第一篇：與歷史有關的電影

一、古代部分：希臘、羅馬、希伯來：

1、根據荷馬史詩拍攝的《奧德賽》，場景宏大，并包括了《伊利亞特》的一部分。自然老的《木馬屠城記》是《伊利亞特》的完全本。最新版本要數布拉德·皮特主演的大片《特洛伊》，《指環王》中的精靈弓箭手飾演其中“天下第一美男子”帕里斯，應該很好看。

2、希臘悲劇在六七十年代曾經批量搬上銀幕，《美狄亞》是女高音歌唱家卡拉斯主演的，還有風格怪異的《俄底浦斯王》。

3、關于羅馬的電影不少。老片《賓虛傳》，表現羅馬賽車場面，至今仍然是經典之作。而反映羅馬后期文化歷史的《角斗士》也一定要看，里面的反面人物 是根據歷史人物康茂德塑造的，電腦特技復原了羅馬城原貌，可以參照較早的大片《羅馬帝國淪亡史》。另外一部風格獨具的電影是《提圖斯：圣詩復仇》，霍普金 斯主演。至于根據安東尼奧尼小說改編的《斯巴達克思》也還不錯。

4、希臘托勒密王朝及羅馬的復雜糾葛：《埃及艷后》，有莎士比亞《安東尼與克莉奧佩特拉》的影子。

5、終于有人為赫赫有名的亞歷山大大帝拍部電影了：《亞歷山大》。

6、勿忘東方，匈奴英雄、西方的“上帝之鞭”，《阿提拉》。

7、圣經中的舊約部分有一些可以看到音像制品：大洪水的故事搬上銀幕，名字自然是《諾亞方舟》；《出埃及記》有兩個版本：史詩巨片《十誡》和卡通片《埃及王子》。以宏大場面震撼人的《所羅門》（上、下），其實（上）是所羅門的故事，（下）是耶利米的故事。

8、著名導演基耶斯洛夫斯基的精心之作：《十誡》，對《舊約》十誡的現代闡釋，非常好。

9、圣經中的新約部分焦點集中在耶穌身上。根據希臘存在主義作家卡贊扎基斯同名作品改編的《基督的最后誘惑》，對救世主進行了全新闡釋，80年代引 起軒然大波，至今仍在天主教國家遭禁，一定要看。而根據福音書改編的耶穌生平《神之子：耶穌傳》，是《新約》的入門。不過現在有了兩部更值得一看的耶穌傳 記，一是梅里爾·吉布森導演的大片《受難》，一是2003最新版本的《約翰福音》，都很壯觀。

二、中世紀部分：

10、中世紀最著名的自然是亞瑟王傳奇，有電視連續劇，也有電影《阿法隆傳奇》。而亞瑟王故事中最核心的部分是，第一騎士蘭斯洛德與王后圭尼維爾的故事，電影《風流劍俠》很好看。

11、同樣的騎士風俗和文化，可以看比較后現代的《圣戰騎士》。還有一部史詩性的《十字軍騎士》。

12、不過，最能體現中世紀夢幻與野蠻特色的，當屬神話傳說大聯合的《指環王》。

13、看看但丁想象中的天堂與地獄：《美夢成真》，電腦處理非常細膩而唯美。

14、中世紀最著名的英雄故事：《圣女貞德》，讓·呂克·貝松的名作，看之前最好多讀點中世紀歷史和神學。

15、班德拉斯主演的《十三勇士》：北方蠻族的世界，北歐獨特的傳說系統，神王奧丁、地下的龍和妖怪，等等，故事未必能自圓其說，但值得一看。

16、中世紀最著名的浪漫愛情：哲學家阿貝拉爾與他的學生愛洛伊絲——《天堂竊情》。

17、英國的民間謠曲，家喻戶曉的《俠盜王子羅賓漢》，科斯特納主演，主題曲《一切為你而做》比電影更有名。還有個老版本是肖恩·康納利和奧黛麗·赫本主演的《羅賓漢與瑪麗安》。

18、意大利后現代作家艾柯，以中世紀為背景的名作《玫瑰之名》，80年代末期被拍成電影《薔薇的記號》。

三、文藝復興部分：

19、《十日談》是西方的經典禁書，拍成電影后也一直是被禁的電影，頗多“自然主義”的表現方式。、與《十日談》齊名的，是喬叟的《坎特伯雷故事集》，也有些少兒不宜。

21、文藝復興時期法國最著名的宗教歷史事件是圣巴托羅繆慘案，以此為背景的《瑪戈王后》頗為精彩，大仲馬寫過的人物，由阿佳妮扮演，出神入化。

22、王室的故事，西班牙女王胡安娜的倒霉命運《狂野之愛》；英國歷史上最短命的女王簡《九日皇后》；自然還有鼎鼎大名的女王伊麗莎白一世，《伊麗莎白》，還可以和寫她父親——英王亨利八世生平的電影《亨利八世和他的六個情人》一起參照研究。

23、塞萬提斯的《堂吉訶德》。

24、文藝復興的巔峰人物——莎士比亞，關于他的生平野史有《莎翁情史》，可以從中看到當時劇院的環境和演出的模式。

有許多版本的《羅密歐與朱麗葉》，迪卡普里奧出演的“后現代激情版”頗得原作的青春叛逆神髓。

名角薈萃的《仲夏夜之夢》，劇本嚴格按照原作，但把背景換到了近代，一樣好看。描寫命運和性格雙重悲劇的《麥克白》（《馬克白》）有好幾個版本?！?哈姆萊特》也有多個版本，比如馬克·達蒙主演的后現代版本，但以奧利弗爵士主演的老電影《王子復仇記》最為經典。

莎翁的其他名作也有電影版本，比如根據《李爾王》改編的《一千英畝》，根據《奧塞羅》改編的《O》，中央電視臺還播放過《第十二夜》等。根據舞臺劇改編的《理查三世》、《亨利五世》、《無事生非》等等蔚為大觀。

25、文藝復興中的地理大發現非常激動人心，可以看史詩性電影：《哥倫布》。

26、維加的名劇《羊泉村》，電影叫《羊泉鎮》，索菲亞·羅蘭主演的老片。

27、《米開朗基羅》雖然是好萊塢老片，但有羅曼·羅蘭的同名傳記為基礎，充滿激情。

四、十七世紀部分：

28、譯名《路易十四的情婦》，真實名字應該是《瑪綺絲》，里面有莫里哀、拉辛；有路易十四的宮廷和民間場景，還有蘇菲·瑪索的精彩表演，絕對值得一看。

29、要了解路易十四時代，還可以看《王者之舞》，有關路易十四與芭蕾舞。想領略當時貴族的盛宴情形，可以看《維特》。五、十八世紀部分：

30、有一部不容易找的片子：《痛苦的抉擇》，寫法國大革命的，把人道主義思想表現得淋漓盡致，有一些雨果《九三年》的韻味，也是蘇菲·瑪索主演的，非常非常好。

31、《費加羅的婚禮》膾炙人口，其作家的一生精彩絕倫，同名傳記：《博馬舍》。

32、菲爾丁的同名作品：《湯姆·瓊斯》。

33、007扮演魯賓遜，《魯濱遜漂流記》！央視還放映過根據笛福小說改編的《摩爾·弗蘭德斯》。

34、《格列佛游記》搬上銀幕叫《小人國歷險記》，被改得失去思想。

35、18世紀最另類的作家是薩德侯爵，描寫他的傳記電影叫《鵝毛筆》。至于西方歷史上最著名的花花公子卡薩諾瓦，也有了歐洲電影捧場：《情圣：卡薩諾瓦》。還有著名閹人歌手的故事：《絕代妖姬》。

六、十九世紀部分：

36、簡·奧斯丁在上個世紀90年代非常時髦，所以能看到多部改編自她的小說的電影，比如《傲慢與偏見》、《理智與情感》、《愛瑪》和《曼斯菲爾德莊園》，最后這部被翻譯成《心鎖》。除了傳統的古裝，也有后現代版，比如《一個單身女人（布里奇特）的日記》。

37、灰姑娘的故事，經格林兄弟之手化腐朽為神奇，多次搬上銀幕，很經典的是《水晶鞋與玫瑰花》。

38、《紅與黑》有多個電影版本，新版很精致，但要說忠實于原作，還要看錢拉·菲利普主演的老版本。

39、搬上銀幕的《包法利夫人》，簡直是對原作的糟蹋，不是因為拍得差，而是原作太好了。

40、同時能看到四個《悲慘世界》版本，有老的電視劇版，長、但忠于原作。有將背景搬到二戰時期的版本。有美國拍攝的、由《辛德勒的名單》男主演出演的新版本。還有由法國拍攝的、由德帕迪約主演的版本。

41、《巴黎圣母院》對于80年代的中國觀眾具有轟動的效應。但現在時髦的是看音樂劇版《鐘樓怪人》，非常震撼，強力推薦。

42、《雙城記》的電視劇版最好。狄更斯的《遠大前程》有新舊兩個版本，老版譯名是《孤星血淚》，新拍的后現代版本叫《玫瑰有刺》，德尼羅和帕爾特 洛等主演。相比之下，還是老版好看。狄更斯的許多作品都為英國人所喜愛，現在還能看到《新大衛·科波菲爾》、《尼古拉斯·尼克爾貝》（又譯為《少爺還 鄉》）和《圣誕鐘聲》。

43、《阿黛爾》表現雨果女兒阿黛爾著名的單戀。同樣由阿佳尼主演的《羅丹的情人》也好看。

44、《簡·愛》，當然要看，不過好版本不容易找?？赡苓€是司各特爵士主演的最好。

45、《呼嘯山莊》有多個版本，還是推薦由奧利弗爵士主演的老版。叫《魂歸離恨天》的版本不怎么樣，倒是朱麗葉·比諾什主演的《新咆哮山莊》還行。

46、大導演波蘭斯基的《苔絲》，是非常成功的“名著電影”，要看。而哈代的《無名的裘德》也在90年拍成了電影，女主角是溫斯萊特。

47、《戰爭與和平》版本眾多，有好萊塢的老電影版，數前蘇聯拍的最下功夫，現在有全套6盤面世。

48、由蘇菲·瑪索主演的《愛比戀更冷》十分好看，它其實就是《安娜·卡列尼娜》。

49、大仲馬最近又火了，新拍的《達達尼昂》動作感強烈，班德拉斯主演的《基度山伯爵》也還可以，《王后的項鏈》也被改編成了《項鏈事件》，其譯名是《復興與革命》。

50、老《茶花女》美得不可方物，而《紅磨坊》中也有原作的部分影子。

51、以改編大膽而出名的，是黛咪·摩爾主演的《紅色禁戀》，即《紅字》。

52、劉易斯主演了庫柏的名作：《最后一個莫希干人》（《最后的摩根戰士》）。

53、王爾德的名劇《理想丈夫》。如果想看他的傳記片，新拍有電影《奧斯卡·王爾德的審判》。

54、19世紀末同性戀很時髦，表現蘭波與魏爾倫的同志之愛的電影《月之全蝕》，因為迪卡普里奧的出色表演而值得一看。

55、兩個激情的作家富于激情的愛情，《戀戀紅塵》，喬治·桑與繆塞的故事。

56、《巴爾扎克激情的一生》是成功的傳記片，又是德帕迪約主演，應該看。

57、天才的科幻小說家威爾斯，開創了數個著名母題：隱身人、火星人入侵地球，最新改編的是他的名作《時間機器》。史蒂文森的科幻作品也很有名，可以看看朱莉亞·羅伯茨主演的《致命化身》（即《化身博士》）。

58、《古墓麗影》其實是用來詮釋英國詩人威廉·布萊克的四句詩。

59、麗芙·泰勒主演的《遲來的情書》，原名是《葉甫蓋尼·奧涅金》。

七、二十世紀部分：

60、亨利·詹姆斯是那種特別細膩的作家，最受保守人士的青睞，是貴族品位的典范，他的名作基本都有電影版，如：《驛動的心》（即《鴿翼》）、《金碗》、《貴婦肖像》、《歐洲人》、《華盛頓廣場》（譯名是《華府艷聞》）、《黛絲·密勒》。

61、以19與20世紀之交為背景，很有一批精致的作品，電影如《心外幽情》（《純真年代》）、《走出非洲》、《屋頂上的輕騎兵》、《告別有情天》等。

62、福斯特的作品一向受人青睞，如：《看得見風景的房間》、《霍華德莊園》、《印度之行》。

63、改編自《飄》的《亂世佳人》，不可不看。

64、電影《齊瓦格醫生》（即《日瓦格醫生》）如詩如畫，克萊德曼的鋼琴曲在里面也并不媚俗，但就是無法和原著相比，帕斯捷爾納克在表現個人與時代、知識分子與革命方面非常有深度。

65、君特·格拉斯獲獎是近幾年的事，但他的《鐵皮鼓》早已改成電影了。

66、前蘇聯以二戰為背景的“衛國戰爭文學”有許多史詩性巨作，但更受中國喜愛的卻是意識流式的《這里的黎明靜悄悄》。想要了解戰爭的慘烈，不妨看看《大敵當前》（也叫《兵臨城下》）。感人的可以看前蘇聯拍的《一個人的遭遇》。

67、反戰主題和人道主義是西方20世紀文學的主流之一，《西線無戰事》是此方面的經典，有空還可以看看《兄弟連》或者《雷霆救兵》（《拯救大兵瑞恩》）。

68、昆德拉在中國盛名不衰，代表作《生命中不能承受之輕》的電影版是《布拉格之戀》。

69、大詩人艾略特和他的第一任妻子的故事，《湯姆與薇芙》。

70、根據女作家伍爾夫和她的作品改編的《時時刻刻》曾經名噪一時。

71、20世紀最具轟動效應的美國作家是海明威，褒曼主演的《戰地春夢》改編自《喪鐘為誰而鳴》，還算不錯，其他的作品搬上銀幕都不成功，比如兩個 版本的《老人與海》。但前幾年拍的、反映他在一戰中的經歷的《海明威青年時代的愛情》還挺好，加入了一些《永別了，武器》的成分。

72、美國戲劇家田納西的名劇《欲望號街車》非常出色，費雯麗的表演出類拔萃，中文名字叫《欲海奇女子》。

73、另一位美國戲劇家阿瑟·米勒的《推銷員之死》，霍夫曼主演，很好。

74、反映越戰的《現代啟示錄》受到康拉德《黑暗的心靈》的影響。

75、《卡夫卡》是一部成功的電影，既有作家生平，又融會了其主要作品。

76、拉美魔幻現實主義拍成電影的少，《巧克力情人》不錯。

77、著名的《第22條軍規》有同名電影。

78、美國作家納博科夫寫了一部戲擬式的作品：《洛麗塔》，拍成電影叫《一樹梨花壓海棠》。

79、英國作家戈爾丁的諾貝爾獲獎作品、同名電影《蒼蠅王》。

80、法國女作家杜拉的《情人》，是電影改編的成功之作，應該看。

81、有越南情結的電影還有《天與地》和《印度支那》。

82、《阿甘正傳》的電影是勵志型的，感動了很多人，但遠不如原著好看，那本是黑色幽默小說，笑破肚皮。

83、英國作家福爾斯的兩部小說改編的電影《法國中尉的女人》、《收藏家》。

84、根據杰出的自白派女詩人普拉斯生平改編的電影《希爾維亞》，剛剛新鮮出爐。

85、好萊塢2004年史詩巨片之《特洛伊》，看布拉德·彼特演繹希臘英雄阿喀琉斯。

86、好萊塢2004年史詩巨片之《亞歷山大大帝》，掀開野心勃勃的馬其頓君王脆弱的內心，還有廣袤的阿拉伯沙漠和危險的印度叢林。

87、好萊塢2004年史詩巨片之《亞瑟王》，凱拉·奈特莉的表演是一大看點。

88、好萊塢2004年史詩巨片之《天國王朝》，再現十字軍東征盛況。

第二篇：有關歷史的電影

《恰同學少年》，《湘江北去》，《開天辟地》，《大決戰》，《大轉折》，《林則徐》，《甲午風云》，《北洋水師》，《長征》，《井岡山》，《秋收起義》，《南昌起義》，《百色起義》，《飛奪瀘定橋》，《萬水千山》，《開國大典》，《巍巍昆侖》，《黃橋決戰》，《末代皇帝》......《長征》、《井崗山》、《毛澤東在延安》、《南昌起義》、《解放》《洪湖赤衛隊》 《馬關條約》

想知道歷史就不要看電視劇，電視劇絕大多數都是虛構出來的劇情。要想真正了解就看看《百家講壇》或者《文化中國》吧，那些才會給你真正的幫助

有關中國歷史的幾部歷史題材電影紀錄片《大明宮》，《圓明園》，《復活的軍團》，極具震撼力，喜歡歷史的話，不看就太可惜了

關于毛澤東的電影

一、《大渡河》。這是年輕時代的毛主席給我印象比較深的一部電影，毛主席是由王霙飾演的，他無論從容貌還是氣質上，都非常接近這位青年領袖。片中陳寶國是男主角，脾氣暴躁但行事卻有紋有路，最后不幸犧牲

二、《四渡赤水》。古月出演的第一部特型人物電影，也就是當時的革命“大片”。古月的外貌、身材都與毛主席驚人地相似，動作與神韻更是與他老人家如出一轍。在此之前，一些著名的如《風雨下鐘山》之類的電影中，雖然也有偉人出現，但是毛主席、周總理的形象一直是神似形不似，頗為遺憾。古月的出演彌補了這個不足，從此，一個銀幕上的偉人時代才真正拉開了帷幕。順便說一句，唐國強在這部電影中扮演政委，感覺是最能體現他演技的一部，犧牲時的片段極其煽情，每看都潸然淚下

三、《西安事變》。本片是古月飾演毛主席和孫飛虎飾演蔣介石的首次合作，十分珍貴。兩人配合得簡直是天衣無縫，從眼神到思想，都把握得相當準確。說句題外話，就是蔣介石的飾演者，我一直喜歡孫版，趙恒多出演得比較早和多，從外形上他也更接近，但是孫飛虎對“神”拿捏得恰到好處，加之外形也甚相似，所以更勝一籌。哦對了，還應當向少帥張學良校長致敬

四、《重慶談判》。之所以把這部電影拿到前面來說，是因為電影的內容實在吸引，不但真實地再現了一段史實，又巧妙地加入了虛構成分，胡慧中的一段記者戲，亦是分外出彩。這又是古月與孫飛虎的合作，兩人相輔相成，不可多得。還有，這部中的周總理是黃凱飾演的，我個人覺得他慈善親切，非常適合總理一角；可惜他因車禍不幸罹難，悼念。本部電影的導演是李前寬、蕭桂云夫婦，是我最敬佩的導演夫婦，他們的電影，幾乎部部令人叫絕，錯過可惜

五、《決戰之后》。李前寬、蕭桂云夫妻檔導的又一部佳片。片中古月的戲份不多，但是少不掩精，而且周總理又是由黃凱飾演，二人搭檔也很默契。本片的故事特別值得回味，每次看都有不同體會。喜劇大腕葛優在影片中客串了一名國民黨將軍，并在京劇演出時反票了蘇三一角，喜劇頭角已露崢嶸

六、《毛澤東的故事》。想了解毛主席，本片是必備教材之一。仍然由古月出演，詮釋了一個有血有肉的國家主席形象。片中毛岸英的戲份值得一看；還有一些主席的日?，嵤拢钊嗽诔缇粗啾陡杏H切

七、《開國大典》。李、蕭導演的史記大片。激動人心的時刻：“中華人民共和國、中央人民政府已于本日成立了！”每次看到這里我都會熱淚盈眶，絕對不是蓋的。古月版的毛主席，不必多說；各大特首均頗精彩，黃凱的周總理，劉懷正的朱德老總，郭法曾的劉少奇。。恍惚記得是白楊版的宋慶齡，可能是。天安門城樓上的國慶重現，與油畫幾乎無異

八、《毛澤東與斯諾》。古月與王霙的世紀合作。難得他們兩人聚齊，年輕的毛澤東，我個人還是最喜歡王霙版的。主席的照片，也是斯諾的八角帽那張比較獨具特色——那種睥睨天下的傲然，仿佛是在說“小小寰球，有幾個蒼蠅碰壁？”

九、《走出西柏坡》。古月版。本部中毛主席并非主要人物，但都是圍繞他身邊的人來展開故事。亮點是孫海英飾演的軍代表，那時他還并未出名，不過演技已經非?！凹で槿紵绷?/p>

十、《大決戰》三部曲。《遼沈戰役》、《淮海戰役》、《平津戰役》，我個人當然最喜歡第一部，誰讓我仙鄉沈陽呢，呵呵！不過第一部確實在上映當時受到的關注最多，主要是因為馬紹信飾演的林彪，那種陰鷙沉郁被他表現得淋漓盡致，結果彼時與林彪有關的電影電視劇充斥熒屏，多得馬先生之力。三部電影中的毛主席均由古月飾演，指揮若定，詼諧沉著都有體現

電視劇 恰同學少年 則是反映 青年毛澤東的 也不錯

第三篇：高二歷史必修3 電影與電視

高二歷史必修3 電影與電視

一、教學目標

1.知識與能力

了解電影電視的誕生及其發展歷程，知道盧米埃爾兄弟、格里菲斯、卓別林、貝爾德等人在不同領域對電影、電視的發展作出的重大貢獻，體會電影、電視對人類社會產生的重大影響。

2.過程與方法

教師講析，欣賞作品，師生討論

3.情感態度與價值觀

結合切身體會闡述影視藝術的魅力和影響，研討分析影視的利弊。培養良好的審美情趣和正確的價值取向，滲透辨別良莠的價值判斷標準。

二、教學重點：影視藝術的產生及其影響

三、教學難點：電視對現代社會發展的利弊

四、教學方法：教師講析，欣賞作品，師生討論

五、課時安排：1課時

六、教學過程

（一）導入新課：隨著科學技術的發展，電影的發明與興起為人們的生活開辟了一個新天地，電視的出現與普及則使人們可以坐在家中環視全球。藝術不再為少數人所獨享，它們開始走進千家萬戶，給人們的文化生活帶來各種新氣息，引起人們生活方式的悄然改變。

（二）講授新課

一、電影藝術的起源與發展

（1）影視藝術出現和發展條件

第一，第二次科技革命使人類進入電氣化時代，科學技術和生產力的迅猛發展。19世紀末電學、光學、化學、機械學等學科技術的發展，為電影的出現奠定了物質基礎。第二，社會的巨大變化和人類新的精神需求、商業利潤的驅動是影視藝術發展的動力。電影是在第二次科技革命背景下產生的滿足人們感性娛樂和精神需求的文化。隨著社會的發展，觀眾的精神需求提高，需要不斷的推出滿足觀眾期待需求的作品。（2）電影的發明階段

路易·盧米埃爾，法國電影發明家和電影導演，他制成的“活動電影機”可以將活動的物像用攝影機拍攝在膠片上，又能通過放映機將這些記錄在膠片上的活動物像投射到銀幕上──是一種既是攝影機同時又是放映機和洗印機的機器，滿足了多人觀看的需要。

（3）無聲片（又稱“默片”）發展并進入全盛時期（20世紀初～1927年）

無聲片時代，涌現了一批世界電影名作和著名藝術家。格里菲斯（1875—1948），美國著名導演、著名電影理論家，公認的電影藝術的奠基人。在格里菲斯之前的電影基本上離不開戲劇美學的范疇，但從1908年以后，格里菲斯開始進行探索、吸收別人的發明并融會貫通，在此基礎上加以發展，他逐漸形成了自己一整套比較完備的電影敘事語言。《一個國家的誕生》和《黨同伐異》就是格里菲斯成熟時期的代表作。因此，他被稱為“電影藝術之父”。

用心愛心專心

卓別林是20世紀最偉大的批判現實主義電影藝術家，世界上最著名的喜劇電影明星。他作為偉大的喜劇電影藝術家，最大的貢獻是把為笑而笑的庸俗“鬧劇”，提到批判現實主義藝術的高度。他以獨特的喜劇藝術表演風格和辛辣的諷刺，尖銳地批判了資本主義社會的罪惡。卓別林一生主演過80多部影片。1972年，美國影藝學院特別頒了奧斯卡獎表揚卓別林對影壇的特殊貢獻。

（4）電影藝術的成熟期

20世紀20～40年代是電影從無聲走向有聲，從黑白轉向彩色，由小規模、低技術制作形成大規模、系列化和專業化制作的轉變時代。1925年，美國電話和電報公司所屬的貝爾實驗室投資數百萬美元，終于解決了有聲電影的關鍵技術──音畫同步的問題。1926年美國華納兄弟電影公司率先購買了該技術，1927年該公司拍攝了電影《爵士歌王》，這部影片其實只是在無聲片中加進四支歌、一些臺詞和音樂伴奏，但它使對白、音樂、歌唱融為一體，它標志著電影史上一個新時代──有聲片時期的開始，從此電影由純視覺藝術成為視聽綜合藝術。1935年第一部彩色影片《浮華世家》拍攝成功，標志著彩色電影的問世。自此，電影具備了畫面、聲音和色彩三大要素。

二、電視的起源和發展發展

貝爾德（1888—1946），英國工程師。機械式掃描電視發明者。1925年他制造出第一臺電視機的雛形。1926年1月28日，《泰晤士報》報導了貝爾德在倫敦舉行的電視公開表演，這是世界上第一次使用電視進行無線傳輸。貝爾德也由于第一個完成長距離短波傳送圖像，而被稱為“電視之父”。此后，貝爾德還對彩色電視、日光電視、立體電視、大屏幕電視進行了研究。電視發明的幾十年來，技術迅速發展，黑白電視機正在從大城市消失，彩色電視機、立體電視、數字電視、高清晰度電視正在進入千家萬戶，人們已經生活在一個“電視時代”里。美國1576家電視臺中的46家電視臺，從1998年11月起在洛杉礬等23個大城市正式播出數字電視節目。其中23家從11月1日開始在10個城市播出高清晰度電視節目。專家們認為，這標志著新的“電視時代”的開始，其影響將超出電視工業本身。

三、影視藝術與人類生活

（1）影視是社會進步的產物，反映著人類在科學技術上的進步。（2）直接引領著文明發展趨勢和社會風尚，滿足人們不同層次的審美需要和精神追求。（3）影視藝術與其他藝術既區別又聯系，它通過特有的技術手段，使人感受到視覺沖擊和心靈啟迪。（4）影視藝術的影響在人類日常生活中無處不在。（5）由于電視本身的特點，它已經成為現代社會成員日常生活中的重要組成部分。“空中課堂”是一種新的教學形式，主要由電視、廣播、網絡這三種遠程教育方式構建。

（三）鞏固小結：電影與電視的發明是20世紀最重大的事件之一，電影的發明與興起為人們的生活開辟了一個新的天地，電視的出現與普及，則使人們可以坐在家中環視全球。影視藝術是社會進步的產物，杰出的影視藝術家創造了優秀的作品，豐富了人類的文化寶庫。

（四）課堂練習：課后解析與探究

（五）課后作業：課后自我測評

用心愛心專心

板書

第20課電影與電視

一、電影無聲電影

二、電視

電視的功能

用心愛心專心電視的優勢

第四篇：電影《鴻門宴》歷史錯誤總結

兩年前的《見龍卸甲》，讓我發誓不再看李仁港。

兩年后的今天，我手賤了?？戳诉@部奇幻黑色穿越歷史賀歲大片《鴻門宴》。

不對劇情進行評價了。導演，你對歷史的不尊重，對票房的熱衷，已經讓我吐槽無力。我只想勸告你：歷史的宏大是用來尊敬的，而非給后輩來折騰與胡搞。至于豆瓣上面夸這部片子好的并打了3星以上的同志，我希望你往下看。這些錯誤不能容忍：

1、項羽和劉邦都沒干過刺秦王的事，歷史上只有荊軻和張良干過。影片如果想借此表現人物性格也可以，但假如只是單純地把主要人物集結起來，便太愚蠢和低級了。

2、臣與將軍戮力而攻秦，將軍戰河北，臣戰河南！劉邦一人戰關中、項羽領天下諸侯戰鉅鹿，誰先進咸陽跟虞姬沒有任何關系吧。

3、臣為韓王送沛公。張良原是漢王家臣，后隨劉邦，未在街上賣過藝吧。

4、下圍棋？十九道的圍棋是唐末宋初才出現的，秦漢之際哪有那么大的棋盤？

還有，古代棋譜乃座子制，座子制是先在棋盤上放四個座子，就是兩黑兩白放在對角星的位置上，最大限度限制先行的優勢。

5、中國人經常吃面條的事得到魏晉南北朝時期，秦末的時候面條可是稀罕物，是祭祀時候和重大節日才吃的。

6、旗上應該寫小篆字，導演您寫的那是啥啊，半楷書，半隸書啊。

7、此外，導演嚴重哈日，整得像日本戰國片。

中國軍隊什么時候每個人背個旗子？還有軍配和馬扎，你是想說項羽很像武田信玄嗎……漢朝的劍是刺殺的吧？清一色的太刀啊

此外音樂也全日本化，圍棋的棋子也是全圓形，我們中國的棋子是半圓半平的。

8、虞姬的服飾應該是穿中衣，露著胸脯的是唐朝。

9、秦朝時候的騎兵應該是作為沖擊對方陣型用的，馬上廝殺的時代還有300多年才能到來。

10、秦朝時候的騎兵沒有馬鐙，馬鐙的出現是在元朝啊。

11、秦末的主要兵器還是以青銅為主。那時候的鐵和鋼因為受冶煉條件的限制還不如青銅鋒利和耐用。不銹鋼更要再等大約兩千年才能出現。

12、秦兵的制式武器是戟，而非長矛，長矛作為軍隊作戰兵器大約是在宋朝初年。

13、秦兵的弩不是站著發射的，而是半跪著發射的。

14、琵琶是張騫通西域后從西域傳來的，秦末怎么可能有？

15、秦國的五刑是指笞、杖、徒、流、死，不是刻字、切手指、割耳朵、砍頭、剁成肉泥。

16、把中間的頭發剃掉四周的耷拉下來那是突厥人的造型，秦末留這種發型的人，大概不是脫發，就是受刑的囚徒，要不就是神經病。那個龍且也太霸氣側漏了吧。

17、反間計是陳平出的，不是張良。

18、鴻門宴是在大帳中的吧，而不是在宮殿里啊。而且入賬的只有四個人。大家都知道的。

19、烏江，你管滿地黃沙叫烏江？項羽最后的騎兵突擊呢？

20、項王喑惡叱咤，千人皆廢！絲毫感覺不到啊，馮紹峰的失誤還是劇本的敗筆？

21、韓信啥時候出現的？啊？“蕭何月下追韓信嗎”高祖大人都入蜀了。

22、劉邦武藝真高！跟項羽過招，連樊噲夏侯嬰都被秒殺，高祖居然過了10多招？

23、韓信不是武夫，韓信點兵多多益善是在建國封楚王后說的：

《淮陰侯列傳》：上問曰：“如我能將幾何？”信曰：“陛下不過能將十萬。”上曰：“子有何如？”曰：“臣多多而益善耳?！?/p>

24、樊噲為呂后妹夫，倆人是連襟……樊噲自殺無理由啊……

25、龍且在齊國率二十萬大軍打韓信，即背水一戰，龍且被殺，楚軍實力銳減。絕不是在戰場上群毆被韓信砍死的，而且當時項羽在滎陽與劉邦決戰，與龍且根本不在一個戰場。

26、蕭何怎么被亂棍打死了？歷史上蕭何任丞相一直到老死，并且搞死了韓信，所以才說：“成也蕭何敗也蕭何”。

27、范增不是瞎子，這咱就不深究了，但你能告訴咱家亞父手里拿的是啥……

28、劉邦是小人，市井地痞，不能演得這么劉備吧。不僅是劉備了，等于劉備的為人+潘安的美貌+武松的武功+……

第五篇：歷史題材電影南京南京觀后感3篇

歷史題材電影南京南京觀后感3篇

《南京！南京！》是一部歷史題材的電影，由陸川執導，劉燁、高圓圓、范偉、秦嵐、中泉英雄等主演。影片通過一名普通日本士兵和一名普通中國士兵在南京大屠殺期間的經歷，揭示了戰爭對人性的摧殘。

南京南京觀后感(一)

有人說《南京南京》缺少主題和主線，充滿了寫意的段落，我承認導演是用著一些符號化的人物和斷裂的敘事手段拼湊著整部影片，但不能說沒有主題，因為歷史是唯一的主題，哪怕他把所有發生過事情都在影片里走過一遍，也同樣是展示了曾經的那一段歷史，在這么有限的時間里我們不能苛求影片能把所有的情節完美的還原，使每個段落都那么的有層次感，更不要以欣賞著藝術片的視角去對待它，就如同我們看著歷史書上的記錄是那么的浮淺，但那絲毫代表不了歷史的厚重感。

也許是出于內心的作祟，終歸逃不出思想的束縛，我也終是不能把日本士兵角川看得那么人性，雖然他貫穿影片始終，可對他的印象絲毫沒有多余的改觀，在我眼中他仍舊是殺我同胞的日本鬼子，再怎么良心發現更讓我從側面體會著那段不忍的歷史，盡管不會再有那么的仇恨，但是依然存有隔閡，他的形象依然是模糊的;至于陸劍雄上文也已經說過了，也許換個普通演員，讓導演放開了刻畫一下，應該效果更好一些;飾演拉貝的秘書范偉我倒是覺得是比較成功的人物，唐先生似乎是一個善于求得生存的人，緊貼拉貝這個靠山，利用懂點日語的伎倆迎合日本人，而為了保護家人又教他們日語，讓女人們剪發穿男人衣服，后來為了茍全性命竟然又做了漢奸的行徑，他原以為可以用自己的行動換取日軍的信任讓家人幸免于難，可最終也不免女兒被摔死，小妹被日軍抓去強奸后瘋掉了而被日本兵槍斃，再后來又翻然悔悟，把生的機會讓給了別人，值得一提的是唐先生拿命去換的人真實身份是個中國軍官，這信息是在拉貝離開前的那段字幕里揭示出來的，難怪有人說對唐先生的自我犧牲有些莫名其妙，可能是沒注意到那些字幕內容，所以可以說唐先生是影片當中最具曲折性和深度刻畫了的角色;高圓圓飾演的江淑云是被看好的一個人物，似乎也獲得了些許好評，可我認為只是江淑云這個角色成就了高圓圓而不是高圓圓演活江淑云，她的出演始終不慍不火的，尤其是翻譯拉貝宣布要拿100名婦女去當慰安婦來換取其他人的生存時，總覺得她說話的那股勁太沒震撼力，假假的，太欠火候了，整部影片中一點深刻的印象都沒給我留下;相比較之下秦嵐飾演的唐太太倒是把上海的那種小女人勁闡釋得還可以，悲難之際竟然還能在混亂的環境中打麻將，真可謂“商女不知亡國恨”，當然了演技是到位了，但是不是符合影片的主題又是另一碼事了，在這不堪回首的歷史大背景下怎能出現這么多不知愁的氣氛，如果是一篇作文的話的陸川同學有點跑題，似不該描繪的這般具體現實，盡管可能是有這么回事，但是放在這大背景下太不搭調了;還有一個人物就是妓女小江，給我留下了深刻的印象，首先讓她剪發時的那句臺詞“你去人家還不要你呢!”總覺得放在整部影片里有點不倫不類的，這應該是商業片里的臺詞，但是在最后她又是第一舉手站出來自愿去當慰安婦的，說心里話，有點佩服陸川了，不知道是出自于諷刺還是對一種愛國情感的另一類表達，反正讓人心里有一種強烈的復雜且又深刻的情緒在醞釀;最后還有那希望的象征的小豆子，同時他也是歷史的見證者，有人說整部影片里只有一個日本兵貫穿了始終，其實這個小豆子也才是真正貫穿了始終的，但就是被忽視了，因為小豆子經歷開始的抵抗、投降后被俘、屠戮中幸存、難民所保命、目睹日軍強奸的暴行等等。

除了這些符號化的人物，就是那些被稱之為斷裂的故事情節了，在這些批評的聲音當中我不敢茍同，相反我看的一些細節的刻畫是有其獨到之處的：當日軍進城搜捕中國士兵的過程中，幾個士兵在一所教堂里發現了數以萬計的中國軍民，正當他們戰戰兢兢的目視這些軍民的時候，突然一個老者首先木訥地舉起了雙手，緊接著是一批一批的人舉起了雙手，鏡頭還特意的給了一個流淚的士兵和他舉起的槍，還有一個不知所然的小女孩環顧四周，學著大人們舉起了手，可這時日本兵們還是不敢相信，一軍官輕聲的讓角川速去叫人手過來，這邊是害怕的中國百姓的諾諾微微，那邊也有日本兵的驚慌喊叫支援，同樣有恐慌有害怕，面對如此多的中國軍民日本兵也許在想：他們為什么如此怯懦，即使一人一口唾沫都會淹死自己啊!但是害怕之余，他們開始鎮定，看到這里我開始悲憤，為什么總會有這樣的鏡頭出現?為什么總會有這樣的表示方式?為什么非要把國人當時的那種委曲求全展示出來?為什么就是不能大義凜然地和日本人來上一仗?為什么就是這樣呆呆地坐以待斃?又想起歷史書上說道日軍侵華時幾個日本浪人打著日本國旗就可以占取一座縣城，怎么會有如此的事情發生呢?屈辱、氣憤、無奈、悲痛，瞬間糅合在了一起，使我在思考電影本身時又不能不思考電影之外!

其二，當被俘的中國士兵大義凜然踏赴刑場的時候，看見刑場上不堪入目的慘狀，陸劍雄用手擋住了小豆子的雙眼，當要被集體槍殺之前突然有人大喊：“中國萬歲，中國不會亡”進而集體吶喊，只有在這一刻讓人感到熱血沸騰，讓人看到民族的血性和希望，還有那雄渾的配樂，這是極少能讓人熱淚盈眶的場景之一。

其三，日軍要求要難民營送出100名女士充當慰安婦才能換取其他人的安全和生存，當宣布完這一通知后，妓女小江于無聲之時現驚雷，自愿第一個舉手并走到了前面，然后有第二個舉手，走到近前兩個人緊緊的握在了一起，然后看到一個個舉起的手出現在熒屏上，眼眶又開始濕潤，這些人不知名不知姓，就這么默默的犧牲了自己，展示的是自愿，可在當時的境況下，這能夠是自愿的嘛?尤其是小江臨走時回頭望了江淑云的那一舜，無法不讓人感動!

其四，在唐先生放棄自己離開的機會，手輕輕撫摸老婆的肚子和她告別，寓意尤深，在到他上刑場對日軍強調了兩次：我老婆又懷孕了!可謂是整部影片里最深刻的地方了，這種細節的刻畫絕不是不經意間的，總會讓人意猶未盡，似乎又是一種希望，經歷了苦難后中國的希望，因為有了延續，這種民族的延續軍國主義無法虐殺!

不管別人再怎么批評陸川，去指責與史不符，責罵漢奸電影，但我認為這些情節的刻畫還是可以給我們以啟示，感動、感慨直至力挺影片。

南京南京觀后感(二)

記憶中看《可可西里》已經是許多年前的事情了。情節記得不多了，畫面記得不多了，臺詞更是記得不多了。只記住了一個人，叫陸川。知道這是一個真正拿電影當藝術去拍的導演，這樣的人總是被爭議所圍繞，但歸根結蒂我認為他是個好導演，起碼有自己的想法，有自己的追求，或許其受眾范圍有所局限，但電影這玩意兒，宣傳永遠戰勝不了口碑。

抱著對陸川個人的喜愛，下午去看了《南京!南京!》，兩個多小時的電影結束后，后排不出意料地響起了陣陣掌聲，而我卻似乎被什么東西死死地固定在了原位，一動不動?；秀痹S久之后我才悄然發覺，陸川這廝又得逞了。

鏡頭：黑色的血液更讓人觸目驚心

現在搞藝術的人或者裝模作樣搞藝術的人談電影時都愛談談這一點。其實同樣一個鏡頭不同的人看了想法肯定不小差異。故而所謂的藝術其實沒什么標準，怎么說都有理?！赌暇┠暇返溺R頭在我看來有些顧長衛，聯想到后者掌鏡的另一部和鬼子有關的電影《鬼子來了》，相似的特寫鏡頭和黑白畫面，只不過一個重寫實，一個重敘事。我覺得用黑白色調來拍類似題材確實是種“新穎”的手法。單一色調的畫面在增加時代厚重感的同時讓觀眾的眼睛死死盯向劇情，不會半點分心，而更可怕的是黑色的血液似乎比紅色更讓人觸目驚心。

震撼：思維都不敢運轉

這或許是大多人看完都能感受到的一種氣息。其實從一開始它就無處不在。劉燁與眾人死守城門時堅定的眼神、成千上萬老百姓被機槍掃射時瞬間倒下的大廣角、小鬼子在慶祝南京攻陷時跳的群舞，還有那一個個恐懼到極限后變得漠然的特寫面孔，都讓人從心底深深被震撼。有人說這是一種折磨，我有些同意。這種精神上的折磨在摧殘你的同時也使你不由自主地陷入其中，無法自拔。看電影的同時身邊有兩位女性觀眾一直在擦眼淚，我雖然哭不出來，但也已經目光呆滯，甚至連思維都不敢運轉，怕一思考，會聯想到其他種種更揪心的東西。

強奸：無恥的慰安婦“使用規定”

沒料到全片近三分之二都在演這個東西。據說之前高圓圓還以為一段強奸戲險些崩潰。而我個人覺得陸川最“毒”的地方在于他恰恰要把角川與妓女百合子的畸形戀愛作為這個主題的鋪墊，一種無比強烈的反差對比狠狠地將觀眾刻骨銘心了一把。其間有這樣一個細節，帶頭的鬼子宣讀慰安所“使用規定”，說是日本女人五元一次，中國女人兩元一次。這短短一句話令我深深觸動，原來日貨到了這種地步依然比中國貨值錢。而在這之后，角川拿著新年禮物去探望百合子，后者在驚喜笑納之后的一系列舉動，讓我下意識感覺日本侵略者太不是東西了。我說了我是下意識，所以這應該不屬于盲目愛國主義式的偏激。而能讓我一瞬間有此感受，陸川這廝依然功不可沒。

都說電影這東西終究是一門藝術，所以如果你一味拿它傳達情感就變了味，就演變成了主旋律。陸川沒有讓自己的電影走形說明他堅持了自己，一部真正好的電影每一個鏡頭都是一幅畫，且又都會說話。不管是意會還是言傳，它都能把你的情感緊握其中。我料想陸川做到了這一點，電影結束后高亢的掌聲已予以證實。電影臨近結束屏幕上出現了一條白花花的字幕：活著比死還艱難。一句殘酷到血淋淋的話，讓人貌似有所感悟其實已然徹底崩潰。

一個數次被翻拍的題材，一段億萬國人不應遺忘的歷史，《南京!南京!》的出現讓那個年代發生的故事從藝術層面上被烙上新的印記。沉默是我看完之后持續很久的狀態，不是因為被麻木，而是由于太震撼。

#p#分頁標題#e# 南京南京觀后感(三)

最近心情比較亂，選擇了一部歷史題材的電影《南京!南京》來撫慰下自己的心靈，因為人總是不知道滿足的動物，永遠都有永無休止的欲望!

選擇這部片子，是因為我記得在北京軍事博物館內我永遠記得那個被慘遭殺害的中國人民的頭顱骨，那天冷冷清清，我一個人衣服單薄，面對城市的喧囂，我選擇去銘記歷史，一個人穿梭在展覽館的陳列窗前，當我拿著筆一一記下歷史的印記，我太想知道到底是怎樣的慘痛經歷才使一個民族站了起來，我想找到答案，望著那一件件陳列的物品我不禁肅然起敬，其實我更想看的是南京大屠殺這段歷史，因為在小的時候731部隊的電影給了我幼小的心里以震撼，可是來到那個展區的時候我不禁有些失望，一個中華民族最不應該遺忘的歷史教訓，一次屠殺30萬人的事實，卻區區一個小小的展位，我還記得我望著那代表三十萬死者的唯一的頭顱骨，出神的凝望，鼻子酸酸的，眼淚在眼睛里打轉，視線模糊……高大空曠的博物館人很少，加上室內陰涼，我瑟瑟的發抖，不知道是心靈上還是身體上的顫抖。

剛剛看完這部片子，被開頭晃來晃去的鏡頭弄的頭暈，視線找不到一個落腳點，黑白的片子叫人的心感覺蒼白無力，終于看到劉燁那棱角分明，帥氣俊朗的側臉，與敵人周旋，但是最后還是成為俘虜，即使他高大偉岸的身軀站在那里是那么的威武，但是我知道無論怎樣，憑他一個人也是無法撐起中華民族的脊梁，當我看到眼淚滑過他的臉頰的時候，我真的想為他擦拭那滴淚，那滴為祖國，為人民的惋惜之淚，流進了每個人的心中，酸遍了我的全身。

劉燁的死只是一個剛剛開始的鋪墊，這個故事開始拉開帷幕，接著是那群女人，被拉去做慰安婦，她們在那樣的世界里，變得沒有地位，甚至活得不如死去的人幸福，當上百名婦女舉手自愿犧牲自己做慰安婦，為安全區的民眾換取過冬的物資那個震撼人心的場面。每一只上揚的手，都像一支灼灼撲動的火炬，放射出民族尊嚴的光輝。每一個舉手的婦女，燃燒自我，救助他人，令70多年后的我們動容、驚心、淚流滿面。我有感于那位美麗的江小姐，是她第一個舉手，也就是她反對剪掉頭發，是的她要做一個女人，一個美麗的女人，她不要被剝奪美的權利，當我看到一個女人為捍衛自己容顏而如此的堅決的時候，我不禁為她折服。她是最美的!這里還有一位女人，姜淑云，她為了多救一些人，而被抓，那我聽到那句堅決的“殺了我”我知道她是一位早就蔑視死亡的英雄。

這部影片同時塑造了，德國人和他的秘書唐先生一家，他們都上演了悲劇，不管這部影片把這些外國人的地位塑造的很低，我感覺有些不可理解，但是當我看到那個德國老頭回國的一幕時，還是差點掉下了眼淚，那個胡子花白的老先生，在離開了這片不屬于他的土地時，很多人感覺失去了唯一的精神支柱，又在一次的在那死氣沉沉麻木不仁的臉上顯示出了久違的波瀾情緒，他們似乎經歷了太久的悲傷，但是這一次觸動了他們，他們撕心裂肺的阻止老人的離去，這位老人再即將上車的時候，竟然雙膝下跪……此時我再想，真正對不起這群老百姓的，真正應該下跪的應該是誰呢?當唐先生與太太的手緊緊抓在一起，又被唐先生毅然松開的一瞬間，我頓時明白，其實他是放棄了生的機會，或許他殘存著一點對于生命的唾棄，或者他想試圖挽救一個生命，代價是慘重的生死離別，或許是對親人小妹的一絲牽掛?在他那樣的文人死的時候卻似乎又顯示出了大義凜然的風范，是的，由于親眼目睹女兒的死，他驚醒了，不再對日本人在有一絲的僥幸，他只說了一句“我老婆懷孕了”是的，即使他死了，他的孩子，孩子的孩子還活著!

結尾處以一個日本人角川的自殺終結，其實全影片都是他貫穿始終的，那憂郁的眼神或許很少讓人聯想到他是一名屠殺者，但是與這眼神不對稱的是他自己的言行，沒有捍衛他自己眼神影射出來的靈魂，除了最后親手殺了姜淑云之外，在死前放走兩個中國人，他沒有做過什么對得起中國人的事，但是導演還是塑造了這樣一個在戰爭中掙扎在崩潰邊緣的日本人，或許是為了突出那句主題“活著比死更加艱難吧”，他也是戰爭的犧牲品，我除了對他那雙憂郁的眼睛產生同情之外，沒有太多感受，或許他所做的一切僅僅沒有喪盡天良吧，或許他還是個重感情的男人吧。從他的哭泣和那聲槍響中，還是換回了好多人的同情。

在對于死難者的悲慘的經歷同情和對于遭遇的氣氛產生的同時，影片最后設計了一點陽光的味道，那個可愛的小豆子，那個兩個小虎牙的小男孩活了下來，和他一個的憨厚男人，受了角川的幫助，那個看著死人不會眨一下眼睛的不足一米高的孩子，看到了整個屠殺的經過，也成為了歷史的見證人，是的，他還活著。這樣繁重的精神壓力下他重獲生命，他的生命顯得那么珍貴，那么來之不易。南京，南京，反復的句式，起了強調的作用!導演到底在強調什么那?慢慢感悟……

[歷史題材電影南京南京觀后感3篇]