第一篇：談公共關系中的演講藝術

演講人口若懸河斗倒智者無數，公關女舌辯群雄成就一世英名，一句以演講和公關開頭的對聯，把公關與演講的關系明確地體現出來，兩者有其共同點又有其特點。演講人通過語言的表達,把自己的思想、對某一具體事件的看法,同時也把自己的情感,作為強有力的信息傳播給公眾,使公眾對演講人及其所代表的企業有更深入的了解，使公眾在一定程度上接受自己的觀點和感情。在現代競爭如此激烈、社會交往如此頻繁的社會中，不僅僅是公共關系人員,而且每一個領導和決策人也應該學會演講。

一、演講的概述

(一)演講的含義

演講又叫講演或演說，是指在公眾場所，以有聲語言為主要手段，以體態語言為輔助手段，針對某個具體問題，鮮明、完整地發表自己的見解和主張，闡明事理或抒發情感，進行宣傳鼓動的一種語言交際活動。

(二)演講的特點[1]

演講作為一種特殊的說話方式，具有以下幾個特點：

1.演講必須面對公眾。

2.演講要有中心、有條理，結構要比較完整。演講不是漫無目的的閑談，它是一種有目的的活動。

3.演講是一種富有說服力、感染力和鼓動性的說話方式。

4.演講是一種有聲語言和態勢語言相結合的語言表達方式。

(三)演講的方式[2]

1.宣讀演講

宣讀演講是指演講時按照已準備好的演講稿宣讀。

2.背誦演講

背誦演講是將已經準備好的演講稿全部背下，演講時憑記憶被送出演講詞。

3.提綱是演講

提綱是演講是指在充分搜集、研究有關資料的基礎上，列出演講提綱，演講時按照提綱進行演講。

4.即興演講

即興演講是指事先無準備，但由于主觀上對某事有所感觸，發生興趣，或者是客觀需要臨時進行的演講。

(四)公關與演講的關系

1.演講是公關實務常用的傳播手段

演講作為公關實務常用的傳播手段，其優勢表現在傳播面比一般的人際傳播方式更為廣泛;傳播信息相對系統和集中;傳播效果比較明顯。

2.演講能力是公關人員必備的職業技能

公關演講，在企業公共關系活動中起著重要的作用。如果說公共關系是傳播，是溝通，是信息的交流;演講就是傳播、溝通、信息交流的工具或具體方式。演講人通過語言的表達，把自己的思想、對某一具體事件的看法，同時也把自己的情感，作為強有力的信息傳播給公眾，使公眾對演講人及其所代表的企業有更深入的了解。使公眾在一定程度上接受自己的觀點 和感情。

二、演講的準備

(一)明確目的，擬定講題

演講的題目需要根據時間、地點、場合等客觀條件確定;需要根據組織在某一時期公關工作的主要目的和任務來確定。因此，每次演講之前，公關人員都要在強烈的公關觀念指導下來確定選題。

(二)撰寫講稿或提綱

1.在選題確定之后，要圍繞主題認真選材。

2.設計嚴密、周詳的結構。

3.進行認真、得體的修辭。

4.推敲修改，加工成文。

第二篇：談公共關系中的演講藝術

文章導讀：演講,在企業公共關系活動中起著重要的作用。如果說公共關系是傳播, 是溝通，是信息的交流，演講就是傳播、溝通、信息交流的工具或具體方式。演講是組織中一種傳播和溝通的最好形式。因此，不僅僅是公共關系人員 , 而且每一個領導和決策人也應該學會演講。本文將從演講的概述、演講的準備、演講的設計、演講的傳達和演講的注意事項五個方面進行論述，充分了解和熟知演講的藝術，為成為演講的行家提供一個有用有效的學習的平臺。

“演講人口若懸河斗倒智者無數，公關女舌辯群雄成就一世英名”，一句以“演講”和“公關”開頭的對聯，把公關與演講的關系明確地體現出來，兩者有其共同點又有其特點。演講人通過語言的表達,把自己的思想、對某一具體事件的看法,同時也把自己的情感,作為強有力的信息傳播給公眾,使公眾對演講人及其所代表的企業有更深入的了解，使公眾在一定程度上接受自己的觀點和感情。在現代競爭如此激烈、社會交往如此頻繁的社會中，不僅僅是公共關系人員,而且每一個領導和決策人也應該學會演講。

一、演講的概述

（一）演講的含義

演講又叫講演或演說，是指在公眾場所，以有聲語言為主要手段，以體態語言為輔助手段，針對某個具體問題，鮮明、完整地發表自己的見解和主張，闡明事理或抒發情感，進行宣傳鼓動的一種語言交際活動。

（二）演講的特點[1]

演講作為一種特殊的說話方式，具有以下幾個特點：

1.演講必須面對公眾。

2.演講要有中心、有條理，結構要比較完整。演講不是漫無目的的閑談，它是一種有目的的活動。

3.演講是一種富有說服力、感染力和鼓動性的說話方式。

4.演講是一種有聲語言和態勢語言相結合的語言表達方式。

（三）演講的方式[2]

1.宣讀演講

宣讀演講是指演講時按照已準備好的演講稿宣讀。

2.背誦演講

背誦演講是將已經準備好的演講稿全部背下，演講時憑記憶被送出演講詞。

3.提綱是演講

提綱是演講是指在充分搜集、研究有關資料的基礎上，列出演講提綱，演講時按照提綱進行演講。

4.即興演講

即興演講是指事先無準備，但由于主觀上對某事有所感觸，發生興趣，或者是客觀需要臨時進行的演講。

（四）公關與演講的關系

1.演講是公關實務常用的傳播手段

演講作為公關實務常用的傳播手段，其優勢表現在傳播面比一般的人際傳播方式更為廣泛；傳播信息相對系統和集中；傳播效果比較明顯。

2.演講能力是公關人員必備的職業技能

公關演講，在企業公共關系活動中起著重要的作用。如果說公共關系是傳播，是溝通，是信息的交流；演講就是傳播、溝通、信息交流的工具或具體方式。演講人通過語言的表達，把自己的思想、對某一具體事件的看法，同時也把自己的情感，作為強有力的信息傳播給公眾，使公眾對演講人及其所代表的企業有更深入的了解。使公眾在一定程度上接受自己的觀點 和感情。

二、演講的準備

（一）明確目的，擬定講題

演講的題目需要根據時間、地點、場合等客觀條件確定；需要根據組織在某一時期公關工作的主要目的和任務來確定。因此，每次演講之前，公關人員都要在強烈的公關觀念指導下來確定選題。

（二）撰寫講稿或提綱

1.在選題確定之后，要圍繞主題認真選材。

2.設計嚴密、周詳的結構。

3.進行認真、得體的修辭。

4.推敲修改，加工成文。

（三）熟悉講稿，理清思路

1.意義記憶法。即抓住內容，加深理解，記住意義。

2.結構記憶法。即緊扣線索，遵循邏輯，記住結構。

3.形象記憶法。即圍繞事件，根據過程，記憶形象。

4.情感記憶法。即運用情感，認真投入，記住情理。

記憶講稿，切忌機械背誦。登臺演講時，應根據臨場狀況作適當調整，即作適當的補充或刪減。在這種意義上講，記憶講稿只是為了理清思路。

（四）反復練講，找準感覺

登臺演講之前，無論是老將還是新兵，無論有無講稿，都要進行反復的練講。有講稿者可以照著稿子練講，沒有演講稿者要在自己的頭腦里練講。

無論自我練講，還是在他人面前預講，要緊的是心里要有聽眾，要對登臺演講時的情景進行預設，如禮堂有多大，出席者有多少，什么人出席，出席者會對演講報什么態度，怎樣將演講推入高潮等。

練講就像戲劇的彩排一樣，是非常重要的環節，一定要認真對待，反復演練，練到自己滿意為止。

三、演講的設計

（一）演講姿勢

演講既是藝術，姿勢就須講究。演講時的姿勢會帶給聽眾某種印象，一方面，不可隨隨便便、松松垮垮；另一方面，不可一本正經，故作姿態。雖然個人的性格與平日的習慣對此影響很大，不過一般而言仍有方便演講的姿勢，即所謂“輕松的姿勢”。登臺時應自然大方，充滿自信，精神飽滿，舉止文雅，儀態優美，情緒愉悅，步履自然，面帶微笑，應力求給聽眾以彬彬有禮、文雅莊重的第一印象。

（二）開場白

演講的開場白就是演講的開頭，它是演講的一個重要組成部分。好的開場白能起到吸引聽眾、控制場面、調動情緒、交代講題、樹立形象、引起興趣、鋪墊信息、激發情感的作用。

在處理開場白時應注意：

1.不可太長。

2.不可故弄玄虛。

3.不可不顧對象特點。

4.不可照本宣科。

（三）演講的用語技巧

1.演講的語音、語義。

演講時的語音應盡量做到以下幾點：

（1）字正腔圓。即咬字準確、發音清晰、聲音圓潤、自然流利、清亮甜美。

（2）抑揚頓挫。即在音調方面要講究陰陽上去四聲；語速應注重緩急，語勢應講求強弱、輕重。

（3）服從內容需要。語音的處理必須根據演講內容的需要而決定，受內容中所包含的思想感情的制約。

正如季世昌在《演講學》[3]中所說：“一般說來，講到思想重要處、情感振奮處，語調要高些、強些、短些、快些；講到悲壯、痛苦、憂郁、疑難之時，語調要低些、弱些、長些、慢些；如表示愉快、責備的意見，語調要先強后弱；表示不平、熱烈的意思，聲音就要先弱后強；表示優雅、莊重、滿足的意思時，語調就要頭尾弱，中間強?！?/p>

演講的語義應注意以下幾個方面：

（1）準確恰當。即說人述物、表理達情應當盡量實事求是，不能有歧義。

（2）明白易懂。即演說時所用的語言要與聽眾的文化水平相一致，不可故作高深。

（3）生動形象。即演講的語言要活潑新鮮，讓聽眾有身臨其境的感覺。

（4）幽默風趣。即演講中把復雜的事物簡單化，難懂的東西生活化，利用倒錯法等手段使普通的事物和現象喜劇化，以活躍氣氛、吸引聽眾。

（5）充滿感情。即演講者應隨演講內容所含的感情而動，褒揚偉大，貶抑渺小，歌頌崇高，諷刺卑俗，興奮之處可手舞足蹈，悲痛之處可捶胸頓足。

2.演講用語禁忌

演講用語的確是一門學問，一門藝術，除了以上講到的語音、語義方面的要求外，公關人員還要注意以下演講用語的禁忌，如：吐字不清、廢話連篇、平鋪直敘、假話大話、華而不實、不懂裝懂、臟話粗話、陳詞濫調、嘩眾取寵、抽象高深、快慢無度以及“是吧”、“這個”、“啊——”、“對不對”等口頭禪。如果遇到這種情況，演講者一定要沉著冷靜。即使是出現了較大的差錯，只要能及時糾正，或冷靜地在后文中補救，也是可以的。一旦出現差錯，演講者不可慌亂，不可吐舌頭，做鬼臉，不可抓耳搔腮、搖頭晃腦等。當然，尤其不可在聽眾發現錯誤后，反唇相譏，堅持錯誤。

（四）結尾

演講結尾的類型和方法，多種多樣，不拘一格，演講者可根據自己演講的具體時間、地點、主題、聽眾及自己個性等因素，選擇適合自己結束演講的方法，使之有效地為演講的思想和目的服務。

演講的結尾禁忌：

1.虎頭蛇尾、草草收兵。

2.畫蛇添足、節外生枝。

3.冗長拖拉，漫無邊際。

4.千篇一律、廢話連篇。

5.旁敲側擊、諷刺挖苦。

四、演講的傳達

演講既是一個過程，又是一個系統。要使公關演講實現預定的目的，達到最佳效果，公關人員對演講系統中的幾個要素應有一定的理解。一般說來，演講是由主體(公關人員)、客體(公眾)、內容(公關人員欲向公眾傳遞的信息)等構成的。這里我們著重討論一下演講向公眾所傳達的信息，即演講的內容。

真實、生動的內容是公關演講的靈魂。認真分析組織形象，形成恰如其分的演講內容，是公關人員必須重視的。

公關演講的內容很多，不同的內容往往包含著共同的屬性：

（一）真實性。演講的內容要真實，要言之有理，要經得住公眾的考察、檢驗，要對公眾講真話。

（二）豐富性。能夠形成公關演講內容的素材很多，如產品形象、職工形象、標志形象、服務形象等等。當然，豐富并不等于冗雜，不等于胡亂堆砌。

（三）新奇性。公關人員要學會從多方位、多角度觀察、評價事物，發掘所在組織的形象的新奇的、有感染力的因素，并將其告知公眾，讓公眾在聽講中獲得生動的審美感受。

（四）透徹性。透徹并不等于繁雜，深刻也不等于深奧，透徹應當是在由此及彼、由表及里的過程中實現的，是在用豐富的例證、淺顯的道理中化復雜為簡單、化抽象為具體而實現的。

（五）典型性。公關演講內容的素材要豐富，但內容的中心必須突出，所選的材料、所舉的事例都應是公眾關注的典型的東西。

（六）服務性。服務性是公關演講內容的最本質、最關鍵、最重要的屬性，也是衡量演講內容是否恰當的標準。

五、演講的注意事項

（一）何謂善用空間的演講

所謂空間就是指進行演說的場所范圍、演講者所在之處以及與聽眾間的距離等等。演說者所在之處以位居聽眾注意力容易匯集的地方最為理想。

第三篇：淺析公共關系中的演講藝術

淺析公共關系中的演講藝術

從公共關系的主客體——社會組織和公眾來看，兩者之間發生聯系、形成公共關系的基本模型需要一個中介結構——傳媒。當組織明確了公共關系目標，確定了目標公眾，并有了公共關系活動的設想之后，便要考慮如何運用媒介把目標和設想變成行動。所以，媒介成為了連接社會組織和公眾的橋梁，是完成溝通的工程，也是實現公共關系目標的惟一手段。

公共關系傳播可以分為自發傳播與自覺傳播兩種。其傳播媒介除了常有的大眾媒介（報紙、廣播、電視、網絡等），還有群體媒介（聯誼會、新聞發布會、茶話會等）和人際媒介（具體的個人），二者體現了公共關系傳播的特色。無論是聯誼會還是新聞發布會，演講成了重要的公關手段。一次成功的公共關系演講可以運用有聲語言和態勢語言的藝術向社會公眾發表意見、主張，抒發情感，最終達到提高組織的競爭力，宣傳、樹立組織的形象，爭取內外公眾的了解、信任和支持的效果。

為了牢牢吸引住目標公眾的眼球，一段精心設計、別具特色、切中要害的開場白顯得尤為重要。試想你去參加某個組織舉行的聯誼會，主辦方一開口就是廢話、套話連篇，幾分鐘過去了，還沒有引出主題，說明此次聯誼會旨在促成些什么。我想大多數人此時都會對這次聯誼會有一些失望，對該組織的主張支持度、積極性也不會太高。相反，則受邀公眾便會印象深刻，對其觀點的認同度也可能會大幅度提高，自己就會對其觀點進行擁護，并且

事后在向別人說起此事時也會提供積極的信息，成為你的二次傳播源。

那么如何設計一段精彩的開場白呢？借鑒以往精彩演說的成功之處，一個好的開場白可以用以下幾種方式展示：開門見山、設置懸疑、幽默風趣、語出驚人。

演講開場白如若開門見山，簡明爽快地講清所要演講的論題是什么？這個問題有什么重要性和迫切性？就會使聽眾直接明了演講的主要內容。這種倒入方式是一種常見的、成功的方式。李斯《諫逐客書》，一開場就直截了當的指出了“臣聞吏議逐客，竊以為過矣”。一目了然、直奔受眾的疑惑，抓住其注意力。設置懸疑，是一種故弄玄虛，吊起人們胃口，利用好奇心作怪的心理常態去引導著你的聽眾一步步跟著你的思路往下走，最終讓人有一種恍然大悟的感覺，如果你的設疑和論證合理深入，那么對聽眾的影響會極其深刻，就像一個小孩子終于明白了一件事一樣。所以說設疑得當，你的聽眾對你說的觀點將深信不疑。我國你一個演講家馬相伯再一次國際廣播演講中，一開頭就說：“請看，今日的中國，是誰家的天下？”這一設問便一下子把聽眾的興趣都吸引過來了，發人深省，催人深思。如果你無法在精神哲理的高度上戰勝你的聽眾，那么不妨試著讓他們笑起來。并不是每個人都有那樣的理論高度，所以當你面對的是一群比你更有理論高度的聽眾時，幽默或許才是你成功鑰匙。幽默是一種讓人可以欣然接受的智慧，不管他是支持的還是反對的，都會因為你的幽默而不

反感你的演說，這其實已經達到了你演說的效果。約翰洛克在《要求解放黑人奴隸的演說》中反映的一個黑人先生面對白人聽眾的開場白是：“女士們，先生們——我來到這里，與其說是發表講話，還不如說是給這一場合增添了一點顏色”。聽眾大笑，在笑中開場，一下子便是聽眾興趣盎然。語不驚人死不休。借他人之口說出自己想說的話，名人的話的確是很有效應的，如果你的聽眾是你引用話之人的粉絲，那么你的演講將是事半功倍?？梢哉f他的成名是你成功的基石。把握好受眾群體的信仰和思想特征，用他的偶像去征服他。

一個好的公共關系演講需要有好的語言組織和語言特色，簡潔質樸、準確清晰、幽默風趣、生動激昂。言簡意賅的語言是現代公共關系演講藝術的突出標志，用最精練的語言輸出最大量的信息。另外，樸素的語言能縮短演講者與聽眾的距離。準確清晰才能完整表達演講內容。調動聽眾興趣、激發聽眾情緒也是重要的手段，這需要用你的幽默與亢奮去帶動你的聽眾。演講并不是單純的語言表達，你還需要運用姿態和姿勢輔助語言表達感情，演講者的儀表風度是影響演講效果，引起聽眾注意力的重要方面。衣著整齊、風度高壓。穩重端莊、氣宇軒昂的演講者往往給聽眾以賞心悅目之感，使聽眾油然起敬，從而吸引聽眾的注意力。演講時配合一定的手勢不僅使得語言顯得生動活潑，而且使聽眾借助視覺的幫助，獲得更加深刻的印象。

編筐編簍，貴在收口。好的結束語可以為你的演講增色很多。

收攏全篇、深化主題是常用的結束語方式，旨在概括強化主題思想，加深聽眾印象，使演講中提到的藥店更深刻的留在人們的記憶中。情感激昂，號召行動。結尾時運用一些富有鼓動性、號召性的激勵性語言，以進一步激起聽眾的情緒、信念、鼓起干勁、促進行動。引用名言、前后呼應。結尾處運用名人的警局結尾，可以發揮名人效應，使演講得以升華，而且給聽眾留下深刻的啟迪和印象。為了使聽眾印象深刻，還有一種最直接的方式——引申重點，強化記憶。

總之，演講結束語應該是前后呼應、富有激情、而且是令人印象深刻的！

第四篇：演講藝術談之即席演講（范文）

（1）即席演講經驗談 在許多人的說話經驗中，都對即席演講或即席發言存在一種恐懼感，因為恐懼感就成為即席演講或即席發言必須設法克服的一種壓力。首先，要指出的是，即席演講應該不是你所想象的那么困難或可怕。很多人對這件事似乎習慣地或莫名所以地過度反應了。其實我們大可不必“如臨大敵”面對它。廣義而言，日常生活中與人會話便是一種即席發言的基本形式別人說一句，你跟著響應一句，雙方你來我往，進行未及事先準備的對話，這件事一般人都認為很輕松平常，為什么一碰到“即席演講”就認為很困難很恐懼呢？一般聊天會話屬于非正式的“即席發言”，而所謂“即席演講”則大都是面對眾人，場合較為正式的談話。這是兩者的基本差別所在，但兩者具有“即席為之”的共通之處。有了這點認識，再以平日“即席說話”的豐富經驗作為基礎，相信我們就能夠漸漸降低以往對“即席演講”所抱的那種已被夸張的恐懼或焦慮了。事實上，臨時被要求發言，或多或少感到緊張是很正常的。只要不會緊張到“語無倫次”或膛目結舌愣在那兒總還算是無傷大雅。適度的緊張有時反而有益，因為這樣往往更能流露出演講者的坦誠與熱誠，因而更容易贏得聽眾的共鳴和贊許。畢竟，聽眾對即席演講者期望是比較不那么苛刻的。即席演講應做到十六字箴言，就是“從容上臺”、“鎮靜構思”、“熱誠發言”及“大方表演”。當你在毫無預期的心態下突然被邀請上臺時，千萬不要任令“緊張”這個“搗蛋鬼”把你整個人給控制住。你必須設法很大方很從容地接受那“突如其來”的“任務”，這是最要緊的第一步！如果你一時控制不了緊張的情緒，使得心臟驟然間怦怦然亂跳一通，那么你很可能在一霎那間渾身冷汗直冒，手腳發軟，牙齒打顫，緊接著腦子里一片空白。如此一來，如欲順利完成此項任務恐怕就少有可能了。因此，“從容上臺”（或不必上臺，只要起立或端坐即可）是極為關鍵的第一步。這四個字代表著鎮定迎接任何“挑戰”的素養——你得告訴自己：“不要怕，不必怕，臨時說幾句話沒有什么大不了！”一旦完成了這種最根本的心理建設后，你就能面帶微笑，氣定神閑地抬頭挺胸，以健康優雅、充滿自信的步伐走上講臺了。在邁出這極重要的第一步的同時，當然要做好“鎮靜構思”的工作。嚴格說來，這兩件事必須同步展開并且幾乎同時完成。在任何正式或非正式的即席發言場合中，“鎮靜構思”的成果好壞直接決定該次講話質量的高低。一般人往往誤以為“即席演講”是連一點準備時間都沒有的。實際上，從被點名上臺的一霎那算起，到走上講臺或從座位上起立站妥為止，通常都能“偷到”三十秒左右的寶貴時間。有經驗的即席演講者通常都能好好利用這段難得的一丁點時間，很鎮靜而又迅速地展開“構思”的任務。即席演講最讓人著迷的妙處也許就在這里。即席演講最困難的地方，說穿了就在于能否緊急動腦筋想清楚要說什么和怎么說，因此，如何做好“臨場構思”便成為決定成敗的關鍵課題。第一，要馬上確定你針對講題想要采取什么樣的立場并依據你對聽眾背景和需求的了解，想要為著何種發言目的而表達什么主旨。你可以從信息性、說服性、鼓舞性、娛樂性和社交性等選項中擇定你的發言目的。同時據此急速敲定你打算呈現的基本立場和核心題旨。通常這種演講都僅有幾分鐘長，所以你必須在這很短的時間內把焦點集中在一兩點，或頂多兩三點與講題有關的論點上。即使你一時有很多話可說，你也不宜貪多，必須加以取舍剪裁，只挑具有實質意義的重點來說。第二，要看現場需要，在時間許可范圍內處理演講內容的布局事宜，亦即依照開場白、主體和結語三段組織來把所欲表達的內容有系統地架構起來。

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第五篇：梁中秀談平遙漆器藝術演講稿件

漆器主要講“平遙漆器”，但是所有漆器里面的有些知識和技法是共通的，像繪畫、磨漆畫、描金彩繪、雕塑等藝術形式。無論是什么藝術形式都通用的一些元素，都有基本美學元素在里面。

漆器本身就是一門藝術，簡稱：“漆藝”。但是藝術為什么要表示出來？因為藝術有一定的文化內涵，是創造出來的不是照搬下來的。講一個故事：我在四川美院上學的時候，在重慶的鵝嶺公園中在進行繪畫，畫了各種形式和形態的金魚。正在創作的時候，老師在旁邊觀看，開始是表揚我，稱贊我繪畫的造型準確、形象生動，但老師語重心長對我講：中秀，這創作和寫生是兩個概念。意思就是沒有經過大腦去思考、去聯想和想象、去融入感情，然后對看到的事和物進行變形和改造。不能照搬原來的物質和物體形態，要不然就不能稱之為創作，更不是藝術。所以藝術的真諦大家要明確，就像食物一樣不能一味的煮熟就吃，要經過調味。所以藝術就是加上人自我。而漆藝有最核心的材質美感，它的美學就是漆和金的材質美。漆器有很多種類。四川美院有一位老師畫的金魚漆畫，畫的很逼真，通過罩上大漆的透明漆，罩的很朦朧，而且最后用磨漆畫的手法進行打磨，把頭部需要突顯的地方打磨的很亮很突出，而尾巴部分就朦朧。就好像有了藏漏的概念，產生了虛實，就有了漆的魅力，并且體現出漆的成份。如果沒有漆這種材質就不會有漆藝的產生。

還有堆鼓罩漆的手法，如果堆的很高的話根部漆就會留的很多，稍部就會留的比較少，這一多一少也就體現了材質的美學和美感?！敖稹边@種材質具有它特殊的感受，金，讓人感到高貴、高雅、經久不厭，這就是赤金的魅力，所以漆器核心的東西就是體現材質美學。喬十光教授指出，漆畫姓漆，一定要運用漆的有利條件，漆的規律作畫，也就是天畫一份，人畫一份，運用自然的色澤，自然、古老的美去體現漆畫。

漆工藝一定要抓住“漆”的運用。在市場上各種繪畫者和各種創作形式，這些東西都很多很好都可以發展。但是對漆畫認識很深和專業的人就少。從市場營銷上看，只要能賣出的東西、賣的多的東西就是好東西，但從藝術角度看那些就不一定是好的。昨天為什么請王老師講課，因為他是美術學者。而美術界和工藝美術界區別就是，他們是從美術角度看待，但也有不懂之處。所以大家要緊緊把握材料的材質美的運用。漆藝有三種風格：市井風格、廟堂風格和書卷風格。說這三種風格之間的對于不對，我認為都對。但是你得看放到什么位置。放到對的位置體現出的就是優點，放的位置不對就只能體現出缺點和問題，（所以）得分場合。

市場是多元化的系統，只要有需求，什么都能接受。比如說把普通人喜歡的一件實用漆器放到漆藝展覽上就會出現問題。好多人拿著在市場上賣的很好東西讓評委會去評議，評委們是搞美術的話就會不認可這件作品，所以市井風格在這上面不占優勢。適應市場的是俗的東西，評比展覽是雅的東西，我們要真正做到雅俗共賞才是最高明的。

漆器的文化也是涵蓋在“大文化”下的一種。人們搞創的作時候，一定要有一個主題。主題就是體現文化方式的一種，這種文化就是要說明你作品表達的主題思想是什么。比如說，要表達早春，那么就要把早春所有的特點，主次都要找到。古代的漆藝作品大部分是以典故、文學作品《紅樓夢》、《三國演義》、《封神演義》等為主題，后來有了寓言寓意的主題，有步步高升，福、祿、壽、喜，步步步登高等，包括首飾盒上文學和寓意的東西都存在。

西洋畫大部分是以面為造型的基礎，中國畫大部分是以線為造型的基礎，在線的運用上特別講究，“線”是中國畫的生命，線可以注入人的感情，“輕、重、緩、急”由矛盾中得到統一。線的提按頓挫就體現了生命力，就像人要有骨有肉有靈魂，就有了生命力。在普通工藝品中存在最大缺點就是線，線里面最不好的就是平均用力，就是一股勁畫沒有輕重。工筆畫在表達時是有輕重、提筆、行筆和落筆這樣就有了生命。像毛澤東詩詞《沁園春》有人用電腦刻出來和手工刻出來是兩個概念。手工刻中有意無意地就加了一種輕重，用力的大小，用力的快慢都有變化，電腦刻是一個力度沒有節奏，它只是表面，沒有生命感，更沒有注入人的感情。線的概念最通俗的理解就是：好像騎車下坡得捏閘。這一提閘下坡就有了緩急、頓挫。線無論在什么畫種中要是體現形式美的東西。

漆畫是多元的，漆有數量對比、色彩對比、寬窄對比和疏密對比。在任何時候表達都得強調對比關系。在創作中思想里要有這些概念。就像對聯的概念一樣。對聯中有寬對和窄對。窄的對聯格式和形式的對比是嚴格的（冷對熱、黑對白），如杜甫的詩句“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天?！眱蓚€對一行，黃鸝對白鷺，鳴對上，翠柳對青松。而寬對聯可以疏松，是可以變化的。但在創作中一定得圍繞漆藝的材質美學來進行。

在繪畫中把握對立統一，在統一中求變化，在繪畫中要注意不能疏忽。在古代繪畫中，這種變化就運用的很好，古人對這種變化稱之為“相成相破”。在變化中始終服從統一，不能太過于追求變化。每個構圖中有對立統一，在統一中求變化，就像歌曲每首歌都有主旋律。

作畫中還有兩種形式，一種是寫實性的東西要形象美；另一種是裝飾性的東西要形式美，這兩種在美術中都存在。比如：雙林寺的雕塑即有形象美，也有形式美。有寫實的，還有裝飾性的。圖案“龍”就是形象化的，像太極圖就是形式美（形式有韻律感，經過變形和夸張）。

構圖里還有主賓虛實，要有主有次。主要的是追隨主題，次要的是圍繞主題。例如；寫文章，全文要根據中心思想，詞匯過于華麗內容空洞就成了喧賓奪主。構圖中一定要注意主次關系。根據主題加以圍繞和修飾，有的人在繪畫過程中，刻意淡化了主題，而在邊沿和主題無關的地方細心刻畫，小細節過于夸張蓋過了中心，沒有主次，虛實也就很難處理和把握了。給人猛看很好，細看躁亂得感覺。因此一定要注意背景服從主題思想。構圖中還有一個注意點就是“趨勢”?！摆厔荨币埠苤匾?。畫山水要在畫面中要造一種“勢”。要“造勢”就得先了解線的構成。比如靜態的線、動態的線（水平線讓人感覺平靜，把線畫成斜線就有了動感）這是基本的靜與動。線型感覺的劃分、動與靜在繪畫中很重要。動與靜的結合在古代詩詞中也有。唐朝詩人賈島：“鳥宿池邊樹，僧敲月下門?！膘o靜的月夜下，鳥兒在樹叢中休憩，突然有一位和尚在敲門，感覺很幽靜的月夜一下子被敲門聲打破。這句詩就有了動和靜的結合。畫面感強烈的體現出來。原先這句詩中的“敲門”是“推門”，賈島在反復思考和推敲到底是“敲”好，還是“推”好。走在馬路上正想，突然擋住了當時官員韓愈(唐宋八大家之一)的轎子，就問其為何。說明了事情的緣由，韓愈笑著說當然是“敲”字巧妙。在靜靜的月夜下一敲門，扣人心弦、一動一靜凸顯對比。

“以簡襯繁”也是構圖技法表達的一種。用簡化的襯托繁多的，形象化就像是平遙現代技術學院的建筑。雖然造型都不用，但是設計師用了同一個色調，用色的統一把建筑群中各種造型的建筑統一到了一起。如果把本來造型各異的建筑涂上各種的顏色的話，想象一下是不是眼花繚亂的。色彩越限制越具有裝飾性，裝飾色彩就是限制色彩。

青花瓷、象牙雕刻、紅雕漆、木雕等都是很美的藝術品，它們的圖案和紋路雕刻的很華麗、很花哨，但它整體是統一色調、統一材質。所以在創作過程中注意“以簡襯繁”，如果圖案多或者雜的話，那用色就簡單；色彩繁雜，圖案就要簡單。得有對比，不能都花哨。

疏密關系在漆畫中也非常重要，所謂“密不透風，疏可走馬”。也是對比中的一點。有了疏密在畫面中就有了一種節奏感、韻律感，使故事情節有了聯想、有了生命力，就像雙林寺中的泥塑金剛和菩薩的飄帶。

線條的剛柔并行，直線硬線就有剛硬的感覺。像畫山石，樹是山水的衣服，樹就有了柔的感覺，畫面就有了剛柔并濟的感覺。作畫如此，做人也一樣。生活中太柔了就會被欺負，而太過剛強了人們就會厭煩是一個道理。

創作中夸張變形的運用，用自己的思想和感知去美化和改造生活和自然界的事物。李白詩句中：“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”讓人對詩中所述的瀑布浮想聯翩。在寫生中按照比例繪畫，在畫面上沒有經過變形、夸張就感覺到不像或畫面不協調。虛實關系在全圖貫穿虛實關系是相互的，相互襯托、非常密切。做人要實實在在，做藝要虛虛實實，畫的都實就太死板，畫的太虛使之感覺空洞無力。中國畫寫意畫中有“景愈藏”，既所謂景愈藏，境界愈大，感受也愈深。但在工藝美術中要打點折扣。因為工藝美術中太藏了就表達不出“工”，工藝美術還是精湛的“工”和“藝”都得有，但是一定要在主題上下功夫。

透視在中國畫和西洋畫有區別，但也有共通之處。西洋畫透視稱之為焦點透視、平行透視，以視平線為基準上下劃分，確定構圖位置的，有消失線、滅線。中國畫用的是散點透視，又叫鳥瞰透視，是由俯視的角度作畫的，所畫的事物都在視平線以下。但也得提前確定視平線。作畫的時候俯視和仰視一定要注意。（上次看到一幅畫五臺山的作品，所畫的山是仰視的角度，而山上的塔卻成了俯視的角度，出入很大。）

黑白灰關系的劃分在畫面上體現的也尤為重要。無論是中國畫，還是西洋畫都要有黑白灰關系。黑中有白，白中有黑，就像太極你中有我，我中有你一樣，但是得處理好之間的關系。有些學過素描的到了漆畫上就不知道黑白灰關系怎么體現了，大部分都是追求靜物上的明暗關系，在中國畫和寫意畫中都有黑白灰的對比，是整體的黑白灰的對比。要靈活運用，不能只知道素描中的明暗色調，卻不知道整體黑白灰的色調把握和運用。

傳統漆藝透視是平面展開、大線貫穿，主線很密。以前的漆畫和裝飾畫最核心的是不苛求遵循一般規律，明代的罩漆和清代的擦色一般都不苛求規律，這也是咱們構圖中的重要內容。

很多作品“太甜”很柔美，卻少了陽剛之氣。(好的文章,三國時期的建安文章很有風骨，五代的文章就多了一份柔美，就像飛到文壇上的錦雞，滿是華麗的詞藻，沒有骨氣。在欣賞作品時如果讓人感到“甜”也是優點，但甜的過分了就變了，就成了缺點。作品中應該融入感情，酸甜苦辣都得有。人們的經歷都有酸甜苦辣，回憶起來感覺很好。雖然經歷過艱苦，但后來獲得的成功更加幸福。沒有經歷艱苦，就沒有幸福，都是相對的。所以作品中一定要體現酸甜苦辣，不能獨品一味。

原有的漆器色彩是很單純的（黑、白、金、銀、紅）除了主色調外，其他都是服從主色調來運用的，不能同日而語。金銀黑白屬于中性色，放到那里都協調，為什么以前推光漆得描金彩繪“雅”呢？最關鍵的步驟就是構金，你用紅紅綠綠畫出來用金箔一構，用金色統一變化的色彩，一下子就顯得雅了。如果不描金，也是顯得很難看，顏色太沖，太飽和。無論是現代漆畫還是傳統漆畫，如果有酸甜苦辣的東西，一定有肌理，肌理就是質感，有質感就是有魅力的東西。色彩要有限制，咱們的好多東西色彩運用的太多，不強調調子和節奏。創作時一定要注意色彩的節奏、純度和飽和度，文學作品和繪畫等有些藝術創作的理念是有相通部分的。（色彩的基礎和詳細講解感興趣的同學可以關注一下有關色彩學的書籍）

以前的老師傅他們有自己的一套色彩運用的口訣和經驗，比如說藍配杏黃不用試，金為膚紫為骨，屬于經驗主義的表達。現在學習畫就有了知識性，有了書面形式來教色彩這一系統。搞工藝美術和美術有一個根本的區別就是為了生存，包括我也一樣。在社會上徒弟和師傅，教師和學生是不一樣的概念。俗話說：“教會徒弟，餓死師傅”是事實。在古代同一地域同一時代，那就是生存的競爭，俗稱：“砸飯碗”。而學校的教師、教授培養學生是以教育為主，是他們的職責。觀念不一樣，沒有經濟和物質直接的競爭。說這些的意思就是:我們都是為了生活而奔波的情況下，創作的理念就越來越少了，市場需求的量型作品就越來越多了，能滿足經濟上的條件和回報。如果搞創作，創作不成功就只有喝西北風。學院派站著說話不腰疼，他們總說要創作，也不用擔心經濟和物質上的問題。自己搞個展覽，有人想收藏想買，自己也不賣。但工藝美術者為了生存，也會忍痛割愛的。從事工藝的大缺點就是謀生的多，不能全怪大家不創作。但是謀生有了一定的經濟基礎和年齡結構，還是要深入的研究和探討，技藝不能停滯不前。比如有的人學畫漆盒，學了三年不去求藝于其他形式的漆藝創作，那就會停滯不前，沒有了附加值，如果盒子的市場沒有了那就后悔不已了。并且得有一藝之長，像薛生金大師畫的貓，聲名遠播一些人就指定收藏他的作品。

年輕人發展要給自己定一個目標，得向遠看，給自己定個目標，千萬不能只看眼前利益。從事漆藝行業一定要打造自己的品牌，到老了有點成就，就會有人上門收藏，要從事藝術就必須認認真真去做。

創作從現象上看，好多教授到平遙說，看到的作品都是千篇一律都是一樣的，復制的多，也確實是。但一部分年輕人中，他們也認識了創作的重要性，逐步向創作的境界發展、進步。這是可喜的。繼承和創作很重要。繼承是繼承非物質文化遺產的修飾技藝，核心的是大漆和其他材料，以及基本的描金手法，繼承這些。但不堅持繪畫古代的運用古代的工藝，而用現代人的理念、文化來創作。繼承不是照搬，要把握好發展方向。創新是時代的潮流，從每個朝代的藝術品看，就能看出每個朝代都有特殊的藝術創新和發展。如果作為商品，交易和賣出就是認可，但一定要把創作和商品分開。

漆藝創作是隨著潮流的，每個地域有它的不同，也有不同時代的特色。在第十一屆全國工藝美術漆畫展，其中有了一種新生力軍的漆畫，抽象的東西多，表現局部肌理的現象多，又是一種時潮。創作初級階段，還是按照傳統漆畫模式，練好基礎，再求創作。

要是把平遙推光漆器非物質文化遺產發揚廣大，必須有自己的特點，用平遙人的工藝，參考現代的理念，但是不能喧賓奪主，要有黃土高原的本色，北方人的氣質，平遙的地域風格。要都成了學院派詩畫，那平遙漆器就失傳了。用平遙傳統工藝和現代理念是肯定能成功地。只是設計理念上還存在一些問題，應用傳統手藝（描金、堆鼓......）來創作，用疏密關系、節奏感、版畫形式都可以表現，但得有功力（表達線描的功力）。

創作來源于生活，卻高于生活。工藝美術也一樣從生活中體驗和發現沒，抓住生活點滴和各種生態，把它記錄下來，這就是一種積累，成為日后創作中的素材。工藝美術要深化到創造，不能只是仿古人畫侍女、武人、山水等，不能停留到那個層次，要作為生活的基礎可以。全新的創作一定要擺脫。在現代人生活中尋找源泉（我在太原開會的時候就發現了禮儀姑娘身穿民俗服裝，感覺很美就和姑娘商量拍照作為以后創作的素材)。

藝術和生活聯系是非常密切的，但現實中的表達到了畫面中就需要提煉，就像繪畫人像按照人頭距來劃分比例一樣。

我當了很多次全國的和省里的評委，咱們山西的工藝美術在全國非常落后。這次參加了全國工藝美術大師的評審，每個評委都不會徇私情，從中看出南方在工藝美術上巧奪天工，很優秀（玉雕、木雕等）。這次得到好評的，是件雕漆作品放到那里很大器，很美，而且很傳統，還有幾件小東西是充分運用了漆的魅力，漆的黑色就能緊緊抓住評委，很有震撼力。畫的很好的人卻沒有上去，雕漆和安徽屯溪一個做漆做的好的占了優勢上去了。

藝術品一個是有主題思想、有內在核心價值的東西，平遙漆器要想走得更遠，大家一定得創新，要有自己的面孔，千萬不能做成不倫不類的東西。希望大家圍繞工藝美術，把我們工藝美術推向更高的一層，很希望大家能做出非物質文化遺產的平遙風格的漆藝現代好作品。