第一篇:小學美術《美術的節奏》2課時教案(定稿)
小學美術《美術的節奏》2課時教案
課
時:2課時
課
型:造型?表現
設計?應用
課標分析:
根據《美術課程標準》的解讀確定本節課屬于造型?表現及設計?應用兩個領域的課程,充分利用美術中重復規律的知識塑造美好形象,并不同色彩搭配的效果,提高在設計時對于色彩與造型之間協調的理解。
學情分析:
學生在以前的學習中在課上的欣賞圖片中,有很多的關于節奏的規律的運用,也可以簡單的說出“很多”、“相同”等的詞語來表達自己的感受,并且在音樂課上也學習了在音樂中的節奏的知識,所以在這課中對美術作品中的節奏不難理解了。
教材分析:
本課教材為學生呈現了很多關于節奏的圖片,并且在知識窗里對節奏有較詳細的解釋,但是課本的圖片畢竟有限,應該繼續欣賞優秀的圖片及作品,在技法點擊部分對本課的作業形式有了具體的規定,并要求結合音樂共同感受節奏,為教學指明了方向。
教學目標:、觀察、體驗美術作品中的節奏感。
2、通過繪畫或剪紙等方式表現美術的節奏感。
教學重難點:、對美術節奏的理解。
2、用不同的材料設計圖形,表現美術的節奏。
教具學具:彩紙、剪刀、雙面膠、油畫棒等
教學過程:
一、組織教學:
二、講授新課:
(一)導入:
感受節奏
、聽——音樂
2、看——兩幅繪畫作品
(1)繪畫作品中建筑物上窗戶、柱子的有規律的排列、園林別墅中花草的間隔栽培。
(2)二方連續紋樣作品中垂直線、水平線、斜線、曲線的重復配置,冷暖色、明暗色的反復調和。
(二)新授:、通過聽和看同學們有什么不同的感覺和相同的感受?
(相同點:都能感受到節奏。不同點:聽覺的節奏感較為強烈,繪畫作品的節奏是一種形式感。)出示課題“美術的節奏”
2、生活中有發現的節奏嗎?這些節奏美嗎?為什么美?
3、節奏的運用和表現
(1)欣賞課本插圖:《自然界中的節奏》、《美術作品中的節奏》
小組討論:圖中分別給你什么感受,你最喜歡哪一種的表現形式,為什么?
(2)師:生活中處處有節奏,表現的形式也多種多樣,古今中外大師、畫家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料,表達自已的情感,創作出了一幅幅優秀的帶有節奏感的美術作品。
(3)師生通過投影儀用彩紙、瓶蓋等材進行擺設體驗不同的節奏感。請同學形容一下不同的節奏給人的感受。
三、學生創作,教師輔導:
四、課堂展評:
五、小結:
第二篇:美術的節奏教案
美術的節奏
桂平市西山鎮城西小學:覃潔
一、教材:人教版四年級上冊第三課
二、課型:造型、表現、設計、應用
三、教學時間:1課時
四、學生分析:
對于花邊(二方連續紋樣),三年級已有接觸,并初步掌握了繪制方法,為了激發和保持學生對已接觸過的知識的興趣和新鮮感,在教學上,把重點放在掌握花邊的排列規律并學以致用,聯系生活,嘗試運用花邊裝飾生活用品,讓學生在玩中學,在學中玩,在合作學習中發展發現美、運用美、表現美。依據學生的年齡特點,要創設良好的人文情境,對學生進行人文教育,也要為他們營造一個自主、合作、探究的學習氛圍,提高他們的協作能力,并在輕松愉快的學習過程中,為學生自主發展創造良好的空間。
五、教材分析:
本課屬于“設計·應用”學習領域。以花邊作為切人點,通過教學活動讓學生體驗、感受、了解花邊在生活中的應用,創造性地參與學習,體驗美術活動帶來的樂趣,引導學生感受民間美術的特殊審美情趣和藝術魅力,培養學生熱愛生活的情感及對民族文化藝術傳承的意識。本課體現了“美術·人文”融為一體的教育理念。通過學生的親身感受,對花邊有了深入的了解,認識到花邊在形狀、排列上的藝術特點,促進學生形象思維能力的發展。欣賞不同排列方法的花邊在生活中的運用,感受其裝飾美化環境的功能。對生活中不同美感的花邊進行欣賞,調動學習的興趣,激發學生探究的熱情、創造的熱情。這樣的學習既貼近兒童的生活,又符合中年級學生的審美心理特點和表現能力。
六、教學目標:
1、知識性目標:感知花邊與生活的聯系,認識、了解花邊的造型及裝飾的特點,學會運用花邊進行裝飾。
2、能力性目標:通過剪、貼、畫、印等方法,能利用花邊的多種排列方法進行裝飾,培養學生的造型能力和審美能力。通過小組合作、探究性學習促進學生的創新精神和實踐能力的發展。并通過本課,讓學生對生活中的美的理解更上一個臺階。
3、情感性目標:通過欣賞具有廣西民族特色的壯錦等各種物品,促進學生對民間藝術的了解與認識,增強民族自豪感。通過各種教學手段促進同學之間的交往與交流,樹立互助、合作的集體觀念。
七、教學重點:
通過觀察、欣賞生活中不同的美術節奏,使學生能夠利用二方連續或有規律的紋樣。
八、教學難點:
如何將單獨紋樣有規律的排列或重新組合,創造性的設計出更多的花邊排列方法,設計、裝飾和布置具有民族特色的房間。
九、教學準備:課件、卡紙、各種花邊、音樂、有花邊的少數民族物品等。
十、教學過程:
(一)、引導發現,舞蹈導入。
1、教師帶領學生跟著《兔子舞》音樂有規律的跳舞,增強趣味性,并在音樂和舞蹈中感受音樂的節奏。
2、教師根據兔子舞的節奏用圖案或圖形表現出來,感受美術中蘊含著音樂節奏的美。引出課題:美術的節奏。
(設計意圖)《美術課程標準》中提出:“以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學方式激發學生的學習興趣,并使這種興趣轉化成持久的情感態度。應將美術課程內容和學生的生活經驗緊密聯系在一起。”節奏感強的兔子舞,既容易激發學生的學習興趣,又能讓學生通過有規律的音樂節奏去發現美術的節奏,認識到音樂美術的共性。更好的體現出課程整合的新理念。
(二)、學習交流,啟發聯想。
1、課本中“知識窗”的學習。實物投影課本內容。
生活中有發現的節奏嗎?這些節奏美嗎?為什么美?生??
2、搶答游戲,讓學生找出范畫中出現的有規律、有節奏的景或物,并進行搶答。(轉換課件學習二方連續的多種形式:散點式、垂直式、斜線式、折線式、波線式、回旋式、結合式等)
3、展示具有廣西特色的少數民族服飾及物品,增加對廣西民族特色物品的了解,增強審美意識。
4、設問:這些圖案平時我們都見過,你們把它叫做什么啊?答|:花邊
(設計意圖)學生通過課本學習了解了音樂和美術的共性,并通過欣賞課件中展示的生活中各種有規律、有節奏的東西,進一步感受二方連續與我們的生活是緊密聯系在一起的,并能夠給我們的生活帶來美感。靈感來源于生活,在欣賞完教師提供的實物之后,學生就有了把美融入生活的想法,這些也為后面學生進行設計花邊的排列方法的環節起到一個很好的鋪墊作用。
(三)、課堂創作階段:
1、作業要求: 用繪畫方式表現“美術的節奏”。
2、輔導:針對作業中的問題及時輔導。
3、作品展示: 通過自評、互評最后評選出優秀作品若干幅進行貼粘展示。體驗合作學習帶來的樂趣。
(設計意圖)體現“為促進學生的發展而進行評價”的教學理念,既重視學生的自我評價,又注重對學生學術活動表現的評價。培養學生正確的審美評判能力,同時有助于同學自己的互相學習,共同進步、和諧發展。
(四)、課堂小結、拓展:可以按照教科書上“拓展”部分,制作紙浮雕。如有條件的,還可以在電腦上運用復制、粘貼等功能來制作圖案,體驗節奏在美術作品中的運用。
第三篇:《美術的節奏》教案
美術的節奏
教學內容:人教版小學美術四年級上冊第3課《美術的節奏》
教材分析:本課屬于造型、表現和設計、應用學習領域,是在學生掌握了一定的造型和設計知識的基礎上,以進一步的運用線條、色彩、肌理、形狀等造型表現方法和學習設計的造型、媒材、形式原理、制作方法等為目的的課程,培養學生的造型能力、思維能力、想象力,增強學生的設計意識,為今后的學習奠定基礎。
教學目標:
知識目標: 了解和感受美術作品中的節奏。
能力目標:通過繪畫或剪紙等方法表現美術的節奏感。
情感目標:陶冶學生的美術情操,培養他們熱愛美術的情感,提高審美能力和設計能力。
教學重點:觀察和體驗美術作品中的節奏感。
教學難點: 利用不同的媒材和表現形式設計圖形,表現出美術的節奏。
教學準備:
教具:多媒體課件、跳棋。
學具:彩紙、剪刀、雙面膠、油畫棒、白紙、鉛筆、水彩筆等繪畫工 1
具。
教學過程:
一、聽音樂找節奏
1、感受節奏
播放貝多芬的第五交響曲《命運》,讓學生們閉上眼睛靜靜的傾聽,感受音樂中的節奏。
然后展示兩幅繪畫作品,一幅圖上建筑物的窗戶、柱子都有規律的排列著,庭院里的花草樹木也有間隔的栽培。另一幅圖上都是同樣的紋樣,但是大小、方向、顏色、粗細都不一樣。
請同學們簡單的說一說,這段音樂和這兩幅畫,有什么共同的特點?他們分別給人一種什么樣的感覺?
2、板書課題:《美術的節奏》
二、賞圖片聊節奏
1、欣賞:展示事先準備的圖片(有節奏的作品和沒有節奏的作品),請同學們想一想,哪一種圖片看起來更舒服?為什么?
2、觀察:著重欣賞有節奏的示范作品(排列方式不同的和排列方式相同的),試著思考一下,你喜歡哪一種表現方式?為什么喜歡?在排列方法相同的情況下,為什么不同的材質表現出來的就是不同的感覺呢?
師:這就是美術中的節奏。
3、講解:介紹節奏的概念、特點和規律。
師:這時候就有小朋友會問,老師,節奏不是音樂中才有的嗎?
其實啊這句話,只說對了一半。
師:節奏一開始確實是音樂中的術語,指音響的輕重緩急和節拍的強弱長短交替出現而形成的規律,但是這種規律不僅僅只有音樂才具有,美術、體育、文字、甚至生活中的每一個地方,都擁有自己特有的節奏。
師:而美術的節奏,就體現在形式的排列組合和表現的方式上,比如說,一條粗的線條和一條細的線條一起,反復出現在同一個畫面里,這樣就會讓人感覺有起有落,最后產生一種視覺上的節奏感。
4、尋找:讓學生觀看教材上的示范圖,根據美術節奏的特點,來找一找身邊具有節奏感的物品。
三、當畫家繪節奏
1、示范:教師通過投影儀,在跳棋的棋盤上隨意的擺放幾個顏色相同和不同顏色的棋子,讓學生們感受,不同的顏色和不同的擺放方式,產生的節奏都有所不同。
2、討論:讓學生嘗試自己進行節奏的表現,分成小組,討論表現的方法及合作方案
你打算以什么樣的方式去表現美術的節奏呢?
3、匯報:各小組討論制作方案和合作方法后將本組的合作方法和制作方案向全班同學介紹。
4、制作:播放節奏感輕快強烈的背景音樂,鼓勵學生以單獨完成或者小組合作的方式,積極動腦,展開想象,以繪畫或剪紙的方式設計一幅具有節奏感的美術作品。
教師下到小組適當地參與,給予必要的幫助和指導。
四、展作品評優缺
1、展示:辦一個交流會,讓學生們在背景音樂活力十足的節奏中展示作品,并且說說自己的感受。
2、評價:讓所有的同學作為觀眾,從構思、創意、制作技法等方面以欣賞寬容的態度對作品進行評述,教師對每一個作品的亮點和優點進行肯定和夸獎,對不足之處給予委婉的提醒。
五、談收獲試創新
1、小結:觀看多媒體課件,引導學生自主小結:小朋友們,通過今天的學習,我們學到了很多的知識,相信你們一定也有很多的感受,有沒有誰愿意把你的感受跟大家分享一下的嗎?你覺得我們還有哪些方面可以做得更好呢?
2、拓展:鼓勵學生回家嘗試用紙浮雕的方式制作一幅具有節奏感的美術作品。
板書設計:
美術的節奏
投影區板書區展覽區
第四篇:第8課美術教案2課時
河南省扶溝縣實驗小學教案
第8課 猜猜我是誰
第一課時 總第10課時
教材分析
“猜猜我是誰”是融游戲、制作、表演為一體的美術活動,屬于“綜合·探索”這一個學習領域。本課教學圍繞“制作面具、開展游戲”這一主題展開。學生的主要學習活動為選擇合適的材料,撕一撕、貼一貼、制作一個有趣的面具并開展躲迷藏、猜猜我是誰等形式的游 教學目標
1、對游戲和制作活動有興趣,并能體驗裝扮自己和參與“猜猜我是誰”活動的愉悅。
2、認知各種紙質撕貼材料和制作面具,培養方法。
3、運用撕、貼、拼的方法制作面具,培養動手能力和創造能力。教學重難點
重點:運用撕、貼、拼的方法制作面具,培養動手能力和創造能力。難點:面具的眼睛、嘴巴的摳洞。教學準備
教具:范品若干,各種紙質撕貼材料等 學具:各種紙質撕貼材料,剪刀,膠水等 教學過程
一、組織教學
準備制作用具,規范美術制作習慣。
二、導入新課學習撕紙
1、聽:教師背對學生撕紙,讓學生聽聽這是什么聲音?
2、嘗試撕紙:師生圍坐在一起盡情的撕紙。
1)邊撕紙邊探討:撕紙時為什么會發出聲音? 2)撕紙時聲音的輕重會有什么樣的不同? 3)撕紙與用剪刀有什么不同? 4)這樣盡情的撕紙,你心情怎么樣?
5)如果要撕兩個相同的形狀,你有什么方便的好辦法?
3、分析撕紙:
這一大堆撕好的紙,我們該怎么辦?能有什么用?
4、揭示課題
河南省扶溝縣實驗小學教案
三、欣賞感知
1、出示教師制作的紙面具,引導學生欣賞分析。1)看一看:①你觀察了面具,你發現了什么?
②面具的內容是什么?
③面具用了什么顏色的彩紙?
2)摸一摸:①你又有什么發現?
②摸上去有什么感覺?為什么有這樣的感覺?
3)戴一戴:①戴上后有什么樣是感覺?
②表演給大家看看。
4)想一想:①你看過后,你認為我們應該怎么樣做?
2、全班師生討論:制作步驟。
3、你認為怎樣為自己眼睛、嘴巴開洞最準確,最方便?(小組探討)
4、欣賞各地各種的面具,了解面具的常識,啟發學生制作。
四、學生作業
師生大家利用撕好的各色彩紙,制作面具。
五、教師巡回指導。
1、及時反饋、糾正。
2、幫助有困難的學生。
3、參與其中。
六、展示、游戲。
1、帶上面具,游戲活動“猜猜我是誰”
2、相互欣賞,相互活動。
第二課時 總第11課時
教學目標
1、對游戲和制作活動有興趣,并能體驗裝扮自己和參與“猜猜我是誰”,認知各種紙質撕貼材料和制作面具,培養方法。
2、運用撕、貼、拼的方法制作面具,培養動手能力和創造能力。教學重點:培養學生動手動腦的能力。教學難點:制作出別具一格的面具。
河南省扶溝縣實驗小學教案
教學準備:示范作品、彩色紙、剪刀、膠水和線。教學過程:
一、組織教學
查用具、安定情緒。
二、講述新課
1、展示教師示范作品,激發學生的興趣。
2、拋出課題,分組完成面具的作業。
3、要求學生思考面具使用的材料。各種彩色的紙或者其他材料。
4、所采取的主要方法:撕一撕,貼一貼,5、面具的色彩
很多創作都是在傳統基礎上進行的。面具的色彩可以借鑒京劇臉譜色彩的運用。教師可以稍微的提示以下傳統的臉譜的色彩搭配,但不做重點講解。
6、出示相關資料:傳統京劇臉譜有這樣的說法:紅忠、黑正、白奸、藍兇、綠暴。教師分別出示關羽、包公、曹*、竇爾墩、程咬金的臉譜。從這些臉譜上,可以看出臉譜色彩有一個主調。如竇爾墩的臉色以藍色為主,其它顏色的花紋是陪襯。今天我們創作的面具應有一個主調,即以一個色彩為主,其它作為陪襯。可以是冷調,也可以是暖調。另外,要注意色彩的明度對比,即深淺對比:在淺底子上畫深色花紋,在深底子上畫淺色花紋。
7、面具的花紋
也可以借鑒京劇臉譜或原始部落面具的花紋。有以下三點值得考慮:
A、花紋應符合臉型的凹凸、起伏。
B、花紋可以是粗獷、奔放的。
C、花紋可以是細膩的。例如金錢豹臉譜上的豹頭形花紋,金錢圖形就形象地說明人物象豹一樣的兇狠;白日鼠白勝臉譜上雙目間的白鼠花紋說明和象征的綽號。
8、出示學生的優秀作業。
以上所舉的例子都是給同學作參考的,同學們可以充分發揮自己的想象力去創造面具的不同神態、性格及美感。希望每個人創造出獨一無二的面具色彩和花紋。
三、布置作業
1、學生開始制做
2、教師巡回輔導,重點在如何用明度對比、色相對比突出形象。
第五篇:美術教案2
教學目標:通過觀察和分析,學生認識到近大遠小的透視現象,理解視平線、消失點在透視現象中的作用。教學重點:學生能出不了解景物近大遠小的透視現象及相關知識。教學難點:如何運用所學得透視知識表現身邊的景物。教學用具:課件、圖片資料、鉛筆、圖畫紙。教學過程:
一、導入新課
師:同學們,2008年第29屆奧運會就要在北京召開了,是值得中國人驕傲的一件事情,你知道北京奧運會的吉祥物是什么嗎?
生:福娃!貝貝、晶晶、歡歡、迎迎、妮妮。
師:福娃象征著北京歡迎你。今天我們請福娃歡歡來同大家一起學習,高興嗎? 師:仔細看,歡歡從遠處到近處,你覺沒覺得有什么不同呢? 生:在近處的大,遠處的小。
師:同學們的感覺很敏銳,在我們的生活中也有許多這樣的現象,誰愿意把你知道地向大家介紹一下? 生:站在路中央往遠處看,路兩邊的景物近處的大遠處的小;當我站在樓上往遠處看,近處的樓房大,遠處的樓房小。
師:同學們真是觀察生活的有心人!但在觀察這些現象的時候一定要注意安全。
像這種同樣的物體處在不同的位置時,在觀者眼里出現近大遠小的變化在繪畫上就叫透視現象。板書課題:繪畫中的透視現象。
二、講授新課
師:老師把生活中的一個透視現象的畫面用相機拍下來。同學們看看道路、樹木近處與遠處的變化,在小組里說一說他們有哪些透視現象?
生:近大遠小、近寬遠窄、近高遠低、近清晰遠模糊…… 師:哇,好厲害。同學們發現這么多透視現象,恭喜你們。師:同學們注意看,近處的樹向遠處延伸發生什么變化?
生:兩旁的樹木向遠方逐漸縮小,最后縮到一個點上,這個點就叫消失點。
師:這位同學的回答真是棒極了。道路兩旁的樹木向遠方不斷縮小,最終兩旁的樹木都縮到一個點,這個點就叫消失點,通過消失點的水平線就是視平線。
師:藝術來源于生活,又高于生活。現在我們就去看看藝術家是怎樣處理畫面中的透視現象的。
師:這幅作品是荷蘭風景畫家霍貝瑪的《米德爾哈爾尼斯的道路》。在你看來畫家表現了哪些透視現象? 這是一條普通的鄉村道路,兩邊高高的樹木通向遠方,道路兩邊是鄉村的田園,不遠處,教堂和農舍的房子依稀可見。在田間和路上,有二三農夫的影蹤。盡管這是一幅普通的鄉村景色,但霍貝瑪通過巧妙的遠近透視,使它具有詩一般的田園情趣,給人一種明朗寧靜的美好感受。此畫被認為是風景畫中的稀世之作。師:這是荷蘭畫家梵高的《梵高的臥室》。一大一小的椅子、一大一小的兩個床頭及地板紋理向遠處延伸匯集在一起,在平面上表現出了臥室空間的深度。
通過這節課的學習,我們知道了什么是透視現象,透視現象有哪幾種?什么是消失點、視平線?對于這些知識你們都能理解嗎? 生:理解。
三、學生作業
作業要求:尋找生活中熟悉的具有透視現象的畫面,表現出近大遠小的透視效果。再充分發揮你的想象力給它添加上人物以及交通工具等,讓它變得更美。學生創作,教師巡視輔導。
四、評價拓展
學生互評,從他人的作品中學習和借鑒,相互學習,不斷提高。教學反思:
本課的教學目的是通過實地觀察
和分析,使學生認識到近大遠小的透視現象,理解視平線、消失點在透視現象中的作用。教學重點是通過觀察、分析和講解,使學生能初步了解景物近大遠小的透視現象及相關知識。教學難點是如何運用所學的透視知識表現身邊的景物。
在教學活動中,我首先出示數幅圖片(風景圖片),請學生仔細觀察后歸納透視現象;學生通過仔細觀察
后總結出近大遠小、近高遠低、近疏遠密的透視現象。緊接著我又讓學生思考:這種現象是如何產生的?師生共同觀察分析圖片討論總結出是由于距離不同,位置不同,我們就會有近大遠小、形狀改變的感覺。我們站在路的中心,會看到路面和兩旁的樹木、房屋都漸漸集中到我們眼睛正前方的一個點上,這一點稱為主點。通過主點的水平線叫視平線,但這些通常是不畫出來的,但在作畫的過程中通常要用到。(師一邊講解一邊在黑板上畫出,讓學生直觀的了解)
接下來出示攝影風景圖片,讓學生結合書本上的圖片同桌互相學習討論看看還會有怎樣的新發現。最后老師小結:同樣高度的建筑或柱子,樹木等都有近高遠低的透視現象;一條同樣寬闊的馬路、鐵軌都有近窄遠寬的透視現象,這些都是生活中常見的透視現象。
最后通過讓學生臨摹寫生作品,感受各種透視現象。在作畫過程中,發現各種容易犯的錯誤。在此過程中逐一糾正,避免學生在寫生的過程中犯這種錯誤。同時進行作業的展評。
通過教學,新授的透視知識學生理解比較快,能快速區分和分析畫面中、生活中的透視現象。
把一樣的物體放在另一樣物體的后面,就會產生前后的感覺,物體通過逐漸縮小尺寸,也會產生前后的感覺。學生對這個知識點,有的理解的不深刻,所以在畫作業時,表現物體的前后的尺寸不是很明顯。而且學生具體應用透視原理實踐創作的能力較弱,作業構圖及完整性欠缺。
五年級的學生對這個透視問題,有的理解的不到位,需要慢慢的進行引導,使他們對這一概念更好的表現在自己的繪畫中。當然必須要通過長期的訓練和培養