小學音樂課堂教學心得
小學音樂課堂教學心得1
20xx年4月10日,我有幸參加了為期三天的“海南省第九屆中小學音樂課堂教學評比觀摩活動”, 此次教學評比給了我交流與借鑒的學習的平臺,促進了自身教學理論與教育教學質量的提高。教學評比包括:小學優秀課十一節,初中優質課十一節,高中優質課六節。有歌唱、器樂、鑒賞、舞蹈等課型,共28堂課呈現了28種教學風格,各位老師可謂八仙過海各顯神通,每節課都經過了特別精心的準備,精彩紛呈,可謂繁花似錦。
執教的教師普遍具有很強的音樂基本功和全面的人文素養,不但彈琴、歌唱、舞蹈等音樂能力強,組織、引導、調控等教學水平高,而且相關文化知識豐厚,多媒體輔助教學手段適當,不但使課堂增色,也給觀摩教師們帶來美好的享受和深深的啟發。最值得高興的是,我校馮曉靜老師所教授的《苗家兒童慶豐收》更是以全場最高分的優異成績,榮獲此次教學評比的第一名。
每次聽到經典的好課,都會有三種感受接踵而至。開始是激動,從心底而來;而后是自卑,同樣是老師為什么我想不到這樣的教學方法、手段;最后是一點思緒,能從她們的課里借鑒些什么。有一點是共同的值得我深思的:教師的感染與評價。要想學生融入所學的教學情境,教師必須自己先投入到這個情境中。不管是在學唱熱情洋溢的歌曲,還是在聆聽童趣可愛的樂曲,執教的老師無時無刻的沉靜其中并感染著學生,讓他們也置身其中,不知不覺不僅學會了音樂知識,也體驗了音樂帶來的無窮快樂。在讓學生積極參與時,教師的細致、貼切的評價也起了很大的鼓勵作用。
就拿我們學校馮曉靜老師的這節課《苗家兒童慶豐收》來說,從整個的教學環節上,非常的嚴謹,重難點突出,教學目標準確落實在的課堂中,更是一步扣一步的,銜接的很好,這就更離不開老師的引導。使學生興趣很高,在快樂中已經掌握的所要的內容!感受到了音樂的美。學生通過視頻欣賞了解苗族,它記錄了苗族各地區的生產活動和民俗風情,使學生能有新鮮感!同時體驗苗族舞蹈律動尤為恰到好處,這節精彩的音樂課吸引了在場所有老師;《理發師》一課中,教師從音樂入手,引導學生靜聽教師演奏中的獨特語氣,關注旋律的起伏,節奏的張馳,力度的增減等,繼而幫助學生理解音樂的內在表現力。
在這些課中讓我受益頗多的是聆聽教學,特別是對低段的孩子,我的欣賞課總覺得無法入手,分析得不夠深入,時常覺得這個教學比語文老師上閱讀理解難多了,同樣是讓學生感受、理解一個作品,閱讀有文字材料,只要多讀多看就可以慢慢理解。但是音樂欣賞那聆聽的樂曲,看不到,摸不著,如何吸引學生的注意力,用學生易懂的語言進行引導,用有效的教學方法幫助學生理解音樂的作品都成了最大的問題。但在這些老師的教學中問題煙消云散了,像《小袋鼠》的教學中教師把整個音樂同故事進行貫穿,用兩種對比明顯的`小動物來栓釋聲音的強弱,辨別曲子中不同的旋律、聲音來想象各種動作。這些都讓孩子們在歡樂中探索了音響與形象的內在關系,在實踐中理解了音樂的節奏、音色。思路清晰的《非洲靈感》也同樣值得我學習,執教老師把整個曲子分段之后形象的用圖像來表示,加深了學生對歌曲的印象。
這些老師能把教學活動開展的如此出色,我想除了在自己的教學中不斷積累經驗,還需要較好的專業素質。在這些音樂課中,無論是教師的彈,還是教師的唱;無論是教師的表演,還是教師的語言、教態,都顯示了他們扎實的音樂素養。正是因為有了過硬的基本功,學生才能很快進入狀態,扮演好自己的角色,出色地完成好每節音樂課。
人生是不斷學習的過程,我想在以后的工作中,我將更多地學習,更多地反思,讓自己的課堂也能像向我們展示的同行們那樣,帶給孩子們更精彩的學習經歷。
小學音樂課堂教學心得2
小學高年級的學生仍然以形象思維活動為主,但抽象思維在逐步增強。為了使他們的音樂興趣保持長久,在教學中,我盡量采取新穎的教學手段來培養他們的音樂興趣。我讓學生們來到操場開展“節奏接龍”的音樂活動,讓他們展現自己的個性。在教師的鼓勵下,學生用不同的節奏表達自己對音樂的感悟,并敢于對所學過的知識提出質疑和修改,從而引導學生創新思維的發展,使他們對音樂的興趣更加濃厚和持久。
每堂課我安排5分鐘的時間進行節奏問答及練習,學生非常喜歡。我總在出示節奏類型后,請學生嘗試拍打節奏,親身感受節奏帶來的美感,再由學生互相啟發和評價,最后由教師講解,授以正確的做法。這個看似簡單的節奏練習一旦融入學生的思維的過程,就變得其樂無窮了。
在歌曲教學中,常會遇到一些標記,如反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等,它們對于小學生來說比較深。為此,我常用漂亮的小卡片寫上相應的符號,以形象、富有童趣的`語言來表達符號的用法,學生們學起來就不會如食雞肋一般索然無味。
在教學中,我先讓學生整體感知樂曲,說說聽后的感受:你最喜歡哪一個樂句?找出相同的樂句,等等。在此基礎上讓學生進行試唱、視唱、哼唱,然后進行歌曲的教學,教學時要有針對性。這樣學生學習的難度降低了,效率提高了,興趣更濃厚了。
小學音樂課堂教學心得3
每一位音樂教師在音樂課上都能發現一節新授課下來,整體復習情況不錯,但個別反饋有80%以上的學生存在或多或少的“跑調”現象。跑調是俗語,其實究其原因,還是學生對音高敏銳度的感知出了問題,有先天的原因,也有后天缺乏科學訓練的因素。
本學期結合課題,在一年級執教的班級開展聽辨旋律音程的訓練。方法一:體態律動,即用身體的不同動作表現出空間感覺上的高低,對應音的高低的游戲。方法二:游戲“我的氣球飛上天”。受到日本音樂教育家田中堇子的色彩音符教學法啟示,七個基本音級對應七種顏色的氣球,當老師在鋼琴上彈出一個音,學生立即用手中的氣球反饋聽辨結果。這樣的游戲可以使教師一目了然的`觀察到學生的掌握情況,避免了學生聽唱過程中的“南郭先生”現象,同時給學生以獨立思考的空間。
一個學期下來,70%的學生都有不同程度的提高。反應到歌唱教學中旋律演唱的音準正確率就大大提高。在一年級平行班級中,3班和4班的音準概念明顯優于其它班級。
試論小學音樂課堂教學
羅秀華
音樂堂就是幫助學生掌握音樂元素,培養學生對音樂元素敏銳的感知,激發他們對諸音樂元素不同結構的構成、運動變化產生濃厚的興趣,幫助他們了解這些運動變化對于表現人們的思想、抒發感情的獨特功能作用,從而使學生在日后的音樂生活中能迅速獲得與音樂作品的情緒相一致的內心體驗。
如何使學生掌握音樂?可從以下兩個方面訓練著手:
一、聽覺訓練
音樂靠聽覺感知,是一門“聽覺藝術”。我們現在音樂教學的一切活動,都應圍繞培養學生敏銳的音樂聽覺來進行。有效的聽覺訓練,能使音高、音色、節奏、力度等音樂元素很快被學生熟悉理解。
1、建立準確的音階感
音階感是音準的基礎,也是學生自我判斷進而自學音準的重要依據之一,必須從學生的日常生活引入,“自然”地接觸并熟悉音階。
(1)學生初學不易唱準fa、si和半價音階,值得推薦和實驗報告表明的方法是從學生生活中最常聽到的do、mi、sol這三個穩定音入手,三度跳進式地開始接觸音階,寫出與之相應的曲調和音程進行練習,然后逐步加入la、re、fa、si音,并將音階設計為“音階山”,根據動物的特點(如兔子的蹦蹦跳跳、烏龜的緩進),內心感知音高的準確性,從而發揮學生在聽覺中的想象力。
(2)設計多樣的聽唱訓練,適應各種音程變化,在記牢和唱準音階的基礎上,可進一步發展聽覺訓練。例如:在鋼琴上彈出標準音“A”,在此基礎上變化彈出一組組旋律音程,如do、mi、re,mi、do、la、sol、la、do、sol、mi等,讓學生模唱、分析、聽記。通過這一系列訓練,學生對音階、音高及其變化的感知會逐漸敏銳起來并逐步發展起樂音表象能力。實驗證明,這類訓練的積累能產生豐富的聽覺意象。
2、培養和形成良好的節奏感
節奏是組成音樂的核心元素之一,被稱之為音樂的“骨架”。幫助學生形成良好的節奏感,即交給了學生把握音樂律動的鑰匙。從指導學生熟悉基本節奏型入手,可采用以下方法練習:
(1)采用劃拍法使學生了解熟悉常見的基本節奏型。這是借鑒數學的一種理性訓練方法,目的在于讓學生大體能按時值的組合較準確地擊出各種節奏。
(2)身體動作與節奏結合,培養學生內心的節奏感。借鑒瑞士達爾克羅茲的“體態律動”原理和節奏訓練方法,引導學生使自身體動與音樂律動和諧吻合,有利于學生用整個身心體驗音樂流動的“脈搏”。
(3)引導學生利用生活中的各種節奏原型,學習節奏的組合。生活中有豐富的節奏原型,學生往往未加注意。引導學生將生活中的各種節奏與音樂節奏建立聯系,用“活生生”的節奏喚起學生豐富的聯想,學生對音樂元素的體驗和感受將深刻親切得多。
(4)按曲調的節奏朗讀歌詞。曲調節奏實質上就是生活節奏和語言節奏的濃縮提煉。按曲調節奏朗讀歌詞往往帶來一種韻律感,使歌詞的學唱變得容易,學生也可以從中體會品味掌握音樂元素帶來的樂趣。
二、合唱訓練
合唱是掌握音樂元素的重要途徑,它一直是少年兒童最喜愛的活動之一,在教學中最易普及、最經濟,同時也最美。在良好的合唱訓練中,樂感這一高層次的音樂元素能夠得以不斷積淀形成。
1、掌握合唱訓練中的心理和生理特點
童聲訓練和成人的聲樂訓練有許多共同之處,而且從歌唱發聲的原理上來說也是基本相同的。從生理結構上講,少年兒童的發聲機能和器官并不比成人少或多,只存在著體積上的小與大之別,以及發出的聲音在音質上的不同。無論成人還是孩童的發聲,其衡量標準也是基本相同的,即正確的歌唱呼吸、良好的基音狀態、和諧共鳴、清晰的語言等等。但如果分析二者的思維方式卻不難看出,它們尚存在著差異,所以,教師的教學語言一定要簡練準確。
2、進行必要的合唱技巧訓練
歌聲是運用嗓音表現人物情感體驗的藝術,運用嗓音的優劣自然也會直接影響情感的表現。所以,對“如何用嗓音”不能不加考究,先解決音質問題,后解決音量問題,這是一條正確的途徑。堅定、積極地用輕聲歌唱,就能使少年兒童自然地體會到發聲器官在歌唱時是如何協調的,就能建立正確的聲音概念。而且,這對保護少年兒童的噪音和獲得輕松流暢的歌聲極為重要。
3、有樂感的歌唱
有樂感地歌唱,就是要求學生將已掌握的音樂元素綜合運用于歌唱中,用不同的力度、音色、連斷、速度處理富有感情的歌聲表現自己的內心體驗。這樣的合唱訓練,應以情為先導,緊扣感受和表現展開。
在教學中,培養學生掌握音樂元素是一個長期、系統的基礎工程。途徑和方法可以是各種各樣的。在這個領域,最需要音樂教育工作者發揮自己豐富的想象力,施展全部的聰明才智,進行創造性勞動,以達到全面提高學生音樂文化素質這一目的。