第一篇：201006小學美術欣賞課教學方法初探

小學美術欣賞課教學方法初探

小學美術班赤壁學員：鄒永華

摘要：美術欣賞教學是小學美術教學的三大內容之一，它與繪畫、工藝教學組成完整的教學體系。小學美術欣賞課教學內容豐富，包括繪畫、雕塑、工藝、建筑等多個藝術門類。由于小學生年齡小，知識面窄，見識短淺，因此學生學習難度較大，在近幾年的美術欣賞課教學實踐中，我初步摸索出以下幾點教學方法：一，講授談話法；二，觀察演示法；三，閱讀參觀法；四，故事講述法。

關鍵詞：美術欣賞教學

教學體系

繪畫

雕塑

工藝

建筑

教學方法

《中共中央、國務院關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》強調：美育不僅能陶冶情操、提高素養，而且有助于開發智力，對于促進學生全面發展具有不可替代的作用。當今社會競爭愈來愈激烈，培養高素質多功能的人才勢在必行。小學美術教學不但肩負著繪畫、工藝美術的教學重任，更重要的是陶冶學生的愛美情操。

美術欣賞教學是小學美術教學的三大內容之一，它與繪畫、工藝教學組成完整的教學體系。小學美術欣賞課教學目的是要使學生懂得怎樣欣賞一幅美術作品。通過作品的具體形象，理解作品的內容和形式，領會作品的主題思想和藝術成就，在欣賞實踐中分辨美丑，評價優劣，潛移默化地使學生從小受到美的熏陶和教育。

小學美術欣賞課教學內容豐富，包括繪畫、雕塑、工藝、建筑等多個藝術門類。由于小學生年齡小，知識面窄，見識短淺，因此學生學習難度較大，在近幾年的美術欣賞課教學實踐中，我初步摸索出以下幾點教學方法： 一．講授談話法

這是美術欣賞課教學的基本方法。通過教師淺顯、形象、生動的語言，使學生了解美術作品的作者、時代背景、創作意圖及作品風格，從而培養學生觀察、理解作品的能力，促進學生智能的發展。例如欣賞中國古代工藝美術作品《宋孩兒枕》時學生興趣盎然，紛紛發表看法，這時教師可抓住時機，向學生詳細講解作品產生的年代、窯名、燒造方法、作品風格以及在陶瓷史、美術史上的地位，結合當前的非物質文化遺產保護工程，讓學生知道當前中國的瓷器、剪紙、年畫、磚雕、木雕、石雕、竹雕等藝術門類的發展現狀，學生們遨游在中華民族文化藝術的海洋中，開闊了他們的視野，激發了他們強烈的求知欲，增強了他們的民族自豪感和自信心！二．觀察演示法

此法是指配合講授或談話，運用實物、圖片、幻燈、錄像、網絡等手段進行教學。如欣賞油畫《開國大典》時，可以通過錄像或掛圖使學生受到了思想上的感染和對美的共鳴。又如欣賞中國畫《清明上河圖》時，告訴學生電視連續劇《水滸傳》開篇鏡頭便是《清明上河圖》，可提醒同學們看電視時認真欣賞，教師借機講述《清明上河圖》創作的畫面內容、歷史背景、作者簡介、現珍藏地點以及在中國繪畫史上的成就和地位。進一步激發學生的觀察、思維、想象能力，使學生受到美的熏陶，達到了教學目的。三．閱讀參觀法

此法是指利用學校圖書室資源和網絡資源讓學生在課堂內欣賞美術作品，讓學生暢談欣賞心得；也可組織學生實地參觀博物館，欣賞各種美術展覽，實地參觀當地的人文景觀，觀摩非物質文化遺產，感悟祖國深厚的歷史文化，使學生既感受了美的神韻，又受到了愛國主義教育。如可帶領學生到湖北省赤壁市參觀三國赤壁古戰場，看摩崖石刻，賞周瑜雕像，品三國文化。四．故事講述法

故事講述法是指通過講故事的方法來增強學生對美術作品的了解和認識。如欣賞油畫《蒙娜麗莎》時，教師要向學生講述達?芬奇畫此畫的一段故事，并引導學生仔細觀察，告訴他們為什么畫中的蒙娜麗莎沒畫眉毛，為什么她的笑如此美妙、如此神秘，使學生初步了解文藝復興時期的歷史風貌。

總之，小學美術欣賞課的教學方法很多，在欣賞課教學過程中，使學生在提高“手”的藝術訓練的基礎上去提高“眼”的審美能力，從而在學習、生活中發現美、感受美、創造美！

第二篇：淺談初中美術欣賞課的教學方法

淺談初中美術欣賞課的教學方法

初中美術欣賞課，以對學習、理解美術和對視覺現象審美有普遍意義的內容為基礎，旨在提高學生的審美能力，使之能會欣賞又能評述美術作品。初中美術書每冊第一展開頁都有中外經典作品欣賞，使學生能從廣泛的文化背景中理解美術作品，又為學生提供了如何“欣賞、評述”美術作品的示范。從另一個方面來講，讓學生能珍視人類文化遺產，民族情感，愛國主義，對多元文化包容的現代人格特質，關注美術。

在美術欣賞中，教師往往讓學生看著作品圖片，便一講到底，造成老師投入，而學生漠然的尷尬場面。課堂教學容易步入枯燥無味的“注入式”教學，灌輸也便成了常用的教法。我們知道學生的學習活動不是一個被動接受的過程，而是一個主動參與的過程，只有學生主體主動積極參與才能調動學生自身的創造潛能。美術欣賞更是主客體的統一，欣賞活動必須依賴學生主體的直接參與，才能激發學生的欣賞情意，獲得深刻的體驗。教師過多、過細的講解，既不利于學生對作品的真切感受，又不利于學生欣賞能力的養成。美國學者賀拉斯曼說：“不激發學生的學習熱情，而想要硬塞的教師，不過是在錘打冰冷的鐵。”這句名言鞭撻了灌輸教學模式，也向我們昭示：必須改革教學方法，讓學生充滿熱情，自覺主動地投入學習才能取得良好效果。

在教學過程中，怎樣將專業性較強具有一定難度的藝術理論知識變得易懂好學，使教學效果得到提高？教師必須采用特定的教學方法，努力調動學生動眼看，動耳聽，動腦想，動口說，動手觸摸。經自己的探索實踐證明，有以下幾種教學方法是可運用的。

1、啟發式的教學方法：教學過程的前期，應盡量調動學生的直觀感受，對作品進行感性階段的評價。在講述過程中，也可以不斷提出思考題目，不斷啟發學生發揮他們的獨立分析能力，相互補充。如：現代作品畢加索的《格爾尼卡》，畫中的各種造型令初見者費解，學生往往會覺得畫面亂，看不懂，是抽象畫。這時老師就應該多引導學生去看里面的人和動物的造型，讓他們數一下有幾個人和幾個動物，然后提問每個人分別在干什么，牛和馬的表情有何不同？這時學生都會在老師的引導下認真的分析畫面內容。接下去，可簡單說一下具象與抽象的區別，讓他們了解到牛頭是殘暴與黑暗的象征，馬是民眾的象征，孩子的哭嚎掙扎的形象以及立體主義的基本造型方法與法則。這種啟發式的教學方法能啟發學生的主動性和創造性，能吸收學生新鮮的，獨立的，哪怕是一些幼稚的見解。充實教師的結論。

2、講故事的教學方法：我們所面對的中學生還處在少年期半兒童狀態，所受到的美育教育極有限，而美術作品涉及到的面卻又相當廣泛而且具有一定的深度。如何用淺顯的方法來講述深刻的道理，讓學生在面對這些繪畫作品時不覺得乏味、無聊，就可以用講故事的方法。如：文藝復興時期的作品《春》，就可以給學生講一些古希臘神話故事，與維納斯相關的金蘋果的故事，墨丘利的傳奇，丘比特的金箭和鉛箭等，從而講到畫面的構圖，在用線用色方面如何表現。還可講與作品相關的一些軼事。比如：《最后的晚餐》達芬奇是如何尋找猶大的模特兒，反映了他科學的、現實的繪畫觀念，是對中世紀僵硬的、概念的造型手段的革命，從而講到什么是人文主義，什么是文藝復興。再比如：當德國軍官問畢加索《格爾尼卡》是誰的作品時，畢加索是怎樣回答的。這些小故事能激發學生的興趣，上課感到充實，他們的思維會更活躍，熱情會更高。

3、對比的教學方法：在教學中應經常將不同的作品對比著看，運用范疇、類型、模式和風格等知識，逐步建立起學生自己的審美系統，這才算真正地學會欣賞。比如：畢加索不同時期作品的賞析，學生往往對畢加索立體派時期、超現實主義和變形時期的作品難以接受，而對他早期的寫實風格作品還非常認可。這是上欣賞課常見的一個現象，學生評價欣賞一幅畫時只會用“像與不像”這一個標準去衡量所有的繪畫作品，在這種認識方法中，絲毫沒有審美的氣息，也和藝術品的創作和欣賞背道而馳。教師應讓學生從多個角度來建立“真實”的概念。在不同時代、不同的文化背景下，人們對真實有著不同的理解。19世紀在西方照相術的產生對繪畫的影響，由此影響到整個藝術觀念的轉變，最終導致現代藝術的產生。應讓學生知道藝術的價值并非在于精準的摹寫事物的表象，而在于表現出事物的本質以及傳達作者對事物的理解和情感。為了讓學生能更直觀的感受到這些，就可以用對比的方法，把十九世紀前后的作品進行對比，講明它們之間的不同點、共同點。學生就會領會到為什么畢加索、梵高的代表作都不是寫實風格的作品。再比如：在欣賞唐代人物畫《搗練圖》時教師可以用多媒體讓學生欣賞中國古代不同時期的仕女圖，讓他們了解不同時期人物畫造型、用線、用色的特點，以及不同時期人們不同的審美傾向，服飾的特點等等。加深學生對中國古代人物畫的印象，從而讓他們有保護文物的意識。這種對比的教學方法能豐富課堂內容，加寬學生的知識面。在美術欣賞中，我們要經常變換角度，互換方位地去觀察、分析，就會明白許多道理。用學生熟悉的現象去解釋他們不熟悉的道理，往往會收到事半功倍的效果。

4、接觸實物的教學方法：在欣賞的作品中有油畫、國畫、版畫等，學生對這些名詞熟悉，但大部分都不知道它們分別是用什么材料制作出來的，都沒親眼見過。為了提高學生的學習興趣，增加互動。教師在講油畫時，可以準備一幅油畫作品，讓學生用看、猜、觸摸等方法了解油畫的材料和工具。講國畫時可準備一幅國畫。比如我講《搗練圖》時給學生展示了一幅自己臨摹的絹本《步輦圖》，讓學生親身體驗絹這種材料，以及畫工筆畫的工具和一些基本技法。這樣可以調動學生參與的積極性，通過這種方法，學生對各個畫種的區分以及制作方法有了進一步的認識，也算是給學生增長了一些美術常識。

初中美術欣賞課常常被認為是最難組織的，所以教師在教學中應盡量多地嘗試不同的教學方法，吸引學生的學習興趣，豐富他們的知識，提高他們的審美能力和技能，學校教育才能培養出一大批高水準的未來人才。

第三篇：淺談小學音樂欣賞課教學方法

淺談小學音樂欣賞課教學方法

摘要：新課標把感受與欣賞放入課程內容的結構框架的第一領域，足見感受與欣賞在音樂學習中的重要性，感受與欣賞是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑，良好的音樂感受能力與欣賞能力的形成，對于學生豐富情感、提高文化素養、增進身心健康具有重要意義。

關鍵詞：音樂欣賞課理解；欣賞課教學方法

中圖分類號：G623.7 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2015）12-0435-01

音樂欣賞課可以說是音樂教育中，設法引起兒童對音樂的愛好，并使這種愛好更深，更有智慧的一種力量.“它既可以培養學生良好的聽覺能力和音樂記憶力，又能夠豐富學生對音樂的聯想力和想象力，還能增強學生對情感的體驗能力及音樂直覺能力，從而培養學生音樂興趣，開闊音樂視野，豐富情感世界.正如達爾克洛茲說的：”欣賞是藝術中最令人神往和欣慰的，我們可以在其中體驗人類創造音樂的共同情感.“

林語堂說：”鶴足的挺拔之美是逃離危險的結果，熊掌的雄壯之美是捕捉食物的結果“，音樂的藝術之美也許就是陶冶情操的結果了。音樂是積聚靈感、催發情感、激活想象的藝術，它是實施美育教育的主要途徑之一。在優美的旋律中，我們不僅能感受到其中的詩情畫意，而且能陶冶情操、提高素養。然而，實踐證明：傳統的教學模式并不能有效激發學生熱愛音樂的本性。在新的教學理念下，如何激發學生的音樂靈性，以滿足學生的”自我認知“、”自我表現"的需要？如何讓音樂課堂煥發生命活力呢？我在多年的小學音樂教學實踐中，作了一些嘗試，收到了良好的效果。

1.從具體到抽象

音樂作品可分為聲樂和器樂兩類。聲樂作品有歌詞，其音樂形象比較具體、明確，欣賞時我充分利用歌詞的意思幫助學生體會音樂作品所表達的意境。學生基本上能夠領會。因此低年級欣賞教學中，應從歌曲入手，如《勞動最光榮》、《永遠住在童話里》等。器樂作品由于沒有文字的參與，音樂內容就比較抽象。在學生初次欣賞器樂作品階段，利用《龜兔賽跑》、《三個和尚》等帶解釋詞的音樂童話故事開始，以解釋詞作拐棍，幫助兒童理解。然后再欣賞直接模仿或近似模仿自然音響的作品，例如模仿鐘聲的《在鐘表店里》、模仿鳥叫聲的《百鳥朝鳳》《鴨子拌嘴》等。這兩種直觀性的聽覺形象，學生容易理解和接受。通過上述過渡，再逐步引導學生欣賞純音樂作品，就容易多了。

2.由遠及近

由于低年級學生的生活接觸面小，脫離學生生活實際的作品，學生往往不易理解。欣賞時應從學生的日常生活和他們所喜愛的、感興趣的內容開始，逐步由近及遠地擴展他們的視野。教學中，常以兒童歌曲入手，逐漸過渡到其他歌曲；由富于兒童情趣的器樂曲擴展到其他方面的器樂曲；由中國的音樂作品擴展到外國的音樂作品，使欣賞教學符合學生的認知規律，收到事半功倍的效果。

3.看聽動結合

借助視覺的直觀來幫助聽覺感知，有利于學生對音樂形象的理解。例如欣賞科普蘭的《貓和老鼠》時，可播放動畫片《貓和老鼠》讓學生邊聽邊看。這種視聽結合的方法，對兒童感知音樂表現的形象及情緒頗有裨益。音樂的旋律和節奏都體現了一定的流動性。讓學生跟音樂邊聽邊動，有利于學生對音樂情緒的感受。例如在欣賞嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》、鋼琴獨奏曲《士兵進行曲》時，應鼓勵學生根據各自的理解自由地律動，允許他們搖頭晃腦，模仿吹奏等動作，并隨樂曲情緒變化作時大時小的擺動，使他們在不知不覺中加深對樂曲的理解。

4.感官欣賞，感知音樂的美

感官欣賞是通過對音響的感知，感受到音樂悅耳動聽。這是音樂欣賞的初級階段，也是音樂欣賞的基礎。它適合低年級學生欣賞音樂。低年級學生具有廣泛的興趣、豐富的想象力、強烈的求知欲、愛美的心靈。但缺少只是和生活的經驗。在教學中只能通過具體的事物來認識和了解客觀世界。

在教學中首先讓學生聽一些自然界的聲響的聲音，使其感知音有長短、高低、強弱快慢、明朗暗淡等豐富的色調。然后再通過大量篇幅短小、形式多樣、富有童趣的音樂作品對學生進行感知的聽賞。使他們能夠辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、雄壯、莊嚴、詼諧情緒。有了這些感性認識，就能從各方面區感知作品豐富多彩的美。

當然，上好小學音樂欣賞課有相當的難度。欣賞者必須用自己曾經歷過的生活知識和感情去感知、體驗所聽到的音樂音響，可是小學生生活閱歷淺，感情積累少，這是上好小學音樂欣賞課的一大難題。欣賞音樂，不僅需要形象思維能力，同時也需要抽象思維能力。可是心理學研究表明，小學生尚處于從具體形象思維向抽象邏輯思維的過渡階段，抽象思維能力較差，這是上好小學音樂欣賞課的又一難題。認識困難是為了克服困難。只要我們在教學中采用一些適合小學生掌握的方法，音樂欣賞課是完全可以上好的，是可以達到喚起學生的美感共鳴，開闊視野、陶冶情操、提高音樂素養的目的的。

綜上所述，小學音樂課的欣賞教學，教師應從學生的實際情況出發，積極引導，尋求最恰當的教學途徑，全面提高音樂素質，使學生具有對音樂的感受力、理解力、表現力。

第四篇：高中美術欣賞課教學方法初探

高中美術欣賞課教學方法初探

選一首流行歌曲《雙截棍》和一首民歌《繡荷包》的片段，并讓學生將兩首歌曲進行比較，談談自己的喜好和感受。據測試，絕大多數學生都喜愛時下流行的歌曲，認為中國民歌“太土氣”，以至于不愿接受，甚至在心理上產生排斥情緒。進而引出讓同學們思考：我們今天要欣賞的中國民間美術是否也遭到同樣的厄運？為什么一些原本有著優秀傳統和濃郁的地方特色的民族、民間藝術，逐漸被人們淡忘？而它們經過漫長的長河的沖洗，為什么卻依然能完好的保存下來？難道是“不識廬山真面目，只緣身在此山中”嗎？通過以上一系列問題的提出，讓學生思考，從而產生一種欲擒故縱的心理引導，消除他們的排斥情緒，激發起學生的興趣，為下一步的教學活動的開展鋪平了道路。

我們知道音樂和美術被稱為“姊妹藝術”，而且它們之間的確也有著千絲萬縷的聯系。把音樂引進到美術欣賞課的教學，不僅活躍了教學氣氛，而且有助于學生對美術作品的理解，尤其是對一些抽象作品的理解。比如，在欣賞荷蘭畫家蒙德里安的作品《百老匯街的爵士樂》時，一邊放爵士樂，一邊讓學生去找尋畫與音樂之間的聯系，并把感受表達出來。在音樂下，同學們面對畫面，很容易感受到畫中那錯綜復雜的直線和閃爍不定的小色塊形象地表達出爵士樂所特有的節奏感。這樣，抽象的繪畫語言變成了詮釋音樂的形象的視覺符號了。

音樂對人的情感能起到很好的渲染作用。而美術欣賞離不開情緒的調動，沒有充滿感情色彩的欣賞過程，必然得不到情感的體驗，認 知的效果也將大打折扣。在講解美術形象的本質特征這一問題時，為了避免陷入枯燥的闡述與抽象的概念教學，我以羅中立的油畫《父親》這一成功地塑造了藝術形象的典范之作為例來進行欣賞和。首先，我讓同學們討論，應該給這幅畫取一個什么畫名，才能使這一形象更具藝術感染力。經過思考，大部分同學們都給這幅畫取了畫名（多數都取名為《老農》），但不知是否確切，很想知道原畫的名稱，因而產生了心理上的期待。這時，我并不直接把答案告訴他們，而是讓他們進一步欣賞。接下去我采用多媒體的手段，以琵琶演奏的民歌《父老鄉親》為背景音樂，在飽含深情的樂曲聲中，加上解說詞，渲染氣氛。

古銅色的老臉，艱辛歲月耕耘出的那一道道車轍似的皺紋，犁耙似的手曾創造了多少大米白面，那缺了牙的嘴有又扒進過多少粗糧糠菜，他身后是經過勞動換來的一片金色的豐收景象，他的手中端著的卻是一個破舊的茶碗。畫家以深沉的感情，用巨幅畫的形式，借超寫實主義的手法，刻畫了一位勤勞、樸實、善良、貧窮的老農形象。它咄咄逼人，發人深省，多少人曾在他面前黯然神傷。因為這位老農的形象已經遠遠超過了生活原型，他所代表的是中華民族千千萬萬的農民，正是他們辛勤的勞動，才養育了世世代代的中華兒女，他是我們精神上的父親。

此畫問世后即引起了強烈反響，尤其是在我們整個民族經歷了十年浩劫這個重大災難之后，他所激起的不只是觀者對老農個人身世的懸想，更是對整個中華民族這個農業大國命運的深深思索。

在欣賞過程中，由于音樂和畫面同時出現，聽覺和視覺的共同沖擊，同學們的感受更加直觀，情感得到了升華。解說詞引導學生從畫中的老農形象想到中國的農民階層，由農民再想到養育中華兒女的“父親”，進而想到祖國這一農業大國的命運。在這一情感的體驗過程中，同學們深切的體會到為什么這幅畫要取名為《父親》才更有藝術感染力。從而也更好地認識到，創造美術形象就是要創造出“通過具體生動的個性，來表現事物的共性與普遍真理的形象，也就是創造藝術典型”。這樣，同學們加深了對美術形象的認識和理解，收到了良好的教學效果。

通過以上的課堂教學實踐，我認識到：美術欣賞沒有固定的不應該成為困惑我們的問題，而應在教學實踐中，運用辨證的思維和事物普遍聯系的，去探索解決問題的方法，做“觸類而旁通”，這樣，問題也就會迎刃而解。

第五篇：淺談小學美術欣賞課教學

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淺談小學美術欣賞課教學

鹽城市龍岡小學 顧鳳鑾

雕塑大師羅丹曾說過：“世上不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛。”在美術教學中，教師的任務就是讓學生睜開發現美的眼睛。這一點在美術欣賞課教學中，就顯得尤為重要。美術欣賞教學是美術教學中的重要組成部分，它對于引導學生發現作品中的美，認識生活中的美都具有十分重要的作用，同時對于提高學生的整體美術素養、審美能力和理解能力，以及開發學生的創造力和想象力，都起著重要的作用。小學美術欣賞教學，作為培養學生審美素質的重要手段之一，必須做到與學生的年齡特點相結合，這就要求教師要掌握學生的欣賞習慣和欣賞特點，以進一步引導學生欣賞作品、分析作品。在工作中，我發現美術欣賞課存在著某些問題，因此，就目前美術欣賞課的現狀，提一些感受和看法，以期引起大家的思考。

一、目前小學美術欣賞課存在的問題及原因分析

大多數學校對美術課的重視程度不夠，有的甚至光有課表安排而根本不上美術課，更不用說美術欣賞課了。而且美術教師理論水平普遍存在著缺陷，在教學過程中以教師自我為中心，忽視學生對美術知識的理解。美術欣賞課模式單調，無法調動學生對欣賞課的興趣，大致有以下幾個原因：

（一）美術欣賞課不被重視，語、數、外等主課業擠占了美術欣賞課的空間。更多資料請訪問：豆丁 教育百科

當前，我國小學生的課業負擔已經十分沉重，語、數、外教師為了提高教學質量，擠占了大量美術課的時間。在小學美術學習中，我們可以看到，多數學生對美術的學習有較濃厚的興趣，涂鴉兩筆都很感興趣。對學生進行的調查顯示：100%的學生喜歡上欣賞課（40%的學生是抱著放松、散心的心態上美術欣賞課的；60%的學生是沖著欣賞課能看到很多漂亮的圖片和聽到有關作品和作者的故事上美術欣賞課的）。從中可以看出：學生們喜歡上美術欣賞課。而由于美術欣賞課被擠占，學生對美術欣賞的興趣得不到滿足，所以時間長了興趣也隨之減少。

（二）美術教師的配備是制約美術欣賞課發展的“瓶頸”。

美術欣賞課應由接受過高等或中等美術教育的專業教師擔任。教師素質直接影響學生的欣賞能力。同時，盡管有的教師是專業畢業，但由于對美術理論知識的重視程度不夠，對理論理解的偏差或偏科現象使其并不真正具備一個美術教師應具備的知識結構與表達方式。因此直接影響了欣賞活動教學，所以美術教師必須“盡量注意學科間的聯系”。

二、針對目前存在的問題，提出一些整改措施

（一）學校領導、教師應該重視美術欣賞課。

學校領導應對美術工作強調“內抓課堂普及活動，外抓比賽提高”的工作思路，制定一系列的美術工作機制，形成一整套完善的美術工作方法，以高標準高要求指導美術工作。學校領導要以發展的眼光，更多資料請訪問：豆丁 教育百科

大膽投入，建立完善美術專業活動室，建立高標準的美術欣賞活動室，配備齊全的多媒體等美術設施。

教師應該認真鉆研教材，廣泛搜集相關資料，讓美術欣賞課的內容更充實、有趣味性。教師在認真鉆研教材后，應根據教材提供的相關內容，廣泛搜集資料，進一步充實欣賞內容，力求使欣賞課的內容更加豐富、有趣，讓學生樂于接受，是一次具體實踐和大膽嘗試。

（二）選擇恰當的內容，豐富美術欣賞教學活動。

1.利用網絡資源，激發美術欣賞的興趣。教師可以課前布置學生利用internet網絡，尋找有關本課課題的相關作品及資料，讓學生一起加入豐富教學內容的行列。教師還可以在課件中以添加音樂、視頻、動畫等形式，豐富美術欣賞課的內容，激發學生欣賞美術的興趣。如：學習《瞧這一家子》時，在導入部分教師可以播放小燕子的音樂視頻，這樣既可豐富教學的內容，又可激發學生對本節課學習的興趣，為上好本節美術課奠定基礎。

2.結合地方特色，開闊美術欣賞的眼界。如：在學習《高高低低的橋》時，可以根據我們所處的江南水鄉的地方特色，走出教室，欣賞我們身邊的橋的形態，通過多角度地欣賞不同的橋，開闊學生欣賞的眼界。

3.填補教材空白，陶冶美術欣賞的情操。如：在學習《奔騰的駿馬》時，教師可以用聲情并茂的語言，向學生講述作者當時面臨著日本帝國主義的侵略，義憤填膺，毅然用自己手中的畫筆，以馬為主題，刻畫各種鐵骨錚錚、雄健昂揚的駿馬形象，賦予戰爭年代的民族氣節、更多資料請訪問：豆丁 教育百科

精神，而且常常以“迥立向蒼蒼，袁鳴思戰斗”等詩句，來激勵斗志、振奮民心。這樣學生便會被作者所表現的那種不可侵犯的民族精神和昂揚的奮斗精神所深深感動，積極認同的心理活動因理性參與欣賞活動而深化，從而獲得藝術作品內層意蘊的領悟和隨之而來的審美愉悅、審美想象。

（三）選擇多樣的教學方法，提高美術欣賞課的質量。

1.欣賞與動手、表演相結合。欣賞教學與繪畫、表演的教學不是孤立的，而是相互作用的。學生如果有了繪畫、表演的實踐，就能更好地理解與認識藝術作品。欣賞教學要善于借助學生繪畫、表演等美術實踐的“外力”。如：教師通過對欣賞作品的分析講解，激發學生的欣賞欲，使他們心情舒暢，表達各自的感想，同時教師因勢利導，激發學生的創作興趣，讓他們親自動手畫一畫，進而起到良好的欣賞效果。也可以根據欣賞作品的內容讓學生進行模仿的動作表演，如：在學習《演個小小豬八戒》時，我讓學生表演豬八戒的各種動作然后帶領學生進行觀察，從而讓學生對人物有更深層次的了解與把握。

2.欣賞與音樂、視頻、動畫等相結合。音樂和美術之間存在著一定的聯系，音樂是一切藝術門類中最為抽象的藝術，可音樂同樣也是人類表達情感反映現實生活的一種手段，由于音樂具有抽象性的特點，因而人們在欣賞音樂時可以展開聯想，隨著音樂節奏的起伏，眼前情與景的不斷變幻，人的情感的不斷變化。所以多媒體的運用給美術教師上好美術欣賞課提供極大的方便和可能。在美術欣賞課中有機更多資料請訪問：豆丁 教育百科

地融入音樂、視頻、動畫，將能達到有聲有色圖音并茂，互相配合的強化表現主題的教學目的，并能充分培養學生的審美理解力、創造力。

3.欣賞與小組合作、交流相結合。如：在分析色彩時，教師可引導學生說出畫面的傾向顏色，如冷色調、暖色調。在欣賞印象派大師莫奈的《睡蓮》、《撐著陽傘的女人》時，我用小組討論分析，讓學生充分交流和大膽發表自己對作品上色的感受，理解色彩的表現手法，從色彩中體會作者的思想情感。學生在上美術欣賞課時都會有一個對藝術的認識和理解的過程，他們最初總是從個人的角度出發，覺得畫得“像”就是好，畫得不“像”就不好，而在學生看起來有些不“像”也不“美”的作品卻是世界名畫。教師要引導學生在欣賞美術作品的同時感受畫家在作品中所傾注的對生活強烈的熱愛和淳樸的思想感情，從而使學生的藝術情趣和生活情趣都受到影響，從而受到教育。

總之，要上好美術欣賞課就必須充分調動學生主動學習的積極性和參與性，發揮學生的潛力，讓學生在輕松、愉悅的教學環境中感受美、體驗美、欣賞美、創造美，培養學生審美的能力，最大限度地強化學生的視覺審美感受，使美術欣賞教學成為其“潛移默化地提高學生道德水平、陶冶高尚的情操、促進智力和身心健康發展的有力手段”。教師要用人類藝術精品和大自然的美、社會的美，幫助學生總結歸納出美的規律，調動學生的感官，從而培養學生的審美能力。