。在吟誦中,學生體味到牧童騎在牛背上的神氣十足;在吟誦中,學生感受到牧童生怕嚇跑蟬兒的心思;在吟誦中,孩子們化牧童為“我”,化“我”為牧童。以求達到:“文章讀的極熟,則與我為化,不知是人之文,我之文也。”
(二)覺著自己的教學,只在一個理想化的設計狀態,與實施中的現實相距甚遠:只是一個合格的編劇,不是一個處變不驚、萬事皆于吾掌的機智性導演。
覺著自己的教學,還是不夠耐心、細心、清新、靜心。尤其,在公開課時,做秀味兒過重,以至真正該實施的與沉淀的東西,浮于空中,即便沉了,也只沉于案頭,不在心靈。
在備課時對教材的想法太過多、過雜,備后又沒多方及時求證、摧燒。最終,十分感性地走進去,卻沒能理性的走出來。呈現了一片繁繁瑣瑣、絮絮叨叨之景,一孤堆拉雜之象:
一、唯教案獨尊,不敢越教半步。
上課時,被教案所縛、所累,畏手畏腳。對于那些在設計好的教案外和教學課堂外突然出現的在有效教育資源,沒能積極對待、及時抓取。
二、放不開,收不攏。
放不開:因為是公開課,所以十分害怕學生暴露問題。常在學生未回答完或偶遇思路不暢時,打斷了他們的發言,直接自己道出答案。以為這樣,教學就會如預設地那么流暢,熟不知,自己正殘忍地熄滅了他們思維的火花。
收不攏:在運用多種藝術手段,充分調動學生的想象力,引導學生進行發散思維的基礎上,沒能更有效地引導學生相互比較鑒別、思考,沒能引導他們把發散的思維再回攏起來,進行理性(詩理)地梳理與提升,以至錯過了有益培養學生思維的系統性、嚴謹性和深刻性的良好契機(但此處,我有許些質疑:一年級學生學習古詩時,需要進行這個部分嗎?他們能接受嗎?)。
另外,作為語文教師的我,應善于將命令式的、居高臨下式的語言轉化成商量式的、平等交流式的語言,把短促、急促的語言變成富有感情色彩的、甜美、柔和、慢速的語言,讓語文知識的呈現更富語言的藝術性、情感性。
除此之外,還有很多細節上的不足有待考量。雖然,初時躊躇滿志,上后愁楚滿懷。但這絲毫不影響我對教育教學的喜愛和對點滴進步的渴望,我會依舊本著快樂的心,綻放如初的微笑,走進我的課堂,在失敗中一步步地打磨自己這塊愚石。
第二篇:《古詩兩首》教學反思
《古詩兩首》課后反思
教學二下年級第2課《古詩兩首》,要讓學生在讀中感悟,在誦中生情,在吟中入境。引導學生先自讀自悟,借助文字想象詩中的畫面。然后再看圖,感悟圖文相通之處,從圖悟文,把課文與圖意融為一體,啟發學生思考和想象,加深對詩句的領會、理解。特別是學習《宿新市徐公店》,可在讀后充分感受這首詩的情趣,激發學生根據插圖或詩意展開想象,編一個小故事。
第三篇:古詩兩首教學反思:
該篇課文兩首詩皆為送別詩,古詩兩首教學反思:。教學開始,自然而然的就導入送別的話題,創造一種離別情緒的教學氛圍,有助于學生進入詩境,體會情感。
具體來看,本科的教學方式主要采用了兩種方式,一是通過多種形式的朗讀課文來疏通詩意,體會情感;二是讓學生想象畫面,體會第一首詩由教師去引導學生去誦讀、想象、體會、給學生展示學習詩歌的方法;第二首詩則把學習的主動權完全交由學生,讓他們根據興趣自由結組,選擇不同的方式來演繹詩歌,在理解詩意、體會情感的同時,拓展了各方面的能力,教學反思《古詩兩首教學反思:》。
第四篇:《古詩兩首》教學反思
《古詩兩首》教學反思
——王金雀
古詩又是小學語文教材中一類特殊的課文,從語言文字上看,它用的是古漢語;從表現形式上看,它含蓄、凝煉、節奏強、跳躍大;從敘寫的內容上看,它離我們的時代較久遠。因此,在古詩教學中,我們在創設自由、和諧、民主、開放的學習環境基礎上,以層次性的朗讀、吟誦為重點,引導學生自主探究、感悟詩境,活化詩詞的形式過程,重新煥發古詩詞的生命活力和人文精神。以下是我教學本課的點滴收獲:
一、提供充足時間,引導學生感悟;
蘇霍姆林斯基說:“教室里讓學生集中思考、各抒己見,雖有點亂,但要珍惜這樣的時刻。”而對于古詩文的體會、感悟,學生在極短的時間內肯定難以理解。在教學《山行》這首詩時,我出示事先抄寫的小黑板,引導學生回憶學習古詩的方法;(1)知詩人,解詩題。(2)抓字眼,明詩意。(3)想意境,悟詩情。
(4)背詩文,能默寫。然后向學生介紹了作者杜牧,讓學生自己解釋了詩的題意。然后我就引導學生通過查字典或結合詞語手冊理解個別難字,再讓學生分四人小組合作學習,通過小組合作,生生交流等五一節,為學生提供暢所欲言,各抒己見的空間,也讓學生取長補短,相互啟發,增加課堂的信息量,促使學生全面深入地感悟,又給學生提供了展示個性的機會和場所。
二、巧妙利用簡筆畫,幫助想象意境;
《山行》一詩是一篇描寫秋天的詩,它通過描寫寒山、白云、石徑、楓林所構成的一幅秋色圖,表達了詩人對大自然的熱愛。在教學過程中我為了達到預設的效果,我就在學生初步交流理解詩意后,引導學生根據詩意來畫簡筆畫,一座高山上有一條彎彎曲曲的小路,(畫一條蜿蜒曲折的山路)一直伸向深秋時節的山頭,在白云升騰繚繞的地方隱隱約約有幾戶人家(畫了幾座房子)。然后有人經過這里,看到了滿山的經霜打過的楓葉,比二月里的鮮花還要紅(涂上一些深紅色的色彩表示楓樹),就引導學生邊看圖邊講,很容易地讓學生進入當時的意境。
第五篇:古詩兩首教學反思
古詩兩首教學反思
這篇精讀課文由兩手古詩組成,描寫和贊美了春天的景色。《詠柳》是唐代詩人賀知章的作品,寫的是初春二月的柳樹、柳條、柳葉;《春日》為宋代朱熹的一首春游詩,贊美了萬紫千紅的春天景色,同事點出了東風是萬紫千紅的源頭這個道理。缺點:古詩歷來被學生所喜愛,但僅局限于閱讀和背誦,情緒高漲,涉及到默寫就容易出錯,出現的錯誤有:碧玉妝(裝)成一樹高,不知細葉誰裁(栽)出,等閑識(時)得東風面。表現出學生理解的膚淺。
優點:我覺得這與學生的思辨能力理解能力密切相關,古詩句精煉,概括性極強,因此,對于他的深層理解小孩子不易把握,因此容易出錯,不足為怪,所以我讓學生多加練習書寫,加強了意思的指導理解,學生慢慢提高了理解能力。