第一篇：外國電影史——背景及重大事件

格里菲斯——美國電影之父

背景：大型電影公司迅速擴張，制片廠買下文學名著的電影改編權，需要大量導演

法國印象派電影（1918——1923）

背景：“印象主義”首先由法國電影史學家亨利·朗格盧瓦首先在電影中使用了這個名詞

定義：指以路易德呂克、謝爾曼杜拉克、馬薩爾萊皮埃、阿貝爾岡斯和讓愛普斯坦等人為代表的法國20實際20年代的一個電影學派。

制片廠制度

背景：二戰期間，美國經濟迅速增長

電影工業新結構：少數公司聯合控制競爭市場的寡頭壟斷局面。到了1928年，好萊塢已經形成了“八大影片公司”一統天下的局面。

八大公司都建立了一套完整的制片模式，這模式既包括公司內部機構的設置，也包括影片的制作方式，大規模的生產方式被越來越廣泛地運用與電影制作。30年代，以制片人專權為特征的成熟的紙片制度定型。

明星制

背景：電影公司出售影片時開始進行商標注冊，當時歌舞雜耍圖案都已經開始明星制。1908年左右，制片方開始與演員簽訂了更長的合約。1909年，觀眾開始表現出對演員的喜愛。出現：1910年，一些電影公司開始利用電影明星來做宣傳，電影公司的經理卡爾萊姆爾捧出了第一個明星。1911年，第一本影迷雜志《電影故事雜志》出版。一家公司開始銷售電影明星劇照明信片。

法國詩意現實主義：

背景：30年代初，世界性經濟危機使法國電影遭受巨大打擊。于此同時，聲音進入電影，法國觀眾熱烈歡飲有法語對白的影片出現。較弱的制片廠制度提供給電

自由，一批電影藝術家在自然主義的的美學原則影響下創作出了批在藝術上和思想上都屬于上乘佳作的電影作品。

意大利新現實主義

背景：1.二戰中，西里西塔電影城被炸毀，老派電影失去了制作基地。

2.二戰后意大利電影也遭受打擊

3.二戰結束前，意大利文學和電影中出現一段寫實傾向。4.受蘇聯社會主義現實主義電影和法國詩意現實主義的影響 主題：對歷史批判性的審視

《羅馬，不設防的城市》

黨派斗爭，通貨膨脹下的社會問題《偷自行車的人》

? 紀錄電影：《城市交響曲》

? 法國新浪潮電影：

背景：1.二戰后制度長期僵化的社會造成了青年一代幻想破滅

2.法國社會開始了革新改良的理想主義氣象 3.電影理論和藝術影院對先鋒觀念的倡導 4.1950年代末法國電影難以 迎合年輕觀眾的需求 1953年，國家支持

定義：指法國1958年末、1960年代初的新電影制作及創作傾向，其中不少新導演都是《電影筆記》雜志的影評人，包括重要的導演如尚盧高達、法蘭蘇瓦楚浮、克勞德夏布洛、賈克希維特等人，他們大都崇尚個人獨創性，表現出對電影歷史傳統的高度自覺，體現“作者論”的風格主張，不論在主題上或技法上都與傳統電影大相徑庭。代表作如亞蘭雷內的《廣島之戀》（1959）和尚盧高達的《斷了氣》（1960）等。

法國新浪潮電影運動是繼歐洲先鋒主義、意大利新現實主義以后的第三次具有世界影響的電影運動，它沒有固定的組織、統一的宣言、完整的藝術綱領。這一運動的本質是一次要求以現代主義精神來徹底改造電影藝術的運動，它的出現將西歐的現代主義電影運動推向了高潮。

這一運動有兩個部分，一是作者電影（興起于德國），即“新浪潮”；另一是作家電影，即“左岸派”。

誕生

1958~1964誕生于法國。當時安德烈·巴贊(Andre Bazin)主編的《電影手冊》聚集了一批青年編輯人員，如克洛德·夏布羅爾、特呂弗、戈達爾等人，提出“主觀的現實主義”口號，反對過去影片中的“僵化狀態”，強調拍攝具有導演“個人風格”的影片，又被稱為“電影手冊派”或“作者電影”。

作者論：刻意描繪現代都市人的處境、心理、愛情與性關系，與傳統影片不同之處在于充滿了主觀性與抒情性。這類影片較強調生活氣息，采用實景拍攝，主張即興創作；影片大多沒有完整的故事情節；表現手法上也比較多變。

1958年是“新浪潮”的誕生年，有兩部處女作問世：特呂弗的《淘氣鬼》與夏布羅爾的《漂亮的塞爾其》；1959年是“新浪潮”的幸福年：特呂弗憑《胡作非為》在當年獲戛納電影節最佳導演獎。

《精疲力盡》(1959)就是其創作風格的最好體現。

新浪潮的影響

“新浪潮”不僅促進了法國電影表現手法的多樣化，也引發了現代主義電影思潮在歐美各國的第二次興起。像瑞典導演英格瑪·伯格曼，意大利電影大師安東尼奧尼、費里尼等都受到了一定的影響。

新浪潮運動的流派

1、巴贊（電影評論家）《電影手冊》

第一，對新現實主義紀實美學的成就給予高度評價。

第二，提出電影應該表現人的內心生活。（包括離奇，幻想）（與好萊塢電影是用來講故事的有本質的區別）2 “新浪潮”電影

主張：提出“作者電影”的口號，即“拍電影，重要的不是制作，而是成為電影的制作者”。

特征： 電影采用低成本制作：啟用非職業演員；不用攝影棚而用實景拍攝；不追求場面刺激和戲劇化沖突。影片在表現方法上，廣泛使用能夠表達人的主觀感受和精神狀態的長鏡頭、移動攝影、畫外音、內心獨白、自然音響，甚至使用違反常規的晃動鏡頭，打破時空統一性的“跳接”、“跳剪”等。還采用一些以人物為對象的使用輕便攝像機完成的跟拍，搶拍以及長焦、變焦、定格、延續、同期錄音等“紀實”手法，將“主觀寫實”與“客觀寫實”相結合。電影帶有強烈個人傳記色彩。

代表作家，作品有：特呂弗《四百下》（1958）戈達爾《精疲力竭》（1959）3 “左岸派”電影

創作特征：作品大多把人的內心現實與外部現實結合，表現人的內心與現實的差距和矛盾。

? 新好萊塢 時間：1970年代至今

背景：1.二戰期間好萊塢電影藝術上出現退化，僵化的狀況，創作總體上陷入困頓

2.1967年至80年代，受意大利新現實主義，民族電影和法國新浪潮的影響

3.60年代逐漸普及的電影理論和電影教育對新好萊塢作者的滋養，80年代崛起了第二代導演群體，“電影小子”成長起來

4.電視對電影的沖擊，開始對類型電影反思

《一個國家的誕生》 1913年 史詩性巨片

長達三個小時，1344個不同的鏡頭大量運用圈入圈出，淡入淡出，閃回的技巧，“最后一分鐘營救”是好萊塢統治世界的開始

新好萊塢電影簡介

在法國「新浪潮」電影運動的美學觀念的沖擊下，世界各國電影或遲或早地都在產生著新的變化。而在這一變化中，最引人注目的是出現于六、七十年代的新好萊塢電影與新德國電影的變化。使半個世紀以來舊的電影制片體制產生了動搖，使傳統的美學觀念又一次遭到了深刻的打擊。它從更普遍的意義上證實了法國「新浪潮」時期電影美學

在剪輯上采用跳剪，循環剪輯等手法，破壞影片的時空；革命的真正意義 重視自然音效、臺詞和音樂；采用舞臺職業演員；攝影講究構 圖與布光。電影帶有強烈文學、戲劇色彩。

代表作家、作品有：阿倫雷乃《廣島之戀》（1959）《去年在馬里昂巴德》（1961）高爾比 《長別離》

代表人物：阿侖·雷乃,代表作是《廣島之戀》。? 日本電影： 1896電影傳入日本

1899年開始，日本自己攝制影片，以紀實短片為主。《閃電強盜》被認為是最早迎合時尚的故事片。

最早的正式影院是1903年建立的東京淺草的電氣館。

日本活動寫真株式會社（簡稱日活公司）成立，拍攝了尾上松之助主演的一系列“舊劇”電影。

1914年，天然色活動照相股份有限公司（簡稱天活）成立 1920年，日本又創建了大正活動照相放映公司（簡稱大活）和

松竹公司，采用了好萊塢的制片方式，建立了以導演為中心的拍片制度。

村田實 執導攝制了《路上的靈魂》（1921），這部影片被認為是日本電影史上的里程碑。

小津安二郎 《雖然大學畢了業》（1929）、《雖然名落孫山》（1930）和《小姐》（1930）

電影公司：東寶、松竹和1942大映公司的鼎立局面。

而這來自：意大利新現實主義、日本電影、瑞典的英格瑪·伯格曼，特別是法國的「新浪潮」等一系列電影文化的沖擊，開始從根本上動搖了好萊塢的制片體制，一場電影業的「獨立革命」在醞釀之中—O。《四百下》

《邦尼和克萊德》標志著美國新好萊塢電影的誕生。盧卡斯的《美國風情錄》(1973年)等 《出租汽車司機》by馬丁·斯柯塞斯 《誰在敲我的門》《基督的最后誘惑》

弗朗西斯·福特·科波拉《癡呆癥》1962，1972《教父)，1979《現代啟示錄》

盧卡斯的《美國風情錄》

哈爾·阿什1971 《哈羅德和莫德》；以及米洛斯·福爾曼 《飛越瘋人院》

斯蒂芬。斯皮爾伯格 1975 《大白鯊》 《外星人》(1982年)、《株羅紀公園》(1993年)邁克·尼科爾斯《畢業生》1967 世界電影史里程碑：

1.1935年 世界首部彩色電影：馬摩里安的《浮華世界》（名利場）

2.1895年，法國人盧米埃爾放映了他的第一部影片，也是世界第一部“紀錄片”--《工廠大門》。

3.1922年，美國人弗拉哈迪的《北方的納努克》完成并公映，是世界上的第一部真正意義上的記錄片。4.1932年，世界上的第一個影展--威尼斯影展誕生，主要的首獎是金獅獎。

5.世界電影史上第一部長動畫片《白雪公主》 6.世界上第一部劇情片——《月球旅行記》

7.布萊頓電影學派：1897年形成，世界上第一個電影學術流派

8.第一位電影理論家、定居于巴黎的意大利詩人卡努杜，《第七藝術宣言》（1911）,認為電影是‘動態造型藝術’ 9.1906 布雷克頓 《滑稽臉的幽默相》是世界上第一部動畫影片。

10.是世界上第一部真正意義上的有聲電影 《爵士歌王》 by阿蘭·克羅斯蘭

11.喬治梅里埃——世界電影導演第一人，代表作《月球旅行記》《橡皮頭人》《多頭人》《魔窟》

12.世界上第一位女電影導演——愛麗絲·居伊《白菜仙子》，神怪片《浮士德和摩菲斯特》、喜劇片《吊鐘》、情節片《被流浪漢拐走的男孩》，1907《米哈伊》

13.世界上第一個攝影棚——（法國）梅里愛，1897年 14.第一部卡通影片：《做鬼臉的步驟》，由詹姆士·史都華·布萊頓制作完成(1906)15.第一本電影雜志《影劇》在美國問世(1912)16.1911年,世界上第一本影迷雜志《電影故事雜志》問世。17.第一部美國喜劇長片《泰莉的傷心羅曼史》，使卓別林踏上明星之路(1912)18.第一家重要的新型豪華戲院「河濱戲院」建于百老匯(1914)19.日本第一部獲得世界電影節大獎的影片是《羅生門》,導演黑澤明。

20.第一家專映有聲電影的「留聲影院」在法國成立(1900)21.世界上第一個真正意義上的電影公司是法國的高蒙電影公司，成立于1895年7月

22.《火車大劫案》1903，埃德溫·鮑特導演美國電影史上首個里程碑，第一部不用紀錄片講故事的美國電影，第一個西部片。

23.1910年，環球電影公司經理卡爾·萊姆爾捧出了第一個明星弗洛倫斯·勞倫斯

24.派拉蒙電影公司——1914年美國第一家專門發行劇情長片的全國性電影發行公司

25.制片廠制度第一次形成——1912年美國電影專利公司敗訴

26.聲音來臨后，成立的唯一一家新公司——雷電華電影公司

27.美國電影之父——大衛·格里菲斯《一個國家的誕生》

（1915），《黨同伐異》（1916），他的攝影機從單純記錄工具變為一個能動的造型工具。

28.世界第一部恐怖片1919年《卡里加利博士的小屋》 29.卓別林首部有聲電影《大獨裁者》（1940）30.奧遜·威爾斯是制片廠制度下新崛起的重要導演 31.希區柯克第一部美國電影《蝴蝶夢》獲得奧斯卡獎 32.希區柯克的《訛詐》（1929）是英國有史以來第一部

有聲電影。

33.科達，英國30年代最有影響力的制片人。

34.《亨利八世的私生活》，英國電影短暫的繁榮開端。35.恩斯特·劉別謙，一戰后德國第一個重要導演、歷史巨

片導演，作品《詛咒之眼》

36.日活、松竹是日本最大的兩家采用垂直整合制片制度的公司。

37.電影史上第一部恐怖片《弗蘭肯斯坦》（1910）38.卡爾·梅育，劇作家，推動室內劇發展的重要人物。39.愛森斯坦第一部有聲電影《亞歷山大·涅夫斯基》

（1938）

40.路易·弗拉德是高蒙公司最有名的導演之一。41.表現主義電影進入電影界的標志：羅伯特·維內導演的《卡里加里博士的小屋》于1920年2月在柏林首映。

42.“電影的影像，應成為平面藝術”由德國電影布景設計

師赫曼·沃提出姆。

43.庫里肖夫：發現了“庫里肖夫效應”（奠定了蒙太奇學

派的理論基礎，創造世紀不存在的時空和情緒）

44.第一部由蘇聯導演愛森斯坦執導的、以工廠為場景的電影《罷工》（1924），也是蒙太奇運動的第一部作品。

45.亞洲第一部在歐洲電影節獲得大獎的影片是《羅生門》,由日本最負盛名、最具國際影響力的黑澤明導演.46.日本二戰前最重要的電影公司：東寶，松竹，大映 47.“黑色電影＂的開山之作：約翰休斯頓導演的《馬耳他

之鷹》1941

48.奧遜·威爾斯的《公民凱恩》改變了好萊塢傳統的拍片

模式。

49.馬賽三部曲《尤里烏斯》《芬妮》《塞薩爾》 50.紀錄電影四先驅：伊文斯，維爾托夫，福哈拉地，約

翰·格里爾遜

51.約翰格里爾遜的紀錄片模式：畫面+音樂+解說 52.羅西里尼三部曲：《羅馬，不設防的城市》《偷自行

車的人》《德意志的零年》

53.安東尼奧尼創造性的運用色彩作為影片的一個元素,:

《紅色沙漠》是電影史第一部真正意義上的彩色片。

第二篇：外國新聞事業史

自考“外國新聞事業史”各章復習資料（1）

1、依據形式的演進，大致上經歷了口頭傳播，手寫傳播，印刷傳播三個發展階段。

2、最早的文字產生于奴隸社會初期，公元前3、4千年就出現了象形文字，古埃及的文字稱草文字，古印度文字稱印章文字，蘇美爾人的文字稱楔形文字。

最早使用的傳播方式是源于：呼喚、手勢、體態。這是前語言時期的原始型人際傳播。

圖式傳播通常被認為是文字傳播的發韌。手寫新聞傳播活動中：公告式、書信式兩種。

3、官方公報最早出現在古羅馬，公元前59年，《每日紀聞》。

4、早在公元前500多年，古羅馬就開始出現新聞信。

5、語言，文字，印刷的出現分別為三座重要的里程碑。

6、14和15世紀交，歐洲也有了雕版印刷和木活字印刷。7、1450年前后，德國美茨的工匠谷登堡研制成功適合西文的金屬活字印刷術。以鉛、錫、銻合金為材料，形成了由揀字、組版、填空、齊行和印刷還字等步驟的印刷工藝。德意志是金屬活字印刷的發源地。8、16世紀的歐洲出現了手抄小報和新聞書。是古代新聞傳播向近代新聞事業的重要過渡。手抄小報源于威尼斯，在此同時新聞書開始在西歐出現。

16世紀的意大利及德、英、法等國都有手抄小報發行的機構，其中最著名的是：富格爾商業通訊

9、定期報刊產生于17世紀初，大約在1605—1610年間。發源地德國，另一個發源地是尼德蘭。

德意志境內1502年首次使用了“Zeitung”（報紙）一詞。

德國第一張定期報刊，是兩種周報：《通告-報道或新聞報》、《報道》是世界上最早的定期報刊。

英國第一張定期報刊是1621年的《每周新聞》。

法國第一張定期報刊是1631年出現《報紙》。

10、最早的日報是德國1650年萊比錫一位書商辦的《新到新聞》是世上第一張日報。

英國第一張日報是1702年在倫敦的《每日新聞》

法國第一張日報是1777年元旦創辦《巴黎新聞》

美國第一張日報是1775年創辦，1783年改為日報的《賓夕法尼亞晚郵報》

11、雜志最早出現于1665年元月，在巴黎出版了《學者雜志》，直至今天還在出版。

12、從17世紀初定期報刊問世到19世紀末，稱為近代新聞事業，近代報業發源地歐洲和北美。

英國近代報業

13、星法院頒布特別法令，嚴厲管制出版活動始于1586年。

1649年英國的克倫威爾頒布規定，除特許者外，一律不準出版印刷品。14、1665年11月《牛津公報》發刊，后改名《倫敦公報》，首次采用了單頁兩面印刷，為近代報紙版面形式開了先河，是世界現存歷史最久的報紙。

15、列寧：“?出版自由?這個口號從中世紀末到19世紀成了全世界一個偉大的口號。”

16、正式提出出版自由的主張并加以深刻論述的人是約翰。密爾頓，他是英國資產階級政論家和詩人。

17、1735年英國還出現了一些有影響的期刊，《評論》，《閑談者》，《旁觀者》通常被作為雜志看待。

18、世界報業史上的第一批政黨報紙是在英國出現。在憲章運動中最優秀的報紙是《北極星報》。被馬克思、恩格斯譽為“歐洲最優秀報紙之一” 《北極星報》。

19、英國報業領域的壓制方式：征收印花稅，運用法律制裁，實行津貼收買。

20、英國著名報紙：1785年的獨立報紙《泰晤士報》，約翰·沃爾特。

1855年廉價報紙《每日電訊報》愛德華·利維·勞森經營時期得到真正發展。勞森被稱為“英國報業之父”。

1825年最早的工會機關報是由倫敦各行業代表委員會創辦的《各行業新聞和工匠新聞》周刊。

1830年元旦創刊的《貧民導報》是比較重要的報紙，原名《人民便士報》，主編赫瑟林頓和奧布林。

1837年11月，憲章派左翼領袖菲格斯。奧康瑙爾創辦了《北極星報》。該報是英國近代無產階級政治報紙代表。

21、克倫威爾軍事獨裁時期只有兩份官報：《政治信使》和《公眾情報員》。

22、18世紀后期著名獨立報業：《每日廣告報》，開創了依靠廣告收入而自立先河。

《大眾廣告報》，因連載批評國王的“朱尼厄斯事件”而名噪一時。

《早晨紀事報》，由于迅速報道國會新聞而為社會矚目。

《晨郵報》，提高新聞的趣味性，因而聲譽日增。23、1864年11月，國際中央委員會確定英國的《蜂房報》為自己的機關報。24、1731年愛德華·凱夫創辦《紳士雜志》月刊。（這是歷史上第一次使用Magazine作刊名的期刊）。

自考“外國新聞事業史”各章復習資料（2）

自考考試網 更新：2011-3-11 編輯：畫心thea

美國近代報業

1、北殖民地第一份連續出版的報紙誕生在1704年，波士頓郵政局長約翰。坎貝爾創辦了周報《波士頓新聞信》。先后有五任局長擔任它的主編和發行人。

2、報界反壓制斗爭的一個突出事例是曾格案件，由安德魯·漢密爾頓為其辯護。

3、本杰明·富蘭克林是杰出的政治家，科學家，早年也是著名的報人。1729年創辦了《賓夕法尼亞報》。在言論上采用平衡手法，以對付殖民當局的干預。注重介紹歐洲文化，傳播科學知識，啟發民主自由思想，把廣告放在重要位置。他的辦報活動扭轉了當時人們對報業的輕蔑態度，提高了報業的社會地位。

4、美國獨立戰爭中卓越的報刊活動家有：塞繆爾·亞當斯；艾賽亞·托馬斯；托馬斯·佩因。

5、1776年7月，大陸會議通過《獨立宣言》，正式宣告北美各州脫離英國而獨立。

6、大致在南北戰爭（1861-1865年）以后，獨立的民營報紙才全面取代政黨報紙，確立在報壇的主體地位。

7、第一份成功的廉價報紙，本杰明。戴于1833年9月3日創辦。為美國開了商業小報的先河。

8、費城是美國第一個工會組織和第一個工人黨建立的地方，也是美國第一份工人報紙誕生之地。工人周報中最突出的是工匠黨的《工人辯護者報》。

9、美國工人周報中最突出的是工匠黨《工人辯護者報》，該報以爭取“平等教育，平等權利”為自己的奮斗目票和主要宣傳內容。

法國近代報業

1、第一張持續出版的周報是1631年勒諾多創辦的《報紙》。

2、第一張日報是1777年元旦創辦的《巴黎新聞》。

3、最早的雜志：科學性《學者雜志》1665年。文藝性《文雅信使》，1672年。

4、革命前出現過的卓越啟蒙思想家：伏爾泰，孟德斯鳩，盧梭，狄德羅等人。

5、法國大革命中最有影響的報紙是：馬拉的《人民之友報》。

6、拿破侖時斯的四份官報：《箴言報》《巴黎新聞》《法蘭西報》《帝國日報》。7、19世紀中期著名的廉價報紙《新聞報》開長篇連載先河，《世紀報》率先刊登短篇小說。

8、1881年7月29日法國議會通過了《出版自由法》。

9、巴黎公社時期最重要的報紙《法蘭西共和國公報》；影響最廣、發行量最大的是《杜歇老爹報》。

10、巴黎公社時期在無產階級專政條件下出版的第一批革命報刊中，最重要的有：《公社報》、《社會革命報》、、《杜歇老爹報》、《法蘭西共和國公報》。

11、雅各賓派的主要報紙：《人民之友報》、《杜歇老爹報》《法國和布拉班革命報》

德國近代報業 1、1776年《施本納報》與《福斯新聞》同為18世紀德意志最有影響的報紙。

2、第一份日報《新到新聞》1650年在萊比錫，由書商莫休·里茲赫出版。

3、在世紀之交，德國出現了一份有影響的資產階級報紙《總匯報》，于1798年由科塔發刊。

4、《萊茵報》時期馬克思提出“自由出版物的人民性”和“人民報刊”的思想。

5、1871年報業主莫斯創辦的〈柏林日報〉便是廉價報紙的代表。

6、黨的理論刊物《新時代》，1883年元月起出版，7、《新萊茵報》被列寧稱贊為“革命無產階級最好的、無與倫比的機關報”。

日本近代報業

1、第一個新聞法規《報紙印行條例》于1869年頒布；1871年元月，首家日報《橫濱每日新聞》問世。

2、創辦早又存期長的通俗小報是《讀賣新聞》和《朝日新聞》。

3、日本新聞界一般認為日本近代報紙誕生的年份是 1868年。

英國現代報業 1、1903年哈姆斯沃思創辦婦女小報《每日鏡報》。

2、英國最早的報團是哈姆斯沃思組建的。

3、哈姆斯沃思被稱為艦隊街的拿破侖。1905年被封為北巖爵士。這一報團樂為北巖報團，開始了英國報業的壟斷化進程。

4、羅瑟米爾報團——第一次世界大戰后最大的報團，二戰后稱為聯合報業公司。

5、戰后的新興報團：湯姆森集團（曾經是戰后英國最大的報團）、默克多集團、馬克斯韋爾集團。

6、新聞國際公司：屬默克多集團。擁有《泰晤士報》、《太陽報》、《星期日泰晤士報》《世界新聞》等。

7、鏡報報業公司：擁有《每日鏡報》《星期日鏡報》《星期日人民報》三份暢銷全國性報紙。

8、反映保守黨觀點的報紙有：《泰晤士報》《每日電訊報》。

《每日電訊報》是最早向世界播送法西斯入侵法國的消息。

9、英國最有影響的周刊：《經濟學家》，1843年創辦于倫敦；《新政治家》1934年辦于倫敦。

美國現代報業

1、美國現代報業的奠基人：約瑟夫·普利策《世界報》

2、奧克斯：《紐約時報》強調“刊載一切適合刊登的新聞”。1851年。

3、美國第一個報業集團是斯克里普斯報團，愛德華·斯克里普斯，是世紀之交又一著名報人。

4、世紀之交的兩個報團：赫斯特報團、斯克里普斯報團。5、19世紀中期，積極提倡開發西部，提出“青年人到西部去”口號的廉價報紙是：《論壇報》。

6、兩次世界大戰之間影響較大的報團有：芒西報團、斯克里普斯報團、赫斯特報團、論壇報集團。

7、芒西報團被稱為報壇“屠宰商”。8、1981年8月，華盛頓成了世界上少有的“一報首都”。

自考“外國新聞事業史”各章復習資料（3）

自考考試網 更新：2011-3-11 編輯：畫心thea

9、戰后，新興報團：奈特·里德報團，其發行量一度位于各報團之首。

甘尼特報團，1982年辦《今日美國》，躍居全國第一大報團。

紐豪斯報團，湯姆報團，美國新聞媒介公司。

10、近期：甘尼特報團是目前美國最大的報團。時報鏡報集團是美國西部最大的報團。

11、《紐約時報》創辦于1851年。《華盛頓郵報》創辦于1877年。《洛杉磯時報》創辦于1881年。《華爾街日報》創辦于1889年。《基督教科學箴言報》創辦于1908年。《今日美國》1982年排第二位。

12、《時代》1923年創辦。《新聞周刊》1933年創辦。《讀者文摘》1922年創辦。《美國新與世界報道》1948年合并。前三是在紐約創刊。后一是在華盛頓出版。

法國現代報業 1、19世紀末期最有影響的商業報紙是巴黎的四大日報：《小新聞報》首創圖畫副刊；《小巴黎人報》、《晨報》、《新聞報》。都以超黨派面目出版。

2、在兩次戰爭之間出現的報團：普魯沃斯特集團、柯蒂集團、溫德集團、帕特諾特報團。

3、戰后繼續出版的舊報有：《費加羅報》、《十字架報》《人道報》 4、50年代中期到60年代最大四個區域性報團：阿歇特集團、普魯沃斯特集團、阿莫里集團、布薩克集團。

5、90年代后期巴黎發行量最大的是《費加羅報》。最大的地方報是《法蘭西西部報》。

6、埃爾桑報團：法國目前最大的報團；阿歇特集團：法國最大的圖書出版和報刊發行集團。

7、目前法國最有影響的日報：《世界報》1944年12月創辦于巴黎，貝爾·伯夫梅里曼。

法國現存最久的日報《費加羅報》，1854年創辦時為周報。

8、法國最有影響的新聞周刊《快報》。

9、法國報紙按習慣和區域劃分，分為巴黎報紙和外省報紙；按內容分為消息報和言論報。

德國現代報業

1、烏爾斯泰因1940年辦了德國第一份以零售為主的大眾報紙《柏林午間報》。

2、德國最早的擁有多家報紙的報團：莫斯報團、謝爾報團、烏爾斯泰因報團。

3、盟軍管制時期，盟軍當局曾出《德意志簡報》，以傳播政令和一般消息。

4、90年代后期，德國發行量最大的日報是《圖片報》。

5、施普林格報團被稱為“報界沙皇”，擁有《世界報》、《圖片報》、《漢堡晚報》《星期日圖片報》《星期日世界報》《柏林日報》《柏林晨郵報》，電視特刊《聽》等。

6、《法蘭克福匯報》1949年11月創辦于法蘭克福。《南德意志報》1945年10月創辦于慕尼黑。

《世界報》1946年6月創辦于漢堡；《圖片報》1952年創辦于漢堡；《明鏡》周刊1947年創辦于漢堡，是德最有影響的新聞周刊。

被《泰晤士報》譽為“德意志的民主堡壘”

7、德國共產黨成立于1918年，其機關報是：《紅旗報》。

日本現代報業

1、大阪《朝日新聞》奉行“企業為本”的方針，是日本第一個跨越兩個城市的報系。

2、日本最早的雜志是1867年柳河春三創辦的《西洋雜志》。

3、綜合性雜志最有影響的是《文藝春秋》于1923年由文藝出版社出版。

4、《赤旗報》是現存政黨報紙中發行量最大的一家；七八十年代其發行量居世界上非執政的共產黨報紙的首位。

俄羅斯地區報業的發展和演變 1、1703年沙皇彼得一世倡導出版的在莫斯科《新聞報》，第一份鉛印官方報，標志著俄國近代報刊的產生。是俄國近代報刊史上創辦最早、存在時間最長的官報。

2、革命民主主義派代表人物是車爾尼雪夫斯基，著名期刊《同時代人》和《祖國紀事》。民粹派代表人物是米海伊洛夫斯基，《俄國財富》。

3、最早的工人報刊是1880年“俄國北方工人協會”秘密出版的《工人曙光報》。4、18世紀，最有影響的刊物是啟蒙思想家諾維科夫創辦的《雄蜂》、《畫家》、《閑談》、《錢袋》諷刺性。

5、列寧曾給高度評價“是工人報刊的先驅”。是指《鐘聲》雜志。

6、《同時代人》是文學和社會政治雜志。1836年由普希金在彼得堡出版。《祖國紀事》是文學和社會政治月刊，1839年在彼得堡創辦。

7、《俄國財富》是科學、文學和政治旬刊，1876年在莫斯科創辦，同年遷至彼得堡。

8、第一份全俄的社會民主主義報紙《工人報》，1897年8月在基輔發刊。

9、第一份全俄政治報《火星報》，由列寧1900年12月24日第一期在德國萊比錫出版，后改到幕尼黑。

10、布爾什維克的第一份機關報《前進報》，1905年1月4日在日內瓦問世。

自考“外國新聞事業史”各章復習資料（4）

自考考試網 更新：2011-3-11 編輯：畫心thea

11、布爾什維克黨的第一份合法日報是《新生活報》，1905年11月2日在彼得堡創辦。

12、大型群眾性政治日報《真理報》于1912年5月5日在彼得堡創辦，1914年被停。1917年復刊。

13、《真理報》是世界上第一個執政的無產階級政黨的中央機關報。

14、全俄蘇維埃第二次大會正式成為機關報的是1917年3月創辦的《消息報》。1938年改為最高蘇維埃主席團的機關報是《消息報》，僅次于《真理報》，是一份指導性報紙。

15、列寧在論述報刊宣傳組織作用時發表的重要文章是《從何著手？》。列寧在論述黨性原則和關于新聞出版自由的重要文章是《黨的組織和黨的出版物》。

16、蘇維埃政權開始取締反動報刊的行動是從《真理報》發布列寧簽署的：《關于出版問題的法令》。

17、人類歷史上第一次明確規定保障勞動人民出版自由的法律是：1918年蘇俄憲法。

18、列寧的《黨的組織和黨的出版物》這篇論文首先發表于《新生活報》。

19、十二朋黨人最有影響的報紙是《北極星》，主要宣傳解放農奴，廢除書刊檢查制度，反對封建專制。

20、列寧出版了，取締反動報刊的三個法令：1917年《關于出版問題的法令》、1918年《關于成立報刊革命法庭的法令》、1919 年《關于查封破壞國防的孟什維克報紙的決定案》。

發展中國家報業的創建和發展

1、亞洲最早的報紙是1615年荷蘭人在巴達維亞出版的《新聞紀要》。

2、印度的第一張報紙是英國人1780年辦的《孟加拉報》。

3、最早的印地文報紙出現于1818年，《新聞之鏡》。

4、印度現存歷史最久的報紙是《孟買新聞》。

5、新馬地區最早的華文報刊是《察世俗每月統紀傳》。

6、最早由華人創辦的華文報紙是1881年12月發刊于新加坡的《叻報》。

7、土耳其最有影響的三大日報是《自由報》（消息最廣、發行量最大）、《晨報》、《國民報》。

8、毛里求斯出現的第一份法文報紙《預告報》，現存最久的法文日報是1832年創辦的《塞爾內人報》。

9、1828年《埃及事件報》被視為埃及第一家近代意義上的報紙。10、1889年，被譽為埃及新聞事業奠基人的阿里·優素福創辦了《堅強報》，該報為“最能代表埃及人民、最能忠實反映民意的日報”。

11、非洲第一大報《金字塔報》，創辦于1875年，社址開羅。1988年曾被“世界報紙指南組織”評為最佳國際報紙之一。

12、1808年，《巴西郵報》是拉美最早鼓吹民族獨立的報紙。《美洲覺醒報》是這類報紙的代表。

13、有“拉丁美洲的《紐約時報》”之稱的是《圣保羅洲報》。

14、墨西哥影響最大的報紙是《至上報》。

15、阿根廷最老的報紙是《新聞報》。

16、著名華人領袖和實業家陳嘉庚在新加坡創辦的華文報紙是《南洋商報》。

17、享譽東南亞的華人實業家、萬金油制造商胡文虎在新加坡創辦的華文報紙是《星洲日報》。

新聞通訊事業的產生和發展

1、專業的通訊社是19世紀中期歐美工業革命后才誕生的。2、1835年12月巴黎成立了哈瓦斯通訊社，創辦人夏爾·哈瓦斯，是世界上第一個取得成功的新聞通訊社。哈瓦斯是第一個把“Agence”這個詞用于通訊社的人。巴爾札克曾稱之為“控制法國報紙的巨頭”。3、1849年成立了沃爾夫通訊社，創辦人貝納德·沃爾夫。是德國新聞通訊事業的始祖。

4、1851年英國倫敦正式創辦了路透社，創辦人保羅·路透。5、1849年1月組成港口新聞社，1857年港口新聞社和“電訊與一般新聞社”合并，組成紐約聯合新聞社。

6、1892年美國聯合通訊社在芝加哥成立。7、1870年1月17日簽訂了“聯環同盟”協定。也稱“三社四邊協定。”

8、20世紀初美國出現了兩家新的通訊社：合眾社和國際新聞社。

9、合眾社是1907年斯克里普斯報團所辦；國際新聞社是1909年赫斯特報團所辦。

10、路透社始終保持“公正、獨立和自由精神”。11、1925年7月10日，成立蘇維埃社會主義共和國聯盟電訊社，簡稱塔斯社。

12、國內通訊社中創辦最早的是意大利的斯蒂法尼通訊社。1945年1月13日創建了安莎社。

自考“外國新聞事業史”各章復習資料（5）

自考考試網 更新：2011-3-11 編輯：畫心thea

13、二戰后美聯社成為西方世界最大通訊社。

14、俄羅斯有影響的通訊社：追溯通訊社、國際文傳通訊社、莫斯科新聞社、全景社聞社。

15、目前，最響最大、前景最為廣闊的要數：經濟信息和廣播電視新聞。

16、合眾社：是一家商業性公司，總部設紐約。發稿方式是集中和分散相結合。它擁有全球性的通訊網絡，經營多種業務。

17、路透社：總社在倫敦，它的通訊網絡主要在國外，共設6個總分社，它執行權力分散的方針。它的新聞稿主要為國際新聞，包括一般新聞和經濟新聞兩大類。也經營多種業務。

18、法新社：總部在巴黎。在技術上大力更新設備，在業務上注意提高稿件質量，力求準確迅速，重視采制獨家新聞，注意系列報道的運用。

19、俄羅斯通訊社：又稱俄通社-塔斯社，是俄羅斯官方通訊社，是前前蘇聯塔斯社的繼承者，它行使國家中央通訊社的職能，具有國企性質，用俄通社-塔斯社名義發稿。

20、安莎通訊社：全名為意大利全國報業聯合社，是意大利最大的通訊社，具有半官方性質。總部在羅馬。

21、埃非通訊社：創建于1938年10月，是西班牙語系國家中最大的通訊社。是一家股份公司，屬半官方的通訊社。總部在馬德里。

22、共同通訊社：是日本最大的通訊社，1945年成立，具有半官方性質。總部在東京，領導機構為理事會。

23、交流新聞社：也稱第三世界通訊社，是一批歐美新聞記者發起組成的國際合作組織。總部在羅馬。

24、印度報業托拉斯：簡稱印報托，是印度最大的通訊社。

25、中東通訊社：是埃及的國家通訊社，1956年2月成立。是阿拉伯世界最有影響的通訊社。總部在開羅。

26、美洲通訊社：是阿根廷的國家通訊社，1945年4月成立。

27、二戰后重要的地區性通訊組織：

不結盟國家通訊社聯盟（POOL）1976年7月

亞洲-太平洋通訊社聯盟（OANA）1961年12月

泛非通訊社（PAANA）1979年

阿拉伯通訊社聯盟（FANA）1975年1月

拉丁美洲特種新聞社（LASFI）1983年10月

加勒比通訊社（CNA）1976年1月

廣播電視事業的產生和發展

1、正式電臺廣播開始于1920年的美國，KDKA電臺在匹茲堡開播。由西屋電氣公司開辦。第一個向政府領取營業執照的電臺，它的開播標志著世界廣播事業的誕生。2、1928年美國通用電氣公司在紐約實驗臺播映了第一個電視劇。3、1936年11月2日起英國廣播公司正式播出電視節目，這是世界電視事業的正式開端。

4、有線電視最早出現在40年代末的美國。

5、廣播電視機構的體制：國有國營、國有公營、社會公營三種被稱為公共廣播電視，私有私營和公私合營兩種被稱為商業廣播電視。

美國廣播電視業 1、1926年，美國無線電公司（RCA）創立了全國廣播公司。紅色廣播網和藍色廣播網是其所屬。

2、1943年藍色廣播網改建為美國廣播公司。3、20世紀30-40年代是美國廣播事業成長的黃金時代。

4、美國最大的全國性商業廣播電視網由：全國廣播公司（1926年11）、哥倫比亞廣播公司（1927年2月）、美國廣播公司（1945年6月）、福克斯廣播公司（1986年10月），為核心組成，它們是廣播電視領域最大的龍斷組織。

5、1968年成立了公共廣播公司（CPB），1969年由它組建了公共電視網（PBS）。

6、美國開辦最早而且頗有影響的有線電視節目公司是“家庭影院”。1972年。

7、目前美國影響最大的有線電視節目公司是1980年6月創辦的有線電視新聞網（CNN）。國際電視。

8、國際傳媒大亨默多克擁有的美國商業電視網是：福克斯廣播公司。

英國廣播電視業 1、1955年9月第一家商業電視臺（倫敦電視臺）開播。1973年第一家私營電臺（倫敦廣播公司）開播。

2、雙頭壟斷是指“BBC”和“IBA”（獨立廣播局）。

3、英國廣播公司：是西方最大的公共廣播電視公司。是國有公營的機構。4、1992年起獨立廣播局被“獨立電視委員會（ITC）”和“無線廣播局（RA）”取代。

5、“空中電視臺”——“空中廣播公司”是默多克集團所屬。6、1995年9月，BBC五套廣播同時使用數字技術，成為世界上最早正式進行全國性數字音頻廣播的電臺。

自考“外國新聞事業史”各章復習資料（6）

自考考試網 更新：2011-3-11 編輯：畫心thea

法國、德國、日本廣播電視業

1、法國廣播電視的最高管理機構是“視聽最高委員會CSA”。

2、法國的公共電視包括了：電視二臺，電視三臺，電視五臺，3、法國公共廣播電視包括：法國國際廣播電臺，法國海外領地廣播電視公司，法國廣播發射公司，法國視聽節目制作公司。

4、法國的商業廣播是1982年開放的。

5、商業電視萌生于1984年，新頻道電視臺，是歐洲最大的收費電視臺。也稱第四頻道。

6、法國最大的全國性電視臺是：法國電視一臺。

7、法國有線電視網的建設始于20世紀80年代。英國也是。德國70年代起就著手。日本于1972年。

8、英國是1922年12月；法國第一座電臺是1922年，德國是1923年建立。日本是1925年。

9、德國正式宣布要在2010年前全面實現廣播電視的數字化。

10、日本廣播協會：簡稱NHK.1926年創建，1953年開播電視。總部在東京。

11、東京廣播公司：屬《每日新聞》，最大的商業廣播電視公司。成立于1951年5月，總部在東京。

日本電視廣播公司：屬《讀賣新聞》，最早開播電視的私營公司。成立于1952年10月，總部在東京。

全國朝日廣播公司：屬《朝日新聞》，總部在東京。

富士電視公司：屬《產經新聞》，成立于1957年11月。總部在東京。

東京電視臺：屬《日本經濟新聞》，1964年4月開播。原名東京十臺。

12、莫斯科中央廣播電臺1922年8月21日正式播出。11月7日該臺被稱“共產國際廣播電臺”。

13、蘇聯廣播事業的中樞是全蘇廣播電臺，位于莫斯科。它的第二套又稱燈塔廣播電臺。

14、30年代初期，蘇聯就開始進行電視實驗了，1939年正式定期播放電視節目。

15、晚間新聞《時代》是最具權威的新聞節目。

16、世界上最大的廣播電視中心：加拿大蒙特利爾電視塔；第二是莫斯科技術中心。17、1926年印度廣播公司創建。1936年更名為全印廣播電臺。1965年正式開辦電視節目。

18、印度最大的衛星兼有線電視企業——ZEE.19、最早開辦廣播的西亞國家是——土耳其。

20、墨西哥最有名的廣播電臺是“拉丁美洲之聲”。

國際新聞傳播的發展和斗爭

1、新聞的國際集散地是：16世紀和17世紀之交的尼德蘭（定期報刊）。向英國、法國、和西歐各地。

2、英國第一份定期報刊《每周新聞》內容大部分來自尼德蘭的新聞印刷品。法國的《報紙》同樣。

3、國際廣播誕生于20世紀的20年代。最早開辦對外廣播的是荷蘭。

國際電視興起于20世紀的80年代。（最早的越洋電視傳播是1962年7月北美和歐洲國家之間）。

4、埃及國際廣播電臺曾被稱為“革命的布道壇”。

5、國際電視的發源地是：北美。6、1980年，有線電視新聞網（CNN）率先向北美和拉美國家播送電視新聞，標志國際電視業正式誕生。

7、世界上第一家官方的國際電視臺：美國新聞署1984年11月創辦的“世界電視網”。

8、電腦網絡的實現賴于的技術：計算機技術、通信技術、網絡技術。

9、電腦網絡傳播方式：網絡瀏覽、電子郵件、電子論壇。

10、電腦網絡傳播的特點：高度的綜合性、高度的交互性、高度的靈活性、高度的滲透性。

11、《華夏文摘》是1991年4月創辦的世界上第一家全球性的網上中文刊物。12、20世紀90年代從事國際聲像新聞傳播的通訊機構：路透社電視部、世界電視新聞社、美聯社電視部。

第三篇：外國工藝美術史

自19世紀末葉以來，考古工作者門在法國西南部的阿里埃，多爾多涅和西班牙北部的坎塔布連等地發現了數以百計的舊石器時代晚起人類洞窟，其中保存看許多當事人們創作的藝術遺跡。這些遺跡就文化史的分期來看，分別屬于奧瑞納、梭魯特和馬格德林三個文化階段；從時間來看，不出公元前4萬年至前2萬年之前的范圍。這些作品不但具有真正意義美的形式和驚人的工藝技巧，而且亦清楚地反映了其時代的社會面貌。P2-3

歐洲陶工藝最早出現于新石器時代早期（公元前6000-前4000年）。在當時的各個文化圈里都出現過陶器的制作。P6

歐洲新石器時代的彩陶：前期：裝飾紋樣以三角形、交叉線和平行線等幾何紋樣為主。后期東歐彩陶工藝較為先進。器形以小口大腹形態的壺為主，三足式的鼎、鬲和高加索式的雙耳瓶亦較流行。P7

日本最早的陶工藝出現在公元前8000年左右的“繩紋文化”時代早期，此期的陶器底部呈尖行或圓形，器壁上用篦尖刻畫出精美的紋樣。P9

工藝美術發展我們得到許多有益的啟示：

有了人既有了工藝美術。工藝美術是伴隨著人的誕生而產生的，它早于其他任何造型藝術。

古代埃及的工藝美術，便是在“不滅”和“再生”再生的宗教信念和“為了來世”的美學觀念的培育之下而發展的。P13 古代埃及的工藝美術，便是在“不滅”和“再生”的宗教信念和“為了來世”的美學觀念的培育之下而發展的。P31

兩河流域工藝美術啟示：

五、值得強調的是，古代兩河流域工藝美術與當時人們生存環境的聯系十分密切，不論在工藝制品的造型上，還是在其裝飾紋樣中，都離不開動物形態為主要內容的基本創作辦法，這種方法代表了整個古代世界，尤其是古代東方工藝美術創作的風格特征。P44

古代波斯工藝美術可以歸納為以下幾點特質：P59

一 巨大的包容能力。二 強烈的造型意識。三 濃郁的裝飾情趣。四 鮮明的形式美感。五 豐富的材質機理。六 濃厚的世俗氣息。

克里特島位于愛琴海南端，面積約8620平方公里。自古以來，扮演了地中海文明的重要角色，這里的文明不僅是歐洲最早的青銅文化，也是希臘文明的前源。P94

（所以）克里特島特殊的地理位置，使得它能夠廣泛與地中海沿岸各地區的文化接觸和貿易往來，涉及北非的埃及文明、西亞的腓尼基、安納托利等文明的養料，豐富和發展自身的文化。

克里特人是歷史上最早的海洋民族和海洋文明的創立者，克里特島是航海術的搖籃。P95

地中海區域工藝美術發展情況和藝術特色的特點：P102

一、地中海區域工藝美術構成了地中海文明的主體，而地中海文明有代表了人類古代文明中最重要、最輝煌的部分之一。

二、地中海區域工藝美術是東方文明相融合的結晶，它不僅是表現在具體的工藝手段和加工技術方面，也反映在工藝美學和公益文化的各個方面，它體現了古代東西方文化的交融的最高成就。

三、由于地中海區域的特殊地理環境，沿海各地區和個海島之間的文化交流異常活躍，導致了這一區域工藝文化風格和藝術特征呈現出高度的多樣性和多元性傾向。

四、地中海區域工藝美術表現出濃郁的原始人文主義特征和世俗性，對于現實生活，工藝美術處于全面服務的地位，因而，工藝美術作品少有宗教思想的束縛和宗教文化的制約。

五、工藝美術的發展和創作，始終與當時的商業貿易活動緊密聯系。

六、地中海區域工藝美術具有巨大的包容性和綜合性，體現了東方工藝美術相融合的優勢，因此，這一區域的工藝美術制品具有高度的適應性和極強的藝術表現力。

雅典在古代希臘是工商業城邦的典型代表，而斯巴達則是一個典型的農業奴隸制城邦的代表。P106

埃克西亞斯——黑紋式盛期最優秀的制作者和繪飾者之一。他的創作活動在公元前6世紀末。在10多件陶器上可以見到他的名字，其中有兩件彩繪陶器上刻有銘文。——代表作《阿鈳琉斯uhe埃亞斯玩骰子》、《或奧尼索斯在船上》。P112

紅紋式是在赤褐或黃褐色的陶壁上用黑色或深褐色作勾勒和裝飾，然后再在形象以外的部分涂上黑色色料。P114

早期希臘金屬工藝曾受到古代埃及的明顯影響，多用圓、三角、折現、平行線等幾何紋樣裝飾，即使動物和人物的造型，也都統一在以一種幾何形式的樣式之中，如人的上身、動物的頸、肩皆概括為三角形，臀部和股部則塑造為圓弧形，使得作品形式單純、表現有力，增加了裝飾性和觀賞性。P118

銅鏡是古希臘金屬工藝制品的又一代表性，《狂舞的密涅》 便是一件出色的作品。鏡背的畫面主題是侍奉酒神的密涅，她以舞蹈形式出現，頭部向后傾倒，兩眼微閉，動作清雅。在人物的外形輪廓內覆滿銀質裝飾，然后施加線刻。P119

艾特魯利亞人是極富裝飾才能的，他們創造的各類工藝品，應該被看做是古羅馬工藝美術的先聲，因為古羅馬正是在此基礎之上把歐洲古代工藝美術推向了極盛時期。P126

羅馬赤陶是在初具規模的手工作坊中產生的。多樣的器型是由模型翻制的，造型十分規范。其獨特的朱紅色澤，是在繼承了希臘制陶技法的基礎上形成的——將干坯侵入含鐵成分較高的泥漿中，拖掛一層薄薄的陶衣，晾干后在1000度左右的氧化焰陶窯中燒成。這樣，施掛器表的含鐵量較高的陶衣在燒制時形成氧化鐵，呈朱紅色。這種朱紅色的陶器，幾乎都有浮雕裝飾，而且大致都是嵌花貼飾或模型翻印而成。P134

工藝美術的特征（艾特魯利亞和古羅馬工藝美術特征）：

一、在材質應用、造型設計、裝飾紋樣及制作技術方面，有了極大的改進與發展，它們將古代工藝美術更為全面、完整地推上了一個臺階，并對齊后歐洲地區工藝美術的迅速發展產生了深遠影響。

二、洋溢著濃郁的人文主義色彩。神話、文學主題和風俗人物形象作為裝飾的主體，使作品充滿了人間情調，通過人像的表現，為工藝美術注入了浪漫的情趣和文化的內涵。大量工藝美術作品的裝飾紋樣，皆以頌揚人、贊美人為主題，對人的智慧和力量、人的體格和服飾、人的生活進行了具體的表現，反映了人的樂觀情緒和生活態度。這一點在古羅馬工藝美術中體現得更為明顯。

三、充滿了享樂主義氣質。工藝美術作品的材質選擇、造型設計和裝飾內容，皆以體現宮廷貴族的審美意識為最高準則。豪華奢麗，精致細膩、刻意追求裝飾性的表現，以及帶有濃郁的宮廷藝術色彩為其重要特征。這一點尤其表現在古羅馬的工藝美術中。

四、具備了顯著的世俗特征，在大量工藝美術作品中反映了艾特魯利亞和古羅馬人的觀世觀念和積極樂觀的生活態度。人的世俗生活成為工藝美術中表現的主題，而宗教對工藝美術的影響微不足道的。

五、古羅馬工藝美術即表現了強烈奔放、豪華奢麗的風貌，又體現出和諧典雅的美感，進一步發展和鞏固了艾特魯利亞和古希臘工藝美術所確立的古典美的標準，為其后歐洲工藝美術的審美準則構筑了堅實的基礎。

六、強調立體的表現，善于在作品上進行附加的裝飾是艾特魯利亞和古羅馬工藝美術的一大特征。這種在三次元的立體物品上再進行立體的裝飾或帶有浮雕裝飾的工藝制品不勝枚舉。不論是金屬工藝、玻璃工藝、陶工藝、象牙工藝、還是玉石工藝的裝飾技法，都是圍繞立體表現而展開的。這一特質，在之后的整個歐洲藝術發展中一直被延續下來。P136

白地多彩釉陶器，就是將白色泥釉拖掛在紅褐色坯胎上，再用鉛釉系的銅綠釉和鐵褐釉描繪紋樣，白地襯托出綠色和黃褐色紋樣，類似中國的“唐三彩”。有時在白色地釉上撒綠釉，產生新穎奇特的裝飾效果，這一時期的器型以缽、盤為主，還有壺和碗。——代表作品《白釉黃褐彩三提環陶壺》。P140

伊斯蘭玻璃制品，玻璃燈具上：這些燈具多為清真寺專用的油燈，造型十分獨特，一般皆為敞口束腰，大腹小足的形制，富有線條變化和節奏感。P152

伊斯蘭工藝美術在藝術形式法則上注重：（1）整體與局部的統一。（2）弧線與直線的統一。（3）簡潔與繁縟的統一。（4）造型與裝飾的統一。（5）文字與形象的統一。P153

繩紋后期，陶器轉向平面：表現特征是施紋方法以磨消手法為主，就是將器壁上繩紋的一部分磨消而形成紋樣帶。器形開始小型化，漸漸發展成名利而充滿韻律的紋樣，開始有了涂上紅色涂料的裝飾手法，已經能制作出相當完美的陶器工藝品了。P157 埴輪埴輪式古代的附屬物，也可以說是貴族階層的東西。P158

埴輪在日本各地均有發現。埴輪按其形式和風格特征可分為“圓筒埴輪”和“形象埴輪”兩大類型。P158

圓筒埴輪的基本特征是器物上呈圓筒狀，類似器座，是一種抽象性很強的陶塑紀念物，被作為喪葬用品。另有類似壺形，上端敞口、呈牽牛花狀的埴輪，也頗具特色。

形象埴輪的形制非常豐富，它可以表現與人們生活有直接關系的內容為其特征，是一種具象性很強的陶制紀念品物。奈良時代，“唐三彩”的色釉來燒制的陶器，正倉院藏有一批“彩陶”，皆屬此類。P159

江戶時代：日本陶瓷工藝發生巨大變化的另一個標志便是陶器的出現。P161

絞纈染法成為染織工藝的主流。P176

友禪染的出項，是印染技術上的一場革命，這種技法可表現作者的想表現的內容。江戶時代中期，由于這種友禪染的出現，是近代日本的主要服飾小袖的裝飾手法，也完全轉變為染的形式，形成了嶄新而美妙的藝術效果。P176

平安時代，日本工藝美術擺脫了外來文化的影響，并完成了由“唐風”向“和風”的過渡。P177

1957年出土的伊費赤陶頭像，是13世紀伊費王國藝術極盛期的作品。P 184

日本工藝美術受到禪宗及中國宋元文化的影響，呈現出寂靜而典雅的風格特征。P177

扎伊爾工藝美術：發現了不少釉陶制品，包括日用器具和陶塑。帶有雕飾的葫蘆、編籃和斜紋席，、、、、、P19

1面具藝術在非洲具有悠久的歷史、、、、、P194

鮑勒人擅長有力而概括地制作各種面具，有多彩動物面具，象牙海岸，、、、、P200

古代非洲工藝美術的基本特征和意義歸納：P201

一、由于自然環境的影響和歷史發展進程的制約，古代非洲工藝美術保持了一定的原始特征。

二、古代工藝美術帶有顯著的宗教性。

三、由于非洲幅員遼闊，部族繁多，在工藝美術風格上形成了各自不同的鮮明民族特征和地域風格。、、、四、帶有原始的自然主義風格或抽象風格。

五、古代非洲工藝美術的大量作品雖然是古老的，但在造型、裝飾、和色彩等形式因素上，表現出濃郁的現代氣息。

阿茲特克文明阿茲特克人的主要生產工具是石器和木器。會鑄造銅器及接近青銅器的器具，如小刀等，但在生產上很少使用。P204

印加文明 產生在以今秘魯為中心的安第斯山區。P205

今玻利維亞境內客客湖以南的蒂亞瓦納科文化繁榮起來，最著名“太陽門”重達五噸的巨石雕成。P205

奧爾梅克文化則是新石期晚期的代表。P206

卡利馬型的黃金細工以飾物和配飾品居多。制作手段以鍛金和雕金為主。作品以流線型的輪廓構成了機器簡括而新奇的造型，帶有濃郁的現代審美情趣。P214

樹皮畫是澳大利亞土著居民至今仍流行的獨特工藝。P238

大洋洲的器物裝飾可根據其內容和風格特征歸納為4類：1幾何圖形 2動物圖案 3植物紋樣 4人物圖形P242

剔刻裝飾陶器：拜占庭出現了一種新型陶工藝，其制作方法是：先用赤褐色黏土制作坯體，然后拖掛白色化妝土，再進行剔刻裝飾，使紋樣產生紅白對比，最后侵罩透明鉛釉燒制。P249

歐洲中世紀金屬工藝美術的種類主要有圣遺物箱、十字架、圣書涵和教堂用的各種器皿以及甲胄等。除此之外，在建筑物和室內裝飾及家具制作中，也常以金屬材料作為裝飾。P250

哥特時期的金屬工藝較之日耳曼人又有發展，尤其是后期在金銀薄板上收挑的人物、鳥獸，凸凹分明，形體明確，顯示了高超的工藝技術。它往往是在銅胎上雕金涂粉，然后燒制，稱為“琺瑯—鑲嵌”。P252

哥特時期的歐中象牙工藝的中心是法國。P253

中世紀的小型祭壇是基督教徒必不可缺少的物品，、、、P254

歐洲中世紀的玻璃工藝特點：1 玻璃工藝與宗教的聯系緊密。2具有實用功能的器具性的玻璃制品較為有限，而用于教堂裝飾的玻璃工藝達到了登峰造極的地步；3不論是立體的玻璃器具裝飾，還是平面的教堂玻璃，皆以彩繪紋樣加以裝飾。P 258 中世紀的壁毯制作以法國和尼德蘭最為繁盛。P260

中世紀工藝美術最為顯著的特色就是：工藝美術與人們的精神生活的聯系更為密切，它不是通過存在于人們具體生活中的實用而達到一種享受或美感，而是通過宗教活動，將基督教精神滲透到人們的心靈之中，以調節和平衡人們的心里活動，感化人們的精神世界為目的。P260

文藝復興的產生是以資本主義經濟的萌芽為先決條件，以反對封建、反對教會斗爭為主要內容的。P262

文藝復興的年代范圍，在意大利是14世紀至16世紀，在歐洲其他國家則為15世紀至17世紀初。文藝復興時代指的是從中世紀的文化向近代文化過渡的時期。P262

法國的文藝復興既有民主性，又有貴族性，他們的活動中心多在宮廷和貴族當中。P263

文藝復興的歷史意義：1文藝復興摧毀了教會的精神獨裁，打破了歐洲思想界在封建高壓下“萬馬齊音”的局面。文藝復興代表著近代資本主義世界曙光初露的黎明。它對推動反封建的革命斗爭起了積極作用，促進了資本主義經濟發展，為消滅封建制和資本主義開辟了道路。

2文藝復習所創造的光輝燦爛、絢麗奪目的文化史人類的寶貴遺產。許多偉大作品榮列世界名著或名作之林，孕育了西歐近代資產階級文化，對人類文明的發展作出了不可磨滅的貢獻。近代現實主義文藝史從文藝復興時誕生的。空想社會主義思想的先驅也是在這時出現的。在近代自然科學興起的同時，唯物主義的新哲學也相應誕生。

3文藝復興是的重要經驗在于：必須同反動勢力堅持長期的斗爭。為了追求真理，要不畏強暴、不避艱險，艱苦創作，長年專心致志地刻苦奮斗，才能結碩果、出巨人。P265

畸形之珠、不合常規等P280

巴洛克風格產生的時代背景是自然科學的發展和對新世界的探索、中產階級的興起和中央君主專制集權的加強、宗教改革的起伏斗爭。P280

中世紀和文藝復興時期歐洲的玻璃工藝大體上的以阿爾卑斯山為界，分為南北兩大系統，各以意大利的威尼斯和德國的某些地區為中心。P288

羅可可意味巖石或貝殼飾物，意指以巖石和蚌殼裝飾為其特色的藝術風格。P295

洛可可風格的特點是具有纖細、輕巧、華麗、和繁縟的裝飾性，多用C形、S形和渦卷形的曲線以及艷麗浮華的色彩裝飾構成。羅可可風格起源于法國宮廷。P295

羅可可藝術風格雖然發源于法國宮廷，但歐洲豪華的玻璃工藝制品中心仍然是意大利的威尼斯。典型的羅可可風格——《花壇式玻璃吊燈》。P310

羅可可式玻璃工藝的杰出代表作——《雙耳玻璃杯》P310

羅可可工藝美術藝術風格上表現出奢靡和單純追求玩味的傾向。因此，它喪失了工藝美術應有的生命力，很快便隨著歷史的變遷而被古典主義工藝美術所代替。P312

古典主義時期工藝美術的發展，歸納幾點：P325

一、新古典主義時期工藝美術風格反映了新興資產階級市民階層的審美意識，對浮華嬌揉的羅可可風格進行了修正，對古典藝

術進行了新的挖掘和揭示。它的出現標志著沒落的宮廷藝術即將進入尾聲。

二、新古典主義工藝風格的出現，給繁縟奢華并充滿著脂粉氣的羅可可式工藝風格所籠罩的歐洲，帶來了一股清新的裝飾風。

從某種意義上講，它也是一種“文藝復興”。

三、新古典主義工藝風格的產生，使人們有機會冷靜地回顧并溫習了古希臘羅馬藝術的真諦，從中領悟古典藝術的品味和魅力，體驗古典藝術的美學思想和藝術法則，對新興市民階層的審美觀念和文化意識產生了極大影響。

四、新古典主義工藝風格的出現為歐洲現代工藝和現代設計的產生奠定了良好的基礎，它以嶄新的審美觀念和工藝美學思想，構筑了通向現代工藝文化的道路，它是歐洲現代工藝與現代設計的前奏。P325

19世紀末，在工業革命的發源地英國，以威廉·莫里斯為首的“藝術與手工藝運動”和20世紀初風靡全歐洲的“新藝術運動”以及1919年在德國誕生的“包豪斯”，、、、P328 為包豪斯的創立和發展做出了卓越貢獻的是瓦爾特·格羅皮烏斯，他與米斯·凡德洛和勒·柯布西耶被譽為20世紀藝術設計的三大巨匠。P340

現代工藝美術的風格特征，大致歸納為四種類型：

一、傳統風格。

二、裝飾風格三。現代風格。

四、前衛風格。P350 現代工藝本質特點：

一、現代工藝美術反對傳統觀念，并試圖打破實用藝術與純藝術之間的界限，為傳統意義上的工藝美術筑造了一個嶄新的發展

空間。

二、現代工藝美術不受任何一種模式的制約，它以全新的觀念、奇特的創意、豐富的工藝形式和精湛的制作技藝，不斷探索最

大表現力。

三、現代工藝美術注重作品的藝術性表現，更多的強調視覺享受和審美價值，作品本身的觀賞作用成為最主要的功能。

四、現代工藝美術強調作品對人們精神和心里上產生的作用，不以具體的實用功能為最高目標。這一點與“功能至上”的現代設計形成鮮明對照。

五、現代工藝美術強調藝術家個性的表現。

六、現代工藝美術最大限度地展示各種材質魅力，注重作品機理效果給人的視覺美感和強烈的刺激。

七、現代工藝美術注重發揮藝術家獨特的表現才能和新奇的創意，并展示了藝術家精湛的技巧和技藝之美。P387

第四篇：外國美術史

簡述古希臘建筑中三種柱式的藝術特點。

古希臘的建筑主要是神廟。古風時期，希臘神廟建筑形成禮物它的典型形式——圍柱式，即建筑周圍用柱廊環繞。這時兩種基本的建筑柱式已經形成，即多利亞式和伊奧尼亞式。（1）多利亞式沒有柱基，柱子直接立在建筑物的臺基上，柱身粗壯，由下往上逐漸縮小，中間略為鼓出，好像人的肌肉在負重，有一種緊張的情況下稍稍突起的效果，顯示出承受壓力時的堅忍、挺拔、嚴峻的氣氛。柱頭簡單，由方形柱冠和圓盤組成，沒有任何裝飾，柱身刻有垂直，平行的淺凹槽。

（2）伊奧尼亞柱式精巧、纖細、柔美，它有柱基，柱身比較細長，上下變化不大，柱身凹槽也更細密、更深。柱頭帶渦形卷，檐壁有浮雕飾帶，整個感覺均稱輕快。古羅馬的建筑師認為柱式與希臘人對人體的崇拜有關，即多利亞式是對剛強的男性人體模仿。而伊奧尼亞柱式是對柔和的女人體的模仿。

（3）以后的希臘人還在這種柱式的基礎上創造出一種科林斯式。科林斯式是從伊奧尼亞柱式演變過來的，只是柱頭更為華麗，像一個花籃。這種樣式主要流行于小亞細亞地區。

哥特式建筑的主要特征是什么？

（1）哥特式建筑已不是城堡式，變羅馬式的半圓形拱為尖角拱門、肋形拱頂和飛拱，將所有的內部空間以骨架券連結為整體，尖頂變得比較輕巧，從而使墻變薄，內部空間增大。（2）墻上設計了許多高大的窗戶，所有的門窗券頂都設計成尖拱狀，門為“透視門”，即一層層的逐層遞進。

（3）鐘塔和教堂輕巧、高大、垂直，眾多的垂直線給輕盈升騰感，以高、直、尖和具有強烈的向上動勢為特征的造型風格，充分體現宗教意識。

（4）哥特式建筑的外表均飾有各種精美的雕刻，代表性建筑如法國的巴黎圣母院、夏特爾教堂等。

古典主義美術

古典主義美術始于16世紀末17世紀初的意大利學院派藝術，17世紀在法國與頌揚王權、服務宮廷的需要相適應，獲得了高度發展，對歐洲美術發展具有廣泛影響。古典主義美術的主要特征有：重理性，強調純客觀的描寫，排斥情感與想象；重典型，強調普遍的典型的代表現，排斥特殊的個性的表現；重古代，強調以古希臘羅馬和文藝復興盛期的藝術傳統為典范，追求理想化的美，以歷史、宗教和神話為主要表現題材；重素描，注意以線和輪廓為主的素描造型；重規范，講究藝術語言、形式的規范化，一般具有高貴典雅的形象、穩定和諧的構圖、嚴謹明確的造型和純凈明麗的色彩。普桑是17世紀法國古典主義美術的大師，被譽為“法國繪畫之父”。

洛可可藝術 洛可可藝術產生于18世紀法國路易十五統治時期，是為上流社會享樂服務的宮廷繪畫風格。該風格多表現神話故事、情愛韻事和女性裸體形象，追求輕松愉快、感官享樂，甚至艷情風尚，具有纖巧、柔媚、華麗、精致等普遍特征。洛可可藝術雖不免浮華做作，缺乏神圣的力量和深刻思想，但在擺脫宗教束縛，使藝術轉向反映現實生活方面邁出了一大步，并在美術形式、手法、技巧等方面具有重要貢獻。代表畫家有華托、布歇、佛拉戈納爾等。

17世紀意大利藝術家卡拉瓦喬的風格特征及時代影響。

卡拉瓦喬是17世紀現實主義藝術的杰出代表，也是一位具有獨特個性和風格的藝術家，被稱為“推開17世紀大門的人”。

（1）卡拉瓦喬的藝術風格特征為：從不遵循古典模式，不承認任何既定的法則，其藝術旨趣是描寫親眼所見的真實，描繪生活中平凡的或下層生活中的普通形象。作品雖大多冠以宗教的標題，但將下層平民的形象引入宗教畫中，把神圣的宗教題材當作日常生活的風俗畫來加以表現，作品具有一定的民主色彩和社會批判因素。在藝術表現手法上，卡拉瓦喬大膽革新，創造出一種強調明暗對比的“暗繪手法”，用光作為塑造形象、構圖布局、突出戲劇性主題的重要手段，一般具有樸素寫實、嚴峻深沉的特征。

（2）卡拉瓦喬是17世紀意大利現實主義藝術的開創者，影響了整個歐洲現實主義美術的發展。卡拉瓦喬不僅將17世紀的現實主義美術推向了一個新的階段，而且還對18世紀的市民寫實藝術、19世紀的批判現實主義藝術產生了深遠影響。

新古典主義美術

新古典主義美術興起于18世紀后半期，流行于19世紀前半期，在法國的表現尤為典型，它與法國資產階級大革命相結合，成為具有時代革命意義的美術流派。新古典主義仍然保留有古典主義美術的基本特點，但又有所不同，是古典主義美術的飛躍。它以古代的理想美為典范，同時又從現實生活中汲取營養；它強調理性原則，同時又富有時代精神和思想熱情。新古典主義美術多表現歷史題材和現實題材，或借古喻今宣揚共和理想，或直接表現斗爭宣傳英雄主義。正是這種現實性、時代性使之成為新古典主義。法國新古典主義的杰出代表是大衛、安格爾。

.批判現實主義美術

批判現實主義美術盛行于19世紀中后期，是歐洲乃至世界美術史上具有廣泛影響的美術思潮，在歐洲各國均有重要成就。批判現實主義美術是在同僵化的官方藝術和浪漫主義美術的斗爭中發展起來的，既反對古典主義的因襲守舊和理想化，也反對浪漫主義的虛構和脫離生活，以忠實地描繪生活真實為最高創作原則，提出了直接描繪當代生活和自然風貌的主張。批判現實主義美術具有真實性、思想性、批判性和民主性等特征，表現手法質樸、深沉。以法國和俄羅斯成就最為突出，主要代表有法國藝術家庫爾貝、米勒、杜米埃等，俄羅斯藝術家列賓、蘇里柯夫等。

.印象主義美術

印象主義美術是19世紀七八十年代興起于法國的美術流派。因其處于現實主義向現代主義過渡的歷史階段，對19世紀末西方美術的產生重要影響。印象主義反對藝術的因襲守舊，謀求藝術的創新和自我發展，提倡戶外寫生，尤其追求對于外光和色彩變化的豐富表現，開辟了繪畫表現的新領域。印象主義反對繪畫作為文學的附庸，強調表現直接感受、總體印象，并追求繪畫語言自身的表現價值（如色彩、筆觸等方面），從而使繪畫變革向著現代主義方向邁出了重要一步。印象主義具有國際影響，在英國、美國等均有響應。著名代表有馬奈、莫奈、雷諾阿、德加等。

試結合作品論述后印象主義畫家塞尚為何被稱之為“現代繪畫之父”。

塞尚是后印象主義美術的典型代表。

（1）塞尚的藝術觀念：他反對印象主義美術對自然界表面光色的表現，提倡按照藝術家的思想和精神重新認識外界事物，并在作品中按照這種認識組織畫面、表現事物。他提出“世界上的一切物體都可以概括為球體、圓柱體和圓錐體”，從而在畫面上做到極大的概括。他反對傳統繪畫觀念中把素描和色彩割裂開來的做法，追求通過色彩表現物體的透視。體現在作品中，就是通過物體內在結構的表現形式，充分揭示了體積和空間的關系。此外，塞尚還對運用色彩、造型都有新的理解和創造。

（2）塞尚的藝術觀念在作品中的表現：靜物畫室塞尚經常表現的題材。他的靜物畫作品已經不同于嚴格意義上的傳統繪畫，更傾向于現代藝術特色：注重畫面形和色的平面布局，忽略空間、體積和透視關系的準確與科學，精心思考和組織畫面的色調，力求達到一種類似圖案的和諧與均衡。《紅沙發上的塞尚夫人》則體現了塞尚對色彩的獨特理解。在這幅作品中，畫家把紅色沙發和模特身上的藍綠色調構成鮮明對比，色彩明亮而協調，色彩冷暖成為造型的重要因素。《玩紙牌者》也是塞尚的重要代表作，作品的色彩效果既充滿對比、平衡、呼應，有通過變化豐富的色調塑造了形象的體積感和厚重感。色塊的組合和色調的變化共同參與表現人物形象的聯系，背景的過渡與整體的統一，同時賦予畫面一種特定的精神性。

（3）由于塞尚的觀點徹底變革了以往藝術家對世界的認識方法，同時他通過作品對這些觀點和認識進行了詮釋和探索，而這種認識和表現方式背離了傳統美術的法則，開啟了通向現代藝術的大門，因此塞尚被稱為“現代繪畫之父”。野獸主義

野獸主義誕生于1905年的巴黎秋季沙龍展，因其參展畫家粗野狂放的畫風被評論家貶斥為“野獸”，是西方現代主義的第一個流派。該流派強調用扭曲夸張的形體、狂放的筆觸、鮮艷刺目的色彩平涂和鮮明自由的輪廓線造型，保持畫面的平面感和裝飾性，尤其強調色彩的表現力，屬于泛表現主義范疇。野獸主義是一個松散的藝術團體，沒有共同的行動綱領，1908年左右解散。主要成員有馬蒂斯、弗拉芒克、德蘭、盧奧、杜菲等。

波普藝術

波普藝術即“流行藝術”、“大眾藝術”，最早起源于20世紀50年代的英國，其真正發展是在大眾文化發達的美國。波普藝術的基本理念是消除藝術與生活的界限，把藝術變為認識生活的工具。藝術家將日常物品和廣告、商標、影視明星、卡通形象等發達消費文化提供的視覺資源直接搬上畫面，采用拼貼、模仿、復制、集成等手法制造大眾所能理解的形象，同時利用電視、報紙、印刷品等大眾傳播媒介進行宣傳和普及，既拉近了藝術與生活的距離，也刺激了觀眾的消費欲望，是一種消費文明的藝術。漢密爾頓是英國波普藝術的開創者和重要代表。安迪·沃霍爾和勞申伯格是美國波普藝術最有影響力的兩位人物。

.法國普羅旺斯畫派：

在英法“百年戰爭”中，英國占領了巴黎。于是法國的藝術家紛紛出逃，許多人來到沒有戰火的普羅旺斯地區。并且形成了一定的藝術風格，就是羅旺斯畫派。主要代表畫家：夏隆東（1410-1466 年）代表作品：《仁慈的圣母》《圣母加冕》；

尼古拉.弗羅芒（1425-1484 年）代表作品：《火棘》

巴比松畫派。世紀 30-70 年代，楓丹白露森林的小鎮巴比松吸引了許多畫家，他們在這里聚會和出游作畫，既得見原始荒涼的自然風貌，感受到逃離鬧市的愜意，又與不遠的巴黎保持著接觸，了解世界美術的動向。面對法國大地所作的寫生從此更徹底地驅逐了意大利風景，這就是影響巨大的巴比松畫派。主要代表畫家有盧梭、柯羅、〈帶珍珠的少女〉米勒、〈拾穗者〉〈牧羊女〉〈晚鐘〉（1859 年）是世界上最普及的藝術作品。[杜米埃、現實主義藝術運動的主將。〈三等車廂〉〈鐵匠〉〈洗衣婦〉庫爾貝〈畫室〉批判現實主義代表畫家] 楓丹白露畫派

在 1528 年以后，弗朗索瓦一世把楓丹白露的王宮變成了藝術中心，從此形成了楓丹白露畫派。在這個中心工作的有意大利樣式主義畫家羅索、普利馬蒂喬、貝.切里尼、讓.庫贊

倫勃朗。荷蘭偉大的藝術家，一生經歷坎坷，勇敢堅定的堅持現實主義的創作道路，為歐洲現實主義的發展作出了極其光輝的貢獻，也使 17 世紀的荷蘭繪畫在世界美術史上放射出了奪目的光彩。主要代表作有〈杜普教授的解剖學課〉〈夜巡〉〈入浴的婦人〉

拉斐爾前派。

在布萊克之后，英國歷史畫陷入可低潮。1840 年，皇家美術學院的一批青年學生要求復興英國歷史畫傳統，以拉斐爾以前的早期文藝復興藝術為榜樣，真實地表現自己的感情和觀念，為此他們組織了拉斐爾前派兄弟會。作為一種藝術思潮，拉斐爾前派在歐洲美術史上反映出現代工業文明給人帶來的精神上的困惑，它們所包含的象征主義和唯美主義內涵對歐洲 19世紀末期象征主義藝術產生了很大的影響。代表畫家：福特.馬道克斯.布朗、威廉.霍爾曼.亨特

巴黎畫派。

指 20 世紀初在巴黎活動的、未參加現代主義流派的藝術家他們并未結成社團，風格也不相同，他們基本上采用寫實的手法，或多或少受到野獸主義和未來主義思潮的影響。主要代表畫家：莫迪利阿尼、夏加爾

巴洛克藝術。

是 17 世紀廣為流傳的一種藝術風格。其藝術特點是：1.注重華麗性，既有宗教的特色又有享樂主義的色彩；2.它是一種激情的藝術打破了理性的寧靜和諧具有濃郁的浪漫主義色彩；3.極力強調運動，運動與變化可以說是它的藝術靈魂；4.很關注作品的空間感和立體感；5.他的綜合性，強調藝術形式的綜合手段；6.它具有濃重的宗教色彩，宗教題材占有主導的地位；7.大多數藝術家有遠離生活和時代的傾向，也是其主要缺陷之一。主要代表畫家：貝尼尼〈大衛〉〈阿波羅與達芙娜〉〈特里同噴泉〉；弗.波羅米尼〈圣卡羅教堂〉克林斯式裝飾盧.卓爾丹納、喬.巴.高里、安.波佐

巡回展覽畫派

是 1870 年，由莫斯科的三位畫家發起成立的全俄羅斯美術家聯合的組織，稱“巡回藝術展覽協會“在 1871 年以后，這個協會幾乎每年都組織展覽。主要代表畫家：克拉姆斯柯依〈荒野中的基督〉〈月夜〉 ；希什金〈黑麥〉；列賓〈伏爾加河上的纖夫〉；蘇里科拉〈近衛軍臨行前的早晨〉希施金〈松林的早晨〉〈麥田〉

巡回展覽畫派的藝術成就？

1870 年在民主藝術發源地莫斯科，成立了巡回展覽畫派。發起人有克拉姆斯柯依、彼羅夫、馬柯夫斯基、薩符拉索夫、希施金等。這個畫派是以現實主義為創作目標的進步美術家組織，他們在創作思想上遵循車爾尼雪夫斯基的美學原則—— “美是生活”、“藝術家的使命不在于追求那些不存在的美，也不在于去美化生活，而在于真實地再現生活”。他們從民主的立場出發描繪俄羅斯民眾的生活、歷史和人的勞動美，表現民眾要求解放的愿望，揭露和批判專制政治制度。這個畫派的創作思想、創作方法與學院派相對立。凡參加這個組織并在該畫派舉辦的展覽會上展出自己作品的都被稱為巡回展覽派畫家。他們的作品定期在全國各地巡回展覽，把藝術介紹給人民大眾，從 1871 年到 1923 年止，在巡回展覽派活動的 50 年間，共舉辦過 48 次展覽，受到廣大人民的歡迎。巡回展覽畫派一登上俄國畫壇，就受到一切進步藝術家們的重視和關注，熱情支持他們的有烏斯賓斯基、陀思妥耶夫斯基、屠格涅夫、托爾斯泰、契柯夫斯塔索夫等，他們為巡回展覽畫派鳴鑼開道，大造輿論。

佛羅

倫

薩

畫

派

1）佛羅倫薩畫派是意大利文藝復興時期在經濟和文化中心佛羅倫薩形成的一個重要畫派，它是文藝復興時期意大利影響最大的美術流派之一。2）它把中世紀的平面裝飾風格改變為用集中透視，有明暗效果，表現三度空間的畫法。3）佛羅倫薩畫派注重素描和用線造型，注重理性，追求嚴謹、崇高的風格，在以宗教神話為格。

威15世紀尼威尼

斯

畫

斯派的代

表

畫人

物

及

派其

藝

術

特

： 色 主的題

材

中，把抽象的神象畫成世俗化的合乎新興資產階級要求的理想的人，成功地創造了人物畫新風1）意大利文藝復興時期主要畫派之一。十六世紀威尼斯派成為歐洲油畫創作中心。2）畫家不注重雕塑般的造型和硬朗的輪廓線，更多強調追求色彩和光線的細微差別。畫家在繪畫時注重色彩，色彩豐富且富于變化，重視對自然風光景色的描繪； 畫女性多于男性，人物體態豐潤，衣著華貴，皮膚細膩而潔白，被視為理想化的人物； 3雅）威尼斯的畫

派的另

一情

特

點

是

裝調

飾

性

強

。①貝利尼:A.威尼斯畫派的創始人:注重風景的描繪，把自然景色詩意化，作品充滿寧靜和淡B.色彩和素描的表現力成為首要的因素，這也是威尼斯畫派的共性。②喬爾喬納:A.威尼斯畫派全盛時期的人物，第一個嚴格意義上的威尼斯畫派的畫家。B.詩一般的畫面:不僅是一種優美的視覺效果，而且有豐富的人文主義內涵:《沉睡的維納斯》 ③提香:A.作品顯得壯麗，熱情，富于想像，色彩強烈，用筆奔放。B.人物更為粗曠，更加加意氣風發，也更完整

第五篇：外國美術史

古埃及藝術的特點：風格穩定、等級分明，在寫實風格的基礎上進行理想化的表現，其風格壯麗、宏偉、明確。有著嚴格的規范，如正面律：人物頭部以正側面表現，眼睛、肩為正面、腰部以下為正側面 第一節 古代埃及藝術

古埃及文明是世界上足以為古老的文明之一，唯一可以與之匹敵的是發端于美索不達米亞的文明。古埃及文明以尼羅河為中心，正是尼羅河在紅海和利比亞沙漠、撒哈拉沙漠之間滋潤出狹長的綠洲地帶，這成為古埃及文明的基礎。公元前5000年，古埃及社會已經出現階級的萌芽，公元前4000年前后埃及出現奴隸制國家。埃及古代史通常被劃分為六個時期： 古樸時期（3100BC-2770BC）；

古王國時期(2770BC-2200BC)，第一王朝至第六王朝； 第一中間期(2200BC-2050BC)；

中王國時期(2050BC-1786BC)，第十一王朝至第十二王朝； 第二中間期(1786BC-1560BC)；

新王國時期(1560BC-1087BC)，第十八王朝至第二十王朝。

古埃及的統一始于古樸時期的開端（公元前3100年左右），根據傳統的說法，是來自南方的武士納爾邁完成了這項事業，因此他也是第一位法老。而真正的專制集權的奴隸制國家應該是從第三王朝的第一位國王左塞開始，整個國家有著等級森嚴的金字塔型社會結構和濃厚的宗教背景，政治生活與宗教生活之間沒有區分。法老是太陽神的后代，也是祭司之長。王國經濟以相當發達的農業為基礎，農產品種類繁多。公元前兩千年左右以后，商貿成為最重要的經濟部門之一，此外制造業也占有相當重要的地位。古埃及人在天文、醫學、數學等方面取得了很大成就。他們還是虔誠的宗教信徒，相信神靈的保佑和“靈魂永生”，進行各種宗教活動敬拜神祗，把大量的精力花在修建廟宇、陵墓之上，創造了驚人的作品，而其創作的目的不局限于“現世”，而是在于“永恒”。1.古王國藝術

這一時期的藝術以建筑和雕塑最為突出，繪畫還處于初期階段。建筑：

金字塔——法老的陵墓。王朝初期，國王和貴族的陵墓是長方形的石質建筑，石棺就放在建筑內部，這稱為“馬斯塔巴”。隨著陵墓的擴大，一層的馬斯塔巴演化成從大到小幾層相疊的階梯式金字塔，最早的金字塔是法老左塞的階梯金字塔，興建于公元前2770年左右。到了古王國盛期，又演變出方錐形金字塔，最為著名的是胡夫金字塔，高146.6米，基座四邊長233米，正對東西南北四方，坡面呈52度角，致使塔高與塔底周長比等于圓周率，由230萬塊2.5噸重的石灰巖壘成，沒有使用任何粘合物卻非常緊密。金字塔內部有走廊、通氣管道以及存放法老木乃伊的石室。金字塔有著驚人的體量感和對稱、穩定的外形，足以使站立在它面前的人們感到自己的渺小，這龐大的建筑物是“升入天堂”觀念的物化。但是這種建筑方式在中王國時期被放棄，不僅僅因為它的修建是勞民傷財，也因為當時對個人得救的關心成為主要的宗教傾向，因此神廟取代了金字塔成為修建的主要對象。古埃及藝術的特點：風格穩定、等級分明，在寫實風格的基礎上進行理想化的表現，其風格壯麗、宏偉、明確。有著嚴格的規范，如正面律：人物頭部以正側面表現，眼睛、肩為正面、腰部以下為正側面。雕塑：

古埃及雕塑主要作為建筑附屬物存在，其程式在古王國就已經形成并沿襲下去，主要表現為：直立姿勢，雙臂緊靠軀體，正面直對觀眾；著重刻畫人物頭部，其它部位刻畫得較為簡略；面部輪廓寫實，表情莊嚴；根據人物地位的高低確定比例的大小；雕像著色，眼睛中往往鑲嵌水晶、石英等物。

著名的作品有：《獅身人面像》（哈夫拉金字塔），埃及最大最古老的室外雕刻巨像之一，身長約57米，面部長達5米，為法老的面像。《拉霍特普王子與其妻》（坐像），線條柔和舒展，表現了王子的性格特征以及王子妃的端莊美麗。雕像保持了原來的著色，人物眼珠由黑檀木做成。其他著名的作品還有《門考拉及其妻》、《書吏凱伊》、《村長像》（實際上是王子卡帕爾雕像）等等。浮雕、繪畫：

古埃及的浮雕與繪畫有著共同的程式：正面律（人物頭部以正側面表現，眼睛、肩為正面、腰部以下為正側面）；橫帶狀排列結構，以水平線劃分畫面；根據人物尊卑安排比例大小和構圖位置；畫面充實，不留空白；有固定的色彩程式：男子皮膚為褐色、女子為淺褐色或淡黃色、頭發為藍黑色、眼圈黑色。古王國時期的浮雕代表作是：《納米爾石板》、《獵河馬》。

古王國起的墓室壁畫：遺存數量不多，代表作是《群雁圖》，以寫實手法繪制，形象生動，色彩和諧動人。

古代埃及與古代兩河流域藝術的特點

兩河流域：是指縱貫今伊拉克境內的幼發拉底河和底格里斯河之間的地區。古希臘人稱它為“美索不達米亞”，兩河流域是人類文明的發祥地之一。在公元前4000年左右，這里就出現了定居的農業民族，到公元前3500年蘇美爾人從中亞經伊朗遷徙到兩河流域，建立了最早的城市。這以后，這一地區先后出現了許多個奴隸制國家。古代兩河流域的美術，按其歷史演變大致可分為4個時期：蘇美爾——阿卡德時期、巴比倫王國時期、亞述帝國時期、新巴比倫王國時期。1.蘇美爾—阿卡德美術

建筑：這一時期的建筑有獨特的成就。兩河流域南部原是一片河沙沖積地，沒有可供建筑使用的石料。蘇美爾人用粘土制成磚坯，作為主要的建筑材料。為了使建筑具有防水性能，他們在墻面鑲嵌陶片裝飾，類似現在的馬賽克。蘇美爾人最重要的建筑為塔廟。是建在幾個由土壘起來的大臺基上，這種類似于梯形金字塔的建筑被稱為“吉庫拉塔”。烏魯克神廟是塔廟的最典型的代表。

雕刻與繪畫：這一時期的雕刻相當發達。雕像身體呈圓拄形，雙手捧于胸前，姿勢虔誠，面部表情平靜劃一，眼睛瞪得很大，流露出純真、樸實、專注的表情。阿卡德人的雕刻具有更強的寫實性。對角線的構圖使浮雕具有動感和空間感，簡單的風景刻畫表現了特定的環境。2.巴比倫美術

巴比倫人在文化上繼承了蘇美爾人—阿卡德人的傳統。這一時期最著名的是漢漠拉比法典石碑。漢漠拉比建立了龐大的巴比倫王國，并頒布了著名的漢漠拉比法典。法典刻在黑色的玄武巖石碑上，上部為浮雕，下部為文字。浮雕刻畫了漢漠拉比王肅立在太陽神的寶座前，聽他口授法典。太陽神的威嚴和漢漠拉比的謙恭形成有力的對比，整個場面充滿了宗教的虔誠和嚴肅。3.亞述美術

建筑：亞述人不重來世，不修筑陵墓，他們的建筑藝術僅見于豪華的宮殿。每一代國王登基都要大興土木，建造新宮，這一時期建造了兩河歷史上最宏偉富麗的宮殿建筑。胡爾西巴德的薩爾貢二世宮殿是其主要代表。浮雕：亞述王宮是用大量的大理石浮雕板來裝飾的，每一座王宮都用高達2米多的浮雕來記載歷代亞述王的距今市討伐、重大事件，按時間先后排列，表現了美術史上最長的歷史浮雕場面，既有急電意義，又有裝飾墻面的作用。亞述浮雕用極為寫實得手法表現了戰爭、狩獵等驚心動魄的緊張場面。

4.新巴比倫美術

這一時期的美術成就集中體現在巴比倫城的建筑上。巴比倫原有雙層城墻，上面設有塔樓。各道城門分別用巴比倫的神抵命名，其中最重要的主門是伊斯塔爾們門。伊斯塔爾門分前后兩道門，每道門有四個望樓。在大門墻上裝飾著藍色的陶磚，上面分布著橫向排列的黃色、褐色、黑色陶磚組成的動物，如牛、獅子以及長著蛇頭鹿身獸爪的神化動物。黃褐色的浮雕和藍色的背景構成鮮明的對比，具有強烈的裝飾效果。王宮內墻同樣用彩色陶磚裝飾，并先前著植物圖形和獅子圖案。

新巴比倫美術是龐大、豪華、富有裝飾性的，但它正失去亞述美術蘊含著的那種強悍的生命力。

古埃及美術在建筑，雕刻，繪畫和工藝美術等領域，都有輝煌的成就。埃及人想信人死后可以在另一個世界里繼續“過活”。就像植物在冬季死去，來年可以再生一樣。他們崇拜的大神——執掌“陰司”的奧西利斯，就同時掌管著給植物帶來蘇生的洪水，而奧西利斯本身，也曾是給敵人殺死，后來經他的妻兒的法術才得以重生的。所以埃及的祭司們相信：只要把法老王的遺體保存起來，他們就可以在墓室內和墓室外繼續“生活”。這樣產生了著名的“木乃伊”(經藥物泡制、包扎和密封的尸體)以及裝飾豪華的棺匣和牢固的金字塔。古埃及人的宗教思想還宣揚人的靈魂無所不在，金字塔越是龐大穩固，法老王也就可以永生不朽。有力學上說，這個底邊廣闊，體積宏大的方錐體，的確最為穩固，而在心理的感受上它也確實讓人覺得“不可動搖”。

古埃及的雕刻和繪畫的獨特面貌，令人一眼就能看得出，而且留下深刻的印象。對于神和君王的崇拜，要求按照“應有”的樣子，而不是實際看到的，把他們表現為盡可能地充分和完滿，由此而造成了一定的格式。比如，法老王的立像常是左腳在前，坐像則必是兩手擱在膝上，右手握拳左手平伸，并且保持著絲毫沒有轉側的所謂“正面律”。

作品《拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像》是古埃及雙人坐像的最初代表，按照古王國時期人像雕刻的慣例，用石灰巖制作的雕像通常是著色的。因男子常在戶外活動，風吹日曬，故軀體涂以棕色。女子深居簡出，軀體涂以淡黃色，這兩尊雕像線條柔和，舒展。為追求人物相貌的逼真，埃及雕像善于運用各種材料突出人物眼睛的生動性，用銅做眼瞼，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，并嵌以磨光的微粒黑檀木作瞳孔，使之在透明的水晶中發生光輝。

《涅菲爾蒂王后像》是埃及新王國時期具有革新精神的代表作，強調藝術要從理想化的表現中解放出來，真實地描繪人及其周圍的世界，作品擺脫了長期以來的神化傾向，努力表現出人的特性，真實地刻畫了一個古代東方美麗女性的形象，自然生動，臉部洋溢著活力和女性的美，完全擺脫了過去王后雕像只是強調其高貴地位的舊手法。

古埃及人由于崇奉太陽神“拉”和地方神“阿蒙”，所以各地為“拉”和“阿蒙”神建造了許多神廟，卡納克阿蒙神廟便是其中最著名的。建于公元前1800多年，占地24.28公頃，由許多部分組成，其中最主要的就是柱廳，站在大廳中央，四面森林一般的巨大石柱，給人造成一種神秘而又幽深的感覺。阿布辛貝勒神廟是埃及石窟神廟的代表作，是在尼羅河岸的一個懸崖上開鑿的。神廟前聳峙著四尊高21米的摩崖巨像，這是新王國時期拉美西斯二世自己的雕像。雕像面向東方倚山而坐，好像是從山崖中長出來的。

兩河流域是指今伊拉克共和國境內的兩條注入波斯灣的大河——底格里斯河和幼發拉底河．便是古代文明的又一發源地。遠古時代．在這兩條大河之間是一片廣袤的平原和沼澤地帶，希臘人稱它為“美索不達米亞”(Mesopotamia)．意思是："兩條河之間的地帶”。早在公元前3500年左右．幾乎與埃及同時開始了最初的文明，出現了楔形文字，人類在這兒定居耕種、生息繁衍。

兩河流域的藝術有著自己的風貌。分為蘇美爾一阿卡德時期、巴比倫時期、亞述帝國時期、新巴比倫時期、古代波斯時期等五個不同時期。

蘇美爾人的雕刻較發達．留下了不少圓雕像，蘇美爾時期最著名的是一件名叫“金牛頭豎琴”的作品，阿卡德人統治時期留下來了一些珍貴的藝術品，其中最著名的是薩爾貢一世的頭像和納拉姆辛石碑。巴比倫時期最著名的當數 漢漠拉比石碑。

亞述最負盛名的要數浮雕板雕刻，其中雕刻《人首翼人牛像》和浮雕《受傷的母獅》最為出名。

新巴比倫的藝術集中體現在新巴比倫城的建筑，最負盛名的主門稱為伊斯塔爾門。波斯的史前陶杯非常有名。

一、比較古代埃及與兩河流域藝術的特點

古埃及美術在建筑，雕刻，繪畫和工藝美術等領域，都有輝煌的成就。埃有人想信人死后可以在另一個世界里繼續“過活”。就像植物在冬季死去，來年可以再生一樣。他們崇拜的大神之一——執掌“陰司”的奧西利斯，就同時掌管著給植物帶來蘇生的洪水，而奧西利斯本身，也曾是給敵人殺死，后來經他的妻兒的法術才得以重生的。所以埃及的祭司們相信：只要把法老王的遺體保存起來，他們就可以在墓室內和墓室外繼續“生活”。這樣產生了著名的“木乃伊”(經藥物泡制、包扎和密封的尸體)以及裝飾豪華的棺匣和牢固的金字塔。

古埃及人的宗教思想還宣揚人的靈魂無所不在，金字塔越是龐大穩固，法老王也就可以永生不朽。有力學上說，這個底邊廣闊，體積宏大的方錐體，的確最為穩固，而在心理的感受上它也確實讓人覺得“不可動搖”。

在卡夫利法老王的金字塔旁邊，伏臥著高達二十米的巨大石雕“司芬克斯”——人首獅身像，這個怪物在戰亂和風沙的侵襲下，其面部呈現出一種朦朧的神秘感，所以人們常把“司芬克斯的笑容”作為一種神秘表情的同義語。

古埃及的雕刻和繪畫的獨特面貌，令人一眼就能看得出，而且留下深刻的印象。對于神和君王的崇拜，要求按照“應有”的樣子，而不是實際看到的，把他們表現為盡可能地充分和完滿，由此而造成了一定的格式。比如，法老王的立像常是左腳在前，坐像則必是兩手擱在膝上，右手握拳左手平伸，并且保持著絲毫沒有轉側的所謂“正面律”。

作品《拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像》是古埃及雙人坐像的最初代表，按照古王國時期人像雕刻的慣例，用石灰巖制作的雕像通常是著色的。因男子常在戶外活動，風吹日曬，故軀體涂以棕色。女子深居簡出，軀體涂以淡黃色，這兩尊雕像線條柔和，舒展。為追求人物相貌的逼真，埃及雕像善于運用各種材料突出人物眼睛的生動性，用銅做眼瞼，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，并嵌以磨光的微粒黑檀木作瞳孔，使之在透明的水晶中發生光輝。

《涅菲爾蒂王后像》是埃及新王國時期具有革新精神的代表作，強調藝術要從理想化的表現中解放出來，真實地描繪人及其周圍的世界，作品擺脫了長期以來的神化傾向，努力表現出人的特性，真實地刻畫了一個古代東方美麗女性的形象，自然生動，臉部洋溢著活力和女性的美，完全擺脫了過去王后雕像只是強調其高貴地位的舊手法。

古埃及人由于崇奉太陽神“拉”和地方神“阿蒙”，所以各地為“拉”和“阿蒙”神建造了許多神廟，卡納克阿蒙神廟便是其中最著名的。建于公元前1800多年，占地24.28公頃，由許多部分組成，其中最主要的就是柱廳，站在大廳中央，四面森林一般的巨大石柱，給人造成一種神秘而又幽深的感覺。

阿布辛貝勒神廟是埃及石窟神廟的代表作，是在尼羅河岸的一個懸崖上開鑿的。神廟前聳峙著四尊高21米的摩崖巨像，這是新王國時期拉美西斯二世自己的雕像。雕像面向東方倚山而坐，好像是從山崖中長出來的。

在埃及東北方的亞洲的西部，位于兩條大河，即幼發拉底河和底格里期河，之間有一塊肥沃的大平原，叫美索不達來亞，美術史家的不斷發掘和研究，發現這西亞的藝術有著自己的風貌。亞述雕刻《人首翼人牛像》浮雕《受傷的母獅》。

二、古埃及藝術給古希臘美術的影響

西方雕塑的傳統發源于古希臘和古羅馬文化，但古希臘雕塑卻又曾經被古埃及雕塑深深的影響過。

隨著社會生產力的發展與原始公社的瓦解，世界上先后出現了最早的奴隸制國家，古埃及就是其中之一。埃及的雕塑藝術大約始于公元前4000年，建筑業的誕生，孕育了藝術裝飾的萌芽。它長期保存了原始社會的殘余，埃及的神話與宗教信仰支配了雕塑的形成和發展過程。神話、宗教信仰的保守性是決定埃及雕刻發展遲緩的主要原因。

埃及雕刻是為法老政權和少數奴隸主貴族服務的。由于受宗教思想意識支配，嚴格服從上層社會的審美觀點和需要。古埃及雕刻除陵墓中一部分作品外，最有影響的還是陵前和神廟的裝飾雕刻及紀念性雕刻。金字塔就是最著名的雕塑。其中最高的是胡夫金字塔，金字塔前的巨大獅身人面像采用一整塊巨大巖石雕成，是古代最龐大、最著名的雕刻。

埃及雕刻達到如此卓越的成就，是埃及雕刻家經過長期的探索得來的。它的雕塑藝術在古代世界美術史留下了燦爛的一頁。

古埃及雕塑的審美理想是追求永恒，而古希臘雕塑的審美理想是追求真實的美。

希臘雕刻的題材大部分取自神話或體育競技。當時，一些開明的統治者除致力于內政武力外，還提倡發展美術和文藝，在公元前6世紀以后的幾百年中，古希臘科學、文學、藝術的名家輩出成就輝煌，雕塑藝術是這個時期燦爛的文化成果的一個重要方面。

愛琴海上有許多小島嶼，其中巴羅斯島盛產大理石，為雕刻提供了最好的材料。希臘雕刻就藝術風格的變化、發展而言，可分為古風時期、古典時期和希臘化時期。

古風時期是雕刻家的訓練階段。這個時期經過雕刻家的長期探索，為后來的雕刻家開辟了道路。其中最著名雕刻家是米隆。《擲鐵餅者》是他的代表作品。古典時期，希臘人的社會思想和宗教觀念起了很大的變化，雕刻藝術逐漸趨向強調人物性格情感的刻畫。希臘化時期，雕刻家繼承了傳統的技法，賦予作品以新的生命力和新的特色。

古希臘的雕刻家們對人體有豐富的知識和高度的寫實技巧。處理衣紋線條生動流暢而有變化，不僅表現出衣服的質感，而且通過衣服表現人體的優美。希臘雕刻創造了崇高、典雅、完美的人物形象。

古羅馬雕刻很大程度上是在繼承了希臘雕刻遺產的基礎上發展起來的，且在肖像雕刻方面卻有獨特的貢獻，這與羅馬人崇拜祖先遺容的傳統風俗是分不開的。

由于僧侶風俗和祭祀禮節的流行，古羅馬雕刻家較多刻畫著衣人物形象。羅馬早期雕刻被少數奴隸主、貴族所壟斷，當時的雕刻家們雕刻的不少羅馬皇帝的形象，是把羅馬皇帝當做英雄的統帥來表現的。如梵蒂岡博物館收藏的一尊《奧古斯都》，表現了羅馬皇帝手執權杖，正在向部下訓話傳令的瞬間動作。

這段時間的肖像雕塑以寫實的風格見長。雕刻家們善于運用夸張、概括的藝術手法，細致地刻畫人物，舍去繁瑣的東西，加強運動感。除此之外，古羅馬雕刻家還在羅馬的建筑、廣場、紀念柱等上面裝飾了許多圓雕和浮雕。三世紀較有名的建筑為塞普提米烏斯、謝維路斯凱旋門和卡拉卡拉的公共浴室。

古羅馬雕塑是西方古代文明的重要組成部分，它對西方現實主義雕刻的發展作出了杰出的貢獻

一、比較古代埃及與兩河流域藝術的特點

古埃及美術在建筑，雕刻，繪畫和工藝美術等領域，都有輝煌的成就。埃有人想信人死后可以在另一個世界里繼續“過活”。就像植物在冬季死去，來年可以再生一樣。他們崇拜的大神之一——執掌“陰司”的奧西利斯，就同時掌管著給植物帶來蘇生的洪水，而奧西利斯本身，也曾是給敵人殺死，后來經他的妻兒的法術才得以重生的。所以埃及的祭司們相信：只要把法老王的遺體保存起來，他們就可以在墓室內和墓室外繼續“生活”。這樣產生了著名的“木乃伊”(經藥物泡制、包扎和密封的尸體)以及裝飾豪華的棺匣和牢固的金字塔。

古埃及人的宗教思想還宣揚人的靈魂無所不在，金字塔越是龐大穩固，法老王也就可以永生不朽。有力學上說，這個底邊廣闊，體積宏大的方錐體，的確最為穩固，而在心理的感受上它也確實讓人覺得“不可動搖”。

在卡夫利法老王的金字塔旁邊，伏臥著高達二十米的巨大石雕“司芬克斯”——人首獅身像，這個怪物在戰亂和風沙的侵襲下，其面部呈現出一種朦朧的神秘感，所以人們常把“司芬克斯的笑容”作為一種神秘表情的同義語。

古埃及的雕刻和繪畫的獨特面貌，令人一眼就能看得出，而且留下深刻的印象。對于神和君王的崇拜，要求按照“應有”的樣子，而不是實際看到的，把他們表現為盡可能地充分和完滿，由此而造成了一定的格式。比如，法老王的立像常是左腳在前，坐像則必是兩手擱在膝上，右手握拳左手平伸，并且保持著絲毫沒有轉側的所謂“正面律”。

作品《拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像》是古埃及雙人坐像的最初代表，按照古王國時期人像雕刻的慣例，用石灰巖制作的雕像通常是著色的。因男子常在戶外活動，風吹日曬，故軀體涂以棕色。女子深居簡出，軀體涂以淡黃色，這兩尊雕像線條柔和，舒展。為追求人物相貌的逼真，埃及雕像善于運用各種材料突出人物眼睛的生動性，用銅做眼瞼，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，并嵌以磨光的微粒黑檀木作瞳孔，使之在透明的水晶中發生光輝。

《涅菲爾蒂王后像》是埃及新王國時期具有革新精神的代表作，強調藝術要從理想化的表現中解放出來，真實地描繪人及其周圍的世界，作品擺脫了長期以來的神化傾向，努力表現出人的特性，真實地刻畫了一個古代東方美麗女性的形象，自然生動，臉部洋溢著活力和女性的美，完全擺脫了過去王后雕像只是強調其高貴地位的舊手法。

古埃及人由于崇奉太陽神“拉”和地方神“阿蒙”，所以各地為“拉”和“阿蒙”神建造了許多神廟，卡納克阿蒙神廟便是其中最著名的。建于公元前1800多年，占地24.28公頃，由許多部分組成，其中最主要的就是柱廳，站在大廳中央，四面森林一般的巨大石柱，給人造成一種神秘而又幽深的感覺。阿布辛貝勒神廟是埃及石窟神廟的代表作，是在尼羅河岸的一個懸崖上開鑿的。神廟前聳峙著四尊高21米的摩崖巨像，這是新王國時期拉美西斯二世自己的雕像。雕像面向東方倚山而坐，好像是從山崖中長出來的。

在埃及東北方的亞洲的西部，位于兩條大河，即幼發拉底河和底格里期河，之間有一塊肥沃的大平原，叫美索不達來亞，美術史家的不斷發掘和研究，發現這西亞的藝術有著自己的風貌。

亞述雕刻《人首翼人牛像》浮雕《受傷的母獅》。

二、古埃及藝術給古希臘美術的影響

西方雕塑的傳統發源于古希臘和古羅馬文化，但古希臘雕塑卻又曾經被古埃及雕塑深深的影響過。

隨著社會生產力的發展與原始公社的瓦解，世界上先后出現了最早的奴隸制國家，古埃及就是其中之一。埃及的雕塑藝術大約始于公元前4000年，建筑業的誕生，孕育了藝術裝飾的萌芽。它長期保存了原始社會的殘余，埃及的神話與宗教信仰支配了雕塑的形成和發展過程。神話、宗教信仰的保守性是決定埃及雕刻發展遲緩的主要原因。

埃及雕刻是為法老政權和少數奴隸主貴族服務的。由于受宗教思想意識支配，嚴格服從上層社會的審美觀點和需要。古埃及雕刻除陵墓中一部分作品外，最有影響的還是陵前和神廟的裝飾雕刻及紀念性雕刻。金字塔就是最著名的雕塑。其中最高的是胡夫金字塔，金字塔前的巨大獅身人面像采用一整塊巨大巖石雕成，是古代最龐大、最著名的雕刻。

埃及雕刻達到如此卓越的成就，是埃及雕刻家經過長期的探索得來的。它的雕塑藝術在古代世界美術史留下了燦爛的一頁。

古埃及雕塑的審美理想是追求永恒，而古希臘雕塑的審美理想是追求真實的美。

希臘雕刻的題材大部分取自神話或體育競技。當時，一些開明的統治者除致力于內政武力外，還提倡發展美術和文藝，在公元前6世紀以后的幾百年中，古希臘科學、文學、藝術的名家輩出成就輝煌，雕塑藝術是這個時期燦爛的文化成果的一個重要方面。

愛琴海上有許多小島嶼，其中巴羅斯島盛產大理石，為雕刻提供了最好的材料。希臘雕刻就藝術風格的變化、發展而言，可分為古風時期、古典時期和希臘化時期。

古風時期是雕刻家的訓練階段。這個時期經過雕刻家的長期探索，為后來的雕刻家開辟了道路。其中最著名雕刻家是米隆。《擲鐵餅者》是他的代表作品。古典時期，希臘人的社會思想和宗教觀念起了很大的變化，雕刻藝術逐漸趨向強調人物性格情感的刻畫。希臘化時期，雕刻家繼承了傳統的技法，賦予作品以新的生命力和新的特色。

古希臘的雕刻家們對人體有豐富的知識和高度的寫實技巧。處理衣紋線條生動流暢而有變化，不僅表現出衣服的質感，而且通過衣服表現人體的優美。希臘雕刻創造了崇高、典雅、完美的人物形象。

古羅馬雕刻很大程度上是在繼承了希臘雕刻遺產的基礎上發展起來的，且在肖像雕刻方面卻有獨特的貢獻，這與羅馬人崇拜祖先遺容的傳統風俗是分不開的。

由于僧侶風俗和祭祀禮節的流行，古羅馬雕刻家較多刻畫著衣人物形象。羅馬早期雕刻被少數奴隸主、貴族所壟斷，當時的雕刻家們雕刻的不少羅馬皇帝的形象，是把羅馬皇帝當做英雄的統帥來表現的。如梵蒂岡博物館收藏的一尊《奧古斯都》，表現了羅馬皇帝手執權杖，正在向部下訓話傳令的瞬間動作。

這段時間的肖像雕塑以寫實的風格見長。雕刻家們善于運用夸張、概括的藝術手法，細致地刻畫人物，舍去繁瑣的東西，加強運動感。除此之外，古羅馬雕刻家還在羅馬的建筑、廣場、紀念柱等上面裝飾了許多圓雕和浮雕。三世紀較有名的建筑為塞普提米烏斯、謝維路斯凱旋門和卡拉卡拉的公共浴室。

古羅馬雕塑是西方古代文明的重要組成部分，它對西方現實主義雕刻的發展作出了杰出的貢獻