第一篇：獲獎初中美術(shù)教學論文

常用來指進行各個學術(shù)領(lǐng)域的研究和描述學術(shù)研究成果的文章，簡稱之為論文。下面是關(guān)于獲獎初中美術(shù)教學論文的內(nèi)容，歡迎閱讀！

一、初中美術(shù)教學的特點

首先，美術(shù)教學一直都是處于邊緣化地位。由于受到升學的影響，美術(shù)教學處于邊緣地位，得不到學校領(lǐng)導和教師的重視。然而，美術(shù)教學是陶冶學生情操、提高學生藝術(shù)修養(yǎng)的有效途徑，因此，學校領(lǐng)導和教師要轉(zhuǎn)變教學觀念，重視美術(shù)教學，為學生的藝術(shù)教育打下良好基礎(chǔ)。其次，教師教學態(tài)度不端正。由于學校領(lǐng)導對美術(shù)教學的不重視，再加上美術(shù)學科沒有升學方面的硬性指標，導致美術(shù)教學不受重視，教師以一種敷衍的態(tài)度進行教學。再次，美術(shù)教育比較抽象。美術(shù)課程與其他主科課程不同，美術(shù)教學具有很強的表象性和抽象性，學生需要具備一定的想象力，同時，如果美術(shù)教師的授課沒有個性，那么美術(shù)教學就成為一種再現(xiàn)性教學。最后，美術(shù)教學的變化性。藝術(shù)與時代背景、時代發(fā)展有著密切聯(lián)系，藝術(shù)會受到時代發(fā)展的影響，美術(shù)教學會受到時代思想的影響。因此，美術(shù)教師應(yīng)該堅持與時俱進，不斷更新教育觀念，才能提高教學效果。

二、美術(shù)教學中培養(yǎng)學生審美能力的有效途徑

（一）學習內(nèi)容要多樣化

隨著社會與經(jīng)濟的發(fā)展，藝術(shù)形式更加多樣化，美術(shù)是藝術(shù)形式的一種，美術(shù)內(nèi)容逐漸呈現(xiàn)多樣化的特征。在初中階段，學校通過設(shè)置音樂和美術(shù)等課程，培養(yǎng)學生的審美能力，而美術(shù)課程是培養(yǎng)學生藝術(shù)修養(yǎng)的重要環(huán)節(jié)，其教學內(nèi)容主要包括以下幾個方面：首先，增強學生對美術(shù)學習的興趣。教師要激發(fā)學生對美術(shù)繪畫的興趣，培養(yǎng)學生對美術(shù)學習的熱情，提高學生的藝術(shù)修養(yǎng)，使學生積極主動地進行美術(shù)學習，為今后的美術(shù)學習打下堅實基礎(chǔ)。其次，指導學生欣賞美術(shù)作品。教師要教給學生欣賞美術(shù)作品的技巧，擴大學生的審美空間，從而逐漸提高學生的作品賞析能力。最后，鼓勵和支持學生進行自主藝術(shù)創(chuàng)作。只有學生自覺地進行藝術(shù)創(chuàng)作，才能真正地實現(xiàn)美術(shù)教學目標。

（二）注重開放性教學

新課程改革提倡在教學的過程中，要營造開放性的教學環(huán)境，美術(shù)教學應(yīng)該堅持與時俱進。要想進行開放性的教學，教師需要重新定位自己的角色，改變以往主導者的角色，逐漸向輔導者角色轉(zhuǎn)變，將學生作為課堂教學的主體。比如，教師對學生進行自主創(chuàng)作指導之后，再對學生的創(chuàng)作結(jié)果進行有效的評價，從而推動學生的全面發(fā)展。美術(shù)課程具有抽象性特征，需要發(fā)揮學生的想象力，為了讓學生正確認識美術(shù)與生活的關(guān)系，教師要在開展美術(shù)教學活動的同時，將美術(shù)教學與實際生活聯(lián)系起來。教師可以帶領(lǐng)學生到野外進行“寫生”，讓學生感受美術(shù)和大自然的聯(lián)系。參加這種課外實踐，能激發(fā)學生的創(chuàng)作靈感，凈化心靈，陶冶情操，使學生感受學習的樂趣。

（三）加強課外拓展

課外拓展是對教學內(nèi)容的訓練與和延伸，美術(shù)課堂之外的實踐創(chuàng)作與理論知識學習都是課堂延伸。由于美術(shù)課程的學時是固定的，而美術(shù)課程涉及到的內(nèi)容又非常廣泛，僅僅通過課堂教學是很難完成教學任務(wù)的。因此，學生需要自己進行課后訓練，利用課外時間積累知識。課后的理論知識補充是對學習結(jié)構(gòu)的梳理，課后實踐創(chuàng)作是將理論知識運用到實踐中的有效方式，能幫助學生形成獨特的審美觀。雖然初中階段的美術(shù)知識有限，教師處于主動地位，學生處于被動地位，但是進行課后拓展，能夠加強學生與教師之間的交流和合作，使學生對所學知識有新的領(lǐng)悟，并將自己的學習情況反饋給教師，便于教師全面掌握學生的學習情況，從而加強了師生間的互動。

（四）增強師生間的互動和交流

若想提高美術(shù)教學效果，教師需要加強與學生間的交流和互動，要改變傳統(tǒng)教學觀念。由于每位學生的學習基礎(chǔ)、學習能力和領(lǐng)悟能力都不一樣，教師需要不斷改進教學方法，針對學生的個體差異，因材施教。對于學生來說，如果想提高自己的美術(shù)成績，就要在上課前先對即將要學習的新知識進行預(yù)習，上課認真聽講，課后不懂的問題，向教師請教。

（五）通過閱讀和欣賞作品，培養(yǎng)學生的審美能力

美術(shù)教學的根本目的是提高學生的審美能力，情感和審美活動關(guān)系密切，情感是審美能力培養(yǎng)的基礎(chǔ)，所有的審美活動都是在情感的支配下進行的。教師在美術(shù)教學過程中，要注重培養(yǎng)學生的審美情趣，增強學生的情感意識。俗話說：“書讀百遍，其義自見”，這句話也同樣適用于美術(shù)課程，每次閱讀與欣賞活動都應(yīng)該有所收獲。初中生對美術(shù)課程的認識還處于表面階段，審美情趣和審美能力還較弱。教師要在閱讀美術(shù)作品的過程中，教導學生如何賞析美術(shù)作品的色彩、構(gòu)圖、創(chuàng)新和美感等，美術(shù)作品中色彩的淺重、線條的粗細都直接反映了創(chuàng)作者的情感，要通過美術(shù)作品的表現(xiàn)形式去感受創(chuàng)作者創(chuàng)作時的情感。因此，教師要注重培養(yǎng)學生的審美情趣。培養(yǎng)學生的審美情趣不僅是美術(shù)教學的重要問題，也是一個難點問題。欣賞藝術(shù)作品的過程實際上是情感培養(yǎng)的過程，教師要引導學生賞析美術(shù)作品，鼓勵學生發(fā)表對作品的看法，鍛煉學生的審美情趣，從而不斷提高學生的審美能力和交際能力。

三、總結(jié)

綜上所述，在初中美術(shù)教學過程中，教師應(yīng)該根據(jù)審美規(guī)律，培養(yǎng)學生的審美能力。目前，我國初中美術(shù)教學中存在一些問題，如美術(shù)教學處于邊緣化地位，教師教學態(tài)度不端正，美術(shù)教育過于抽象等。教師應(yīng)制定合理的教學方案，激發(fā)學生的學習興趣，進行開放式的教學，加強課外拓展，增強師生間的互動和交流，從而更好地培養(yǎng)學生的審美能力。

第二篇：初中美術(shù)教學論文

初中美術(shù)教學論文

素描

王立平

在現(xiàn)代美術(shù)教學中，素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，越來越受到人們的重視。要讓學生在較短時間內(nèi)學好素描，一是教師自身應(yīng)具備良好的專業(yè)技能，二是應(yīng)有科學的教學方法，使技法和理論有機地融合在一起。

一、素描教學是基礎(chǔ)教學，應(yīng)以培養(yǎng)學生掌握好基礎(chǔ)知識和技能為目的。

不管什么風格的基礎(chǔ)素描，它的基本要求是一致的，只是對素描造型諸要素各有不同的側(cè)重而已。我認為在基礎(chǔ)素描教學中應(yīng)本著現(xiàn)實主義的原則，要求用寫實的手法表現(xiàn)對物象的真實感受。作品應(yīng)以客觀物象為依據(jù)，在教師的指導下，讓學生根據(jù)對物象的認識和感受，藝術(shù)地表現(xiàn)一定環(huán)境與光影下的具體物象。學生的主觀感受應(yīng)依據(jù)客現(xiàn)物象并受制于客觀物象，所謂“藝術(shù)地表現(xiàn)”是指概括、取舍、加強、減弱等藝術(shù)處理。

素描教學訓練要以培養(yǎng)學生對物象的認識能力、觀察能力、表現(xiàn)能力和審美能力為目的，即要達到基礎(chǔ)訓練所必須具備的各項要求，掌握好基礎(chǔ)知識和技能。同時，又應(yīng)指導學生以客觀物象為依據(jù)，表現(xiàn)物象的真實，以寫實的手法表現(xiàn)對物象的真實感受。

我不主張在素描基礎(chǔ)練習上，采用變形的手法，在打基礎(chǔ)的階段，“變形”容易養(yǎng)成主觀隨意的習慣。但并不因此反對有些素描對物象的結(jié)構(gòu)進行一定程度的強調(diào)乃至合理的夸張。在教學過程中，教師的指導作用是主要的，但學生的主觀感受在素描作品的表現(xiàn)力方面也具有非常重要的作用。主觀感受是來源于客觀物象的，關(guān)鍵是教師要正確引導學生學會正確地觀察物象和處理畫面。

二、在素描基礎(chǔ)教學上應(yīng)抓住兩個主要環(huán)節(jié)，保證學生不脫離嚴格訓練的軌道。

這兩個環(huán)節(jié)是：輪廓準確和注意整體。要求輪廓準確是克服造型似是而非的主要辦法，造型似是而非是初學者最普遍的毛玻要求輪廓準確，可以培養(yǎng)學生在學習上嚴格的作風和求實的態(tài)度。這里所說的輪廓準確并不是說要在素描的第一階段就細摳輪廓。我認為第一階段打輪廓時能做到構(gòu)圖恰當，比例準確，要點鮮明，形象明了，就應(yīng)該說是輪廓準確了。

在素描訓練過程中，應(yīng)當要求學生在每一階段都不斷使輪廓更精確，特別是要求學生不要遷就輪廓的錯誤，那種明知有錯而湊合了事的態(tài)度是非常有害的。如果在基礎(chǔ)訓練中老是犯輪廓不準的毛病，就

不能獲得物象結(jié)構(gòu)的知識，就會造成不善于敏銳準確地表現(xiàn)物象特征的缺陷。

注意整體是觀察物象和處理畫面的一種方法，這個方法掌握得是否恰當直接影響作品的質(zhì)量。因此，教師在向?qū)W生傳授技法時，更要重視引導學生學會正確觀察物象的方法，它與學習成績的優(yōu)劣和進度的快慢有著直接的聯(lián)系。

不正確的觀察方法，往往是盯住一點而忽略了全局，目的是為了看清楚那個要畫的局部，并不作全面考慮，結(jié)果是只見樹木不見森林，只看局部的細枝末節(jié)而看不到整體的情節(jié)氣勢。而作畫時對物象的觀察分析，不僅是為了認識物象，更重要的是為了表現(xiàn)物象。這就要求學生在開始完成一份素描作業(yè)時，要根據(jù)對物象的觀察和感受，對習作的整體效果有一個設(shè)想，就像導演拿到劇本就應(yīng)該在思想中形成這部戲或這部電影的整體“視像”一樣。

整體觀察是造型藝術(shù)的根本法則，它的實質(zhì)是便于比較。學生能否把所要刻畫的物象整個地控制在自己的視域之內(nèi)，在處理局部時能否考慮到整體，是教師在教學中需要不斷提示和強調(diào)的重要方面，要讓學生養(yǎng)成自覺地進行整體觀察的習慣。

但這并不是說只強調(diào)整體而忽視局部細節(jié)的深入刻畫。整體和局部是對立統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的“整體”，整體的豐富性有賴于對局部的深入刻畫。

整體--局部--整體，作為習作的整個進程大致是這樣，但在深入描繪各個局部的過程中，自然地形成了很多小的階段。應(yīng)當要求學生在習作的每個階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個畫面，使每個階段停下筆來都是一張形象生動的畫。所以，掌握整體是對局部而言，在一定階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體性特征，有了具體物象的整體性才有提高的基矗

三、應(yīng)本著“由淺入深，由表及里，由簡到繁，循序漸進”的原則進行素描訓練。

不僅要有長遠的總目標，而且要有分段實現(xiàn)的具體目標和要求。在不斷循序漸進和適當重復的過程中，才能牢固掌握造型規(guī)律及其有關(guān)知識和技能，才能得心應(yīng)手地表現(xiàn)各種環(huán)境下的復雜事物。為了打好堅實的基礎(chǔ)，習作應(yīng)以長期作業(yè)為主，這樣便于領(lǐng)會教師的指導，便于深入理解，反復校正和進行探索。教學上的嚴格要求也主要體現(xiàn)在長期作業(yè)中。教師要向?qū)W生說明長期作業(yè)的重要性，對各種不良傾向要及時加以糾正。同時，也要布置一些短期作業(yè)作為輔助，使寫生與構(gòu)圖相結(jié)合，記憶、想象和速寫相結(jié)合，以避免學生在長期作業(yè)中容易出現(xiàn)的觀察力遲鈍以及畫面板、膩的缺點。習作的優(yōu)劣還取決于觀察事物的深度和知識面的廣度，取決于藝術(shù)修養(yǎng)和技術(shù)水平的高低。因此，教師對學生的“畫外功夫”要正確引導，鼓勵學生多掌握一些課外知識，如：文學、美學、歷史等方面的

知識，使他們多了解不同素描流派產(chǎn)生和發(fā)展的過程，以及它們的主張和特點。這樣能夠使學生擴大知識面，開擴眼界，有助于提高繪畫水平。

在基礎(chǔ)未打好之時，對于那種專門追求風格、流派的做法，教師要適當?shù)丶右砸龑Ш图m正。要讓學生認識到：沒有渾厚的基本功作基礎(chǔ)，單純地去追求某些風格、流派的做法是有害無益的。因為學生不僅要具備照著物象摹寫的能力，更重要的是要培養(yǎng)自己的理解、記憶和想象能力。這樣，才能真正具備全面的造型能力。

四、在教學中，教師應(yīng)要求學生善始善終。

有的學生開始畫的時候積極性很高，新鮮感強，觀察力也比較敏銳，但經(jīng)過一段時間后，觀察力多少有些遲鈍，不能保持一種清醒和整體的感覺來檢查畫面的表現(xiàn)效果。有些學生則急于求成，時間一長就有種畫煩了的感覺。這時，教師應(yīng)及時提醒學生，不要輕易地把調(diào)整修改這一步看做是作業(yè)結(jié)束時的修飾，而應(yīng)認真對待，感到有不妥當?shù)牡胤剑欢ㄒ页鲈颍聸Q心把它修改過來。

調(diào)整修改應(yīng)本著整體的原則，反復分析研究，反復比較，理解形與神的關(guān)系。要用第一眼看到物象時那種新鮮強烈的感覺來檢查畫面效果，找出畫面與物象之間的差距，檢查物象與物象之間的組織結(jié)構(gòu)、形體比例是否準確，質(zhì)量、空間關(guān)系是否恰當，主次虛實是否有序。

這些因素的調(diào)整，主要是想通過反復的校對和比較，能夠更深入地研究對象和表現(xiàn)對象。

五、在素描訓練中，要注意培養(yǎng)學生的表現(xiàn)能力。

這里所講的“表現(xiàn)”是說：在素描訓練時，應(yīng)當要求學生用對物象深入的形容和新的發(fā)現(xiàn)來不斷地激起表現(xiàn)的愿望，激起類似創(chuàng)作的激情。

學生進行素描訓練，不僅是描摹現(xiàn)象，而且是藝術(shù)地再現(xiàn)。所畫的那部分不僅是物象的一部分，也是構(gòu)成畫面的有機組成部分。不僅要看這部分是否畫對了，而且還要看它是否有表現(xiàn)力。要求表現(xiàn)就是要講究線條，講究黑、白、灰，講究概括，講究畫面的構(gòu)成和組織，要力求形神兼?zhèn)洌駥懳恼履菢又v究文采，像戲劇那樣講究韻味。要通過表現(xiàn)使素描基本功成為創(chuàng)作性的藝術(shù)活動。因此，教師在教學中應(yīng)注意發(fā)揮學生的個性特點。由于同一班的學生受教師的影響比較大，要求他們做到風格多樣是不可能的。所以，教師不要要求學生的風格必須和自己一樣，而應(yīng)正確地引導、培養(yǎng)那些個性不同的學生，要跟他們共同探討適合于他們自身的表現(xiàn)方法以及發(fā)展的方向。同時，也要提醒他們，在基礎(chǔ)未打好時，就過分地熱衷于“個性”會給自己在一定程度上造成偏食的壞習慣，不利于今后的發(fā)展。

第三篇：初中美術(shù)教學論文

淺談美術(shù)課在中學教育中的作用

美術(shù)課是普通中學的一門基礎(chǔ)文化課，是對學生進行審美教育即美育的主要途徑。美育是社會主義教育的組成部分之一，是培養(yǎng)德、智、體、美、勞等全面發(fā)展的社會主義新人的不可缺少的環(huán)節(jié)。美術(shù)課作為對學生進行審美教育的主要手段和途徑在中學教育中有極其重要的作用。

首先，它通過審美教育提高學生對美的感受能力、鑒賞能力和藝術(shù)創(chuàng)造能力，提高學生的文化素養(yǎng)。

馬克思歷來十分重視青年一代的審美教育，要求他們不但要掌握科學，而且要懂得藝術(shù)。認為藝術(shù)不僅能幫助人們認識世界，而且能鼓舞人們改造世界，去創(chuàng)造美好生活。他曾說過，社會的進步就是人類對美的追求的結(jié)晶。

審美教育對人們的潛移默化的作用歷來被許多有識之士所認識。我國著名的藝術(shù)教育家豐子愷先生曾這樣說過：“能用作畫一般的心來處理生活、對付人生，則生活美化、人世和平。”此為藝術(shù)的最大效用。眾所周知，美的事物在生活中處處都有，但并不是每個人都能感受和欣賞的，因為人們認識美、發(fā)現(xiàn)美和鑒賞美的能力不是天生的，而是要通過學習、培養(yǎng)、訓練才能逐步得到、逐步增強的。雖說愛美之心人皆有之，但各人對美的內(nèi)涵的認識卻大相徑庭，審美的情趣和品位更因人而異，甚至相距千里。要增加審美素養(yǎng)，就必須接受美的教育和熏陶，不斷積累和升華對美的體驗。中學生的心理和生理正處于發(fā)育階段，屬于從少年向青年過渡時期，他們求知欲強，可塑性大，通過美術(shù)課對他們進行系統(tǒng)的美術(shù)知識教育和技能訓練，對于提高他們的審美修養(yǎng)、審美感受能力具有極其重要的意義。由于美術(shù)是直觀形象的視覺藝術(shù)，它的鮮明生動的造型、富有情趣的色彩和直觀感人的藝術(shù)特征，較適合青少年身心發(fā)展的特點，因而它更能引起學生興趣，起到“隨風潛入夜，潤物細無聲”的潛移默化的教育作用。良好的審美教育對學生的身心健康發(fā)展乃至一生都具有積極的影響。

美術(shù)的審美教育作用早在古代就被人們所認識。我國在西周和春秋時期，教育制度已比較完備，在教育內(nèi)容上，主要科目都有德、行、藝的內(nèi)容，實際上包含了德、智、體、美幾方面的內(nèi)容。封建社會晚期，美術(shù)雖然未被列為必修課，但“琴、棋、書、畫”卻一直作為士大夫階段—知識分子在文化素養(yǎng)方面自我完善的內(nèi)容之一。但是，文化大革命期間，審美教育沒人敢提，愛美追求幾乎成了資產(chǎn)階級的專利。那時，中學生美術(shù)課得不到應(yīng)有的重視，中學生美術(shù)教育事業(yè)發(fā)展緩慢，甚至出現(xiàn)了倒退。黨的十一屆三中全會以后，中學美術(shù)教育事業(yè)也和其他各項事業(yè)一樣得到了重視，獲得了長足的發(fā)展。審美教育作為中學生教育中不可缺少的一個重要組成部分，得到了人們的一致認識，中學美術(shù)課得到了全面恢復，被國家教委列為普通中學的必修課。

從人類生理和心理發(fā)展的角度看，人們對美的需求是在精神上尋求心理平衡和自我實現(xiàn)的必然，它是人類生活的一種需要。人們要在生活中不斷地發(fā)展美、追求美、更好地創(chuàng)造美，就必然需要不斷地提高對美的感受能力、鑒賞能力和創(chuàng)造能力，從而充實、豐富和完善自己。中學美術(shù)課的審美教育作用正在于此，它的這一作用是中學其他課程所難以替代的。

第二，中學美術(shù)課通過審美教育幫助學生形成良好的思想品德，并促進其智力的發(fā)展。

中學美術(shù)課對中學生進行審美教育，提高他們對真、善、美與假、惡、丑的辨別能力，陶冶其道德情操，很自然地與“五講四美三熱愛”的政治教育融為一體，這無疑對學生良好的思想品德的形成具有積極意義和作用。

比如有不少青年學生，由于缺乏文化素養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞能力，他們對人體繪畫作品和裸體撲克、淫穢畫區(qū)別不清，容易把美當作丑，把丑當作美，有的人由于受到淫穢品的毒害而走上犯罪道路。通過美術(shù)課提高學生的文化素養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞能力，可以使他們認識到：人體繪畫作品是為了突出表現(xiàn)人的形體美和人的內(nèi)在活力，是對人自身的贊美和對生命的歌頌，它是一種健康的具有積極審美價值的藝術(shù)品，能給人以美的享受；而裸體撲克和淫穢畫刊宣揚的是低級趣味、尋求感官刺激，它們用純自然主義的手法甚至變態(tài)下流的方法故意宣泄性欲、褻瀆情愛，引導人們走向墮落。學生通過接受這種審美教育，有了辨別美丑的能力，就能自覺抵制淫穢品的侵襲，增強自身的免疫力；同時也能用正確的態(tài)度和方法欣賞人體美術(shù)作品，升華自己的審美情感。這種審美教育可能會比講抽象的道理或硬性制止學生看淫穢品的效果更好。

由此可見，審美教育能使人心理健康、樂觀向上，精神生活更充實、更豐富，有助于良好的道德品質(zhì)的形成。除此之外，中學美術(shù)課通過審美教育對智力發(fā)展也起著促進作用。美術(shù)課通過具體形象如線條、色彩、形體、結(jié)構(gòu)、空間等繪畫語言培養(yǎng)了學生的觀察、記憶、想象和創(chuàng)造能力，而這些能力正是智力的主要因素。豐富有趣的美術(shù)常識以及與之相關(guān)的歷史知識、民族風俗等內(nèi)容又大大增加了學生頭腦中的知識容量，對發(fā)展智力大有裨益。

第三，中學美術(shù)課通過對學生進行美術(shù)知識教育和美術(shù)技能訓練，有益于將來的社會工作。

隨著人類社會的發(fā)展，美術(shù)在社會中的作用越來越大，用途越來越廣，與人的生活聯(lián)系越來越密切，除了繪畫、雕塑這些觀賞性藝術(shù)屬于純美術(shù)之外，生活中許多方面都與美術(shù)有關(guān)。譬如，要蓋一幢大樓，設(shè)計時必須考慮大樓的外觀，要考慮大樓的造型、色彩與周圍環(huán)境的協(xié)調(diào)，而造型、色彩就屬于美術(shù)范疇。大樓的設(shè)計者除了具備力學知識、土木建筑結(jié)構(gòu)知識外，還應(yīng)具備一定的美術(shù)知識和審美修養(yǎng)，否則就難以成為一個真正優(yōu)秀的建筑設(shè)計師。再如紡織業(yè)，從面料的花樣設(shè)計到成衣的款式設(shè)計和色彩搭配，無一不與美術(shù)密切相關(guān)。過去我們的紡織品由于美術(shù)設(shè)計不夠重視、產(chǎn)品顏色單調(diào)、款式陳舊，難以滿足人們的審美要求。盡管我們的產(chǎn)品質(zhì)量很好，但由于設(shè)計單一，因而在國際市場上缺乏競爭力。現(xiàn)在由于我們重視了美術(shù)設(shè)計，使產(chǎn)品以新穎的設(shè)計、優(yōu)雅的款式和眾多的花色品種在國際市場上贏得了信譽，為國家創(chuàng)造了大量外匯。

其他方面如商品包裝業(yè)、廣告業(yè)、日用工業(yè)、室內(nèi)裝飾等都與美術(shù)有密切的聯(lián)系，都需要從事這些行業(yè)的人具有一定的美術(shù)知識和技能，具有較高的審美修養(yǎng)。廣大中學生今后將走向社會，成為各行各業(yè)的生力軍，他們在中學美術(shù)課中掌握一定的美術(shù)基本知識和基本技能，具備一定的美術(shù)修養(yǎng)，對今后工作將有積極的作用和重要的邦助。

總之，美術(shù)課是普通中學的一門基礎(chǔ)文化課，是中學基礎(chǔ)教育的重要組成部分。通過美術(shù)教育，培養(yǎng)學生的審美觀念、藝術(shù)的創(chuàng)造能力，形成正確的人生觀，乃至將來步入社會參加工作，都有著至關(guān)重要的作用。

第四篇：初中美術(shù)教學論文

初中美術(shù)教學論文

淺談美術(shù)課在中學教育中的作用上司中學 蔣文

美術(shù)課是普通中學的一門基礎(chǔ)文化課，是對學生進行審美教育即美育的主要途徑。美育是社會主義教育的組成部分之一，是培養(yǎng)德、智、體、美、勞等全面發(fā)展的社會主義新人的不可缺少的環(huán)節(jié)。美術(shù)課作為對學生進行審美教育的主要手段和途徑在中學教育中有極其重要的作用。

首先，它通過審美教育提高學生對美的感受能力、鑒賞能力和藝術(shù)創(chuàng)造能力，提高學生的文化素養(yǎng)。

馬克思歷來十分重視青年一代的審美教育，要求他們不但要掌握科學，而且要懂得藝術(shù)。認為藝術(shù)不僅能幫助人們認識世界，而且能鼓舞人們改造世界，去創(chuàng)造美好生活。他曾說過，社會的進步就是人類對美的追求的結(jié)晶。

審美教育對人們的潛移默化的作用歷來被許多有識之士所認識。我國著名的藝術(shù)教育家豐子愷先生曾這樣說過：“能用作畫一般的心來處理生活、對付人生，則生活美化、人世和平。”此為藝術(shù)的最大效用。眾所周知，美的事物在生活中處處都有，但并不是每個人都能感受和欣賞的，因為人們認識美、發(fā)現(xiàn)美和鑒賞美的能力不是天生的，而是要通過學習、培養(yǎng)、訓練才能逐步得到、逐步增強的。雖說愛美之心人皆有之，但各人對美的內(nèi)涵的認識卻大相徑庭，審美的情趣和品位更因人而異，甚至相距千里。要增加審美素養(yǎng)，就必須接受美的教育和熏陶，不斷積累和升華對美的體驗。

中學生的心理和生理正處于發(fā)育階段，屬于從少年向青年過渡時期，他們求知欲強，可塑性大，通過美術(shù)課對他們進行系統(tǒng)的美術(shù)知識教育和技能訓練，對于提高他們的審美修養(yǎng)、審美感受能力具有極其重要的意義。由于美術(shù)是直觀形象的視覺藝術(shù)，它的鮮明生動的造型、富有情趣的色彩和直觀感人的藝術(shù)特征，較適合青少年身心發(fā)展的特點，因而它更能引起學生興趣，起到“隨風潛入夜，潤物細無聲”的潛移默化的教育作用。良好的審美教育對學生的身心健康發(fā)展乃至一生都具有積極的影響。

美術(shù)的審美教育作用早在古代就被人們所認識。我國在西周和春秋時期，教育制度已比較完備，在教育內(nèi)容上，主要科目都有德、行、藝的內(nèi)容，實際上包含了德、智、體、美幾方面的內(nèi)容。封建社會晚期，美術(shù)雖然未被列為必修課，但“琴、棋、書、畫”卻一直作為士大夫階段—知識分子在文化素養(yǎng)方面自我完善的內(nèi)容之

一。但是，文化大革命期間，審美教育沒人敢提，愛美追求幾乎成了資產(chǎn)階級的專利。那時，中學生美術(shù)課得不到應(yīng)有的重視，中學生美術(shù)教育事業(yè)發(fā)展緩慢，甚至出現(xiàn)了倒退。黨的十一屆三中全會以后，中學美術(shù)教育事業(yè)也和其他各項事業(yè)一樣得到了重視，獲得了長足的發(fā)展。審美教育作為中學生教育中不可缺少的一個重要組成部分，得到了人們的一致認識，中學美術(shù)課得到了全面恢復，被國家教委列為

普通中學的必修課。

從人類生理和心理發(fā)展的角度看，人們對美的需求是在精神上尋求心理平衡和自我實現(xiàn)的必然，它是人類生活的一種需要。人們要在生活中不斷地發(fā)展美、追求美、更好地創(chuàng)造美，就必然需要不斷地提高對美的感受能力、鑒賞能力和創(chuàng)造能力，從而充實、豐富和完善自己。中學美術(shù)課的審美教育作用正在于此，它的這一作用是中學其他課程所難以替代的。

第二，中學美術(shù)課通過審美教育幫助學生形成良好的思想品德，并促進其智力的發(fā)展。

中學美術(shù)課對中學生進行審美教育，提高他們對真、善、美與假、惡、丑的辨別能力，陶冶其道德情操，很自然地與“五講四美三熱愛”的政治教育融為一體，這無疑對學生良好的思想品德的形成具有積極意義和作用。

比如有不少青年學生，由于缺乏文化素養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞能力，他們對人體繪畫作品和裸體撲克、淫穢畫區(qū)別不清，容易把美當作丑，把丑當作美，有的人由于受到淫穢品的毒害而走上犯罪道路。通過美術(shù)課提高學生的文化素養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞能力，可以使他們認識到：人體繪畫作品是為了突出表現(xiàn)人的形體美和人的內(nèi)在活力，是對人自身的贊美和對生命的歌頌，它是一種健康的具有積極審美價值的藝術(shù)品，能給人以美的享受；而裸體撲克和淫穢畫刊宣揚的是低級趣味、尋求感官刺激，它們用純自然主義的手法甚至變態(tài)下流的方法故意宣泄性欲、褻瀆情愛，引導人們走向墮落。學生通過接受這種審美教育，有了辨別美丑的能力，就能自覺抵制淫穢品的侵襲，增強自身的免疫力；同時也能用正確的態(tài)度和方法欣賞人體美術(shù)作品，升華自己的審美情感。這種審美教育可能會比講抽象的道理或硬性制止學生看淫穢品的效果更好。

由此可見，審美教育能使人心理健康、樂觀向上，精神生活更充實、更豐富，有助于良好的道德品質(zhì)的形成。除此之外，中學美術(shù)課通過審美教育對智力發(fā)展也起著促進作用。美術(shù)課通過具體形象如線條、色彩、形體、結(jié)構(gòu)、空間等繪畫語言培養(yǎng)了學生的觀察、記憶、想象和創(chuàng)造能力，而這些能力正是智力的主要因素。豐富有趣的美術(shù)常識以及與之相關(guān)的歷史知識、民族風俗等內(nèi)容又大大增加了學生頭腦中的知識容量，對發(fā)展智力大有裨益。

第三，中學美術(shù)課通過對學生進行美術(shù)知識教育和美術(shù)技能訓練，有益于將來的社會工作。

隨著人類社會的發(fā)展，美術(shù)在社會中的作用越來越大，用途越來越廣，與人的生活聯(lián)系越來越密切，除了繪畫、雕塑這些觀賞性藝術(shù)屬于純美術(shù)之外，生活中許多方面都與美術(shù)有關(guān)。譬如，要蓋一幢大樓，設(shè)計時必須考慮大樓的外觀，要考慮大樓的造型、色彩與周圍環(huán)境的協(xié)調(diào)，而造型、色彩就屬于美術(shù)范疇。大樓的設(shè)計者除了具備力學知識、土木建筑結(jié)構(gòu)知識外，還應(yīng)具備一定的美術(shù)知識和審美修養(yǎng)，否則就難以成為一個真正優(yōu)秀的建筑設(shè)計師。再如紡織業(yè)，從面料的花樣設(shè)計到成衣的款式設(shè)計和色彩搭配，無一不與美術(shù)密切相關(guān)。過去我們的紡織品由于美術(shù)設(shè)計不夠重視、產(chǎn)品顏色單調(diào)、款式陳舊，難以滿足人們的審美要求。盡管我們的產(chǎn)品質(zhì)量很好，但由于設(shè)計單一，因而在國際市場上缺乏競爭力。現(xiàn)在由于我們重視了美術(shù)設(shè)計，使產(chǎn)品以新穎的設(shè)計、優(yōu)雅的款式和眾多的花色品種在國際市場上贏得了信譽，為國家創(chuàng)造了大量外匯。

其他方面如商品包裝業(yè)、廣告業(yè)、日用工業(yè)、室內(nèi)裝飾等都與美術(shù)有密切的聯(lián)系，都需要從事這些行業(yè)的人具有一定的美術(shù)知識和技能，具有較高的審美修養(yǎng)。廣大中學生今后將走向社會，成為各行各業(yè)的生力軍，他們在中學美術(shù)課中掌握一

定的美術(shù)基本知識和基本技能，具備一定的美術(shù)修養(yǎng)，對今后工作將有積極的作用和重要的邦助。

總之，美術(shù)課是普通中學的一門基礎(chǔ)文化課，是中學基礎(chǔ)教育的重要組成部分。通過美術(shù)教育，培養(yǎng)學生的審美觀念、藝術(shù)的創(chuàng)造能力，形成正確的人生觀，乃至將來步入社會參加工作，都有著至關(guān)重要的作用。

第五篇：初中美術(shù)教學論文教學隨筆

初中美術(shù)教學論文教學隨筆——

教學隨筆——

課堂教學中“即景閑談”的妙用

一、為講授新課牽一根“引線”

打過上課鈴后，由于剛剛結(jié)束上一節(jié)課的學習，加上課間休息，此時，學生大腦皮層上的興奮點往往不在與本節(jié)課相關(guān)的區(qū)域。這時，老師適當即景閑談，就能使學生的情緒逐漸穩(wěn)定，使不應(yīng)興奮得到抑制，而相應(yīng)興奮被激活。

一次，剛剛上完一節(jié)體育“游戲課”，上課鈴已響，學生們還在興高采烈議論紛紛。我問：“剛做完游戲，對吧?”“對。”我便指著操場上樹蔭下的斑斑駁駁問：“看一看，你們剛才做游戲的樹下地面上是什么?”同學們馬上被吸引了，齊聲說：“樹影唄。”“錯了，”我笑著糾正，“那是陽光!”同學們面面相覷，我趁勢說：“有時人心有障翳，心中晦澀，就是灑滿一地陽光，你往往也感到灰暗，而當你心中盛滿陽光，就是在黑暗中也能感受到朗朗光照。這不正如海倫遇到沙利文后的心境一樣嗎?”這樣，學生的思維興奮點就由“游戲課”不知不覺地轉(zhuǎn)移到了語文學習上，被海倫的命運吸引，這幾句即景閑談就為下面新課講授牽了一根巧妙的“引線”，這比那種單刀直入正題的講解效果當然要好。因為，學生的主體意識被喚起，較之強迫他們進入課堂角色的方法顯得科學得多。

二、助學生步入思維新空間

心理學證明，中學生的注意力集中的時間是30分鐘左右。隨著課堂教學環(huán)節(jié)的層推，學生們的大腦便會出現(xiàn)階段性疲勞。那么，如何處理學生所面臨的思維疲勞呢?“即景閑談”不失為一上策。因為通過閑談，學生大腦皮層的其他區(qū)域可暫時興奮一下，讓疲勞區(qū)稍事休息，這樣，就帶領(lǐng)學生走出了思維危機，克服了極限，步入了新的思維空間。

有一次講《說虎》，我發(fā)現(xiàn)有不少同學注意力渙散，面容疲倦，便即景而談：“給大家說個故事吧!”(學生為之精神一振)“從前有一個縣官，很喜歡畫畫，尤喜畫虎，可他又畫不好，卻又霸道得很，不準別人說他畫得不好。有一次，他又畫了一幅老虎掛在課堂上，問一個機靈的下屬：'你看我畫得像嗎?''我不敢說。''為什么?''我怕。''怕什么?''怕老爺。'縣官一聽，有點得意，便又追問：'老爺怕什么?''怕皇上。''皇上怕什么?''怕天。'縣官一想，對呀，皇上不是天子嗎?當然怕天。'天怕什么?''天怕云遮，云怕風刮。''風怕什么?''風怕墻擋。''墻怕什么?''墻怕老鼠鉆洞。''老鼠怕什么?'”“怕貓。”同學們大聲搶答。“不，”我模仿下屬的口氣，“怕......怕老爺畫的這東西。”至此，全班同學大笑。笑聲驅(qū)走了倦意，驅(qū)走了疲勞，學生重新抖擻，全神貫注地重新聽課，從而走出了思維低谷，步入思維新空間。

二、給迷途羔羊敲一記警鐘

在班級授課制中，由于內(nèi)因和外因，都可能引起學生精神渙散，思想“溜號”，成為聽課成員中的“迷途羔羊”。這時，老師當然不能置之不理，但假若要停止講課有意指正，勢必打亂正常教學節(jié)奏，破壞和諧的教學氛圍，如果單靠目光提醒，收效有時不明顯。這時，我們也不妨在教學過程中即景閑談一下，略加暗示，從而給“迷途羔羊”敲一記警鐘，喚其回到課堂內(nèi)容中。

在品味一篇名為《玫瑰》的課外習作時，我發(fā)現(xiàn)一位同學望著窗外發(fā)呆，于是說：“說每一朵玫瑰下都長了刺，不美。我想，這是不全面的。比如說我們每一位同學吧，都有缺點，也許老師在講課的時候你卻在欣賞白云巡邏，螞蟻搬家；但能因為這根刺而說你不是一朵好花嗎?顯然不能，所以，我們看待問題要全面。”這樣，別的同學領(lǐng)悟到的是全面看問題，而“迷途羔羊”卻聽出了弦外之音，從而調(diào)整注意力，兩全齊美。