第一篇：白居易詩歌的風格

白居易是中唐時期重要的大詩人，他的詩歌主張和詩歌創作，以其對通俗性、寫實性的突出強調和全力表現，在中國詩史上占有重要的地位。白居易詩歌的風格是什么樣子的呢？今天小編就為大家分解分解。

白居易作詩2800余首，有“詩王”之稱。他將自己的詩歌分為四類，諷諭詩之外，還有閑適詩、感傷詩、雜律詩，前兩類體現著他的兼濟、獨善之道，所以最受重視。

白居易的詩，在他在世時便已廣泛流傳，甚有影響，使他頗感自豪。白居易在《與元九書》中說：“自長安抵江西三四千里，凡鄉校、佛寺、逆旅、行舟之中，往往有題仆詩者；土庶、僧徒、孀婦、處女之口，每每有詠仆詩者?！痹傄舱f白居易之詩，“二十年間，禁省、觀寺、郵候、墻壁之上無不書，王公、妾婦、馬走之口無不適。至于繕寫模勒街賣于市井，或持之以交酒茗者，處處皆是。” 白居易的詩在當時流傳廣泛，上自宮廷，下至民間，處處皆是。一個人的詩作，在當代即產生這樣的社會效果，在古代是極少見的。不但如此，白居易詩當時還獲得了很大的國際名聲和眾多的國外讀者，日本、新羅（今朝鮮）、日南（今越南）等國，都有傳寫。據史料載，當時日本嵯峨皇就曾經抄寫過許多白居易的詩，藏之秘府，暗自吟誦。白居易的詩歌在日本的影響最大，他是日本最喜歡的唐代詩人，在日本的古典小說中常?？梢砸姷揭盟脑娢?，可以說在日本人的心中白居易才是中國唐代詩歌的風云人物。契丹國王親自將白詩譯成契丹文字，詔番臣誦讀。

白詩對后世文學影響巨大，晚唐皮日休、陸龜蒙、聶夷中、羅隱、杜荀鶴，宋代王禹偁、梅堯臣、蘇軾、張耒、陸游及清代吳偉業、黃遵憲等，都受到白居易的詩的啟示。

從白居易一生仕途看，雖多為官，但總不順利，老是處于一種憂憤不安的狀態中。作為一個詩人，卻成就極大，可以說名動朝野，甚至婦孺皆知。大概因為他青少年時期的顛沛流離和以后的數次被貶，多為外官，經歷極廣，對社會有較深刻的了解，才使他得以成為千古不朽的大詩人。在詩風上，繼承了《詩經》、樂府古詩和杜甫歌行的優良傳統，又采用了當時民歌的自由句法，形成了自己帶有創造性的風格。

白居易的主要作品有：《長恨歌》《琵琶行》《賦得古原草送別》《錢塘湖春行》《暮江吟》《憶江南》《大林寺桃花》《同李十一醉憶元九》《直中書省》《長相思》《題岳陽樓》《觀刈麥》《宮詞》 《問劉十九》《買花》 《自河南經亂關內阻饑兄弟離散各在一處因望》等。

白居易詩歌的風格

（一）通俗

敘事直切，描繪真實，明白曉暢，平易淺顯，叫做通俗。

白居易有意識地追求通俗。蘇軾評之曰“白俗”，王安石評之“白俚”。高棅在《唐詩品匯總序》中美之為“務在分明”。清代的沈德潛稱之為“淺易”、（《說詩晬語》）“平易近人”（《唐詩別裁評語》），宋代惠洪《冷齋夜話》云：“白樂天每作詩，令老嫗解之。問曰：解否？嫗曰解，則錄之，不解則易之?！笨梢姲拙右椎耐ㄋ祝墙涍^修改加工的產物。白居易的好友、新樂府運動的參加者張籍的詩，也平易曉暢。王安石在《題張司業詩》中說：“看似尋常最奇崛，成則容易卻艱辛?！边@就表明，通俗是來之不易的。

在唐代詩人中，從理論到實踐都提倡通俗的，是白居易和元稹。他倆是詩友，又是摯友，世稱元白。他們是新樂府運動的倡導者，由于他們主張通俗，就大大促進了中唐詩歌的改革。特別是白居易，影響最大。他的《與元九書》，可以說是中唐詩歌改革的綱領。其中，生動地描繪了他的詩對當時社會各階層的巨大影響。上至王宮貴族、達官顯要，下至黎民百姓，販夫歌伎，無不喜誦白詩。為何白詩能產生如此廣泛而深遠的影響呢？其中一個重要因素，就是通俗。

那么，通俗的特點究竟何在呢？在《新樂府序》中，他明確指出作詩的標準是：“其辭質而徑，欲見之者易諭也；其言直而切，欲聞之者深誡也；其事核而實，使采之者傳信也；其體順而肆，可以播于樂章歌曲也?！保ā缎聵犯颉罚┻@里的“質而徑”、“直而切”、“核而實”、“順而肆”，分別強調了語言須質樸通俗，議論須直白顯露，寫事須言必有據，形式須流利暢達，具有歌謠色彩。也就是說，詩歌必須既寫得真實可信，又淺顯易懂，還便于入樂歌唱，才算達到了極致。這里提出的質、徑、直、切四條標準都有來歷，其涵義與所謂“俚俗”絕不相同。根據典據，可知“質”的意思是質實、真實，“徑”的意思是不費言、不迂曲，“直”的意思是坦直真率，“切”的意思是表達（包括運用比興等手法）真切易曉。簡言之就是：質樸、率真、切實。作為新樂府運動的倡導者，白居易所提倡的通俗，開一代詩風，成為中唐詩歌發展史上的巨大潮流。白居易不僅在理論上提倡通俗，而且在創作上也實踐通俗。他的《秦中吟》、《新樂府》就是推行通俗詩風的力作。

通俗既追求藝術表達的淺顯，又追求思想內容的深刻。因此，它淺而深，而不是淺而薄。它淺中藏深，寓深于淺。淺，顯示出它的通脫、俗拙；深，表明了它的深刻、充實。葉燮《原詩》云：白居易的“重賦、致仕、傷友、傷宅等篇，言淺而深，意微而顯。”薛雪云：“元白詩言淺而思深，意微而詞顯。”（《一瓢詩話》）這都道出了通俗的妙處。言淺意深，平易近人，是通俗的最高境界。俗有通俗和庸俗之分。平易淺顯是通俗，俗不可耐是庸俗。唐代許多民歌都通俗而有情致，是詩人學習的范例。白居易和他的詩友元稹、張籍、李紳、劉禹錫都吸收了民歌的精華。如劉禹錫的《竹枝詞》這是一首明朗流暢、情趣誘人的好詩?？梢娡ㄋ椎脑娛遣槐八滓膊粶\薄的。

在詩歌批評領域里，“俗”是一個應用對象十分寬泛甚至隨意而且隨時間間距而變動、隨評價者的趣味和古典意識的變化而變化的負面評語。接近世情、內容普通、情調不高的被稱為俗，新興的、特別是有民間下層背景的理所當然地被稱為俗，使用過多、老套的形式和手法也被稱為俗。任何形式和手法，任何題材，只要在評論者看來使用不當，太冒險或太一般，都可能被視為俗氣。鮑照曾被齊梁人視為俗，李白、杜甫也曾被宋人視為俗，其他小一些的詩人更不必說了。

白居易詩歌淺切平易的語言風格是大家公認的事實，用語流便，平常事、口頭語、眼前景，意到筆隨，“稱心而出，隨筆抒寫”，意深而詞淺，很少使用典故。僧惠洪《冷齋夜話》甚至說，白居易詩成之后，“老嫗解則錄之，不解則易之”，此話雖不能視為信談，但至少可以說明白詩的通俗平易。應該指出的是，白居易詩歌語言的平易曉暢，是千錘百煉后達到的一種藝術境界，并非信手拈來，正像趙翼所說:“看是平易，其實精純?！?/p>

劉熙載《藝概·詩概》也曾經指出這一點:“常語易，奇語難，此詩之初關也。奇語易，常語難，此詩之重關也。香山用常得奇，此境良非易到?！彼稳酥鼙卮笠苍浿赋?“香山詩語平易，文體清駛，疑若信手而成者。閑觀遺稿，則竄定甚多?！?由此可見其良苦的匠心。而袁枚的“平淡”也并非矢口而道，他所追求的是大巧之樸、濃后之淡，慘淡經營之后的不經意。

元、白之詩，之所以能風靡天下，雄視百代，同詩人錘煉字句有關。因此，元、白之通俗，絕非粗制濫造，而是千錘百煉的。在錘煉過程中，詩人盡量采用民間語言，以口語入詩，并對口語進行加工改造，惟求詞能達意，明白曉暢。所以白詩能夠雅俗共賞。俗與雅，沒有一道不可逾越的鴻溝，而是相反相成的。要俗中有雅，雅中有俗，有雅有俗，方為上乘。元白之詩，就是如此?！堕L恨歌》就是這樣的作品。上至王公貴族、文人雅士，下至黎民百姓、凡夫俗子，無不喜愛。故吏部、禮部選舉人才，常以白居易的詩為評判的標準，而廣大的人民則以會吟詠白詩為榮，連長安的歌伎都以會吟誦白詩而抬高了身價。由此可見，白居易的詩風是俗中有雅、雅中元、白之通俗，絕非粗制濫造，而是千錘百煉的。在錘煉過程中，詩人盡量采用民間語言，以口語入詩，并對口語進行加工改造，惟求詞能達意，明白曉暢。所以白詩能夠雅俗共賞。俗與雅，沒有一道不可逾越的鴻溝，而是相反相成的。要俗中有雅，雅中有俗，有雅有俗，方為上乘。元白之詩，就是如此。正如葉燮在《原詩》中所說：“白俚俗處而雅亦在其中?！敝劣谠≡婏L，也是如此。

（二）輕艷

通俗，在不同詩人的筆下，會有不同的色彩。雖然元白都以通俗著稱，但因他們氣質、性格、出身、經歷、習慣、興趣等等的差異，其詩風也迥然有別。蘇軾說：“元輕白俗?！边@里用了一個“輕”字就把元白的詩風區別開來了。元稹雖也通俗，但卻俗而輕；白居易則俗而不輕。所謂輕，絕非輕薄、輕佻，而是輕淺、輕艷。它雖也尚俗，但色澤鮮潤，色彩斑斕，兼纖秾、繁縟之美；而白居易則崇尚一個“淡”字。故元稹為艷俗，白居易則淡俗。白詩的通俗是淺、淡、清，元詩是輕、濃、艷。元稹的輕艷自有特色。它色彩濃，密度稠，層次厚，甚至給人以膩的感覺，并時有雕琢的痕跡。唐代的李肇在《國史補》中說：“學淺切與白居易，學yin靡于元稹，俱名為‘元白體’?！边@種評價對元稹雖有微詞，但的確指明了元白之間詩風的區別。

元、白詩風，對于新樂府運動起過巨大的促進作用。元、白詩派的四人中，風格也各有特色，成就也自有不同，張、王成就遜于元、白，影響也不及元、白。就元、白而言，則元遜于白。白詩質樸平實，剴切深刻，一針見血，一目了然，平淡自然，活潑自如，現實主義精神很強。（剴切：諷喻）

下面重點賞析幾首白居易的代表作。

《秦中吟》是組詩，共十首，“一吟悲一事”，集中暴露了官場的腐敗、權貴們的驕奢淫逸及其對勞苦民眾的多重欺壓。如《重賦》直斥統治者對百姓的殘酷剝奪：“奪我身上暖，買爾眼前恩！”《傷宅》揭露達官貴人為富不仁，“廚有臭敗肉，庫有貫朽錢”卻“忍不救饑寒”。

如《輕肥》：

意氣驕滿路，鞍馬光照塵。借問何為者，人稱是內臣。朱紱皆大夫，紫綬悉將軍。夸赴軍中宴，走馬去如云。樽罍溢九醞，水陸羅八珍。果擘洞庭橘，膾切天池鱗。食飽心自若，酒酣氣益振。是歲江南旱，衢州人食人！

注釋：朱紱：fú，古代貴族穿的一種禮服。擘，bāi ,分開。衢，qú。

《秦中吟》十首之一。詩題“輕肥”，輕裘肥馬。取自《論語。雍也》中的“乘肥馬，衣輕裘”，用以概括豪奢生活。

開頭四句，先寫后點，突兀跌宕，繪神繪色。意氣之驕，竟可滿路，鞍馬之光，竟可照塵，這不能不使人驚異。正因為驚異，才發出“何為者”（干什么的）的疑問，從而引出了“是內臣”的回答。內臣者，宦官也。宦官不過是皇帝的家奴，憑什么驕橫神氣以至于此？原來，宦官這種腳色居然朱紱、紫綬，掌握了政權和軍權，怎能不驕？怎能不奢？“夸赴軍中宴，走馬去如云”兩句，與“意氣驕滿路，鞍馬光照塵”前呼后應，互相補充?！白唏R去如云”，就具體寫出了驕與夸。這幾句中的“滿”、“照”、“皆”、“悉”、“如云”等字，形象鮮明地表現出赴軍中宴的內臣不是一兩個，而是一大幫?！败娭醒纭钡摹败姟笔侵副Ｐl皇帝的神策軍。此時，神策軍由宦官管領?；鹿賯兏秋w揚跋扈，為所欲為。前八句詩，通過宦官們“夸赴軍中宴”的場面著重揭露其意氣之驕，具有高度的典型概括意義。

緊接六句，通過內臣們軍中宴的場面主要寫他們的奢，但也寫了驕。寫奢的文字，與“鞍馬光照塵”一脈相承，而用筆各異。寫馬，只寫它油光水滑，其飼料之精，已意在言外。寫內臣，則只寫食山珍、飽海味，其腦滿腸肥，大腹便便，已不言而喻?！笆筹栃淖匀?，酒酣氣益振”兩句，又由奢寫到驕?！皻庖嬲瘛边b應首句。赴宴之時，已然“意氣驕滿路”，如今食飽、酒酣，意氣自然益發驕橫，不可一世了！

以上十四句，淋漓盡致地描繪出內臣行樂圖，已具有暴露意義。然而詩人的目光并未局限于此。他又“悄焉動容，視通萬里”，筆鋒驟然一轉，當這些“大夫”“將軍”酒醉肴飽之時，江南正在發生“人食人”的慘象，從而把詩的思想意義提到新的高度。同樣遭遇旱災，而一樂一悲，卻判若天壤。

這首詩運用了對比的方法，把兩種截然相反的社會現象并列在一起，詩人不作任何說明，不發一句議論，而讓讀者通過鮮明的對比，得出應有的結論。這比直接發議論更能使人接受詩人所要闡明的思想，因而更有說服力。末二句直賦其事，奇峰突起，使全詩頓起波瀾，使讀者動魄驚心，確是十分精采的一筆！

《買花》

帝城春欲暮，喧喧車馬度。共道牡丹時，相隨買花去。

貴賤無常價，酬值看花數。灼灼百朵紅，戔戔五束素。（戔：jiān,堆積的樣子。）上張幄幕庇，旁織笆籬護。水灑復泥封，移來色如故。家家習為俗，人人迷不悟。有一田舍翁，偶來買花處。低頭獨長嘆，此嘆無人諭。一叢深色花，十戶中人賦。《秦中吟》十首之一。別名《牡丹》。

與白居易同時的李肇在《唐國史補》里說：“京城貴游，尚牡丹三十余年矣。每春暮，車馬若狂，以不耽玩為恥。執金召鋪宮圍外寺觀，種以求利，一本有值數萬者?！边@首詩，通過對“京城貴游”買牡丹花的描寫，揭露了社會矛盾的某些本質方面，表現了具有深刻社會意義的主題。詩人的高明之處，在于他從買花處所發現了一位別人視而不見的“田舍翁”，從而觸發了他的靈感，完成了獨創性的藝術構思。

全詩分兩大段?！叭巳嗣圆晃颉币陨鲜木?，寫京城貴游買花；

以下六句，寫田舍翁看買花。

一開頭用“帝城”點地點，用“春欲暮”點時間?！按河骸敝畷r，農村中青黃不接，農事又加倍繁忙，而皇帝及其臣僚所在的長安城中，卻“喧喧車馬度”，忙于“買花”。“喧喧”，屬于聽覺：“車馬度”，屬于視覺。以“喧喧”狀“車馬度”，其男顛女狂、笑語歡呼的情景與車馬雜沓、填街咽巷的畫面同時展現，真可謂聲態并作。下面的“共道牡丹時，相隨買花去”，是對“喧喧”的補充描寫。借車中馬上人同聲相告的“喧喧”之聲點題，用筆相當靈妙。

這四句寫“買花去”的場面，為下面寫以高價買花與精心移花作好了鋪墊。接著便是這些驅車走馬的富貴閑人為買花、移花而揮金如土?！白谱瓢俣浼t，戔戔五束素”，一株開了百朵花的紅牡丹，價值竟相當于二十五匹帛，其昂貴何等驚人！那么“上張幄幕庇，旁織笆籬護，水灑復泥封，移來色如故”，其珍惜無異珠寶，也就不言而喻了。

以上只作客觀描繪，直到“人人迷不悟”，才表露了作者的傾向性；然而那“迷不悟”的確切含義是什么，仍有待于進一步點明。白居易的有些諷諭詩，往往在結尾抽象地講道理、發議論。這首詩卻避免了這種情況。當他目睹這些狂熱的買花者揮金如土，發出“人人迷不悟”的感慨之時，忽然發現了一位從啼饑號寒的農村“偶來買花處”的“田舍翁”，看見他在“低頭”，聽見他在“長嘆”。這種極其鮮明、強烈的對比，揭示了當時社會生活的本質。詩人不失時機地攝下了“低頭獨長嘆”的特寫鏡頭，并從“低頭”的表情與“長嘆”的聲音中挖掘出全部潛臺詞：僅僅買一叢“灼灼百朵紅”的深色花，就要揮霍掉十戶中等人家的稅糧！這一警句使讀者恍然大“悟”：那位看買花的“田舍翁”，倒是買花錢的實際負擔者！推而廣之，這些“高貴”的買花者，衣食住行，不都來源于從勞動人民身上榨取的“賦稅”！詩人借助“田舍翁”的一聲“長嘆”，尖銳地反映了剝削與被剝削的矛盾。敢用自己的詩歌創作譜寫人民的心聲，這是十分可貴的。

《大林寺桃花》：

人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開。長恨春歸無覓處，不知轉入此中來。

這首詩作于元和十二年（817）初夏，當時白居易在江州（今江西九江）司馬任上。這是一首紀游詩，大林寺在廬山香爐峰頂。

全詩短短四句，從內容到語言都似乎沒有什么深奧、奇警的地方，只不過是把“山高地深，時節絕晚”、“與平地聚落不同”的景物節候，做了一番記述和描寫。但細讀之，就會發現這首平淡自然的小詩，卻寫得意境深邃，富于情趣。

詩的開首“人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開”兩句，是寫詩人登山時已屆孟夏，正屬大地春歸，芳菲落盡的時候了。但不期在高山古寺之中，又遇上了意想不到的春景──一一片始盛的桃花。我們從緊跟后面的“常恨春歸無覓處”一句可以得知，詩人在登臨之前，就曾為春光的匆匆不駐而怨恨，而惱怒，而失望。因此當這始所未料的一片春景沖入眼簾時，該是使人感到多么的驚異和欣喜！詩中第一句的“芳菲盡”，與第二句的“始盛開”，是在對比中遙相呼應的。它們字面上是紀事寫景，實際上也是在寫感情和思緒上的跳躍──由一種愁緒滿懷的嘆逝之情，突變到驚異、欣喜，以至心花怒放。而且在首句開頭，詩人著意用了“人間”二字，這意味著這一奇遇、這一勝景，給詩人帶來一種特殊的感受，即仿佛從人間的現實世界，突然步入到一個什么仙境，置身于非人間的另一世界。

正是在這一感受的觸發下，詩人想象的翅膀飛騰起來了。“常恨春歸無覓處，不知轉入此中來。”他想到，自己曾因為惜春、戀春，以至怨恨春去的無情，但誰知卻是錯怪了春，原來春并未歸去，只不過像小孩子跟人捉迷藏一樣，偷偷地躲到這塊地方來罷了。

這首詩中，既用桃花代替抽象的春光，把春光寫得具體可感，形象美麗；而且還把春光擬人化，把春光寫得仿佛真是有腳似的，可以轉來躲去。不，豈只是有腳而已？你看它簡直還具有頑皮惹人的性格呢！

在這首短詩中，自然界的春光被描寫得是如此的生動具體，天真可愛，活靈活現，如果沒有對春的無限留戀、熱愛，沒有詩人的一片童心，是寫不出來的。這首小詩的佳處，正在立意新穎，構思靈巧，而戲語雅趣，又復啟人神思，惹人喜愛，可謂唐人絕句小詩中的又一珍品。《問劉十九》綠蟻新醅酒，紅泥小火爐。晚來天欲雪，能飲一杯無？

這首詩可以說是邀請朋友前來小飲的勸酒詞。給友人備下的酒，當然是可以使對方致醉的，但這首詩本身卻是比酒還要醇濃。

“綠蟻新醅酒，紅泥小火爐?！本剖切箩劦木疲ㄎ礊V清時，酒面浮起酒渣，色微綠，細如蟻，稱為“綠蟻”），爐火又正燒得通紅。這新酒紅火，大約已經擺在席上了，泥爐既小巧又樸素，嫣紅的火，映著浮動泡沫的綠酒，是那樣地誘人，那樣地叫人口饞，正宜于跟一二摯友小飲一場。

酒，是如此吸引人。但備下這酒與爐火，卻又與天氣有關?！巴韥硖煊暴ぉひ粓瞿貉┭劭淳鸵h灑下來?？梢韵胍?，彼時森森的寒意陣陣向人襲來，自然免不了引起人們對酒的渴望。而且天色已晚，有閑可乘，除了圍爐對酒，還有什么更適合于消度這欲雪的黃昏呢？

酒和朋友在生活中似乎是結了緣的。所謂“酒逢知己千杯少”，所謂“獨酌無相親”，說明酒還要加上知己，才能使生活更富有情味。杜甫的《對雪》有“無人竭浮蟻，有待至昏鴉”之句，為有酒無朋感慨系之。白居易在這里，也是雪中對酒而有所待，不過所待的朋友不像杜甫彼時那樣茫然，而是可以招之即來的。他向劉十九發問：“能飲一杯無？”這是生活中那愜心的一幕經過充分醞釀，已準備就緒，只待給它拉開帷布了。

詩寫得很有誘惑力。對于劉十九來說，除了那泥爐、新酒和天氣之外，白居易的那種深情，那種渴望把酒共飲所表現出的友誼，當是更令人神往和心醉的。生活在這里顯示了除物質的因素外，還包含著動人的精神因素。

詩從開門見山地點出酒的同時，就一層層地進行渲染，但并不因為渲染，不再留有余味，相反地仍然極富有包蘊。讀了末句“能飲一杯無”，可以想象，劉十九在接到白居易的詩之后，一定會立刻命駕前往。于是，兩位朋友圍著火爐，“忘形到爾汝”地斟起新釀的酒來。也許室外真的下起雪來，但室內卻是那樣溫暖、明亮。生活在這一剎那間泛起了玫瑰色，發出了甜美和諧的旋律這些，是詩自然留給人們的聯想。由于既有所渲染，又簡練含蓄，所以不僅富有誘惑力，而且耐人尋味。它不是使人微醺的薄酒，而是醇醪，可以使人真正身心俱醉的。

《暮江吟》： 一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅?？蓱z九月初三夜，露似真珠月似弓?！赌航鳌肥前拙右住半s律詩”中的一首。這些詩的特點是通過一時一物的吟詠，在一笑一吟中能夠真率自然地表現內心深處的情思。

詩人選取了紅日西沉到新月東升這一段時間里的兩組景物進行描寫。前兩句寫夕陽落照中的江水。“一道殘陽鋪水中”，殘陽照射在江面上，不說“照”，卻說“鋪”，這是因為“殘陽”已經接近地平線，幾乎是貼著地面照射過來，確像“鋪”在江上，很形象；這個“鋪”字也顯得平緩，寫出了秋天夕陽的柔和，給人以親切、安閑的感覺?！鞍虢虢t”，天氣晴朗無風，江水緩緩流動，江面皺起細小的波紋。受光多的部分，呈現一片“紅”色；受光少的地方，呈現出深深的碧色。詩人抓住江面上呈現出的兩種顏色，卻表現出殘陽照射下，江上細波粼粼、光色瞬息變化的景象。詩人沉醉了，把自己的喜悅之情寄寓在景物描寫之中了。

后兩句寫新月初升的夜景。詩人流連忘返，直到初月升起，涼露下降的時候，眼前呈現出一片更為美好的境界。詩人俯身一看：呵呵，江邊的草地上掛滿了晶瑩的露珠。這綠草上的滴滴清露，多么像鑲嵌在上面的粒粒珍珠！用“真珠”作比喻，不僅寫出了露珠的圓潤，而且寫出了在新月的清輝下，露珠閃爍的光澤。再抬頭一看：一彎新月初升，這真如同在碧藍的天幕上，懸掛了一張精巧的弓！詩人把這天上地下的兩種景象，壓縮在一句詩里──“露似真珠月似弓”。作者從弓也似的一彎新月，想起此時正是“九月初三夜”，不禁脫口贊美它的可愛，直接抒情，把感情推向高潮，給詩歌造成了波瀾。

詩人通過“露”、“月”視覺形象的描寫，創造出多么和諧、寧靜的意境！用這樣新穎巧妙的比喻來精心為大自然敷彩著色，描容繪形，令人嘆絕。由描繪暮江，到贊美月露，這中間似少了一個時間上的銜接，而“九月初三夜”的“夜”無形中把時間連接起來，它上與“暮”接，下與“露”、“月”相連，這就意味著詩人從黃昏時起，一直玩賞到月上露下，蘊含著詩人對大自然的喜悅、熱愛之情。

這首詩大約是長慶二年（822）白居易寫于赴杭州任刺史途中。當時朝政昏暗，牛李黨爭激烈，詩人諳盡了朝官的滋味，自求外任。這首詩從側面反映出詩人離開朝廷后的輕松愉快的心情。途次所見，隨口吟成，格調清新，自然可喜，讀后給人以美的享受?！跺X塘湖春行》

孤山寺北賈亭西，水面初平云腳低。幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄。最愛湖東行不足，綠楊陰里白沙堤。這詩是長慶三或四年春（823－824）白居易任杭州刺史時所作。

錢塘湖是西湖的別名。提起西湖，人們就會聯想到蘇軾詩中的名句：“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜?！保ā讹嫼铣跚绾笥辍罚┳x了白居易這詩，仿佛真的看到了那含睇宜笑的西施的面影，更加感到東坡這比喻的確切。

樂天在杭州時，有關湖光山色的題詠很多。這詩處處扣緊環境和季節的特征，把剛剛披上春天外衣的西湖，描繪得生意盎然，恰到好處。

“孤山寺北賈亭西”。孤山在后湖與外湖之間，峰巒聳立，上有孤山寺，是湖中登覽勝地，也是全湖一個特出的標志。賈亭在當時也是西湖名勝。有了第一句的敘述，這第二句的“水面”，自然指的是西湖湖面了。秋冬水落，春水新漲，在水色天光的混茫中，太空里舒卷起重重疊疊的白云，和湖面上蕩漾的波瀾連成了一片，故曰“云腳低”?！八娉跗皆颇_低”一句，勾勒出湖上早春的輪廓。接下兩句，從鶯鶯燕燕的動態中，把春的活力，大自然從秋冬沉睡中蘇醒過來的春意生動地描繪了出來。鶯是歌手，它歌唱著江南的旖旎春光；燕是候鳥，春天又從北國飛來。它們富于季節的敏感，成為春天的象征。在這里，詩人對周遭事物的選擇是典型的；而他的用筆，則是細致入微的。說“幾處”，可見不是“處處”；說“誰家”，可見不是“家家”。因為這還是初春季節。這樣，“早鶯”的“早”和“新燕”的“新”就在意義上互相生發，把兩者聯成一幅完整的畫面。因為是“早鶯”，所以搶著向陽的暖樹，來試它滴溜的歌喉；因為是“新燕”，所以當它啄泥銜草，營建新巢的時候，就會引起人們一種乍見的喜悅。謝靈運“池塘生春草，園柳變鳴禽”（《登池上樓》）二句之所以妙絕古今，為人傳誦，正由于他寫出了季節更換時這種乍見的喜悅。這詩在意境上頗與之相類似。

詩的前四句寫湖上春光，范圍上寬廣的，它從“孤山”一句生發出來；后四句專寫“湖東”景色，歸結到“白沙堤”。前面先點明環境，然后寫景；后面先寫景，然后點明環境。詩以“孤山寺”起，以“白沙堤”終，從點到面，又由面回到點，中間的轉換，不見痕跡。結構之妙，誠如薛雪所指出：樂天詩“章法變化，條理井然”（《一瓢詩話》）。這種“章法”上的“變化”，往往寓諸渾成的筆意之中；倘不細心體察，是難以看出它的“條理”的。

“亂花”“淺草”一聯，寫的雖也是一般春景，然而它和“白沙堤”卻有緊密的聯系：春天，西湖哪兒都是綠毯般的嫩草；可是這平坦修長的白沙堤，游人來往最為頻繁。唐時，西湖上騎馬游春的風俗極盛，連歌姬舞妓也都喜愛騎馬。詩用“沒馬蹄”來形容這嫩綠的淺草，正是眼前現成景色。

“初平”、“幾處”、“誰家”、“漸欲”、“才能”這些詞語的運用，在全詩寫景句中貫串成一條線索，把早春的西湖點染成半面輕勻的錢塘蘇小小?？墒沁@蓬蓬勃勃的春意，正在急劇發展之中。從“亂花漸欲迷人眼”這一聯里，透露出另一個消息：很快地就會姹紫嫣紅開遍，湖上鏡臺里即將出現濃妝艷抹的西施。

方東樹說這詩“象中有興，有人在，不比死句。”（《續昭昧詹言》）這是一首寫景詩，它的妙處，不在于窮形盡相的工致刻畫，而在于即景寓情，寫出了融和駘宕的春意，寫出了自

然之美所給予詩人的集中而飽滿的感受。所謂“象中有興，有人在”；所謂“隨物賦形，所在充滿”（王若虛《滹南詩話》），是應該從這個意義去理解的。

上陽白發人－愍怨曠也 白居易 上陽人，紅顏闇老白發新。綠衣監使守宮門，一閉上陽多少春。玄宗末歲初選入，入時十六今六十。同時采擇百馀人，零落年深殘此身。憶昔吞悲別親族，扶入車中不教哭。皆云入內便承恩，臉似芙蓉胸似玉。未容君王得見面，已被楊妃遙側目。妒令潛配上陽宮，一生遂向空房宿。宿空房，秋夜長，夜長無寐天不明。耿耿殘燈背壁影，蕭蕭暗雨打窗聲。春日遲，日遲獨坐天難暮。宮鶯百囀愁厭聞，梁燕雙棲老休妒。鶯歸燕去長悄然，春往秋來不記年。唯向深宮望明月，東西四五百回圓。今日宮中年最老，大家遙賜尚書號。小頭鞋履窄衣裳，青黛點眉眉細長。外人不見見應笑，天寶末年時世妝。上陽人，苦最多。少亦苦，老亦苦，少苦老苦兩如何。君不見昔時呂向美人賦，又不見今日上陽白發歌。

《離思》五首（其四）作者：元稹 曾經滄海難為水，除卻巫山不是云。取次花從懶回顧，半緣修道半緣君。

此為悼念亡妻韋叢之作。詩人運用“索物以托情”的比興手法，以精警的詞句，贊美了夫妻之間的恩愛，表達了對韋叢的忠貞與懷念之情。

首二句“曾經滄海難為水，除卻巫山不是云”，是從《孟子·盡心》篇“觀于海者難為水，游于圣人之門者難為言”變化而來的。兩處用比相近，但《孟子》是明喻，以“觀于海”比喻“游于圣人之門”，喻意顯明；而這兩句則是暗喻，喻意并不明顯。滄海無比深廣，因而使別處的水相形見絀。巫山有朝云峰，下臨長江，云蒸霞蔚。據宋玉《高唐賦序》說，其云為神女所化，上屬于天，下入于淵，茂如松榯，美若嬌姬。因而，相形之下，別處的云就黯然失色了?！皽婧！?、“巫山”，是世間至大至美的形象，詩人引以為喻，從字面上看是說經歷過“滄海”、“巫山”，對別處的水和云就難以看上眼了，實則是用來隱喻他們夫妻之間的感情有如滄海之水和巫山之云，其深廣和美好是世間無與倫比的，因而除愛妻之外，再沒有能使自己動情的女子了。

“難為水”、“不是云”，情語也。這固然是元稹對妻子的偏愛之詞，但像他們那樣的夫妻感情，也確乎是很少有的。元稹在《遣悲懷》詩中有生動描述。因而第三句說自己信步經過“花叢”，懶于顧視，表示他對女色絕無眷戀之心了。

第四句即承上說明“懶回顧”的原因。既然對亡妻如此情深，這里為什么卻說“半緣修道半緣君”呢？元稹生平“身委《逍遙篇》，心付《頭陀經》”（白居易《和答詩十首》贊元稹語），是尊佛奉道的。另外，這里的“修道”，也可以理解為專心于品德學問的修養。然而，尊佛奉道也好，修身治學也好，對元稹來說，都不過是心失所愛、悲傷無法解脫的一種感情上的寄托?！鞍刖壭薜馈焙汀鞍刖壘彼磉_的憂思之情是一致的，而且，說“半緣修道”更覺含意深沉。清代秦朝釪《消寒詩話》以為，悼亡而曰“半緣君”，是薄情的表現，未免太不了解詩人的苦衷了。

元稹這首絕句，不但取譬極高，抒情強烈，而且用筆極妙。前兩句以極至的比喻寫懷舊悼亡之情，“滄?！薄ⅰ拔咨健?，詞意豪壯，有悲歌傳響、江河奔騰之勢。后面，“懶回顧”、“半緣君”，頓使語勢舒緩下來，轉為曲婉深沉的抒情。張弛自如，變化有致，形成一種跌宕起伏的旋律。而就全詩情調而言，它言情而不庸俗，瑰麗而不浮艷，悲壯而不低沉，創造了唐人悼亡絕句中的絕勝境界?！霸洔婧！倍溆绕錇槿朔Q誦。

第二篇：白居易的詩歌

篇一：白居易的詩歌主張

白居易的詩歌主張：白居易的詩論主張，與正統的儒家詩論一脈相承。主要體現于他的《新樂府序》和《與元九書》中，而以《與元九書》為最全面、最系統。主要內容是：”文章合為時而著，詩歌合為事而作”：即詩歌必須為政治服務，負起“俯察時事，泄到人情”的政治使命，從而達到“救濟人病，裨補時闕”、“上下交合，內外胥悅“的政治目的。也即《新樂府序》中所說“為君為民為物為事而作，不為文而作也。”將詩歌與政治、人民生活結合，這是他詩論的核心。重為實：再詩歌與現實的關系上，他認為文學根植于現實生活，是現實生活的反映。《策林》六十九云：“大凡人之感與事，則必動于情，然后興于嗟嘆，發于吟詠，而形于歌詩矣?！鄙型ㄋ祝簭娬{語言須質樸通俗，議論須直白顯露，寫實須絕假純真，形式須流利暢連。即詩歌創作須真實可信，又淺顯易懂，便于入樂歌唱，“老嫗能解”。如《新樂府序》：“其辭質而徑，欲見之者易倫也；其言直而切，欲聞之深誡也；其事核而實，使采之者專信也；其主順而肆，可以播于樂章歌曲也.“強調諷論：認為詩的手段是美刺褒貶，炯戒諷論。如《策林》：”今褒貶之文無核實，則懲勸之道缺矣；美刺之詩不稽政，則補察之義廢矣。”強調內容與形式的統一，主張形式為內容服務，反對脫離內容而從事形式?！缎聵犯颉吩疲骸捌滢o質而徑，欲見之者易喻也；其言直而切，欲聞之者深藏也。??其主順而肆，可以播于樂章也?！彼?，他“不務宮律高，不務文字齊”，力求做到平易通俗，音節和諧婉轉影響：一方面有積極意義：白居易較為系統的詩歌理論以其突出的現實針對性和通俗化傾向，事得詩歌更更加接近社會現實，以至于干預政治。這一理論是對儒家傳統詩論的直接繼承，也是對杜甫為實事的創作道路的進一步發展。另一方面有局限性：過分強調詩歌的現實功利色彩和諷刺功能，忽視了詩歌的抒情意義，審美功能和悅樂功能，影響了詩歌的藝術價值。因評價標準過于狹嚴，導致大量優秀的作家和作品被排除在外。

白居易詩歌的思想內容和藝術特色：白居易詩歌的思想內容：在《與元九書》中將其詩歌分為諷喻、閒適、傷感、雜律四類。其中最受白居易重視的是分雨是與閒適詩，他體現了白居易思想中“兼濟”與“獨善”兩個不同的側面。閒適詩：意在“獨善其身”，“知足保和，吟玩性情”，表現出淡泊平和、閒適悠然的情調及對“帝都名利場”的厭倦，對生活的滿足。淺近平易的語言風格和淡泊悠閑的意緒情調都為人稱道。但詩中表現的退避政治、知足保和的思想，以及歸趨佛老、效法陶淵明的生活態度，更符合后世文人的心理，影響更為深遠。諷喻詩最有代表性的是《新樂府》五十首和《秦中吟》十首。內容有四：一是及時反映土地和賦稅問題，表達對臣民的深切同情，如《重賦》《紅線毯》《繚綾》等。二是揭露統治階級驕奢淫逸欺壓人民的罪行，如《傷宅》、《歌舞》、《買花》、《賣炭翁》、《宿紫閣村》等。三是宣揚愛國主義，反對侵略戰爭。如《西凉伎》、《縛戎人》、《新豐折臂翁》等。四是婦女問題及其他社會問題。如《上傷白鬢人》、《母別子》等篇二：白居易詩歌的藝術風格

白居易與元、白詩派的詩歌風格

與韓孟詩派同時稍后，中唐詩壇又崛起了以白居易、元稹為代表的元白詩派。這派詩人重寫實、尚通俗，走上了一條與韓孟詩派完全不同的創作道路。清人趙翼說：“中唐詩以韓、孟、元、白為最。韓、孟尚奇警，務言人所不敢言；元、白尚坦易，務言人所共欲言?！?元白詩派的重寫實、尚通俗的詩風，其遠源可以追溯到三百首中的“風”詩和漢魏樂府民歌，其近源則是安史之亂以來一批具有寫實傾向的詩人創作，尤其是偉大詩人杜甫的創作。如有名的“三吏”、“三別”、《兵車行》、《悲陳陶》、《哀江頭》等。這些詩作有兩點最值得注意：一是繼承了古樂府的形式，自擬新題，緣事而發，寫真實實事、親身見聞；二是以樸實真切的語言乃至口語入詩，力求通俗淺顯。白居易繼承杜甫寫實傳統的意識是非常明確的。元稹則更欣賞杜詩通俗化的傾向。在這一詩歌通俗化的過程中，張籍、王建、元、白等人由于詩風相近，成為元白詩派的主要成員。

白居易是中唐時期重要的大詩人，他的詩歌主張和詩歌創作，以其對通俗性、寫實性的突出強調和全力表現，在中國詩史上占有重要的地位。

白居易作詩2800余首，有“詩王”之稱。他將自己的詩歌分為四類，諷諭詩之外，還有閑適詩、感傷詩、雜律詩，前兩類體現著他的兼濟、獨善之道，所以最受重視。

白居易的詩，在他在世時便已廣泛流傳，甚有影響，使他頗感自豪。白居易在《與元九書》中說：“自長安抵江西三四千里，凡鄉校、佛寺、逆旅、行舟之中，往往有題仆詩者；土庶、僧徒、孀婦、處女之口，每每有詠仆詩者?！痹傄舱f白居易之詩，“二十年間，禁省、觀寺、郵候、墻壁之上無不書，王公、妾婦、馬走之口無不適。至于繕寫模勒街賣于市井，或持之以交酒茗者，處處皆是。” 白居易的詩在當時流傳廣泛，上自宮廷，下至民間，處處皆是。一個人的詩作，在當代即產生這樣的社會效果，在古代是極少見的。不但如此，白居易詩當時還獲得了很大的國際名聲和眾多的國外讀者，日本、新羅（今朝鮮）、日南（今越南）等國，都有傳寫。據史料載，當時日本嵯峨天皇就曾經抄寫過許多白居易的詩，藏之秘府，暗自吟誦。白居易的詩歌在日本的影響最大，他是日本最喜歡的唐代詩人，在日本的古典小說中常?？梢砸姷揭盟脑娢?，可以說在日本人的心中白居易才是中國唐代詩歌的風云人物。契丹國王親自將白詩譯成契丹文字，詔番臣誦讀。

白詩對后世文學影響巨大，晚唐皮日休、陸龜蒙、聶夷中、羅隱、杜荀鶴，宋代王禹偁、梅堯臣、蘇軾、張耒、陸游及清代吳偉業、黃遵憲等，都受到白居易的詩的啟示。

從白居易一生仕途看，雖多為官，但總不順利，老是處于一種憂憤不安的狀態中。作為一個詩人，卻成就極大，可以說名動朝野，甚至婦孺皆知。大概因為他青少年時期的顛沛流離和以后的數次被貶，多為外官，經歷極廣，對社會有較深刻的了解，才使他得以成為千古不朽的大詩人。在詩風上，繼承了《詩經》、樂府古詩和杜甫歌行的優良傳統，又采用了當時民歌的自由句法，形成了自己帶有創造性的風格。白居易的主要作品有：《長恨歌》《琵琶行》《賦得古原草送別》《錢塘湖春行》《暮江吟》《憶江南》《大林寺桃花》《同李十一醉憶元九》《直中書省》《長相思》《題岳陽樓》《觀刈麥》《宮詞》 《問劉十九》《買花》 《自河南經亂關內阻饑兄弟離散各在一處因望》等。

二、白居易詩歌的風格

（一）通俗

敘事直切，描繪真實，明白曉暢，平易淺顯，叫做通俗。白居易有意識地追求通俗。蘇軾評之曰“白俗”，王安石評之“白俚”。高棅在《唐詩品匯總序》中美之為“務在分明”。清代的沈德潛稱之為“淺易”、（《說詩晬語》）“平易近人”（《唐詩別裁評語》），宋代惠洪《冷齋夜話》云：“白樂天每作詩，令老嫗解之。問曰：解否？嫗曰解，則錄之，不解則易之。”可見白居易的通俗，是經過修改加工的產物。白居易的好友、新樂府運動的參加者張籍的詩，也平易曉暢。王安石在《題張司業詩》中說：“看似尋常最奇崛，成則容易卻艱辛。”這就表明，通俗是來之不易的。

在唐代詩人中，從理論到實踐都提倡通俗的，是白居易和元稹。他倆是詩友，又是摯友，世稱元白。他們是新樂府運動的倡導者，由于他們主張通俗，就大大促進了中唐詩歌的改革。特別是白居易，影響最大。他的《與元九書》，可以說是中唐詩歌改革的綱領。其中，生動地描繪了他的詩對當時社會各階層的巨大影響。上至王宮貴族、達官顯要，下至黎民百姓，販夫歌伎，無不喜誦白詩。為何白詩能產生如此廣泛而深遠的影響呢？其中一個重要因素，就是通俗。那么，通俗的特點究竟何在呢？在《新樂府序》中，他明確指出作詩的標準是：“其辭質而徑，欲見之者易諭也；其言直而切，欲聞之者深誡也；其事核而實，使采之者傳信也；其體順而肆，可以播于樂章歌曲也。”（《新樂府序》）這里的“質而徑”、“直而切”、“核而實”、“順而肆”，分別強調了語言須質樸通俗，議論須直白顯露，寫事須言必有據，形式須流利暢達，具有歌謠色彩。也就是說，詩歌必須既寫得真實可信，又淺顯易懂，還便于入樂歌唱，才算達到了極致。這里提出的質、徑、直、切四條標準都有來歷，其涵義與所謂“俚俗”絕不相同。根據典據，可知“質”的意思是質實、真實，“徑”的意思是不費言、不迂曲，“直”的意思是坦直真率，“切”的意思是表達（包括運用比興等手法）真切易曉。簡言之就是：質樸、率真、切實。作為新樂府運動的倡導者，白居易所提倡的通俗，開一代詩風，成為中唐詩歌發展史上的巨大潮流。白居易不僅在理論上提倡通俗，而且在創作上也實踐通俗。他的《秦中吟》、《新樂府》就是推行通俗詩風的力作。

通俗既追求藝術表達的淺顯，又追求思想內容的深刻。因此，它淺而深，而不是淺而薄。它淺中藏深，寓深于淺。淺，顯示出它的通脫、俗拙；深，表明了它的深刻、充實。葉燮《原詩》云：白居易的“重賦、致仕、傷友、傷宅等篇，言淺而深，意微而顯?！毖ρ┰疲骸霸自娧詼\而思深，意微而詞顯?！保ā兑黄霸娫挕罚┻@都道出了通俗的妙處。言淺意深，平易近人，是通俗的最高境界。俗有通俗和庸俗之分。平易淺顯是通俗，俗不可耐是庸俗。唐代許多民歌都通俗而有情致，是詩人學習的范例。白居易和他的詩友元稹、張籍、李紳、劉禹錫都吸收了民歌的精華。如劉禹錫的《竹枝詞》這是一首明朗流暢、情趣誘人的好詩?？梢娡ㄋ椎脑娛遣槐八滓膊粶\薄的。在詩歌批評領域里，“俗”是一個應用對象十分寬泛甚至隨意而且隨時間間距而變動、隨評價者的趣味和古典意識的變化而變化的負面評語。接近世情、內容普通、情調不高的被稱為俗，新興的、特別是有民間下層背景的理所當然地被稱為俗，使用過多、老套的形式和手法也被稱為俗。任何形式和手法，任何題材，只要在評論者看來使用不當，太冒險或太一般，都可能被視為俗氣。鮑照曾被齊梁人視為俗，李白、杜甫也曾被宋人視為俗，其他小一些的詩人更不必說了。

白居易詩歌淺切平易的語言風格是大家公認的事實，用語流便，平常事、口頭語、眼前景，意到筆隨，“稱心而出，隨筆抒寫”，意深而詞淺，很少使用典故。僧惠洪《冷齋夜話》甚至說，白居易詩成之后，“老嫗解則錄之，不解則易之”，此話雖不能視為信談，但至少可以說明白詩的通俗平易。應該指出的是，白居易詩歌語言的平易曉暢，是千錘百煉后達到的一種藝術境界，并非信手拈來，正像趙翼所說:“看是平易，其實精純。”

劉熙載《藝概·詩概》也曾經指出這一點:“常語易，奇語難，此詩之初關也。奇語易，常語難，此詩之重關也。香山用常得奇，此境良非易到?！彼稳酥鼙卮笠苍浿赋?“香山詩語平易，文體清駛，疑若信手而成者。閑觀遺稿，則竄定甚多。” 由此可見其良苦的匠心。而袁枚的“平淡”也并非矢口而道，他所追求的是大巧之樸、濃后之淡，慘淡經營之后的不經意。元、白之詩，之所以能風靡天下，雄視百代，同詩人錘煉字句有關。因此，元、白之通俗，絕非粗制濫造，而是千錘百煉的。在錘煉過程中，詩人盡量采用民間語言，以口語入詩，并對口語進行加工改造，惟求詞能達意，明白曉暢。所以白詩能夠雅俗共賞。俗與雅，沒有一道不可逾越的鴻溝，而是相反相成的。要俗中有雅，雅中有俗，有雅有俗，方為上乘。元白之詩，就是如此?！堕L恨歌》就是這樣的作品。上至王公貴族、文人雅士，下至黎民百姓、凡夫俗子，無不喜愛。故吏部、禮部選舉人才，常以白居易的詩為評判的標準，而廣大的人民則以會吟詠白詩為榮，連長安的歌伎都以會吟誦白詩而抬高了身價。由此可見，白居易的詩風是俗中有雅、雅中元、白之通俗，絕非粗制濫造，而是千錘百煉的。在錘煉過程中，詩人盡量采用民間語言，以口語入詩，并對口語進行加工改造，惟求詞能達意，明白曉暢。所以白詩能夠雅俗共賞。俗與雅，沒有一道不可逾越的鴻溝，而是相反相成的。要俗中有雅，雅中有俗，有雅有俗，方為上乘。元白之詩，就是如此。正如葉燮在《原詩》中所說：“白俚俗處而雅亦在其中。”至于元稹詩風，也是如此。

（二）輕艷 通俗，在不同詩人的筆下，會有不同的色彩。雖然元白都以通俗著稱，但因他們氣質、性格、出身、經歷、習慣、興趣等等的差異，其詩風也迥然有別。蘇軾說：“元輕白俗。”這里用了一個“輕”字就把元白的詩風區別開來了。元稹雖也通俗，但卻俗而輕；白居易則俗而不輕。所謂輕，絕非輕薄、輕佻，而是輕淺、輕艷。它雖也尚俗，但色澤鮮潤，色彩斑斕，兼纖秾、繁縟之美；而白居易則崇尚一個“淡”字。故元稹為艷俗，白居易則淡俗。白詩的通俗是淺、淡、清，元詩是輕、濃、艷。元稹的輕艷自有特色。它色彩濃，密度稠，層次厚，甚至給人以膩的感覺，并時有雕琢的痕跡。唐代的李肇在《國史補》中說：“學淺切與白居易，學淫靡于元稹，俱名為‘元白體’?！边@種評價對元稹雖有微詞，但的確指明了元白之間詩風的區別。元、白詩風，對于新樂府運動起過巨大的促進作用。元、白詩派的四人中，風格也各有特色，成就也自有不同，張、王成就遜于元、白，影響也不及元、白。就元、白而言，則元遜于白。白詩質樸平實，剴切深刻，一針見血，一目了然，平淡自然，活潑自如，現實主義精神很強。（剴切：諷喻）

下面重點賞析幾首白居易的代表作?！肚刂幸鳌肥墙M詩，共十首，“一吟悲一事”，集中暴露了官場的腐敗、權貴們的驕奢淫逸及其對勞苦民眾的多重欺壓。如《重賦》直斥統治者對百姓的殘酷剝奪：“奪我身上暖，買爾眼前恩！”《傷宅》揭露達官貴人為富不仁，“廚有臭敗肉，庫有貫朽錢”卻“忍不救饑寒”。如《輕肥》：

意氣驕滿路，鞍馬光照塵。借問何為者，人稱是內臣。朱紱皆大夫，紫綬悉將軍?？涓败娭醒纾唏R去如云。樽罍溢九醞，水陸羅八珍。果擘洞庭橘，膾切天池鱗。食飽心自若，酒酣氣益振。是歲江南旱，衢州人食人！

注釋：朱紱：fú，古代貴族穿的一種禮服。擘，bāi ,分開。衢，qú?！肚刂幸鳌肥字?。詩題“輕肥”，輕裘肥馬。取自《論語。雍也》中的“乘肥馬，衣輕裘”，用以概括豪奢生活。

開頭四句，先寫后點，突兀跌宕，繪神繪色。意氣之驕，竟可滿路，鞍馬之光，竟可照塵，這不能不使人驚異。正因為驚異，才發出“何為者”（干什么的）的疑問，從而引出了“是內臣”的回答。內臣者，宦官也。宦官不過是皇帝的家奴，憑什么驕橫神氣以至于此？原來，宦官這種腳色居然朱紱、紫綬，掌握了政權和軍權，怎能不驕？怎能不奢？“夸赴軍中宴，走馬去如云”兩句，與“意氣驕滿路，鞍馬光照塵”前呼后應，互相補充。“走馬去如云”，就具體寫出了驕與夸。這幾句中的“滿”、“照”、“皆”、“悉”、“如云”等字，形象鮮明地表現出赴軍中宴的內臣不是一兩個，而是一大幫?！败娭醒纭钡摹败姟笔侵副Ｐl皇帝的神策軍。此時，神策軍由宦官管領?；鹿賯兏秋w揚跋扈，為所欲為。前八句詩，通過宦官們“夸赴軍中宴”的場面著重揭露其意氣之驕，具有高度的典型概括意義。

緊接六句，通過內臣們軍中宴的場面主要寫他們的奢，但也寫了驕。寫奢的文字，與“鞍馬光照塵”一脈相承，而用筆各異。寫馬，只寫它油光水滑，其飼料之精，已意在言外。寫內臣，則只寫食山珍、飽海味，其腦滿腸肥，大腹便便，已不言而喻?！笆筹栃淖匀簦坪庖嬲瘛眱删洌钟缮輰懙津湣！皻庖嬲瘛边b應首句。赴宴之時，已然“意氣驕滿路”，如今食飽、酒酣，意氣自然益發驕橫，不可一世了！

以上十四句，淋漓盡致地描繪出內臣行樂圖，已具有暴露意義。然而詩人的目光并未局限于此。他又“悄焉動容，視通萬里”，筆鋒驟然一轉，當這些“大夫”“將軍”酒醉肴飽之時，江南正在發生“人食人”的慘象，從而把詩的思想意義提到新的高度。同樣遭遇旱災，而一樂一悲，卻判若天壤。

這首詩運用了對比的方法，把兩種截然相反的社會現象并列在一起，詩人不作任何說明，不發一句議論，而讓讀者通過鮮明的對比，得出應有的結論。這比直接發議論更能使人接受詩人所要闡明的思想，因而更有說服力。末二句直賦其事，奇峰突起，使全詩頓起波瀾，使讀者動魄驚心，確是十分精采的一筆！篇三：白居易詩精選 白居易詩精選

白居易(772～846)，唐代詩人。字樂天，號香山居士、醉吟先生。祖籍太原(今屬山西)，曾祖父白溫遷居下□（今陜西渭南），遂為下□人。晚年官太子少傅，謚號“文”，世稱白傅、白文公。祖父□、外祖陳潤俱善詩。父季庚，做過彭城縣令，徐州、襄州別賀。白居易生于鄭州新鄭（今屬河南）。自幼聰慧，5、6歲學作詩，9歲熟悉聲韻。11歲時,因兩河藩鎮戰亂，由滎陽逃難到徐州符離（今安徽宿縣北），不久又南下到越中，投奔在杭州作縣尉的堂兄。

15、16歲時，立志應進士舉,刻苦讀書,口舌成瘡，手肘成胝。后來，父死母病，靠長兄白幼文的微俸維持家用，奔波于鄱陽、洛陽之間，生活比較艱苦。貞元十六年，白居易29歲，進士及第。十八年(802)，又與元稹同時考中“書判拔萃科”。兩人訂交，約始于此，后在詩壇上齊名，并稱“元白”。元和元年(806)，罷校書郎。元和二年，帖集賢院校理。十一月授翰林院學士。次年授左拾遺。五年，改京兆府戶曹參軍，均依舊充翰林學士。草擬詔書，參預國家機密。元和六年，白居易因母喪居家，服滿返京任太子左贊善大夫。元和十年，兩河藩鎮割據勢力聯合叛唐，派人刺殺主張討伐藩鎮割據的宰相武元衡。白居易率先上疏請急捕兇手，以雪國恥。但卻被腐朽的官僚勢力攻擊為越職言事，并捏造“傷名教”的罪名，將他貶為江州（今江西九江）司馬。這對他是個沉重的打擊。元和十三年，改任忠州刺史。十五年，召還京，拜尚書司門員外郎，遷主客郎中，知制誥,進中書舍人。因國事日非,朝中朋黨傾軋，屢次上書言事不聽,于長慶二年(822)請求外任，出為杭州刺史。后又做過短期的蘇州刺史。在杭州時，曾修筑湖堤，蓄水灌田千余頃；并疏浚城中六口井，以利飲用。離蘇州日，郡中士民涕泣相送。文宗大和元年(827)，拜秘書監。次年轉刑部侍郎。白居易從58歲開始,定居洛陽。先后擔任太子賓客、河南尹、太子少傅等職。會昌二年(842),以刑部尚書致仕。他在洛陽過著飲酒、彈琴、賦詩、游山玩水和“棲心釋氏”的生活。時常與名詩人劉禹錫唱和，時稱“劉白”。他在舒適的晚年仍然時常想到人民。73歲時,還出資募人鑿開龍門八節石灘,以利行船。兩年后病終。葬于龍門香山琵琶峰(見彩圖河南洛陽白居易墓)。詩人李商隱為撰墓志。今已辟為游覽勝地。白居易一生不僅留下近3000篇詩作，還提出了一整套詩歌理論。他把詩歌比作果樹，提出了“根情、苗言、華聲、實義”（《與元九書》）的著名論點。白居易繼承了中國古代一貫以《詩經》為主旨的比興美刺的傳統詩論，十分強調詩歌的現實內容和社會作用。他說:“文章合為時而著,歌詩合為事而作”（《與元九書》）。白居易生前，曾對自己的詩文進行過幾次編集，初名《白氏長慶集》，后改名《白氏文集》，共收詩文3800多篇,成75卷、抄寫5部。分藏于廬山、蘇州、洛陽及其侄子、外孫的家里，唐末**，抄本散亂，又經輾轉刻寫，已非原貌?，F存最早的《白氏文集》，是南宋紹興年間(1131～1162)刻本,僅71卷,收詩文3600多篇（其中還羼入幾十篇他人的作品），1955年文學古籍刊行社曾影印出版。明萬歷三十四年(1606)，馬元調重刻《白氏長慶集》71卷,與紹興本基本相同。另有日本那波道園1618年的活字覆宋刻本（商務印書館影印出版），分前、后集，內容也與紹興本大體相同。清汪立名則刻有《白香山詩集》40卷，僅詩，無文，其中包括輯佚而成的《補遺》 2卷，并于原注外增加箋釋。1979年中華書局出版顧學頡校點《白居易集》，以紹興本為底本，參校各本，加以訂補；又編《外集》2卷,搜集佚詩佚文，并附白氏傳記、白集重要序跋和簡要年譜。研究資料方面,新、舊《唐書》有白居易的本傳,陳振孫、汪立名均撰有年譜。近人陳寅恪的《元白詩箋證稿》和岑仲勉的《白氏長慶集偽文》，對白居易的詩文多所考訂。今人王拾遺《白居易生活系年》、朱金城《白居易年譜》。中華書局1962年出版陳友琴所編《古典文學研究資料匯編〃白居易卷》，收集自中唐至晚清有關評論資料。另有日本花房英樹著的《白居易研究》等,都是研究白居易的較重要的參考書藉。

孟夏思渭村舊居寄舍弟 寄微之三首 送兄弟回雪夜 和元九悼往 感舊蚊幬作 賣炭翁 上陽白發人 買花 輕肥 長恨歌 琵琶行并序 賦得古原草送別 寄上浮梁大兄，于潛七兄，烏江十五兄，兼示符離及下［圭阝］弟妹 問劉十九 后宮詞 暮江吟 錢塘湖春行 孟夏思渭村舊居寄舍弟

嘖嘖雀引雛，梢梢筍成竹。時物感人情，憶我故鄉曲。故園渭水上，十載事樵牧。手種榆柳成，陰陰覆墻屋。兔隱豆苗肥，鳥鳴桑椹熟。前年當此時，與爾同游矚。詩書課弟侄，農圃資童仆。

日暮麥登場，天時蠶坼蔟。弄泉南澗坐，待月東亭宿。興發飲數杯，悶來棋一局。一朝忽分散，萬里仍羈束。井鮒思返泉，籠鶯悔出谷。九江地卑濕，四月天炎燠?？嘤瓿跞朊?，瘴云稍含毒。

泥秧水畦稻，灰種(上余下田)田栗。已訝殊歲時，仍嗟異風俗。閑登郡樓望，日落江山綠。歸雁拂鄉心，平湖斷人目。殊方我漂泊，舊里君幽獨。何時同一瓢，飲水心亦足。

寄微之三首

江州望通州，天涯與地末。有山萬丈高，有水千里闊。間之以云霧，飛鳥不可越。誰知千古險，為我二人設。通州君初到，郁郁愁如結。江州我方去，迢迢行未歇。道路日乖隔，音信日斷絕。因風欲寄語，地遠聲不徹。生當復相逢，死當從此別。

君游襄陽日，我在長安住。今君在通州，我過襄陽去。襄陽九里郭，樓堞連云樹。顧此稍依依，是君舊游處。蒼茫蒹葭水，中有潯陽路。此去更相思，江西少親故。去國日已遠，喜逢物似人。如何含此意，江上坐思君。有如河岳氣，相合方氛氳?？耧L吹中絕，兩處成孤云。風回終有時，云合豈無因？ 努力各自愛，窮通我爾身。

送兄弟回雪夜

日晦云氣黃，東北風切切。時從村南還，新與兄弟別。離襟淚猶濕，回馬嘶未歇。欲歸一室坐，天陰多無月。夜長火消盡，歲暮雨凝結。寂寞滿爐灰，飄零上階雪。對雪畫寒灰，殘燈明復滅?；宜廊缥倚?，雪白如我發。所遇皆如此，頃刻堪愁絕?；啬钊胱?，轉憂作禪悅。平生洗心法，正為今宵設。

和元九悼往 感舊蚊幬作。

美人別君去，自去無處尋。舊物零落盡，此情安可任？ 唯有纈紗幌，塵埃日夜侵。馨香與顏色，不似舊時深。透影燈耿耿，籠光月沉沉。中有孤眠客，秋涼生夜衾。

舊宅牡丹院，新墳松柏林。夢中咸陽淚，覺后江陵心。含此隔年恨，發為中夜吟。無論君自感，聞者欲沾襟。

賣炭翁

賣炭翁，伐薪燒炭南山中。滿面塵灰煙火色，兩鬢蒼蒼十指黑。賣炭得錢何所營？ 身上衣裳口中食。可憐身上衣正單，心憂炭賤愿天寒。夜來城外一尺雪，曉駕炭車輾冰轍。牛困人饑日已高，市南門外泥中歇。翩翩兩騎來是誰？ 黃衣使者白衫兒。手把文書口稱敕，回車叱牛牽向北。一車炭，千余斤，官使驅將惜不得。半匹紅紗一丈綾，系向牛頭充炭直。

上陽白發人

天寶五載已后，楊貴妃專寵，后宮人無復進幸矣。六宮有美色者，輒臵別所，上陽是其一也。貞元中 尚存焉。

第三篇：白居易詩歌集錦

著名詩人白居易寫過許多的詩詞，給后人留下了寶貴的精神財富，以下是小編整理的白居易詩歌集錦，歡迎參考閱讀！

青門柳

青青一樹傷心色，曾入幾人離恨中。

為近都門多送別，長條折盡減春風。

譯文

柳樹的青色卻是讓人傷心的顏色，多少個離別的人就是在這樣的情景中分別。

附近的關卡周圍也全是送別的人，每個人都折柳來送離別的友人。

陰雨

嵐霧今朝重，江山此地深。

灘聲秋更急，峽氣曉多陰。

望闕云遮眼，思鄉雨滴心。

將何慰幽獨，賴此北窗琴。

譯文

今天的山嵐霧靄特別的重，天涯廣闊這里卻是如此的偏僻深遠。聞見灘頭江水帶來的秋意撲面而來，山谷的氣候濕潤，晴天也多像陰天。

望向帝京但是云遮住了眼，想著故鄉，檐上的雨一滴滴的滴到心里。用什么來安慰我這幽深彷徨的思緒，唯賴這北窗下的琴來解我心中孤獨。

買花 / 牡丹

帝城春欲暮，喧喧車馬度。

共道牡丹時，相隨買花去。

貴賤無常價，酬直看花數。

灼灼百朵紅，戔戔五束素。

上張幄幕庇，旁織巴籬護。

水灑復泥封，移來色如故。

家家習為俗，人人迷不悟。

有一田舍翁，偶來買花處。

低頭獨長嘆，此嘆無人喻。

一叢深色花，十戶中人賦。

譯文

這一年暮春，長安城中車水馬龍，熱鬧非凡，原來是到了牡丹盛開的時節，長安城里的名門大戶紛紛相隨前去買花。牡丹花的價錢貴賤不一，價錢多少以花的品種來定。這里的牡丹有的枝繁葉茂，鮮紅欲滴，小小的束花，要付五捆白絹的價錢。它們被精心呵護著，主人還給張上了帷幕，筑起了樊籬，辛勤澆灌之余還培上了最肥沃的土，因此花的顏色還和以前一樣鮮艷。家家習以為俗，更沒有人認為是錯的。有一個老農無意中也來到了買花的地方。目睹此情景，不由得低頭長嘆，然而此嘆又有誰在意呢：這一叢深色的牡丹花價錢相當于十戶中等人家一年的賦稅了。

二月二日

二月二日新雨晴，草芽菜甲一時生。

輕衫細馬春年少，十字津頭一字行。

詠菊

一夜新霜著瓦輕，芭蕉新折敗荷傾。

耐寒唯有東籬菊，金粟初開曉更清。

賞析

初降的霜輕輕的附著在瓦上，芭蕉和荷花無法耐住嚴寒，或折斷，或歪斜，惟有那東邊籬笆附近的菊花，在寒冷中傲然而立，金粟般的花蕊初開讓清晨更多了一絲清香。

夜里寒霜襲來，本來就殘破的芭蕉和和殘荷看起來更加不堪。只有籬笆邊的菊花，金黃色的花朵在清晨的陽光下看起來更加艷麗。用霜降之時，芭蕉的新折和荷葉的殘敗來反襯東籬菊的清絕耐寒。此詩贊賞菊花凌寒的品格。

整詩是借詠菊之耐寒傲冷逸清香亮霜景，自況言志的。

浪淘沙·借問江潮與海水

借問江潮與海水，何似君情與妾心？

相恨不如潮有信，相思始覺海非深。

賞析

這首詞形式與七言絕句相同，本來是白居易的自度曲，“相恨不如潮有信”句詩人化用了李益《江南曲》詩意：“嫁得瞿塘賈，朝朝誤妾期。早知潮有信，嫁與弄潮兒?！痹谥刑飘敃r，官府重商棄農，鹽商和珠寶大賈成為一個特殊階層，“姓名不在縣籍中”，“不屬州縣屬天子”，他們牟取暴利，生活豪奢，“商人重利輕離別”、“日日逐利西復東”，故商人婦便更要常受“來去江口守空船”之苦。這首詞通過自問自答的形式來寫閨情。詞人通過對一位復雜微妙的閨中女子內心矛盾的刻畫，真實地表現出她對愛情的忠貞和被人拋棄的悲慘境遇。

“借問江潮與海水，何似君情與妾心”首二句劈空發問，以水喻情?！敖薄背坝慷鴣?，倏忽而去，與薄幸人起初熱烈卻又轉瞬即逝的愛情極為相似。大海既深且廣，有如思婦對情人的思念。但詞中思婦卻并不這么看，她認為江和海水不能與自己的情意相比?！跋嗪薏蝗绯庇行?，相思始覺海非深”，上二句設問，這兩句予以回答。“江潮”縱然倏忽而逝，但它有日日夜夜有來有往，而那負心郎呢？他走后卻再沒有音信。海水縱然很深，卻不及自己對“君”的情意深厚。真是“君心不如潮，妾心深過海”。詞以“君心”比“江潮”，以“妾心”比“海水”，十分貼切自然，讀之叫人拍手稱妙。這首詞雖寫閨情，卻是以歡情來顯現，形式清新活潑。

鳥

誰道群生性命微，一般骨肉一般皮。

勸君莫打枝頭鳥，子在巢中望母歸。

第四篇：詩歌語言風格

詩歌語言風格

4．絢麗：

詩。

其特點是有富麗的詞藻、絢爛的色彩，奇幻的情思。如李商隱的

1．雄渾：雄渾指力的至大至剛，氣的渾厚磅礴。其特點是：骨力挺健，氣壯山河，氣呑宇宙，氣度豁達，氣慨恢宏，氣宇軒昂，氣勢浩瀚，氣魄雄偉。它如奔騰咆哮、洶涌澎湃的大海，而不像碧波蕩漾、漣漪粼粼的西湖；它若橫空出世、千嶂連云的昆侖山，而不是一丘一壑、小巧宜人的蘇州園林。在具體作品中，有的壯志凌云、剛毅雄健，如劉邦《大風歌》；有的慷慨悲歌、視死如歸，如項羽《垓下歌》；有的胸襟豁達，豪情橫溢，如曹操的《觀滄?！贰Ｐ蹨喪鞘⑻圃姼璧臅r代風格，它反映了盛唐欣欣向榮的景象和朝氣蓬勃的活力。王昌齡的《出塞》(秦時明月漢時關)氣勢浩瀚，雄偉壯麗；王之渙的《出塞》(黃河遠上白云間)想象豐富，境界遼闊；孟浩然的“氣蒸云夢澤，波撼岳陽城”(《臨洞庭》)氣魄宏大，氣勢壯觀；王維的“大漠孤煙直，長河落日圓”(《使至塞上》)何其高遠，多么壯麗!而真正能夠稱為“雄渾”的是以高適、岑參為代表的邊塞詩人。在他們的筆下，有狼山，有大漠，有絕域，有孤城，有奇寒，有酷熱，有同仇敵愾的憤慨，有誓死戍邊的決心。

5．俊爽：

即英俊豪縱，颯爽流利。代表詩人是杜牧。他的詩，縱橫古今，雄視萬代，暢談歷史，痛砭時弊，總結教訓，憂國憂民，懷撐天之宏志，感報效之無門，另一方面，又矯健豪舉，瀟灑風流，流轉飛動，暢快爽利。如《過華清宮絕句》：“長安回望繡成堆，山頂千門次第開。一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來。”以含蓄諷刺的筆調，深刻揭露了唐玄宗縱情聲色，驕奢淫逸，醉生夢死的生活。再如《赤壁》(折戟沉沙鐵未銷)的節奏明快，《山行》(遠上寒山石徑斜)的輕盈飄拂，《江南春絕句》(千里鶯啼綠映紅)的俊逸秀美，“十年一覺揚州夢，贏得青樓薄倖名”(《遣懷》)的秀而不冶，艷而不妖，均是膾炙人口的佳作。

6．沖淡：沖淡，即沖和、淡泊，含有閑逸、靜穆、淡泊、深遠的特點。王維 2．豪放：豪邁奔放，謂之豪放。其特點既表現了作為主體的詩人的特點，又表現了作為客體的描繪對象的特點。就主體而言，情感激蕩，格調昂揚；想象奇特，夸張出格；志向高遠，襟懷曠達；氣呑宇宙，力拔山河；傲骨嶙峋，狂蕩不羈。就客體而言，往往擁有巨大的體積、偉大的力量而顯示出特有的壯美、崇高，或顯示出渾茫、浩淼的無限闊大的景象，因而氣勢崢嶸，場面壯闊，境界縹緲，極目無垠。李白是豪放風格之集大成者，情感激蕩，格調昂揚，想象奇特，夸張出格，是李白豪放詩風的特點?！熬灰婞S河之水天上來，奔流到海不復回。”(《將進酒》)氣勢浩蕩，一瀉千里；“草綠霜已白，日西月復東?！?《古風》)描繪光陰流逝之快，人事變遷之速，一氣呵成，天衣無縫；“燕山雪花大如席”(《北風行》)“白發三千丈，緣愁是個長。”(《秋浦歌》)夸張雖不合理卻合情。宋詞中的豪放派，以蘇、辛為最杰出代表，蘇詞注重將慷慨激昂、悲壯蒼涼的感情融入詞中，善于在寫人、詠景、狀物時，以奔放豪邁的形象，飛動崢嶸的氣勢、闊大雄壯的場面取勝，《念奴嬌?赤壁懷古》是代表作。“大江東去”二句，將在廣闊悠久的空間與時間中活動的人物一筆收盡，氣魄恢宏，“故壘西邊”至“灰飛煙滅”是詠古，感情高昂而濃摯，而“亂石穿空”數句，將崢嶸的態勢、鮮明的色彩、巨大的音響，融于一體，氣勢磅礴，給人以“挾海上風濤之氣的感覺”?！肮蕠裼巍睌稻滢D到自己，感情也由高昂跌入沉郁，全詞的音調豪壯，“須關西大漢，執鐵板”而唱。的山水詩有閑、靜、淡、遠的特點，他是沖淡派大師。如“人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴深澗中?！?《鳥鳴澗》)“空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上?！?《鹿砦》)這里，沒有城市的喧囂，沒有人間的紛爭，沒有外界的紛擾，只有大自然的寧靜，山水花鳥的生機。詩人盡情地消受著、欣賞著、陶醉著，投入到大自然的懷抱之中，變成了大自然的有機體了。詩人筆下的大自然，無不跳動著詩人的脈搏，回旋著詩人的聲音，震蕩著詩人的靈魂，因此，大自然已被人格化了。詩人筆下的大自然，就是詩人自己，它反映了詩人沖淡的心情。詩人自己已消融在大自然中了。這種消融，是把主觀的情思化入客觀的景物中，追求忘我無我的空寂境界，這就是沖淡的極至。不過，沖淡不是幻滅、死寂，而是富于生機的，它是詩人把活躍的生命轉化為凝固的生命的結果，生命力由流動而轉為靜謐。

7．曠達：即疏狂不羈，通脫豁達，瀟灑飄逸，高潔特立，代表作家是蘇軾。蘇

軾的詞除了豪放外，更多的是曠達的詞風。有雄才大略而又懷才不遇的蘇軾，既要堅持不茍合隨俗，又要隨緣自適；既要“盡人事”，又要“知天命”，使其性格中帶有典型的“曠達”的特征?！叭松鐗簦蛔疬€酹江月”(《念奴嬌?赤壁懷古》)“老夫聊發少年狂”(《江城子?密州出獵》)這樣的詩句，就帶有明顯的曠達的色彩。蘇軾有時是盡力擺脫自我，把自己融化到大自然中，讓自己有限的人生在大自然無始無終的運動中得到永恒；讓人生的種種苦惱在超乎現實的純美的大自然中得到解脫，讓自己從與社會的種種矛盾中凈化出來，與大自然天造地設的規律相和諧。如《水調歌頭?明月幾時有》，把人生現象與自然現象、人生哲理與自然規律等量齊觀，泯滅了時空物我的界限。上闋才以不能“乘風歸去”為憾，馬上又以“何似在人間”自解；下闋才以“人有悲歡離合”為憾，馬上又以“月有陰晴圓缺，此事古難全”自解，從而從大自然中得到慰藉與啟迪，擺脫了人生苦惱。蘇軾有時又極力地充實自我，使自我的精神世界得到最大限度的加強，從而抵御外界的一切侵擾，達到超脫。有時還以淡泊明志、向往歸隱、潔身自好，甚至是痛飲縱歡、談禪論道、自我麻醉的手段，求得對痛苦人生、黑暗現實、齷齪官場的心理超脫。3．清新：

其特點是用語新穎，不落俗套。如杜甫《絕句》：“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。”四句寫了四種景色，有動景，有靜景，有近景，有遠景，有實景，有虛景，色彩絢麗，語言清新生動。

8．明快：其特點是直接的，明朗的，爽快的，潑辣的，往往是斬釘截鐵，一語破的。如白居易的新樂府詩。

部分詩、詞人的語言風格

陶淵明的樸素自然 杜甫的沉郁頓挫 白居易的通俗易懂 李白的豪邁飄逸

王昌齡的雄健高昂

杜牧的清健俊爽 李商隱的朦朧隱晦 王維的9．平淡：又稱質樸，其特點是選用確切的字眼直接敘述，全用白描，不加修飾，顯得真切深刻，又平易近人。平淡不等于簡陋和寒傖，它是用語上的返璞歸真，體現了詩人的真功夫，如陶淵明的詩，李煜的詞。

10．悲慨：觸景生情，睹物傷懷，悲壯慷慨，謂之悲慨。大凡詩人，慨嘆風云變幻之疾，痛惜韶光流逝之速，目擊人民災難之重，身受命運坎坷之苦，郁積壯志未酬之憤，而憂心忡忡、慷慨悲歌者，均以悲慨目之。可見，悲慨是時代的心聲，詩人的呼喊，詩人面對**的現實，出于嚴肅的責任感，遂作悲慨。陳子昂的詩，就以悲慨而馳譽詩壇。《登幽州臺歌》是最激動人心的悲慨之詩。詩人懷著壯志難酬的極度悲憤，登上城樓，泫然流涕，感慨萬端。面對著悠悠蒼天，茫茫大地，用如椽之筆，勾勒出過去、現在、未來的連綿不斷的時間圖卷，描繪出遼闊無垠的宇宙空間畫面。其悲壯歌聲，響徹云霄，慷慨之氣，橫絕太空。

詩畫一體

溫庭筠的綺麗香艷

高適的悲壯蒼涼

李清照的纏綿悱惻 陸游的悲壯愛國

（孟）郊寒（賈）島瘦 “韓孟詩派”的奇崛險怪

11．沉郁：如果說豪放是火山爆發，沉郁就是海底潛流。當詩人飄逸飛動、奔放不羈時，就形成豪放；當詩人沉思默處、憂憤填膺時，就變得沉郁。李白豪放，其體輕，其氣清，故裊裊上升，飛入云霄，若野鶴閑云，隨處飄逸；杜甫沉郁，其體重，故沉沉下墜，潛入心海，感情激蕩，回旋紆曲。何為沉郁？沉郁，就是指情感的渾厚、濃郁、憂憤、蘊藉?！俺羷t不浮，郁則不薄?！倍鸥χ?，為濃郁之極至。憂愁是杜詩沉郁的主要內容，他的憂愁，不只是個人的，更是國家的、民族的、人民的，因而這種憂愁具有豐富的情感層次，使其沉郁獲得深厚的情感和崇高的價值。他的“三吏”“三別”“兵車行”《茅屋為秋風所破歌》都是沉郁的力作。

遠

詩詞總體語言風格

宮廷詩:纏綿宛轉 田園詩:恬淡寧謐

山水詩:清新優美 邊塞詩:悲涼

慷慨

諷喻詩:沉郁激憤 詠史詩:雄渾壯闊 懷古詩：幽深綿長 送別詩：意蘊深詩歌流派語言風格

浪漫主義:善于抒發對理想世界的熱烈追求,常用夸張手法,語言熱情奔放,想象瑰麗神奇 12．含蓄（委婉）：其特點是意在言外，常常不是直接敘述，而是曲曲折折的傾訴，言在此而意在彼，或引而不發，或欲說還休，讓讀者去體味。如杜牧的絕句，李清照后期的詞。

13．自然：即不加雕飾的率真樸素的語言，多用口語，較少煉字，讀來平白如話，自然生動，韻味無窮。如李白詩歌的語言，被譽為“清水出芙蓉，天然去雕飾”。例如“青天有月來幾時？我今停杯一問之?！保ā栋丫茊栐隆罚靶r不識月。呼作白玉盤?！保ā豆爬试滦小罚┒际悄捴巳丝诘拿?。

現實主義:注重按照生活本來的樣子精確細膩地描寫想象。豪放派:氣勢豪放,意境雄渾

婉約派:語言清麗含蓄,抒情婉轉纏綿。

14．雋永：強調的是詩歌應有“味”，且“味”須深長。鐘嶸的，《詩品》有“滋味”一說，當然這“味”并非給人以生理感受的“五味”，而應指給欣賞者帶來審美感受的“味外之旨”。這種感受你能感覺到，但又難以說出來，也就是人們一般說的言近旨遠，意味無窮的藝術境界。李煜的《相見歡》“自是人生長恨水長東”確實意味深長，達到了言有盡而意無窮的藝術效果。

15．幽默諷刺 在詩中多指詼諧、風趣或辛辣的筆調和趣味。如，“竹帛煙銷帝業虛，關河空鎖祖龍居。坑灰未冷山東亂，劉項原來不讀書。”(章碣《焚書坑》)2

第五篇：白居易的詩歌主張

白居易的詩歌主張：白居易的詩論主張，與正統的儒家詩論一脈相承。主要體現于他的《新樂府序》和《與元九書》中，而以《與元九書》為最全面、最系統。主要內容是：”文章合為時而著，詩歌合為事而作”：即詩歌必須為政治服務，負起“俯察時事，泄到人情”的政治使命，從而達到“救濟人病，裨補時闕”、“上下交合，內外胥悅“的政治目的。也即《新樂府序》中所說“為君為民為物為事而作，不為文而作也?！睂⒃姼枧c政治、人民生活結合，這是他詩論的核心。重為實：再詩歌與現實的關系上，他認為文學根植于現實生活，是現實生活的反映?！恫吡帧妨旁疲骸按蠓踩酥信c事，則必動于情，然后興于嗟嘆，發于吟詠，而形于歌詩矣?！鄙型ㄋ祝簭娬{語言須質樸通俗，議論須直白顯露，寫實須絕假純真，形式須流利暢連。即詩歌創作須真實可信，又淺顯易懂，便于入樂歌唱，“老嫗能解”。如《新樂府序》：“其辭質而徑，欲見之者易倫也；其言直而切，欲聞之深誡也；其事核而實，使采之者專信也；其主順而肆，可以播于樂章歌曲也.“強調諷論：認為詩的手段是美刺褒貶，炯戒諷論。如《策林》：”今褒貶之文無核實，則懲勸之道缺矣；美刺之詩不稽政，則補察之義廢矣。”強調內容與形式的統一，主張形式為內容服務，反對脫離內容而從事形式。《新樂府序》云：“其辭質而徑，欲見之者易喻也；其言直而切，欲聞之者深藏也?！渲黜樁?，可以播于樂章也。”所以，他“不務宮律高，不務文字齊”，力求做到平易通俗，音節和諧婉轉影響：一方面有積極意義：白居易較為系統的詩歌理論以其突出的現實針對性和通俗化傾向，事得詩歌更更加接近社會現實，以至于干預政治。這一理論是對儒家傳統詩論的直接繼承，也是對杜甫為實事的創作道路的進一步發展。另一方面有局限性：過分強調詩歌的現實功利色彩和諷刺功能，忽視了詩歌的抒情意義，審美功能和悅樂功能，影響了詩歌的藝術價值。因評價標準過于狹嚴，導致大量優秀的作家和作品被排除在外。

白居易詩歌的思想內容和藝術特色：白居易詩歌的思想內容：在《與元九書》中將其詩歌分為諷喻、閒適、傷感、雜律四類。其中最受白居易重視的是分雨是與閒適詩，他體現了白居易思想中“兼濟”與“獨善”兩個不同的側面。閒適詩：意在“獨善其身”，“知足保和，吟玩性情”，表現出淡泊平和、閒適悠然的情調及對“帝都名利場”的厭倦，對生活的滿足。淺近平易的語言風格和淡泊悠閑的意緒情調都為人稱道。但詩中表現的退避政治、知足保和的思想，以及歸趨佛老、效法陶淵明的生活態度，更符合后世文人的心理，影響更為深遠。諷喻詩最有代表性的是《新樂府》五十首和《秦中吟》十首。內容有四：一是及時反映土地和賦稅問題，表達對臣民的深切同情，如《重賦》《紅線毯》《繚綾》等。二是揭露統治階級驕奢淫逸欺壓人民的罪行，如《傷宅》、《歌舞》、《買花》、《賣炭翁》、《宿紫閣村》等。三是宣揚愛國主義，反對侵略戰爭。如《西凉伎》、《縛戎人》、《新豐折臂翁》等。四是婦女問題及其他社會問題。如《上傷白鬢人》、《母別子》等