第一篇：小松原文翻譯及賞析

小松原文翻譯及賞析(4篇)

原文：

五粒小松歌

[唐代]李賀

前謝秀才、杜云卿，命予作《五粒小松歌》，予以選書多事，不治曲辭，經(jīng)十日，聊道八句，以當(dāng)命意。

蛇子蛇孫鱗蜿蜿，新香幾粒洪崖飯。

綠波浸葉滿濃光，細(xì)束龍髯鉸刀剪。

主人壁上鋪州圖，主人堂前多俗儒。

月明白露秋淚滴，石筍溪云肯寄書。

譯文及注釋：

譯文

前些時候謝秀才與杜云卿叫我寫《五粒小松歌》，我因為選編的集事情較多，沒有時間寫詩，經(jīng)過十天，勉強(qiáng)寫出八句，算是完成友人的意旨。

小松樹像一條小蛇，滿身蛇鱗，蜿蜒曲折，新嫩的松花松果像清香的米粒，被仙人當(dāng)食物采摘。

那松葉濃綠有光，像在水中浸過，一束束龍須般的針葉，整齊得像用剪刀剪成。

小松樹的主人壁上高掛著州邑地圖，主人堂前進(jìn)進(jìn)出出的多是俗儒。

月明露白的秋夜，小松樹似在流著淚滴：“山石和溪云，你們是否還肯寫信來對我眷顧？”

注釋

五粒小松：華山松每枝松穗為五股，稱“五鬣松”，“鬣”與“粒”音近，故云。

選的：按一定標(biāo)準(zhǔn)，選輯某人的作品，編集成的。

曲辭：這里指詩歌。

蛇子蛇孫：比喻小松枝干。

洪崖：傳說中的仙人。

龍髯：龍須，比喻松樹的針葉。

州圖：州縣的地圖。

溪云：山澗的云靄。的：的信。

賞析：

此詩前半首詠小松樹，形容小松的姿態(tài)。五粒小松，即華山松，生長在深山中，石筍相伴，溪云回護(hù)，迎風(fēng)挺立，經(jīng)霜常綠，舒展自在而富有生機(jī)。但是，五粒小松一旦進(jìn)入主人的深院，移栽如盆子，細(xì)絲捆束，鉸刀修剪，失去了自由生長的可能。詩人在小松樹的姿態(tài)描寫中，已經(jīng)將自己備受壓抑拘束的生活感受注入，意含象中，寄托遙深。

后半首寫小松樹不得其所，它被擺在主人堂前當(dāng)點綴品，主人壁上掛著粗俗的州縣地圖，主人交游的多是志趣不高的朋友。小松樹在孤獨(dú)、凄涼的環(huán)境里，只能對月墜淚，感傷自己的遭遇，遙想深山里曾經(jīng)相依相伴的石筍和溪云，不知它們還憶念它否。詩人借擬人化的表現(xiàn)手法，將不滿現(xiàn)實的束縛壓抑，渴望自由的心緒，蘊(yùn)含于姿態(tài)奇特的小松樹形象中，思致婉曲，別具情趣，思想和藝術(shù)綰合得非常巧妙自然。

全詩立意新奇，構(gòu)思精巧，用詞瑰麗，也有傷感情緒的流露，有很高的藝術(shù)價值。

歸鞍尚欲小徘徊。逆境難排。人言酒是消憂物，奈病余孤負(fù)金罍。蕭瑟搗衣時候，凄涼鼓缶情懷。

遠(yuǎn)林搖落晚風(fēng)哀，野店猶開。多情惟是燈前影，伴此翁同去同來。逆旅主人相問，今回老似前回。

翻譯

歸程何忍太匆匆，還想勒馬暫徘徊。豈是秋色看不足？倒霉情緒難排解。人說飲酒可忘憂，奈何我病后體弱不敢挨。回想賢內(nèi)搗衣時，何等孤獨(dú)難忍耐；今日獨(dú)自苦奔波，痛悼亡妻情滿懷。

遠(yuǎn)樹凋落晚風(fēng)哀，鄉(xiāng)村小店門尚開。多情只有燈前影，伴我同去又同來。旅店主人來問候，說比前回又見衰。

注釋

歸鞍：回家。鞍，指馬。

徘徊：來回地行走。

逆境：不順利的境遇，此處指處于逆境中的惡劣情緒。

孤負(fù)金罍：辜負(fù)了金樽美酒。意思是病后體弱，不能開懷暢飲。“孤負(fù)”同“辜負(fù)”。金罍，金質(zhì)的酒器。

搗衣：古時候，新制作的衣服需要放在砧上捶打以使其纖維柔軟，增增保暖效果，叫作“搗衣”。

鼓缶：據(jù)《莊子·至樂》：作者借此典表明哀悼妻子的情懷。缶，瓦盆。

搖落：凋落。

此翁：作者自指。

逆旅主人：旅店老板。

創(chuàng)作背景

南宋嘉定二年（1209年），劉克莊娶妻林氏，婚后二人感情甚篤，但林氏不幸因病去世，時年39歲。此詞是宋理宗紹定元年（1228年），劉克莊從建陽罷官途經(jīng)福清時為悼念亡妻林氏而作。

賞析

詞的上片開頭即寫詞人騎馬歸來、徬徨歧路的痛苦。曰“歸鞍”，曰“徘徊”，曰“逆境難排”，初非出于悼亡，其中暗含政治上失意的悲憤。“逆境難排”一句正說明詞人因削職歸來，仕途上陷于逆境。這里詞人把對亡妻的悼念之情與政治上的失落感糅合在一起，自然渾成，不著痕跡。“人言”二句，用事而能渾化。有病，一可悲也；病而有憂，二可悲也；有憂而不能飲酒，三可悲也。語曲而婉，情深且摯。“孤負(fù)”二字，顯得感慨沉郁，而又婉曲深摯。如果說以上純系抒情，那么至歇拍二句，則將情與景融而為一，逐漸點出悼亡的主題，并為下片作鋪墊。“蕭瑟搗衣時候”，是運(yùn)典寫景，兼點時令。抓住富有特征的細(xì)節(jié)，勾起對昔日生活的回憶，抒發(fā)深沉的掉念。“凄涼鼓缶情懷”，是蟬聯(lián)前句，用典抒情。從歸鞍徘徊寫到此處，詞旨漸趨顯豁。這種手法有如剝繭抽絲，將讀者漸漸引入詞的意境。

詞的下片緊承上片繼續(xù)寫景。“野店猶開”四字，使詞情稍稍揚(yáng)起，將前詞所表現(xiàn)的悲哀稍稍沖淡了一些。但是就在一揚(yáng)一抑之中，感情愈轉(zhuǎn)愈深。“多情惟是燈前影，伴此翁同去同來。”二句通過孤館寒燈，表達(dá)了對亡妻的思念。從語言上看，也似帶有幾分欣喜，然而骨子里卻是更深沉的悲哀。詞人身處孤館，唯有一盞寒燈作為伴侶，一種孤寂之感，悼念之情，凄然流于言外。不直接寫人亡，而以客觀景物作為烘托，這是一種婉曲的手法。結(jié)尾二句直率樸實，如出逆旅主人之口。“今回老似前回”，重在一個“老”字。這一形貌上的變化，都是通過逆旅主人的眼光反映出來的。

詞人借景抒情，全詞中處處洋溢著詞人對妻子的深情厚意和綿綿不絕的思念，讓讀者讀來自然真切，凄美悲痛。

原文：

自小刺頭深草里，而今漸覺出蓬蒿。

時人不識凌云木，直待凌云始道高。

譯文

松樹小的時候長在很深很深的草中，埋沒看不出來，到現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)已經(jīng)比那些野草（蓬蒿）高出了許多。

那些人當(dāng)時不識得可以高聳入云的'樹木，直到它高聳入云，人們才說它高。

注釋

刺頭：指長滿松針的小松樹。

蓬蒿（pénghāo）：兩種野草。

直待：直等到。

凌云：高聳入云。

始道：才說。

賞析：

《小松》借松寫人，托物諷喻，寓意深長。

松，樹木中的英雄、勇士。數(shù)九寒天，百草枯萎，萬木凋零，而它卻蒼翠凌云，頂風(fēng)抗雪，泰然自若。然而凌云巨松是由剛出土的小松成長起來的。小松雖小，即已顯露出必將“凌云”的苗頭。《小松》前兩句，生動地刻畫出這一特點。

“自小刺頭深草里”——小松剛出土，的確小得可憐，路邊野草都比它高，以至被掩沒在“深草里”。但它雖小而并不弱，在“深草”的包圍中，它不低頭，而是“刺頭”——那長滿松針的頭，又直又硬，一個勁地向上沖刺，銳不可當(dāng)。那些弱不禁風(fēng)的小草是不能和它相匹敵的。“刺頭”的“刺”，一字千鈞，不但準(zhǔn)確地勾勒出小松外形的特點，而且把小松堅強(qiáng)不屈的性格、勇敢戰(zhàn)斗的精神，活脫脫地勾畫出來了。一個“刺”字，顯示出小松具有強(qiáng)大的生命力；它的“小”，只是暫時的，相對的，隨著時間的推進(jìn)，它必然由小轉(zhuǎn)大。不是么？——

“而今漸覺出蓬蒿。”蓬蒿，即蓬草、蒿草，草類中長得較高者。小松原先被百草踩在腳底下，可現(xiàn)在它已超出蓬蒿的高度；其他的草當(dāng)然更不在話下。這個“出”字用得精當(dāng)，不僅顯示了小松由小轉(zhuǎn)大、發(fā)展變化的情景，而且在結(jié)構(gòu)上也起了承前啟后的作用：“出”是“刺”的必然結(jié)果，也是未來“凌云”的先兆。事物發(fā)展總是循序漸進(jìn)，不可能一步登天，故小松從“刺頭深草里”到“出蓬蒿”，只能“漸覺”。“漸覺”說得既有分寸，又很含蓄。是誰“漸覺”的呢？只有關(guān)心、愛護(hù)小松的人，時時觀察、比較，才能“漸覺”；至于那些不關(guān)心小松成長的人，視而不見，哪能談得上“漸覺”呢？故作者筆鋒一轉(zhuǎn)，發(fā)出深深的慨嘆：

“時人不識凌云木，直待凌云始道高。”這里連說兩個“凌云”，前一個指小松，后一個指大松。大松“凌云”，已成事實，稱贊它高，并不說明有眼力，也無多大意義。小松尚幼小，和小草一樣貌不驚人，如能識別出它就是“凌云木”，而加以愛護(hù)、培養(yǎng)，那才是有識見，才有意義。然而時俗之人所缺少的正是這個“識”字，故詩人感嘆道：眼光短淺的“時人”，是不會把小松看成是棟梁之材的，有多少小松，由于“時人不識”，而被摧殘、被砍殺啊！這些小松，和韓愈筆下“駢死于槽櫪之間”的千里馬，不是遭到同樣悲慘的命運(yùn)嗎？

杜荀鶴出身寒微，雖然年青時就才華畢露，但由于“帝里無相識”（《辭九江李郎中入關(guān)》），以至屢試不中，報國無門，一生潦倒。埋沒深草里的“小松”，不也正是詩人的自我寫照？

五粒小松歌

前謝秀才、杜云卿，命予作《五粒小松歌》，予以選書多事，不治曲辭，經(jīng)十日，聊道八句，以當(dāng)命意。

蛇子蛇孫鱗蜿蜿，新香幾粒洪崖飯。

綠波浸葉滿濃光，細(xì)束龍髯鉸刀剪。

主人壁上鋪州圖，主人堂前多俗儒。

月明白露秋淚滴，石筍溪云肯寄書。

古詩簡介

《五粒小松歌》是唐代詩人李賀創(chuàng)作的一首詩。此詩借寫小松樹的備受壓抑來抒發(fā)詩人痛惡庸俗習(xí)氣的感情。前半首詠小松，形容小松的姿態(tài)；后半首寫小松不得其所，被當(dāng)作點綴品，在孤獨(dú)凄涼的環(huán)境里，感傷自己的遭遇。全詩運(yùn)用擬人化的表現(xiàn)手法，意含象中，寄托遙深，思致婉曲，別具情趣，思想和藝術(shù)綰合得非常巧妙自然。

翻譯/譯文

前些時候謝秀才與杜云卿叫我寫《五粒小松歌》，我因為選編書集事情較多，沒有時間寫詩，經(jīng)過十天，勉強(qiáng)寫出八句，算是完成友人的意旨。

小松樹像一條小蛇，滿身蛇鱗，蜿蜒曲折，新嫩的松花松果像清香的米粒，被仙人當(dāng)食物采摘。

那松葉濃綠有光，像在水中浸過，一束束龍須般的針葉，整齊得像用剪刀剪成。

小松樹的主人壁上高掛著州邑地圖，主人堂前進(jìn)進(jìn)出出的多是俗儒。

月明露白的秋夜，小松樹似在流著淚滴：“山石和溪云，你們是否還肯寫信來對我眷顧？”

注釋

⑴五粒小松：華山松每枝松穗為五股，稱“五鬣松”，“鬣”與“粒”音近，故云。

⑵選書：按一定標(biāo)準(zhǔn)，選輯某人的作品，編集成書。

⑶曲辭：這里指詩歌。

⑷蛇子蛇孫：比喻小松枝干。

⑸洪崖：傳說中的仙人。

⑹龍髯：龍須，比喻松樹的針葉。

⑺州圖：州縣的地圖。

⑻溪云：山澗的云靄。書：書信。

創(chuàng)作背景

據(jù)詩序可知，此詩為友人所作，當(dāng)作于唐憲宗元和四年（809年）以后李賀在長安任奉禮郎之職時期。

賞析/鑒賞

整體賞析

此詩前半首詠小松樹，形容小松的姿態(tài)。五粒小松，即華山松，生長在深山中，石筍相伴，溪云回護(hù)，迎風(fēng)挺立，經(jīng)霜常綠，舒展自在而富有生機(jī)。但是，五粒小松一旦進(jìn)入主人的深院，移栽如盆子，細(xì)絲捆束，鉸刀修剪，失去了自由生長的可能。詩人在小松樹的姿態(tài)描寫中，已經(jīng)將自己備受壓抑拘束的生活感受注入，意含象中，寄托遙深。

后半首寫小松樹不得其所，它被擺在主人堂前當(dāng)點綴品，主人壁上掛著粗俗的州縣地圖，主人交游的多是志趣不高的朋友。小松樹在孤獨(dú)、凄涼的環(huán)境里，只能對月墜淚，感傷自己的遭遇，遙想深山里曾經(jīng)相依相伴的石筍和溪云，不知它們還憶念它否。詩人借擬人化的表現(xiàn)手法，將不滿現(xiàn)實的束縛壓抑，渴望自由的心緒，蘊(yùn)含于姿態(tài)奇特的小松樹形象中，思致婉曲，別具情趣，思想和藝術(shù)綰合得非常巧妙自然。

全詩立意新奇，構(gòu)思精巧，用詞瑰麗，也有傷感情緒的流露，有很高的藝術(shù)價值。

名家點評

清代姚文燮《昌谷集注》：“鱗蜿蜿”，狀松干也。“洪厓飯”，喻松子也。“滿濃光”，色之深也。“束龍髯”，葉之齊也。主人壁上所鋪之州圖，即豫州華山也。五粒松產(chǎn)華山，此當(dāng)贊圖畫之松耳。賀言此山舊多仙隱，如漢衛(wèi)叔唧、張公超、五代鄭遨輩群修道于此。乃今堂前則皆世俗之儒，誰能有續(xù)仙侶者乎？月夜霜重，石罅如淚、石筍溪云，惟寄書以招隱耳。

清代王琦《李長吉歌詩匯解》：松在深山，原與石筍相依而生，溪云往來，朝夕相護(hù)。一入主人庭中，永與相別，不知能相憶而寄書否？夫松與云石皆無情，所謂淚與書，皆假人事言之，以明小松托根不得其所耳。

清代方扶南《李長吉詩集批注》：“細(xì)束龍髯鉸刀剪”，詠松止此。以下不復(fù)照應(yīng)，亦一格。

第二篇：寒松賦原文及翻譯

《寒松賦》為李紳現(xiàn)存文賦中的代表作，并被選入二期課改教材。下面是小編為大家整理的關(guān)于寒松賦的原文及翻譯，歡迎大家的閱讀。

原文：

松之生也，于巖之側(cè)。流俗不顧，匠人未識。無地勢以炫容，有天機(jī)而作色。徒觀其貞枝肅矗，直干芊眠，倚層巒則捎云蔽景，據(jù)幽澗則蓄霧藏?zé)煛ｑ肥P簿而埋根，凡經(jīng)幾載；古藤聯(lián)緣而抱節(jié)，莫記何年。于是白露零，涼風(fēng)至；林野慘栗，山原愁悴。彼眾盡于玄黃，斯獨(dú)茂于蒼翠，然后知落落高勁，亭亭孤絕。其為質(zhì)也，不易葉而改柯；其為心也，甘冒霜而停雪。葉幽人之雅趣，明君子之奇節(jié)。若乃確乎不撥，物莫與隆，陰陽不能變其性，雨露所以資其豐。擢影后凋，一千年而作蓋；流形入夢，十八載而為公。不學(xué)春開之桃李、秋落之梧桐。

亂曰：負(fù)棟梁兮時不知，冒霜雪兮空自奇；諒可用而不用，固斯焉而取斯。

翻譯：

松樹生長在巖石的側(cè)面，俗人看不到它，木匠無緣結(jié)識它。它沒有寬闊的地勢來炫耀自己的外形，只有大自然賦予的本色。它枝干偉岸挺拔肅穆茂盛，或高踞于層巖之上，直插云霄；或藏身于幽澗之中，蓄霧藏云。堅固的穹石埋下它的根系，歷經(jīng)數(shù)載；古老的藤蔓纏絡(luò)它的軀體，不知多少年。白露飄落，涼風(fēng)吹來，樹林田野凄慘顫栗，高山平原愁容憔悴。別的樹木都黃葉凋零，只有它蒼翠繁茂。然后人們知道它高峻挺拔，特立獨(dú)行。它不改變自己的外形，也不改變自己的內(nèi)心，甘愿經(jīng)受霜雪的洗禮。它和隱士君子的志趣氣節(jié)相投，它堅定不拔，超乎萬物。日月不能改變其本性，雨露使它更豐茂。它身影高聳，千年茂盛。它把自己流動的身影編織成夢，相信十八年后定能成材為公。它不學(xué)春天的桃李也不學(xué)秋天的梧桐。

身為棟梁之材卻不為人知，頂風(fēng)冒雪，卻沒人為它稱奇叫絕。實在是空為有用之才，有人鄙視它，卻也有人取法它。

鑒賞：

這篇賦敘寫松樹生于巖側(cè)，不被世俗所關(guān)心，沒被匠人所認(rèn)識，但當(dāng)天氣寒冷“林野慘（栗），山原愁悴”之時，其他樹木都已枯萎，唯獨(dú)松樹冒霜停雪，卻不易葉改柯而茂盛蒼翠，顯示出其“落落高勁，亭亭孤絕的奇節(jié)”。作者熱情贊美松樹美好的本質(zhì)。此賦雖沒能確定具體寫作年代，但從作者的生活經(jīng)歷考察，很可能寫于長慶四年，他被李逢吉、王守澄一伙誣陷，說他曾勸唐穆宗立深王，這事不利敬宗，而即位不久的敬宗不辨此事，于是將李紳貶為端州司馬。這對他是一次最嚴(yán)重的政治打擊。他懷有遠(yuǎn)大的抱負(fù)，本想以自己的文才側(cè)身朝廷，輔佐帝業(yè)，匡濟(jì)天下。但沒想到卻遭此橫禍，無辜被害。作者身處逆境，一方面發(fā)泄怨憤，決心“驅(qū)雷擊電除奸邪”（《涉沅瀟》），另方面也表明要砥礪志節(jié)，象寒松那樣冒霜雪、抗嚴(yán)寒、亭亭聳立，不改變其忠貞本性。

這是一篇詠物抒情的小賦。篇幅短小，但也摹仿漢賦形式，文末有總括全篇要旨的“亂曰”。賦文中，多駢儷句，但不都是四六句式，而富于變化。語言通俗平淡，極少使用典故。可謂一代絕賦。

第三篇：瑤池原文翻譯及賞析

《瑤池·瑤池阿母綺窗開》出自唐詩三百首全集，其作者為唐朝文學(xué)家李商隱。古詩全文如下：

瑤池阿母綺窗開，黃竹歌聲動地哀。

八駿日行三萬里，穆王何事不重來。

【前言】

《瑤池》是唐代詩人李商隱創(chuàng)作的一首七言絕句。這首詩是借周穆王西游遇仙人西王母的神話，譏刺皇帝求仙的虛妄。全詩虛構(gòu)了西王母盼不到周穆王重來，暗示穆王已故的故事情節(jié)，顯示了求仙妄想與死亡不可避免的對立。

【注釋】

⑴瑤池阿母：《穆天子傳》卷三：“天子賓于西王母，天子觴西王母于瑤池之上。西王母為天子謠曰：‘白云在天，山陵自出。道里悠遠(yuǎn)，山川間之。將子無死，尚能復(fù)來。’

⑵黃竹歌：逸詩，也作《黃竹詩》

⑶八駿：傳說周穆王有八匹駿馬，可日行三萬里。《列子》、《穆天子傳》等記載不一

【翻譯】

西王母在瑤池上把綺窗打開；只聽得黃竹歌聲音動地悲哀。八駿神馬的車子日行三萬里；周穆王為了何事違約不再來。

【賞析】

晚唐好幾個皇帝迷信神仙之道，服食丹藥，妄求長生，以至服金丹中毒死去。這首詩便是諷刺求仙之虛妄。

這首詩就是根據(jù)西王母與周穆王相約見面的傳說來構(gòu)思的。作者抓住西王母希望穆王“復(fù)來”、穆王也許諾復(fù)來這一點，虛構(gòu)了一個西王母盼望穆王歸來的情節(jié)：西王母推開雕鏤彩飾的窗戶，眺望東方，卻不見穆王的蹤跡，只聽見《黃竹歌》聲哀動大地。首句是仙境的綺麗風(fēng)光，次句是人間的凄楚情景，形成強(qiáng)烈的對比。這個對比兼含著兩層意思：一是隱喻作歌之人已死，唯其歌聲徒留人間，仙境雖美，怎奈無緣得去，暗含著對求仙的諷刺；一是用《黃竹歌》詩意，暗示人民在挨餓受凍，而統(tǒng)治者卻在追求長生不死，希圖永遠(yuǎn)享受，寄寓著對統(tǒng)治者求仙的斥責(zé)。

詩的末兩句是寫西王母不見穆王而產(chǎn)生的心理活動：穆王所乘的八駿飛馳神速，一天能行三萬里，如果要來，易如反掌，可是他為什么還沒有如約前來呢？西王母盛情邀請穆王重來，穆王曾許諾重來，而且來也方便，乘上八駿瞬息就到，可是穆王卻終究沒有來，不言穆王已死而其死自明。然而，西王母卻仍在開窗眺望殷切守候。這就表明西王母希望周穆王不死，可是這個希望終于落空了。即令仙人如西王母，也不能挽救周穆王于一死，則人間那些所謂長生不老之術(shù)，自然更是靠不住的了，不信求仙之虛妄而其虛妄自見。

諷刺求仙，本來是頗費(fèi)議論的主題，但此詩卻不著一字議論。作者的用意，完全融化在西王母的動作和心理活動中，以具體生動的形象來表達(dá)，構(gòu)思極為巧妙。末句是西王母心中的問號，而不是由詩人直接提出的反詰之辭。因此，詩的諷刺雖然犀利尖刻，但表現(xiàn)方式卻是委婉曲折的，不是直截了當(dāng)?shù)耐诳喑靶Α?/p>

紀(jì)昀評此詩說：“盡言盡意矣，而以詰問之詞吞吐出之，故盡而未盡”（《李義山詩集輯評》）。正是由于末兩句不作正面指斥，所以此詩于明白酣暢中又具含蓄蘊(yùn)藉之致，讀之覺余味無窮。葉燮稱“李商隱七言絕句，寄托深而措辭婉，可空百代”

第四篇：《泊秦淮》原文翻譯及賞析

泊秦淮

煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮（huái）近酒家。

商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花。

作品注釋：

秦淮：即秦淮河，發(fā)源于江蘇句容大茅山與溧水東廬山兩山間，經(jīng)南京流入長江。相傳為秦始皇南巡會稽時開鑿的，用來疏通淮水，故稱秦淮河。歷代均為繁華的游賞之地。

煙：煙霧。

泊：停泊。

商女：以賣唱為生的歌女。

后庭花：歌曲《玉樹后庭花》的簡稱。南朝陳皇帝陳叔寶（即陳后主）溺于聲色，作此曲與后宮美女尋歡作樂，終致亡國，所以后世把此曲作為亡國之音的代表。

作品譯文：

迷離月色和輕煙籠罩寒水和白沙，夜晚船泊在秦淮靠近岸上的酒家。

賣唱的歌女不懂什么叫亡國之恨，隔著江水還高唱著《玉樹后庭花》。

作品賞析：

此詩是詩人夜泊秦淮時觸景感懷之作，前半段寫秦淮夜景，后半段抒發(fā)感慨，借陳后主（陳叔寶）因追求荒淫享樂終至亡國的歷史，諷刺那些不從中汲取教訓(xùn)而醉生夢死的晚唐統(tǒng)治者，表現(xiàn)了作者對國家命運(yùn)的無比關(guān)懷和深切憂慮的情懷。全詩寓情于景，意境悲涼，感情深沉含蓄，語言精當(dāng)錘煉，藝術(shù)構(gòu)思頗具匠心，寫景、抒情、敘事有機(jī)結(jié)合，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。

詩人以冷眼看事，以醒目觀醉者，以歷史諷現(xiàn)實：多少王朝的衰敗，就是在人們醉生夢死、無憂無慮的享樂聲中不知不覺釀成的。

這首詩中的第一句就是不同凡響的，那兩個“籠”字就很引人注目。煙、水、月、沙四者，被兩個“籠”字和諧地溶合在一起，繪成一幅極其淡雅的水邊夜色。它是那么柔和幽靜，而又隱含著微微浮動流走的意態(tài)，筆墨是那樣輕淡，可那迷蒙冷寂的氣氛又是那么濃。首句中的“月、水”，和第二句的“夜泊秦淮”是相關(guān)聯(lián)的，所以讀完第一句，再讀“夜泊秦淮近酒家”，就顯得很自然。但如果就詩人的活動來講，該是先有“夜泊秦淮”，方能見到“煙籠寒水月籠沙”的景色，不過要真的掉過來一讀，反而會覺得平板無味了。詩中這種寫法的好處是：首先它創(chuàng)造出一個很具有特色的環(huán)境氣氛，給人以強(qiáng)烈的吸引力，造成先聲奪人的藝術(shù)效果，這是很符合藝術(shù)表現(xiàn)的要求的。其次，一、二句這么處理，就很像一幅畫的畫面和題字的關(guān)系。平常人們欣賞一幅畫，往往是先注目于那精彩的畫面（這就猶如“煙籠寒水月籠沙”），然后再去看那邊角的題字（這便是“夜泊秦淮”）。所以詩人這樣寫也是頗合人們藝術(shù)欣賞的習(xí)慣。

“夜泊秦淮近酒家”，看似平平，卻很值得玩味。這句詩內(nèi)里的邏輯關(guān)系是很強(qiáng)的。由于“夜泊秦淮”才“近酒家”。然而，前四個字又為上一句的景色點出時間、地點，使之更具有個性，更具有典型意義，同時也照應(yīng)了詩題；后三個字又為下文打開了道路，由于“近酒家”，才引出“商女”、“亡國恨”和“后庭花”，也由此才觸動了詩人的情懷。因此，從詩的發(fā)展和情感的抒發(fā)來看，這“近酒家”三個字，就像啟動了閘門，那江河之水便汩汩而出，滔滔不絕。這七個字承上啟下，網(wǎng)絡(luò)全篇，詩人構(gòu)思的細(xì)密、精巧，于此可見。

商女，是侍候他人的歌女。她們唱什么是由聽者的趣味而定，可見詩說“商女不知亡國恨”，乃是一種曲筆，真正“不知亡國恨”的是那座中的欣賞者——封建貴族、官僚、豪紳。

“商女不知亡國恨，隔江猶唱《后庭花》”，于婉曲輕利的風(fēng)調(diào)之中，表現(xiàn)出辛辣的諷刺，深沉的悲痛，無限的感慨，堪稱“絕唱”。這兩句表達(dá)了較為清醒的封建知識分子對國事懷抱隱憂的心境，又反映了官僚貴族正以聲色歌舞、紙醉金迷的生活來填補(bǔ)他們腐朽而空虛的靈魂，而這正是衰敗的晚唐現(xiàn)實生活中兩個不同側(cè)面的寫照。

創(chuàng)作背景：

杜牧前期頗為關(guān)心政治，對當(dāng)時百孔千瘡的唐王朝表示憂慮，他看到統(tǒng)治集團(tuán)的腐朽昏庸，看到藩鎮(zhèn)的擁兵自固，看到邊患的頻繁，深感社會危機(jī)四伏，唐王朝前景可悲。這種憂時傷世的思想，促使他寫了許多具有現(xiàn)實意義的詩篇。《泊秦淮》也就是在這種思想基礎(chǔ)上產(chǎn)生的。

六朝古都金陵的秦淮河兩岸歷來是達(dá)官貴人們享樂游宴的場所，“秦淮”也逐漸成為奢靡生活的代稱。詩人夜泊于此，眼見燈紅酒綠，耳聞淫歌艷曲，觸景生情，又想到唐朝國勢日衰，當(dāng)權(quán)者昏庸荒淫，便感慨萬千，寫下了這首詩：《泊秦淮》。

作者簡介：

唐代詩人，字牧之，號樊川居士，京兆萬年（今陜西西安）人，宰相杜佑之孫。唐文宗大和二年進(jìn)士，授宏文館校書郎。后赴江西觀察使幕，轉(zhuǎn)淮南節(jié)度使幕，又入觀察使幕。史館修撰，膳部、比部、司勛員外郎，黃州、池州、睦州刺史等職，最終官至中書舍人。晚唐杰出詩人，尤以七言絕句著稱。擅長文賦，其《阿房宮賦》為后世傳誦。注重軍事，寫下不少軍事論文，還曾注釋《孫子》。有《樊川文集》二十卷傳世，為其外甥裴延翰所編，其中詩四卷。又有宋人補(bǔ)編的《樊川外集》和《樊川別集》各一卷。《全唐詩》收杜牧詩八卷。

第五篇：長恨歌原文翻譯及賞析

長恨歌是白居易吐槽唐玄宗的長篇詩歌，簡直是經(jīng)典之作。下面小編帶來的是長恨歌原文翻譯及賞析，希望對你有幫助。

長恨歌

唐代：白居易

漢皇重色思傾國，御宇多年求不得。楊家有女初長成，養(yǎng)在深閨人未識。

天生麗質(zhì)難自棄，一朝選在君王側(cè)。回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。

春寒賜浴華清池，溫泉水滑洗凝脂。侍兒扶起嬌無力，始是新承恩澤時。

云鬢花顏金步搖，芙蓉帳暖度春宵。春宵苦短日高起，從此君王不早朝。

承歡侍宴無閑暇，春從春游夜專夜。后宮佳麗三千人，三千寵愛在一身。

金屋妝成嬌侍夜，玉樓宴罷醉和春。姊妹弟兄皆列土，可憐光彩生門戶。

遂令天下父母心，不重生男重生女。驪宮高處入青云，仙樂風(fēng)飄處處聞。

緩歌慢舞凝絲竹，盡日君王看不足。漁陽鼙鼓動地來，驚破霓裳羽衣曲。

九重城闕煙塵生，千乘萬騎西南行。翠華搖搖行復(fù)止，西出都門百余里。

六軍不發(fā)無奈何，宛轉(zhuǎn)蛾眉馬前死。花鈿委地?zé)o人收，翠翹金雀玉搔頭。

君王掩面救不得，回看血淚相和流。黃埃散漫風(fēng)蕭索，云棧縈紆登劍閣。

峨嵋山下少人行，旌旗無光日色薄。蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。

行宮見月傷心色，夜雨聞鈴腸斷聲。天旋地轉(zhuǎn)回龍馭，到此躊躇不能去。

馬嵬坡下泥土中，不見玉顏空死處。君臣相顧盡沾衣，東望都門信馬歸。

歸來池苑皆依舊，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，對此如何不淚垂。

春風(fēng)桃李花開日，秋雨梧桐葉落時。西宮南內(nèi)多秋草，落葉滿階紅不掃。(花開日 一作：花開夜；南內(nèi) 一作：南苑)

梨園弟子白發(fā)新，椒房阿監(jiān)青娥老。夕殿螢飛思悄然，孤燈挑盡未成眠。

遲遲鐘鼓初長夜，耿耿星河欲曙天。鴛鴦瓦冷霜華重，翡翠衾寒誰與共。

悠悠生死別經(jīng)年，魂魄不曾來入夢。臨邛道士鴻都客，能以精誠致魂魄。

為感君王輾轉(zhuǎn)思，遂教方士殷勤覓。排空馭氣奔如電，升天入地求之遍。

上窮碧落下黃泉，兩處茫茫皆不見。忽聞海上有仙山，山在虛無縹渺間。

樓閣玲瓏五云起，其中綽約多仙子。中有一人字太真，雪膚花貌參差是。

金闕西廂叩玉扃，轉(zhuǎn)教小玉報雙成。聞道漢家天子使，九華帳里夢魂驚。

攬衣推枕起徘徊，珠箔銀屏迤邐開。云鬢半偏新睡覺，花冠不整下堂來。

風(fēng)吹仙袂飄飄舉，猶似霓裳羽衣舞。玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨。(闌 通：欄；飄飄 一作：飄飖)

含情凝睇謝君王，一別音容兩渺茫。昭陽殿里恩愛絕，蓬萊宮中日月長。

回頭下望人寰處，不見長安見塵霧。惟將舊物表深情，鈿合金釵寄將去。

釵留一股合一扇，釵擘黃金合分鈿。但教心似金鈿堅，天上人間會相見。

臨別殷勤重寄詞，詞中有誓兩心知。七月七日長生殿，夜半無人私語時。

在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期。

譯文

唐明皇偏好美色，當(dāng)上皇帝后多年來一直在尋找美女，卻都是一無所獲。

楊家有個女兒剛剛長大，十分嬌艷，養(yǎng)在深閨中，外人不知她美麗絕倫。

天生麗質(zhì)、傾國傾城讓她很難埋沒世間，果然沒多久便成為了唐明皇身邊的一個妃嬪。

她回眸一笑時，千姿百態(tài)、嬌媚橫生；六宮妃嬪，一個個都黯然失色。

春寒料峭時，皇上賜她到華清池沐浴，溫潤的泉水洗滌著凝脂一般的肌膚。

侍女?dāng)v扶她，如出水芙蓉軟弱娉婷，由此開始得到皇帝恩寵。

鬢發(fā)如云顏臉?biāo)苹ǎ^戴著金步搖。溫暖的芙蓉帳里，與皇上共度春宵。

情深只恨春宵短，一覺睡到太陽高高升起。君王深戀兒女情溫柔鄉(xiāng)，從此再也不早朝。

承受君歡侍君飲，忙得沒有閑暇。春日陪皇上一起出游，晚上夜夜侍寢。

后宮中妃嬪不下三千人，卻只有她獨(dú)享皇帝的恩寵。

金屋中梳妝打扮，夜夜撒嬌不離君王；玉樓上酒酣宴罷，醉意更添幾許風(fēng)韻。

兄弟姐妹都因她列土封侯，楊家門楣光耀令人羨慕。

于是使得天下的父母都改變了心意，變成重女輕男。

驪山上華清宮內(nèi)玉宇瓊樓高聳入云，清風(fēng)過處仙樂飄向四面八方。

輕歌曼舞多合拍，管弦旋律盡傳神，君王終日觀看，卻百看不厭。

漁陽叛亂的戰(zhàn)鼓震耳欲聾，宮中停奏霓裳羽衣曲。

九重宮殿霎時塵土飛揚(yáng)，君王帶著大批臣工美眷向西南逃亡。

車隊走走停停，西出長安才百余里。

六軍停滯不前，要求賜死楊玉環(huán)。君王無可奈何，只得在馬嵬坡下縊殺楊玉環(huán)。

貴妃頭上的飾品，拋撒滿地?zé)o人收拾。翠翹金雀玉搔頭，珍貴頭飾一根根。

君王欲救不能，掩面而泣，回頭看貴妃慘死的場景，血淚止不住地流。

秋風(fēng)蕭索掃落葉，黃土塵埃已消遁，回環(huán)曲折穿棧道，車隊踏上了劍閣古道。

峨眉山下行人稀少，旌旗無色，日月無光。

蜀地山清水秀，引得君王相思情。行宮里望月滿目凄然，雨夜聽曲聲聲帶悲。

叛亂平息后，君王重返長安，路過馬嵬坡，睹物思人，徘徊不前。

萋萋馬嵬坡下，荒涼黃冢中，佳人容顏再不見，唯有墳塋躺山間。

君臣相顧，淚濕衣衫，東望京都心傷悲，信馬由韁歸朝堂。

回來一看，池苑依舊，太液池邊芙蓉仍在，未央宮中垂柳未改。

芙蓉開得像玉環(huán)的臉，柳葉兒好似她的眉，此情此景如何不心生悲戚?

春風(fēng)吹開桃李花，物是人非不勝悲；秋雨滴落梧桐葉，場面寂寞更慘凄。

興慶宮和甘露殿，處處蕭條，秋草叢生。宮內(nèi)落葉滿臺階，長久不見有人掃。

戲子頭已雪白，宮女紅顏盡褪。晚上宮殿中流螢飛舞，孤燈油盡君王仍難以入睡。

細(xì)數(shù)遲遲鐘鼓聲，愈數(shù)愈覺夜漫長。遙望耿耿星河天，直到東方吐曙光。

鴛鴦瓦上霜花重生，冰冷的翡翠被里誰與君王同眠?

陰陽相隔已一年，為何你從未在我夢里來過?

臨邛道士正客居長安，據(jù)說他能以法術(shù)招來貴妃魂魄。

君王思念貴妃的情意令他感動。他接受皇命，不敢怠慢，殷勤地尋找，八面御風(fēng)。

駕馭云氣入空中，橫來直去如閃電，升天入地遍尋天堂地府，都毫無結(jié)果。

忽然聽說海上有一座被白云圍繞的仙山。

玲瓏剔透樓臺閣，五彩祥云承托起。天仙神女?dāng)?shù)之不盡，個個風(fēng)姿綽約。

當(dāng)中有一人字太真，肌膚如雪貌似花，好像就是君王要找的楊貴妃。

道士來到金闕西邊，叩響玉石雕做的院門輕聲呼喚，讓小玉叫侍女雙成去通報。

太真聽說君王的使者到了，從帳中驚醒。穿上衣服推開枕頭出了睡帳。逐次地打開屏風(fēng)放下珠簾。

半梳著云鬢剛剛睡醒，來不及梳妝就走下壇來，還歪帶著花冠。

輕柔的仙風(fēng)吹拂著衣袖微微飄動，就像霓裳羽衣的舞姿，裊裊婷婷。寂

寞憂愁顏，面上淚水長流，猶如春天帶雨的梨花。

含情凝視天子使，托他深深謝君王。馬嵬坡上長別后，音訊顏容兩渺茫。

昭陽殿里的姻緣早已隔斷，蓬萊宮中的孤寂，時間還很漫長。

回頭俯視人間，長安已隱，只剩塵霧。

只有用當(dāng)年的信物表達(dá)我的深情，鈿盒金釵你帶去給君王做紀(jì)念。

金釵留下一股，鈿盒留下一半，金釵劈開黃金，鈿盒分了寶鈿。

但愿我們相愛的心，就像黃金寶鈿一樣忠貞堅硬，天上人間總有機(jī)會再見。

臨別殷勤托方士，寄語君王表情思，語中誓言只有君王與我知。

當(dāng)年七月七日長生殿中，夜半無人，我們共起山盟海誓。

在天愿為比翼雙飛鳥，在地愿為并生連理枝。

即使是天長地久，也總會有盡頭，但這生死遺恨，卻永遠(yuǎn)沒有盡期。

鑒賞

《長恨歌》是白居易詩作中膾炙人口的名篇，作于元和元年（806）。當(dāng)時白居易正在盩厔縣（今陜西周至）任縣尉，不得不說這首詩是他和友人陳鴻，王質(zhì)夫同游仙游寺，有感于唐玄宗，楊貴妃的故事而創(chuàng)作的，在這首長篇敘事詩里。作者以精煉的語言，優(yōu)美的形象、敘事和抒情結(jié)合的手法，敘述了唐玄 宗，楊貴妃在安史之亂中的愛情悲劇。他們的愛情被自己釀成的叛亂斷送了，正在沒完沒了地吃著這一精神的苦果，唐玄宗、楊貴妃都是歷史上的人物，白居易并不拘泥于歷史，而是借著歷史的一點影子，根據(jù)當(dāng)時人們的傳說，街坊的歌唱，從中蛻化出一個回旋曲折、宛轉(zhuǎn)動人的故事，用回環(huán)往復(fù)和纏綿悱惻的藝術(shù)形式，描摹、歌詠出來；由于詩中的故事，人物都是藝術(shù)化的，是現(xiàn)實中人的復(fù)雜真實的再現(xiàn)，所以能夠在歷代讀者的心中漾起陣陣漣漪！

《長恨歌》就是歌“長恨”，“長恨”是詩歌的主題，故事的焦點，也是埋在詩里的一顆牽動人心的種子；而“恨”什么，為什么要“長恨”，白居易不是直接鋪敘、抒寫出來，而是通過他筆下詩化的故事，一層一層地展示給讀者，讓人們自己去揣摸，去回味，去感受； 詩歌開卷第一句：“漢皇重色思傾國”，看起來很尋常，好像故事原就應(yīng)該從這里寫起，不需要作者花什么心思似的，事實上這七個字含量極大，是全篇綱領(lǐng)，它既揭示了故事的悲劇因素，又喚起和統(tǒng)領(lǐng)著全詩。緊接著，白居易用極其省儉的語言，敘述了安史之亂前，唐玄宗如何重色、求色，終于得到了“回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色”的楊貴妃。描寫了楊貴妃的美貌、嬌媚，進(jìn)宮后因有色而得寵，不但自己“新承恩澤”，而且“姊妹弟兄皆列土”。反復(fù)渲染唐玄宗得貴妃以后在宮中如何縱欲，如何行樂，如何終日沉湎于歌舞酒色之中。所有這些，就釀成了安史之亂：“漁陽鼙鼓動地來，驚破霓裳羽衣曲”。這一部分寫出了“長恨”的內(nèi)因，是悲劇故事的基礎(chǔ)。白居易通過這一段宮中生活的寫實，不無諷刺地向我們介紹了故事的男女主人公：一個重色輕國的帝王，一個嬌媚恃寵的妃子。還形象地暗示我們，唐玄宗的迷色誤國，就是這一悲劇的根源。

下面，白居易具體的描述了安史之亂發(fā)生后，皇帝兵馬倉皇逃入西南的情景，特別是在這一**中唐玄宗和楊貴妃愛情的毀滅。“六軍不發(fā)無奈何，宛轉(zhuǎn)蛾眉馬前死。花鈿委地?zé)o人收，翠翹金雀玉搔頭。君王掩面救不得，回看血淚相和流”，寫的就是他們在馬嵬坡生離死別的一幕。“六軍不發(fā)”，要求處死楊貴妃，是憤于唐玄宗迷戀女色，禍國殃民。楊貴妃的死，在整個故事中，是一個關(guān)鍵性的情節(jié)，在這之后，他們的愛情才成為一場悲劇，接著，從“黃埃散漫風(fēng)蕭索”起至“魂魄不曾來入夢”，白居易抓住了人物精神世界里揪心的“恨”，用酸惻動人的語調(diào)，宛轉(zhuǎn)形容和描述了楊貴妃死后唐玄宗在蜀中的寂寞悲傷，還都路上的追懷憶舊，回宮以后睹物思人，觸景生情，一年四季物是人非事事休的種種感觸。纏綿悱惻的相思之情，使人覺得回腸蕩氣。正由于白居易把人物的感情渲染到這樣的程度，后面道士的到來，仙境的出現(xiàn)，便給人一種真實感，不以為純粹是一種空中樓閣了。

從“臨邛道士鴻都客”至詩的末尾，寫道士幫助唐玄宗尋找楊貴妃。白居易采用的是浪漫主義的手法，忽而上天，忽而入地，“上窮碧落下黃泉，兩處茫茫皆不見”。后來，在海上虛無縹緲的仙山上找到了楊貴妃，讓她以“玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨”的形象在仙境中再現(xiàn)，殷勤迎接漢家的使者，含情脈脈，托物寄詞，重申前誓，照應(yīng)唐玄宗對她的思念，進(jìn)一步深化、渲染“長恨”的主題。詩歌的末尾，用“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”結(jié)筆，點明題旨，回應(yīng)開頭，而且做到“清音有余”，給讀者以聯(lián)想、回味的余地。

《長恨歌》首先給我們藝術(shù)美的享受的是詩中那個宛轉(zhuǎn)動人的故事，是詩歌精巧獨(dú)特的藝術(shù)構(gòu)思。全篇中心是歌“長恨”，但白居易卻從“重色”說起，并且予以極力鋪寫和渲染。“日高起”、“不早朝”、“夜專夜”、“看不足”等等，看起來是樂到了極點，象是一幕喜劇，然而，極度的樂，正反襯出后面無窮無盡的恨。唐玄宗的荒淫誤國，引出了政治上的悲劇，反過來又導(dǎo)致了他和楊貴妃的愛情悲劇。悲劇的制造者最后成為悲劇的主人公，這是故事的特殊、曲折處，也是詩中男女主人公之所以要“長恨”的原因。過去許多人說《長恨歌》有諷喻意味，這首詩的諷喻意味就在這里。那么，白居易又是如何表現(xiàn)“長恨”的呢？馬嵬坡楊貴妃之死一場，白居易刻畫極其細(xì)膩，把唐玄宗那種不忍割愛但又欲救不得的內(nèi)心矛盾和痛苦感情，都具體形象地表現(xiàn)出來了。由于這“血淚相和流”的死別，才會有那沒完沒了的恨。隨后，白居易用許多筆墨從各個方面反復(fù)渲染唐玄宗對楊貴妃的思念，但詩歌的故事情節(jié)并沒有停止在一個感情點上，而是隨著人物內(nèi)心世界的層層展示，感應(yīng)他的景物的不斷變化，把時間和故事向前推移，用人物的思想感情來開拓和推動情節(jié)的發(fā)展。唐玄宗奔蜀，是在死別之后，內(nèi)心十分酸楚愁慘；還都路上，舊地重經(jīng)，又勾起了傷心的回憶；回宮后，白天睹物傷情，夜晚輾轉(zhuǎn)難眠。日思夜想而不得，所以寄希望于夢境，卻又是“悠悠生死別經(jīng)年，魂魄不曾來入夢”。詩至此，已經(jīng)把“長恨”之“恨”寫得十分動人心魄，故事到此結(jié)束似乎也可以。然而白居易筆鋒一折，別開境界，借助想象的彩翼，構(gòu)思了一個嫵媚動人的仙境，把悲劇故事的情節(jié)推向高潮，使故事更加回環(huán)曲折，有起伏，有波瀾。這一轉(zhuǎn)折，既出人意料，又盡在情理之中。由于主觀愿望和客觀現(xiàn)實不斷發(fā)生矛盾、碰撞，詩歌把人物千回百轉(zhuǎn)的心理表現(xiàn)得淋漓盡致，故事也因此而顯得更為宛轉(zhuǎn)動人。

《長恨歌》是一首抒情成份很濃的敘事詩，白居易在敘述故事和人物塑造上，采用了中國傳統(tǒng)詩歌擅長的抒寫手法，將敘事、寫景和抒情和諧地結(jié)合在一起，形成詩歌抒情上回環(huán)往復(fù)的特點。白居易時而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光來烘托人物的心境；時而抓住人物周圍富有特征性的景物、事物，通過人物對它們的感受來表現(xiàn)內(nèi)心的感情，層層渲染，恰如其分地表達(dá)人物蘊(yùn)蓄在內(nèi)心深處的難達(dá)之情。唐玄宗逃往西南的路上，四處是黃塵、棧道、高山，日色暗淡，旌旗無光，秋景凄涼，這是以悲涼的秋景來烘托人物的悲思。在蜀地，面對著青山綠水，還是朝夕不能忘情，蜀中的山山水水原是很美的，但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，那山的“青”，水的“碧”，也都惹人傷心，大自然的美應(yīng)該有恬靜的心境才能享受，他卻沒有，所以就更增加了內(nèi)心的痛苦。這是透過美景來寫哀情，使感情又深入一層。行宮中的月色，雨夜里的鈴聲，本來就很撩人意緒，白居易抓住這些尋常但是富有特征性的事物，把人帶進(jìn)傷心、斷腸的境界，再加上那一見一聞，一色一聲，互相交錯，在語言上、聲調(diào)上也表現(xiàn)出人物內(nèi)心的愁苦凄清，這又是一層。還都路上，“天旋地轉(zhuǎn)”，本來是高興的事，但舊地重過，玉顏不見，不由傷心淚下。敘事中，又增加了一層痛苦的回憶。回長安后，“歸來池苑皆依舊，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，對此如何不淚垂”。白日里，由于環(huán)境和景物的觸發(fā)，從景物聯(lián)想到人，景物依舊，人卻不在了，禁不住就潸然淚下，從太液池的芙蓉花和未央宮的垂柳仿佛看到了楊貴妃的容貌，展示了人物極其復(fù)雜微妙的內(nèi)心活動。“夕殿螢飛思悄然，孤燈挑盡未成眠。遲遲鐘鼓初長夜，耿耿星河欲曙天”。從黃昏寫到黎明，集中地表現(xiàn)了夜間被情思縈繞久久不能入睡的情景。這種苦苦的思戀，“春風(fēng)桃李花開日”是這樣，“秋雨梧桐葉落時”也是這樣。及至看到當(dāng)年的“梨園弟子”、“阿監(jiān)青娥”都已白發(fā)衰顏，更勾引起對往日歡娛的思念，自是黯然神傷。從黃埃散漫到蜀山青青，從行宮夜雨到凱旋回歸，從白日到黑夜，從春天到秋天，處處觸物傷情，時時睹物思人，從各個方面反復(fù)渲染詩中主人公的苦苦追求和尋覓。現(xiàn)實生活中找不到，到夢中去找，夢中找不到，又到仙境中去找。如此跌宕回環(huán)，層層渲染，使人物感情回旋上升，達(dá)到了高潮。白居易正是通過這樣的層層渲染，反復(fù)抒情，回環(huán)往復(fù)，讓人物的思想感情蘊(yùn)蓄得更深邃豐富，使詩歌“肌理細(xì)膩”，更富有藝術(shù)的感染力。

人們對白居易《長恨歌》的主題思想歷來爭論不休，有所謂愛情說、政治主題說、雙重主題說等等。本文作者持愛情說。首先從作品的四個層次來分析，肯定白居易并非像陳鴻寫《長恨歌傳》那樣板著說教的臉孔去描寫李楊故事，而是以“情”作為主旋律，讓主人公的情去感動讀者，使之產(chǎn)生共鳴，取得審美上的極大成功。本文還結(jié)合作者生平經(jīng)歷和社會歷史分析他在處理歷史題材、政治題材和來自民間的人性題材、心理題材的關(guān)系問題上的獨(dú)到之處，進(jìn)一步說明唐明皇楊貴妃形象的審美意義。

《長恨歌》一出，關(guān)于其主題，便成為歷來讀者爭論的焦點。觀點也頗具分歧。大抵分三種：其一為愛情主題。是頌揚(yáng)李楊的愛情詩作。并肯定他們對愛情的真摯與執(zhí)著；其二為政治主題說。認(rèn)為詩的重點在于諷喻，在于揭露“漢皇重色思傾國”必然帶來的“綿綿長恨”，譴責(zé)唐明皇荒淫導(dǎo)致安史之亂以垂誡后世君主；其三為雙重主題說。認(rèn)為它是揭露與歌頌統(tǒng)一，諷諭和同情交織，既灑一掬同情淚，又責(zé)失政遺恨。究竟如何，還需從作品本身去分析。

可將詩分為四個層次：第一層從“漢皇重色思傾國”至“盡日君王看不足”，敘述了安史之亂前，唐玄宗如何重色、求色，終于得到了“回眸一笑百媚生”的楊貴妃。貴妃進(jìn)宮后恃寵而驕，不但自己“新承恩澤”，而且“姊妹弟兄皆列土”，反復(fù)渲染唐玄宗得貴妃后完全沉湎于歌舞酒色。開卷首句既提示了故事的悲劇因素，又喚起和統(tǒng)領(lǐng)著全詩； 第二層從“漁陽鼙鼓動地來”至“回看血淚相和流”，寫安史之亂，玄宗逃難，被迫賜死貴妃，寫出了“長恨”的內(nèi)因，是悲劇故事的基礎(chǔ)。白居易有意將因玄宗荒淫誤國所造成的安史之亂進(jìn)行了淡化處理，對二人的生離死別則著意形容，讀者受到的是悲劇氣氛的感染而不是歷史的理性批判。陳鴻《長恨歌傳》“懲尤物，窒亂階”之說是板著面孔做文章，故不能視為此詩的寫作動機(jī)；第三層從“黃埃散漫風(fēng)蕭索”至“魂魄不曾來人夢”，描述了楊貴妃死后，唐玄宗在蜀中的寂寞悲傷還都路上的追懷憶舊，行宮見月，夜雨聞鈴，是一片“傷心色”和“斷腸聲”。長安收復(fù)以后回朝時，重過馬嵬，“不見玉顏空死處”。回宮后，池苑依舊，物是人非，纏綿悱惻的相思之情，使人覺得蕩氣回腸；第四層從“臨邛道士鴻都客”至“此恨綿綿無絕期”，寫玄宗派方士覓楊貴妃之魂魄，重在表現(xiàn)唐玄宗的孤寂和對往日愛情生活的憂傷追憶。白居易運(yùn)用浪漫主義手法，上天入地，后終在虛無縹緲的仙山上讓貴妃以“玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨”的形象再現(xiàn)于仙境。“情”的宣泄已超脫于帝王妃子間的感情糾葛，而更多地帶有白居易的主觀的理想成分，并早已超出了歷史事實的范圍，將主觀愿望與客觀現(xiàn)實的矛盾沖突表現(xiàn)無余。結(jié)尾“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”二句，是愛情的嘆息與呼聲，是對于愛情受命運(yùn)播弄，和愛情被政治倫理摧殘的痛惜，此恨之深，已超越時空而進(jìn)入無極之境。這樣，白居易便以“長恨”表現(xiàn)了愛情的長存，亦即點明全詩的主題。

應(yīng)該說，寫作之初，白居易至少在主觀上是同意陳鴻的“懲尤物、窒亂階”之說的，后來在《新樂府》的《李夫人》、《古家狐》中還重復(fù)強(qiáng)調(diào)了“尤物惑人”、“狐媚害人”的主題，明確宣揚(yáng)性愛之為害，但是又承認(rèn)“人非木石皆有情”，性愛是消滅不了的，所以解決問題的途徑只好是“不如不遇傾城色”。但在《長恨歌》的實際寫作當(dāng)中，他又服從了民間愛情故事所表達(dá)的人類的向美本能和情感欲望。這樣，整個故事便具有了更為深刻復(fù)雜的涵義：既寫了真美，又寫了真惡，并將兩者直接聯(lián)系在一起；《麗情集》本《長恨歌傳》有一段話：叔向母曰：“甚美必甚惡。”李延年歌曰：“傾國復(fù)傾城。”此之謂也。這段話大概可以代表中唐士人對這一 問題的最后思考。白居易寫作《長恨歌》時遵循的一條基本原則是：不因為“甚惡”而抹煞“甚美”。盡管其主題最后似偏離了對“甚惡”的譴責(zé)，但“甚惡”內(nèi)容本身畢竟沒有被抹煞，反過來又豐富了“甚美”的涵義。

《長恨歌》一方面是一個重大的歷史題材和政治題材，另一方面又是一個來自民間的具有悠久傳統(tǒng)的人性題材、心理題材。白居易在創(chuàng)作中服從于民族的文化心理和白居易的個性思想，即傳統(tǒng)模式與作者主觀能動作用同時并存，這固然是與白居易的生活經(jīng)歷和人生觀是分不開的。白居易一生跨中晚唐，他的思想以貶官江州司馬為界，經(jīng)歷了由積極入世到消極出世兩個階段，實踐了他所信奉的“達(dá)則兼濟(jì)天下，窮則獨(dú)善其身”的儒家人生模式。白居易所謂“獨(dú)善”的基本內(nèi)涵是樂天知命、知足保和，并由此而與釋、老相通，以隨緣任運(yùn)、委順自然為應(yīng)世態(tài)度。在他的整個思想體系中，“獨(dú)善”與“兼濟(jì)”并行不悖，“施之乃伊呂事業(yè)，蓄之則莊老道德”(《君子不器賦》)，它們是一個完整人生觀的兩個側(cè)面。還在遭貶以前，他努力為云龍、為風(fēng)鵬，并與元稹大力倡導(dǎo)新樂府運(yùn)動。也正是因為他年輕時候的胸懷大志，頗有挽唐室于既衰，拯生民于水火的政治氣概，才使得他有足夠的氣魄處理這樣一個重大的歷史題材，并以“不惑”來總結(jié)唐明皇后半生的政治得失，寫就了《長恨歌》。這樣，在他心目中對唐明皇的一分為二，必然要在塑造形象中反映出來。正是因為一往情深的唐明皇同重色輕國的唐明皇是對立統(tǒng)一體，所以，白居易把這個故事寫成一個好皇帝的悲劇。好皇帝有所惑，終于造成了自己和百姓的悲哀。我們從作品中看到的唐明皇性格的塑造已排斥了理想化，乃是另一種理想化的結(jié)果。排斥的是封建統(tǒng)治階級為皇帝們頭上加足光圈使其上升為半神的理想化。而這排斥本身，就包含了城市居民的另一種理想在內(nèi)，他們從現(xiàn)實生活中皇帝權(quán)威下降的土壤出發(fā)，把封建統(tǒng)治階級的頭子想象為和他們自己一樣的普通人，一個有愛欲、有苦惱、有錯誤、有缺點的人情味十足的癡情皇帝，簡直同一般愛情故事中的主人公并無差別！他們從另一角度把皇帝理想化了，理想化的皇帝應(yīng)該和百姓一樣是有血有肉的人，不是神！而白居易從民本思想出發(fā)，有條件、并有所揚(yáng)棄地接受了城市居民的這種對唐明皇的理想化，這樣完成了對唐明皇形象的塑造。白居易被貶江州以后，“獨(dú)善”與“兼濟(jì)”的地位才發(fā)生了轉(zhuǎn)化，他的精神生活與仕宦生涯逐漸轉(zhuǎn)軌，終于以“獨(dú)善”消釋了“兼濟(jì)”，在精神自救的過程中，白居易逐漸從關(guān)注社會政治轉(zhuǎn)向關(guān)注個體生命，對于自由人格的鐘愛逐漸超越了對道德人格的執(zhí)著。

作為一首千古絕唱的敘事詩，《長恨歌》在藝術(shù)上的成就是很高的。古往今來，許多人都肯定這首詩的特殊的藝術(shù)魅力。《長恨歌》在藝術(shù)上以什么感染和誘惑著讀者呢？宛轉(zhuǎn)動人，纏綿悱惻，恐怕是它最大的藝術(shù)個性，也是它能吸住千百年來的讀者，使他們受感染、被誘惑的力量。