第一篇：第十二章 郭沫若的歷史劇

郭沫若（1892~1978）

中國詩人、劇作家、歷史學家、古文字學家、社會活動家。

生平1892年11月16日出生在四川樂山一個中等地主家庭。原名開貞，字鼎堂。5歲入學家塾，喜讀唐詩。1906年進入樂山高等小學。1907年升入嘉定府中學堂，后因參加**被開除，轉入成都府中學分設中學，又因領導罷課于1910年被校方開除。這期間他除熟讀中國古典文學《莊子》、《楚辭》、《史記》等之外，也愛讀章太炎等人的政論文章，崇拜秋瑾、徐錫麟、鄒容等革命家。辛亥革命失敗后，郭沫若在失望苦悶中為尋求真理，于1913年赴北京，年底東渡日本，先后在東京第一高等學校預科、岡山第六高等學校、九州帝國大學醫學部學習10年。其間他在泰戈爾、惠特曼、歌德等人的詩歌影響下，開始寫一些新詩。俄國十月革命和中國五四運動的先后爆發，激起了郭沫若反帝反封建的強烈革命要求，使他進入“一個詩的創作爆發期”，產生了《鳳凰涅槃》、《匪徒頌》、《晨安》、《天狗》等著名詩篇。郭沫若從此成為中國浪漫主義新詩的奠基人。他的第一部詩集《女神》的出版，為中國新詩開辟了一個新時代。

從1919年秋開始，郭沫若嘗試以中國古代神話傳說和歷史故事為題材寫詩劇，先后創作了《女神三部曲》(《女神的再生》、《湘累》、《棠棣之花》)和《三個叛逆的女性》(《卓文君》、《王昭君》、《聶縈》)等一批詩劇片斷和詩劇。

1921年夏，郭沫若與成仿吾、郁達夫、張資平、田漢、鄭伯奇等人在日本發起成立創造社。

1923年春，郭沫若結束在日本的學習，回國在上海定居。他一方面參加創造社的文學活動，一方面研讀社會科學理論著作，參加社會調查。1924年夏，他翻譯了日本經濟學家河上肇的《社會組織與社會革命》。同年初冬又去宜興調查了浙江齊燮元與盧永祥之間的軍閥之戰。這使郭沫若從理論上接觸了馬克思主義，又在實踐上深入了解了中國社會的性質與階級狀況。1925年，郭沫若目睹“五卅”慘案，于激憤中寫出《為五卅慘案怒吼》一文，號召國人外察仇國內察當局，并在“五卅”慘案的抗議高潮中，改寫《棠棣之花》為《聶縈》，突出了反抗暴政，勇于犧牲的精神。他自述這出戲是“一個血淋淋的紀念品”。

在這個時期的理論研討和與社會接觸中，郭沫若實現了從泛神論到馬克思主義的思想轉變。他對自己和創造社前期的“純文學”思想也進行了批判，提出了“革命文學”的口號，主張“這種文藝在形式上是現實主義的，在內容上是社會主義的”。

1926年3月郭沫若離滬赴粵，任廣東大學文科學長，與毛澤東，周恩來、林伯渠等共產黨人時常接觸，深受影響。同年7月投筆從戎參加北伐戰爭，由國民革命軍總政治部宣傳科長，升為中將軍銜的政治部副主任，從廣州打到武昌城卞，經歷了血與火的考驗，也敏銳地覺察到革命潛在的危機，即中共黨內的右傾機會主義和身為總司令的蔣介石的叛逆。1927年3月31日，郭沫若撰寫了討蔣檄文《請看今日之蔣介石》，及時揭露了“三·二三”安慶慘案的真相和以蔣介石為首的反革命兩面派，表現了一個革命家的預見性和堅定性。“寧漢”合流后，郭抹若毅然參加了“八一”南昌起義，任革命軍總政治部主任和宣傳委員會主席，并在革命軍南征途中，由周恩來、李一氓介紹參加中國共產黨。起義失敗后，為躲避國民黨的通緝，于1928年2月攜眷旅居日本10年，其間從事古史考證和金文甲骨研究，有<(中國古代社會研究》、《甲骨文字研究》、《殷周青銅器銘文研究》、《石鼓文研究》等10多部專著出版，對中國史學和古文字研究作出了重要貢獻。1937年抗日戰爭爆發，郭沫若秘密逃離日本，于7月 27日抵上海，并賦詩明志，一時廣為傳誦。他的民族氣節和文化藝術及社會科學等方面的高深造詣，使他成為文藝和學術界的抗日救亡領袖。“八·一三”上海戰事爆發，他為抗日救亡奔走于江浙前線和后方，領導上海文化界救亡協會開展抗日宣傳及慰問工作，并接受中國共產黨委托，籌辦《救亡日報》，自任社長。

1938年郭沫若赴武漢，任國共二次合作后的國民政府軍事委員會政治部三廳廳長，主管宣傳工作。他團結文藝界知名人土和廣大文藝工作者共赴國難，組織了抗敵演劇隊和戰地文化服務站，動員后方，慰問前方，使武漢三鎮一時成為抗日宣傳的大本營。

1940年政治部改組，成立文化工作委員會，郭沫若為主任。

1941年國民黨發動“皖南事變”，掀起反共高潮。為了反擊逆流，郭沫若以歷史劇為武器，連續寫出《棠棣之花》、《屈原》、《虎符》、《筑》等6部話劇。這一時期他的創作才思敏捷，氣勢磅礴，是繼《女神》詩集之后的又一次“火山爆發期”。1944年，郭沫若發表了總結農民起義歷史教訓的《甲申三百年祭》，毛澤東在延安讀到此文后，指定為中共黨員必讀的“整風文件”。

1945年抗日戰爭勝利后，郭沫若積極領導、參加民主運動，反對蔣介石的獨裁統治和發動內戰的陰謀，為此曾遭特務毆打。1946年5月回到上海，同年7月民主斗士李公樸、聞一多相繼被特務暗殺，郭沫若奮筆疾書《祭李聞》一詩，抗議國民黨反動派的法西斯行為，歌頌李、聞二公“為人民作前驅的精神”。

1947年秋，國民黨反動派制造的白色恐怖日益嚴重，中共地下組織護送郭沫若去香港，1948年底離港赴解放區，后進入北平。

1949年7月，郭沫若在北平參加中華全國文學藝術工作者代表大會，被選為中華全國文學藝術界聯合會主席。同年9月當選為第一屆全國人民政治協商會議委員。

中華人民共和國成立之后，歷任中央人民政府委員、政務院副總理兼文化教育委員會主任、中國科學院院長、中國科技大學校長、中國人民保衛世界和平委員會主席等職。當選為第一屆至第五屆全國人民代表大會代表、常務委員會副委員長，全國政治協商會議常委、副主席，中共中央第九、十屆中央委員。在政務、外事活動浩繁的情況下，郭沫若繼續從事文藝創作，其中寫有歷史劇《蔡文姬》和《武則天》。

1978年6月12日，郭沫若在北京逝世。

戲劇創作 郭沫若的戲劇創作有詩劇、話劇，除一個劇目是現代題材外，均為歷史劇。他的戲劇創作可分為三個時期。

早期詩劇 共有10多部。是一些篇幅比較短小的詩劇。詩劇片斷和對話形式的詩，如《女神的再生》、《湘累》、《棠棣之花》。《女神的再生》取材于“女媧補天”的神話，其主題是創造光明、讓殘暴與黑暗同歸于盡。后兩部詩劇分別取材于屈原的身世和刺客聶政的故事，40年代創作的多幕劇《屈原》、《棠棣之花》即在此基礎上發展而成。這個時期的代表作是收集在《三個叛逆的女性》中的《卓文君》、《王昭君》和《聶縈》。《卓文君》描寫漢代孀居才女卓文君不從父命，私奔司馬相如的故事，歌頌卓文君反抗封建禮教、追求自由和愛情的精神。《王昭君》根據歷史上漢代女子王昭君被選入宮，后又遣嫁匈奴的身世寫成。但作者將王昭君的“命運的悲劇”改寫成“性格的悲劇”。王昭君為了維護人格的尊嚴，敢于冒犯帝王淫威，自愿出嫁匈奴。這兩部劇作寫于1923年，曾多次在女子學校上演。《聶縈》著重表現聶縈、聶政姐弟舍身除暴的俠義精神。此劇是郭沫若于“五卅”運動中在《棠棣之花》基礎上寫成，7月1日由上海美術專科學校公演。這3部詩劇，不僅體現了時代精神，而且也初步顯示了郭沫若歷史劇豪放、熱情、詩情進發的恃點。

抗日戰爭時期的戲劇創作 抗日戰爭時期是郭沫若戲劇創作的高峰。他在1941年冬到1943年春的一年多時間里，連續寫了6部劇作，不僅產量驚人，而且，以《屈原》為標志，思想藝術也達到了他戲劇創作的頂峰。郭沫若是浪漫主義詩人，又是歷史學家，他在歷史劇的創作上，使史與戲、戲與詩達到了和諧的統一。他的歷史劇在內容上以古鑒今，具有強烈的戰斗精神；在藝術上則發揮激越的詩情和豐富的想象，從而產生出巨大的感染力量。

1941年“皖南事變”發生后，郭沫若認為：“……現實，最迫切地，要求文藝須作為反納粹、反法西斯、反對一切暴力侵略者的武力而發揮它的作用。”于是重新加工幾經改動的《棠棣之花》，突出了“主張集合反對分裂的主題”。此劇于1941年11月20日為“紀念郭沫若誕辰 50周年和創作25周年”在重慶首演，由石凌鶴導演、舒繡文、張瑞芳、周峰、江村、孫堅白主演，影響很大。一時，以歷史劇形式參與現實斗爭的劇目活躍于大后方的舞臺，形成了歷史劇創作的高潮。

1942年1月，郭沫若繼《棠棣之花》之后，以10天時間完成了他的杰作《屈原》。《屈原》取材于戰國時代詩人屈原的事跡，但劇本并未拘泥于實事，而是把屈原與楚懷王為首的統治集團的矛盾集中在一天之內，以南后對屈原的引誘不成，陰謀陷害為主線，以屈原的弟子宋玉變節攀附權貴，而侍女嬋娟卻代屈原誤飲毒酒而死為陪襯，生動地表現出偉大詩人憂國憂民、不畏強暴、磊落堅貞、大義凜然的崇高品質。屈原在暴風雨中的悲憤呼號“雷電頌”，作為“道義美的化身”和“詩的魂”的嬋娟之死，控訴了舊中國的黑暗，道出了廣大人民的心聲，引起當時觀眾的強烈共鳴，這是中國話劇史上的光輝一頁。1942年4月，中華劇藝杜在重慶國泰大劇院演出此劇，由陳鯉庭導演，金山飾屈原，白楊飾南后，張瑞芳飾嬋娟，顧而己、孫堅白，施超等人都參加了演出，引起轟動。其后，《屈原》曾多次演出。1953年9月，中國青年藝術劇院重新上演《屈原》，仍由陳鯉庭導演，趙丹飾屈原，白楊飾南后，王蓓飾嬋娟。《屈原》曾在日本，蘇聯上演。1979年第四次在日本公演時，演出 500余場。1980年11月，河原崎長十郎率演出團來華演出，自扮屈原，受到中國觀眾的歡迎。

1942年2月，郭沫若創作了歷史劇《虎符》，通過信陵君和如姬竊符救趙的故事，歌頌了維護正義和團結、反對侵略和投降的信陵君以及為了求得“人”的權利、“不惜殺身以成仁”的如姬。1943年，中國萬歲劇團在重慶抗建堂演出了《虎符》，導演王瑞麟，由舒繡文、江村、孫堅白等主演。

1942年6月17日，郭沫若完成了歷史劇《高漸離》。此劇以《史記·刺客列傳》中高漸離以筑擊秦始皇的故事為題材，抨擊了專制主義者的兇狠殘暴，表現了反抗者舍身取義的英勇無畏精神。

1942年9月和1943年3月，郭沫若又相繼完成了描寫元代大理總管段功與梁王女兒阿蓋相愛的悲劇《孔雀膽》和以明末青年愛國詩人夏完淳慷慨殉國事跡為題材的《南冠草》。

中華人民共和國成立后的戲劇創作 中華人民共和國成立后，郭沫若擔負著繁重的政治和文化領導工作。同時，他開始著手武則天和蔡文姬的藝術形象塑造。對于如何表現這兩個歷史人物，他早在20年代就曾經醞釀，幾十年的豐富經歷使作者有了更多的思考和理解，因此當她們再現于舞臺上時，已不同于原先的設想而被賦予了新的生命，劇作也有了新的主題。作者在《蔡文姬》序中聲明：“我寫蔡文姬的主要目的就是要替曹操翻案……著重歌頌曹操的愛惜人才。”同時，作者在蔡文姬這個人物身上傾注了自己對祖國的深厚感情，把自己的體驗融化在劇作中，曾說：蔡文姬“拋兒別女，一心以國事為重”，與他1937年回國時的“別婦拋雛斷藕絲。的感情是相通的。1959年5月21日，北京人民藝術劇院首演《蔡文姬》，導演焦菊隱，朱琳飾蔡文姬，刁光覃飾曹操，藍天野飾董祀，朱旭飾左賢王。

1960年初，創作了劇本《武則天》。寫武則天“最成熟的時代——即60歲前后的6年”，以平息徐敬業策動叛變作為劇情的中心，塑造了一個胸懷大度、才識過人的女政治家形象。《武則天》是郭沫若最后的一部劇作，1962年7月，北京人民藝術劇院在北京公演，導演焦菊隱、梅阡，朱琳飾武則天，鄭榕飾裴炎，童超飾太子賢，郭莘華飾上官婉兒。

郭沫若一生創作了10多部歷史劇，它們有一個共同的思想傾向，就是為革命服務。《棠棣之花》3次隨形勢需要進行修改，是其典型。

郭沫若不僅是歷史劇作家，而且是史劇創作的理論家，他有許多精辟見解，如主張“史學家是發掘歷史的精神，史劇家是發展歷史精神，歷史研究要?實事求是?，史劇創作則要?失事求似?。”根據這一原則，他放棄了為屈原作傳的計劃，而用屈原的一天，概括了他的一生。《屈原》的成功，正是在“失事求似”這一原則下使創作獲得“自由”的結果和收獲。

郭沫若的歷史劇創作中，還有一個顯著特點，就是劇作者與被描寫對象的融合。從20年代始，他的劇作都是他的感情迸發的產物，都有他自己的聲音。而《屈原》更是主客一體、高度融合的代表。他的劇作是作者作為政治家、史學家、詩人三位一體的產物，有他獨特的個性與特點，是自成一派的歷史劇作家。參考書目

中國戲劇出版社編輯部：《郭沫若劇作全集》，中國戲劇出版社，北京，1982～1983。卜慶華：《郭沫若評傳》(修訂本)，湖南人民出版社，長沙，1986。龔洛民、方仁念：《郭沫若年譜》，天津人民出版社，天津，1982～1983。

第二篇：經典歷史劇

中國大陸十部經典歷史劇2011年12月18日 17:30:44

1.漢武大帝。陳寶國焦晃歸亞蕾主演。這不僅是漢武帝題材電視劇中最經典的，更是中國所有帝王戲中的上品。整部電視劇思路清晰，對于政治、歷史、戰爭都做出了很好的詮釋，完全可以視作一部教科書。尤其是漢武滅匈奴的那幾集，把戰爭全過程以極為細膩的手法表現了出來，對于重大的歷史事件、政治事件，也都描述的很清晰，實在是難得的精品。

2.大秦帝國。侯勇王志飛主演。此劇是中國歷史劇中的另類之作，全劇突出了“法治”二字。打個比方，法治觀念好比一塊吸鐵石從桌上劃過，所有歷史事件便如同桌上的鐵釘一般自動吸附上來，其表現手法獨樹一幟，觀點明確，解析精辟，值得大力推薦。

3.大明王朝1566嘉靖與海瑞。陳寶國黃志忠主演。是對大明朝歷史的一次精美概括，片中充盈著官場智慧與人生哲理，對于嘉靖、海瑞、嚴嵩等歷史名人的刻畫都堪稱深入獨到。仔細研究過后，會對如何用人有一個完整的理解。

4.走向共和。孫淳馬少驊主演。鴻篇巨制，蕩氣回腸。片中很多情節都是真實的歷史再現，而且演員的相貌也與歷史人物驚人相似，可以說是精品中的最精品。

5.貞觀之治。馬躍主演。雖然李世民題材的歷史劇眾多，但是絕大多數都是糟粕，唯有這部《貞觀之治》堪稱精品，片中人物的表演都很真實，且忠于歷史，極少虛構之處。該劇中很多演員也都是《走向共和》里的演員。

6.三國演義，唐國強鮑國安主演。精品之處無需贅言，這是中國迄今為止唯一一部完全以文言文做臺詞的電視劇，片中對于兵法、政治、謀略、人物個性的詮釋與刻畫都可謂登峰造極，是空前絕后的極品。

7.漢劉邦。劉文治于小慧主演。全劇臺詞使用的是極為講究的文言文，情節完全符合歷史，多處展現劉邦這個草根出身的帝王的非凡御人智慧與厚黑功力，最難得的是，片中的音樂也都很優美，有安神寧心之效。

8.東周列國春秋篇,該劇中很多演員同時也參演了三國演義，擔任主要角色。該劇特色鮮明，每一集的開頭都以流動字幕加旁白的形式對這集的主要內容作一總結概括，劇情完美展現了鄭莊公、齊桓公、晉文公、秦穆公、楚莊王、孔子、伍子胥、勾踐等春秋時期的杰出人物，只是風格略顯陰森。

9.成吉思汗。巴森主演，此人曾在張紀中版射雕英雄傳中飾演成吉思汗。該劇完全根據《蒙古史詩》的記載改編而成，劇中臺詞也都是引用蒙古史詩中的原話。看完該劇，會讓你明白這個野蠻落后的民族酋長是怎樣一步步成長為世界征服者的。

10.雍正王朝，唐國強焦晃主演。曾引起過萬人空巷的效應，片中主演的表演風格干凈凌厲，只是該片在很大程度上為滿清歌功頌德，甚至還有“漢人是滿人的狗”這種混賬臺詞，都算作該片的硬傷。

歐美歷史劇拒絕“肥皂元素”

2012年10月17日 14:33:23 來源： 中國經濟網

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◎ 列 兵

近年來，隨著《都鐸王朝》、《波吉亞家族》的熱播，越來越多的歐美歷史劇進入人們的視野，受到不同程度的矚目和追捧。

但與我們這邊古裝戲滿天飛，翻箱倒柜將歷史題材拍了個遍的情況相比，在洶涌的歐美劇集浪潮中，歷史劇卻一直屬于異類，歷來都是少數派，每年的產量少之又少，其中一些劇集即使大受歡迎，也是以每年一季十集的頻率推出，讓欲罷不能的觀眾望眼欲穿。不過關于歷史的紀錄片、探尋片倒是非常多，這從一個側面表現出東西方觀眾對歷史消費的區別，西方人追求嚴謹真實，中國人則經常把歷史作為一種娛樂元素。

這大概也能夠解釋我們在看一些英美歷史劇時被震撼的原因了，大概就是立足于史實，處理歷史題材本著合理而嚴謹的態度。例如近年熱播的歷史劇《羅馬》取材自古羅馬歷史，從愷撒擊敗龐培登上權力巔峰，一直到被刺身亡，屋大維崛起。電視劇真實再現了這個野蠻而絢爛的年代，除了尊重基本的史實，制作者更在生活場景、服裝用具、思想行為、娛樂藝術等等細節處下工夫，比如貴族奢華糜爛的生活方式、政客在元老院打嘴仗、血腥暴力的角斗場、粗鄙的街頭戲劇，小到農貿市場、風月場所、普通家庭等等都有很生動的展現，仿佛展開了一幅波瀾壯闊的古羅馬風情畫卷。

面對歷史劇，國產電視劇卻熱衷于戲說、惡搞和穿越，歐美歷史劇卻斬釘截鐵地剔除了“肥皂元素”，也因此“追求真實，拒絕戲說”成為歷史劇的主旋律。無論是電影《角斗士》、《勇敢的心》，還是《伊麗莎白一世》均體現出這一特點。前些年奧斯卡獲獎片《絕代艷后》，僅僅因為美化這位末代王后就遭到觀眾的噓聲。

近年創下收視新高的美國拍攝的英國歷史劇《都鐸王朝》，也是其中的代表作之一。《都鐸王朝》以宮廷為背景展開，講述英國國王亨利八世的愛情與政治，其中不乏權力與陰謀的描寫。編劇用亨利八世6位王后的權力斗爭，以及權臣之間互相傾軋作為全劇主線，但其精髓卻是權斗背后，亨利八世對英國教會做出的大刀闊斧改革，包括脫離羅馬教皇的控制，清除阻礙改革的國內保守勢力等。亨利八世后宮的爭斗也反映了英國新教與天主教斗爭的歷史，其中情節更不乏折射出英國現代政治制度的根基，例如亨利八世每一次更換皇后，都必須要得到教會以及法庭的認可。亨利無權休妻、也無權宣布自己的婚姻合法。這些故事全都經得起真實的推敲。《都鐸王朝》2007年開播，一直播出至2010年，盡管時間漫長，但其僅播出了38集。

對待歷史題材，可能最讓人糾結的就是如何平衡真實與虛構的比重。對此，《都鐸王朝》的編劇邁克爾?赫斯特認為，一些虛構情節無可厚非，“《都鐸王朝》85%的劇情是尊重歷史的，但這終歸是一部歷史題材劇而非教科書，你必須要取舍并突出一些事情。其實就歷史的真實性來說，歷史學家們也眾說紛紜。”但是，如果歷史劇過于偏重虛構，那可能影響觀眾、尤其是年輕人探求歷史真相的能力。去年開播的美國新歷史劇《波吉亞家族》大受歡迎，真實性也是其成功的重要的元素之一。這部劇集的主題是意大利第一黑手黨家族沉浮史，主要講述波吉亞家族領袖羅德里戈如何玩弄權術與陰謀成為教皇的歷程。但是，編劇并未采用直線條描述這場權力斗爭，而是更多在劇集中展示了意大利文藝復興時代的社會變遷，包括去教會化，民族國家的萌芽以及人性藝術的復興。劇中用大量筆墨描寫了那個時代改革者的代表――羅德里戈教皇之子愷撒。此人并非虛構人物，而是確有其人，正是馬基雅維利名著《君主論》的原型人物：一方面不擇手段鏟除異己，另一方面也推動了意大利統一和文藝復興。

歷史劇能讓人們了解過去的文明和那個時代人們的生存狀態，遠古帝國的政治角逐，封建王朝的后宮陰謀，冷兵器時代的金戈鐵馬，都讓今天的我們津津樂道。如今，我們越來越著迷于古裝戲的戲說和惡搞，卻往往忽略了這樣做所帶來的負面影響。不是嗎？沒有任何虛構的故事能比真實歷史更精彩。當越來越多的青少年開始喜愛歷史劇，如果我們為創造戲劇效果而犧牲基本歷史事實，從而使他們對一些虛構的情節信以為真，恐怕將得不償失，而且危害甚巨。

第三篇：歷史劇

名稱：歷史劇 馬戛爾尼使團會見乾隆皇帝

人員安排：6個

分別扮演的角色：乾隆皇帝、馬戛爾尼、侍衛兩個、大臣、旁白。道具（自制）：地球儀，地圖，望遠鏡，簡單的身份象征的東西

故事情節：

旁白： 明清時期，封閉的自然經濟還比較穩定，不需要外來商品就可以自給自足。統治者認為天朝物產豐盈，無需同外國互通有無，從而妄自尊大，固步自封，沉浸于天朝上國的迷夢中，不能順應世界的發展潮流。（具體的話可以口語化，好記一些）

劇情一：

1793年，馬戛爾尼奉英國政府之命，率領包括科學家，等在內的近700人的龐大使團，以慶祝乾隆皇帝80壽辰為名，來到中國。覲見前，(侍衛將馬戛爾尼帶來，語氣蠻橫要求其跪下）清朝十分重視禮節問題，堅持要英國人三跪九叩，但馬戛爾尼說：no，在我們國家，雙膝下跪只能是跪拜上帝，對國王我們只是單腿跪拜，持英王的手而親之，堅持單腿下跪。中國大臣大驚失色，說：這在我們皇帝面前成何體統！馬戛爾尼說，我用覲見我們國王的禮節來覲見貴國皇帝，已經很恭敬了，為什么不可以啊！中國大臣思考了好久：好吧，單腿跪，但是持手親吻總要免掉才是。后來經過許多周折，雙方達成協議，英國使臣單膝跪拜，總算完成了覲見儀式。

劇情二：

馬戛爾尼使節，來到中國為乾隆皇帝祝壽，帶來了英國最新的工業品，機械模型和科學儀器、《坤輿萬國全圖》

等。馬戛爾尼說：皇帝陛下，我們奉英王之命，特來為您祝壽，這是我們為陛下準備的一點小禮物。侍衛將地圖等都呈交皇帝。幾千年來，歷代統治者都認為中國是世界的中心，是天朝上國，《坤輿萬國全圖》，圖上的中國不在世界的中央，這在朝廷官員中間引起了軒然大波。官員們認為，《坤輿萬國全圖》

把中國畫的“居稍偏西而近于北”，這真是豈有此理，另外，從地圖上看，中國顯得不夠大，難道中國就這么小嗎，所以他們說，這全是 妖言惑眾

劇情三：

馬戛爾尼：皇帝陛下，我們此行的目的除了向陛下祝壽外，我國國王一直希望與貴國通商，乾隆皇帝還以為英國同中國周邊的朝貢國一樣，是來向中國討賞賜的，態度非常傲慢，于是命人寫了一道回贈英王的書：

天朝物產豐盈，無所不有，原不藉外夷貨物以通有無。（我們大清朝物產豐富，什么東西都有，用不著和你們交換貨物以互通有無。）

旁白： 以上的各位同學的表演再現了清朝時候統治者夜郎自大的心態，因為這種心態清朝統治者實行閉關鎖國的政策，與世隔絕，直接阻礙了中國的發展。曾經輝煌一時的中國古代文明在世界的潮流中迅速沒落，中國陷入了被動挨打的危機之中，我們要以史為鑒，積極融入世界發展的大潮中去。

最后大家站成一排，謝謝大家

第四篇：歷史劇劇本

歷史劇劇本

以中國近現代史為題材的歷史劇很多哦可以分很多類型的比如《紅巖》這就是革命題材的又或者《茶館》老舍寫的描寫民國老北京下層民眾的生活我們曾經搞過一個的是《雷雨》當然這些都是近代的如果想演現代的那推薦你《冰山上的來客》劇本很好你可以去網上搜一下還有《血色浪漫》反應中國改革開放之初年輕人對未來的認識與探索

第五篇：歷史劇適合學生

電視劇《大秦帝國》是根據作家孫皓暉創作的同名歷史小說改編而成。基本分為六部，依順序為：《黑色裂變》、《國命縱橫》、《金戈鐵馬》、《陽謀春秋》、《鐵血文明》、《帝國烽煙》。故事講述戰國時代的秦國經變法而由弱轉強，東出與六國爭霸進而統一天下，以及最后走向滅亡的過程。是一部以秦國為主要視點來展現戰國時代波瀾壯闊的史詩。紀錄片《世界歷史》共100集，講述了由新石器時代直到萬隆會議的世界歷史進程。

3影片《我的1919》是以1919年，參加巴黎和會的中國代表團拒絕在“凡爾賽和約”上簽字震動了世界為背景，講述了中國外交才子顧維鈞作為中國代表團一員參加巴黎和會的經歷。電視劇《走向共和》劇情背景為自清朝慈禧太后歸政光緒皇帝，至民初袁世凱稱帝失敗約20年間的中國歷史，包括洋務運動、日清甲午戰爭、戊戌變法、庚子拳亂、庚子后新政、辛亥革命、二次革命、張勛復辟等史事。敘事主要圍繞以下5位主角發展：慈禧太后、李鴻章、光緒皇帝、袁世凱、孫中山。這些歷史人物形象將觀眾帶入歷史之中，去體會被列強瓜分時的辱國之痛，去感嘆喚起民眾覺醒、走向共和的艱辛。紀錄片《大國崛起》記錄了葡萄牙、西班牙、荷蘭、英國、法國、德國、俄國、日本、美國九個世界級大國相繼崛起的過程，并總結大國崛起的規律。

6電視劇 《漢武大帝》以劉徹的幼年開篇，以景帝的政治保護下劉徹的成長為主線展開，通過劉徹的風險繼位，掌握大權；用賢變法，尊王攘夷；大戰匈奴，出使西域；巫蠱為亂，罪己示民等重大事件，圍繞和與戰、治與亂、忠與叛、生與死、得與失、情與恨的矛盾，向觀眾全景式地展示了漢武帝劉徹縱橫跌宕的一生和那個風云變幻、英雄輩出的時代。