第一篇:中學音樂課教學模式初探
中學音樂課教學模式初探
摘 要:隨著課程改革的深化,尤其是在應試教育向素質教育轉軌的背景下,學校藝術教育的重要性已越來越被人們所認識。音樂課堂教學是藝術教育的主渠道,需從音樂教學的結構入手,從教學模式上進行研究,即根據(jù)素質教育的目標,在現(xiàn)代音樂教學理論的指導下,研究音樂教學過程的結構和相關的音樂教學策略與教學評價等。
關鍵詞:音樂教學;教學模式;教學策略
隨著課程改革的深化,尤其是在應試教育向素質教育轉軌的背景下,學校藝術教育的重要性已越來越被人們所認識。音樂課堂教學是藝術教育的主渠道,需從音樂教學的結構入手,從教學模式上進行研究,在現(xiàn)代音樂教學理論的指導下,開展音樂課教學模式探索。
一、回顧與分析
(一)我國中小學音樂課大半個世紀以來幾乎就是“唱歌課”。50年代前后的教學模式基本上有兩種:一種是傳統(tǒng)的民間藝人“梨園式”的教唱――教師唱一句,學生跟一句,唱會即為完成教學任務。另一種是受專業(yè)音樂教學的影響,其模式為:基本訓練(發(fā)聲訓練、視唱練耳)――歌唱(范唱、識譜、教唱、歌唱處理)。
(二)五六十年代,音樂課受其他文化課的影響,強調文化知識的傳授,學習前蘇聯(lián)教育家凱洛夫教學法。凱洛夫的教學模式引入音樂課,其模式為:組織教學,復習檢查,講授新課,鞏固、布置作業(yè)。
(三)十一屆三中全會以后,音樂教育開始出現(xiàn)了生機,音樂教學改革逐趨活躍。如為了改變大聲喊叫的唱歌,開展了童聲訓練的研究;為改革枯燥的樂理知識教學,出現(xiàn)游戲教學;為改革單一的歌唱型教學,增加了器樂教學。但是從總體上看,其指導思想與教學目標仍然停留在重知識傳授上,其教學模式還是屬于“凱洛夫式”的。
(四)隨著我國改革開放的深入,國外音樂教學法開始傳入我國,尤其是奧爾夫音樂教學法及達爾克洛茲教學法的傳入,開拓了我們的思路。國外音樂教學法強調即興創(chuàng)作,從觀念上促進我國的音樂教學改革,使音樂教 學研究上了一個臺階。
但從現(xiàn)代教育論上分析,一個時期內課堂音樂教學的主要模式仍屬于單純的知識與技能的傳授,其教育理論基本是赫爾巴特的教師中心論。在一部分音樂教師觀念中,專業(yè)音樂教學的傾向還有一定的影響,所以在教學中往往對學生進行煩瑣的樂理知識教學,枯燥的發(fā)聲訓練、視唱練耳,學生隨著年級的遞增而反感情緒增加;對作品(絕大部分是歌曲)的理解,完全是教師說了算;在音樂教學的過程中,學生完全處于被動狀態(tài)。所以中小學音樂教學在一定程度上曾出現(xiàn)“中學不如小學”,“小學高年級不如中、低年級”,“學了九年音樂課,有些學生仍然是一片空白”的不正常現(xiàn)象。因此,從整體上研究教學模式,改革音樂教學已迫在眉睫。
二、研究的思路
(一)明確目標、轉變觀念。教學模式是在一定的教育思想、教育理論指導下,根據(jù)教學目標和教學任務,對教學過程進行優(yōu)化組織、設計相對穩(wěn)定而又系統(tǒng)、簡化的教學結構。我們必須認識,中小學音樂教育是國民素質教育的一個重要組成部分,是非專業(yè)音樂教育,它的根本目的是培養(yǎng)全面發(fā)展的合格人才,而非音樂專業(yè)人才,這一性質決定了中小學音樂教育必須以全體學生為對象,以普及音樂文化、全面提高學生素質為任務,要徹底改變以專業(yè)音樂教育為目的,以教師為中心,單純知識、技能傳授的教學思路。中小學音樂教育要以學生為本,以音樂教育為手段,促進學生全面發(fā)展。
(二)研究、總結國內的經(jīng)驗及其模式。自七八十年代以來全國各地音樂教研網(wǎng)絡相繼建立,開展了豐富多彩的教研活動,同時也涌現(xiàn)了大批音樂教學的有志改革者,他們在中小學音樂教育的各方面進行單因子改革或整體改革的實驗,他們的思路及經(jīng)驗,在各地的刊物上都有報道,我們要認真做好收集、整理工作。
(三)加強對國外音樂教學思想與模式的研究。本世紀以來產(chǎn)生的音樂教育體系和流派,對世界音樂教育發(fā)生了重大的影響。瑞士的音樂教育家達爾克洛茲獨創(chuàng)的體態(tài)律動教學,具有劃時代的作用,首次確立了身體運動反應在音樂教育中的重要地位,在理論上開拓了近現(xiàn)代音樂教育的研究視野,在實踐上推動了近現(xiàn)代音樂教育的進步。匈牙利作曲家柯達伊創(chuàng)造的柯達伊教學體系,立足于弘揚本民族文化,采用首調唱名法,柯爾文手勢、節(jié)奏唱名等手段,有效地造就出大批熱愛 本民族音樂文化的愛好者。德國作曲家奧爾夫創(chuàng)立的奧爾夫教育體系,一切從兒童出發(fā),提倡學習“元素性”音樂,注重培養(yǎng)創(chuàng)造力,使兒童能以最自然的方式進入音樂,并從中獲得個性的發(fā)展。美國的曼哈頓維爾音樂課程計劃,強調學生主動地進行探索學習,以及螺旋型課程等,為音樂教育的研究發(fā)展作出了開創(chuàng)性的貢獻。美國的綜合音樂感教育,強調音樂學習的各個方面應當相互聯(lián)系,綜合成為一個整體,通過表演、聽賞、創(chuàng)作等獲得知識和技能的同時,也獲得音樂態(tài)度和音樂素質的全面發(fā)展。
三、音樂教學策略
(一)德育與美育。“音樂教育――不是培養(yǎng)音樂家,首先是培養(yǎng)人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學音樂教育的意義,遠 遠超出藝術的范圍,是陶冶高尚情操的有力手段,而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質。培養(yǎng)完善的人格,音樂教育首先要教會學生“學會做人”。
(二)生動與主動。“生動”至少包含三個層面:一是形式的生動;二是教學內容設計的生動;三是教學手段與方法的生動。只要一切從學生出發(fā),即使是枯燥的基本訓練,也能變得生動而活潑。“生動”才能引起學生們學習的興趣,才能激發(fā)對音樂的喜愛,才能產(chǎn)生大面積質量與效益。生動活潑的更高層次是主動發(fā)展。沒有主動性其生動性也是有限的,只有學生的主動參與,生動活潑的潛力才能得到充分的展開。要體現(xiàn)以學生為主體的教學思想,需要學生的主動參與。同時,主動性是審美教育的主要特征之一,沒有主動性就不可能產(chǎn)生美好體驗,音樂教學必須生動與主動。
第二篇:音樂課教學模式
歌曲學唱課“主動唱演”課堂教學模式
一、模式功能
小學音樂作為藝術教育的一門重要學科,由于長期受“教唱式”課堂教學模式的影響,許多老師已經(jīng)習慣于練聲、視唱、節(jié)奏訓練、學習歌譜、歌詞的傳統(tǒng)套路,學生仍然是圍繞老師的指揮棒運轉,其學習的滿足感也只能在最后10分鐘的個人唱、小組唱、集體唱中獲得一些體驗。這種教學手段單
一、信息量少、活動量小.不能全面體現(xiàn)學生的實踐能力和創(chuàng)新精神,隨著教學改革的春風四面吹起,改革課堂教學結構,構建一種具有時代氣息,讓學生經(jīng)歷音樂實踐過程,使他們的心理素質、協(xié)調能力和創(chuàng)新思維都能得到發(fā)展的新型教學形式已得到廣大音樂教學工作者的高度重視。
近年來,我校在以發(fā)揮學生的主體性為主的主題下,在不斷地探索實踐中,構建了“主動唱演”的小學音樂課堂教學模式,變過去由教師指導下的被動學習活動為主動學習的自主活動,讓他們在主動參與學習音樂的過程中欣賞美,把音樂課真正上成學生主動學習課,搭成讓學生自主表演的旋轉舞臺和夢想劇場,讓音樂課真正地屬于了學生。
二、操作流程
1、引唱--唱趣--欣賞美(創(chuàng)設情景,導入新課)
2、學唱--唱會--感受美(探索發(fā)現(xiàn),學習新知)
3、演唱--唱美--表現(xiàn)美(演唱歌曲、表達意境)
4、編唱--唱活--創(chuàng)造美(表現(xiàn)歌曲,實踐創(chuàng)造)
5、總結--評唱--延伸美(課堂小結,拓展延伸)
三、模式解讀
“主動唱演”課堂教學模式主要分五步進行,下面就具體說說各環(huán)節(jié)的作用、目的以及如何實施的: 環(huán)節(jié)
一、引唱--唱趣--欣賞美(創(chuàng)設情景,導入新課)
操作方法
一、引唱作為課堂教學的第一個環(huán)節(jié),就好比是早餐中的牛奶、豐盛宴席的第一道菜,是激發(fā)學生學習興趣的關鍵。在這里,可用“師生互相贈歌”的方式激發(fā)學生學習音樂的興趣。低年級的同學可以唱在幼兒園里學過的歌曲;中、高年級同學可以唱課本上的歌曲或者課外習得的歌曲。即使有同學唱相同的歌曲,也可以因為對歌曲情感不同的處理,不同的表現(xiàn)而給人以不同的感受,豐富自己的欣賞水平。在這個過程當中,教師也積極參與,范唱新歌,引出新歌的學習目標。這種方式不僅能夠使學生的音樂記憶庫不斷接收新的內容,豐富他們的音樂閱歷,提高對音樂作品的理解,而且溫習了學習過的歌曲,加深了印象;師生互相贈歌又激發(fā)出強烈的學習新歌的欲望,同時也建立了同學與同學、同學與老師之間的和諧的人際交往關系,為課堂合作奠定了良好的基礎。
方法
二、利用游戲、音樂故事、律動、肢體表演、媒體播放或談話等方式導入新課,激發(fā)學生學唱歌曲的興趣,巧妙引入新課。
方法
三、感知旋律,了解背景。本環(huán)節(jié)根據(jù)歌曲表現(xiàn)的不同地域、不同民族風情或不同季節(jié)變化,利用多媒體或圖片向學生展示該地域該民族的民俗習慣、風光或民族歌舞,同時播放本課歌曲音樂,讓學生在欣賞民族風情的同時感知歌曲旋律。目的在于讓學生了解歌曲背景和民族風情等,培養(yǎng)學生熱愛自然、熱愛祖國、尊重民族文化等思想感情。
環(huán)節(jié)
二、學唱--唱會--感受美(探索發(fā)現(xiàn),學習新知)學唱這一教學環(huán)節(jié)主要是滿足學生“自我認知”的需要。主動獲取新的知識,達到初步會唱、但這時的孩子活潑好動,興趣廣泛,易被生動有趣的故事情節(jié)和色彩鮮艷的活動的教具所吸引。通過書上的插圖理解歌曲的內容、情感,通過教師彈琴、范唱或者放錄音、VCD來學習歌曲。中、高年級的同學,由于年齡的增長和身體發(fā)育,學生在心理上有了較大的變化,所以可以根據(jù)已有的樂理知識和識譜能力在老師琴聲的引導下,進行看譜唱詞的試唱練習。教師巡視和學生交流,在相互交流、反饋的過程中,學生匯報自己會唱了哪幾句,哪幾句不會唱,哪幾句比較難,整首歌曲中最美、最好唱的是哪幾句,讓他們自己發(fā)現(xiàn)難點,在全班張榜招賢,請會唱的同學做小老師教唱,對他們通過努力依然無法解決的問題,老師再通過彈琴、范唱或放錄音進行點撥。這樣使他們積極主動地參與復習舊知獲取新知識的學習實踐,自己發(fā)現(xiàn)難點、解決難點,不斷提高音樂素養(yǎng)。這樣將分離了的歌譜和歌詞的學習有機地結合起來,順應學生的學習心理,讓他們集中精力聽歌曲的旋律走向、力度的強弱、節(jié)奏的跳躍舒緩,在第一時間內準確地抓取到詞曲結合所帶來的豐滿的、有血有肉的藝術形象;同時在看譜唱詞的過程中,復習鞏固了已有的簡譜知識,便于發(fā)現(xiàn)難點進而通過教師和學生的有效合作解決難點,提高了學生的識譜能力和獲取音樂知識的效率,使學生的心理、聽覺、視覺、口語表達等得到協(xié)調發(fā)展。基本操作程序如下:
1.聆聽或范唱歌曲:
講述歌曲所表現(xiàn)的意境后,播放錄音機或老師范唱(多媒體畫面展示更好),給學生全方面的視聽撞擊,使歌曲給學生留下深刻的印象,激發(fā)學生學習音樂的興趣。聆聽或范唱前注意提出明確的要求,次數(shù)不限一次,有效為準。
2.教讀歌詞:
低年級學生認字少,學習歌詞時,會有許多生字不認識,教師可范讀,建議需要教師按節(jié)奏引領學生讀歌詞為學生學習歌曲清除障礙。同時對歌詞內容或歌詞意境應該有一定的理解和把握以提高學唱或演唱效果。
3.學唱簡譜:(此環(huán)節(jié)目的在于引起教師對基礎知識的重視,不作為評價課堂教學的必要標準,教師可以有目的取舍。)
從音階訓練入手后,初步學習簡譜。識譜教學較難掌握,老師先把節(jié)奏放慢,簡譜不要唱得太長,可邊唱譜變打節(jié)拍,讓學生在歡快的節(jié)拍聲中掌握歌曲的節(jié)奏。
4.學唱歌曲:
當學生已經(jīng)熟悉了歌曲的旋律后,可讓學生把自己聽到的唱一唱、學生互動,師生互動,相互指導,或利用直接跟琴(錄音機)學唱、變換不同方式的模唱、接力唱、教師范唱、領唱等形式來教學。
5.攻破難點:
學習了一段時間后,有些接受能力稍欠的學生因為更不上大部隊而開始畏縮,這時老師應該把速度放慢,請學生大膽提出不會之處,再反復耐心多唱幾遍,以此攻破難點,幫助學生唱準歌曲,找回學生的自信心。
6.練習歌曲:
給學生展示空間,讓學生之間相互聽唱,或指定學生獨唱、男女生分唱、邊律動邊唱、對唱等形式練習歌曲。多種練習方式可以激發(fā)學生的興趣,也使課堂氛圍積極活躍。
這一環(huán)節(jié)是本課的重點,每一個小環(huán)節(jié)都緊扣教材,讓學生在愉快的打節(jié)奏、讀歌詞、學歌曲中,學會音樂知識、增加音樂素養(yǎng)。
環(huán)節(jié)
三、演唱--唱美--表現(xiàn)美(演唱歌曲、表達意境)
在會唱歌曲的基礎上,做到唱準、唱美歌曲,滿足自我表現(xiàn)的需要。師生可共同討論歌曲的速度、力度及歌曲的體裁風格、流傳區(qū)域,根據(jù)歌曲的內容確定歌曲的主題是贊美的還是鞭苔的,是催人奮進的還是引人深思的,以此確定用什么樣的情緒速度、力度來表現(xiàn)歌曲;如:《我們的田野》是贊美祖國山河壯美的,應用優(yōu)美、充滿激情的中速演唱。
此教學環(huán)節(jié)要有效融入教學評價,在評價形式上可采用男、女生互唱互評;小組內同桌互評;個人唱小組評;一個小組唱其他小組評;全班唱,師生共評等多種形式,在廣泛點評的基礎上,再讓學生帶著這樣或那樣的見解復唱歌曲,不斷提高演唱水平,使學生在和諧、民主的氛圍中努力體驗歌曲的意境美,帶著對歌曲的理解,進行表現(xiàn)美的活動。
環(huán)節(jié)
四、編唱--唱活--創(chuàng)造美(表現(xiàn)歌曲,實踐創(chuàng)造)
讓學生根據(jù)音樂旋律和內容自創(chuàng)舞蹈動作,相互表演、樂器伴奏、同學合作共同表演,或根據(jù)音樂強弱音的分布,用手勢表現(xiàn)等。這一環(huán)節(jié)的設計,讓學生在創(chuàng)編中培養(yǎng)創(chuàng)造能力,分享與同學合作的快樂。這一環(huán)節(jié)主要是在學生已經(jīng)充分感受歌曲內涵的基礎上,趁熱打鐵,發(fā)揮歌曲效應,讓學生在演唱中感悟歌曲的旋律和內涵,滿足自我發(fā)展的需要。“編”是一種綜合能力的表現(xiàn),涉及到心理素質、身體各部分的協(xié)同能力及創(chuàng)新能力。學生的實踐創(chuàng)新能力將在編唱中得到鍛煉和發(fā)展。老師在課堂上獲得學生感悟歌曲和創(chuàng)新能力的直接信息。如老師可引導學生:你學會了這首歌曲后想不想唱給你的家人聽呢?假如老師和同學就是你的家人或觀眾,你將怎樣演唱呢?同學們以小組為單位展開熱烈的討論,根據(jù)歌曲的內容、情緒創(chuàng)編動作,都想過把導演、演員癮。如:我在教學教材第四冊第五課《龜免賽跑》的欣賞課時,讓學生做一些頭飾、道具,分別扮成不同的角色,使他們隨著音樂盡情地表演。學生在這種自編、自演、自唱的實踐活動中,既培養(yǎng)了對音樂的興趣,又發(fā)展了創(chuàng)造性思維,提高了表演能力。學生創(chuàng)編能力的培養(yǎng)不是一朝一夕的,教師要有目的的對學生進行漸進式的培養(yǎng),形式上不拘泥于一格,靈活多樣,另外也要有目的的進行評價,提高學生創(chuàng)編能力。
環(huán)節(jié)
五、總結——評唱——延伸美(課堂小結,拓展延伸)。
歌曲學會創(chuàng)編的基礎上,教師進行課堂小結,對學生課堂表現(xiàn)簡單評價同時可以布置延伸的內容,把學生學習的興趣引申到課外。歌曲課堂教學主要解決的內容是讓學生唱會歌曲,一切手段和方法都是為了吸引學生的注意力。當然會唱歌曲并不是最終目的,但是學生首先必須學會歌曲,在此基礎上引導學生走進音樂的更深層次,這就是音樂的拓展。音樂課的拓展內容應該與學生現(xiàn)有的知識儲備相聯(lián)系,拓展后最終還要回到音樂中。在師生整合、延伸、概括后,在悅耳的樂聲中,在歡快的舞蹈中,音樂課落下帷幕。
總之,在主動唱演課堂教學模式中,學生自主學習,自由表演,主動獲取知識,真正成了課堂的主人,教師則變成整個學習活動的組織者、引導者和服務者,有利于學生淋漓盡致地表現(xiàn)音樂作品,更好地發(fā)揮音樂作品的能動作用,進一步激發(fā)學生學習音樂的興趣,進而促進學生情感體驗、自我表現(xiàn)等綜合素質的提高。
操作建議:
歌曲學唱課“主動唱演”課堂教學模式是我鎮(zhèn)小學音樂學科新歸納和整理在全鎮(zhèn)推開的音樂學科教學模式,這一次我們又對原有的教學模式進行了調整,對各個教學環(huán)節(jié)進行了細化,使這種教學模式更具有操作性。音樂教師在實際應用的過程中,要認真領會這一模式的內涵,靈活運用。特別是關注雙基教學,既關注形式更關注內容,既尊重模式,又不為模式所困,合理使用,大膽創(chuàng)新。也希望大家在運用的過程中提出寶貴的建議,使得這一模式更加科學合理,日臻完善。
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第三篇:中學音樂課教學反思
初中音樂教學反思
作為一名音樂教師,雖然音樂課并不涉及到升學考試,但作為素質教育的一個必不可少的因素,音樂課的質量,也是極為重要的。隨著學生學業(yè)的加重,音樂課在他們的眼中是副科,是學與不學都無關緊要的課程。所以,在平時的教學中,很多音樂知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題,如何更好的去設計一堂音樂課,才能對學生產(chǎn)生較大的吸引力,從而充分調動學生的學習興趣和參與熱情,達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。
一、學習教學大綱,明確教學目的。
作為音樂教師,首先應該明確音樂教育以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現(xiàn)這一目標,在教學中,我引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應,積極引導學生感受、體驗、表現(xiàn)音樂中豐富的情感內涵,還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美,從而使學生不僅做到現(xiàn)在受益,而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上,我就從下列幾個方面對學生進行教育、引導:
1、通過音樂教學,提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;
2、通過音樂教學,激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好,活躍課堂氣氛,在緊張的文化課學習之余可調節(jié)情緒,有利于其他課的學習;
3、在音樂課堂上培養(yǎng)學生參與和實踐能力。欣賞我國優(yōu)秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等),培養(yǎng)學生熱愛祖國文化傳統(tǒng)情感。
二、采用多種方法,努力提高學生的學習興趣。
1.針對學生的特點,在使用音樂新教材的同時,想方設法,找資料充實課堂,激發(fā)學生興趣,提高課堂效率,開拓視野、提高審美能力。
2、對樂理知識的教學,從基礎抓起,每堂課選幾節(jié)樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節(jié)奏、哼曲調,逐步提高學生的識譜能力。雖然部分同學有困難,但從一個學期教下來,學生的進步還是較快的。
3、利用多媒體、音響等設備,向學生介紹一些民歌、名曲,作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜,反復練習,學生識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優(yōu)美動聽)三個字,學生積極響應,從實踐看,收效較大。
4、課內讓學生上臺演唱,培養(yǎng)他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
當然,如何調動每一個學生的學習積極性,今后還須努力.孩子們需要美,追求美,那么我希望音樂課能給他們提供一個空間,讓他們踏上尋找美,感受美的道路。在我的課堂教學中,孩子們是開心的!快樂的!只要我們多花些心思,我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈。
初中音樂教學反思
每次走進教室,都能感覺到學生們對音樂的渴望,.我也在想:怎么樣才能把每一堂音樂課上好,讓學生在繁重的文化課之外也能夠找到他們精神與心靈的樂園 怎么樣才能通過音樂特有的力量來教育學生,使他們的精神境界在這個充滿著物欲的時代得到最大程度的升華
音樂課是學生們最喜歡上的課,他們熱衷于流行歌曲、歌星影星,相反的卻是孩子們對教育部門精心編排的教材中的歌曲卻不屑一顧,更不用說那些讓學生們聽起來枯燥乏味的欣賞曲了。我們的教材不一定適合每一個地區(qū)的學校實用,但不可否認的是我們的課堂教學本身也存在許多的問題,這就需要我們做深一步的探討和反思。
一、課堂音樂教學重點教什么
音樂課不單純是唱歌課,但僅唱會歌曲的多,如何唱好歌曲的少。他們在課堂的相當一部分時間里專學唱歌,長久以來,學生就會感受到音樂課里的歌不好聽、不夠味,那當然會注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。
器樂課也不是單純的技能課,枯燥乏味、機械訓練的多,興趣激發(fā)、情感抒發(fā)的少。這樣做,可能在表面上或許在一段時間里,一部分學生會有一些效果,但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好,甚至磨滅。
欣賞課并非文學課。有些老師的欣賞課,語言文字解說的多,要學生用心聆聽的少;把自己對音樂的理解傾其所有,非講個清清楚楚不可的多,留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發(fā)想象的少;用語言表達的多,用情感體驗的少。因這樣的結果只會是,學生的音樂作品積累少,對音樂的感悟淺薄,最終是對音樂課沒了熱情。
二、課堂音樂教學中要掌握好定位
音樂課以教師為中心的多,突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里,很多教師不管學生學得如何,只顧按照已設計好的環(huán)節(jié)進行教學,而忽視了課堂突發(fā),臨時應變等。這是一個不平等的教與受的關系,從未把學生作為教育的主體,從來只把學生當成知識的接受器。
總之,現(xiàn)在的音樂課堂仍需要我們廣大的音樂教師不斷的學習和反思,才能使我們的音樂教育不斷完善和發(fā)展。
篇三:初中音樂課的教學反思
新的音樂課程標準的頒布帶來了音樂教育發(fā)展的新紀元,它改變了音樂課無地位、無組織、無核心的局面,音樂教育正在走向日益完善和系統(tǒng)的道路。
唱歌課是中學音樂教學的一個重點內容,我發(fā)現(xiàn)現(xiàn)在的學生喜歡唱歌,可是卻不喜歡唱音樂課本上的歌曲,喜歡唱象周杰倫等一些現(xiàn)代的流行音樂,難道是音樂課本上的歌曲不好聽,與學生現(xiàn)在的心靈差距太大了嗎?通過我的觀察不是這樣,以前所謂的“唱歌”,就是老師教會學生唱會旋律就可以了,也不管歌唱的方法和歌唱的狀態(tài),以及對歌曲的感情處理,教師對歌曲的創(chuàng)作背景做簡單的介紹,比如有的歌曲離我們現(xiàn)在的是生活已經(jīng)是很遙遠的事情了,像一些抗戰(zhàn)時期創(chuàng)作的歌曲,如:《松花江上》《游擊隊之歌》,現(xiàn)在的孩子們包括我都沒有經(jīng)歷過那個年代,顯然對歌曲的感情就很難掌握了,那么學起歌來的興趣自然就沒有那么高漲了,所以就要求教師在教這種題材的歌曲時,應該對歌曲的時代背景做詳細的介紹,最好是結合DVD等有關影像資料讓學生真正了解歌曲的時代背景,教師以正確的歌唱方法來引導學生來演唱,這樣本來單調的課程就會豐富起來。
樹立良好的歌唱自信心,也是很重要的一步,大家都知道自信心對人的重要性,一個人如果沒有好的自信心,那他無論做什么事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來說尤為重要,那要怎樣才能樹立學生的自信心呢?就是需要師生雙方共同合作才能達到的。比如我們在上課的時候都會找出學生的毛病進行糾正,這是每個聲樂教師的職責,但是要切忌挖苦嘲諷,這會嚴重打擊學生的自信心,應該多給學生一些表揚和肯定,及時留意每一個學生的心理變化,保持和培養(yǎng)學生的細信心。
重視導入環(huán)節(jié)的設計,導入是引發(fā)學生對音樂產(chǎn)生興趣及熱情的導火線,也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的導入會使學生從上課之初就被深深吸引。
讓學生動起來的教學過程,音樂課要生動活潑,必須引起學生的注意力,激發(fā)學生的學習興趣,光靠老師能說、會唱、會跳是遠遠不夠的,要讓學生動起來,不能閑著,那可動的內容可真不少。
節(jié)奏模仿,節(jié)奏模仿的好處在于能很快吸引學生注意力。學生們希望準確地模仿老師的節(jié)奏,以便炫耀自己的反應能力,因此他們會很安靜地聽老師的示范。節(jié)奏模仿的好處還在于可以解決歌唱中的節(jié)奏難點。教師把歌曲中的復雜節(jié)奏拿來拍一拍,學生通過模仿,對節(jié)奏進一步熟悉,歌唱中的難度會大大降低。
畫旋律線。有兩種方法,一種是在樂譜下畫,一種是用手在空中畫。在聽范唱時,除了讓學生感受歌曲情緒外,我經(jīng)常讓學生看著譜子畫旋律線。在視唱樂譜時,我會學生一起用手描出旋律線。這樣,學生“有事做了”,聽得就比較專心,而且通過畫旋律線,可以感受到旋律的起伏對表達音樂情感作用。
總之,在唱歌教學中,只要我們摒棄長期形成的以技能技巧為中心的教學方式,堅持以音樂審美為核心,以學生為本的教育觀念,唱歌教學的審美功能一定會得到發(fā)揮。教師與學生的音樂文化素養(yǎng)與藝術情操也一定能得到發(fā)展。
篇四:初中音樂課教學反思
初中音樂課教學反思音樂蟲子的工作室初中音樂教學反思
初中音樂課教學反思
一個學期即將過去,回顧前一時期的音樂課教學,下面兩個方面體會較深.作為一名音樂教師,雖然音樂課并不涉及到升學考試,但作為素質教育的一個必不可少的因素,課的質量,也是極為重要的.隨著學業(yè)的加重,音樂在初中生的眼中是副科,是學與不學都無關緊要的課程.所以,在平時的教學中,很多樂理知識都不能被很好地運用起來.這就對我們音樂老師提出了新的課題,如何去設計一堂音樂課,才能對學生產(chǎn)生較大的吸引力,從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情,達到課堂所追求的展示音樂魅力,愉悅學生身心,健康快樂為本的教標.一、學習教學大綱,明確教學目的.作為音樂教師,首先應該明確音樂教育以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力.為了實現(xiàn)這一目標,在教學中,要引導學生對音樂的各種要素,各種手段作出整體性的反應,要積極引導學生感受,體驗,表現(xiàn)音樂中豐富的情感內涵,還要堅決引導學生感受,體驗,鑒賞音樂的美,從而使學生不僅做到現(xiàn)在受益,而且做到終身受益.因此在音樂課起始課上,我就從下列幾個方面對學生進行教育,強調:
1、通過音樂教學,提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;
2、通過音樂教學,激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節(jié)情緒,有利于其他課的學習;
3、在音樂課堂上培養(yǎng)學生參與和實踐能力.欣賞我國優(yōu)秀的民間音樂(如民歌,民間樂器,民間歌舞音樂,戲曲曲藝音樂等),培養(yǎng)學生熱愛祖國文化傳統(tǒng)情感.二、采用多種方法,努力提高學生的學習興趣.針對本校學生音樂基礎差的特點,在使用音樂新教材的同時,想方設法,找資料,給學生補基礎,激發(fā)學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、教材程度深,在課堂上安排一定時間觀看光碟,對各單元內容作介紹,學生以欣賞為主,達到開拓視野,提高審美能力的目的.2、對樂理知識的教學,從基礎抓起,每堂課選幾節(jié)樂譜視唱.讓學生學會劃拍,打節(jié)奏,哼曲調,逐步提高學生的識譜能力.雖然大部分同學有困難,但從一個學期教下來,學生的進步還是較快的.3、利用多媒體,電視,音響等設備,向學生介紹一些民歌,名曲,作為補充教學內容.指導學生邊聽音樂,邊哼歌譜,反復練習,學生識譜能力有明顯提高.由于強調了“響”(聲音響亮),“準”(唱準音調),“美”(優(yōu)美動聽)三個字,學生積極響應,從實踐看,收效較大.4、課內讓學生上臺演唱,培養(yǎng)他們的參與,實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍.當然,如何調動每一個學生的學習積極性,今后還須努力.孩子們需要美,追求美,那么我希望音樂課能給他們提供一個空間,讓他們踏上尋找美,感受美的道路.在我的課堂教學中,孩子們是開心的!快樂的!只要我們多花些心思,我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈.篇五:初中音樂教學反思
音樂對學生的美育作用是潛移默化的,其中蘊涵著道德哲理和豐富的情感體驗。因而在欣賞教學中,通過讓學生仔細地聆聽樂曲,張開想象的翅膀,在廣泛的時間、空間里遨游,用心去感受、體驗音樂的美。一般來說,音樂有打動自己,感動別人的作用,這主要體現(xiàn)在音樂的內涵上。在這節(jié)課上,我沒有過分的強調知識技能的傳授和訓練,而是給學生提供參與和表現(xiàn)的機會,這樣就會激起學生創(chuàng)作音樂和享受音樂的興趣。我認為一個合格的音樂教師除了具備專業(yè)知識以外,還要以情感感人,盡量把教學內容演繹的淋漓盡致,恰到好處的使學生陶醉于音樂之中,使他們在不知不覺中隨著音樂節(jié)奏動起來,激發(fā)學生積極發(fā)言的興趣和欲望。
一、重開放式,輕關閉式。
在這里的“開放”,本人詮釋為問題的答案范圍寬;而“關閉”則是局限在某個具體的小范圍問題去思考。在音樂欣賞課堂中,應根據(jù)學生的具體情況去偏重開放式地提問題,讓學生通過多方面、多層次的思考與感受發(fā)表自己個性化見解,從而達到激發(fā)學生學習的興趣和提高學生感受音樂的能力。反之,則要盡可能地避開關閉式地提問題。學生是教學最有用而廣泛的資源,我們應從多方面去開發(fā)他、塑造他,如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”,以我個人的實踐來看,會出現(xiàn)三種結果:
1、不適應或這種思維較弱的學生對課堂產(chǎn)生厭感,甚至恐懼感;
2、就算是適合某位同學的強項思維,如果繼續(xù)發(fā)展下去,也會成為定向思維,出現(xiàn)智力偏向;
3、整個課堂會很冷清,因為它不是面向全體學生,不注重四面鮮花齊放的創(chuàng)設。據(jù)此,我做了以下的教學嘗試:
在欣賞課《瑤族舞曲》中,進行到欣賞第二部分主題時,我第一次是這樣設計問題:請同學們認真感受第二部分的主題,完成以下三個問題:拍子(3/4);速度(中速);力度(較弱)。學生聽后,老師按順序逐個引導回答。實踐后,教學任務基本完成,但由于受到關閉式問題的局限,學生的表現(xiàn)為兩種:一是根據(jù)提問都不會的學生干脆不說;二是知道個別答案但順序不對的也靜止不動。由于沒有空間讓學生去暢談,所以整個課堂陷入了凍結階段。輕松、愉快的情緒一時被緊張、恐懼取而代之,結果以失敗告終。之后,本人經(jīng)過請教別人與查閱相關資料,進行了第二次試教,把這個問題設計為:請同學們認真感受第二部分的主題,并說說你的感受。欣賞音樂后,課堂真是像炸開了花,精彩不斷,想說的同學非常多,既分別答出了以上的答案,又增添了很多個性化的見解。如:“這一部分主題速度較慢,力度較弱,旋律悠揚,讓人聽后的感覺是悠閑自如,心情舒暢,所以我很喜歡。”我給予肯定鼓勵說:“談得真好!掌聲謝謝他的精彩回答!”又如另一位同學說:“這一部分是以木管樂器獨奏為主,音調統(tǒng)一,音色清晰、悅耳,讓人陶醉其中。”我也及時給予表揚說:“聽得真仔細,說得也很完整,掌聲表揚!”??雖然這些說法有時會出現(xiàn)大同小異,但是它是學生自己獨立感受的結果,是開放課堂產(chǎn)生的效果。學生高興、自由,老師輕松、自如,何樂而不為呢?
通過這節(jié)課前前后后的反思——提高——再反思——再提高的過程,我受益非淺,也更加深刻地認識到了在教學中及時反思的重要性和必要性,它會使我逐漸形成自我反思的意識和自我監(jiān)控的能力。作為一名青年教師,在今后的教學中,我將通過不斷地反思和努力學習的態(tài)度,來提高自己的教學水平。因此,為學生創(chuàng)設一個開放、自由的課堂,對激發(fā)學生學習音樂的興趣是最有效的途徑,對提高學生音樂感受能力是最容易的環(huán)節(jié)。
學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分,其目的是為了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但可以培養(yǎng)學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力,也能培養(yǎng)學生的優(yōu)良的品德和情操,還能使他們的智力得到發(fā)展,非智力因素得到提高。同時,能夠促進學生身心健康地發(fā)展。
我在教學中一直認為,德育、智育、體育、美育是相互滲透,相互結合,相互促進的。所以,凡是小學階段所開設的課程,只有課程設置節(jié)次的多少之別,并無正副課之分。只要是學校分配的課程,都得無條件的完成任務。
總之,音樂教育不僅具有輔助、強化德育和智育的功能,還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對于培養(yǎng)學生德智體全面發(fā)展有著重要的作用。
小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面,結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎,實際上現(xiàn)階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是:
一、指導學生熟讀歌詞。
在進行完歌曲范唱以后,可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞,要注意咬字、吐字的準確度和清晰度,要求字正腔圓。同時根據(jù)歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。
二、引導學生理解歌曲的情緒。
在一首歌曲的左上角往往出現(xiàn)如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒,可讓學生結合歌詞含義,在歌唱時力求處理的恰到好處。
三、讀譜訓練。
在識譜時先給學生標準音,即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄,確實難以達到標準音時可以適當降調,并鼓勵學生要經(jīng)常練習音階,達到拓寬自己音域的目的。
四、教唱歌詞。
這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽,對于較長或難度較大的樂句可以先分小節(jié)教唱在連接起來唱,以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱,因為學生自己識譜能力有限,一旦個別樂句唱錯,則難以糾正。
此外,根據(jù)不同年齡段所掌握方法的區(qū)別,我采用以下幾種教學法,教學效果顯著。
1、對于一、二年級學生來說,自制力差,但動感極強,于是我采用“律動教學法”,即將每節(jié)所學歌曲以律動的形式來進行,這樣即省時又省力,還提高了學生學習的積極性。
2、對于三、四年級的學生來說,有了一定的自制力,但識譜能力較差,我采用“聽唱教學法”,即在學習過程中,充分發(fā)揮學生的聽力,在反復視聽的過程中來完成教學任務,效果不錯。
五、用多種方法,努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點,配合新課程改革,在學習音樂教材的同時運用數(shù)碼鋼琴進行音樂教學,激發(fā)學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、在音樂欣賞課上,有些樂曲可以利用學校現(xiàn)有的樂器,結合新課程標準上的要求,給學生示范演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯(lián)想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上,讓學生上臺演唱,培養(yǎng)他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
以上是我在教學過程中的點滴體會,真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂,熱愛
第四篇:低年級小班音樂課教學模式初探
低年級小班音樂課教學模式初探
長寧區(qū)教育學院宋瑋
音樂教育是實施素質教育的重要課程,是實施審美教育的重要途徑。目前,世界上發(fā)達國家的音樂課都采用了小班化教學的形式。音樂課實施小班化教學是在低年級唱游課的基礎上建立起來的,唱游教材分聽聽、唱唱、玩玩三個主要部分,我們把唱游教材的內容分成四種課型(器樂、律動、欣賞、歌表演),并進
行教學模式的研究。
一、開展低年級小班音樂教學模式研究的目的與意義
音樂學科教育改革的目標是“加強以激發(fā)學生學習音樂興趣為前提的審美基礎教育”、“提倡以聽覺為先導、動覺為切入口的音樂基本訓練”、“以即興創(chuàng)作為抓手,以想象、聯(lián)想為中心,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和實踐能力”。經(jīng)過兩年教學實驗,我們認為小班教學更能落實以上的改革措施,能更有效地提高學生
個體接受音樂教育的充分程度。
我們開展低年級小班音樂教學模式的研究,旨在加強學生的音樂實踐機會,以增強學生的主體意識,培養(yǎng)學生學習音樂的自信心,學習音樂的興趣以及豐富的音樂情感。
二、積極探索低年級小班音樂課堂教學模式
我們在小班教育環(huán)境下,基于對課型的分類——器樂課、律動課、欣賞課
與歌表演課,開展音樂教學模式的研究。
(一)啟發(fā)誘導模式:
所謂啟發(fā)誘導是把學生廣泛而雜亂的興趣愛好很快集中到一點上,從而產(chǎn)生不可忽視的作用。教師在教學中運用形象生動的語言,巧妙地設計啟發(fā)式的問題,以激發(fā)學生的興趣。如:歌表演課型是研究在學習唱歌的過程中運用豐富的表演動作來表達歌曲的內容,增進對音樂的感受、理解和表現(xiàn)力,激發(fā)學生表演的欲望。
例:長寧實驗小學 王培麗老師執(zhí)教的歌表演課《小司機》,運用啟發(fā)誘導模式,引導學生以生活中乘車的親身體驗,來表演車上不同人物的語言、動作等生動形象的車廂見聞。教師用生動的語言講述了公交車上發(fā)生的事情,接著啟發(fā)學生:“你們能不能用歌表演的形式來表演車廂內發(fā)生的故事?”學生爭先恐后
地發(fā)表自己的觀點,表演欲望強烈。學生在扮演車廂內各種人物的過程中,不僅
提高了歌唱表演能力,而且形象地體驗了人物的美好情感。
(二)師生互動模式:
所謂師生互動是指教師在課堂教學中與學生一起參與各項音樂活動,如吹奏、律動、欣賞、表演等,和學生一起討論,尊重學生的想法,成為學生學習的好伙伴。教師在課堂教學中以學生為主體,對學生的正確回答給予鼓勵肯定,錯誤或不完整的回答不予批評,而是提出修改建議,以更好地激發(fā)學生學習的興趣。根據(jù)探索性原則,教師將學生現(xiàn)有的音樂基礎知識、基本技能與要學習的新知識精心組織在一些容易引起學生興趣的環(huán)節(jié)處,讓學生在好奇心的驅使下,自己去嘗試解開這些疑團,親自獲取成功的喜悅。我們在教學中經(jīng)常掌握學生好勝心強,不甘落后的心理特點以小組為單位,以“音樂組長”為組織核心開展討論,由教師與學生共同評價,選出最佳方案進行展示。如:律動教學是研究采用律動的動作來幫助學生感知音樂的節(jié)奏、速度等,學生通過自編及教師的指導,能用優(yōu)美的的形體動作來表現(xiàn)音樂的要素、意境等。
例:江五小學的周頤老師執(zhí)教的律動課《龜兔賽跑》,通過學生對已學的律動動作的復習,并在教師的提示圖上選擇創(chuàng)編合適的舞蹈動作來表現(xiàn)龜兔賽跑的動畫場面,培養(yǎng)學生的創(chuàng)編及表現(xiàn)能力。學生根據(jù)教師所出示的律動圖象進行小組討論,教師參與學生的討論,并提出自己的想法,和學生一起用自己創(chuàng)編的動
作來表演小兔的各種形象,學生很有興趣。
(三)引導創(chuàng)作模式:
所謂引導創(chuàng)作模式是用比較法、發(fā)現(xiàn)法、選擇法等來引導學生運用一些簡單的音樂創(chuàng)作手法來進行音樂創(chuàng)作活動,讓學生用自己的語言來談他們的創(chuàng)作思路,同時可充分引導學生的創(chuàng)作思維,教師及時地捕捉學生的思維火花,將學生的創(chuàng)作火花發(fā)展成他們的創(chuàng)作作品。如器樂教學課型主要研究通過小樂器激發(fā)學生的學習興趣,調動學生的積極性,幫助學生提高音樂基礎知識和基本技能的學習效果,引導學生運用小樂器進行音樂小品創(chuàng)作,豐富課堂的教學手段,使樂器
成為音樂課上學生的學具。
例:江五小學的李瑾老師執(zhí)教的器樂課《母雞一家》,通過引導學生運用口風琴上的do.mi.sol三個音來模仿公雞、母雞及小雞的叫聲,讓學生發(fā)現(xiàn)它們的叫聲可以用不同的音高來表現(xiàn),并進行節(jié)奏、旋律的創(chuàng)作及“母雞一家”的器
樂小品表演。通過學習器樂創(chuàng)作,學生的創(chuàng)造力得以展現(xiàn),他們完全沉浸在自己的音樂作品中。
(四)創(chuàng)設情景模式:
所謂創(chuàng)設情景模式是指教師在課堂教學中,充分利用教學資源,如教室中的椅子、桌子、凳子及小樂器、頭飾等多種教學資源,把學生帶入創(chuàng)設的情景之中,使學生從身邊感受音樂,尋找樂趣。在教學過程中,教師要積極引導、循循善誘,使學生以輕松愉快的心情參與音樂活動,增強學生學習的自信心。教師不斷提出開放性的問題,讓學生發(fā)散思維,提出各種方案進行比較,集中到最佳方案上來,或者是把幾種方案綜合成一種最佳方案。如欣賞教學課型是研究從聽覺入手,培養(yǎng)學生整體感受音樂、理解音樂的能力,從而提高學生的音樂感受力與
表現(xiàn)力。
例:長寧實驗小學的谷瑛老師執(zhí)教的欣賞課《快速波爾卡》,是由欣賞作品的片斷到整體,讓學生感受火車快速行進的場面,并將課堂設計成火車軌道,讓學生分組進行即興創(chuàng)作,在快速波爾卡的背景音樂伴奏下,教師引導學生用各種手段來表現(xiàn)火車快速奔跑的場面,學生用圖畫、舞蹈、打擊樂器等手段來表現(xiàn)他們所欣賞的樂曲內容,充分展示了學生的綜合才能,培養(yǎng)了學生的想象力,學生
既學到了知識又展示了才華。
以上的四種課型(器樂、律動、欣賞、歌表演)所對應的課堂教學模式,盡管各自都有其主要的特色,但在原則上是一致的,那就是實行 “小班化教學”。因其小班環(huán)境,教師能更充分地利用活動空間,充分發(fā)揮每個學生的主動性和特長,使每個學生在音樂課堂中充分施展活動能力,在現(xiàn)有的基礎上得到不同層次的提高與發(fā)展。作為教師,在教學中堅持以學生為主體,積極啟發(fā)與引導,在教學的各個環(huán)節(jié)充分體現(xiàn)教師與學生間的親和力,建立起主體與客體相結合、發(fā)散
與集中相結合的平等和諧的新型教學關系。
本文是在課題研究《小班化低年級音樂課型初探》的基礎上作出的分析與歸納,我們認為只有將這些最本質的教學理論與“小班化教學”實踐相結合,才能創(chuàng)設出低年級小班音樂課堂教學的新模式,使“小班化教學”更具有生命力與
推廣價值。
第五篇:中學音樂課的教學語言
中學音樂課的教學語言
摘 要:優(yōu)化教學的語言,樹立美好的語言形象,體現(xiàn)在:
一、音樂教學語言的韻律美;
二、音樂教學語言的形象美;
三、講究教學語言的意境美;
四、加強語言的邏輯性。
關鍵詞:音樂教育 優(yōu)化 教學語言
傳統(tǒng)的音樂教學注重以唱歌為主,老師教唱,學生學唱。課堂氣氛不夠熱烈,不能引起學生學習興趣。隨著新課程改革的不斷深入,要求老師在教學中要更多地融入藝術元素。因此音樂教師也應注重教學語言。更好地進行藝術教育。課堂教學是教學藝術的重要組成部分,課堂教學語言是教學內容成功實施的重要手段之一。我相信,高度的語言修養(yǎng)是合理地利用時間的重要條件。作為音樂教師,除了不斷提高業(yè)務水平,認真鉆研教材以外,還必須注重語言修養(yǎng),追求課堂教學語言,從而達到理想的教學效果。
一、音樂教學語言的韻律美
蘇霍姆林斯基說:“教育的藝術,首先包括的是對著人的心靈談話的藝術。”在以歌唱為主的音樂課型中,歌唱中的音準、節(jié)奏、力度、速度等基本要求是應注重的,然而在音樂教學中對學生進行韻律教學也很重要,韻律美的教學就是要求學生準確理解歌詞內容。以歌曲《青青的世界》為例:“請到這里來,這里有一個青青的世界。青青從哪里來,青青從這里的每一片樹葉上來,青青從早晨的鳥語中來,青青從你的眼波中來,從你的夢境中業(yè)。”這甜美的音色,輕快的節(jié)奏,詩一般的語韻,將學生帶入清新的戶外世界,迎接明天的太陽。這將會激勵學生健康向上,積極進取的精神,在這優(yōu)美的朗誦韻律的激發(fā)下進行歌唱,定能收到聲情并茂的效果。
二、音樂教學語言的形象美
在平時生活中,同學們比較注意自己的形象。在音樂教學中,我也十分注意教學語言的形象。例如在藝苑風景線這個單元的教學中。首先用語言描繪舍赫拉查達和蘇丹王的形象。舍赫拉查達年輕漂亮,勇敢機智。蘇丹王粗暴專橫、昏庸無道。然后看圖片觀察這兩個的形象。最后聽音樂聯(lián)想這兩個人的形象。第一個主題威嚴、狂暴,由全樂隊奏出,代表兇殘的蘇丹王的形象。緊接著,獨奏小提琴奏出另一個充滿幻想色彩的、優(yōu)美的旋律,這是溫柔的舍赫拉查達的主題,她仿佛在用詩一般的語言,講述著充滿東方色彩的神秘故事。
三、講究教學語言的意境美
在欣賞課教學中,講究語言對意境的營造極為重要,從音樂作品所表現(xiàn)的各種場景,人物情感,引導學生展開聯(lián)想,尋找音樂形象進入意境。在藝苑風景線這個單元的教學中。在“音樂與意境”這一環(huán)節(jié)中。教材選取了《晨景》、《嘎達梅林》、貝多芬《第三交響樂》第二樂章、《夕陽蕭鼓》四個音樂片段,并提供四幅畫面。讓學生用詩歌、語言描述畫面,并聯(lián)系畫面聽賞四段音樂,讓學生理解音樂藝術與語言的關系,能夠恰當?shù)剡x用音樂,烘托詩詞、散文的意境,并懂得:音樂是通過聽賞來品味音樂的意境美。
在《晨景》教學中,讓同學們回憶自己觀察的日出。然后聽音樂用上行的由弱到強旋律描述日出的過程,品味音樂的意境美。
在貝多芬《第三交響樂》第二樂章的欣賞中,先讓同學欣賞,然后再講述內容。這是個沉痛悲戚,但又美到極點的樂章。在第一小提琴弱奏當中,哀婉的主要主題凄凄而現(xiàn),C大調的中間部,仿似撫慰破碎心靈,未幾,又返回c小調,情緒亦由此再起高漲,跟死神的咆哮毫無分別;而主題的喃喃自語,亦靜靜結束此樂章。貝多芬在中間部后面的變奏中首次讓銅管樂器單獨出現(xiàn),體現(xiàn)出人民戰(zhàn)士逝去后的悲壯。使學生產(chǎn)生身臨其境的感受,品味音樂的意境美。
在《夕陽蕭鼓》的教學中,由張若虛的詩《春江花月夜》入手進行意境描繪。這部作品猶如一幅長卷畫面,把豐富多彩的情景聯(lián)合在一起,通過動與靜、遠與近、情與景的結合,使整個樂曲富有層次,高潮突出,音樂所表達的詩情畫意引人入勝。然后讓同學聽完后再要求進行簡短的討論,描述春江、月夜、春花、小船,這些讓人感動的的意境,做到情景交融,意味深長。再一次體會音樂的意境美。
四、加強語言的邏輯性
在音樂教學中我們還要重視教學語言的邏輯性。要注意詞語在生活中與音樂中含義不同,要加以區(qū)分。在音樂中必須按照音樂的要求運用語言。例如生活中所說的節(jié)奏(生活節(jié)奏、工作節(jié)奏)常常用“快”與“慢”來形容,而在音樂教學中嚴格地說,應該用“緊湊”、“疏緩”來表示,因為節(jié)奏是由長短的時值組合起來的,它不決定音樂的慢與快。生活化的語言用在音樂教學中,不僅是不準確的,如果教師語言缺乏邏輯性,條理不清、重復累贅,嘴里老是掛著“這個”、“那個”的口頭禪,不能準確地表達教學內容,那么,勢必造成課堂拖沓冗長,因此,加強語言的邏輯性,語言準確、簡潔、流暢是優(yōu)化音樂教學語言的關鍵。
總之,美的教學語言不僅能夠極大地增加教學內容的感染力,使學生學得輕松有趣,而且可以陶冶學生的心靈,有的甚至可以影響他們的一生。我們可以用美的語言去培養(yǎng)學生積極健康的思想,喚起他們對美的體驗和追求。因此,作為一個合格的音樂教師必須是掌握了語言的人,也是美化語言的人,更是創(chuàng)造語言藝術的人。
參考文獻
[1]蘇霍姆林斯基《教育的藝術》。
[2]王平《中學音樂教育》。