第一篇：音樂是一種情感藝術

音樂是一種情感藝術

音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在于您給人們一個 馳騁想象的空間。一首好的音樂作品或是蘊含著一個美好的寓意，或是抒發一種溫馨的心曲，或是襯托出一個美麗的夢幻，或是展現一片灼熱的情懷。如何把一音樂這顆美好的種子播種在孩子的心中并萌發成長應是每為老師最大的愿望，當然我也不例外。在實際的工作中自然遇到各種不同的狀況以我現在能力也許對教學的御駕不能達到收放自如的境界但我會努力，通過向顧老師及自身的不斷學習來提高教學水平。音樂教學需要情感的投入，因此，必須營造寬松愉悅的氛圍，而善于為幼兒營造寬松、愉快的成長環境，甚至比學識是否淵博更為重要，因為教師與幼兒相互以心靈感受心靈，以感情贏得感情。

時間飛逝，一學期的教學工作現已結束在此對其進行如下總結來自我反思、發現不足以求進步。

一、課堂教學注重激發、培養興趣

音樂課的內容是豐富多彩的，它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。鑒于這一特征，“新標準”把“情感態度與價值觀”放在課程目標的首位。可是在現實音樂教學中，也有幼兒對它興趣索然。

中班幼兒無論在生理上還是心理上都不同程度的年齡特征，音樂興趣應側重激發和培養。因此備課前我都會根據教學內容自制一些相應的教具，運用在課堂學習過程中來引起孩子的注意力激發他們的興趣。音樂興趣不僅要保持還須使幼兒樂于參與音樂活動，其音樂學習領域有必要拓寬接觸的音樂曲目需要更加豐富，音樂體裁、音樂表演形式，音樂知識也需要增加內容。

新《綱要》對音樂教育的目標定位中提出，要讓幼兒“能初步感受并喜歡環境、生活和音樂中的美”，“喜歡參加音樂活動，并能大膽地表現自己的情感和體驗”，“能用自己喜歡的方式進行表現活動”。這樣的目標定位強調了音樂與生活的聯系，明確了幼兒在音樂活動中的主體地位。音樂是興奮的語言，對幼兒有極大的感染力，是情感啟迪、情感交流、情感表達的良好手段，是對幼兒進行情感教育的最佳工具，也是幼兒表達自己的認識和情感的重要方式。

幼兒對音樂的興趣,是提高音樂教學質量的重要因素。那么，在幼教活動中，如何該激發幼兒對音樂的興趣呢？

一． 靈活、多樣的教學法

幼兒天真可愛、活潑好動，沒有較好的自控能力，所以運用動靜交替，情景交融等各種形象生動的方法，讓幼兒在動、聽、看、辨、唱的趣味實踐中體驗：尋找音樂——感受音樂——理解音樂——鑒賞音樂——表現音樂的全歷程。

二． 選擇不同的音樂素材提高幼兒分辨音樂的能力。

在進行音樂欣賞時，教材的選擇直接關系到幼兒對音樂欣賞的興趣。選材應注意幼兒的可接受性、可接納性。不同的音樂會帶給幼兒不同的感受。

如在音樂活動中，我讓幼兒欣賞《鐘表店》這首曲子，幼兒都說很好聽，曲調歡快，立刻都活動起來，當曲調優美時，有些男孩子在亂蹦亂跳，而女孩就會說：“不能這樣，現在要輕輕的”；當音樂歡快時，幼兒個個扭頭扭腰，跳起了歡快的動作，而且還在大聲說笑，盡情發泄，就連平時不怎么言語的蔡瑞銘、馮心怡等小朋友也在教室中間蹦跳起來??。

當然，音樂的選材是很重要的，要能吸引幼兒。有一次我讓幼兒聽一首鋼琴曲，幼兒不感興趣，因此只顧做自己的事，對音樂置之不理。可見，音樂的選材必要貼近幼兒生活，能讓幼兒有切身的體驗，他們才能對音樂產生表現的欲望。三． 設計好教學語，增添音樂的特有情趣

節奏語，即用拍擊身體動作來表示，用在活動中，可以使幼兒感受音樂速度、力度等，培養幼兒節奏感，這對歌曲進行打擊樂可發揮較大的作用。

手勢語，即用老師的手勢代替語言，它可起到此時無聲勝有聲的效果，如在中班音樂活動中可結合所演唱的有鮮明形象的動物歌曲，通過手勢形象地模仿出各種動物姿態，便能很好地把幼兒的情緒激發起來，特別在指揮分合唱和打擊樂時，通過手勢可更加容易和直接地向幼兒及時傳遞和表達出內心的情感以入歌曲的內涵。

體態語，體態語通過教師的動作表情傳遞給小朋友，能起到“心有靈犀一點通”的效應，一般來講，主要是眼睛和臉部的各種神態和表情，它以無聲的語言向幼兒表露和傳遞內心的情感。炯炯有神的堅定的目光和洋溢歡欣的笑臉，能使幼兒情緒激昂，精力倍增，如在欣賞歌曲《獅王進行曲》時，教師明亮有神的目光和神采飛揚的姿態，可以很快地感染幼兒，使他們充分感受獅王的神態，《搖籃曲》等較為柔和和抒情色彩較濃的歌曲，教師應注意運用親切、自然的眼神和表情來教唱，便能把幼兒的情感帶入如詩如畫般溫柔的意境中去。

當然，音樂的表現手法還有很多，唱歌、朗誦、繪畫、舞蹈等。音樂欣賞激發幼兒的創新欲望和興趣，針對不同的音樂選擇不同的表現方法。從而更好的發展了幼兒的創新能力。

總之，我們要不斷提高幼兒的興趣，在音樂教學中溶入深厚的感情，通過音樂的藝術形象激發幼兒的美感，讓他們喜愛音樂溶入音樂，讓我們共同探索，充分發揮音樂教育的特有功能，促進幼兒身心的全面和諧發展。

第二篇：書法是一種藝術

書法是一種什么樣的藝術，它美在何處？

書法是書寫漢字的藝術，也是中國特有的一門藝術。在以毛筆為書寫工具的時代，參與書法活動的人非常廣泛，凡是讀書人自幼就得開始習字，由此學習書法的基本技巧（也是最初的審美訓練），此后相伴終身，所以書法又是中國最實用、最普及的藝術。書法是一門獨特的視覺造型藝術。人們欣賞一件優秀的書法作品時，無疑會得到美的享受，藝術的陶醉，但是，欣賞書法藝術的美不是一件容易的事。書法藝術與其他藝術如文學藝術、音樂藝術、繪畫藝術相比顯得更為抽象，更難捉摸。一幅作品、仁者見仁、智者見智、審美結果大相徑庭的現象是常有的，即使是對一代書法大師作品的評價，也不一定千口一音。那么，書法藝術的審美是否存在統一標準呢？回答是肯定的、問題在于審美者所占的角度、所持的依據，特別是自身修養的高低。

藝術上的許多范疇，樸拙與呆笨、凝重與滯澀、豪放與粗野、寬博與松散、飄逸與輕浮、差別都很微妙，在欣賞和評價時把握不住就會產生移位，得出截然相反的結論，有俗話說：“會看看門道、不會看看熱鬧”，對書法藝術了解程度不同，審美的結論也不會相同，“觀千器而后識器，操千曲而后知音”，這與審美者自身的修養是分不開的。古往今來，有關書法藝術的審美著作、浩如煙海、今擇其要點、歸納如下：

一、線條姿態美：書法藝術的表現形式，是由線條來完成的，而體現線條美的基本要素，則是要求線條富于變化。而書法使用的書寫工具是毛筆，以筆鋒來說，柔軟而富有彈性。書寫的輕重、疾快、強弱、頓挫、提按、正偏在紙上留下濃談、干濕、剛柔、動靜、方圓等各種千變萬化的線條、它是具有生命力的線條、能夠充分體現線條的和諧美和動態美。

1、和諧美。這種美的要素，歐美藝術家講究得極為精細，作張椅子，也要看長短、疏密、粗細、曲直，作得好就美，作得不好就不美。線的美，在美術中，最為高等，不靠旁物的陪襯，專靠本身的排列。而中國的書法藝術是以線為生命之本的，漢字由點和線組合而成，具有高度抽象化的特質。而“點”是線的濃縮，“線”亦是點的延長，“點”和“線”是一個事物的兩個方面。因而中國的書法藝術，又被稱作線條的藝術。古人曾說“學書貴能通變”，運筆中掌握提按、頓挫、徐疾和某些過渡性技巧，使線條呈現變化的主要方法，通過按筆可以達到“重若崩云”，提筆又使線條“輕如蟬翼”、令人有種時隱時現的變化感和沉浮感，從而突出表現作品獨特的美感。隸書的參差俯仰，使其姿態飄逸，輕靈飛動、工整險峻。楷書方正端莊，使其虛曠，簡靜，遒勁有力。行書的錯落有致，使其若天馬行空，雷奔云集。草書綿婉使轉，使通篇郁郁蒼蒼，奇姿雄邁，無不體現線條的和諧美。

2、動態美。對于線條，古來有兩個美談，即：“力透紙背”和“入木三分”。這是表現線條力度的夸張說法，但說明書法講究筆力、更能體現線條的力度美、瘦能挺、壯能遒、搖曳生姿、似有飛動之態，那么力感與勢態造成了線條的動態美。這種動態之美在書法作品中，你或許感到小橋流水，輕流慢淌，或如飛流瀑布，落于九天，或如林中老樹，靜謐安祥，或如駭雷驚電，震撼環谷……所有這些感受，都是書家通過用筆的控制，寫出神態各異、豐富多變的動感線條，體現筆墨之外十分微妙的精神內涵。從優秀作品中不僅看出書家筆墨技巧的嫻熟，更能看到對作品的“韻”的把握。即使人產生抑揚頓挫，似高山流水，時而瀉于千里之外，時而旋于險灘之間，起到美不勝收的藝術效果。

二、運筆節奏美：書法美與音樂美、戲劇美、舞蹈美的相似之處是，在于使點畫之間，字與字之間、行與行之間以至整幅作品中、富有旋律節奏和詩情畫意的意趣。就書法作品而言，筆畫的輕重緩急、字形的大小變化、字形的結構、廣窄、開合、伸縮、倚正以及自然的牽連飛渡等等的巧妙運用，都能使整幅作品有種自然的運筆節奏感，使欣賞者從中得到美的享受。

書法和音樂一樣，以抽象的語言創造抽象的形象，這抽象的形象似乎很容易引發欣賞者各種聯想，在優秀的藝術家筆下，能創造出使人感到曠遠，博大、幽微、深沉、高逸，使人精神得到升華的境界。就象優美的樂曲能激動人的心魄，激勵人的情性、激發人的幽思。這抽象形象所表達的雖不是明確的什么，但它仍是和人的審美理想、人的情性修養肯定聯系在一起。實際上就是來自一種修養，一種藝術情志，一種由時代精神折射出來的精神面目，所有這一切鑄成的審美內涵，它寓于運筆中的點畫、布白之中，讓讀者通過書家創造的總體形象觀賞它，感受它，品味它。

三、形體組合美

：書法的形體，由筆畫、結構、章法三者組成。筆畫上，視其提按、頓挫、疾徐、粗細、濃談、方圓等用筆自然，變化流暢；結構上視其疏密、錯落、承轉、爭讓、欹正等照應周到、勻稱生動；章法上，視其大小、高低、寬窄、黑白、虛實等協調統一、行氣貫通。中國特有的方塊漢字，為書法藝術創作提供了廣闊的空間，寫出來的字，既要符合規范法度，又要富于變化。字體有長有扁、有疏有密、有古樸有奇宕等等，字寫得過于平正、則顯得板滯拘瑾；結體過于險絕，又易涉怪遷俗。所以應努力做到“平中寓險，險中求平、中宮收緊、左右揮灑、倚側有正、曲中求直”，才能別有情趣，這樣方可稱為藝術。人們追求的是真情流露、天趣盎然，符合于當今人們的審美情趣。張猛龍碑，點畫多變，以點而言，幾處無一相同，此碑結字外疏內密，忽大忽小，忽收忽放，欹側取勢，奇丑相生，結體精密有奇趣。《蘭亭序》中21個 “之”字，各具情態，形象生動，上下渾然，似天然雕飾，譽為天下第一行書。書品的形體極盡變幻，時整齊勻稱，時參差錯落，時空曠清朗，時密不透風、形隨筆出，字隨勢生、呈觀萬千氣象，諸多風情，對書法欣賞者來說，書家只有通過形體組合線條，把自己真摯，強烈的感情貫注到作品的境界中去，才能使觀賞者而感而動，產生思想感情上的共鳴。

四、章法氣勢美：好的章法布局，字與字之間，行與行之間應顧盼映帶、氣脈相通。一幅書法作品應前后呼應，疏密有致，一氣呵成，具有藝術的整體感。

1、相呼相應，相承相接。就一幅優秀的書法作品來說，整體布局合理，格調高雅的作品，從欣賞者的眼光來看，章法可以奪主先入，撲入眼簾，能給欣賞者第一眼的印象，能產生第一視覺效果，是關系列這幅字成敗得失最關鍵的地方。在章法布局中，要照顧到每一點畫，每一字的安排位臵，是否正確，合理和自然、天頭地腳，題款用印，字與字相呼、相應，行與行相承相接、達到疏密得體，揖讓有致、顧盼生姿、渾然一體。整體布局是否自然生動，使人一眼望去，黑白分明，疏密有致、氣勢貫通、格調一致，令人有種統一感和整體感，達到相應的審美效果。

2、虛實相生，空靈相映。宋人姜白石《續書譜》曰：“必須下筆動靜疏密停勻為佳，當疏不疏反成寒氣，當密不密必致雕疏”。清鄧石如說：“字畫疏處可以走馬，密處不使通風，常計白當畫，奇趣乃出”。由于漢字的自身特點，書法家們可憑借自己的藝術構思和筆墨技巧，創作出千姿百態的作品，來表現自己的獨特風格。不同的書法作品體現出作者不同的思維形式，有的作品重虛白，氣勢寬舒靜謐，給人以空靈游逸感，有的作品雍容大度，有大氣磅薄，縱橫決蕩之感;有的作品蒼古秀拔，奇崛危險，有種孤芳自賞感。書法藝術中注重無墨處施展才華，計白當黑，如在顏真卿《劉中使帖》、懷素《自敘帖》中，虛實相間的例子更為比比皆是。在一紙之上，著墨處為黑，無墨處為白；有墨處為實，無墨處為虛；有墨處為字，無墨處亦為字；有字處固要，無字處尤要。白為黑之憑，黑為白之藉，黑白之間，相輔相成；虛為實所參，實為虛所映，虛實之際，互為所系。老子的對立統一思想，被書法藝術中計白當黑之實踐體現得淋漓盡致。看來，虛白之處并非空洞無物，而“虛實相生，皆成妙境”的空間美效果，給觀賞者帶來了無限的想象，使人回味無窮。

五、內容情感美：任何一門藝術，都是以表達感情，抒發性靈為特征的，書法也是如此，書法家們借助抽象的點畫，通過藝術加工，并熔進自己的感情，創作出具有情調的作品，從而引起欣賞者感情上的共鳴。作為書法欣賞者，面對一件書法作品，要力圖窺見 作者的感情因子。作為形式藝術的書法，它不僅要求洞悉作品書寫技巧、風格，又要領會作品的內容，了解創作背景。如王羲之的《蘭亭序》，是在“修契事”時“群賢畢至”“流暢曲水”“惠風和暢”的環境中創作出的。就是用他風度超逸、墨彩飛動的正派書風，表現出東晉文人學士的風流瀟灑姿態；顏真卿《多寶塔碑》、《顏子家廟碑》等，則集中反映出他的端莊、厚重、雄壯的顏家氣派。又如岳飛的《滿江紅》，周恩來的《大江歌》、毛澤東的許多詩詞墨跡，從內容到形體都表現出偉人的氣勢和魄力。

大凡成功的書作，不單是形體秀美、清麗雄勁、峻拔、怡人眼目，更重要的是表現作者情懷志趣，作者憑著與生俱來的審美意識，自然而然地力求使自己筆下的文字形態更有線條美、更和諧流暢、更變化多姿、更參差錯落，使欣賞者心領神會，從中受到啟迪和教益。

六、心靈意境美：意境，是指人的思維境界。是通過對客觀事物的認識而形成的。人們的意境是千差萬別的，同樣的功底，不同程度的意境，就出現不同樣的書法水平。意境美，是對書法作者的氣勢、骨力、神采、風味的高度慨括。唐太宗說：“夫字以神為精魂”；宋黃庭堅說：“書者能以韻觀之”，清姚配中說：“以氣為主”。歷代書家所說的是“神”、“韻”、“氣”。而我們繼承了意境美的觀點，把它概括為“精、氣、神”。

字為心聲。凡自然界中一切事物，包括動態的和靜態的，如山水、云霧、日月、星辰、魚蟲、鳥獸、風雨、水火、雷霆、閃電、歌舞、戰斗等等，無不給書家某些啟迪。作者利用某種特殊的工具，通過書寫用點畫線條等一系列因素，將心靈中的某種情趣表達出來，這種心靈意境的情趣，往往能使書法作品取得某種神奇的效果。心靈意境美的體現，他決定作者的文化修養和藝術個性。也就是人們常說的“字外功”，作者的“字外功”愈深、立意也愈高。他所追求的作品也愈真；愈真則愈美；愈美則愈雅，愈雋永、愈耐人尋味。心靈意境美的感受是因人而異的，只有不斷加強“字外功”的學習，不斷提高綜合素質，才能創作出優秀的書法作品。

可見，意境美是書法家思想感情和修養的流露。思想感情是一切藝術的屬性，如“天下第一行書”王羲之的《蘭亭序》，作者完全陶醉在大自然之中。從書法的內容、線條、結構、章法、體勢等體現了作者純真、質樸的思想感情，抒發了作者對人生短暫、歡樂有盡的感慨。再如清代“楊州八怪”之一鄭板橋在當時提倡館閣體的書風下，在書法上大膽創造、銳意革新，創造出“板橋體”。他的章法如“亂石鋪街”但“亂”出法度，“亂”出神韻、從中可以窺視他高風亮節的卓然傲世的精神；現代書家弘一法師，他的字充分體現了佛教精神，以上書家創造出不同的書法藝術意境美。由此而知，每一個有成就的書家總有自己的個人風格、每件作品都呈現出獨一無二的意境美。

法國藝術大師羅丹說：“美是到處都有的，對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少吸收和發展”。如清澈曲折的小溪，多姿多彩的花卉，滔滔不絕的江河，天空飛翔的雄鷹，蔥郁有趣的山林等等，都有自身的個性美，同時也有相互間的共性美，那就是自然生動的天趣美，能在書法藝術的點畫線條、字體結構、行列安排、章法布局中程度不同地比擬吸收，也能在意趣神采、自然韻律，風姿格調、骨力、氣勢、氣脈相通方面，心須意合，若明若暗地從書法作品中表現出來，給我們帶來美的享受，成為書法藝術的佳作。用嶄新的眼光去看，那些真正的作品中才有可能每次都有新的發現。作品似乎跟活生生的人一樣高深莫測、難以預言。因為那是作品本身的一個動人心弦的世界，它有自己的獨特法則和內涵。任何人都很難說自己已經了解了它的一切，因為誰也不可能做到這一點。對待作品如果真的有了如對待人的一種心態，那么便能敏于捕捉作品的細節與內涵，洞見作品的妙處，這才是真正的藝術欣賞。

綜合所述，書法不僅歷史悠久，而且從中品味欣賞可以在視覺上能給人一種美的享受，就在于你是否掌握書法藝術的審美創作規律。人們普遍認為：書法藝術是“心靈與心靈之間的交談”,只有書法與欣賞者心貼得緊密，藝術才能保證永恒，才有意義，才能真正體現出書法藝術的博大宏深和價值所在。

第三篇：傾聽是一種藝術讀后感

懂得傾聽

——讀《傾聽是一種藝術》有感

作者：許肖輝

出版社：北京工業大學出版社

內容簡介

《傾聽是一種藝術》通過大量生動的古今故事、深入透徹的精辟分析，用通俗易懂的語言繪讀者呈現出傾聽的力量和智慧，提供了傾聽的方法和技巧，可以使讀者成為一個直正深諳傾聽之道的交際高手。傾聽是一項技巧。是一種修養，更是一門藝術。懂得傾聽，有時比會說更重要。傾聽具有一種神奇的力量，它可以讓人獲得智慧和尊重，贏得真情和信任。

信息化時代，人與人之間交往的一個顯著特點是它的互動性。在互聯網和其他現代化數字傳媒大踏步進入人們的學習、工作、生活的時代背景下，對話、溝通成為人們的趨向性選擇，思想和文化的教育方式也由注重單向灌輸變為重視雙向交流，傾聽自然也就成為這種互動交流的必要前提和條件。

在學校里，教師的傾聽體現著對學生的接納和重視。在所有能讓學生感到被接納和重視的事件中，“傾聽”最為重要。傾聽是表達對他人尊重的標志，是滿足學生被接納、受重視以及安全感需求的最重要途徑。

在職場上，從傾聽中可以獲得信息。不會傾聽的管理者會使提供信息的下屬感到掃興，他們因此不再向管理者提供可能影響工作的重要信息。因此，管理者是否能有效地傾聽，將會影響這個單位的各方面的工作。管理者一旦掌握了這些傾聽藝術后，就會發現聽別人談話是有趣的。

傾聽是一種非常重要的溝通方式，只有能讓人愿意，并且快樂地說出自己的觀點與特點，才能更好地贏得別人的信任。傾聽讓你了解別人，讓你了解你的合作者的性格與特長，從而做到各盡其才；傾聽更能讓管理者了解員工的才能，從而做到知人善任。因此，傾聽能夠讓人與人之間形成良好的溝通習慣，能夠有效促進合作效率的提高。

傾聽不僅是一門與人有效溝通的藝術，而且是一個人的品德修養的具體表現。因為，傾聽不僅是聽別人說話，作出反應，而且，還表明傾聽者在真心聽別人講話，體現出他尊重對方，理解對方：我聽你說話，是因為我愛你。在日常生活中，一般人太在乎別人是不是在聽自己說話，而忘記了人際溝通的另一面是去傾聽。

人與人之間的溝通總是一個永遠也說不完的事情，人與人之間的溝通總會出現很多讓人郁悶的事情。這樣我們在溝通的過程中就更加需要耐心，我們需要耐心傾聽，讓事情更加具體化，相信定能減少很多的不愉快；我們需要耐心傾聽，讓公道與清白了然于心；我們需要用耐心來傾聽，減少不必要的誤會，促進和諧溝通。

閱讀心得

閱讀《傾聽是一種藝術》，是經過同學的介紹。整本書用很淺顯易懂的文字，詮釋這傾聽也是一種藝術。平時我們所生活的世界，有很多的聲音，蟲鳴、鳥叫，汽車喇叭，還有人們的語言，周圍的信息量那么大，我們的耳朵只有兩只，到底要怎樣合理利用資源呢，這本書就告訴我們怎么做。

在互聯網和其他現代化數字傳媒紛紛進入人們的學習、工作、生活的時代背景下，對話溝通成為人們的趨向性選擇。傾聽是一種非常重要的溝通方式，只有能讓人愿意，并且快樂

地說出自己的觀點與特點，才能更好地贏得別人的信任。傾聽的根本問題是態度問題，不是方法問題。毛澤東同志指出：“怎樣使對方說真話？各個人特點不同，因此，要采取的方法也不同。但是，主要的一點是要和群眾做朋友，而不是去做偵察，使人討厭。”連毛主席都這樣說，我們作為他說的八九點鐘的太陽，就應該端正自己的態度，要積極主動，要有耐心，要虛心，有誠心。總的來說，傾聽是有修養的表現：這種修養，其實就源自愛心。他訴苦時你就如同感同身受，他歡樂時你為他分享歡喜。他的苦與樂都是一段心路歷程，他在傾訴中解脫了郁悶，你也能在傾聽中獲得教益。傾聽有時還是獲得友誼的好機會，當他人把滿腹苦辣酸甜一股腦兒潑給你時，你便成了他心田上的一縷陽光。我們生活在這個世界上，并不是孤零零一個人，人類之所以那么發達，是因為人類有一個社會，集合了所有人的智慧。生活在這樣的環境，我們除了自己的心聲，更應該去傾聽我們周圍的人，他們的想法，學習他們的經驗。

對于善于傾聽的人，他們可以得到很多好處，因為傾聽是不可多得的好習慣，能幫助人們得到提高。首先善于傾聽的人不容易犯錯：“靜者心多妙，超然思不群”，太喜歡滔滔不絕說話的人往往也是沉不住氣的人，這種人在冷靜的人面前最容易失敗，因為，急躁的心情已經占據了他們的心靈，他們沒有時間考慮自己的處境和地位，更不會靜下心來認真地思索有效的對策。你的舌頭永遠沒有你的思想快，但是當你說話時，你沒有時間靜下來好好思考就把話說出來了，難免會說出一些蠢話，就如著名作家大仲馬說過：“不管一個人說得多好，你要記住，當他說得太多的時候，終究會說出蠢話來。”其次傾聽可以使他人感到被尊重和被欣賞，傾聽能真實地了解他人，增加溝通的效力。每個人都想得到別人的認可，當一個人能默默的聽你把話講完，那么你對那個人的印象就會非常好，因為你感覺的到了他的尊重，得到了他的認可。一個人可以不會講話，但是要學會傾聽，就算在聽的過程中你沒講過幾句，對方照樣感覺你們之間有聊不完的話題。同時，在聊天過程中，你又會了解到對方的真實想法，可以增加彼此的溝通能力。再次，傾聽可以解除他人的壓力，幫助他人理清思緒，傾聽是解決沖突、矛盾和處理抱怨的最好方法之一。很多人之間鬧矛盾并不是，真的討厭對方，只是中間的一些小誤會，而又想不開，于是就壓在心里很難受了。我相信人們并不是存心就想討厭對方，只是沒處理好自己的心態。學會傾聽，可以化解矛盾，不要在沒得出結論之前就確定自己的想法，那是片面的，我們做為新新人類，自然要全面發展了。聽完別人的心聲，再琢磨下自己的想法，我相信一定能有所收獲。最后傾聽可以學習他人的長處，使自己變得聰明，少說多聽，還可以保守自己的秘密。

傾聽有那么多好處，但是并不是你傾聽了，就能獲得，那也是需要技巧的。我們傾聽是為了溝通，而溝通：確定溝通的目標、在傾聽中確認對方的溝通需求、然后闡明自己的觀點、處理異議、達成共識。要傾聽，就要少說話，什么情況下少說話：1具備優勢的時候需要少說話；2取得成績的時候需要少說話；3遭受挫折的時候需要少說話；4等待時機時需要少說話；5他人承擔痛苦的時候需要少說話；6別人說話的時候需要少說話。這些情況下，我們要閉下我們的嘴巴，但是會說話的人最善于傾聽，所以別認為我們這樣就會被人忽視。無論我們是不是在試圖與人交流，我們的耳朵從來沒有閑過，很多時候我們不由自主地聽著周圍的聲音。正是因為環境的影響，人與人之間的溝通變得復雜，總會出現很多讓人郁悶的事情。哪些因素使無法更好的傾聽：1急于辯駁對方的觀點，好像不盡早反對，就表示了自己的妥協；2在所有證據尚未拿出之前，輕易地做出結論；3急于記住每件事，結果主要的事情反倒沒注意到；4常常主觀地認定談話沒有實際內容或沒有興趣，不注意傾聽，或因一些事分心；5有時想越過難以應付的話題，因為它是由自己認為不重要的人說出來的；6有人喜歡定式思維，不論別人講什么，他都馬上用自己的經驗往上套，用自己的方式去理解。

傾聽是心靈之花。傾聽能折射出純潔而熱情的光芒。傾聽是一縷清風，它能吹散籠罩在人們心頭的陰霾；傾聽是劃破漆黑夜幕的流星，能給人們帶來希望；傾聽是一朵開不敗的花，它能綻放著生命之蕊，換取人們的欣賞和信任。當我們把傾聽當成一門藝術，當我們好好的研究怎樣才能更好的傾聽，端正好自己的心態，學習好傾聽的技巧，我們一定能有所收獲。為什么耳朵長在腦袋的兩邊，就是用來耳聽八方，但是為什么只長兩只，那是因為我們需要過濾提取重要的信息，資源有限，就看你怎么合理利用了，不要妄想容納所有，也不要自卑到只能聽到自己的聲音，世界那么豐富多彩就是給你看，給你聽的。

第四篇：修辭是一種溝通藝術

修辭是一種創新的藝術溝通

摘要：修辭是一種溝通，它要通過說服讓人產生認同，廣告活動也是一種修辭活動，是由異質符號構成的復雜的系統，具有獨特的修辭元。在對修辭的不同概念的比較與綜合后，我們應該更全面地理解修辭，不應該只注重修辭的表達而忽視了接受這一方。

關鍵詞：修辭的定義；表達與接受；幽默的效果

修辭是一種創新的藝術溝通。我們不僅在寫作中經常涉及到修辭，日常的語言溝通就更是離不開修辭了。我們想要準確生動地去表達我們的思想，常常會對我們的話語進行一翻修飾再說出口，但是修辭之所以能夠是一種溝通，更是因為它還包括聽者的理解這一環節。只有表達和接受雙方都準確被認同才能達到更好的溝通效果。而想要學好修辭這門溝通藝術，首先，我們就要理解什么是修辭。

“修辭”兩字，最早見于《易經·乾卜·文言》中：“修辭立其誠”之說，主要是就思想內容而言。子曰：“言之無文，行而不遠。”意思是，言辭沒有文采，是不能流傳久遠的。東漢許慎的《說文解字》：“修，飾也。” 清代段玉裁說得更明白：“修，灑刷之也，藻繪之也。”古人都很重視運用各種修辭方法表情達意，以收到或華美藻飾，或簡潔生動，或委婉含蓄，或悅耳動聽的修辭效果。古代漢語中的修辭手法豐富多彩，絕大部分現代漢語都還常用，并且增添了不少新的類別。雖然在今天看來，古人對這些修辭的解讀似乎有些片面與局限，但為我們今天研究修辭卻提供了信心和豐富的材料。

上世紀30年代以來，修辭學界的許多學者認為，修辭就是語言的調整、選擇和組合。陳望道先生在他的《修辭學發凡》中這樣解讀修辭：“修辭不過是調整語辭使達意傳情能夠適切的一種努力。”王德春的《修辭學詞典》認為：“修辭是對言語進行加工、修飾和調整，以達到最佳交際效果的活動。”張志先的《修辭學習》說：“修辭就是運用語言的時候，根據一定的目的精心地選擇語言材料這樣一個過程。”雖然他們的理解在一定程度上有了很大的創新，但仍然局限于書面語言的修辭與表達修辭。他們的這些研究與探索對于我們進一步研究修辭又一次提供了很重要的參考價值。

近年來，學術界的一些學者就修辭的定義提出了新的看法。他們認為修辭還包括表達和接受兩個方面，修辭學既要研究表達，也要研究領會，他們提倡將表達修辭和接受修辭結合在一起進行研究。這個觀點在修辭學的研究領域里是一個新的突破。

學習了現代漢語修辭這門課程以后，我對修辭的理解也有了一些膚淺的了解。在 “修辭是什么”這個問題上，我比較傾向于修辭包括表達和接受兩個方面。要更好地闡明修辭是包括表達和接受兩個方面，我覺得最合適的莫過于把修辭放在日常的對話活動中去討論。因為我們經常運用語言的方式進行交際，所以自然的就離不開修辭。在具體的修辭活動中，表達和接受常常是可以互相轉換的。既用自己的言辭影響對方，又被對方的言辭所影響，從而達到雙向交流、相互影響的互動效果。在對話活動中，接受更是表達的依據，只有準確理解對方的對話，才能銜接對方的話題進行準確的表達，從而產生理想的修辭效果。語言是人類交流的重要工具。縱觀華夏數千年的歷史，語言大師層出不窮。然而，在璀璨的語言大師星空，偉大領袖毛澤東無疑是一顆耀眼的明星。他具有駕馭語言的非凡能力，嫻熟的運用比喻，設問，反問，引用，對比......使得他的語言越發顯得匠心獨運，超凡脫俗。作為語言大

師，毛澤東在他的文章中極盡其語言天賦，把修辭手法運用到了淋漓盡致的地步。在《青年運動的方向》一文中，毛澤東充分發揮了他在修辭方面的偉大造詣，連連設問：“中國的革命，它反對的是什么？革命的對象是什么？??革命是什么去干呢？革命的主體是什么？??但是這許多人中間，什么是根本的力量，是革命的骨干呢？??中國革命的性質是什么？我們現在干的是什么革命呢？??這個革命要達到的目的是什么呢？??中國是否永遠要資本家呢？”毛澤東一邊問一邊作答，就如一個偉大的畫家，在他的畫筆下，中國革命的藍圖逐漸清晰，一切問題迎刃而解，一切存在于人民心中的疑惑都瞬間消失了。這樣的設問，無人能比，無人能及。（《毛澤東選集》第二卷562頁）在《愚公移山》一文中說道“現在也有兩座壓在中國人民頭上的大山。”他把帝國主義和封建主義比作壓在人民頭上的兩座大山，把人民大眾比喻為幫助愚公移走太行、王屋兩座山的上帝，“我們也會感動上帝的。這個上帝不是別人，就是全中國的人民大眾。全國人民大眾一齊起來和我們一道挖這兩座山，有什么挖不平呢？” 這種貼切的比喻，多么富有說服力、感召力和鼓動性！還有當年基辛格訪華時，曾給周恩來總理出過這樣一道難題：“我們美國人都昂著頭走路，而你們中國人卻喜歡低著頭走路。這是為什么？”周總理哈哈一笑，風趣地答道：“那是因為我們中國人是上山，走上坡路，你們美國人是下山，就走下坡路的緣故嘛！”（轉引自白巍、李志軍主編的《公關語言技巧200賞析》。）很顯然，在這一段對話中，兩位政治家的話語所要傳遞的都不再是話語本身的意義，而是暗含的意義。基辛格的話語實際是要表達作為美國人的優越感，而周總理根據語境，立刻就識破了基辛格話語中暗含的意義，并以同樣的方式給予對方輕松而有力的回擊，幽默中滲透出敏捷的智慧。

在生活中我們除了語言的交談能體現修辭的重要性，越來越多的幽默廣告也體現了修辭的力量。英國廣告大師波迪斯在其《幽默與廣告》中指出，“巧妙地運用幽默，就沒有賣不出的東西”。廣告心理學家戴維＆#8226;劉易斯（David Lewis）認為，“幽默被驚人地用于眾多領域。幽默是一把鋒利的利器，廣告商可以用它瞄準嚴格確定的人口群體和態度群體；又因它的普遍性，可以作為萬金油，對每個人都討巧”，廣告大師波迪斯曾說：“巧妙運用幽默，就沒有賣不出去的東西”，廣告業傳奇人物亞當＆#8226;大衛＆#8226;奧格威（Adman David Ogilvy）也曾這樣鼓勵新一代的文案：“最好的創意來自玩笑，盡量讓你的思維生動有趣。”現代心理學認為，幽默是對人們心理的一種特殊適應，是對心理理性的一種特殊反叛，它是以突破心理定勢為基礎的。廣告不僅是一種商業性活動，同時也是一種特別的交際形式。它是一種使用精練的語言傳遞最有價值的信息，以達到吸引公眾的眼球，促使公眾在好奇心的驅使下不自主的購買其產品。為了進一步使廣告更具有親和力，更容易被大家接受，就必需具有自身特殊的魅力。而幽默能在這里起到至關重要的作用，幽默廣告能創造出輕松、愜意的氛圍，將其目的和意圖悄悄地深入觀眾的內心世界。幽默廣告之所以能吸引住公眾的注意力，就是因為它能誘發公眾做出一定的努力去理解幽默之意。公眾之所以能夠領略廣告中的幽默之意，是因為他們理解了廣告中包含的內在含義。通過科學家的研究表明，人們在輕松愉快的心境下，對信息的接收率要高很多。在諸多的表現手段中，幽默是通往廣告受眾心理的一條捷徑。幽默所帶給人的笑是微笑，使人產生含蓄、會心的笑。幽默廣告不僅易顛覆大眾的思維，吸引人們的眼球，同時利用戲劇化手段產生聯想，使人們的記憶更清晰、更持久，而且幽默廣告有助于增強廣告的說服力，通過含蓄的表達避免反感。就廣告語言的藝術來說，把握內容的趣味深度比單純追求美感更為重要，廣告不是單純供人欣賞的藝術品，而是在欣賞中喚起興致與購買欲望。的確，語言在幽默廣告中有非常重要的作用。通過語言文字的表述，能充分展現廣告人活躍的思維和藝術創造力，使畫面得以詩意般地延伸。一件成功的幽默廣告作品，在語言上應做到：(1)語言簡潔風趣，耐人回味。任何廣告都離不開用語言和文字來表達商品和服務信息。幽默式的廣告應該運用機智、愉快、健康、詼諧的語言，在輕松和愉悅的氛圍中介紹產品和服務。幽默的語言不但吸引了公眾對廣告的注意，使

產品或服務的價值得以增值，還潛移默化積極影響了消費者對廣告、產品的青瞇，不由自主的給人留下深刻的記憶。(2)恰當運用修辭，增添表現力。幽默廣告語言不僅僅引人發笑，還具有深刻的含義，充分借助諧音、懸念、置換、聯想等修辭手法，引起消費者的好奇、關心，增強幽默廣告的語言表現力，從而提高受眾對廣告信息的注意，延長記憶停留的時間，有效促成消費行動。另外，靈活地運用修辭，還可以把嚴肅死板的推銷目的融入輕松的喜劇氣氛之中，就像“請不要對剛剛從我們這里出來的姑娘使眼色，她或許就是你的祖母”。這樣的廣告語，在詼諧中機智地突出了美容院的技術，達到了出奇制勝的效果。

幽默廣告是廣告設計師運用幽默手法及特殊的情景創造出來的廣告作品，它可以有效的緩解受眾精神上的壓抑和情緒，排除受眾對廣告所持有的逆反心理，使人們在一種輕松、快樂、諧趣的氛圍中自然而然的接受廣告傳遞的商業信息，完成對商品的注意、記憶、選擇和決策的過程。

（一）增添娛樂性

在這個快節奏的今天，廣告正在擺脫單一思維的束縛向多元化的溝通發展，而且更加注重人性化，容易喚起公眾的參與和介入，其新穎而多樣化的表現方法，體現了當代設計新穎、獨特的設計理念，幽默的廣告也反映出當今時代的設計特征，其最大的特點是娛樂性。因為社會的競爭壓力越來越大，而幽默就是最好的精神調節劑，它可以減少人們的壓抑與憂慮，給人一種輕松愉快的感覺。幽默廣告將深層寓意包含在風趣、機智和戲謔中，使人們在輕松愉悅的精神享受中不知不覺地接受對方觀點。如：（1）趁早下“斑”，請勿“痘”留。（香港美容院）（2）一“箭”如故，一“箭”鐘情。（“箭”牌口香糖）

（二）淡化功名性

交易的功利性讓消費者容易產生一種抵抗、懷疑的情緒，而幽默從美學上講，最基本的前提是使心靈擺脫與事物間的利益關系，盡可能地使心靈處于一種審美和自由的狀態。幽默廣告將創意主體的敏銳和巧思通過輕松詼諧的情節表現出來，使廣告充滿了濃郁的感情色彩和藝術的美感，從而淡化了廣告的直接功利印象，讓人們在藝術的感染和享受中潛移默化地接受廣告的信息，達到自然傳播的默契。（1）一握農行手，永遠是朋友！（農業銀行）和農行握手，將農行人性化、生動化，從而拉近了農行與顧客之間的距離，同時也透露出絲絲的幽默。

（三）加深印象

消費者購買心理的全過程，是廣告創作的基本原則之一。美國學者戴維·劉易斯曾用儀器測量過大腦對電視幽默廣告的反映，研究結果表明，在生理上的大笑或微笑時，壓縮的血管是更多的血液被擠入大腦，是大腦分泌內啡太而使受眾產生良好嗜好，心情舒暢，最終讓人們從一個更積極的角度來看待產品，使人們的注意力變得相當精確和熱烈。并最先提出AIDMA原則，其含義為：A（Attention）引起注意；I（Interest）產生興趣；D（Desire）培養欲望；M（Memory）形成記憶；A（Action）促成行動。也就是說，在廣告創作中必須有意識地貫徹引人注目的信息，使人產生購買欲望，并形成記憶，最終轉變為購買行動的原則，這樣才能創作出最有效的廣告。比如：Spoil yourself and not your figure.（Weight-Watcher冰淇淋）的 廣告標題中，“spoil oneself”意為“enjoy oneself to heart’s content”，即“盡興”；而“spoil one’s figure” 意為“破壞了體型”。這種冰淇淋是專為節食者生產的，廣告中通過雙關手法的運用，利用其商品名“Weight-Watcher冰淇淋” 所體現出的間接隱晦的語境，使節食者在幽默輕松愉快的語氣中很自然地接受了這種產品。

（四）提升廣告品位

幽默廣告是智慧的結晶，它具有的藝術性、情趣性和思想性體現出事物底蘊的深刻積淀。幽默廣告運用詼諧幽默的語言以及經過藝術處理的富有感染力的形象，創造出某種夸張的、具有戲劇性的故事情節，使廣告成為一種高品位的藝術作品，從而能使受眾得到美的享受。同時，幽默廣告還必須服從于整體營銷策略，應該為商品樹立積極向上的形象。1）今年二十，明年十八。（白麗香皂）（2）我們的香水最能吸引異性，因此隨瓶奉送防身手冊一本。（香水）通過夸張的手法不但使人心情愉悅，而且當自己使用了之后有種品味提升的感覺。

幽默的廣告有利于達到較好的宣傳效果,但要注意使用的場合。著名廣告人D·丹尼爾為幽默廣告創作提出了下列四條原則,值得參考。(1)在大多數情況下,幽默性廣告只適用于推銷低檔商品;(2)幽默寫法應能使老生常談的話題獲得新生,以加強讀者的記憶力;(3)利用幽默的筆法應能有效地把一個簡單的內容講得生動,便于記憶;(4)幽默創作應能突出強調一個過時做法的愚昧可笑,從而為新產品或新方法掃清思維障礙。

我們已經跨人了21世紀的行列，生活節奏明顯加快，工作壓力急劇加大。幽默，無疑是放松自我的好辦法。記得英國作家薩克雷曾經說過：“生活是一面鏡子，你對它笑，它就對你笑；你對它哭，它也對你哭。”事實的確如此，無論你是駕馭企業的決策者，還是家庭中的主婦，開心的生活其實完全取決于自己的心境。修辭的表達和接受是互為因果的，二者都是生成修辭效果的核心因素，如果缺少任何一方都不可能產生好的效果。唯有把握好表達和接受兩個方面，才能達到真正的目的溝通。

2011 中文系 陳賽群

第五篇：演講是一種學問也是一種藝術

含蓄是一種美德，但是，過猶不及。凡事都有一個度，而且現在我們需要在世界舞臺上與世界對話，就需要大膽發言，表達自己的意愿。演講是一種學問，甚至是一種藝術。我盡管有了一點兒經驗，還是在學。比如我的普通話，到現在還不標準，是典型的山東普通話。再就是，說話總是快，結果，最后一兩個字，往往讓人聽得不太清楚。有的時候，在報告之前，要用紙寫上一個“慢”字，來提醒自己。不過，有一點是可以肯定的，那就是我在這方面不斷努力著，演講的效果也就越來越好了。

可是，在上初中的時候，我幾乎不敢在有人的場合大聲說話。后來，一次次地被批判，一次次地要在公眾場合作檢討，臉皮就厚了，甚至有的時候在被批判的時候還洋洋得意。當然，我還有一個問題，就是演講的至高境界，還是要有底蘊，一是生活的閱歷，甚至是生命到達極限之后的體悟。二是文化的積蓄，如果少了這些東西，只是一味地表現，就會趨于膚淺。

文化是需要融合的。中國學生到國外去，就要學習好的東西。比如你所說的他們積極大膽的發言。這并不是有意表現自己，也不是不謙虛，而是一種能力的展示。

耐心地聽也是一種修養。這在國外已經形成一種慣例，特別值得我們學習。一個有修養的人，即使對方說得完全不對，也不會輕易打斷其談話的。這一點，對我們的教師很有借鑒意義，有的老師一聽學生說得不對就叫停。這不但沒有風度，也打擊了學生發言的積極性，甚至連學生的自信也給打擊下去了。