第一篇:芭蕾舞劇天鵝湖觀后感
芭蕾舞劇天鵝湖觀后感
今年有幸選上了舞蹈鑒賞這門課程,在上課的過程中,廣場舞,老師為我們觀看了各種舞蹈的比賽,從中給我印象最深的就是芭蕾舞,現在我就看完之后談談我的感受。
芭蕾出現于15-16世紀文藝復興全盛時期的意大利,藝術家極力模仿古希臘的藝術風格。最早的芭蕾表演是在宮廷宴會上進行的,1489年在意大利的一個小城里,為慶祝米蘭公爵和西班牙阿拉貢公主伊達貝爾的婚禮,演出了《奧菲士》。當時的表演形式與我們今天所見到的芭蕾演出絕然不同,它的每一段表演大致都與上菜聯系在一起,比如模擬狩獵的表演開始以后就吃野豬肉;海洋、河流神靈出場開始吃魚。然后,許多神話人物上場獻上許多菜肴和水果,最后客人們也都參加到熱鬧狂歡的表演中去。這是一種把歌、舞、朗誦、戲劇表演綜合起來的表演形式,可以說是芭蕾的雛形,后人稱它為“宴會芭蕾”。芭蕾繼續發展,經歷了宮廷芭蕾、情節芭蕾、浪漫主義芭蕾、俄羅斯芭蕾、當代芭蕾幾個主要階段。我們所看的《天鵝湖》屬于經典俄羅斯芭蕾。《天鵝湖》是柴可夫斯基所創的芭蕾舞劇,共4幕,作于1876年。這是柴可夫斯基所作的第一部舞劇,取材于民間傳說,劇情為:公主奧杰塔在天鵝湖畔被惡魔變成了白天鵝。王子齊格費里德游天鵝湖,深深愛戀奧杰塔。王子挑選新娘之夜,惡魔讓他的女兒黑天鵝偽裝成奧杰塔以欺騙王子。王子差一點受騙,最終及時發現,奮擊惡魔,撲殺之。白天鵝恢復公主原形,與王子結合,以美滿結局結束。
看完《天鵝湖》我不無為這偉大的創作所感動,不愧是芭蕾舞的奇葩。看了之后,我深深知道練習芭蕾舞的艱辛,芭蕾最主要的標志就是以腳尖著地,如果掌握不好,完全能把一個人的腳給廢掉,所以每一個跳芭蕾的人都是偉大的,不容易的,我們要學會好好的坐下來好好的去欣賞他們的每一個動作。我從網上簡單的了解到學習芭蕾舞需要訓練的幾個主要動作為:
一、壓腿:這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內容,分別為壓前、旁、后腿。壓腿的練習有助于打開學生腿部關節的韌帶。
二、壓肩:這是打開肩部韌帶的練習。壓肩時,雙手臂伸直放在把桿上。兩腿之間的距離略等于肩寬。頭部和脊柱都要放松,向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。
三、推腳背組合:腳背的好壞因人而異,大部分取決于先天因素,但也不能忽視后天的訓練。在訓練之前,從腳尖到整個大腳背都要活動開;訓練時,雙手扶把桿,挺胸抬頭、收腹提臀,雙腳并攏站好,先從單腳背訓練開始。
四、把桿訓練組合:舞蹈培訓與專業舞蹈訓練有很大區別。在做把桿上的動作組合時,不可能像專業學員那樣的強度和難度。除非是經過若干年業余訓練,自身條件可以達到專業水平了才有能力做到難度和強度并舉的動作組合。
第二篇:芭蕾舞劇天鵝湖觀后感
芭蕾舞劇天鵝湖觀后感(精選多篇)
1、服飾美輪美奐
芭蕾舞劇天鵝湖觀后感
今年有幸選上了舞蹈鑒賞這門課程,在上課的過程中,廣場舞,老師為我們觀看了各種舞蹈的比賽,從中給我印象最深的就是芭蕾舞,現在我就看完之后談談我的感受。
芭蕾出現于15-16世紀文藝復興全盛時期的意大利,藝術家極力模仿古希臘的藝術風格。最早的芭蕾表演是在宮廷宴會上進行的,1489年在意大利的一個小城里,為慶祝米蘭公爵和西班牙阿拉貢公主伊達貝爾的婚禮,演出了《奧菲士》。當時的表演形式與我們今天所見到的芭蕾演出絕然不同,它的每一段表
演大致都與上菜聯系在一起,比如模擬狩獵的表演開始以后就吃野豬肉;海洋、河流神靈出場開始吃魚。然后,許多神話人物上場獻上許多菜肴和水果,最后客人們也都參加到熱鬧狂歡的表演中去。這是一種把歌、舞、朗誦、戲劇表演綜合起來的表演形式,可以說是芭蕾的雛形,后人稱它為“宴會芭蕾”。芭蕾繼續發展,經歷了宮廷芭蕾、情節芭蕾、浪漫主義芭蕾、俄羅斯芭蕾、當代芭蕾幾個主要階段。我們所看的《天鵝湖》屬于經典俄羅斯芭蕾。《天鵝湖》是柴可夫斯基所創的芭蕾舞劇,共4幕,作于1876年。這是柴可夫斯基所作的第一部舞劇,取材于民間傳說,劇情為:公主奧杰塔在天鵝湖畔被惡魔變成了白天鵝。王子齊格費里德游天鵝湖,深深愛戀奧杰塔。王子挑選新娘之夜,惡魔讓他的女兒黑天鵝偽裝成奧杰塔以欺騙王子。王子差一點受騙,最終及時發現,奮擊惡魔,撲殺之。白天鵝恢復公主原形,與王子結合,以美滿結局結束。
看完《天鵝湖》我不無為這偉大的創作所感動,不愧是芭蕾舞的奇葩。看了之后,我深深知道練習芭蕾舞的艱辛,芭蕾最主要的標志就是以腳尖著地,如果掌握不好,完全能把一個人的腳給廢掉,所以每一個跳芭蕾的人都是偉大的,不容易的,我們要學會好好的坐下來好好的去欣賞他們的每一個動作。我從網上簡單的了解到學習芭蕾舞需要訓練的幾個主要動作為:
一、壓腿:這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內容,分別為壓前、旁、后腿。壓腿的練習有助于打開學生腿部關節的韌帶。
二、壓肩:這是打開肩部韌帶的練習。壓肩時,雙手臂伸直放在把桿上。兩腿之間的距離略等于肩寬。頭部和脊柱都要放松,向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。
三、推腳背組合:腳背的好壞因人而異,大部分取決于先天因素,但也不能忽視后天的訓練。在訓練之前,從腳
尖到整個大腳背都要活動開;訓練時,雙手扶把桿,挺胸抬頭、收腹提臀,雙腳并攏站好,先從單腳背訓練開始。
四、把桿訓練組合:舞蹈培訓與專業舞蹈訓練有很大區別。在做把桿上的動作組合時,不可能像專業學員那樣的強度和難度。除非是經過若干年業余訓練,自身條件可以達到專業水平了才有能力做到難度和強度并舉的動作組合。
芭蕾舞劇《天鵝湖》賞析
中醫112班顧楠031411242tel:*** 在6周的舞蹈鑒賞課上,我欣賞到了很多各種各樣的舞蹈劇目,有中國古典舞的,有中華民族民間舞的,還有國標中的拉丁舞等等。但最令我印象深刻的就是在最后一節課上所觀賞的《羅密歐與朱麗葉》這部芭蕾舞劇了,所以,在回到宿舍后,我特意上網查詢了關于芭蕾舞劇的相關內容,發現,除了《羅密歐與朱麗葉》以外,還有一部舞劇是深受眾人喜愛的,那就是由著名作曲家柴可夫斯基所譜寫的著名舞曲
《天鵝湖》。
首先的一個問題是,到底什么是芭蕾呢?芭蕾出現于15-16世紀文藝復興全盛時期的意大利,藝術家極力模仿古希臘的藝術風格。最早的芭蕾表演是在宮廷宴會上進行的,1489年在意大利的一個小城里,為慶祝米蘭公爵和西班牙阿拉貢公主伊達貝爾的婚禮,演出了《奧菲士》。當時的表演形式與我們今天所見到的芭蕾演出絕然不同,它的每一段表演大致都與上菜聯系在一起,比如模擬狩獵的表演開始以后就吃野豬肉;海洋、河流神靈出場開始吃魚。然后,許多神話人物上場獻上許多菜肴和水果,最后客人們也都參加到熱鬧狂歡的表演中去。這是一種首度把歌、舞、朗誦、戲劇表演綜合起來的表演形式,可以說是芭蕾的雛形,后人稱它為“宴會芭蕾”。芭蕾繼續發展,經歷了宮廷芭蕾、情節芭蕾、浪漫主義芭蕾、俄羅斯芭蕾、當代芭蕾幾個主要階段。傳統的芭蕾舞技巧是一個嚴格的體系。最基本的審美特
征是對外開、伸展、繃直的追求,包括腳的五種基本位置,三種基本舞姿,腿的伸展、射擊、打開、屈伸、抬腿、踢腿、和劃圓圈等動作,還有各種舞姿的跳躍、旋轉和轉身,各種舞步和連接動作。將其按特定的結構手法編排、組合,就能創造出富有感染力的舞蹈藝術形象。
《天鵝湖》是由著名作曲家柴可夫斯基所創造的,這是他的第一部芭蕾舞曲。原本,《天鵝湖》僅僅只是柴可夫斯基根據德國作家莫采伊斯的妖精故事《天鵝池》而為可愛的外甥們譜寫的一部家庭用的獨幕芭蕾曲。1875年8月莫斯科帝國劇院總裁格里采爾與劇作家皮蓋切夫合作編寫了大型舞劇《天鵝湖》的臺本,并以八百盧布的報酬委托柴可夫斯基為之作曲。早就希望能在舞劇領域里進行嘗試的柴可夫斯基就以四年前所寫的這部短篇芭蕾音樂為基
礎,又融合進1869年所創作的歌劇《女水神》的音樂,于次年4月完成
了全部譜曲工作。
《天鵝湖》這部芭蕾舞劇共分四幕和尾聲,故事所描述的是齊格弗利德王子18歲生日,皇宮里為他舉行盛大的慶祝晚會。王子對絢麗多彩的現實并不感到滿足,他要追求新的、他所未知的世界。這時,他的眼前出現了白天鵝——美麗的少女奧杰塔,王子不顧一切地向白天鵝奔去。他走近湖邊,與白天鵝奧杰塔相會,并向奧杰塔表露愛慕之情,發誓永不變心。統治天鵝湖的惡魔羅德巴特阻撓他們相愛,迫使奧杰塔離開了王子,王子感到十分悲傷。母后為成年的王子挑選新娘,5位來自匈牙利等王國的美貌公主,王子都沒有看上,他一心想著奧杰塔。惡魔帶著黑天鵝奧吉莉婭出現在王子面前,奧吉莉婭冒充奧杰塔向王子表露愛情,贏得了王子的愛心和誓言,他請求母后祝福他們結為伉儷。這時窗外閃現出奧杰塔的身影,王子如夢初醒,絕望地跑向天鵝湖畔。清晨,群鵝為奧杰塔的不幸而感到痛苦和氣
憤,奧杰塔悲傷地倒在地上。王子感到無比悔恨和痛心,請求奧杰塔原諒,惡魔百般阻撓,他們的愛情再次受到考驗。奧杰塔、王子并與惡魔展開殊死搏斗,同歸于盡。王子與奧杰塔以身殉情,為眾多的天鵝湖少女作出偉大犧牲,他們忠貞不渝的愛情得到了凈化和永生。
柴可夫斯基對這部舞劇的音樂進行了許多革新,他克服了過去舞劇音樂的公式化弊病,賦予舞劇音樂以交響性的發展,使之更富于戲劇性,大大提高了舞劇音樂的表現力。他在《天鵝湖》的音樂中成功地運用了交響樂原則、奏鳴曲式中主題的對比和展開原則、賦格段及回旋曲式的自由運用原則;柴可夫斯基把舞劇中的古典舞和代表性民間舞的音樂和表現力大大豐富提高了,使之煥然一新。他以真摯動人心弦的旋律,如泣如訴的歌唱性樂句為主導,巧妙地運用了各種音樂表現手法來塑造人物形象,展開戲劇沖突,整個舞劇音樂優美完整、富于詩意。柴可夫斯基強調音樂
優美完整、富于詩意,強調音樂對于舞劇的積極作用。運用主導動機發展、高密度和聲織體等交響樂的創作手法,使音樂與劇中人物感情、特定場面緊密吻合,達到了高度的統一。在第二幕的《白天鵝雙人舞》中,那如泣如訴、哀怨委婉的旋律,形象逼真地表達出了奧杰塔公主對自己被困于魔掌之中的無助與無奈,對純真愛情和自由生活的無限向往。自《天鵝湖》問世以來,吸引了眾多一流作曲家進入芭蕾舞的創作領域,精品之作層出不窮。
整部作品都以天鵝作為主題,貫穿了整個舞劇。每當《天鵝湖》的音樂響起時,天鵝的形象就會凌空而至,音樂形象已被充分地轉化為舞蹈形象。《天鵝湖》的音樂,具有高度的交響性和概括性,它不是具體的描寫生活細節,而是塑造非常有詩意的音樂形象。舞劇編導極其敏銳地捕捉柴氏音樂這一基本特征,并用心塑造了白天鵝——奧杰塔純潔、高尚、抒情的舞蹈形象。令人拍案
叫絕的是舞劇中幾段雙人舞、三人舞、四人舞和令人眩目的性格舞,以及整齊劃一的天鵝群舞更是美不暇收。
每當在看完《天鵝湖》這部舞劇時,我總會被其無法言喻的魅力所震撼,對于自由與愛情的美好向往一向是人類永恒不變的主題,而作為能夠表達出這種感情的芭蕾舞劇中的佼佼者,《天鵝湖》歷經風霜,最終還是在人們的心中留下了不可磨滅的印記。
芭蕾舞劇《天鵝湖》鑒賞
舞蹈是以人的身體為物質材料,以人體本身為主要表現工具,人們稱它是人體動作的藝術。但只是人體動作還不能算是舞蹈,只有經過提煉、組織和藝術加工的人體動作,并且用來表達人的思想感情,反映社會生活才是舞蹈。
自從有人類以來就有舞蹈了,它的起源可以追溯到遠古時代。當人類的口語尚未形成時,原始人類為了生存,便以手勢、動作和姿態進行情感交流和傳遞信息。在慶賀狩獵成功、勞動收獲和
戰斗勝利時,便模仿動物的動作和勞動生產的姿態,敲打出節奏,手舞足蹈起來。他們為了和自然斗爭取得食物,抵御不同部落的侵襲,模擬戰斗操練,創造了健身和操練舞蹈;他們把壯大自己部族力量,繁衍人口,看成是一件非常重要的活動,把性和性行為看成是神圣而又神秘的事情,產生了生殖崇拜和性崇拜的舞蹈;他們還發現跳舞可以發泄剩余的精力,可以表露情緒,帶來樂趣,表達他們對生活中重要事件的感受,甚至能與神溝通,與看不見的精神世界進行交流,于是他們用跳舞來醫治疾病、哀悼死者、祈禱上天保佑、祈雨除災等,巫術祭祀把舞蹈成了他們生活中不可缺少的內容。由此可見,舞蹈起源于原始人類的勞動生產、圖騰崇拜、巫術禮儀、模仿游戲、戰斗操練、健身性愛,以及自身情感的沖動,是人類最早產生的藝術,是一切藝術之母。
隨著牧業和農業社會的演變與發展,舞蹈從宗教和魔法巫術中分離出來,同娛樂和社交發生了密切聯系,自娛自樂性民間舞蹈產生并發展起來。有些民間舞蹈經過都市人們的改編加工變成了社交舞蹈,廣泛應用于都市上層社會。都市文明的發展,又創造了劇場舞蹈,由受過訓練的職業演員表演。劇場舞蹈強化了風格、技巧和功能等表現性特點,使舞蹈成為一門獨立的表演藝術。
舞蹈的種類繁多,歸納起來可分為生活舞蹈和藝術舞蹈兩大類。生活舞蹈是指產生于人們的勞動生活和斗爭,反映各地的歷史、習俗、社交等文化內容,經過人們的不斷加工創造,并在群眾中廣泛流傳,具有鮮明的民族風格和地方特色的舞蹈形式。藝術舞蹈是指舞臺或廣場表演性舞蹈,它是由舞蹈家創作和表演的舞蹈作品。藝術舞蹈分為三種類型:一是根據風格特點分為古典舞、民間舞、現代舞、芭蕾舞。二是根據表現形式分為獨舞、雙人舞、三人舞、群舞、組舞、歌舞、歌舞劇,舞蹈詩、舞蹈劇、舞劇。三是根據反映生活和塑造舞蹈形
象分為抒情性
舞蹈、敘事性舞蹈和戲劇性舞蹈。
芭蕾舞屬于藝術舞蹈。芭蕾出現于15-16世紀文藝復興全盛時期的意大利,藝術家極力模仿古希臘的藝術風格。最早的芭蕾表演是在宮廷宴會上進行的,1489年在意大利的一個小城里,為慶祝米蘭公爵和西班牙阿拉貢公主伊達貝爾的婚禮,演出了《奧菲士》。當時的表演形式與我們今天所見到的芭蕾演出絕然不同,它的每一段表演大致都與上菜聯系在一起,比如模擬狩獵的表演開始以后就吃野豬肉;海洋、河流神靈出場開始吃魚。然后,許多神話人物上場獻上許多菜肴和水果,最后客人們也都參加到熱鬧狂歡的表演中去。這是一種把歌、舞、朗誦、戲劇表演綜合起來的表演形式,可以說是芭蕾的雛形,后人稱它為“宴會芭蕾”。芭蕾繼續發展,經歷了宮廷芭蕾、情節芭蕾、浪漫主義芭蕾、俄羅斯芭蕾、當代芭蕾幾個主要階段。
1875年5月,作為柴可夫斯基的
朋友,莫斯科皇家劇院總監貝吉切夫很快得知《天鵝湖》這一作品,并邀請他在原作的基礎上正式創作芭蕾舞《天鵝湖》的樂曲,并承諾支付他800盧布。
柴可夫斯基致信友人說:“一定程度上,我想要那筆錢。更重要的是,創作這種音樂,是我的夙愿。”1876年3月,柴可夫斯基還沒徹底完成樂譜時,《天鵝湖》已經開始排練,排練一共拖了11個月。柴可夫斯基在給哥哥的信中說:“真希望你能看到這里的芭蕾大師編排舞蹈是如何集中心智,一絲不茍。同時,那些男女演員對著假想的觀眾微笑,期待著每一次騰躍和旋轉,他們視此為神圣的工作。每一個在劇場的人都是那么喜愛我的音樂。”然而,就在此時,柴可夫斯基的個人生活卻經受著他這一生中最大的磨難。很難說柴可夫斯基的同性戀傾向是源于上次巨大的情感創傷,還是與生俱來。但從他傳世的信件中可以看出,他對于同性戀生活負罪深重。多年以后,他選擇了多數人的生活方式
以求解脫。1876年,他寫信給哥哥:“現在,誰要我,我就愿意娶誰。”這期間,莫斯科音樂學院學生米露科娃給柴可夫斯基的情書從未間斷。她告訴柴可夫斯基,如果他不愿娶她,她就自殺。1877年9月,他們那場只維系了幾個月的匆忙婚姻就走到了盡頭。和這位女性結合帶來的痛苦讓他試圖投河自盡。而由于柴可夫斯基對米露科娃直言不諱地說出他娶她并不是出于愛情,米露科娃也在這場婚姻中患上精神病,并在一家精神病院孤獨終老。
芭蕾舞劇《天鵝湖》共分序曲、一、二、三、四幕和尾聲。
齊格弗利德王子18歲生日,皇宮里為他舉行盛大的慶祝晚會。王子對絢麗多彩的現實并不感到滿足,他要追求新的、他所未知的世界。這時,他的眼前出現了白天鵝——美麗的少女奧杰塔,王子不顧一切地向白天鵝奔去。他走近湖邊,與白天鵝奧杰塔相會,并向奧杰塔表露愛慕之情,發誓永不變心。
統治天鵝湖的惡魔羅德巴特阻撓他們相愛,迫使奧杰塔離開了王子,王子感到十分悲傷。母后為成年的王子挑選新娘,5位來自匈牙利等王國的美貌公主,王子都沒有看上,他一心想著奧杰塔。惡魔帶著黑天鵝奧吉莉婭出現在王子面前,奧吉莉婭冒充奧杰塔向王子表露愛情,贏得了王子的愛心和誓言,他請求母后祝福他們結為伉儷。這時窗外閃現出奧杰塔的身影,王子如夢初醒,絕望地跑向天鵝湖畔。清晨,群鵝為奧杰塔的不幸而感到痛苦和氣憤,奧杰塔悲傷地倒在地上。王子感到無比悔恨和痛心,請求奧杰塔原諒,惡魔百般阻撓,他們的愛情再次受到考驗。奧杰塔、王子并與惡魔展開殊死搏斗,同歸于盡。王子與奧杰塔以身殉情,為眾多的天鵝湖少女作出偉大犧牲,他們忠貞不渝的愛情得到了凈化和永生。
百年之作的《天鵝湖》是舞劇音樂在先,舞蹈創作在后。彼季帕和伊萬諾夫的原版基本上確立了音樂與舞蹈的和
諧統一。首先是《天鵝湖》的音樂給舞劇的戲劇結構注入了新的生命,每當《天鵝湖》的音樂響起時,天鵝的形象就會凌空而至,音樂形象已被充分地轉化為舞蹈形象。《天鵝湖》的音樂,具有高度的交響性和概括性,它不是具體的描寫生活細節,而是塑造非常有詩意的音樂形象。舞劇編導極其敏銳地捕捉柴氏音樂這一基本特征,并用心塑造了白天鵝——奧杰塔純潔、高尚、抒情的舞蹈形象。令人拍案叫絕的是舞劇中幾段雙人舞、三人舞、四人舞和令人眩目的性格舞,以及整齊劃一的天鵝群舞更是美不暇收。
尤其是伊萬諾夫編導的第二幕,無論是構思、結構、編舞,還是藝術手法都十分嚴謹、完美和高超,不僅詮釋了柴氏的音樂,而且在舞蹈思維方式上向高度概括化、抽象化和象征化邁進了一大步,遠遠超越了時代,成為所有版本保留的經典,是芭蕾藝術中千古絕唱的精品。其中“四小天鵝舞”的設計更是令
人叫絕。他用音樂復調手法,成功地處理腿和頭的動作,當腿做各種急速的小跳打擊動作時,頭也不斷地從一邊緩慢移動到另一邊,腿的急速動作代表了小天鵝頑皮、活潑的性格和兒童特征,頭的緩慢移動代表了天鵝的溫柔和從容不迫。他讓四位女演員相互手拉手,一直捆綁著手臂,只有足蹈,沒有手舞,似乎限制了演員的表現力,但這一特殊的藝術處理,恰恰增強了四小天鵝舞蹈獨特的藝術魅力。一方面它使觀眾注意力集中在編
排靈巧、整齊、美妙的腿部動作上,同時,又因四小天鵝挨得很近,每個動作又好像在空間放大了四倍,產生了奇特的視覺效應,更重要的是編導準確地捕捉住四小天鵝會走、會跑、會跳,但不會飛的藝術特征。只有在舞蹈結束時,四位女演員才撒開雙手,抬起手臂,仿佛展翅欲飛,但又立即跪下來,并把“翅膀”收起來,交叉在胸前,畢竟它們還不會飛。
世界舞壇公認芭蕾是舞蹈的王冠,而《天鵝湖》是王冠上璀璨奪目的寶石。在所有的古典芭蕾中,《天鵝湖》因具有無與倫比的藝術勉力而流芳百世。
我看芭蕾舞劇——《天鵝湖》
10月1日,爸爸和媽媽帶我去看芭蕾舞劇——《天鵝湖》,它是由俄羅斯國家芭蕾舞團演出的。我可高興了!
到了劇院后,我們買了一本《天鵝湖》的簡介,隨后對號入座。芭蕾舞劇還沒有開始,我就看起了簡介。簡介中大致介紹了整個故事的情節和部分演員。芭蕾舞劇開始了,爸爸輕輕地告訴我:“看芭蕾舞劇一定要安靜!”我認真地點點頭。
芭蕾舞劇共有四幕。紅色的帷幕慢慢地拉開了,臺上出現了宮廷的背景,亮堂堂的宮廷里有一位搞笑的宮廷小丑,有一位高貴的王后,還有一位威武的王子。有許多王子的朋友在一起翩翩起舞。
我最喜歡的是第二幕。因為,它里
面出現了潔白無瑕的天鵝公主。這一幕里有四小天鵝表演的四人舞,她們跳得可整齊了!還有由天鵝公主和王子表演的雙人舞,他們的動作都是高難度動作,這真叫臺上一分鐘,臺下十年功。這一幕的配樂非常優美,再加上演員的舞姿也非常優雅,這讓我大飽眼福。它具體講述的是:王子到森林里去打獵。他碰見了一群天鵝,那些天鵝慢慢地變成了亭亭玉立的公主。公主告訴王子,是邪惡的巫師把她們變成了天鵝。只有一位王子真心誠意地愛上她們,她們才能變回原樣。王子對天發誓會永遠愛她。第三幕講的是王子選公主的過程。當所有的公主都跳完舞時,王子有些不知所措。這時,一位美麗的公主和一位神氣的騎士出現了。他們就是黑天鵝和巫師。王子覺得黑天鵝很像白天鵝,所以他竟然決定選黑天鵝作為他的妻子。那時,白天鵝出現了,王子才恍然大悟,那根本就不是在湖邊遇見的白天鵝。他非常苦惱,悄悄地逃出了宮廷。
第四幕里,王子和巫師展開了激烈的戰斗。最后,王子贏了,公主們重新獲得了自由。
看好后,我實在太興奮了,竟學起了演員的動作。媽媽說我學得很像。我聽到了,手舞足蹈。
三年級:王元元
第三篇:芭蕾舞劇《天鵝湖》觀后感[學習資料]
芭蕾舞劇《天鵝湖》觀后感
芭蕾是法文Ballet的音譯,起源于意大利,形成于法國。芭蕾舞在西方被稱為舞蹈藝術皇冠上的明珠。靠的是腳尖鞋的運用和腳尖舞的技巧,一部芭蕾舞的雙人舞、獨舞、群舞都有固定的形式結構。今天呢,小編就為大家推薦芭蕾舞劇《天鵝湖》觀后感,希望能幫到大家哦~
【篇一:芭蕾舞劇《天鵝湖》觀后感】
周六晚上,我和媽媽去觀看了俄羅斯國立芭蕾舞劇團表演的芭蕾舞劇《天鵝湖》。由于是第一次看芭蕾舞劇,我和媽媽先上網查了有關《天鵝湖》的簡介及芭蕾舞的欣賞。
芭蕾是法文Ballet的音譯,起源于意大利,形成于法國。芭蕾舞在西方被稱為舞蹈藝術皇冠上的明珠。靠的是腳尖鞋的運用和腳尖舞的技巧,一部芭蕾舞的雙人舞、獨舞、群舞都有固定的形式結構。
芭蕾舞劇《天鵝湖》是由柴可夫斯基創作的,講述了一個美好的愛情故事。公主奧杰塔在天鵝湖畔被惡魔變成了白天鵝,王子齊格費里德游天鵝湖,深深愛戀奧杰塔。王子挑選新娘之夜,惡魔讓他的女兒黑天鵝偽裝成奧杰塔以欺騙王子,王子差一點受騙,最終及時發現,殺死了惡魔。白天鵝恢復公主原形,與王子結合,開始了幸福美滿的生活。除《天鵝湖》外,柴可夫斯基還創作了《睡美人》和《胡桃夾子》。
演員們的表演太精彩了,優美的動作加上壯觀的音樂使人有種身臨其境的感覺,我第一次感受到了原來是可以用舞蹈和音樂來講故事的。我最喜歡的片段是《四只小天鵝》,它的音樂輕松活潑,節奏干凈利落,結合四位演員整齊的表演,描繪出了小天鵝在湖畔嬉游的情景,質樸動人而又富于田園般的詩意。
我正在學習中國舞,一定刻苦練習,希望通過我的努力,將來用舞蹈為大家講述優美的故事。
【篇二:芭蕾舞劇《天鵝湖》觀后感】
昨天帶老媽去看了《天鵝湖》,雖然她看的不太懂,但是還是挺高興的。而我由于她時時的打斷感覺有點不過癮。如果下次有機會看《海盜》,還是自己偷偷去看吧。這次是我第一次看芭蕾舞劇,幾年前在人民大會堂看了一次某年舞蹈演出季的芭蕾專場就一直想找機會看一下《天鵝湖》和《海盜》這兩部作品。這次看的雖不是世界頂級芭蕾團的演繹,但是主要演員的表演還是挺不錯的。特別是女主角,一個人飾演風格迥異的白黑天鵝,舞蹈表演、動作技巧難度很大,連續32個揮鞭轉,整場下來她始終是那么輕盈優雅,很難想象那么纖悉的身形卻有著如此的體力,當之無愧地應得到全場最多的掌聲。男演員中雖然壞貓頭鷹洛特巴爾特的表演者表現的機會不太多,但幾個大跳無聲地落地以及舞蹈過程中的舉手投足能感覺到他的個人條件還是很不錯的。王子扮相不錯,但是由于經常是和女主角跳雙人舞,所以被女主角的光芒掩蓋了不少,以至于整場下來對他個人的沒有留下很突出的印象,不過最經典的一段,也就是第二幕那段慢板雙人舞感覺2位主角表演的非常動人。小丑在劇里也是個重要人物,由于有不少單人的表演機會,對他的個人印象似乎比王子還要多呢。在其他演員中,雙人舞的表演也很不錯,四小天鵝,以及第三幕中結合了西班牙舞等其它元素的2對雙人舞也很好看,相比之下群舞的表現就比較一般了。
這次的演出說是第四版天鵝湖,由于沒有看過其它的版本,所以也無從比較,但是就我個人來說,整體感覺稍顯虎頭蛇尾。第四幕王子與洛特巴爾特的交鋒表現的似乎有點平淡,勝利得來的似乎有點太容易了。另外,由于劇場的限制,應該不是現場伴奏,并且音效也非常一般,這是最讓人遺憾的一點;而且舞臺似乎也小了一點,不過舞臺布景很好看。當然票價畢竟和大劇院差了好幾倍,要求自然也不能那么高了。
總之,這次的演出還是很對得起買票錢的,希望以后還有更多的機會看到喜歡的演出。
【篇三:芭蕾舞劇《天鵝湖》觀后感】
今年有幸選上了舞蹈鑒賞這門課程,在上課的過程中,廣場舞,老師為我們觀看了各種舞蹈的比賽,從中給我印象最深的就是芭蕾舞,現在我就看完之后談談我的感受。
芭蕾出現于15-16世紀文藝復興全盛時期的意大利,藝術家極力模仿古希臘的藝術風格。最早的芭蕾表演是在宮廷宴會上進行的,1489年在意大利的一個小城里,為慶祝米蘭公爵和西班牙阿拉貢公主伊達貝爾的婚禮,演出了《奧菲士》。當時的表演形式與我們今天所見到的芭蕾演出絕然不同,它的每一段表演大致都與上菜聯系在一起,比如模擬狩獵的表演開始以后就吃野豬肉;海洋、河流神靈出場開始吃魚。然后,許多神話人物上場獻上許多菜肴和水果,最后客人們也都參加到熱鬧狂歡的表演中去。這是一種把歌、舞、朗誦、戲劇表演綜合起來的表演形式,可以說是芭蕾的雛形,后人稱它為“宴會芭蕾”。芭蕾繼續發展,經歷了宮廷芭蕾、情節芭蕾、浪漫主義芭蕾、俄羅斯芭蕾、當代芭蕾幾個主要階段。我們所看的《天鵝湖》屬于經典俄羅斯芭蕾。《天鵝湖》是柴可夫斯基所創的芭蕾舞劇,共4幕,作于1876年。這是柴可夫斯基所作的第一部舞劇,取材于民間傳說,劇情為:公主奧杰塔在天鵝湖畔被惡魔變成了白天鵝。王子齊格費里德游天鵝湖,深深愛戀奧杰塔。王子挑選新娘之夜,惡魔讓他的女兒黑天鵝偽裝成奧杰塔以欺騙王子。王子差一點受騙,最終及時發現,奮擊惡魔,撲殺之。白天鵝恢復公主原形,與王子結合,以美滿結局結束。
看完《天鵝湖》我不無為這偉大的創作所感動,不愧是芭蕾舞的奇葩。看了之后,我深深知道練習芭蕾舞的艱辛,芭蕾最主要的標志就是以腳尖著地,如果掌握不好,完全能把一個人的腳給廢掉,所以每一個跳芭蕾的人都是偉大的,不容易的,我們要學會好好的坐下來好好的去欣賞他們的每一個動作。我從網上簡單的了解到學習芭蕾舞需要訓練的幾個主要動作為:
一、壓腿:這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內容,分別為壓前、旁、后腿。壓腿的練習有助于打開學生腿部關節的韌帶。
二、壓肩:這是打開肩部韌帶的練習。壓肩時,雙手臂伸直放在把桿上。兩腿之間的距離略等于肩寬。頭部和脊柱都要放松,向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。
三、推腳背組合:腳背的好壞因人而異,大部分取決于先天因素,但也不能忽視后天的訓練。在訓練之前,從腳尖到整個大腳背都要活動開;訓練時,雙手扶把桿,挺胸抬頭、收腹提臀,雙腳并攏站好,先從單腳背訓練開始。
四、把桿訓練組合:舞蹈培訓與專業舞蹈訓練有很大區別。在做把桿上的動作組合時,不可能像專業學員那樣的強度和難度。除非是經過若干年業余訓練,自身條件可以達到專業水平了才有能力做到難度和強度并舉的動作組合。
【篇四:芭蕾舞劇《天鵝湖》觀后感】
這是我第一次完完全全欣賞整部芭蕾舞劇,雖然看的是舞劇的視頻,沒能在現場感受當時的氣氛,不過觀后感觸還是很深。
《天鵝湖》是世界聞名的經典芭蕾舞劇,作品作于1876年。故事取材于俄羅斯古老的童話,由別吉切夫和蓋里采爾編劇,是柴科夫斯基最為著名的代表作品之一。
畢竟是平身第一次欣賞完整的《天鵝湖》,考慮到自己這方面的知識確實比較欠缺,于是提前做了做“功課”,了解了整個舞劇的大體劇情。否則我光從演員的肢體語言來完全體會所要表達的意境還是比較困難的。看來“功課”沒有白做,總算可以在特定舞臺情景下,體會到演員所要抒發的情感,雖然可能還是很膚淺的,但自我感覺良好。
具體的劇幕已經不是記得太清楚了,就挑選幾個記憶比較深刻的做一些描寫。
第一幕“花園中”
故事發生在北歐一座古老的城堡里。城堡中王子就要過生日,皇后莊嚴的宣布,將為王子舉行盛大的宮廷舞會,屆時會有鄰國的各位公主參加。王子要從她們當中挑選自己的意中人。但王子心中悶悶不樂,他渴望的是另一種愛情的來臨。正在這時,王子的好友——“小丑”勸說王子和伙伴們去湖邊打獵散心。”感覺這一幕“小丑”好像是主角,自始至終他的戲份最多,最活躍,充分展現了滑稽搞笑的風格,烘托了慶典的歡快氣氛。
第二幕“湖畔”
王子來到湖邊,忽然一群美麗的天鵝從他頭頂飛過,王子舉起弓箭向天鵝的方向追去。追隨著天鵝,王子來到一片寧靜的湖邊。帶頭那只高貴端莊的天鵝忽然化成了一位少女。少女向王子講述了自己的遭遇。少女名叫奧吉塔,是一位公主。不幸被萬惡的魔王下咒語變成天鵝,只有在夜間才能回復人形。而唯有忠貞的愛情誓言才能破解咒語。王子被深深打動,愛上奧吉塔,發誓要將她從苦難中解救。但這一切竟被魔王偷聽,魔王設計要永遠分隔這對相愛的戀人。
這一幕最經典的就是《四小天鵝舞》,這也是該舞劇中最受人們歡迎的舞曲之一,音樂輕松活潑,節奏干凈利落,描繪出了小天鵝在湖畔嬉游的情景,質樸動人而又富于詩意。
第三幕“舞會”
王子盛大的生日舞會按時舉行。應邀前來的各國公主爭奇斗艷,希望得到王子的垂青。然而王子一心盼望心上人奧吉塔的到來。但魔王竟化裝成騎士,讓自己的女兒奧吉莉婭喬裝打扮,迷惑王子。王子以為舞池中的黑天鵝奧吉莉婭就是自己的愛人,在扮成騎士的魔王要求下舉手起誓。魔王陰謀得逞。奧吉塔在窗外目睹一切,非常傷心,飛回湖中城堡廢墟。王子愕然發覺自己上當受騙,追出王宮。
這一幕,最佩服就是黑天鵝的“原地打轉”,轉了那么多圈頭都不暈。后來才知道《天鵝湖》中最著名的高難動作就是這個黑天鵝的32圈。
第四幕“湖畔”
悲憤的王子追到湖中城堡廢墟,懇求奧吉塔的原諒。奧吉塔被王子的深情感動,原諒了王子。然而,天已漸亮,奧吉塔將永遠不能回復人形。不得不與王子從此天各一方。王子決心與邪惡抗爭到底,與魔王展開殊死搏斗。正義終究得到伸張,魔王失去法力死去。王子與奧吉塔幸福相擁,沐浴在霞光中。
老套的愛情故事的完美大結局,除了內心那份感動與震撼之外,沒什么可多說的。雖然老套,不過還是被深深感動,當演員們以特有的“天鵝”姿勢謝幕時,全場響起了持續熱烈的掌聲。我也在電腦頻幕前久久不能平息。
現在感覺芭蕾舞是那么的富有藝術美,自己平時很喜歡街舞之類的節奏感很強的舞蹈,對古典舞,芭蕾舞也沒什么興趣,不過當你真正用心欣賞完一種舞蹈的時候,多多少少也會有點感覺,就像現在,我感覺芭蕾舞還是慢好看的。
選擇舞蹈鑒賞這門選修課也是有原因的,因為自己很喜歡街舞,本來以為老師介紹點街舞之類的我們這些年輕人喜歡的舞蹈,所以才選了這節課,不過老師在課上也沒放這些視頻,沒能見到偶像MJ的表演,蠻失望的。不過經過這幾個星期,我發現原來古典舞,現代舞,民族舞其實也不是一點好處也沒有的,至少芭蕾舞里面的技巧性的動作很多,看的眼花繚亂,真是佩服這些演員,“臺上一分鐘,臺下十年功”說的真沒錯啊!
這門選修課上的內容
記得第一節課看的是芭蕾,踢踏舞等的歐美著名的舞種。后來還看了CCTV的電視舞蹈大賽的視頻,里面有中國的民族舞,當代舞等。雖然自己看不懂其中的內容,不過看看演員的肢體表演也不錯。之后的一周,看了中國的一個舞劇,叫什么名字忘記了,是以舊中國為背景的,是一個愛情故事,要不是老師之前介紹了一下大概的劇情,估計我看完以后還真不知道這個舞劇講的是什么呢。再后來看了楊麗萍的舞蹈,有孔雀東南飛,兩棵樹,綠色,雨絲,雀之靈,女兒國等,表演得很精彩,雖然視頻不是很清楚。還看了舞劇《水月》Moonwater,不是很喜歡,因為給人感覺很乏味,慢悠悠的動作,不是我喜歡的類型,我最喜歡的還是街舞的那種節奏感。
【篇五:芭蕾舞劇《天鵝湖》觀后感】
芭蕾舞《天鵝湖》流暢舒展,典雅大方。《天鵝湖》第二幕:雙人舞細膩地表達了白天鵝奧杰塔從恐懼、提防逐漸到對王子的放心和信任,進而迸發愛情,以至熱戀的過程,奧杰塔的獨舞突出了她的悲劇色彩,她的舞姿越是優美柔弱,就越是凸現出她的孤獨和動人。
朦朧月色下,藍色天鵝湖。一群高雅的白天鵝在波光粼粼的湖面上游動,上岸之后,一個個慢慢變成了美麗少女……絕美的舞姿,凄婉的旋律,來自天鵝湖故鄉的純正古典芭蕾的夢幻之美,把觀眾帶入了一個童話般的世界。可愛的奧杰塔公主被邪惡的魔王羅特巴爾特用魔法變成了白天鵝。齊格弗里德王子追逐著天鵝來到湖邊。他愛上奧杰塔并發誓對她忠誠。魔王帶著裝扮成天鵝女王的女兒奧吉莉亞來到城堡。王子以為是奧杰塔。在邪惡的奧吉莉亞的欺騙下,王子向奧吉莉亞發誓對她永恒的愛情。痛苦的奧杰塔回到湖邊。王子緊追并請求她的寬恕。魔王再次出現。奧杰塔覺得不可忍受,傷心至極,便跳進了湖中。王子隨后也跳進了湖中。邪惡的咒語破解了。魔王羅特巴爾特被王子和奧杰塔之間忠誠的愛情力量摧毀了。新的一天黎明又開始了,王子和奧杰塔飛出湖面,在永恒的愛中團聚。
這優美的音樂與動人的舞蹈中,凄美的舞劇卻無法忘記。這時,我們才明白為什么《天鵝湖》可以如此著名。《天鵝湖》的神韻及優美在烏團芭蕾藝術家們的表演中,張掖的觀眾已深切地感受到了。舞之精魂,永久地留在了首次觀看正宗歐洲芭蕾的觀眾心中;天之驕鵝,在張掖藝術史和文化史上留下了永恒的身影!,王子的純真無邪朝氣蓬勃的性格和形象在形體的變形中得到了充分體現。巫師馮羅特巴爾幽靈一般的身影,冷峻、冷漠、冷酷的心理通過極富有個性的舞蹈和身段給人留下了深刻印象。奧吉麗雅的熱情奔放,在人們面前的驕傲,在王子面前的驕情,在巫師面前的驕橫被表現得淋漓盡致。奧杰塔的圣潔與純真,善良與美麗在優美的舞蹈和優雅的造型中,在翩翩起舞中,栩栩如生。全劇的獨舞、雙人舞、三人舞、四人舞、彈舞身段優雅,功力深厚,造型豐富,“凌空越”、“燕式跳”、“鶴立式”、“迎風展翅”、“射雁大跳”、“360度旋轉”都做的很到位,展示出整體藝術素養和非凡的表現力。全劇的服裝色彩斑斕,古典與現代融合得十分和諧。道具的設計和制做精巧逼真,極富有民族特色和時代特征。
在沒有觀看之前,同學們對芭蕾舞所表現的美只限于女性特別是在古典芭蕾當中,其主要角色大都是有女舞者來擔當,男舞者的工作往往只是擺一些動作來配合、支持女舞者的表演。然而在觀看天鵝湖后,同學們才知道原來芭蕾也可以展示和強調男性的陽剛力量美,兩個男主角的表演舒展大方,舞韻極濃。我覺得《天鵝湖》非常成功。
【篇六:芭蕾舞劇《天鵝湖》觀后感】
之前很少看芭蕾,對芭蕾的印象只停留在兩個腳尖的直立上,芭蕾賞析這課,帶著我一步步走進了芭蕾的世界。
開繃直立,白色紗裙,輕盈飄逸仿佛就代表著芭蕾的一切,而天鵝湖則是芭蕾的一個代名詞。
在天鵝湖中,描述的是這樣的一個故事:《天鵝湖》的故事源于德國童話,王子桑弗雷德在天鵝湖畔正要向天鵝射箭時,天鵝變成了美麗的公主奧德塔,原來她和其他少女都被魔王變成了天鵝,在晚上才能還原成人形,只有男子對天鵝的愛情能夠解除魔法。王子愛上了奧德塔,但魔王為了破壞這段戀情,將自己的女兒黑天鵝變成奧德塔的模樣出席王子的舞會,上當受騙的王子對天發誓永遠愛黑天鵝,這樣他無意中撕毀了對奧德塔的愛情承諾,少女們逃離魔掌的希望成了泡影……芭蕾舞在西方被稱為舞蹈藝術皇冠上的明珠。它有著復雜的結構形式和特定的技巧要求,一部芭蕾舞的雙人舞、獨舞、群舞都有固定的形式結構。雙人舞大都用以表現男女主角戀情或正反兩方對抗,姿態優美、感情內在是其特點。《天鵝湖》第二幕:慢板雙人舞細膩地表達了白天鵝奧杰塔從恐懼、提防逐漸到對王子的放心和信任,進而迸發愛情,以至熱戀的過程,奧杰塔的獨舞突出了她的悲劇色彩,她的舞姿越是優美柔弱,就越是凸現出她的孤獨和動人。女子腳尖舞是芭蕾舞的靈魂,其獨舞要求技巧嫻熟,有輕盈如飛的跳躍和令人目眩的旋轉,還有快感十足裝飾性極強的雙腳打擊,以烘托主要人物,渲染環境氣氛等。四只小天鵝跳的舞曲,音樂輕松活潑,四只小天鵝整齊一致的舞姿,包含“擊腳跳”和“輕步行進”的動作。這些動作以及頭部的轉動,維妙維肖地表現了小天鵝的形象。
在沒有觀看之前,我對芭蕾舞所表現的美只限于女性——特別是在古典芭蕾當中,其主要角色大都是有女舞者來擔當,男舞者的工作往往只是擺一些動作來配合、支持女舞者的表演。然而在觀看天鵝湖后,同學們才知道原來芭蕾也可以展示和強調男性的陽剛力量美,我覺得只是個非常成功的嘗試。
【篇七:芭蕾舞劇《天鵝湖》觀后感】
暑假里,爸爸媽媽帶我去國家游泳中心觀看了由俄羅斯皇家芭蕾舞團演出的全景芭蕾舞劇《天鵝湖》。
入場之后,我看了一下場景,主舞臺搭在游泳池的右邊,舞臺的布景是莊嚴的城堡和茂盛的森林,跳水池和游泳池中間還有一個小舞臺,跳水池和游泳池周邊的建筑上、地面上都覆蓋著綠色森林、草坪圖案的布景,游泳池中有一條精美的白色小船,游泳池靠近主舞臺的草地上還擺放著幾只造型優美的白天鵝,光看場景的布置就美極了。
莊嚴的鐘聲響過三遍之后,水立方中的燈光暗了下來,變成那種藍盈盈的光,跳水池和游泳池的水面上飄起了一層白霧,朦朦朧朧的,真是美極了,仙境也不過如此吧!
宏偉的交響樂響起來了,美麗的公主和她的侍女們出場了,她們在小舞臺上輕盈、優美的跳著舞。突然,轟隆隆一聲巨響,身穿黑色亮片衣服的惡魔出場了,把公主和宮女都變成了天鵝,游泳池中的國際花樣游泳隊員在水中表演來扮演天鵝,真是絕了!
天鵝公主出來了,她穿著白色羽毛做的舞裙,頭上帶著皇冠,高貴、輕盈、優美的舞動著。那些天鵝侍女們也統一穿著白色羽毛做的舞裙,純潔、高雅,身體輕盈、柔美。王子穿著黃白色的衣褲,褐色的頭發,非常華貴、非常帥。
這個故事主要是說一個美麗的公主被惡魔變成了白天鵝,然后遇到了王子,王子宣誓說永遠愛她并救她,惡魔見了,就用計,把自己的女兒黑天鵝變成白頭鵝公主的樣子,結果王子愛上了黑天鵝,白天鵝公主傷心的跳入了水中,后來王子識破了黑天鵝,來到天鵝湖邊求得了白天鵝公主的原諒。后來王子和惡魔開始搏斗,最后王子一箭把站在跳水臺的惡魔的射死了。魔法解除了,王子和公主從此過上了幸福的生活。
舞劇結束了,我久久地凝視著舞臺,排山倒海地回想著舞劇中宏偉的音樂,變幻的燈光,像仙境一樣的白霧……。媽媽看我這樣,就給我拍了照片,我才戀戀不舍地回家了。
【篇八:芭蕾舞劇《天鵝湖》觀后感】
帶著好奇與對高雅藝術欣賞的心情,觀看了《天鵝湖》芭蕾舞劇。
朦朧月色下,藍色天鵝湖。一群高雅的白天鵝在波光粼粼的湖面上游動,上岸之后,一個個慢慢變成了美麗少女……絕美的舞姿,凄婉的旋律,來自天鵝湖故鄉的純正古典芭蕾的夢幻之美,把觀眾帶入了一個童話般的世界。可愛的奧杰塔公主被邪惡的魔王羅特巴爾特用魔法變成了白天鵝。齊格弗里德王子追逐著天鵝來到湖邊。他愛上奧杰塔并發誓對她忠誠。魔王帶著裝扮成天鵝女王的女兒奧吉莉亞來到城堡。王子以為是奧杰塔。在邪惡的奧吉莉亞的欺騙下,王子向奧吉莉亞發誓對她永恒的愛情。痛苦的奧杰塔回到湖邊。王子緊追并請求她的寬恕。魔王再次出現。奧杰塔覺得不可忍受,傷心至極,便跳進了湖中。王子隨后也跳進了湖中。邪惡的咒語破解了。魔王羅特巴爾特被王子和奧杰塔之間忠誠的愛情力量摧毀了。新的一天黎明又開始了,王子和奧杰塔飛出湖面,在永恒的愛中團聚。
芭蕾舞在西方被稱為舞蹈藝術皇冠上的明珠。它有著復雜的結構形式和特定的技巧要求,一部芭蕾舞的雙人舞、獨舞、群舞都有固定的形式結構。雙人舞是古典芭蕾的核心舞,大都用以表現男女主角戀情或正反兩方對抗,姿態優美、感情內在是其特點。一般分為“出場”和“慢板”,即由男女演員運用扶持和托舉代表著表演的抒情性舞蹈,之后是“變奏”,即男女演員的獨舞,展示人物的性格和內心,然后是男女演員穿插表演的“結尾”,最后以合舞結束。女子腳尖舞是芭蕾舞的靈魂,其獨舞要求技巧嫻熟,有輕盈如飛的跳躍和令人目眩的旋轉,還有快感十足裝飾性極強的雙腳打擊,以烘托主要人物,渲染環境氣氛等。
在沒有觀看之前,我對芭蕾舞所表現的美只限于女性——特別是在古典芭蕾當中,其主要角色大都是有女舞者來擔當,男舞者的工作往往只是擺一些動作來配合、支持女舞者的表演。然而在觀看天鵝湖后,同學們才知道原來芭蕾也可以展示和強調男性的陽剛力量美,我覺得只是個非常成功的嘗試。
兩個多小時在這優美的音樂與動人的舞蹈中很快地過去,走出大劇院后我仍然陶醉在凄美的舞劇當中。這時,我們才明白為什么《天鵝湖》可以如此著名。
第四篇:芭蕾舞劇《天鵝湖》教案
芭蕾舞劇《天鵝湖》
教師:杜媛
周次:第10 [教學目標] 1.通過欣賞舞劇《天鵝湖》的“天鵝”主題,了解作品的作曲家──柴科夫斯基及他的作品風格。
2.了解舞劇音樂與芭蕾舞劇的相關知識,能夠辨別和感受樂曲的情緒和風格,并能用舞蹈或課本劇形式來進行創造表現。[教學重點] 引導學生去感受和體驗音樂與舞蹈的完美結合,并了解“天鵝主題”的特點。[教學用具] 多媒體課件、音響、鋼琴等。[教學過程]
一、情境導入
l.播放二首由《天鵝湖》旋律改編的歌曲:s h e《remember》和神話組合的《top》,欣賞后教師提問,引導學生進行思考: ①這兩首歌曲是否用了同一旋律? ②看看誰能把這段旋律演唱出來? 2.視唱“天鵝”主題旋律。(課件展示)
這首旋律有一個很美的名字,叫作“天鵝”,讓我們一起用優美流暢的聲音來視唱這段旋律吧。(教師用鋼琴伴奏)
二、欣賞教學
1.引導學生明白“天鵝”主題旋律和情緒的變化: 旋律較平穩→旋律自下而上進行
情緒較平穩→情緒激動(暗示公主遭遇不幸)2.師:公主到底遭遇了什么樣的不幸呢? 介紹《天鵝湖》的故事情節。(課件展示)
3.師:下面讓我們視聽結合一起來感受一下舞劇《天鵝湖》的片段。
讓學生帶二個問題欣賞:問題一,這段舞劇背景音樂用的什么?(“天鵝”主題)問題二,這段舞劇表現了怎樣的故事情節?
4.簡介作曲家柴科夫斯基及他的作品風格、芭蕾的起源與發展(意大利──法國──俄國──世界各地)。
5.簡介這段舞劇表現的劇情0暮色降臨,為王子成年舉行的舞會正在進行,王子忽然發現城堡上空飛過一群哀鳴的天鵝,這引起他強烈的狩獵愿望。
三、芭蕾舞的基本手位和腳位
1.先播放小品《洛桑學藝》中關于芭蕾舞的基本手位和腳位,再播放舞劇《天鵝湖》中天鵝飛翔的動作。
2.教師現場展示芭蕾舞的基本手位和天鵝飛翔的動作讓學生模仿。(先無音樂伴奏做兩次基本手位和天鵝飛翔的動作,然后全體學生站起來再跟“天鵝”主題和根據“天鵝”主題改編的說唱音樂做兩次基本手位和天鵝飛翔的動作。)
四、學生創編表演 規則:
1.每組任選下列一段音樂和一個故事情節來創編。2.表演形式:舞蹈、課本劇或課本劇加舞蹈等。3.表演時間不超過2分鐘。4.準備時間5分鐘。
音樂(任選下列一段音樂)1.古典風格的“天鵝”主題。2.說唱風格的“天鵝”主題。情節(任選下列一個故事情節)
情節一:幕色降臨,城堡上空飛過一群哀鳴的天鵝。情節二:在湖邊,公主向王子傾訴了自己的不幸遭遇。(注:如在編排中合理的加入剛學過的芭蕾基本手位和飛翔動作,加5分。)3.學生分組表演。
4.師生共同評選出優勝組。
5.讓學生欣賞舞劇中演員們所表演的情節
一、情節二,并讓他們回答這兩段舞劇片段所用背景音樂是什么?(“天鵝”主題)
五、師生共同總結舞劇
舞劇:在西方統稱芭蕾,是一種以舞蹈為主要表現手段,綜合音樂、文學和舞美等藝術形式,表現特定的人物和一定戲劇情節的舞臺表演藝術。
六、播放說唱風格的“天鵝”主題
讓學生再次重溫主題音樂的美妙旋律并離開音樂教室。[分析與反思] 1.針對中學生的身心特點及新課程標準的要求,整個課題的設計本著“以學生為本”的原則進行構思,教學中的每一環節都緊緊圍繞主題,循序漸進地展開,注重環節的銜接自然流暢,主題鮮明。2.筆者以學生年齡特點和情感為出發點,用一顆誠摯的心搭起師生情感的橋梁,消除彼此間的陌生感,運用溫和、親切的語言組織課堂教學,使得整個教學環境更加和諧融洽、輕松愉快。
3.由于實施綜合素質教育,課堂教學的知識面更廣泛、更多樣。為了在有限的時間內不增加學生的負擔,筆者制作了多媒體課件,在課堂教學中穿插使用。由于使用了課件,不僅使學生看到了優美的舞蹈表演、作曲家的圖片而且還聽到了一些優美的剪輯音樂片斷等,不僅使整個教學環節更加自然流暢、生動活潑,而且為整個教學增添了美感,提高了課堂教學的質量。
4.通過聆聽、觀看、對比、講解、模仿、小組創編等手法,幫助學生體驗成功的快樂。給他們提供一個展現自我的舞臺,使他們在主動參與中層現自己的個性與能力,使他們的想象力與創造性思維得以充分發揮。教學目的:
1.了解芭蕾舞劇《天鵝湖》,感受其音樂魅力。
2.通過欣賞樂曲,感受樂曲所描繪的情景,培養學生對音樂的想象力。3.了解舞劇概念,掌握不同樂器音色,并了解其在樂曲作用。教材分析:
交響樂《場景》出自俄羅斯音樂家柴科夫斯基的芭蕾舞劇《天鵝湖》。這首交響樂
以其優美的旋律聞名于世。樂曲形象地為我們塑造出美麗的天鵝的形象,樂曲時而婉轉
悠揚,時而緊張有力,宛如一位美麗的天鵝公主在訴說身世。作者柴科夫斯基是俄羅斯 偉大的作曲家。這部芭蕾舞劇是他的代表作之一。教學重點:
欣賞音樂,培養學生對音樂的想象力和理解力。
教學難點:
準確理解音樂內涵,辨別樂器音色,懂得音樂中樂器的運用與樂曲情感的關系。
教學過程:
一.準備 1.聽《四小天鵝》
師:剛才這首樂曲叫什么名字?想一想這四只小天鵝的心情是怎樣的? 2.師:這首交響樂的作者是誰?出自哪部舞劇? 3.揭示課題
今天我們就來欣賞柴科夫斯基《天鵝湖》中另外一首舞曲《場景》 二.展開
(一)感知音樂處理成功地營造了一個色彩豐富、沖突迭起的戲劇氛圍。1.配合舞劇畫面欣賞《場景》,感受樂曲情緒。
師:我們看到女演員穿著白色的裙子,舞姿優雅,像不像美麗的白天鵝?...
3.介紹作者及故事簡介
柴科夫斯基無疑是古典舞劇最杰出的大師,浪漫的情懷,抒情的樂音,再加上戲劇化十足的結構,固執而又純粹的俄羅斯風味。這就是老柴的音樂,真正為芭蕾舞注入優美旋律的最杰出代表。
芭蕾舞歷史長河中最耀眼的一顆明珠——《天鵝湖》。《天鵝湖》大概是柴科夫斯基筆下最受人們歡迎最令人感到親切的作品了,相信很多人都有同感。在這部力作中,幾乎與舞蹈完美交融的音樂充分地體現了作曲家的抒情性。創造性的思維和細膩的細節處理佐以高超的作曲技巧,刻畫了白天鵝奧杰塔這個芭蕾舞的經典形象。王子齊格弗里德、黑天鵝奧杰麗亞以及惡魔的形象也性格分明,各具特色。在出色地勾畫出每個角色的性格和內心的同時,也正是“交響”化的也正是“交響”化的處理成功地營造了一個色彩豐富、沖突迭起的戲劇氛圍。
(二)理解音樂 1.聆聽欣賞音樂
師:讓我們閉上眼睛,去傾聽天鵝公主的訴說.并且唱出你所聽到最熟悉的一段
音樂。...
2.學生哼唱老師寫出旋律,揭示主題
師:很好,這就是這首樂曲的主題,大家一起來哼唱一下。
3.再次欣賞主題部分,并說出使用了什么樂器,歸納旋律、情緒特點。師:在旋律速度、節奏、情緒上都有什么特點,它主要使用了什么樂器? 生:速度較慢節奏舒緩,優雅略帶憂郁。使用的是雙簧管。師:同學們回答得很好,樂曲由雙簧管以動人的音色奏出溫柔而略帶憂傷的天鵝 主題,描繪了天鵝純潔端莊而略帶哀婉的形象,使人仿佛看到靜靜浮游的 天鵝。
4.賞樂曲展開部,說出使用樂器名稱,體驗情緒。
師:這段樂曲演奏主題旋律時使用了什么樂器?
生:圓號
師:它的音色和情緒是怎樣的 生:渾厚有力,激動不安的情緒
5.欣賞高潮及尾聲部分。辨別樂器音色及所表現的情緒。
師:高潮部分使用什么樂器?表現的情緒又是怎樣的? 生:全樂隊,悲憤、憤怒。師:尾聲部分呢?
生:使用雙簧、大提琴。情緒憂傷、悲哀。師:在樂曲的尾聲部分作者再次用雙簧管和大提琴演奏了主題的片斷。結束全曲,好像天鵝公主懷著憂傷的心情漸漸離我們遠去。6總結并完整欣賞《場景》
師:通過我們今天所學習的《場景》這首芭蕾舞片斷。我們學會辨別不同樂器的音色,在這首樂曲中,作者演奏了五次樂曲的主題,并且每次都用不同的樂器演奏,使樂
曲所表現的情緒圍繞這一主題不斷變換。三.綜合鞏固
1.了解有關天鵝的其它音樂.
師:關于天鵝有許多的動人故事,大家還能想起來什么故事?
生:丑小鴨、師:大家了解這么多有關天鵝的故事,知道有關天鵝的音樂嗎?
生:圣桑《天鵝》
師:很好,下面我們來欣賞這首《天鵝》聽聽他給我們帶來的又是怎樣的感受? 1)《天鵝》
師:它主要用了那些樂器? 生:大提琴、鋼琴
師:這兩件樂器分別代表什么?
生:大提琴代表天鵝,鋼琴代表湖水。
師:這首曲子帶給我們的意境又是怎樣的呢? 生:優雅、哀怨、委婉。
師:對,聽到這首曲子悠揚、婉轉、動人。你喜歡這首曲子嗎?聽完你的心情如何?
生:心情平靜,精神放松。師:對,它能使我們煩躁的心情平靜下來,放松我們的精神。特別是你感到疲倦、煩躁、甚至傷心時都可以聽這首曲子,所以這類古典音樂可以陶冶我們的情操,放松我們的心靈,而現在的流行音樂使用繁多的電子音樂,用歌詞限定了樂曲所表
現的內容,而這首《天鵝》我們高興時,悲傷時都可以拿來欣賞,使就是古典音樂
所特有的魅力,如果大家喜歡,我可以多找這樣的音樂來欣賞,它可以幫助我們在
學習疲憊的時候精神得到充分的放松,從而更好地進文化知識學習
第五篇:芭蕾舞劇《天鵝湖》賞析
芭蕾舞劇《天鵝湖》賞析
中醫112班顧楠031411242Tel:*** 在6周的舞蹈鑒賞課上,我欣賞到了很多各種各樣的舞蹈劇目,有中國古典舞的,有中華民族民間舞的,還有國標中的拉丁舞等等。但最令我印象深刻的就是在最后一節課上所觀賞的《羅密歐與朱麗葉》這部芭蕾舞劇了,所以,在回到宿舍后,我特意上網查詢了關于芭蕾舞劇的相關內容,發現,除了《羅密歐與朱麗葉》以外,還有一部舞劇是深受眾人喜愛的,那就是由著名作曲家柴可夫斯基所譜寫的著名舞曲《天鵝湖》。
首先的一個問題是,到底什么是芭蕾呢?芭蕾出現于15-16世紀文藝復興全盛時期的意大利,藝術家極力模仿古希臘的藝術風格。最早的芭蕾表演是在宮廷宴會上進行的,1489年在意大利的一個小城里,為慶祝米蘭公爵和西班牙阿拉貢公主伊達貝爾的婚禮,演出了《奧菲士》。當時的表演形式與我們今天所見到的芭蕾演出絕然不同,它的每一段表演大致都與上菜聯系在一起,比如模擬狩獵的表演開始以后就吃野豬肉;海洋、河流神靈出場開始吃魚。然后,許多神話人物上場獻上許多菜肴和水果,最后客人們也都參加到熱鬧狂歡的表演中去。這是一種首度把歌、舞、朗誦、戲劇表演綜合起來的表演形式,可以說是芭蕾的雛形,后人稱它為“宴會芭蕾”。芭蕾繼續發展,經歷了宮廷芭蕾、情節芭蕾、浪漫主義芭蕾、俄羅斯芭蕾、當代芭蕾幾個主要階段。傳統的芭蕾舞技巧是一個嚴格的體系。最基本的審美特征是對外開、伸展、繃直的追求,包括腳的五種基本位置,三種基本舞姿,腿的伸展、射擊、打開、屈伸、抬腿、踢腿、和劃圓圈等動作,還有各種舞姿的跳躍、旋轉和轉身,各種舞步和連接動作。將其按特定的結構手法編排、組合,就能創造出富有感染力的舞蹈藝術形象。
《天鵝湖》是由著名作曲家柴可夫斯基所創造的,這是他的第一部芭蕾舞曲。原本,《天鵝湖》僅僅只是柴可夫斯基根據德國作家莫采伊斯的妖精故事《天鵝池》而為可愛的外甥們譜寫的一部家庭用的獨幕芭蕾曲。1875年8月莫斯科帝國劇院總裁格里采爾與劇作家皮蓋切夫合作編寫了大型舞劇《天鵝湖》的臺本,并以八百盧布的報酬委托柴可夫斯基為之作曲。早就希望能在舞劇領域里進行嘗試的柴可夫斯基就以四年前所寫的這部短篇芭蕾音樂為基
礎,又融合進1869年所創作的歌劇《女水神》的音樂,于次年4月完成了全部譜曲工作。
《天鵝湖》這部芭蕾舞劇共分四幕和尾聲,故事所描述的是齊格弗利德王子18歲生日,皇宮里為他舉行盛大的慶祝晚會。王子對絢麗多彩的現實并不感到滿足,他要追求新的、他所未知的世界。這時,他的眼前出現了白天鵝——美麗的少女奧杰塔,王子不顧一切地向白天鵝奔去。他走近湖邊,與白天鵝奧杰塔相會,并向奧杰塔表露愛慕之情,發誓永不變心。統治天鵝湖的惡魔羅德巴特阻撓他們相愛,迫使奧杰塔離開了王子,王子感到十分悲傷。母后為成年的王子挑選新娘,5位來自匈牙利等王國的美貌公主,王子都沒有看上,他一心想著奧杰塔。惡魔帶著黑天鵝奧吉莉婭出現在王子面前,奧吉莉婭冒充奧杰塔向王子表露愛情,贏得了王子的愛心和誓言,他請求母后祝福他們結為伉儷。這時窗外閃現出奧杰塔的身影,王子如夢初醒,絕望地跑向天鵝湖畔。清晨,群鵝為奧杰塔的不幸而感到痛苦和氣憤,奧杰塔悲傷地倒在地上。王子感到無比悔恨和痛心,請求奧杰塔原諒,惡魔百般阻撓,他們的愛情再次受到考驗。奧杰塔、王子并與惡魔展開殊死搏斗,同歸于盡。王子與奧杰塔以身殉情,為眾多的天鵝湖少女作出偉大犧牲,他們忠貞不渝的愛情得到了凈化和永生。
柴可夫斯基對這部舞劇的音樂進行了許多革新,他克服了過去舞劇音樂的公式化弊病,賦予舞劇音樂以交響性的發展,使之更富于戲劇性,大大提高了舞劇音樂的表現力。他在《天鵝湖》的音樂中成功地運用了交響樂原則、奏鳴曲式中主題的對比和展開原則、賦格段及回旋曲式的自由運用原則;柴可夫斯基把舞劇中的古典舞(包括雙人舞、三人舞、四人舞以及男女獨舞等)和代表性民間舞(包括各民族,各地區的特性舞)的音樂和表現力大大豐富提高了,使之煥然一新。他以真摯動人心弦的旋律,如泣如訴的歌唱性樂句為主導,巧妙地運用了各種音樂表現手法來塑造人物形象,展開戲劇沖突,整個舞劇音樂優美完整、富于詩意。柴可夫斯基強調音樂優美完整、富于詩意,強調音樂對于舞劇的積極作用。運用主導動機發展、高密度和聲織體等交響樂的創作手法,使音樂與劇中人物感情、特定場面緊密吻合,達到了高度的統一。在第二幕的《白天鵝雙人舞》中,那如泣如訴、哀怨委婉的旋律,形象逼真地表達出了奧杰塔公主對自己被困于魔掌之中的無助與無奈,對純真愛情和自由生活的無限向往。自《天鵝湖》問世以來,吸引了眾多一流作曲家進入芭蕾舞的創作領域,精品之作層出不窮。
整部作品都以天鵝作為主題,貫穿了整個舞劇。每當《天鵝湖》的音樂響起時,天鵝的形象就會凌空而至,音樂形象已被充分地轉化為舞蹈形象。《天鵝湖》的音樂,具有高度的交響性和概括性,它不是具體的描寫生活細節,而是塑造非常有詩意的音樂形象。舞劇編導極其敏銳地捕捉柴氏音樂這一基本特征,并用心塑造了白天鵝——奧杰塔純潔、高尚、抒情的舞蹈形象。令人拍案叫絕的是舞劇中幾段雙人舞、三人舞、四人舞和令人眩目的性格舞,以及整齊劃一的天鵝群舞更是美不暇收。
每當在看完《天鵝湖》這部舞劇時,我總會被其無法言喻的魅力所震撼,對于自由與愛情的美好向往一向是人類永恒不變的主題,而作為能夠表達出這種感情的芭蕾舞劇中的佼佼者,《天鵝湖》歷經風霜,最終還是在人們的心中留下了不可磨滅的印記。