第一篇：山水讀后感

山水讀后感篇一：詩意山水讀后感

《詩意山水》讀后感

以我觀物，物皆著我之色彩。

這是初讀全文的第一感受。本文看似一篇寫景文，我認為這其實我一篇抒情散文借物抒情，借山水詠中國文化，傳統文化。

中國傳統文化向來以“雅”著稱——琴、棋、書、畫，無不有一種濃墨滴入水中，稀釋擴散的飄渺之感，或清風吹入竹林，伴著沙沙的聲音端坐草房中，品茗，自己跟自己對弈的絕佳、虛無、忘我的境界。中國傳統文化亦是這樣：清新淡雅飄渺，同時也濃郁厚重——形散而志不散。

文中，作者將對五千年這文化的精妙與神奇的贊美全融入這山、這水中。正如題一幅字，紙上的一叢勁竹，一座青山，一汪清泉，無不是為烘托那字跡所畫。中華大地的山水是青的、雄厚的、俊秀的，這也正是中國文化的特點——唐詩、宋詞、元曲、小說，正是這些如一張輕紗般的文化，蓋住了山、水、漠、月等等，令其皆著文化之色。正如余秋雨先生的《西湖夢》所云：“西湖即便是初游，也有舊夢重溫的味道……摩挲中國文化一久，心頭都會有這個湖?！弊怨乓詠?，人們便將別致山水景與文化連結在一起，而中國文化卻是每個中國人自古子便有的，自然，在每個中國人心中，都必有這一景；像用墨渲染的山，伴著一灘像用墨渲染的湖，湖中有漁船，夕陽西下，伴著山中的鷺鳴，湖面碧波粼粼。中國的文化已有了“山水文化”這個新名

稱，一山一水只有在中國人心中才有一種令人怡然的韻味，所以“西

方人拍痛了腦袋也解讀不透其中的道理”，因為這是“中國式”的文化。中國獨有的。

現在的我們，看不見那些山水，固然可惜。一個國從未看過山水，從未品味它那是對中國文化多么的大不敬！我們只能在夢中賞文化，并發出同作者的“游便普天之下的名山大川”的愿望了。

山水讀后感篇二：豐子愷散文 山水間的生活讀后感

《豐子愷散文 山水間的生活》讀后感

豐子愷是中國著名的現代散文家、畫家、文學家、藝術家和翻譯家。他是一位有著卓越成就的文藝大師，一生出版的著作高達180多部，為人類留下了數不勝數的珍貴文學寶藏。他灑脫、不羈，他靜心、從容，他樂觀、釋然。讀完這本書，作者的形象仿佛躍然紙上，飄然若仙，讓人不覺沉淪，心生崇敬。

他認為的人生態度是這樣的：“不亂于心，不困于情。不畏將來，不畏將來，不念過往。如此，安好。深謀若谷，深交若水，深明大義，深悉小節，已然，靜舒。善寬以懷，善感以恩，善博以浪，善精以業，這般，最佳。無愧于天，無愧于地，無怍于人，無懼于鬼，這樣，人生?！睆倪@段中我們能夠看到的豐子愷是一個高風亮節、從容淡然、灑脫不羈的君子、隱士形象。不求人生有多好，多完美，但求活的問心無愧！

而本書的開篇便點出了作者這一形象?！稁c笑容》一文中作者講述了由于照相館里的人拍照將要開鏡頭時會命令照相者：“帶點笑容”，而他的一位愛好美術的朋友X君由于嫌惡這一點而永不請教照相館，但他又需要照相，想了許多辦法不去照相館照相，但由于重重阻礙而不得。為了某種需要，他終于不得不上照相館去。果然，作者預料的場景上(出自: 博 文學習網:山水讀后感)演了，X君由于他古板、耿直的性格，在照相者的擺弄、命令下，他隱忍的怒氣爆發了，與照相者激烈的爭吵起來，理由很簡單：“我又不是來賣笑的！”在他看來，照相者勸他“帶點笑容”的行為，仿佛在強迫他變志，失節，裝出一副笑臉來逢迎世人，像獻媚一般，在他認為是奇恥大辱的。

作者在文章結尾也亮出了對這一現象自己的觀點，他不主張也并不明令反對，但覺照相者強迫鏡頭前的人“帶點笑容”是可笑，可恥，又可悲的事情。而對此他發出感慨：如今的世間像X君的人可是極少了，而與他性格相反的人卻極多。

那時的世間，應該是到哪都賠笑，對誰都堆笑，那么真是：要進照相館也不得不“帶點笑容”了！譏諷、悲涼之情溢于紙上，透露出了作者的諷刺、無奈、痛苦、不甘，自心底的吶喊，望人們早日醒過來，睜開眼睛看看這個世界，人人都能做回那個原本的真性情的自己，這正是作者及像作者一樣“醒著的人”的共同期許與愿望?。?/p>

山水讀后感篇三：讀段朝林青綠山水有感

高貴而孤獨的修行

——讀段朝林青綠山水有感

作者介紹

段朝林，國家一級美術師，祖籍河北巨鹿。畢業于解放軍藝術學院美術系國畫專業，結業于文化部首屆重彩畫高級研究班。中國美術家協會會員，中國美協重彩畫研究會理事，中國工筆畫學會會員，河北省美術家協會副秘書長、河北省美協國畫藝委會副主任兼秘書長、石家莊市美術家協會副主席兼秘書長、石家莊市畫院副院長，授予市文化系統“德藝雙馨”文藝工作者，石家莊市第十一屆政協委員。擅長人物，山水，尤以青綠山水見長。畫風古撲典雅厚重，既有工細精微之妙，又有水墨酣暢淋漓大家之氣，形成鮮明的個人風格。高貴而孤獨的修行

——讀段朝林青綠山水有感

魏憲亮

在段朝林近幾年的畫作中，比較多的是青綠山水，而在如今喧囂浮躁的畫壇，青綠山水卻是極其少見的。原因不外有二，一是青綠山水費時耗力，一幅畫需要十幾道工序、十幾種顏料，一個月左右才能完工；二是山水本就難懂，而青綠山水更是曲高和寡，許多人于是敬而遠之，轉而去關注比較大眾的寫意或工筆畫，也由此，青綠山水的市場價值也就遠遠低于其本身應有的美學和成本價值。如此費力不討好、又不賺錢的事情，自然就少人問津了。而畢業于解放軍藝術學院、工筆寫意功底都非常扎實、而且其藏族人物系列已在畫壇頗有影響的段朝林，卻在一條本來可以相對輕松且名利雙收的路上突然轉彎，把自己深深地埋進了青綠山水這個古老而獨特的領域里，而且形成了自己的風格和繪畫語言，不能不讓人佩服他的勇氣、堅毅和悟性。

在段朝林的畫室里，有一個爐子和不銹鋼的鍋，有點像大學生宿舍煮方便面的用具，本人初時也以為是他加班晚了做小灶用的，問后才知道，這是他熬制礬膠用的，因生宣熟宣對顏料吸收的效果不同，故而他要自己熬制成礬水將生宣制成熟宣，雖然市場也有賣，但卻沒有自己制的畫出來效果好。他的畫室，也很是簡陋，除一面高大的畫板和一些成品半成品的畫作外，幾乎再無他物。他就是在這樣的畫室里，經常把自己關上一個月，去創作一幅青綠山水。聯想到現在有些書畫家帶三五枝畫筆、攜一二個學生，到處參加筆會、拿潤筆費的現象，不覺有些為其鳴不平。段朝林道，別人以為我獨處畫室枯燥無味，卻不知在我的小天地里，胸有丘壑、心如止水、遠離塵囂、為所欲為，又何嘗不是一種大快樂。聞此言，不覺想起一些高僧的苦修，這應該是境界的差異了吧！

畫室里，有兩幅已畫完的青綠山水。關于青綠山水，本人知之不多，知其元之前盛行，元后逐漸沒落，畫面華麗恢宏，應屬于有貴族氣的那種。詳細信息，大家可問度娘。之前，我看過段朝林的畫冊，此時近距離站在作品面前，便有了別樣的感覺。那飄逸的白云、升騰的煙嵐、碧綠的群山、高古的人物，似乎在向我們傳遞著一種遠離塵世的悠遠、幽靜和生氣，向我們傳遞著一種古老的信念和似夢似幻的精神訴求，向我們傳遞著一種氣定神閑的生命自在，看著，你忽然就靜了下來，忽然就忘了自己身在何處。由此，似乎有些理解段朝林的修行與快樂了。

第二篇：詩意山水讀后感

《詩意山水》讀后感

以我觀物，物皆著我之色彩。

這是初讀全文的第一感受。本文看似一篇寫景文，我認為這其實我一篇抒情散文借物抒情，借山水詠中國文化，傳統文化。

中國傳統文化向來以“雅”著稱——琴、棋、書、畫，無不有一種濃墨滴入水中，稀釋擴散的飄渺之感，或清風吹入竹林，伴著沙沙的聲音端坐草房中，品茗，自己跟自己對弈的絕佳、虛無、忘我的境界。中國傳統文化亦是這樣：清新淡雅飄渺，同時也濃郁厚重——形散而志不散。

文中，作者將對五千年這文化的精妙與神奇的贊美全融入這山、這水中。正如題一幅字，紙上的一叢勁竹，一座青山，一汪清泉，無不是為烘托那字跡所畫。中華大地的山水是青的、雄厚的、俊秀的，這也正是中國文化的特點——唐詩、宋詞、元曲、小說，正是這些如一張輕紗般的文化，蓋住了山、水、漠、月等等，令其皆著文化之色。正如余秋雨先生的《西湖夢》所云：“西湖即便是初游，也有舊夢重溫的味道……摩挲中國文化一久，心頭都會有這個湖?！弊怨乓詠?，人們便將別致山水景與文化連結在一起，而中國文化卻是每個中國人自古子便有的，自然，在每個中國人心中，都必有這一景；像用墨渲染的山，伴著一灘像用墨渲染的湖，湖中有漁船，夕陽西下，伴著山中的鷺鳴，湖面碧波粼粼。中國的文化已有了“山水文化”這個新名稱，一山一水只有在中國人心中才有一種令人怡然的韻味，所以“西方人拍痛了腦袋也解讀不透其中的道理”，因為這是“中國式”的文化。中國獨有的。

現在的我們，看不見那些山水，固然可惜。一個國從未看過山水，從未品味它那是對中國文化多么的大不敬！我們只能在夢中賞文化，并發出同作者的“游便普天之下的名山大川”的愿望了。

第三篇：中國人的山水觀 讀后感

《中國人的山水觀》隨感

中國有句古話說“仁者樂山，智者樂水”。中國老祖宗對山水的熱愛，從中華上下五千年的詩賦中那層出不窮的山水田園詩里最能看出。千百年來，有多少文人墨客流連于中國山水，“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”的空寂，“花自飄零水自流?！钡撵o謐。這樣的山水，令人不得不贊嘆，不得不愛惜，故中國人觀山水從不用“征服”二字，這般柔和的山水，是不用費勁心力去征服的。

中國人談游觀水，很少有人用“征服”這個詞。“中國人愛說‘尋幽探勝’，‘尋’與‘探’，都意味著一種小心翼翼的贊嘆和激賞之情。”這是中國人對自然的敬畏與尊重。中國人將山水視為一位貴友，與自然和諧相處，是與中國的傳統文化密不可分的。

自古以來，人們便將別致山水景與中國文化連結在一起。中國人幾千年的田園農耕生活，那幾千年日日圍繞著祖先的重山疊水，早已造就了一股深居中國人心底的山水情。

中國的悠久文化，便是建立在這一股和諧的山水情上的。中國傳統文化向來以“雅”著稱——琴、棋、書、畫，無不有一種濃墨滴入水中，稀釋擴散的飄渺之感，或清風吹入竹林，伴著沙沙的聲音端坐草房中，品茗，自己跟自己對弈的絕佳、虛無、忘我的境界。中國傳統文化亦是這樣：清新淡雅飄渺，同時也濃郁厚重——形散而志不散。

余秋雨先生在《西湖夢》中寫道：“西湖即便是初游，也有舊夢重溫的味道……摩挲中國文化一久，心頭都會有這個湖。”，自然，在每個中國人心中，都必有這一景；像用墨渲染的山，伴著一灘像用

墨渲染的湖，湖中有漁船，夕陽西下，伴著山中的鳥鳴，湖面碧波粼粼。中國的文化已有了“山水文化”這個新名稱，一山一水只有在中國人心中才有一種令人怡然的韻味，這正是中國人從不以山水為敵，自然給我們的饋贈。

其實，與自然的交往，與其說是人類“征服”了自然，還不如說是人類在與自然進行更深入的交流。只有這樣深入、和諧的交流，才能與自然共同創造人類之福。

第四篇：豐子愷散文 山水間的生活 讀后感

《豐子愷散文 山水間的生活》讀后感

豐子愷是中國著名的現代散文家、畫家、文學家、藝術家和翻譯家。他是一位有著卓越成就的文藝大師，一生出版的著作高達180多部，為人類留下了數不勝數的珍貴文學寶藏。他灑脫、不羈，他靜心、從容，他樂觀、釋然。讀完這本書，作者的形象仿佛躍然紙上，飄然若仙，讓人不覺沉淪，心生崇敬。

他認為的人生態度是這樣的：“不亂于心，不困于情。不畏將來，不畏將來，不念過往。如此，安好。深謀若谷，深交若水，深明大義，深悉小節，已然，靜舒。善寬以懷，善感以恩，善博以浪，善精以業，這般，最佳。無愧于天，無愧于地，無怍于人，無懼于鬼，這樣，人生?！睆倪@段中我們能夠看到的豐子愷是一個高風亮節、從容淡然、灑脫不羈的君子、隱士形象。不求人生有多好，多完美，但求活的問心無愧！

而本書的開篇便點出了作者這一形象。《帶點笑容》一文中作者講述了由于照相館里的人拍照將要開鏡頭時會命令照相者：“帶點笑容”，而他的一位愛好美術的朋友X君由于嫌惡這一點而永不請教照相館，但他又需要照相，想了許多辦法不去照相館照相，但由于重重阻礙而不得。為了某種需要，他終于不得不上照相館去。果然，作者預料的場景上演了，X君由于他古板、耿直的性格，在照相者的擺弄、命令下，他隱忍的怒氣爆發了，與照相者激烈的爭吵起來，理由很簡單：“我又不是來賣笑的！”在他看來，照相者勸他“帶點笑容”的行為，仿佛在強迫他變志，失節，裝出一副笑臉來逢迎世人，像獻媚一般，在他認為是奇恥大辱的。

作者在文章結尾也亮出了對這一現象自己的觀點，他不主張也并不明令反對，但覺照相者強迫鏡頭前的人“帶點笑容”是可笑，可恥，又可悲的事情。而對此他發出感慨：如今的世間像X君的人可是極少了，而與他性格相反的人卻極多。

那時的世間，應該是到哪都賠笑，對誰都堆笑，那么真是：要進照相館也不得不“帶點笑容”了！譏諷、悲涼之情溢于紙上，透露出了作者的諷刺、無奈、痛苦、不甘，自心底的吶喊，望人們早日醒過來，睜開眼睛看看這個世界，人人都能做回那個原本的真性情的自己，這正是作者及像作者一樣“醒著的人”的共同期許與愿望??！

第五篇：山水田園詩

中國山水田園詩的發展脈絡

田園詩和山水詩往往并稱，但這是兩類不同的題材。田園詩會寫到農村的風景，但其主體是寫農村的生活、農夫和農耕。山水詩則主要是寫自然風景，寫詩人主體對山水客體的審美，往往和行旅聯系在一起。

1、《詩經》和《楚辭》

《詩經》山水田園詩的萌芽，從《詩經》到《楚辭》，山水田園詩向前跨了一大步?！对娊洝分袑ψ匀痪拔锏拿鑼懕容^簡單質樸，點到為止，主要是為了引出主題，而《楚辭》對自然景物的描寫比較細致，富有層次感，能呈現出景致的全貌。詩經：“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑?！?/p>

草木鳥獸的簡單描寫，直觀的表現了詩人的悲歡離合，也體現了中國古人與大自然之間特有的親和關系。

楚辭：帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。裊裊兮秋風，洞庭波兮木葉下。登白蘋兮騁望，與佳期兮夕張。

鳥萃兮蘋中？罾何為兮夕張。沅有茞兮澧有蘭，思公子兮未敢言。荒忽兮遠望，觀流水兮潺湲。

在這里，秋風、湖水、樹葉、花草、水鳥交相輝映，構成一幅完整的畫面?！冻o》對景物的描寫深入到人與物之間的內在聯系，強調內在品質的相似性；感情色彩濃烈，文字自由奔放；詩文中充滿了浪漫主義色彩，想象豐富，奇異華麗。

2、兩漢時期

漢賦則是山水田園詩成熟前的準備和過度。賦是以“體物寫志”為特征的，所謂“體物”即對自然景物的描摹再現。漢賦中對自然山水的大量描寫是很普遍的，漢末建安時期的詩人，擅長通過對自然景物的鋪陳描寫，渲染悲壯的時代氣氛，抒發慷慨的豪情壯志。曹操的《觀滄海》，境界壯闊，氣韻沉雄、情感激蕩。張衡的《歸田賦》，自然流暢，格調清新。

3、魏晉南北朝

魏晉南北朝真正將自然山水作為一種獨立的審美對象，詩人以自然山水為題材寫詩。深刻的歷史文化原因的：是一個干戈紛擾，政治紊亂的時代，又是經學衰落，玄學盛行，思想開放，人性覺醒的時代。

謝靈運寫山水詩首先敘述游覽的緣由，然后是描寫景色，最后抒發感慨

拂衣遵沙垣，緩步入蓬屋。近澗涓密石，遠山映疏木。空翠難強名，漁釣易為曲。援蘿聆青崖，春心自相屬。

謝靈運山水詩從敘述山水里游覽的緣起，到局部景物的細膩描寫，在中國山水詩的發展史上具有重要意義。它意味著山水詩已經成為一種獨立的詩歌樣式，并且以寫實手法再現了山水之美。陶淵明的詩歌特色可以總結為：淡、真、凈。如：

結廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾？心遠地自偏。

采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。此中有真意，欲辨已忘言。

陶淵明的詩歌遠離世俗、自然清新，讀后使人心靈頓時明亮起來，忘記了俗世的紛擾和名利攀比。全是表現了真性情，又淡泊自然，凈化塵世污染的心。

4、唐代

唐代國力強盛，經濟繁榮，社會安定，在相對寬松的情況下，思想自由文學發展的比較快，也就是這個時候，山水田園詩打到高峰期。唐代的山水田園詩提現了這個時代熱情自由的風貌，詩人們游覽大江南北，他們的詩洋溢著自己對祖國的熱愛和名族自豪感。唐代以后，山水田園詩的發展發生了急劇的變化。在這個社會轉折期，山水田園詩失去了昔日的氣韻風骨，隨著道家的衰落，道法自然這一理論也隨之淡漠，山水田園詩也開始衰微。這個時候的詩歌變成了詩人消愁解悶、品裳閑適生活的工具。：王績《野望》、王勃《山中》、陳子昂《度荊門》；張若虛《春江花月夜》；張九齡《湖口望廬山瀑布水》； 王之煥《登鸛雀樓》；李白《峨嵋山月歌》《黃鶴樓送孟然之廣陵》《望廬山瀑布》《早發白帝城》；杜甫《望岳》、《江村》、《登高》；韋應物的《滁州西澗》；顧況《過山農家》；張繼《楓橋夜泊》；戴叔淪《蘇溪亭》；儲光羲《釣魚灣》；常建《題破山寺后禪院》；韓愈《謁衡岳廟遂宿岳寺題門樓》；孟郊《游石龍渦》；白居易《錢塘湖春行》《暮江吟》《大林寺桃花》《杭州春望》；劉禹錫《巫山神女廟》；柳宗元《漁翁》《江雪》；李賀《巫山高》；杜枚《山行》；李商隱《樂游原》；溫庭筠《商山早行》 孟浩然《過故人莊》

故人具雞黍，邀我至田家。綠樹林邊合，青山郭外斜。開軒面場圃，把酒話桑麻。待到重陽日，還來就菊花。

清寂冷峭的意境，自然恬淡的情趣，然而掩飾不了內心的孤清和寂寞。抱卷沉思，仿佛看到了一個心高氣傲的詩人郁郁獨行在山道上，山風吹拂著飄逸的長衫。王維《終南山》

太乙近天都，連山到海隅。白云回望合，青靄入看無。分野中峰變，陰晴眾壑殊。欲投人處宿，隔水問樵夫。

終南山：又名中南山或南山，在今陜西境內，綿延八百里，是渭水、漢水的分水嶺。

太乙：山名，在今陜西省武功縣，是終南山的主峰；也有人認為即終南山。天都：天帝所居之處。分野：古天問學名詞。古人以天上的二十八個星宿的位置來區分中國境內的地域，稱為分野。地上的每一個區域都屬于星空的某一分野?！渡骄忧镪浴?/p>

空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。李白《月下獨酌》

花間一壺酒，獨酌無相親。舉杯邀明月，對影成三人。月既不解飲，影徒隨我身。暫伴月將影，行樂須及春。我歌月徘徊，我舞影零亂。醒時同交歡，醉后各分散。永結無情游，相期邈云漢。

5、宋代

山水田園詩到了宋代以后，雖在運用詩化的語言抒情、狀物、寫景、敘事方面，有行文不拘一格，使人耳目一新之作，但山水詩的境界上子已遠遠比不上唐朝。南宋后期。有以“永嘉四靈”“江湖詩人”為代表的詩人寫過一些寫自然小景的山水詩，但大多模山范水、寄寓閑情逸趣。楊萬里《過松源晨炊漆公店》

莫言下嶺便無難，賺得行人空喜歡。正入萬山圈子里，一山放過一山攔。

本詩樸實平易，生動形象，表現力強，一個“空”字突出表現了“行人”被“賺”后的失落神態?！胺拧薄ⅰ皵r”等詞語的運用，賦予“萬山”人的思想、人的性格，使萬山活了起來?！吨圻^謝潭》三首（之一）

風頭才北忽成南，轉眼黃田到謝潭。仿佛一峰船外影，褰帷急看紫巉巖。范成大《四時田園雜興》·其二

梅子金黃杏子肥，麥花雪白菜花稀。日長籬落無人過，惟有蜻蜓蛺蝶飛。

寫初夏江南的田園景色。詩中用梅子黃、杏子肥、麥花白、菜花稀，寫出了夏季南方農村景物的特點，有花有果，有色有形。前兩句寫出梅黃杏肥，麥白菜稀，色彩鮮麗。詩的第三句，從側面寫出了農民勞動的情況：初夏農事正忙，農民早出晚歸，所以白天很少見到行人。最后一句又以“惟有蜻蜓蛺蝶飛”來襯托村中的寂靜，靜中有動，顯得更靜。后兩句寫出晝長人稀，蜓飛蝶舞，以動襯靜。

6、明清

至明清兩代，山水田園詩走向衰退，尚模擬，少獨創，雖有“獨抒性靈”的公安、競陵二派，袁枚、鄭夑等才氣橫露的詩人，但杰出的詩人廖若星辰，山水田園詩因資本主義的萌芽漸漸走到了古典詩歌的終點。