第一篇：芭蕾舞劇《天鵝湖》教學設計

芭蕾舞劇《天鵝湖》教學設計

一 教材分析:

1教材的地位與作用：根據普通高中教育的培養目標及音樂課程的性質，高

中音樂課程的內容結構分六個板塊，本課屬于舞蹈

戲劇板塊。其作用在于拓展學生的藝術視野，提高

學生的綜合藝術表現能力。

2教學重點與難點：

引導學生去感受和體驗音樂與舞蹈的完美結合，并了

解“天鵝主題”的特點。

二 教學目標分析：

通過欣賞舞劇《天鵝湖》的“天鵝”主題，了解作品的作曲家──柴科夫斯基及他的作品風格。

了解舞劇音樂與芭蕾舞劇的相關知識，能夠辨別和感受

樂曲的情緒和風格，并能用舞蹈或課本劇形式來進行創

造表現。

1知識與技能:欣賞舞劇《天鵝湖》,并了解作品的作曲家柴科夫斯基及他的作品風格。了解舞劇音樂與芭蕾舞劇的相關知識，能夠辨別和感受樂曲的情緒和風格，并能用舞蹈或課本劇形

式來進行創造表現。

2過程與方法:主要是四個方面,體驗：啟發學生對音樂形態和音樂情感積

極體驗，展開想象，并鼓勵學生有獨特見解。

比較：通過比較，培養學生分析和評價音樂的能力。

探究：通過探究與創造，發展學生創造性思維的能力。

合作：在教學實踐過程中，引導學生加強與他

人合作意識，培養集體主義精神。

3情感態度與價值觀：通過學習音樂，使學生的情感世界受到感染和熏陶。

進而養成對生活的積極態度，對美好生活的向往與追

求。

三 教學過程設計

情境導入

l．播放一段關于天鵝的歌曲：欣賞后教師提問，引導學生進行感受與思考？

②看看誰能把這段旋律演唱出來？

2．視唱“天鵝”主題旋律。（課件展示）

欣賞教學

1．引導學生明白“天鵝”主題旋律和情緒的變化：

旋律較平穩→旋律自下而上進行

情緒較平穩→情緒激動（暗示公主遭遇不幸）

介紹《天鵝湖》的故事情節。（課件展示）

2．簡介作曲家柴科夫斯基及他的作品風格、芭蕾的起源與發展（意大

利──法國──俄國──世界各地）。

3．簡介這段舞劇表現的劇情0暮色降臨，為王子成年舉行的舞會正在進行，王子忽然發現城堡上空飛過一群哀鳴的天鵝，這引起他強烈的狩獵愿望。

相關知識：芭蕾舞的基本手位和腳位

教師現場展示芭蕾舞的基本手位

4．讓學生欣賞舞劇中演員們所表演的情節

一、情節二，并讓他們回答

這兩段舞劇片段所用背景音樂是什么？（“天鵝”主題）

舞劇：在西方統稱芭蕾，是一種以舞蹈為主要表現手段，綜合音樂、文學和舞美等藝術形式，表現特定的人物和一定戲劇情節的舞臺表演藝

術。

5．教師作課堂總結。

四 針對學生情況的分析與反思

1．針對中學生的身心特點及新課程標準的要求，整個課題的設計本著“以學生為本”的原則進行構思，教學中的每一環節都緊緊

圍繞主題，循序漸進地展開，注重環節的銜接自然流暢，主題鮮明。

2．以學生年齡特點和情感為出發點，用一顆誠摯的心搭起師生情感的橋梁，消除彼此間的陌生感，運用溫和、親切的語言組織課堂教學，使得整個教學環境更加和諧融洽、輕松愉快。

3．通過聆聽、觀看、對比、講解、模仿等手法，幫助學生體驗成功的快樂。給他們提供一個展現自我的舞臺，使他們在主動參與中層

現自己的個性與能力，使他們的想象力與創造性思維得以充分發揮。

五 教學設計說明：

1． 基本理念：以音樂審美為核心，培養興趣愛好。面向全體學生，注重個性發展。重視音樂實踐，增強創造意識。

2． 主導思路：根據普通高中教育的培養目標及音樂課程的性質，體現高中新課程的內容具有時代性，基礎性和選擇性。

第二篇：芭蕾舞劇《天鵝湖》教學案例

芭蕾舞劇《天鵝湖》教學案例

教材的地位與作用：

本課為義務教育課程標準實驗教科書(人民音樂出版社)八年級16冊第六單元《婆娑舞姿》中芭蕾舞劇《天鵝湖》 選曲《場景音樂》和《西班牙舞曲》。舞劇《天鵝湖》是俄國作曲家柴可夫斯基的作品,是世界芭蕾舞經典名作。其作用在于拓展學生的藝術視野，提高學生的綜合藝術表現能力。

設計理念與整體思路：

以音樂審美為核心，培養興趣愛好。面向全體學生，注重個性發展。重視音樂實踐，增強創造意識。教學中，盡量借助音樂、畫面、文字等媒體創設情景，通過觀看、感受、分析、討論、舞蹈等藝術活動，調動各種感官感受芭蕾舞劇的特點，并對舞劇、舞劇音樂有所了解。可設計為：情境創設―導入新課―欣賞樂曲（小組討論）―音樂對比—知識拓展—小結―評價反思等教學環節。教材分析

本課選自人教版第六單元《婆娑舞姿》中芭蕾舞劇《天鵝湖》 選曲《場景音樂》和《西班牙舞曲》。芭蕾舞劇《天鵝湖》是我國著名作曲家柴科夫斯基于1876年創作的，1877年2月22日在莫斯科大劇院首演。這部四幕舞劇取材于一個廣為流傳的民間傳說，它所描寫的是關于王子齊格弗里德和被魔法帥羅伯特用魔法變成天鵝的公主奧潔塔的愛情故事。這部舞劇的戲劇性主題是為爭取自身幸福而同邪惡、黑暗與暴力進行的頑強斗爭，它歌頌人的精神美，歌頌忠誠和崇高的愛情，整個作品充滿著浪漫主義的抒情色彩。該舞劇音樂后由作者編成同名管弦樂組曲《天鵝湖組曲》，由6首樂曲組成。該組曲后由他人擴充為13首樂曲。

《場景》音樂選自劇《天鵝湖》第一幕的終場音樂也是第二幕的序曲音樂，這是貫穿全劇的天鵝的主題：憂傷動人、高貴莊重、樂隊的全奏強弱表現了經“天鵝”在絕望中的呼救。

《西班牙舞》選自《天鵝湖》第三幕，此舞常由兩對男女對舞或獨奏，原是西班牙三拍子波列羅舞具有強烈的節奏和熱烈的氣氛。學情分析 ：

初二的學生經過一段時期的學習，欣賞水平已經有了一定基礎，而且這時的學生比較喜歡欣賞音樂，尤其是優美動聽的樂曲。本教材選用的是《天鵝湖》選曲《場景音樂》和《西班牙舞曲》，樂曲中既有凄涼悲慘的音樂情緒又有富有舞蹈性的西班牙舞曲節奏的特點，比較適宜于初二的學生進行欣賞。因此教師應先讓學生感受作品，熟悉音樂旋律進行音樂對比并表演，激發學生的學習興趣，從而才能更好的感受音樂，并合理表現。教學方法：對比法、提問法、探究法、多媒體演示法 教學目標：

通過欣賞舞劇《天鵝湖》的“天鵝”主題，了解作曲家──柴科夫斯基及他的作品風格。了解舞劇音樂與芭蕾舞劇的相關知識，能夠辨別和感受樂曲的情緒和風格，并能用舞蹈形式來進行表現。

1、知識與技能:欣賞舞劇《天鵝湖》,并了解作品的作曲家柴科夫斯基及他的作品風格。了解舞劇音樂與芭蕾舞劇的相關知識，能夠辨別和感受樂曲的情緒和風格，并能用舞蹈形式來進行表現。

2、過程與方法:主要是四個方面

體驗：啟發學生對音樂形態和音樂情感積極體驗，展開想象，并鼓勵學生有獨特見解。

比較：通過比較，培養學生分析和評價音樂的能力。探究：通過探究與創造，發展學生創造性思維的能力。合作：在教學實踐過程中，引導學生加強與他人合作意識，培養集體主義精神。

3、情感態度與價值觀：通過學習音樂，使學生的情感世界受到感染和熏陶。進而養成對生活的積極態度，對美好生活的向往與追求。教學重點、難點：掌握樂曲主題旋律 教學過程： ? 情境創設

播放SHE的《remember》進入教室

設計意圖：《remember》流行歌曲中引用了《天鵝湖》《場景》音樂中的主題旋律，使學生對主題旋律有了初步認識。

一、組織教學：師生問好

二、新課教學

（一）導入新課

播放《四小天鵝舞》的影像資料。提出問題

1、這首樂曲叫什么名字?

2、樂曲表達了怎樣的情緒?

3、它是什么藝術形式？

設計意圖：此環節可以通過學生已有的對此作品的了解，順利地回答出問題，自然地導入課題。

（二）欣賞樂曲

1、（以填空形式出示多媒體課件）介紹柴科夫斯基的生平和代表性作品。

2、《天鵝湖》劇情簡介（出示多媒體背景音樂以及芭蕾舞蹈圖片）根據老師提供的資料庫學生有感情的講解《天鵝湖》的故事。

3、（初聽音樂）帶著活頁上的問題欣賞《天鵝湖》選曲《場景音樂》 ? 傾聽天鵝公主向我們訴說著什么？ ? 試著找出樂曲的主題旋律？

4、（再聽音樂）教師隨著音樂的進度介紹作品。（作品分析）

教師：（樂曲開始，由雙簧管奏出溫柔而略含憂傷的樂曲主題，描繪了天鵝純潔、端莊而略帶哀婉的形象，這一主題反復一遍后繼續發展。緊接著雙簧管奏出漸漸上行的旋律使樂曲情緒逐漸激動，仿佛在訴說著公主的不幸遭遇。接著，在樂隊伴奏下，圓號再現樂曲主題，隨后，整個樂隊奏出悲憤的樂聲，表現了對公主命運的同情。樂曲主題再次由整個樂隊奏出，大提琴等低音樂器將這一主題再一次輕輕地重復，仿佛在為公主的悲慘命運黯然神傷。）

設計意圖：通過介紹，使學生對作品產生濃厚的興趣。引導學生明白“天鵝”主題旋律和情緒的變化：旋律較平穩→旋律自下而上進行 情緒較平穩→情緒激動（暗示公主遭遇不幸）使學生進一步了解作品。

5、找出樂曲的主題旋律，學唱主題旋律。

6、（聆聽音樂第三遍）學生活動，每組選出代表聆聽主題旋律在樂曲中出現幾次？聽見一次，第一名學生代表起立，二次，第二名學生代表 起立，以此類推。

設計意圖：通過此活動，讓學生更深的了解作品，加深對主題的印象及記住樂曲的主題旋律。

7、帶著活頁上的問題欣賞《天鵝湖》第三幕中的一段音樂《西班牙舞曲》。教師：（這段講的是王子在挑選新娘的舞會上，惡魔帶著隨從和女兒闖了進來，表演了各種風格的舞蹈，《西班牙舞曲》就是其中之一。）（教師簡單介紹作品，使學生感受音樂的形象。）

思考：這段音樂與剛才欣賞的《場景》音樂在情緒有什么不同?表現了什么音樂形象？（第一首略帶哀婉的，第二首是輕快活潑、熱烈的。生動地表現了惡魔的隨從輕浮、得意忘形的形象。）

（教師啟發學生對作品進行對比，通過作品簡介，體會音樂形象。）

8、通過欣賞《天鵝湖》三組視頻音樂，總結什么是舞劇？舞劇音樂的特點？

（三）知識拓展（學生活動）

1、全體學生學習芭蕾手位。

2、每組2名代表表演芭蕾手位，背景音樂《場景》音樂。（加深學生對此音樂的印象。）

3、回顧課前播放的歌曲SHE的《remember》和我們欣賞的天鵝湖《場景》音樂有什么聯系？（運用了場景音樂的主題旋律）

（四）課堂總結

今天我們欣賞了芭蕾舞劇，希望同學們在今后的學習、生活中養成良好的聽賞習慣，善于發現美、感受美，創造出更多更美的藝術形象，為我們的生活增添色彩。

三、針對學生情況的分析與反思

1．針對中學生的身心特點及新課程標準的要求，整個課題的設計本著“以學生為本”的原則進行構思，教學中的每一環節都緊緊圍繞主題，循序漸進地展開，注重環節的銜接自然流暢，主題鮮明。

2．以學生年齡特點和情感為出發點，用一顆誠摯的心搭起師生情感的橋梁，消除彼此間的陌生感，運用溫和、親切的語言組織課堂教學，使得整個教學環境更加和諧融洽、輕松愉快。3．通過聆聽、觀看、對比、講解、等手法，幫助學生體驗成功的快樂。給他們提供一個展現自我的舞臺，使他們在主動參與中呈現自己的個性與能力，使他們的想象力與創造性思維得以充分發揮。

點評：這節公開課是我在白山市觀摩的一節初中七年級音樂課，教師備課用心，準備充分，上的很成功，特別是教師大膽的為學生跳了一段芭蕾舞《天鵝湖》，很生動，形象，引起了在場學生和老師的共鳴，調動學生的積極性，學生都紛紛上場學習表演，形成了熱烈的互動場面，把班級學習的氣氛推向了高潮，顯示出音樂課堂的特點，給人留下了深刻的印象。

為此我也提倡音樂教師要注重范唱、范跳、范彈，給學生最直接、最形象的音樂畫面，這樣才能提高學生的學習興趣，提升教師的人格魅力！

第三篇：芭蕾舞劇《天鵝湖》教學反思

芭蕾舞劇《天鵝湖》欣賞教學反思

根據本課教材內容，我以《音樂課程標準》指導理念，以低年級學生年齡特點、學習興趣為出發點，面向全體學生，注重學生的個性發展，以趣導課，讓學生通過 反復感受、模仿、體驗、實踐等多種音樂活動的形式，循序漸進的來學習，從而培養他們的音樂審美、感受及表現能力。根據這一單元主題“童話世界”，我選擇了 孩子們最喜歡的童話故事做引線，配上精美的課件畫面，創設情境，讓學生通過誘導、感受、創想、體驗來全面的欣賞樂曲。

首先，我以舞會的形式來把學生引入課堂，讓他們各自穿上自己準備的禮服，來參加“童話王國”里齊格費里德王子的成年大典，當音樂一響，孩子們個個興高采烈 的邀請自己的小伙伴跳起舞來；緊接著我馬上轉入齊格費里德王子與公主的故事，孩子們個個聽得入了神，這正是我所預料的效果，為后面欣賞理解樂曲做鋪墊。

其次，為了讓孩子們思維想象的空間更自由、更廣闊，在敘述完故事之后，我就以考考小朋友為由，播放樂曲《四小天鵝舞曲》，讓他們在不了解樂曲的情況下，初 聽樂曲，邊聽邊想：這段樂曲表現的是故事中哪一部分的情境？不表現的是什么樣情緒？果真，孩子們的想法多多，各有不同，有的會感覺到音樂比較低沉、恐怖，象是表現魔鬼來抓公主的情景；有的覺得是公主和王子最后戰勝魔鬼，在一起結婚的高興情景；還有的會想到是天鵝在水上游動，表現高興的心情的等等……是我們 無法想象的，孩子們的想象能力得到充分的發揮。然后在讓他們復聽一遍時，跟著樂曲把自己所想的用動作表現出來，使他們的想象能力得以提升到表現能力上來。

隨后，在欣賞的過程中，我讓孩子們反復聆聽、感受、體驗的同時，還適當的滲透有關芭蕾舞的基本知識和舞劇《天鵝湖》的簡單了解，而這些都由他們盡量去說，通過個別回答、同坐討論的形式，充分發揮他們的自主能力和表現欲望。在此基礎上，我又讓孩子們觀賞芭蕾舞劇《天鵝湖》中“四小天鵝”的片段，讓他們通過觀 賞，又更進一步的全面感受芭蕾舞的魅力，從而激起他們對樂曲的喜愛、對芭蕾舞的興趣，大家都充滿了好奇、佩服的眼光在仔細觀賞，有些都忍不住要在坐位上學 了起來。抓住他們的這種激情，我又以提問的方法，來檢查培養他們的觀察能力，結果，孩子們都能說出“四小天鵝”是怎樣舞蹈的！最后，我就讓他們以四人小組 的形式，來學習模仿“四小天鵝”的舞蹈，讓他們通過對樂曲了解感受，到對芭蕾舞劇《天鵝湖》的認識，再到自己進行“四小天鵝”的表演，使其對音樂得到全面 的感受、體驗。雖然孩子們跳得并不象，但他們都很高興的去想去表演，我要的就是他們這種了解、體驗音樂過程，同時獲得愉悅的心情就可以了，結果并不重要。通過本節課教學，學生基本上能夠理解和領會教學內容，通過各種方法，達到了學生為主，老師為輔的目的，主要表現在以下幾個方面：

1、學生的主題活動和創作活動，如果滲透到教學程序的每個環節上，可能比將創作活動放在整個欣賞結束后更好。

2、學生由于本節課的容量稍稍偏大，對三個舞曲的主題及結構未能深入探討，這也是以后的課堂教學中所要解決的。

第四篇：芭蕾舞劇《天鵝湖》教案

芭蕾舞劇《天鵝湖》

教師：杜媛

周次：第10 [教學目標] 1．通過欣賞舞劇《天鵝湖》的“天鵝”主題，了解作品的作曲家──柴科夫斯基及他的作品風格。

2．了解舞劇音樂與芭蕾舞劇的相關知識，能夠辨別和感受樂曲的情緒和風格，并能用舞蹈或課本劇形式來進行創造表現。[教學重點] 引導學生去感受和體驗音樂與舞蹈的完美結合，并了解“天鵝主題”的特點。[教學用具] 多媒體課件、音響、鋼琴等。[教學過程]

一、情境導入

l．播放二首由《天鵝湖》旋律改編的歌曲：s h e《remember》和神話組合的《top》，欣賞后教師提問，引導學生進行思考： ①這兩首歌曲是否用了同一旋律？ ②看看誰能把這段旋律演唱出來？ 2．視唱“天鵝”主題旋律。（課件展示）

這首旋律有一個很美的名字，叫作“天鵝”，讓我們一起用優美流暢的聲音來視唱這段旋律吧。（教師用鋼琴伴奏）

二、欣賞教學

1．引導學生明白“天鵝”主題旋律和情緒的變化： 旋律較平穩→旋律自下而上進行

情緒較平穩→情緒激動（暗示公主遭遇不幸）2．師：公主到底遭遇了什么樣的不幸呢？ 介紹《天鵝湖》的故事情節。（課件展示）

3．師：下面讓我們視聽結合一起來感受一下舞劇《天鵝湖》的片段。

讓學生帶二個問題欣賞：問題一，這段舞劇背景音樂用的什么？（“天鵝”主題）問題二，這段舞劇表現了怎樣的故事情節？

4．簡介作曲家柴科夫斯基及他的作品風格、芭蕾的起源與發展（意大利──法國──俄國──世界各地）。

5．簡介這段舞劇表現的劇情0暮色降臨，為王子成年舉行的舞會正在進行，王子忽然發現城堡上空飛過一群哀鳴的天鵝，這引起他強烈的狩獵愿望。

三、芭蕾舞的基本手位和腳位

1．先播放小品《洛桑學藝》中關于芭蕾舞的基本手位和腳位，再播放舞劇《天鵝湖》中天鵝飛翔的動作。

2．教師現場展示芭蕾舞的基本手位和天鵝飛翔的動作讓學生模仿。（先無音樂伴奏做兩次基本手位和天鵝飛翔的動作，然后全體學生站起來再跟“天鵝”主題和根據“天鵝”主題改編的說唱音樂做兩次基本手位和天鵝飛翔的動作。）

四、學生創編表演 規則：

1．每組任選下列一段音樂和一個故事情節來創編。2．表演形式：舞蹈、課本劇或課本劇加舞蹈等。3．表演時間不超過2分鐘。4．準備時間5分鐘。

音樂（任選下列一段音樂）1．古典風格的“天鵝”主題。2．說唱風格的“天鵝”主題。情節（任選下列一個故事情節）

情節一：幕色降臨，城堡上空飛過一群哀鳴的天鵝。情節二：在湖邊，公主向王子傾訴了自己的不幸遭遇。（注：如在編排中合理的加入剛學過的芭蕾基本手位和飛翔動作，加5分。）3．學生分組表演。

4．師生共同評選出優勝組。

5．讓學生欣賞舞劇中演員們所表演的情節

一、情節二，并讓他們回答這兩段舞劇片段所用背景音樂是什么？（“天鵝”主題）

五、師生共同總結舞劇

舞劇：在西方統稱芭蕾，是一種以舞蹈為主要表現手段，綜合音樂、文學和舞美等藝術形式，表現特定的人物和一定戲劇情節的舞臺表演藝術。

六、播放說唱風格的“天鵝”主題

讓學生再次重溫主題音樂的美妙旋律并離開音樂教室。[分析與反思] 1．針對中學生的身心特點及新課程標準的要求，整個課題的設計本著“以學生為本”的原則進行構思，教學中的每一環節都緊緊圍繞主題，循序漸進地展開，注重環節的銜接自然流暢，主題鮮明。2．筆者以學生年齡特點和情感為出發點，用一顆誠摯的心搭起師生情感的橋梁，消除彼此間的陌生感，運用溫和、親切的語言組織課堂教學，使得整個教學環境更加和諧融洽、輕松愉快。

3．由于實施綜合素質教育，課堂教學的知識面更廣泛、更多樣。為了在有限的時間內不增加學生的負擔，筆者制作了多媒體課件，在課堂教學中穿插使用。由于使用了課件，不僅使學生看到了優美的舞蹈表演、作曲家的圖片而且還聽到了一些優美的剪輯音樂片斷等，不僅使整個教學環節更加自然流暢、生動活潑，而且為整個教學增添了美感，提高了課堂教學的質量。

4．通過聆聽、觀看、對比、講解、模仿、小組創編等手法，幫助學生體驗成功的快樂。給他們提供一個展現自我的舞臺，使他們在主動參與中層現自己的個性與能力，使他們的想象力與創造性思維得以充分發揮。教學目的：

1．了解芭蕾舞劇《天鵝湖》,感受其音樂魅力。

2．通過欣賞樂曲，感受樂曲所描繪的情景，培養學生對音樂的想象力。3．了解舞劇概念，掌握不同樂器音色，并了解其在樂曲作用。教材分析：

交響樂《場景》出自俄羅斯音樂家柴科夫斯基的芭蕾舞劇《天鵝湖》。這首交響樂

以其優美的旋律聞名于世。樂曲形象地為我們塑造出美麗的天鵝的形象，樂曲時而婉轉

悠揚，時而緊張有力，宛如一位美麗的天鵝公主在訴說身世。作者柴科夫斯基是俄羅斯 偉大的作曲家。這部芭蕾舞劇是他的代表作之一。教學重點：

欣賞音樂，培養學生對音樂的想象力和理解力。

教學難點：

準確理解音樂內涵，辨別樂器音色，懂得音樂中樂器的運用與樂曲情感的關系。

教學過程：

一．準備 1.聽《四小天鵝》

師:剛才這首樂曲叫什么名字?想一想這四只小天鵝的心情是怎樣的? 2．師：這首交響樂的作者是誰？出自哪部舞劇？ 3．揭示課題

今天我們就來欣賞柴科夫斯基《天鵝湖》中另外一首舞曲《場景》 二．展開

（一）感知音樂處理成功地營造了一個色彩豐富、沖突迭起的戲劇氛圍。1．配合舞劇畫面欣賞《場景》，感受樂曲情緒。

師：我們看到女演員穿著白色的裙子，舞姿優雅，像不像美麗的白天鵝？．．．

3．介紹作者及故事簡介

柴科夫斯基無疑是古典舞劇最杰出的大師，浪漫的情懷，抒情的樂音，再加上戲劇化十足的結構，固執而又純粹的俄羅斯風味。這就是老柴的音樂，真正為芭蕾舞注入優美旋律的最杰出代表。

芭蕾舞歷史長河中最耀眼的一顆明珠——《天鵝湖》。《天鵝湖》大概是柴科夫斯基筆下最受人們歡迎最令人感到親切的作品了，相信很多人都有同感。在這部力作中，幾乎與舞蹈完美交融的音樂充分地體現了作曲家的抒情性。創造性的思維和細膩的細節處理佐以高超的作曲技巧，刻畫了白天鵝奧杰塔這個芭蕾舞的經典形象。王子齊格弗里德、黑天鵝奧杰麗亞以及惡魔的形象也性格分明，各具特色。在出色地勾畫出每個角色的性格和內心的同時，也正是“交響”化的也正是“交響”化的處理成功地營造了一個色彩豐富、沖突迭起的戲劇氛圍。

（二）理解音樂 1．聆聽欣賞音樂

師：讓我們閉上眼睛，去傾聽天鵝公主的訴說．并且唱出你所聽到最熟悉的一段

音樂。．．．

2．學生哼唱老師寫出旋律，揭示主題

師：很好，這就是這首樂曲的主題，大家一起來哼唱一下。

3.再次欣賞主題部分，并說出使用了什么樂器，歸納旋律、情緒特點。師：在旋律速度、節奏、情緒上都有什么特點，它主要使用了什么樂器？ 生：速度較慢節奏舒緩，優雅略帶憂郁。使用的是雙簧管。師：同學們回答得很好，樂曲由雙簧管以動人的音色奏出溫柔而略帶憂傷的天鵝 主題，描繪了天鵝純潔端莊而略帶哀婉的形象，使人仿佛看到靜靜浮游的 天鵝。

4．賞樂曲展開部，說出使用樂器名稱，體驗情緒。

師：這段樂曲演奏主題旋律時使用了什么樂器？

生：圓號

師：它的音色和情緒是怎樣的 生：渾厚有力，激動不安的情緒

5．欣賞高潮及尾聲部分。辨別樂器音色及所表現的情緒。

師：高潮部分使用什么樂器？表現的情緒又是怎樣的？ 生：全樂隊，悲憤、憤怒。師：尾聲部分呢？

生：使用雙簧、大提琴。情緒憂傷、悲哀。師：在樂曲的尾聲部分作者再次用雙簧管和大提琴演奏了主題的片斷。結束全曲，好像天鵝公主懷著憂傷的心情漸漸離我們遠去。6總結并完整欣賞《場景》

師：通過我們今天所學習的《場景》這首芭蕾舞片斷。我們學會辨別不同樂器的音色，在這首樂曲中，作者演奏了五次樂曲的主題，并且每次都用不同的樂器演奏，使樂

曲所表現的情緒圍繞這一主題不斷變換。三．綜合鞏固

1．了解有關天鵝的其它音樂．

師：關于天鵝有許多的動人故事，大家還能想起來什么故事？

生：丑小鴨、師：大家了解這么多有關天鵝的故事，知道有關天鵝的音樂嗎？

生：圣桑《天鵝》

師：很好，下面我們來欣賞這首《天鵝》聽聽他給我們帶來的又是怎樣的感受？ 1）《天鵝》

師：它主要用了那些樂器？ 生：大提琴、鋼琴

師：這兩件樂器分別代表什么？

生：大提琴代表天鵝，鋼琴代表湖水。

師：這首曲子帶給我們的意境又是怎樣的呢？ 生：優雅、哀怨、委婉。

師：對，聽到這首曲子悠揚、婉轉、動人。你喜歡這首曲子嗎？聽完你的心情如何？

生：心情平靜，精神放松。師：對，它能使我們煩躁的心情平靜下來，放松我們的精神。特別是你感到疲倦、煩躁、甚至傷心時都可以聽這首曲子，所以這類古典音樂可以陶冶我們的情操，放松我們的心靈，而現在的流行音樂使用繁多的電子音樂，用歌詞限定了樂曲所表

現的內容，而這首《天鵝》我們高興時，悲傷時都可以拿來欣賞，使就是古典音樂

所特有的魅力，如果大家喜歡，我可以多找這樣的音樂來欣賞，它可以幫助我們在

學習疲憊的時候精神得到充分的放松，從而更好地進文化知識學習

第五篇：芭蕾舞劇天鵝湖觀后感

芭蕾舞劇天鵝湖觀后感(精選多篇)

1、服飾美輪美奐

芭蕾舞劇天鵝湖觀后感

今年有幸選上了舞蹈鑒賞這門課程，在上課的過程中，廣場舞，老師為我們觀看了各種舞蹈的比賽，從中給我印象最深的就是芭蕾舞，現在我就看完之后談談我的感受。

芭蕾出現于15-16世紀文藝復興全盛時期的意大利，藝術家極力模仿古希臘的藝術風格。最早的芭蕾表演是在宮廷宴會上進行的，1489年在意大利的一個小城里，為慶祝米蘭公爵和西班牙阿拉貢公主伊達貝爾的婚禮，演出了《奧菲士》。當時的表演形式與我們今天所見到的芭蕾演出絕然不同，它的每一段表

演大致都與上菜聯系在一起，比如模擬狩獵的表演開始以后就吃野豬肉；海洋、河流神靈出場開始吃魚。然后，許多神話人物上場獻上許多菜肴和水果，最后客人們也都參加到熱鬧狂歡的表演中去。這是一種把歌、舞、朗誦、戲劇表演綜合起來的表演形式，可以說是芭蕾的雛形，后人稱它為“宴會芭蕾”。芭蕾繼續發展，經歷了宮廷芭蕾、情節芭蕾、浪漫主義芭蕾、俄羅斯芭蕾、當代芭蕾幾個主要階段。我們所看的《天鵝湖》屬于經典俄羅斯芭蕾。《天鵝湖》是柴可夫斯基所創的芭蕾舞劇，共4幕，作于1876年。這是柴可夫斯基所作的第一部舞劇，取材于民間傳說，劇情為：公主奧杰塔在天鵝湖畔被惡魔變成了白天鵝。王子齊格費里德游天鵝湖，深深愛戀奧杰塔。王子挑選新娘之夜，惡魔讓他的女兒黑天鵝偽裝成奧杰塔以欺騙王子。王子差一點受騙，最終及時發現，奮擊惡魔，撲殺之。白天鵝恢復公主原形，與王子結合，以美滿結局結束。

看完《天鵝湖》我不無為這偉大的創作所感動，不愧是芭蕾舞的奇葩。看了之后，我深深知道練習芭蕾舞的艱辛，芭蕾最主要的標志就是以腳尖著地，如果掌握不好，完全能把一個人的腳給廢掉，所以每一個跳芭蕾的人都是偉大的，不容易的，我們要學會好好的坐下來好好的去欣賞他們的每一個動作。我從網上簡單的了解到學習芭蕾舞需要訓練的幾個主要動作為：

一、壓腿：這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內容，分別為壓前、旁、后腿。壓腿的練習有助于打開學生腿部關節的韌帶。

二、壓肩：這是打開肩部韌帶的練習。壓肩時，雙手臂伸直放在把桿上。兩腿之間的距離略等于肩寬。頭部和脊柱都要放松，向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。

三、推腳背組合：腳背的好壞因人而異，大部分取決于先天因素，但也不能忽視后天的訓練。在訓練之前，從腳

尖到整個大腳背都要活動開；訓練時，雙手扶把桿，挺胸抬頭、收腹提臀，雙腳并攏站好，先從單腳背訓練開始。

四、把桿訓練組合：舞蹈培訓與專業舞蹈訓練有很大區別。在做把桿上的動作組合時，不可能像專業學員那樣的強度和難度。除非是經過若干年業余訓練，自身條件可以達到專業水平了才有能力做到難度和強度并舉的動作組合。

芭蕾舞劇《天鵝湖》賞析

中醫112班顧楠031411242tel：*** 在6周的舞蹈鑒賞課上，我欣賞到了很多各種各樣的舞蹈劇目，有中國古典舞的，有中華民族民間舞的，還有國標中的拉丁舞等等。但最令我印象深刻的就是在最后一節課上所觀賞的《羅密歐與朱麗葉》這部芭蕾舞劇了，所以，在回到宿舍后，我特意上網查詢了關于芭蕾舞劇的相關內容，發現，除了《羅密歐與朱麗葉》以外，還有一部舞劇是深受眾人喜愛的，那就是由著名作曲家柴可夫斯基所譜寫的著名舞曲

《天鵝湖》。

首先的一個問題是，到底什么是芭蕾呢？芭蕾出現于15-16世紀文藝復興全盛時期的意大利，藝術家極力模仿古希臘的藝術風格。最早的芭蕾表演是在宮廷宴會上進行的，1489年在意大利的一個小城里，為慶祝米蘭公爵和西班牙阿拉貢公主伊達貝爾的婚禮，演出了《奧菲士》。當時的表演形式與我們今天所見到的芭蕾演出絕然不同，它的每一段表演大致都與上菜聯系在一起，比如模擬狩獵的表演開始以后就吃野豬肉；海洋、河流神靈出場開始吃魚。然后，許多神話人物上場獻上許多菜肴和水果，最后客人們也都參加到熱鬧狂歡的表演中去。這是一種首度把歌、舞、朗誦、戲劇表演綜合起來的表演形式，可以說是芭蕾的雛形，后人稱它為“宴會芭蕾”。芭蕾繼續發展，經歷了宮廷芭蕾、情節芭蕾、浪漫主義芭蕾、俄羅斯芭蕾、當代芭蕾幾個主要階段。傳統的芭蕾舞技巧是一個嚴格的體系。最基本的審美特

征是對外開、伸展、繃直的追求，包括腳的五種基本位置，三種基本舞姿，腿的伸展、射擊、打開、屈伸、抬腿、踢腿、和劃圓圈等動作，還有各種舞姿的跳躍、旋轉和轉身，各種舞步和連接動作。將其按特定的結構手法編排、組合，就能創造出富有感染力的舞蹈藝術形象。

《天鵝湖》是由著名作曲家柴可夫斯基所創造的，這是他的第一部芭蕾舞曲。原本，《天鵝湖》僅僅只是柴可夫斯基根據德國作家莫采伊斯的妖精故事《天鵝池》而為可愛的外甥們譜寫的一部家庭用的獨幕芭蕾曲。1875年8月莫斯科帝國劇院總裁格里采爾與劇作家皮蓋切夫合作編寫了大型舞劇《天鵝湖》的臺本，并以八百盧布的報酬委托柴可夫斯基為之作曲。早就希望能在舞劇領域里進行嘗試的柴可夫斯基就以四年前所寫的這部短篇芭蕾音樂為基

礎，又融合進1869年所創作的歌劇《女水神》的音樂，于次年4月完成

了全部譜曲工作。

《天鵝湖》這部芭蕾舞劇共分四幕和尾聲，故事所描述的是齊格弗利德王子18歲生日，皇宮里為他舉行盛大的慶祝晚會。王子對絢麗多彩的現實并不感到滿足，他要追求新的、他所未知的世界。這時，他的眼前出現了白天鵝——美麗的少女奧杰塔，王子不顧一切地向白天鵝奔去。他走近湖邊，與白天鵝奧杰塔相會，并向奧杰塔表露愛慕之情，發誓永不變心。統治天鵝湖的惡魔羅德巴特阻撓他們相愛，迫使奧杰塔離開了王子，王子感到十分悲傷。母后為成年的王子挑選新娘，5位來自匈牙利等王國的美貌公主，王子都沒有看上，他一心想著奧杰塔。惡魔帶著黑天鵝奧吉莉婭出現在王子面前，奧吉莉婭冒充奧杰塔向王子表露愛情，贏得了王子的愛心和誓言，他請求母后祝福他們結為伉儷。這時窗外閃現出奧杰塔的身影，王子如夢初醒，絕望地跑向天鵝湖畔。清晨，群鵝為奧杰塔的不幸而感到痛苦和氣

憤，奧杰塔悲傷地倒在地上。王子感到無比悔恨和痛心，請求奧杰塔原諒，惡魔百般阻撓，他們的愛情再次受到考驗。奧杰塔、王子并與惡魔展開殊死搏斗，同歸于盡。王子與奧杰塔以身殉情，為眾多的天鵝湖少女作出偉大犧牲，他們忠貞不渝的愛情得到了凈化和永生。

柴可夫斯基對這部舞劇的音樂進行了許多革新，他克服了過去舞劇音樂的公式化弊病，賦予舞劇音樂以交響性的發展，使之更富于戲劇性，大大提高了舞劇音樂的表現力。他在《天鵝湖》的音樂中成功地運用了交響樂原則、奏鳴曲式中主題的對比和展開原則、賦格段及回旋曲式的自由運用原則；柴可夫斯基把舞劇中的古典舞和代表性民間舞的音樂和表現力大大豐富提高了，使之煥然一新。他以真摯動人心弦的旋律，如泣如訴的歌唱性樂句為主導，巧妙地運用了各種音樂表現手法來塑造人物形象，展開戲劇沖突，整個舞劇音樂優美完整、富于詩意。柴可夫斯基強調音樂

優美完整、富于詩意，強調音樂對于舞劇的積極作用。運用主導動機發展、高密度和聲織體等交響樂的創作手法，使音樂與劇中人物感情、特定場面緊密吻合，達到了高度的統一。在第二幕的《白天鵝雙人舞》中，那如泣如訴、哀怨委婉的旋律，形象逼真地表達出了奧杰塔公主對自己被困于魔掌之中的無助與無奈，對純真愛情和自由生活的無限向往。自《天鵝湖》問世以來，吸引了眾多一流作曲家進入芭蕾舞的創作領域，精品之作層出不窮。

整部作品都以天鵝作為主題，貫穿了整個舞劇。每當《天鵝湖》的音樂響起時，天鵝的形象就會凌空而至，音樂形象已被充分地轉化為舞蹈形象。《天鵝湖》的音樂，具有高度的交響性和概括性，它不是具體的描寫生活細節，而是塑造非常有詩意的音樂形象。舞劇編導極其敏銳地捕捉柴氏音樂這一基本特征，并用心塑造了白天鵝——奧杰塔純潔、高尚、抒情的舞蹈形象。令人拍案

叫絕的是舞劇中幾段雙人舞、三人舞、四人舞和令人眩目的性格舞，以及整齊劃一的天鵝群舞更是美不暇收。

每當在看完《天鵝湖》這部舞劇時，我總會被其無法言喻的魅力所震撼，對于自由與愛情的美好向往一向是人類永恒不變的主題，而作為能夠表達出這種感情的芭蕾舞劇中的佼佼者，《天鵝湖》歷經風霜，最終還是在人們的心中留下了不可磨滅的印記。

芭蕾舞劇《天鵝湖》鑒賞

舞蹈是以人的身體為物質材料，以人體本身為主要表現工具，人們稱它是人體動作的藝術。但只是人體動作還不能算是舞蹈，只有經過提煉、組織和藝術加工的人體動作，并且用來表達人的思想感情，反映社會生活才是舞蹈。

自從有人類以來就有舞蹈了，它的起源可以追溯到遠古時代。當人類的口語尚未形成時，原始人類為了生存，便以手勢、動作和姿態進行情感交流和傳遞信息。在慶賀狩獵成功、勞動收獲和

戰斗勝利時，便模仿動物的動作和勞動生產的姿態，敲打出節奏，手舞足蹈起來。他們為了和自然斗爭取得食物，抵御不同部落的侵襲，模擬戰斗操練，創造了健身和操練舞蹈；他們把壯大自己部族力量，繁衍人口，看成是一件非常重要的活動，把性和性行為看成是神圣而又神秘的事情，產生了生殖崇拜和性崇拜的舞蹈；他們還發現跳舞可以發泄剩余的精力，可以表露情緒，帶來樂趣，表達他們對生活中重要事件的感受，甚至能與神溝通，與看不見的精神世界進行交流，于是他們用跳舞來醫治疾病、哀悼死者、祈禱上天保佑、祈雨除災等，巫術祭祀把舞蹈成了他們生活中不可缺少的內容。由此可見，舞蹈起源于原始人類的勞動生產、圖騰崇拜、巫術禮儀、模仿游戲、戰斗操練、健身性愛，以及自身情感的沖動，是人類最早產生的藝術，是一切藝術之母。

隨著牧業和農業社會的演變與發展，舞蹈從宗教和魔法巫術中分離出來，同娛樂和社交發生了密切聯系，自娛自樂性民間舞蹈產生并發展起來。有些民間舞蹈經過都市人們的改編加工變成了社交舞蹈，廣泛應用于都市上層社會。都市文明的發展，又創造了劇場舞蹈，由受過訓練的職業演員表演。劇場舞蹈強化了風格、技巧和功能等表現性特點，使舞蹈成為一門獨立的表演藝術。

舞蹈的種類繁多，歸納起來可分為生活舞蹈和藝術舞蹈兩大類。生活舞蹈是指產生于人們的勞動生活和斗爭，反映各地的歷史、習俗、社交等文化內容，經過人們的不斷加工創造，并在群眾中廣泛流傳，具有鮮明的民族風格和地方特色的舞蹈形式。藝術舞蹈是指舞臺或廣場表演性舞蹈，它是由舞蹈家創作和表演的舞蹈作品。藝術舞蹈分為三種類型：一是根據風格特點分為古典舞、民間舞、現代舞、芭蕾舞。二是根據表現形式分為獨舞、雙人舞、三人舞、群舞、組舞、歌舞、歌舞劇，舞蹈詩、舞蹈劇、舞劇。三是根據反映生活和塑造舞蹈形

象分為抒情性

舞蹈、敘事性舞蹈和戲劇性舞蹈。

芭蕾舞屬于藝術舞蹈。芭蕾出現于15-16世紀文藝復興全盛時期的意大利，藝術家極力模仿古希臘的藝術風格。最早的芭蕾表演是在宮廷宴會上進行的，1489年在意大利的一個小城里，為慶祝米蘭公爵和西班牙阿拉貢公主伊達貝爾的婚禮，演出了《奧菲士》。當時的表演形式與我們今天所見到的芭蕾演出絕然不同，它的每一段表演大致都與上菜聯系在一起，比如模擬狩獵的表演開始以后就吃野豬肉；海洋、河流神靈出場開始吃魚。然后，許多神話人物上場獻上許多菜肴和水果，最后客人們也都參加到熱鬧狂歡的表演中去。這是一種把歌、舞、朗誦、戲劇表演綜合起來的表演形式，可以說是芭蕾的雛形，后人稱它為“宴會芭蕾”。芭蕾繼續發展，經歷了宮廷芭蕾、情節芭蕾、浪漫主義芭蕾、俄羅斯芭蕾、當代芭蕾幾個主要階段。

1875年5月，作為柴可夫斯基的

朋友，莫斯科皇家劇院總監貝吉切夫很快得知《天鵝湖》這一作品，并邀請他在原作的基礎上正式創作芭蕾舞《天鵝湖》的樂曲，并承諾支付他800盧布。

柴可夫斯基致信友人說：“一定程度上，我想要那筆錢。更重要的是，創作這種音樂，是我的夙愿。”1876年3月，柴可夫斯基還沒徹底完成樂譜時，《天鵝湖》已經開始排練，排練一共拖了11個月。柴可夫斯基在給哥哥的信中說：“真希望你能看到這里的芭蕾大師編排舞蹈是如何集中心智，一絲不茍。同時，那些男女演員對著假想的觀眾微笑，期待著每一次騰躍和旋轉，他們視此為神圣的工作。每一個在劇場的人都是那么喜愛我的音樂。”然而，就在此時，柴可夫斯基的個人生活卻經受著他這一生中最大的磨難。很難說柴可夫斯基的同性戀傾向是源于上次巨大的情感創傷，還是與生俱來。但從他傳世的信件中可以看出，他對于同性戀生活負罪深重。多年以后，他選擇了多數人的生活方式

以求解脫。1876年，他寫信給哥哥：“現在，誰要我，我就愿意娶誰。”這期間，莫斯科音樂學院學生米露科娃給柴可夫斯基的情書從未間斷。她告訴柴可夫斯基，如果他不愿娶她，她就自殺。1877年9月，他們那場只維系了幾個月的匆忙婚姻就走到了盡頭。和這位女性結合帶來的痛苦讓他試圖投河自盡。而由于柴可夫斯基對米露科娃直言不諱地說出他娶她并不是出于愛情，米露科娃也在這場婚姻中患上精神病，并在一家精神病院孤獨終老。

芭蕾舞劇《天鵝湖》共分序曲、一、二、三、四幕和尾聲。

齊格弗利德王子18歲生日，皇宮里為他舉行盛大的慶祝晚會。王子對絢麗多彩的現實并不感到滿足，他要追求新的、他所未知的世界。這時，他的眼前出現了白天鵝——美麗的少女奧杰塔，王子不顧一切地向白天鵝奔去。他走近湖邊，與白天鵝奧杰塔相會，并向奧杰塔表露愛慕之情，發誓永不變心。

統治天鵝湖的惡魔羅德巴特阻撓他們相愛，迫使奧杰塔離開了王子，王子感到十分悲傷。母后為成年的王子挑選新娘，5位來自匈牙利等王國的美貌公主，王子都沒有看上，他一心想著奧杰塔。惡魔帶著黑天鵝奧吉莉婭出現在王子面前，奧吉莉婭冒充奧杰塔向王子表露愛情，贏得了王子的愛心和誓言，他請求母后祝福他們結為伉儷。這時窗外閃現出奧杰塔的身影，王子如夢初醒，絕望地跑向天鵝湖畔。清晨，群鵝為奧杰塔的不幸而感到痛苦和氣憤，奧杰塔悲傷地倒在地上。王子感到無比悔恨和痛心，請求奧杰塔原諒，惡魔百般阻撓，他們的愛情再次受到考驗。奧杰塔、王子并與惡魔展開殊死搏斗，同歸于盡。王子與奧杰塔以身殉情，為眾多的天鵝湖少女作出偉大犧牲，他們忠貞不渝的愛情得到了凈化和永生。

百年之作的《天鵝湖》是舞劇音樂在先，舞蹈創作在后。彼季帕和伊萬諾夫的原版基本上確立了音樂與舞蹈的和

諧統一。首先是《天鵝湖》的音樂給舞劇的戲劇結構注入了新的生命，每當《天鵝湖》的音樂響起時，天鵝的形象就會凌空而至，音樂形象已被充分地轉化為舞蹈形象。《天鵝湖》的音樂，具有高度的交響性和概括性，它不是具體的描寫生活細節，而是塑造非常有詩意的音樂形象。舞劇編導極其敏銳地捕捉柴氏音樂這一基本特征，并用心塑造了白天鵝——奧杰塔純潔、高尚、抒情的舞蹈形象。令人拍案叫絕的是舞劇中幾段雙人舞、三人舞、四人舞和令人眩目的性格舞，以及整齊劃一的天鵝群舞更是美不暇收。

尤其是伊萬諾夫編導的第二幕，無論是構思、結構、編舞，還是藝術手法都十分嚴謹、完美和高超，不僅詮釋了柴氏的音樂，而且在舞蹈思維方式上向高度概括化、抽象化和象征化邁進了一大步，遠遠超越了時代，成為所有版本保留的經典，是芭蕾藝術中千古絕唱的精品。其中“四小天鵝舞”的設計更是令

人叫絕。他用音樂復調手法，成功地處理腿和頭的動作，當腿做各種急速的小跳打擊動作時，頭也不斷地從一邊緩慢移動到另一邊，腿的急速動作代表了小天鵝頑皮、活潑的性格和兒童特征，頭的緩慢移動代表了天鵝的溫柔和從容不迫。他讓四位女演員相互手拉手，一直捆綁著手臂，只有足蹈，沒有手舞，似乎限制了演員的表現力，但這一特殊的藝術處理，恰恰增強了四小天鵝舞蹈獨特的藝術魅力。一方面它使觀眾注意力集中在編

排靈巧、整齊、美妙的腿部動作上，同時，又因四小天鵝挨得很近，每個動作又好像在空間放大了四倍，產生了奇特的視覺效應，更重要的是編導準確地捕捉住四小天鵝會走、會跑、會跳，但不會飛的藝術特征。只有在舞蹈結束時，四位女演員才撒開雙手，抬起手臂，仿佛展翅欲飛，但又立即跪下來，并把“翅膀”收起來，交叉在胸前，畢竟它們還不會飛。

世界舞壇公認芭蕾是舞蹈的王冠，而《天鵝湖》是王冠上璀璨奪目的寶石。在所有的古典芭蕾中，《天鵝湖》因具有無與倫比的藝術勉力而流芳百世。

我看芭蕾舞劇——《天鵝湖》

10月1日，爸爸和媽媽帶我去看芭蕾舞劇——《天鵝湖》，它是由俄羅斯國家芭蕾舞團演出的。我可高興了！

到了劇院后，我們買了一本《天鵝湖》的簡介，隨后對號入座。芭蕾舞劇還沒有開始，我就看起了簡介。簡介中大致介紹了整個故事的情節和部分演員。芭蕾舞劇開始了，爸爸輕輕地告訴我：“看芭蕾舞劇一定要安靜！”我認真地點點頭。

芭蕾舞劇共有四幕。紅色的帷幕慢慢地拉開了，臺上出現了宮廷的背景，亮堂堂的宮廷里有一位搞笑的宮廷小丑，有一位高貴的王后，還有一位威武的王子。有許多王子的朋友在一起翩翩起舞。

我最喜歡的是第二幕。因為，它里

面出現了潔白無瑕的天鵝公主。這一幕里有四小天鵝表演的四人舞，她們跳得可整齊了！還有由天鵝公主和王子表演的雙人舞，他們的動作都是高難度動作，這真叫臺上一分鐘，臺下十年功。這一幕的配樂非常優美，再加上演員的舞姿也非常優雅，這讓我大飽眼福。它具體講述的是：王子到森林里去打獵。他碰見了一群天鵝，那些天鵝慢慢地變成了亭亭玉立的公主。公主告訴王子，是邪惡的巫師把她們變成了天鵝。只有一位王子真心誠意地愛上她們，她們才能變回原樣。王子對天發誓會永遠愛她。第三幕講的是王子選公主的過程。當所有的公主都跳完舞時，王子有些不知所措。這時，一位美麗的公主和一位神氣的騎士出現了。他們就是黑天鵝和巫師。王子覺得黑天鵝很像白天鵝，所以他竟然決定選黑天鵝作為他的妻子。那時，白天鵝出現了，王子才恍然大悟，那根本就不是在湖邊遇見的白天鵝。他非常苦惱，悄悄地逃出了宮廷。

第四幕里，王子和巫師展開了激烈的戰斗。最后，王子贏了，公主們重新獲得了自由。

看好后，我實在太興奮了，竟學起了演員的動作。媽媽說我學得很像。我聽到了，手舞足蹈。

三年級:王元元