第一篇：人性的光輝

人性的光輝

當一個學生選擇殺人后自殺，我們想到的最及時的反應，就是這個孩子的心理問題，以及這個孩子的殘忍行為。為什么一個接受高等教育的學生會做出如此不理智的行為，難道學白上了？還是說自尊心就那么重要？還是說他的心就那么脆弱，不堪一擊？生命那么珍貴，為什么要去殘害別人的，還要搭上自己的？……一系列的疑問在我們的腦海里，層出不窮。孩子，你是不是該慢點走，多看看這個世界。而最可怕的是，他還很清醒，他知道自己做錯事，也做好死的準備。孩子的內心該是受到如何大的創傷，才得以達到現在的結局。結果告訴我們，人死了，他犯罪了，該受到法律的制裁。是的，難道把他殺了，問題就解決了。

我很喜歡柴靜老師的采訪，句句見血。能夠一下子問的你咬口無言，每個問題都很冷靜，雖然語氣偏激，但是站在最客觀的角度，去求證一件事情的來龍去脈。不只是要知道問題的結果，更需要了解的是問題的真相。

在采訪一期學生殺人事件中，他不只是采訪受害人的家里情況，還采訪了兇手的家庭情況。她知道問題絕對不只是那么簡單，其中必有隱情。直到最后，她對兇手也是充滿同情的，在行刑時，她的心也是很顫動的，甚至不敢直視。又有誰，能夠理直氣壯地看見一個人被斬首示眾，那是很殘忍的畫面，那可是一條活生生的生命啊，誰說他們是不值得同情的？但凡一個人，到死都是被值得同情的。這就是所謂的人性。

看見，不只是看見肉眼所看到的，更是能看見肉眼所看不到的人的內心。而一切問題都會回歸到人性。

當人的底線被觸碰的時候，不可避免會做出難以預料的事情。尤其是對那些從小受到不平等待遇的孩子，他們的內心是充滿黑暗的，陰影面積能大到裝幾個自己。不被待見，不被重視，冷漠是常態，打擊是家常，沒有任何的朋友相互傾訴，只活在自己的世界。別人不理解他們的世界，他們也無暇顧及別人的世界。當自尊心受到挫折的時候，內心是崩潰的焦慮；當遇到非常事件時，內心是惶恐的焦灼。他們找不到人去訴說，只能把一切掩藏，然后銷聲匿跡。

羞于展現在眾人面前，害怕被嘲笑，更害怕被家人咒罵，活在一個沒有溫暖的世界里的“孤兒”，本來就缺少活下去的陽光和熱。再加上唯一維持生命的空氣都變得稀薄，呼吸只能變得更加急促。

試想在一個下雨天，一個孩子獨自淋漓在雨中，抱著自己的破舊不堪的玩具熊，苦著喊著叫自己的爸爸媽媽，沒有人來接他。淚水與雨水融為一體，也不見雨變小，孩子邁著被泥水澆灌的破爛的布鞋，在雨中賣力地移動自己的小腿和大腿，千斤重的石頭砸在自己的腳踝，生疼。想起父親總會說的一句話：“沒拿傘的人要學會自己回家。”他知道，不會再有人來。頭發已經被洗的發亮，整個人變成落湯雞。門口的淤泥顯得更加艱難，望不見可以叫喊的人。走進家門的那一瞬間，一個雷聲大的聲音傳過來：“叫你不把傘拿上，淋死你活該。”無力辯駁的孩子，自己去換洗衣服。四下里，很安靜，他的咳嗽聲，夾雜在雨里，若隱若現……

第二篇：人性的光輝

人性的光輝 更多議論文例文

地震無情人有情，汶川大地震，又一次考驗著中華民族，相信我們可以共度天災！向所有受災人民問好，送去熊的真摯祝愿！

災難，是無情的。它可以震裂大地，可以摧毀文明，可以傷害生靈，但是，在有情的中國人面前，它算不上什么！

解放軍的救援

在得知地震的消息后，他們用空降或強行軍或是水路，快速到達災區。空降的他們，是從5000米的高空跳下；急行軍的，他們用22小時，行軍90多公里；水路的，是在激流勇進他們，在路上肯定遇到了許許多多的艱難險阻，到達災區后，又來不及休息，他們的精神支柱，是什么？

醫療人員的救治

隨解放軍行動的，還有一些醫療人員，在努力救助傷員，他們深知地震可能帶來瘟疫等疾病，自己可能被傳染上，但他們還是毫不猶豫地去了，有的人，竟來不及吃飯和休息，太疲勞時，有些醫療人員竟自扇耳光提神，有些人雖身在災區，卻救不了自己的親人！為什么，他們會這樣做？

其他人

各界人士紛紛解囊相助，血庫爆滿，抗災物資如浪潮般奔向災區涌去。一方有難，由八方承擔。綠絲帶，黑絲帶，黃絲帶行動，愛心義賣，演唱會，燭光紙船，全國哀悼日，他們，表現了什么？

面對災難，生命是脆弱的，但在大愛面前，生命是頑強的。廢墟前閃耀的，是人性的光輝啊！

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第三篇：人性的光輝

人性的光輝

——《辛德勒名單》影評

人性的光輝

——《辛德勒名單》影評

《辛德勒的名單》一片將作為電影史上永恒的光輝而存在，它是電影史上一部經典的作品。斯蒂芬·斯皮爾伯格的名字也將與這部影片聯系在一起而永遠流傳下去。

1993年，美國著名導演史蒂芬·斯皮爾伯格帶領《辛德勒的名單》一片攝制組初抵波蘭，就在他們跨進二戰期間克拉科夫中營準備安營扎寨之時，突然收到全美猶太人協會從紐約發來的一封急電：“請勿驚擾亡魂，讓他們安息吧。”斯皮爾伯格讀完這聊聊數語的電文，一言不發。他當即下令攝制組全體人員撤離克拉科夫集中營，轉移到幾十公里以外，搭置布景拍攝。與此同時，他獨自一人離開了攝制組，乘飛機直接飛往紐約。斯皮爾伯格不派代表，不借助電話、電報、電傳等迅速方便的現代化通訊工具而橫跨大西洋，親赴紐約向“猶協”致歉，他的謙遜和誠意令“猶協”全體成員無不動容。難怪后來國際影評界交口贊譽《辛德勒的名單》是“一位充滿人道主義精神的導演拍攝的一部洋溢人道主義氣息的電影”。

《辛德勒的名單》成為全球最矚目的影片，其思想的嚴肅性和非凡的藝術表現氣質都達到了幾乎令人難以超越的深度。描寫猶太人在二次世界大戰時期遭受集體屠殺的影片過去也拍過不少，但是以德國人良知覺醒并且不惜冒生命危險反叛納粹，營救猶太人的真實故事片，這還是第一部。影片中，辛德勒開始時并不是位英雄，為什么最后他成了一名英雄，影片并未作出解答－－所表現的只是他的行為。斯皮爾伯格動用了一個小小的具有象征含義的效果陪襯：在“清洗”克拉科夫猶太人居住區時，辛德勒在揮舞棍棒、瘋狂掃射的沖鋒隊和被驅趕的猶太人之間看見了一個穿行于暴行和屠殺而幾乎未受到傷害的穿紅衣服的小女孩。這情景使辛德勒受到極大的震動。斯皮爾伯格將女孩處理成全片轉變的關鍵人物，在黑白攝影的畫面中，只有這小女孩用紅色。在辛德勒眼里，小女孩是黑白色調的整個屠殺場面的亮點－－后來女孩子又一次出現－－她躺在一輛運尸車上正被送往焚尸爐。這一畫面成為經典之筆它的攝影的深層內涵和藝術價值遠遠超過一般意義上的電影作品。從影片開頭到納粹宣布投降，都是用黑白攝影，目的在于加強真實感，也象征了猶太人的黑暗時代。后來納粹投降，當猶太人走出集中營時，銀幕上突然大放光明，出現燦爛的彩色，使觀眾有從黑暗中走到陽光下的感受，可以體驗到劇中人解除死亡威脅的開朗心情。

影片在種族滅絕政策下的猶太人被驅趕、屠戮這一悲愴的背景下開場，第二次世界大戰狼煙乍起之時，希特勒就制定頒布了一系列令人發指的種族滅絕政策，成千上萬的猶太人遭受迫害。奧斯卡·辛德勒，一個沉迷于紙醉金迷的德國商人，憑借在占領區的德國人的優越身份和敏銳的商人智慧，借助戰爭的機會向猶太人募集資金，開設工廠，大發戰爭橫財。他的合作者猶太人斯泰恩則利用招募猶太工人的機會暗中救助猶太人。因為在多災多難的占領區內，辛德勒工廠的工人可以盡量避免遭受白天納粹黨衛軍的屠殺，還能獲得一部分微薄的報酬來維持生計。但是辛德勒工廠之外的猶太人卻沒有那么幸運。到了1942年，納粹德國大規模集體屠殺猶太人的暴行愈演愈烈，克拉科夫猶太人區也未能幸免，遭到血腥暴虐的屠殺，影片通過一個個隨意屠殺猶太人的場景，將人類道德體系鈍化成兇殘的狀態揭示出來，同時也向觀眾發出了人性扭曲病因的追問與反思。

迷戀浮華生活的辛德勒見到納粹對猶太人的殘暴“清理”后，心靈受到徹底的震撼，原有的價值觀隨之坍塌，開始全力拯救1100多名猶太工人，同時也開始了布滿荊棘的心靈救贖之路。當戰爭的濃煙散去，斯泰恩送上所有被他拯救的猶太人簽名的證明信和刻有“當你挽救了一個生命，你就等于挽救了世界”的金戒指時，辛德勒猛然明白受同情和良知所驅動的救助行為與這崇高的境界之間的差別，此時的他完全陷入了內疚之中，并跪倒在斯泰恩身邊。辛德勒的拯救源于他心中殘留的一絲同情與良知，而他的內疚與羞愧更突顯了人性的可貴與偉大。影片真實再現了納粹德國屠殺猶太人的恐怖行徑，讓我們重新回憶和審視那段悲苦的歷史，共同思考心靈救贖的人性光輝。

深知好萊塢商業規則的斯皮爾伯格在影片中沒有采用好萊塢慣用的視覺技巧，沒有采用絢麗多彩的色彩特效，而是采用黑白影調、手持攝影，真實還原大屠殺的悲涼、驚恐氣氛，用少量色彩突顯人性和善的力量，通過音樂觸動人的靈魂。

在影片膠片的選擇上，斯皮爾伯格堅持用黑白膠片拍攝。這樣做首先是為了還原歷史的真實感。猶太人生活在血腥暴力的種族滅絕政策之下，在這種環境的重壓下，他們眼中再絢麗多彩的世界也是灰暗的、無光無色的，而這也是命運多舛的猶太人對那段歷史的真實感觸。其次，采用黑白膠片也在向觀眾表現一種陰暗恐怖的心靈。無辜的猶太人肆意的殘殺，使觀眾感受到了生命的轉瞬即逝，從而產生悲涼、頹靡之感，這正應和了影片陰森、灰暗的色調。黑白膠片營造了蒼白、凄涼的歷史時代氣息，切合了故事帶給人們的心靈震撼。同時影片有近半數的鏡頭是采用手持攝像機拍攝的，不僅在視覺上帶給觀眾繚亂不安之感，也使觀眾跟隨著移動的鏡頭進入導演精心建構的歷史殺戮的之中。特別是在克拉科夫猶太人區的大屠殺一段，手持攝像機將德國士兵屠殺行動的兇悍與殘暴和猶太人的驚恐不安逼真的展現出來。更為重要的是，在向觀眾呈現這一歷史罪行的同時，也引發了觀眾的深思。

影片中色彩雖然運用的不多，但卻是影片中的點睛之筆。在整部影片中絕大部分都是黑白影像，只有影片中小女孩的紅色和開始結尾的彩色。雖然影片以黑白作為主調，但并不妨礙暖色調的出現。縱觀整部電影，誰也不會忘記辛德勒眼中那身穿紅色大衣的小女孩在人群中走動的影像。紅色是生命，熱情的象征，身穿紅色大衣的小女孩在槍殺的人群中忽閃而過，隨后淹沒于濃重的黑暗之中。這里的色彩不僅象征著對辛德勒的心靈觸動，也象征著代表生命的紅色被黑暗吞噬，這種視覺沖擊力帶給人的心靈震撼是其他藝術手段所無法比擬的。電影結尾的色彩也是很濃重的一筆，在經歷幾年的非人生活后，戰爭的夢魘已經消逝。恢復自由的猶太人連成一排，迎著溫暖的曙光走向和平，這時影片的色彩轉為柔和、明亮的溫馨色彩。導演的色彩轉化在心理層面上是為了減緩蒼白的黑白影調所帶來的強烈視覺心理沖擊，為觀眾因為兇殘的屠戮而受創傷的心靈帶來一絲慰藉。在這里，色彩已經成為善的象征，與黑白的惡形成鮮明對比，彰顯了人性的光輝。

電影配樂與電影宏大的主題十分契合，影片的主題音樂以哀怨的獨奏圓號開場，伴隨著成千上萬的猶太人涌入克拉科夫，把觀眾帶入了黑暗陰冷的歷史空間，似乎讓觀眾同影片一起慢慢拉開那不堪回首的歷史大幕。影片結尾處，淪為戰犯的辛德勒在與猶太人告別時，音樂深沉、凄涼，營造出濃厚的惜別之情，將觀眾通過影片所產生的關于戰爭災難、民族滅絕、人性道德的思考和追問融入音樂之中。當納粹屠殺克拉科夫集中營的猶太人時，屠殺的混亂場面與一首猶太民謠銜接在一起，孩子們天真的童聲唱出了他們對生的渴望和對美好、和平的向往，這與血腥的屠殺場面形成了強烈的視聽沖擊，強化了觀眾對影片的情感立場。同時，這時候屠殺場景是借助辛德勒的視點展開的，從而喚醒了他內心的良知。在夜晚尋找屠殺隱藏猶太人的場景中，一位藏在鋼琴中的猶太人不小心觸動了琴鍵，德國士兵立即尋聲而至，緊接著是腳步聲、喊話聲、沖鋒槍的掃射聲和一段德國軍官的鋼琴聲。這段古典優雅的鋼琴曲在此時的沖鋒槍掃射聲中失去了美的情感，帶給人的是粗鄙和無法忍受。這種“美”、“丑”置換的強烈反差，不僅是對劊子手的反諷，同時也隱喻著人性的扭曲。

第四篇：人性的光輝

人性的光輝

歷史睡了，時間醒著；世界睡了，你們醒著。思緒穿過歷史的星空，去見證那一幕幕驚天動地的悲壯，去觸摸那一個真實而高貴的靈魂，為心靈尋找正確的方向，去感受人性的光輝。

很多時候，我們都輕易地忽視了陽光的溫暖，或許是習慣了歲月的冰冷，但我們必須堅信溫暖依舊是青春的主流，人性的光輝永遠在黑夜里散發出熠

熠光亮，為我們照亮遠方的路。

“人生最有意義的事就是工作，人可以通過工作獲取知識，得到自信。”這是一位默默奉獻者的真實寫照。

一滴水可以詮釋老井的甜美，一抹綠可以證明生命的存在。王靜正是從這點點滴滴的小事做起才構筑了一個愛崗敬業，工作踏實的好榜樣。

試想如果一個城市眾生皆為利來，公共機構缺乏人文關懷，城市就不是人居的港灣，乃是流動著冷漠和吞噬弱者的圍城黑洞。我們不習慣這種人世的冰冷，我們堅信溫暖依舊是主流，奉獻依舊是時代前進的主旋律。因為我們期待有更多的王靜涌現在我們身邊。

在這個節能減排迫在眉睫的時代，王靜積極舉起節能減耗的旗幟，從工作上踐行了這一宗旨，節油4萬余升，被譽為“節油王”，為建設節約型交通行業貢獻著自己的力量；在這個以人文關懷為主色調的今天，王靜以自己最優質的服務打動著每一位乘客的心。她總是把集體利益、國家利益放在心中最神圣的位置，“安全至上”是她對每一位乘客的莊嚴承諾。

她以自己的實際行動詮釋了自己的人生價值，工作著并快樂著。是她用自己最樸實的行動感動著我們。我們也應該總結六點：微笑多一點，語氣柔一點，度量大一點，儀表美一點，服務好一點。我們也該將王靜的精神貫穿到我們工作的每一天，從工作中的點滴做起，提倡勤儉節約。對電燈，電腦，電話的使用以及空調、復印紙的使用都應該響應節約的號召。

她在自己平凡的崗位上做著不平凡的業績，點點滴滴都值得我們欣賞并學習。

歷史不會忘記這些最可愛的人，昔日的繁華早已被歷史的風霜雪雨磨洗得只剩下痕跡了。唯有這些最可愛的人甘于奉獻的精神為我們豎起了不朽的豐碑。

我順著時間的長廊往前走，看見了雪災中抗冰保電三英雄：周景華，羅海文，羅長明。在那個寒冷的季節，是他們用自己樸實的手筑成一條光明通道，在黑暗的夜里給人民送來光明。那城市的燈火是對他們最好的回報。在任務面前，他們誰也沒有斤斤計較；在危險面前，他們誰也沒有退縮，沒有哪一種力量能讓人如此震撼。冰冷的鐵架無情地倒下，他們的生命竟如此迅速地傷逝在這一片蒼茫的雪色中。那三頂工作帽永遠地留在了雪地里，他們的鮮血把雪地染成一片殷紅，開出燦爛的生命之花。三位抗災英雄，為所有人樹立一座豐碑。是他們，溫暖了整個冬季；是他們，燃燒了生命，雖然縮短了生命的長度，但卻拓展了生命的寬度。一國總理一鞠躬的方式表示了對英雄家屬的慰問，而我們更應該銘記他們，記住他們人性的光輝。

令我們感動的不只是這些。一場突如其來的地震，震碎所有中國人的心。家園破碎，同胞罹難，沒有合適的語言，沒有恰當的表情，任何形式都不能哀傷，任何哀傷都不夠沉重。在這次地震中，所彰顯的組織意識和推己及人的普世情懷令人感念。于慌亂中的堅毅，于悲痛中的自持，于行動中的凜然向前。在這場災難中，正因為有了這樣行動積極的公民而無懼世事無常。

大愛無言，是溫暖是扶助是奉獻，她也許無聲卻動情。他們人性的光輝如正在傳遞的奧運火炬，點亮了途經的每一座城市，每一個心靈。

歷史不會遺忘他們，他們的一片丹心已譜寫在汗青之上，我們為之動容。我們所銘記的還有霞蔚長空警魂不朽的任長霞，大山深處的支教者徐本禹，俯首甘為孺子牛的牛玉儒，馬班郵路的堅首者王順友，蹬三輪助學的白芳禮。

滄海橫流，方顯英雄本色。為了人民，甘為駱駝；與人有益，牛馬也做。是他們用自己的人生譜寫了最壯麗的生命之歌，他們人性的光輝將永遠閃耀在每一個人的心中。

作為一個國人，作為工作在隨岳高速公路的同志，我們要見賢思齊，做好自己工作中的每一件小事，共同奏響為人民服務的贊歌，更當礪精圖治，與時俱進，開拓創新，為社會作出自己的貢獻。

第五篇：Titanic 人性光輝

淺析電影《泰坦尼克號》展現的人性光輝

15年前，一部名為《泰坦尼克號》的影片像狂飆突進的颶風席卷全球，緊緊攫住了各國觀眾的心，贏得了無數喝彩與淚水。該片似一曲恢宏壯麗的驚天交響，不僅囊括了當年11項奧斯卡大獎，還長期雄踞“最賣座電影”的寶座，直到2009年才被《阿凡達》超越，真可謂所向披靡，罕逢敵手。

2012年是泰坦尼克號遇難100周年。《泰坦尼克號》的導演卡梅隆透露：已將該片制成3D版，將于近期推出。消息一出，萬眾歡欣。不少鐵桿粉絲在網上發帖力挺，并信誓旦旦一定會不惜票價，到影院捧場。

在享受刺激新奇、尋求“震驚經驗”的今天，為何還會有那么多早已將《泰坦尼克號》劇情爛熟于心的人愿意再花時間和金錢去影院彰顯對它的赤誠？《泰坦尼克號》的持久魅力究竟來自哪里？蕩氣回腸的愛情悲歌、生動豐富的故事情節、精致華美的夢幻場景、繞梁三日的音樂特效，都是《泰坦尼克號》撼人心魄的原因。但我個人認為，這部影片最讓人一詠三嘆、感喟無窮的，是片中人物身上展現出的人性光輝。

它所展現的人性光輝體現在以下幾個方面——

一、對生命的執著熱愛

男主角杰克是影片中最為光彩奪目的角色。俊朗、帥氣、樂觀、善良的他，總是活力四射，朝氣無限。雖然只是一個身無長物、靠四處打工維生的流浪漢，但他并未因此而陷入自怨自艾、憤世嫉俗的泥潭，反而積極擁抱每一天，做精神上的強者。他可以站在泰坦尼克號的船頭高呼“我是宇宙之王”；可以面對頭等艙貴族輕蔑不屑的詰責侃侃而談；也可以在船沉后，在冰冷的海水中開玩笑說要寫信抗議這家輪船公司；還可以在女主角露絲倍感無助、準備赴死時鼓勵她勇敢地生存下去，并犧牲自己去換取愛人的生命，以極其高貴的方式給自己無限熱愛的生命畫上句號。他身上涌動著澎湃的生命激情。他用自己的行動，熱愛生命的每一分鐘，努力讓每一分鐘都活得生動而充滿意義。“身為下賤，心比天高”，《紅樓夢》里賈寶玉寫給晴雯的這句悼詞，未嘗不是對杰克品性的最佳闡釋。

當巨輪觸撞冰山，裂為兩半，正搖搖晃晃逐漸沉入海洋時，甲板上的人們驚恐萬狀，聲嘶力竭地掙扎著，緊緊抓住周圍一切可攀附的東西，希望延緩進入死亡之穴的過程。杰克和露絲卻依舊穿梭于嘈雜的人群，直奔最后沉進海里的船尾。杰克告訴露絲：我們要堅持到最后！這句話讓我深深震撼，久久回味。毀滅似乎難以避免，消隕已然近在咫尺，可他們仍能夠 “不拋棄，不放棄”，冷靜地與死神周旋。這是怎樣的執著和堅忍啊？在現實生活中，眼見勝利無望便中途放棄是我們很多人的通病，感到敗局已定就敷衍著比賽的運動員不也是屢見不鮮嗎？明知必然慘敗，也要心無旁騖地努力到最后，從而獲得精神上的完滿。這種虔誠對待生命的氣度，幾人能有？

獲救后最終抵達紐約的露絲站在濛濛細雨中，抬頭瞻仰那尊象征著美利堅“光榮與夢想”的雕塑——自由女神像。絕處逢生、痛失愛人的她，此刻既沒有為杰克的死亡而嚎啕不止，也沒有因未來的毫無著落而愁眉緊蹙。她只是靜靜地仰望著，臉上一派安詳，透露出九死一生后的超然。當海關工作人員詢問她姓名時，她微微側身回答說“Rose Dawson”（Dawson是杰克的姓），轉而又看向神像，眼睛里投射出一股堅毅的光。她將姓氏改為Dawson，就是為了把杰克那種不屈不撓的頑強意志銘刻心間，讓他短暫卻非比尋常的生命由自己來延續。她的確做到了！當百歲高齡的露絲向后輩娓娓講述杰克的種種事跡時，杰克那鮮活純潔的生命便又蘇醒。可以說，杰克的生命一直在她身上延續。

二、對職責的恪守不渝

基督徒將工作稱為“calling”，意為受上帝召喚而必須履行的職責，不可懈怠。影片中有很多人在危難關頭依舊奉行此道。

大家應該都記得那四位一直演奏到輪船沉沒的音樂家。在一片喧嘩驚悚的呼救聲中，他們鎮定自若用輕柔舒緩的樂音撫慰人們。那音樂像一曲凄婉的《安魂曲》，既為生命的不幸隕落而哀悼，又為豪華游輪的毀滅而嘆息。演奏結束，領隊向大家告別時說：“今晚能和你們一起演奏是我的榮幸！”在面對死神的時候，他們沒有慌亂怯懦，而是為自己能將職責進行到底而感到榮耀。

當仆人將救生衣遞給一位紳士時，這位兩鬢斑白卻體格健碩、衣冠齊整的老先生很不屑地拒絕了，他傲骨錚錚地說：“我們穿著盛裝，要走得像個紳士。”他又戲謔地補充一句：“要是來點白蘭地就好了！”說罷，他便坦然地端坐于椅子上，靜等死亡的降臨。他的行為，和子路毅然系好帽纓后從容就義的舉止異曲同工。他們都牢牢謹記自己的身份和職責，即使在死神馬上就要降臨時依然如此。“天，你可以消滅我，但你無法打敗我！”他們不僅活得有價值，而且死得有尊嚴。

船長史密斯看到四周絕望吶喊的人們，為自己因貪圖速度而致使“泰坦尼克號”觸撞冰山感到懊悔不已。他把自己關入駕駛艙，雙手抓緊方向盤，任憑肆虐刺骨的海水將自己淹沒。設計師安德魯，無限愧疚地對露絲懺悔說：“船造得不夠結實！”也不采取任何逃生措施，平靜地等待死神降臨。還有許多船員，都是在危急關頭置個人安危于不顧，從容引導乘客逃生，平靜地放棄自己活命的機會。作為泰坦尼克號的設計者、建造者、指揮者與操作者，他們的確該為這場災難負責，但他們沒有推脫搪塞，而是選擇以身殉職，既要給死難者一個交代，也要對得起自己的職業道德。這份對工作的虔誠、對職責的堅守、對責任的擔當，不論任何時候，都令人肅然起敬、聳然動容。

三、對愛人的充分信賴

細心的觀眾可能會發現，杰克將“Do you trust me？”（你相信我嗎？）這句話反復問了露絲三次。兩人初次相逢于船尾，露絲從欄桿上滑倒，險些墜海，杰克緊緊拉住她時第一次問了這句話；第二次，在晚霞滿天的黃昏里，兩人已情投意合，杰克和露絲閉上眼站在欄桿上，做那個有點危險卻頗為經典的“飛翔”動作時又問了這名話；當輪船即將沉沒，杰克教露絲如何應對墜海后的局面時再一次問了這句話。而露絲每次的回答都是完全一致的：“I trust you！”（我相信你！）

在杰克被卡爾（露絲的未婚夫）誣陷犯了盜竊罪后，一時迷糊的露絲，很愧疚地意識到自己上當受騙了。盡管并無確鑿證據能為杰克開脫，但露絲依然為自己曾懷疑過杰克而連連道歉。

當露絲舉起斧頭要砸斷杰克手上的鐐銬時，明知毫無經驗的露絲很可能將他砍傷，杰克還是很堅定地說：“I trust you！”

這種心心相印的彼此信任，表明他們之間的關系絕對不是那種俊男靚女僅憑外貌相互吸引的膚淺愛情，而是一種相互信賴、相互依靠，連死亡也難以離間的“山盟海誓”。

人需要彼此信任，愛人之間尤其如此。沒有信任，怎么配稱作愛？沒有信任，又怎么愛？

四、對承諾的誓死堅守

趴在木板上的露絲不住地戰栗，冰冷的海水已使她周身麻痹。絕望之余，她想用一句“I love you”與杰克做臨終告白，但浸在海水中的杰克卻顫抖著勸慰她：“你一定會活下去??你會長命百歲，壽終正寢??你會有一堆孩子??而不是死在這里。”他要求露絲一定答應自己。

露絲說：“I promise！”（我答應你！）

救生船劃向他們時，發現杰克已凍死，露絲也悲傷地合上雙眼，準備隨杰克而去。可她猛然記起了自己的承諾，想到是杰克把生的機會讓給了自己，便不顧一切地發出求救信號，從而幸免于難。

84年后，已是101歲高齡的露絲，盡管皺紋滿面，一頭銀發，孫女都已年近半百，卻依然帶著閃亮的吊墜耳環，染著紅色指甲油，并能夠嫻熟地做陶藝，清晰地講述過去。在她床頭擺放著一系列照片，上面記錄著她的青春年華。每張照片上的她總是有著如花笑靨。這些說明，露絲一直熱愛生活，努力生活，踐行自己對杰克的承諾，忠誠不渝。

泰坦尼克號沉沒了，但《泰坦尼克號》又使它奇跡般地“復活”，并將永遠在影迷心中航行。特別是片中角色身上展現的種種人性光輝，形象地向人們昭告：人應該熱愛生命、忠于職守、彼此信任、堅守承諾。一句話，人應該像人那樣活著，而不應該活得不像個人！

而如何面對死亡，也是一種重要的活法。

正因為精采地展現了人性的光輝，《泰坦尼克號》才超越了那些單純以曲折劇情和精彩特技取勝的“大片”，成為電影史上的不朽神話，讓我們心旌搖蕩，難以忘懷。