第一篇：合唱訓練計劃

青島大學附屬中學 2012----2013第一學期合唱團活動計劃合唱是和諧之音，是和諧的群聲，可以說是藝術魅力與社會感染力相結合的高雅藝術，為了適應新課程改革的要求，為了培養學生的音樂審美能力，為了加強我校精神文明建設與校園文化建設，進一步推動我校創先爭優活動，使學校合唱隊有更好的發展，本學期特制定活動計劃如下：

一、活動目標：

（一）通過參加合唱團的訓練，使學生親身體驗合唱這種形式的藝術魅力，喜歡此項活動。

（二）針對新隊員和老隊員，進行分層教學。在去年學習的基礎上，進一步提高學生的演唱技巧，加強聲部間的協調感與合作意識，提高合唱音準與和諧的效果。

（三）培養學生的自信心和對歌唱藝術的表現力，幫助學生積累音樂知識。

二、訓練方法及過程：

訓練為了提高，提高為了表現。訓練要有手段，合唱的基礎在于提高聲部的齊唱能力，聲部的基礎在于提高個人的基本功。為了使學生達到聲音上的和諧統一、自然清新、明亮甜美的效果，需要解決用聲上的響而不噪、輕而不虛、高而不擠、低而不壓現象。并逐漸擴充到音準、節奏、音域、咬字、吐字等現象。

掌握了聲樂基本功，合唱隊員將把發聲訓練與歌曲有機的結合起來，并滿足校內外組織的各種文藝活動需要，如：獨唱、重唱、組唱、大合唱等。使學生更多得展示自我、鍛煉自我的機會。通過排練好一首歌曲，不僅有利于學生聽覺和樂感的培養，更有利于發展學生的綜合音樂素質。學習良好的歌唱姿勢、正確的呼吸方法、自然圓潤的發聲、清晰的吐字、咬字及音高、節奏訓練、和聲訓練。通過排練好每一首歌曲，培養學生的聽覺和樂感，發展學生的綜合音樂素質。

（一）科學正確的氣息訓練

氣息是發聲的動力，只有掌握正確的呼吸后，才能獲得理想的聲音。如靜坐練習、抽泣練習、放松嘆氣練習、聞花香練習等來體會胸腹式呼吸法：慢吸慢呼、快吸快呼、呼吸控制訓練等。這一環節，我采用先集體示范講解、再“一對一”嚴格把關檢查指導的方法。

（二）重視發聲訓練

每節課根據學生的氣息及聲音水平，進行不同的發聲訓練。如：平穩連貫的唱法訓練、彈跳有力的唱法訓練等。

（三）努力做到字正腔圓

正確的咬字吐字是歌唱技巧中不可缺少的一部分。針對學生“奶聲”“扁嘴”的現象、幫助他們建立正確的發聲狀態和正確的母音口形，多用“a”“o”的母音訓練。針對字頭吐不清、噴吐能力差的學生，多用爆破音的字進行練習。并讓學生堅持說普通話。掌握好普通話的正確發音。結合發聲訓練不同聲母、韻母的正確口形，使學生逐步學會自然圓潤的發聲。

（四）音準訓練：

音準是音樂表現的基礎，好的音準來源于基礎訓練。多聲部合唱的音準訓練較為復雜。采用先入為主的方法，讓學生先學低聲部旋律。

三、合唱團的基礎建設：

（一）合唱隊員的選拔

合唱隊員的選拔如建一座大廈的地基，是一支合唱團生命力的源泉，是

直接影響合唱團發展的關鍵工作，一定要把好質量關：

1、讓學生在沒有鋼琴的條件下唱歌，從而檢查學生的音準、表演能力、音

樂理解能力。

2、聽音，采用大小五度、三度、二度的旋律音程與和聲音考試。

3、聽打節奏和視打節奏，采用四分、八分、十六分與三連音編成的節奏考

試。

4、隨鍵盤練聲，從中檢查音量、音色、音域。

5、正確區分好合唱與獨唱的關系。

四、計劃招收人數：40—55人。

要求合唱團員熱愛合唱藝術，具有一定藝術修養，能按要求完成訓練和演出

任務。設立合唱團團長，聲部長4—8人（高聲部、中聲部、低聲部）負責各

聲部管理、考勤以及服裝管理，及時了解反饋團員的學習情況。

五：具體訓練計劃：

基礎課：樂理、視唱、練耳。

排練課：合唱隊排練。

欣賞課：觀摩演出、欣賞優秀合唱作品及音樂作品。

分定期訓練和非定期訓練

定期訓練：每天中午一次，每次45分鐘。非定期訓練：周六或周日。

具體安排：

第二周：選撥合唱隊員，基訓。

第三周：組建合唱團，確定合唱曲目。

第四周：發聲訓練、音準訓練。

第五周：發聲練習，多聲部節奏訓練。

第六周：發聲練習，聽音訓練，多聲部視唱練習。

第七周：發聲訓練，多聲部視唱練習。學習簡單合唱曲1首。

第八周（期中考，活動暫停）

第九周：發聲聯系、音樂游戲（音準練習）。復習上節課教的歌曲。

第十周：加強視唱歌譜的訓練，學習合唱歌曲（分聲部）

第十一周：發聲訓練（和聲的統一和諧），聽音訓練，繼續學習合唱

歌曲（分聲部）。

第十二周：發聲訓練，合唱。

第十三周：聽音和聲訓練，歌曲藝術處理。

第十四周：基訓，繼續處理歌曲，引導學生有感情地歌唱。

第十五、十六周：復習學過的內容，學生考評。

合唱團訓練要求：

合唱團團員應具有良好的團隊合作精神和較強的責任感，積極、自覺、認真、準時地參加排練及演出等各項活動。若無疾病、課程沖突等特殊原因，不得遲到、早退或請假。

對團員考勤采用簽到制度和訓前請假制度，一學期缺席了三次勸其退團；無

故遲到早退20分鐘，累計2次算一次缺席。

學校對合唱團團員所在班級加分。

歌譜、歌譜夾的下發應有嚴格的登記，團員應妥善保管，無故遺失自己復印。演出服裝為合唱團公有，平時專人保管，演出期間由聲部長保管。

排量場地：六樓音樂教室，合唱歌曲集，音響設備，教學用琴。

音樂教研組：孫偉斌2012年9月1日

第二篇：兒童合唱訓練計劃

童聲合唱訓練計劃一：童聲合唱隊的組織與訓練

演唱優秀的童聲合唱曲，對于孩子們道德的培養，性格情操的熏陶，形象思維的豐富，藝術修養的形成，音樂視野的擴大，聰明才智的發展，起著巨大的影響。在藝術教育蓬勃發展的今天，童聲合唱這種藝術形式更受到師生們的喜愛，并把它作為進行美育教育，豐富校園生活，提高學生的素質，促進智力發展的得力手段。童聲合唱藝術不僅可以反映一個學校的藝術教育水平，也可以顯示出一個學校學生的精神素質與精神面貌。

童聲合唱藝術是音樂、文學與演唱的結晶，演唱優秀的童聲合唱曲，對于孩子們道德的培養、性格情操的熏陶，形象思維的豐富，藝術修養的形成，音樂視野的擴大，聰明才聰的發展，起著巨大的影響。

在藝術教育蓬勃發展的今天，童聲合唱這種藝術形式更受到師生們的喜愛，并把它作為進行美育教育，豐富校園生活，提高學生素質，促進智力發展的得力手段。童聲臺唱藝術不僅可以反映一個學校的藝術教育水平，也可以顯示出一個學校學生的精神素質與精神面貌，因此，童聲合唱已成為中小學校常見的一種演出形式。

一、童聲合唱類別

根據不同齡的兒童的心理和生理上存在的不同，對事物的理解深度和知識水平不同，可分為“幼兒歌詠隊”、“低年級兒童歌詠隊”、“小學生兒童合唱隊”、“少年合唱隊”、“中學生合唱隊”等。少年兒童合唱隊是童聲合唱隊中主要的最常見的組織形式，中小學三年級以上9-15歲未變聲的少年兒童組成，一般是采用男女聲混合建隊，但也有全部由男童或女童組成的合唱隊，人數以四十——八十人為宜，聲部可劃分二到四個聲部。

“中學生合唱隊”由初中各年級女生組成，也可吸收少數未變聲的男生參加演唱，人數多少可于“少年合唱隊相似”。如變聲期男生較多，則可單獨建隊，或組成男女混聲合唱隊。但在曲目的音域上要有所考慮，聲部可劃分為三個聲部，即女高、女低和男生三個聲部。

二、合唱隊員的選拔

選擇合唱隊員應堅持合理的標準，它關系到合唱隊的演唱質量，關系到合唱隊的鞏固與發展。也是一個好合唱隊最關鍵的一個基本條件。

選拔合唱隊員可從以下幾方面考慮：

（一）、音樂素質，指音準感、節奏感，對音樂的理解能力和歌唱能力，有無重要毛病或具備哪些優點。

（二）、嗓音條件，聲音本質如何？有沒有培養的價值，音色是否與眾諧合、統一，是否粗糙、沙啞。

（三）、音域、聽音，最高最低能唱到什么音？耳朵音高是否靈敏。

總之，要求聲音素質要純正、動聽、音準、樂感良好，聲音有一定的亮度，高度，五官端正，善于表演的學生為最佳。

三、合唱曲目的選擇 曲目的選擇直接影響到演出的效果，曲目選擇的適當，優秀是合唱成功的一半，相反之，就是“費力不討好”。

選擇曲目應根據演出的需要，如果是有標題的演出，那就要選擇1——2首附合標題內容要求的曲目，如果是慶祝演出，那就應選擇情緒歡快、內容健康、有較高藝術水平并具有一定民族特色與兒童特點的曲目。作品的思想性與藝術性是最主要的因素，同時還要注意曲目的可接受性、多樣性，優秀的兒童合唱曲寓教育與審美于形象之中，不但十分動聽，有美麗動人的外在形象，而且具有一定意境，感情真勢，精神深刻。

四、合唱隊的訓練

（一）、歌唱技巧訓練

童聲歌唱技巧訓練與成人的歌唱技巧訓練在原則上是一致的，但童聲由于音域、音色、音量、變聲期待方面的特點，在訓練方面比之成人的訓練又有不同之處。

1、在高音區，要運用真假聲結合的方法歌唱。

例#C的高度，雖然一般的少年兒童都能用真聲唱，但從此音起，就可揉進少量的假聲，并隨著音的升高適當增加聲音中的假聲成分，這樣在過渡到較高音區的演唱時，聲音就會自然、連貫、統一。

2、無論高音區或低音區，都要堅持聲音的高位置。

高位置指聲音頭腔中的振動，仿佛是向著遠鄉呼喊，一般來說，高位置的聲音必須經過訓練或預習才能得到，首先，在尋找高位置聲音時，可以集中精神去體驗，努力感受它。通過閉口哼唱向上沖擊嗅覺區，就是對高位置聲音的尋找與感受，其次，要有正確的歌唱姿勢與振奮的精神，再則要采用一些輔助的方法，如高位置朗誦歌詞微笑，嘴角上提，預門的感覺，打呵欠提軟腭，以及唱給遠方的人聽等形象的方法，幫助兒童去獲得聲音的高位置。

3、應注意引導兒童多用頭聲歌唱或用真、假混合聲來歌唱，要注意少用胸聲歌唱。

這是因為發胸聲時，需要聲帶及咽腔的劇烈振動，兒童由于生理的原因，難以承受這種超常負荷，而頭聲則主要運用咽腔上部的小容積共鳴，聲帶的振動狀態是邊緣振動或部分振動，負荷較輕，所以針對兒童發聲器官比較嬌嫩和不斷發育變化的特點，采用頭聲歌唱的訓練方法是應提倡的。

4、童聲訓練首先要著重要求音色的優美與自然，讓聲音有“飄動感”。

這是童聲訓練的生命線，怎樣達到好的聲音？那就是在注意兒童的聲音位置，高音區真、假聲結合，口形音色的同時，必須高度重視聲音的氣息控制，一般來說，連音的悠長聲音歌唱，對體會氣息的控制最為有效，因此，在氣息訓練上，應多選一些有這方面特點的歌曲。

（二）歌曲排練的步驟

1、練聲

合唱前的練聲就象在執行任務之前，對大家有一個統一要求，統一布置一樣，為合唱作好準備。目的：使全體合唱隊員獲得聲音的高位置，開喉練習胸腹式呼吸，正確的咬字吐字，找共鳴腔，使聲音清徹透明，位置更高，氣息更深，感情更為洋溢。練聲千萬不要走過場。每次練習都應該有清楚、鮮明的目的，而且每次都要向學生扼要地講解明白，以便在練習中努力去完成它，這是演唱技巧訓練不可缺少的方式。

2、范唱

范唱是教師對排練的歌曲做示范性的演唱，它對學生了解歌曲，掌握音樂的情緒，理解音樂的內容，激發學唱的興趣，有著重要的作用。

這就要教師對所教的歌曲要非常的熟練，以飽滿的情緒，準確的咬字，吐字與速度、力度的變化，完整而鮮明地表達與揭示歌曲的藝術形象。

3、學唱

首先是集體視唱曲譜，讓全體合唱隊員視唱每個聲部的曲譜，而不是只唱自己聲部的

曲譜，這樣才能使學生了解各聲部曲譜的不同，如曲調進行的方向，主次聲部、哪些是和聲，哪些是復調等，從而了解節奏的異同，以及聲部進出的先后區別。

視唱曲譜后，即可分聲部唱詞，教師要分別指導各聲部練唱，其余聲部則輪流休息或以訓練一個聲部為主，其它聲部輕聲哼唱自己的旋律，逐步熟練自己的聲部在合唱中的作用。

分聲部練唱歌詞后，不要急于合唱訓練，一定要使各聲部對自己演唱的旋律，無論在音準、節奏、托腔等方面都十分熟練，而任何聲部插入都不受影響的情況下，才能進行合唱排練。

4、藝術加工 歌曲熟練之后，各聲部配合也比較諧合了，歌曲可完整地從頭至尾的演唱下來，這時，就要進行藝術處量。

（1）、統一音色

為了提高合唱的聲音效果，首先必須要求合唱隊在聲音方法上統一，比如大家都用高位置聲音歌唱，在口形上都要求“微豎”狀，在唱高音時要求深吸氣，面帶微笑，嘴角上翹，聲音位置找頭腔共鳴，盡量做到聲音方法的整齊一致。

此外，音質的剛與柔，聲音的連、斷、起音時的強與弱，都應盡量做到統一，尤為重要的是聲部內的統一，因為這些都直接影響著合唱隊集體音色的統一。

（2）在速度、節奏、力度上要整齊

合唱各聲部在速度上如果有慢、有快，特別在需要變化速度時（如漸慢、突快等）如果參差不齊，那么在音的時值上就會有長、有短，這將會破壞合唱的效果。

如果兩聲部旋律的節奏不同，那就更要注意各聲部節奏的特點，兩聲部音的時值長短關系，第二聲部從第一聲的第幾拍進入什么時候結束，每段需要怎樣的力度演唱，指揮教師要了如指掌，運用自如，嚴格要求，按照作品的速度，力度，感情標記等，充分地表現作品。

（3）情感的統一

每一首合唱作品，都表達一定的情感，并需要用不同的情緒來表現，如活潑、歡樂、豪邁、雄壯、真摯、抒情等。要完整地表現一首歌曲，首先應引導、啟發學生理解作品，然后是把握歌曲的藝術形象，第三是以情帶聲，進行動人的藝術表演。這三方面可簡化六個字，即“理解”、“進入”、“表現”三者的關系是：“理解”是“進入”的基礎或先決條件；“理解”又是“表現”的根據。不“進入”歌曲的意境中就無法“表現”沒有“理解”也就無從“進入”，當然也無法“表現”，有“理解”才能“進入”，才能充分地進行“表現”。

歌唱表現可分兩個方面，一是要有富有感情色彩的歌聲，二是要有生動、自然的面部表情。當然，新穎的隊形，服務及少量的形體動作，舞臺布置、燈光等諧和地配合起來，就構成了童聲合唱的藝術表現。

總之，歌曲排練或熟時，不僅要求能熟練地背唱，而且是感染力強，激動人心的富有藝術表現力的演唱，使演唱作為精神食糧滋養著合唱隊員的心靈，同時也豐富著廣大聽眾的精神世界。

童聲合唱訓練計劃二：東屏小學合唱隊訓練計劃（1002字）

為了更好的配合學校搞好素質教育，豐富學生的校園文化生活，啟發學生學習音樂的興趣，培養學生的音樂審美能力、藝術修養及表現能力，弘揚學生個性發展，特成立學校合唱隊。為了使活動順利高效的開展，現將本學期活動情況作一下安排：

一、學生情況分析：

本學期合唱興趣小組的成員以每個年段班級的聲樂特長生為主，他們已經有了一定的音樂基礎知識和發聲方面的知識，并且聲音上由于年齡差距不大，融合性較好，所以聲音方面比較好訓練，但是由于是小學生，音樂修養還比較差聲音的藝術性訓練起來比較有難度，這就要求教師要多與學生交流，制定與學生的審美能力相符的歌曲。

二、活動設想、措施、目標

(1)訓練目的：

1、通過不同的發聲練習來規范師生的聲音、進一步提高師生的演唱水平和演唱技巧。

2、通過練唱中外少兒合唱歌曲，來提高學生的音樂修養和自身素質。

3、進一步宣傳我校的素質教育和精神風貌。

(2)訓練方法及過程：

訓練為了提高，提高為了表現；訓練要有手段。合唱的基礎在于提高聲部的齊唱能力，聲部的基礎在于提高個人的基本功，為了鞏固中聲區，解決用聲上的響而不噪，輕而不虛，高而不擠，低而不壓，做到合唱聲音上的諧調，平衡統一，必須進行一些必要的集體訓練。然后再逐步過度到音準、節奏，擴大音域，咬字、吐字，幅度變化等方面的訓練。

1、聲音的訓練

（1）、呼吸。（2）、聲音位置（3）、直聲訓練

2、音準訓練

音準是音樂表現的基礎，好的音準來源于基礎訓練。多聲部

合唱的音準訓練較為復雜。

3、尋找共鳴位置擴大音域的具體措施。

（1）、胸音訓練（2）、頭音訓練

4、合唱表現的四種手段。

（1）、連唱（2）、跳唱（3）、強而有彈性（4）、不連不跳

5、節奏訓練

音樂是在時間中展示的藝術，節奏是它的組成部分和主導因素，沒有節奏也就沒有音樂。

6、咬字與吐字的訓練

三、活動內容。

第二周：召集小組成員開會，布置活動內容。提出注意事項，嚴格小組活動。

第三周|：《春曉》

第四周：《春曉》

第五周：《春曉》

第六周：欣賞

第七周：《洞頭民謠歌曲聯唱》

第八周：《洞頭民謠歌曲聯唱》 第九周：五一長假

第十周：《洞頭民謠歌曲聯唱》

第十一周：《中國少年先鋒隊隊歌》

第十二周：《中國少年先鋒隊隊歌》

第十三周：《猜調》

第十四周：《猜調》

第十五周：《猜調》

第十六周：《愛心世界》

第十七周：《愛心世界》

第十八周：總結

四、活動時間安排

每周六早上8點30――－10.30。

五、活動主要負責人：郭艷君陳玉花

六、附學生名單：

童聲合唱訓練計劃三：句容實驗小學合唱隊訓練計劃（698字）為了全面落實素質教育，豐富學校的文化生活，讓學生掌握科學的發聲方法，提高音樂的綜合素質，展示我校的藝術風采及文化底蘊，迎接市文藝匯演，本學期將繼續對學生進行合唱訓練。

訓練對象：校合唱隊員。

訓練目的：

1、通過嚴格的氣息訓練，不同的發聲曲來規范學生的聲音。

2、發聲與歌曲的有機結合。

3、良好的舞臺表演，有效提高學生的表現力及良好的精神面貌。

訓練方法及過程：

訓練是為了提高，提高是為了表現；訓練遵照循序漸進的手段，提高學生的聲音感覺。努力做到用聲上的響而不噪，輕而不虛，高而不擠，低而不壓，做到合唱聲音上的諧調，平衡統一。并逐漸擴充到音準、節奏、音域、咬字、吐字等現象。

（一）科學正確的氣息訓練

氣息是發聲的動力，只有掌握正確的呼吸后，才能獲得理想的聲音。如嘆氣放松練習、打嘟嚕練習、聞花香練習等來體會胸腹式呼吸法：慢吸慢呼、快吸快呼、呼吸控制訓練等。

（二）重視發聲訓練 每節課根據學生的氣息聲音水平，進行不同的發聲訓練。如：平穩連貫的唱法訓練、彈跳有力的唱法訓練等。

（三）努力做到字正腔圓

正確的咬字吐字是歌唱技巧中不可缺少的一部分。對于不太容易讀的字用漢語拼音標好。每首歌詞都要用普通話朗讀，隨時注意糾正不正確的咬字吐字，結合發聲訓練不同聲母、韻母的正確口形，使學生逐步學會自然圓潤的發聲。

（四）音準訓練：

音準是音樂表現的基礎，好的音準來源于基礎訓練。多聲部合唱的音準訓練較為復雜。采用先入為主的方法，讓學生先學低聲部旋律。

訓練內容：

本學期，合唱隊將排練《鄉間的小路》、《我愛米蘭》、《共同長大》等。

排練時間：每周二、三早自習

總之，我們將努力完善教學，盡我們所能，讓孩子們那甜美、純凈的童聲合唱充滿校園。

第三篇：校合唱、器樂、舞蹈訓練計劃

2011-2012學校舞蹈隊訓練計劃

舞蹈興趣小組是學生非常樂于參與的一個興趣小組，活動內容與教育性和藝術性相結合，適合學生的年齡特點，它有利于提高學生學習舞蹈的興趣，培養孩子們正確的形體姿態和良好的氣質，增強集體意識，培養學生的樂感。活動面向部分學生，有組織，有計劃的進行，堅持自愿參加和普及提高的原則，讓學生在唱唱、跳跳、動動中去感受音樂，理解音樂和表現音樂。啟迪學生的智慧，陶冶學生的情操，使學生的身心得到健康的發展。因此，我結合我們學校的實際情況，特別做出如下的教學計劃：

一、指導思想：

豐富學生的課余生活，培養對舞蹈學習的興趣，為舞蹈愛好者進行舞蹈基本功的訓練，提高舞蹈專業素質，使其達到學習舞蹈的初步要求──具有健美、靈活的

體態。通過訓練，讓學生掌握較廣泛的舞蹈知識并兼備音樂與舞蹈的藝術表現力。使學生具有較規范、扎實的基本功及技術技巧。

二、任務和目標：

（一）、舞蹈活動課要以審美為中心。美的感染必須通過自身的體驗才能獲得，因此，在整個活動過程中，要以形體動作的美感來感染學生，要以舞曲中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的審美觀念，高尚的道德情操，以及必要的音樂審美能力。

（二）、舞蹈活動課要以文化為主線。以往舞蹈活動的視角往往單純的從動作到動作，很少從文化的角度去思考?，F在，因以普及藝術教育為內容，把單純的舞蹈動作拓展為音樂文化是素質教育的需要。因此，我們要通過學習不同風格的民族組合來體會舞蹈與人、舞蹈與社會、舞蹈與民族、舞蹈與大自然的聯系等等，通過舞蹈活動來了解不同的文化。

(三)、舞蹈活動課要加強實踐與創造。要特別重視學生的參與和實踐，重視學生感受、體驗、表現舞曲的情感，重視學生感受、體驗、表現舞曲的美。同時，還應該鼓勵學生積極參與探究與創造，應當把開發學生的形象思維能力、開發學生的創造性思維潛質作為重要的培養目標。

(四)、舞蹈活動課要提高學生的各項能力。通過學習要全面培養學生的視覺能力、聽覺能力、動作協調能力、形體表達能力、認識自我和適應環境的能力。使學生的形象思維和科學思維得到協調發展，智力和創新能力得到不斷提高。

(五)、舞蹈活動課要讓學生懂得簡單的舞蹈知識和舞臺表演規則。

總之，讓學生在音樂、舞蹈的熏陶中受到美的教育，發展學生的協調性、柔韌性及對身體的控制能力，培養學生的注意力、集體榮譽感，以及吃苦耐勞的精神，矯正其形體，提高學生們的外在和內在的氣質和修養。希望通過這一學期的訓練，隊員對各種不同類型的舞蹈均有一定程度的接觸和了解，在動作和舞感方面有一定的提高，培養隊員對舞蹈的熱情，并創造機會讓大家積累舞臺經驗，爭取為各種活動的參與和下學期的全是中小學文藝匯演做好最充分的準備。

三、訓練目的：

通過復習熟練掌握上學期所學的舞蹈基本動作，要求學生在本學期末，新同學能夠掌握一定的舞蹈知識，軟度、開度得到一定的訓練；老同學基本功更上一個臺階，軟、開度達到一定程度，掌握一定的舞蹈技巧，在音樂舞蹈中表現美、感受美，嘗試不同風格的舞蹈組合。在進行技能技巧訓練的同時，激發孩子們的創造性思維，增加自信，學會展現自我。

通過活動，培養學生的節奏感和韻律感，在感受音樂的基礎上，有感情的進行唱游活動，能夠隨著音樂的不同情緒，節奏以及節拍的變化，有表情的進行律動，模仿動作和即興表演，寓教育于舞蹈活動之中，使學生潛移默化的接受愛國主義、集體主義、行為規范、尊老愛幼的教育，讓每一位學生都在舞蹈活動中享受到美和歡樂。

1、開學之后，對學生進行強化基本功訓練，教師通過有趣的基訓，使學生腿的開度和腰有一定的控制能力，壓腿、踢腿、下腰等內容順利完成。

2、當學生在地面完成軟度開度的訓練以后，可以進行把上規范而且簡化的訓練，使孩子們的形體、姿態、腿線條、腰腿的軟度、力度和控制進一步提高。

輔導教師：劉晶晶 2011-2012學校合唱隊訓練計劃

中學生活潑好動，喜歡唱歌對聲樂的領悟能力強，聲音具有很強的可塑性，而且這時學生正處于變聲期，有的同學的音色變化會很大。針對學生的這些特點，我們創辦了合唱興趣小組，以便于學生順利度過變聲期，并把他們音樂潛能發掘出來。計劃如下：

一、活動內容：

1、教會學生基本的簡譜，這是學習音樂的起步，也是學生所必須掌握的最基礎的內容。

2、唱《搖蘭曲》、《月之故鄉》、《共和國之戀》、《牧羊曲》、《女兒歌》、《北風吹》、《康定情歌》，等適合中學生演唱的歌曲，及合唱曲《四渡赤水出奇兵》。

3、音樂知識：

教會學生能夠自己簡譜學唱一些簡單的歌曲：懂得節拍、節奏、調式、調性、圓滑線、反復記號、延長記號等最基本的音樂常識。

4、演唱方法：

演唱時的站立姿勢要挺胸收腹，深呼吸，把氣吸到橫膈膜以下，高位置，要有頭腔和胸腔共鳴，唱時聲音要放開，徹底解放喉嚨和下巴。5，演唱要求： 舞臺形象好，不要有歪頭、擠眼、歪最之類的小動作，演唱時不要提氣，緊下巴，不張嘴。提氣擠著唱是中學生普遍存在的問題，要特別注意，越到高音越要貼著咽壁吸著唱，每首歌的音準和節奏要唱準確。6，活動意義：

使學生懂得最基本的音樂常識，對于提高學生的音樂素質具有很大的好處。

使學生具備一定的聲樂演唱技巧，能夠比較完整的演唱比較簡單的聲樂曲目。

輔導教師：?？挛?劉晶晶

2011-2012學校器樂隊訓練計劃

一、目的要求：

音樂是人類最古老，最具普遍的感染力的藝術形式之一，對音樂的感悟、表現和創造，是人類基本素質和能力的一種反映。興趣學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂，用學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。

本學期，學校要利用本校的大量樂器，進一步豐富學生課外文化生活，陶冶學生的審美情操。

二、興趣小組的成員：

15人左右分別從初一至初二的學生中選拔。

三、活動時間安排：

每周星期一至星期四下午課外活動

三、活動地點： 四樓音樂教室

五、教學要求：

1.教師認真的準備好每一次活動，要求只是通俗易懂并有一定的興趣性。

2.學生不得曠課，學生人心很完成老師布置的任務。3.學生積極和輔導教師進行配合，以便使音樂興趣活動小組開展的具有生動性、活潑性。

六、具體工作措施：

1．上好器樂興趣活動課，做到“四定”。即定內容、定人員、定時間、定地點，發展學生的個性特色，以此推動學生音樂素質的全面發展。

2.在完成訓練任務的同時，不斷擴大學生的音樂視野，豐富學生的精神生活，進一步培養、發展學生的音樂興趣，使他們學有所長，培養學生的集體主義精神。3.經常督促學生回家多練，多聽的號習慣，使之不斷鞏固、加強。并在此盡量減少對老師的依賴心理等，平時將定期的向學生推薦一些好的音樂，器樂曲。4.對小組的課程做出規范，以提高學生學習興趣，培養音樂能力為主要內容，不讓學生放任自由。5．抓住點滴時間排練藝術節目、節目要高質量、高水水平，爭取取得優異成績。

輔導教師：劉曉榮

第四篇：合唱訓練教案

合唱發聲訓練

一、教學內容

1、介紹合唱藝術的意義:合唱藝術不但可以培養人的藝術修養，還可以培養人的思想情操，意志品質，對人的身心健康也大有益處。

2、介紹合唱隊的要求,本學期、本學年的目標。

3、隊員組成情況介紹(自愿、指定相結合)。

4、介紹正確的歌唱姿勢和呼吸。

5、單聲部練聲曲訓練，學習《歡樂頌》旋律。選拔隊員。

二、教學目的

1、使學生明白參加合唱隊的目的、了解合唱隊的功能、對自己健康成長的意義。

2、要求學生培養其正確歌唱的姿勢。

3、引導學生運用科學的發聲方法進行歌唱。

4、要求學生初步掌握起拍與收拍，整齊劃一，起得整齊，收得干凈。

三、教學步驟

一、合唱訓練

1、姿勢訓練: 上身保持直立，胸部保持吸氣時的狀態，提眉，面部略帶微笑，隊員的姿勢要統一。合唱中統一姿勢，首先給人的印象就是精神抖擻、整齊美觀，它是合唱中諸方面統一的第一步。實際上統一合唱姿勢不僅使合唱隊具有整齊美觀的外表，更重要的是這關系到整個合唱隊的發聲狀態，所有合唱隊員的身體器官只有盡可能地保持狀態一致，才能使所有合唱隊員的發聲”樂器”處于相對統一的工作狀態中，從而獲得比較完美的音響效果。這是合唱追求的目標，而統一的姿勢就是做到這一點的有力保障，另外，良好的姿勢還有助于在合唱排練中減少疲勞，從而提高排練效率。

2、呼吸訓練: 口鼻同時吸氣，吸氣不宜有聲響亦不宜太深。呼吸是歌唱發聲的動力，也是共鳴、音準，咬字吐字等的基礎。在合唱中，沒有合理統一的呼吸，就沒有良好的氣息支持和統一的合唱發聲，也就不可能自然、流暢而整齊地完成演唱。特別是在換氣較明顯或很多特殊換氣的地方，如果對全體隊員沒有統一諧調的呼吸要求，就不可能表現出歌曲的情緒，因而影響合唱的整體音響效果。因

此，我們在訓練中，一定要力求掌握正確的呼吸方法，使每個人的呼吸趨于合理;在合唱表演中，呼吸換氣的地方要保持一致，這樣才能使合唱隊整體達到呼吸的統一。

3、發聲訓練: 正確的發聲離不開規范的站姿和規范的呼吸，所以規范以上兩點后就可以，模仿老師的發聲方法和音色，讓所有學生的聲音往老師的音色上靠，邊唱邊聽，力求音色和諧、統一。

二、發聲練習

1=B 2/4 練聲曲 ⅰ 7 6 ︱ 5 — ︱ 5 6 7 ︱ⅰ— ‖ wu wu 說明：這條練習曲能夠幫助兒童找到頭腔共鳴的位置。1=D 2/4 練聲曲 2 3 4 ︱5— ︱5 6 5 6 ︱5— ︱6 5 4 3 ︱2— ︱5 4 3 2 ︱1— ‖

師：同學們唱la 生：lalalalala 師:同學們唱lo 生：lololololo 說明：此曲仍然是教學生練習a、o、ei、v、i、u、的唱法?！对铝僚郎蟻怼?1=F 2/4 3 4 5 5 ︱5— ︱3 4 5 5 ︱5 — ︱5 6 5 4 ︱3 4 5 ︱3 4 3 2 ︱ 月亮 爬上 來，月亮 爬上 來，月亮 月亮 爬上 來，月亮爬上 2 3 3 ︱3 —︱1 2 3 3 ︱3 — ︱3 4 3 2 ︱1 2 3 ︱1 2 1 7 ︱ 1 — ‖ 來。1 — ‖

說明：大、小三度的和聲練習，為合唱歌曲的演唱做充分的準備。

唱完這首練聲曲后讓孩子們在老師的手勢下 分兩組比賽哪邊最能合上 大小 三和弦以及學習在旁邊的人唱的時候換氣 集體交替換氣達到很好的長音效果，讓初中生也可以實現完美的長音。

三、作品訓練《歡樂頌》

1、難點訓練:第四樂句從第三樂句的最后一拍開始，樂句也略有變化。

2、輕聲唱譜，注意樂句間準確呼吸。

3、分別用“啦、咯、?！边M行哼鳴練習，可以打開喉嚨，沖擊頭腔和鼻腔。

四、排練歌曲《歡樂頌》

請同學單獨演唱，根據其演唱的情況選拔隊員，并確定其聲部。

1、分聲部唱旋律。

2、用“u”模唱，尋找“頭聲”的感覺。

3、兩個聲部合起來。

4、填詞。

5、合唱。

6、感情處理，注意看指揮的手勢，起聲和收聲要整齊。

第五篇：小學生合唱訓練

小學生合唱訓練

一、合唱的定義及聲部的劃分

（一）什么是合唱

合唱是音樂表演的一種常見形式，包括了和聲的功能、復調、轉調等多種旋律織體的表現形式。它音域寬廣,音色豐富,極富于聲音表現力。是聲音的共性的藝術,是通過多聲部多層次多種表現手段及處理方法達到高度協和的一種綜合性極強的藝術表現形式,這種藝術表現形式更多地是淹沒自己而突出集體,所以它是群體藝術的結晶,是一個有機組合的和諧的整體。

（二）合唱的分類 它包括三種形式：

1.童聲合唱（變聲期以前）；2.女聲合唱； 3.男聲合唱

混聲合唱由女聲部與男聲部組成，其基本聲部就是高聲部與低聲部。一般的混聲合唱都有四個聲部，即：男高、男低、女高、女低，也有全部由童聲（代替女聲）與男聲組成的混聲合唱。

合唱還可以分為有伴奏和無伴奏形式。無伴奏的合唱是純聲樂的藝術，難度大，最能顯示出人聲的表現力，它要求歌唱群體音響的高度統一于協調，往往體現出一個合唱團的演唱水平。

（三）童聲的類別

根據童聲的發展階段來看可分為：稚聲期、童聲期、變聲期。

稚聲期：從能說比較完整的幼兒開始至五六歲之間（相當一幼兒園小、中、大班）均屬于稚聲期。此階段兒童聲音細小，口腔開度不大，舌部不夠靈活，語言速度交緩慢，肺活量小，只能唱句子短小、音域很窄的歌，而且音域只有六至八度，音色稚嫩、清脆，但音準其不穩定。

童聲期：從六周歲開始至12周歲屬童聲期。此階段孩子的吸氣量已增大，語言能力增強，身帶發育已開始具有彈性，音域逐漸增寬，音量逐漸增大，音色的可塑性增強以及對音準的掌握也比較靈敏。

嚴格的來說童聲期可以分為三個階段：

1.6至8歲為童聲前期，此時期可著重對孩子進行合唱基礎訓練，從為培養孩子們具有多聲部的音樂感覺打下良好基礎來說，這是一個十分重要的年齡階段。

2.9至12歲為童聲成熟期，這個時期合唱團已經可以承擔一些較為復雜的作品的排練和演出。此階段的合唱的總音域為：低聲部G—B1，中聲部B—D2，高聲部C1—G2。

3.12歲至15歲為童聲后期，此時屬于兒童與青少年青春期的銜接階段，有的孩子可能尅是進入變聲。童聲后期是童聲藝術的高峰期，無論是在音樂修養、語言、音量、音響幅度、音色變化、音域寬度、或是在演唱技巧等方面，均可以達到相當高的水平，藝術表現力很強。處于此階段的合唱團我們習慣上稱為少年合唱團。

變聲期：由于此時孩子已進入新的生理發育階段，女孩子在14—16歲之間（甚至會早些）就已經開始進入變聲期，有的女孩子很快就變完聲，有的則稍微長些，少則數周，長則八九個月，所以仍然可以在少年合唱團演唱，由于他們經過長時間的合唱訓練，聲帶的適應性較強，往往會在不知不覺中就渡過了變聲期。但男孩子就不同了，他們的變聲期較長，特別是現在，由于社會及生活條件的變化，常會有一些男孩子提前進入變聲期而年齡卻尚處在少年階段，這時可以讓他們在低聲部輕聲演唱，幫助他們盡快渡過變聲期，此時合唱整體的總音域是低聲部F—B1，中聲部A—D2，高聲部C1—A2。這個時期的合唱團應少女為主體，男孩子如果善于運用假聲，則應鼓勵他們仍然參加合唱活動。

（四）童聲合唱團聲部劃分的依據

童聲合唱團聲部劃分的依據首先是音色，音色細柔些的為高聲部，音色濃厚些的為低聲部；其次的依據是孩子嗓音的音域，嗓音較高，能唱到e2以上的為高聲部，高音唱到d2或唱到e2很費力者為低聲部；第三個依據是發聲的方法，用真假結合的唱法，唱高音時感覺較容易者為高聲部，感覺較難者為低聲部，也可以說喊直感較多的宜為低聲部，歌唱技法掌握得較好的宜為高聲部；第四個依據則是：應按聲部人數比例的需要劃分。一般來說，聲部從低到高力量的配置，應類似于金字塔的形狀。低聲部的聲音要飽滿、沉穩，人數可以多點、聲音可以大些。聲音要清脆、明亮、人數可少點、聲音要小些。當然聲部力量的配置有時要視作品的要求而定。總之要把上述四個依據結合起來，綜合地劃分每人的聲部，經過一段時間的排練之后，對聲部劃分不合適者，應根據具體情況進行適當的調整。在劃分聲部時，把音樂素質偏低的學生都放在低聲部的做法是錯誤的，相反應選擇音樂素養好些的學生參加低聲部，使集體音響更易和諧，減少跑調情況的發生。

（五）童聲合唱團的類型和配置

幼兒歌唱小組：7歲以下幼兒組成，人數5—20人，聲部為齊唱。低幼歌詠隊：小學低年級組成，人數10—40人，聲部為主二聲部。童聲合唱團：小學三年級至初中一年級學生組成，人數40—80人，聲部為二聲部至四聲部。

由于我們經常接觸到的作品多為二聲部、三聲部、四聲部作品，超過四個聲部的童聲合唱作品較為少見。所以合唱團的配置一般為：

1.二聲部配置：這是一個最基礎的聲部配置，只有高與低兩個聲部。剛組建起來的合唱團，因為在許多方面沒有基礎性的訓練和準備，比較適宜這種聲部配置。演唱一些小的作品，隊員的演唱能力容易達到，也更能發揮出整體的演唱水平。

2.三聲部配置：在高低兩個聲部的基礎上，加入一個中聲部，這就是三聲部配置。這樣的童聲合唱作品比較多，有利于訓練、演唱范圍的擴大，隊員們演唱能力的提高。同時可以把女聲合唱的作品納入其中，因為女聲與童聲的聲音相近似。這類作品在演唱時，其作品表現力上有一定的難度，對隊員的音樂素質也有一定的要求。

3.四聲部配置：在高低兩個外聲部基礎上，加入兩個內聲部（中高聲部和中低聲部）這就是四聲部的配置。這樣的作品不少，可以包括由器樂作品改編的、成人混聲四部合唱改編的作品。由于聲部多、演唱范圍廣，演唱的難度也較大，不僅要求隊員有較高的音樂素質，要求指揮也須具有相應的能力。

各聲部在人數上的比例大致如下： 二部合唱 高：低 4 ：3 或5 ：4 三部合唱 高：中：低 5 ：3 ：4或10 ：6 ：7 四部合唱 S1：S2：A1：A2 10 ：5 ：4 ：7或10 ：4 ：4 ：7 混聲四部合唱 S（女高音）：A（女低音）：T（男高音）：B（男低音）10：6：7：6

（六）合唱的排列方式

1.一般左邊為高聲部,右邊為低聲部,可以排為前排為女高、女低,后排為男高、男低。

2.如果是三個聲部,可排為女高、女中、女低或前排女高后排為女中、女低,也可排為女高、女中,后邊一排為女低。

二、小學生合唱團的組建

實踐證明，以一個學校為單位組建合唱團，其規模大約在30—60人之間比較合適。如果少于30人，那只是一支小合唱和小組唱的隊伍，同時在合唱聲部的配置上會產生一些問題；如果多于60人，從合唱水平的提高和組織工作方面都會增加不少的難度。

（一）合唱隊員的招收與管理

具備什么樣的歌唱條件的學生才宜于開始訓練合唱呢？

第一是能夠分辨小二度（半音），并能比較準確的模唱；第二是音階各唱名（do re mi fa sol la ti）間的相對高度觀念較為清楚（也就是說哪個音高哪個音低）?；菊莆者@二條歌唱能力以及在生理上音域發育較寬時（超過八度）一般應在小學三年級。對這兩條歌唱能力不具備者勉強地提前進行合唱訓練是不可取的，因為這不利于孩子們在音樂素質方面的基礎發展，反而得不償失，欲速不達。因而幼兒與低年級孩子還是以簡易的齊唱主旋律為宜，應選擇音域部寬的歌曲來練唱，其學習方向是打好音準節奏和基本聲音方法這三方面的基礎。

招收方法：

其一在音樂課上挑選。通過平時學生在音樂課上抽查個別學生表演唱，從中了解這些學生的音樂能力（音準、節奏感、表現力等）。

其二在學期音樂測評中挑選，這是挑選隊員的好時機，并可以加深對這些學生的了解。其三在學校和班級舉行文藝活動時挑選。能夠在這樣的活動中發現一些好的苗子。

招收合唱團隊員有不少的要求，如視唱能力、樂理知識、表演水平等，但這些是可以在隊員入團后，通過老師的指導、訓練得到提高。最重要的是看學生是否具有：良好的音準概念、較好的聲音條件、較強的節奏感、能勝任本聲部的音域，這四個方面的素質和潛力。下面就從這四個方面談談如何考查學生，挑選隊員： 1.音準（音要準）

音準應該優先于其他能力，而作為第一條件來考慮?？疾榈霓k法由三種：一種是讓學生唱首自己熟悉的歌，老師給音高而不給伴奏，等學生清唱完時，老師再用鋼琴核對其尾音是否正確。準確的，則說明這位學生控制音高的能力是比較強的。二是老師再鋼琴上彈一組音，使其中一個音的音高略有變化，如do 降mi sol , do mi sol, Do 升mi sol , 要求學生用唱名唱出來，看其能否準確地分辨和模唱。三是半音上下級進的聽辨模唱和非自然音階的大跳音程模唱。2.音質（聲音要自然）

這也是一個重要的條件。用簡單的方法就可以考察了。讓學生唱一首歌，從中來發現他的音質，以及是否具有比較自然、舒展的歌唱狀態。要強調的是，我們挑選的是合唱隊員，而不是獨唱演員，所以最好挑選那些聲音具有共性、融合度好的學生。對于存在著聲音個性突出而又融合度差、用聲習慣不好等問題的學生的入選，關鍵則是看老師是否有能力加以糾正解決。音色要求：音色的自然與優美，有“漂流感”，脆嫩、稚氣、明亮、甜美是童聲的特色 3.音域

音域的考查比較簡單，關鍵在老師分配隊員去哪個聲部的選擇。老師們一般習慣根據隊員音域的高低進行聲部的分配，高音唱得上，就分到高聲部，反之就分到低聲部。實際上這種方法是不可取的，不利于組建一支優秀的合唱團。對于那些既能高音、又能唱好低音，音域較寬的隊員，老師要按照合唱團及作品的需要出發，做出合理有效的安排。4.節奏感（能模仿拍或唱切分拍）

考查時，老師可編一些簡單的節奏，如：兩條節奏近似而又有差別的節奏等，用手示范，讓學生準確地辨別并模仿出來，以考查學生對節奏的反應能力和感悟能力。更近一層的考查辦法就是考查學生能不能模仿切分拍。在合唱中拍節占了很重要的位置，不然一定會唱的亂七八糟。但要知道一個人對于拍節有沒有把握，就必須看能不能唱切分拍，若能唱切分拍，那么他對于拍節一定很有把握。并且有些曲子在拍節上進行變化才能將曲趣表現出來。管理辦法：

合唱是一個整體。大到突出的聲音、表情、姿態，小到衣服的穿戴、紐扣，都有會影響整體。無論是平時的排練，或是彩排和正式演出，合唱隊的紀律是十分重要的。合唱藝術是集體共同創造的藝術，需要每個人的努力和協作才能達到預期的效果。有的人認為已經會唱自己的聲部，就不按時參加訓練，或者在排練中不認真積極地與指揮配合，結果在演出中跟不上集體甚至出現“放炮”現象。此外，有的人在演出、排練時目光不集中在指揮身上，消極演唱或者胡亂表現，這些都有可能破壞合唱的整體效果。因此，只有當合唱團成為一個有嚴密紀律的、團結而和諧的整體，才有可能表現出真正的藝術。

（二）訓練曲目的選擇

學校合唱團的組建不僅僅承擔著提高學校學生整體藝術素質的任務，在實踐中我們的合唱團還會面對大大小小的各種不同比賽，那么如何為比賽選擇合適的曲目呢？ 1.選材注意事項

（1）應以作品思想好、感情深、精神健康為主，高度重視作品在情趣上的熏陶作用，因為“陶冶情操”是合唱藝術教育的主要目的之所在。（2）曲調要優美、動聽，盡可能達到演唱一首好的作品使人終生難忘的程度。

（3）（參賽曲目）講究格調上的“剛與柔”；“中國作品與外國作品”，“統一協調與適當變化”等多種樣式的搭配。特色單一的選材將產生單調或呆板感。

(4)符合比賽主題以及比賽評委口味的歌曲。（如紅歌比賽與六一兒童節比賽）

(5)不同的比賽場地選擇不同的歌曲。（如廣場比賽和音樂廳比賽）(6)關注合唱訓練以及合唱藝術的新動向。2.對作品進行簡單的改編

為了增加童聲合唱作品的藝術感染力，使之更美好動聽，同時也為了讓作品的技術難度更適合本合唱團的具體情況，（如：合唱隊員的不同年齡，演唱水平，領唱水平，合唱隊人數多少以及排練時間的多少等）我們可以選擇對初選作品進行適當的改編，它也是作為合唱指揮訓練教師所必須掌握的本領之一。

三、關于童聲合唱訓練的問題

（一）正確而良好的歌唱標準：

歌唱時由氣、聲、字、腔、情幾個部分組成的，前四者是手段，而后者是目的。正確而良好的歌唱應符合以下標準： 1.正確的歌唱姿勢 2.正確的呼吸 3.正確的起聲，4.準確的母音狀態（母音色彩）5.圓潤的音色

6.豐滿而集中的共鳴位置 7.清晰的語言 8.準確的感情表達

（二）合唱訓練的統一要求

合唱是集體的歌唱活動，個人的演唱必須服從整體的要求，如果各行其是，旁若無人的引吭高歌，只能是一種雜亂的音響，無法取得協調的效果，更談不上藝術的表現了。只有在各種技術因素都達到高度統一，才可能使合唱隊靈巧而有表現力，演出才能有魅力、有感染力和生命力。因此合唱的統一要求就決定了合唱隊的水平。1.姿勢

這絕不僅僅是一個整齊美觀的問題。統一姿勢的根本目的是使所有合唱隊員身體器官的狀態一致，使發出聲音的“樂器”處在相對統一的工作狀態中，這是做到其他統一要求的基礎。而且，良好的姿勢還有助于減少疲勞，提高排練效率。

正確的排練姿勢應上身正直，不靠椅背，不擱二郎腿，雙腳平放地面，胸部保持吸氣時的狀態，兩肋擴張，小腹微收而下沉，垂肩且微微向前，雙眼平視前方，臉面微仰，提眉，下巴稍收而放松，臉部安詳而自然微笑，頭部適當后移，使咽腔置于聲門上方，臀部最好只坐三分之一，或者雙手互握于前排椅子背上，有一種“隨時可以離椅起立”的準備狀態，如果站立訓練，則上身要求與坐姿相同，雙腳略分開小半步，重心一虛一實，腳跟虛腳尖實。這些要領并不是使人如坐針氈，而是在一種必要的工作狀態之中保持放松。事實上，稍經訓練都是可以做得到的。◆不論坐或立，要感到很高很輕地在臀部之上。

◆試想像你自己好像有一根繩子從你頭的后面將你掛起來。◆當你唱歌的時候，好的姿勢總會使你感到自信。2.呼吸

呼吸是發聲的動力，也是共鳴、音準、吐字等的基礎，沒有合理統一的呼吸就沒有良好的氣息支持，也就沒有好的歌唱。

日常身心平靜時的呼吸時無意識而較淺的，激烈運動或者情緒緊張時呼吸會自然加深。歌唱時屬于較深的呼吸，是有意識、有控制的，而且更深沉，腹部的活動更積極。單這并不是說把注意力都集中在呼吸上面，而是體會這種正確的活動狀態，以適應演唱的需要。

歌唱時的呼吸時口鼻同時進行的?？谇粌炔看蜷_，軟腭提起，面部提眉，兩肋及腹部口張，自然就完成吸氣過程了。區別于其他呼吸活動的是要把這種狀態維持住，用來準備發聲，并且支持整個歌唱過程。腦子里想著這種“吸”的狀態，結合感情進行歌唱，就能產生富于感染力的純凈而嘹亮的歌聲，這種感覺始終不能松懈而要貫穿始終，演唱進行中的呼吸千萬不能放松。吸氣的深淺按歌唱的需要，切忌太深，那會影響發聲的靈活性，使呼吸器官僵硬，音也無法唱準。一段快速而短的樂句吸氣更少，慢速樂句稍深些，以自然舒暢而又能很好完成演唱為宜。如果感到氣息不夠或者憋悶，都應作相對調整。

整個合唱隊的呼吸和分句都要統一，特殊的高音，延長音或破句的呼吸尤其要由指揮指示并經過練習。有一種特殊的合作技巧，訓練有素的合唱隊才能掌握好，就是循環呼吸。簡單的說就是合唱隊員輪流換氣，使合唱音響不間斷，沒有句逗間隙，刻畫一種連綿高遠無垠的意境。比如孟曉東版本的《聽媽媽講那過去的事情》的結尾部分的13拍的長音就可以采用“循環呼吸”的技巧。使用這種方法時要求隊員們具備破句呼吸的能力，可以在任何瞬間退出演唱，又可以不動聲色地悄悄介入。關鍵是把歌唱的生理和精神狀態保持住，共鳴位置不動，呼吸時不閉口。還要努力傾聽鄰近同伴的演唱，別人正在換氣時自己不能同時進行，待別人完成呼吸重新加入演唱時，順著集體的音響動勢不動聲色不露痕跡的收住聲音，兩肋微張，腹部擴張，吸氣后再同樣加入演唱。對于訓練有素的合唱隊員，這是一個時間極短的過程；使用這個方法，合唱隊的一個聲音可以無限制地延長，這是獨唱演員無法做到的。

◆每一個歌者應該對所要唱的樂句以充足的氣息。

◆只要吸入的氣量使歌唱的樂句唱的舒暢就夠了，過多的氣量那只會使肌肉僵硬。

◆學生應學會用腰圍四周的擴大來吸氣，用腹壁的擠縮來吸氣。◆最好的呼吸控制是由胸與腹的安靜而平滑的聯合動作。對聲樂來說是用最少的氣息通過深而有控制，安靜而正常地排出來。橫膈膜不過是吸氣的肌肉，而腹壁是呼氣的肌肉，而前膜壁是主要的力量，呼氣必須靠前腹壁來完成。

◆歌唱時的呼吸不應當先于咬字吐字或與咬字吐字分開練習，歌唱者會因為過分注意呼吸而損害共鳴及咬字吐字。而這樣很少能得到藝術性及有表情的演唱。3.音量 很多作品都要通過小而弱的音量來表現內容，造成力度的對比，音量大的合唱隊員必須學會善于控制自己的歌聲，以免破壞整個聲響效果。弱聲時要求更集中，更有力，更有緊張度。因此，隊員應該掌握半聲、輕聲、抑制聲的唱法：學會隨時調整力度，做到強而不噪，弱而不虛，使演唱符合整個歌曲色調的變化要求。4.音色（音質）

通過對共鳴泛音的調節，使音色有靈敏而多樣的變化能力，或濃或淡，或明或暗，能高亢激越，能深沉委婉，有極大的適應性，能根據音樂內容而作出變化，這些變化又統一在色調處理之中。

合唱總的傾向是“輕、柔、美、高”，即音量輕，音響柔和，音色美，共鳴位置高。采用積極的輕聲作為基本力度，在表現需要時才偶爾用強聲。用抒情性女高音的音色感覺作為統一的基礎，其他聲部與之靠攏，在取得共性的前提下發揮各聲部的表現特長。這個新的趨勢使合唱音色親切熱情，聲部之間融合，容易取得音準協和，高位置共鳴使低聲部不在笨拙，整個合唱節奏鮮明、靈巧而富于變化，從而擴大了刻畫音樂形象的能力，更便于深刻細膩地抒發感情。

◆好的合唱音質應該表現在：“一個歡樂而微笑的表情”，“松弛而打開喉”，“自由活動的低下巴”，“沒有決一死戰的表情”，“沒有拉緊感和緊張度”…… 5.發聲

兒童發聲由于生理上的原因，宜多用上部共鳴（軟腭以上的頭腔共鳴，即含有鼻腔、額竇、蝶竇的共鳴），但這不等于說不讓兒童有節制地、科學地運用下部共鳴（即口蓋以下喉腔、咽腔口腔與胸腔的共鳴）。要知道發高音頭聲時，如有胸聲參加，會使頭聲結實豐滿；而發低音胸聲時有頭聲參加，又會使胸聲明亮柔和。上部共鳴作為歌唱發音的“頂”，發揮高位置作用；同時下部共鳴作為歌唱發音的“底”，發揮根基（支持）作用?！耐曈柧殞＜遗砥渫?/p>

“腦袋空、喉嚨滿、肩部寬、腹部緊”（音樂教授馬革順語）。練習方法：（1）松：發聲器官各部位肌肉放松，特別是下頜與喉部。要求舌根平放，下巴不翹起不下縮。

（2）揚：微收小腹，姿勢端正，精神狀態振奮專注。（3）豎：用打呵欠似的感覺提起軟口蓋，口形似立著的鴨蛋。（4）上：聲音走向盡量往上、仿佛唱入眉心，唱往頭腔。要小腹微收用臍上腹肌來托著聲音，使聲音處在較高的位置上，不要放下來唱。（5）下：吸氣要橫不要豎，不要聳肩，要學會用“氣柱”(有呼吸支點)歌唱，并運用臍上腹肌的適當控制來支持聲音。

（6）攏：聲音要集中、有點，不要散。點要“打”在軟硬口蓋交界的稍前處。

（7）變：要訓練各種母音的口形變化，聲音的開放、關閉，硬起、軟起，連音、斷音，強弱，級進與大跳。

（8）開：前后口腔、鼻腔、頭腔均要打開，要讓聲音暢通地從體內流出。6.波動

在童聲合唱訓練中波動是合唱的忌諱，盡可能的不要使用，因為波動的幅度大小或波動得太快都會破壞合唱的音響。7.統一歌唱方法，提高聲部歌唱能力

我們知道，童聲合唱的音響就是通過各個聲部共同完成的。要想獲得理想的藝術效果，就必須要求每個聲部都達到整齊。每個聲部就如同弦樂重奏中的一件樂器，有著自己演奏的旋律和技巧，幾個聲部交織一起會達到一個理想的整體音響效果。童聲合唱訓練中，要實現理想音響效果的提前，首先是提高聲部內個人的演唱水平。聲部內各成員呼吸的運用、發聲的位置及共鳴、音色、吐字的方法等諸方面都應基本達到統一，才能使整個聲部的聲音達到一致。其次是演唱上整個聲部要根據指揮的要求，像一個人那樣開始和結束，同一時間發出同一個詞的音，在指定的地方呼吸，共同完成漸快和漸慢的過渡，各聲部以相同的力度來演唱，以同樣純正的音高曲演唱歌曲，清晰、準確地唱出作品的歌詞等等。因此，聲部內的成員統一了歌唱方法后，要隨指揮有目的地進行單獨聲部的訓練以及所有聲部的和聲訓練。只有將每個聲部的歌唱能力提高了，再去強調整體的演唱水平，效果才會更佳。

8.良好的歌唱前提是良好的精神狀態

保持在良好的精神狀態下歌唱具有兩方面的積極意義：首先由于合唱是集體活動，情緒的相互影響很重要。所以，當某一聲部只要有一個人精神狀態不對，很可能就會影響整個聲部或整個合唱團的精神。其次，在不好的精神狀態下歌唱最容易損害嗓子。歌唱器官是有機的整體，任何肌肉只有在興奮的狀態下才能靈活自如，讓不使用的部分保持松弛，形成緊張與松弛的平衡。

總之，合唱的統一要求是為了達到完美的藝術境界，做到了這些就可達到強而不炸，輕而不虛，高而不擠，低而不壓；快而不亂，慢而不斷；統一得越好，合唱隊的演唱水平就越高。

（三）童聲合唱中聲音訓練的基本原則 可以從以下幾個方面著手訓練。1.注意三個不同聲區的歌唱要求：

在高聲區，即#C以上，要運用真假聲結合的方法歌唱。雖然#C2的高度一般少兒都能用真聲唱，但從此音（或略低）起，可以揉進少量的假聲，并隨著聲音的升高適當增加聲音中假聲成分，這樣在過渡到較高聲區的演唱時，聲音就會自然、連貫、統一。

在中聲區則要用比較“豎”的聲音歌唱，或者叫用“微微含著”的聲音歌唱。這種聲音經過了硬、軟口蓋的反射，并且有下方氣息的控制。在低聲區be以下，要求聲音不壓、不撐。壓，就是指壓低聲音的位置；撐，指歌唱時撐大喉嚨。盡量用自然、舒服而且具有高位置的聲音歌唱，這是低音高唱的原理。

2.什么是高位置，如何獲得高位置？

高位置是指聲音在頭腔中的振動感覺要盡量位置高，仿佛是歌聲安放在嗅覺區打開的地方，即聞花香的“印堂”處。在生活中，由這個山頭唱往另一山頭的“打山歌”，以及向著遠方呼喊都是具有高位置的聲音。高位置的聲音必須經過訓練或預習才能得到。首先，在尋找高位置聲音時可以集中精神去體會（氣息與聲音的位置），努力感覺它。通常閉口哼唱向上沖擊嗅覺區，就是對高位置聲音的尋找與感覺；其次，要正確的歌唱姿勢與振奮的精神；再則，要采用一些輔助方法，比如用“揚眉、打呵欠似的口腔動作”、“聞花香似的打開嗅覺區”以及“唱給遠方的人聽”等形象的方法，幫助合唱隊員們去獲得聲音的高位置。3.高聲區真假聲音結合的訓練

第一步，先出現“虛悶感”音色，在聲音缺乏力度的情況下，適當向上擴大音域，靠攏集體的音響。經過一段實踐的訓練之后，聲音便會有進步。

第二步，有訓練的假聲音量并不少，音色并不暗，關鍵在如何努力充實、豐滿高聲區中的假聲成分。

（1）氣息不可上浮，吸氣不可聳肩，讓氣息更深，并注意適當增強氣息壓力。

（2）適當地增大口腔容積，即口腔擴充。盡量多用咽腔上部的共鳴（口腔、鼻腔、頭腔），堅持在歌唱時，口腔有適量的“空含感”。（3）堅持聲音的高位置。音越高假聲成分越要多，越要保持聲音的高位置。

經過這樣長期努力訓練，反復琢磨體會之后，就可能做到高聲區含有假聲成分而不虛，用微聲歌唱時，聲音不會松懈。4.必須高度重視聲音的氣息控制。

氣息的正確控制是童聲訓練的生命線。一般說來，連音的悠長聲音的歌唱，對于體會氣息的控制是最為有效。因此，在練習氣息的運用時，應多選擇一些具有這方面特點的練聲曲和歌曲。

5.關于“半聲”、“虛假聲”與“直聲”、“自然聲”的運用。

運用“半聲”、“虛假聲”進行聲音訓練，使我們很容易找到高位置與頭聲，宜于在合唱中訓練聲音的和諧和靠攏，可以說是訓練合唱聲音靠攏的速成法。用“半聲”、“虛假聲”來訓練聲音力度、速度、音色等的變化，往往能增加聲音的適應能力和靈敏度。但是，完全用“半聲”、“虛假聲”來唱所有的歌曲，是不合適的?！鞍肼暋?、“虛假聲”的唱法，一般聲音位置比較靠后，更為關閉，因此它有不可克服的弱點，缺乏童聲的甜美音色。聽來更為成人化，缺乏孩子們歌聲中生動、活潑的想象力，降低了童聲的光彩與熱情。

至于“直聲”、“自然聲”，雖然童聲色彩較濃，但是音域狹窄（到e2已十分吃力），聲音靈敏度低（指各種技術變化：強、弱、快、慢等而言），因而表現力較差。

總之，用一種聲音方法或音色來唱所有的歌曲是不適合的。我們應根據不同曲目的不同形象、感情需要、不同的聲音訓練的需要，安排相應的音色與方法

四、合唱訓練中的一些方法

合唱訓練中值得注意的有兩點：一是演出作品的選擇，要與合唱團的演唱能力相吻合，切忌好高騖遠。二是聲部的訓練要由易到難、順序漸進，不能操之過急。幾個比較有效的方法： 1.用模仿的方法來訓練。

榜樣的力量是強大的。用模仿的方法來訓練，這種實踐能建立正確的概念；這就要求指揮應有一個好的聲音，并知道如何去運用，因為他是合唱團中唯一能被正確模仿的；但同時指揮也應了解放松的特征及表情可以模仿，但不能模仿音色及音質本身。2.用形象生動地語言描述。

教師要能夠將正確的方法、感覺、要求……用兒童能夠理解的語言形象生動地描述出來，引導學生根據內在感覺或對已知的事物事情情感等方面的感知來想象歌曲演唱時所需要的技術或歌曲演唱時所要表現的情感等。比如說要求學生演唱時找到口腔內打開的感覺，可以形容為“口里仿佛有一枚雞蛋”等。

3.重視“想象”能力的訓練

很多合唱有很好的音質，但卻忽略了合唱的“色彩”，而歌曲的色彩只有從歌詞及音樂中，使歌者通過想象來形成應有的聲音，有了想象，我們就能獲得有目地的豐富的聲音色彩。這也是我在歌曲演唱時常常要求學生要做到在唱的同時能夠根據歌詞和音樂的意境在眼前“播放歌曲的小電影”所采用的方法。

4.在作品學習中訓練學生的演唱技巧

在歌唱中無論是氣、聲、字都不能離開對作品內容與感情的表達。有生命力的歌唱都是在橫向線條旋律的運動中進行的。這就是氣、聲、字與行腔之間的有機結合。在訓練中常會遇到過這樣的情況：隊員們在做呼吸和發聲練習時能夠很好的達到預期的效果，但是一旦演唱歌曲作品就很不穩定，他們就好像突然失憶了一樣完全不記得剛剛在練習時的感覺，而一旦強調了呼吸的技巧，隊員們則好像有不會唱歌了一樣。這除了有其素質與修養的原因外，在技術上也許是沒有解決好前三者與行腔的結合問題；在行腔中無論發音狀態、母音的過渡、語言的表達，都是千變萬化的，在合唱中要達到整體協調一致，有時會比獨唱還要難。所以在對于沒有很多時間專業集中訓練的學校童聲合唱團來說，最有效的方法就是在教會隊員們基礎的呼吸、發聲、吐字的方法后，將這些技巧融入歌唱行腔中發展；這樣以來，即完成了歌曲聲部的學習，同時也完成了歌曲的呼吸、發聲與吐字咬字的訓練，更深一層的說還能夠將歌曲的情感也在這些活動中完成，可謂是一舉多得。

5.循序漸進，分段訓練。

根據兒童的身心特點，在訓練一首新的合唱曲目時，不要貪多以至于“嚼不爛”！最后導致一首曲子從頭到尾含糊不清。應該是分聲部、分段訓練。例如：在學習三聲部歌曲時，首先根據歌曲的樂段之間的關系或特點將歌曲分成幾個部分或幾段，在學習每一段時先唱熟高聲部，再唱熟中聲部，然后讓高聲部與中聲部合唱幾遍；再依同法來教低聲部，唱好了后再與其他兩個聲部合唱，直到每個聲部的成員都能熟練地演唱這個部分了，再依同法來教第二部分，等第二部分唱好了，再與第一部分連起來練習演唱；照這樣將一首曲子唱完以后，音調和拍節上可算是成功了，然后再告訴他們歌曲其中的表情記號，那么一首曲子便能夠初步入耳了。