第一篇：論素質與美術欣賞

論素質與美術欣賞

美術的感染、陶冶、潛移默化都是某種心理素質效應，美術家運用各種造型藝術的手段把生活中獲得的視覺信息通過形象思維進行加工，又經過一系列的創作實踐，把形象信息變成具有心理素質效應的作品，人們在欣賞美術作品時由于作品傳達了畫家所精心設計的審美意象，從而在頭腦中產生了心理效應，進一步的培養了欣賞者的素質，促進和諧社會的發展。黑哥爾說：“美是人類最早的老師；美的教育具有解放思想的品質。”

縱覽人類歷史的發展，美術是人類情感、思想、生活最基本最完美的表達。美術能描繪自然界宏觀博大的宇宙，細察鳥、獸、蟲、魚、花、樹的靈性。一些山水、花卉、靜物作品具有啟迪人生的功能，純粹裝飾性的各種美術設計也同樣起著陶冶情操、崇大的志向的作用，在物質文明飛速發展的現代社會，培養欣賞美術情操是培養素質的重要內容，美術在這個領域里可以發揮很大的正能量。各類美術作品在人們的生活、學習中，在衣食住行的每個角落、無時無刻不在灌輸素質培養，這對提高精神素質、促進社會主義精神文明建設起著重要作用。

美術欣賞課是高校為提高學生素質及學生美術修養而開設的一門公共藝術課。美術欣賞課在培養學生審美能力和強化學生美術素質上，有著不容忽視的作用，在培養學生創新精神的過程中同樣具有重要的地位和作用。高校美術欣賞課的開設，進一步促進了大學生的自由和諧發展，提高我國未來公民素質。

隨著教育的普及和社會主義市場經濟體制的逐步確立，美術欣賞課逐漸融傳授知識、培養能力、提高素質為一體。美術欣賞課在高校的開設，進一步促進了大學生的自由和諧發展，為造就合格的人才服務。作為一名當代大學生學會欣賞美術是至關重要的，下面小生就從美術在我們生活中的“真、善、美”談談自己的淺拙見解。

一、以美引善

高爾基曾說過“照天性來說，每個人都是藝術家，都希望把美的事物帶到他的周圍。”美術不僅帶給我們心靈的熏陶和意識的覺醒，而且更重要的使我們的內心的善融入到我們生活中，促進了和諧社會的發展。

蔡元培先生大力提倡“以美育代宗教”，就是因為作為“美育”的重要載體之一的美術有輔助道德進步的教育功能。大學生的思想品德不是先天具有的，也不是后天自發形成的，而是在社會、家庭，特別是在學校教育中形成和發展起來的。美術欣賞課就是提高大學生素質修養重要途徑之一。人的道德理想、道德認識、道德情感、道德行為建立在審美的基礎之上，并以美作為追求的價值取向。在思想道德素質養成過程中，美術欣賞課把中外美術精品直接呈現給廣大學生，使他們產生“直觀”的美感。“審美帶有令人解放的性質”（黑格爾語），能使人的主體性得到美的提升，前蘇聯教育家霍姆林斯基說過：“美是人的道德財富的源泉。”高校的美術欣賞課是普通美術教育工作在高校的一種延續，是一種富有強烈藝術感染力的審美教育。情感境界在審美中是一個中心問題。美術作品主要是作用于人的情感境界。優秀的美術作品欣賞起來可以陶冶情操，完善意志，使欣賞者的人格境界得以提升等。如《長江萬里圖》激起學生對祖國山河的熱愛及民族自豪感；拉斐爾畫的《圣母像》激起人們愉悅愛慕親切的情感，感受到母愛的偉大；米開朗基羅雕塑的《大衛》表現一種頑強、堅定和正義的精神氣質和勇敢、無謂和自信的人格意志。美術作品在引起欣賞者的激動和共鳴中，喚起了優美、崇高、悲傷、痛苦等種種思想感情，在潛移默化中使欣賞者接受某種道德情感，受到某種精神品質的熏陶，從而改善人們的情感狀態，影響人的行為。

這種審美教育是通過欣賞美術作品的意境、線條、色彩、構圖、肌理、空間及作者創作背景等完成的，它可以把高度發展的社會理性轉化為直觀的、生動的感性形式，其中蘊含的政治思想內容、倫理道德內涵，均使受教育者在提高審美感受、表現能力的同時，心靈得到凈化，道德情操得到升

華，從而達到崇高的精神境界。生動的藝術形象和直觀的構思，給青年學生以啟迪、以感動，從美術作品中感受到美，精神上獲得愉悅和滿足，同時也在潛移默化中獲取了很多人文知識，接受了思想道德教育，人的身心得以全面和諧的發展。

二、以美啟真

素質教育應以培養學生的創新精神為重點。美術欣賞課可以使學生以愉快的心理體驗展開想象，現代心理學揭示，興趣和愉快的心情可以為復雜繁重的智力活動提供最佳的情緒背景。好的美術作品，可以充分發揮學生豐富的想象力。愛因斯坦曾說過,想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。美術欣賞可以使學生感知、注意、記憶聯想、幻想、創造等思維能力得到發展。通過作品的欣賞，可以提高學生的視覺感知能力，對各種色彩的象征義和引申義的理解會更加敏銳、協調，可以這樣認為，美術欣賞具有啟迪智慧的作用。

美術欣賞的過程是一種視覺思維的過程，也是鑒賞者審美創造的過程。它是欣賞者通過對藝術家創造的藝術品的感受、想象、體驗、理解和鑒別等一系列視覺思維活動，通過對藝術作品的欣賞，從而達到開闊視野、擴大認知領域，提高藝術素養和審美能力的目的。在美術欣賞過程中，由于欣賞者面對的是富于啟發性的典型視覺形象，所以會自然地喚起種種有關的聯想和想象。在聯想和想象的作用下，通過特定藝術形象可以感知和認識更為豐富的內容。中國古代詩論中就有“象外之象，景外之景”之說，宋代詩人梅堯臣要求“作者得于心，覽者會以意”。中國畫的留白處理，正是留給欣賞者想象的空間，這是欣賞者對藝術作品再創造的過程。藝術作品不管表現得多么完整、具體，都留有廣大的想象空間，這些空間需要欣賞者通過聯想和想象去豐富和發展，使欣賞者形象思維能力得到進一步的培養與提高。美術欣賞與美術創作一樣，都是一個創造的過程，因此，欣賞過程也是培養欣賞者創造力的過程。

創造力的培養是素質修養的核心，美術欣賞正適合這種創造心理的培養，尤其在美術欣賞過程中對作品的色彩、比例、空間、節奏等視覺思維的訓練，能在潛移默化中幫助學生開拓視野，培養學生具有豐富的空間想象力，開啟思維的深度和廣度。

三、以美怡美

我國著名的藝術家豐子愷先生曾這樣說過：“人民每天瞻仰這樣完美無缺的美術品，不知不覺中精神蒙其涵養，感情受其陶冶，自然養成健全人格。”身心素質包括體質、體能教育和心理教育。首先，美術欣賞對學生身體素質的提高大有裨益。如古希臘雕塑《擲鐵餅者》就是力量與健美的和諧統一，這表明體質體能的發展過程就是按照美的原則、美的規律塑造美、追求美。在對《擲鐵餅者》深入分析、鑒賞并進一步了解作品來龍去脈的同時，還能以健康的美感引發學生強健體魄的自覺性。如鑒賞古希臘雕塑《米洛斯的維納斯》時，引導學生圍繞人體美的標準進行討論，通過美術鑒賞課幫助學生認識美的時代性、階級性和多層次性，并轉而欣賞“維納斯”的古典、和諧、健康、自然之美。

其次，美術欣賞對學生健全心理素質也是至關重要的。美術欣賞課對學生進行心理素質教育的進程中，首先要培養學生的愛美心理，使他們對美有一個正確的認識和概念，學會欣賞美、鑒賞美、表現美。優秀的美術作品都是作者對自然、人生和社會的理解，是創作者心靈的表露，所以在美術欣賞中，廣大學生可以通過美術作品這一媒介與作者進行心靈對話，使自己的心靈得到熏陶、感染、凈化與提升，從而使學生的認知心理、情性心理、社會心理得到和諧發展。此外，美術欣賞還可以通過各種形式和方法培養學生的寬容心理和創造心理等。

總之，美術欣賞中的各個方面、各個環節無一不關聯著素質培養，關聯著學生自由和諧的發展。2004年9月10日，胡錦濤主席發表了關于美育的講話，在講話中他這樣講道：“實施素質教育，必須把德育、智育、體育、美育等有機地統一在教育活動的各個環節中，促進學生的全面和健康發展。”只有這樣，我們才能實現提高未來公民素質的目地，造就出大批具有創新精神、創新思維、創造能力并自由和諧發展的優秀人才。為我國的社會主義發展做貢獻。

參考文獻：

【1】《中外美術史大事對照年表》奚傳績主編，江蘇美術出版社，1988版

【2】《中國美術簡史》（1——8卷），王伯敏主編，山東教育出版社

【3】《20世紀中國美術》，浙江人民美術出版社，1999年版

【4】《中國民間年畫史圖錄》，王樹村主編，上海人民出版社，1991年版

【5】張道一主編《美術鑒賞》，高等教育出版社，1998年版

【6】陳洛加主編《美術鑒賞》，北京大學出版社，2003年版

【7】減福軍《美術教育與素質教育淺析》，原載于《黑龍江教育學院學報》，2003年第4期

【8】《外國造園藝術》，陳志華主編，河南科學技術出版社，2001年版

【9】《世界現代設計史》，王受之著，新世紀出版社，1995年版

【10】《中國美術名作鑒賞詞典》，上海辭書出版社，1994年版

【11】《中外美術鑒賞》，徐改 劉晨 清華大學出版社，2009年版

【12】《美術教學論》，王大根華東師范大學出版社，2000年版

【13【《審美教育書簡》，（德）席勒鳳凰出版傳媒集團 譯林出版社，2009年版

目錄

一、以美引善

高爾基曾說過“照天性來說，每個人都是藝術家，都希望把美的事物帶到他的周圍。”美術不僅帶給我們心靈的熏陶和意識的覺醒，而且更重要的使我們的內心的善融入到我們生活中，促進了和諧社會的發展。

二、以美啟真

愛因斯坦曾說過,想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。通過作品的欣賞，可以提高學生的視覺感知能力，對各種色彩的象征義和引申義的理解會更加敏銳、協調，美術欣賞具有啟迪智慧的作用。

三、以美怡美

我國著名的藝術家豐子愷先生曾這樣說過：“人民每天瞻仰這樣完美無缺的美術品，不知不覺中精神蒙其涵養，感情受其陶冶，自然養成健全人格。”在美術欣賞中，廣大學生可以通過美術作品這一媒介與作者進行心靈對話，使自己的心靈得到熏陶、感染、凈化與提升，從而使學生的認知心理、情性心理、社會心理得到和諧發展。

論素質與美術欣賞

系部：

班級：____________ ____________

姓名：____________ 學號：____________

第二篇：論如何提高學生的美術欣賞能力

論如何提高學生的美術欣賞能力

摘要：按新課標的要求,在美術教學時應注重美術欣賞、審美情趣發展,同時在課堂上也要對學生審美能力的提高采取一些新的教學方法,使學生在學習中能夠開放、創造、鍛煉獨創思維能力,增加美術欣賞興趣。

關鍵詞：欣賞能力提高 情感 文化情境 創新 發散性思維

新課程標準指出:“應通過美術學習,使學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性,人類社會的豐富性,并在一種廣泛的文化情境中,認識美的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻。”長期以來,學校美術的評價只是單純的技巧技能的考查評價,忽視美術欣賞能力的培養。那么如何培養學生的美術欣賞能力呢,本文進行了如下闡述。

一、學生如何在欣賞中與畫面交流

新美術課程標準首次提出了“情感、態度、價值觀”的概念,其目的是強調通過學生親自參與美術活動來體驗和感受活動的價值,從而形成自己的藝術和價值觀念。美術欣賞是一項審美活動,它需要通過自己的思維活動如觀察、判斷和想象來感悟美術作品,這種活動更需要個人的審美感受和情感的體驗。情感是審美活動的中心問題,美術作品大部分是以精神產品為主的,它通常表現藝術家某種思想和觀念,主要作用于人的情感領域。

學生由于生活閱歷、審美經驗、知識修養的不足,能對美術作品積極主動地欣賞是比較困難的。教育學家第斯多惠在教師規則中講過:“我以為教學的藝術,不在于傳授的本領,而在于激勵、喚醒。沒有興奮的情緒怎么激勵人?怎么喚醒沉睡的人?”我想這句話應該能給我們以啟迪。在美術欣賞教學中需要教師對學生作適當的引導和激發,其過程可分為三個步驟。其一是引發學生的情感。教師可幫助學生分析美術作品的形象、情節,特別是一些引人入勝的細節,如蒙娜麗莎的神秘的微笑等等,再通過生動恰當的語言描述,以此為突破口引發學生的注意力和興趣。其二是適當提出一些問題來激發學生的想象,但是問題不要太多,要少而2-

學的重點逐漸從傳統的以傳授美術技能技巧為主的單一模式轉到全方位的、多元化的、開放型的、以美術文化滲透為主的課堂教學新模式的軌道上來,促進學生身心全面、健康、和諧地發展。

開發學生的發散性思維,畢加索感嘆道:“我花費了終生的時間去學習像孩子那樣畫畫”。教師要解放自己的思想,采用生動、靈活的教學方法去誘發學生的創作靈感。可以毫不夸張地說,為了造就有充分藝術創造力的畫家,更為了培養一代充滿創造力的現代人才,我們應高度尊重、保護、鼓勵學生的自由活動和想象空間,培養學生發散性思維,從而使學生發揮特長,表現個性,提高美術欣賞能力。美術教師在平常的教學中讓學生真正有自己的活動,學生的個性就會明顯地表現出來。學生在上美術欣賞課時都有一個對藝術的認識和理解的過程,最初是從他們個人的角度開始的,他們覺得畫得“像”的就是好,而有些畫得不“像”的作品卻被老師當成世界名畫加以介紹。正是這些反差,他們漸漸會發現藝術品并不是以畫得像不像做唯一標準。有了這些思考以后,學生才會關心藝術到底是什么,教師不要從理論上空洞地介紹藝術,要大膽放手讓學生去體驗生活,讓每個學生發揮出豐富的想象力和創造力。

學校美術教育,是在全面發展的素質教育思想指導下學校教育體系中通過美術活動的方式培養學生的學科,其目的不是培養專業美術家,而是通過美術教育讓學生掌握美術方面的知識,去培養學生的種種美術方面的能力和品質。在新課程標準理念的引導下,我們應該清楚地認識到:初中美術欣賞主要通過欣賞活動來培養學生的審美能力,而不是掌握多少美術史論和多少美術技法理論,其根本目的是學會用一種美好的心態面對社會、面對未來。教育的任務不僅是用知識來充實學生的頭腦,而且要發展他們的智力和才能,教學應當促進人的全面發展,有助于人的高尚品德的形成。新的教育理念的育人觀念需要我們進一步更新教學評價觀,從而更好地加強教學的實效性和促進教育功能延伸的職能性,以物之美,開啟心靈之美。我們要充分運用各種教學手段,不斷探索新的教學模式和思路,把自己培養成既有扎實的專業基礎知識,又能懂得鑒賞美和創造美的高素質的美術教師。同時,在教學中也要以提高學生的審美能力、欣賞能力為已任,使學生的美育能更深入的滲透到學習中。

第三篇：美術欣賞

美育一般通過藝術審美的方式達到教育目的。美術課對學生進行美育的得天獨厚的條件，就是直觀性，包括對自然美的直觀，社會美的直觀，藝術美的直觀。而美術教學大綱所規定的欣賞、繪畫、工藝三大類課業非常直接地體現著這種直觀性。

美術欣賞課的教學，主要以完美的形象，卓越的藝術技巧來撥動人的心弦，使人精神奮發，與之共鳴，從而產生強烈的教育效果。例如欣賞董希文的油畫《開國大典》，可感受到作者通過構思，構圖和色彩，表現了中華民族永遠起來了的信心和氣魄。欣賞白石老人的國畫《卻教蜂蝶為花忙》，透過蜜蜂在艷麗的鳳仙花旁飛舞采蜜的忙碌情景喻意頌揚了勤奮勞動的精神。作者從普通的生活景致中表達出高雅的審美情趣，學生通過對作品的品味、鑒賞激起了對普通勞動者的敬慕。

美術繪畫課的教學除了學習線條、形體、空間、明暗、色彩和構圖等藝術、語言”之外，還要學習臨摹，寫生和創作等藝術的表現手法。例如靜物寫生課，不管是一瓶沐浴著陽光、擺在窗前的鮮花，還是隨意堆在桌上的肥碩水果；不管是一組閃耀著光澤的玻璃器皿，還是剛買回來的新鮮蔬菜，那生意盎然的色彩、情趣橫生的形態，都能人學生以情的感染和美的享受。在哪哪兒都能找到小學美術論文，可能是小學美術論文很容易找的，而且小學美術論文現在也不是太難找了吧。關于找具體的小學美術論文，我建議你到這里看看小學美術論文，之所以這里的小學美術論文比較全，其他地方的小學美術論文網，應該這里的小學美術論文全面，確定是哪兒都能找到小學美術論文，原因是小學美術論文很容易找的，而且小學美術論文現在也不是太難找。找具體的小學美術論文，我推薦你到這里看看小學美術論文，之所以這里的小學美術論文比較全，其他地方的小學美術論文網，還是不如這里的小學美術論文全，我推薦你到這里看看小學美術論文，之所以這里的小學美術論文比較全，其他地方的小學美術論文網，應該不如這里的小學美術論文全面的。

第四篇：《美術欣賞與收藏》教案

《美術欣賞與收藏》教案

教學目標：

通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術鑒賞，美術鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術鑒賞的意義，由此掌握美術鑒賞的方法，培養學生“審美的眼睛”。

了解收藏的意義，收藏的價值，培養學生收藏的習慣。

教學重難點：

重點：培養學生送審美的眼睛，讓學生掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞對于個人未來人生發展的重要價值和意義。

難點：如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。

課前準備：

課件、制作收藏卡工具。

教學過程：

隨著社會的進步和經濟的發展，人們在滿足了物質生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數量眾多，風格各異的美術作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術家的表現方法，作品的意義，對作品的價值的判斷以及會從內心產生喜歡或厭惡等的情緒反應。所有這些疑問的產生，都涉及到了美術的欣賞問題。

1、展示并賞析圖片

列賓的《伏爾加河上的纖夫》

世界名畫，《伏爾加河上的纖夫》是列賓的代表作，也是他的成名作，現實主義繪畫杰出的代表作之一。畫面上展示的是：烈日酷暑下，漫長荒蕪的沙灘上，一群衣衫襤褸的纖夫拖著貨船，步履沉重地前進著。一曲低沉的號子在炎夏的悶熱中與河水的悲吟交織在一起。

畫中列賓畫了十一個飽經風霜的勞動者，他們在炎熱的河畔沙灘上艱難的拉著纖繩。纖夫們有著不同的經歷和個性,他們生活在社會的最底層,但這是一支在苦難中練成堅韌不拔,互相依存的隊伍。背景運用的顏色昏暗迷蒙，空間空曠奇特，給人以惆悵、孤苦、無助之感，切實深入到纖夫的心靈深處，亦是畫家心境的真實寫照，這對畫旨的體現，情感的的烘托起了極大的作用。因此本畫的構圖、線條、筆力等繪畫技巧都是相當成功的。

《伏爾加河上的纖夫》充分表現了在封建勢力和資本家的剝削下，俄羅斯勞動人民的悲慘生活，記錄了當時社會的真實面貌。11位纖夫的苦難代表了整個俄羅斯的苦難。畫面的表現力，時至今日仍能給人以強烈的震撼。

用同樣的方法來欣賞下面兩幅圖 米勒的《拾穗者》

蒙德里安的《百老匯爵士樂》

欣賞過了外國的作品，再來欣賞中國的。趙孟堅的《墨蘭圖》 朱耷的《荷石水禽圖》

南宋謝赫最先提出了中國畫的品評方法，被稱為：“謝赫六法”即氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫。

2、欣賞與收藏

學會欣賞是收藏美術作品的前提，收藏不僅能滿足審美需求，還具有保護、傳承的作用。美術作品的收藏使人們欣賞各個時代的美術作品成為可能。美術作品的收藏一般分為國家收藏和民間收藏。從形式來說，可以分為博物館收藏、美術館收藏、畫廊收藏、私人收藏等。美術收藏的門類繁多，大致可以分為書畫、玉器、家具、陶瓷等。

3、制作收藏卡

嘗試為喜愛的藏品制作收藏卡。

收藏卡的文字信息包括：名稱、時間、地點、收集的方法、材料、作品的簡單描述。收藏卡的表現方法有：繪畫、拓印、剪貼等。

4、小結

第五篇：美術課程與教學論

期末作業考核

《美術課程與教學論》

滿分100分

一、判斷下列觀點正誤，并簡要說明理由（每題10分，共50分）

1、自我評價能力是學生學會學習、形成“可持續發展”學習動力的基本標志。

2、美術教學評價的內涵提到，在美術教學中倡導教師和學生要相互欣賞。

3、創造力的行為表現有三個特征 ：變通性 流暢性 獨特性。

4、美育的目的一方面是使學生形成正確的審美觀點；另一方面是培養學生感受美、鑒賞美和創造美的能力。

5、美術作品只能在廣泛的文化情境中才能被正確的認識和解讀，而且只有將美術作品與廣泛的文化情境聯系在一起，才能拓展學生的人文視野。

二、簡答題(每題15分，共30分)1.教師如何開發利用網上課程資源？

2、建立學生學習檔案的意義是什么？

答：建立學生心理檔案是開展心理教育的一項基礎工作.心理檔案是運用心理學的方法對學生的認知過程、智能狀況、個性特征和心理健康狀況做出鑒定和評價的記錄,建立心理檔案是系統地收集資料與證據的過程,是對學生的心理進行描述、分類的過程.心理檔案像“學籍檔案”和“身體健康檢查檔案”一樣,打破了以往老師、家長僅憑主觀意識來評價學生的做法.心理檔案不僅為開發學生潛能提供了幫助,為學生心理素質的提高與培養提供了條件,同時也為教師進行心理輔導提供了保證。

三、論述題（共20分）

1、“人貴有自知之明”，那么，我們怎樣才能正確的自我評價呢？

答：“人貴有自知之明”這句話的意思是，能正確的認識自己是很可貴的，這里的正確認識自己是指實事求是、全面客觀，既要看到優點，又要看到缺點。自我評價是心理學中自我意識的一個方面，是指人對自身條件、素質、才能等各方面情況的一種判斷。大學新生對自我的評價得當與否，將直接影響到大學生活中的學習效能、職業選擇和事業奮斗中的自信心。

正確地進行自我評價一般可以通過兩種渠道：直接的自我評價和間接的自我評價。

進行直接的自我評價，首先要認識到自己的自然條件，包括健康情況、心理狀態、情感特點、興趣傾向、知識水準、專業特長、智力情況、能力特點，還可以測定一下自己的生物節律周期、智商指數、氣質類型、性格類型等作為參考。

其次，是用自己在不同領域的實踐中（如對各個科目的學習）取得的不同成績相比較，以發現自己的長處，確定奮斗的目標。

間接的自我評價法，是指通過與他人行為的對照及情況的對比，發現自我認識的錯位。“不識廬山真面目，只緣身在此山中”，這是一些人不能對自己作出正確的自我評價的原因之一。當事者迷，那么就不妨用與他人相比較的方法及用自己在不同領域中取得的不同成果比較的方法鑒別一下。

對女大學生來說，她們在自我評價的問題上常常會具有兩重性，一方面好幻想，把個人的境遇、發展、前途勾畫得絢爛多彩；另一方面又常常低估自己的才智和工作能力，自我評價常常是過謙的甚至是比較自卑的。

“天生我材必有用”、“尺有所短，寸有所長”，每個人都有自己的長處和短處。有的人可能不辨音律，但卻有高超的組織才能；有的人也許不解數字之謎，但卻心靈手巧，長于工藝；有的人可能不會琴棋書畫，但酷愛大自然，精于園藝；有的人或許記不住許多外語單詞，但有一副動人的歌喉，擅長文藝。

正確的自我評價是幫助我們作出正確的奮斗方向的前提。在實踐的鑒別中，在與他人的比較中，要使思維方法盡可能地全面些、辯證些、靈活些。

人的知識、才能通常是處于離散、朦朧狀態的，需要人們不斷地挖掘、發現和開發。從個人興趣愛好、思維方式的特點、毅力的恒久性、已有的知識結構、獻身精神與果敢魅力等多方面進行全面的考察和測試，將為你作出科學的自我評價提供有益的幫助。