第一篇:中國現當代名家詩歌[精選]
現當代詩歌是詩歌的一種。與古典詩歌相對而言,現當代詩歌一般不拘泥格式和韻律。下面是關于中國現當代名家詩歌的內容,歡迎閱讀!
現當代詩歌簡要介紹
現當代詩歌只是詩歌的一種。與古典詩歌對比而言,現當代詩歌一般不拘泥格式和韻律。
現代詩歌一般指在20世紀的上半個世紀創作的詩歌作品。
當代詩歌一般指在20世紀的下半個世紀創作的詩歌作品。
1、再別康橋
徐志摩
輕輕的我走了,正如我輕輕的來;
我輕輕的招手,作別西天的云彩。
那河畔的金柳,是夕陽中的新娘;
波光里的艷影,在我的心頭蕩漾。
軟泥上的青荇,油油的在水底招搖;
在康河的柔波里,我甘心做一條水草!
那榆蔭下的一潭,不是清泉,是天上虹;
揉碎在浮藻間,沉淀著彩虹似的夢。
尋夢?撐一支長篙,向青草更青處漫溯;
滿載一船星輝,在星輝斑斕里放歌。
但我不能放歌,悄悄是別離的笙簫;
夏蟲也為我沉默,沉默是今晚的康橋!
悄悄的我走了,正如我悄悄的來;
我揮一揮衣袖,不帶走一片云彩。
2、無怨的青春
席慕容
在年輕的時候,如果你愛上了一個人,請你,請你一定要溫柔地對待他。
不管你們相愛的時間有多長或多短,若你們能始終溫柔地相待,那么,所有的時刻都將是一種無瑕的美麗。
若不得不分離,也要好好地說聲再見,也要在心里存著感謝,感謝他給了你一份記憶。
長大了以后,你才會知道,在驀然回首的剎那,沒有怨恨的青春才會了無遺憾,如山岡上那輪靜靜的滿月。
3、別
顧城
在春天,我把手帕輕揮,是讓我遠去,還是馬上返回?
不,什么也不是,什么也不因為,就象水中的落花,就象花上的露水……
只有影子懂得,只有風能體會,只有嘆息驚起的彩蝶,還在心花中紛飛……
4、宣告
被鳥
也許最后的時刻到了
我沒有留下遺囑
只留下筆,給我的母親
我并不是英雄
在沒有英雄的年代里,我只想做一個人。
寧靜的地平線
分開了生者和死者的行列
我只能選擇天空
決不跪在地上
以顯出劊子手們的高大
好阻擋自由的風
從星星的彈孔里
將流出血紅的黎明
第二篇:中國現當代詩歌
現當代詩歌是詩歌的一種,與古典詩歌相對而言,現當代詩歌一般不拘泥格式和韻律。接下來小編搜集了中國現當代詩歌合集,僅供大家參考。
1、舒婷詩集
2、席慕容詩集
3、汪國真詩集
4、海子詩集
5、余光中詩集
6、非馬詩集
7、顧城詩集
8、北島詩集
9、穆旦詩集
10、何其芳詩集
11、戴望舒詩集
12、何雅雯詩集
13、林德詩集
14、羅門詩集
15、龐培詩集
16、西川詩集
17、艾農詩集
18、艾青詩集
19、白凌詩集
20、蔡其矯詩集
21、陳大為詩集
22、陳慧樺詩集
23、陳克華詩集
24、陳銘華詩集
25、昌耀詩集
26、管管詩集
27、朵思詩集
28、郭沫若詩集
29、公劉詩集
30、韓東詩集
31、鴻鴻詩集
32、和權詩集
33、洪舒勒詩集
34、黃遵憲詩集
35、紀小詳詩集
36、簡政珍詩集
37、劉半農詩集
38、綠蒂詩集
39、林建隴詩集
40、林思涵詩集
41、林則良詩集
42、李宗榮詩集
43、梁小斌詩集
44、梁宗岱詩集
45、劉延陵詩集
46、李季詩集
47、梁上泉詩集
48、麥穗詩集
49、莫渝詩集
50、麥芒詩集
51、馬蘭詩集
52、馬永波詩集
53、莫非詩集
54、南人詩集
55、娜夜詩集
56、聶紺弩詩集
57、秦巴子詩集
58、若風詩集
59、食指詩集
60、蘇紹連詩集
61、沈花末詩集
62、孫磊詩集
63、宋曉賢詩集
64、宋非詩集
65、樹才詩集
66、沈葦詩集
67、沈好波詩集
68、盛興詩集
69、沈方詩集
70、森子詩集
71、桑克詩集
72、邵燕祥詩集
73、陶里詩集
74、唐亞萍詩集
75、鐵眉詩集
76、田間詩集
77、唐丹紅詩集
78、屠岸詩集
79、文曉村詩集
80、王添源詩集
81、吳晨俊詩集
82、巫昂詩集
83、雯子詩集
84、王順健詩集
85、聞捷詩集
86、王統照詩集
87、王季思詩集
88、辛笛詩集
89、辛郁詩集
90、向明詩集
91、徐江詩集
92、西渡詩集
93、小安詩集
94、祥子詩集
95、俞平伯詩集
96、葉維廉詩集
97、亞弦詩集
98、巖上詩集
99、楊平詩集
100、楊維晨詩集
101、楊佳嫻詩集
102、楊宗翰詩集
103、尹玲詩集
104、葉香詩集
105、顏艾琳詩集
106、愈新焦詩集
107、余怒詩集
108、伊沙詩集
109、殷龍龍詩集
110、葉舟詩集
111、巖鷹詩集
112、顏峻詩集
113、楊子詩集
114、楊曉濱詩集
115、揚健詩集
116、鄭愁予詩集
117、張墨詩集
118、張香華詩集
119、棕色果詩集
120、詹澈詩集
121、張國治詩集
122、張善穎詩集
123、鐘靈詩集
124、翟永明詩集
125、鄭敏詩集
126、朱文詩集
127、臧克家詩集
128、朱朱詩集
129、周偉馳詩集
130、鄭文斌詩集
第三篇:中國現當代詩歌精選
中國現當代詩歌精選
錯誤
鄭愁予
我打江南走過
那等在季節里的容顏如蓮花的開落 東風不來,三月的柳絮不飛 你底心如小小寂寞的城 恰若青石的街道向晚 音不響,三月的春帷不揭 你底心是小小的窗扉緊掩 我達達的馬蹄是美麗的錯誤 我不是歸人,是個過客……
鄉 愁
席慕容
故鄉的歌 是一支清遠的笛 總在有月亮的晚上 響起
故鄉的面貌 卻是一種模糊的悵望 仿佛霧里的 揮手別離 離別后
鄉愁是一棵沒有年輪的樹 永不老去
歷史博物館
-----席慕容
人的一生,也可以像一座博物館嗎?
一
最起初 只有那一輪山月 和極冷極暗記憶里的洞穴 然后你微笑著向我走來 在清涼的早上 浮云散開 既然我該循路前去迎你
請讓我們在水草豐美的地方定居 我會學著在甲骨上卜兇吉 并且把愛與信仰 都燒進 有著水紋云紋的彩陶里 那時候 所有的故事 都開始在一條芳香的河邊 涉江而過 芙蓉千朵 詩也簡單 心也簡單
二
雁鳥急飛 季節變易 沿著河流我慢慢向南尋去 曾刻過木質觀音渾圓的手 也曾細雕過 一座 隋朝石佛微笑的唇
迸飛的碎粹之后 逐漸呈現 那心中最親愛與最熟悉的輪廓 在巨大陰冷的石窟里 我是謙卑無怨的工匠 生生世世 反復描摹
三
可是 究竟是哪里有了差錯 為什么 在千世的輪回里
我總是與盼望著的時刻擦肩而過 風沙來前 我為你
曾經那樣深深埋下的線索 風沙過后 為什么
總會有些重要的細節被你遺漏 歸路難求 且在月明的夜里 含淚為你斟上一杯葡萄美酒 然后再急拔琵琶 催你上馬 知道再相遇又已是一世
那時候 曾經水草豐美的世界 早已進入神話 只剩下
枯萎的紅柳和白楊 萬里黃沙
四
去又復返 仿佛
總有潮音在暗夜里呼喚
胸臆間滿是不可解的溫柔需求 用五色絲線繡不完的春日 越離越遠 云層越積越厚 我斑駁的心啊
在傳說與傳說之間緩緩游走
五
今生重來與你相逢 你在柜外 我已在柜中 隔著一片冰冷的玻璃 我熱切地等待著你的來臨
在錯愕間 你似乎聽到一些聲音 當然你絕不可能相信 你當然絕不可能相信 這所有的絹 所有的帛 所有的三彩和泥塑 這柜中所有的刻工和雕紋啊 都是我給你的愛 都是 我歷經千劫百難不死的靈魂
六
在暮色里你漠然轉身漸行漸遠 長廊寂寂 諸神靜默
我終于成木成石 一如前世 廊外 仍有千朵芙蓉 淡淡地開在水中 淺紫 柔粉
還有那雪樣的白 像一幅佚名的宋畫
在時光里慢慢點染 慢慢湮開
重量
-----韓翰
她把帶血的頭顱,放在生命的天平上,使所有的茍活者,都失去了
———重量!
思念
舒婷
一幅色彩繽紛但缺線條的掛圖 一題清純然而無解的代數 一具獨弦琴,撥動檐雨的念珠 一雙達不到彼岸的槳櫓 蓓蕾一般默默地等待 夕陽一般遙遙地注目 也許藏有一個重洋
但流出來,只是兩顆淚珠 呵,在心的遠景里 在靈魂的深處
神女峰
-----舒婷
在向你揮舞的各色手帕中 是誰的手突然收回 緊緊捂住了自己的眼睛 當人們四散離去,誰 還站在船尾
衣裙漫飛,如翻涌不息的云 江濤 高一聲 低一聲
美麗的夢留下美麗的憂傷 人間天上,代代相傳 但是,心
真能變成石頭嗎 為眺望遠天的杳鶴 錯過無數次春江月明
沿著江岸
金光菊和女貞子的洪流 正煽動新的背叛
與其在懸崖上展覽千年 不如在愛人肩頭痛哭一晚
世界上最遠的距離
——泰戈爾
世界上最遠的距離 不是生與死的距離 而是我站在你面前 你不知道我愛你
世界上最遠的距離 不是我站在你面前 你不知道我愛你 而是愛到癡迷 卻不能說我愛你
世界上最遠的距離 不是我不能說我愛你 而是想你痛徹心脾 卻只能深埋心底
世界上最遠的距離 不是我不能說我想你 而是彼此相愛 卻不能夠在一起
世界上最遠的距離 不是彼此相愛 卻不能夠在一起 而是明知道真愛無敵 卻裝作毫不在意
世界上最遠的距離 不是樹與樹的距離 而是同根生長的樹枝 卻無法在風中相依
世界上最遠的距離 不是樹枝無法相依 而是相互了望的星星 卻沒有交匯的軌跡
世界上最遠的距離 不是星星之間的軌跡 而是縱然軌跡交匯 卻在轉瞬間無處尋覓
世界上最遠的距離 不是瞬間便無處尋覓 而是尚未相遇 便注定無法相聚
世界上最遠的距離 是魚與飛鳥的距離
一個在天,一個卻深潛海底
距離
-----蔡其矯
在現實和夢想之間 你是紅葉焚燒的山巒 是黃昏中交集的悲歡; 你是樹影,是晚風 是歸來路上的黑暗。
在現實和夢想之間 你是信守約言的鴻雁 是路上不預期的遇見; 你是歡笑,是光亮 是煙花怒放的夜晚。
在現實和夢想之間 你是晶瑩皎潔的雕像 是幸福照臨的深沉睡眠; 你是芬芳,是花朵 是慷慨無私的大自然。
在現實和夢想之間 你是來去無蹤的怨嗔 是陰雨天氣的苦苦思念; 你是冷月,是遠星 是神秘莫測的深淵。
我愛這土地
-----艾青
假如我是一只鳥,我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱,這被暴風雨所打擊著的土地,這永遠洶涌著我們的悲憤的河流,這無止息地吹刮著的激怒的風,和那來自林間的無比溫柔的黎明…… ——然后我死了,連羽毛也腐爛在土地里面。
為什么我的眼里常含淚水? 因為我對這土地愛得深沉……
我是一個任性的孩子
-----顧城 也許
我是被媽媽寵壞的孩子
我任性
我希望
每一個時刻
都象彩色蠟筆那樣美麗
我希望
能在心愛的白紙上畫畫
畫出笨拙的自由
畫下一只永遠不會
流淚的眼睛
一片天空
一片屬于天空的羽毛和樹葉
一個淡綠的夜晚和蘋果
我想畫下早晨
畫下露水
所能看見的微笑
畫下所有最年輕的沒有痛苦的愛情
她沒有見過陰云
她的眼睛是晴空的顏色
她永遠看著我永遠,看著
絕不會忽然掉過頭去
我想畫下遙遠的風景
畫下清晰的地平線和水波
畫下許許多多快樂的小河
畫下丘陵——
長滿淡淡的茸毛
我讓他們挨的很近
讓它們相愛
讓每一個默許
每一陣靜靜的春天的激動
都成為一朵小花的生日
我還想畫下未來
我沒見過她,也不可能
但知道她很美
我畫下她秋天的風衣
畫下那些燃燒的燭火和楓葉
畫下許多因為愛她
而熄滅的心
畫下婚禮
畫下一個個早上醒來的節日——
上面貼著玻璃糖紙
和北方童話的插圖
我是一個任性的孩子
我想涂去一切不幸
我想在大地上
畫滿窗子
讓所有習慣黑暗的眼睛 都習慣光明
我想畫下風
畫下一架比一架更高大的山嶺
畫下東方民族的渴望
畫下大海——
無邊無際愉快的聲音
最后,在紙角上
我還想畫下自己
畫下一只樹熊
他坐在維多利亞深色的從林里
坐在安安靜靜的樹枝上
發愣
他沒有家
沒有一顆留在遠處的心
他只有,許許多多
漿果一樣的夢
和很大很大的眼睛
我在希望
在想
但不知為什么
我沒有領到蠟筆
沒有得到一個彩色的時刻
我只有我
我的手指和創痛
只有撕碎那一張張
心愛的白紙
讓它們去尋找蝴蝶
讓它們從今天消失
我是一個孩子
一個被幻想媽媽寵壞的孩子
我任性
我在你的視線里
鄉 愁
——余光中 小時侯
鄉愁是一枚小小的郵票 我在這頭 母親在那頭
長大后
鄉愁是一張窄窄的船票 我在這頭
新娘在那頭
后來呵
鄉愁是一方矮矮的墳墓 我在外頭
母親呵在里頭
而現在
鄉愁是一灣淺淺的海峽 我在這頭
大陸在那頭
就是那一只蟋蟀
------流沙河
就是那一只蟋蟀 鋼翅響拍著金風 一跳跳過了海峽 從臺北上空悄悄降落 落在你的院子里 夜夜唱歌
就是那一只蟋蟀
在《豳風·七月》里唱過 在《唐風·蟋蟀》里唱過 在《古詩十九首》里唱過 在花木蘭的織機旁唱過 在姜夔的詞里唱過 勞人聽過 思婦聽過
就是那一只蟋蟀 在深山的驛道邊唱過 在長城的烽臺上唱過 在旅館的天井中唱過 在戰場的野草間唱過 孤客廳過 傷兵聽過 就是那一只蟋蟀 在你的記憶里唱歌 在我的記憶里唱歌 唱童年的驚喜 唱中年的寂寞 想起雕竹做籠 想起呼燈籬落 想起月餅 想起桂花
想起滿腹珍珠的石榴果 想起故園飛黃葉 想起野塘剩殘荷 想起雁南飛
想起田間一堆堆的草垛 想起媽媽喚我們回去加衣裳 想起歲月偷偷流去許多許多 就是那一只蟋蟀 在海峽那邊唱歌 在海峽這邊唱歌
在臺北的一條巷子里唱歌 在四川的一個鄉村里唱歌 在每個中國人腳跡所到之處 處處唱歌
比最單調的樂曲更單調 比最諧和的音響更諧和 凝成水 是露珠 燃成光 是螢火 變成鳥 是鷓鴣
啼叫在鄉愁者的心窩 就是那只蟋蟀 在你的窗外唱歌 你在傾聽 你在想念 我在傾聽 我在吟哦
你該猜到我在吟些什么 我會猜到你在想些什么 中國人有中國人的心態 中國人有中國人的耳朵
送別
李叔同 長亭外,古道邊,芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘,夕陽山外山。
天之涯,地之角,知交半零落; 一杯濁酒盡余歡,今宵別夢寒。
長亭外,古道邊,芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘,夕陽山外山。
見與不見
倉央嘉措
你見,或者不見我我就在那里
不悲不喜
你念,或者不念我情就在那里
不來不去
你愛,或者不愛我 愛就在那里 不增不減
你跟,或者不跟我我的手就在你手里
不舍不棄
來我的懷里
或者
讓我住進你的心里
默然相愛
寂靜歡喜
第四篇:中國現當代兒童詩歌
中國現當代兒童詩歌的特點及其翻譯策略
要談論現當代兒童詩歌的特點呢,首先我們要明確其創作的時間范圍。現當代詩歌創作起始于上世紀50年代并持續到現在。不明自顯的是,中國的現當代詩歌與中國古代詩歌有著很大的不同。中國古代有絕句、律詩等等。對于詩行字數相等,押韻有著嚴格的要求,并且講究音樂美、節奏美,讀起來朗朗上口,便于記憶。現代兒童詩歌趨向于用白話文進行創作,便于讀者理解。讀者可以見詩知意。比如鄭振鐸著的《春之消息》,講“楊樹”這一意象擬人化,賦予其人類的情感以歡呼雀躍春天的到來。其英文譯作在某種程度上也力求押韻,比如“awakes, dress”“eyes, breeze”“day, children”。除了節奏感之外,其最大的特點便是忠于原文。在詩意的翻譯上沒有太大的出入。這也是我想說的第一個中國現當代兒童詩歌的翻譯策略----忠于原文,同時力求押韻,注重韻律美。
李少白創作的《哪去了》則給讀者留下的印象是全詩擬人化。畫面涵蓋了春、夏、秋、冬四個時間段。每一階段都有一個代表人物:春天是“娃娃”,因為萬物剛剛萌芽,然后便是長大成人,精力旺盛的“夏哥哥、秋姐姐”,最后階段便是遲暮的“冬爺爺”。整首詩語調輕盈、俏皮-。以問答形式展開,創作新穎。其譯文作者也從總體上保持了問答式形式,前三個回答“hidden?lent?covered?”形式上都是被動語態,這與原文有些不同,原文是主動形式。同時一文中“baby, brother, sister, grandpa ”這些詞放在了春、夏、秋、冬之前,與原文本的位置正好相反。所以第二個翻譯策略便是稱謂要放在名字前。比如我們常說“aunt Li”而不是“Li aunt”。
史玉新著的《小燕子像剪刀》,原詩作者采用擬人的手法,一個“剪”字幾乎貫穿全文,富有節奏感。同是呈現出大量的意象,把春天之所有囊括在里。全詩都透漏出一股古靈精怪的氣息,使讀者為之歡暢,心情舒緩開來。同時譯者自動將燕子這一意象譯成復數,并且在每一詩行加上主語“they”,而且詩的第二小節,例如:they clip green, and flowers red。譯者省略了動詞,這就是全詩簡潔明了。同時譯者也不忘押韻,例如:最后一節“pieces, clothes, maid, bride”。所以我要提及的第三個翻譯策略----理解原文的基礎上,對譯文進行雕飾,使之更符合英語國家說話習慣。即注重邏輯。
李昆純著的《冬爺爺捏紅了弟弟的鼻子》把秋天室外冬天出現的景象一一呈現出來,冬天確實要刮北風,而我小時候,也曾有過冒著冷天外出用彈弓打鳥的經歷,所以可以很輕松的在腦海中想象這一場景,二每次回到家中,媽媽都會斥責我:不像一個女孩子,鼻子都凍成什么樣了。兒時的回憶一下子被喚起,心中猛然有一種懷舊的感覺,感覺自己怎么突然就長大了。本詩前三小節結構一致,只第四節有些不同。而譯文中詩人也與之相對應,在結構上保持一致,全詩從整體上做到了尊重原文。所以我要說的第四個翻譯策略---力求與原文結構一致,這可以于無形之中讓讀者有動力繼續讀下去,同時也便于記憶與原文結構相一致的譯文。杜虹寫的《冬爺爺來了》本來冬天很冷,大家不由自主地便縮著脖子,但本詩中冬爺爺對怕冷的人進行了懲罰,反而那些敢于迎接嚴寒的孩子得到了某種“獎勵”,給予了我們重要的人生啟示。譯者在翻譯的時候力爭押韻,如:comes, kids, scarves.同時“跑,跳,踢”三個動詞也譯成“run, jump, kick”合乎語境與語義,即我們要注意錘煉我們的詞匯,使之更符合語境。
綜上所述,我一共闡述并例證了四種翻譯技巧,我本人認為最重要的是第一點:即忠于原文,這就像我們做人一樣:只有誠信待人方能得到大家認可。我希望大家對于這一點能夠予以重視。同時我也比較贊賞由聶愛萍老師譯的《小燕子像剪刀》,我理解這首詩要想譯成與原文一樣有些困難,而聶老師仍然譯出了譯文本身所具有的結構一致—省略動詞。同時尊重原文,可謂譯術高超。所以當我們從事現代詩歌的翻譯工作時,要謹記這四項技巧。當然譯者可以獨具匠心創造出自己的翻譯技巧,文學翻譯就是要“百花齊放,百家爭鳴”,這樣才能推動翻譯事業向更高的位置邁進。
第五篇:中國現當代詩歌
詩歌是用高度凝練的語言,形象表達作者豐富情感,集中反映社會生活并具有一定節奏和韻律的文學體裁。下面就是小編整理的中國現當代詩歌大全,一起來看一下吧。
1.教我如何不想她
劉半農
天上飄著些微云,地上吹著些微風。
啊!
微風吹動了我頭發,教我如何不想她?
月光戀愛著海洋,海洋戀愛著月光。
啊!
這般蜜也似的銀夜,教我如何不想她?
水面落花慢慢流。
水底魚兒慢慢游。
啊!
燕子你說些什麼話?
教我如何不想她?
枯樹在冷風裏搖,野火在暮色中燒。
啊!
西天還有些兒殘霞,教我如何不想她?
一九二0年八月六日,倫敦
作者簡介
劉半農(1891.5.29~1934.7.14),原名劉復,江蘇汀陰人。出生于知識分子家庭,1911年曾參加辛亥革命,1912年后在上海以向鴛鴦蝴蝶派報刊投稿為生。1917年到北京大學任法科預科教授,并參與《新青年》雜志的編輯工作,積極役身文學革命,反對文自文,提倡白話文。1920年到英國倫敦大學的大學院學習實驗語音學,1921年夏轉入法國巴黎大學學習。1925年獲得法國國家文學博士學位,所著《漢語字聲實驗錄》,榮獲法國康士坦丁.伏爾內語言學專獎。1925年秋回國,任北京大學國文系教授,講授語音學。1926年出版了詩集《揚鞭集》和《瓦釜集》。1934年在北京病逝。病逝后,魯迅曾在《青年界》上發表《憶劉半農君》一文表示悼念。
2.天上的街市
郭沫若
遠遠的街燈明了,好像閃著無數的明星。
天上的明星現了,好像點著無數的街燈。
我想那縹渺的空中,定然有美麗的街市。
街市上陳列的一些物品,定然是世上沒有的珍奇。
你看,那淺淺的天河,定然是不甚寬廣。
我想那隔河的牛女,定能夠騎著牛兒來往。
我想他們此刻,定然在天街閑游。
不信,請看那朵流星。
那怕是他們提著燈籠在走。
作者簡介
郭沫若(1892~1978),現、當代詩人、劇作家、歷史學家、古文字學家。原名開貞,筆名郭鼎堂、麥克昂等。四川樂山人。在中小學期間,廣泛閱讀了中外文學作品,參加反帝愛國運動。1914年初到日本學醫,接觸到泰戈爾、海涅、歌德、斯賓諾莎等人的著作,傾向于泛神論思想。由于五四運動的沖擊,郭沫若懷著改造社會和振興民族的熱情,從事文學活動,于1919年開始發表新詩和小說。1920年出版了與田漢、宗白華通信合集《三葉集》。1921年出版的詩集《女神》,以強烈的革命精神,鮮明的時代色彩,浪漫主義的藝術風格,豪放的自由詩,開創了“一代詩風。同年夏,與成仿吾、郁達夫等發起組織創造社。1923年大學畢業后棄醫回國到上海,編輯《創造周報》等刊物。1924年,通過翻譯河上肇的《社會組織與社會革命》一書,較系統地了解了馬克思主義。1926年任廣東大學(后改名中山大學)文科學長。7月隨軍參加北伐戰爭,此后又參加了南昌起義,1929年初參與倡導無產階級革命文學運動,其間寫有《漂流三部曲》等小說和《小品六章》等散文,作品中充滿主觀抒情的個性色彩。還出版有詩集《星空》、《瓶》、《前茅》、《恢復》,并寫有歷史劇、歷史小說、文學論文等作品。1928年起,郭沫若流亡日本達10年,其間運用歷史唯物主義觀點研究中國古代歷史和古文字學,著有《中國古代社會研究》、《甲骨文字研究》等著作,成績卓著,開辟了史學研究的新天地。
抗日戰爭爆發后,郭沫若別婦拋雛,只身潛回祖國,籌辦《救亡日報》,出任國民政府軍委政治部第三廳廳長和文化工作委員會主任,負責有關抗戰文化宣傳工作。其間寫了《棠棣之花》、《屈原》等6部充分顯示浪漫主義特色的歷史劇,這是他創作的又一重大成就。這些劇作借古喻今,緊密配合了現實的斗爭。1944年,寫了《甲申三百年祭》,總結了李自成農民起義的歷史經驗和教訓。抗戰勝利后,在生命不斷受到威脅的情況下,堅持反對**和內戰。爭取民主和自由的斗爭。
中華人民共和國成立后,郭沫若曾任政務院副總理、中國科學院院長、中國科技大學校長、中國科學院哲學社會科學部主任、全國人大常委會副委員長等職,以主要精力從事政治社會活動和文化的組織領導工作以及世界和平、對外友好與交流等事業。同時,繼續進行文藝創作,著有歷史劇《蔡文姬》、《武則天》,詩集《新華頌》、《百花齊放》、《駱駝集》,文藝論著《讀(隨園詩話)札記》,《李白與杜甫》等。郭沫若一生寫下了詩歌、散文、小說、歷史劇、傳記文學、評論等大量著作,另有許多史論、考古論文和譯作,對中國的科學文化事業做出了多方面的重大貢獻。他是繼魯迅之后,中國文化戰線上又一面光輝的旗幟。著作結集為《沫若文集》17卷本(1957~1963),新編《郭沫若全集》分文學(20卷)、歷史、考古三編,1982年起陸續出版發行。許多作品已被譯成日、俄、英、德、意、法等多種文字。
3.紅 燭
聞一多
“蠟炬成灰淚始干”
——李商隱
紅燭啊!
這樣紅的燭!
詩人啊
吐出你的心來比比,可是一般顏色?
紅燭啊!
是誰制的蠟——給你軀體?
是誰點的火——點著靈魂?
為何更須燒蠟成灰,然后才放光出?
一誤再誤;
矛盾!沖突!
紅燭啊!
不誤,不誤!
原是要“燒”出你的光來——
這正是自然的方法。
紅燭啊!
既制了,便燒著!
燒罷!燒罷!
燒破世人的夢,燒沸世人的血——
也救出他們的靈魂,也搗破他們的監獄!
紅燭啊!
你心火發光之期,正是淚流開始之日。
紅燭啊!
匠人造了你,原是為燒的。
既已燒著,又何苦傷心流淚?
哦!我知道了!
是殘風來侵你的光芒,你燒得不穩時,才著急得流淚!
紅燭啊!
流罷!你怎能不流呢?
請將你的脂膏,不息地流向人間,培出慰藉的花兒,結成快樂的果子!
紅燭啊!
你流一滴淚,灰一分心。
灰心流淚你的果,創造光明你的因。
紅燭啊!
“莫問收獲,但問耕耘。”
作者簡介
聞一多(1899-1946),名亦多,字友三,亦字友山,家族排行叫家驊。后改名多,又改名一多。他致力于研究新詩格律化的理論,在論文《詩的格律》中,他要求新詩具有“音樂的美(音節),繪畫的美(詞藻),并且還有建筑的美(節的勻稱和句的均齊)”。著有詩集《紅燭》(1923)、《死水》(1928)。學術著作有《神話與詩》、《唐詩雜論》、《古典新義》、《楚辭校補》等。聞一多的主要著作收集在《聞一多全集》中,共4冊8集,1948年8月由開明書店出版。關于聞一多主要研究資料有:《聞一多紀念文集》(三聯書店,1980)、陳凝《聞一多傳》(民享出版社,1947)、王康《聞一多傳》(湖北人民出版社,1979),梁實秋《談聞一多》(臺北傳記文學社,1967)。
4.《繁星》節選
冰心
一
繁星閃爍著——
深藍的太空
何曾聽得見它們對話?
沉默中
微光里
它們深深的互相頌贊了。
五
黑暗
怎么的描寫呢?
心靈的深深處
宇宙的深深處
燦爛光中的休息處。
八
殘花綴在繁枝上
鳥兒飛去了。
撒的落紅滿地——
生命也是這般的一瞥么?
一一
無限的神秘
何處尋它?
微笑之后
言語之前
便是無限的神秘了。
一六
青年人呵!
為了后來的回憶
小心著意的描你現在的圖畫。
一九
我的心
孤舟似的穿過起伏不定的時間的海。
二零
幸福的花枝
在命運的神手里
尋覓著要付與完全的人。
二六
高峻的山顛
深闊的海上——
是冰冷的心
是熱烈的淚
可憐微小的人呵!
三零
光陰難道就這般的過去么?
除卻縹緲的思想之外
一事無成!
四二
云彩在天空中
人在地面上——
思想被事實禁錮住
便是一切苦痛的根源。
四八
弱小的草呵!
驕傲些罷
只有你普遍的裝點了世界。
四九
零星的詩句
是學海中的一點浪花罷:
然而它們是光明閃爍的繁星般嵌在心靈的天空里。
五一
常人的批評和斷定,好象一群瞎子,在云外推測著月明。
五三
我的心呵!
覺醒著
不要卷在虛無的漩渦里!
五四
我的朋友!
起來罷
晨光來了
要洗你的隔夜的靈魂。
六三
指點我罷
我的朋友!
我是橫海的燕子
要尋覓隔水的窩巢。
六九
春天的早晨
怎樣的可愛呢?
融冶的風
飄揚的衣袖
靜悄的心情。
七七
小磐石呵
堅固些罷
準備著前后相催的波浪。
八四
寂寞呵!
多少心靈的舟
在你的軟光中浮泛。
九零
坐久了
推窗看海罷!
將無邊的感慨
都付與天際微波。
九七
是真的么?
人的心只是一個琴匣
不住的唱著反復的音調!
九八
青年人!
信你自己罷!
只有你自己是真實的,也只有你能創造你自己。
一零三
時間!
現在的我太對不住你了么?
然而我所拋撇的是暫時的我所尋求的是永遠的。
一零七
我的朋友!
珍重些罷
不要把心靈中的珠兒
拋在難起波瀾的大海里。
一零八
心是冷的淚是熱的:
心——凝固了世界
淚——溫柔了世界。
一零九
漫天的思想
收合起來罷!
你的中心點
你的結晶
要作我的南針。
一一四
“家”是什么
我不知道:
但煩悶——憂愁
都在此中融化消滅。
一三一
大海呵,那一顆星沒有光?
那一朵花沒有香?
那一次我的思潮里
沒有你波濤的清響?
一三七
聰明人
拋棄你手里幻想的花罷!
她只是虛無縹緲的反分卻你眼底春光。
一四五
心弦呵!
彈起來來罷——
讓記憶的女神
合著你調兒跳舞。
作者簡介
冰心(1900~1999)現、當代女作家,兒童文學作家。原名謝婉瑩,筆名冰心女士,男士等。原籍福建長樂,生于福州,幼年時代就廣泛接觸了中國古典小說和譯作。1918年入協和女子大學預科,積極參加五四運動。1919年開始發表第一篇小說《兩個家庭》,此后,相繼發表了《斯人獨惟悴》、《去國》等探索人生問題的“問題小說”。同時,受到泰戈爾《飛鳥集》的影響,寫作無標題的自由體小詩。這些晶瑩清麗、輕柔雋逸的小詩,后結集為《繁星》和《春水》出版,被人稱為“春水體”。1921年加入文學研究會。同年起發表散文《笑》和《往事》。1923年畢業于燕京大學文科。赴美國威爾斯利女子大學學習英國文學。在旅途和留美期間,寫有散文集《寄小讀者》,顯示出婉約典雅、輕靈雋麗、凝煉流暢的特點,具有高度的藝術表現力,比小說和詩歌取得更高的成就。這種獨特的風格曾被時人稱為“冰心體”,產生了廣泛的影響。
1926年,冰心獲文學碩士學位后回國,執教于燕京大學和清華大學等校。此后著有散文《南歸》、小說《分》、《冬兒姑娘》等,表現了更為深厚的社會內涵。抗日戰爭期間在昆明、重慶等地從事創作和文化救亡活動。1946年赴日本,曾任東京大學教授。1951年回國,先后任《人民文學》編委、中國作家協會理事、中國文聯副主席等職。作品有散文集《歸來以后》、《再寄小讀者》、《我們把春天吵醒了》、《櫻花贊》、《拾穗小札》、《晚晴集》、《三寄小讀者》等,展示出多彩的生活。藝術上仍保持著她的獨特風格。她的短篇小說《空巢》獲1980優秀短篇小說獎。兒童文學作品選集《小桔燈》于同年在全國少年兒童文藝創作評獎中獲榮譽獎。冰心的作品除上面提到的外,還出版有小說集《超人》、《去國》、《冬兒姑娘》,小說散文集《往事》、《南歸》,散文集《關于女人》,以及《冰心全集》、《冰心文集》、《冰心著譯選集》等。她的作品被譯成多種外文出版。
5.再別康橋
徐志摩
輕輕的我走了,正如我輕輕的來;
我輕輕的招手,作別西天的云彩。
那河畔的金柳
是夕陽中的新娘
波光里的艷影,在我的心頭蕩漾。
軟泥上的青荇,油油的在水底招搖;
在康河的柔波里,我甘心做一條水草
那樹蔭下的一潭,不是清泉,是天上虹
揉碎在浮藻間,沉淀著彩虹似的夢。
尋夢?撐一支長篙,向青草更青處漫溯,滿載一船星輝,在星輝斑斕里放歌。
但我不能放歌,悄悄是別離的笙簫;
夏蟲也為我沉默,沉默是今晚的康橋!
悄悄的我走了,正如我悄悄的來;
我揮一揮衣袖,不帶走一片云彩。
十一月六日
①此詩寫于1928年11月6日,初載1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10號,署名徐志摩。
作者簡介
徐志摩(1897~1931)現代詩人、散文家。名章垿,筆名南湖、云中鶴等。浙江海寧人。1915年畢業于杭州一中、先后就讀于上海滬江大學、天津北洋大學和北京大學。1918年赴美國學習銀行學。1921年赴英國留學,入倫敦劍橋大學當特別生,研究政治經濟學。在劍橋兩年深受西方教育的熏陶及歐美浪漫主義和唯美派詩人的影響。1921年開始創作新詩。1922年返國后在報刊上發表大量詩文。1923年,參與發起成立新月社。加入文學研究會。1924年與胡適、陳西瀅等創辦《現代評論》周刊,任北京大學教授。印度大詩人泰戈爾訪華時任翻譯。1925年赴歐洲、游歷蘇、德、意、法等國。1926年在北京主編《晨報》副刊《詩鐫》,與聞一多、朱湘等人開展新詩格律化運動,影響到新詩藝術的發展。同年移居上海,任光華大學、大夏大學和南京中央大學教授。1927年參加創辦新月書店。次年《新月》月刊創刊后任主編。并出國游歷英、美、日、印諸國。1930年任中華文化基金委員會委員,被選為英國詩社社員。同年冬到北京大學與北京女子大學任教。1931年初,與陳夢家、方瑋德創辦《詩刊》季刊,被推選為筆會中國分會理事。同年11月19日,由南京乘飛機到北平,因遇霧在濟南附近觸山,機墜身亡。著有詩集《志摩的詩》,《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》,散文集《落葉》、《巴黎的鱗爪》、《自剖》、《秋》,小說散文集《輪盤》,戲劇《卞昆岡》(與陸小曼合寫),日記《愛眉小札》、《志摩日記》,譯著《曼殊斐爾小說集》等。他的作品已編為《徐志摩文集》出版。徐詩字句清新,韻律諧和,比喻新奇,想象豐富,意境優美,神思飄逸,富于變化,并追求藝術形式的整飭、華美,具有鮮明的藝術個性,為新月派的代表詩人。他的散文也自成一格,取得了不亞于詩歌的成就,其中《自剖》、《想飛》、《我所知道的康橋》、《翡冷翠山居閑話》等都是傳世的名篇。