第一篇：圖案設計課程與視覺傳達專業相結合的教學改革初探

圖案設計課程與視覺傳達專業相結合的教學改革初探

摘 要 圖案設計課程與視覺傳達專業相結合研究者眾多仍然，然仍未達到共識。限定課程名稱為“圖形圖案設計”，針對這一名稱，重新探討了課程內容，對教學的內容、方式方法進行了探討。

關鍵詞 圖形設計 圖案設計 裝飾圖案

中圖分類號：G642 文獻標識碼：A

1目前圖案設計課程教學改革現狀分析

圖案設計課程作為藝術設計專業的基礎課程，其重要地位毋庸質疑，然而，對于本門課程來說，卻存在著許多問題：其課程內容因循守舊，沒有變化，內容較為枯燥，與設計實踐相脫節。有些學者也意識到了這個問題，并在努力地做一些改革措施，然而，各家之說不統一，在改革的目的、形式、內容、操作方式上存在較大差異。總結來說，對于圖案設計課程，存在以下幾個問題：

（1）名稱混亂。有叫《圖形設計》的，有叫《圖案設計》的，有叫《裝飾繪畫》的，有叫《裝飾設計》的，有叫《圖案與裝飾》的，還有如《裝飾圖案設計》等等。何以一門課程在教材的名稱上有這么大的差異？這反映出兩個問題，一個是，許多人在圖案課程的改革方面在做一些努力，另一個是，這些努力目前還未達成共識。

（2）對課程的目的與性質認識模糊。正是這一原因，造成了課程名稱及教材名稱的很大差異。

（3）在圖案設計課程的內容上，也存在較大的問題。這個問題反映在：①與實際設計相脫節；②與其他課程相沖突，即重合的部分較多。有些學者提出了改革意見，但這些改革卻不統一，并且，有些改革也存在問題，比如，有的強調圖案的創意，而這本是圖形創意課程要解決的問題，有一些改革，建議在圖案的創作方面保持靈活性，盡量擴大體裁內容，但是，這仍然達不到與專業課程相銜接的目的。

2課程名稱限定

現在對于這一課程名稱的叫法很不一致，從相關的教材名稱就看得出來，主要差別在三個名稱上：圖案，圖形，裝飾。到底應該叫什么名稱好呢？這應該考慮整個視覺傳達專業來確定。必須說，就專業性質來講，這三個名稱的概念都會涉及到。在這三個名稱當中，圖案與裝飾的概念相近，也就是說，圖案本身就包含有裝飾的概念。而視覺傳達設計，既涉及到圖案設計（以裝飾美化為目的），又涉及圖形設計（以信息傳達為目的），因此，課程名稱叫“圖案圖形設計”可能較為恰當。

3課程內容限定

圖形圖案設計，這一課程名稱就決定了課程內容包括兩個方面：圖案設計與圖形設計。圖形設計是圖案設計的基礎，圖形設計就比如單獨紋樣，圖案設計就比如連續圖案。因此，在課程設計方面，把圖形設計放前面，圖案設計放后面，進行分階段性教學，課題項目貫穿其中。這里需要注意的是，不能把圖形設計與圖形創意混為一談。二者都是對圖形的研究，不同處在于，圖形設計是對于設計的形式法則的探討，而圖形創意是對于創意的思維與方法的探討。二者間有聯系，但存在差異與區別，在教學過程當中必須有所側重，避免課程內容重復。雖然是同樣的課程，但應根據專業方向的不同――比如染織藝術專業，服裝設計專業與視覺傳達專業――教學的內容也應該有所差異與側重，以增強課程的目的性與針對性。

圖形圖案設計內容，還應避免與三大構成內容的重復。在教學內容上，應該與設計方向緊密相連，直接以設計為導向，而不能囿于基礎美術的教學思路與方式。早期的教學思路，先實物寫生后歸納變形，將自然形態轉變為裝飾圖案形象的教學程序，雖有一定的意義，但目前不管是時間上，內容上，都有不協調處，比如連續圖案，在電腦廣泛應用之后，可以方便快捷地進行設計制作，而手工繪制則顯得耗時費力，缺乏效率與學習樂趣。因此，應該做相應的調整。

4教學方式與實際生活及專業設計相結合的研究

圖形圖案設計與實際生活聯系緊密，隨著制作工藝與材料的發展，個性化的定制成為未來的趨勢，這也極大地豐富了這一課程的教學。而目前的教學存在一些弊端，如龔曉田在《裝飾圖案課程教學改革初探》中總結的，代表了普遍的教學現狀：“（1）教學時間：課時數減少，教學時間縮短；（2）教學方式：過于強調手繪技能；（3）教學內容：傳統教學模式容易扼殺學生的創意；（4）實現手段：缺乏與電腦等現代設計工具的結合。”

教學活動可以與實際的設計元素相結合。比如裝飾畫，T恤圖案設計，鞋圖案設計，包括各種包裝設計等等，可以兼顧手繪與電腦，使設計目的與內容完美結合，并能極大調動學生的學習積極性，增強學生的學習成就感。這在實際的教學過程中，已經得到了驗證，具有極好的效果。

應該說，目前各學者對于這一課題的研究，提供了很好的參考價值，需要做的是理清和整合現有的研究，與教學目的相結合，與專業方向相結合，與教學實踐相結合，與學生興趣相結合，使得課程具有目的性、實用性、趣味性，從而達到預期的教學目的。

參考文獻

[1] 龔曉田.裝飾圖案課程教學改革初探[J].湖北成人教育學院學報，2011（6）.[2] 唐麗春.圖形設計（第二版）[M].北京：高等教育出版社，2008.[3] 荊鵬舉.裝飾繪畫[M].重慶：西南師范大學出版社，2005.[4] 甘小華.裝飾設計教程[M].重慶：西南師范大學出版社，2006.[5] 林家陽，于君.圖案與裝飾[M].北京：高等教育出版社，2009.[6] 鄧宏亮.現代裝飾圖案設計教學探討[J].藝術探索，2007（1）.[7] 朱文麗.圖案設計與圖形設計[J].安徽文學，2009（6）.

第二篇：視覺傳達專業的網頁設計課程教學改革探索

視覺傳達專業的網頁設計課程教學改革探索

【內容摘要】文章基于以項目為導向，切實加強網頁設計綜合實踐能力的培養宗旨，分析了視覺傳達專業網頁設計課程的現狀及特點，闡述了教學改革的目標和總體思路，總結出了具體的實施方案，并在教學內容的選擇與整合、教學方法的運用與完善、考核體系的靈活與多樣方面做了深入的探討，為培養多元化的綜合人才奠定了夯實的教學基礎及理論依據。

【關鍵詞】網頁設計項目綜合實踐能力教學

隨著網絡技術的迅速發展，網頁設計已經成為一個熱門的行業，而網頁設計課程對于視覺傳達專業的學生來說，更是一門必不可少的專業課程。它融合了視覺傳達設計的大部分內容，包括構圖、排版、色彩搭配、動畫制作等多種知識，是一門綜合性的課程。這就決定了這門課程有其獨特的特點：1.具有很強的綜合性和操作性[1]，要求學生具有一定的實踐能力。2.基于一定的軟件操作技巧。3.融藝術性與技術性為一體。基于以上特點，回顧以往的教學模式，確實存在很多值得改進的地方。只有改革傳統的教學內容、方式與方法，才有利于培養出更多、更好的有用人才，只有采取靈活多樣的考試方式、方法，才能真正反映學生的綜合知識技能水平。

一、視覺傳達專業的網頁設計課程教學現狀

作為一門以應用軟件為前提的綜合設計課程，長期以來一直遵循著先講解工具，再做實例的教學模式，導致學生不能將網頁各獨立元素的制作與整體案例相結合，結果是每個工具單獨拿出，均應用得很熟練，一旦綜合起來設計案例，卻不能出色地完成。究其原因，在以往的教學中，網頁各獨立元素的設計制作與整體案例的設計相分離，沒有真正落實教、學、做一體化課程的體系，而在考核方面，只是將單獨完成一個網頁的制作作為最終成績，學生學習興趣不大、參與性不強，不能體現出學生的自主學習能力和團隊協作能力。只有改變傳統的教學模式與授課體系，才能真正培養出綜合能力強、創造性思維突出的藝術設計人才。

二、教學改革的總體思路

1.改革的目的

網頁設計課程的綜合性很強，在視覺傳達設計領域占有很重要的位置，也是最能夠體現學生綜合設計素質的課程之一，它依托平面構成、色彩構成、版式設計、flash動畫、后期特效等課程，并綜合運用上述知識設計美觀而實用性強的網頁。

（1）將實際項目引入課堂，增加學習情境

將實際項目引進課堂，學生不僅能了解到網頁制作的全過程，而且能夠使學生接觸到大量的設計實例，這樣才能把間接經驗轉化成直接經驗，而不是在虛擬中學習。

（2）體現“教”“學”“做”一體化的教學模式，充分體現整體性教學

傳統的教學模式以理論知識為先導，強調工具的操作，再利用工具制作小實例，學生對工具的使用掌握非常牢固，但工具畢竟要為整體設計所服務，當需要綜合運用各種工具知識去制作完整案例時，卻顯得力不從心，即整體性不強。新的模式將每個工具的使用均融入到實際案例，雖然只是一個小工具的使用，也能夠使學生明白它在實際項目中的應用方法。

（3）實行階段化課程考核，強調全過程學習

不以單純的網頁作品作為最終的成績，而是加大了平時考核成績的分量，使考核過程呈現動態性、連續性、系統性，將學生的考核貫穿于整個教學過程中。

（4）將藝術與技術相融合

使學生學完一門甚至幾門課就能夠獨立設計出滿足功能需求的網頁是不可能的，網頁設計既需要扎實的美術功底與藝術鑒賞能力，也需要精湛的操作技術。充分發揮藝術生的優勢，找到藝術與技術的平衡點，培養多元化人才。

2.改革擬解決的問題

（1）教學內容的整體性

在教學內容上，將各個工具的使用直接融入典型案例中去講解，而不是單純地利用工具做一些小例子。避免單個操作熟練無比，整合案例時卻毫無頭緒。

（2）教學方法的靈活性

以學生為主體的教學模式，充分發揮學生的自主學習能力與團隊協作能力，培養學生的創造性思維，使學生擺脫“要我學”而走向“我要學”，明確地把學生作為學習的主體。強調學生在教育活動、教育過程中的主動性，是教育理論和教育實踐發展與進步的一個重要標志。

（3）考核體系的多樣性

將單純的期末考核設定為階段化考核與期末考核兩部分，使學生在學習的整個環節都全力以赴，體現全過程學習。

三、改革的具體實施

1.教學內容方面

在內容選取上，教學內容的選擇本著典型性、實踐性與開放性三個原則。通過教師研究選擇6種典型的網頁形式進行講解體現典型性，通過顯性或隱性學習情境體現實踐性原則，學生完成的作品多元化體現開放性原則，從而達到培養專業能力、專業素養和綜合能力的目標。

在內容組織上，課程涉及的理論知識全部融入到真實網站中，每個典型頁面的設計與制作全部按照實際的工作過程來組織實施，通過在做中學、在學中做，理論與實踐相結合，真正實現了“教、學、做”一體化。根據本課程特點，選取案例主要以項目方式為主，如期末作業將建藝學院的網站建設作為實際項目進行設計，將學生分成若干個小組，按照公司制作網頁的流程，進行調研、討論，分析資料與數據，制作效果圖，并最終完成網站的建設。在這個過程中，學生充分了解了網頁制作的全部流程，與實際項目進行對接，增強了實踐性，縮短了學生進入公司的磨合期。

2.教學方法方面

（1）形成教學項目資源庫

創建課程網站，將課件、教案、授課計劃與課程案例均列入網站中，鏈接優秀網站的網址并隨時進行更新，學生只要有任何網頁設計的問題，到資源庫中都可以找到滿意的答案。同時，項目資源庫也是師生之間形成良好交流的有效平臺，大大提高了教學質量。

（2）采用拉動式教學方法

由于本課程的學時有限，不可能將網頁設計的所有內容全部仔細講解，因此，增設課前大講堂環節，將課上來不及講解的知識布置給學生，以分組的方式進行課下小組討論，鼓勵學生自主尋找答案，擴充知識面。課上以小組為單位進行講授，師生角色互換，而組與組之間也形成了強烈的競爭意識，以此互相攀比，拉動教學，共同進步，真正體現學生的主體地位，同時學生的自主學習能力、團隊協作能力、語言表達能力都得到了很大的提升。

（3）將思維培養放在首位

在講授案例時，摒棄以往教師講、學生做的呆板局面，而采用案例欣賞―分析做法―示范操作―講評總結―能力擴展―練習測驗的流程[2]，注重傳授學生解決問題的思路，而不是單純教其如何去操作。下面闡述上述流程的具體方法：①案例欣賞：提供學生與所講知識相關的網頁案例，吸引學生注意。②分析做法：引導學生發現問題，并自己提出問題，經過分析與討論，總結出具體的制作方法。③示范操作：演示案例欣賞中相關知識點的實現過程，學生在理解做法的前提下，經過教師的示范講解，便可以獨立完成操作，而不僅僅是機械地記住制作的步驟。④講評總結：學生在制作過程中會出現各種各樣的問題，教師所做的是將問題匯總，總結出相關的注意事項，點評作業時，側重學生的思維引導，及時給予學生鼓勵。⑤能力擴展：提供給學生實踐性較強的案例，要實現效果，需要結合以前的知識和運用一定的技巧，這樣既擴大了知識面，又體現了知識的綜合性。⑥練習測驗：對于課上所掌握的知識，適當融合前面所學知識，進行現場測試，既復習了以往的知識，又鞏固了新的知識，實現各個知識點的融會貫通。

（4）跨學科互動交流

工科院校的背景優勢，為藝術與技術的緊密結合提供了良好的平臺。授課過程中，聘請軟件學院的老師進行相關技術的講解，并將其網頁設計課程的作業進行展示與交流，充分發揮藝術生的特長優勢，虛心彌補工科生的技術專長，取長補短，相互學習。

3.考核體系方面

成績評定采用階段化考核與期末考核相結合的方式，課上對每節課的重點內容進行課堂測驗，以此來加強對知識的理解與鞏固，幫助學生找出自己在哪些方面存在問題，并及時解決，課上的問題絕不拖延到課下，充分調動學生學習的積極性。設置課前考核，對課后作業進行現場檢驗，避免同學之間進行電子文件的拷貝。課后布置實際項目課題，采用學生分組討論與調研，每名學生單獨完成作品的形式。這種將階段化考核與期末考核相結合的方式，使整個考試過程呈連續性、動態性與系統性，進一步強調了全過程學習，使學生明白，疏忽本門課的任何一個環節都將影響到最終的成績。

四、教學評價與總結

一種良好的教學模式，不僅有助于提高教學質量，更有利于激發學生的學習熱情和學習興趣，使學生真正有所收獲。經過本次教學改革，學生由原來的被動學習轉向主動學習，學習態度良好，了解了網頁制作的全部流程，增強了實踐性，綜合素質與能力有了明顯提高，有一定的團隊合作意識，語言表達能力有所增強。

教師傳授給學生的不僅僅是知識，更重要的是一種思維方式。學生是教學活動的主體，而教學改革就是對一系列教學活動進行不斷的總結與完善。作為教師，要不斷地分析學生特點，研究教學方法，積極進行教學改革與教學建設，提高自身素養，為社會輸入更多優秀的藝術設計人才。

（注：本文為遼寧科技大學校級教學改革項目）

參考文獻：

[1]申紅雪，劉育熙.關于“網頁設計與制作”課程教學方法探索[J].教育與職業，2008（27）.[2]章明珠.網頁設計課程教學創新[J].電子科技，2012（9）.作者單位：遼寧科技大學建筑與藝術設計學院

（責任編輯：鞠向玲）

第三篇：視覺傳達專業教學改革總結

視覺傳達專業教學改革總結

自創辦視覺傳達設計專業以來，教學團隊牢固樹立質量觀，以提高教學質量為核心，開展了教學內容、課程體系、教學方法、教學手段、考試方式、創新實踐的改革，滿足了應用型人才培養的需求，并取得明顯成效。

通過教學改革培養德、智、體、美全面發展，系統掌握動畫創作的基礎理論、基本知識，具備堅實的動畫專業知識，掌握動畫基本知識和基本技能，善于將動畫理論與實踐相結合，能夠適應不同層次動畫隊伍建設要求，能在動畫領域從事動畫的研究、教學、創作等方面工作的應用型高級技術人才。積極開展課程和實驗教學的建設改革。以培養專業核心能力的核心課程為主干，基礎課程、專業理論課程、實驗課程、綜合素質選修課程為支撐的“設計與藝術創意結合”課程體系。將專業基本理論知識、專業創作能力和實驗內容為教學改革的總體設計。

第四篇：《視覺傳達設計》教學改革實施方案

《視覺傳達設計》教學改革實施方案

一、實施教學改革背景

在我國的藝術設計教育中，視覺傳達設計占有很重要的地位。根據相關資料，我國已經有上千所高校開設了視覺傳達設計專業課程，此專業的專科、本科畢業生有十幾萬人，這門學科規模龐大。作為高校，要充分考慮到課程設置、教育管理、教學改革等如何適應社會的發展需求，適應各個領域對視覺傳達設計人才的要求。

視覺傳達設計教學對符號語言學、心理學、市場學、傳播學等學科都有涉及，因此，屬于一門綜合性學科，具有很強的創新性。在開展視覺傳達設計教育時，要強調多學科的融合，并將多門學科進行融會貫通，使培養出來的設計人才不僅具有一定的理性及思考能力，還需要擁有深厚的修養和文化底蘊。而這些能力的培養不僅是綜合的，更是多維的。高校應該把這些教育理念貫徹到課程教學中，而遺憾的是，當前形勢下，全國的各大院校由于師資、生源、管理模式、實驗實習的各種限制和不同，很多院校在此專業的教育模式與理念上良莠不齊。主要體現在以下兩點：第一，在對課程內容的設計上，顯得太過循規蹈矩，沒有創新，教學內容無法跟上日益發展的時代需求，專業范圍較為狹窄，與我國對復合型人才的需求產生了沖突；有些院校是把平面設計專業直接命名為視覺傳達專業，然后把平面設計所涉及的課程作為視覺傳達的主干課程；而有些院校是把視覺傳達課程作為一個綜合的課程，在學完主干課程后，進行一個綜合；還有些院校是根據自己院校的師資和學生專業知識的掌握情況，開設一些特色課程，是學生學有所獲，得到更好的應用。而我們學院的課程設計屬于最后一種，在學生學完基礎的課程之后，根據學生的相關情況，對學生的學習進行了綜合和補充。第二，教學模式上存在不足。我國的現代設計教育在80 年代開始起步，當時，這個教育模式基本上是以吸收、引進、融合等模式發展起來的，從工藝美術教育、應用美術教育到裝飾教育，再到最后的視覺傳達設計教育，其間是經歷了跨越式的前進，而這樣的教學模式則是對西方教學模式的進一步模仿，對我國的國情沒有進行相關考慮，也沒考慮我國環境之下的實踐能力及創新精神。而透過現象看本質，這些都是由于長期的歷史和文化的原因逐漸積累起來的。對所出現的問題我們無法回避，只能進行深刻的思考，并通過對這門專業的教學改革，以新的發展模式促進其發展。

二、教學改革的主要內容和擬解決的關鍵性問題

《Visual Communication in Art and Design 視覺傳達設計》是BTEC藝術設計專業的專業必修課程。視覺傳達設計：傳遞各種信息的設計。設計師是信息的發送者，傳達對象是信息的接受者。此課程是一種思維訓練的課程，著重于邏輯思維和創造性設計思維的表達，應用范圍廣泛。視覺作為人與人之間的設計圖像交流，是人與人之間的設計圖形信息共享形式。此課程設計要求邏輯思維、形象思維和直覺思維等方法運用在設計中，以準確地表現達到接受方接受和理解的目的。設計重點在于創意訓練與設計流程、表達。

該課程主要分為三個階段：第一階段（第1、2周）：視覺傳達概論及信息的表達與修飾；第二階段（3—9周）：視覺傳達的要素與方法；第三階段（10-16周）：視覺傳達設計的應用——POP設計

這樣的課程設計主要是在原有課程的基礎上提高學生的動手能力，增強實用性。視覺傳達設計在課程設置上，應注重將教學與科學研究、設計實踐相結合，進而將專業知識成果推廣與應用，使其達到實用性的目的。在此基礎上，充分發揮輻射帶動作用，努力做到“全方位、多元化”的產學合作。針對實用性原則，具體實施如下:(1)根據行業發展現狀結合專業實際，利用科學研究和設計實踐的成果，更新了“圖形創意”、“藝術設計課程設計”等課程教學內容。將“攝影基礎”與“寫生”課程整合，延長專業認知時間。在各種實踐環境中讓學生系統了解視覺設計與藝術創意的專業知識。(2)培養學生“動手和動腦能力同步并舉”，將藝術設計知識與實際藝術創作融會貫通，并將電腦設計操作能力、創意思維能力、手繪設計表達能力三者并重;突出藝術性與實用性相結合，依照專業設計理念進行設計作品的創作。(3)推薦學生參加大學生畢業作品展覽，鍛煉學生的實踐能力。

三、教學改革的思路 首先，在教師團隊的培養理念與教學方法上培養專任教師成為理論與實踐相結合的“行家能師”，其教學理念、課程觀和教學方法，自覺的依據市場、行業、企業的實際需要，主導“設計與藝術創意結合”的教學模式和教學方法的創新理念。其次，激發學生自主性、體驗性與創新性的教學模式。

四、教學改革的具體措施和方法

具體體現如下:1）拓寬授課資源的教學模式，改善以往的授課多以書本間接知識為主的狀況，增加網絡、媒體以及相關新的科學技術、新的發明創造、新材料、新的藝術形式、新的生活方式、新的社會觀念和需求等教學模式的實踐。這些新的媒介都會對視覺傳達設計產生影響，導致其發生變革。視覺傳達設計學科本身是一個開放的學科，因此在視覺傳達設計課程中，不斷豐富媒介，包括視聽媒體:如電影、電視、網絡、手機等；聽覺媒體:如霓虹燈、廣播、吆喝等；紙制品:如招貼、書刊、報紙、POP、手提袋、包裝盒、宣傳冊、名片等;流動媒體：如服飾、車身、飛機、輪船、熱氣球、氣球等;空間媒體:如路牌、店招、橫幅等。以這些媒介作為基礎，不僅豐富了視覺傳達設計的知識結構，更拓寬學生的創新思維，真正做到與時代發展同步。（2）授課形式的多樣化，積極推進授課方法的改革，克服傳統授課方式的不足，充分調動學生學習的積極性和主動性，如在視覺傳達概論章節授課中，采用歷史追溯法、類比教學法等啟發式、互動式教學方法，留給同學足夠的空間讓他們自己去思考，啟發學生思維，充分激發學生學習的主動性。并以討論、快速表達和撰寫文案的形式為課堂內容;通過學生自己的分析、研究和資料查詢，擴展、延伸綜合知識面，提高了學生的自學能力、綜合能力和表達能力。

1）階梯式的教學互動模式，在專業知識基礎上，盡可能地提供學生形式豐富、創意新穎的相關課題范例，組織學生小組討論并針對具體范例進行分析研討。從學生小組內討論，到組與組之間討論，再到師生互動研討，形成階梯式互動模式，調動學生的積極性，并進而豐富了學生的專業知識，拓寬了學生的知識結構。（2）多維度設計實踐的教學模式，在專業知識基礎上，向學生提出具體的課題實踐:例如飲料包裝、廣告宣傳、產品推廣以及企業的CI設計等。這也是視覺傳達設計教育的最終目的，如果沒有設計作品最終完成，所有意識和思維活動只能流于形式。這就需要學生在專業知識的基礎上，鍛煉其綜合能力的運用，要結合創意構思、設計語言、畫面效果、制作技術新材料的運用等方面，并巧妙地應用圖形語言（點、線、面、色彩）以及形式美的構成法則，尤其是現代技術與媒介等，設計出具有強烈的形式美感和現代感的既新穎又奇特的作品。

五、教學改革的預期成效

1）增強手繪及快速方案的練習，培養學生獨立的采集-調研-分析-思考-設計-解決-反思的能力。通過不斷的練習，使學生在實踐中積累經驗以及激發創新思維，提高分析問題、解決問題的能力，并將教學過程中理論講解、動手實踐、過程輔導、研討交流和總結評價等各環節聯動起來，通過動手實踐，靈活運用理論知識，教師參與過程輔導，并將作品研討交流，做出總結評價。

2）鼓勵推薦學生參加大學生平面設計作品展覽，在校內可舉辦POP海報設計大賽，如“平安平院·美麗平院”,節日海報，促銷海報，面向生活，面向市場，學以致用，鍛煉學生的實踐能力。

第五篇：視覺傳達專業《圖案與圖形創意》本科 課程教學大綱

《圖案與圖形創意》課程教學大綱

一、基本信息

1、課程名稱：

圖案與圖形創意 / Basic Pattern and Graphic Design

2、課程代碼：

162Y0923、課程類別： 專業核心課

4、課程性質 專業必修

5、學時/學分： 64(16+48上機）/ 4

6、先修課程：

設計素描、設計色彩、平面構成

7、適應專業： 視覺傳達設計專業

二、教學內容及要求

（一）課程教學目的

該課程是為了培養圖案思維、審美能力和表現能力的訓練，屬基礎范圍，為今后裝飾圖案的應用設計打下必要的基礎。

（二）教學內容與學時分配

了解圖形的基礎知識和創意的思維過程，運用創造思維，借助視覺形象手段將巧妙而有價值的構思表達出來，從而用于信息、情感和文化交流的活動過程。結合國內外優秀圖形作品與名家名作以及優秀學生設計作品的深入解讀，講解圖形創意的思路、流程、方法等，并通過設計合理、實用的實戰課題，訓練學生的創意思維和設計能力。

第一章

基礎圖案概論（4學時）

了解：圖案發展史、含義。理解：圖案的分類。掌握：圖案的功能。重點內容：圖案的功能。教學難點：圖案的分類與功能。第一節 圖案發展史。知識點：圖案的發展史。第二節 圖案的分類與功能。知識點：圖案的分類與功能。第二章

圖案的寫生與變化（8學時）了解：花卉、動物、風景、人物寫生方法。理解：花卉、動物、風景、人物寫生到變形的過程。掌握：花卉、動物、風景、人物變形方法。重點內容：圖案的寫生方法。教學難點：圖案的寫生與變化。第一節 圖案的寫生。知識點：圖案的寫生方法。第二節 圖案的變化方法。知識點：圖案的變化過程及方法。

第三章 圖案的組織構成（12學時，含8學時上機）了解：圖案的基本要素。

理解：單獨紋樣連續紋樣的組織形式。掌握：單獨紋樣連續紋樣的運用方法。重點內容：單獨紋樣與連續紋樣的組織形式。教學難點：單獨紋樣與連續紋樣的運用。第一節 單獨紋樣。

知識點：單獨紋樣概念及制作方法。第二節 連續紋樣。

知識點：連續紋樣概念及制作方法。

第四章 圖案的形式法則及原理（12學時，含12學時上機）了解：圖案的形式美法則安定與比例、漸變與突變、統覺與錯覺。理解：圖案的形式美法則節奏與韻律、對比與調和、對稱與均衡、變化與統一。掌握：圖案的形式美法則。

重點內容：變化與統一，對稱與均衡，條理與反復，對比與調和。教學難點：動感與靜感，節奏與韻律，對比與對照。第一節 節奏與韻律。

知識點：節奏與韻律形式美法則。第二節 對比與調和。

知識點：對比與調和形式美法則。第三節 對稱與均衡。

知識點：對稱與均衡形式美法則。第四節 變化與統一。

知識點：變化與統一形式美法則。

第五章 圖形的創意思維及表現（12學時，含12學時上機）了解：圖形的創意創意思維特點及表現方法。理解：正負形、同構。掌握：直接表現與間接表現。重點內容：正負形、同構。教學難點：直接表現與間接表現。第一節 正負形。

知識點：正負形與圖底關系。第二節 形的同構。

知識點：拼置、置換、異影同構。第三節 圖形的表現風格。知識點：直接表現、間接表現。

第六章 圖形的組織結構（12學時，含12學時上機）了解：圖形的組織結構方式。理解：圖形的組織結構。掌握：圖形的組織結構表現方法。

重點內容：比喻、象征、夸張、強調、擬人、寓意等表現方法。教學難點：比喻、象征、夸張、強調、擬人、寓意等表現方法的運用。第一節 比喻與象征。

知識點：比喻與象征的表現方法運用。第二節 夸張與強調。

知識點：夸張與強調的表現方法運用。第三節 擬人與寓意。

知識點：擬人與寓意的表現方法運用。

第七章 圖形創意的綜合應用（4學時，含4學時上機）了解：圖形創意在平面設計中的實際應用。理解：圖形在包裝和三維領域中的拓展。掌握：圖形創意各種表現方法的綜合運用。重點內容：圖形創意在平面設計中的實際應用。教學難點：圖形創意各種表現方法的綜合運用。第一節：圖形創意在平面設計中的應用。知識點：圖形創意在平面設計中的應用。第二節：圖形創意在包裝和三維領域中的拓展。知識點：圖形創意在包裝設計中、三維空間的的體現。第三節：圖形創意的綜合運用。知識點：圖形創意的綜合運用。

三、考核方式及成績評定 考試形式：考查。

題型構成：基礎圖案構成20%，圖形創意50%，構圖30%。成績構成：考查成績占70%，平時成績占30%。

四、推薦教材和主要參考資料

（一）推薦教材

[中國] 肖英雋 編著.《圖形創意》（面向十二五高等院校藝術設計精品教材）（第一版）.北京:清華大學出版社,2013年。

（二）主要參考資料

[1].[中國] 聶躍華 編著.《圖案基礎訓練：清華大學美術學院基礎圖案教學》（第一版）.北京:中國紡織出版社，2009年。

[2].[中國] 黃志華 編著.《圖形創意與應用》（第一版）.長沙:湖南大學出版社,2011年。

[3].[中國] 王建輝 編著.《圖形創意》（第二版）.上海:人民美術出版社,2011年。

五、其他說明

課程結束后學生優秀作品由主講教師推薦，交教研室留存并發給《優秀作品 留存證》。

撰寫人（簽字）：

****年**月**日 教研室主任（簽字）：

****年**月**日 院（系、部、基地）院長（主任）（簽字）（蓋章）：

****年**月**日