第一篇：鄉思原文翻譯賞析

鄉思原文翻譯賞析

鄉思

作者：李覯

朝代：清朝

人言落日是天涯，望極天涯不見家。

已恨碧山相阻隔，碧山還被暮云遮。

譯文

人家說日落的地方是天涯 我能看見日落的地方也就是能看到天涯,卻看不見我的家 我已怨恨層層群山把我和我的家分隔 可層層的群山還是被無盡的云朵所遮蓋

注釋

①落日：太陽落山的極遠之地。②望極天涯：極目天涯。一、二兩句說：人們說落日的地方就是天涯，可是極目天涯還是見不到家鄉的影子，可見家鄉之遙遠。③碧山：這里泛指青山。三、四兩句說：已經怨恨青山的重重阻隔，而青山又被層層的暮云遮掩，可見障礙之多。

賞析：

鄉思是人類普遍共有的一種美好情感。落日黃昏，百鳥歸巢，群鴉返林，遠在異鄉的游子，觸景生情，難免生發鄉思之愁。這首詩所表現的，正是游子在落日黃昏時所滋生的濃郁鄉思。

詩的一二句從遠處著筆，寫詩人極目天涯時所見所感。人們常說落日處是天涯，可“我”望盡天涯，落日可見，故鄉卻不可見，故鄉遠在天涯之外。詩人極力寫出故鄉的遙遠。詩人對空間距離這一異乎常人的感受，雖出乎常理之外，卻在情理之中。

詩的三四句從近處著墨，寫詩人凝視碧山的所見所感。第三句承上啟下，既補充說明“不見家”之由，又“暗渡陳倉”，由前二句著眼于空間的距離轉到著眼于空間的阻隔。故鄉不可見，不僅因為距離遙遠，還因為路途阻隔。故鄉為碧山阻隔，已令人惆悵不已，何況眼下碧山又被暮云遮掩。詩人的視野由遠而近、由大而小地收縮，色彩由明而暗地變化，鄉思愈來愈濃，以至濃得化不開。

錢鐘書說：“詩歌里有兩種寫法：一是天涯雖遠，而想望中的人更遠；二是想望中的人物雖近，卻比天涯還遠。”這首詩屬于第一種寫法。詩人寫空間距離之遠，遙望家鄉的視線被碧山、暮云層層阻隔，給人以故鄉遙不可即之感，突出了詩人歸鄉無計的無奈和痛苦，表達了詩人對故鄉真摯濃厚的思念之情。

鄉思 宋朝 李覯

人言落日是天涯，望極天涯不見家。

已恨碧山相阻隔，碧山還被暮云遮。

《鄉思》譯文

人們都說太陽落山的地方就是天涯，我竭力朝天涯眺望，也沒有看到我的家。

本來就惱恨眼前的青山遮斷了我的視線，那重重暮云還來把青山密遮。

《鄉思》注釋

落日：太陽落山之地。

望極：望盡，極目遠望。

碧山：這里指青山。

《鄉思》賞析

詩的一二句從遠處著筆，寫詩人極目天涯時所見所感。三四句從近處著墨，寫詩人凝視碧山的所見所感。

“人言落日是天涯，望極天涯不見家。”寫望，但從望的感受上落筆，不具體寫望見些什么。詩人遠望時正當黃昏，夕陽西墜，他遙望故鄉，故鄉不見，遠在天涯。這時候，他看到了落日，又想到落日之處就是天涯，然而明明白白地看得見落日，卻仍然望不到故鄉。這兩句，把思家的愁苦表現得很深刻。

詩先以落日處即天涯作襯，使后句望不見故鄉的'失望更重更深，在表現時卻不直說，而是通過兩個“天涯”的反復吟詠比較，讓人從中體會出來。以落日喻天涯，是從《世說新語·夙惠》中得到啟發。《世說新語》載：晉元帝曾問明帝：“長安與太陽誰遠。”明帝起先回答太陽遠，因為沒見過有人從太陽那兒來。后來又改口說太陽近，因為“舉目見日，不見長安”。后來人們常用這典故，以天涯太陽比喻遠。如唐岑參《憶長安曲》云：“東望望長安，正值日初出。長安不可見，喜見長安日。”就是在所憶之處與太陽上做文章。

“已恨碧山相阻隔，碧山還被暮云遮。”從近處著墨，寫詩人凝視碧山的所見所感。“已恨”句轉折巧妙，既承接上句，補充說明“不見家”之由，又“暗度陳倉”，由前二句著眼于空間的距離轉到著眼于空間的阻隔。故鄉不可見，不僅因為距離遙遠，還因為路途阻隔，所以通出一個“恨”字來。第三句用“已恨”二字領起，無限感慨已在其中。第四句再遞進一層，故鄉為碧山阻隔，已令人恨恨不已，何況眼下碧山又被暮云遮掩。

詩用“還被”二字喚起，障礙重重，恨重重。再說，山本可用青、綠形容，用青更符合詩的平仄要求，可是詩人卻用碧字，大約是因為青、綠較為輕、明，碧較為重、暗，不僅更符合等色蒼茫中山的色彩，而且能喚起凝童情緒。而當蒼茫的暮色遮掩住碧山，凝重壓抑感也就更加強烈。詩至結尾，隨著時間的冉冉推移，詩人的視野由遠而近、由大而小的逐步收縮，色調的由明而暗的變化，結構上的層層遞進，那鄉思也就愈來愈濃郁，以致濃得化不開。

全詩四句，分四層意思，層層深入，不斷推進，把思想感情發揮到極致。中國古代詩詞作法，有透過一層、加一倍寫法。這種寫法，有用在一聯中的，如杜甫《夜聞觱篥》云：“君知天地干戈滿，不見江湖行路難。”本意寫行路難，再加寫遍地戰爭，行路就更難了。又如李商隱《無題》：“劉郎已恨蓬山遠，更隔蓬山一萬重。”也是如此。更多的是用若干句透過一層，如宋徽宗《宴山亭·北行見杏花》詞：“天遙地遠，萬水千山，知他故宮何處。怎不思量，除夢里有時曾去。無據，和夢也新來不做。”寫思念故宮，故宮不見，轉而夢見，最后連夢中也見不到，把感情的波浪重重推向高漲。李覯的這首詩，也是采用了這一手法。

這首詩突出了詩人歸鄉無計的無奈和痛苦，表達了詩人對故鄉深摯濃厚的思念之情。

第二篇：鄉思原文翻譯及賞析

鄉思原文翻譯及賞析(3篇)

鄉思 宋朝 李覯

人言落日是天涯，望極天涯不見家。

已恨碧山相阻隔，碧山還被暮云遮。

《鄉思》譯文

人們都說太陽落山的地方就是天涯，我竭力朝天涯眺望，也沒有看到我的家。

本來就惱恨眼前的青山遮斷了我的視線，那重重暮云還來把青山密遮。

《鄉思》注釋

落日：太陽落山之地。

望極：望盡，極目遠望。

碧山：這里指青山。

《鄉思》賞析

詩的一二句從遠處著筆，寫詩人極目天涯時所見所感。三四句從近處著墨，寫詩人凝視碧山的所見所感。

“人言落日是天涯，望極天涯不見家。”寫望，但從望的感受上落筆，不具體寫望見些什么。詩人遠望時正當黃昏，夕陽西墜，他遙望故鄉，故鄉不見，遠在天涯。這時候，他看到了落日，又想到落日之處就是天涯，然而明明白白地看得見落日，卻仍然望不到故鄉。這兩句，把思家的愁苦表現得很深刻。

詩先以落日處即天涯作襯，使后句望不見故鄉的失望更重更深，在表現時卻不直說，而是通過兩個“天涯”的反復吟詠比較，讓人從中體會出來。以落日喻天涯，是從《世說新語·夙惠》中得到啟發。《世說新語》載：晉元帝曾問明帝：“長安與太陽誰遠。”明帝起先回答太陽遠，因為沒見過有人從太陽那兒來。后來又改口說太陽近，因為“舉目見日，不見長安”。后來人們常用這典故，以天涯太陽比喻遠。如唐岑參《憶長安曲》云：“東望望長安，正值日初出。長安不可見，喜見長安日。”就是在所憶之處與太陽上做文章。

“已恨碧山相阻隔，碧山還被暮云遮。”從近處著墨，寫詩人凝視碧山的所見所感。“已恨”句轉折巧妙，既承接上句，補充說明“不見家”之由，又“暗度陳倉”，由前二句著眼于空間的距離轉到著眼于空間的阻隔。故鄉不可見，不僅因為距離遙遠，還因為路途阻隔，所以通出一個“恨”字來。第三句用“已恨”二字領起，無限感慨已在其中。第四句再遞進一層，故鄉為碧山阻隔，已令人恨恨不已，何況眼下碧山又被暮云遮掩。

詩用“還被”二字喚起，障礙重重，恨重重。再說，山本可用青、綠形容，用青更符合詩的平仄要求，可是詩人卻用碧字，大約是因為青、綠較為輕、明，碧較為重、暗，不僅更符合等色蒼茫中山的色彩，而且能喚起凝童情緒。而當蒼茫的暮色遮掩住碧山，凝重壓抑感也就更加強烈。詩至結尾，隨著時間的冉冉推移，詩人的視野由遠而近、由大而小的逐步收縮，色調的由明而暗的變化，結構上的層層遞進，那鄉思也就愈來愈濃郁，以致濃得化不開。

全詩四句，分四層意思，層層深入，不斷推進，把思想感情發揮到極致。中國古代詩詞作法，有透過一層、加一倍寫法。這種寫法，有用在一聯中的，如杜甫《夜聞觱篥》云：“君知天地干戈滿，不見江湖行路難。”本意寫行路難，再加寫遍地戰爭，行路就更難了。又如李商隱《無題》：“劉郎已恨蓬山遠，更隔蓬山一萬重。”也是如此。更多的是用若干句透過一層，如宋徽宗《宴山亭·北行見杏花》詞：“天遙地遠，萬水千山，知他故宮何處。怎不思量，除夢里有時曾去。無據，和夢也新來不做。”寫思念故宮，故宮不見，轉而夢見，最后連夢中也見不到，把感情的.波浪重重推向高漲。李覯的這首詩，也是采用了這一手法。

這首詩突出了詩人歸鄉無計的無奈和痛苦，表達了詩人對故鄉深摯濃厚的思念之情。

原文：

人言落日是天涯，望極天涯不見家。

已恨碧山相阻隔，碧山還被暮云遮。

譯文

人們說，那太陽落山的地方就是天涯，我竭力朝天涯眺望，也沒法看到我的家。

正在惱恨眼前的青山遮斷了我的視線，重重暮云，又把青山密遮。

注釋

落日：太陽落山之地。

望極：望極：望盡，極目遠望。

碧山：這里指青山。

賞析：

獨自在外，自然充滿了對家人的懷念。古詩中表現鄉思，除了聽風聽雨外，最多的是通過登臨送目，寄托悲傷。如唐韋應物的《西樓》云：“高閣一悵望，故園何日歸？”白居易《江南送北客因憑寄徐州兄弟書》云：“故園望斷欲何如？楚水吳山萬里余。”李覯這首絕句，也是通過遠望，抒發自己思歸的牢愁。

詩前兩句寫望，但從望的感受上落筆，不具體寫望見些什么。詩人遠望時正當黃昏，夕陽西墜，他遙望故鄉，故鄉不見，遠在天涯。這時候，他看到了落日，又想到落日之處就是天涯，然而明明白白地看得見落日，卻仍然望不到故鄉。這兩句，把思家的愁苦表現得很深刻。詩先以落日處即天涯作襯，使后句望不見故鄉的失望更重更深，在表現時卻不直說，而是通過兩個“天涯”的反復吟詠比較，讓人從中體會出來。以落日喻天涯，是從《世說新語·夙惠》中得到啟發。《世說新語》載：晉元帝曾問明帝：“長安與太陽誰遠。”明帝起先回答太陽遠，因為沒見過有人從太陽那兒來。后來又改口說太陽近，因為“舉目見日，不見長安”。后來人們常用這典故，以天涯太陽比喻遠。如唐岑參《憶長安曲》云：“東望望長安，正值日初出。長安不可見，喜見長安日。”就是在所憶之處與太陽上做文章。

落日終于西沉了，暮色從天際酒來，把詩人的視野壓迫到近前碧山。三四句即從近處著墨，寫詩人凝視碧山的所見所感。“已恨”句轉折巧妙，既承接上句，補充說明“不見家”之由，又“暗度陳倉”，由前二句著眼于空間的距離轉到著眼于空間的阻隔。故鄉不可見，不僅因為距離遙遠，還因為路途阻隔，所以通出一個“恨”字來。第三句用“已恨”二字領起，無限感慨已在其中。第四句再遞進一層，故鄉為碧山阻隔，已令人恨恨不已，何況眼下碧山又被暮云遮掩。詩用“還被”二字喚起，障礙重重，恨重重。再說，山本可用青、綠形容，用青更符合詩的平仄要求，可是詩人卻用碧字，大約是因為青、綠較為輕、明，碧較為重、暗，不僅更符合等色蒼茫中山的色彩，而且能喚起凝童情緒。而當蒼茫的暮色遮掩住碧山，凝重壓抑感也就更加強烈。詩至結尾，隨著時間的冉冉推移，詩人的視野由遠而近、由大而小的逐步收縮，色調的由明而暗的變化，結構上的層層遞進，那鄉思也就愈來愈濃郁，以致濃得化不開。

全詩四句，分四層意思，層層深入，不斷推進，把思想感情發揮到極致。中國古代詩詞作法，有透過一層、加一倍寫法。這種寫法，有用在一聯中的，如杜甫《夜聞觱篥》云：“君知天地干戈滿，不見江湖行路難。”本意寫行路難，再加寫遍地戰爭，行路就更難了。又如李商隱《無題》：“劉郎已恨蓬山遠，更隔蓬山一萬重。”也是如此。更多的是用若干句透過一層，如宋徽宗《宴山亭·北行見杏花》詞：“天遙地遠，萬水千山，知他故宮何處。怎不思量，除夢里有時曾去。無據，和夢也新來不做。”寫思念故宮，故宮不見，轉而夢見，最后連夢中也見不到，把感情的波浪重重推向高漲。李覯的這首詩，也是采用了這一手法。

原文：

人言落日是天涯，望極天涯不見家。

已恨碧山相阻隔，碧山還被暮云遮。

注釋：

①落日：太陽落山的極遠之地。

②望極天涯：極目天涯。一、二兩句說：人們說落日的地方就是天涯，可是極目天涯還是見不到家鄉的影子，可見家鄉之遙遠。

③碧山：這里泛指青山。三、四兩句說：已經怨恨青山的重重阻隔，而青山又被層層的暮云遮掩，可見障礙之多。

翻譯：

人家說日落的地方是天涯

我能看見日落的地方也就是能看到天涯,卻看不見我的家

我已怨恨層層群山把我和我的家分隔

可層層的群山還是被無盡的云朵所遮蓋

賞析：

鄉思是人類普遍共有的一種美好情感。落日黃昏，百鳥歸巢，群鴉返林，遠在異鄉的游子，觸景生情，難免生發鄉思之愁。這首詩所表現的，正是游子在落日黃昏時所滋生的濃郁鄉思。

詩的一二句從遠處著筆，寫詩人極目天涯時所見所感。人們常說落日處是天涯，可“我”望盡天涯，落日可見，故鄉卻不可見，故鄉遠在天涯之外。詩人極力寫出故鄉的遙遠。詩人對空間距離這一異乎常人的感受，雖出乎常理之外，卻在情理之中。

詩的三四句從近處著墨，寫詩人凝視碧山的所見所感。第三句承上啟下，既補充說明“不見家”之由，又“暗渡陳倉”，由前二句著眼于空間的距離轉到著眼于空間的阻隔。故鄉不可見，不僅因為距離遙遠，還因為路途阻隔。故鄉為碧山阻隔，已令人惆悵不已，何況眼下碧山又被暮云遮掩。詩人的視野由遠而近、由大而小地收縮，色彩由明而暗地變化，鄉思愈來愈濃，以至濃得化不開。

錢鐘書說：“詩歌里有兩種寫法：一是天涯雖遠，而想望中的人更遠；二是想望中的人物雖近，卻比天涯還遠。”這首詩屬于第一種寫法。詩人寫空間距離之遠，遙望家鄉的視線被碧山、暮云層層阻隔，給人以故鄉遙不可即之感，突出了詩人歸鄉無計的無奈和痛苦，表達了詩人對故鄉真摯濃厚的思念之情。

第三篇：聲聲慢原文翻譯賞析

《聲聲慢》是被譽為“婉約詞宗”的宋代女詞人李清照的一首佳作，在歷代文人中頗受贊譽。作為一篇經典作品，被選入教材中也是非常自然的了。以下是小編整理的聲聲慢原文翻譯賞析，讓我們一起來欣賞這首美麗的詩詞。

【原文】

聲聲慢

李清照

尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他晚來風急！雁過也，正傷心，卻是舊時相識。

滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒獨自，怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！

【翻譯】

我獨處陋室若有所失地東尋西覓，但過去的一切都在**中失去了，永遠都尋不見、覓不回了；眼前只有冷冷清清的環境（空房內別無長物，室外是萬木蕭條的秋景,這種環境又引起內心的感傷，于是凄涼、慘痛、悲戚之情一齊涌來，令人痛徹肺腑，難以忍受了。）秋季驟熱或驟冷的時候，最難以保養將息。飲進愁腸的幾杯薄酒，根本不能抵御早上的冷風寒意。望天空，但見一行行大雁掠過，回想起過去在寄給丈夫趙誠明的詞中，曾設想雁足傳書，互通音信，但如今丈夫已死，書信無人可寄，故見北雁南來，聯想起詞中的話，雁已是老相識了，更感到傷心。

地上到處是零落的黃花，憔悴枯損，如今有誰能與我共摘啊！整天守著窗子邊，孤孤單單的，怎么容易挨到天黑！到黃昏時，又下起了綿綿細雨，一點點，一滴滴灑落在梧桐葉上，發出令人心碎的聲音。這種種況味，一個“愁”字怎么能夠說盡！

【賞析】

在讀詞的開頭“冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”這一句的時候，嘴張不大，口腔呼出的氣流也不順暢。作者用氣流的不暢來暗示內心的壓抑。“乍暖還寒時候，最難將息。”這里出現了一個“寒”字。“寒”在這里有兩層意思：一是天氣寒，二是心里寒，而作者重在寫心境。“三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急！”內心愁，所以想要借酒消愁。“淡酒”，并非酒淡，而是愁重。“雁過也，正傷心，卻是舊時相識。”作詞時正值秋日，北雁南飛。作者的家在北方而現在她卻寄居南方，思鄉之情溢于言表。李清照早年生活安定幸福，然而后半生卻飄蕩流離。國家動蕩，家庭變故，丈夫趙明誠逝世，再嫁張汝舟，卻又遇人不淑，還因此遭遇了一場牢獄之災。與丈夫先前搜集的金石文物也遺失大半。這一系列的變故讓她備感痛苦。在她的早期詞《一剪梅》中曾經寫道：“云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。”寓鴻雁傳書之意。也許就是這只大雁曾經捎回過丈夫的消息。而現在丈夫去世了，即使是風再輕，詞人也覺得風急；即使是酒再烈，詞人入口后也覺得寡淡無味。飛雁有家，而自己卻沒有家；飛雁有伴，而自己卻形單影只。這難道還不悲嗎？“滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘！”“黃花”是菊花，作者在這里不直接說“菊花”，二者相比，顯然有色彩上的強調――“黃色”。而作者也不說“紅花”，因為紅色太艷。黃花堆積，好似自身多舛的命運。“守著窗兒，獨自怎生得黑！”“守著窗兒”，家沒了，愛人沒了，還能守著什么呢？“梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。”“細雨”不大卻密，便好似作者心中的愁；細雨打在梧桐葉上，點滴作響，更像是打在作者的心上，讓寒意更重、讓愁緒更濃。于是作者不由得發出一聲感嘆：“這次第，怎一個愁字了得！”

“冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”、“淡酒”、“雁”、“黃花”、“守”、“細雨”等方面共同組成了作者的愁，而這些給人的整體感覺都是“寒”。那么這種“愁”源自哪里呢？“靖康之變”后，北宋滅亡，李清照夫婦也隨難民流落江南，不久趙明誠逝世。這些都給李清照帶來了巨大的悲痛。所以，她的“愁”集中體現在了兩個方面――故國之思、孤寂之苦。

若是只討論到這里，那么本堂課的教學便與以往沒有多少不同，但是筆者希望在講清楚“愁”后，再向前走一步，引導學生從質疑、探究中，探尋出更豐富的內涵。

詞的開頭是“尋尋覓覓”，作者在尋找什么？她想要尋找的難道是痛苦嗎？我們總是有這樣的習慣，總是希望忘卻痛苦，而我們苦苦追尋的則是那些讓我們感到快樂、幸福的東西。李清照也一樣。她要尋找的不是痛苦，而是快樂。那么，哪些東西讓她快樂呢？（少女時期的天真爛漫，少婦時期的幸福甜蜜）同時，她還要追尋未來的幸福。每當想起這些東西的時候，即使是周身寒冷，她的心底也會燃起一絲絲暖意。

現在，我們是否可以從剛才所分析的意象中找出些“暖”的東西來呢？

“冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”這么壓抑的話詞人完全可以不說，但她還是堅持把它說出口，為什么，因為她不想放棄表達的權力。“乍暖還寒”，天氣寒暖不定，喻指心境寒中有暖，寒在痛苦，暖在追求和向往。再來看“雁”，雁是候鳥，它總是有規律地飛來飛去，也許一路上也是艱險異常，但大雁從未因為害怕困難而停止飛翔。雁不僅僅是憂愁的意象，更是作者在困難面前不屈精神的寫照。最后是“黃花”，“黃”是色彩，而且是暖色。盡管它已凋零滿地，但就像在廢墟里盛開著的鮮花一樣，同樣帶給人新生的希望，帶給人溫暖。總之，詞人是用一連串的意象表達了她復雜的情感特征。而這種情感集中表現在了兩個字：一個是寒，一個是暖。“寒中有暖”，這既是作者的感受，也是這首詞通過一系列個體意象所營造出來的獨特意境。

在這首詞中，李清照是悲愁的，但生活本來就不僅有一種色彩，于是，寒中帶暖，悲愁中又孕育著希望。她越是悲，越是頑強地追求幸福和理想。

我們還要注意一點，作為一名女性作家，她耗盡一生苦苦追求的既不是建功立業，也不是名垂千古，而是幸福美滿的家庭和忠貞的感情。她沒有那些男性偉大作家，如辛棄疾“想當年，金戈鐵馬，氣吞萬里如虎”（《永遇樂京口北固亭懷古》）的激烈壯懷；也沒有陸游“樓船夜雪瓜州渡，鐵馬秋風大散關”的豪情壯志。她的追求看起來很有女性氣息，甚至有些平凡，然而，對幸福和感情的追求又何嘗不是每個女性共有的向往？那么，這種穿越時空的追求也就有了永恒的價值。她生在一千多年前的宋代，更永遠活在中華文明的長河中。她屬于歷史，更屬于永恒！

這首詞一般人都認為是表現了故國之思和孤寂之苦，但是我們通過探究卻理解到了更深一層的含義，那就是表達了作者堅韌不屈的精神。而這種堅韌不屈的精神對于學生在人生中面臨困擾和挫折時的態度與選擇也許會有所啟迪。

第四篇：訴衷情原文翻譯賞析

《訴衷情·芙蓉金菊斗馨香》作者為唐朝文學家晏殊。其古詩全文如下：

芙蓉金菊斗馨香，天氣欲重陽。遠村秋色如畫，紅樹間疏黃。

流水淡，碧天長，路茫茫。憑高目斷，鴻雁來時，無限思量。

【前言】

《訴衷情·芙蓉金菊斗馨香》為宋代詞人晏殊所作。這是一首以寫景為主的小令，上片寫景，下片景中抒情，在節氣將近重陽的時候，芙蓉和金菊爭芳斗妍。遠處的鄉村，秋色如畫中一般的美麗，樹林間葉子紅紅黃黃，鮮亮可愛。秋水清淺無波，碧空萬里無云，原野上的小路茫無盡頭。登高遠望，鴻雁飛過之時，引起妻子對邊遠丈夫的“無限思量”，這是古詩詞中的極平常的主題。晏殊此首小令以疏淡的筆墨潑抹一幅秋景圖，透露出淡淡的情思。

【注釋】

①芙蓉：荷花；金菊：黃色的菊花；斗：比勝；馨：散布得很遠的香氣。

②天氣：氣候；重陽：農歷九月九日，重陽節。

③紅樹：這里指楓樹； 間：相間，夾雜。

④流水淡：溪水清澈明凈。

⑤碧天：碧藍的天空。

⑥茫茫：廣闊，深遠。

⑦目斷：指望至視界所盡處，猶言凝神眺望；憑高目斷：依仗高處極目遠望，直到看不見。

⑧鴻雁：即“雁”。大的叫鴻，小的叫雁。

⑨思量：相思。

【翻譯】

在節氣接近重陽的時侯，芙蓉和金菊爭芳斗妍。遠處的鄉村，秋色如畫中一般美麗，樹林間從濃密的紅葉中透出稀疏的黃色．真是鮮亮可愛。

中原地區，秋雨少，秋水無波，清澈明凈；天高氣爽，萬里無云，平原仰視，上天寬闊沒有邊際，前路茫茫，把握不住。登高遠望，看到鴻雁飛來，引起頭腦中無限的思念。

【鑒賞】

此詞以寫景為主，上片點明“天氣欲重陽”，下片以“憑高目斷”相照應，可知此詞為重九登高所作。詞中通過對節令、景物、環境的描寫，烘托出重陽佳節倍思親的氣氛，最后以“無限思量”點出主題。

詞起兩句：“芙蓉金菊斗馨香，天氣近重陽。” 選出木芙蓉、黃菊兩種花依然盛開、能夠在秋風中爭香斗艷來表現“重陽”到臨前的季節特征。接著“遠村秋色如畫，紅樹間疏黃”兩句，從近景寫到遠景，從周圍寫到望中的鄉村，從花寫到樹。秋景最美的，本來就是秋葉，這里拈出樹上紅葉來寫，充分顯出時令特征。紅樹中間還帶著一些“疏黃”之色，樹葉之紅是濃密的，而黃則是稀疏的，濃淡相間，色調更豐，畫境更美。

下片“流水淡，碧天長，路茫茫”三句從陸上寫到水上，從地面寫到天上。著一“淡”字，寫出中原地區秋雨少，秋水無波，清光澄凈之景致；而天高氣爽，萬里無云，平原仰視，上天寬闊無際，于是，又用一“長”字狀天。這兩字看似平常，卻很貼切。上面景語，用筆疏淡，表現作者的心境是閑適的。至“路茫茫”三字，則帶感慨情緒：前路茫茫，把握不住。接下去：“憑高目斷，鴻雁來時，無限思量”寫久久地登高遙望，看到鴻雁飛來，引起頭腦中的無限思念。

王國維在《人間詞話》中指出：“一切景語，皆情語也。”此詞之寫景正與此境相合。正因為前面所寫之景蘊含著作者的感情，因此最后點題水到渠成，收到情景相生的藝術效果。

第五篇：臨江仙原文翻譯賞析

《臨江仙·庭院深深深幾許》作者是宋朝文學家李清照。其古詩全文如下：

庭院深深深幾許，云窗霧閣常扃。柳梢梅萼漸分明，春歸秣陵樹，人老建康城。

感月吟風多少事，如今老去無成。誰憐憔悴更雕零，試燈無意思，踏雪沒心情。

【前言】

《臨江仙·庭院深深深幾許》是宋代女詞人李清照的詞作。根據詞序，此詞仿照歐陽修的《蝶戀花·庭院深深深幾許》而作。上片寫春歸大地，詞人閉門幽居，思念親人，自憐身世；下片承上片怕觸景傷懷，進而追憶往昔，對比目前，感到一切心灰意冷。此詞不單是作者個人的悲嘆，而且道出了成千上萬想望恢復中原的人之心情。全詞格調蒼涼沉郁，幾乎全以口語入詞，明白曉暢，又極準確、深刻地表達了詞人彼時的心理狀態。

【注釋】

⑴臨江仙：原唐教坊曲名，雙調小令，后用作詞牌名。此詞上下片共六十字，平韻格。

⑵歐陽公：即北宋文學家歐陽修。《蝶戀花》：指歐陽修詞作《蝶戀花·庭院深深深幾許》。

⑶予：我。酷愛：非常喜愛。

⑷數闋：幾首。闋，首。

⑸聲：指詞牌。

⑹幾許：多少。

⑺云窗霧閣：云霧繚繞的樓閣。扃：門環、門閂等。在此謂門窗關閉。

⑻梅萼：梅花的蓓蕾。

⑼秣陵：秦改金陵為秣陵，與下文“建康城”是同一地方，即今江蘇南京。

⑽人老建康城：一作“人客建安城”。建康，又作“遠安”。

⑾感月吟風：即“吟風弄月”，指以風月等自然景物為題材寫詩填詞，形容心情悠閑自在。

⑿無成：這里并不是一般意思上的事業無成，而是承上詞意，指對“風月”不感興趣，也不敢去接觸，什么也寫不出來。

⒀凋零：形容事物衰敗。

⒁試燈：舊俗農歷正月十五日元宵節晚上張燈，以祈豐稔，未到元宵節而張燈預賞謂之試燈。

⒂踏雪：謂在雪地行走。亦指賞雪。

【翻譯】

庭院很深很深，不知有多少層深，云霧繚繞的樓閣門窗經常關閉。騁目四望，只見柳梢返青和梅枝吐蕊的景象越來越分明了。在古秣陵城的周圍，樹木漸綠，宣告春已歸來，但我卻無家可歸，看來要老死建康城了。

憶往昔多少回吟賞風月，飲酒作詩，那是多么幸福啊，而如今卻人已老去，什么事也做不成了！還有誰會憐憫你的憔悴與衰敗？元宵試燈也好，踏雪賞景也好，都沒有這份心情了。

【賞析】

詞作上片寫春歸大地，詞人閉門幽居，思念親人，自憐飄零。“庭院深深深幾許？云窗霧閣常扃”，首二句寫詞人閉門幽居。首句與歐陽修《蝶戀花》詞一樣，連用三個“深”字，前兩個“深”字為形容詞，形容庭院之深；后一個“深”字為動詞，作疑問句，加重語氣，強調深。連疊三個“深”字，乃比興之作。貌寫閨情，實蘊國恨。次句是用韓文公《華山仙女詩》“云窗霧閣事恍惚，重重翠幕深金屏”，再加強“深”的意境，“常扃”與陶淵明《歸去來辭》“門雖設而常關”，同一機杼，孤寂之心，憂憤之情，躍然紙上。

詞境靜穆，不言愁苦，而使人更難為懷。云霧繚繞著樓閣，門窗常常緊閉，雖不深而似深，這是對庭院之深的具體描寫。云霧繚繞是自然狀況，是地處閩北高山地區建安所特有的，而門窗“常扃”，則是詞人自己關閉的了。這表明詞人自我幽閉閣中，不愿步出門外，甚至不愿看見外面景況，所以不僅閉門而且關窗。李清照酷愛“深深深幾許”之語，是很有藝術見地的。因為它一連疊用三個“深”字，不僅渲染出庭院的深邃，而且收到了幽婉、復沓、跌宕、回環的聲情效果。它跟下句合起來，便呈現出一幅鮮明的立體圖畫：上句極言其深遠，下句極言其高聳。用皎然的話說，這就叫“取境偏高”（《詩式·辨體有一十九字》）；用楊載的話說，這就叫“闊占地步”（《詩法家數》）。它給欣賞者以空間無限延伸的感覺。但句尾一綴上“常扃”二字，就頓使這個高曠的空間一變而為令人窒息的封閉世界。

第三句寫的就是詞人所不愿見到的景物：“柳梢梅萼漸分明。”柳梢吐綠，梅萼泛青，一片早春、大地復蘇的風光。寫景如畫，不設色，淡墨鉤線，著一“漸”字，為點睛之筆。李清照是位感情十分豐富細膩的詞人，對大自然的細微變化，有著敏感的悟性。“雪里已知春信至”（《漁家傲》）、“春到長門春草青，江梅些子破，未開勻”（《小重山》），在這些早期作品里，表現的是喜春之情。可如今卻怕見春光。結二句寫的就是怕見春光的原因：“春歸秣陵樹，人客建安城。”這兩句內涵極其豐富，所蘊含的痛楚情懷是相當深沉的。兩句鋪敘，合時、合地，境界自成。“春歸”時間概念，“秣陵樹”空間概念，意謂南宋偏安建康又一度春光來臨了；“人老”時間概念，“建康城”空間概念，痛北人將老死南陲，創造出一種悲慟欲絕的境界。秣陵、建康，同地異名。它被分別置于上下對句之中，看似合掌（詩文內對句意義相同謂之“合掌”）。但上句寫春歸，是目之所見；下句寫人老，是心之所感。它把空間的感受轉化為時間的感受，從初春來臨聯想起人的青春逝去。情致豐富，毫不顯得單調、重復。它貌似“正對”（即同義對）而實比“反對”（即反義對）為優，可視為此篇的警策。

詞作下片，承上片怕觸景傷懷，進而追憶往昔，對比眼前，感到一切心灰意冷。“感月吟風多少事？如今老去無成”，今昔對比，無限感喟。李清照與趙明誠是一對有較高文化修養的恩愛夫妻，他們共迷金石，同醉詩文，烹茗煮酒，展玩賞鑒，沉醉于富有詩意的幸福生活之中。李清照以其女性的獨特敏感和文學修養，以春花秋菊為題材，曾寫過不少好詞。“多少事”，以強調語氣，表示很多，記也記不清了。可如今年老飄零，心情不好，什么事也做不成。至此，詞人情緒極為激動，不禁呼出：“誰憐憔悴更凋零！”破碎山河無人收拾，詞人憔悴瘦損、流落江南。詞人在《永遇樂》中曾以“風鬟霧鬢”描繪她的“如今憔悴”。“誰憐”二字，表明詞人身處異鄉，孤身一人，無人可訴。而一個“更”字，道出了詞人的心境日漸一日的悲凄。

結末，“試燈無意思，踏雪沒心情”。這二句并非寫實，而是舉出她一生中印象最深、與她夫妻生活最有關系，作為“感月吟風”絕佳題材的事件。“試燈”，是宋人元霄節前是盛事。詞人在《永遇樂》中曾回憶當年：“中州盛日，閨門多暇，記得偏重三五。鋪翠冠兒，捻金雪柳，簇帶爭濟楚。”“踏雪”，宋周輝《清波雜志》卷八載：“頃見易安族人言，明誠在建康日，易安每值天大雪，即頂笠披蓑，循城遠覽以尋詩，得句必邀其夫賡和，明誠每苦之也。”這兩件事，在空間上，從北（汴京）到南（建康）；在時間上，從詞人青年時期到中年時期。當年，她對這兩件事都很感興趣，可如今，卻認為“無意思”、“沒心情”，與上片的怕見春光遙相呼應，進一步表露了詞人對一切都感到心灰意冷。下片以對往昔生活的追懷、眷戀與如今飄零異地、悲凄傷感相對比，寫出一位年老憔悴、神情倦怠的女詞人形象。

南渡以后，清照詞風，從清新俊逸，變為蒼涼沉郁，這首《臨江仙》是她南渡以后的第一首能準確編年的詞作。國破家亡，奸人當道，個中愁苦，不能不用含蓄曲折的筆法來表達。少女時代的清純，中年時代的憂郁，一化而為老年時期的沉隱悲愴。