第一篇：《異彩紛呈的中國民歌》教學設計

《異彩紛呈的中國民歌》教學設計

【設計理念】

我國民族音樂豐富多彩，民歌在其中占有非常重要的地位，但是現在幾乎所有的學生都在演唱流行歌曲，甚至要求上課也要放流行歌。讓他們舉例說說幾首有代表性的民歌，半天回答不出一句。問他們會唱民歌嗎，回答是會唱《國歌》！他們的頭腦中幾乎沒有關于民歌的概念，讓作為音樂教師的我很是不能接受。如何讓學生了解、喜愛民歌是每個音樂教師應該擔負的責任。要改變現在學生只關注流行歌曲的現狀，充分發揮他們的創造力和想象力，來感受、體驗民歌的魅力。首先，讓學生通過各種形式搜集自己家鄉具有特色的民歌的資料，主動探究，主動學唱、主動討論、、表演等。調動學生主動參與的積極性，提高學生創造能力的同時使他們逐步感受民歌的美，培養學生正確健康的審美觀念，達到熱愛祖國民族音樂。

【教學目標】

1、通過欣賞中國民歌，感受、體驗各地民歌，讓學生了解、掌握我國民歌的基本知識，懂得民歌的基本概念和分類的一般常識，初步了解號子、山歌、小調這三類民歌的特點，提高民歌欣賞能力, 認識民歌的獨特魅力.2、通過了解民歌，讓學生感受祖國的秀美山川和我國多民族融合的燦爛文化，進而增強學生的民族自豪感和愛國熱情。

【教學難點】 民歌體裁形式的分類。【教具準備】 多媒體課件 【課時安排】 1課時 【教學過程】

一、設問導入新課，暢談民歌

學生回答：什么是民歌？民歌的特點？你對民歌的了解有多少？教師補充完善，引出課題。

二、走進民歌，感受民歌藝術

1、教師解說：

（民歌：是勞動人民在社會實踐中為表情達意而口頭創作的一種歌曲形式。通過口傳心授在群眾世代相傳中不斷得到加工提煉。也就是說民歌沒有具體作者，不是某個人的作品，它是集體智慧的結晶。民歌反映的是最底層、最普通的人民的心聲，因此在內容上有鮮明的人民性，人們的喜怒哀樂，無一不反映在浩如煙海的民歌之中。

民歌是勞動人民在社會實踐中口頭創作的歌曲。它一般是口頭流傳，并在流傳過程中不斷經過集體的加工，是勞動人民集體智慧的結晶。

中國民歌是民族民間音樂中產生最早、最基本的組成部分，它最早產生于原始社會人們的集體勞動之中。由此孕育出其他民間音樂體裁以及專業音樂形式。

中華民族有著廣闊的疆域，眾多的民族，豐富的音樂品種。其中民歌的歌種有千余種，精選曲目約兩萬余首。

2、中國民歌的分類：常見的民歌體裁：勞動號子、山歌、小調。勞動號子：

勞動號子：也稱“號子”是人們在發展中為適應勞動的需要而產生的，它是一種和勞動節奏密切結合，帶有呼號的民間歌曲。它在勞動中起著指揮勞動協調動作，調劑振奮精神，鼓舞勞動熱情，消除疲勞的作用。

根據不同的勞動情況可分為五種不同的勞動號子：漁船號子、工程號子、搬運號子、農事號子、作坊號子。

欣賞（湖北民歌《巴東石工號子》，感受、體會勞動號子的音樂特點（學生問答）：

勞動號子的音樂特征是簡樸、粗獷、豪放。力度、節奏性比較強，并與節奏緊密結合。往往采用一領眾和的演唱形式。

山歌：泛指勞動人民在山野、田間、牧場勞動時抒發思想感情的歌唱。總的說山歌較嘹亮、高亢。產生在山野勞動生活中，聲調高亢、嘹亮，節奏較自由，具有直接而自由地抒發感情特點的民歌

山歌的藝術表現有三個特征： 感情抒發的直暢性、編唱形式的自由性、形式手法的單純性。

云南的《放馬山歌》是流行于云南的一首著名山歌。歌詞非常簡樸，反映牧童生活。歌曲為單樂段四樂句結構，曲調自然流暢，節奏規整，情緒豪爽，富有生活氣息，既給人以藝術享受，又向人們傳授了生活知識，通俗易懂，風趣活潑。欣賞（云南民歌《放馬山歌》）感受、體會山歌音樂特色。（學生問答）

音樂奔放、嘹亮、開朗，曲調悠長，廣泛使用自由延長音和拖腔。小調：產生于群眾的生活中，如小巷、小街。在休息、娛樂、集會時交流情感、表達情感的一種歌唱。總的說小調較婉轉、細膩。又稱“小曲”、“小令”等，常用于人民群眾生活中休息、娛樂、集慶等場所。流傳于城鎮集市，并多被民間藝人加工提高的民間歌曲。一般來講，小調的結構比較規整、節奏富于變化，旋律流暢細膩，演唱中常加進表演及伴奏。它的流傳最為廣泛、普遍，形式較規整，表現手法較多樣，具有曲折、細致的表現特點。

作品欣賞，感受、體會小調音樂特色： 《茉莉花》（江蘇民歌）：這是我國民間小曲流傳最廣的優秀曲目之一。它借茉莉花抒發對自然風光的熱愛，描寫江南水鄉人細膩的性格。曲調優美抒情、結構規則勻稱。

《猜調》是云南漢族民歌。云南兒童游戲時唱的對歌。內容生動，形式活潑。對歌由一個具有呼喚性的音調開始，接著就通過一連串的排句發問，但對方并沒有被難倒，不假思索，脫口而出，對答如流。問得巧，答得妙，生動活潑，妙趣橫生。

學生問答小調音樂特點：曲調性強,旋律流暢,婉轉曲折,表現力強。

四、總結勞動號子、山歌、小調的區別，完成表格

五、課堂小結

1、教師總結：我國幅員遼闊，民族眾多，各地區各民族都有獨具特色豐富多彩的民歌。我國的民歌源遠流長，浩如煙海，有著悠久的歷史，是民族藝術遺產的瑰寶。越是民族的就越是世界的，民歌是人民集體智慧的結晶，又經受了時間的考驗，因而優美動聽，具有永恒的生命力。

2、學生總結：（讓學生談一談欣賞中國民歌后的感受。）

六、板書：（略）

第二篇：中國民歌黃河教學設計

教學目標：知識與技能：

1、感受歌曲風格特點，能夠用自然豪放的聲音演唱，模仿陜西方言跟唱，了解黃河船夫曲中旋律重復手法的運用。

過程和方法：

2、通過看視頻、聽、唱及表演歌曲了解陜北民歌與陜北人民生活之間的聯系，感受體驗陜北民歌的風格特點 ；

情感態度與價值觀：

3、在輕松的氛圍中，激發學生從內心熱愛我國的民歌藝術，弘揚民族精神。

教學重難點：感受西部民歌的風格特點，并予以表現；能夠用自然、豪放的聲音演唱。

教學準備：多媒體課件、電子琴、搜集西部民歌 教學時間：一課時 教學過程：

一、走進西部（聽歌曲 談感受）1．歌聲引進西部

（l）音樂引路

課間播放視屏《黃土高坡》讓孩子們了解西部，激發學歌熱情。師：孩子們剛才課間播放的歌曲叫什么名字？源于哪里？哪的民歌？生：《黃土高坡》《黃土高原》《陜北民歌》（齊答）

師：哦，這首歌曾載滿老師兒時深深地記憶，我很愛她，愛她的粗獷與豪放，愛她的深沉與質樸，我低頭，向山溝，追逐流逝的歲月、風沙茫茫滿山谷，不見我的童年…..追憶民族風，追憶信天游。今天老師帶領同學們一起走進西部、走進西部民歌！今天我們來學習陜西民歌《黃河船夫曲》。

（設計理念：由學生熟悉的歌曲引路，視頻《黃土高坡》了解西部，認識西部的獨特風貌，為學生親自感受歌曲韻味打下基礎，激發學生學歌的熱情，同時也為分析民歌特點做鋪墊]

二、西部放歌（欣賞歌曲--分析歌曲--學唱歌曲--表演）1．聽《黃河船夫曲》

（l）聆聽（第一遍）（男歌手）

師要求：（熟悉歌曲旋律，了解歌曲內容，回答大屏幕上問題）師：這歌聲來自哪里呢？河面上飄來的歌聲會是誰唱的呢？他們在干什么？（黃河上、船夫、邊劃船邊唱歌）

師：對，這首歌就叫《黃河船夫曲》是黃河上劃船的艄公唱的。生活在黃河上的船夫們，在黃河上艱辛、無畏的劃船、拉纖、風浪將他們的臉刻滿了皺紋，雨雪將他們的須發染成蒼白，但是他們依然不畏艱難，日復一日、年復一年在黃河上擺渡撐船。

(2)第二遍聆聽（女歌手演唱）

師要求：再次熟悉歌曲旋律，學生隨節奏做律動輕微劃船動作）問題：你聽出它有幾段歌詞？以什么形式出現？（兩段，一問一答的形式）

師：對，兩段歌詞，上闕設問，下闋酬答。

師：問句語言雖質樸、平實，但立意高遠，氣勢磅礴，從黃河的“彎”到“彎”里的船，再從船上的“竿”到持竿的艄公環環相扣，層層設問，構成了嚴密的邏輯這樣的設問，實質上是代表全民族向自然、向歷史發出詰問，給人以天地悠悠、感慨萬千的震撼。答句只把“你”改作“我”，把“幾十幾”改作“九十九”，兩個字的變動就使歌詞達到了嘆為觀止的完美境界。

師：太地道了！老師也獻丑來上一段，親自感受一下陜北的民歌韻味！（師范唱、生加進手拍節奏、激發同學們的學歌熱情）

師：這首歌的節奏是緊密的還是自由舒展的？ 師：這么悠長的節奏，讓你感受到什么？

師：那聽了歌手和老師的演唱孩子們你們能說說這首歌的風格特點嗎？

生：……（引導學生說出粗獷、豪放、高亢、空曠、質樸等特點。）（3）教唱歌曲：（3—5）遍）師： 分析歌曲：（曲譜）1、1=G

四四拍

前倚音

下滑音（對比法教唱體會）

2、練聲曲：4/2 5 1 6 | 5---||

．

． 嗨

喲

（為了更好的讓同學們打開喉嚨體會民歌特點設計了全曲五個音的骨干因作為練聲曲）

3、師教唱簡譜：同學自己找出規律（旋律重復）

曲調與歌詞相呼應，句首的兩小節五個音是全曲音調的濃縮，接下去是四個基本重復的樂句，似呼喚，似設問，又如自嘆，仿佛要把我們民族五千年的滄桑一瀉而盡。最后一句的一個五度跳進，突然使旋律轉入新調，此時，一種不屈的民族精神如異峰突起，永駐于天地之間，讓人感到既新穎又完整。

4、老師唱簡譜同學們把歌詞填進來。（一段）

5、跟著老師的伴奏把第二段歌詞填進來。（二段）

6、找出歌詞中哪個字用到了陜北方言演唱，我們一起學一學。

全體學生大聲唱出來（2遍）（我、得、艄公）

7、同學們跟著老師的伴奏把歌完整的唱一遍（唱出陜北韻味）

8、同學們，休息一下咱們的嗓子試著回答老師下面的問題。師：你覺得歌曲的曲調和速度有什么特點？

生：曲調有多處重復。（5次）

較慢

師：平穩稍慢的速度，讓你感受到此時的船是在急流險灘中還是在平靜的河面行駛呢？ 生：平靜的河面。

師：那孩子們此時此刻，你頭腦中肯定會出現了一幅什么畫面？ 生：黃河迂回曲折的河道和無數船只及艄公形象。在遇到風平浪靜時，他們便時常會唱起有問有答的船夫們自己的歌——《黃河船夫曲》

哦那我們現在就放開歌喉，再一次親自感受一下陜北民歌的韻味！分兩組對唱老師指揮。（提示學生唱出陜北民歌的風格）師：《黃河船夫曲》原名《天下黃河幾十幾道灣》，船夫李思命創作于20世紀20年代，20世紀40年代，延安魯藝師生采錄的。并將《黃河船夫曲》編入《陜北民歌集》近一二十年來，被十多部影視片用作主題歌或插曲。

作為一首勞動號子，這首民歌以其質樸的語言、粗獷的聲調、高亢浪漫的激情，沒有任何多余的修飾，展現了陜北人民在惡劣生活環境中不屈不撓的奮斗精神和樂觀向上的精神風貌，唱出了陜北人民對于黃河的深深熱愛，對自己的深深自豪。

（4）為了更好的讓孩子們感受歌曲的情緒，播放視頻《黃河船夫曲》再次親身感受歌曲情緒及風格，進行歌表演……

師：船夫們是怎么劃船的，我們能學一學嗎？四四拍強弱規律（強、弱、次強、弱）

(引導學生掌握劃船、拉船的動作。）

師：拉船的人就叫纖夫，老師給你們準備了白毛巾，真正的當一回纖夫唱一唱咱們的船夫曲吧？（老師選幾名舵手臺前表演，學生臺上臺下一起表演唱）

[設計理念：學生聆聽后分析再到學唱最后到表演，談談自己聽后體驗后的親身感受，深入體會船夫們互相對唱時的情景，更好的體會陜西民歌的特點]

三、采風歸來（交流---討論--展示）

通過學唱民歌談談課上收獲及民歌更深層次的東西,也可以簡單說說西部民歌形成的原因、唱唱自己喜歡的民歌。

四、拓展延伸（觀看圖片師小結）

師：今天的黃土高原在西部大開發的帶動下，正發生著翻天覆地的變化。你們看！貧瘠的土地上開墾出了肥沃的梯田；黃河大橋巍然聳立；高速公路穿過高原；南水北調工程已經啟動……黃土高原一步步走向繁榮。我國著名的歌唱家宋祖英將民族帶到了維也納演唱大廳，讓西方朋友再次矚目中國。冼星海說要了解中國音樂就必須研究民歌。這就要求我們同學們傳承中華民族優秀音樂文化。大膽走近它、采擷它！因為我們是炎黃子孫我們是龍的傳人！我們深深地愛著您，這片多情的土地！（播放歌曲 多情的土地）

[設計理念：西部民歌只是民歌中的一部分。學生互相交流采風成果，為祖國燦爛的文化而自豪，努力學習，弘揚民族精神.]

第三篇：中國民歌欣賞

教案 古老的信天游

教學目標：

1、通過欣賞一組陜北民歌，了解陜北民歌的魅力，了解陜北藝術的蒼涼與悲壯。

2、通過欣賞歌曲，了解信天游的特點。

教學重點： 了解信天游的特點。

教學準備：

1、陜北民歌《藍花花》、《趕牲靈》、《腳夫調》、《黃土高坡》，信天游的有關資料；

2、反映黃土高原的繪畫、攝影作品。

教學過程：

一、組織教學。

二、導入

1、播放歌曲《藍花花》 問題：你聽過這首歌曲嗎？你知道它是哪個地區的民歌嗎？（歌曲的名字叫《藍花花》，是陜北民歌。）

2、陜北民歌是中華民族音樂寶庫的重要組成部分，主要發源于陜西延安地區、榆林地區、山西西北部，寧夏及甘肅等省、區，這些地區民歌種類繁多，且極富感染力，音樂形式異彩紛呈，堪成中華民族優秀傳統文化瑰寶。其中最富特色、最具代表性的，當屬陜北信天游。

三、新課教學

2、了解信天游的特點 剛才我們欣賞的一首歌曲是陜北信天游，信天游又叫順天游，是流傳在黃土高原陜北一帶的山歌。請你根據剛才對兩首歌曲的分析，總結出信天游的特點。（3）口語化強，形象生動，具有極強的感染力。（4）節奏大都十分自由，旋律奔放、開闊。（5）曲調悠揚、高亢、粗獷、奔放 學生分組討論： 為什么信天游會節奏比較自由、曲調高亢、悠揚？（這與陜北地貌有很大的關系。在當地，人們習慣站在坡上、溝底遠距離地大聲呼叫或交談，為此，常把聲音拉得很長，于是便在高低長短間形成了自由

疏散的韻律。這種習慣自然會對信天游產生影響。信天游展示了高原的自然景觀、社會風貌和陜北人的精神世界。）

四、新課拓展

1、欣賞歌曲《黃土高坡》，感受歌曲的蒼涼、悲壯。陜北民歌獨特的藝術魅力，讓它廣為人們接受。在信天游等其他形式陜北民歌的影響下，二十世紀八十年代中、后期產生了一大批以陜北民歌為基礎的西北風格的歌曲。象《我熱戀的故鄉》、《信天游》等等。《黃土高坡》就是其中的一首。

2、學生隨錄音哼唱《黃土高坡》。

3、欣賞黃土派的繪畫作品。學生分組討論：陜北高原的人們的生活特點是什么樣的？（陜北一帶的人們生活在溝溝川川里，以自然耕作為主，到處都是黃土。這幾幅畫集中體現了陜北人質樸的性格、質樸的生活態度。在‘信天游’這幅中國畫里，還可以看到陜北其他的藝術形態，如剪紙、版畫等）

五、小結。

《沂蒙山小調》

一、導入 我最近很喜歡聽的一種歌曲，就是把新時代元素的融入到經典民 歌中，體現了時代特征和人們的懷舊情結，也展示了新時代的歌曲特 性。如欣賞《瀏陽河 2008》，也算是老歌新唱。你們還知道那些“老 歌新唱”的歌曲？

二、新課： 新課：

1、聽新歌： 〈沂蒙山小調〉 今天我給你們介紹一首經典山東民歌《沂蒙山小調》。聽說過沂蒙山嗎？。。。直接播放并介紹文字，歌曲循環播放，并在介紹完后直接聆聽，讓同學歸納 旋律、歌詞及歌曲風格 旋律、歌詞 歌曲風格的特點。歌曲風格 民歌特點：口語化，方言化，簡小易懂，結構簡單。

2、聽伴奏曲子：介紹“魚咬尾”的創作手法，聽伴奏并找出相應的 “魚咬尾” ：2￢2，1￢1?

3、跟琴唱旋律：（采用趣味接唱法）①一遍：教師唱“啦”，學生接唱“魚頭” “魚尾”部分的音符； ②二遍：接長襯詞“哎” ； ③三遍：口語化的“那個” “草地兒” “谷子兒”（看同學們能不 ； 能接準襯詞，調動興趣）④試唱“共產黨”這一段，如何合理安排歌詞。

4、聽完整范唱，并有感情的跟唱。

5、教師提議，引導變化各段演唱方式，為后面的創編做個鋪墊。改唱〈沂蒙山小調〉 ：一段，正常；二段，跳躍式；三段，快速； 改唱〈沂蒙山小調〉 四段，由慢漸快。創編空間：

三、創編空間：

1、要求： 同學可自選一段進行編創： ①可改變個別音符； ②速度，節奏適當的改變；③歌詞，可歌唱家鄉。

2、3、可選出有代表性的創編進行試唱。前兩名創

編成功者有機會上來選擇視頻之一。《本草綱目》周杰倫，《瀏陽河 2008》周筆暢，《又唱艷陽天》李曉杰《不變的情 歌》黑龍，《新康定情歌》鳳凰傳奇

4、總結：復習完整，優美的演唱。

總結：

欣賞管弦樂曲《紅旗頌》（2課時）

教學目的：感受樂曲《紅旗頌》的宏偉氣勢，體驗調性轉換和速度、力度、樂器音色等音樂要素在作品表現中所起的作用。教學重點：感受樂曲的氣勢，理解作品的內涵。教具準備：《紅旗頌》演奏帶 教學過程： 一 導入新課： 二 作者簡介：

呂其明，1930年出身于安徽，11歲參加新四軍文工團，新中國成立后，他又走上了音樂創作的道路，50年來。曾得到老一輩音樂家的精心指點。解放后任上海電影樂團團長，從事音樂創造，先后為《鐵道游擊隊》、《南昌起義》《城南舊事》《廬山戀》等三十多部電影作曲，其中有不少插曲如《彈起我心愛的土琵琶》、《誰不說俺家鄉好》、《電影《廬山戀》插曲《啊，故鄉》一直深受人民群眾的歡迎，流傳至今，久唱不衰。他的音樂作品飽含革命激情與生活熱情，具有強烈的民族風格和優美的旋律，深受廣大人民群眾的喜愛。呂其明的作品確實非常感人，當樂隊演奏起《龍華祭》、《白求恩》等樂曲，當楊學進、曹燕珍、呂繼宏、遲黎明、于麗紅、楊小勇等歌唱家唱起電影《鐵道游擊隊》插曲《彈起我心愛的土琵琶》、人們無不傾心聆聽，熱淚盈眶繼而爆發出由衷的掌聲。此外，還創作了十多首大中型器樂曲，《紅旗頌》就是其中的一首，作于1965年，是為第6屆“上海之春”而寫的開幕曲。這首贊美革命紅旗的頌歌，一經首演，迅速傳遍全國，家喻戶曉，成為紅色經典，所以說出生在上世紀60年代的一輩人，說他們是聽著《紅旗頌》長大的，也是不過分的。

頌歌性的音樂作品，在過去的歷史長河中，有許多被人淡忘了，《紅旗頌》因旋律優美，感情真摯，至今仍在音樂會上演奏，這不能不說是作曲家呂其明的成功之作。在創作《紅旗頌》時，他親身的革命經歷和革命家庭，深深影響著他音樂的構思，并訴諸生動的音樂語言。那種來自革命生涯中獨特的切身體驗，無半點學院味道，實是經過戰火錘煉的嘔心之作。正如作他自己所說，“從黨的誕生到新中國成立，無數革命先烈浴血奮戰，前赴后繼，為革命獻出了生命，其中就包括我的父親。他的英勇就義，我的心情無法用語言來表達。我一定要用音樂的語言，對共和國的成立、對祖國、對黨，用音樂表現出來。”音樂在鏗鏘有力的三連音節奏中，圓號奏出簡短有力的曲調，號角響起，樂曲從頌歌主題變成進行曲，使人仿佛聽到在革命紅旗指引下，站起來的中國人民在新的歷史大道上奮勇前進的巨人步伐 三 復習管弦樂隊知識：

管弦樂隊就是以管弦樂器為主的樂隊。弓弦樂器、木管樂器、銅管樂器、打擊樂器。四 欣賞樂曲

2．初聽全曲，聽辯曲中熟悉的《國歌》音調：

3．隨琴聲哼唱主題音樂，加深對這一頌歌音調的感受與理解。4．介紹樂曲結構，了解作品規格：

作品采用了帶再現的三部結構：A+B+A（板書）

5．分段賞析：（插入解說，感受氣勢，理解內涵）⑴．A段：（第一段）

開始以小號奏出《國歌》音調為素材的雄壯宏偉的引子，經圓號反復，引出弓弦樂器演奏的歌頌紅旗的主題，這一主題在鋼琴的伴奏下，給人以光輝熱烈和莊嚴的深切感受，人們被音樂帶到幸福激蕩的回憶之中：啊！一九四九年十月一日，天安門廣場升起第一面五星紅旗，中國人民從此站起來了??

主題又一次轉調出現，轉調后的音樂色彩顯得更加明亮輝煌，仿佛是億萬人民歡騰熱烈的情景。優美深情的旋律，傾注了多少英雄兒女的熱血啊！

⑵．B段：（第二段）

連續的三連音，使節奏富于動力，節奏緊縮，速度加快，歌頌的主題變成豪邁的進行曲，使人們的腦海里出現了這樣一幅畫面：中國人民在紅旗指引下英勇戰斗，昂首闊步地奮勇向前，這進行曲的節奏正是我們時代前進的步伐。

⑶．A段：（第三段，再現部分）

樂隊合奏主題，又一次出現了我們熟悉的音調，音樂達到了高潮，以歌頌祖國，歌頌偉大的黨。讓我們高舉紅旗，奔向共產主義的明天。6．引導學生用線條表示每段音樂的風格、節奏、速度： 7．復聽全曲（邊聽邊看《紅旗頌》演奏錄像）五．課堂小結：

《梁山伯與祝英臺》--小提琴協奏曲賞析教案（2課時）

教學目的 ：

1、欣賞小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》全曲。

2、初步認識奏鳴曲式的結構，引子、呈示部、展開部、再現部、尾 聲。

3、欣賞過程中音樂的表現手段與故事內容相融合，理性分析與情感 抒發相結合，情感在音樂中獲得體驗，并能展開一定的聯想空間。

重點難點 ： 從小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》中獲得音樂情感的體驗。

教學準備：多媒體

一、導入： 播放《梁祝》音樂片段，教師語言導入。梁祝是中國古代四大愛情故事之首，大家都比較熟悉。今天我們 來欣賞一下，用音樂表達的《梁祝》

二、新課教學：

（一）出示課件

1、請學生（分小組）把自己課前收集到的有關《梁祝》的資料上臺 來與大家進行分享（各種傳說、故事背景等等）。師：我想同學們都聽說過梁山伯與祝英臺的故事，請你們分小組上臺 來介紹一下你們所收集到的有關梁祝的資料。生：分小組介紹。師：誰來講講你所知道的《梁祝》的故事。生：講述故事。師：同學們講得都非常的精彩，說明是用了心去收集的。（介紹自己 收集的資料與學生分享）。知道梁祝故事的人，聽過梁祝音樂的人，都永遠會為這種千古傳 詠的愛情故事所深深撼動，愛情就是這樣，它是兩情相悅兩廂傾慕兩 性向往生死相隨之最完美體現。而更讓人永世不忘的就是那感人心魄 的絕唱。梁祝的化身，就是那翩翩起舞緊密相隨的蝴蝶，在云南民間 傳說中是

指美鳳蝶。從它誕生以來，就一直成為世人的愛情楷模和民 族偉大情操的典范，它深刻蘊育著民族精神和忠貞理想，中國人民深 深喜愛梁祝，世界人民也同樣是喜愛梁祝！人民用不同的音樂形式來 表達這種情愫，在其中賦予著高尚的精神寄托。小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》 就是用它那優美動聽的音樂向世人講述著古老而優美動 人的傳說。

2、展示課件（介紹樂曲）（1）協奏曲的概念。（是指一件或多件獨奏樂器與管弦樂隊相互競奏，并顯示其個性及技 巧的一種大型器樂套曲。傳統的協奏曲通常由三個樂章組成。進入 20 世紀后，協奏曲的表現形式有許多新的發展和變化。）（2）樂曲的創作背景。（3）奏鳴曲式的結構：引子、呈示部、展開部、再現部（教師簡單 介紹）師： 剛才有同學介紹了這首樂曲主要是反映了人們反封建的思想感情 及對梁祝這一愛情悲劇的深切同情。現在就讓我們帶著這樣的感情去 傾聽音樂述說的故事吧！（請學生邊聽邊思考，聽完后分別歸納引子、呈示部、展開部、再現部中有哪些故事片段，并談談自己的感想和體 會，形式不限。）故事就在一個春光明媚、鳥語花香的日子里開始了。

（二）欣賞樂曲。（出示課件）教師和學生用生動的語言分別以講故事的形式結合畫面和音樂進行 解說。

1、呈示部：引子—主部主題—副部主題。師：很久很久以前，在我國南方的一座村莊祝家莊,聰明美麗的祝員 外之女祝英臺,沖破封建傳統的束縛,女扮男裝去杭州求學，在途中與 善良、淳樸而貧寒的青年書生梁山伯相識后，兩人情投意合，結拜為 兄弟（音樂活潑、歡快），兩人同窗三載建立了深厚的友情（音樂轉 慢）。梁

祝二人同窗三載就要分別，梁山伯送祝英臺送了十八里，最 后在長亭依依惜別，這真是三載同窗情似海，山伯難舍祝英臺。

2、展開部：抗婚—樓臺會—哭靈投墳 師：低沉的音響預示出不詳的事情就要發生。誰來給我們講講接下來 將要發生什么樣的事情？（1）學生講述：祝英臺的父親逼祝英臺嫁與官僚馬府少爺馬文才，祝英臺抗婚不嫁，誓死不屈，再加上官僚馬太守的威脅，為了父母和 祝家莊，祝英臺被迫屈服。師：這段激烈音樂表現了矛盾沖突的高潮，越來越激化，音樂中似乎 也充滿了對幸福生活的向往與憧憬，但現實給予的回答卻是由銅管代 表的強大封建勢力的重壓（2）師：聽，這時大提琴與小提琴對答式的手法“一問一答”（傳 說中正在此時，梁山伯來祝家莊探望并打算提親，得知祝英臺為女子也得知祝英臺的痛苦，二人樓臺相會互訴衷腸），如訴如泣的曲調纏 綿悱惻的音調，把兩人的內心情感表現得淋漓盡致。（3）師：誰來說一說接下來發生了什么樣的事情？ 生：傳說中在梁山伯歸家后不就病故，祝英臺得知后悲痛萬分，她下 定決心選擇了一條道路，在一個深夜里，她穿上了新娘嫁衣，獨自來 到梁山伯的墳前祭奠，向蒼天哭訴后碰碑自盡。

3、再現部—化蝶。師： 接下來，樂曲出現了開始的引子部分，把我們帶入了神話的意境。當祝英臺撞向石碑，墓穴突開，祝英臺縱身投入后，從墳墓中飛出一 雙蝴蝶，在花叢中飛舞，形影不離，仿佛梁祝在天上翩翩起舞，歌唱 他們忠貞不渝的愛情。

（三）出示課件。

1、展示整個樂曲的結構（由學生歸納，引子、呈示部、展開部、再 現部中有哪些故事片段。）

2、學生談談自己聽后的感

想和體會，形式不限。（學生講述或用歌 聲表達等等，）（1）學生講述。（2）學生演唱《化蝶》。教師：非常好，同學們都說出和唱出了自己的心聲。我想所有的人都 會被梁祝二人所感動，對他們的命運給予同情，人們不甘于悲劇的結 局，因為我們都憧憬未來美好生活。一雙彩蝶翩翩起舞，飛向遠天，去尋找真正屬于他們幸福，而給人間留下了無限地遐想。讓我們帶著 感動欣賞一首歌曲,并祝愿天下所有的有情人都能尋找到真正屬于他 們的幸福吧!(播放歌曲)

三、總結 今天我們大家一起欣賞了小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》全曲，動 人的音樂調動了我們的情感，讓我們時而歡喜、時而憂傷、時而悲憤、時而憧憬等等。人的一生所能經歷的情感是有限的，而置身于音樂之 中，我們的人生就會豐富了許多許多，通過這首作品，也告訴我們人 間最可貴的就是真情。

第四篇：中國民歌幼兒教育

淺析中國民歌《茉莉花》

學號：2011502009 姓名：任真 學院：文學院

摘要:《茉莉花》是中國民歌的代表，深受各地人民的喜愛。近年來，我國在國際國內的重要活動中幾乎都會演奏江蘇民歌《茉莉花》。“茉莉花”之所以成為中國文化的一個鮮明符號是因為:所選意象突出、鮮明，能使感情很好地表達出來;表現手法一唱三嘆，反復回旋，主題集中;以獨特的情節，溶注著濃郁的民族性情，古老而又新鮮;體現了當代人們的審美風尚，反映出中國人民善良、真誠的精神特質。

關鍵詞:《茉莉花》 形成、傳播、民族、文化符號

正文：我國幅員遼闊，歷史悠久，民族眾多，因此廣泛流傳的民歌小調數量也特別多。他們就像暮春三月花園中的百花，姹紫嫣紅，姿態萬千，芳香四溢。其中有一個品種姿壓群芳，栽培悠久，廣受大眾喜愛，她就是大家耳熟能詳的民歌小調《茉莉花》。民歌是在民間世代廣泛流傳的歌曲，是最大眾化的音樂形式，是大眾口頭創作的、并在流傳中不斷豐富的集體智慧的結晶，具有鮮明的民族特色和地方色彩。這朵享譽世界的《茉莉花》，是由南京軍區前線歌舞團原團長何仿獨具慧眼，在這花的海洋里采摘的。從此，這朵獨具“草根文化”特色的民歌走出山鄉走上了炫目的現代舞臺，體現了文藝創作“源于生活，高于生活”這一道理。《茉莉花》是一首江南小調。據錢仁康先生的考證，我國最早刊載《茉莉花》歌詞的是由玩花主任選輯、錢德蒼増輯，于清乾隆年間(1736-1759)出版的戲曲劇本集《綴白裘》。但《綴白裘》只記了劇詞，沒有曲調。國內最早刊載《茉莉花》曲調的是貯香主人編、道光十七年(1838)出版的《小慧集》，此書卷十二中有簫卿主人用工尺譜記錄的《鮮花調》曲譜，與現在流傳的《茉莉花》的旋律輪廓大體一致。《茉莉花》原名《鮮花調》，本來有三段歌詞，依次歌唱茉莉花、金銀花和玫瑰花。1942年，音樂家何仿到隸屬江蘇省揚州市的儀征市六合金牛山地區采風，從當地一位知名的民間藝人那里，采集到了這首在當地廣為傳唱的民歌，將她的曲調及歌詞一一記錄了下來。1957年，他將原詞原曲作了改編，三段歌詞都用同一個曲調，由原來歌唱三種花改變成集中歌唱茉莉花，并以悠揚婉轉的拖腔作為結束，就成了現在大家所熟悉的這個樣子。

《茉莉花》在海外傳播并為世界人民所接受和熟悉，很大程度上得益于1924年世界著名歌劇大師、意大利著名作曲家普契尼在歌劇《圖蘭朵》中的《茉莉花》的使用。在歌劇《圖蘭朵》的第一幕，宮中官員宣布向公主求婚的波斯王子沒有猜中公主的三個謎，要按照約定處死時，姑娘們的齊唱所唱的曲調，就是《茉莉花》。另外，《茉莉花》的音調，在劇中多次用男生合唱、女聲合唱、交響樂隊等形式來表現，貫穿于全劇之中。《茉莉花》作為東方音樂的代表，作為《圖蘭朵》該劇的主要音樂素材，并伴隨著這部經典之作的流傳，江蘇民歌《茉莉花》在海外也為世人所熟知，成為中國民歌在世界音樂舞臺上的典型代表。

《茉莉花》被重新發現，進而成為一種文體符號，是因為它符合當代的審美風尚。所謂“當代審美風尚”是指體現在現時代世界普遍流行的各種藝術形式和風格中的相同或近似的審美趣味。當代審美風尚的現實依據是時代平民化意識的普

遍覺醒。《茉莉花》清麗、歡悅的韻律、友愛和諧的意境、洋溢著現實感性的快樂情調，順應了審美平民化意識覺醒這一趨勢，喚起人們對美的感受和豐富的聯想。

1997 年6 月30 日，在舉世矚目的香港回歸交接儀式上，由我國旅美作曲家譚盾創作的《1997 天.地.人》交響曲，第一首就是膾炙人口的江蘇民歌《茉莉花》，一首熟悉的旋律磅礴地詮釋了香港回歸的這一歷史事件。1998 年6 月，美國總統克林頓訪華，在人民大會堂舉行的文藝晚會上，男女二重唱《茉莉花》再次傾倒了來自大洋彼岸的客人。中國民歌《茉莉花》已成為中國人民合平友好的象征。2003 年，宋祖英作為第一個在維也納金色大廳舉辦個人獨唱音樂會的中國歌唱家，她演唱的第一首歌就是《茉莉花》。最令人激動難忘的還是2003 年8 月3 日，2008 年奧運會徽——“中國印·舞動的北京”在北京天壇公園祈年殿隆重揭曉。管弦樂又奏響了《茉莉花》的旋律此時此刻，你所聽到的《茉莉花》的樂聲，委婉中帶著剛勁，細膩中含著激情，飄蕩中蘊含著堅定，似乎向世人訴說《茉莉花》的故鄉——古老的中國正闊步向前在2004 年在雅典第28 屆夏季奧運會盛大閉幕典禮上，作為第29 屆奧運會東道主的中國，表演了閉幕典禮中的最后一個節目:中國兒童站在巨型燈籠上演唱中國民歌《茉莉花》。那個有典型東方神韻的形式，一下子把人們帶到了古老而神秘的中國。那熟悉而清新優美的旋律響起，一下子使東西方的情感拉得更近，帶給人們的是親切的企盼。

江蘇民歌《茉莉花》在國家典禮、文化交流等事務上的使用，使《茉莉花》的意義非同一般，此時的《茉莉花》不僅僅是一個具有東方意韻的中國民歌，它在展現中國古老文化、勾通東西方情感交流與認同方面起了非常大的作用，它所包含的文化內涵已遠遠超出了歌曲本身。《茉莉花》儼然已經成為中國文化的象征，她向世界展示出中國文化的和緩、柔美、善意等“軟實力”，是和諧世界的和諧之聲。一方面“它的五聲音階曲調具有鮮明的民族特色”，另一方面“它的流暢的旋律和包含著周期性反復的勻稱的結構，又能與西方的審美習慣相適應”。《茉莉花》芬芳馥郁、樸實無華，在人們心里是很高雅、很圣潔、很純真的美好形象。人們歌頌她的潔白無暇，歌頌她的樸實無華，她代表著人們追求理想，追求純真和諧的美好愿望，符合創建和諧社會的時代要求，具有強烈的時代氣息和濃濃的民族風韻，在樸素的旋律和音樂節奏中凝聚著民族的信仰、希望和情感。只有民族的，才是世界的。《茉莉花》既是中國的，也是全世界共同的文化財富。

參考文獻

[1]何仿，民歌的籍貫以收集地為準、金陵晚報

[2]馬方玲.江蘇民歌《茉莉花》的藝術魅力初探.中華文化論壇

[3]錢仁康.流傳到海外的第一首中國民歌———《茉莉花》錢亦平.錢仁康音樂文選(上冊)

第五篇：淺析中國民歌

淺析中國民歌

中國民歌是勞動人民集體的口頭詩歌創作。民歌，即民間歌謠，屬于民間文學中的一種形式，能夠歌唱或吟誦，多為韻文。中國民歌是我國民族民間音樂體裁的一種，是人民群眾在生活實踐中經過廣泛的口頭傳唱，而產生和發展起來的歌曲藝術。

我國最早的民歌大都收錄在《詩經》中的《國風》里。這部民歌選集里面包含的內容也十分廣泛。它匯集了從西周到春秋約500多年間，流傳于北方15個地區的民歌。《國風》中的民歌，大都反映了當時社會的黑暗以及老百姓當時的生活處于一種水深火熱的狀態中。當時的詩歌主要描寫的是百姓疾苦，同時也表達了百姓的愛憎和對“樂土”的向往。隨著時代的變革，民歌里所表達的內容也開始在發生改變，從對封建黑暗社會的抨擊，到后來對外敵侵略的憤慨，發展至新中國成立以后，人們對美好生活的向往。與此同時民歌的體裁以及哼唱方式也在變得豐富化。

人們根據不同的題材將民歌大概可以分為一下幾類。

1,、勞動歌 勞動歌包括各種號子、夯歌、田歌、礦工歌、伐木歌、搬運歌、采茶歌等所有直接反映勞動生活或協調勞動節奏的民歌。它是一種由體力勞動直接激發起來的民間歌謠。它伴隨著勞動節奏歌唱，與勞動行為相結合，具有協調動作、指揮勞動、鼓舞情緒等特殊功能。

2、時政歌 時政歌是人民有感于切身的政治狀況而創作的歌謠。它反映了勞動人民對某些政治事變、政治措施、政治人物，以及與此有關的政治局勢的認識和態度，表現了勞動人民的政治理想和為此理想而斗爭的精神。

3、儀式歌 儀式歌是伴隨著民間禮俗和祀典等儀式而唱的歌。它產生于人們對自然力的威力尚不認識而對語言的力量又很崇拜的時候，即幻想用語言去打動神靈，用以祈福、免災。

4、情歌 情歌是廣大人民愛情生活的反映。它主要抒發男女青年由于相愛而激發出來的悲歡離合的思想感情。它充分表現了勞動人民純樸健康的戀愛觀和審美情操。有的情歌也表現了對封建札教的蔑視和反抗。

5、生活歌 生活歌的范圍相當廣泛。我們所說的生活歌只取它狹義的概念，主要是指反映民社會生活及家庭生活的歌。

當然也有民歌研究者根據民歌的體裁將民歌進行了區別分類。

1、號子，因為其是伴隨著勞動而產生的的一種民歌，所以也稱勞動號子。也可將號子細分為主要有搬運號子、工程號子、農活號子、漁船號子四大類。這種民歌體裁的哼唱方式有著其自身的特點。其曲調高亢激奮，節奏沉穩有力，調式調性變化頻繁。號子的演唱基本為一人領唱眾人再和唱。

2、山歌，是指人們在田野勞動或抒發情感時即興演唱的歌曲。山歌的特點在于其內容短小，結構比較整齊，也因其大部分分布在高原、內地、山鄉、漁村及少數民族地區，所以其表達的是一種質樸的感情。山歌可分為矮腔，平腔，高腔山歌。

3、小調，也可稱作小曲“、”小令"等，多唱用于人民群眾生活中的休息、娛樂、集慶等場合。小調分為吟唱調、謠曲和時調三類，小調的形式比較多，既有獨唱、對唱，也有合唱。

中國民歌里面也包含著南北方的一些少數民歌歌曲。例如有蒙古族，哈薩克族，維吾爾族，苗族，彝族等一些少數民族歌曲。它們都各具自己的特色，有自己獨特的演唱方式，同時一些少數民族煙油自己獨特的民歌演唱樂器，以及演唱時還有自己民族特色的服裝。

民歌作為音樂藝術發展的基礎，它自身就發源于社會底層，廣泛流傳于民間，具有濃郁的生活氣息、鮮明的風格特色和生動的藝術語言，它沒有特定的譜子，同一首歌在不同的地方可以有不同的演唱方式，它更多地在于表達一種情感，沒有過多形式和演唱方式上的拘束。它的風格是可以變化的。每一個地方的民歌都與其所處的地理環境，地方方言，以及人文環境有關。各地方民歌表現出了一個地方人們風俗，生活習慣，生活狀態，以及人們對生活的憧憬。同時中國民歌不僅僅在我們本國有著源遠流長的影響力，同時它也影響著西方音樂。在一些西方音樂當中也融入了中國民歌的元素。例如稀飯放音樂當中《圖蘭朵》，他就是根據中國民歌《茉莉花》改編而來的。

中國民歌作為一種源遠流長中國的傳統文化，以其獨特的魅力被眾人深愛著。民歌在千百年的人世滄桑變化中，也在不停地變化、發展，至今已形成為一個完整的藝術整體。