第一篇：淺談幼兒美術欣賞與創造力的培養

淺談幼兒美術欣賞與創造力的培養

在素質教育精神指導下的美術教育中，美術欣賞活動進一步受到重視，被視為幼兒園實施審美教育和愛國主義教育的主要內容和途徑，也能提高兒童的美術創作能力和創作水平，成為美術教學內容的重要組成部分。美術欣賞活動對幼兒的成長和發展具有很重要的意義，但是在現實生活中，各地幼兒園對美術欣賞活動并未能引起足夠的重視，甚至根本就沒有開展過美術欣賞活動。美術欣賞活動呈現出很多不足。本論文主要圍繞“通過美術欣賞活動如何培養幼兒的創造力”（正確引導幼兒進行美術欣賞從而達到提高幼兒創造力的目的）展開研究。闡述幼兒美術欣賞教學的理論依據，在美術欣賞教學中運用多種教學方法和選擇各種適合幼兒欣賞的教學內容，著重培養幼兒的創造能力。

美術欣賞是幼兒全面發展教育中一個不可缺少的組成部分，《3—6歲幼兒發展指南》中指出，在《3—6歲幼兒發展指南》中，要和幼兒一起感受、發現和欣賞自然環境和人文景觀中美的事物，激發他們表現美，創造美的情趣。通過對美術作品的欣賞，可以培養幼兒敏銳的審美感知能力和豐富的審美情感，激發他們的表現力和創造力。

在素質教育精神指導下的美術教育中，美術欣賞活動受到重視，被視為幼兒園實施審美教育和愛國主義教育的主要內容和途徑，也能提高兒童的美術創作能力和創作水平，成為美術教學內容的重要組成部分。

幼兒美術欣賞活動是一種培養幼兒欣賞能力的教育活動，是指教師引導幼兒欣賞和感受美術作品，了解對稱、均衡等形式美的初步概念，感受其形式美和內容美，從而豐富他們的美感經驗，培養其審美情感和審美評價能力的教育活動。美術欣賞活動既能為幼兒提供一個自由想象的廣闊空間,又能提高兒童的美術創作能力和創作水平，產生創造的欲望。

美術欣賞是一種視覺心理活動。它從視覺對作品的直觀感受開始，通過知覺與聯覺、統覺而變成情感和意志的過程。我國古代著名文藝理論家劉勰曾說過：“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器，”揭示了量的積累與質的把握、認識的廣度和理解的深度之間的辨證關系，也佐證了“見多識廣”這一俗話的合理性。同理，幼兒只有廣泛的接觸、感受優秀的美術作品，才能潛移默化地逐漸認識美術作品和美術創作的規律，也才能通過對優秀作品的感悟和借鑒發展自己的美術創作水平，并從中得到更加豐富的情感體驗。因此，幼兒美術欣賞的目的是通過幼兒對各種美術作品的感知、敘述和分析，初步懂得欣賞美術作品的方法，能對美術作品做出自己的評價，擴大審美視野和豐富審美情感。

美術欣賞活動是一種綜合性的認知活動和思維活動，兒童所得到的不僅僅是對美的認識，還能了解人文、歷史、地理、自然科學等許多相關知識，是形成多元文化知識結構的重要途徑；在欣賞美術作品的過程中需要兒童對作品進行感知、描述、分析和評價，無形之中就提高了兒童的觀察能力、分析能力、判斷能力和語言表達能力，發展了兒童的邏輯思維能力。

美術欣賞活動是幫助幼兒發現美、感受美、表現美、創造美的源泉，是獲得豐富感性經驗引發幼兒創造靈感的重要途徑。那么，我們在美術欣賞活動中，應通過哪幾個方面來培養幼兒的創造力呢？

一、創設寬松的環境

在美術欣賞教學中，寬松的環境是幼兒敢于求新求異的前提，能為幼兒提供可以自由想象和創造的空間，能激發幼兒的創造欲望。寬松的環境即寬松的、無壓力的、師幼平等的環境。創設寬松的環境，是指教師不把權威的結論或自己對美術作品的看法強加于幼兒，而是要給每個幼兒都有一個表現的機會，讓每個幼兒都能夠大膽地說出自己對其作品的看法，并且充分肯定每個幼兒的感受和理解，給幼兒一個自由想象和創造的空間，從而提高幼兒的想象能力和創造能力。教師可以通過討論的方式對幼兒進行適當引導。

美術欣賞不存在完全正確的答案，對于同一項內容，每個人都有自己的看法。例如，教師與幼兒一同欣賞達芬奇的油畫作品《蒙娜麗莎》時，有的幼兒會覺得畫面中的人物很有母性，很漂亮，很有親切感，整幅畫面給人感覺很溫暖；而有的幼兒卻覺得畫面很黑暗，很冷，就會給人有種很恐怖很害怕的感覺等。個體差異使得幼兒有完全不同的體驗。而教師則要給每個幼兒都有一個表現的機會，鼓勵每個幼兒都能夠大膽地說出自己對其作品的看法，并且充分肯定每個幼兒的感受和理解，對于幼兒的理解和感受給予一定的鼓勵。幼兒只有獲得心理上的安全感，才會有大膽求異的可能。如果幼兒擔心被笑話或者被指責而有所顧忌，缺乏自信心，使得幼兒不敢說出與別人不同的看法，影響幼兒的創造思維，從而達不到應有的效果。

需要注意的是，對于一些寫實的美術作品，人們對其內容和情感表現傾向的認識大致相同。如果有個別幼兒的認識完全偏離，教師可以采取讓幼兒討論的方式，讓幼兒各自發表不同的見解，以對認識存在偏離的幼兒進行正確引導。教師可以請每位幼兒都來大膽說出自己對其作品的理解與感受，促發幼兒進行討論，逐步引導幼兒獲得正確的認識。

二、提出開放性的問題

對話法是幼兒美術欣賞教學的基本方法，它是指“美術欣賞教育中，教師、幼兒與美術作品三者之間的相互作用和相互交流”。由于幼兒欣賞經驗的缺乏，需要教師做好幼兒與作品之間的中介，引導幼兒與作品進行對話。其中，教師開放性的提問是幼兒與作品之間進行對話的橋梁之一。只要運用得當，提出的開放性問題就能成為引導幼兒發揮想象力和創造力的有效手段。

在引導幼兒觀察欣賞對象時，提問：你在這幅作品中看到了什么，這像什么等，能促使幼兒產生想象的需要和動機，并激發幼兒去搜索大腦中的表象，選擇已有的形象組成新的形象。特別是在欣賞西方抽象作品時，幼兒面對高度抽象的圖像和線條，在教師開放性問題的激發下可以充分發揮發散性思維，再借助想象將這些抽象的圖像和線條與相應的事物聯系起來。如幼兒在欣賞米羅的《人投鳥一石子》時，教師問：你在這幅作品中看到了什么，幼兒把這幅作品中抽象的圖形想象成了一個保齡球；一個妖怪等等，教師接著提問，促使幼兒在注意主要形象的基礎上，展開有情節的想象，教師再接著提問：你們能不能創造出一幅更漂亮的作品呢，觸發幼兒進行討論，提高幼兒的創新思維，并產生創造的欲望。

三、分析作品的表現形式

幼兒在欣賞美術作品時，首先是對作品中具體形象的認識。屠美如在《兒童美術欣賞教育研究》中曾提出：教學實踐證明，對齊白石的魚、蝦圖；徐悲鴻的奔馬，群獅圖；陳永佛的花鳥畫；米勒的《拾穗》；萊頓的《纏線》；列賓的《伏爾加河上的纖夫》等一些作品，兒童都非常感興趣。這些作品描繪了兒童熟悉的事物，或者有一定情節的動態人物，一方面兒童可以通過觀察這些事以及人物的神態和身體動作來感知作品所表現的主題；另一方面也可以通過物和人物所處的具體環境及整個畫面的色調構圖等方面來感受作品的意蘊，通過對這些藝術作品的欣賞使幼兒對事物更敏感、人物命運的體察更細致和富有同情心，情感體驗更豐富。并擴充了兒童的知識面，開闊了眼界，有益于幼兒的思維模式。但這些是遠遠不夠的，在美術欣賞教學中，教師還要引導幼兒透過內容，認識作品中的點、線、面、形、色等形式要素。教師引導幼兒對作品的表現形式進行分析，如引發幼兒認識并分析欣賞對象的顏色、形狀及線條的表現形式和我們平時所見到的有什么不一樣等，分析作品表現形式的過程，有助于發展幼兒的想象力和創造力。

仍以幼兒欣賞米羅的《人投鳥一石子》為例，當幼兒在欣賞其作品時，教師就可以提示幼兒觀察畫面中的不同色塊，引起幼兒對畫面中不同色塊的注意。為了讓幼兒理解畫家是如何把人和小鳥畫得這樣與眾不同，教師可以提示幼兒仔細觀察畫面中的人和小鳥，看看它們與我們平時看見的人和小鳥有什么不一樣，畫家用了什么樣的線條和形狀使它們看起來和平時不一樣。

教師啟發幼兒注意作品的點、線、面、形、色的運用，分析作品的表現形式，總結作品是怎么樣變形的，這對幼兒的學習來說是一種提升，它有利于幼兒學會在創作中大膽表現自己的想象力，創作出更新穎的東西。

四、給作品起名字

給作品起名字一般是在對作品的內容、形式和意義有了深刻的理解之后進行的。幼兒給作品起名字的時候，是根據自己對作品所傳達的信息的體驗和理解，并充分發揮想象力而完成的。教師應該鼓勵每位幼兒都要獨立思考，大膽發表自己的想法。幼兒通過給作品取名字，能夠引發幼兒對作品內容進行一個概括，并促使幼兒對畫家作畫意圖的想象。在欣賞完作品之后，及時讓幼兒進行自由的創作，能極大地發揮幼兒的想象力和創造力。比如在欣賞完作品后，可以讓幼兒用三角形，四邊形、五角形、花朵、葡萄等基本圖形來創作出更多不同的作品，以充分發揮幼兒的想象力和創造力。

五、開展正確評價，激勵幼兒創新

幼兒的知識、經驗、能力都處于幼稚的狀態。無論教師怎樣細膩的指導、啟發，甚至執手授意，他們的作品都不可能完美無瑕。教師應該根據幼兒的作品是否富有童趣，是否體現想象力或創造力等方面進行評價。只要發現幼兒思維的閃光點,就應及時鼓勵,培養他們的自信心和成就感。

（一）評價作品提倡鼓勵

評價不是評議好與壞，對與錯，而是為幼兒進一步思考、探索創造機會，是一個再學習和交流的過程。評畫時，依然要多鼓勵、多表揚。因為人的自我意識,首先是他人態度的反映,我們對幼兒的看法將在很大程度上影響幼兒怎樣看待自己。對于幼兒來說,表揚效果遠勝于批評。英國教育家洛克說:“兒童一旦懂得尊重與羞辱的意義，尊重與羞辱對于他們的心理便是最有份量的一種刺激，保護它、發展它可以產生巨大的精神力量。”表揚對于幼兒來說是一種肯定，使幼兒更有信心和勇氣繼續去創作。

(二)評價的科學合理性

科學合理的評價，可以促進和提高幼兒學習積極性，激勵創造，讓每一位幼兒都能充分感受到成功帶來的喜悅和自豪。評價要注重過程評價，關注幼兒在美術創作中學習的主動性、獨立性和創造性。活動中及時介紹幼兒有創意的表現，鼓勵幼兒的標新立異、別出心裁。幼兒完成作品后，可以把作品全部拿出來展覽，引導幼兒觀賞，能在別人的作品中尋找、發現創新點。幫助他們樹立自信心，激勵他們的探索與創新，張揚孩子的個性。教師的激勵評價，是對促進幼兒創造性思維發展的有力保證。

幼兒處于一個充滿幻想的年齡，幼兒的許多想法與現實有很大的距離，孩子通過美術欣賞活動，可以把美好的愿望、美好的想象變成可見的作品，由創作帶來的驚喜和成就感成為幼兒進行美術創造活動的原動力，所以，幼兒美術欣賞活動是開展幼兒創造力培養的最有效途徑。

幼兒教育是基礎的基礎，是社會教育事業的一項奠基工程，是培養創造力人才的關鍵期，教育者通過有效的手段形式對幼兒進行創造教育，而通過美術欣賞有利于發展幼兒的觀察力、想象力和創造力。通過欣賞，使幼兒對事物產生興趣，并產生創造的欲望。逐步形成幼兒美術創造的個性，并提高幼兒的審美能力。通過欣賞，讓幼兒感覺大自然，社會生活，藝術作品的美。使幼兒頭腦中有豐富的美的事物的表象，使幼兒審美素質得到發展，讓幼兒自由創作，能使幼兒在頭腦中的美的事物的表象被激活，運用掌握的美術技能和工具材料，想象，創造出新穎、獨特、有創造性的優秀幼兒美術作品。幼兒通過欣賞大自然、社會生活、美術作品中美的形象，從而提高美的觀察力、感受力、初步評價美術作品的能力。

結論：總之，美術欣賞是幼兒全面發展教育中一個不可缺少的組成部分。在素質教育精神指導下的美術教育中，美術欣賞活動受到重視，被視為幼兒園實施審美教育和愛國主義教育的主要內容和途徑，也能提高兒童的美術創作能力和創作水平，成為美術教學內容的重要組成部分。幼兒美術欣賞活動是一種培養幼兒欣賞能力的教育活動，是一種視覺心理活動，是一種綜合性的認知活動和思維活動，兒童所得到的不僅僅是對美的認識，還能了解人文、歷史、地理、自然科學等許多相關知識，是形成多元文化知識結構的重要途徑；在欣賞美術作品的過程中需要兒童對作品進行感知、描述、分析和評價，無形之中就提高了兒童的觀察能力、分析能力、判斷能力和語言表達能力，發展了兒童的邏輯思維能力。在美術欣賞教學中運用多種教學方法和選擇各種適合幼兒欣賞的教學內容，著重培養幼兒的創造能力。運用教育學原理探討在美術欣賞教學中，能使幼兒快樂地掌握美術欣賞的基本知識和鑒賞方法，能夠激發幼兒的學習興趣，提高幼兒的審美能力，培養幼兒大膽想象、敢于創新的能力，開闊眼界、陶冶性情、完善健全的人格。

第二篇：《淺談幼兒美術創造力的培養》

淺談幼兒美術創造力的培養

秀嶼區第一實驗幼兒園 林秀平

【內容摘要】

幼兒美術創造力是幼兒感受美、創造美的能力，是基于興趣的更高層次創造性思維的審美體現。興趣和思維進展水平是對美術教育中幼兒創造力發展的評判標準。本文依據幼兒年齡和個性特點，提出培養幼兒美術創造力的基本途徑，包括：培養、引導幼兒繪畫的興趣；注重幼兒繪畫過程中的情感因素；寓美術教育于游戲之中,激發幼兒的創造熱情；鼓勵幼兒在美術活動中自我發現，自我創造；理解、尊重幼兒的個性差異，因材施教；學會欣賞，理解幼兒的作品，并給予公正、客觀、合理的評價。【關鍵詞】

幼兒美術教育 創造力培養 幼兒美術學習創作過程 【正文】

一、引言

在觀摩過園內一位老師的公開課之后，陳園長為我們做了一個關于《怎樣上美術課》的講座。我從一個個實例中中了解到《綱要》與《指南》中藝術教育目標的異同之處；兒童美術欣賞的四個不同的階段；兒童畫解讀的理論以及兒童畫評估的參考維度。并在之后在一次次的學習、參觀與實踐中，我懂得了美術活動的藝術元素和情感態度是合二為一的，在美術活動中不能用技能來束縛孩子，重要的是要培養孩子的創造力。在此，我對幼兒園美術教育方面有一些思考，希望能和大家交流交流：

二十一世紀是一個注重創新人才培養的時代，培養創新精神，造就創新人才，提升全民族的創新能力已是時代所趨。幼兒學前期是個人一生思維最為活躍，最具可塑性的時期。創新教育應從學前期開始抓起，從幼兒的美術教育活動抓起。美術教育是在觀察、理解、記憶、想像和思維的基礎上，通過手的具體活動來完成的，它是創造表現的過程，是培養幼兒各種能力，樹立幼兒自信心的一個重要途徑。幼兒美術是學前兒童所從事的造型藝術活動，反映幼兒對周圍現實生活的認識和體驗。幼兒美術不僅具有濃厚的趣味性還具有強烈的情感性，并且直觀、形象，是最為幼兒喜愛和接受的一種藝術形式。幼兒美術教育最富有意義的，就是發掘幼兒的創造潛能，盡量為幼兒提供自我表現的機會，鼓勵幼兒大膽地表現自己獨特的思想感情。

開展幼兒美術教育益于幼兒的身心健康發展，近幾年來，我國大力提倡素質教育，通才教育、全面發展的教育理念已經深入人心。幼兒的美術教育，以它獨特的教育作用越來越受到教育工作者和家長們的關注、認可。事實上，幼兒的日常生活很大不同程度上涉及美術領域，例如教孩子認識圖形，或者是帶孩子走進大自然中，感受絢麗的色彩等，因此，在幼兒美術教育中，如果適當融入具體化的是生活內容，能讓幼兒形成對事物更具體，更清晰的認識。

二、如何在美術教育活動中培養幼兒的創造力

（一）幼兒藝術學習的特點。

幼兒的藝術感受是指幼兒被周圍環境、生活中美的事物、藝術作品等所吸引，從感知出發，以想象為主，從而激發情感的一種藝術能力。也就是說，美術欣賞活動中，幼兒在對象審美屬性諸如色彩、線條等直接刺激下，可以不受現實生活中各種常規的約束，自由的展開想象，產生一種以情感愉悅為主調的心理狀態，這就是幼兒自身的審美感受。而幼兒的藝術表現與創造是指他們在頭腦中形成的審美心理意向，并利用藝術的形式語言、藝術的工具和材料將他們重新組合，從而創作出對其個人來說是新穎獨特的藝術作品的能力。幼兒的這種能力首先表現為自發性，兒童生來具有藝術潛能，自由涂鴉活動幾乎發生在每一個適齡兒童的身上。

在實際工作中，我們要怎樣以《指南》為宗旨，根據幼兒的這些年齡特點，更好地開展幼兒的各種活動呢？

（二）支持幼兒自主創作的策略。1.培養、引導幼兒繪畫的興趣。

興趣，科學上講，是與大腦皮層中最大的興奮中心直接聯系，也是人的一生中帶有目的性、趁向性的一種心理特征。而興趣是創造力的最直接催化劑。當個人對事物產生興趣，而學習愿望需要在一定的環境中發生，沒有了這種環境，學生的興趣、意愿就會成為無本之木、無源之水。因此，對幼兒繪畫興趣的培養，引導是很有必要的。在美術活動中應采取各種方式去調動，培養幼兒對美術活動的興趣。例如，可組織幼兒進行各種游戲，利用幼兒對游戲的興趣進一步激起學習美術的興趣，從而達到美術教學的目的。同時，也要注意把握好游戲的難度，有針對性地在美術活動中對幼兒提出新目標、新要求。對幼兒作品的評價要多稱贊，多鼓勵，不斷提高幼兒對美術學習持續的興趣。

2.注重幼兒繪畫過程中的情感因素。

幼兒的情感因素包括其喜歡繪畫的積極情緒和對所畫內容的真實感受。教師要注意培養幼兒對不同事物的興趣，通過廣泛的愛好激發幼兒創作出豐富多彩的繪畫作品。幼兒畫畫，既是內心的表達，也是情感的抒發，在美術作品中，情感是最重要的因素，如果沒有情感，技巧再好也不會畫出真實動人的作品。因此，只有通過豐富的情感引導才能激發出幼兒豐富的想象力，只有重視幼兒情感因素的發展，才能喚起幼兒想畫愛畫的興趣。因此，在美術活動中要注意對幼兒繪畫情感的培養，應根據幼兒年齡特點，與其它學科有機結合，相互滲透，融入到日常生活中去，讓幼兒在生活中感受美術的基礎元素和造型規律，有效地促進幼兒綜合素質的提高。培養幼兒的繪畫情感，就要從創造性思維能力入手，教師的教學要打破以往的條條框框，鼓勵幼兒多提問，多嘗試，評價時提出多種創造性解決方案并展開討論，鼓勵幼兒擺脫慣性思維的束縛，培養出利于幼兒繪畫潛能發揮的創造性思維方式。

3.寓美術教育于游戲之中,激發幼兒的創造熱情。游戲是幼兒的基本活動，玩不僅是幼兒的天性，更是幼兒最好的學習方法和創造的大舞臺。在游戲中，幼兒始終處于積極的情緒狀態，思維活躍，反應敏捷，想象力豐富，這不僅有助于激發幼兒的創造興趣，啟發幼兒的創新活動，更還有助于培養幼兒自信、勇敢、堅定和不屈不撓的創新品質。因此，在幼兒美術教育活動中，教師可以借助游戲這種教育活動組織形式，讓幼兒根據自己的興趣愛好和探索需要，自主地選擇游戲活動材料和主題，主動投入到游戲活動之中，使幼兒在生動的內容和愉悅的氣氛感染之下，產生強烈的美術創造欲望，引起幼兒的情感律動，喚起幼兒的創作靈感，引發幼兒對美的追求，在大膽想象和自由思索的過程中，以最大的熱情去嘗試自己的新思路，新模式，使幼兒的創造潛力得以升華。通過這種方式，變注入式教學為探索式教育活動，變模仿為創造，使幼兒在涂涂抹抹，剪剪貼貼，學學做做，添添畫畫的游戲活動過程中，無拘無束地進行美術活動，促進想象力及創造力的萌芽和發展，提高幼兒的美術創作興趣和熱情，使幼兒在創造的海洋里自由遨游，把幼兒培養成富有想象力，富有創造性的一代新人。

4.鼓勵幼兒在美術活動中自我發現，自我創造。

幼兒美術教學的重點應該是創新意識的啟迪，而不是技能的傳授。利用幼兒以自我為中心，所謂的“泛靈論”的心理特點，允許他們無拘無束、天馬行空地自由想象，給所畫物體傾入生命和熱情。同時，還要鼓勵幼兒自由想象，自由創造，為他們新奇、離奇、夸張、變形、具有豐富想象力的作品而喝彩，鼓勵全體幼兒為他們自己敢想、敢畫的創新精神鼓掌。這樣孩子就會發現只要有趣，畫什么都行，畫得不好老師也不會批評，掃除了幼兒創作時的心理障礙，讓他們勇敢地、大膽地、毫無顧慮地按照自己的想法去畫，這樣就能取得事半功倍的良好效果。每個幼兒都有創造的欲望，傳統的教育總是喜歡讓孩子適應成人的世界，要讓幼兒依樣畫葫蘆，孩子的想象受到束縛，久而久之，他們就會失去創造的興趣和信心。美術教育并沒有一成不變的模式，上課就應該像是帶著幼兒做一次“探險”，做一次想象中的精神旅游，不拘形式，讓孩子們展開想象的翅膀，自由創作。

5.理解、尊重幼兒的個性差異，因材施教。

由于家庭條件不同，遺傳因素，稟賦天性各異等原因，幼兒在繪畫方面有著天生的個性差異，形成最初的個性心理傾向。這一階段通過美術活動能夠培養幼兒良好的個性品質，作為教師要充分認識到先天和后天影響對幼兒形成的獨特性，包括不同的認知特征，興趣愛好，價值取向，創造潛能等等。在教學中教師要善于傾聽幼兒對某事物的不同看法，發現他們對事物的情感。隨著這份情感的引導，有時會得到意想不到的教育契機。在美術活動中，教師可以有意識地進行分組，將個性不同的幼兒安排在一組，本著近似性，互補性，協作性，自愿性的原則，將幼兒組合成具有活力的差異化的小組，鼓勵幼兒按照自己的理解和表達方式完成作品，發揮自己繪畫的個性和創造性，這是提高不同個性幼兒繪畫能力的有效方法。教師要善于用“耳朵”讀懂幼兒的作品，耐心去聽取幼兒描述他們的作品，在這個基礎上，教師再對幼兒的作品提出進一步的建議，這樣一方面既尊重幼兒自己的看法，另一方面又把符合美學特征的繪畫技巧傳授給了幼兒，既考慮到幼兒個性發展特點，又促進了幼兒繪畫能力的提高。繪畫是孩子的天性 并且個性，差異性比較大，我們應根據幼兒個體生理和心理的特點，在教學活動中善于發現幼兒的個體差異，因材施教引導幼兒發揮其個性特點，利用幼兒對那些五顏六色顏料強烈的興趣，鼓勵他們對自己所畫作品進行情節性的語言描述，可利用兒歌，故事，謎語，游戲等形式引導幼兒在玩中畫，畫中玩，在玩和畫中找到樂趣，增加興趣，體現與眾不同的個性。也可以就幼兒所處的不同環境，選擇適合幼兒的繪畫手法和技巧，如體現地域特色的民間藝術形式泥塑，剪紙等，授課中教師要讓幼兒充分展示自己的繪畫成果，感受自己的與眾不同，對自己的作品產生信心，喚醒幼兒的已有經驗參與作畫，從而擺脫幼兒繪畫表現方法單一的狀態，畫出更加豐富多樣的作品。

6.學會欣賞，理解幼兒的作品，并給予公正、客觀、合理的評價。

教學活動的結束不應以作品的結束而結束，評價作品也是一個很重要的環節，首先教師不能以成人的眼光或專業的眼光來看待幼兒的作品，畫的雖然不美觀，卻是孩子豐富內心世界的體現，評價幼兒的作品是一個提高幼兒的審美能力，集思廣益的過程，要幼兒人人參與，積極發表看法。每次活動結束，將幼兒全部的作品展覽，讓孩子互相審視、交流，教師欣賞每一幅作品卻不必給作品打分，不給作品下結論。但是老師應在心里記下每個幼兒的不足之處,以便在以后的活動中因材施教。孩子們經過審視、交流、觀摩和學習,他們心理明白誰的顏色配得好,誰的構思有主次,誰畫的新鮮有趣,自己有哪些不足??通過大家品評,孩子們的信心會逐步提高,他們的創作情趣會更強烈。創造的火花一旦被點燃,課堂就成了一個噴發的火山,圖形光怪離奇,顏色五彩繽紛,到處都是孩子們的涂鴉,這時你會發現這一刻是我們美術教師中最幸福的時刻。

總之，在美術活動中，我們應盡量讓幼兒體驗多種媒介材料，對不同材料的性質、用途、用法等要有感性認識，對豐富多彩的美術形式有充分的理解和感受，為幼兒的美術表達與表現拓寬渠道；其次，教師要多引導幼兒仔細觀察實物或欣賞藝術作品，并在使用不同媒介材料、運用不同表現形式的過程中，讓幼兒大膽嘗試、發現美、表現美。這樣幼兒才會有細膩的感受和大膽的表現，開拓美術創作的思路，為日后靈活運用多種美術形式開展美術創作奠定堅實的基礎；最后，對于幼兒如何畫、如何做或者畫什么，做什么不予以嚴格要求，我們要以傾聽與欣賞的方式來傳遞尊重，而非以特定的標準來挑剔和糾正。如此，幼兒在美術活動中才能真正專注于自己的創作，專注于如何用眼前的材料來表達自己的想法，從而發揮想象力、發揮潛能，創造出與眾不同的作品。

三、結束語

幼兒期是一個充滿幻想的年齡階段，幼兒的許多想法都蘊含著明顯的創新色彩，創新教育必須從富有幻想和好奇心的幼兒抓起，但幼兒的創新活動也帶有明顯的自發性和盲目性，還需要教師適當的引導與點撥，就如同一棵棵小樹苗，還有待園丁的精心培育。幼兒美術教育活動就像一塊肥沃的土壤，是幼兒充分展示個性，表現其創造性的最佳形式，幼兒需要在這片廣闊的天地里吸收充足的養份并自由自在的成長。因此，幼兒教師應千方百計地創造機會，創設豐富多彩的美術教育情境，開展生動有趣的美術活動，為幼兒插上藝術飛翔的翅膀。【參考文獻】

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工作單位：莆田市秀嶼區第一實驗幼兒園 作者姓名：林秀平通訊地址：秀嶼區笏石鎮秀嶼區第一實驗幼兒園 郵政編碼：351146 聯系電話:*** 電子郵件:291290635@qq.com

第三篇：幼兒游戲與創造力培養

在自主游戲中發展兒童的創造潛力

游戲是兒童最喜愛的活動，也是兒童的基本活動。創造性游戲包括角色游戲、結構游戲和表演游戲三種類型，其中角色游戲是最具代表性的、蘊含豐富創造力的一種游戲。角色游戲是兒童根據自己的興趣和愿望，通過扮演角色，運用想象和模仿，創造性地反映個人生活印象的一種游戲。它是兒童期特有的也是最為典型的一種象征性游戲，在兒童2、3歲時自然產生，學前晚期達到最高峰。是兒童成長中必經的一個重要過程，也是研究兒童發展最為重要的一個途徑。角色游戲是隨著兒童自身的發展和對環境認識的積累而自發產生的，想扮演角色，玩角色游戲的愿望，可以說是與生俱來的潛伏在孩子心中，一旦認知水平具備，兒童就會把愿望轉化為積極的行動，而不需要成人的激發。

角色游戲的過程是兒童充分獨立自主的過程。兒童根據自己的生活經驗和興趣需要自主選擇主體、分配角色、設想情節、確定規則，自己選擇游戲材料，布置游戲環境，甚至可以自主決定游戲的始與終。這是一個讓兒童自己大顯身手的過程，兒童的自主意識和自主能力在游戲過程中得以充分展現。兒童在角色游戲中，不追求游戲的結果，快樂地享受過程，顯示出兒童在游戲中充分的獨立、自由和自主。教師指導好兒童有效開展角色游戲活動，能夠激發兒童的游戲興趣和創造潛能。

一、鼓勵和幫助兒童按照自己的意愿提出游戲主題

角色游戲的主題應來自于兒童的愿望和需要。教師要善于發現兒童游戲的需要，適當啟發兒童游戲的動機，幫助兒童學會確立主題。教師首先要根據不同年齡兒童的特點提供不同的指導，小班兒童要多利用玩具和語言啟發他們確定游戲主題，中大班兒童則要鼓勵他們獨立提出游戲主題；其次，對于兒童提出的主題，教師要熱情支持，對其中有些內容不健康的主題，可采取商量、建議或轉移的方式予以改變；再次，教師也可以作為建議提出一些新主題供兒童參考，但不能強制兒童采納。

例如：在小班的娃娃家活動區里，老師看見佳佳和慧慧把娃娃放在一邊，只顧埋頭起勁地切著菜，互相也不交流。老師知道她們只是對模仿成人切菜的動作感興趣，對自己在玩什么主題的游戲沒有明確意識。于是啟發說“你們這樣忙著切菜給誰吃啊？”佳佳回答說： 1 “我給娃娃家切菜”，慧慧說“我也是。”老師接著說：“那你們誰是娃娃家的媽媽呀？你們是一人玩萬玩娃娃家游戲還是兩個人一起玩娃娃家游戲啊？”佳佳說：“我當媽媽。”慧慧說：“那我當姐姐吧。”老師說：“喲，娃娃哭了，該喂奶了吧？”慧慧搶著說：“媽媽做飯，我去喂娃娃吧。”佳佳也說：“好，我先給娃娃熱點牛奶。”在老師的啟發下，佳佳和慧慧不僅意識到了自己在玩“娃娃家”這一游戲主題，而且明確了自己的角色身份及行為的意義，游戲也開始出現有趣的情節了。

二.指導和幫助兒童按照自己的意愿選擇和分配角色

兒童玩角色游戲最為關心的是自己扮演什么角色，并以扮演了角色，模仿了角色的行為活動為滿足。對于大家都喜愛的角色的爭搶以及對待次要角色的正確態度是教師在這一環節的指導中要解決好的問題。因此，教師首先要教會兒童采用猜拳、輪換、推選、自報公議、共同商議等方法來分配角色，注意使每個兒童都有機會扮演不同的角色，得到多方面的發展；其次，教師要根據兒童的個性特點有針對性的啟發和安排他們嘗試扮演不同于自己的角色，以利其個性和諧發展。例如：讓某些性格比較安靜、內向的兒童去扮演活潑的、活動性強的角色，如警察、運動員等；而建議那些外向的、活動性過強的孩子扮演一些需要耐性的角色如門衛、收銀員等；再次，教師要啟發兒童理解角色，并會創造性地扮演角色。例如:兒童扮演“售貨員”，最初只知道售貨、收錢，經過老師的啟發，“售貨員”會吆喝叫賣，主動向顧客介紹商品，為有困難的顧客送貨上門，還會在沒人來買賣東西時忙著重新布置貨架等，把“售貨員”扮演得生動逼真。

例如：一天，在玩娃娃家游戲時，小個子的浩浩和高個子的毛毛都想當爸爸。毛毛說：“我個子比你高，應該我當爸爸!”浩浩不服氣地說：“我穿著皮鞋，應該我當爸爸，爸爸都是穿著皮鞋的。”兩人誰也不讓誰，其他小朋友也沒辦法說服他們。我給他們出了個主意：“你們倆各自說說你想怎么當爸爸，讓大家來評選，大家覺得那個爸爸說得好，就讓他來當爸爸。”浩浩先說：“我幫媽媽干活，包餃子給孩子吃。”毛毛接著說：“我也和媽媽一起包餃子給孩子吃，吃完餃子，我再一起去看電影。”結果，小朋友們推選毛毛當了爸爸。

三、引導和幫助兒童按自己的意愿制定和遵守游戲規則

角色游戲需要制定和遵守的規則既包括內在的扮演角色和物品使用規則如醫院的護士應該聽從醫生的安排，不能擅自給病人打針吃藥；已經被用來做圍墻的積木就不能隨便搬動等，也包括外在的開展游戲活動必須遵守的常規，包括不干涉他人的游戲、游戲結束收拾整理玩具和在游戲過程中友好相處、注意環境衛生等。對于內部游戲規則，教師首先要組織兒童討論角色任務，明確每個角色該做何不該做的行為規則以及角色之間的行為方式；其次，教師在游戲過程中要善于觀察兒童執行規則的情況，及時發現問題及時處理；再次，注意把握好遵守規則與自主游戲之間的度，既要督促兒童遵守游戲規則，又不能破壞游戲的愉快氣氛；最后，對于外部游戲常規也要引導兒童共同制定和完善。

例如：

中班活動區新開的“超市”很吸引人，有的“顧客”們以為開放式的貨架上可以自由取貨，是不用付錢的，所以拿了東西就走，“服務員”也沒有阻攔。教師見此情景，并不指責這些不付錢的“顧客”，而是同樣以一個“顧客”的身份到“超市”去拿許多貨物，故意對超市“服務員”說：“謝謝，謝謝，這兒買東西不用付錢，太方便了。”引起了超市工作人員的注意和異議，從而糾正了游戲中的購物規則。

總之，角色游戲是兒童的一種以想象為特質的創造性游戲。它反映了成人的社會生活，但不是成人生活的真實再現。兒童開展角色游戲的過程，無論是對游戲環境的假想，還是對游戲角色的假想；無論是是對游戲材料的假想，還是對游戲情節的假想，都是兒童充分展開創造性想象的過程。教師在指導過程中，一定要遵循“兒童為本”的原則，處處保障兒童游戲的權利和自由，適時適當的指導，使兒童“按照自己的意愿提出游戲主題”、“ 按照自己的意愿選擇和分配角色”和“按自己的意愿制定和遵守游戲規則”。從而使兒童在體驗“游戲”真正快樂的同時，發展兒童的創造想象和創造潛力。

第四篇：幼兒美術活動中創造力培養1

《如何在美術活動中培養幼兒的創造性》

幼兒期進行創造力的教育和培養，對開發幼兒創造潛能是非常重要和必要的。創造力不是一種知識可以學習和直接傳授，它是人類特殊的認識能力和實踐能力的綜合。因此，創造教育應立足于在幼兒生活、學習的各個環節中進行。如何在幼兒美術活動中培養幼兒創造力，使幼兒去積極發現、探索、大膽用自己的方式創造圖像、表達自己的認識，這與創造性的教與學是分不開的。本文就教師如何在美術活動中更大地發揮幼兒的創造性進行闡述。

一、形象的貯存是創造的源泉

幼兒有著豐富的想象力，他們常常留連于美妙的幻境，譬如：他們充滿天真地把天空當成大海，把月亮當成小船，把樹葉給小螞蟻當搖籃；或者坐上蜻蜓“飛機”邀游天空，坐上海豚背去海底探險等等。然而，想象、創造絕不是憑空而來，是源于豐富的記憶表象，豐富的知識經驗是創造想象的基礎。任何創造想象都來源于原型的啟發，絕大多數的發明創造是在原型的基礎上，才創造出新事物新形象的。正所謂“生活是創造的源泉。”幼兒美術創作也一樣，即使是想象畫，也是以現實生活的形象作為基礎的，構成畫面的新形象只能來自于自己擁有的生活感受。觀察，是幼兒認識客觀事物的主要途徑。幼兒在觀察中獲得的知識越廣泛、越深刻，在大腦中留下的印象就越豐富清晰，想象力和創造力的發展就越有基礎。因此，形象貯存是幼兒創造力得以發展的源泉。基于這一點，我們在教學中盡可能讓幼兒接觸五彩繽紛的大千世界，讓幼兒運用各種感官了解周圍的一切，獲得深刻細致的生活感受積極地引導幼兒發現生活中美的事物，發現生活與美術表現手法相關的事物。如：色彩、造型、線條，為美術活動積累豐富的經驗。如在《秋的葉子》這一綜合藝術活動前，老師先帶幼兒觀察秋天的自然景象的特征，運用觀察手段，豐富印象，積累表象；帶幼兒外出寫生，加深幼兒對秋天的認識和學習表達美的感受．培養他們用自己的眼睛和心靈去觀察、感受生活，認識世界。

寫生的過程，是幼兒觀察、分析、理解、概括的過程，是對繪畫對象的體會和研究。手、眼、腦的并用使孩子的智力得到了鍛煉，性格和素質的培養得到了促進和幫助。孩子能夠大膽地將自己的觀察和認識概括地表現出來，就是一種創造力的體現。

二、激發興趣，創設有利于幼兒創造的美術環境。

美術環境指向幼兒提供的自由欣賞與創造的外部條件，讓幼兒于不知不覺中受到美術的教育。活動室是幼兒活動、生活的主要空間，它的布置對幼兒起著至關重要的作用，是展示幼兒智慧和勞動成果的大舞臺。所以，在教室里，我總會留出大部分的空間給幼兒，讓他們自由設計、裝飾、粘貼。例如：在“認識恐龍”的主題活動中，通過家長與孩子們一起收集、張貼、擺設各種與恐龍有關圖片、資料，向幼兒形象系統地介紹了恐龍，讓幼兒感性地認識了恐龍。教師又將幼兒帶來的恐龍玩具組織了“恐龍樂園”的游戲，又用各種形式的表現手法來刻畫恐龍，面對生動有趣的活動，幼兒表現出了極濃的興趣，參與意識非常強。而對陳放的作品，幼兒更是投入了熱情的關注。長此以往，幼兒不僅對周圍的環境產生了一種親切感、認同感，而且也培養了幼兒的責任心。尤其重要的是，在創設活動場地、收集的各種過程中，培養了幼兒的創造精神和意識。

三、改進教法，使幼兒創造美

在創造性美術活動中采用什么樣的教法使幼兒創造性的學習知識和技能并積極投入創造活動中是至關重要的,所以在活動中一定要實施有利于創造的方法。我主要采取以下方法:

(一)啟發、誘導創作激情

為了擺脫舊的教學模式的束縛,調動幼兒學習的積極性,發揮幼兒的創造力,根據游戲是幼兒最喜歡的一種活動,將游戲融入美術活動之中,使游戲與美術創作緊密結合。皮亞杰曾說:“兒童不能象成人那樣有效的滿足他個人情感上的,甚至智慧上的平衡,他具有一個可資利用的活動領域,在這領域中他的動機并非為了適應現實,恰恰相

反,卻使現實被他同化,這樣的活動領域就是游戲。兒童進行的游戲很多,繪畫也是這種游戲的一種方式。”在美術活動中我較多地運用詩歌、故事、猜謎語、做做玩玩等游戲,使幼兒獲得愉悅,新奇的情感體驗,激發幼兒創造出別具一格的意想。如《小狗找工作》這一活動中一開始便以語言故事導入:小狗乖乖想找一份工作。一天,他來到一家面包店,做了一只又大又香的大面包。可是面包太大了,誰也吃不下。他離開面包店來到了餐具工廠,做了一只又大又圓的大盤子,可是盤子太大了,小動物們都不喜歡,他只好離開工廠,走著走著,突然聽到“嘀咕咕”的聲音,原來是小貓幼兒園的老師生病了,小貓正吵著要老師呢。小狗乖乖想, 我去試試做小貓的老師吧！幼兒被故事深深吸引,積極地參與設想、討論,活動結尾教師根據幼兒的作品編成故事結尾,整個活動完整有序,幼兒時而著急,時而興奮,時而歡歌,他們完全沉浸于游戲之中。

(二)共同討論做畫方法

一般美術活動均以教師出示示范、講解范例、幼兒創作、評價為一個模式,而讓幼兒這一學習活動的主體參與討論創作方法,則真正發揮了幼兒的獨創性與積極性。

討論的時機選擇在活動的不同階段,就會對幼兒的具體創作及思維活動起不同的作用。

A：創作前的討論 :

目的是以幼兒的角度讓他們來了解操作內容,操作材料及操作方法。這種討論主要伴隨著對范例和演示活動的分析進行。如“好伙伴”活動目標是讓幼兒學習畫人。教師并不急于出示范例,而是請幼兒上來演示:誰會畫人?教師則根據幼兒的演示組織大家討論:請大家看看人還缺少什么?幼兒在討論中了解了人的外形特征,各部分位置。由于是讓幼兒演示,演示的作品更能讓幼兒接受,幼兒在創造新的圖式時變無拘無束。就以幼兒畫人的鼻子為例,多種不同的造型比單一的形狀更富有童趣,更顯現出孩子的個性。

B：創作后的討論:

目的是幫助幼兒將他們在創作中獲得的感性經驗予以整理、歸納,從而獲得更新的信息。如在活動結束時讓幼兒討論:哪張畫顏色搭配的好,為什么?怎么搭配會更好,這張畫和其他畫有不同的地方,你覺得什么地方可以學的?

C：創作中的隨機討論 :

這種討論富有針對性,它能完善和補充教學過程,能引導幼兒更有效的創作。如教師在巡回中發現幼兒構圖呆板,所畫圖象在一條直線上。教師便隨即選取兩張作品(其中一張有前有后,一張為一個平面)組織幼兒隨機討論:你更喜歡哪一張?你能讓自己的畫也變的好看么?怎么變?引導幼兒在后面或前面添加圖象,使畫面更豐滿。總之,不同的內容和要求宜采用不同的討論形式,使幼兒有更多的創造思維的機會,促使幼兒思維的變通性和靈活性。

四、以正確評價鞏固幼兒創造興趣

1．理解幼兒作品的特點

由于幼兒的認知、情感、視覺、動作技能等與成人不同，故幼兒的作品表現也與成人有著質的區別：如幼兒畫的人所戴的帽子或撐的傘，常是漂浮在半空的，畫的衣服常是透明的，畫的桌子常是四條腿向四方撒開的，畫的煙囪則常與傾斜的屋面相垂直的；常將一些無生命的物體，賦之于生命，給不會說話的物體具有人的思想、情感和行為；按自己的理解去夸張和取舍；經常采用一種符合主觀愿望的方法，力圖把不同角度，不同時空，彼此無關的東西統統畫在一起等，這些都是幼兒稚拙的表現。這種天真無暇、帶有許多主觀、不合理的形式，但是，幼兒畫的每一根線條、形狀和色彩都傳達了幼兒的思想和情感，每幅畫都充滿了稚趣，充滿了幼兒的想象和創造，沒有那種概念化、模式化的東西，或者模仿成人畫的痕跡。

2、尊重、保護幼兒的作品

正由于幼兒的畫有如此的特點，所以我們在評價幼兒作品時，對幼兒的每一件作品都給予肯定的鼓勵，從不對幼兒的作品輕易地作一概的否定，或簡單地以“像”與“不像”或以成人的評價標準去衡量幼兒的作品，記得在一次自愿畫活動中，有一位幼兒把畫面涂得黑

黑的，在黑黑的畫面上還夾雜著許多紅色的物體和一些不象樣的形體。初一看真是亂七八糟，不僅擦臟了畫紙，還劃破了畫紙。然而當我走近他旁邊時，他卻興奮地告訴我：“老師，這是我畫的恐龍時代，恐龍們為了掙奪恐龍蛋展開了戰斗，這是劍龍與翼龍在搏斗，這是三角龍在保護它的孩子小三角龍，這是??”。我完全沉入了幼兒津津樂道的講解之中，這就是幼兒有聲的思維，其中充滿了想象和豐富的情感，老師不能責備他畫的零亂，不能指責他畫面臟，更不能呵責他停止作畫，扼殺孩子天真的情趣。對于這樣的想象，我們要給予鼓勵，同時對他的構圖與用色提出一些要求，這樣既沒有扼殺幼兒的創造、想象，又在技能、技巧上有所進步。

總之，教師要用多種手段為幼兒創造一個自由、活潑、愉快的氣氛。同時還要去了解他們的需要，察覺他們的潛能、理解他們的構思、發展他們的創造、支持他們的努力和意志、欣賞他們成功的喜悅、一步一步走進他們的繪畫世界。讓美術創作使他們的內心世界和色彩斑斕的圖畫一樣清純、一樣豐富。逐步成為一個有能力、有信心、有毅力的人。

第五篇：在美術活動中培養幼兒的想象力與創造力

美術活動中幼兒想象力與創造力的培養

四川省綿陽市三臺縣潼川第三幼兒園：張燕

摘要：學前教育對孩子的成長是極其重要的，其中培養幼兒的想象力與創造力更應是不容忽視，在美術活動中培養幼兒的想象力與創造力，激發幼兒對美術活動的興趣，不斷地去引導開發,培養幼兒的想象力與創造力。

關鍵詞：美術培養想象力創造力。

一、通過多種渠道,培養幼兒創作興趣

在美術活動中培養幼兒的想象力與創造力，必須從激發幼兒對美術活動的興趣入手，繪畫是幼兒表達自己美好愿望的語言和符號，它是幼兒利用線條、形體、色彩等相結合來反映幼兒對事物的理解，從而表達幼兒內心的思想與情感。幼兒天生就喜歡繪畫，我們可以充分利用這一心理直接去滿足他們的欲望，豐富他們的知識，培養他們的興趣，幼兒對事物有了濃厚的興趣，就會全身心地投入到學習、創造之中，不斷嘗試新的創作。這時我們就要為幼兒創作提供有利的條件、場所，時刻注意對幼兒進行繪畫興趣的培養，給他們自由選擇的機會，讓他們大膽想象，勇于創新。

1、提供各種材料，豐富幼兒認知經驗

在幼兒繪畫活動中，我們要給幼兒提供多種材料讓幼兒觀察、欣賞，只有豐富了幼兒的認知經驗，才能讓幼兒有所創新。同一樣東西，不同的幼兒會畫出不同的效果。讓幼兒學習使用各種繪畫工具，通過實踐，讓幼兒明白，相同的東西，用不同的繪畫工具會畫出不一樣的效果來。不但可以讓幼兒從小了解各種繪畫工具的特點，而且還可以培養幼兒對繪畫的興趣。我們在上有趣的《臉譜》時，先讓幼兒用水彩筆在紙上畫臉譜，讓幼兒掌握臉譜的繪畫技巧時，嘗試創作。再讓幼兒用膠泥在石膏板上制作臉譜，幼兒可以把臉譜做得更真，更形象，幼兒有了繪畫的經驗，他們在制作時也就能大膽的進行創新。最后，讓幼兒用油彩直接在自己臉上畫臉譜，幼兒對畫臉譜更有了新奇感，通過幼兒親身體驗，他們知道怎樣才會讓臉譜更好看。不難發現，幼兒使用不同的繪畫工具所畫的臉譜效果是截然不同的。

2、提供幼兒創造與想象的環境

良好的創作環境是影響幼兒想象力與創造力的重要因素，幼兒園和家庭都要給幼兒提供良好的創造環境。幼兒創造過程必須依靠外界環境的刺激，我們應通過多種途徑為孩子創造接觸外界事物的機會，鼓勵他們多看、多聽、多想、多說。既豐富了幼兒的生活經驗，又開闊幼兒的眼界，從而為幼兒的創造準備了充足的材料。例如：利用春游活動，帶領孩子到野外去，充分利用自然資源，讓幼兒觀察大自然中的現象，觀察花各種各樣的花草樹木，當他們用小樹葉拼成小魚、烏龜時，在這個過程中幼兒的每個作品都表現著他們的想力和創造力。我們還可以將幼兒的畫貼在活動室內，創辦一個幼兒畫廊，讓幼兒在欣賞別人作品的同時，學會評價別人的作品。在視覺上給幼兒藝術美的體驗，讓幼兒能創作出更多更美的作品。作為美術教師，我們不是簡單的教會幼兒畫一些簡筆畫，而是有目的、有選擇地啟發幼兒，幫助幼兒創造出一些與眾不同的作品來，從而提高幼兒繪畫水平，實現幼兒自我發展。

3、運用生動有趣的語言，激發幼兒的創作欲望

在美術活動中，老師運用生動有趣的語言，讓孩子處于輕松愉快的環境中，不但激起了幼兒的繪畫興趣，而且讓孩子更喜歡美術活動，在幼兒大膽的描述自己的美術作品的同量,也鍛煉了幼兒的語言表達能力。例如，我們在畫《龜兔第二次賽跑》時，不是教直接教幼兒怎么畫，而是給幼兒講述了《龜兔賽跑》的故事，因為小兔偷懶，就輸給了烏龜，如果他們再重新比賽一次，它們會在那兒比賽，誰會贏呢？孩子們都爭著回答。讓幼兒自己來編故事的結果,并將故事畫出來。不一會兒,一幅幅生動有趣的畫呈現在了我的眼前。不管孩子畫得好不好，他們都希望能得到老師的贊揚，等孩子們都畫好了時，我讓孩子們拿著自己畫的畫,站在講臺上講述自己畫的故事內容，并給予孩子肯定和表揚，這樣既感受到了成功的喜悅，又鍛煉了孩子的膽量。

二、提供充分的想象空間

我們通過美術活動培養幼兒的想象力與創作力，作為教師，在繪畫中，必須為幼兒提供條件，讓幼兒有一定的想象空間和創造余地。允許幼兒在繪畫活動中充分地表現自己對物象的認識和情感，允許他們大膽的想象，按自己的理解去畫，不要束縛幼兒的思維。幼兒可以從多方面進行想象，不但可以從外形上進行想象，而且還可以從色彩、線條上進行想象，幼兒的作品，不像我們成人的作品那么規則，他們對事物的特征掌握得不夠準確，也正是這些不規則的畫體現了幼兒的想象力與創作力。有一次，幼兒畫《美麗的秋天》我在課前讓幼兒的家長帶著幼兒去戶外看書了秋天的景色。有的畫滿了黃黃的樹葉，有的畫的卻是滿樹的紅果子，有的畫的是長青樹，還有的畫的是秋天盛開的菊花。讓幼兒獨立思考，并充分發揮想象力，他們就能畫出一些生動有趣的畫。在成人的眼里，有很多東西都是固定不變的，如人的頭發是黑色、太陽是紅色、天空是藍色。我們會覺得這些東西都是自然規律，是不需要去改變的。而在孩子的眼里，他們并不覺得這些是固定的色彩，他們有時會把頭發畫成藍色的，會把天空畫成彩色的，孩子會根據自己的想象畫出自己喜歡的顏色，在教學活動中，如果孩子沒有按老師的要求去畫，就否定孩子的作法，那可是大錯而特錯的。老師在指導孩子時，不要總是說孩子這樣不對，你又錯了之類的話，而要用很欣賞的眼光去問問孩子為什么會這么畫。有一次，我在美術活動課上教孩子畫《在海邊》，孩子們畫的都大同小異，惟獨有一個孩子畫著深藍色的大卷著波浪。我當時還以為他是沒有聽清楚要求，并要求他重新畫一張。但后來我才明白，原來這個孩子畫的是《海嘯》時的海邊，那個時候就只能看到席卷而來的海水。

三、激發幼兒想象力與創造力的潛能

1、因材施教，及時評價

在我們美術活動中，不同年齡階段的孩子有著不同的繪畫特征，在幼兒剛剛會進行涂鴉之作時，給他們一張紙、一只筆，他們就會涂涂畫畫，對于孩子的亂涂亂畫，我們不要隨便責備，而是及時給予鼓勵和表揚。當幼兒拿著筆一圈一圈地畫著，而他們搞不清楚自己畫的是什么時，老師要適時加以指導。例如：“寶寶，你畫得線團真好看你畫得真好看，再多畫一點就更好看了！”孩子聽到贊揚后就會越畫越起勁。孩子完全把畫畫當成了自己喜歡的游戲，這些看起來一點也不像的畫，但卻是孩子對外部世界的真實感受。而我們可以在這種特殊的繪畫游戲中逐步培養幼兒的個想象力和創造力。幼兒繪畫也慢慢從涂鴉期發展到形象期，由淺入深，是美術教學活動的發展規律，這時教師就要按照各年齡的幼兒的繪畫特點進行施教，幼兒的繪畫水平就會不斷提高。我們對每個幼兒的要求要有區別的對待，對于能力較差的幼兒，要適當的給予肯定和鼓勵。這樣就能讓每個孩子都能體驗到成功的喜悅，他們信心也就會越來越高。在活動中，當孩子沒有達到你所預想的結果時，老師千萬不要著急，而是耐心的給孩子指導。不同的孩子對同一事物都會作出不同的認識。比如，你給孩子一個圓，孩子就卻能說出很多的答案：線團、燒餅、太陽、氣球、桔子、棒棒糖。只要孩子的想象力豐富了，孩子的繪畫水平自然也會越來越高。

2、用心欣賞幼兒的作品

在美術活動中，很多老師都把臨摹看成是評價幼兒美術活動的依據，而忽略了幼兒的想象力與創造力。為更好地貫徹《幼兒教育指導綱要》，培養幼兒的創造思維和綜合藝術，在美術活動中，我們不是要求每個幼兒都要和老師畫的一模要樣，而是要教會幼兒掌握一定的繪畫技巧，同時再加入自己的想象，畫出一幅與眾不同的繪畫作品。在指導幼兒作品時，不要總是責備幼兒畫得不好。不管幼兒會不會畫，也不管幼兒畫得好不好，教師都要給予積極的指導，多鼓勵幼兒，讓幼兒有一定的成就感，這樣更能激發幼兒的創作興趣。不要讓幼兒的創造被扼殺在搖籃里。我曾經看到這樣一幅畫，一個孩子把太陽畫成了綠色，當時我覺得很奇怪，就問為什么這樣畫，他告訴我，因為夏天來了天氣太熱，我把太陽變成綠色的，就不會熱了。我當時表揚了這個孩子。果然，在以后的繪畫活動中，越來越多的孩子都喜歡在繪畫中加入自己的想象與創造。

四、緊密聯系生活，拓寬幼兒創作思路

1、美術教學和日常觀察精密結合。

幼兒繪畫的素材都來源于生活，教師應該多為幼兒提供直接接觸生活的機會，提高幼兒感官認識，讓幼兒通過各種感官，直接感受各種不同的事物，加深對事物的印象。幼兒只有做到心中有畫，才能運用自己已有的記憶和想象作畫。如；我們在畫《盤子》的飾畫時，出果直接給幼兒觀看范例之后就讓幼兒去裝飾，幼兒只會去模仿老師的去畫，甚至有些孩子還會說不會畫，而不敢動筆。如果讓孩子先回憶一下自己見過那么東西是圓的,再讓幼兒欣賞很多圓形的圖片之后再去裝飾，幼兒就會自由自在地畫其所愛，很輕松的將現實和想象的東西繪制出來。

2、美術活動和游戲緊密結合。

游戲是幼兒生活中的不可缺少的活動之一。如果幼兒能在游戲中把美術活動與游戲結合起來，運用美術技巧，制作出玩具和游戲材料時，那么既豐富了游戲的物質材料，又提高了幼兒游戲的興趣。如我在玩《多足蟲》游戲時，給幼兒提豐富的材料，讓幼兒給自己設計一游戲道具，這時沒有一個孩子說不會，而且都很積極的投入到制作活動中去。教師要善于引導和啟發幼兒，就一件物品進行不同角度的觀察，并進行合理的想象。教師要對觀察細致、想象大膽的幼兒給予及時的肯定和鼓勵，為幼兒的創造力與想象力打下堅實的基礎。

總之，培養幼兒的想象力與創造力是一個長期的過程，幼兒天生就具有想象力與創造力，但是需要我們不斷地去引導和開發，將培養幼兒的想象力與創造力作為我們的教育目標，才能更好地發展幼兒的創作潛能。