第一篇：學習口風琴

學習口風琴

騎自行車等。但我最想學的是口風琴。

六一兒童節快到了，音樂老師想讓我們表演口風琴，于是就張羅著讓我們去買口風琴。買回來之后，就開始練習了。首先，老師把要練習的譜子發下來。我一看，原來是要練習《友誼地久天長》和《我祝愿》這兩首歌曲。可是問題來了，別人以前都學過，可我沒學過著可怎么辦呢?看著別人興致勃勃得吹著口風琴，我是看在眼里，急在心里。這時，老師好像看透了我的心思，走過來指導我說：“你雖然沒學過，但譜子上有指法呀，你可以按照那個練習呀.” 我聽了之后，豁然開朗，按照指法刻苦練習。

可是，每當我吹口風琴時間長了之后，嘴就特別的疼。于是，我索性不練了。不知道老師怎么知道了，就親切得對我說：“怎么了，遇到困難了？是不是吹的時間長了嘴就疼啊？”“嗯。”我說。老師又接著問道：“就因為這個就不練習口風琴了，那你太沒有毅力了。你如果想證明你有毅力的話，你就應該堅持練下去呀！”老師的話讓我有了繼續練下去的決心。于是我再練習時間長，嘴疼的時候，就會想起老師對我說的話，我就會堅持下去。

今天，我不僅僅會吹了口風琴，還懂得了做事要有

在活中，我們想會學有許多東西，比如說：打羽毛球，毅力，這樣才會成功！

第二篇：口風琴感想

參加口風琴社團的感想

我參加學校口風琴社團課已經兩個學期了，我非常喜歡上李老師的口風琴課。

每當周五的下午第一節課的鈴聲一響，我和幾個一起上口風琴課的同學就飛一般的跑出教室，沖下樓梯，直奔音樂教室。我記得在第一次見到口風琴的時候，感覺特別的新奇：“嘿，還有能邊吹邊彈得琴呀！”我一下子就喜歡上了吹口風琴。在老師的精心教導下，我很快的學會了演奏它。現在，我可以完整地吹奏《天空之城》主題曲啦。

通過學習吹奏口風琴可以增強了我的肺活量，增強體質，還提高了對音樂的鑒賞力，社團活動讓我找到了自信，也讓我體會到了音樂帶來的樂趣。

張江高科實驗小學藿香校區

三（4）班

邱奚語

第三篇：口風琴教案

《如何有效訓練學生掌握口風琴的演奏能力》

“小雛鷹口風琴”興趣小組的成員是我校西藏部學生。西藏地處我國西部地區，開展音樂器樂教學普及率相對較低，相當一部分學生對樂器還缺乏一定的認識和研究，不能滿足目前學生對音樂知識的需求。根據教育部《關于加強學校藝術教育工作的意見》和《九年義務教育音樂教學大綱》的精神，為了進一步加強學校藝術教育，深化中小學音樂課堂藝術教育思想新觀念，提高音樂課堂教學質量，豐富學生的課余文化生活；同時考慮到口風琴這一樂器既具有鍵盤樂的特性，又吸取了吹奏樂器的特點，且操作簡單，攜帶方便，易于被學生接受，因此選擇將其引入課堂，以豐富教學內容，調節課堂氣氛，擴大學生音樂視野，提高學生學習音樂的興趣和積極性。為了使此項工作能夠順利開展，校領導給予了大力支持和充分的肯定，也極大的增強了老師和學生的熱情，本人通過對學生進行調研并制訂出了相應的教學計劃，進行了以下三階段實施課堂教學： 第一階段：為初始啟蒙教學

①教學內容：口風琴基礎知識(包括其構造、奏法、演奏姿勢等)和常用音階練習，進行獨奏、齊奏和重奏方面的初步訓練，基本練習曲等。②課時：每周一節。③教學周期：半學期。

④ 授課方式：采取集體授課的方式。⑤各課時教學內容：

第一周：口風琴介紹（歷史、構造、發音原理、坐姿、手型）。

一、師生互介紹，組織教學。

1、了解學生的器樂的演奏情況。

2、了解學生的特長。

二、口風琴介紹：

1、口風琴是一種有鍵盤的吹奏樂器，在樂器分類上既屬于簧片樂器又屬于鍵盤樂器。口風琴上面有類似鋼琴的鍵盤，旁邊有吹嘴，可以在彈奏時吹氣，因此也可視為可吹奏的鍵盤樂器。口風琴的鍵盤長度大約是二至三個八度。口風琴由于體積小，而且輕便容易攜帶，被好多國家應用于發展基礎教育。

2、教師口風琴范奏，興趣是最好的老師，初次接觸口風琴，學生會表現出新鮮和探索心理，老師抓住這有利時機，創造良好學習氛圍，范奏，使學生有想學的欲望，再次把口風琴介紹給學生。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：情與趣相結合最能激發學生演奏的積極性。第二周：演奏姿勢、手型講解。

一、正確演奏姿勢講解。

1、站姿講解。

2、坐姿講解。

二、手形、指法、吹奏方法與技巧講解。

1、強調養成良好演奏習慣的重要性，幫助學生樹立信心邁進學習口風琴的大門。

2、在教學中讓學生盡快熟悉手形、指法、吹奏方法與技巧講解。鼓勵學生心理要放松，激發他們吹奏的積極性。

三、作業布置：課后手形、指法、吹奏與技巧練習。

四、課后反思：在教學中讓學生盡快熟悉喜歡口風琴，鼓勵學生心理要放松，激發他們吹奏積極性。第三周：斷奏講解，讓手指可以站穩。

一、斷奏講解。

1、斷奏即斷音彈奏法，是重要的基本彈奏方法之一。

2、各音之間都斷開彈奏。

二、斷奏的彈奏練習。

1、把手型擺好。

2、手臂自然提起。

3、手臂自然下落。

4、指端肌肉墊著力觸鍵。

三、作業布置：課后手斷奏技巧練習。

四、課后反思：斷奏是重要的基本彈奏方法之一，但演奏有一定的難度，需多花時間練習，藏班學生普遍缺乏耐心、自信心，需多加鼓勵，教學上以賞識教育為主。

第四周：學會斷奏演奏全音符、二分音符、四分音符、八分音符。

一、復習斷奏演奏技巧。

1、把手型擺好。

2、手臂自然提起。

3、手臂自然下落。

4、指端肌肉墊著力觸鍵。

二、斷奏演奏全音符、二分音符、四分音符、八分音符。

1、全音符斷奏練習。

2、二分音符斷奏練習。

3、四分音符斷奏練習。

4、八分音符斷奏練習。

三、作業布置：課后斷奏演奏全音符、二分音符、四分音符、八分音符。

四、課后反思：學生基本掌握了斷奏演奏技巧，且手指能很好的站位，力度也能很好的把握，但對音符的時值把握不夠到位。第五周：連奏講解，讓演奏流暢起來。

一、音階介紹。

1、唱名講解。

2、音名講解。

二、連奏的講解。

1、連奏與斷奏剛好相反，各音之間連貫流暢沒有空隙。

2、穿指、越指講解。

3、用連奏的技巧來演奏音階。

三、作業布置：課后連奏練習音階。

四、課后反思：要求學生立馬連奏演奏音階，難度比較大，如果先從兩個音的連奏開始，慢慢過渡到多音連奏，這樣學生學起來會更輕松些。

第六周：學會用連奏演奏《指法歌》。

一、復習連奏演奏技巧。

1、兩個音連奏練習。

2、多音連奏練習。

3、音階連奏練習。

二、學唱《指法歌》簡譜。

1、樂譜重難點講解（八分音符與二分音符時值的把握）。

2、學會用連奏技巧演奏《指法歌》。

三、作業布置：課后能夠連貫的演奏《指法歌》。

四、課后反思：學生第一次演奏樂曲《指法歌》，積極性很高，演奏也很開心、主動，但對連奏技巧和時值的把握還不夠成熟，需課后加強練習。第一階段教學總結：

在以往的音樂課堂中，總有一部分學生當演員，一部分學生當觀眾和聽眾，充當著被動接受者的角色。因為那些歌聲響亮甜美，音樂天賦好的學生無論在課堂里，還是在學校文藝活動中，都經常有表現的機會。而那些嗓音條件差的學生卻因自卑而不敢表現，如果我們任其自然發展，這部分學生不僅會逐漸失去學習音樂知識技能的興趣和機會，還可能導致一定的心理障礙。“凡是人，皆須愛”，通過口風琴教學，教師能讓每個學生都能積極、主動、自信地參與到音樂學習活動中來。“興趣激發”，可以說學生對學習樂器的興趣是有的，關鍵在于如何喚起他們學習的興趣，通過調查教師發現，學生對學習口琴較有興趣。教師了解這個情況后，經過比較選擇口風琴作為教具，通過向學生宣傳口風琴的歷史和音效，并通過教師現場的演示，學生紛紛感到好奇和驚訝，“怎么還有邊吹邊彈的樂器？”，“這是不是手風琴的弟弟啊？”，雖然之前有些學生有自學口琴等樂器，但是由于其細密的技巧難以掌握使得學生望而卻步，口風琴的出現，仿佛使學生看到了一個大的口琴，使得學生在口琴中難以掌控的音階等演奏技巧，可以在更大的范圍內進行練習，故而對口風琴產生濃厚的興趣。第一階段：初始啟蒙教學階段存在的問題主要是部分學生讀譜較慢，如藏12年級的學生大米瑪次仁、仁青羅布、索朗念扎、其美次旺等。在口風琴教學中，讀譜對于口風琴學習起到重要的作用。識譜是口風琴教學的一個組成部分。如何讓學生更輕松的讀譜，我采取的辦法是 首先降低識譜難度，樹立學生的信心，并從中引導他們逐步進入輕松讀譜的學習階段。然后玩中學，通過《指法歌》訓練，激發學生學習的興趣。

第二階段：為鞏固提高教學

① 教學內容：除了對獨奏、齊奏和重奏方面進行鞏固強化訓練外，還增加了全年級學生齊奏、重奏訓練。②課時：每周一節。③教學周期：半學期。

④ 授課方式：采取分組、集體授課相結合的方式。⑤各課時教學內容：

第七周：學會演奏1到5音域之內的簡單樂曲，鞏固手型和觸鍵。

一、固定手型，上行、下行演奏全音符、二分音符、四分音符、八分音符的12345。

二、學習演奏1到5音域之內的簡單樂曲，鞏固手型和觸鍵。如樂曲《早晨好》、《開步走》、《搖呀搖》等。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：手型與樂曲相結合更能使學生掌握正確的手型和觸鍵。第八周：學會落、提的演奏技巧。

一、落提講解。落提就是利用手臂的幫助動作使重心在手指上順利轉移。正確的落提是彈出優美分句的必要前提。

二、落、提的演奏技巧訓練，通過連線演奏來體會。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：落、提的演奏技巧，如重心的轉移，學生通過連線演奏，能很好的掌握這一演奏技巧。第九周：學會手腕呼吸。

一、手腕呼吸講解。呼吸簡單的說其實就是抬手，是歌曲感情的處理 就像人說話一樣，你不可能一直一口氣說下去，曲子彈出來好聽，就要像附有生命一樣，有強有弱有“呼吸”。

二、呼吸的技巧訓練，通過大量的演奏樂句，讓學生掌握這一演奏技巧。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：呼吸就是在樂句的間歇處稍有停頓，給聽眾一個休息和思考的空間，不能彈得太滿。

第十周：學會奏《生日歌》，能夠為演唱者伴奏。

一、學唱《生日歌》樂譜。

二、學習演奏《生日歌》，并能為演唱者伴奏。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：通過一段時間的教學，我明顯感到學生的識譜能力在 不斷提高，現在有許多學生可以把新學歌曲的譜子唱下來了，而且可以連貫的演奏，并為演唱者伴奏。

第十一周：學會演奏《伏爾塔瓦河》主題，為優質課做準備。

一、學唱《伏爾塔瓦河》主題。

二、學會演奏《伏爾塔瓦河》主題，為優質課做準備。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：通過演奏《伏爾塔瓦河》主題，學生能更好的體會樂曲作者對祖國的熱愛之情。

第十二周：學會演奏《新年好》，并能承擔起《新春晚會》匯報演出的任務。

一、學唱《新年好》簡譜。

二、學會演奏《新年好》，并能承擔起《新春晚會》匯報演出的任務。

三、作業布置：課后練習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：西藏班的學生大多能歌善舞，但是在唱歌的過程中隨意性較大，對音準的把握能力不強，通過口風琴的演奏中，很好的克服音準不足的問題，通過正規的音樂技能訓練，使得他們通過口風琴糾正自己的音準，邊學習邊改進，并能很好的演奏《新年好》，承擔《新春晚會》的演奏任務。

第十三周：完成寒假作業《天籟之愛》。

一、學唱《天籟之愛》簡譜。

二、樂曲《天籟之愛》重難點講解，特別是裝飾音的演奏技巧。

三、作業布置：課后練習樂曲《天籟之愛》、掌握今天所學知識。

四、課后反思：《天籟之愛》是學生非常熟悉喜歡的樂曲，也是四川衛視《藏歌會》的主題曲，把它作為寒假作業，可以激發他們的演奏積極性和自信心。第十四周：《習奏會》。

一、學生獨奏，展示自己本學期的學習成果。

二、教師點評。

三、作業布置：課后糾正自己的演奏不足之處。

四、課后反思：平時口風琴的演奏主要以集體演奏為主，獨奏的考核，發現學生水平參差不齊，教師一個個的點評，明確了學生日后演奏需注意的方向。第十五周：《習奏會》。

一、學生分組齊奏展示。

二、教師點評，并講解齊奏需注意的事項。

三、作業布置：課后加強齊奏的練習，配合要默契。

四、課后反思：齊奏演奏中遇到有南郭學生的情形，但是考慮到西藏班的學生集體榮譽感極強，雖然在班級演奏的過程中學生是集體演奏，但是通過該方法促使學生在日常的學習過程中加強個體練習，這樣才能保障他們在分組齊奏演奏的過程中不掉隊、不走音。第二階段教學總結：

第二階段為鞏固提高教學，我的教學方法是巧用“技能遷移”，西藏班的學生大多能歌善舞，但是在唱歌的過程中隨意性較大，對音準的把握能力不強，一方面要積極利用學生對音樂的喜愛，讓他們將唱歌的技能遷移到口風琴的演奏中，部分優秀學生在學習口風琴后不久，即能夠對喜歡的音樂自己聽譜、記譜演奏，另一方面要積極引導他們克服音準不足的問題，通過正規的音樂技能訓練，使得他們通過口風琴糾正自己的音準，邊學習邊改進。第三是“集體訓練”，雖然口風琴的演奏過程是個體活動，集體演奏中也可能會遇到有南郭學生的情形，但是教師考慮到西藏班的學生集體榮譽感極強，雖然在班級演奏的過程中學生是集體演奏，但是通過該方法促使學生在日常的學習過程中加強個體練習，這樣才能保障他們在集體演奏的過程中不掉隊、不走音。實踐證明，這是一種積極有效的訓練方式，保證了學生的學習積極性和個體自覺性的有機統一。通過這一階段的學習學生基本都學會了口風琴的樂器演奏基本技巧，并且能夠演奏一些簡單的曲目，能力強的學生還可以自學后進行伴奏。總的來說，學生通過學習，識譜能力加強了，演奏的節奏感明顯增強，唱歌的過程中也更不容易走調，以及對樂曲的情感把握能力也顯著增強。第二階段鞏固提高教學階段出現的問題，如藏12年級的學生拉巴次仁、米珠多吉、旦增羅杰、次仁羅布、格桑次成、洛桑門朗、尼瑪旺堆，存在的問題是指法、手型不規范，導致曲子不連貫，音色處理也不好。原因：一是學生上課非常激動、不認真聽講、又不積極向同學請教，課后又不加強練習，導致一首曲子都沒學會，到最后自暴自棄，從有興趣到沒興趣。二是因為課后練習的時間不夠，導致學生吹得斷斷續續，不完整，手型、指法不規范。解決的方法是進行指法鞏固練習，課后加強練習。第三階段：成果展示階段

① 教學內容：除了加強學生演奏能力外，這一階段主要通過一些全校性活動(如：藏歷年、新年、畢業歡送會，科技文體周等)向廣大師生展示教學成果。②課時：每周一節。③教學周期：一學期。

④ 授課方式：采取個別、分組、集體授課相結合的方式。⑤各課時教學內容：

第一周：復習上學期所學知識，表情記號講解。

一、復習上學期所學知識。

二、表情記號講解。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識運用到寒假作業《天籟之愛》的演奏中。

四、課后反思：表情記號的把握，直接影響到整首樂曲的完整性，演奏時必須到位。第二周：檢查寒假作業演奏程度。

一、積極展示自己的演奏。

二、學習演奏《天籟之愛》。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：通過《天籟之愛》的演奏，我明顯感到學生的演奏能力得到了很大的提高，個別學生還可以做到有感情的演奏了。第三周：分析樂曲《天籟之愛》，并學唱樂譜。

一、學唱《天籟之愛》樂譜。

二、分析樂曲《天籟之愛》。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：通過學唱樂譜，分析樂曲，能很好的幫助學生了解樂曲的曲式結構，從而更好的演奏樂曲。第四周：樂曲《天籟之愛》指法講解。

一、復習《指法歌》。

二、樂曲《天籟之愛》指法講解。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：通過《天籟之愛》的指法講解，學生的演奏也明顯更連貫了。

第五周：附點音符講解，并學會演奏。

一、附點音符講解。

二、對樂曲《天籟之愛》中出現的附點音符進行單獨練習。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：通過對《天籟之愛》中附點音符的單獨練習，學生對演奏時值的把握更到位了。第六周：學會演奏切分音符。

一、切分音符講解。

二、對樂曲《天籟之愛》中出現的切分音符進行單獨練習。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：通過對《天籟之愛》中切分音符的單獨練習，學生對演奏的強弱有了很好的認識。第七周：學會演奏《天籟之愛》。

一、復習樂曲演奏重難點知識。

二、學習演奏樂曲《天籟之愛》。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：通過今天的學習，學生初步學會了演奏《天籟之愛》，但演奏不夠投入，缺乏情感。

第八周：學會有感情的演奏《天籟之愛》。

一、樂曲情感處理。

二、學習有感情的演奏樂曲《天籟之愛》。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：通過今天的學習，學生學會了有表情的演奏《天籟之愛》，演奏的積極性也更高了。第九周：演奏隊形的編排與設計。

一、演奏隊形的編排。

二、鋼琴為口風琴伴奏。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：學生積極性很高，但演奏時容易趕速度。第十周：為歌詠比賽合唱曲目《天籟之愛》伴奏。

一、學習演唱歌曲《天籟之愛》。

二、為歌詠比賽合唱曲目《天籟之愛》伴奏。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：口風琴伴奏音量過大，把歌唱的聲音蓋過了，演奏者需控制好音色。

第十一周：編排畢業典禮演出口風琴重奏《天籟之愛》。

一、重奏的定義。

二、編排畢業典禮演出口風琴重奏《天籟之愛》。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：重奏，加大了樂曲的演奏難度，但有之前的演奏基礎，學生演奏得還是很完整。

第十二周：學會演奏《辛德勒的名單》主題。

一、學唱《辛德勒的名單》主題。

二、學會演奏《辛德勒的名單》主題。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：樂曲跨度比較大，學生容易彈錯音，需多練習。第十三周：布置暑假作業用口風琴演奏《校歌》。

一、復習所學歌曲《校歌》。

二、歌曲《校歌》重難點講解。

三、作業布置：課后復習、掌握今天所學知識。

四、課后反思：樂曲前奏出現了大量的十六分音符，學生演奏不均勻，需課后加強練習。

由于課題已經到了結題時間，故本活動訓練的課時記錄截至為此，還有兩周將結束本學年“小雛鷹口風琴隊”的活動。在最后的兩周我們主要計劃習奏會：第29周(2014年5月26日)第30周(2014年6月2日)、第31周(2014年6月9日)第三階段教學總結： 通過調查及訪談的方式，收集學生的反饋信息以便對教學進行進一步完善。通過對學生的調查及訪談得到以下反饋：

①大部分學生掌握了口風琴的基本演奏方法，有近90％的學生能夠演奏7—8首曲目，部分學生還能在課余時間自學吹奏其他自己喜歡的曲目，在一定程度上豐富了他們的課余生活，緩解了他們的學習壓力； ② 大部分學生的識譜能力和音樂鑒賞能力等方面有了一定的提高，和以前相比對音樂課也產生了較為濃厚的興趣。用學生的話說，就是“有音樂細胞”了。如過去不識譜，音也唱不準，現在不但學會了識簡譜，還學會了識五線譜，音也唱得準了，并且對學習樂理知識的抵觸情緒也逐消失。

③通過匯報表演使學生學以致用，更加增強了他們的自信心和成就感，覺得自己在音樂方面也有可以示人的一技之長了。

本人通過課堂教學以及對學生課反應的觀察，以音樂審美為中心，以興趣愛好為動力，面向全體學生，重視教學實踐，不斷地吸取教學經驗和教訓、調整教學內容、改進教學方法，獲得了良好的教學效果。并從此次音樂教學實驗和研究為“種子”摸索出一套不同于其它學校的教學模式來，使他們以此為契機為今后該校音樂地方課程和校本課程的建設和實施打下了堅實的基礎。通過對藏班學生口風琴教學的實驗和研究，我們不難發現：從轉變學生的非智力因素人手，可以提高學生的學習興趣，培養學生的自信心和成就感，繼而達到促進學生全面生發展的目的。從學校發展的層面上看，學校要成為有特的、具有示范性的初中，除了落實好國家課程和地方課程外，應有自身的辦學思路和風格。從教師的發展層面上看，音樂教師專業發展的一個重要條件就是享有音樂專業的自主權。此次教學實踐充分使該校音樂教師有的放矢，這無疑為音樂教師專業發展提供了廣闊的空間并增強了他們的工作積極性和自信心。從學生的發展層面上看，原來音樂課程中的主要部分是國家課程，其設置和教學無法兼顧不同地區的音樂特點和不同學生的個性特長發展需要。而此次教學實踐中所使用的樂器以及所選曲目具有地域特色且很容易被學生認可和接受，提高了學生的音樂素養，使學生的潛能得到開發，同時，還為具有音樂特長、對音樂有特殊愛好的學生提供了發展個性的可能和空間，滿足不同學生的發展需要，真正體現出了面向全體學生，注重個性發展的教學理念。

調查目的：通過問卷調查教師可以對每位參加學習的學生的基礎音樂技能有所了解，繼而在教學的過程中進行跟蹤研究，看口風琴的教學對學生的基本音樂素能培養有什么具體的促進作用，影響教學的因素有哪些，從而實現細致化、動態化的跟蹤教學。

調查結果：學生基本都學會了口風琴的樂器演奏基本技巧，并且能夠演奏一些簡單的曲目，能力強的學生還可以自學后進行伴奏。總的來說，學生通過學習，識譜能力加強了，演奏的節奏感明顯增強，唱歌的過程中也更不容易走調，以及對樂曲的情感把握能力也顯著增強。調查結論：根據學員的不同水平進行分組，高級組的學生訓練較難的曲目，中級組進行正常的訓練，而初級組則對學習困難較大的學生進行查缺補漏，使得他們盡快跟上正常的學習進度。對高、中、低組進行動態管理，最后由高級組的學員代表班級出演。

第四篇：口風琴總結

口風琴教學工作總結

通過這一學期的口風琴教學讓我認識到，口風琴在音樂教學中發揮著極其重要的獨特功能。它對于培養學生音樂的興趣，擴大學生的音樂視野，提高學生的歌唱識譜能力，發展學生的欣賞和創造力均有一定的促進作用。

根據這一學期在校本課程的口風琴教學中，我簡單的對自己的工作做一個總結：

一、學生之間都存在不同的差異

音樂技能課中，差異教學的產生是必然的。因此，往往設計時考慮到學生的不同特點，設計不同的教學環節來完成相同的內容。這樣既能讓音樂能力較強的學生得以發揮，也能讓音樂能力較弱的學生尋找到自己在音樂教學課中的地位。在口風琴課堂教學課中，這些差異性尤為明顯。

學生個體之間也存在很多差異，總體來看，男生對音樂的興趣明顯低于女生，在表現力、肢體協調能力方面都略遜一些。但在口風琴教學中，讓學生自由設計指法，有選擇的進行演奏，找到適合自己的樂句和方式進行演奏，讓不管男生還是女生都有了成就感。用顏色標出不同難度的小結和樂句，分句演奏的方法，師生互相練習的方法等不同的教學手段，讓學生都能較好的演奏主題旋律，使每個學生都能找到適合自己的演奏方法和有能力演奏的樂句，提高了學生學習音樂的興趣和能力。所以在這一學期里每個學生都能彈奏四

到五首歌曲，還有一些接受能力比較強的學生，可以分聲部彈奏。

二、采用方法：

一方面從口風琴演奏的技能技巧導入，并讓學生通過自主活動和探索設計演奏指法、合奏配樂和最后的合作表演，不僅讓口風琴演奏上有優勢的學生自身得到了發展，而且讓其擔任小老師還幫助了一批口風琴演奏上由困難得學生，使整體的演奏能力都有所提高。最后環節，小組合作的合奏表演，讓每個學生都增加了團隊意識，以及掌握好自己的節奏和其他的同學同步；而另一方面，從基礎訓練、欣賞入手，從感知到技能技巧的練習，一般用兩個教時完成，能更好的鞏固所學的樂曲，讓基礎能力較弱的學生能有更多的時間來進行練習以達到最終的教學目的。

三、今后努力方向

我覺得我在以后還需改進的地方是：對學生的評價，當一首歌曲學生彈奏熟悉了我的標準是：能準確、流暢地吹奏全曲達到優美、動聽的程度。后來我慢慢的認識到我這樣對每一個學生都定為這樣的評價標準是不行的。既然學生之間存在差異，教師的評價也要有差異性，以便提高學習音樂的興趣。這一變化，突出了當前教學評價的新理念，鮮明地體現了素質教育以人為本的精神，更加符合音樂教育以審美體驗為核心，以學生發展為目標的特點。

因此，我們要尊重學生能力差異、性格差異，建立多元交互的評價標準，從而促進學生音樂素養與個性的不斷發展。我覺得在口風琴教學中根據學生的能力差異，制訂出不同的評價標準，對口風琴演奏和音樂感受能力很強的學生，標準是能準確、流暢地吹奏全曲達到優美、動聽的程度；其余大部分具有一定音樂基礎的學生，也能獲得優秀而其標準是能準確地吹奏全曲，允許偶爾出現一些小失誤；部分口風琴能力一般的學生。如能完整、正確地吹奏主歌樂句，也可給予良好的等級和表揚；對于極個別音樂基礎較弱口風琴演奏能力不夠的學生，如能較完地吹奏第一句。也給予表揚和合格。通過這些不同的評價，讓學生學得輕松、愉快，部分學生自覺利用課余的時間來發展自己吹口風琴的特長，還有部分能力較弱的學生由于達標相對容易了，同樣獲得了成功，增強了信心。

總之，我們教師在教學過程中要尊重學生的個體差異，認真細致地組織教學，使學生能夠最有效地運用科學的學習方法，真正做到“讓每個學生得到適當的發展”

第五篇：口風琴社團

口風琴教學的目的和意義

美育是實施素質教育不可缺少的重要組成部分。音樂教育是實施美育的重要途徑，對于陶冶情操，培養新一代的創新精神和實踐能力，提高文化素養與審美能力，增進身心健康，促進學生德、智、體、美全面發展，具有不可替代的作用。

器樂教學是小學音樂教育的內容之一。它是培養學生對音樂的興趣、愛好，引導學生積極參與音樂實踐活動的有效途徑。通過器樂教學實踐活動，豐富學生的情感體驗，培養審美情趣，促進個性的和諧發展。同時，使學生具有初步的感受音表現音樂的能力；擴展學生的音樂文化視野，具有一定的音樂基礎知識和簡單的音樂技能；遵循《課標》以審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發展、重視音樂實踐、鼓勵音樂創造、提倡學科綜合、弘揚民族音樂、理解多元化、完善評價機制這十大理念；潛移默化地培養學生樹立與他人合作的意識，培養學生集體合作的能力和集體主義精神。

一、琴與趣相結合激發學生創造美的能力

興趣是最好的老師，初次接觸口風琴，學生會表現出新鮮和探索心理，老師抓住這有利時機，創造良好學習氛圍，首先范奏，使學生想學的欲望，再把口風琴介紹給學生，讓學生了解口風琴然后自己吹一吹，體驗一下自己吹出新奇聲音帶來喜悅，掌握正確演奏姿勢、手形、指法、吹奏方法與技巧，養成良好的習慣，樹立信心邁進學習口風琴的大門。在教學中讓學生盡快熟悉喜歡口風琴，鼓勵學生心理要放松，激發他們吹奏積極性，采用多種形式。

1、同桌、同組之間吹奏相互比賽。

2、課內、課外相結合。

3、吹吹、唱唱、動動、聽聽，有機結合。

4、啟發學生即興創編簡單旋律、節奏。

5、變換演奏形式（齊奏、獨奏、領奏、輪奏、合奏）。

一首作品好壞與創作想象力有密切關系，如：合奏，合奏本身是二度創作的過程，通過合奏訓練，增強學生集體榮譽感，能正確表達作品的音樂形象與情感，合奏時老師如同指揮，學生如同一個大樂隊一樣，將課堂作為舞臺，每節課都讓不同層次的學生表演，讓他們充分的展示，及時發現“閃光點”有進步給予表揚和鼓勵，互相評價，發小紅旗，推動了學習熱情，提高了學習興趣。

調查學生學習口風琴后的感受，有的同學說：“通過學習口風琴我又學到了一個新本領，更加速了我掌握識譜，視唱能力。”有的學生說：“原來我唱不準音，有時聽力不太好，現在能唱準了？”有的同學說：“鍛煉動手、動腦能力，促進智力開發。”還有的學生說：“注意力、記憶力、自信心增強了，并為學習其它樂器打下良好的基礎。”我喜歡上音樂課。

二、琴與唱相結合，激發學生創造美的能力。

在學生掌握簡單的演奏方法后，就把口風琴引進歌曲教學中，一首新歌曲，在琴的引導下很快就學會了，一條簡單的發聲練習，有時學生也唱不準，有的甚至走調，而口風琴彌補了這一不足，學生可以借助口風琴唱準每一個音，先吹，再唱，在吹奏中讓耳朵記憶音高，再唱使聲音唱得更優美，歌曲中的二聲部合唱，可以說是教學的難點，由于學生不能很準確地掌握音準和音程，而口風琴這個學具卻能引導學生把握音準和音程，如《布谷》這首合唱曲，先讓學生分聲部演奏旋律，互相聆聽，接著合奏，把合奏感受音準音程轉移到合唱之中，輪流交替奏唱，有機過渡，合唱難點解決了，更好地表現歌曲，激發了學生創造美的能力，有的歌曲啟發學生創編歌詞，如《打花巴掌》和《誰唱歌》等增強趣味性，培養了創造能力和藝術感染力。創造性地奏唱結合，啟發學生大膽創新，把自己對歌曲樂曲的理解，通過自己感受到的力度、速度變化，有感情表達出來，抒發自己真實的情感。

三、琴與聽相結合，激發學生創造美的能力。

音樂是聲音的藝術、聽覺的藝術，聽覺的培養是音樂教學的基礎與核心，聲音是用耳朵去聽，可見聽力的培養是何等的重要，運用口風琴聽辨和聲音程，學生聽后，有的同學能馬上用琴奏出來，學生在演奏時聽著樂曲，啟發他們用對比法，對比節奏的變化，力度的強弱，音色的變化以及曲式的變化，沒有比較就沒有鑒別，從而產生多種感覺。學生利用琴與聽結合，很快就感受到旋律的進行特點。

四、琴與動結合，激發學生創造美的能力

口風琴與舞蹈律動結合，有利于音樂教學的完成，提高學生的學習興趣，鍛煉學生的表演能力，因此在低年級教學中給學生創造活動的機會，放手讓學生根據歌樂曲內容，自己編排動作，自己唱、自奏、自跳，鼓勵他們展開想象，積極思維，創編動作，親身體驗自己的創造成果，這樣有利于培養孩子們勇于叩響藝術殿堂大門的勇氣和力量，如歌曲《粉刷匠》，在學生熟練吹奏這首歌的基礎上，看著圖、聽音樂、唱歌曲，進一步讓學生想象生活中與歌詞內容相近的動作，學生即興創編好動作，然后分組，一組吹、一組唱、一組表演，孩子們在輕松愉快情緒中，風趣活潑地表現小粉刷愉快勞動的情景，不但在形式上創造了美，也在心靈中感受到了美。在教學中，引導學生在聽、唱、奏、動中捕捉音樂藝術形象，以達到相互促進、相互補充的作用，學生們感受到口風琴表現力是非常豐富的，從而更加喜歡口風琴。

愛因斯坦曾經說過：“美的想象比知識更加重要，因為知識是有限的，而想象是無限的，美的想象是知識的源泉。”因此在音樂教學實踐中，培養綜合音樂感，使學生獲得感知與美、創造音樂美和表現與鑒賞音樂美的能力。在音樂情感的體驗與抒發過程中受到良好的情感教育，真正提高學生藝術素質，從而陶冶美的情懷，激發美的情感，用音樂之美來點燃學生求知火花，達到以美育人的目的。