第一篇:語文基礎知識,詩詞基礎知識
語文古詩文閱讀鑒賞答題分類指導
1.詩歌鑒賞題
考綱陳述:(1)鑒賞文學作品的形象、語言和表達技巧(2)評價文章的思想內容和作者的觀點態度。
【第一步】準確解讀文本:在了解“詩家語”多省略、多倒裝特點的基礎上,抓關鍵點:(1)上看:看詩歌題目,圈出題眼(某一詞語),認真研究古詩的題目,有的題目實際上就概括了詩的主要內容,或者給你理解該詩提供了感情基調。再看作者,回憶作者所處的朝代和作品風格。注意時代對作家的影響(如南宋的愛國思想);
(2)下看:看注解提示,了解詩歌的背景,尋找詩歌內容和情感的線索。
(3)中看:看全詩主體,每句圈出一兩個詞作為句眼,特別注意詩歌中的表現情感的形容詞和副詞(如:孤獨自寂)。后部分一般運用議論、抒情手法,是詩的主旨。
【第二步】明了答案構成要點(即給分點)。小口徑問題什么答什么,大口徑問題一般要包括三個要點:
●(1)采用的寫作手法:常見寫作手法(技巧)見后面所附四大類13小類。
●(2)手法揭示的內容:結合詩句,分析該手法寫出了意象(人,物,景)的什么特點,或抒發(突出了)什么思想感情(哲理)。
●(3)所起的作用:此種寫法在內容或形式上起到的作用。(內容方面的作用:深化意境深化主旨意境深遠意境優美意味深長耐人尋味言近旨遠。形式方面的作用:前后照應,虛實結合,先總后分,一問一答)
(注意:不同類型題目的三個要點的側重點不一樣,問什么則什么是回答的重點;且三個要點的順序要根據具體題目的類型有機組合。)
【第三步】】詩歌鑒賞簡答題:根據題目類型的不同,選擇不同的答題方法。◆第一種類型:分析意象類(意象即詩中描寫的人、景、物)常式問:這首詩歌營造了哪些意象?
變式問:這首詩歌為我們展現了一幅怎樣的畫面?或:這首詩歌描寫了什么樣的景物? 注意詩歌中有固定含義的意象:
⒈離別類:雙鯉、尺素(遠方來信),月亮(思鄉或團圓),鴻雁(游子思鄉懷親或羈旅傷感),寒蟬(悲涼),柳(喻離別留念或代故鄉),芳草(離愁別恨),鷓鴣鳥(叫聲似“行不得也哥哥”,指旅途艱辛或離愁別緒),南浦(送別之地),芭蕉(離情別緒),燕(惜春或戀人思念或物是人非的變遷,或傳書敘離情或游子漂泊),關山(思家),長亭短亭(送別),陽關曲(送別的歌聲)。
⒉情愛類:蓮(音同“憐”表達愛情),紅豆(男女愛情或友誼),紅葉(傳情之物)。⒊人格類:菊花(清高),梅花(不怕摧殘敢為人先或保持冰清玉潔),松(傲霜斗雪堅守節操),⒋悲情類:梧桐(象征悲涼),烏鴉(衰敗荒涼),杜鵑鳥或子規(象征凄涼哀傷或思家思歸),碧血(蒙冤枉而死或忠心不泯滅),猿(悲傷)。
⒌其它類:昆山玉(人才),折桂(科舉及第),采薇(隱居生活),南冠(囚犯),柳營(軍營)。東籬(高雅,潔身自好)
■第二種類型:分析意境類(意境=意象+情感)常式問:這首詩歌營造了一個怎樣的意境氛圍?
變式問:這首詩歌為我們展現了一幅怎樣的畫面?表達了詩人什么樣的思想? 這首詩歌描寫了什么樣的景物?抒發了詩人怎樣的情懷? A.意境(氛圍)特點術語有: 孤寂冷清、恬靜優美、雄渾壯闊、蕭瑟凄涼,恬靜安謐,雄奇優美生機勃勃,富麗堂皇,肅殺荒寒瑰麗雄壯,虛幻飄渺凄寒蕭條繁華熱鬧等。B.思想感情術語:
迷戀、憂愁、惆悵、寂寞、傷感、孤獨、煩悶、恬淡、閑適、歡樂、仰慕、激憤,堅守節操、憂國憂民等。
■第三種類型:分析主旨型(含情感及寄寓義)
詩歌就題材(內容)的不同,可分以下10類,據此可了解詩歌主旨:
⑴詠史懷古詩:憑吊古跡古人來借古諷今;或感慨昔盛今衰,今不如昔;或渴望像古人一樣建功立業。(寫古跡古人,多用典故)
⑵托物言志詩:不直接表露思想情感,而是運用比喻象征擬人手法把自己的理想和人格融入一物象中。(常有松、竹、梅等意象)
⑶邊塞征戰詩:或抒寫報國立功壯志;或征夫思家的思念;或對開邊拓土窮兵黷武的統治者的諷刺和規勸。⑷羈旅思鄉詩:寫游子漂泊的羈旅愁苦;或所見所聞所感觸發的思念故鄉的鄉愁。(常有月、柳、雁、書信及夢境幻覺的描寫
⑸送別留念詩:或表達別時留戀;或表達別后思念;或表白理想信念;或表達彼此勉勵。⑹田園山水詩:借寫山林田園的閑適美好,表達對世俗與現實的不滿、向往寧靜平和的歸隱思想,或表達自己遺世獨立,保持節操品性的情懷。
⑺即事感懷詩:或憂國憂民;或反映離亂;或渴望建功立業;或仕途失意閨中懷人;或謳歌河山。
⑻閨怨閨愁詩:或表達對戍邊丈夫的思念,或寫春光(青春)易逝,光陰不再的感傷,或表達對戰爭的厭惡。
■第四種類型:表達技巧類(著眼于全篇整體或局部)常式問:這首詩歌采用了何種寫作手法?
變式問:這首詩歌運用了怎樣的藝術手法(技巧)?或:詩人是怎樣來抒發自己的情感的? 寫作手法(技巧)是一個十分寬泛的概念,大致包括4類:
第一種:描寫景物的方法
⒈從直接與間接的角度看有:正面和側面描寫,虛寫(想象聯想)與實寫;
⒉運用修辭手法:比喻對比夸張比擬)(高考常考)借代雙關反問設問、反問、互文; 3.運用表現手法來寫:襯托對比渲染烘托引用典故(高考常考)象征、鋪陳,白描。4.從景物的動靜角度來寫:動景靜景結合,或以動寫靜,以靜寫動;(高考常考)
5.從觀察的層次來寫:遠看與近觀結合,仰視平視與俯視結合;空間的上下結合,高低結合。
⒍從調動感覺的角度來寫:視覺(形和色),聽覺(聲),嗅覺(氣味),味覺,觸覺;或通感。
第二種:描寫人物的方法
⒈從直接與間接的角度看,方法有:正面和側面描寫,虛寫(想象聯想)與實寫; 2.運用具體描寫手段:語言描寫、動作描寫、神態描寫、外貌描寫、心理描寫、細節描寫 ⒊運用修辭手法來寫人:比喻對比夸張比擬借代雙關反問設問、反問、反語; ⒋運用表現手法來寫:襯托對比渲染烘托象征、鋪陳,白描。第三種:抒情方式
1.直抒胸臆:直接運用抒情與議論的表達方式來抒發情感
2.間接抒情:托物言志(寓理),借古諷今,用典抒情,借景抒情、寓情于景、(高考常考)第四種:結構(構篇)方式 對比,前后照應,問與答,卒章顯志,總分,虛實結合,(高考常考)過渡,詳略,人稱,設置懸念,欲揚先抑、■第五種類型:語言煉字類
常式問:這一聯中最生動傳神的是什么字?為什么? 變式問:某字歷來為人稱道,你認為它好在哪里?
煉實詞:動詞,表顏色的詞,擬聲詞,疊詞,形容詞和副詞等修飾語(自,孤,獨,冷等)。化動為靜或化靜為動。煉虛詞:數詞,連詞,副詞等。煉押韻(平仄):調換詞序 注意:一般而言,五言詩在第三字,七言詩在第五字煉字 特別注意下面的另一種不同題型:
常式問:這首詩歌在語言上有何特色?(著眼于全篇語言風格)變式問:這首詩歌具有怎樣的語言風格?或談談這首詩歌的語言藝術。
正確解答:一般從這些詞語中選擇答案(語言特點類術語):含蓄、幽默、風趣、直露、平實、典雅、粗俗、自然、清新、優美、質樸。
■第六種類型:分析詩眼類(或在全篇思想內容方面,或在全篇結構形式方面)常式問:詩中哪一個詞語(句子)在全詩中起什么作用?
變式問:詩中的哪一個詞語(句子)是全詩的關鍵?為什么?
詩中的哪一個詞語(句子)在全詩中具有統攝(總結)作用?為什么? ▲詩歌鑒賞選擇題常見設誤方法:
1.語言語風類錯誤:或故意譯錯實詞虛詞;或對詩歌的語言風格判斷錯誤。2.意境意象類錯誤:對詩歌的意象的含義判斷錯誤;或對意境的概括錯誤。3.技巧手法類錯誤:對詩歌運用的寫作技巧的類型或作用判斷錯誤。
4.思想情感類錯誤:拔高情感(對詩歌中描寫的情感故意妄加引申,添上某種光圈);或轉移情感。5.觀點內容類錯誤:擴大范圍(把一個作家的某一具體作品風格用其整體作品風格來代替)。(設置錯誤的方法有:擴大,錯位,拔高,硬套,兼用等。古詩鑒賞題10大解題規律
對古詩詞的考查,不是孤立的鑒賞評價,它要求與認讀、理解、分析能力綜合在一起。考查考生對作品形象的感知和對情感的審美把握。
詩歌鑒賞要求考生從詩歌內容、語言、結構、寫作技巧及作品風格、鑒別其所表達的主旨、思想情感及社會意義,注意這十個方面,考生會成為詩詞苑囿中的好“園丁”。
一、抓詩眼、抓意象、明意境 1.詩眼詩歌是語言的藝術,古人寫詩特別講究“煉字”。一句詩或一首詩中最傳神的一個字、一個詞,一般是動詞、形容詞。如“悠然見南山”中的“見”字,“紅杏枝頭春意鬧”的“鬧”字等等,使詩歌生動形象,境界全出。
2.意象詩作中作者所寫之景、所示之物,這客觀的“象”與作者借景抒情的“情”、詠物所言的“志”的完美結合。
古詩詞中的意象往往是約定俗成,有規律可循的,例如:“梅花”是高潔品格的象征;“月亮”代表思鄉之情;“鴻雁”是傳書的信使等等。有時詩人還會創造一群意象,如馬致遠的《秋思》就創造了11個意象,用“斷腸人”這一中心意象來表達思歸懷遠的秋思。3.意境意境是文藝作品中和諧、廣闊的自然和生活圖景,滲透著作者含蓄、豐富的情思而形成的能誘發讀者想象和思索的藝術境界。優秀的古詩詞都創造了具有廣闊藝術空間的意境。詩歌意境(情景)關系往往比較多的是寓情于景、觸景生情、情景交融。意境特點有:慷慨悲壯、雄渾蒼勁、恬淡自然、雄渾壯觀、悲壯蒼涼、孤獨冷寂等等。可見,抓住這幾個關鍵處,我們就可以穿越語言屏障,迅速觸摸到詩人的心靈世界,走進詩的藝術境界,解詩答題。
二、掌握古詩詞基本知識
詩歌分為古體詩(又稱“古風”)、今體詩(又稱“格律詩”)。
古體詩:包括“今體詩”出現以前的除“楚辭”以外的所有詩作,也包括“今體詩”出現以后的除“今體詩”以外的所有詩作。“歌、行、吟”分別是古體詩的一種體裁。如岑參的《白雪歌送武判官歸京》、白居易的《琵琶行》、李白的《夢游天姥吟留別》。
今體詩:分為律詩、絕句。律詩每首八句,有五律(五字)、七律(七字)。首聯(一、二句)、頷聯(三、四句)、頸聯(五、六句)、尾聯(七、八句),頷聯、頸聯必須對仗。絕句每首四句,有五絕(五字)、七絕(七字),二、四、六、八句押韻,首句可押可不押,一般押平聲韻,一韻到底。
詞:是今體詩之后產生于盛唐,流行于中唐,發展于晚唐與五代,成就于宋代的一種新詩體。詞又稱長短句(句子字數不等、長短不一)、詩余(由詩歌發展而來)。根據詞的長短,詞又分單調(也叫小令,一般認為58字以內)、中調(一般分上下闕,58-96字)、長調(96字以上,三闕以上)。詞有詞牌,詞牌嚴格律定了每首詞的格律和音韻。
曲:即散曲,分為“小令”、“套數”。是宋金時期逐漸形成的一種新詩體。曲與詞的最大不同,是曲可在詞規定的字數中增加襯字,從而增加語言的生動性,更自由靈活地表達思想與情感。
三、把握不同的詩作題材
就詩作題材內容的不同,古詩詞可分為寫景(抒情)詩、記事(詠懷)詩、詠史(懷古)詩、詠物(言志)詩、田園(山水)詩、邊塞(征戰)詩等等。
寫景詩:學生在高中階段大體接觸過,毋須多說。
詠懷詩:敘事抒懷,通過具體的事件的敘寫來抒寫胸臆,抒寫個人的恨別、懷遠、思鄉、離愁、感時等情懷的作品。如王勃的《送杜少府之任蜀州》、杜甫的《春望》。
詠史詩:詩人對某一歷史事件或歷史人物的詠嘆,一般融進了詩人獨到的見識,以史詠懷,以史誦人,以史治史,以史喻今。如陶淵明、劉禹錫、杜牧等都是詠史詩的作者。詠物詩:主要特點是托物言志。這類古詩中的“物”多具有特定意義的意象。如桃花象征美人、牡丹寄寓富貴、楊花有飄零之意等等,不同的意象有不同的內蘊。
山水田園詩:寫田園生活和山水風景,陶淵明是田園詩的開山,南朝的謝靈運是山水詩的鼻祖。唐代形成了山水田園詩派,主要有王維、孟浩然、儲光羲、常建等。
邊塞詩:描寫邊塞生活與民族矛盾,還有一系列與邊塞有關的東西形成于盛唐,最高成就為高適、岑參、王昌齡、王之渙。
四、分清各種風格流派
“風格”是指詩人在選擇題材、塑造形象以及語言運用等方面形成的創作特色。如陶淵明的詩恬淡平和,王維的詩詩中有畫,李白的詩豪放飄逸,杜甫的詩沉郁頓挫。流派主要指詩歌的流派和詞的流派。1.詩歌流派:現實主義、浪漫主義
現實主義:提倡客觀地觀察現實生活,精確細膩地描寫現實,真實地表現典型環境的典型人物。源頭:《詩經》;代表作家:杜甫、白居易、陸游等。
浪漫主義:善于抒發對理想的熱烈追求,用熱情奔放的語言、奇特的想象和夸張手法、神話故事來塑造形象。源頭:《楚辭》;代表作家:屈原、李白、李賀、龔自珍等。
2.詞的流派:豪放派、婉約派豪放派:氣勢磅礴,格調高昂,意境雄渾,感情激蕩。代表人物:蘇軾、辛棄疾。
婉約派:筆調柔和,感情細膩,委婉纏綿,韻味深遠。代表人物:劉永、姜夔、秦觀、李清照。
五、注意分析各種表達技巧 ◆如推敲方面的煉字、煉句、煉意。
◆選材方面的虛實結合(實景是詩人描寫的現實客觀景物,也即眼前之景、可觀之景;虛景是詩人通過感覺、聯想或想象而虛擬出的景物,也即心中之景、可想之景),虛實結合往往是古詩詞意境的基本方法。
◆選材方面的反襯:古詩詞表達技巧中的反襯是相對“正襯”而言的一種表達技巧。在作品中為了使對某事物的描寫更清楚、突出,而采用相反的、相對立的事物從旁陪補的方法。它與“對比”不同,對比的兩個事物間的關系是并列的,結果是突出對比雙方;反襯卻可以明顯地分出襯托的事物和被襯托的事物,突出被襯托的一方。
◆內容方面的動靜結合:有時可理解為“以動襯靜”,“動靜相對”。
◆結構方面的伏筆與照應:詩作者在讀者不經意處的暗示交代,使詩歌結構嚴謹,首尾呼應,文題呼應。
◆結構方面的對比:對比是指在作品中把兩個相互對立的事物或同一事物相互矛盾的兩方面并舉出來的一種方法。這種方法適于突出形象特征,揭示形象意義,對于主題的表達也易產生犀利、深刻的效果。
◆結構方面的設問與懸念。
◆寓意方面的借景抒情,托物言志、借古諷今、借古抒懷、意在言外,等等。
古詩詞的藝術手法在更多的情形下,并不都是單一的,往往是綜合復雜地運用。我們在鑒賞的時候,要注意在具體語境、整體詩境中分析藝術特點,不要簡單地陷入術語、概念的怪圈,有時候還要根據不同的題型,不同的題干要求,從規定的角度,作出正確的判斷。
六、注意品味各種語言風格
古詩詞中對詞句的考查往往由字面到內涵的深入解說,因此了解各種不同的語言風格很重要。古詩詞語言風格一般有莊重、嚴肅與詼諧、風趣;形象、生動與質樸;簡練與縝密;含蓄與明了;犀利與平和;細膩、委婉與豪爽、熱烈。對語言感知力的高低,很大程度上決定了詩歌鑒賞力的高低。
◆要在意境中品味詞、句:詩中的詞、句處在統一意境中,只有在詩境中分析,才能得到正確的理解。如注意了《月夜憶舍弟》的總體意境,就能正確理解“月是故鄉明”———因思鄉念故鄉而備覺故鄉的月更明亮。◆要把握特殊語法現象:為了合乎作詩詞的規則,所以往往有變式句存在。如“竹喧歸浣女,蓮動下漁舟”。詩詞中詞類活用現象也要引起注意,如“春風又綠江南岸”中的“綠”等等。
七、注意明辨各種修辭手法
古詩詞中作者常常會運用各種不同的修辭手法,使表情達意豐富形象。◆比喻:最常用的技巧。寫同一事物還可以用不同比喻。如李煜的“恰似一江春水向東流”,寫了“似春水”的“愁之多,之源源不斷”。
◆通感:把視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺溝通起來,如林逋的“暗香浮動月黃昏”,用視覺“暗”寫嗅覺“香”、突出梅香的特點。
◆借代:如用“帆”代“船”,“朱門”代“權貴豪門之家”。
◆互文:在連貫性話語中,將本應含在一起的詞語,分別安排在上下兩句,或一句的上下段中,既省字又表意。如白居易的“主人下馬客在船”,實際是說:“主人下馬在船,客人下馬在船”。
◆設問:如李煜的“問君能有幾多愁,恰似一江春水向東流”。◆夸張:如辛棄疾的“東風夜放花千樹,更吹落,星如雨”。
古詩詞常用的修辭還有擬人、反問、反復等,都要求我們去注意。
八、注意關注詩歌題目 詩歌的題目很重要,往往可以透露出重要的線索,如2000年上海卷,試題為“約客”,作者約人,對方遲遲沒有來,環境上“家家雨,處處蛙”的渲染,約了客人,怎么不來?突出了作者等待的焦慮。
九、注意明察考題暗示
古詩鑒賞題后,往往會有一些注釋,填表式題目中已有內容實際上就是例題。如2000年秋考的填表題,填空題空格的前面或后面。2001年春考的18題中,“安史之亂”的提示,都為考生答題給予了人文關懷,注意了這些方面就有利于解題。
十、注意運用聯想、想象
詩歌鑒賞是一種再創造。再創造的主要方式是聯想、想象,如王駕的《雨晴》,作者沒有描寫鄰家院子景色,但寫了“蜂蝶紛紛過墻去”這一實景。如果考生緊緊依傍這一詩句,透過言在此而意在彼的重重迷霧,會聯想到鄰家春色美不勝收,如此景致,連路人都會駐足觀望,更何況是喜花的蜂蝶呢!
古詩詞鑒賞十讀法
我國是一個詩歌的國度,古典詩詞浩如煙海。作為全國考查基礎語文能力的高考,每年都必考此項內容,題型由客觀選擇轉向主觀表述,命題由一統天下的全國卷,到2004年的全面開花,高考古詩詞鑒賞題的命題日臻完善,真是“亂花漸欲迷人眼”。這里我們從十個方面談談古詩詞的賞讀。
一、讀題目 做詩歌鑒賞,首先要看的便是題目。詩歌題目往往給我們提供很多有用信息,譬如:(2006?湖北?14)嚴維《丹陽送韋參軍》、韓琮《暮春浐水送別》,暗示了詩歌的體裁(送別詩)、內容(時間、地點、人物、事件)。(2006年?福建?10)李商隱《端居》(注:①端居:閑居。)告訴讀者詩作內容是閑居生活中的情與景。(2004全國Ⅱ?16)張籍《秋思》則寫詩人在秋天對家鄉親人的深切思念。(2004?北京?12~13)蘇軾《紅梅》點明了詩人的寫作對象,即文中的主要意象。讀好詩題,是進行詩歌鑒賞的第一步,也是重要一步。
二、讀作者
回眸全國及各省市高考試題,不難發現名家名篇是主打。從作者方面看,多選名家以及在不同時期有影響、有代表性的詩人詞家的作品。如浪漫主義的代表李白【(2004?浙江?16)《菩薩蠻》,(2005?福建?10)《與夏十二登岳陽樓》(2004?天津?16)《聽蜀僧彈琴》,(2002?全國?17)《春夜洛城聞笛》】,現實主義的代表杜甫,山水田園派代表王維,以“看似尋常最奇崛,成如容易卻艱辛”的詩歌風格為王安石所激賞的中唐著名詩人張籍,以“海日生殘夜,江春入舊年”之句在當時稱最的王灣,以及標新立異,每于吟詠個人生活的悠閑時,顯出不忘世事沉痛的晚唐詩人陸龜蒙,還有花間詞派代表歐陽炯,宋詩“開山祖師”梅堯臣,北宋中期文壇領袖人物蘇軾,因詞中名句“紅杏枝頭春意鬧”而被人們稱為“紅杏尚書”的宋代史學家、文學家宋祁等等。
了解作者便可了解其作品主要內容、風格(是指由于作者的生活經歷、藝術素養等造成的不同的創作特色。如陶淵明詩恬淡平和,王維詩詩中有畫,李白詩清新飄逸,杜甫詩沉郁頓挫,蘇軾、辛棄疾之詞豪放奔放,柳永、李清照詞婉約含蓄)及其意趣、主張、觀點、看法,有助于進一步理解鑒賞詩作。
例如:(2006?北京?12)陶淵明《移居》第(2)問:“本詩表現了詩人在田園生活中感受到的樂趣。請具體說明表現了什么樂趣,這種樂趣是怎樣表現的?”抓住陶詩的特點及其一貫的思想主題,結合詩中具體詩句,明了作者情感,那么這里田居生活的樂趣也就不難表達了。
三、讀背景(注釋)對于高考中的詩作背景,我們不易把握,這里的讀背景也即讀注釋——這是一個重要的信息。例如:(2006?遼寧?16)東坡蘇軾
雨洗東坡月色清,市人行盡野人行。莫嫌犖確坡頭路,自愛鏗然曳杖聲。注:①此詩為蘇軾貶官黃州時所作。東坡,是蘇軾在黃州居住與躬耕之所。點明了作詩時期,由此可推斷出大的寫作背景,被貶黃州,躬耕自食,過著簡單的生活,閑暇時讀書作詩,寫了這首題名“東坡”的詩,從中我們可看出詩人對逆境處之泰然的心情,可見其胸襟之開闊。讀詩從背景著手,便于把握作者情感,作品內容主旨。
另外補充一點,除了讀注釋外,仔細分析題干也可獲得關于詩作內容的信息。如:(2006?北京?12)第(2)問中明確指出:“本詩表現了詩人在田園生活中感受到的樂趣。”(2006?天津?16)“‘無數鈴聲遙過磧’句表現了怎樣的邊塞景象”中的“邊塞景象”,這些都是我們易于把握,有助于我們答題的重要信息。
四、讀體裁(題材)
按所表現的內容,詩歌可分為諷喻詩、田園詩、山水詩、哲理詩。弄清詩歌的體裁,我們可以更好把握詩歌的內容、主旨及作者的思想情感。
諷喻詩,是嘲諷和揭露落后或丑惡現象的詩歌,它直接表現詩人鄙視、輕蔑和嘲弄的感情態度,具有鮮明的政治傾向性。在表現手法上,或借用比興,將嘲諷和諷刺的現象具體為詩的形象,給以辛辣的諷刺,或選取富有典型意義的事實,用漫畫式的手法加以渲染。諷刺詩的要求就是要透過現象看本質,引導讀者認清造成這些現象的根源。
田園詩。歌詠閑適、恬淡的田園生活的詩歌。主要描寫美好的田園景色和悠閑的村莊生活,如東晉詩人陶淵明以對田園生活的出色描寫,被稱為田園詩人。其他如南齊謝眺,唐代孟浩然、王維等。田園詩在表現自然美方面有較高的藝術價值,其中還寄寓著詩人的情思,有的還表現了不滿現實的憤怒情緒,有的謳歌農村生活的恬靜,但有的也流露出隱逸避世的消極思想。
山水詩。以山水景物為題材的詩歌。它描繪大自然的美麗景象,表現祖國山河的千姿百態,往往能給讀者以美的享受,有的還能激發讀者的愛國主義感情。山水詩并不只是自然山水的客觀描繪,往往或顯或隱、或多或少地表現著作者的思想感情和某種情緒,也就是說往往是借景抒情的。不管以描寫山色水光聞名的謝靈運、孟浩然、王維的山水詩,還是其他詩人的,往往如此。如:孟浩然《宿建德江》、王維《山居秋暝》、李白《望廬山瀑布》、張繼《楓橋夜泊》。不同的山水詩里蘊含著不同的思想感情形成不同的格調。
哲理詩。表現詩人哲學觀點、反映哲學道理的詩。這種詩內容深沉渾厚,含蓄、雋永,多將哲學的抽象哲理蘊含于詩句之中。如:蘇軾《題西林壁》、陳毅《冬夜來詠青松》。
五、讀意境
所謂意境,是指寄托詩人情感的物象(即意象)綜合起來構建的讓人產生想象的境界,它包括景、境、情三個方面。在做意境分析題時要描繪詩中展現的圖景畫面,概括景物所營造的氛圍特點,分析作者的思想感情。例如:(2004?福建?16)秋夜朱淑真 夜久無眠秋氣清,燭花頻剪欲三更。
鋪床涼滿梧桐月,月在梧桐缺處明。
此詩無一“情”字,而無處不含“情”。請從三、四句中找出最能體現詩人情感的一個字,并在對全詩整體感悟的基礎上,簡要分析詩人在這兩句詩中是如何營造意境的。
(答案)“涼”。“涼”字既寫天涼,又寫心境的孤寂(或心涼)。由床上之月寫到天上之月,過渡(頂針)巧妙;愁情、涼床、月影和梧桐共同營造出孤寂(離愁別怨)的意境。(答“缺”字,言之成理亦可)
這里對詩的意境作了簡要分析,這種意境主要是通過涼床、月影、梧桐等意象表現出來的。古詩詞的很多意象常常有特殊內涵,比如以冰雪的晶瑩比喻心志的忠貞、品格的高尚,以折柳表惜別,以蟬喻品行高潔,以草木繁盛反襯荒涼來抒發盛衰興亡的感慨,以菊花象征堅貞高潔的品質,以梅花代表傲霜斗雪、不怕打擊挫折、純凈潔白的形象,以松象征堅貞高潔,以蓮表達愛情,以鷓鴣鳥表達離愁別緒,梧桐、杜鵑鳥是凄涼悲傷的象征,鴻雁則代表游子思鄉懷親之情和羈旅傷感??
六、讀內容
古典詩詞的每一個作者,都想通過詩作來表達自己的意趣、主張、觀點、看法,有的表達得直白張揚,但也有的表達得含蓄隱晦,特別是抒情寫景的詩作,其觀點與態度不易把握,只能從詩作的字面意思去領悟與思考。例如:(2006?全國卷Ⅰ?12)題竹石牧牛(并引)黃庭堅
子瞻畫從竹怪石,伯時增前坡牧兒騎牛,甚有意態,戲詠。野次小崢嶸,幽簧相倚綠。阿童三尺棰,御此老骰觫。
石吾甚愛之,勿遣牛礪角!牛礪角猶可,牛斗殘我竹。
這是首題畫詩,前兩聯描寫畫作的內容,詩人以游戲的筆調分別寫了石、竹、牧童、老牛,構成一幅完整的畫面,并發揮想象,把畫中景物寫得活靈活現,詩人對畫作的贊賞喜愛之情也溶于言表。后兩聯寫了作者由畫作內容而生發出的感想,表明了對自然平和的田園牧歌式生活的向往。弄清這些內容就不難回答問題了。
七、讀語言
詩詞是語言的藝術。詩詞語言特點是意蘊多、凝練、含蓄、富有節奏和韻律。能用來回答詩詞語言特色的詞語有:清新自然、樸實無華、華美絢麗、明白曉暢、多用口語、委婉含蓄、雄渾豪放、筆調婉約、簡練生動等等。語言特色也與作者的風格有關。如李白詩自然,王維詩清新,陶淵明的詩真切平淡,李商隱的詩華美絢麗。例如:(2005?全國卷Ⅱ?12)邯鄲冬至夜思家白居易 邯鄲驛里逢冬至,抱膝燈前影伴身。想得家中夜深坐,還應說著遠行人。(2)語言上又有什么特點?
(答案)詩的語言質樸無華。(語言風格明白如話,是白居易詩作的典型風格。)
八、讀手法。
古典詩詞中關于表達技巧的鑒賞是在《考試大綱》中提出的要求之一。鑒賞文學作品的表達技巧就是分析作品運用了哪些表達技巧,這些表達技巧在作品中起了什么作用,表達了什么內容,達到了什么效果。
詩詞的表達技巧(或藝術手法)主要表現在抒情方式和表現手法兩個方面。抒情方式有直接抒情、間接抒情。間接抒情又分借景抒情(常寓情于景,情景交融)、托物言志、托物寓理等。表現手法含描寫手法(襯托——正襯、反襯,聯想和想象,白描等)和修辭手法(比喻、擬人、象征、借代、夸張、對比、互文、比興、雙關、用典、設問、反問、反語等)。表達技巧是作者用以抒發感情的手段方法。在做分析技巧型的題目時應準確指出用了何種手法,并結合詩句闡釋說明作者是怎樣運用這種手法的,最后指出此手法有效傳達出詩人怎樣的感情。
例如:(2006?福建?10)端居李商隱 遠書歸夢兩悠悠,只有空床故素秋。
階下青苔與紅樹,雨中寥落月中愁。
(2)這首詩的第三、四句在藝術手法上有什么特點?請簡要分析。(答案)在藝術手法上,第三、四句的最大特點是借景抒情。詩人借助對“青苔”“紅樹”以及“雨”景、“月”色的描寫,賦予客觀景物以濃厚的主觀色彩,營造出了冷寂、凄清的氛圍,表達了悲愁、孤寂的思親的情感。
[從其他角度(如互文手法)回答,言之成理也可。] 在讀手法的過程中,有必要了解相關的名詞術語。
九、讀情感
詩詞是情感的載體之一。其情感不外乎是欣喜、歡快、向往、哀怨、憎惡、憂愁、懷鄉思親、離愁別恨、憂郁沉悶、道古傷今等。要從詩詞字里行間中體會作者的情感。例如:(2006?全國卷Ⅱ?12)南柯子王炎
山冥云陰重,天寒雨意濃。數枝幽艷濕啼紅。莫為惜花惆悵對東風。蓑笠朝朝出,溝塍處處通。人間辛苦是三農。要得一犁水足望年豐。(2)試分析下闋的內容,以及作者在詞中所抒發的思想感情。作者通過對農民辛勞生活的感嘆,抒發了憐憫農民的思想感情。
十、讀主題(思想內容)
古詩詞的主題有以下幾大類:憂國傷時、建功報國、思鄉懷人、長亭送別等。
憂國傷時主題,多揭露統治者的昏庸腐朽,反映離亂的痛苦,同情人民的疾苦,表達對國家民族前途命運的擔憂。
建功報國主題,多表達建功立業的渴望、保家衛國的決心,抒寫報國無門的悲傷、山河淪陷的痛苦,慨嘆年華易逝、壯志難酬,慨嘆理想不為人知的悲苦。
另外還有生活雜感,主要寫寄情山水田園的悠閑,寫昔盛今衰的感慨,有的寫借古諷今的情懷,寫青春易逝的傷感,還有的寫仕途失意的苦惱,寫告慰平生的喜悅等等。一般來說我們將這十種方法結合起來才能更好地鑒賞古典詩詞
答題模型:
1問題:古人在談到詩歌創作時曾說:“作詩不過情、景二端。”請從“情”和“景”的角度來賞析這首詩 總結答題范式:描圖景(描繪詩中展現的圖景畫面)+點氛圍(概括景物所營造的氛圍特點)+析情感(分析作者的思想感情)。
2這首詩(詞)用了怎樣的表現手法?有何效果?表現手法是詩(詞)人用來抒發感情的手段方法。表現手法分抒情手法、描寫手法、修辭手法三大類。
(1)復習抒情手法有哪些?直抒胸臆、間接抒情兩種。間接抒情又分為借景抒情和托物言志及托物寓理等。(2)描寫手法主要有哪些?襯托(正襯和反襯)、聯想和想象(虛實結合)、對比、白描。
(3)修辭手法在古詩詞中經常出現的有哪些?:比興、比喻、擬人、夸張、雙關、用典、設問、反問、反語等。
3這首詩在表達技巧和語言特色上有什么突出的特色?試作簡要的賞析。
3、分組討論解題方法:這種題型不是揣摩個別字詞運用的技巧,而且要品味整首詩(詞)表現出來的語言風格。用來答題的詞語一般有:清新自然、樸實無華、華美絢麗、多用口語、委婉含蓄、雄渾豪放、筆調婉約、簡練生動等
4古人評詩時常用“詩眼“的說法,所謂”詩眼“往往是指一句詩中最精煉傳神的一個字,你認為這首詩第三聯中兩句中的”詩眼“分別是哪一個字?為什么?請結合全詩簡要賞析。4分享練習結果、總結答題范式:釋含義(解釋該字在句中的含義)+描景象(把該字放入原句中描述景象)+點情境(點出該字烘托了怎樣的意境,或表達了怎樣的感情)5總結考點以及試題提問方式:某詞(句)是全詩的關鍵,為什么? 思結構(它在結構上所起的作用)+慮主旨(它對突出主旨所起的作用)6總結考點以及試題提問方式:有人這樣認為,有人那樣認為,你覺得呢? 找要點(找到原詩句中的關鍵點)+分條述(用翻譯的形式)
第二篇:語文基礎知識
語文基礎知識
1、歇后語:
()的居處-----------開門見山
()誤闖白虎堂-------單刀直入
()用兵-------------以一當十
()敗走華容道-------不出所料
()大擺空城計-------化險為夷
()草船借箭---------滿載而歸
2、填空:
(1)待到山花爛漫時,________________。
(2)________________,誰持彩練當空舞?(3)________________,不教胡馬度陰山。
(4)王師北定中原日,________________。
(5)第一位開拓“童話園地“的作家是:____________。(6)第一位女詩人是:____________。
(7)新中國第一位獲得“人民藝術家“稱號的作家:__________。其作品是:_____________。
(8)第一位偉大的愛國詩人:_____________。(9)第一位女詞人,亦稱“一代詞宗“:___________。(10)文章西漢兩司馬:________和_____________.3、根據詞語的意思寫出相應的詞語:
(1)把不同的人或不同的事情放在一起。()(2)形容驚慌疑懼,自相驚擾。()
(3)作出了實際的成績,就會得到應有的聲譽。()(4)比喻對自己的東西十分珍惜。()(5)指隱藏起來不公開露面。()(6)形容十分恐懼,害怕的樣子。()
4、根 據 字 謎 填 成 語 例:染料鋪的貨品(五顏六色)
色
盲
()
牧童玩吉他
()
六月打顫
()
關羽戰李逵
()
悲劇演完
()
秋后的石榴
()
啞巴吃黃連()
東郭先生救狼()
月下老牽紅線()
八月十五觀菊花()
附答案:
1、愚公的居處——開門見山 林沖誤闖白虎堂-------單刀直入 孫武用兵-------------以一當十 曹操敗走華容道-------不出所料 諸葛亮大擺空城計-------化險為夷 諸葛亮草船借箭---------滿載而歸
2、(1)她在叢中笑(2)赤橙黃綠青藍紫
(3)但使龍城飛將在(4)家祭無忘告乃翁
(5)葉圣陶
(6)蔡琰(文姬)(7)老舍
《龍須溝》
(8)屈原
(9)李清照
(10)司馬遷.司馬相如
3、相提并論
風聲鶴唳
實至名歸
敝帚自珍
銷聲匿跡
膽戰心驚
4、不分皂白
對牛彈琴
不寒而栗
大刀闊斧
不歡而散
皮開肉綻
不言而喻
好壞不分
成人之美
花好月圓
怎樣靠閱讀擴充知識
———蘇霍姆林斯基
在學齡中期和學齡后期,閱讀科普讀物和科學著作,跟在學齡初期進行觀察一樣,起著同樣重要的作用。對一個善于觀察的學生來說,也比較容易培養起對科學書籍的感受性。不經常閱讀科學書籍和科普讀物,就談不上對知識的興趣。如果學生一步也不越出教科書的框框,那就無從說起他對知識有穩定的興趣。
科學以前所未有的速度發展著,而我們又不可能不斷地把日新月異的新的概念和規律性補充到中學教學大綱里去。因此,在現代的學校里,閱讀科學書刊就成為教學過程的最重要的組成部分之一。
你要學會激發學生對閱讀科學書刊的興趣。要做到這一點,你在講解大綱規定的新教材時,就應當用大綱以外的知識的火花來照亮某些問題,有經驗的生物、物理、化學、數學教師,在講課的時候,好像只是微微打開一個通往一望無際的科學世界的窗口,而把某些東西有意地留下來不講。學生看見了越出必修的大綱教材的可能性,到浩瀚的知識海洋中去游泳的前景激勵著他,——青少年一心想要讀那些書,這也就是激發閱讀的興趣。
在學校圖書館或者個人藏書里,教師應當有一批書籍,用來擴充學生在大綱教材方面的知識。已經出版和正在出版的這類圖書很多。特別重要的一點,是讓學生閱讀現代前沿科學問題方面的科學著作和科普讀物。閱讀這些書籍,也能使學生對學校所學的基礎知識理解得更清楚。
教學大綱里有一些最難的章節,理解了這些章節才能學懂其他章節。讓學生就這些章節閱讀一些擴充知識的書籍,具有極其重要的意義。有經驗的教師總是設法在學習這些章節之前、之后或者同時,讓學生閱讀一些科普書刊。學生還沒有學過量子理論的基本概念,還有許多不懂的東西,可是已經在讀有關這一問題的書,這一點倒是沒有任何可怕的。學生頭腦中產生的疑問越多,他對課堂上和學習新教材過程中所講的知識的興趣就越高。在課堂上講解新教材以前就讓學生積累問題——這倒是教學論上很值得研究的一個課題。
第三篇:語文基礎知識
1、下列加點字注音正確的一項是:
A引經據典
不犯忌諱
龍吟鳳噦
合轍押韻 B囊螢映雪
大相徑庭
饞涎欲滴
投機取巧 C鍥而不舍
妄自菲薄
重蹈覆轍
孜孜不倦 D根深蒂固
涕泗橫流
氣吞斗牛
怒不可遏
2、有錯別字的一項是:
A撫搖盤旋
秫秸桿
咸鴨蛋
肅然起敬 B暴雨如注
跋山涉水 四顧茫茫 窮鄉僻壤 C盛衰榮辱
搟氈歌 相依為命 年逾古稀
D筑巢育雛 手扒肉 廓然無累
打鬧嬉戲
3、加點字解釋不完全正確的一項 : A不可名狀:名:說出
不言(明白、了解).而喻.(說明、解釋)B肅然..起.敬(十分莊重的樣子)津.津.有味(興趣濃厚的樣子)C成年累月(整個)根深蒂固(柢及樹木的根)D自知之明(聰明)蕓蕓眾生(形容眾多)
3、下列多音字注音組詞正確的一項:
A累()連累
好()愛好 奇()奇數 和()和詩 B模()模樣 顫()顫栗 強()勉強 行()行當 C挨()挨打 殷()殷紅 吐()吐痰 禁()禁止 D率()表率 載()承載 似()似乎 答()答應
4、主干分析不正確的一項是:
A大伙兒唱得最熱鬧的叫“金滿斗會”。
B至今我還記得一個乞丐叫得多么凄厲動人。C他驚奇的是,這件事情發生的好快。D我懂得了生命的價值在于拼搏。5下列不是緊縮句的一項: A他一坐下來就看書。B他一坐下來了也看書 C他坐下來看書。
D他越看書越越能坐。
6下列句子不是存現句句的一項是: A海上升起了一輪明月。
B我的心里只有信念和理想。C臺上站著一個人。
D在草原上,羊群是隨處可見的。7下列句子沒有語病的一項: A上星期去植樹了。
B我國著名史學家司馬遷以畢生的精力完成了《史記》的編寫。C老師在課堂上應該發揮學生的充分的作用。D輟學如磨刀之石,不見其損日有所虧。8選詞填空:
1、因為有氧氣,所以地球上才有生命。
2、如果你努力學習,那么你一定會有所進步。
3、只有努力學習,才能有所成就。
4、地球上不但有氧氣,而且還有氮氣。
9下列所用修辭手法與其他三項不同的是:
A我的鄂爾多斯民歌,這只矯健而自由的野鳥。B美德就像寶石一樣璀璨奪目。
C長征是播種機,它灑下了多少革命的種子? D前面走著一個紅領巾。
10、下列那一項運用了肖像描寫:
A她戴著一副眼鏡,隱藏了下面頑皮的眼睛。
B我們班主任火冒三丈地說:“第一組值日生干什么去了?不知道今天值日嗎? C英語老師帶著擴音器穿梭在座位間,正好停靠在劉政業的桌子旁。D她骨瘦如柴,穿一套有肥又大的運動服。
11、下列句子的標點符號使用正確的一項是
A.老師說:“?愛?不一定都能用手摸到;但它卻能讓你感受到溫暖與快樂。” B.“明天體育中考,9點鐘開始,”老師說:“你的身體剛康復,能參加嗎?” C.孩子們把早就準備好的照片、鉛筆、明信片……搶著遞到老師的手中。D.“李偉,昨天你送給我的郵票--《金陵十二釵》,太精美了!……謝謝!” 選哪個 選項 ?為什么 ?
12、下列詞語中 感情色彩完全相同的一組是: A.漂亮
辨別
端莊
根深蒂固
B.美觀
奇觀
景觀
鍥而不舍
C虛妄
愚蠢
頹廢
孜孜不倦
D.聰明
伶俐
可人
埋頭苦干
13、下列詞組不全部是近義詞的一項:
A吝嗇——小氣
適宜——適合 懼怕——害怕
鼓勵——鼓舞
B隱藏——躲藏
爭辯——爭論
告誡——勸誡
涼爽——涼快
C玷污——污辱
慈祥——慈愛
欺凌——愧悔
愛惜——珍惜
D眷戀——留戀
寶貴——珍貴
欣賞——觀賞
充足——充分
14、填入畫橫線部分最恰當的一項是()。
我從不懷疑“城市車”概念的________________性,因為這是全世界都需要的東西:干凈、簡潔、低能源消耗。我們不是在________________讓“城市車”概念成真,而是必須讓它實現。
A.超前 夢想
B.可行 嘗試
C.實用 期待
D.科學 努力
作文:根據一下話題自擬題目寫一篇不少于350字的作文。(詩歌除外)從小事做起是一種良好的習慣,它督促孩子不浪費一點一滴的時間,懂得一寸光陰一寸金;讓他們學會不浪費糧食,懂得粒粒皆辛苦。從小事做起是一種正確的心態,它要求孩子不好高騖遠,懂得千里之行,始于足下;讓他們明白成功得來不易,需要長時間的堅持不懈;讓他們遇到挫折不氣餒,因為只要每天進步一點點,就一定能獲得成功。從小事做起是一種優秀的品格,它鼓勵孩子細致入微地關心別人;激勵他們講求誠信,做到一言九鼎、一諾千金
第四篇:詩詞基礎知識(講稿)
詩詞基礎知識
——2012年12月8日在鐘山詩詞研究會的講課
周勤璋
尊敬的各位詩友:大家好!
受你們的邀請,到這里來,感到很榮幸。受到你們如此熱烈歡迎,我很感動。謝謝大家!
在這里能和廣大老朋友見面,能同詩友們廣泛交流,能有機會向大家學習,我感到非常高興。借此機會,我想向大家匯報一下學習詩詞創作的體會。由于才疏學淺,不敢班門弄斧,講錯了敬請多多指正,以此作為拋磚引玉吧。
詩歌是人們所喜愛的一種文學體裁。在相當長的歷史時期,中華詩詞作為中國文學藝術的主流形式,對國人性情的陶冶和素質的培養,發揮著獨特的作用。隨著中國詩學的發展和詩歌創作的繁榮,唐詩、宋詞、元曲等光輝奪目的文學作品,以其博大精美、無與倫比的藝術成就,成為中華民族文學藝術皇冠上的璀璨明珠。
詩詞格律體現了中國詩歌的節奏感和音樂性。詞、曲的形式是由歌唱的曲調決定的,近體格律詩則是在漢字、漢語聲調的基礎上形成并逐步完善起來的。作為中國詩歌的形式特征,詩詞格律是前人創作實踐和智慧的結晶。完美的形式和充實的內容相結合,產生了神奇的效果。古典詩詞的永恒的魅力,在一定程度上可以說,和格律的作用是分不開的。
詩詞格律是一種累積起來比較穩固的形式。這種形式,已經與中華民族的思維特征、審美特征融為一體。這種形式對于詩人的幫助,猶如翅膀之于飛鳥;但是這種形式對內容也起著限制、約束的作用。詩詞格律既不是可以脫離內容而獨立存在的純粹形式,也不是詩詞創作必須砸碎的枷鎖和鐐銬。不可否認,過去長期存在著否定格律的傾向。詩詞格律對于很多人來說,已經非常陌生了。
為什么要了解了詩詞格律呢?因為它可以幫助我們更好地欣賞前人那些具有不朽的藝術魅力的詩詞佳作;同時,熟練掌握了詩詞格律,可以運用它創作出無愧于時代的嶄新詩篇。為了適應廣大詩詞愛好者欣賞和創作的需要,由南京市社科聯組織,我們曾編寫一本小冊子。簡明扼要地介紹了詩詞格律的基礎知識,列舉了100個常用詞譜,附錄了《平水韻》、《中華新韻韻目》和《詞林正韻韻部》等資料,通俗易懂,力求實用。有的詩友有此小冊,大家可看看。今天首先向剛入門的詩友們介紹一下詩詞格律的基礎知識,這是班門弄斧了,在座的有很多行家里手,有很多詩詞大家,講錯了,敬請批評指正。
一|、詩律
《詩經》《楚辭》以后詩歌的形式不斷有新的發展。唐代,律詩興起以后,詩歌更有了嚴密的格律。不了解詩歌的形式格律,將影響對詩歌內容的理解,也談不上充分地欣賞。
(一)格律詩的種類
古典詩可分古體詩和近體詩兩大類。
古體詩:又稱古詩、古風,指近體詩以前的詩。
近體詩:指南朝至唐代形成的格律詩。當時為了與過去的非格律詩加以區別,稱格律詩為近體詩或今體詩,分為絕句、律詩、排律三種。絕句限定四句,有五言絕句,簡稱五絕,七言絕句簡稱七絕。律詩限定八句,有五言律詩,簡稱五律,七言律詩,簡稱七律。超過八句的叫長律,又叫排律。
古體詩和近體詩的區別:
句法:古體詩和近體詩都講究句子的節奏。但是,古體詩每句字數不定,四言、五言、六言、七言乃至雜言(句子參差不齊)都有,整首詩不像近體詩那樣嚴格要求整齊。古體詩每首的句數也不定,少則兩句,多則幾
十、幾百句。用韻:古體詩每首可用一個韻,也可以用兩個或兩個以上的韻,允許換韻;近體詩每首只能用一個韻,即使是長達數十句的排律也不能換韻。古體詩可以在偶數句押韻,也可以奇數句偶數句都押韻。近體只在偶數句押韻,除了第一句可押可不押(以平聲收尾則押韻,以仄聲收尾則不押韻。五言多不押,七言多押),其余的奇數句都不押韻;古體詩可用平聲韻,也可用仄聲韻;近體詩一般只用平聲韻;極個別的也有押仄聲韻的。
平仄:古、近體都十分注意字聲的鏗鏘和諧。古體詩運用的是漢字漢語的自然聲韻;近體詩運用的是關于對漢字“四聲”的自覺認識。“四聲”是分為平仄的,所以說,古、近體最大的區別是,古體不講平仄,而近體講究平仄。唐以后,古體也有講究平仄的。
古體詩基本上無格律,所以以下只講近體詩。
(二)用韻
古代韻書很多,比較能夠反映唐宋詩人用韻實際的是金代的官韻書《平水韻》。后人用韻大抵根據《平水韻》。
《平水韻》共有一百零六韻,其中平聲有三十韻,編為上、下,稱為上平聲、下平聲。這只是編排上的方便,二者并不存在聲調上的差別。近體詩只押平聲韻。
附:《詩韻常用字表》(平水韻)
一、上平聲;
二、下平聲;
三、上聲;
四、去聲;
五、入 聲。上、下平聲都是平聲,上、去、入聲都是仄聲。
如何運用“平水韻”?我的做法是:首先,不違背“平水韻”的基本原則,用 “平水韻”,不與新韻混用。其次,不完全照搬、機械套用“平水韻”。從《平水韻》韻目就可以看出古音和今音已大不相同。有一些在古代屬于不同韻的,在現在已看不出差別,比如一東和二冬,三江和七陽等等。如果我們具體看一看各個韻部里面的字,就會發現一個相反的情況:古人認為屬于同一韻的,在今天讀來完全不押韻。例如古人讀《杜牧·山行》:“遠上寒山石徑斜(xia),白云深處有人家”。很悅耳。如果現在人讀“遠上寒山石徑斜(xie),白云深處有人家”,就不悅耳。再如上平聲四“支”韻里:枝、垂、衰、涯、蛇等,上平聲十三元韻里:繁、元、言、喧、門、根、村、坤……這些字今天不通押。怎么辦?我把這些字重新分類,與現代漢語音韻相同的歸一類。如把繁、元、言、喧與門、根、村、坤分開。an韻一類,en韻一類。“平水韻”和現代漢語讀音與用法相結合。這樣,既不違背 “平水韻”,今天讀起來又不別扭。何樂而不為?我們寫詩是讓今人讀的。語言是有變化的,總不能一味地、機械地仿古,要做到古為今用才是。寫詩作詞都是如此。近體詩的押韻,必須嚴格地只用同一韻部的字,即使這個韻部的字數很少(稱為窄韻),也不能摻雜其他韻部的字,否則叫做出韻,是近體詩的大忌。但是如果是首句押韻,可以借用鄰韻。因為首句本來可押可不押,所以可以通融一下。
現代人寫近體詩,當然完全可以用今韻。如果要按傳統用《平水韻》,則不能不注意古、今音的不同,讀古詩更是如此。
中華新韻(十四韻)簡表(《中華詩詞》2004年第5期)
一、麻 a,ia,ua
二、波 o,e,uo
三、皆 ie,üe
四、開 ai,uai
五、微 ei,ui
六、豪 ao,iao
七、尤 ou,iu
八、寒 an,ian,uan,üan
九、文 en,in,un,ün
十、唐 ang,iang,uang
十一、庚 eng,ing,ong,iong
十二、齊 i,er,ü
十三、支(-i)(零韻母)
十四、姑 u 用今韻寫近體詩,只要掌握以上十四韻韻母就可以了。需要特別注意的是:
二、波 o,e,uo、十二、齊 i,er,ü、十三、支(-i)(零韻母)。其它不難掌握。當然,要用新韻,必須學好漢語拼音。
(三)四聲
漢語聲調有四聲,是齊、梁時期文人的發現。平、上、去、入構成古漢語的四聲,上、去、入又合起來叫仄聲。現代漢語陰平、陽平為平,上、去為仄。
古四聲中,最成問題的是入聲。那么什么是入聲呢?就是發音短促。在普通話中,入聲已經消失了。原來發音不同、分屬不同韻部的入聲字,有的在今天讀起來就完全一樣。比如“乙、億、邑”,入聲的消失也導致了古、今音聲調的不同。一部分古入聲字變成了現在的上、去聲字,仍然屬于仄聲;另有一部分入聲字在普通話中卻變成了平聲字(陰平或陽平),這就值得我們注意了。例如“屋”“福”“國”“習”等。
寫近體詩,有的朋友感到入聲字難以把握,其實入聲字不多,常用字更不多。多看、多記就行。還有象以拼音an、ang、en、eng為韻母的多不是入聲。有的可以根據聲旁進行歸納幫助識別,比如“福幅輻蝠” “繳激檄”。現代人寫舊體詩,完全可以根據現代四聲來寫。但寫舊體詩本來就是因為好古,有人愿根據古代四聲來寫,也無可厚非,那就要特別注意這種入聲變平聲的字了。用普通話讀古詩,碰到這種字怎么辦呢?,為了保持聲調的和諧,不妨讀成去聲。去聲較低沉,再讀得短促一些,聽上去就有點象入聲了。實際上,這類入聲字,有的人就習慣讀成去聲,如“
一、幅、輻”,很多人都讀成去聲。
(四)律句
在近體詩中,要造成聲調上的抑揚頓挫,就要交替使用平聲和仄聲,才不單調。漢語基本上是以兩個音節為一個節奏單位的,重音落在后面的音節上,這個音節可以稱為“節奏點”。以兩個音節為單位讓平仄交錯,就構成了近體詩的基本句型,稱為律句。五言律詩的句子,只有四個類型:
A、仄仄仄平平a、仄仄平平仄 B、平平仄仄平b、平平平仄仄 這四類句型歸兩大類:
(1)A和a為一類,頭兩個字都是仄仄,是仄起句。(2)B和b為一類,頭兩個字都是平平,是平起句。由這四類句型變化可構成五言律詩的四種平仄格式。(1)仄起式 小冊 p27(2)平起式
五言律詩以首句不入韻為正軌,而且以仄起式為較常見。七言律句是在五言律句前面增加兩個字,把仄起變為平起。把平起變為仄起。
七言律句也只有四個類型:
A、平平仄仄仄平平a、平平仄仄平平仄 B、仄仄平平仄仄平b、仄仄平平平仄仄
由這四類句型變化也可構成七言律詩的四種平仄格式。其中也只有兩種基本格式。
(1)平起式 小冊 p30(2)仄起式
七言律詩以首句入韻為正軌。
律詩一共八句,每兩句成為一聯,一首律詩分成四聯:第一、二句為首聯,第三、四句為頷聯,第五、六句為頸聯,第七、八句為尾聯。每聯的上句稱為出句,下句稱為對句。
(五)粘對
近體詩的構成規則就是:對句相對,鄰句相粘。
對句相對,是指一聯中的上下兩句的平仄剛好相反。如果上句是:仄仄平平仄,下句就是:平平仄仄平。同理,如果上句是:平平平仄仄,下句就是:仄仄仄平平。除了第一聯,其它各聯的上句不能押韻,必須以仄聲收尾,下句一定要押韻,必須以平聲收尾。
第一聯上句如果不押韻,跟其它各聯并無差別,如果上、下兩句都要押韻,都要以平聲收尾,這第一聯就沒法完全相對,只能做到頭對尾不對。
鄰句相粘。相粘的意思本來是相同,例如,上一聯是: 仄仄平平仄,平平仄仄平。
下一聯的上句要跟上一聯的下句相粘,也必須以平聲開頭,就成了:
平平平仄仄,仄仄仄平平。
為什么鄰句必須相粘呢?原因很簡單,是為了變化句型,不單調。如果對句相對,鄰句也相對,就成了:
仄仄平平仄,平平仄仄平。仄仄平平仄,平平仄仄平。
第一、第二聯完全相同。在唐以前的所謂齊梁體律詩,就是只講相對,不知相粘,從頭到尾,就只是兩種句型不斷地重復。唐以后,既講對句相對,又講鄰句相粘,在一首絕句里面就不會有重復的句型了。
粘對也具有一定的靈活性,基本上也是遵循“一三五不論,二四六分明”的口訣,也就是說,要檢查一首近體詩是否遵循粘對,一般看其偶數字和最后一字即可。如果對句不對,叫失對;如果鄰句不粘,叫失粘。失對和失粘都是近體詩的大忌。相比而言,失對要比失粘嚴重。
根據粘對規則,我們就可以推導出五言絕句的四種格式:(1)仄起首句不押韻:
仄仄平平仄,平平仄仄平。平平平仄仄,仄仄仄平平。(2)仄起首句押韻:
仄仄仄平平,平平仄仄平。平平平仄仄,仄仄仄平平。(3)平起首句不押韻:
平平平仄仄,仄仄仄平平。仄仄平平仄,平平仄仄平。(4)平起首句押韻:
平平仄仄平,仄仄仄平平。仄仄平平仄,平平仄仄平。五言律詩跟這相似,只不過根據粘對的原則再加上四句而已。根據粘對規律,還可以十句、十二句……無限地加上去,而成為排律,關鍵抓住第二個字。抓住了第二個字,是平起,還是仄起,根據平仄交錯和粘對原則,再根據除了第一聯,其它各聯的上句不能押韻,必須以仄聲收尾,下句一定要押韻,必須以平聲收尾的規定。一首詩平仄格律就定了。
例如: 仄起兩種形式 一
仄仄平平仄,平平仄仄平。平平平仄仄,仄仄仄平平。二
仄仄仄平平,平平仄仄平。平平平仄仄,仄仄仄平平。兩首僅第一句不同,其余一樣。平起兩種形式 一
平平平仄仄,仄仄仄平平。仄仄平平仄,平平仄仄平。二
平平仄仄平,仄仄仄平平。仄仄平平仄,平平仄仄平。兩首僅第一句不同,其余一樣。
七言律句是在五言律句前面增加兩個字,把仄起變為平起。把平起變為仄起。
(六)孤平、三平調和三仄腳
前面講到“一三五不論”是就一般情況而言,在某些情形下一三五必須論。比如五言的平起平收句:平平仄仄平。這一句的第三個字是可以不論的,用平聲也可以。但是第一字如果改用仄聲,就成了:仄平仄仄平。除了韻腳,整句只有一個平聲字,這叫“孤平”,是近體詩的大忌,在唐詩中極少見到。象這樣不合律的句子,叫作拗句。
七言詩與此相似,也即其仄起平收句“仄仄平平仄仄平”的第三字不能改用仄聲。
所謂“孤平”,是專指平收句(也就是押韻句)而言的,如果是仄收句,即使整句只有一個平聲字,也不算犯孤平。還有一種情況,是五言的仄起平收句:仄仄仄平平。
在這種句型中,第一字是可平可仄的,但是第三字不能用平聲字,如果用了平聲字,成了:仄仄平平平。
在句尾連續出現了三個平聲,叫做“三平調”,這是古體詩專用的形式,做近體詩時必須盡量避免,而且無法補救。同樣,七言平起平收句“平平仄仄仄平平”,第一和第三字都可平可仄,但是第五字不能用平聲,否則也成了三平調。
再有一種情況,是五言的平起仄收句:平平平仄仄。這種句型中,第一字是可平可仄的,但是第三字不能用仄聲字,如果用了仄聲字,成了:平平仄仄仄,在句尾連續出現了三個仄聲,叫做“三仄腳”,最好也避免。實在必要時也可一用。用三仄腳時,五言第一字,七言第三字應用平聲字,即連用兩平聲。如“江流石不轉”(杜甫《八陣圖》)。
只要能夠避免孤平、三平調和三仄腳,“一三五不論”就是完全正確的。
(七)拗救
所謂拗句,就是不依照一般平仄的句子。詩人對于拗句,往往用“救”。具體地說,如果一個句子該用平聲的地方用了仄聲,然后在本句或對句的適當位置,把該用仄聲的字改用平聲,以便補救。合起來叫做拗救,常見的拗救格式有下列幾種:
(1)a型句拗救:比如在五言“仄仄平平仄”,第三字改用了仄聲,往往就在對句的第三字改用平聲來補救,也就是“仄仄平平仄,平平仄仄平”變成了“仄仄仄平仄,平平平仄平”。這種a型句也可以不救。但是,這種句型五律的第四字或七律的第六字用了仄聲(有時是三四或五六兩字都用了仄聲),那就必須在對句相救。例如:白居易《賦得古原草送別》“野火燒不盡,春風吹又生”“不”字拗,“吹”字救。
(2)b型句的拗救:五律的“平平平仄仄”,改為“平平仄平仄”。
仍以杜甫《天末懷李白》詩為例。第一句本該是“平平平仄仄”,卻寫成了“平平仄平仄”,第二、四字都用平聲,違反了我們一開始就提到的逢雙必反的規律。在七言中,就是把“仄仄平平平仄仄”寫成“仄仄平平仄平仄”,比如《詠懷古跡五首》,幾乎每一首都用到這種特殊句型。
由于這種句型用得實在太多(經常用在第七句),幾乎和常規句型一樣常見,我們只好不把它算成拗句,而當成一種特殊的律句。詩人們之所以喜歡用這種特殊句型,可能是因為常規句型“平平平仄仄”“仄仄平平平仄仄”中有三個平聲,雖然不在句尾不算三平調,讀起來還是有點別扭,所以干脆變一變。值得注意的是,在用這種句型時,五言第一字、七言第三字必須是平聲,不能不論。
(3)b型句的拗救:五律的“平平仄仄平”,改為“仄平平仄平”。
(八)對仗
律詩的四聯,按照規定,頷聯和頸聯必須對仗,首聯和尾聯可對可不對。絕句的兩聯也是可對可不對。律絕一般是截取律詩首尾兩聯,完全不用對仗;若截取律詩的后半,即頸聯和尾聯,則開始一聯用對仗;若截取律詩的中間兩聯,則完全對仗;若截取律詩的前半,則后面一聯用對仗。排律的首聯可對可不對,中間各聯都必須對仗,最后一聯不對,以便結束。
近體詩對仗總是避免用同字相對。律詩對仗有三項要求:
1、平仄聲相對。節奏點上,平聲對仄聲,仄聲對平聲。
2、詞性詞義相對。也就是名詞對名詞,動詞對動詞,形容詞對形容詞,副詞對副詞,代詞對代詞,虛詞對虛詞。如果要對得工整,還必須用詞義上屬于同一類型的詞(主要是名詞)來相對,比如天文對天文,地理對地理,數目對數目,方位對方位,顏色對顏色,時令對時令,人事對人事,生物對生物,等等,但不能是同義詞。
3、語法句式相對。即上下句主語對主語,謂語對謂語,賓語對賓語,定語對定語,狀語對狀語等。句子結構和節奏形式兩句相同。小冊P44
對仗有兩種特殊類型:流水對和借對。
所謂流水對是說相對的兩句之間的關系不是對立的,而是一個意思連貫下來。出句和對句是一句話。
如果尾聯要用對仗,經常就用流水對收住全詩。
所謂借對,是說一個詞有兩個以上的意義,在詩中用的是甲義,但同時借用它的乙義或丙義來與另一詞相對。一是借義,如“廚人具雞黍,稚子摘楊梅”(孟浩然)。因“楊”與“羊”同音,所以借來對“雞”。
律詩對仗有二忌:
一忌合掌。即一聯上下句以同義詞相對,以致兩句意思完全或基本相同。是作詩的大忌。如“群賢共譜箴時調,眾彥齊謳警世聲。”兩句意思相同,謂之合掌。
二忌兩聯對仗方式雷同。兩聯句式要有所變化,以免重復呆板。如前聯是二二一式,后聯宜換用二一二式。
如:李商隱:晚晴
深居俯夾城,春去夏猶清。天意憐幽草,人間重晚晴。并添高閣迥,微注小窗明。越鳥巢乾后,歸飛體更輕。“天意憐幽草,人間重晚晴。”為二一二式,“并添高閣迥,微注小窗明。”為二二一式。
運用對仗,可以增加詩的藝術性;但是太拘泥了就會束縛思想內容的表達,容易造成合掌。可以工對與寬對相結合。對仗總以天然、工整、流暢為佳。
二、詞律
詞,又有曲子詞、長短句、詩余、樂府等名稱。詞萌芽于南朝,形成于唐代,盛行于宋代。開始是用來為樂譜配詞,用于歌唱的。為譜配歌詞叫填詞,填詞所選定的調子叫詞調,詞調都有名稱(如“水調歌頭”、“念奴嬌”等),叫做詞牌。后來成了與音樂失去聯系的一種文學體裁,詞牌也便成了說明文字聲韻格式即詞譜的名稱。填詞時為點明題旨,多在詞牌下另標題目。如“早行”、“詠梅”等。
詞一般按字句多少分為小令、中調、長調三類。五十八字以內為小令;五十九字至九十字為中調;九十一字以上為長調。一首詞只有一段的叫單調,兩段的叫雙調,三段、四段的叫三疊、四疊。一段叫一闋。雙調中的兩段,稱上闋、下闋,或叫上片、下片,三疊、四疊中的段落按次序叫第一闋、第二闋……詞在句式方面的基本特征是長短句,從一字句到十一字句都有。詞譜中對每種詞調的平仄、押韻都有規定。
詞與近體詩的區別:
近體詩與詞異中有同,同中有異。可從以下幾方面加以區別: 字數:詩與詞,字數各有具體規定,長短各異。近體詩的字數是固定的,而詞的字數因詞調的不同而異,這些在詞譜中都有具體規定。
用韻:作近體詩必須依韻書。必須押平聲韻,不能換韻和用鄰韻。(首句入韻則可用鄰韻。)唐宋人作詞,根據的是當時實際語音,有的則根據方音,或者根據詩韻。明清人根據前人的詞歸納整理出韻書。《詞林正韻》是通用的一種。該書把平水韻的平、上、去三聲分作14部,把入聲分作5部,共19部。詞韻比詩韻為寬,可以換韻,或換韻不換部(平仄互換),或換韻又換部。如何換韻,以詞譜規定為準。
平仄:近體詩的平仄以律詩格律為準。詞的平仄以詞譜規定為準。
對仗:近體詩要求中間兩聯必須對仗,上下聯的平仄是對立的。詞的對仗沒有明確規定。只有少數詞譜,習慣上用對仗。某些詞對仗,不避同字相對。詞的對仗上下聯平仄既可相反,也可相同。
慣用對仗的詞譜,及用對仗的位置,有明確規定。
(一)詞韻 詞 林 正 韻 韻 部
(各韻部用字請查閱詩韻)
把平水韻的平、上、去三聲分作14部,把入聲分作5部,共19部
(二)實用詞譜(略)
現代詩詞寫作須注意的幾方面問題
一、內容方面
現代詩詞,應當有新的內容,新的思想感情,新的意象意境,有區別于前代的現今時代色彩和生活氣息。題材多樣化,寫前人沒有寫過的有意義的事物。當今有層出不窮的許許多多的新題材沒人寫過。
灌注新的思想感情十分重要。古人寫秋景,多半是悲涼、冷落,即使有寫得明朗而又有生氣的,(如杜牧《山行》),“遠上寒山石徑斜白云深處有人家停車坐愛楓林晚霜葉紅于二月花”展現出一幅動人的山林秋色圖,寫得很美,但是也不如毛主席《沁園春·長沙》
獨立寒秋,湘(xiāng)江北去,橘子洲頭。看萬山紅遍,層林盡染;漫江碧透,百舸(gě)爭流。鷹擊長空,魚翔淺底,萬類霜天競自由。悵寥廓(chàng liáo kuò),問蒼茫大地,誰主沉浮?
攜來百侶曾游,憶往昔崢嶸(zhēng róng)歲月稠。恰同學少年,風華正茂;書生意氣,揮斥方遒(qiú)。指點江山,激揚文字,糞土當年萬戶侯。曾記否,到中流擊水,浪遏(è)飛舟?
景物繁麗,氣象闊大。此詞由景及人,追憶同學少年在此度過的崢嶸歲月,表達的壯志豪情,情景交融所形成的意境,是前所未有的。
松,是千年來文士慣寫的題材,不外傲骨凌霜、歲寒后凋之類,陳毅的《青松》增加了新意——“要知松高潔,待到雪化時”。
二、語言方面 現代詩詞,除了繼續使用古代還有生命力的精粹的語言以外,要注意雅俗結合,融入時語口語,使之新鮮、活潑,不用僻典僻字,最好能做到語淺情深,雅俗共賞。魯迅的詩,語言熔鑄古今,雅俗渾成,如《自嘲》詩:“運交華蓋欲何求,未敢翻身已碰頭。破帽遮顏過鬧市,漏船載酒泛中流。橫眉冷對千夫指,俯首甘為孺子牛。躲進小樓成一統,管他冬夏與春秋”。因在白色恐怖下常遭壓迫,所以比作“運交華蓋”,又比作“漏船載酒”,時有沉沒的危險。“千夫指”、“孺子牛”都有出處。《漢書·王嘉傳》里“諺曰:‘千人所指,無病而死。’”《左傳·哀公六年》:“鮑子曰:‘汝忘君之為孺子牛而折其齒乎?’”但不知出處的讀者,也能讀懂詩句,讓人不覺其用典。“翻身”、“碰頭”、“破帽”,是口語,詞,末兩句全屬提煉的口語,比普通口語悅耳動聽,又含蓄有味,此詩可稱雅俗結合的范例。
詩詞語言,要雅而不腐,摒棄那些艱澀古奧的詞語。詩詞語言,又要俗而不庸。俗,不是庸俗,而是通俗。不是俗不可耐。而是人民大眾喜聞樂見的。
三、格律方面
遵守詩詞格律,平仄、對仗和用韻,都應合乎規定。即使寫作古風,仍有一定格律。詩用《平水韻》,詞合《詞林正韻》,這是傳統習慣。由于語音的發展變化,舊韻不完全符合現代的語音實際,越來越多的人主張用新韻,即以普通話、現今《新華字典》的字音定平仄聲調和押韻,不拘泥于舊韻。舊韻的一統天下,已經開始并將逐漸變成新舊韻兩制并行。
詩詞平仄格式應當嚴守,但是嚴中有活。詞調,常有一調多體,字數有出入。《沁園春》第二句定格是“仄仄平平”(首字可平),毛澤東此詞此句,《雪》是北國風光,“千里冰封”,合定格;《長沙》是獨立寒秋,“湘江北去”(平平仄仄),便不合定格。雖未合定格,但又合平仄雙交替的普遍規律,讀來仍覺順口悅耳。
初學寫作詩詞,應當懂得格律,不妨嚴守格律。在掌握格律之后,再講嚴中有活,方能活而不亂。新舊兩種韻,都要了解,熟練掌握其中一種。
現今寫作詩詞,容易出現三種偏向:一是重格律、輕意境,以為合乎平仄韻部等規定便是詩詞。其實不然。常見不少作品徒具詩詞之形,而無詩詞之魂,須努力提高。二是崇古、仿古、泥古,陳詞舊調多。因為學習詩詞的范本就是古代作品,“老師”是古人,所以習作很自然地雷同于古人。有的人寫的詩詞,比古人寫的詩詞還難懂。三是概念口號充斥,以為時代感和思想性強,實是有意無象,即使有形象,也是沿襲人們用濫了的已喚不起多少美感的形象,如“三中”、“兩制”、“東風”、“紅旗”等。(此類詞語不是完全不可用,貴用得其妙,也難用得其妙。)
事物都有一個發展、成長的過程。習作不成功不足為病。勇于實踐,勤于學習,登堂入室,自成一家,古今都不乏其人。
第五篇:古典詩詞閱讀基礎知識(范文模版)
古典詩詞閱讀基礎知識
古典詩詞作為一種重要文體,有其特殊的格式及韻律。
1、詩按音律分,可分為古體詩和近體詩兩類。古體詩和近體詩是唐代形成的概念,是從詩的音律角度來劃分的。
(1)古體詩:包括古詩(唐以前的詩歌)、楚辭、樂府詩。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古詩體裁的詩歌也屬古體詩。古體詩不講對仗,押韻較自由。古體詩的發展軌跡:《詩經》→楚辭→漢賦→漢樂府→魏晉南北朝民歌→建安詩歌→陶詩等文人五言詩→唐代的古風、新樂府。
(2)近體詩:與古體詩相對的近體詩又稱今體詩,是唐代形成的一種格律體詩,分為兩種,其字數、句數、平仄、用韻等都有嚴格規定。①一種稱“絕句”,每首四句,五言的簡稱五絕,七言的簡稱七絕。②一種稱“律詩”,每首八句,五言的簡稱五律,七言的簡稱七律,超過八句的稱為排律(或長律)。
(3)詞:又稱為詩余、長短句、曲子、曲子詞、樂府等。其特點:調有定格,句有定數,字有定聲。字數不同可分為長調(91字以上)、中調(59~90字)、小令(58字以內)。詞有單調和雙調之分,雙調就是分兩大段,兩段的平仄、字數是相等或大致相等的,單調只有一段。詞的一段叫一闋或一片,第一段叫前闋、上闋、上片,第二段叫后闋、下闋、下片。
(4)曲:又稱為詞余、樂府。元曲包括散曲和雜劇。散曲興起于金,興盛于元,體式與詞相近。特點:可以在字數定格外加襯字,較多使用口語。散曲包括有小令、套數(套曲)兩種。
2、按內容來分類:可分為敘事詩、抒情詩、送別詩、邊塞詩、山水田園詩、懷古詩(詠史詩)、詠物詩、悼亡詩、諷諭詩。
閱讀鑒賞要點:
(1)詩眼:“詩眼”一詞最早見于北宋。蘇軾詩云:“天工忽向背,詩眼巧增損。”詩眼是詩歌中最能開拓意旨和表現力最強的關鍵詞句。詩眼是理解詩歌的一把鑰匙,抓住了詩眼,明白了主旨,可以有效地幫助解題。王安石“春風又綠江南岸”,用“綠”字而不用“到”“過”“入”“滿”等字,是取“綠”字的色彩,增強了文章的形象性。(2)煉字:煉字,修辭方法之一,即根據內容和意境的需要,精心挑選最貼切、最富有表現力的字詞來表情達意。其目的在于以最恰當的字詞,貼切生動地表現人或事物。古人作詩,常常出現“吟安一個字,捻斷數莖須”的意境。
(3)意象:所謂意象,就是客觀物象經過創作主體獨特的情感活動而創造出來的一種藝術形象。簡單地說,意象就是寓“意”之“象”,就是用來寄托主觀情思的客觀物象。在比較文學中,意象的名詞解釋是:所謂“意象”簡單說來,可以說就是主觀的“意”和客觀的“象”的結合,也就是融入詩人思想感情的“物象”,是賦有某種特殊含義和文學意味的具體形象。簡單地說就是借物抒情。
(4)表現手法:表現手法從廣義上來講也就是作者在行文措辭和表達思想感情時所使用的特殊的語句組織方式。分析一篇作品,具體地可以由點到面地來抓它的特殊表現方式。注:又因為現代的語文已不太注重表現手法與表達技巧的區分,可認為二者是統一的。但如果要嚴格區分表現手法從屬于表達技巧。托物言志、寫景抒情、敘事抒情、直抒胸臆、對比、襯托、烘托、卒章顯志、象征、想象、聯想、照應、寓情于景、反襯、托物起興、美景襯哀情、渲染、渲染環境、虛實結合、點面結合、動靜結合、以動襯靜、伏筆照應、設置懸念、側面描寫、正面描寫、直接抒情、間接抒情、修辭格、字詞錘煉、以小見大、句式選擇等。