第一篇：校本教材葫蘆絲課程標準[推薦]

校本教材《葫蘆絲》課程標準

課程綱要 課程的性質與價值

葫蘆絲，又稱“葫蘆簫”，傣語稱“篳郎叨”（“篳”為傣語吹管樂器的泛稱。“郎”為直吹之意，“叨”即葫蘆），是云南少數民族樂器，主要流傳于傣、彝、阿昌、德昂等民族中。其音色輕柔細膩、圓潤質樸，極富表現力，深受人們的喜愛。

這種樂器用半截小葫蘆作為音箱，以三根長短不一的竹管并排插在葫蘆的竹管下端，嵌有銅質筑片，中間較長的一根竹管開七孔。吹奏時口吹葫蘆細端，指按中間竹管的音孔，在奏出旋律的同時，左右兩根竹管同時發出固定的單音，與旋律構成和音。其音樂輕柔細膩，圓潤質樸，極富表現力，深受云南人民的喜愛，無論民音，還是專業舞臺都能聽到它演奏的優美的聲音。近年來在國內外也頗受矚目。一些葫蘆絲樂器與現代電子樂器合奏，亦能體現兩種樂器的完美結合，呈現了古典與現代結合的親切婉轉，溫馨醉人的全新感受。由此可見，葫蘆絲學習的特殊意義：它既能讓人享受高雅藝術之魅力，又能讓人感受中華民族悠久文化之精神的雙重素質教育。藝術教育是素質教育最活躍的手段之一，而葫蘆絲無疑是推進藝術教育和素質教育的最易于普及且最能體現中華民族精神的樂器。普及民族樂器要從小抓起，應該讓更多的青少年通過學習葫蘆絲了解中華民族的文化傳統，激發他們的民族自豪感和愛國主義精神。課程目標（1）了解葫蘆絲的常識，熟練運用指法，掌握用氣技術，會控制氣息，能獨立演奏。

（2）提高葫蘆絲音樂的感受與評價鑒賞的能力。通過合奏表演，培養豐富的生活情趣和樂觀的態度，增進群體意識，鍛煉合作與協調的能力，培養樂觀的態度和積極的心態。

（3）通過學習，了解樂器的發展史、樂曲的內涵、以及涉及到民族的歷史文化、風土人情等，培養學生學習探究中華民族傳統文化的興趣，樹立學生民族自豪感,激發愛國主義精神。課程實施建議 啟蒙階段：

（1）激發和培養學生對葫蘆絲的興趣。

（2）能自然、熟練、有表情地表演，樂于參與葫蘆絲的訓練和學習。（3）培養樂觀的態度和積極的心態。初級階段：

（1）保持學生對音樂的興趣，使學生關注并樂于參與葫蘆絲的訓練與演出。

（2）發展音樂表現的能力。高級階段：

（1）提高葫蘆絲音樂的感受與評價鑒賞的能力。

（2）通過合奏表演，培養豐富的生活情趣和樂觀的態度，增進群體意識，鍛煉合作與協調的能力。課程內容（1）葫蘆絲概述。

（2）葫蘆絲的各部名稱及構造，葫蘆絲常用記號。（3）葫蘆絲演奏的姿勢和基本吹奏法。

（4）全按作5指法練習，葫蘆絲入門初級練習曲與樂曲。（5）氣息控制練習——長音練習、連音練習。（6）相關的練習曲樂曲。

（7）雙吐練習、滑音練習、虛顫音練習。（8）名曲欣賞與練習。課程評價

1、評價的方式與方法

（1）形成性評價與終結性評價相結合。

葫蘆絲教學的時間過程，是評價的一個重要方面，應予以充分的關注，在教學過程中經常進行。采用觀察、談話、提問、討論、抽奏等方式進行。

（2）定性評價與定量評價相結合。

在葫蘆絲教學活動中，對學生的興趣愛好、情感反映、參與態度、交流合作、知識與技能的掌握情況等，可以用較為準確、形象的文字進行定性評價，也可根據需要和可行性，進行量化測評。

四、課程實施建議

1、課時安排：協調學生的學習和葫蘆絲訓練時間，學校規定：每周的周四校本課活動，及每周三下午二課時為葫蘆絲學習訓練時間。

2、鼓勵學生積極參與，采取普及與提高結合的方式進行民樂教育。（1）通過利用小廣播播放葫蘆絲音樂；把葫蘆絲帶進課堂；向任教班級分發有關葫蘆絲知識的學習資料等形式激發興趣，對全體學生進行全方位的葫蘆絲普及教育。使他們對葫蘆絲產生特殊的感情和強烈的求知欲望，整個校園里彌漫著濃濃的藝術探究空氣。

（2）因材施教，對民樂尖子生進行民樂提高教育在普及教育的基礎上，通過各種活動，發現一批民樂苗子，組建30——40人的校級葫蘆絲隊，并根據“因材施教”的原則，對這些尖子生進行葫蘆絲提高的方法研究。

3、采用自編的葫蘆絲校本教材進行教學。

4、盡量多的創造學生上臺演出的機會，使他們獲得成功的喜悅。

5、在教學時間過程中，不斷完善課程。

第二篇：葫蘆絲校本教材

大城縣第三小學

葫蘆絲校本教材

楊永樂 主編

目 錄

第一章 葫蘆絲知識??????????????2

第一節 葫蘆絲簡介??????????????????2 第二節 葫蘆絲演奏姿勢????????????????3 第三節 葫蘆絲演奏時的運氣（呼吸）方法????????3 第四節 葫蘆絲基本指法????????????????4 第五節 音階練習方法?????????????????5 第六節 演奏符號說明?????????????????6 第二章 學習葫蘆絲的三個基本過程?????7

第一節 初級階段???????????????????7 第二節 中級階段???????????????????9 第三節 高級階段???????????????????9 第三章 基本技巧????????????????9

第一節 氣息????????????????????9 第二節 手指的技巧?????????????????10 第三節 舌頭的技巧?????????????????12 第四章 特殊技巧???????????????13 第五章 伴奏問題???????????????14 第六章 綜合提高???????????????14 第七章 葫蘆絲的選購與保養????????15 第一節 葫蘆絲的選購????????????????15 第二節 葫蘆絲的保養????????????????15 第八章 練習、演奏曲目?????????16

第一節 速成流程?????????????????16 第二節 練習曲目1-3???????????????16 第三節 練習曲目4-6???????????????17 第四節 練習曲目7-8???????????????19 第五節 練習曲目9-10??????????????20 第六節 練習曲目11???????????????22 第七節 練習曲目12???????????????23 第八節 練習曲目13???????????????24 第九節 練習曲目14???????????????25 第十節 練習曲目15???????????????26 第十一節 部分演奏曲目??????????????27

第一章 葫蘆絲初識

第一節 葫蘆絲簡介

葫蘆絲是云南少數民族特有的樂器，以它委婉細膩的音色，如歌般地演繹，被譽為“東方薩克斯”！葫蘆絲是一全手工制作的樂器，她由葫蘆、主管、附管、簧片組成，由于她的音 色能如絲綢般飄逸抖動，故在后面加了一個“絲”。葫蘆絲的主管、附管主要是竹制，品種多樣，以紫竹、棉竹、苦竹為好，管的一端插在葫蘆里，發音的簧片位于葫蘆腔內，所以葫蘆其實就是一個共鳴腔，使葫蘆絲能發出人聲般的音色。主管上開有七個音孔，結合指法就可以吹奏出音階來。

目前涌現出好多種千奇百怪的葫蘆絲巴烏來，如塑料的，PVC 管的，全鋁合金的，還有在巴烏管前套一個椰子殼就成了椰簫，還有的居然套上一個燈罩或者飲料瓶。還是原汁原味 的最樸素無華的葫蘆絲才是最愛。葫蘆絲有一樣其他樂器沒有的特點，那就是附管音，一般我們所使用的是雙音葫蘆絲，也就是主管旁的兩支附管只有一支發音（中音 3），另一支只起到裝 飾作用。也有的葫蘆絲是三音葫蘆絲，兩個附管都能發音。一般情況下，左邊的是高音附管，持續發一個中音 3，右邊的是低音附管，持續發一個低音 6，在一 些樂曲中，打開附管進行演奏，極大的豐富了音樂效果。可以根據自己的需要選購雙音的還是三音的葫蘆絲。選購的時候有兩點特別要注意：一是附管的音量和音準，附管起著鋪墊作用，所以音量要適中，如果大于主管音量那聽起來就很吵；二是注意附管的開孔方式。用銅片塞結合開孔的方式是最好的。有二個好處，一可以練習小指堵孔，在一些要快速開閉附管的時候做到應付自如；二可以在覺得附管音量有偏大的時候，可以用銅片塞進行調整。附管的開孔方式有以下幾種：棉線塞、銅片塞、扭扣塞、常開、小指堵孔等多種。附 葫蘆絲各部位名稱：（如圖）

第二節 葫蘆絲演奏姿勢

葫蘆絲的演奏姿勢 良好的演奏姿勢是吹好葫蘆絲的基本保障。它不僅能給 人外觀上的協調美，更主要的是有利于技術技巧的充分發揮。因此，要注意正確姿勢的訓練和培養。下面分別介紹葫蘆絲和巴烏的演奏姿勢。

葫蘆絲的演奏姿勢是站姿和坐姿兩種：

（一）站姿 要求是：雙腳略分開，呈外八字站穩，兩腿直立，身體的重心 點放在兩腿之間（必要時可左右移動）。上身挺直，但不能僵硬。頭部直仰，胸部自然挺起。目視正前方。雙肩松馳平衡。兩肘自然 下垂，與腰間保持一定距離（約十公分左右）。雙手持葫蘆絲，位 于身體正前方中心線，手腕平直。樂器與身體形成 45 度到 50 度 角。上下嘴唇自然合攏。含住“吹嘴”于口唇中央處，雙唇肌和兩 邊嘴角適當收縮。注意兩腮卻不可鼓起，否則將會阻礙肌肉的控 制。右手無名指、中指、食指用第一節指肚分別開閉第一、二、三 音孔，拇指托于主管下方（約第三、四音孔之間）。左手無名指、中指、食指用第一節指肚分

別開閉第四、五、六音孔，拇指開閉位 于主管前下方的第七音孔。左右手的小指用指尖分別依附在主管側 邊或附管上，以配合其它手指。正確的手型，應是放松手臂和手腕，手指自然適度地向里彎 曲。要注意“適度”，如果手指過于勾曲或過于平直都會造成手指 肌肉和手心緊張，影響其動作的靈活性和持久性。開放音孔時，手 指抬得不宜過高，也不要太低，過高者影響演奏速度，太低則影響 音準和音量。（如下圖所示：）

（二）坐姿 其上身的要求和站姿相同。雙腳分立踏地，有時可一腳稍前，一腳稍后，但不可架腿或兩腳交叉。坐位高低要適當，以免影響呼 吸肌肉的充分運動。

第三節 葫蘆絲演奏時的運氣（呼吸）方法

葫蘆絲演奏時的運氣（呼吸）方法 葫蘆絲演奏中的呼吸方法，一般可歸納為三種：胸式呼吸、腹 式呼吸、胸腹式呼吸（混合式呼吸法）。目前被公認為最科學的方 法是混合式呼吸法。其優越性表現在整個呼吸肌肉群的協調動作，形成運動整體，因而氣息的吸入量多，呼氣時也容易控制。現將混合式呼吸法介紹于下：所謂呼吸即包括“吸氣”與“呼 氣”這兩個方面。

（一）吸氣 吸氣時，身體各部位放松。擴張肺葉，胸腔中、下部和腹腔自 然向外擴張。吸入的氣盡可能多一些，使橫隔膜下降。吸氣后，氣 息下沉。這時腹部和腰部都充滿氣息的感覺，而胸部則覺得比較輕 松。正確的氣體貯藏部位應是胸腔下部和腹腔。因此，吸氣時，腹 部不僅不能往里收縮，而且要微微向外隆起。腰部也隨之向周圍擴 張。吸氣方法的練習，非常重要，管樂用的最多的就是氣，若用氣 不對，不但不能演奏好，還會嚴重影響身體健康，一般人認為玩管 樂的身體會不好，主要就是一些人用氣不對以致于傷害了自己的身 體。所以一般要在老師的指導下進行，也可以自己根據要求自己體 會。這里提供幾種方法：第一，先將胸腹內的氣息全部吹出，然后 在全身非常輕松的狀態下吸氣。如果這時胸、腹腔內有一種冷氣進 入的感覺，就說明吸氣方法和氣體貯藏部位基本正確。其次，還可 以自己體會你在聞花香以及劇烈運動（如長跑、登山等）后的深吸 氣的吸氣動作。吹奏時的吸氣，要求在較短時間內吸入大量空氣，因此，一般 是口與鼻同時吸氣，放松喉頭。注意吸氣時切不可聳肩和帶出任何 聲響。

（二）呼氣（即吹氣）呼氣時，要求腹肌、腰肌和橫隔膜始終要有控制（即保持一定 的 緊張度），使氣息在有控制的情況下有節制地、均勻地向外呼 出。隨著氣息地呼出，腹肌、腰肌等有關肌肉群隨之逐漸收縮，橫 隔膜也隨之復位。這里特別需要張調一點：剛呼氣時，切不可立即 收腹（應略向外“頂”）。因為立即收腹將造成腹部往里擠壓，迫 使本來下降的橫隔膜提前復位，從而把氣息擠到胸部，增加胸部的 負擔。這樣，不僅不利于控制呼氣的速度，而且時間長了會影響演 奏者的身體健康。當氣息吹出約二分之一時，腹部分自然而然地往 里收，這樣的呼氣過程是比較正確的。

總之，吹奏中的呼氣始終要在一定壓力的推動下均勻地輸送出 來。氣息要平穩，不可忽強忽弱。要達到這種要求，必須反復練習。可以通過吹長音來進行練習，也可以對著自己的手背呼氣練習。通過練習，學習者將感覺到氣息的速度、壓力、穩定程度等，從而增強有意識控制氣息的能力。還要說明兩點：（1）在實際演奏中的吸氣，并不是每次吸入的氣量都一樣多，而是根據樂句的長短、強弱等具體情況，靈活把握吸氣量。（2）吹奏中有“急吹”和“緩吹”。急吹者氣壓大，氣速較 快。緩吹便是氣流緩慢地呼出。一般情況下，吹奏低音時用急吹 法，吹奏中、高音時用緩吹法。掌握和運用正確的呼吸方法，對于吹奏葫蘆絲至關重要，必須 引起學習者的高度重視。

第四節 葫蘆絲基本指法

葫蘆絲基本指法.開第三孔為“fa”即筒音作“1” F 大調指法表（筒音做 1）2 3 4 5 6 7 高音 1 高音 2 第七孔 ● ● ● ● ● ● ● ● ○ 第六孔 ● ● ● ● ● ● ○ ○ ○ 第五孔 ● ● ●● ● ○ ● ○ ○ 第四孔 ● ● ● ● ○ ○ ● ○ ○ 第三孔 ● ● ● ○ ○ ○ ● ○ ○ 第二孔 ● ● ○ ○ ○ ○ ● ○ ○ 第一孔 ● ○ ○○ ○ ○ ○ ○ ○ 說明：● 表示“閉” ○ 表示“開” ⊙ 表示“開半孔”。2.開第三孔為“so”即筒音作“2” G 大調指法表（筒音做 2）2 3 4 5 6 7 高音 1 高音 2 高音 3 第七孔 ● ● ● ● ● ● ● ● ○ 第六孔 ● ● ● ● ● ● ○ ○ ○ 第五孔 ● ● ● ● ● ○ ● ○ ○ 第四孔 ● ● ● ● ○ ○ ● ○ ○ 第三孔 ● ● ● ○ ○ ○ ● ○ ○ 第二孔 ● ● ⊙ ○ ○ ○ ● ○ ○ 第一孔 ● ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ 說明：● 表示“閉” ○ 表示“開” ⊙ 表示“開半孔”。

3.開第三孔為“la”即筒音作“3” A 大調指法表（筒音做 3）3 4 5 6 7 高音 1 高音 2 高音 3 升高音 4 第七孔 ● ● ● ● ● ● ●● ○ 第六孔 ● ● ● ● ● ● ⊙ ○ ○ 第五孔 ● ● ● ● ● ⊙ ○ ○ ○ 第四孔 ● ● ● ● ○ ○ ○ ○ ○ 第三孔 ● ● ● ○ ○ ○ ○ ○ ○ 第二孔 ● ● ⊙ ○ ○ ○ ○ ○ ○ 第一孔 ● ⊙ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ 說明：● 表示“閉” ○ 表示“開” ⊙ 表示“開半孔”。（如圖）：

第五節 音階練習方法

全按作低音 5 的指法。既然全按作低音 5，那么這個就很清楚的告訴我們，把主管七

個音孔全部堵上吹出來的就是 5，然后依次向上逐個打開音孔就是 6712356。葫蘆絲的音域窄，只有這八個音，但是它的表現力卻是那么的豐富，可不能小瞧了這幾個音噢。下面我們著重學習另外兩個特別的音，那就是低音 3 和中音 4。這兩個音很奇怪，一個是指法不變靠氣息的變化吹出來，一個是用正常的氣息而用不同平常的指法來演奏出來。先說低音 3，這個音的指法與低音 5 的指法完全一樣。那怎么吹啊？其實簡單，音孔全按用你最弱的氣含住吹嘴呼出去，氣息輕的連頭發絲也不能吹動，聽，這就是低音 3，這個音從嚴格意義上來講其實 就是葫蘆絲的“咕”音，但全按的這個“咕”音音高卻正好與低音 3 音高相同。故葫蘆絲就多出了這一個低音 3 來。現在我們只是輕輕的“呼”出來，其實以后我們要練習用“吐”，甚至雙吐三吐去演奏低音 3。如《瑤族舞曲》中就用到了這個技巧。關于中音 4，這個音就需要改變指法來吹了，很多書上講這個音的吹奏方法是全 按僅打開左手食指。其實這個講法不完全正確，正確的說法我認為是只關閉主管背面音孔，然后依次關閉中指、無名指、右手食指??，每關一個音孔就試吹一下，直到找到最準的 4 音后，此時的指法才是你這一支葫蘆絲的 4 音指法。有時按這個方法還是找不到正確的 4 音，那么就要用數學上的排列組合進行找，如 全按，只開左手食指及右手中指等等，只到你找到為止。好，這樣我們就學會了全按作 5 的所有音階：3567123456，一共十個音，請多練習吧。

葫蘆絲最容易吹出來的音就是 1 音，所以練習的時候可以先從這個音開始，然后依次向上向下。最難的就是低音 3 和中音 4 的練習，特別是低音 3，如果讓你每吹一個音階后面就跟上一個低音 3，那么難度更大，但是必須要這樣做，這樣不僅可以讓你快速地掌握低音 3 的演奏，還可以附帶練習氣息的控制。

第六節 演奏符號說明

演奏記譜表

思考與練習：說說葫蘆絲的呼吸方法？記住葫蘆絲的演奏符號。

第二章 學習葫蘆絲的三個基本過程

第一節 初級階段

初級階段也就是指剛剛拿到葫蘆絲準備開始練習，或者已經練習了一段時間，能進行簡單樂曲演奏的階段，這一個階段所要學習的東西最多，每天的練習時間也最長。這一階段分為以下幾個練習過程：

過程一 解決音頭

當剛拿到葫蘆絲吹的時候會發現吹不響或者吹響了就只有一個很難聽的音，僅僅有時偶爾能吹出一個正常的音來，為什么呢？原來葫蘆絲是簧管類 樂器，它的發音要靠它的心臟部分—簧片的振動來發音，如果你的方法不正確，那么簧片就不會發出聲音，或者發出不正常的聲音。那么什么才是正確的辦法呢？那就是用吐音去吹音頭，當我們說吐的時候，氣流會有一個爆發力，這樣就能使簧片一下子正常地振動起來。過程二 解決音尾

音頭吹得正常了，但是為什么結束的時候葫蘆絲會發出一個很難聽的 “咕”音來呢？原來我們在吹完以后，突然的發松，使口腔內的余氣緩緩地注入葫蘆腔，這樣簧片的振動又不正常了，所以我們吹完一個音后，如果音樂中止了，那么就要迅速地張嘴，讓余氣釋放出去，這樣就不會發出“咕”音了。張嘴要注意動作要小，張的方法是下嘴唇微離吹嘴就行。

過程三 了解指法 葫蘆絲上面這么多小孔是干什么的呢？我們就要學習音階的演奏指法，了解最常用的全按作低音 5 的指法，從低音 5 開始一直演奏到中音 6。

過程四 氣息調整

學習了通常使用的指法，但是感覺自己吹出來的音階不正常不好聽呢，原來葫蘆絲的氣息與很多吹管樂都不同，它在低音部分反而用氣量大，高音部分用氣量小，為什么呢？原來簧片是倒楔形的，尖的部分發高音，根部發低音，大家可以想一下，要讓簧片根部振動起來是不是要更用力呢？于是我們現在就要調整自己的氣息，從低音到高音氣息逐漸減弱。使葫蘆絲發出正常的音來。

過程五 音階演奏 前面我們了解了指法，現在就要對指法進行強化。所以這時候可以通過練習一些最簡單的小曲子來熟悉熟練指法。（注：第八章練習曲1-15.）

過程六 找毛病并糾正

初學的時候所養成的不良習慣很可能嚴重阻礙以后的學習，所以在初級階段 一定要養成良好的習慣和正確的演奏方法，我總結了以下幾個常見毛病，要及時糾正。

1、吹嘴問題

有的同學在吹奏的時候喜歡把吹嘴全部含在嘴里，或者含得很深，這種方法不正確，只要輕輕地含一點點，不漏氣就可以了，不然今后會影響吐奏的速度，而且不衛生也不美觀。

2、指法問題

請初學的同學一定要練習好習慣。將自己的小指定位在附管上，樣你就不會出現孔雀開屏等難看的手勢，對葫蘆的固定也有好處（今后的練習中 如遇到速度比較快的曲子，可以適當地放開）。

3、按孔問題

一定要養成用指肚來按孔的習慣，千萬別用指尖按孔，容易漏氣也影響按孔的準確性。

4、姿勢問題

一般情況下葫蘆絲與身體的角度為 45 度，過高過低都會影響 氣息的流暢，很多新學 的同學為了一邊吹一邊看譜，于是就把頭低著，這樣的習慣不好。正確的姿勢是雙手持葫蘆絲主管，雙臂自然張開，頭部稍稍向后仰，眼睛平視前方，這樣的姿勢才美觀大方。

5、氣息問題

有的時候中音 6 不容易吹響，越是著急的時候越是用力，于是 很容易把簧片吹壞。要學會正確的用氣，用心去呵護你的葫蘆絲。

過程六 樂曲吹奏

進行樂曲的吹奏，但是所選曲目一定要量力而行，初級階段就是吹初級的曲目，如《婚誓》一類的小樂曲。

第二節 中級階段

中級階段是一個能讓自己的葫蘆絲發生質的轉變的一個階段，可以說其樂無窮，每天都會有新的感觸，每天都能發現自己的進步。大體可以分為以下幾個學習過程：

過程一 技巧練習

前面我們所學習的只是些簡單的樂曲，而且沒有技巧的點綴，使得樂曲聽起來平淡無味，這時候就要逐一地去練習葫蘆絲的技巧并把它加入到你所吹的樂曲中去。技巧分為三類，也幾乎是所有吹管樂都要練習到的技巧，那就是：氣、指、舌。請同學們注意，我們說氣指舌，而不說指氣舌，或者舌氣指等，可見氣息的練習是最重要的，所以我們練習的時候也要注意重點，把氣息的練習放在首要位置。這三類技巧分別包含的內容如下：

氣：平穩長音、漸強、漸弱、腹顫音、循環換氣。指：打音、滑音、虛指顫音、疊音、倚音、顫音、波音、其它指法。舌：單吐、雙吐、三吐、花舌、碎音。具體練習方法會在第三章詳細介紹。

過程二 學以致用

技巧能熟練地使用了，但是有些朋友會覺得吹曲子的時候居然會加不進去，所以 這一過程就是練習把技巧加進樂曲，一定要按照樂譜上標記的技巧嚴格地加上去。

過程三 樂曲練習

現在我們可以嘗試著演奏大量的樂曲，自己喜歡的曲子都可以去吹，包括高級的曲目，不要怕，把它分解開來一段一段地練。最后綜合起來就成一支完整的曲子了。

第三節 高級階段

前一個階段我們所演奏的曲目聽上去還過得去，但是為什么與名師們的原曲差別還是這么大呢，聽上去就是差了點味道，通過高級階段的練習，我們要盡量縮短與其的距離，甚至要有一種信心去超越他們。這種差距來源以下幾個原因：

其一是意境，這與個人的綜合素養有關，并不是天生的。這所包含的內容很多，如樂理知識和生活閱歷，甚至可以涉及到人品。如果我們吹一支曲子而對曲子所需要表達的情感沒有什么體會，那么這樣的曲子你吹出來也索然無味，有其形而無其神。

其二是技巧，名師們的技巧非常的細膩，吐音清晰，滑音無痕，顫音迅速有彈性，氣息收放自如等等。所以我們在這一階段除了繼續練習前兩個階段的學習內容以外，還要不斷地補充自己的樂理知識，對自己所喜愛的樂曲創作背景設法了解，體會作曲者的心境，并在演奏曲目的時候把這種意境表達出來，如歌唱般娓娓道來。思考與練習：學好葫蘆絲應抓好哪三個階段的訓練？

第三章 基本技巧

第一 節 氣息

我們已經認識了葫蘆絲，也初步的了解了演奏它所需要的指法，下面我們要學習最重要的一節，那就是氣息，關于氣息其重要性卻是其它技巧無法比擬的。請同學們一定要抽出大量的時間用在氣息的練習上。氣息練習是一個不間斷的長期的練習。可以說你吹多久的葫蘆絲，你就得練習多久的氣息。

在講氣息的練習內容和方法之前，還要先學習一下如何吸氣。吸氣的方式按進氣口的部位不同分為三種：鼻孔吸氣、嘴巴吸氣、鼻嘴同時吸氣。當然我們在演奏樂器的時候應采用最后一種吸氣方法。因為這種方法吸氣時間短、吸氣量大。一般在演奏葫蘆絲的時候我們要做到快吸慢呼，用最短的時間吸入較多量的氣。吸氣后要氣沉丹田，如果從生理學的角度去分析，請問氣在肺部，如何沉到丹田去？丹田又在哪里呢？其實氣沉丹田是指一種意識狀態，當我們吸完氣后，用意念把氣留存在肺部，如倉庫一般，抽絲般地要用多少拿多少，這樣有利于保持音色的平穩，吹得輕松又不費力。

下面開始氣息練習。

一、平穩長音 這個練習非常重要，練習方法很簡單，只需要吹出一個音就可以，用你的氣息去保持音色平穩不發抖而且飽滿。吹奏的時候還要注意音頭要有彈性，音尾要收得干凈。吹奏音階的時候要注意不要遺漏低音 3 和中音 4，也就是十個音階都要練習到。練習的時候還可以跳著練習，比如先吹中音 5，再吹低音 5；先吹低音 6，再吹中音 6；先吹中音 3，再吹低音 3。這樣有助于你對不同音階的用氣量養成一個習慣。一般情況下演奏長音的時候放慢速度八拍就夠了。平穩長音的重點是在音色控制上做到音色飽滿無一絲抖動，而不是指時間。以前曾有人說：“我一個長音 能吹 45 秒呢。”請問有哪支曲子中有如此長的長音？如果你把練習的重點放在了時間上，那么在練習的時候你一定要主動地去多吸氣，而且為了吹的時間更長一些，每次都把肺中之氣全部吹干凈了才換氣吹下一個音，這種做法實在是錯之又錯。

二、漸弱、漸強長音 通過這個練習可以強化自己對氣息的控制，做到收放自如，極大地增強對葫蘆絲 的控制能力，使樂曲更富有表現力。漸弱長音就是吹一個音，用強吐開頭，然后慢慢減弱氣息，使聲音慢慢地小下來，到葫蘆絲聲音變弱到已不能發出正常的音階的時候迅速張嘴，漸弱的速度越慢越好。而漸強長音就是把上面一個過程反過來做，從最弱開始逐漸加強氣息，到音最強的時候迅速張嘴。

三、弱強弱長音 這個長音練習就是把漸強和漸弱結合起來，只有把前兩個練習做好了，才能把它有機的結合起來，而這個練習做好了，就可以在演奏曲子的時候對樂音自如地進行強弱控制。

四、腹顫音 這一技巧的表述是靠橫膈膜的有機顫動而產生音波。那么橫膈膜在什么地方呢？能感覺到它的存在嗎？又如何能讓它顫動起來？方法是練會腹顫音。當我們在練習弱強弱長音的時候，可以適當增加弱強的次數，就如弱強弱強弱強弱，這樣雖然頻率不高，但嚴格地說這也是音波。

學會了被動產生腹顫音，我們把它轉換過來。當我們在練習弱強弱的時候，只吹哆、來、咪，把注意力放在葫蘆絲的音色上，這樣我們就可以放開右手，把右手放在自己的腹部，你會發現，你的腹部在顫動！

五、循環換氣 一些曲目如《趕擺》、《秋楓》、《古歌》，它們中間的很長一部分或者是整支 曲子沒有換氣符號，要求一氣呵成，音樂似斷而非斷，沒有人能一口氣吹完，那么我們就是使用到循環換氣。當我們在吹奏一個樂音的時候，在保持音色不變的同時，鼓起你的腮幫子，盡量用點力，然后在收縮臉頰的同時，立即用鼻孔快速吸氣，注意一定要迅速，吸氣量不用太多，夠用就行。吸完后再轉換成口腔呼氣。到氣快完時再次換氣，這樣就是循環

換氣。有一個方法可以幫助練習，倒一杯水，用一支吸管插入杯中，然后向杯內吹氣，管口會有一連串的小氣泡冒上來，當我們循環換氣的時候就注意氣泡的連續性，如果有斷點，那么你用這一技巧在吹奏葫蘆絲的時候一定會出現問題，所以一定要做到氣泡連綿不絕。

第二節 手指的技巧

手指的技巧非常的多，它的存在給樂曲增色不少，每一種技巧都有它獨特的用處。下面逐一介紹它的練習內容和方法。在這些技巧的練習之前還有一個基礎性的練習，那就是活指練習，這個練習也很 重要，其它的一些手指技巧必須得到它的大力支持才能靈活地實現。在練習之前還可以做一些開掌操，一般的做法就是掰手指，掰手掌，通過這個方法可以拉開手部的韌帶，對提高手指的靈活度十分有好處。

一、打音 打音其實是葫蘆絲技巧中最容易掌握的一個手指技巧。目的是使在氣息不斷的情況下，將同度音斷開，使用起來很簡單，如 2 的打音，在吹奏出正常的 2 音后，左手無名指迅速的在 1 音孔上打一下，速度要快而有彈性。《金孔雀輕輕跳》是一個很好的練習曲。

二、倚音 倚音，顧名思義就是倚在主音上的音，由于它的存在會使主音更為突出。倚音分為單倚音和復倚音。單倚音就是指只有一個倚音，如 23--。而復倚音就是指主音前有多個倚音，可能是二個，也可能是二個以上，如 6123，但最后一個音一定是主音。在吹奏倚音時，第一個音要求吐奏，后面不管有多少音都不用吐！演奏的時候要注意兩點：一是倚音的時值是從主音里抽出來的，所以倚音的時間和主音的時間總和不能超過曲子中要求的時值。二是倚音的作用是修飾主音，不能喧賓奪主，所以吐第一個音的時候不能太重，要恰到好處。在很多曲子的樂譜中，倚音是沒有標上去的，這些要等到你吹到一定程度以后就會自己自然而然地加上去，比如有些曲子中音節中第一個音是中音 6 開頭的，一 般都要加上 5 的倚音。因為第一個音一般是強拍，但葫蘆絲的 6 音，音量卻是最小的，為了使她發音正常，音量更為突出，故加上一個 5 的倚音，會使這個音聽上去不那么干而枯燥。

三、疊音 疊音是疊在主音上的音，有些教材說疊音的作用就如打音，把兩個同度音相隔開，只不過打音是下方二度音，而疊音是上方二度音，這樣的話完全正確，但不全面。其一是因為疊音的作用不完全是為了隔開兩個同度音，在不同度的音中也會使用到疊音。其二是因為疊音不完全都是上方二度，如《月夜思鄉》引子中的第一個音，這里 2 是倚音，你可以試試看在 3 上加一個疊音，味道因此濃郁了很多。

四、滑音 滑音是葫蘆絲演奏中非常重要的一個技巧，也最具特色。特別是 3→5、5→3、1→6、6→1 的滑音表現。滑音的技巧有一口訣：上滑音氣息由弱至強，下滑音氣息由強至弱。但是很多初學者看到這句口訣仍然無所適從，的確是太籠統了，下面我細細解釋一下。我們 以 1→6 為例，首先是下滑，我們可以先發出正常的 1 音，然后右手食指中指同 時從左至右，或者從右至左，或者從上至下總之是抹動地圓滑地關閉第二三音孔。（這里對指法的要求不是一概而論的，只要氣息控制得好，手指直上直下的 也能表現出滑音來，所以最重要的還是氣息的控制。）在手指抹動的同時，我們可以適當地加強氣息，為什么呢？大家可以想象一下，你的手指并沒有關閉 6 音孔，但是卻要你發出接近于 6 的樂音來，如果你不加強氣流的話，那么大部分的氣會從音孔中流走，所以只有加強氣流才能保證發出到位的樂音來。當我們手指關閉 6 音孔時，此時氣流不會流走，所以這時氣息應該恢復正常，而并不是真 正的氣息減弱。同樣上滑音也一樣，只是把這一過程反做，當我們吹出正常的 6 音來時，在右手食指中指抹動抬起的同時迅速減弱氣息并緩慢地加強，當手指完全放開音孔的時候你的氣息正好能保證發出正常的 1 音來。所以所謂的氣息由弱至強或者由強至弱是相對而言的。滑音的要求是兩個音之間不留痕跡，圓滑地過渡，并通過氣息的控制，使滑

音帶 上濃郁的傣族味道。在練習最重要的 35、61 滑音的同時，我們也不能忽略其它一些滑音的練習，比如也時有出現的中音 5 至低音 6 的滑音，中音 3 至低音 6 的滑音，也就是指大跨度的滑音，這些滑音通常涉及到左右手的默契配合，因此也要作為一個重點來進行練習。

五、顫音 顫音的概念很簡單，但是做到標準確很有難度，特別是對于象半路出家的人來說，手指的靈活度比女性兒童要差很多，彌補的方法只有二個字：“苦練”。用葫蘆絲來練習的時候，一定要注意每個手指的均衡性，不能光練習一個或僅幾個手指，每個手指都要練習到，特別是左手拇指、無名指，右手無名指的練習，這幾個手指都是靈活度比較差的。對于顫音的練習我們無需專門的練習曲，自己可以按著音階的順序練習56712356，每個音顫 20 下，注意一開始練的時候速度一定要慢，注意力要集中在顫速的均勻性、顫指的力度及彈性上，熟練后逐步加快速度。顫音的要求：一般情況下顫音的次數越多越好，但是在不能保證速度及均勻的情況下，4-8 次就夠了。如 1 的顫音，實際吹奏出來的效果就是 121212121，注意 1 的顫音始終以 1 開頭，以 1 結尾，千萬別吹成了 2 開頭，或者 1 開頭 2 結尾，這需要一定時間的練習，以使氣指配合默契。每一次手指打在葫蘆絲主管上要有力度和彈性，如果光練習手指，要聽一下，手指打在主管上應該發出“梆”的聲音，打孔的時候要按嚴整個音孔，抬起要迅速，每一次的相隔時間應該是一致的，這樣出來的顫音才富有表現力。另外在一些曲子中還會出現三度顫音，如 ***，這樣在顫指的時候應該二個手指同時起落，這也需要一定量的練習后才能做到。顫音單練一段時間后，就可以結合曲子進行練習了，要把顫音熟練自如地加進曲子中去也絕非易事，《金色的孔雀》中小快版就是一個很好的顫音練習。

六、波音 波音與顫音有點類似，只是時值較短，顫指次數較少（一般 1-2 次）。在曲子中 合理地采用波音，極大地豐富了音樂的表現力。波音在練習或是在曲子中使用的時候同樣要注意音頭和音尾，及 1 的波音是以 1 開頭以 1 結尾。

七、虛指顫音 虛指顫音是葫蘆絲演奏中尤其重要的一個技巧。虛指顫音在很多教學材料上也稱之為“隔孔打音”，其實這種叫法有些不妥，如果你把注意力放在了“打”字上，你的虛指顫音就容易出現問題。我認為改成 “隔孔扇音”比較貼切（注意只是“比較”，不一定要隔孔，或者一定是隔一孔）。以中音 3 為例，當我們以正常的氣息吹出 3 以后，只需要運用我們左手的無名指，也就是 1 音孔上做從上至下的圓孤運動，目的是使氣流 產生有規律的波動，注意原則上要求手指是不能碰到音孔的。但這樣很難做到，所以我們采用手指碰到音孔四分之一的邊緣的方法來彌補。碰也只是輕輕的碰到，只是給手指一個定位，而不能像顫音或者打音那樣有力。手指扇動要均勻，不能或快或慢。扇動的速度也不能太快，太快了容易讓人聽上去有一種緊張抖動的感覺。在我們經常演奏的曲目中，有很多的 16 分音符也要加上虛指顫音，這樣對手指的要求非常高，練習難度也相當大，但一定要知難而上，堅持不懈地練習，因為如果曲子中這些短快虛指顫音不加的話，味道會差很多。如《竹林深處》、《趕 擺》。

第三節 舌頭的技巧

舌頭的技巧其實是練習中最簡單的，因為我們人體最靈活以及最強大的肌肉就是舌頭，掌握正確的方法后，舌頭的技巧很容易就能掌握。

一、吐音 很多人的吐音不清晰沒有彈性，提出如何吹奏好吐音的問題，解決這個問題其實很簡單。

1、發音方法：吐音實際上就是用嘴做出吐的動作，發出“K”、“T”、“嘟”、“吐”等聲音，具體方法是用舌頭頂住上鄂與門齒根部的交接處，用氣流推動舌 頭向前做快速運

動，吐完后迅速回收。感覺上好象是吃葡萄吐葡萄籽或者是吃瓜子吐瓜子殼。

2、發音要求：吐的力量要恰到好處，使音頭一開始就能達到葫蘆絲最美的音色和曲子需要達到的音頭強度。吐得迅速有力而富有彈性。在快速的單吐時，舌頭的要求更高。

3、練習方法：不必去找一些純粹是練習吐音的練習曲來練習，任何一個曲子都 可以用來做吐音練習，就是把所以的音都用吐音來吹，不管是慢的曲子還是快的曲子，全音符還是 16 分音符，用此方法在練習吐音的同時還可以訓練你頭腦反應能力、識譜能力以及節奏掌握能力。

4、強化練習：練習的時候會經常發現，如果全部是單吐連起來的時候，中間往往會出現煩人的咕音，如果要避免這個咕音，一種辦法是迅速張嘴，但是對于一些曲子中 32 分音符連吐時，張嘴根本來不及。還有一種辦法是加快吹的速度避開咕音，但是明顯不能滿足曲子中豐富多彩的音符變化！那怎么辦？那就是用氣息訓練來避免咕音。如何來練習呢？方法很簡單，就是練習漸弱長音，在吹一個長音的時候平穩漸弱，當弱到葫蘆不再發出聲音的時候同時控制住不要張嘴，也就是此時音斷而氣不斷，找到你能讓葫蘆絲不發出咕音的最小氣流，久而久之，在吹單吐時，你能習慣不張嘴而使口腔保持源源不斷地向吹嘴中輸送氣流。咕音就避免了!

二、雙吐 雙吐其實就是在單吐的基礎上加上了一個“苦”音，是一種快速分奏的技巧。

1、雙吐方法：雙吐就是用嘴做出吐苦的連續動作，發出“TK”、“吐苦”、“嘟 咕”等聲音，具體方法是用舌頭頂住上鄂與門齒根部的交接處，用氣流推動舌頭向前做快速運動，吐完后迅速回收，完成“吐”的發音，緊接著用舌根向前快速運動，然后迅速回收，完成“苦”的發音。

2、雙吐容易出現的問題：

（1）時值不一，舉例，如 6333 1333，很多朋友會下意識地把 6 和 1 的時值加長，從而縮短后面三個 16 分音符的時值，變成了三連音，正確的時值應該是完全相等。

（2）吐重苦輕，大家都知道我們的舌頭尖部比根部要靈活得多，所以演奏起雙吐來，往往吐容易吹出來，而苦總是有點拖泥帶水，這需要加強苦的強化練習，以平衡吐苦。（3）惱人的咕音，吹雙吐時往往會出現咕音，關于這個問題我也是探索了很久，最后解決的方法還是只有一條：“氣似斷而非斷”。（4）吐苦雜亂，這種情況特別會出現在快節奏的曲子中，原因是氣指舌配合不 到位，有時手指到位了，你還沒有吐出來，苦出來，或者你已經吐了苦了，而手 指還沒有位，這樣出來的雙吐雜亂不堪。

3、練習方法：雙吐的練習曲子很多，除了書上前面的一些基本練習曲外，你還可以練習《竹林》中的三吐，《金色的孔雀》中的雙吐，把這一段作為一個練習曲來練習，這樣有一個好處，叫化整為零、逐個擊破。

4、強化練習：活指練習曲一，請全部用單吐和單苦來練習，一個月保證雙吐練成!三、三吐 三吐就是把單吐和雙吐組合起來就是三吐啦，所以單吐雙吐練習到位了，三吐很快就能熟練自如地運用。

思考與練習：如何練習雙吐、三吐？葫蘆絲的手指技巧應練幾個方面？

第四章 特殊技巧

一、疊滑 一般情況下，我們在演奏到低音 6 的時候都會用上一點滑音，但有的時候用正常的滑音表現感覺不是太濃。這時候我們在滑音之前迅速的放開左手的中指再迅速關閉，這樣就好比在滑音之前加上了一個 2 的疊音。

二、花舌 花舌，即打“吐嚕”，舌尖微觸上腭，在呼氣對舌尖沖擊的同時產生連續、快速的顫動而發出的碎音效果，類似“吐嚕”之聲。在演奏實踐中，花舌的技巧也的確比較容易掌握，但在練習中，有以下幾點值得注意：一是在吹奏花舌時，必須保持正確、穩定的吹奏口型，葫蘆絲的吹嘴這時絕對不能含得過深。二是在吹奏花舌時，要注意舌根適當用力，稍向后縮，舌尖松弛且富有彈性，經過舌尖和 上腭間的氣流需急促有力，且要密集連貫。目前葫蘆絲中有用到花舌的有以下幾首，《追漁》、《茶歌》、《蘆蕭情》。

三、碎音 花舌是舌頭垂直的振動，而碎音卻是水平的運動，運動的速度還可以控制音碎的程度。

四、升降音 有些由譜音符前會出再一個“#”或“b”，那就是告訴你這個音是要升一個半音 或者是降一個半音來演奏。《多情的巴烏》中有一個升 1，這個曲子由于節奏比較快，故我們一般采用按半孔的方法，指法就是用正常 1 的指法，但手指向上移動約半個指位，根據葫蘆絲的敏感性不同，需要調整半孔的大小。另外還有一種指法，那就是先做出正常吹 2 的指法，然后依次按下右手食指、中 指、無名指，直到找到正確的升 1 為止。降 3 這個音在很多曲子中出現，如《苗家花山節》，所以這個指 法我們也要熟悉一下。先做出正常吹 3 的指法來，然后依次按下左手無名指，右 手食指、中指、無名指，直到找到正確的降 3 為止。

思考與練習：哪些是葫蘆絲的特殊技巧？應該如何練習？

第五章 伴奏問題

一般情況下葫蘆絲的演奏還是有伴奏好聽。因為葫蘆絲的音域較窄，有了伴奏中其它樂器的補充會使音樂聽上去更為動聽。所以我們學完一個曲子后還要合上伴奏進行演奏，但是在合伴奏的過程中還是會再現很多問題，如何合好伴奏。

首先糾正經常會不經意忽略的錯誤，伴奏之所以稱之為伴奏，那是因為你是主奏，如果你從心里想的就是去跟上它，豈不是反過來你成了伴奏？所以 我們首先要從思想意識上把這個觀念轉換過來，讓伴奏真正的成為伴奏。當我們有了伴奏以后不要急于去合奏，第一步先要知道伴奏的調號，如果伴奏是降 B 調的，而你只有 C 調葫蘆絲的話，那么你只能先對伴奏進行升調。伴奏做好后還不能馬上開始合伴奏，還要多聽原曲，因為你根本不知道什么地方是間奏，什么地方開始吹。一般情況下前一段是前奏，然后會有兩個音節的節奏提示，告訴你這個曲子的強弱規律。合伴奏前還要清吹樂曲，完全熟練后再開始合，合的時候一定要注意你本身節奏的準確性，每一拍以稍稍提前于伴奏為好（注意只是“稍稍”，只要有一點 點這樣的意思就行了），這樣音樂會有一種向前進的感覺，不然聽上去會拖沓。思考與練習：如何合好伴奏？伴奏時應注意些什么？

第六章 綜合提高

一、找音色 葫蘆絲最大的特色就是“輕飄柔”，所以稱之為“絲”。但如何能表現出葫蘆絲的這一特色呢？當我們在演奏一個音階的時候，用不同的氣息吹奏葫蘆絲，所發出的音色是不一樣的，你可以試一下，當你用很強的氣息去吹奏 2 的時候，2 會不會產生略帶吵啞的音色，而你用很弱的氣息去吹的時候，2 的音準是不是又有一點不到位呢？所以我們首先就要找到能使音階正常發音的氣息，然后再在正常的音色中找到最美的音色來。這個練習其實在練習漸弱漸強長音的時候就可以穿插進去做，強音頭和弱音尾之間的這一段其實就是最正常的音色。但在這正常的音色中還有一段是最美的，這需要自己去體會，去感覺。我把它稱為一個區間。找到這個區間后，我們在演奏曲目的時候，盡量使葫蘆絲所發出的音色都

處于這一區間內，那么我們的音樂聽上去就會很清新、干凈。

二、找感覺 大師李春華說“我們不要吹葫蘆絲，要拉葫蘆絲”，好精僻的一句話，朋友們能理解嗎？我們要用拉二胡的感覺去演奏葫蘆絲，把那種抑揚頓挫的感覺給拉出來，這樣你的音樂才富有感染力。試想一下如果您在演奏一首曲子，你都不知道你在表達些什么，連自己也沒有被感動，那么您又怎么能感動聽眾，這樣的曲子吹出來會有味道嗎？所以您在演奏的時候試著對著鏡子，看看鏡子中的您在做些什么？如演奏 《竹林深處》，在引子部分和行版部分鏡子中的您被那美麗如畫的鳳尾竹林陶醉了嗎？小快板部分您的身體動起了嗎？快板部分您跳了嗎？結尾部分您又流露出流連忘返的感情了嗎？感覺這東西很奇妙，有的時候就是沒有感覺，吹出來曲子自己都覺得不好聽，有的時候興致卻很高。沒有感覺的時候不能急，這時候可以做一些技巧練習，曲子可以不去吹，等你想吹的時候再吹，那時你再聽聽，哈，有進步呢！

三、找意境 意境就是心中所想象向往的地方、所想要表達出來的感情，或是要訴說的故事，那么又如何去找呢？ 舉例：《有一個美麗的地方》，當您在演奏這個曲子的時候，您知道這個美麗的 地方在哪里嗎？為何如此美麗呢？這個曲子是誰寫的呢？表達了一種什么情感呢？讀書的時候都寫過讀后感，我們現在這把曲子當成一篇文章，我們也來寫一篇讀后感，答案其實很簡單，網上去找，什么都有，找到了，看一看，想一想，最好找一些圖片來，把那種美麗的景色深深地印到腦海中去。

思考與練習：綜合提高葫蘆絲的演奏技巧應抓哪三個方面的特色練習？

第七章 葫蘆絲的選購與保養

第一節 葫蘆絲的選購

當你決定學習葫蘆絲后，對如何購買一支葫蘆絲的確感到很迷惘，那么如何去選購一支葫蘆絲呢？ 首先我們要選擇型號，建議初學者選購小 C 及降 B 調的雙音葫蘆絲，這兩種比較容易上手。我們以小 C（膠粘型）為例，當葫蘆絲拿到手后，別忙著先吹，我們先看一下他的外觀，葫蘆上是否有裂縫？主管與葫蘆的接口處有脫膠現象嗎？主管上有裂縫嗎？主管上的竹節多不多？有音孔開在竹節上嗎？把葫蘆絲倒過來，用指輕敲葫蘆，吹嘴里有雜物掉下來嗎？（如果有就是附蛀附腐未處理好）這些都要細心地去觀察，只有外觀沒有問題后，我們才去考慮他的音準音色。接著開始吹葫蘆絲，各個音階都要吹到，聽一下音準，這里最好能有一個有經驗學過葫蘆絲的幫你去聽一下，如果沒有，用校音器也行。如果都沒有的話，還有一個辦法，那就是連續的吹奏 55、66、33（第二個是低音），如果音不準，一般人都能聽出來。附管我們也要試吹一下，如果是雙音的葫蘆絲的話，打開附管，我們就只吹一個 中音 3，聽一下主管音與附管音是否和協，不和協的千萬別要，不然你在吹開附管的曲段時會很不好聽。還有就是聽一下附管音量是否太大或是太小。對于音色這個問題，如果沒有有經驗的朋友幫你聽的話，我想初學者是不能聽出來的（除非音色發沙）。但是一般情況下 150 元以上價位的葫蘆絲已經適合初學者使用，買一支先用起來，學習一段時間后會對音色有一個感覺，那時再去選購一支好的。另外，冬天由于氣溫低，簧片在沒有預熱的情況下吹音會不準，所以冬天選購葫蘆絲的朋友，不能心急，要等葫蘆絲熱了以后才可以正確判斷。有一個方法可以 快速熱葫蘆絲，就是全按僅放開左手拇指，往這個音孔里哈熱氣，一般一分鐘左 右簧片就能達到正常振動的溫度。

第二節 葫蘆絲的保養

葫蘆絲是我們的心愛，可得象對待最愛的人那樣去用心呵護，不然她很容易發脾氣生病。

下面是幾個要注意的事項：

一、葫蘆絲放置的時候最好要倒掛在通風的地方。

二、注意保持葫蘆絲外部的清潔，經常用軟布擦拭。

三、輕拿輕放，葫蘆是易碎物品。

四、經常注意葫蘆內腔是否有霉蛀，如有就需要拆下主管，對葫蘆進行處理。

五、吹嘴、主管的膠接處如有脫落，可用木膠等軟性膠水進行粘結，不建議使用 502 等強力膠水。

六、吹前請漱口，以防將異物吹進葫蘆腔。

七、養成良好的用氣習慣，低音輕吹，高音重吹都容易損壞簧片。

八、聲音出現問題的簡單處理 這里只簡單地說一下簧片位置不正所產生的問題，如果你用氣不當，吹了一段時間后，簧片的翹起位置會發生變化，翹得低了，中音 6 會不響或無音，翹得高了，中音 6 容易吹出，但其它的音會發沙。所以我們要學會用簡單的辦法去調整簧片 翹起的高度。全按，用較大的力氣短促地吹一下或幾下會壓下簧片，反之，用力吸會抬高簧片，注意用的力不能太大，不然很容易永久性破壞簧片。吸的時候要注意舌頭一定要卷著，以阻擋喉嚨，以防直接吸進葫蘆瓤。

思考與練習：選購、保養葫蘆絲應注意些什么？

第八章 練習、演奏曲目

第一節 速成流程

如何快速學會一支曲子，流程如下：

聽原曲（喜歡上她）→看譜（看有沒有難點，有難點先單練）→ 聽曲對譜→標技巧→清吹熟練→聽伴奏找節奏點→合伴奏→找容易出錯點單獨練習→合伴奏→錄音→聽一遍原曲緊接著聽錄音→找差別→分析差別→逐個改進→用改進后的技巧合伴奏錄音（黑體部分循環）→反復聽原曲找意境→試著表 達意境→試著背譜→試著忘譜→完全投入演奏。

第二節練習曲目1-3

第三節練習曲目4-6 17

第四節練習曲目7-8

第五節練習曲目9-10

第六節練習曲目11

第七節練習曲目12

第八節練習曲目13

第九節練習曲目14

第十節練習曲目15

第十一節 部分演奏曲目

第三篇：葫蘆絲教學教材

鄉村少年宮音樂社團校本教材《葫蘆絲》

第一單元 基礎知識 葫蘆絲簡介

葫蘆絲為云南地區彝、苗、哈尼等少數民族使用的單簧吹管樂器。用竹管、葫蘆制成，有七個個按孔（前六后一），吹口處裝一尖舌形銅質簧片。演奏時吹上端，振動簧片發音。葫蘆絲音量較小，音域較窄，但音色柔美，常用于伴奏舞蹈、獨奏等。葫蘆絲是一件極富民族色彩的樂器，常用演奏抒情的、寬廣的音調，亦可演奏技巧性強的華彩樂段。合奏時葫蘆絲音色易和其它樂器融合在一起。

葫蘆絲和葫蘆絲在音色上區別不大。葫蘆絲的簧片是裸露的，葫蘆絲的簧片在葫蘆里面，音域通常是一樣的。但是葫蘆絲有多個管，發的是復音，而葫蘆絲是單音。

二、葫蘆絲結構圖示（同葫蘆絲）

三、按孔方法及部位

注意的問題：要求手指自然放松，成弧形持葫蘆絲，雙臂和肘部肌肉 要放松，指肚接觸孔應有周邊緣感，吹奏時在氣流的作用下，指肚共振，微有麻感，其音色富有彈性，過于壓緊則手酸，音窒，多有不利。另外手指開孔時，不宜抬得過高，否則會使手指僵硬，影響演奏速度。一般手指抬到距管音孔上方2—3厘米即可。

四、演奏姿勢

吹奏葫蘆絲的姿勢分坐、立兩種，通常稱為坐式和立式。

(一)立式

就是站著吹奏的姿勢，一般在獨奏時采用這種姿勢。要求身體站立，自然放松成垂直狀，兩腳稍稍分開，胸要挺，左手在上，右手在下，兩臂稍微彎曲，兩肘部下垂，管體稍向前，與上身成45度角。切忌過分挺胸或歪斜。

(二)坐式

就是坐著吹奏的姿勢，一般在合奏時采用這種姿勢，要求身體自然放松地坐在椅子上，兩腿稍稍分開，身體要正，頭要直，肩要平，左右手肘部與身體成45度角。切忌過分放松或僵硬。

五、氣息的運用

吹奏葫蘆絲的氣息與竹笛、豎笛的氣息截然不同。竹笛、豎笛吹奏低音時氣流要輕緩，而吹奏葫蘆絲的低音(低音“ ”音除外)氣流要強；竹笛、豎笛吹奏高音時氣流要強，而葫蘆絲的高音只能緩吹，如果用氣過猛可能導致無樂音或損壞簧片。

同學們最好在老師的指導下練習。

(1)吹奏低音“覺；

(2)吹奏中音“1 2 3”時氣流要適中；

(3)吹奏高音“5 6”時氣流要漸緩，氣息要有所控制，有一種上提的感覺；

(一)風門

指吹奏葫蘆絲時，上下嘴唇之間氣息經過的空隙處叫“風門”。

注意的問題：

1． “風門”可大可小，是隨著音的高低而變化的；

2．吹奏低音時縮小“風門”，吹奏高音時放大“風門”(與吹奏竹笛截然不同)；

3． “風門”的位置不可偏左偏右，應在嘴唇的正中處。上下嘴唇要含住葫蘆絲吹孔，這要根據葫蘆絲的吹孔制作情況來決定是否上嘴唇要比下嘴唇略有突出，(一般情況應上下嘴唇一致)，兩腮不可鼓起，要用力往里收。

(二)口風

指經過“風門”吹出來的氣息叫“口風”。

”時氣流要急，而且氣息要下沉，有一種下墜的感

注意的問題：

1． “口風”有緩急之分，“口風”的選擇可以對吹氣的強度和用氣量起到控制作用。由于葫蘆絲屬于豎吹型簧管耦合振動類樂器，主要有簧片和竹管組成耦合振動而發音，吹奏時用嘴含住吹孔，用超吹的方法，氣流通過氣箱(葫蘆)，使簧片的簧舌部分振動，并激發管內空氣柱的共鳴而發音。演奏時一般不使用基音(用緩吹方法吹出的筒音)。

2． “風門”的急緩變化是靠腹部、橫膈膜及胸腔的活動來配合控制的，三方要配合好。

(三)口勁

指控制“風門”的大小和“口風”的緩急時上下嘴唇和兩肌肉反復收放活動的力量叫嘴勁。

注意的問題：

1.“嘴勁”大小是依據“風門”的大小和“口風”的緩急來確定的。

2.一定要注意“嘴勁”和“風門”、“口風”的密切配合。

特別提示：雖然在吹奏葫蘆絲時“口風”、“嘴勁”均有緩急之分，但由于吹奏葫蘆絲是采用超吹的方法，所以緩急是相對的，是有極限的，也就是說它在一定的范圍內變化(超吹氣息)。其原因是由于它自身條件而限定(音域)。

六、呼吸方法練習

呼吸只是一種下意識的動作，那么如何運用呼吸使葫蘆絲發出悅耳動聽的聲音。而氣息是音能的來源，是決定成聲體振動過程的力量。能否掌握好正確的呼吸方法，并在葫蘆絲吹奏中得以應用，這是十分重要的課題。

我們知道，在吹奏時無論是音的強度或是它的延續，都要看吹奏者的 呼吸如何?呼氣愈長，發出的聲音就愈長，反之亦然。所以，要做到吸氣短暫、迅速而無雜音，呼氣平穩、均勻而延長。如何能滿足呼吸的基本要求，需掌握科學的方法。目前被認為最科學的方法是混合式呼吸法，其優越性表現在整個呼吸肌肉群的協調動作，形成運動整體，因而氣息的吸入量多，呼氣時也容易控制，那么所謂的呼吸是指“吸氣”與“呼氣”兩個方面，下面分別加以介紹。

(一)如何吸氣

當拿起葫蘆絲含住吹孔時，首先兩邊嘴角要微微張開，舌頭自然向后縮一點，同時用嘴和鼻子很快將空氣吸人，形成吸氣，(要注意吸氣不要留有太大痕跡，否則會帶動氣箱里的簧片而發出基音)，這時胸腔及腹部有明顯的擴張感，此時必須注意肋間肌肉和腹部肌肉動作協調，以求完成合理吸氣，即胸腹式結合吸氣。

練習方法：

將點燃蠟燭吹滅，通常你會下意識的深吸一口氣，這時吸氣往往自然松弛，為胸腹結合式。

(二)如何呼氣

我們要想吹響管樂，吸氣只是為呼氣作準備，管體要靠氣流振動方可發出聲音來，所有呼氣則是真正吹好管樂器的重要手段。那么呼氣如何為最佳，首先呼出的氣流越均勻，則發出的聲音越平穩，呼出的氣流越充實，則發出的聲音越寬厚。

練習方法：

同樣是吹蠟燭的過程，把所吸的氣釋放出去，將蠟燭吹滅的過程就是呼氣。

七、手指按孔發音圖示(●表示按孔，○表示開孔)

第二單元 基本練習

一、長音練習

演奏提示：

長音練習時應防止以下毛病：

①聳肩：吸氣時雙肩上抬，這樣會造成氣吸得很淺，只能進入胸部，會使胸部緊張，音色較緊，而且長音不能持久。

②收腹：吸氣時小腹用力向里收，結果氣息只能吸到上胸部，使呼吸失去彈性。

二、連音練習

當“完，如：上，如：”加在兩個相同的音符上，表示這兩個音合起來一口氣吹

實際吹奏效果為表“

；它加在高低不同的音符

”內的一些音要一口氣吹完，吹奏時呼吸穩定而均勻，每一個音之間要連得很緊，音與音之間要保持連貫、圓滑、流暢，做到“輕、柔、連、圓、松”五個字。經常練習，就能獲得良好的音色。

演奏提示：

①連音線內第一個音發“吐”音，其余均不吐。

②要吹得連貫、流暢，音色、音量保持一致，好像一個一個滑過去似的。

三、練習曲一《搖呀搖》

四、練習曲二《倫敦橋》

五、練習曲三《北風吹》

第三單元 用舌技巧

舌頭好象一個活塞，可以起阻礙氣流的作用。舌頭堵住吹口就發生斷 音現象，舌頭離開吹口聲音就繼續發出，我們吹奏一般樂曲時，常用連音和斷音兩種方法。吐音就是解決斷音的方法。吐音的發音方法，即在吹之前將舌頭頂住上牙床，在吹完時舌頭一接觸吹口附近的位置馬上向里縮回，使氣流吹出，達到斷音效果。

吐音：分為單吐、雙吐和三吐。

一、單吐

單吐可以分短吐和連吐(軟吐)，短吐符號為“”(標記在音上方)，其特點是發音短促而有力，要求縮短原音符的時值，如應奏成，演奏時舌吐動作要有彈性，不能綿。而連吐時舌頭的動作較之短吐要輕緩，要求把音清楚地送出，并保持原音符的時值，氣流似斷非斷，單吐也用“T”來標記。

演奏提示：

吹奏時應短促而有彈性，可先單獨練習舌頭動作

演奏提示：

此曲的演奏采用連吐法，保持每個音的時值。

二、單吐練習《我有一只小羔羊》

三、雙吐

雙吐是用來完成連續快速分奏的技巧，演奏方法是在單吐的基礎上加上一個“苦”字，即“吐苦”。利用舌尖和舌根的連續動作使音快速斷開，雙吐一般用“TK”表示，如：

四、三吐

其實雙吐掌握了以后，三吐便水到渠成。三吐比雙吐更易掌握，三吐音技巧一般用于前十六或后十六音符，也叫前三吐和后三吐，如：，在葫蘆絲演奏中，應用較廣。

注意：

1、目前好多樂譜中的吐音沒有標明符號，因此演奏者根據老師的指導來采用。

2、舌頭的動作要靈活，不要過分緊張，做到干凈有力。

3、在練習雙吐或三吐時應加強“苦”的練習。第四單元 氣息技巧

一、強音練習

在樂曲中音除了高低和長短之分，還有強弱的區別，音的強弱對表達樂曲的情感起到關鍵的作用。

演奏提示：

“”為漸強記號，吹奏時注意氣息控制。

二、弱音練習

演奏提示：

“ ”為漸弱記號，吹奏時注意氣息控制。

三、強、弱音練習

演奏提示：

由弱漸強，再由強漸弱。

四、循環換氣

我國的嗩吶，笛子等幾種吹奏樂器都有連續不斷地吹奏一個很長的樂音或一個完整的樂句甚至一首樂曲，所運用的技巧就稱為“循環換氣”，葫蘆絲的演奏也有循環換氣技法。

要使樂音連綿不斷地持續下去，吹奏者必須把氣流源源不斷地吹到吹嘴。

五、練習曲《軍港之夜》

第五單元 用指技巧

葫蘆絲的手指技巧內容非常豐富，由于演奏中手指技巧的加入使得樂曲更富表現力，更讓人陶醉，故手指技巧的練習尤為重要，在葫蘆絲演奏中常用的手指技巧有虛指顫音、倚音、打音、疊音、滑音等及轉調指法。

俗語說“十指連心”，“心靈手巧”。手指精細靈活的運用配之以優美音響的刺激，能有效地促進大腦各部分處于積極的活動狀態。這對于開發神秘的右大腦具有十分重要的意義，同時也有益于左右半腦均衡發展，相互協調，從而提高智力水平，大量的事實表明，通過手指靈活練習，不僅能提高學生的吹奏水平，同時也能開發學生的智力。接受訓練的學生在智力發展上，普遍占有一定的優勢。

一、活指練習

【練習一】

二、裝飾音練習

在民族管樂器的演奏上，民間藝人中有“死譜活吹”這樣一句話。意思是說，樂曲創作是一個方面，而演奏者在演奏中必須根據樂曲的感情有一個再創作、加工的過程，所謂的二度創作。這里所說的演奏中的“創作”、“加工”，實際上也就是適當、巧妙地運用各種技巧的結果。在民間演奏藝術中，加花加點的手法很多，如“打音”、“滑音”、“倚音”、“波音”、“顫音”、“疊音”、“扇音”等等。為了學習方便，還是盡量采用音樂中常用的術語更為恰當一些。

(一)扇指音練習

扇指音符號為“

”。

所謂扇指音：是指在該音上的手指上下迅速扇動，使這個音發出如微波顫動式的特殊音色。這是傣族民間固有的特殊演奏方法。

(二)滑音練習

滑音符號為“ ”表示上滑音，“ ”表示下滑音。

所謂滑音：是通過手指在原按音孔上向上或向下慢慢移動到需要到達的音位而產生的音。滑音又稱抹音(橫向地抹動)，它是民族管樂中最具特色的一種演技方法，尤其在葫蘆絲的演奏中被廣泛應用。滑音具有圓滑、華麗的特點，還可以產生模擬效果，如人聲等。

滑音的演奏是通過口風的緩急并配合手指動作的快慢來完成的。

滑音：有上滑音和下滑音之分。

上滑音：是由較低的某個音向上滑至較高的另一個音叫上滑音。如：

下滑音：是由較高的某個音向下滑至較低的另一個音叫下滑音。如：

滑音還分：二度滑音、三度滑音和四度滑音。

(三)顫音練習

顫音符號為“tr”或“

”。

所謂顫音：是指由按主要音和上方鄰音的手指快速、均勻地交替顫動而形成的。如：“”的實際吹奏效果類似三十二分音符，吹奏成，但交替的頻率更快。顫音一般在樂曲的引子、華彩段和高潮中出現，是為了加強效果和烘托氣氛時運用。

顫音還有三度、四度等特殊效果的顫音，但在葫蘆絲演奏上最常見的就是二度顫音。

顫音練習是手指運用技巧中最重要的組成部分，它關系到手指的靈活性、獨立性、持久性、彈性、力度等。因此，要拿出足夠的時間練習。

吹奏顫音時要注意：

1．手指的動作要有彈性，不能抬得太高，盡量小一些，速度要均勻，不要忽快忽慢，并且要持久。

2．在葫蘆絲上“ ”應演奏為“

3．加強無名指的練習。

【練習一】

”。

演奏提示：

顫音的練習是持久性的，在葫蘆絲的演奏中顫音的應用非常廣泛，同學們應重視其練習。

【練習二】

演奏提示：

每個顫音四下，吹一個音換一口氣。

【練習三】

【練習四】 《金色的孔雀》片段

(四)倚音練習

倚音是葫蘆絲演奏中常用的技巧之一，一般分為單倚音和復倚音兩種。加在一個音的左上角的一個小音符叫單倚音。本音和小音符用一條弧線連接，如：

記 譜：

實際效果：

加在一個音的左上角的小音符在兩個以上的叫復倚音，也用弧線把它們和本音連接起來，如：

記 譜：

實際效果：

吹奏倚音時要注意：

1．倚音所占的時間，是從本音中抽出來的，不能增加原有拍子的時間。

2．吹奏單倚音時，小音符用吐奏，本音不用吐奏。

3．吹奏復倚音時，第一個小音符吐奏，其它音(包括本音)都不用吐奏。

【練習一】

【練習二】

(五)打音練習

打音符號為“”，如：

應演奏成。打音一般在旋律平行或下行時加用，尤其在同度進行時用打音可代替舌吐將同度音分開，其方法是在相同音之間加奏一個時值極短的低二度，按閉發音孔的手指必須有 力而富有彈性，并且速度更快。

(六)疊音練習

疊音用“ ”表示，如：

應演奏成 疊音和打音都具有將同度音斷開的功效，而二者的區別主要是，打音是加奏下方二度音，疊音是加奏上方二度或三度音。

提示：

(1)疊音的使用上，一般在樂句的開始和兩個同度旋律音之間加入的上方裝飾音，這種技巧在民族管樂中較為常見，雖然在一些傳統樂譜上沒有明顯標明，但在實際演奏中可以靈活運用。

(2)一般來說，過于快速、激奮的樂曲不宜使用，多用于慢速、悠揚樂段。

(3)手指不意抬得過高，動作要迅速，并富有彈性。

(七)波音練習

波音符號為“

”。所謂波音是指由本音與上方二度音迅速地交替使

。用1—2次形成一種音波把它稱為波音，如“ ”奏成 常用演奏符號

第六單元 綜合練習

在演奏中靈活運用多種技巧是表達樂曲內涵的重要手段。因此，當分別掌握各種技巧并能熟練運用之后，即可進行綜合練習。

綜合練習就是將各種技巧巧妙地運用到樂曲之中。《映山紅》

《馬蘭花開》

《太陽出來喜洋洋》

《采茶撲碟》

參考曲目：

《彎彎的月亮》

《康定情歌》

《是你給我愛》

《夫妻雙雙把家還》

【說明】演奏此曲時可采用一大一小葫蘆絲演奏。

五、《瑤族舞曲》

第四篇：校本課程標準

第一部分 前言

一、課程性質

天津市靜海縣實驗小學校本課程是遵循學生身心發展的規律，以學生的生活為基礎，以國學經典、中華歷史文化和鄉土教育資源為藍本，以培養品德高尚、習慣良好、有文化、有教養、熱愛生活、身心健康的合格小學生為總目標的綜合課程。

本課程的基本特征：

本課程遵循學生身心發展的規律，以國學經典、中華歷史文化、鄉土教育資源和學生的現實生活為課程內容的主要源泉，以密切聯系學生生活的詩歌、典故、史實、傳說、古跡等為載體，豐厚學生的人文素養，以正確的價值觀引導學生形成良好的道德品質和行為習慣。

二、基本理念

（一）中華優秀的傳統文化是道德教育的好教材

傳統啟蒙讀物《弟子規》、《千字文》等都是中華傳統道德和文化的優秀載體。尤其是《三字經》，家喻戶曉，膾炙人口，內容包括了中國傳統的教育、歷史、天文、地理、倫理和道德以及一些民間傳說等，既講教與學，又講禮儀規范和名物，還講中國歷史和發憤求知的典故，廣泛生動而又言簡意賅，自古被稱為“袖里通鑒綱目”，有“熟讀《三字經》，便可知天下事，通圣人禮”的說法，是學習中華傳統文化不可多得的學生啟蒙讀物，是我國寶貴的文化遺產，1990年新加坡出版的英文新譯本更是被聯合國教科文組織選入“學生道德叢書”，加以世界范圍的推廣。

（二）引導學生熱愛生活、學習做人是校本課程的核心

天津市靜海縣實驗小學校本課程應當通過深入淺出的道德的、科學的、生活的啟蒙教育，讓學生參與并享受愉快、自信、有尊嚴的學校生活，使他們構建真正屬于自己的知識和能力，形成內化的道德品質，為學生形成積極的生活態度和實際的生存能力打下良好的基礎，為他們在價值多元的社會中形成健全的人格和正確的價值觀、人生觀打下基礎。

三、設計思路

（一）本課程在學校課程中的位臵

本課程在課程目標、內容、形態、實施方式等方面與“品德與生活”、“品德與社會”、、“科學”、“語文”、“綜合實踐活動”等課程密切相關，同時又為以后學習中學“思想政治”、“歷史”、“地理”、“語文”等課程打下基礎。

（二）課程結構框架

天津市靜海縣實驗小學校本課程以國學經典、中華歷史文化、鄉土教育資源和學生的現實生活為課程內容的基礎，用四條軸線和六個方面組成課程的基本框架，并據此確定課程的目標、內容標準和評價指標。

四條軸線是： 1.學生與家庭 2.學生與社會 3.學生與家鄉 4.學生與自然 六個方面是：

1.使學生懂得教育和學習對學生成長的重要性；

2.使學生懂得要學會禮儀、孝敬父母、友愛兄弟姐妹、親師擇友； 3.使學生了解生活中的一些名物常識，感知中國源遠流長的倫理道德；

4.使學生了解中國古代的重要典籍和閱讀順序，感受中國博大精深的傳統文化； 5.使學生了解中國歷史上的朝代變革，感知中國古代史的基本面貌；

6.使學生懂得要端正學習態度，從小立下遠大的志向，勤奮刻苦、孜孜不倦地學習。

第二部分 課程目標

一、總目標

培養品德高尚、習慣良好、有文化、有教養、熱愛生活、身心健康的合格小學生。

二、分目標

（一）情感與態度

1.孝親敬長、友愛伙伴、愛集體、愛家鄉、愛祖國。2.熱愛生活，熱愛自然，熱愛家鄉。3.自信、誠實、追求上進。

（二）行為與習慣

1.初步養成良好的生活、禮儀習慣。2.養成基本的文明行為，能夠遵規守紀。

3.培養謙讓、寬容、合作等意識，樂于參與有意義的活動。

（三）知識與技能

1.掌握有關教育、禮儀、文化等方面的基本知識和技能。2.初步了解相關的自然、家鄉、社會常識。3.了解有關祖國歷史文化的初步知識。

（四）過程與方法

1.體驗“誦讀經典——探究學習——實踐導行”的學習過程。2.嘗試用不同的方法進行探究學習和實踐導行活動。

第三部分 內容標準

一、使學生懂得教育和學習對一個人成長的重要性。

人的本性是向善的，但存在著個體差異。只有后天教育及時，方法正確，才能使學生成為有用之材，因而，學生要樂于接受家長和老師的正確教導。學習是一種生命的過程，學任何一樣東西，必須專心致志、持之以恒，一心一意地去經歷，才會有所成就。

二、使學生懂得要學會禮儀、孝敬父母、友愛兄弟姐妹、親師擇友。

學生應該特別重視重視禮儀修養，注重孝敬父母、友愛兄弟姐妹，注重親近良師和 益友。中華民族一直都有禮儀之邦的美譽，小學生更應該是文明的使者和化身，要習禮儀，懂規矩。父母和兄弟姐妹是自己的骨肉至親，所以必須無條件地孝敬父母、友愛兄弟姐妹，明白孝悌之道，是接受教育的基礎。師長以他們的人生經驗和教育智慧為學生傳道、授業、解惑，學生要親師敬長。朋友是一種建立在共同理想、共同道德追求、共同人格基礎上的一種友好關系。在人成長的過程中朋友非常重要，近朱者赤，近墨者黑，因此，交友不可不慎，一定要慎重擇友。

三、使學生了解生活中的一些名物常識，感知中國源遠流長的倫理道德。校本課程要把把語文、數學、自然、歷史、教育、鄉土等知識與人文觀念和哲學思想巧妙結合在一起，小中見大，平中見奇，循序漸進、潛移默化中體現教育智慧，四、使學生了解中國古代的重要典籍和閱讀順序，感受中國博大精深的傳統文化。

五、使學生了解中國歷史上的朝代變革，感知中國古代史的基本面貌。

六、使學生懂得要端正學習態度，從小立下遠大的志向，勤奮刻苦、孜孜不倦地學習。

只有從小打下良好的知識和能力的基礎，長大才能有所作為，報答親人和家庭，報效祖國和人民。

第四部分 實施建議

一、教學建議

（一）全面把握課程目標

課程的總目標是本課程的宗旨和價值導向。分目標的四個方面是一個有機結合的統一體。在教學過程中應全面地把握目標，避免出現偏重知識、技能學習，忽略能力、情感、態度、價值觀的培養；偏重追求結果，忽視過程與方法等傾向，全面地、整體地實現課程目標。

（二）教師的角色和任務

在本課程中，教師要由單純的知識傳授者轉變為學生活動的指導者、支持者和合作者；其主要的任務不是講解教材，而是努力創設適宜的活動環境與條件，靈活多樣地選用教學活動和組織形式，結合實際地培養學生的品德和習慣，保護學生的好奇心，引發學生探索的欲望，讓他們能夠生動、活潑、主動地學習，身心健康地成長。

（三）教學活動指導的注意點

1.教師在教學活動的每一個環節應注意把握學生的實際情況，根據課程標準的各項規定制定教學計劃和教案，幫助學生展開活動。學習活動教案和學習活動指導應具有計劃性和靈活性。

2.學生的品德和行為習慣的形成、知識和能力的發展、經驗的積累是一個連續的過程。因此，教學活動要注意活動之間的連續性，幫助學生獲得彼此聯系的、不斷深化的經驗和體驗。

3.教學活動應源于學生的生活又高于生活，用正確的價值觀引導學生的生活。教師要善于從學生的生活中敏感地捕捉有教育價值的課題，開展學生喜歡的學習活動，使他 們在主動積極的參與中生活得到充實，情感得到熏陶，品德得到發展，價值判斷得到初步的培養。

4.本課程的教材主要不是作為知識的載體來供教師講授的，它是教師引發學生活動的工具，是學生開展學習活動時可利用的資源。教師應創造性地使用教材，聯系靜海本地和學生的實際，及時地把相關內容等吸收到課程內容中去，不斷提高品德教育的針對性、實效性和生動性，提高整個教育的質量。

（四）教學活動

本課程以學生直接參與的豐富多彩的學習活動為主要教學形式，強調寓教育于學習活動之中。

本課程的學習活動以落實課程目標為目的，以“內容標準”中的某一內容或幾個內容的融合為主題，以學生的年齡特征、經驗背景和學習興趣等為設計基礎，將知識、技能教育的要求與情感、態度、價值觀的培養融為一體。

教學活動在內容上既依據教材又不拘泥于教材，提倡和鼓勵教師從學生的實際生活中捕捉有教育意義的內容，或與學生合作選擇內容，或利用學生自己的選擇來組織活動；教學活動在形式上不拘一格，形式服從內容，可根據具體目標、內容、條件、資源的不同選擇各種不同的教學活動類型。教學活動形式可以是單一的，也可幾種形式結合使用；教學活動時間的安排比較靈活機動，根據主題、內容，可在一課時內完成，也可持續幾課時或一段時間。可在課堂上完成，也可安排必要的課前準備活動或課后延伸活動來配合。

本課程常用的教學活動形式有： 1.講授

這是以教師言語傳授為主的活動形式。為讓講述生動、有效，應在充分了解學生理解水平的基礎上，盡量利用各種多媒體教學手段、通過現代教學設備、直觀教具、故事和能夠調動學生積極性的方式組織課堂教學。

2.討論

討論是最常用的學生學習、交流活動形式，可以是小組的，也可以是全班的；可以是隨機的，也可以是專門安排的。討論活動能使學生有機會運用多種方法表達自己的感受、想法，展示自己的成果，分享交流，鍛煉表達能力等。

3.搜集資料、實地考察和訪問

在家長和老師的指導下，通過圖書、報紙、電視、電話、網絡等途徑搜集資料是學生自主學習的主要方式之一。家長和老師可根據學習內容的要求、學生的興趣和水平進行組織與指導，確定搜集的目標和范圍，將得到的資料按要求或以學生熟悉的方式進行整理、利用、交流。

也可組織學生實地考察或與知情人交流，使學生對所關注的問題能通過親身體驗，獲得直觀的印象和更加深入的了解。考察活動中，要指導學生用自己擅長的方式進行記錄，對調查結果進行總結、歸納并相互交流。幫助學生熟悉環境、了解學校及家鄉的歷 史沿革、發展變化、鄉賢名人、物產名勝，受到傳統教育，培養學生的社會實踐能力。

4.情景模擬、角色扮演與教學游戲

這類活動是有目的地創設某種情景，讓學生獲得體驗。這是在教學中所采用的帶有“玩”的色彩而又與學習內容配合的有效的學習方式。

5.欣賞與練習

這是一種以學生的體驗、感受為主要學習方式的活動。可以欣賞與教材相關的故事、繪畫、照片、錄像、電影、多媒體作品等等。

練習是指針對某一項或幾項教育目標，進行有針對性的課堂練習或課后強化練習，幫學生形成正確的情感、態度和價值觀，掌握知識和技能，養成良好的行為習慣。

6.講故事

講故事是以故事情節或主人翁的形象去感染、教育學生的活動方式。作為教學活動的講故事可有多種形式，如可在課堂教學中穿插一個或幾個故事；把講故事與角色表演相結合；舉行“故事大王”演講會等。故事要有趣味性和教育性，讓學生能通過故事激發情感，領悟道理。

7.結合其它學科和教育活動

校本課程教學活動應注意利用其它學科或教育活動的成果，與其他學科和教育活動，如少先隊活動、班會活動、節日慶祝活動等相互結合，相互促進，資源共享，實現綜合教育效益。

二、評價建議

校本課程的評價目的是： 1.激勵每個學生的發展；

2.促進課程的發展，提高教育質量； 3.促進教師的自我成長，提高專業能力。

（一）評價的特點 1.評價過程化

強調對學生學習活動過程的評價，重視學生在活動過程中的態度、情感、行為表現，重視學生活動中付出努力的程度，以及過程中的探索、思考、創意等。即使活動的最后結果沒有達到預期的目標，也應從學生體驗寶貴生活經驗的角度加以珍視。

2.評價多樣化（1）主體多樣化

評價是教師和學生共同合作進行的有意義的建構過程。學生既是評價的對象，也是評價的主體，強調學生的自評、互評等方式和家長以及其他有關人員的參與。

（2）角度多樣化

分析學生的言語或非言語表達，收集學生的各種作品，匯集來自教師、同學、家庭等各方面的信息。

（3）尺度多樣化 不用一個統一的尺度去評價所有學生，關注每一個學生在其原有水平上的發展。3.重視質性評價

天津市靜海縣實驗小學校本課程的評價不宜全部量化，而是重視對學生在“品德高尚、習慣良好、有文化、有教養、熱愛生活、身心健康”等方面的個性化表現。

（二）評價方法

本課程的評價主要采用的方法有觀察、訪談、問卷等。

1.觀察：教師觀察并記錄學生在活動中的各種表現，以此對學生進行綜合評價。2.訪談：教師通過開展與學生各種形式的談話，獲得有關學生發展的信息，并了解學生思想觀念的變化。

3.問卷：教師設計問卷和組織學生回答問卷，獲得有關學生發展的信息。需要注意的是，不同的評價方法具有不同的功能和作用，在實施中，要注意綜合運用。

三、課程資源的開發與利用建議

能否積極有效地開發利用各種課程資源，關系到校本課程性質、目標的實現，制約著課程實施的質量。有效地開發、利用課程資源也是教師創造性的重要標志和促進教師自身成長的重要途徑。因此，要重視課程資源的開發與利用。

（一）校本課程的資源

校本課程的資源是多樣、開放的，可包括各種有形和無形資源：

1.學校中常用的如教科書、教師指導書、音像材料、互聯網；其他學科、班級或學校活動；學生的經驗、興趣；老師和同伴等；

2.學生家庭、社區中的各種物質設施、文化教育機構等。

3.動植物、山川、自然現象、本地物產、歷史、地理、人文資源等。

（二）課程資源的開發和利用

學校和教師應樹立濃厚的資源開發與利用的意識，采取各種措施，通過多種途徑進行這一工作。

1.教師開發和利用課程資源的途徑（1）充分利用教材中的范例

教材中所提示的經典原文、老師解說、中華典故、靜海鄉賢、靜海古跡等，都力圖體現校本課程的目標和內容，應是基本的課程資源之一。教師也可以根據課程要求及本班的具體情況選擇鄉土材料。

（2）充分利用學校、家庭、社區的資源,充分挖掘學校、社區圖書館（室）及家庭中的圖書資源、媒體資源，并促進學生之間、班級、年級和校際之間圖書、資料的交流和共享。重視利用學生自身的興趣、經驗和學習活動中的發現、體驗等作為活動的資源。

四、課程管理建議

學校的管理和教師的有效參與是校本課程實施的關鍵。

學校的領導者要明確實施校本課程的重要意義，準確全面地把握校本課程的理念、性質、目標和內容，按學生身心發展的規律和校本課程的教學規律推進課程的實施，指導和評價教師的工作。

建立民主與開放的學校管理機制。學校要努力營造積極的工作氛圍與和諧的人際關系，學校教學管理要為教師個性化、創造性地進行工作提供支持。

學校要選拔合格的教師擔任教學工作。因為天津市靜海縣實驗小學校本課程是一門新課程，與教師熟悉的學科課程差異很大，對教師的素質要求較高。學校還要合理安排教師的工作量，并通過激勵機制和有效的校本培訓促進教師不斷成長。

學校要計劃管理、統籌安排。幫助教師做好校本課程的學期（學年）整體計劃安排；加強各門課程教師之間的合作；把校本課程的教學活動與學校有關活動結合起來；在發揮校本課程優勢的同時，保證課程內容的均衡，全面落實課程目標。

五、教材編寫建議

（一）教材編寫的主要依據

校本課程教材的編寫應充分體現基礎教育課程改革的精神，以《基礎教育課程改革綱要（試行）》和《天津市靜海縣實驗小學校本課程標準》為主要依據。

（二）教材編寫原則 1．思想性原則

教材的編寫必須遵循《公民道德建設實施綱要》的有關精神，根據學生品德發展的規律和認知特點，在整個教材中滲透對學生的情感、態度、價值觀的教育，重視學生良好品德與行為習慣的養成。

2．科學性原則

教材內容的選擇與組織、活動的安排與呈現、版式的設計與表現等都應符合小學生身心發展特點、學習特點和認識規律，適合學生的審美、閱讀習慣和接受能力，有利于激發學生學習的興趣。教材呈現方式應直觀、形象，圖文并茂，全部標注漢語拼音；版式應突出主題，符合規范，生動活潑，時代感強。

3．現實性原則

校本課程的教材必須關注學生的現實生活，選擇貼近學生現實生活中有意義的內容。教材必須符合學生的學情，充分考慮不同學生發展水平的差異。

4．綜合性原則

校本課程教材的編寫必須體現綜合性原則。內容要避免單

一、簡單和割裂等傾向，注意學習內容橫向與縱向的聯系與整合。

5．其它原則

校本課程教材內容的選擇和呈現要突出活動性，教材設計要具有知識性、趣味性。

第五篇：葫蘆絲校本課程綱要

小學《葫蘆絲班教學大綱》

一、指導思想：

葫蘆絲易學易懂，其音樂悠揚婉轉，悅耳動聽，具有濃厚的民族特色。開發器樂訓練，是實施美育的重要手段，讓孩子們學習葫蘆絲，不但能鍛煉他們的意志，而且有助于開拓智力，提高他們的審美情趣與能力，讓孩子們產生美感享受，陶冶他們的情操。

二、學情分析：

本學期所帶興趣班有47人，參加本班訓練的學生都是一年級學生，全部同學不具有任何的吹奏基本功和音樂素養，音樂素養整體低，需從最基本的吹奏氣息、指法、音階、音準及基礎音樂知識抓起，學生對樂器近乎空白，加上這種樂器對氣息有嚴格的要求，學生也易產生厭倦情緒，操練起來困難較大。

三、第一期學習內容：

1、了解葫蘆絲的起源、構造、音樂表現力等相關知識。

2、學習葫蘆絲的演奏姿勢、演奏狀態、正確的手型控制及氣息運用。

3、學習初步簡單的演奏技巧單吐、打音、顫音、倚音、虛指顫音和活指練習以及初級的樂理知識等。

4、吹奏人們所熟悉和喜聞樂見的民歌、小調等樂曲《婚誓》《月光下的鳳尾竹》等。

四、學習目標：

1、嚴格標準的掌握葫蘆絲演奏的正確手型和良好的氣息運用。

2、規范常用基本技巧（雙吐、三吐、顫音、波音、疊音、打音、虛指顫音、滑音、震音）及練習曲等演奏技法。

3、認識和學習各種音符、音程、休止符、節奏與節奏型、節拍、小節線、雙縱線、拍子、演奏記號、調號、音區與音域音樂的速度與力度（常用術語）省略記號、裝飾音等基本樂理知識。

4、能模唱簡單的曲譜、演奏簡單的旋律。

5、學習預選曲目：《小羊羔》《金孔雀輕輕跳》《小夜曲》《歡樂頌》《劃小船》《映山紅》《苗家姑娘過山來》《婚誓》《月光下的鳳尾竹》等樂曲。

6、通過對葫蘆絲、豎笛的學習來提高學員的整體藝術修養和心態、性格的調整。

五、教學計劃： 9月份：

（1）教會學生基本四分音符的奏法和基本指法演奏方法。（2）四分音符奏法。

（3）在運用以上的奏法教會學習演奏樂曲C調音階練習。10月份：

（1）八分音符演奏方法；（2）單吐音練習；（3）學習演奏音階練習。11月份：

（1）吐音方法練習；

（2）吐音和苦音相結合的練習；（3）學習演奏音階練習12月份：

（1）連音的練習；

（2）吐音和連音相結合練習；

（3）活指練習，學習演奏樂曲《婚誓》。

六、措施方法：

1、明確活動目的,以培養學生興趣愛好為主，卓有成效地開展這一音樂活動。

2、解決曲目及吹奏基本功重難點，盡量利用分散減少難度的直觀教學。

3、樂隊分聲部合奏時注重實效性、一點點啃骨頭，一個樂句一個樂句的合，一個樂段一個樂段的練并注意樂曲細節的處理。

4、給學生提供舞臺，提供各種形式，多鼓勵學生，肯定學生的長處，讓他們有充分展示自己的機會。定期進行匯報及相應的實踐活動。

5、自身專業業務素質應不斷提高，做到勤學苦練。

葫蘆絲校本課程綱要

一、課程名稱：《葫蘆絲》

二、承擔教師：劉娜

三、課程的性質與價值：

葫蘆絲，又稱“葫蘆簫”，傣語稱“篳郎叨”（“篳”為傣語吹管樂器的泛稱。“郎”為直吹之意，“叨”即葫蘆），是云南少數民族樂器，主要流傳于傣、彝、阿昌、德昂等民族中。其音色輕柔細膩、圓潤質樸，極富表現力，深受人們的喜愛。

這種樂器用半截小葫蘆作為音箱，以三根長短不一的竹管并排插在葫蘆的竹管下端，嵌有銅質筑片，中間較長的一根竹管開七孔。吹奏時口吹葫蘆細端，指按中間竹管的音孔，在奏出旋律的同時，左右兩根竹管同時發出固定的單音，與旋律構成和音。其音樂輕柔細膩，圓潤質樸，極富表現力，深受云南人民的喜愛，無論民音，還是專業舞臺都能聽到它演奏的優美的聲音。近年來在國內外也頗受矚目。一些葫蘆絲樂器與現代電子樂器合奏，亦能體現兩種樂器的完美結合，呈現了古典與現代結合的親切婉轉，溫馨醉人的全新感受。

由此可見，葫蘆絲學習的特殊意義：它既能讓人享受高雅藝術之魅力，又能讓人感受中華民族悠久文化之精神的雙重素質教育。藝術教育是素質教育最活躍的手段之一，而葫蘆絲無疑是推進藝術教育和素質教育的最易于普及且最能體現中華民族精神的樂器。普及民族樂器要從小抓起，應該讓更多的青少年通過學習葫蘆絲了解中華民族的文化傳統，激發他們的民族自豪感和愛國主義精神。

四、課程目標：

（1）了解葫蘆絲的常識，熟練運用指法，掌握用氣技術，會控制氣息，能獨立演奏。

（2）提高葫蘆絲音樂的感受與評價鑒賞的能力。通過合奏表演，培養豐富的生活情趣和樂觀的態度，增進群體意識，鍛煉合作與協調的能力，培養樂觀的態度和積極的心態。

（3）通過學習，了解樂器的發展史、樂曲的內涵、以及涉及到民族的歷史文化、風土人情等，培養學生學習探究中華民族傳統文化的興趣，樹立學生民族自豪感,激發愛國主義精神

五、課程實施建議：

啟蒙階段：

（1）激發和培養學生對葫蘆絲的興趣。

（2）能自然、熟練、有表情地表演，樂于參與葫蘆絲的訓練和學習。

（3）培養樂觀的態度和積極的心態。初級階段：

（1保持學生對音樂的興趣，使學生關注并樂于參與葫蘆絲的訓練與演出。

（2 發展音樂表現的能力。

高級階段：

（1）提高葫蘆絲音樂的感受與評價鑒賞的能力。（2）通過合奏表演，培養豐富的生活情趣和樂觀的態度，增進群體意識，鍛煉合作與協調的能力。

六、活動安排：

1、啟蒙階段：教材為葫蘆絲校本教材。主要內容：（1）葫蘆絲概述

（2）葫蘆絲的各部名稱及構造，葫蘆絲常用記號（3）葫蘆絲演奏的姿勢和基本吹奏法

（4）全按作5指法練習，葫蘆絲入門初級練習曲與樂曲（5）氣息控制練習——長音練習、連音練習（6）相關的練習曲樂曲

（7）演奏曲《情深意長》、《軍港之夜》（8）欣賞《月光下的鳳尾竹》、2、初級階段：教材為葫蘆絲校本教材。主要內容：

（1）全按作1指法練習

（2）單吐練習、換氣練習、活指練習（3）相關的練習曲樂曲

（4）演奏曲《婚誓》、《美麗的金孔雀》、（5）欣賞《版納之夜》、《夢中的小竹樓》、3、高級階段：教材為葫蘆絲校本教材。主要內容：（1）雙吐練習、滑音練習、虛顫音練習（2）《傣寨小夜曲》片段、《版納之夜》片段（3）相關練習曲

（4）演奏《金孔雀》、《月光下的鳳尾竹》、（5）欣賞《傣寨情歌》、《盈江山歌》、七、課程評價建議

1、評價的方式與方法

（1）形成性評價與終結性評價相結合

葫蘆絲教學的時間過程，是評價的一個重要方面，應予以充分的關注，在教學過程中經常進行。采用觀察、談話、提問、討論、抽奏等方式進行。

（2）定性評價與定量評價相結合

在葫蘆絲教學活動中，對學生的興趣愛好、情感反映、參與態度、交流合作、知識與技能的掌握情況等，可以用較為準確、形象的文字進行定性評價，也可根據需要和可行性，進行量化測評。（3）運用“攀登足跡”手冊，實現多元評價。

對于學生在校練習情況，教師每天給予評價，用☆和△留下學生的進步足跡，必要時可用文字給予表揚和鼓勵；周末和假日，家長給予孩子評價；月底，學生回望一個月來的腳印，用文字給自己評價。

四、課程實施建議

1、課時安排：協調學生的學習和葫蘆絲訓練時間，學校規定：每周的周四校本課活動，及每周二下午一課時為葫蘆絲學習訓練時間。

2、鼓勵學生積極參與，采取普及與提高相結合的方式進行民樂教育。（1）通過利用小廣播播放葫蘆絲音樂；把葫蘆絲帶進課堂；向任教班級分發有關葫蘆絲知識的學習資料等形式激發興趣，對全體學生進行全方位的葫蘆絲普及教育。使他們對葫蘆絲產生特殊的感情和強烈的求知欲望，整個校園里彌漫著濃濃的藝術探究空氣。（2）因材施教，對民樂尖子生進行民樂提高教育

在普及教育的基礎上，通過各種活動，發現一批民樂苗子，組建30-40人的校級葫蘆絲隊，并根據“因材施教”的原則，對這些尖子生進行葫蘆絲提高的方法研究。

3、采用自編的葫蘆絲校本教材進行教學

4、盡量多的創造學生上臺演出的機會，使他們獲得成功的喜悅。

5、在教學時間過程中，不斷完善課程

葫蘆絲校本課程開發實施綱要

一、課程名稱：《葫蘆絲》

二、承擔教師：冰影

三、課程的性質與價值：葫蘆絲，又稱“葫蘆簫”，傣語稱“ 篳郎叨”（“篳”為傣語吹管樂器的泛稱。“郎”為直吹之意，“叨”即葫蘆），是云南少數民族樂器，主要流傳于傣、彝、阿昌、德昂等民族中。其音色輕柔細膩、圓潤質樸，極富表現力，深受人們的喜愛。這種樂器用半截小葫蘆作為音箱，以三根長短不一的竹管并排插在葫蘆的竹管下端，嵌有銅質筑片，中間較長的一根竹管開七孔。吹奏時口吹葫蘆細端，指按中間竹管的音孔，在奏出旋律的同時，左右兩根竹管同時發出固定的單音，與旋律構成和音。其音樂輕柔細膩，圓潤質樸，極富表現力，深受云南人民的喜愛，無論民音，還是專業舞臺都能聽到它演奏的優美的聲音。近年來在國內外也頗受矚目。一些葫蘆絲樂器與現代電子樂器合奏，亦能體現兩種樂器的完美結合，呈現了古典與現代結合的親切婉轉，溫馨醉人的全新感受。

由此可見，葫蘆絲學習的特殊意義：它既能讓人享受高雅藝術之魅力，又能讓人感受中華民族悠久文化之精神的雙重素質教育。藝術教育是素質教育最活躍的手段之一，而葫蘆絲無疑是推進藝術教育和素質教育的最易于普及且最能體現中華民族精神的樂器。普及民族樂器要從小抓起，應該讓更多的青少年通過學習葫蘆絲了解中華民族的文化傳統，激發他們的民族自豪感和愛國主義精神。

四、課程目標：

（1）了解葫蘆絲的常識，熟練運用指法，掌握用氣技術，會控制氣息，能獨立演奏。

（2）提高葫蘆絲音樂的感受與評價鑒賞的能力。通過合奏表演，培養豐富的生活情趣和樂觀的態度，增進群體意識，鍛煉合作與協調的能力，培養樂觀的態度和積極的心態。

（3）通過學習，了解樂器的發展史、樂曲的內涵、以及涉及到民族的歷史文化、風土人情等，培養學生學習探究中華民族傳統文化的興趣，樹立學生民族自豪感,激發愛國主義精神.五、課程實施建議： 啟蒙階段：

（1）激發和培養學生對葫蘆絲的興趣。

（2）能自然、熟練、有表情地表演，樂于參與葫蘆絲的訓練和學習。（3）培養樂觀的態度和積極的心態。初級階段：（1）保持學生對音樂的興趣，使學生關注并樂于參與葫蘆絲 的訓練與演出。

（2）發展音樂表現的能力。高級階段：

（1）提高葫蘆絲音樂的感受與評價鑒賞的能力。

（2）通過合奏表演，培養豐富的生活情趣和樂觀的態度，增進群體意識，鍛煉合作與協調的能力。

六、活動安排：

1、啟蒙階段：教材為葫蘆絲校本教材。主要內容：（1）葫蘆絲概述

（2）葫蘆絲的各部名稱及構造，葫蘆絲常用記號（3）葫蘆絲演奏的姿勢和基本吹奏法

（4）全按作5指法練習，葫蘆絲入門初級練習曲與樂曲（5）氣息控制練習——長音練習、連音練習（6）相關的練習曲樂曲（7）演奏曲《情深意長》、《軍港之夜》（8）欣賞《月光下的鳳尾竹》、2、初級階段：教材為葫蘆絲校本教材。主要內容：

（1）全按作1指法練習

（2）單吐練習、換氣練習、活指練習（3）相關的練習曲樂曲

（4）演奏曲《婚誓》、《美麗的金孔雀》、（5）欣賞《版納之夜》、《夢中的小竹樓》、3、高級階段：教材為葫蘆絲校本教材。主要內容：

（1）雙吐練習、滑音練習、虛顫音練習（2）《傣寨小夜曲》片段、《版納之夜》片段（3）相關練習曲

（4）演奏《金孔雀》、《月光下的鳳尾竹》、（5）欣賞《傣寨情歌》、《盈江山歌》、七、課程評價建議

1、評價的方式與方法

（1）形成性評價與終結性評價相結合

葫蘆絲教學的時間過程，是評價的一個重要方面，應予以充分的關注，在教學過程中經常進行。采用觀察、談話、提問、討論、抽奏等方式進行。

（2）定性評價與定量評價相結合

（3）在葫蘆絲教學活動中，對學生的興趣愛好、情感反映、參與態度、交流合作、知 識與技能的掌握情況等，可以用較為準確、形象的文字進行定性評價，也可根據需要和可行性，進行量化測評。3）實現多元評價

八、課程實施建議

1、課時安排：協調學生的學習和葫蘆絲訓練時間，學校規定：每周的周四校本課活動，及每周二下午一課時為葫蘆絲學習訓練時間。

2、鼓勵學生積極參與，采取普及與提高相結合的方式進行民樂教育（1）通過利用小廣播播放葫蘆絲音樂；把葫蘆絲帶進課堂；向任教班級分發有關葫蘆絲知識的學習資料等形式激發興趣，對全體學生進行全方位的葫蘆絲普及教育。使他們對葫蘆絲產生特殊的感情和強烈的求知欲望，整個校園里彌漫著濃濃的藝術探究空氣。

（2）因材施教，對民樂尖子生進行民樂提高教育在普及教育的基礎上，通過各種活動，發現一批民樂苗子，組建30-40人的校級葫蘆絲隊，并根據“因材施教”的原則，對這些尖子生進行 葫蘆絲提高的方法研究。

3、靈活采用葫蘆絲教材進行教學

4、盡量多的創造學生上臺演出的機會，使他們獲得成功的喜悅。

5、在教學時間過程中，不斷完善課程。