第一篇：歸來觀后感800字

歸來觀后感800字

導語：《歸來》電影講述的是文化大革命時期的一對愛人。跟這個日子一樣，原本應該是很平凡的一對愛侶，被時代打爛了他們平凡的生活和愛情。下面是關于《歸來》的觀后感，歡迎閱讀。

歸來觀后感800字一

5月20日，原本一個非常平凡，就只是日子的一天而已，可是被現代人喧囂到底，生生硬譯成“我愛你”!網絡上信息鋪天蓋地的那么提醒著你，到處叫囂著“我愛你”難道真的就是愛嗎?抑或只是瘋狂的泛愛、濫愛導致愛無能，到處探頭探腦的嘟囔著：世界已經沒有真愛!所以需要用藝術來安慰自己那么無能和空虛的心。

《歸來》是陳道明和鞏俐主演的一部關于愛的主題的 電影。選擇這個只是因為很喜歡陳道明精湛的演技，的確沒讓我失望。電影講述的是文化大革命時期的一對愛人。跟這個日子一樣，原本應該是很平凡的一對愛侶，被時代打爛了他們平凡的生活和愛情。男主人公陸焉識打成了右派被關押，在轉押途中逃離監控，偷偷跑回家，家被監視，他從天井攀到家門口，冒著被逮的巨大風險，可是當輕敲門的那么一瞬間女主人公卻懷著極端痛苦、矛盾、猶豫了，因為就在那一瞬間她同時聽到樓道下女兒的腳步聲，女兒因為想跳《紅色娘子軍》的吳清華，要和父親劃清界限，她也猶豫過要不要舉報父親，可是父親走時在她三歲的記憶里幾乎沒有印象，加上那些革委會成員的“成功教育”，她終于還是到樓下舉報了自己的父親。門外是那個多年沒見面的丈夫，樓下是女兒氣勢兇兇領著的革委會成員，那扇門終究被門里女主人公的淚水給阻擋了。男主人公只能再次從那個天井逃離，走時給女主人公塞了紙條到門里，約在次日八點在火車站天橋底下見面。可是終究沒有逃過革委會再次逮著，那個撕心裂肺的場面讓我淚流滿面，從那一刻開始到結束我都沉浸在悲傷和感動的情緒里。

在火車站女主人公看著焉識再次被帶走，那種絕望讓她掙脫人群而摔倒在地，也就因為那一摔和痛苦的思念，一年多以后她患上了心由性失憶，對剛發生的事情轉頭就會忘記，三年后文化大革命結束，焉識平反歸家，故事進入高潮，女主人公面對那個自己用生命在惦記和思念的愛人時她卻已經不認識他了，唯一還能記得的就是剩下的生命里每一天都到火車站去接焉識，焉識能做的也就是住在自己家對面的屋子里，以一個念信的、修鋼琴的、陪著她每天到火車站去接“自己”的那一個多功能的好心的鄰居!而女主人公余生的生活就是每天到火車站去等焉識，這件事融入她的血液，凝固成她活著的信念與唯一的期盼!

愛情是什么，不就是一個生命陪著另一個生命，用所有的時間來驗證兩條生命的河流最終凝聚嗎?現代人為什么做不到呢，欲望太多，支流太雜，無道德責任感可言!生命顯得那么稀薄，愛情成了生命中不可承受之重!叫囂太多“520”“1314520”......又有何用? 歸來觀后感800字二

跟電影《歸來》里一樣，一個人的力量在龐大時代中，被賦予一種什么意義，也許與此刻張藝謀的心境是不謀而合的。他曾提到，歸來的是一種平靜的創作心態，也許，這種歸來是用他自己覺得最舒服的角度，去講述一個大時代下的小故事，我相信我們也不一定時時刻刻都需要去直面什么歷史，但是也絕不代表著遺忘。沒說，也沒忘。

時代是所有人一起走過的，沒有誰能夠拍著胸脯說對此負責，見證、經歷、反思，電影也許可以提供這個功能，但是，創作者的角度不一定要堅定的站在普世價值觀上，不用那么尖銳，也可以少一些批判，至于影射現實云云，我相信，至少，觀眾在大銀幕前流的眼淚，已經給了自己一個答案。

不管是商業與藝術的平衡，還是用最流行的互聯網思維去做電影，在考慮這些因素之前，其實張藝謀的創作很“隨機”，取“歸來”之義，盡“悅己”之心。在市場為王的時代，把大數據、把互聯網暫且先放在一邊，這本身就需要很大的勇氣，但跟越來越年輕化的觀眾群體，并不存在本質的沖突。

《歸來》改編自嚴歌苓的小說《陸犯焉識》，男主人公的名字叫做陸焉識，從字面上解讀可能有幾層含義，一，有一位陸姓犯人，名叫焉識;二，有一位姓陸的犯人，你可認得?三，陸焉識語同“路焉識”，意為回家的路你可認得?一個家庭在動蕩離亂中所收到的創傷，在書名和主人公名字上可見一斑。

影片開場，陸焉識在火車站天橋下，等待多年未見的妻子，就在二人互相認出對方后，有人收到風聲來抓陸焉始，未相見又是離別。沒有多余的臺詞，沒做過多煽情處理，火車轟鳴，撕扯，分離。每一次歸來，都需要背負極大的代價，而且代價是越來越重，以至于最后演變成了一場荒誕戲劇。

**發生后被逮捕，被迫離開尚需照顧的家人，是父親背叛家庭;女兒為了自己的前途舉報陸焉識歸來的線索，是女兒背叛父親;多年后陸焉識歸來，婉瑜竟完全記不起焉識的容貌，是妻子背叛丈夫。這樣的關系絕不是由他們自由選擇，是被動的，同樣也是不可抗拒的，這樣荒誕的情節由這個大背景下的社會環境勾勒，三組關系足以架構起這個時代的切面。

即使**過后，陸焉識恢復了正常的身份，但已經沒有辦法再以主人的身份在這個家庭中生活，只有陪伴，用各種方法陪在妻子身邊，冒充修琴師傅、念信人，甚至最后陪妻子去車站接那個永遠不會歸來的“陸焉識”，就這樣，用自己那一點點微薄的力量去彌補這個時代犯下的錯誤。

陪伴是最長情的告白，電影也被提煉成一封告白的情書。最終，一定會歸來，就像從未遠離。陸焉識用剩下的時光一直陪伴在妻子身邊，即使這樣的陪伴對妻子來說毫無意義。張藝謀也以自己獨特的姿態陪伴著中國電影，但是，這樣很有意義。

歸來觀后感800字三

之所以不寫影評是因為這部電影不能評，只能悟。如果在影評中探討劇情，用20個字就可以劇透完畢;如果用影評去探討特效，商業化，音樂，拍攝手法等賣點和看點，可以用零來評價，因為以上元素一切皆無;如果用影評去剖析那段歷史性帶有特殊背景的時期，也無從下手，連影片都不能展開來表現，不能深刻的挖掘，否則也不會通過審核。因為影片中人物的遭遇和悲劇的發生，歸根到底是由于那段特殊歷史時期而造就的，文革帶給那些經歷過的人有太多的苦和痛，雖然我沒有親身經歷過文化大革命，但是通過電影和之前了解的歷史，真正能夠領悟到那時的人們生活在水深火熱中。而張藝謀導演能夠直面那段歷史時期，還是很值得尊敬的。

說起張藝謀，除了曾經那些經典的影片，印象最深刻的就是北京奧運會開幕式，而這部電影總體給我的感覺就像是北京奧運會主題曲《我和你》，旋律簡單但意義深遠，曲調悠揚而記憶猶新。鞏俐和陳道明的表演很到位，對人物角色的把握準確，刻畫鮮明，觀眾的確被他們的表演打動了，對于兩位演員在本部電影中的表現我可以打滿分。這也是我看完電影最大最深刻的感受，史冊型演員的搭配模式太強悍了，在當下商業電影橫行的時代，這樣一部文藝電影，藝術電影還是能更多的去喚起觀眾內心對過去的回憶和反省，那些有過共鳴的人自然就會被感動。對于觀影我有幾點提示：

1、本片適于經歷過文化大革命時期的中老年觀眾觀看，至于中青年觀眾想在觀影中達到終極滿足體驗的條件，必須是要有換位思考的意識，觀眾時刻都要把自己想象成為那個年代中的男女主角，同時能夠理解張藝謀導演的用心和意圖才能有好的效果。

2、本片沒有商業廣告植入，甚至沒有映前廣告可能是我看點映的緣故)，沒有絢麗的畫面，沒有太多的對話，沒有復雜的劇情，不是3D片，給人以蒼涼、苦悶、悲傷的感覺，有可能造成觀后心里不舒服。

3、電影是根據小說改編，僅僅表現了一部分內容，而且劇情的開展相對緩慢，節奏也比較慢，對于追求快節奏電影的朋友可以忽略。

4、從這部電影可以看到導演的誠意，一部沒有商業化的電影如何來吸引觀眾呢?電影發人深思，挖掘人性，對人性的刻畫，對主角心理的刻畫相當到位。是一部不折不扣的愛情片，感人至深的愛情片，能讓我感動到哭的電影不多，但是看《歸來》，我哭了。

5、演員表演到位，100分。對于喜歡鞏俐，陳道明老師表演的觀眾可以大飽眼福，雖然有劉佩琦、閆妮、陳小藝、張嘉澤、郭濤、丁嘉麗眾多前輩們的客串表演，但都是戲份很少。

第二篇：最新歸來觀后感800字幾篇

《歸來》該片主要講述了知識分子陸焉識與妻子馮婉瑜的在大時代際遇下的情感變遷故事。深厚的感情、生活的變故，迫使陸焉識做出了對他來說最荒誕卻又最合理的人生選擇。下面是小編為大家帶來的最新歸來觀后感800字幾篇，希望你喜歡。

最新歸來觀后感800字幾篇1

張藝謀最終還是應了他不菲的大名兒，深謀遠慮亦或老謀深算的心機都給了今日拉開序幕的《歸來》。

大部分國人都不會否認中國詩人感嘆人生不完美的功力，“人生若只如初見”“夢中相聚笑，覺見半床月”“但愿人長久，千里共嬋娟”，以情，以景，以樂，更加殘酷的來烘托出自我內心的殘缺。

大哥說他喜歡楊過，更喜歡楊過引用《三國演義》里的那句“人生不如意事十之八九”，我說他是個悲觀主義，他不置可否仍說他只是喜歡。

就像我一向很喜歡燕公子在他微博置頂帖發的那一段話“我一點不漂亮，可能你也一樣;我從沒考過第一名，可能你也一樣;我唱歌走音畫畫不及格800米沒達標，可能你也一樣;我以往加班沒有加班費替老板背黑鍋，可能你也一樣;我曾被男朋友騙錢還被他甩了，可能你也一樣;我減肥從未成功吃素無法堅持，可能你也一樣;那么我今日還沒被打倒，可能你也一樣。”

我們沒有那樣的幸運，從生下來那一刻就注定能夠做一事便成一事，大多數人并沒有本事持續性的擁有人生的光環，小時候夢想拯救世界，長大以后才發現我們并沒有什么超本事，大部分人擁有的都是如此的平凡，可我相信，不能被否認的其實是：平凡的我們終究也能在這個世界大放光彩。

好像《歸來》這部影片，平淡到了極點。表面看起來也許它像是一部放置于特殊時代的中年感情故事，爛熟的劇情，女主角失戀，男主角默默的守護。可于平淡之中，更像是導演用了整整2個小時來訴說自我藏在內心，守候了一輩子的秘密。冗長的筆調，平淡無奇的鏡頭，永遠都不可能給予的寬恕和諒解，沉默地近似于無聲的控訴。

老謀子塑造了很多的主角，那個因為深愛著老婆和女兒，逃跑回家只為想見他們一面寧愿淪落為乞丐的男人;女兒好強想做舞蹈班最好的舞者;勤勞堅強的老婆獨自支撐起家里的那一片天;或者是借著權勢就想欺負他人的方師傅，舞蹈團團長，還有那些自以為在農場實施“管教”的“人上人”。

女兒以為出賣一向沒有陪伴在身邊的“走資派”父親就能獲得舞蹈主演的主角而告發了父親，媽媽覺得女兒告密背叛了父親和自我而將她趕出家門。最終有一天，男人平反回到家，方師傅因為濫用權勢被抓去審核，卻發現，一切都再也回不到原點。

原先方師傅原先也有老婆和兒子在等著他回家過年，陸焉識也只是想要老婆孩子熱炕頭，他最終明白，不論“好壞”，只是身而為人，大家最初的夢想也只可是是再簡單的溫暖。

為什么一切最終都變了模樣?馮婉瑜認不出眼前的男子是那個以往深愛的伴侶，仍舊每月5日去火車站接那個人歸來，送到身邊的溫暖，也再不得圓滿，中間空蕩蕩的只剩下那離開的20年和沒有歸期的盼望。

究竟是誰剝奪走了本應當是一家人日夜相守的溫情?陸焉識對老婆說，誰能不犯錯誤呢?讓她原諒年少無知的女兒以往的過錯，馮婉瑜最終讓女兒回家一齊同住，而時代造成的父親對女兒的虧欠，女兒對母親的虧欠，又該如何?

馮婉瑜以往說，她永遠都不會原諒她的女兒。我們永遠都沒有辦法原諒那些為了自身利益就活生生地從我們身邊掠奪走我們辛勤創造出來的完美的人事物，哪怕他是我們最愛的至親，亦或是所謂一個時代的過錯。

如果他們承諾給你一個更完美的世界，卻又剝奪走你畢生勤勞創造出的財富和溫暖;如果他們像那個管教者一樣教唆你要犧牲愛自我的人來獲取所謂的“地位”，最終卻食言而肥并給帶給你更殘酷的結局。我們是不是應當停下機械的四肢而開始反思?

而那些虧欠的，永遠回不來，那些被奪走的歲月，也永遠不會被原諒，只剩下停不住的雪花，孱弱的肢體，滿地的蒼白，和不圓滿的圓滿。

最新歸來觀后感800字幾篇2

張藝謀最近又拍了個新片，叫《歸來》一看是鞏俐和陳道明主演，覺的這片值得一看，就看了一遍，劇情比較簡單，就是薛平貴和王寶釧的那個意思。那里面呢，陳道明演一個知識分子，反右的時候被勞改了。可是影片一開始，就是_的末期。陳道明扮演的知識分子陸焉識從勞改營跑出來了，回到家里，準備跟媳婦，也就是鞏俐演的那個馮婉瑜教師見上一面，然后之后逃亡。

可是那里面有個阻礙，就是他們倆的女兒丹丹，在舞蹈學校跳芭蕾。當時學校正在排演一個大戲，《紅色娘子軍》為了能跳上主演吳瓊花，丹丹必須在那個年代里堅持政治上的提高。可是她爹是右派啊，這怎樣提高啊。丹丹就必須跟她父親，劃清界限。當得知她母親要去秘密的到火車站見她父親的時候，丹丹為了向組織證明決心，就把這個事情給告密了。

抓捕小隊，如期的蹲守在火車站，將右派逃犯陸焉識和他妻子馮婉瑜教師一網打盡。火車站上，這對中年夫妻生離死別，簡直就是_版的白娘子和許仙。在角落里，女兒丹丹目睹了這一切。

_很快就結束了。陸焉識被平反釋放回家。但在火車站外，接站的并不是妻子馮婉瑜，而是女兒丹丹。本以為那里會有一個父女反目的大沖突。但影片中的陸焉識，畢竟是個老派知識分子，他原諒了女兒。或者說，他根本沒有怨恨過女兒。這反而叫女兒丹丹很尷尬，她不明白，究竟該如何應對自我以往背叛出賣過的父親。我感覺，那里編排的真的很妙。如果真的把戲編成陸焉識和丹丹大吵一架，那這個電影就很膚淺了。那里處理成，父親很寬容的原諒了女兒。父親畢竟是父親，他能夠包容他的女兒。但女兒自我呢?她又該如何應對她的父母呢?

雖然沒有父女反目的大沖突，但電影到此處，也有個小波折：丹丹因為父親的越獄，中斷了自我的第二生命芭蕾舞事業。只能屈身到紡織廠當女工。在矮小混亂的紡織廠六人間團體宿舍里，輪到父親陸焉識有些吃驚了。他想不到，自我的女兒，此刻能容忍這樣的環境，他一向以為自我的女兒在劇團里跳芭蕾。的確，充滿浪漫和藝術的芭蕾舞臺，和雜亂、現實的紡織廠宿舍的反差，真不是一般的大。看到那里，我想大多數觀眾也原諒了丹丹。表面上看，丹丹是一個自私的，單純為了自我前途背叛父母的告密者。可是，歸根到底，丹丹和她的父母一樣，可是都是_和整治運動的受害者。是社會變態了，才導致了人性的變異。在瘋狂的_中，像陸焉識這種還能穩得住的知識分子，已經很罕見了。更何況是一個涉世未深的小女孩呢?

可是**都已經過去，陸焉識決定回家看看。演到那里，影片至少還有一半的容量，我就納悶。下半本，張藝謀準備拍什么呢?難道是馮婉瑜，又嫁人了?要是我往下編，必然會編馮婉瑜嫁人了。但嚴歌苓女士顯然沒有這么重口味。馮婉瑜，失憶了。

準確的說，馮婉瑜并沒有徹底失憶。她只可是是生活在自我的記憶中。或者說，馮婉瑜為自我設計了一個完全基于記憶和想象的世界。她自我就生活在這個世界里。在這個世界里，她依然是教師，女兒依然在學校里跳舞，丈夫陸焉識仍舊在勞改農場改造。總之，直到改革開放，馮婉瑜的世界仍舊停留在_剛剛結束不久。

應對二十年未見，現已歸來的丈夫陸焉識。馮婉瑜始終把他當成方師傅。方師傅是誰?從頭到尾，這個神秘的方師傅也沒有出現。在影片中，我們只能經過一些線索來還原這個神秘的方師傅。

到了影片末尾，我們能夠大體上明白。這個方師傅，可能是_時期的一個管點小事情，有點小權利的那么一個小頭目。陸焉識當了右派之后，馮婉瑜很可能請求過這位方師傅幫著運動運動，以求讓陸焉識能活下來。這個方師傅，就利用這個機會，跟馮婉瑜做了筆交易。當然是肉體交易。這等于是馮婉瑜為了丈夫自我現身。可是她顯然很厭惡這種交易，以至于他把這個再次闖入她寡居生活的男人當成是還想繼續占他便宜的方師傅。能夠說，馮婉瑜的精神失常，很大程度上，就是因為與方師傅的骯臟交易。

陸焉識最終也明白了這位方師傅的所作所為，當他去尋找這位方師傅的時候。觀眾們發現，方師傅也被帶走了。從方師傅妻子近乎神經病般的咒罵和哭號中，觀眾們似乎再次看懂了_的本質：今日你整死我，明天你可能又被另一撥人整死。說是斗走資派，實際上可是就是人民內部的自相殘殺。張藝謀沒有從明處說明_究竟是什么。但我想看過電影的人，必然不會對_有好感。

影片的后半部分，基本上就是講陸焉識怎樣重建已經支離破碎的家庭。他要應對妻子的失憶和恐懼。父女間的隔閡。另外，馮婉瑜對女兒的出賣行徑也耿耿于懷，甚至不許女兒在家里居住。其實，那里反映的大概就是_之后，整個中國社會的狀況。當時，人與人的關系雖然已經不像_中那樣相互猜忌，相互詆毀。今日我檢舉你，明天我摸黑你。可是，人與人之間關系的裂痕又該怎樣修復呢?

其實，影片中，陸焉識的家庭，可是是_之后，很多個杯具家庭的縮影。_期間，很多的情景其實更慘。很有被打成右派的知識分子，已經在_中跟老婆離了婚。回到家里時，老婆已經跟別人組成了新家庭。家里的孩子因為父親被帶走時年紀還小，對父親幾乎沒有印象。更別提什么父愛。像陸焉識這種，媳婦還能在家苦守的，已經算是很不錯了。丹丹也比較幸運。因為她至少在城里有工作。而很多在農村扎根的城市知識青年，則根本連回城的機會都沒有。他們應對的情景就是要么彎門盜洞找關系回城，要么在村里終老。

為了回城，很多的知識青年就賄賂甚至肉體賄賂那些能讓他們回城的人。能夠說，中國_之后，最早的一波腐敗受賄浪潮就是伴隨著回城潮產生的。還有的知青在農村與村里的姑娘結婚，生了孩子。回城的時候，帶著不方便。陳世美現象也不是沒有。能夠說毛澤東去世之后，他留給中國的絕對是一個爛攤子。而這一切，在《歸來》中都沒有體現。僅僅是馮婉瑜為救丈夫而失身，進而精神失常。女兒為了提高，揭發父母。怪不得有些老觀眾說，《歸來》其實沒有真正揭示_的那種殘酷性。

影片末尾，在陸焉識的努力下，最終化解了女兒與父母間的疙瘩。這個歸功于陸焉識的努力和不放棄。也歸功于丹丹的悔悟。盡管丹丹因為父親的身份而告別了她心愛的芭蕾舞，只能在工廠當工人。但她并沒有所以怨恨父母。并且她也很后悔當初出賣父親。在父女二人的共同努力下，形式上，陸焉識的家庭再次得到重建。裂痕也慢慢消失。這一段，能夠說影片的精髓。傳遞著很強的正能量。你為人父，為人子，就該如此。

拍電影也就該教人學好。成天拍那些個打架的，婚外戀的，父子反目，夫妻成仇的，基本就是在教人作惡。可是影片最終不是喜劇結尾，略微有點傷感。就是馮婉瑜的病情似乎不可逆轉。雖然陸焉識用各種手段，比如讀他給馮婉瑜寫的信件，彈奏他們之間熟悉的曲子，給她看他們之前的老照片。可是馮婉瑜就是堅持認為，陸焉識已經被平反了，但就是還沒到家。堅持著每一天去火車站接丈夫回家。等待著丈夫的歸來。

影片末尾，丹丹和陸焉識打掃一輛三輪車上的積雪。然后兩個人攙扶著已經年邁的馮婉瑜上車。老頭拉著老太太一路到火車站，舉著寫著“陸焉識”的大牌子接站。陸焉識晚年的生活就是哄著老伴兒，一齊等待著自我的“歸來”這似乎也傳遞出一個信息：_造成的某些損傷是永久性的，無法愈合的。不是當事人道了歉，就能解決的。_是我們這個國家永久的一道傷疤。不是用厚厚的脂粉，就能掩飾過去的。

本以為電影講的是_中的那些慘狀。但實際上是講_后，知識分子陸焉識如何修復他已經支離破碎的家庭。陸焉識等于是在把_中已開裂的裂痕，用膠沾和好。那里講的應當還是感情和親情的東西。以這個為主。但經過這些裂痕，我們也能夠看到_和建國初期幾場_的一些東西。_的受害者最終還是普通的群眾。無論這些_的最初目的是啥，最終的結果都是普通人家庭，甚至整個國家的遍體傷痕。

我想，《歸來》這個電影，對有生活閱歷，經歷過一些事情，上了點年歲的人來說，應當是看的懂的。很多小孩說看了不懂，看了沒勁。實際上是因為他們真的沒看懂。另外他們其實也不了解當時社會的背景。因為我對共和國建國初期的那些歷史還算有點了解，所以我勉強能看懂一點兒。但我對家庭和親情這段，也不是很明了。

張藝謀這次能夠說是老老實實拍電影了。片子很平淡。就像雞湯，不必須有麻辣燙那么刺激。但細細的品，也很有滋味。另外，就是張藝謀不愧是學攝影出身啊。人家拍電影那個畫面真的是無可挑剔。隨便一幀拿出來，都是藝術照片。那個光影色彩構圖的掌控，不是幾個網絡上的小憤青能罵的。另外這個電影的布景、服裝和背景音樂也很用心。就是六七十年代那個樣貌。我想這一切對于張藝謀這代人來說不難，因為，他們其實就是那個時代的親歷者。我們說，_對于我們來講是歷史。對于他們來說，就是往事。

最新歸來觀后感800字幾篇3

看完這部電影，最大的疑問是，兩個人的感情為什么這么好萬物皆有因果，所以決定找來這本書看一下，兩個人以前到底發生過什么事情。總覺得他們的這種感情的早就，很大一部分是時代的結果。我一向都覺得這兩個人在現實生活中有原型，并且可能嚴歌苓還采訪過這兩個人。

馮婉瑜、陸焉識，這兩個名字好好聽，個性對我的口味兒。陳道明用個性磁性的聲音喊出“婉瑜”的時候，整個人心都化了。第一次覺得陳道明除了帥以外，聲音竟然如此贊。

這部片子，基本上是從頭哭到尾。妝完全花掉了，本來說是去超凡蜘蛛俠的，結果買票時候出現了誤會，要不然就不能化妝看電影。預料到淚點會比較多，可是沒想到自我從頭哭到尾。一包紙巾不夠用，并且擦得眼睛疼，鼻子也疼。

國產電影喜歡制造淚點，這是我一向都明白的。所以準備紙巾是我每次看電影的必修課，并且明白要看電影的話，一般不化眼妝。打心底來說，歸來這部電影的淚點真心不多，主要集中在兩人相見而不得的時候，還有之后_結束，他回來之后她早已認不出他的時候。后面整個故事相比較較平淡了，但不明白任何一個節點都能引爆我的淚腺。

我一向都在想，我為什么會哭。電影情感的渲染固然是一部分，如果條件允許的話，我覺得我想大哭。酣暢淋漓的那種哭，在電影院的時候覺得會打擾到人家感覺不太好的樣貌，就忍著，結果心理真心忍的難受。哭的原因是明明每個人都很善良，可是卻沒有我心目中完美的結局。

一家人，本該是相親相愛，那么好的條件，那么豐厚的生活背景，那么淵博的學識。可是不是任何人的錯，所有的人都善良的讓人心疼，就早就了不是我心中;夢想狀態的他們。可能這種狀態對他們來說已經最好了，可是我卻不愿意理解這樣的事實。如果事情發展按照常規的有壞人的話，那么所有的錯都有了歸咎，我就不會感覺到一股氣憋在心里面了。雖然我喜歡情節發展沒有任何壞人的出現，可是也絕不期望善良的人都落不了好下場。夢想主義的意識還是那么重。所以，淚腺才會這么發達。

看了陸犯焉識的簡介，發現陸焉識年輕的時候也曾叛逆過。經歷_之后，能對妻子這樣，說明馮婉瑜是個頂好的女人。我喜歡這樣的情節設置，喜歡他們之間日久生情的這種感情。從不相信一見鐘情，僅有經過時間和事件沉淀的那份感情才是最最刻骨銘心的。從農場跑出來的陸焉識，偷偷回家看妻女一眼，屋內的馮婉瑜感受到了屋外的陸焉識的存在，可是不敢開門，在里面含著淚，掉不下來。門外的陸焉識忐忑，終究為了見妻子一面被抓回去。兩個人在火車站天橋始終沒有碰到的雙手是多少觀眾的遺憾，這個淚點完全是順理成章了。

當然，他們的女兒在整個矛盾中起著十分關鍵的作用。戲劇沖突的引爆點兒，引領者每一步劇情的發展，設置地合情合理，滴水不漏，讓觀眾愛也不是，恨也不是，最終就只能自我默默地哭了。天下間父母對子女的愛都是一樣的，無限包容，無限無私，從不責怪兒女，陸焉識說，自我不是一個好父親，沒有陪伴女兒的成長，期望馮婉瑜做個好母親，替他補償。女兒舉報他，對他來說根本就沒放在心上，雖然女兒為此愧疚了很久。讓我想起小團圓的一家人，如果他們之前也能早點兒開誠布公的談，事情可能就沒有這么嚴重了。所以說，無論是家庭相處，還是兩個人的相處，必須要開誠布公，決不能各自想各自的。交流是解決問題的前提條件。

毫無疑問，兩個人是相愛的。得了健忘癥，這點兒絕對過于戲劇化了。不記得愛人長什么樣貌，可是記得他的筆跡，記得他的琴聲。這是一個小BUG，到不影響整體的效果。我以為正常的情節發展會是她最終記起了他，沒想到不是的。所以這個小說，電影才更加現實，不像單純地一部小說而已。所以看得人才會更加痛。

陸焉識給馮婉瑜寫信念信的情節好感動。這是哪個年代特殊的表達感情的方式，此刻這個社會估計也就沒什么人能干出這樣的事情了。假如有人這樣對我，想必是幽囚必應了。所以說，我的人生是矯情的人生。彈琴的情節也很有愛，雖然她最終沒認出他，引得觀眾一片大笑，我默默地擦眼淚了。明明那么相愛，明明就在對面，卻那么遠。連泰戈爾都務必承認，這才是世界上最遙遠的距離，不是嗎

電影的情節我就不贅述了。接下來說說其他方面的事情了。

化妝。很少見到國產電影的化妝能夠做得如此精致。每個人臉上的妝都經得起推敲，經得起放大，這種僅有美國大片才做得到。中國電影永遠顯得那么粗糙。這部戲化妝的bug我都沒找到。每個月5號的時候，馮婉瑜都會去火車站接陸焉識，幾乎每次，鏡頭都會定格在馮婉瑜梳頭，細心地人會發現，在這幾組鏡頭里面，馮婉瑜鬢角的白發是在不斷增多的，這就是化妝的完美體現了。最終的老人妝，幾乎看不出是演員本人，我只舉一個簡單的例子，陳道明多處的妝也都能夠看得出來。

演技。電影里面幾乎全都是演技派人物。鞏俐就不用說了，陳道明也就不用說了。一個眼神、一個嘴角的變化，都是電影情節的需求，真心的大快人心。比起好多不明白在干什么的演員，這部戲真心是好。連各種醬油都是演技派人物。陳小藝、劉佩琦、辛柏青、張嘉譯、丁嘉麗、郭濤、閆妮，各種大牌出場不到五分鐘，演技都是杠杠的。也僅有張藝謀有這種號召力了。

這部戲，不管票房如何，口碑我覺得肯定是在那里了。拿獎肯定是毫無疑問的，就是看會拿到那些了。新一代的謀女郎出現了，發現張藝謀喜歡的美女都是一個類型。對著馮婉瑜和丹丹看，真心覺得她倆有母女像。

最新歸來觀后感800字幾篇4

全世界電影都缺少好故事，對于內地電影來說尤其嚴重。然而對于中國觀眾而言，參照系主要是好萊塢和華語電影，與好萊塢能夠從容取材相比，華語電影在審查與自我審查之間舉步維艱，根據社會新聞事件改編的電影屈指可數，即便拍攝完畢也多難與觀眾見面。

以張藝謀、陳凱歌等人為首的第五代導演，迄今依然堅持著對于文學作品的某種敬畏，他們的多數電影都需要有原著打底。《歸來》兌現了編導歷史觀的某個切面，卻難與歷史進行真正的和解，這個新故事沒有本事在更大維度上代表電影和文學對真相的挖掘。

與十幾年的搭檔張偉平鬧翻之后，張藝謀憑借嚴歌苓《陸犯焉識》改編的《歸來》嚴肅的歸來了。雖然張藝謀坦誠這是一次艱難的改編。在當前創作環境下，只能對原著做出重大取舍，僅僅截取原著結束故事進行敷衍成新意。《歸來》公映之后，社會各界對本片的反映強烈，然而票房卻沒有到達預期。有人禮贊之，曰其是洗盡鉛華的反思之作，情節簡單卻有著思想的張力，簡直就是中國版的《等待戈多》。

自然也有人深惡痛絕之，稱本片再一次顯示國師的投機取巧，令一部故事原核是20世紀中國知識分子痛史的小說隱匿不顯，在去掉反右、_和勞改營的明示之后，鄒靜之的劇本，將之改編成知音體的50次初戀，張藝謀再一次將_故事家庭倫理劇化，這樣的格局再一次令《歸來》如同《唐山大地震》，那就是未能對重大題材進行革命性開發，最多只能稱之為保護性開發。

誠然小說與電影屬于不一樣的藝術介質，即便我們寬容到諒解張藝謀不去直接書寫反右和_，然而《歸來》還是過于簡單，且并不足以稱得上對于命運困境的簡約之描摹。對于歸來的陸來說，他遇到的任務十分難，然而電影處理的卻毫無競技性，他對于失憶的妻子所做的刺激，是能夠放置到任何時代背景的療傷治愈系小清新故事，那些橋段并不令觀眾獲得更多的信息量。

《陸犯焉識》是跌宕起伏的傳奇故事，花花公子哥淪為右派，夾邊溝往事的不堪，歸來之后的家庭勃谿依然，無人能夠在大時代的污濁橫流中幸免，然而《歸來》卻過度的溫情脈脈，簡化后的父女沖突不足，尤其是他們的和解方式，似乎是在向觀眾例證“知識分子就應當嚴加管束”，而反面主角們都沒有精神世界，淪為道具嫌疑，幾乎連平庸的惡的呈現層面都沒有到達，勞改營和街道辦事處領導作為_期間暴力機器的基層代表人物，似乎很講究程序，難以看出有對殘破之家的更多職責，未曾直接出場的工宣隊加害者，在其妻子的咆哮聲里，拎著飯勺掩飾在身后的陸焉識卻只能是訥訥無言。——就這么算了吧，大家都是受害者。《歸來》的三觀是“認命”，這是對觀眾橫暴的誤導，更是對當事人的二次傷害，歷史已經戕害過他們，如果藝術再一次代替他們做出歷史的“和解”，只能以定是廉價的鄉愿。

從藝術質量上來復盤，《歸來》是對《陸犯焉識》并不進取的改編，僅僅借助其人物關系鋪叔了編導心目中的一種消極、穩妥和保守的可能性。影視作為文化產業鏈上重要的一環，它離不開文學和文字的力量。中國的電影需要怎樣的故事，然而卻并非這樣態度的改編，誠然好的故事未必能夠驅動一切，可是最起碼不能對第一主人公陸的身體、精神和氣質擦寫到焉識的程度。穆旦《詩》云：多少人的痛苦都隨身而沒，從未開花、結實、變成詩歌。電影最為最具沖擊當量的媒介，應當將文學作品、新聞事件改編的故事，更加有力的呈現給觀眾，從而改變一點點改變時代特質。

最新歸來觀后感800字幾篇5

初夏，本就不暖的天氣突降大雨，整個午時的風狂雨暴讓人頓時打消了外出的想法，捧著買來很久的格子間的女人消磨時間，一看就是一整天，內心的煩惱卻也消散不少，自我為難自我的執著稍稍弱了氣勢。

最近，愛上了一個人跑步，一個人吃飯，一個人隨性而為，想去哪去哪，不用看別人時間，不用牽強地照顧別人心境，很是自由。當然，自由也意味著孤單，偶爾想呼朋引伴，但想想所謂朋友們臉上的挑剔、情緒，瞬間消除這些想法，我最近真的很累了，再不愿耐著性子詢問別人意見，再不愿看著別人臉色影響自我心境，寧愿一個人說走就走，寧愿形單影只，也不愿意勉強自我迎合他人。君子之交淡如水，再好可是，這樣的老哲理以前總不愿相信，我想我就是那種人吧，要么看破紅塵，要么執著到底，這種人沒有中間路線，可是最終還是難為了自我，所以得改變。

等到黃昏，雨最終停了，雖然天還是黑壓壓的，但窩了一天，決定出去轉轉。前幾天聽說老謀新上映了一個電影，百度影評發現評價均很高，遂前往電影院。路上匆忙走著，剛剛被雨水沖刷的街道很是清新，兩旁的梧桐葉十分翠綠，在風中瑟瑟沙沙。總是喜歡這種時候，山雨欲來風滿樓，空氣涼爽沁人，黑云壓境，樹葉與之比較更顯碧綠。匆匆買了票后，又買了幾串關東煮一杯奶茶，狼吞虎咽之中記起匆匆出來沒帶包，包里的紙巾也同樣落下，只好又趕到超市買了袋濕巾。

每次覺得要遲到的時候往往提前好久，焦急中等待了很久的樣貌，影片才開始。《歸來》片中色調一如老謀以往的作品，陳舊低調，是的，依然是老謀一貫的年代戲。可是，這次我沒有過于反感，因為影片開始不到20分鐘便戳中了我的淚點。

因為上山下鄉和___被生生分開的夫妻倆，年輕好強的女兒因為一個舞蹈主角而大義滅親，這些都讓人唏噓，卻又真實地誰也無法怪罪，只能說時代的陰差陽錯。而追溯丹丹犯的這樣小的一個錯誤，也許就是因為小孩子一時意氣和虛榮，而這些情緒我們曾都有過，可她的一個小差錯卻讓父親被抓住，讓母親悲痛欲絕不再原諒她，讓母親與父親終沒能再次相認，這于她而言，也是那樣不公平。

而這次的分開，直到父親被平反回家，整個家支離破碎。當母親開始健忘，當她認不出父親，當她對孩子說因為她對父親做的那些事再不原諒她，愛和傷害并存。當她一次次在5號去車站，當父親一次次嘗試讓她認出自我而以失敗告終，當她所受的傷害都暴露于人前，那些心酸往事便直戳人心，這個可憐的家庭終歸不會再圓滿，雖然深愛的、日日盼望的愛人早已回家，但她的心仍沒有找到棲息之所。

父親深情陪伴，更是在緩緩訴說那以往的深情，雖然沒有甜言蜜語和山盟海誓，但至死不渝的深情讓人感同身受。我總在想，是因為那時候的人太過于簡單，還是此刻的人太復雜，為什么那時能有如此忠貞的一生等待?還是往往磨難中的雙方才會不離不棄，而常常能廝守的人卻不珍惜歲月?

結局讓人意外，一向期待的奇跡沒有出現，最終母親都沒能認出父親，但父親卻一向用自我的方式陪伴和照顧著母親，我想，這影片的名字起的恰到好處，改成回家或是什么都不好，歸來，一個真正歸來，一個在想像中期待歸來。陳道明，一向喜歡的男人，拿飯勺報仇那段可愛極了，一如既往地男人味。鞏俐，以前覺得她太丑，此刻發現她演老人真不錯。而丹丹這女孩的扮演者舞姿真美，長得也不錯，是個苗子。

如果在一記憶里還有一些東西能夠讓我們無法忘懷的話，那必須是最真最純凈的感情：親情、感情、友情，無不如此。那是最真的感情在記憶里的沉淀，既使時光日復一日，殘忍地奪走了青春年華，但總有記憶里永不消逝的惦念，讓我們不辭辛苦繼續生命里注定，生命或許短暫，但真情無邊。

人生最大的牽掛和苦楚莫過于，相見卻已不再相識。《歸來》的人找尋的以往沒有到來，歸來的現實雖已無法消除時代的筑就，卻也讓那份無需雕飾的感情愈久彌香。或許原本歸來的就是那一份真實，往昔不再，彼此的牽掛從來不曾改變，這就是以往我眼中的你和以往你眼中的我，我還是我，你還是你，只是我不認識你，你還認識我，你活在我的記憶里，我活在你的眼里。

就讓這相見不再相識隨風去吧，我始終在那里，為你等待，為你守候!

最新歸來觀后感800字幾篇

第三篇：《歸來》觀后感

《歸來》觀后感

在看《歸來》之前，我看了南方周末對主演陳道明（飾演陸焉識）的訪談。他說得一段話讓我感觸良多：“我覺得我們現在這個社會需要這個告訴別人一個東西砸了、壞了，很簡單；但是我們把別人砸了的東西，縫上，把它愈合好，這很難，也很偉大。”

我想，這段話也是我觀影后的最大體會。

《歸來》改編自嚴歌苓小說《陸犯焉識》，“文革”“結束后，飽經思念的陸焉識和馮婉喻終于可以團聚，然而回到上海家中的陸焉識卻發現歲月和政治徹底改變了他的生活，他再也找不到自己存在的位置。小女兒對他愛怨糾結，態度幾經轉變，唯一苦苦等待他歸來的婉喻卻在他到家前突然失憶。婉喻曾是他寡味的開端，卻在回憶里成為他完美的歸宿。等他再次歸來時，馮婉喻已身患重病，再也認不出他，兩個人最終原諒了殘酷的命運，廝守變老。觀看完《歸來》后，有意識地將電影與原著作對比。面對小說原著宏大的歷史背景，張藝謀將選取了最後三十頁，將情節緊扣在家庭，將故事的核心主題瞄準了人性。縱觀全片，人性中的寬恕和忍讓主題貫穿全片。

沒有回憶、沒有怨言、沒有控訴，這是一個愈合的故事，正如陳道明所說，《歸來》旨在愈合歷史給我們留下的斑斑傷痕。

不論是文革，還是二二八，給民族留下巨大傷痛的事件，后輩該如何看待。揭開傷疤容易，愈合傷口談何容易。砸碎一件東西容易，要把砸碎的東西一片一片粘起來，還原談何容易。盡管它完全還原是不可能了，但是還有人堅持去努力地還原，明明知道這個東西壞了，一點一點在粘接它，在愈合它。這是電影給我產生的最深遠的感動。

三十多年前，“傷痕文學”誕生。我的一個臺灣老師曾指出：大陸的傷痕文學總是拖著一條“光明的尾巴”。譬如盧新華的《傷痕》，也有許多傷痕小說被拍成電影，如《牧馬人》。有人說，張藝謀為了避免《歸來》再遭《活著》的命運，壓低嗓門，謹小慎微，不無妥協而又含蓄地控訴著那個時代的創痛。至于對極權災難的描述，張藝謀找到了一種中庸的普世價值觀來包容這個家庭倫理劇。我們可以從影片看出他將沉痛的歷史事件罩上一層溫情的面紗。在《歸來》隱忍、克制的敘述后面，其實有一個中國家庭倫理被摧毀殆盡的慘痛背景。張藝謀將小說中最沉重的部分剔除，或與心態逐漸平和有關，但無論如何，都是妥協的結果。

然而，真正的好電影與尺度并沒有直接關聯。雖然做出妥協，但是張藝謀卻給我們講述了一個靜水流深的關于等待和愛的故事，并借由小人物的隱忍與堅守反思大時代。相較小說，電影將陸焉識與馮婉瑜的愛情改編得更加細膩、深刻和感人。他們明明深愛彼此，然而這種愛卻是“錯位”的；他們都愛著不愛自己的人，彼此明明就近在眼前，卻又無法相認、不可觸及。張藝謀不僅放棄了戲劇性，也放棄了他標志性的濃墨重彩的色彩運用。他拍的印象系列，對我而言是一場視覺盛宴，而當他安靜地講述一個關于等待與守候的故事，平靜、樸素、哀婉，就如同一杯苦澀的清茶。

《歸來》中的影像世界是寡淡的、樸素的，一如物資匱乏的時代，純粹的色彩卻與相依相守的質樸情感相得益彰。白雪覆蓋的大地一片純凈，陸焉識用破舊的三輪車接馮婉瑜，腳步聲和車輪聲被雪地淹沒，剩下的只有一對夫妻相守的孤單背影。她等他，每個月的5號都去車站街他，一接就是幾十年，也沒想過離開他。他等她，每天守候在最近的地方，想方設法喚起她的記憶，等她認出來他的那一天。陸焉識，作為一個歸人，成了陪在婉瑜身邊的一個無法辨認的替身。這是一場人倫悲劇，在一個信奉儒家的民族，竟然有一種力量可以凌駕于親情之上。

《歸來》也并不僅僅是一部純粹的愛情片。這種愛情背後是沉重歷史事件。從指導員雨夜的來訪與警告，女兒的“斷絕關系”與告密，火車站上痛徹心扉的生離死別，馮婉瑜對方師傅的恐怖性記憶等，張藝謀都明確指向那段沉痛的歷史。電影凸顯了人物的隱忍、堅守，凸顯著愛情的偉大與凄美，也更深刻地反襯出荒謬時代對人與人性的碾壓與破壞。那個時代過去了，文革過去了，遭受誤解與迫害的人們“歸來”了。然而，時代遺留的傷痛卻從未消失。從這個角度上，張藝謀也實現了他特有的批判。即便不那麼激進，同樣觸動人心。在這個層面上，《歸來》從畫面到敘事都同樣精緻，令人動容。影片流露的知識分子審慎的態度，令人回憶起70年代的時代風貌。

《歸來》從小說的結尾處起筆。從陸焉識“歸來”說起，家已不是家。陸焉識幾乎不可能再重建他作為人的完整生活。盡管不可能，但他還是要盡其可能，完成他有尊嚴的情感生活。陸焉識有情懷、百折不彎，不放棄，更不乞憐。陸焉識對同代人的寬恕和體諒也讓我印象深刻。對于曾經欺負妻子的老方，陸意欲復仇，卻發現對方已經得到了政府調查和懲罰。他的家庭同樣正在遭遇不幸，于是，他釋然了。雖然這是一個蒼白的決策，一個將近七十歲的老人，內心的柔軟會驅使著他用一種更為寬恕和善良的眼光去看待回憶。美好本身在丑陋時代里的奮力掙扎，正確的愛情誕生于錯誤的年代，被硬生生的扭曲成了不該有的模樣。歲月靜好，一去不返；歸去來兮，唯有不復蹉跎，愛存留，唯詠嘆。

第四篇：《歸來》觀后感

《歸來》觀后感

之所以不寫影評是因為這部電影不能評，只能悟。如果在影評中探討劇情，用20個字就可以劇透完畢；如果用影評去探討特效，商業化，音樂，拍攝手法等賣點和看點，可以用零來評價，因為以上元素一切皆無；如果用影評去剖析那段歷史性帶有特殊背景的時期，也無從下手，連影片都不能展開來表現，不能深刻的挖掘，否則也不會通過審核。因為影片中人物的遭遇和悲劇的發生，歸根到底是由于那段特殊歷史時期而造就的，文革帶給那些經歷過的人有太多的苦和痛，雖然我沒有親身經歷過文化大革命，但是通過電影和之前了解的歷史，真正能夠領悟到那時的人們生活在水深火熱中。而張藝謀導演能夠直面那段歷史時期，還是很值得尊敬的。

說起張藝謀，除了曾經那些經典的影片，印象最深刻的就是北京奧運會開幕式，而這部電影總體給我的感覺就像是北京奧運會主題曲《我和你》，旋律簡單但意義深遠，曲調悠揚而記憶猶新。鞏俐和陳道明的表演很到位，對人物角色的把握準確，刻畫鮮明，觀眾的確被他們的表演打動了，對于兩位演員在本部電影中的表現我可以打滿分。這也是我看完電影最大最深刻的感受，史冊型演員的搭配模式太強悍了，在當下商業電影橫行的時代，這樣一部文藝電影，藝術電影還是能更多的去喚起觀眾內心對過去的回憶和反省，那些有過共鳴的人自然就會被感動。對于觀影我有幾點提示：

1、本片適于經歷過文化大革命時期的中老年觀眾觀看，至于中青年觀眾想在觀影中達到終極滿足體驗的條件，必須是要有換位思考的意識，觀眾時刻都要把自己想象成為那個年代中的男女主角，同時能夠理解張藝謀導演的用心和意圖才能有好的效果。

2、本片沒有商業廣告植入，甚至沒有映前廣告（可能是我看點映的緣故），沒有絢麗的畫面，沒有太多的對話，沒有復雜的劇情，不是3D片，給人以蒼涼、苦悶、悲傷的感覺，有可能造成觀后心里不舒服。

3、電影是根據小說改編，僅僅表現了一部分內容，而且劇情的開展相對緩慢，節奏也比較慢，對于追求快節奏電影的朋友可以忽略。

4、從這部電影可以看到導演的誠意，一部沒有商業化的電影如何來吸引觀眾呢？電影發人深思，挖掘人性，對人性的刻畫，對主角心理的刻畫相當到位。是一部不折不扣的愛情片，感人至深的愛情片，能讓我感動到哭的電影不多，但是看《歸來》，我哭了。

5、演員表演到位，100分。對于喜歡鞏俐，陳道明老師表演的觀眾可以大飽眼福，雖然有劉佩琦、閆妮、陳小藝、張嘉澤、郭濤、丁嘉麗眾多前輩們的客串表演，但都是戲份很少。

總之今天是母親節，陪父母看了這樣一部電影我和家人都十分滿足，我父母對這部電影有很高的評價，在此祝愿各位母親，節日快樂，身體健康！

第五篇：歸來觀后感

電影歸來觀后感

前天白天打球反被球打，覺得是好兆頭，晚上要出去買彩票，彩票沒買到，卻看了一場電影，張藝謀的《歸來》。之前并不知道電影情節，只聽說看此片要從頭哭到尾，于是買瓶水進影城以防眼淚不夠用，直到結尾的字幕出現，眼淚也只是在眼眶內打轉轉，最終一滴也沒有掉下來。

故事說的是文革的事，父母唯一的女兒和父母劃清界限，告發了逃跑回來的父親，重新使父親鋃鐺入獄，母親因此得了精神病，以至于父親平反歸來，妻子依然生活在即充滿恐怖又充滿希望和等待的陰影里，無論丈夫想盡各種辦法，都不能喚醒失憶的妻子，妻子已經完全不認識歸來的丈夫了！整個電影故事的敘述是極其壓抑的，壓抑的我都不愿意立即寫觀后感，前后畫面的色彩是全程陰暗的，陰暗的我在觀看的過程中要自言自語幾句證明我還活著，講故事的節奏又是非常緩慢的，緩慢的擔心性急的年輕人不能忍受而早早退場，事實上是有少數年輕人沒有看完，提前退場了，大多數年輕的觀眾（現在去電影院的恐怕清一色年輕觀眾）和我一樣抱著出現奇跡的希望，看到了最后。

電影的情節就是如此簡單，簡單的能用一條微信甚至一條微博就能說清楚，然而據說張藝謀卻花了6400萬，動用了鞏俐陳道明這樣的巨星苦心出演，光看后面的制作團隊字幕名單就滾動了好幾分鐘，可謂龐大。龐大是值得的，有必要的。

文革過去了三十多年，到底是什么東西還沒有歸來，還要讓張大導演費老勁去期盼。文革中的一些人一些事，扭曲人性，從內心和表面都服從扭力的，活了下來，從內心和表面抗拒扭力的自殺或他殺了，活著的愚昧的活者，死了的瀟灑的解脫，唯獨表面服從內心抗拒的，如電影中的母親，服從和抗拒的沖突在在她身上激烈的發生，激烈的程度讓生命不能承受，于是她就瘋了。

丈夫的各種愛的呼喚，企圖喚回妻子的回憶，讓我在看電影的時候有些許感動，出了電影院我就不相信啦，滿眼是現實世界的渾濁，愛與責任頑強的固守在小說和劇本中，不肯灑向人間。三十多年過去了，某些該歸來的東西沒有歸來，反而隨著一代人的謝幕，比如我的父輩，越走越遠了，三十年來走上前臺的一代人，比如我的兒子，對文革的事無動于衷，更關心的是未來的工作機會，仿佛那一段扭曲的歷史是虛構的，是電腦游戲，并沒有真實存在過發生過。看到電影的最后一幕，粗重的鐵門阻擋住了的舉著牌子的夫妻二人，他們等待的將永遠不會歸來，終于有了流淚的沖動，然而沒有留下來，因為我又認為為他們夫妻實際上是幸福的，畢竟終于可以廝守在一起，都說有希望的人有夢想的人是幸福的。

至于張大導演竭力煽情吶喊的歸來，恐怕要和電影男主角的努力一樣，徒勞無用了，這一點我是絕望的，不抱希望的，我流哪門子的眼淚！