第一篇：書籍裝幀設計調查報告（范文）

書籍裝幀設計調查報

調研目的：了解書籍裝幀的各種形式，色彩搭配，紙張應用，排版方式，特殊工藝等 書名：《千家詩》

作者：（南宋）謝枋得

著

鄭永安

編著

裝訂：平裝

開本： 787*1092

1/16

印章： 30

《千家詩》屬于簡裝書籍，其構成包括：封面、書脊、扉頁、前言、目錄頁、版權頁、書心。

1、該書用的是牛皮紙和膠版紙 牛皮紙 它是一種堅韌耐水的包裝用紙，呈棕黃色，用途很廣。特點是柔韌結實，耐破度高，能承受較大拉力和壓力不破裂，適用用于制作紙袋、信封、唱片套、卷宗和砂紙等。

膠版紙 也叫道林紙，是供膠印機使用的書刊用紙。這種紙有較高的強度和適印性能，是一種比較高級的書刊印刷紙，其對比度、伸縮率和表面強度好，酸堿性接近中性或呈弱堿性，定量為40克/平方米至80克/平方米。

采用凹版印刷、平板印刷、燙金、UV等工藝。凹版印刷是文字圖像部分凹下低于版面，凹下部分填裝油墨。

燙金是一種印刷裝飾工藝。將金屬印版加熱，施箔，在印刷品上壓印出金色文字或圖案。凡是線條或網點的中心部分墨色較濃，邊緣不夠整齊，而且又沒有堆起的現象，那就是平版印刷品。在印版上圖文部分和非圖文部分的部分都是平坦的，而在邊緣部分因受到水的侵蝕，而顯得不平坦。

UV印刷是一種通過紫外光干燥、固化油墨的一種印刷工藝。

2、封面：采用凹版印刷及UV工藝，采用牛皮印刷紙，整體充滿書香古氣。與本書的內容相呼應，書的封面字體為宋體體字，簡單大方。

扉頁：用的是封面的黑白稿，簡潔而又大方。與封面相呼應。

勒口：介紹了中國古典名著百部藏書，實用且整潔大方。版權頁：包括了書名、作者、主編、出版、發行、開本、印張和字數等重要的信息

封面:采用牛皮紙作為封面，整體色調上體現出《千家詩》古香古色的特點。

書脊：包含有書名、作者、出版等信息。

封底：用了傳統紋樣及一些對中國古典名著的評價語，中心對稱，簡潔明了。

切口：從切口處可大致了解到書心的占用比例。

目錄：目錄設計不是單調，配有插圖讓單調的目錄頁充滿活力。頁碼：該書的頁碼設計也較為特色，富有美感。文字：標題文字都非常醒目，并配有底色突出主題文字。主題文字、詩句以及注釋文字比例勻稱和諧。

插畫：全書的插畫都是以線條稿的形式呈現，與文字相統一，突出古樸的風格。每幅圖都以自己獨特的形象語言傳遞著信息，使讀者能夠深入地了解主題及內涵，對文字內容進行了很好的補充描述。

通過本次調研對書籍裝幀的知識有了一個整體的認識與把握，多書籍裝幀設計業有了初步的了解，對其一些關鍵的事項有了全面的了解，通過本次的調研對后面的書籍裝幀設計有非常大的推動促進作用，有利于后面的書籍裝幀的整體設計。

201512190112郭英杰

第二篇：書籍裝幀調查報告

書籍裝幀調查報告

環藝0936班09號劉悅

書籍裝幀設計需要象其它裝潢設計一樣． 經過調查研究到檢查校對的設計程序。首先向知識的企業主——作者，或者文字編輯。了解原著的內容實質。并且通過自己的閱讀、理解、加深對自己所要裝幀對象的內容、性質、特點 和讀者對象等等作出正確的判斷。作為一名編輯需要對書籍的形態擬出方案。解決開本的大、小、精裝、平裝、用紙和印刷等問題。對于一個設計者而言。所關心的更應是如何在既定的開本、材料和印刷工藝條件下。通過想象。調動自己的設計才能。并使其藝術上的美學追求與書籍“文化形態”的內蘊相呼應。不只是停留在政治書籍要莊重大方。文藝書籍強調形式多樣。兒童圖書追求天真活潑。更要求進一步深入。達到對書稿理解尺度與藝術表現尺度在創作 中的充分的和諧性表現。以豐富的表現手法、豐富的表現內容．使視覺思維的直觀認識（視覺生理）與視覺思維的推理認識（視覺心理）獲 得高度統一．以滿足人們知識的、想象的、審美的多方面要求。封面的形式要素同樣包括了文字和圖形兩大類。封面設計也同樣需要突出主體形象。但從構思到表現都講究一種寫意美。表現在以文字為主和以圖形為主的設計上。都是如此。

1．文字

封面上簡練的文字。主要是書名、作者名和出版社名。這些留在封面上的文字信息。在設計中起著舉足輕重的作用。

在設計過程中。為了豐富畫面。可重復書名、加上拼音或外文書名。或目錄和適量的廣告語。有時為了畫面的需要．在封面上也可以不安排作者名有出版社名。讓它們出現在書脊和扉頁上．封面只留下不可缺少的書名。說明文（出版意圖、叢書的目錄、作者簡介）責任編輯、裝幀設計者名、書號定價等。則根據設計需要安排在勒口、封底和內頁上。充滿活力的字體何嘗不是根據書籍的體 裁、風格、特點而定。字體的排列同樣象廣告設 計構圖中所講述的。把它們視為點、線、面來進行設計。有機地融入畫面結構中。參與各種排列組合和分割。產生趣味新穎的形式。讓人感 到言有盡而意無窮。

2．圖形

封面上的圖形。包括了了攝影、插圖和圖案。有寫實的、有抽象的、還有寫意的。具體的寫實手法應用在少兒的知識讀物、通俗讀物和某些文藝、科技讀物的封面設計中較多。因為 少年兒童和文化程度低的讀者對于具體的形象更容易理解。而科技讀物和一些建筑、生活 用品之類一畫冊封面運用具象圖片，就具備了科學性、準確性和感人的說明力。有些科技、政治、教育等方面的書籍封面設計。有時很難用具體的形象去提煉表現．可以運用 抽象的形式表現．使讀者能夠意會到其中的含義。得到精神感受。

在文學的封面上大量使用“寫意”的手法。不只是象具象和抽象形式那樣提煉原著內容的“寫意”。而是似象非象的形式去表現。中國畫中有寫意的手法，著重于抓住形和神的表現。以簡練的手法獲得具有氣韻的情調和感人的聯想。有人把自然圖案的變化方法也稱為 “寫意變化”，在簡練的自然形式基礎上。發揮想象力，追求形式美的表現。進行夸張、變化和組合。而運用寫意手法作為封面的形象，會使封面的表現更具象征意義和藝術的趣味性。而變形的兒童讀物封面，更能引起孩子們的興趣，從中能找到童話、神話和寓言故事中自己的知心朋友。那些具有寫意的中外古今圖案，在體現民族風格和時代特點上也起著很大的作用。

3．封面整體

封面其實并不只是正面。誠然。人們關心的主要是正面。但是出于審美的高要求，不應當將反面棄之不顧，再看書脊在書架上也同樣 發揮著廣告和美觀的作用。因此，封面的正反面和書脊都應納入封面設計的范圍。整個封面是書籍裝幀大整體中的一個小整體．正反和書脊的相互關系有著統一的構思和表現，這種關系處理得成敗，同樣影響著書籍裝幀設計的整體效果。

我們可以總結出幾種類型：

A．正反面設計完全相同。或大體設計相同，但文字有所變動。正面出現書名。反面采用 拼音、外語，或極小的責任編輯、裝幀設計人員名字。正反兩面色彩、設汁有所變化。

B．以一張完整的設計畫面分成封面、封底和書脊。分別裝飾文字。

C．封底以封面縮小的畫面。或小標志、圖案與正面形成呼應。

D．書脊應該是封面設計的體現。尤其在厚厚的書籍上。表現尤為如此。而不應滿足于排列書名、作者名和出版社名。通過與正面書名相同的字體。在狹長的面積內。安排好大小、疏密關系。有些運用幾何的點、線、面和圖形進行分割和與正反面形成呼應。并與之形成節奏變化。

第三篇：書籍裝幀設計

《書籍裝幀設計》課程的作業安排：

第一單元：市場調查

《書籍裝幀設計》課題調查

你對書籍裝幀設計了解多少？在進行書籍裝幀設計前，應該做些什么準備？因此，在設計之前必須對書籍裝幀設計進行考察，掌握第一手資料，這樣才能做到有的放矢。請帶著以下問題到書城考察，并回答下列各題：

1．書籍可以從哪幾個方面進行分類？各有哪些主要特征？

2．書籍設計需要具備哪些元素？

3．書籍封面的視覺元素及運用特點是什么？（文字、圖片、色彩、編排形式等）

4．考察書籍封面設計的風格和形式，請舉例簡要分析。

5．要使書籍在書架有較強的沖擊力，有哪些方式？

6．書籍插圖有些什么形式？

7．書籍插圖與內容的關系是怎樣的？

8．書籍成套設計有些什么優處？是依據什么原理？

9．書籍成套設計的內容主要特點是什么？

10．11．

12．作業要求：

1.請用書面形式回答以上問題，并選擇相關的圖片加以說明。

2.作業交打印稿，同時附上電子稿。書籍成套設計的裝幀設計特點是什么？ 套書與單本書在設計上有什么不同之處？ 找出你認為最好的書籍設計和最差的書籍設計，并分析其優劣之處。

第四篇：書籍裝幀設計

0910系列書籍裝幀設計復習資料

一、選擇題

1．雜志的開本一般為

①8開②大8開③大16開④小16開③膠版紙③曬版④打樣④繪圖紙 2．下列哪種紙不屬于印刷用紙。①新聞紙②平版紙①排版②翻底3．下列哪種不屬于銅鋅版制版流程：

4．一般書籍正文使用的字體，應不小于：

①11.5P②10.5P③12.5P④9.5P

5．書籍版式設計的核心部分是：

①內頁②封面

③頁碼 ④小標題 6．古代書籍裝幀形式下列哪種是“中國書”的象征：。①旋風裝②線裝③包背裝④卷軸裝 ②電腦繪畫插圖③文藝修辭④攝影圖片插圖 7．插圖創作的表現手法不包括。①手繪插圖8．下列哪種不屬于CMYK模式的顏色。①洋紅色②紅色③黃色④黑色 9．下列哪種油墨不屬于濾過版油墨。①絲網版油墨②靜電油墨③玻璃油墨④磁性油墨 10．下列哪種機器不屬于套印一次完成印色的機器：①三色印刷機②四色印刷機③五色印刷機④九色印刷機

11．下列中哪個不屬于封面設計的視覺元素：

①大小 ②文字 ③色彩④圖形

12．用紙令數的計算公式（按開數計算）為：

①用紙令數=頁數×印數／開數÷500②用紙令數=頁數／印數×開數÷500③用紙令數=頁數×印數×開數÷1000④用紙令數=頁數×印數／開數÷1000

13．版式設計的靈魂是指：。

①節奏②變異③韻律④秩序 ②兒童讀物③大學課本④字典③卡片紙

③windows

③210×210

④10.5P

④1935年 ④布紋紙 ④IIIustraor ④210×29714．下列哪種書籍可以用較小的字體。①雜志15．下列哪種紙屬于書寫用紙。①牛皮紙②玻璃紙 ①Cordraw

①297×420 16．下列哪種軟件不屬于圖形處理軟件：②Freehand ②210×420 17．國際紙張尺寸規格中A4紙的規格（毫米）是：18．兒童和老年人盡可能用下列哪號字體。①12P②11.5P③11P 19．彩色膠卷于何時發明的①1980年②1977年③1975年 20．插圖創作的表現手法不包括。①手繪插圖②電腦繪畫插圖③文藝修辭④攝影圖片插圖

21．下列哪種不屬于CMYK模式的顏色。

①洋紅色②紅色③黃色④黑色 22．下列哪種不屬于印刷的要素之一：①原稿③油墨④印版③扉頁④書脊

④精裝

④裝訂過程 23．下列哪種不屬于書籍的外觀構成元素：①勒口24．在印好的封面紙上噴上一層薄薄的塑料，稱為：：②過塑③壓印25．平版印刷主要是指：①單色印刷②套色印刷③四色印刷 ①制版過程②印刷過程 ③設計過程 26．經過印前處理的圖像文字，必須經過復制做出印版才能上印刷機印刷，這一過程稱為：27．將下列印刷工藝按正確流程順序排列是

A裝訂，B印刷，C制版，D印前圖文信息處理，E原稿

①ABCDE②ECDBA

③ECBDA ④EDCBA 28．Grayscale（灰度）模式用顯示圖像的灰色等級是（①②365個③720個④200個 29．下列哪種不屬于RGB模式的顏色。（）②紅色③綠色④藍色

30．在計算機圖象處理時過度放大會導致圖像模糊不清的因素是：（）

②顯示器

①主次原則

①處理

二、填空題

1．圖形的構成方式可分為：水平、垂直、重復、傾斜式的排列和

2．與其他書籍相比較來看，出版速度快、傳遞速度快，周期短。

3．對比是一種有

4．20世紀30年代。為我國創作木刻插圖產生

了深遠的影響。

5．膠版紙俗稱

6．平版印刷中主要指膠印。其原理是：利用油、不相混合的原理。

7．新聞紙俗稱

8．樂譜，一般采用16開本或大16開本，最好采用

9．平裝書的封面有勒口和兩種。

10．經折裝又稱

11．目錄是全書的綱要，又叫做

12．把書貼和散頁裝訂成冊稱。

13．平版印刷中主要指膠印。其原理是：利用

14．19世紀末，工業革命后，西方出現了以倪的書籍裝幀設計。

15③色彩④設計水平③對比原則 ④強弱原則④輸出 31．所謂“五彩彰施，必有主色，它色附之”主要講的是色彩運用中的：（）②呼應原則 32．下列哪種方式不屬于計算機設計的部分：（）②輸入

16。

18的平衡。

19．在圖形的構成方法中，能給人以安定、平靜廣闊的視覺感受的排列方法是的排列

20．版心也俗稱

25．灰度模式CMYK模式是色彩模式在計算機軟件中最常見的模式。

27。

三、名詞解釋題

1．曬版2．腰封2 4．分辨率5．均衡的原則6．前封8．護封9．插圖10．裝訂9．分辨率12．環襯10．平裝

四、簡答題

1．書籍版式設計定位與其他商品的不同之處有哪些？

3．精裝書與平裝書的主要區別是什么？

4．簡述書籍設計中色彩的構成方法？

10．簡述書籍版式設計的形式美中的對比與調和？

五、論述題（1．書籍的版式設計為閱讀提供了哪些便利？

11．書籍的版式設計有哪些形式美法則？

2．簡述插圖創作的特點？

六、作圖應用題

題目：以《圖形文化概論》、《茶論》、《中國設計思想史》、《前進！中國！》

為內容設計書籍封面、書脊與封底。

內容：要求有符合題目的圖形、黑體字或宋體字的書名、作者、出版社及版權書號以方框形式代替其版面的位置。

尺寸：210×150mm，書脊寬10mm

作圖要求：

1、版面圖文設計合理

2、字體設計書寫規范

3、圖形表達美觀舒適

4、書籍主題突出明確

5、具有一定的創意性

第五篇：書籍裝幀設計

書籍裝幀設計心得

書籍誕生于書寫，是人類思想的最佳記錄，它的歷史進程似乎建立在三個因素上：“一種方便的載體的存在，一個文本按照能無限變化的模式復制并傳播。”①從這個意義上說，中世紀時僧侶抄寫在羊皮紙上的手稿以及我國古代的竹簡，就已經是完全意義上的書了。因為有了書籍此種載體，才有了今天對書籍乃至其版式設計的研究。

何為版式設計？版式的英譯為“layout”，意指在一個平面上展開和調度；具體到視覺傳達設計范圍內，某些外版書籍也把版式譯為“Type-graph”，字面意思就是圖片和文字的編排。而從現代的視覺傳達設計的概念出發，我們通常所指的版式設計是指在版面上將有限的視覺元素和構成元素進行組合編排，使信息的傳達有序而又美觀的一種設計方法。

在現存的版式設計中，最為古老的首推500年前以德國人古騰堡為代表的古典版式設計，其特點是以訂口為軸心左右兩頁相對稱，內文版式有嚴格的限定。字距、行距有統一的尺寸標準，天頭地腳內外白邊均按照一定的比例關系組成的一個保護性的框子。文字油墨深淺和嵌入版心內圖片的黑白關系都有嚴格的對應標準，古典版式設計在書籍設計史上統治歐洲數百年不變，直到今天仍然具有很大市場。

20世紀初葉，隨著現代文明的產生，西歐又出現了網格設計，它是在書頁上運用數學的比例關系，通過嚴格的計算, 把版心劃分為無數統一尺寸的網格，以此來分配文字和圖片的一種版面設計方法。它注重比例感、秩序感、連續感、清晰感、科學性和嚴肅性。40年代后半期出版了第一件用網格的印刷品，嚴密的文字和圖片設計方案，貫穿全書統一的版面設計和對于主題樸實無華的表現，代表了新的潮流。借助網格使設計應用在功能上、邏輯上和美學上獲得了發展。但是隨著設計的進程，慢慢發現網格設計限制性太強，沒有自由創作的空間，容易給版面帶來呆板的感覺，所以不少有識之士開展研究，力求打破網格的約束使畫面變得更具韻律感。

80年代后，計算機技術在設計行業中的運用使版式語言又得到了空前的發展，進入90年代后期，自由版式設計在世界范圍內廣泛流行并越來越受到重視。自由版式設計從字面上理解就是無任何限制的設計，它是通過版式編排的自身元素自由組合排列的設計方式。它打破古典設計與網格設計的束縛，打破版式設計所提倡的統一秩序，是當代出現的具有前衛意識的版式形式和風格。

自由版式設計這一自由的、實驗性的手法首先來源于科技成果的突破，飛速發展的數字時代使書籍裝幀的自由版式設計如虎添翼。最早推崇自由版式設計潮流的是美國設計師戴維·卡森，他的《印刷的終結——戴維·卡森的自由版式設計》一書打破了人們對版式設計原有的認識，它給人們帶來的欣喜和震驚至今讓人激動不已。文字的圖形化處理，畫面的任意性處理，不同段落的不同字體，段落之間互相穿插重疊,在某個興致所至的句子加線加框或反白，放大此字母而縮小彼字母,大小寫倒置，都是其設計的招牌特征。表面一看，這些文字似乎雜亂無章，給閱讀增加了難度，實質上它隱含著巧妙的閱讀導向線索，令閱讀更添趣味，開創了新時代的設計新概念。戴維·卡森在版面設計的研究中曾對人的心理反應做過一個實驗，他試圖通過打散原有版式編排的秩序而達到實驗的目的，他發現自己所設計的雜志很為年輕人所接受。于是他繼續這項實驗的研究，從而使該項事業得到了發展，為印刷傳媒爭奪了這個時代最年輕的讀者。盡管多數評論家把卡森的風格定義為“激進設計”，認為是一種很無聊的設計，然而仁者見仁，智者見智，卡森的設計就如同不斷涌現出的網絡歌曲一樣，越來越為廣大年輕人所歡迎。自由版式設計越來越廣泛地被運用于藝術類、旅游類、文學類等書籍的設計中，并受到推崇。

自由版式設計有其自身的形式規律，以及基本的設計元素：線條、形態、色調、色彩和空間等因素。比如《藝眾.設計.以訪談的名義》一書就是一個典范，它是自由版式設計成功的代表作。本書是韓國平面設計師安尚秀對他在中央美院所教授的 “版式設計”課程作業結集而出版的。設計者對每個人，每個被訪談人的個性與職業作了相關的了解，從而運用不和諧的點、線、面等元素與破碎的文化符號去重組，從而形成新的版面形式。該書成功的關鍵，一是融入了自己的個人情感，即在版式設計中加強“情感形象”的運用。二是在版式設計中充實了文化內涵，從而打破了書籍設計一成不變的套路，使內容與形式達到了完美結合。看了之后你會驚嘆，啊！原來書還可以這樣設計。

同樣，呂敬人的《敬人書籍設計》一書，對編輯排版的字體、字號、字距、行距，空間處理等因素進行了創造性的工作和大膽的嘗試。呂式風格的訣竅是一個字，即“新”。在選題中立足于新的藝術家，而非平庸的藝術家。“人之耳目，喜新厭故”（郭熙），詩經也有“茍日新，日日新，日又新”，“詩文隨世遠，無日不趨新”，②都說明一個道理，藝術要創新。

旅游類書籍《藏地牛皮書》，自2002年出版以來受到了無數自助旅游者和書籍設計者的追捧和喜愛，因為它不僅是一本旅游書。它的獨特之處首先在于它的裝幀上，淺黃色的荷蘭蒙肯紙、全部涂成了黑色的不規則書邊，書脊一側開有兩個小孔，當書被翻得七零八落時，可以任意找一根繩子穿綴其中，以保障書的完整。書內別出心裁的手法比比皆是：手繪地圖、速寫、插圖、大量的攝影照片和書中橫、豎、斜排的版式；大小不

一、字體不

一、字距行距不一的文字排版；彩色與黑白的圖片相互穿插；字里行間還配有許多手標之類的記號和用鋼筆隨意圈點的線框、箭頭，這一切是那么的隨意、自然。豐富的版式即使不看內容，也足以讓讀者怦然心動了。其他如《麗江的柔軟時光》《漓江深呼吸》《自由自在新三峽》等都成功地采用了自由版式設計。

文學類書籍在設計中有很多也采用了自由版式。如“中華文學五千年”彩色人文歷史系列叢書，把文學史類的書籍變得輕松有趣。書中的版式設計在圖文編排中注重傳統文化與現代審美的有機結合，通過圖文互注以及多種視覺要素，全面提升了書本的閱讀價值，欣賞價值。自由版式設計給書籍設計注入了新的活力，平添了新面貌，其革命性是肯定的。然而，在應用中不可失度，講究的“只是恰當”，否則自由版式設計不僅不能注入新活力，反而成了弊端。因為它是一種依照設計中字體、圖形內容隨心所欲地自由編排，并沒有一個標準去規范它，所以一不留心就會變得盲目而不著邊際。比如李漁叢書“閑情偶寄”系列中的《春光乍泄》《妖顏惑眾》，在一個版面中至少有5種大小的文字穿插其中，顯得版面過于雜亂，也影響了讀者的閱讀興趣。

在版式設計中一味地追求它的藝術性，把字號過分縮小，字體虛化、甚至重疊、復加、添加裝飾物，無休止提高成本的做法都是不可取的。不管版式排列的變化再“藝術”，讀者也不會認可。設計中一定要遵循可讀性、可視性、便利性和愉悅性的原則。閱讀是書籍裝幀設計的終極目的，好的設計就是能適合任何讀者的閱讀。設計者就如同一位投球手，有些設計者完全知道如何“控球”，知道如何把裝幀的藝術性和功能性相統一，知道所設計的書籍的類型是什么，知道如何定位。很難想象一個毫無“控球”能力的“暴投”設計家，他們所設計的作品，所拋出來的“球”能被讀者接住。

我們要學習自由版式設計的新思維、新方法，充分發揮自由版式設計的優越性，從而在書籍裝幀設計中靈活運用，為書籍裝幀設計增添鮮亮的一筆。

裝潢四班羅智杰091064252