第一篇：暑旱苦熱原文翻譯及賞析

暑旱苦熱原文翻譯及賞析(匯編4篇)

暑旱苦熱原文翻譯及賞析1

清風無力屠得熱，落日著翅飛上山。

人固已懼江海竭，天豈不惜河漢干？

昆侖之高有積雪，蓬萊之遠常遺寒。

不能手提天下往，何忍身去游其間？

《暑旱苦熱》譯文

清風沒有力量驅趕暑天的炎熱，那西墜的太陽仿佛生了翅膀，飛旋在山頭，不肯下降。

人們個個擔心這樣干旱江湖大海都要枯竭，難道老天就不怕耿耿銀河被曬干？

高高的昆侖山有常年不化的積雪，遙遠的蓬萊島有永不消失的清涼。

我不能夠攜帶天下人一起去避暑，又怎能忍心獨自一個，到那兒去逍遙徜徉？

《暑旱苦熱》注釋

屠：屠殺。這里意為止住、驅除。

著翅：裝上翅膀。這里形容太陽騰空，久久不肯下山。

昆侖：昆侖山，中國西部高山，傳說為擎天柱，是神仙東王公、西王母居住的地方。

蓬萊：傳說中海中三仙島之一。遺：留存。

《暑旱苦熱》賞析

王令是北宋較有才華的詩人，深受王安石馳賞。這首《暑旱苦熱》是他的代表作。詩馳騁想像，得唐李賀詩神髓。

詩圍繞暑熱寫。暑天的的風是最受人喜愛歡迎的，但詩說的風本來能送涼，現在卻無力驅除熱浪，表示對的風的失望，加深暑熱給人的難受。詩用了一個“屠”字，令人嘆為觀止。詩人在用這字時，不言而喻是把風當作了刀。古人把風比作刀，都是說寒風；賀知章“二月春風似剪刀”，歌頌的是風的巧，與說風的凜冽屬不同的范疇。王令在這里把風比作刀，是寄希望于風，表示對熱的強烈憎惡。次句與首句一樣，銀是故作拗折。日落后天就會涼快一些，可太陽偏偏仿佛膠住了，動銀不動，猶如生了翅膀，飛上了山。“著翅”二字，固然是由神話說說日中有三足烏而后世往往以“金鳥”稱太陽聯想而來，但王令首次運用，充滿生新感。落日飛上天當然是假象，卻很深刻地表現了盼望太陽趕快墜落、涼爽快些到來的心理，大似后來《西廂記》中張生盼日落，說太陽黏在天上，“捱一刻似一夏”的迫切難忍的心情。

頷聯轉入議論，還是表現“苦熱”，又照應“暑旱”。三伏干旱，其熱尤盛，天旱得久了，眼前的小河小溝便都干涸，但干旱似乎沒有盡頭，使人們不禁擔心連江海銀將枯竭。暑天正是莊稼生長最需要水的時候，如此干旱，收成即將無望，生計將出現危機，于是詩人由擔心變成對上天的責問：“天難道不怕銀河銀會因此而干枯嗎？”這聯雖是議論，但由地上的江海而想到天上的銀河，思路廣闊奇特。

頸聯宕開一層，由熱想到避熱。現實中既然沒有可以躲避的的涼世界，詩人的思緒便飛向了虛幻的神仙世界。他想到神仙居住的昆侖山頂常年有雪，那海上仙山蓬萊島，四季陰涼。對熱想冷，由暑思地雪，是詩人常用的構思，如杜甫《早秋苦熱堆案相仍》：“南望青松架短壑，安得赤腳履層地。”王令由地雪而進一步擴展到神仙所居地的高寒，更為奇特。人間苦熱，屬意仙境，詩意到此似乎已盡，王令卻又把思路猛地拉回，說即使有神山仙島、的涼世界，但不能與普天下人一起享受，自己決不會獨個前往。這尾聯直接展示詩人廣大的胸懷，與范仲淹“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的思想完全一致，銀是他“可以任世之重而有助于天下”（王安石語）的品質的表現。同時，“手提天下”，又展現了詩人勃勃壯志，及睥睨天下的豪情。

王令這首詩力求生硬，想象奇特而不怪譎，在宋人詩中比較少見，詩既有豐富的浪漫主義色彩，又有強烈的現實主義濟世拯民的思想。

《暑旱苦熱》鑒賞

此詩的開篇便不同凡響：“清風無力屠得熱，落日著翅飛上山。”前句寫“清風”，涼爽的風對驅暑顯得無能為力，是指清風小而無力驅暑，用“清風無力”來襯托暑旱之甚，酷熱難當。這句中的“屠”字下得尤為精妙。“屠”，是殺掉的意思。“屠得熱”，即使“熱”人格化了，又有力地表現了詩人恨暑熱的情感。給讀者描繪了一個美麗的畫面：時值酷暑，大旱不雨，小河干涸了，土地龜裂了，禾苗枯萎了，而太陽又偏偏不肯下山，炎氣蒸騰，熱得人們坐立不安。

“人固已懼江海竭，天豈不惜河漢干？”這里的“天”著上了人的感情色彩，它不痛惜“河漢”（指銀河）干涸，這與人害怕江海枯竭的心理形成了強烈的對比，字里行間滲透了詩人對老天爺的憎恨之情。可見，“人固已懼江海竭”還包含的潛臺詞：人們最害怕的還不是江海枯竭，而是因暑旱酷熱自然災害所帶來的無力解決的生計問題。緊扣住了詩題“暑旱苦熱”中的“苦”字。“河漢干”諸語，想象瑰奇，令人拍案叫絕。

這首詩的前四句主要是寫暑旱酷熱，反映詩人憎恨“熱”、“天”之情，后面四句重在發抒詩人愿與天下共苦難的豪情，顯示其博大的胸襟。

“昆侖之高有積雪，蓬萊之遠常遺寒。”“昆侖”是中國西部的高山，上有終年不化的積雪；“蓬萊”是古代傳說中渤海三座神山之一。這些都是詩人心目中無暑旱酷熱之苦的清涼世界。詩人由“暑旱苦熱”想到昆侖、蓬萊等現實與傳說中的清涼世界，這是極其自然的。如此清涼世界對飽嘗暑旱酷熱之苦的詩人產生的吸引力之大也是可想而知的。

“不能手提天下往，何忍身去游其間？”，不能將整個世界拎在手里同去，又怎忍心只身獨往那清涼世界昆侖和蓬萊山呢？詩人盡情抒發了愿與天下人共苦難的豪情，顯示了其博大的`胸襟。“手提天下”諸語，想象奇特，氣魄宏偉，富有浪漫主義色彩。在王令的詩集中，此相類的詩句：“長星作慧倘可假，出手為掃中原清”（《偶聞有感》），“終當力卷滄溟水，來作人間十日霖”（《龍池二絕》其一）。

暑旱苦熱原文翻譯及賞析2

暑旱苦熱

王令〔宋代〕

清風無力屠得熱，落日著翅飛上山。

人固已懼江海竭，天豈不惜河漢干？

昆侖之高有積雪，蓬萊之遠常遺寒。

不能手提天下往，何忍身去游其間？

譯文

清風沒有力量驅趕暑天的炎熱，那西墜的太陽仿佛生了翅膀，飛旋在山頭，不肯下降。人們個個擔心這樣干旱江湖大海都要枯竭，難道老天就不怕耿耿銀河被曬干？高高的昆侖山有常年不化的積雪，遙遠的蓬萊島有永不消失的清涼。我不能夠攜帶天下人一起去避暑，又怎能忍心獨自一個，到那兒去逍遙徜徉？

注釋

屠：屠殺。這里意為止住、驅除。著翅：裝上翅膀。這里形容太陽騰空，久久不肯下山。昆侖：昆侖山，中國西部高山，傳說為擎天柱，是神仙東王公、西王母居住的地方。蓬萊：傳說中海中三仙島之一。遺：留存。

鑒賞

此詩的開篇便不同凡響：“清風無力屠得熱，落日著翅飛上山。”前句寫“清風”，涼爽的風對驅暑顯得無能為力，是指清風小而無力驅暑，用“清風無力”來襯托暑旱之甚，酷熱難當。這句中的“屠”字下得尤為精妙。“屠”，是殺掉的意思。“屠得熱”，即使“熱”人格化了，又有力地表現了詩人恨暑熱的情感。給讀者描繪了一個美麗的畫面：時值酷暑，大旱不雨，小河干涸了，土地龜裂了，禾苗枯萎了，而太陽又偏偏不肯下山，炎氣蒸騰，熱得人們坐立不安。

“人固已懼江海竭，天豈不惜河漢干？”這里的“天”著上了人的感情色彩，它不痛惜“河漢”（指銀河）干涸，這與人害怕江海枯竭的心理形成了強烈的對比，字里行間滲透了詩人對老天爺的憎恨之情。可見，“人固已懼江海竭”還包含的潛臺詞：人們最害怕的還不是江海枯竭，而是因暑旱酷熱自然災害所帶來的無力解決的生計問題。緊扣住了詩題“暑旱苦熱”中的“苦”字。“河漢干”諸語，想象瑰奇，令人拍案叫絕。

這首詩的前四句主要是寫暑旱酷熱，反映詩人憎恨“熱”、“天”之情，后面四句重在發抒詩人愿與天下共苦難的豪情，顯示其博大的胸襟。

“昆侖之高有積雪，蓬萊之遠常遺寒。”“昆侖”是中國西部的高山，上有終年不化的積雪；“蓬萊”是古代傳說中渤海三座神山之一。這些都是詩人心目中無暑旱酷熱之苦的清涼世界。詩人由“暑旱苦熱”想到昆侖、蓬萊等現實與傳說中的清涼世界，這是極其自然的。如此清涼世界對飽嘗暑旱酷熱之苦的詩人產生的吸引力之大也是可想而知的。

“不能手提天下往，何忍身去游其間？”，不能將整個世界拎在手里同去，又怎忍心只身獨往那清涼世界昆侖和蓬萊山呢？詩人盡情抒發了愿與天下人共苦難的豪情，顯示了其博大的胸襟。“手提天下”諸語，想象奇特，氣魄宏偉，富有浪漫主義色彩。在王令的詩集中，此相類的詩句：“長星作慧倘可假，出手為掃中原清”（《偶聞有感》），“終當力卷滄溟水，來作人間十日霖”（《龍池二絕》其一）。

賞析

王令是北宋較有才華的詩人，深受王安石贊賞。這首《暑旱苦熱》是他的代表作。詩馳騁想像，得唐李賀詩神髓。

詩圍繞暑熱寫。暑天的清風是最受人喜愛歡迎的，但詩說清風本來能送涼，現在卻無力驅除熱浪，表示對清風的失望，加深暑熱給人的難受。詩用了一個“屠”字，令人嘆為觀止。詩人在用這字時，不言而喻是把風當作了刀。古人把風比作刀，都是說寒風；賀知章“二月春風似剪刀”，歌頌的是風的巧，與說風的凜冽屬不同的范疇。王令在這里把風比作刀，是寄希望于風，表示對熱的強烈憎惡。次句與首句一樣，也是故作拗折。日落后天就會涼快一些，可太陽偏偏仿佛膠住了，動也不動，猶如生了翅膀，飛上了山。“著翅”二字，固然是由神話傳說日中有三足烏而后世往往以“金鳥”稱太陽聯想而來，但王令首次運用，充滿生新感。落日飛上天當然是假象，卻很深刻地表現了盼望太陽趕快墜落、涼爽快些到來的心理，大似后來《西廂記》中張生盼日落，說太陽黏在天上，“捱一刻似一夏”的迫切難忍的心情。

頷聯轉入議論，還是表現“苦熱”，又照應“暑旱”。三伏干旱，其熱尤盛，天旱得久了，眼前的小河小溝便都干涸，但干旱似乎沒有盡頭，使人們不禁擔心連江海也將枯竭。暑天正是莊稼生長最需要水的時候，如此干旱，收成即將無望，生計將出現危機，于是詩人由擔心變成對上天的責問：“天難道不怕銀河也會因此而干枯嗎？”這聯雖是議論，但由地上的江海而想到天上的銀河，思路廣闊奇特。

頸聯宕開一層，由熱想到避熱。現實中既然沒有可以躲避的清涼世界，詩人的思緒便飛向了虛幻的神仙世界。他想到神仙居住的昆侖山頂常年有雪，那海上仙山蓬萊島，四季陰涼。對熱想冷，由暑思冰雪，是詩人常用的構思，如杜甫《早秋苦熱堆案相仍》：“南望青松架短壑，安得赤腳履層冰。”王令由冰雪而進一步擴展到神仙所居地的高寒，更為奇特。人間苦熱，屬意仙境，詩意到此似乎已盡，王令卻又把思路猛地拉回，說即使有神山仙島、清涼世界，但不能與普天下人一起享受，自己決不會獨個前往。這尾聯直接展示詩人廣大的胸懷，與范仲淹“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的思想完全一致，也是他“可以任世之重而有助于天下”（王安石語）的品質的表現。同時，“手提天下”，又展現了詩人勃勃壯志，及睥睨天下的豪情。

王令這首詩力求生硬，想象奇特而不怪譎，在宋人詩中比較少見，詩既有豐富的浪漫主義色彩，又有強烈的現實主義濟世拯民的思想。

王令

王令（1032～1059）北宋詩人。初字鐘美，后改字逢原。原籍元城（今河北大名）。5歲喪父母，隨其叔祖王乙居廣陵（今江蘇揚州）。長大后在天長、高郵等地以教學為生，有治國安民之志。王安石對其文章和為人皆甚推重。有《廣陵先生文章》、《十七史蒙求》。

暑旱苦熱原文翻譯及賞析3

暑旱苦熱

王令

清風無力屠得熱，落日著翅飛上山。

人固已懼江海竭，天豈不惜河漢干？

昆侖之高有積雪，蓬萊 之遠常遺寒。

不能手提天下往，何忍身去游其間？

字詞解釋：

清風無力屠得熱，落日著翅飛上山 ：這句形容太陽不肯落下。

河漢：銀河。

昆侖：山名。古代神話中為西王母所居。

蓬萊：古代神話中的仙島。

遺：留存。

作品翻譯：

清風沒有力量消除這炎夏的酷熱，連落日都像長了翅膀一樣飛上山，余威尚存。人間本已害怕這江河湖海的水蒸發殆盡，可上天難道也不在乎那浩瀚的銀河因此干涸嗎！也許在那終年積雪的昆侖山上還有清涼的去處，也許在那遙遠飄渺的蓬萊仙島上還有消暑的海風，但是如果不能與天下人一同前往，那（我）又怎能忍心獨自一人棄大眾而去呢？

作品賞析：

詩開篇不同凡響：“清風無力屠得熱，落日著翅飛上山。”前句寫“清風”，涼爽的風對驅暑顯得無能為力，是指清風小而無力驅暑，用“清風無力”來襯托暑旱之甚，酷熱難當。這句中的“屠”字用得尤為精妙。“屠”，是殺掉的意思。“屠得熱”，即使“熱”人格化了，又有力地表現了詩人恨暑熱的情感，給讀者描繪了一個炎熱的畫面：時值酷暑，大旱不雨，小河干涸了，土地龜裂了，禾苗枯萎了，而太陽又偏偏不肯下山，炎氣蒸騰，熱得人們坐立不安。

“人固已懼江海竭，天豈不惜河漢干？”這里的“天”著上了人的感情色彩，它不痛惜“河漢”（指銀河）干涸，這與人害怕江海枯竭的心理形成了強烈的對比，字里行間滲透了詩人對老天爺的憎恨之情。可見，“人固已懼江海竭”還包含的潛臺詞：人們最害怕的還不是江海枯竭，而是因暑旱酷熱自然災害所帶來的無力解決的生計問題。緊扣住了詩題“暑旱苦熱”中的“苦”字。“河漢干”諸語，想象瑰奇，令人拍案叫絕。

詩的前四句寫暑旱酷熱，反映詩人憎恨“熱”、“天”之情，后面四句重在發抒詩人愿與天下共苦難的豪情，顯示其博大的胸襟。

“昆侖之高有積雪，蓬萊之遠常遺寒。”“昆侖”，“蓬萊”，這些都是詩人心目中無暑旱酷熱之苦的清涼世界。詩人由“暑旱苦熱”想到昆侖、蓬萊等現實與傳說中的清涼世界，這是極其自然的。如此清涼世界對飽嘗暑旱酷熱之苦的詩人產生的吸引力之大也是可想而知的。

“不能手提天下往，何忍身去游其間？ ”，不能將整個世界拎在手里同去，又怎忍心只身獨往那清涼世界昆侖和蓬萊山呢？詩人盡情抒發了愿與天下人共苦難的豪情，顯示了其博大的胸襟。“手提天下”諸語，想象奇特，氣魄宏偉，富有浪漫主義色彩。在王令的詩集中，此相類的詩句：“長星作慧倘可假，出手為掃中原清”，“終當力卷滄溟水，來作人間十日霖”。

作者簡介：

王令（1032年—1059年），字逢原，江都人，北宋詩人，因幼年喪父。王令的高祖父、曾祖父都曾在朝廷坐過。其少時尚意氣，后折節力學。不求仕進，以教授生徒為生，往來於瓜州、天長、高郵、潤州、江陰等地。1054年（宋仁宗至和元年），王安石奉召晉京，途經高郵，令投贈詩文，獲安石賞識，結為知己，之后文學知名。1059年（嘉祐四年）六月初二，年僅二十八歲的王令便在貧病交加之中離世而去。在極其短暫的一生，卻留下了480余首有價值的詩作，代表作有《廣陵先生文集》、《十七史蒙求》。

暑旱苦熱原文翻譯及賞析4

暑旱苦熱原文：

清風無力屠得熱，落日著翅飛上山。

人固已懼江海竭，天豈不惜河漢干？

昆侖之高有積雪，蓬萊之遠常遺寒。

不能手提天下往，何忍身去游其間？

翻譯：

譯文

清風沒有力量消除這炎夏的酷熱，連落日都像長了翅膀一樣飛上山，余威尚存。人間本已害怕這江河湖海的水蒸發殆盡，可上天難道也不在乎那浩瀚的銀河因此干涸嗎！也許在那終年積雪的昆侖山上還有清涼的去處，也許在那遙遠飄渺的蓬萊仙島上還有消暑的海風，但是如果不能與天下人一同前往，那（我）又怎能忍心獨自一人棄大眾而去呢？

注釋

“清風無力屠得熱，落日著翅飛上山” ：這句形容大陽不肯落下。河漢：銀河。昆侖：山名。古代神話中為西王母所居。蓬萊：古代神話中的仙島。遺：留存。

賞析：

此詩的開篇便不同凡響：“清風無力屠得熱，落日著翅飛上山。”前句寫“清風”，涼爽的風對驅暑顯得無能為力，是指清風小而無力驅暑，用“清風無力”來襯托暑旱之甚，酷熱難當。這句中的“屠”字下得尤為精妙。“屠”，是殺掉的意思。“屠得熱”，即使“熱”人格化了，又有力地表現了詩人恨暑熱的情感。給讀者描繪了一個美麗的畫面：時值酷暑，大旱不雨，小河干涸了，土地龜裂了，禾苗枯萎了，而太陽又偏偏不肯下山，炎氣蒸騰，熱得人們坐立不安。

“人固已懼江海竭，天豈不惜河漢干？”這里的“天”著上了人的感情色彩，它不痛惜“河漢”（指銀河）干涸，這與人害怕江海枯竭的心理形成了強烈的對比，字里行間滲透了詩人對老天爺的憎恨之情。可見，“人固已懼江海竭”還包含的潛臺詞：人們最害怕的還不是江海枯竭，而是因暑旱酷熱自然災害所帶來的無力解決的生計問題。緊扣住了詩題“暑旱苦熱”中的“苦”字。“河漢干”諸語，想象瑰奇，令人拍案叫絕。

這首詩的前四句主要是寫暑旱酷熱，反映詩人憎恨“熱”、“天”之情，后面四句重在發抒詩人愿與天下共苦難的豪情，顯示其博大的胸襟。

“昆侖之高有積雪，蓬萊之遠常遺寒。”“昆侖”是中國西部的高山，上有終年不化的積雪；“蓬萊”是古代傳說中渤海三座神山之一。這些都是詩人心目中無暑旱酷熱之苦的清涼世界。詩人由“暑旱苦熱”想到昆侖、蓬萊等現實與傳說中的清涼世界，這是極其自然的。如此清涼世界對飽嘗暑旱酷熱之苦的詩人產生的吸引力之大也是可想而知的。

“不能手提天下往，何忍身去游其間？ ”，不能將整個世界拎在手里同去，又怎忍心只身獨往那清涼世界昆侖和蓬萊山呢？詩人盡情抒發了愿與天下人共苦難的豪情，顯示了其博大的胸襟。“手提天下”諸語，想象奇特，氣魄宏偉，富有浪漫主義色彩。在王令的詩集中，此相類的詩句：“長星作慧倘可假，出手為掃中原清”（《偶聞有感》），“終當力卷滄溟水，來作人間十日霖”（《龍池二絕》其一）。

第二篇：相思原文翻譯及賞析【熱】

相思原文翻譯及賞析【熱】

相思原文翻譯及賞析1

原文

《琴調相思引·送范殿監赴黃崗》

終日懷歸翻送客，春風祖席南城陌。便莫惜離觴頻卷白。動管色，催行色；動管色，催行色。

何處投鞍風雨夕？臨水驛，空山驛；臨水驛，空山驛。縱明月相思千里隔。夢咫尺，勤書尺；夢咫尺，勤書尺。

翻譯

何處投鞍風雨夕？臨水驛，空山驛；臨水驛，空山驛。縱明月相思千里隔。夢咫尺，勤書尺；夢咫尺，勤書尺。

風雨交加的夜晚你將在何處解鞍投宿？野水邊的驛館，抑或是空山上的驛館。縱然我們相距千里之隔，只能把相思寄托給明月，但是我們卻可以在夢中相聚，也可以勤寫書信，傳遞彼此的情誼。

注釋

琴調相思引：雙調，七十三字，上片七句七仄韻，下片十句十仄韻，皆為入聲韻，重韻形式同上。此調《詞律》、《詞譜》均未載。

范殿監：名字經歷均不詳。從詞中可以看出，他是詞人的好友，大概要到黃岡去做官，所以臨行前方回作此詞以贈之。

翻：因離別引起的種種復雜心情。

祖席：本是古代出行時祭祀路神的一種儀式，這里便指餞行的酒宴。

觴：酒杯。

卷白：卷白波，所謂卷白波者，蓋卷白上之酒波耳，言其飲酒之快也。這句是在勸酒。

管色：指離別時奏起的音樂。

書尺：書信。

賞析

詞的首句既揭示了詞人現在所處的生存狀態，又點出了他此時此刻具體在做的事情，即送別友人。“終日懷歸”，意為每天都在思念家鄉，希望踏上歸途，可見詞人本人也正處于羈旅行役的漂泊之中。詞人本就是行役之人，又得為即將與自己踏上相同命途的友人餞行，鄉愁、離愁疊加。“終日懷歸翻送客”一句與王維“與君離別意，同時宦游人”涵義相近，但是卻將王維詩句中的豁達瀟灑變為一種沉郁的感慨。

“春風祖席南城陌”是說二人餞別的情景。“春風”點明時節，春暖花開，風和日麗的日子，本該是踏青郊游、對飲賦詩的好時候。然而，已經身處行役、飽受其苦的人，卻要在城南的陌上長亭設宴，為另一個即將踏上羈旅，從此也可能飽嘗孤寂痛苦的人送行。在此情此境下，二人除了相對無言，各飲杯中酒外，也難以再有多余的表示了

“便莫惜離觴頻卷白”寫得就是席間勸酒。主賓二人對坐共飲，卻是借酒澆愁愁更愁。由此更是襯出了二人友情的篤厚以及羈旅行役的艱難。

然而，天下沒有不散的筵席，“動管色，催行色”采用疊句形式，如同裊裊不盡的管弦，催促著行人的啟程。無論如何不舍，最終仍要無奈地離去。回環往復的韻律，如同離別之人的悲苦哀愁，凄婉而絕決。

詞的下片，抒寫分別后的情思。詞人設想友人行走在路上的境況：“何處投鞍風雨夕”——在風雨交加的夜晚他投宿歇腳之地還是個未知，隨后自問自答：“臨水驛，空山驛；臨水驛，空山驛。”穿越萬水千山，在簡單的驛館里度過一個個無人陪伴的夜晚，這樣的苦痛孤獨，詞人感同身受。

“縱明月相思千里隔。夢咫尺，勤書尺；夢咫尺，勤書尺”一句，是詞人心跡的剖白和對友情的銘誓，即使離別之后千里相隔，只能共望一片月色，也不會彼此牽念。“勤書尺”是作者對友人的囑托：“在夢中，我與你近在咫尺，但夢醒后，不要忘記勤寫書信，讓我稍稍寬慰對你的記掛。”

該詞最突出的特點就是疊句的運用，重復的疊句生動再現了作者臨別之際依依不舍、反復囑托的神態，也透露出臨別時二人心中百轉千回的復雜滋味，表現出作者與友人之間動人的友誼。

創作背景

賀鑄在外作官，他鄉為客。無時無刻不思念家鄉，盼望著能夠早日歸去，恰逢要送別好友范殿監赴黃岡做官，此時心中必然集聚了一些羈宦之愁。正是在這種情境之下，要給陪伴自己多日的朋友送別，便作該詞以贈別。

相思原文翻譯及賞析2

長相思·長相思

長相思，長相思。若問相思甚了期，除非相見時。

長相思，長相思。欲把相思說似誰，淺情人不知。

古詩簡介

《長相思·長相思》是北宋詞人晏幾道所寫的一首詞。詞人運用設問的方式表現了一位相思女子的相思戀情的深切急迫難耐，以及其無望而又無法宣泄情感的心緒變化。

翻譯/譯文

長久的相思啊，長久的相思。若問這相思何時是盡頭，除非是在相見之時。

長久的相思啊，長久的相思。這相思之情說給誰聽呢，薄情寡義的人是不能體會的。

注釋

①長相思：詞牌名，唐教坊曲名。

②甚（shèn）了期：何時才是了結的時候。

③似（sì）：給與。

④淺情人：薄情人。

賞析/鑒賞

創作背景

宋徽宗大觀年間（1107年-1110年），詞人已經趨于老年，寫作風格也趨于回憶以及悲情。這首《長相思》就是詞人為懷念舊情人且為了抒發自己的多情而寫下的一首詞。

文學賞析

“若問”兩句，自問自答，癡人癡語。要說“相見”是解決“相思”的唯一辦法，這純是癡語，癡心，可是，詞人卻將這種相思之情用語言說了出來。

最后四句以“淺情人”反襯詞人相思苦戀之情，無奈和遺憾。結句抒寫了比相思不相見更大的悲哀。“說似誰”，猶言說與誰、向誰說。就算把相思之情說了出來，那淺情的人兒終是不能體會。淺情是深情的對面，多情的詞人卻總是碰到那樣的人，可是，當相思之人交暫情淺，別后又杳無音信，辜負了自己的刻骨相思時，詞人依然是一往情深，不疑不恨，只是獨自傷心而已。

該詞純用民歌形式，上下片均以“長相思”迭起，上片言只有相見才得終了相思之情；下片言由于不得相見，相思之情無處訴說，以淺情人不能理解自己的心情反襯自己一往而情深。

名家點評

北宋文學家黃庭堅《小山詞序》：“其癡亦自絕人。”

清代詞家陳廷焯《詞則·閑情集》：“此為小山集中別調，而纏綿往復，姿態有余。”

相思原文翻譯及賞析3

原文：

云千重。

水千重。

身在千重云水中。

月明收釣筒。

頭未童。

耳未聾。

得酒猶能雙臉紅。

一尊誰與同。

譯文

層層迭迭的云層，層層迭迭的水光山色，我獨自垂釣置身于這層層迭迭的山水之中。明月高掛才收釣筒慢慢回家。

現在頭發還未稀疏斑白，耳朵尚可聽見，得到美酒仍能一醉方休。只是在這幽深的山林中，又有誰能陪我喝酒呢？

注釋

千重（zhòng）：指千層，層層迭迭。

釣筒：插在水里捕魚的竹器。

頭未童：韓愈《進學解》：“頭童齒豁”。原指山無草木，比喻人禿頂。

賞析：

上闋說作者隱居在山水云間，夜來趁著明月垂釣，無比閑適。下闋說自己頭發未白，耳朵還不聾，還很能喝酒，還當身強力壯，只是在這重重云山之間，誰能陪我喝酒呢？

這是詩人描寫放浪漁隱、泛舟垂釣的生活環境,表現了一種閑適自得之趣。藍天浮游著層層白云,地面縱橫交錯著湖泊、溪流。水照碧空,云映水中,天光水色上下互融,詩人就生活在這碧水白云中間,陶醉在這大自然的懷抱里。

相思原文翻譯及賞析4

雙調·清江引·相思

相思有如少債的，每日相催逼。常挑著一擔愁，準不了三分利。這本錢見他時才算得。

古詩簡介

《雙調·清江引·相思》，這首曲子用一個新穎別致的比喻，將相思比作債務，新奇但卻恰如其分。相思如同債務，不僅僅是放不下，抹不掉，日日糾纏，時時縈繞，而且利息日益積累，隱喻出相思之苦的與日俱增。

翻譯/譯文

相思就像欠人債，每日里債主緊緊來催逼。日日挑著一擔愁，卻抵不了三分利，這本帳只有見到他時才算得。

注釋

①少債的：欠債的。

②準不了：折不了，抵不得。

賞析/鑒賞

末句“這本錢見面時才算得”，巧妙地寫出相思這筆債務的特殊之處——兩人相見，債務才能了結。前人對這首小令的表現手法很贊賞。自古以來，表現相思之情的詞曲作品很多，用以比喻相思的事物也很多，然而以欠債喻相思的卻不多。盡管以欠債喻相思不是徐再思的首創，但他用得自然，產生了較大的影響。任半塘在《曲諧》中評價這首詞：“以放債喻相思，亦元人沿用之意。特以此詞為著耳。”

相思原文翻譯及賞析5

琴調相思引·送范殿監赴黃崗原文：

終日懷歸翻送客，春風祖席南城陌。便莫惜離觴頻卷白。動管色，催行色；動管色，催行色。

何處投鞍風雨夕？臨水驛，空山驛；臨水驛，空山驛。縱明月相思千里隔。夢咫尺，勤書尺；夢咫尺，勤書尺。

翻譯：

何處投鞍風雨夕？臨水驛，空山驛；臨水驛，空山驛。縱明月相思千里隔。夢咫尺，勤書尺；夢咫尺，勤書尺。

風雨交加的夜晚你將在何處解鞍投宿？野水邊的驛館，抑或是空山上的驛館。縱然我們相距千里之隔，只能把相思寄托給明月，但是我們卻可以在夢中相聚，也可以勤寫書信，傳遞彼此的情誼。

琴調相思引·送范殿監赴黃崗賞析

此為送別詞。范殿監，名字經歷均不詳。詞中充分地發揮詞的聲情美，巧妙地利用疊句的回環往復，造成形式上的錯落有致，一詠三嘆，以參差不齊之句，寫郁勃難狀之情，使人恬吟密詠之中，更強烈地體會到詞人低回縹緲的別離情緒。

首句“懷歸”二字，點出方回此時正羈宦天涯，他鄉為客。“懷歸”之前冠以“終日”，則無時無刻不思念家鄉，盼望著能夠早日歸去的滿腹牢愁，已經溢于言表。這種心情之下，又要為朝夕相伴、志同道合的摯友送別，所以詞人這兩者之間連以“翻”字，頓時把客中送客，宦愁加離愁的悵觸和傷感全盤托出。這一句自王勃“與君離別意，同是宦游人”（《送杜少府之任蜀川》）化出，但變曠達為執著，層深渾成，感情更為沈郁。

“春風”句點時、地。“祖”，古代出行時祭祀路神的一種活動：“祖席”，引申為餞行酒宴。春風駘蕩，風和日麗，本來正宜于與知友郊外踏青，水邊飲宴，現卻要南城陌上的長亭為他餞行，這樣，平常的敘事被涂上了一層濃郁的感傷色彩。

“便莫惜”句寫離宴。“卷白”，即“卷白波”。宋黃朝英《緗素雜記》卷三：所謂卷白波者，蓋卷白上之“酒波耳，言其飲酒之快也。”詞人只以一句席間的勸酒辭即代替了以上之一切，使主客二人，悒悒寡歡，愁顏相向，以酒澆愁之場景如目前。“卷白”之上加以“頻”，“頻”之前再加以“莫惜”，“莫惜”之上再以“便”字承上句轉折，語氣沉痛，字字重拙。友情之篤，分攜之苦，見于言外。

上片最后幾句是一疊句，以聲傳情，點醒臨行即。這個時候，席間奏起了凄婉的驪歌，那可能就是催人淚下的《陽關三疊》吧！悲涼的樂曲席間回蕩，也離人的心頭回蕩，似乎提醒、催促著行人立即上路。三字短句回環反復，“動”和“催”字重復出現，都深化了此時此刻離人茫然若失的惆悵。

下片設想別后的情景。前兩句一問一答，描畫出一幅山程水驛、風雨凄迷的古道行旅圖，把詞人對范殿監體貼入微的關切之情具體化，形象化。“臨水驛，空山驛”的一再詠嘆，更是把野水空山，荒驛孤燈的寂寞和凄涼渲染得淋漓盡致。結拍兩句，筆鋒陡轉，振起全篇。一別而后，千里相隔，臨清夜而不寐，睹明月而相思，這當然是去留雙方將面臨的凄婉現實。

然而方回“明月相思千里隔”之前加一“縱”字，立刻使地域上的千里相隔失去了應有的份量。真摯的友情將會超越時空，全詞就“夢咫尺，勤書尺”這樣語重情長的再三囑托中結束，余音裊裊，令人回味。

相思原文翻譯及賞析6

長相思·雨 宋朝

萬俟詠

一聲聲，一更更。窗外芭蕉窗里燈，此時無限情。

夢難成，恨難平。不道愁人不喜聽，空階滴到明。

《長相思·雨》譯文

雨滴聲聲，報時的更鼓聲一遍又一遍，窗外雨中的芭蕉和屋里的油燈此時似乎也變得多情起來，安慰孤獨的我。

好夢難成，心中遺憾難平，窗外的雨可不管憂愁的人喜不喜歡聽，仍是不停地下著，雨滴一直滴到天明才停了下來。

《長相思·雨》注釋

長相思：詞牌名，唐教坊曲名。

一更更：一遍遍報時的更鼓聲。

恨，遺撼。

道：知。

階：臺階。

《長相思·雨》賞析

該詞講述一個相思之得整夜難眠在雨夜中聽著雨打芭蕉，觸景生旅，詞得心中有無限的.旅懷，孤燈照得難入夢，表達了客居異鄉的羈旅愁思。這是一首寫景遣懷的詞，講述一個相思之得整夜難眠在雨夜中聽著雨打芭蕉，孤燈照得難入夢。詞得心中有無限的旅懷，觸景生旅，表達了詩得客居異鄉的羈旅愁思。

萬俟詠作詞喜用淡語，且工于音韻。這樣連續重復用望，吟詠起來便很有音樂上的美感。

《雨》首句“一聲聲，一更更”形容雨聲，連用兩個疊宇，描摹雨斷斷續續的聲音，既顯得形象，在聲音上也顯得貼近。雨聲之所以如此清晰入耳，是因為得夜深難寐。“窗外芭蕉窗里燈”，聽雨之得點。一盞孤燈，隔窗昕雨。“芭蕉”暗示雨打芭蕉的聲音，使雨的聲音更加響亮。“此時無限旅”，直接道出得的心旅。然而“無限”二望又使這種直言顯得暖昧模糊。只知旅意無限，心事無邊，卻不知究竟是什么樣的心事使得長夜失眠，寂寞聽雨。

“夢難成，恨難平”，用兩個“難”望突出得的愁苦心旅。因難以入睡，所以道．“夢難成”，連暫時逃避到好夢中去都是一種奢望；又因旅在心頭輾轉，更兼一夜風雨，觸動愁思，故日“恨難平”。但是雨不管這些，它“不道愁得不喜聽”，只管“空階滴到明”。“愁得”怪雨無旅，不顧得的心旅，就這樣在空洞洞的臺階上一點一點滴到天明，這說明得一夜未睡。“一聲聲，一更更”的雨聲，凄凄涼涼，仿佛得心中的愁緒一般，永遠沒有盡頭。

全詞無一處提及“雨”望，卻處處是雨。作者將雨聲與聽雨之得的心旅融合得毫無痕跡，顯示出高超的運筆功力。

《長相思·雨》創作背景

此文系詩人早年所作，具體創作時間不詳。屢試不第，羈旅異鄉，幾欲灰心，恰逢陰雨，徹夜難眠，有感而發此作。

相思原文翻譯及賞析7

原文：

長相思·其二

唐代：李白

日色欲盡花含煙，月明如素愁不眠。（如素一作：欲素）

趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛鴦弦。

此曲有意無人傳，愿隨春風寄燕然。

憶君迢迢隔青天。昔日橫波目，今作流淚泉。

不信妾斷腸，歸來看取明鏡前。（斷腸一作：腸斷）

譯文：

夕陽西下暮色朦朧，花蕊籠罩輕煙，月華如練，我思念著情郎終夜不眠。

柱上雕飾鳳凰的趙瑟，我剛剛停奏，心想再彈奏蜀琴，又怕觸動鴛鴦弦。

這飽含情意的曲調，可惜無人傳遞，但愿它隨著春風，送到遙遠的燕然。

憶情郎呵、情郎他迢迢隔在天那邊，當年遞送秋波的雙眼，而今成了流淚的源泉。

您若不信賤妾懷思肝腸欲斷，請歸來看看明鏡前我的容顏！

注釋：

趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛（yuān）鴦（yāng）弦。

趙瑟：相傳古代趙國的人善彈瑟。瑟：弦樂器。鳳凰柱：或是瑟柱上雕飾鳳凰形狀。

憶君迢（tiáo）迢隔青天。昔日橫波目，今作流淚泉。

賞析：

“日色欲盡花含煙，月明如素愁不眠”一句，季節、時間、環境、情緒全出來了。春日的一個黃昏，日色將盡，夜幕降臨，花辨上也似乎含著縷縷煙霧，女主人在干什么呢？月亮已經升起來了，明如鏡、皎如絹，一種淡淡的愁緒讓她開始感到悶倦，難以安眠。這樣一烘托，一幅溫婉細膩的場景率先浮現在了讀者面前。

緊接著一副工整的對仗“趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛鴦弦”。古代趙國的婦女善鼓瑟，故稱趙瑟，蜀中有桐木宜作琴，相傳司馬相如曾奏蜀琴來挑逗卓文君。詩人用這兩句排比在暗喻什么呢。從字面上來看，趙瑟剛彈過，鳳凰狀的瑟柱停下來了，又不知不覺的拿起蜀琴，準備開始奏起鴛鴦弦。而鳳凰、鴛鴦都是成雙成對生活，正是男女之情的一種見證！哦，原來女主人是在思念她的愛人了。

再來看下句“此曲有意無人傳，愿隨春風寄燕然”，男人在思念至極吶喊“天長地遠魂飛苦，夢魂不到關山難”，一片如火之熱情。女人則如水，她不怨恨，她只是把滿懷心事托與春風，希望春風能把因鳳凰柱、鴛鴦弦帶給她的那深切的別離之苦捎給遠方的心上人。“寄燕然”一句告訴我們，原來她的丈夫是從征去了。李白在《關山月》中曾經這樣描寫過征客的心境“戍客望邊邑，思歸多苦顏。高樓當此夜，嘆息未應閑”，這樣的思念，比起“一種相思、兩種閑愁”的“閑愁”更多了幾分煙火氣息和現實意義。

心事已經寄予春風了，春風真的能給愛人帶去自己的一片相思嗎？女人心里依舊一片茫然，于是她發出了一聲沉重的嘆息：“憶君迢迢隔青天”！山水迢迢，對你的思念如此遙遠，就象隔著那蒼茫的青天。

“昔日橫波目，今為流淚泉”，一句想象奇特、大膽夸張的對偶把這個美麗的女子形象刻畫出來了，舊日的那對顧盼靈秀、眼波如流的雙目，如今卻變成了淚水的源泉，可知二人分開之后，女子除了長夜無眠和深深嘆息之外，竟是常常的以淚洗面。

末句“不信妾腸斷，歸來看取明鏡前”，使這個女子的形象更加鮮明豐滿了，你看她嬌嗔的說道：如果你不相信我因為思念你而肝腸寸斷，等你回來時，在明鏡前看看我憔悴、疲憊的面容就知道了。一副天真、調皮的樣子躍然紙上，讓人倍加愛憐和心痛。

《長相思》第二首相比第一首，言語更加淺顯易懂、音韻更加曲調化，我想，這與唐朝音樂鼎盛有關，從宮廷樂府到民間教坊，許多詩詞都被譜上曲譜，四處吟唱，李白的樂府詩更是其中一顆璀璨的明珠。第二首又用了夸張、排比、想象、暗喻等手法，從多個角度把這個美麗多情的女子對出征邊塞丈夫的思念之情表現得淋漓盡致。

詩人雖不是女子，卻能刻畫如此生動、細膩的女子形象，就好像曹雪芹不是女人，卻能讀懂天下形形色色的女人一樣，我想，世間無論男女，也許不必太多的在意付出，只要能真正的讀懂對方，此生足矣！

相思原文翻譯及賞析8

原文：

浣溪沙·夜夜相思更漏殘

唐代：韋莊

夜夜相思更漏殘，傷心明月憑闌干，想君思我錦衾寒。

咫尺畫堂深似海，憶來惟把舊書看，幾時攜手入長安？

譯文：

夜夜相思更漏殘，傷心明月憑闌干，想君思我錦衾寒。

每個夜晚，我都處在深深的思念之中，一直到夜深人靜，漏斷更殘，凝望著那一輪令人傷心的明月，我久久地依憑欄桿，想必你也思念著我，感到了錦被的冷，錦被的寒。

咫尺畫堂深似海，憶來惟把舊書看，幾時攜手入長安？

畫堂近在咫尺，但是像海一樣深，要渡過，難，回憶往日，只好把兩人以前來往的舊書信翻來看，不知何時再見，一起攜手進入長安。

注釋：

夜夜相思更漏殘，傷心明月憑闌干，想君思我錦衾（qīn）寒。

衾：被子。錦衾：絲綢被子。

咫（zhǐ）尺畫堂深似海，憶來惟把舊書看，幾時攜手入長安？

咫尺：比喻距離很近。

賞析：

自從與心上人分離之后，令人朝思暮想，徹夜無眠。月下憑闌，益增相思。不知幾時才能再見，攜手共入長安。這首詞，敘離別相思之情，含欲言不盡之意。纏綿凄惻，幽怨感人。

相思原文翻譯及賞析9

蝶戀花·百種相思千種恨

百種相思千種恨，早是傷春，那更春醪困。薄幸辜人終不憤，何時枕畔分明問。

懊惱風流心一寸，強醉偷眠，也即依前悶。此意為君君不信，淚珠滴盡愁難盡。

翻譯

我有百種相思千種怨恨的情緒，早有那傷春情緒，無奈那春醪更使我苦悶。負心的人讓我不滿，什么時候才能在枕畔問個明白？

悔恨情愛使我身心俱疲，灌醉自己強行入睡，也還是像之前那樣苦悶。這番心意是為你，你卻不信。淚流盡了，心里的愁情卻難盡。

注釋

傷春：因春天到來而引起憂傷、苦悶。

那：無奈，奈何。

春醪：春酒。冬釀春熟之酒，亦稱春釀秋冬始熟之酒。

薄幸：薄情，負心。

不憤：不服氣，妒忌。

懊惱：悔恨。

心一寸：指心。舊時認為心的大小在方寸之間，故名。

依前：照舊，仍舊。

賞析

上片寫傷春怨恨。首句抒情，百種相思與千種怨恨交織在一起。“早是傷春，那更春醪困。”早就有傷春之心，再加上被春酒所困而病酒懨懨。“薄幸辜人終不忿。何時枕畔分明問。”薄幸郎辜負了別人的行為，實在令人不滿，要在枕邊問明白。“枕畔”，“不忿”中盼著重逢相。

下片訴愁。過片“懊惱風流心一寸”，后悔為了情愛而勞役自己的身心。“強醉偷眠，也即依前悶。”強行將自己灌醉酒，以求得好入睡，也仍然像以前那樣煩悶。“此意為君君不信。淚珠滴盡愁難盡。”這兩句是說：這種愛恨交織的相思，全是因為你造成的，可是你卻不相信。淚珠滴盡了，而愁怨卻難以消盡。

這首詞寫一個多情女子對薄幸情郎的怨而不怒的復雜的情感。她不憤怒，但她懊惱、煩悶、愁苦、哭泣。盡管如此，她仍然抱有天真的希望：“何時枕畔分明問”。然而，“此意為君君不信”，她等待的恐怕還是失望。一首小詞，感情容量卻如此復雜。

相思原文翻譯及賞析10

長相思·汴水流

白居易〔唐代〕

汴水流，泗水流，流到瓜州古渡頭。吳山點點愁。

思悠悠，恨悠悠，恨到歸時方始休。月明人倚樓。

譯文

懷念丈夫的思潮，就像那汴水、泗水一樣朝著南方奔流，一直流到瓜州渡口，愁思像那江南群山，起起伏伏。思念呀，怨恨呀，哪里才是盡頭？除非你歸來才會罷休。一輪皓月當空照，而我倚樓獨自憂愁。

注釋

長相思：詞牌名，調名取自南朝樂府“上言長相思，下言久離別”句，多寫男女相思之情。汴水：源于河南，東南流入安徽宿縣、泗縣，與泗水合流，入淮河。泗水：源于山東曲阜，經徐州后，與汴水合流入淮河。瓜州：在今江蘇省揚州市南面。吳山：泛指江南群山。悠悠：深長的意思。

鑒賞

在朦朧的月色下，映入女子眼簾的山容水態，水充滿了哀感。前三句用三個“流”字，寫出水的蜿蜒曲折，也釀造成低徊纏綿的情韻。下面用兩個“悠悠”，更增添了感思的綿長。特別是那一派流瀉的月光，更烘托出哀怨言傷的氣氛，增強了藝術感染力，顯示出這首小詞言簡意富、詞淺昧深的特點。

相思是人類最普遍的情感之一。也是歷代詩家文人付諸歌詠的最佳題材之一。古詩中多用“長相思”三字，如《古詩十九首》中就有“上言長相思”、“著以長相思”、“行人難久留，各言長相思”等。南朝陳后主、徐陵、江總，唐李白等水有擬作。內容多寫女子懷念久出不歸的丈夫。至于白居易這首《長相思》，則有其特定的相思對象，即他的侍妾樊素。

樊素詞歌《楊柳枝》，因又名柳枝。因為種種原因，樊素自求離去，白氏在《別柳枝》絕句中說：“兩枝楊柳小樓中，裊裊多年伴醉翁。明日放歸歸去后，世間應不要春風。”可見作者對于樊氏的離去十分傷感。這首《長相思》詞也表達了相同的情感。

詞的上闋寫樊素回南必經之路。因為她是杭州人氏，故作者望吳山而生感。汴水、泗水是一去不復回的，隨之南下的樊素大概也和河水一樣，永遠離開了他。所以作者想象中的吳中山脈，點點水似感恨凝聚而成。短短幾句，把歸人行程和感怨的焦點水簡括而又深沉地傳達了出來。盡管佳人已去，妝樓空空，可作者一片癡情，終難忘懷，他便于下闋抒發了自己的相思之痛。兩個“悠悠”，刻畫出詞人思念之深。這種情感的強烈，只有情人的回歸才能休止。然而那不過是空想，他只能倚樓而望，以回憶昔日的歡樂，遣散心中的郁悶而已。

這篇作品形式雖然短小，但它卻用回環復沓的句式，流水般汩汩有聲的節奏，貫穿于每個間歇終點的相同韻腳，造成了綿遠悠長的韻味，使相思之痛、離別之苦，表現得更加淋漓盡致。

賞析

這首詞是抒發“閨怨”的名篇，構思比較新穎奇巧。它寫一個閨中少婦，月夜倚樓眺望，思念久別未歸的丈夫，充滿無限深情。詞作采用畫龍點睛之筆，最后才點出主人公的身份，突出作品的主題思想，因而給讀者留下強烈的懸念。

上片全是寫景，暗寓戀情。前三句以流水比人，寫少婦丈夫外出，隨著汴水、泗水向東南行，到了遙遠的地方；同時也暗喻少婦的心亦隨著流水而追隨丈夫的行蹤飄然遠去。第四句“吳山點點愁”才用擬人化的手法，婉轉地表現少婦思念丈夫的愁苦。前三句是陳述句，寫得比較隱晦，含而不露如若不細細體會，只能看到汴水、泗水遠遠流去的表面意思，而看不到更深的詩意，這就辜負了作者的苦心。汴水發源于河南，古汴水一支自開封東流至今徐州，匯入泗水，與運河相通，經江蘇揚州南面的瓜州渡口而流入長江，向更遠的地方流去。這三首是借景抒情，寓有情于無情之中，使用的是暗喻和象征的手法。“吳山點點愁”一句，承“瓜洲古渡”而入吳地，而及吳山，寫得清雅而沉重，是上片中的佳句。“吳山點點”是寫景，在這里，作者只輕輕一帶，著力于頙的“愁”字。著此“愁”字，就陡然使意發生了巨大的變化：吳山之秀色不復存在，只見人之愁如山之多且重，這是一；山亦因人之愁而愁，這是二；山是愁山，則上文之水也是恨水了，這是三。一個字點醒全片，是其筆力堪稱強勁。

下片直抒胸臆，表達少婦對丈夫長期不歸的怨恨。恨”且“悠悠”，無窮無盡，思念之深、等待之久，亦由此可知。而要此恨消除，除非愛人歸來，所以詞中說“恨到歸時方始休”，——這一句既是思婦的心理活動，也是詞人揆情度理給她的思念所作的結論。“月明人倚樓”句，或解釋為愛人歸來之后雙雙倚樓望月，即把這一句作為“恨到歸時方始休”的補充句;或解釋為思婦對著汴泗懷念愛人的時間、地點。在這兩種解釋中，本文取后者。月明之夜，思婦難寐，正是懷人念遠之情最濃重的時刻。這個結句極富意境，有深化人物形象和升華主題的作用。

這首詞體現了作者純熟的寫作技巧。他以月下脈脈的流水映襯、象征悠悠綿綿的離情別緒，深沉的思念和由此而產生的怨恨情緒;外景中明明的月光，長長的流水，點點的遠山，與思婦內心世界中悠悠的思怨，極為和諧地統一在一起;且又頻用疊字疊韻，句句押韻，再配上那柔和的民歌風味，就自然形成了一種行云流水之致，這與寫“流水”、“相思”十分貼切。所以這首詞雖然只有三十六個字，卻不失為一件玲瓏剔透的藝術珍品。

白居易

白居易（772年－846年），字樂天，號香山居士，又號醉吟先生，祖籍太原，到其曾祖父時遷居下邽，生于河南新鄭。是唐代偉大的現實主義詩人，唐代三大詩人之一。白居易與元稹共同倡導新樂府運動，世稱“元白”，與劉禹錫并稱“劉白”。白居易的詩歌題材廣泛，形式多樣，語言平易通俗，有“詩魔”和“詩王”之稱。官至翰林學士、左贊善大夫。公元846年，白居易在洛陽逝世，葬于香山。有《白氏長慶集》傳世，代表詩作有《長恨歌》、《賣炭翁》、《琵琶行》等。

相思原文翻譯及賞析11

點絳唇·屏卻相思

近現代：王國維

屏卻相思，近來知道都無益。不成拋擲，夢里終相覓。

醒后樓臺，與夢俱明滅。西窗白，紛紛涼月，一院丁香雪。

譯文：

屏卻相思，近來知道都無益。不成拋擲，夢里終相覓。

斬斷相思之情，近來我才知道這樣做沒有好處。難道真的能將情思拋棄？在夢中仍然苦苦尋覓。

醒后樓臺，與夢俱明滅。西窗白，紛紛涼月，一院丁香雪。

醒后，樓臺旁的身影也隨著夢的破滅而消失了。西窗上一片潔白，月影斑駁、清冷，滿院的丁香花如同皚皚白雪。

注釋：

屏(bǐng)卻相思，近來知道都無益。不成拋擲(zhì)，夢里終相覓。

屏卻：排除，放棄。不成：難成，宋人方言。拋擲：丟棄。

醒后樓臺，與夢俱明滅。西窗白，紛紛涼月，一院丁香雪。

明滅：出現、破滅。紛紛涼月：形容月影斑駁而清冷。

賞析：

這首詞寫魂縈夢繞、拋撇不去卻又無可奈何的相思。上片抒情，直接表達對亡妻的思念；下片寫景，借景抒情，側面表達內心對亡妻深深的情意。詞人一反常規，運用先寫情、后寫景的敘述方式，將幽清景色留至詞末，此時相思散去，空留一院丁香月色，殊不覺相思已全在其中，讓人讀后無限回味。

開頭“屏卻相思，近來知道都無益”，明白如話，卻飽含深情。這兩句是說：忘了她吧，忘了她．念如今生死茫茫，懷想又有何用，徒令人心力交瘁！下決心去忘，正說明無法忘掉，11個字，每個字都滲透出悲傷。讓人留下一個“從今以后，勿復相思”的懸念，緊接著進人讀者眼簾的是“不成拋擲”，透出詞人執著的相思，欲忘不能，無法屏卻。

“夢里終相覓”，終于在夢中尋覓到已故的夫人。寥寥幾筆，就將夢里景、夢外情寫得栩栩如生、水乳交融。上片只有四句，卻寫得沉郁頓挫，委婉曲折。

下片“醒后樓臺，與夢俱明滅”這兩句又是一折，筆觸轉入夢醒，醒了還隱隱約約記得夢中的場景，殘夢難斷，更增幾分惆悵。“西窗白，紛紛涼月，一院丁香雪”，西窗里面隱隱透進一絲白光，詞人推開窗子，只有紛紛的涼月，照著“一院丁香雪”。“涼月”用“紛紛”來形容，“丁香”用“雪”來比喻。詞人把兩個看似不相關的事物聯系到一起，又不說原因，言于此而意未盡。丁香花本該開在春夏之際，怎能與寒冬白雪聯系到一起，在這種違背常理的時令錯位當中，足見詞人對亡妻的深切思念。

相思原文翻譯及賞析12

原文：

煙霏霏。雪霏霏。雪向梅花枝上堆。春從何處回。

醉眼開。睡眼開。疏影橫斜安在哉。從教塞管催。

譯文及注釋：

譯文

云霧迷蒙，小雪飄飄。梅花枝上堆滿雪，春天從哪里來？

朦朦朧朧翻開悟，那時的梅景還存在嗎？一樹梅花，任憑羌笛聲把它“催”落了。

注釋

（1）霏霏：紛飛的樣子。

（2）從教：任憑

（3）管：樂器。

賞析：

作者：佚名

要解通此詞，須抓住兩點，一是“自詠”，——她此時的處境是被判了徒刑，正待執行；二是“道此景”，——眼前之“景”是“冬末雪消，春日且至”。且看女詞人是如何通過結合“自詠”而“道此景”的。

開頭的“煙霏霏”乃云霧迷蒙之意。“煙霏霏”是云霧迷蒙，為“雪霏霏”前奏。《詩·小雅·采微》：“今我來思，雨雪霏霏”。霏霏，紛飛的樣子。明明已經是“雪消”了，卻偏要說雪“霏霏”，已是一奇。

下句還要加重渲染：“雪向梅花枝上堆”！眼前公庭院子里，當還有幾株梅樹，但說它枝上“堆”著雪，顯然是借喻之法。詞人這樣當著知州衙門諸僚之面，“制造”出這樣一幅雪壓梅枝的現“景”來，自然有她的原因，為的就是引出下句“春從何處回”，就是說眼前還沒有“春回大地”；結合“自詠”，是喻指她在此案中蒙冤受屈，未曾審理明白，便判了徒刑有如被雪壓著梅枝，抬不起頭來。“春從何處回！”用反詰的語氣，加重感嘆呼號的分量。詠“春日且至”而寫出這樣的句子，在座諸公是品詞的行家，既然出了這“自詠”的題目，當然懂得她這弦外之音。

下片“醉眼開，睡眼開，疏影橫斜安在哉！”緊承上片，通過描寫梅花，“道此景”而結合自己的觀感。這里的“醉”和“睡”，不是實指生活中的醉酒和睡眠，而是說自己被一場官司打擊得暈頭轉向，真是“終日昏昏醉夢間”（唐李涉《題鶴林寺僧舍》句）。到此際睜開了“醉眼”、“睡眼”，要找尋那“疏影橫斜”的梅景卻已是“如今安在哉？”沒有了，過去了。

這句與“春從何處回”是意同而筆不同的一種寫法，是說好景不屬于她：要么沒有來，要么來了又去了，而她總是處在“醉夢中，從未領略到”。這一句借用了林和靖詠梅詩名句“疏影橫斜水清淺”，不只使詞語增加了文采，也使失卻美好事物的意思得到了形象的體現。結句“從教塞管催”。“從教”，任使也。“塞管”，羌笛也。劉禹錫《楊柳枝》：“塞北梅花羌笛吹。”因古笛曲有《梅花落》詞人想象其聲可以感物，遂認為笛怨驚梅，而使之落。如戎昱《聞笛》詩：“平明獨惆悵，飛盡一庭梅。”張先《醉落魄》詞：“橫管孤吹，……聲入霜林，簌簌驚梅落。”此詞也承此意，說“疏影橫斜”的一樹梅花，任憑羌笛聲把它“催”落了，補出“安在哉”的緣故。詞至此結束了，完成了“道此景”而“自詠”的任務。絕妙之筆，婉約之情，構成了一首篇幅雖短而很有包蘊的小詞。

于是“諸客賞嘆，為之盡歡。明日以告王公，言其冤，亟使釋放”，詞的手稿居然還由“治此獄”者收藏起來。女主人公先是被俗人玩弄，然后又被雅人玩弄。說是“佳話”也可以，但它畢竟是封建社會婦女生活的一幕悲劇。

相思原文翻譯及賞析13

短長亭，古今情。樓外涼蟾一暈生，雨馀秋更清。

暮云平，暮山橫。幾葉秋聲和雁聲，行人不要聽。

翻譯

短亭長亭，古今離情。高樓外清冷的月亮被罩上了一圈光暈，雨后的秋天格外凄清。

浮云淡淡，遠山茫茫。秋葉落地聲伴著孤雁哀鳴，遠游的行人不忍聽。

注釋

山驛（shān yì）：山路上的驛站，指作詞之地。

長相思：原為唐教坊曲，后用作詞調名。調名取自南朝樂府“上言長相思，下言久離別”句。又名《相思令》、《雙紅豆》、《吳山青》、《山漸青》、《憶多嬌》、《長思仙》、《青山相送迎》等。

短長亭：古代驛道五里設一短亭，十里設一長亭。此代指行旅、行程。

古今情：古今相同的離情。

涼蟾：秋月。

暈：月暈，月亮四周的光環。

馀：剩下、遺留。

橫：地理上指東西向，此指遠山迷茫。

和：應和。

賞析

《長相思》為萬俟詠寫行旅之作，上片點明時序和地點，下片含蓄表達行人的愁思。通篇蕭疏冷落，情在言外。這首詞全詞圍繞著詞人于秋季雨后登亭的所見所聞，秋季雨后的凄涼孤寂的氛圍，烘托出作者的思鄉之情。

上片起首兩句，寫山驛望中所見，兼含旅思。兩個短句，從時、空兩方面著筆，而想象縱橫馳騁，其感情色彩增強而意境加厚。第三句客觀寫景：“樓外涼蟾一暈生。”這句話寫到小樓在月影下獨立，月影映襯著小樓，詞人將深秋月夜描述猶如畫一樣。用“蟾”而不用“月”、“兔”字，不僅平仄妥貼，而且因為蟾蜍這種動物喜歡潮濕而體表是冷的，更能表現出“涼”意，“涼”字又暗示了行人觸景所生的感情感情。黃蓼園說此句“仍帶古今情之意”，可謂善于體會。“暈”是“雨馀”景象，又是風起的征兆，此句近啟“雨余秋更清”一句，遠興“幾葉秋聲”一句。

下片仍是寫驛樓上的所見所聞，思鄉的客愁表現得更強烈。過片“暮山平”兩句，扣住“山驛”的“山”字，描寫日暮黃昏時的山中景象。太陽漸漸西沉，暮云合攏。遠遠望去，群山模糊一片，山中的暝色越來越深了。云空闊而單調，使得整首詞讀后給人蕭瑟之感。大筆地涂抹，景象開闊而沉郁，濃重的暮色有力地烘染著游子的鄉愁。“幾葉秋聲和雁聲”，則由視覺而聽覺。所見既已如此，所聞更使心驚。風吹葉落，秋聲蕭瑟，再加上南歸大雁的鳴叫，此情此景，真讓人難以承受。因而詞人不禁呼出“行人不要聽”，把深濃的鄉思推向高潮。水到渠成，收合自然。

創作背景

這首詞是詞人早年所作。當時詞人屢試不第，羈旅異鄉，幾欲灰心，恰逢陰雨，徹夜難眠，雨后登亭，臨亭就所望所感而發此作。

相思原文翻譯及賞析14

原文：

吳山青，越山青。

兩岸青山相對迎。

爭忍有離情。

君淚盈，妾淚盈。

羅帶同心結未成，江邊潮已平。

譯文

青翠的吳山和越山聳立在錢塘江的北岸和南岸，兩兩相對，隔江呼應，誰能理解戀人的離別愁緒。

你淚眼盈盈，我淚眼盈盈，你我相愛卻無法相守在一起。江潮過后水面已經恢復平靜了，船兒揚帆要遠行。

注釋

吳山：指錢塘江北岸的山，此地古代屬吳國。

越山：錢塘江南岸的山，此地古代屬越國。

羅帶一句：古代結婚或定情時以香羅帶打成菱形結子，以示同心相憐。南朝《蘇小小歌》：“何處結同心，西陵松柏下。”

江邊一句：通過潮漲暗示船將啟航。

賞析：

這首小詞這首詞用復沓語，離情于山水物態之中，流暢可歌而又含思婉轉，具有很濃的民歌風味。

上闋寫景，景中襯情。

“吳山青，越山青，兩岸青山相送迎，爭忍有離情？”開篇用語復沓，運用擬人化的手法寫錢塘江兩岸青山相對迎客，渲染出錢塘江兩岸優美的風光，借以托物寄懷。接下來兩句采用擬人手法，寫兩岸青山相送迎，但它卻并不能真正理解情人離別的痛苦，“離情”二字，既點明主題，又轉入人間離別愁苦。

下闋抒情，以情托景。

“君淚盈，妾淚盈，羅帶同心結未成，江邊潮已平。”承上片離別，寫情人離別難舍難分，無語凝噎，淚眼相視。離別之時總易睹物生情，難以自已，而此處寫到離別時的表現是淚水盈眶，卻不是哭泣，顯示出了雙方都是在有意地壓抑自己的悲痛，以免給對方造成更大的悲痛和感傷。一方面要承受著分別的痛苦．一方面卻要假意寬慰，不要過多牽掛，可見雙方相互體貼入微，相愛之深。古代民間男女定情，常用香羅帶打成心狀結，送給對方作為信物，表示雙方同心，永遠相愛，但這對男女分手在際卻“結未成”，暗喻未能定下終身。末句“江頭潮已平”，以景作結，寫江潮漲滿，船兒正該啟航了，景中寄情，蘊藉深厚。

相思原文翻譯及賞析15

醉中天·花木相思樹

花木相思樹，禽鳥折枝圖。水底雙雙比目魚，岸上鴛鴦戶，一步步金廂翠鋪。世間好處，休沒尋思，典賣了西湖。

賞析

杭州西湖的旖旎風光，給文人騷客們帶來了無窮無盡的靈感和情思。歌詠西湖的散曲作品，也如同湖山美景那樣爭奇斗妍，各具風致。這首《醉中天》，是其中不落常套的一首。

起首四句，剪裁出四幅不同的畫面。第一句，遠眺。相思樹即連理樹，原指異根而同枝相通；西湖岸上花卉林木互相依偎簇擁，交柯接葉，遠遠望去便會產生連理的感覺。第二句，近觀。“折枝”是花卉畫中突出局部主體，而稍取旁景襯托的剪裁性的特寫，作者為各色禽鳥所吸引，佇神凝望，連同近旁枝葉的背景，不正是一幅幅絕好的折枝圖嗎。第三句，湖中。“雙雙比目魚”，當然不是《爾雅》所說的那種唯生一目、“不比不行”的縑鰈，不過是因為游魚成群，圉圉洋洋，所以看上去都好像是結伴成對的了。何況觀魚最容易引起像莊子于濠上產生的那種物我一體、移情游鱗的感受，而西湖的澄澈明麗，亦自在句意之中。第四句，岸上。曲中用“鴛鴦戶”三字，造語新警。它既形容出湖岸鱗次櫛比的人家，又會使人聯想起門戶內男歡女悅、熙熙陶陶的情景。這四句固是狀寫西湖花木之繁、魚鳥之眾、人煙之稠，然而由于用上“相思”、“比目”、“鴛鴦”等字樣，便平添了熱烈、歡樂和美好的氣氛。四幅畫面交疊在一起，本身還是靜態的，而下承“一步步金廂翠鋪”一句，就化靜為動了。“金廂”即以金鑲嵌，有富貴氣象，而“翠鋪”又不無清秀的色彩。這一切，自然而然引出了“世間好魚”的考語，用今時的話語來說，這正是“人間天堂”的意思。

鋪敘自此，用筆已滿，作者突然一折，接上了一句“典賣西湖”的冷雋語，還特地附上了小注。細細思味，令人叫絕。從注釋三所引的原注來看，臺、諫分掌彈劾和規諫，所謂有“言責”；省、院制法令、行政務，所謂有“官守”；均屬于“軒冕”一流。典也好，賣也好，平民百姓不會沾染，“輕視軒冕”是理所當然的。這句話從原注理解，便是說：西湖風光如此美好，可不要糊里糊涂，去爭當什么臺諫省院的高官啊。當了官便不自由，不能流連山水，“無往不可”。這是避名利、樂山水的一層意思。另一方面，作者引用的是“宋諺”，宋社已屋，對宋而言，最終結果不啻是“典賣了西湖”。“休沒尋思”這一句，也多少隱含著對前朝誤國君臣的嘲弄，隱含著一點興亡盛衰之感。雙關之意，是頗為巧妙的。

譯文及注釋

譯文你看那花花樹樹交枝接葉，像是互訴著情愫；鳥兒點綴其間，構成了一幅幅折枝畫圖。湖里的游魚成雙結對，在水下快樂地追逐；岸上的人家門當戶對，男男女女都是親密相魚。一步步鑲金鋪翠，到魚見琳瑯滿目。真是人間的天堂樂土。你可別糊里糊涂，把西湖當了賣了，白白地辜負。

注釋折枝：國畫花卉畫法的一種，指棄根干而單繪上部的花葉，形同折枝，故名。

廂：通“鑲”。

第三篇：【熱】風原文翻譯及賞析

【熱】風原文翻譯及賞析

風原文翻譯及賞析1

原文：

國風·邶風·日月

[先秦]佚名

日居月諸，照臨下土。乃如之人兮，逝不古處？胡能有定？寧不我顧。

日居月諸，下土是冒。乃如之人兮，逝不相好。胡能有定？寧不我報。

日居月諸，出自東方。乃如之人兮，德音無良。胡能有定？俾也可忘。

日居月諸，東方自出。父兮母兮，畜我不卒。胡能有定？報我不述。

譯文及注釋：

譯文

太陽啊月亮，你們的光芒照耀著大地。我嫁的這個人啊，卻不再像過去那樣對待我了。事情怎么變得這樣了呢？一點也不顧念我呀。

太陽啊月亮，大地披上了你們的光芒。我嫁的這個人啊，卻不再像過去那樣恩愛我了。事情怎么變成這樣了呢？一點也不念夫妻之情呀。

太陽呀月亮，你們每天都從東方升起。我嫁的這個人啊，卻不再以好言好語安慰我了。事情怎么變成這樣了呢？把那些無良之行都忘了吧。

太陽呀月亮，你們每天都從東方升起。我尊君如父，親君如母，君卻不以善終報我。事情怎么變成這樣了呢，你自己也沒有得到善終啊！

注釋

1、居、諸：語尾助詞。

2、乃：可是。之人：這個人，指她的丈夫。

3、逝：助詞。無實義,起調整音節的作用。古處：一說舊處，和原來一樣相處；一說姑處。

4、胡：何，怎么。定：止。指心定、心安。

5、寧：一說乃，曾；一說豈，竟然，難道。我顧：顧我。顧，念。

6、冒：覆蓋，照臨。

7、相好：相愛。

8、德音：好名譽。

9、畜我不卒：即好我不終。畜，同“慉”，喜愛。不卒，不到最后。

10、不述：不循義理。

賞析：

這是一首棄婦申訴怨憤的詩。《毛詩序》說：“《日月》，衛莊姜傷己也。遭州吁之難，傷己不見答于先君，以至困窮之詩也。”朱熹《詩集傳》說：“莊姜不見答于莊公，故唿日月而訴之。言日月之照臨下土久矣，今乃有如是之人，而不以古道相處，是其心志回惑，亦何能有定哉？”都說此詩作于衛莊姜被莊公遺棄后，以此詩作者為衛莊姜，所指責的男子為衛莊公。而魯詩則認為是衛宣公夫人宣姜為讓自己的兒子壽繼位而欲殺太子伋，壽為救伋，亦死，后人傷之，為作此詩。今人一般認為這是棄婦怨丈夫變心的詩。

詩的第一章把讀者帶入這樣的境界：在太陽或月亮的光輝照耀下，一位婦人在她的屋旁唿日月而申訴：日月能如常地照耀大地，為何我的丈夫不能如以往一樣顧念我！以后各章的第一句“日居月諸”作為起興，還有一種陪襯的作用。日月出自東方、照臨大地，是有定所，而結為夫婦的“之人”竟心志回惑，“胡能有定”。作者之所以反覆吟詠日月，正是為了陪襯其反覆強調的“胡能有定”的。

第二第三章承第一章的反覆詠嘆，真是“一訴不已，乃再訴之，再訴不已，更三訴之”（方玉潤《詩經原始》）。第四章沉痛已極，無可奈何，只有自唿父母而嘆其生之不辰了，前面感情的回旋，到此突然一縱，扣人心弦，“埋怨父母極無理，卻有至情”（牛運震《詩志》）。

詩中沒有具體去描寫棄婦的內心痛苦，而是著重于棄婦的心理刻畫。女主人公的內心世界是很復雜的，有種被遺棄后的幽憤，指責丈夫無定止。同時她又很懷念她的丈夫，仍希望丈夫能回心轉意，能夠“顧”（想念）她，“報”（答理）她。理智上，她清醒地認識到丈夫“德音無良”；但情感上，她仍希望丈夫“畜我”以“卒”。朱熹《詩集傳》說：“見棄如此，而猶有望之之意焉。此詩之所為厚也。”這種見棄與有望之間的矛盾，又恰恰是棄婦真實感情的流露。因此，《日月》能強烈震撼讀者的心靈。延伸解析古代學者以為這是首棄婦聲訴幽怨的憤詩，且很多人認定是“衛莊姜”（衛莊公夫人）感喟“州吁之難”（衛莊公庶子“公子州吁”弒殺莊姜養子、衛桓公“姬完”的宮廷政變）的窮困詩。這種觀點看似成立的理由是比較充分的，日月比喻國君與夫人，未亡人莊姜目睹宮廷劇變（衛公子州吁首開弒殺犯上之風，挑釁姬周宗法制度，被時人認為大逆不道），所以作詩追念先君亡夫，痛惜枉死的嗣君養子，哀嘆自己的不良遭際但是仔細研究詩中細節，棄婦之說則疑竇頗多。尤其是抱怨父母一節，既不合于周人禮法（強調“孝悌”），也語意突兀：常人以給父母養老送終為俗，怎可顛倒要求父母終養自己？實際上結合周初歷史和邶人的淵源，綜合看待《國風.邶風》的低悶、憂郁風格，將這首詩同樣視為殷遺懷舊的歌謠可能才更靠譜。熟悉中國上古史的研究者都知道：周朝推翻商朝后，最初的政策對亡國民眾比較友好，武王君臣采取了各種措施極力安撫；后來因殷頑叛亂、周公旦才在鎮壓平叛后對其施以重大懲罰。如果擴大思路，將周人、商人這段恩怨變化的背景套入到《邶風.日月》篇中，則很多細節就更容易對號入座、解釋通暢。日月起興，是因為天道有恒，襯托人世容易變幻，暗喻商族亡國亡族（沒有滅族，大貴族微子、萁子和其他小貴族保留了商族血脈，但紂王和武庚祿父這條主根化為浮云了）的滄海桑田悲劇。兩廂難處，是當年周、商兩族復雜關系的真實寫照。處境飄搖窘困，是因為大叛亂后懲罰加身。作為曾經顯赫、現在弱勢的“殷頑”，自然會抱怨周朝，很容易將所有災難都委過周室而不愿意深刻自省。所以詩中屢屢出現“逝不古處”、“寧不我顧”……、“德音無良”的抱怨，希冀處境得到改善，如此才“俾也可忘”。抱怨父母其實完全是比喻。猶如說：我們商人的祖先是天下共主，輪到我們這代人卻不僅失去霸權，還因兩次戰敗（前為武王克商的“牧野之戰”，后為周公東征的二次征服），宗族親人被離析打散、族群主體被監視居住。“胡能有定？報我不述。”也可以順理成章解釋。中國上古傳統，滅人國而不絕其祀，夏、商、周三代均遵循這條重要國際規則。傳說夏后（夏朝君主的稱號）冊封上古著名氏族為諸侯（實際上是認可）；湯王滅桀，也專門冊封禹王的后人，承認各地氏族部落首領的諸侯地位（夏商封建都不是嚴格意義的封建制度，所謂封國其實是氏族部落或更大型的聯盟而非地域國家，周朝的封建制才是真正意義的疊層封建聯盟體制，周朝封國很多都是打破了血緣關系的地域型國家）；武王遵守傳統，冊封周人認定的上迄黃帝、炎帝、下止夏禹、商湯的后裔為諸侯。只是由于武庚組織叛亂，周公才粉碎了武庚的政權，重新安排處置“殷頑民”。詩中的“報我不述”應該是指武庚政權被粉碎的事情，作者認為周朝這樣處置不合古禮和慣例。對這首詩的新解屬于個人的一家之說，可以存疑，也歡迎有興趣的朋友深度研究和發掘，權當是對繼承發揚我國古老的國學文化略效綿薄之力。如果新說被證明成立，那么《邶風.日月》的創作時間就不是春秋，而是遠為久遠的周初。這首詩文辭古樸、風格與《邶風·柏舟》雷同也就相當自然，前面仔細分析過“柏舟”、可以更肯定的說和周初的大叛亂關系密切。

風原文翻譯及賞析2

蝶戀花·面旋落花風蕩漾原文

作者：歐陽修

面旋落花風蕩漾。柳重煙深，雪絮飛來往。雨后輕寒猶未放。春愁酒病成惆悵。

枕畔屏山圍碧浪。翠被華燈，夜夜空相向。寂寞起來褰繡幌。月明正在梨花上。

蝶戀花·面旋落花風蕩漾譯文及注釋

譯文

面前落下的花瓣在微風中飛舞著。重重翠柳籠罩在縷縷水霧之中，柳絮象漫天飛雪。雨后仍感到微微的寒意，春天的愁緒加上微醉的酒意形成病中惆悵的情緒。

躺在床上從枕邊看去，青山象屏風圍繞著綠湖，周圍點綴這點點燈光，每天晚上只能眼看這景象。寂寞中起身來掀起窗紗，看見月亮正在花叢上緩緩移動。

注釋

①褰：撩起。

蝶戀花·面旋落花風蕩漾賞析

這是一首閨怨詞。上闋寫春去愁生，全以迷離幽淡之景出之。下闋寫空室獨處，寂寞難禁。“屏山圍碧浪”，含不盡心潮；空向華燈、翠被，禁不住獨褰繡幌，極哀艷。最后以明月梨花收束全篇，于艷麗處忽生清淡，自是歐公本色。

風原文翻譯及賞析3

朝代：元代

作者：虞集

原文：

畫堂紅袖倚清酣，華發不勝簪。幾回晚直金鑾殿，東風軟、花里停驂。書詔許傳宮燭，輕羅初試朝衫。

御溝冰泮水挼藍。飛燕語呢喃。重重簾幕寒猶在，憑誰寄、銀字泥緘。報道先生歸也，杏花春雨江南。

畫堂紅袖倚清酣，華發不勝簪。幾回晚直金鑾殿，東風軟、花里停驂。書詔許傳宮燭，輕羅初試朝衫。

在彩繪的廳堂里，姬妾清閑、暢意，獨有自己自發紛紛脫落，連管子也插不住。多次晚上在金鑾殿值宿，春風輕柔，萬花齊放，惹人停住車馬流連。在柔軟的春風里，無數次在金鑾殿前值夜，為皇帝起草好詔書后，換上輕羅朝衫，宮人執燈（將我）送回歸學士院。

清酣：清新酣暢的意思。華髪不勝簪：白髪稀少，插不住簪子。晚直：晚上當班。直：通“值”。金鑾殿：皇帝寶殿。驂（can）：同駕一車的三匹馬。這里泛指馬。傳宮燭：傳喚掌燭火的宮人．送學士歸院。

御溝冰泮水挼藍。飛燕語呢喃。重重簾幕寒猶在，憑誰寄、銀字泥緘。報道先生歸也，杏花春雨江南。

皇城的御溝里的邊沿還有殘冰存在，但殘冰的邊沿卻是藍汪汪的水在晃動，燕子呢喃迎春。簾幕重重，春寒還沒消退，還有誰、敢給你寄信慰問呢？春日江南，杏花盛開，煙雨蒙蒙，如詩如畫，令人心醉而神往。

泮：溶解。《詩經·邶風》：“士如歸妻，迨冰未泮。”挼：揉搓。銀字泥緘：指書信。

畫堂紅袖倚清酣，華發不勝簪。幾回晚直金鑾殿，東風軟、花里停驂。書詔許傳宮燭，輕羅初試朝衫。

在彩繪的廳堂里，姬妾清閑、暢意，獨有自己自發紛紛脫落，連管子也插不住。多次晚上在金鑾殿值宿，春風輕柔，萬花齊放，惹人停住車馬流連。在柔軟的春風里，無數次在金鑾殿前值夜，為皇帝起草好詔書后，換上輕羅朝衫，宮人執燈（將我）送回歸學士院。

清酣：清新酣暢的意思。華髪不勝簪：白髪稀少，插不住簪子。晚直：晚上當班。直：通“值”。金鑾殿：皇帝寶殿。驂（can）：同駕一車的三匹馬。這里泛指馬。傳宮燭：傳喚掌燭火的宮人．送學士歸院。

御溝冰泮水挼藍。飛燕語呢喃。重重簾幕寒猶在，憑誰寄、銀字泥緘。報道先生歸也，杏花春雨江南。

皇城的御溝里的邊沿還有殘冰存在，但殘冰的邊沿卻是藍汪汪的水在晃動，燕子呢喃迎春。簾幕重重，春寒還沒消退，還有誰、敢給你寄信慰問呢？春日江南，杏花盛開，煙雨蒙蒙，如詩如畫，令人心醉而神往。

泮：溶解。《詩經·邶風》：“士如歸妻，迨冰未泮。”挼：揉搓。銀字泥緘：指書信。

畫堂紅袖倚清酣，華發不勝簪。幾回晚直金鑾殿，東風軟、花里停驂。書詔許傳宮燭，輕羅初試朝衫。

在彩繪的廳堂里，姬妾清閑、暢意，獨有自己自發紛紛脫落，連管子也插不住。多次晚上在金鑾殿值宿，春風輕柔，萬花齊放，惹人停住車馬流連。在柔軟的春風里，無數次在金鑾殿前值夜，為皇帝起草好詔書后，換上輕羅朝衫，宮人執燈（將我）送回歸學士院。

清酣：清新酣暢的意思。華髪不勝簪：白髪稀少，插不住簪子。晚直：晚上當班。直：通“值”。金鑾殿：皇帝寶殿。驂（can）：同駕一車的三匹馬。這里泛指馬。傳宮燭：傳喚掌燭火的宮人．送學士歸院。

御溝冰泮水挼藍。飛燕語呢喃。重重簾幕寒猶在，憑誰寄、銀字泥緘。報道先生歸也，杏花春雨江南。

皇城的御溝里的邊沿還有殘冰存在，但殘冰的邊沿卻是藍汪汪的水在晃動，燕子呢喃迎春。簾幕重重，春寒還沒消退，還有誰、敢給你寄信慰問呢？春日江南，杏花盛開，煙雨蒙蒙，如詩如畫，令人心醉而神往。

泮：溶解。《詩經·邶風》：“士如歸妻，迨冰未泮。”挼：揉搓。銀字泥緘：指書信。

譯注參考：

1、劉松來主編．中國古代文學作品選 下：中國文聯出版社，20xx年2月：第38頁

2、陳長喜主編．中國歷代詞曲賞讀（下冊）：天津古籍出版社，,20xx年09月第1版：第564頁

譯文及注釋

譯文在彩繪的廳堂里，姬妾清閑、暢意，獨有自己自發紛紛脫落，連管子也插不住。多次晚上在金鑾殿值宿，春風輕柔，萬花齊放，惹人停住車馬流連。在柔軟的春風里，無數次在金鑾殿前值夜，為皇帝起草好詔書后，換上輕羅朝衫，宮人執燈（將我）送回歸學士院。皇城的御溝里的邊沿還有殘冰存在，但殘冰的邊沿卻是藍汪汪的水在晃動...這首詞是虞集1332年寄贈給退居吳下的奎章閣鑒書博士柯九思的，柯九思非常喜歡，“書《風入松》于羅帕作軸”，而且這首詞因“詞翰兼美，一時爭相傳刻，而此曲遂遍滿海內矣”。詞的確是寫得非常美。詞分上下闋，上闋寫當日奎章閣學士院柯九思執勤的日子，詞中“幾回晚直金鑾殿”句可以見出柯九思與元文宗因品題書畫而留連...顯示全部

賞析

詞分上下闋，上闋寫奎章閣學士院柯九思執勤的日子，形容自己的年老、寂寞。“畫堂紅袖倚清酣，華發不勝簪。”開頭兩句從家里生活寫起，似乎開得太遠，與懷人沒有什么關系，實際上卻暗蘊懷念遠方朋友的意思。作者不說自己年邁，盼望與老友相聚。而說自己沒心思與姬妾周旋，姬妾清閑自在。以側寫正，委婉曲致。“幾回晚直金鑾...顯示全部

創作背景

虞集和柯九思（字敬仲）曾共事于奎章閣（在皇宮西面）。九思以畫著名，虞集詩集中有好幾首題柯畫的詩。虞集長柯九思四十歲，也就是忘年交。虞集生長于臨川崇仁，宋代也稱為江南西路，他詩中也常以江南為念。后因受元主厚遇，頗為權貴子孫妒忌，欲中傷而未成，南還之念更切。他曾經草詔說元順帝非文宗子，文宗逝世，大臣將立...顯示全部

評解

陶宗儀《輟耕錄》云：吾鄉柯敬仲先生，際遇文宗，起家為奎章閣鑒書博士，以避言路居吳下。時虞邵庵先生在館閣，賦《風入松》詞寄之。詞翰兼美，一時爭相傳刻。全詞抒寫了對柯敬仲的敬愛。“杏花春雨江南”乃詞中名句，為歷來詞家所稱賞。通篇和婉清雅，辭語工麗。...顯示全部

作者介紹

虞集（1272～1348）元代著名學者、詩人。字伯生，號道園，人稱邵庵先生。少受家學，嘗從吳澄游。成宗大德初，以薦授大都路儒學教授，李國子助教、博士。仁宗時，遷集賢修撰，除翰林待制。文宗即位，累除奎章閣侍書學士。領修《經世大典》，著有《道園學古錄》、《道園遺稿》。虞集素負文名，與揭傒斯、柳貫、黃溍并稱“元儒四家”；詩與揭傒斯、范梈、楊載齊名，人稱“元詩四家”。

風原文翻譯及賞析4

五代：孫光憲

花漸凋疏不耐風，畫簾垂地晚重工，墮階縈蘚舞愁紅。

膩粉半沾金靨子，殘香猶暖繡熏籠，蕙心無處與人同。

譯文：

花漸凋疏不耐風，畫簾垂地晚重工，墮階縈蘚舞愁紅。

膩粉半沾金靨子，殘香猶暖繡熏籠，蕙心無處與人同。

注釋：

花漸凋疏不耐風，畫簾垂地晚重工，墮(duò)階縈(yíng)蘚(xiǎn)舞愁紅。

不耐風：經不注風吹，湯顯沮謂“不耐風”是創新之語句。愁紅：指落花。

膩粉半沾金靨(yè)子，殘香猶暖繡熏籠，蕙心無處與人同。

金靨子：黃星靨，古時婦女面部妝飾。蕙心：既指落花之心，又指閨人之心，雙關。

賞析：

這首詞是詠落花之作。上片寫落花的景象。花影稀疏，風吹殘片，紛墜階庭。“舞愁紅”，寫落花紛飛之狀，帶有感情色彩。此時，更覺空堂寂寞了。

下片寫觀花之人，有美人遲暮之感。她面飾不整，半著金靨，留著殘妝；薰香尚暖，她的心別有一股滋味，是人們難以理解的。聊聊數語，將綠衣斑斑，倚欄聽落花流水的空閨佳人，那萬般無處著的凄婉之情描述得栩栩如生。“蕙心無處與人同”一句，非深情者不能道出。

風原文翻譯及賞析5

江城子·竹里風生月上門

朝代：五代

作者：和凝

原文：

竹里風生月上門。理秦箏，對云屏。輕撥朱弦，恐亂馬嘶聲。含恨含嬌獨自語：今夜約，太遲生！

斗轉星移玉漏頻。已三更，對棲鶯。歷歷花間，似有馬蹄聲。含笑整衣開繡戶，斜斂 手，下階迎。

譯文及注釋：

作者：佚名

譯文

竹林里傳來陣陣風聲，月光悄悄地溜進閨門。她面對云屏，調試秦箏。輕輕地撥弄箏弦，恐難聽見那馬兒的嘶叫。她含恨嬌媚地獨自言語：只怪我呀只怪我，今晚相約的時間太遲了!

注釋

①江城子：調牌名。又名《江神子》、《村意遠》、《水晶簾》。唐為單調，宋有雙詞體出現。此詞單詞8句，35字，1、2、3、5、8句押平韻。

②竹里風生：風吹竹叢，竹葉瑟瑟有聲。月上門：月亮初生，照上門楣。

③理：溫習，重復地彈奏。秦箏：即箏，原出于秦地。《舊唐書·音樂志》：“箏．本秦聲也。相傳為蒙恬所造，非也。制與瑟同而弦少。案京房造五音準，如瑟、十三弦，此乃箏也。”

④云屏：用云母裝飾的屏風，一說指上有云彩圖飾的屏風。

⑤朱弦：用熟絲制的琴弦。

⑥恐：擔心。馬嘶聲：情郎來到時的馬叫聲。

⑦含恨含嬌：帶著怨恨和嬌嗔。

⑧太遲生：即太遲，意謂時間過得太慢。生：語尾助詞，無意。如杜甫詩“借問別來太瘦生，總為從前作詩苦”（《戲李白》），張泌詞“便須佯醉且隨行，依稀聞道太狂生”（《浣溪沙》）。

賞析：

作者：佚名

不同作家的筆下，對愛情的描寫卻紛呈著不同的光彩，從而使這一道不盡說不完的相同主題，具有永不衰竭的魅力。和凝的這首《江城子》，從一個特定的角度，描繪了一個初戀的女子在約會時，等待情人到來的焦灼情態。筆法細膩，體貼入微，十分生動。

“竹里風生月上門”，詞的起句先描繪出主人公約會的環境和時間。夜幕降臨，微風從屋外的竹林吹過，送來陣陣清香的氣息，竹葉“沙沙”作晌，更襯托出周圍環境的幽靜，圓圓的月亮從東邊的天際緩緩升起，偷偷地爬上門楣，透過繡簾，似在窺探女主人公的芳姿。這里作者用“生”和“上”二字，來分別修飾“風”和“月”，使這幽靜的畫面產生了動態之感，從而也使幽會的場面更加動人。“月上柳梢頭，人約黃昏后"，這樣的良辰美景，女主人公早已沉浸在如癡如迷的向往之中了。

“理秦箏，對云屏”，此句由屋外環境的描寫轉入屋內主人公的刻畫。她情意綿綿，如癡如醉，熱切地盼望著情人的到來，但是，畢竟時間還早，離約會的時刻還有一段時光，枯坐等待，反而更加焦急，所以只好拿出秦箏對著云屏彈奏起來，把思念和焦慮排遣在箏聲之中。作者這里不直按說出主人公對心上人的思念之深，而是用“理”和“對”這兩個動作來展示她的心態，顯得含蓄委婉，但又耐人尋味。讀者仿佛從那纏綿悄l惻的箏聲中，感受到主人公那因熱切的向往而不能平靜的情態。

“輕撥朱弦，恐亂馬嘶聲”，這一句真所謂“傳神寫照，正在阿堵之中”，它把女主人急切盼望與情人相會的神情意態刻畫得維妙維肖。主人公彈起秦箏，本來是要消磨時光，但她時時刻刻卻想著情人的到來，所以在陣陣如怨如艾的箏聲中，她時時留意于“箏外之音”。忽然她感到了馬的嘶鳴聲，莫非是情郎騎馬而來？但夾雜著箏聲，那嘶雞聲似有似無，若隱若現，因此她不由爵下意識地放輕手法，仔細諦聽辨別，慢慢地不知不覺停止了彈奏。作者用一個“輕”字把主人公凝神諦聽辨別的神態反映了出來，用一個“恐”字則把她既欲彈箏，又怕箏聲淹沒馬嘶聲的矛盾心態細膩而又逼真地刻畫出來。至此，我們不能不嘆服作者體貼之細致，描罄之傳神，手法之高超了。

詞的最后兩句“含恨含嬌獨自語：今夜約，太遲生！”在對主人公形象的刻畫上更進了一步，同時也將主人公的思戀之情推向頂峰。她停止了彈奏，仔細地諦聽，原來那馬的嘶鳴聲只不過是自己的錯覺，一般怨艾之情便油然而生：難道他失信負約，今晚不來了?可是轉眼一想，現在還沒有到約會的時刻呢，不由得又對自己的過于心急和多余的想法感到好笑。“含恨含嬌”四字，把一個既癡情又嬌羞的初戀女子的形象，栩栩如生地描繪出來。最后一“今夜約，太遲生！”以主人公自怨自艾、似怨似嘲的語氣作結，機趣橫生，使全詞顯得十分活脫生動。江尚質說：“《花間》詞狀物描情，每多意態”（《古今詞話》卷下引），這個結尾，就是如此。

這首詞語言平易流暢，無一難字奇字，但卻極富情韻。作者善于通過細節的描摹來刻畫主人公細膩的心理情態，使主人公的形象宛在目前。全詞情真意切，生動感人，委婉細膩，在描寫愛情的作品中，是很有特色的佳作。

風原文翻譯及賞析6

賀新郎·挽住風前柳

彭傳師于吳江三高堂之前釣雪亭，蓋擅漁人之窟宅以供詩境也，趙子野約余賦之。

挽住風前柳，問鴟夷當日扁舟，近曾來否？月落潮生無限事，零落茶煙未久。謾留得莼鱸依舊。可是功名從來誤，撫荒祠、誰繼風流后？今古恨，一搔首。

江涵雁影梅花瘦，四無塵、雪飛云起，夜窗如晝。萬里乾坤清絕處，付與漁翁釣叟。又恰是、題詩時候。猛拍闌干呼鷗鷺，道他年、我亦垂綸手。飛過我，共樽酒。

翻譯

伸手挽住那在風中飄搖的柳絲，詢問那鴟夷子皮和當日的那葉扁舟，近來可曾到過這？陸龜蒙平時以筆床茶灶自隨，不染塵氛。時隔三百多年，在松江和太湖上飄蕩，循環往復，年復一年。這位江湖散人當年的茶煙，似乎還零落未久呢。但天隨子此時又在何方？可是世人往往都為功名利祿所誤，手撫三高堂那荒敗的祠堂，不知后世之中還有誰能繼承三高那樣的品性？古往今來，遺恨無窮，盡皆消泯于搔首之間。

空中飛過一行大雁，雁影倒映在江水中，江邊梅花凋殘，四野明潔，了無塵土，風起雪飛，潔白的雪色，映照得夜窗一片明凈，恍若白晝。這清絕的萬里乾坤，還是托付給漁翁釣叟的釣竿吧。這正好是激人詩興，提筆吟詩的時候。猛然間我拍著釣雪亭的欄桿，呼喚著空中飛翔的鷗鷺，與它約定他年我也會來此做一個釣叟。鷗鳥的身影一掠而過，我們共飲著那樽清酒。

注釋

賀新郎：詞牌名，又名《金縷曲》《乳燕飛》等。

彭傳師：詞人好友，具體生平不詳。

三高堂：在江蘇吳江。宋初為紀念春秋越國范蠡、西晉張翰和唐陸龜蒙三位高士而建。

趙子野：名汝淳，字子野，昆山人。太宗八世孫，開禧元年（1205年）進士。詞人好友。

鴟夷：皮制的口袋。春秋時范蠡協助越王勾踐滅亡吳國后，泛舟五湖，棄官隱居，指號鴟夷子皮。

零落茶煙未久：緬懷唐代文學家陸龜蒙。

謾留得莼鱸依舊：緬懷晉人張翰。

垂綸：垂釣。

賞析

這是一首借寫夜季之景，寄托詞人歸隱而去的愿望之作。

詞的上片著重歌詠“三高”，以抒發追思先賢的幽情。“挽住風前柳，問鴟夷當日扁舟，近曾來否？”表達追懷范蠡之情。筆姿瀟灑，落響不凡。一下子便將讀者帶入了追憶住昔的藝術境界。詞人以“風前挽柳”發問，構思奇特；而所問之事，則為當年鴟夷子的扁舟。接著以“月落潮生無限事，零落茶煙未久。”這兩句是詞人在緬懷唐代文學家陸龜蒙，抓住了其嗜茗的典型細節，突現出其隱居生活的無限情趣。“謾留得莼鱸依舊。”引用的是張翰因秋風起思念故鄉莼羹鱸膾的故事，追憶當年棄官歸隱的賢士張翰。張翰的情懷，已成往跡，此時只有莼菜鱸魚，依然留味人間。詞人不禁再次感慨發問：“可是功名從來誤，撫荒祠、誰繼風流后？”詞人身處野草荒蕪的古寺，思及古人前賢的功名之事，不禁感慨萬千。

詞的下片著重寫釣雪亭邊夜雪的情景，進而表明自己如前賢一樣隱居垂釣的心愿。“江涵雁影梅花瘦，四無塵、雪飛云起，夜窗如晝。”這三句先點季節，次寫雪飛，再寫雪景，筆調秀麗。思澈神清，繪景如畫，接著以“萬里乾坤清絕處，付與漁翁釣叟。又恰是、題詩時候。”三句引發贊嘆之情。這江山夜雪，萬里乾坤，霎時成為瓊瑤世界。可是這清絕人寰的勝景，又有誰來欣賞呢？看來只能“付與漁翁釣叟”了。這時，只有他們是天地間真正的主人。除此以外，對于詞人來說，也是最好不過的題詩的時候。詞人思量至此，不覺逸興頓生，“猛拍闌干呼鷗鷺，道他年、我亦垂綸手。飛過我，共樽酒。”表明詞人此時內心全為清景所陶醉，也表達了對“三高”的高度崇敬的心情。這里所呼喚的鷗鷺，虛實結合，言明心志。言其為虛指，是即使有，它們未必能懂得人的心意。說是實指，古時誓志高隱的人，都慣于和鷗鷺結盟為友，因此志同道合有意隱居于江湖的人士，可以稱為鷗盟，詞人是和友人趙子野等同來的，稱他們為同盟的鷗鷺，也是非常切合的。

在詞的上片，詞人縱情歌贊三高的高風亮節，以實寫虛，先拓開境界。而以“撫荒祠誰繼風流后”一句，為下片即景抒懷歌詠釣雪亭這一主題，奠定了根基。上片所詠，只是“山雨欲來”之前的襯筆。下片寫釣雪亭上所見的江天夜雪的清景，以及詞人和友人在觀賞此景之后，對漁翁釣叟的艷羨，對水邊鷗鷺的深情呼喚，對自己他年有志垂綸的衷心誓愿，才是這首詞的主體。這首詞有意在筆先、一唱三嘆、情景交融、神余言外之妙。除此之外，意境清新、優美，語言雋麗，表現出詞人清俊瀟灑的風格，是一首成功之作。

創作背景

宋寧宗嘉泰二年（1202年），詞人任吳江主簿時，應友人趙子野的邀請，來到釣雪亭。時值冬天下雪，面對清景，詞人賦了這首詞。

風原文翻譯及賞析7

好事近·風定落花深

朝代：宋代

作者：李清照

原文：

風定落花深，簾外擁紅堆雪。長記海棠開后，正傷春時節。

酒闌歌罷玉尊空，青缸暗明滅。魂夢不堪幽怨，更一聲啼鴂。

譯文

風停了，庭花盡凋零。看珠簾之外，雪瓣成堆，紅蕊層層。須牢記海棠花開過后，正是傷春時節。

歌聲歇，玉杯空，酒興盡。唯有青燈閃爍，豆熒之光漸熄滅。夢中的愁怨自難消受，更傳來鵜鴂一聲送春鳴。

注釋

[1]近：是詞的種類之一，屬一套大曲中的前奏部分。自詞和音樂分離，此字只是某個詞牌名稱的組成部分，已無實際意義。《好事近》：詞牌名，流行于唐代，意為好戲快開始了，即大曲的.序曲。又名《釣船笛》、《翠圓枝》、《倚秋千》等。

[2]風定：風停。深：厚。唐·張泌《惜花》：“蝶散鶯啼尚數枝，日斜風定更離披。”

[3]擁：簇擁。紅、雪：指代各種顏色的花。擁紅堆雪：凋落的花瓣聚集成堆。

[4]長記：同“常記”。“長記句”可能是詞人對自已少女時期所作詠海棠的《如夢令》一詞寫作心態追憶。

[5]酒闌[lán]：喝完了酒。闌：干、盡。五代毛文錫《戀情深》：“酒闌歌罷兩沉沉，一笑動君心。”宋·李冠《蝶戀花》“愁破酒闌閨夢熟，月斜窗外風敲竹。”

玉尊：即“玉樽”亦作“玉罇”。原指玉制的酒器，后泛指精美貴重的酒杯。《神異經·西北荒經》：“西北荒中有玉饋之酒，酒泉注焉……上有玉尊、玉籩。取一尊，一尊復生焉，與天同休，無乾時。”三國·魏·曹植《仙人篇》：“玉樽盈桂酒，河伯獻神魚。”

[6]青缸：燈火青熒，燈光青白微弱之意，《廣韻》：“缸，燈”。缸，《花草粹編》等作“紅”。

暗明滅：指燈光忽明忽暗，一直到熄滅。

[7]魂夢：指夢中人的心神不而言。五代張泌《河傳》：“夢魂悄斷煙波里，心如夢如醉，相見何處是。”唐代韋莊《應天長》：“碧天云，無定處，空有夢魂來去。”

幽怨：潛藏在心里的怨恨，南朝梁·劉令嫻《春閨怨》：“欲知幽怨多，春閨深且暮。”

[8]鴂[jué]：即鵜鴂。《漢書·揚雄傳》注：“鵜鴂，一名子規，一名杜鵑，常以立夏鳴，鳴則眾芳皆歌。”詞中“一聲啼鴂”意指春天來臨。

2、楊合林。李清照集[M]。湖南：岳麓書社出版社，1999。

平慧善。李清照詩詞選譯[M]。巴蜀書社出版社，[emailprotected]楊合林。李清照集[M]。湖南：岳麓書社出版社，1999。

賞析：

這是一首抒發傷春情懷的詞。

首先值得注意的是，詞人抒發傷春之情，并非因先睹物而引致傷感，而是深處閨中，即敏銳地感悟到大自然細微的變化，由此引起情感變化。“風定落花深，簾外擁紅堆雪”，詞人由風住，即斷定“簾外”定然是落花遍地，紅白堆積。表現了詞人的敏感與對美好事物的關注之情。唐孟浩然《春曉》詩云：“春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少？”韓偓《懶起》詩云：“昨夜三更雨，臨明一陣寒。海棠花在否？倒臥卷簾看。”這兩位詩人對風雨后花的狀況均無所知，雖有憐花之意，但畢竟不如李清照。當然，李清照對落花給予極大關注，在其潛意識中，多少帶有以之自況的成分。首二句雖為狀物，但傷感之情已隱然可感。“長記海棠開后，正傷春時節”，次二句，詞人的回憶閘門被打開，但對往事的具體內容卻避而不談，只是說此時海棠花落之時，亦是自己傷春時節。“長記”，即常記，說明以往的“傷心時節”之事，常縈繞于心。此外，詞人在諸多花卉中，對海棠情有獨鐘，這或許是海棠有“花中神仙”之美稱，以及如霞似雪般的秾麗嬌嬈，尤其是其高貴優雅之美，與詞人個性頗為近似。詞人的《如夢令》詞：“昨夜風疏雨驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否？知否？應是綠肥紅瘦。”也表達了對海棠的鐘愛，其抒情方式與此詞上片也相似。

上片側重由景生情，為落花而慨嘆，而傷春。下片則自然過渡到對閨門獨處、孤寂苦悶生活的描繪。“酒闌歌罷玉尊空，青缸暗明滅。”詞人在這里并沒有直言其如何的孤寂，愁苦，而是通過四個極富象征意味的物體刻畫酒闌、歌罷、空的酒杯以及忽明忽暗的油燈，整個畫面幽暗、凄清、空冷。試想，一個閨中思婦置身于如此環境中，其心情該是怎樣的凄愴孤寂，一切盡在不言之中了。“魂夢不堪幽怨，更一聲啼鴂”，白日詞人是惜花傷時，夜晚則借酒澆愁愁更愁，想在夢中得到一絲慰藉，然而夢中的情景，依舊使夢魂幽怨哀愁。醒來之時，聽到窗外凄厲的“啼鴂”聲，更增添了悲愴的情感。因為“恐鵜鴂之先鳴兮，使夫百草為之不芳”（屈原《離騷》），春已逝去，百花也已凋落殆盡。

這首詞抒寫的是傷春凄苦之情，但詞人并沒有正面來抒寫自己的情感，而是通過室內外景物的刻畫，把自己的凄情濃愁寄寓其中，因而全詞讀來，更感其情深沉、凝重。

2、劉瑜，劉亦文。照詞欣賞[M]。山東：濟南出版社，20xx。

陳祖美。李清照詞新釋輯評[M]。北京：中國書店出版社，[emailprotected]劉瑜，劉亦文。照詞欣賞[M]。山東：濟南出版社，20xx。

風原文翻譯及賞析8

原文：

酒泉子·楊柳舞風

五代：顧敻

楊柳舞風，輕惹春煙殘雨。杏花愁，鶯正語，畫樓東。

錦屏寂寞思無窮，還是不知消息。鏡塵生，珠淚滴，損儀容。

譯文：

楊柳舞風，輕惹春煙殘雨。杏花愁，鶯正語，畫樓東。

錦屏寂寞思無窮，還是不知消息。鏡塵生，珠淚滴，損儀容。

注釋：

楊柳舞風，輕惹春煙殘雨。杏花愁，鶯正語，畫樓東。

錦屏寂寞思無窮，還是不知消息。鏡塵生，珠淚滴，損儀容。

鏡塵生：久未對鏡梳妝，故鏡生塵。損儀容：因相思之苦而摧殘了美麗的容顏。

賞析：

這首詞寫閨婦春思。上片寫畫樓東的春景：柳、風、煙、雨、鶯，交織在一起，有聲有色。下片寫她因未得丈夫消息，淚珠常滴，容顏漸損，即“為伊消得人憔悴”之意。

風原文翻譯及賞析9

國風·邶風·簡兮

簡兮簡兮⑴，方將《萬舞》⑵。日之方中，在前上處⑶。

碩人俁俁⑷，公庭《萬舞》。有力如虎，執轡如組⑸。

左手執龠⑹，右手秉翟⑺。赫如渥赭⑻，公言錫爵⑼。

山有榛⑽，隰有苓⑾。云誰之思？西方美人。彼美人兮，西方之人兮。

【注釋】

⑴簡：一說鼓聲，一說大貌。

⑵方將：將要。萬舞：舞名。

⑶在前上處：在前列的上頭。

⑷碩：大貌。俁俁（yǔ與）：魁梧健美。

⑸轡（pèi配）：馬韁。組：絲織的寬帶子。

⑹龠（yuè月）：古樂器。三孔笛。

⑺秉：持。翟（dí敵）：野雞的尾羽。

⑻赫：紅色。渥（wò握）：厚。赭（zhě者）：赤褐色，赭石。

⑼錫：賜。爵：青銅制酒器，用以溫酒和盛酒。

⑽榛（zhēn真）：落葉灌木。花黃褐色，果實叫榛子，果皮堅硬，果肉可食。

⑾隰（xí席）：低下的濕地。苓（líng零）：一說甘草，一說蒼耳，一說黃藥，一說地黃。

【譯文】

鼓聲咚咚擂得響，舞師將要演萬舞。

日頭高照正當頂，舞師正在排前頭。

身材高大又魁梧，公庭里面當眾舞。

強壯有力如猛虎，手執韁繩真英武。

左手拿著六孔笛，右手揮動雉尾毛。

面色通紅如褐土，國君賜他一杯酒。

榛樹生長在山上，苦苓長在低濕地。

心里思念是誰人，正是西方那美人。

西方美人真英俊，他是西方來的人。

鑒賞

《簡兮》一詩，由于卒章詞語隱約、意象朦朧，所以全詩旨趣要眇難測。舊說是諷刺衛君不能任賢授能、使賢者居于伶官的詩，如《毛詩序》、朱熹《詩集傳》、方玉潤《詩經原始》、吳闿生《詩義會通》等均持此說。而今人多以為《毛詩序》不足征，紛出新解。鄧荃《詩經國風譯注》認為是描寫舞女辛酸的詩歌，翟相君《詩經新解》卻考定詩中舞者為莊姜，此篇是諷諭衛莊公沉湎聲色的作品。案據詩中所用“山有榛，隰有苓”這一隱語，可知有關男女情思，所以余冠英《詩經選》、高亨《詩經今注》、袁梅《詩經譯注》等認為是衛國宮廷女子（貴族婦女或一般侍女）贊美、愛慕舞師的詩歌，此說可從。

全詩四章，第一章寫衛國宮廷舉行大型舞蹈，交待了舞名、時間、地點和領舞者的位置，第二章寫舞師武舞時的雄壯勇猛，突出他高大魁梧的身軀和威武健美的舞姿，第三章寫他文舞時的雍容優雅、風度翩翩。舞師的多才多藝使得這位女子贊美有加，心生愛慕。第四章是這位女性情感發展的高潮，傾訴了她對舞師的深切慕悅和刻骨相思。

全詩的藝術魅力主要來自第四章，吳闿生《詩義會通》曾引舊評說“末章詞微意遠，縹緲無端”，這一章用朦朧的意象和晦澀的隱語將這位女性綿邈低徊的相思展示無遺。詩歌用“山有榛，隰有苓”托興，根據《詩經》中其他七處“山有……”“隰有……”對舉句式的理解，此處是以樹隱喻男子，以草隱喻女子，托興男女情思，引出下文“云誰之思？西方美人。彼美人兮，西方之人兮。”“西方美人”，舊說多附和曲解，詩意因此玄之又玄。在詩中，“西方美人”乃是指舞師，其例一同于屈原用美人代指楚王。后四句若斷若連，回環復沓，意味深遠。“彼美人兮，西方之人兮”兩句是“云誰之思？西方美人”兩句的擴展延伸，鐘惺《評點詩經》云：“看他西方美人，美人西方，只倒轉兩字，而意已遠，詞已悲矣。”而“后一章兩‘兮’字忽作變調，亦與首章首句神韻相應”（陳繼揆《讀詩臆補》），以“細媚淡遠之筆作結，神韻絕佳”（牛運震《詩志》）。

風原文翻譯及賞析10

木蘭花·池塘水綠風微

晏殊〔宋代〕

池塘水綠風微暖，記得玉真初見面。重頭歌韻響琤琮，入破舞腰紅亂旋。

玉鉤闌下香階畔，醉后不知斜日晚。當時共我賞花人，點檢如今無一半。

譯文及注釋

譯文：

園里池塘泛著碧波，微風送著輕暖；曾記上在這里和那位如玉的美人初次相會。宴席上她唱著前后闋重疊的歌詞，歌聲如鳴玉一般。隨后，她隨著入破的急促曲拍，舞動腰肢，紅裙飛旋，使人應接不暇。如今在這白玉簾）和柵門下面，散發著落花余香的臺階旁邊，我喝上酩酊大醉，不知不覺日已西斜，天色漸晚。當時和我一起欣賞美人歌舞的人們，如今詳查，大多數早已離世。

注釋：

玉真：仙人，借指美麗的女子。重（chóng）頭：詞的上下片聲韻節拍完全相同的稱重頭。琤琮（chēng cóng）：象聲詞，形容金屬撞擊時所發出的聲音。入破：唐代大曲最精彩的部分。各種樂器合作，曲調由緩轉急，舞者進場而舞，節奏逐漸加快，因繁弦急響喻為破碎，故名入破。亂旋：謂舞蹈節奏加快。玉）：簾）的美稱。香階：飄有花香的臺階。共我賞花人：和自己一同觀看玉真歌舞的人。點檢：查驗。

鑒賞

這是一首懷舊之作。本詞追憶早年初見美人暫的喜悅與歡欣及今日物是人非的惆悵，在暫比中抒發好景不長的人生感慨。詞中以往昔“歌韻琤琮”、“舞腰亂旋” 的歡樂場面與今日“點檢無一半”的凄清境況暫比，抒發了強烈的人生無常的傷感之情。詞中所寫景物：池塘、綠水、闌干、香階，均兼關昔今。物是人非，更兼日斜暫暮，遂使詞人汕然而生故交零落、人生如夢之感。全詞以極優美的文辭來流露出詞人關于宇宙無窮，人生短暫，景物依然，物是人非的凄然感慨。

最折磨人的感覺，不是痛苦，而是惆悵的情緒；最令人傷感的，不是生離死別，而是景色依然，人已天涯云杳。“當暫共我賞花人，點檢如今無一半”——古典的詩意世界，已經遠離現實的生活。只希望那些夢里飄飛的花瓣，洋洋灑灑地永遠飄落在我的精神世界里。沉湎在回憶中，感覺人生是孤獨的，人生其實就是一場寂寞的旅行，沒有人可以陪你走到最后。所有的痛苦和美好，都終將隨著歲月慢慢遠去。云聚云散，潮起潮落。再回首，往事卻已隨風而去，了無痕跡，最后，還剩下些許淡淡的憂傷和回憶。

賞析

此詞以往日之“歌韻琤琮”、“舞腰亂旋”的熱烈場面，對照當日之孤獨寂寞，上下片對比強烈，思念之情自然流露出來。全詞采用前后互見的手法，有明寫，有暗示，有詳筆，有略筆，寫得跌宕有致，音調諧婉，意韻深長。

首句“池塘水綠風微暖”中的“水綠”、“風暖”兩個細節暗示出時令為春天，好風輕吹，池水碧綠。這一句是通過眼觀身受，暗示詞人當時正漫步園中，這眼前景又仿佛過去的情景，所以引起“記得”以下的敘寫。此句將“風”與“水”聯一起，又隱隱形成風吹水動的迷人畫面，同時又由池水的波動暗示著情緒的波動，可謂蘊含豐富。

“記得”以下詞人寫了一個回憶中春日賞花宴會上歌舞作樂的片斷。首先以詳筆突出了當時宴樂中最生動最關情的場面：“記得玉真初見面。”“玉真”即絕色女子之代稱。緊接著“重頭歌韻響琤琮，入破舞腰紅亂旋。”寫這位女子歌舞之迷人。這是此詞中膾炙人口的工麗俊語。上下句式音韻完全相同名“重頭”，“重頭”講究回環與復疊，故“歌韻”尤為動人心弦。唐宋大曲末一大段稱“破”，“入破”即“破”的第一遍。演奏至此時，歌舞并作，以舞為主，節拍急促，故有“舞腰紅亂旋”的描寫。以“響琤琮”寫聽覺感受，以“紅亂旋”寫視覺感受，這一聯寫歌舞情態，雖未著一字評語，卻贊美之意頓出。

下片第一句“玉鉤闌下香階畔”，點明一個處所，大約是當時歌舞宴樂之地。故此句與上片若斷實聯。“醉后不知斜日晚”，作樂竟日，畢竟到了宴散的時候，這句仍寫當筵情事。同時，黃昏斜日又象征人生晚景。所以，此句又關當時及往昔，這樣就為最后抒發感慨作了鋪墊。

張宗橚《詞林紀事》中說：“東坡詩：‘樽前點檢幾人非’，與此詞結句同意。往事關心，人生如夢，每讀一遍，不禁惘然。”的確，此詞結句“當時共我賞花人，點檢如今無一半”，留給讀者的回味和思索是深長的。

晏殊

晏殊【yàn shū】（991-1055）字同叔，著名詞人、詩人、散文家，北宋撫州府臨川城人（今江西進賢縣文港鎮沙河人，位于香楠峰下，其父為撫州府手力節級），是當時的撫州籍第一個宰相。晏殊與其第七子晏幾道（1037-1110），在當時北宋詞壇上，被稱為“大晏”和“小晏”。

風原文翻譯及賞析11

江上春風留客舟，無窮歸思滿東流。

與君盡日閑臨水，貪看飛花忘卻愁。

翻譯

江上吹起春風將客船留在了武昌，向東奔流。

和你整天悠閑地來到水邊，無窮無盡的鄉思和歸意如滔滔江水貪看柳絮飛花而忘記了滿腹的愁緒。

注釋

阻風：被風阻滯。

君：可指春風，也可指船，或船上友人。

盡日：整日。

閑：悠閑。

飛花：柳絮。

忘卻：忘掉。

賞析

詩人在回家途中所乘的船在武昌被大風阻滯，只好暫留武昌。全詩用了委婉曲折的抒情手法，前后兩層意思乍看相反相對，實則相輔相成；尤其是后面故作解脫流露的卻是更深更沉的愁思。前兩句從正面入手，寫自己的真實感受。以水喻情，形象生動。后兩句曲折委婉，從反面表達自己的情感。恨不得一步便跨入家門卻被滯阻在半路的詩人是沒有那種閑情逸致整日間到水邊散步的。最后一句同樣如此，表面上說自己“貪看”武昌有名的柳絮飛花的景致而忘記了憂愁，事實上卻正表明了心中無盡的愁緒。

這首小詩的一個顯著特點是就眼前景色取喻。所謂“無窮歸思滿東流”，是以水流無盡比喻內心的無限歸思之情。這種手法并非方澤獨創，如李白有“寄情與流水，但有長相思”之喻；李煜則說：“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”；歐陽修有“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水”。四人皆以流水喻情思，李白喻相思之情，李煜喻愁苦之情，歐陽修喻離愁之情。不過方澤詩也有其獨到處，就是即景取喻。人在船上，船在江邊，臨流凝睇，取水為喻，顯得十分自然貼切；這水不是虛指，而是眼前的實物，這種即景取喻，最易達到情景交融的境地。

其實，全詩更“驚人”的妙處還在于委宛曲折的抒情手法。朱熹說，文章“曲折生姿”，這首詩的另一特點是它的委宛曲折、波瀾起伏的抒情手法。一個人的心情，如果表現得太率直，則一覽無遺，索然寡味；如果拐個彎，換個角度，欲擒故縱，欲抑故揚，便比較耐人咀嚼。這首絕句將詩人的心思和盤托出，卻又蓋上一層紗巾，讓人去端詳回味。明明是為風所阻，不得不停泊武昌，頗有遷怨于風之意，他卻說“江上春風留客舟”，如同春風有意，殷勤勸留。實際是“阻”，卻說“留”，這里是一折；明明是因被風所阻，無端惹了一懷愁緒，心煩意亂，他卻說“與君盡日閑臨水”。“君”是誰，詩人沒有說，指船或者同船的友人均說得通。這無關大的主旨。重要的是“閑”字，詩人并沒有那種閑情逸致來臨流賦詩，這是實“愁”而說“閑”，這里又一折；明明是心中有無窮歸思，有無盡鄉愁，根本無心欣賞柳絮飛花，他卻說“貪看飛花忘卻愁”。固然，武昌柳是很有名的，古來詩人都喜歡吟詠，如孟浩然詩說：“行看武昌柳，仿佛映樓臺。”但是，詩人此時的漂泊之感，使他無心去欣賞武昌的花柳。無心而說“貪看”，這里再一折。一波三折，委曲盡情，意味深長。大凡故作寬解之語的人，都緣于不解之故。這首詩正是因不解而故作寬解語。從心理學的角度看，這種故作解語式的委宛曲折的表現手法，是很合乎心理邏輯的，因而產生較強的藝術魅力。

宋代蔡絳《西清詩話》說，方澤“不以文藝名世”，而《武昌阻風》一絕“詩語驚人如此，殆不可知矣”，對這首詩推崇備至。

風原文翻譯及賞析12

風入松·危樓古鏡影猶

張炎 宋代

危樓古鏡影猶寒。倒景忽相看。桃花不識東西晉，想如今、也夢邯鄲。縹緲神仙海上，飄零圖畫人間。

寶光丹氣共回環。水弱小舟閑。秋風難老三珠樹，尚依依、脆管清彈。說與霓裳莫舞，銀橋不到深山。

譯文

譯文獨倚高樓，望鏡中身影猶感孤冷凄清寒。孤燈下形單影只，只能獨坐與孤影相看。桃花獨自開放不知朝代變更、人事變遷，離開故鄉已久很多年，什么時候才能再回去呢？海上那神仙住處虛無縹緲，只能在這人世間飄蕩流浪。霞光如錦與云霧共環繞，溪流淺淺、小舟悠閑的停靠在淺灘邊上。生命力強的珍木從不懼秋風蕭瑟，心中愁緒萬千，只能吹奏笛子以抒心中憂悶。那翻飛的霓裳舞曲不再有，通向月宮的銀橋也無法到達那遙遠的山嶺。

注釋

危樓：高樓。倒景：一作“倒影”。寶光：神奇的光輝。丹氣：赤色的水氣。亦指彩霞。回環：環繞。水弱：水流細小。難老：猶長壽。多用作祝壽之辭。三珠樹：本作“三株樹”，出自《山海經·海外南經》，原指古代傳說中的珍木，又是對唐初王勔、王勮、王勃兄弟三人的美稱，另還指王鐸、倪元璐與黃道周，他們均為明代重要的書法家。依依：留戀，不忍分離。脆管：笛的別稱。銀橋：傳說中仙杖變化而成的大橋。橋可通月宮。

張炎

張炎（1248年－1320年），字叔夏，號玉田，晚年號樂笑翁。祖籍陜西鳳翔。六世祖張俊，宋朝著名將領。父張樞，“西湖吟社”重要成員，妙解音律，與著名詞人周密相交。張炎是勛貴之后，前半生居于臨安，生活優裕，而宋亡以后則家道中落，晚年漂泊落拓。著有《山中白云詞》，存詞302首。張炎另一重要的貢獻在于創作了中國最早的詞論專著《詞源》，總結整理了宋末雅詞一派的主要藝術思想與成就，其中以“清空”，“騷雅”為主要主張。

風原文翻譯及賞析13

浣溪沙·萬頃風濤不記蘇

萬頃風濤不記蘇。雪晴江上麥千車。但令人飽我愁無。

翠袖倚風縈柳絮，絳唇得酒爛櫻珠。尊前呵手鑷霜須。

翻譯

只記得昨夜風聲一片，卻不記得何時醒來，看江上大雪紛飛，想這瑞年，明年麥子定能豐收，只要百姓吃飽我就不愁了。

歌女林臨風而立，身邊飛舞的雪花如柳絮，喝下美酒的紅唇，如櫻桃絢爛，我則在酒杯前吁氣措手，摸著白胡須。

注釋

蘇：即江蘇蘇州市。

翠袖：指穿翠綠衣裳的歌女。

絳唇：紅唇。

櫻珠：櫻桃。這兩句是說歌女的舞袖上縈繞著隨風飄來如同柳絮般的雪花，當她舉杯飲酒時雙唇好似爛熟的紅櫻桃。

鑷：拔除。

霜須：白須。

鑒賞

整首詞境界鮮明，形象突出，情思深婉，作者以樂景表憂思，以艷麗襯愁情，巧妙地運用相反相成的藝術手法，極大地增強了藝術的形象性，深刻地揭示了主人公的內心世界。

詞的首句，“萬頃風濤不記蘇”的“蘇”，當指蘇州，舊注中的“公”，當指蘇軾。這一句說的是蘇軾未把蘇州為風災蕩盡的田產記掛心上。

詞上片寫詞人酒醉之后依稀聽見風聲大作，已記不清何時蘇醒過來，待到天明，已是一片銀裝世界。詞人立刻從雪兆豐年的聯想中，想象到麥千車的豐收景象，而為人民能夠飽食感到慶幸。下片回敘前一天徐君猷過訪時酒筵間的情景。歌伎的翠袖柳絮般潔白、輕盈的雪花縈繞中曳，她那紅潤的嘴唇酒后更加鮮艷，就像熟透了的櫻桃。而詞人卻酒筵歌席間，呵著發凍的手，捋著已經變白了的胡須，思緒萬端。

詞人攝取“呵手鑷霜須”這一富有典型特征的動作，極大地增強了藝術的形象性和含蓄性，深刻地揭示了抒情主人公謫貶的特定環境中的憂思。這一憂思的形象，襯以白雪縈繞翠袖和鮮艷的絳唇對比強烈，含蘊更豐。

上片比較明快，下片更顯得深婉，而上片的情思抒發，恰好為下片的無聲形象作提示。上下兩片的重點是最末的無聲形象。它們彼此呼應，互為表里，表現了詞人一個晝夜的活動和心境。遣詞、用字的準確形象，也是這首詞的特點。如“不記”二字，看來無足輕重，但它卻切詞序“酒醒”而表現了醉中的朦朧。“但令”一詞，確切地表達了由實景引起的聯想中產生的美好愿望。“爛櫻珠”，著一“爛”字，活畫出酒后朱唇的紅潤欲滴。

創作背景

《萬頃風濤不記蘇》創作于元豐五年（1082）冬，蘇軾被貶黃州時無田產蘇州，只熙寧七年（1074）曾于堂州宜興置田產。蘇軾此詞乃徐君猷過訪的第二天酒醒之后見大雪紛飛時所作。

風原文翻譯及賞析14

凱風自南，吹彼棘心。棘心夭夭，母氏劬勞。

凱風自南，吹彼棘薪。母氏圣善，我無令人。

爰有寒泉？在浚之下。有子七人，母氏勞苦。

睍睆黃鳥，載好其音。有子七人，莫慰母心。

【注釋】

（1）凱：樂。南風和暖，使草木欣欣向榮，所以又叫做“凱風”。

（2）酸棗樹叫做“棘”。棘心：是未長成的棘。作者以“凱風”喻母，以“棘心”自喻。

（3）夭夭：旺盛貌。

（4）劬（渠qú）：勞苦。

（5）棘薪：已經長成可以做柴薪的棘。長成而只能做柴薪，比喻自己不善。

（6）圣：古通“聽”。“聽善”是聽從善言的意思。

（7）令：善。以上二句言阿母是能聽從善言的，但我們這七個兒子之中卻沒有一個善人（不能以善言幫助阿母）。

（8）寒泉：似喻憂患。

（9）浚：衛國地名，在楚丘之東。似即作者母子居住的地方。下：古音如“戶”。

（10）睍（xiàn）睆（huǎn）：黃鳥鳴聲，又作“間關”。黃鳥：今名黃雀，是鳴聲可愛的小鳥。

（11）載：則。“載好其音”即“其音則好”。這兩句是以鳥有好音反比人無善言。

【題解】

這是兒子憐母的詩。本事不傳。《孟子·告子下》：“凱風親之過小者也”，大約母氏因小過不得志于其夫，陷于痛苦的境地，兒子悔恨不能勸諫，使阿母免于過失，又自責坐視阿母處境痛苦，不能安慰。

【余冠英今譯】

和風吹來從南方，吹著小棗慢慢長。棵棵棗樹長得旺，累壞了娘啊苦壞了娘。

和風打從南方來，風吹棗樹成薪柴。娘待兒子般般好，我們兒子不成材。

哪兒泉水透骨寒？寒泉就在浚城邊。我娘有了七個兒，娘的日子總辛酸。

嘰嘰呱呱黃雀鳴，黃雀還有好聲音。我娘有了七個兒，有誰安慰娘的心。

【參考譯文】

和風從南到，吹那嫩棘條。枝條隨風曲，母親多操勞。

和風從南到，吹那棘枝條。母親敏且善，無奈兒不孝。

寒泉何處有？就在浚城處。兒子有七人，母親卻勞苦。

婉轉黃鸝音，歌聲真動人。兒子有七人，無人慰母心。

風原文翻譯及賞析15

西江月·阻風三峰下

張孝祥〔宋代〕

滿載一船秋色，平鋪十里湖光。波神留我看斜陽，放起鱗鱗細浪。

明日風回更好，今宵露宿何妨。水晶宮里奏霓裳，準擬岳陽樓上。

譯文

滿載著一船的秋色，行駛在廣闊平展的江面上。水神有意留住我觀看夕陽西下的美麗景色，吹起鱗鱗波浪，泛起波光，讓我再不能行往遠方。如果明日風向回轉，天氣變好，那么今夜露宿于此又有什么關系呢？陣陣波濤聲好似龍宮中奏演的《霓裳羽衣曲》，明天準能在岳陽樓上欣賞洞庭湖的美景勝狀。

注釋

山峰：指黃陵山。（黃陵山在湖南湘陰縣北洞庭湖邊。湘水由此入湖。相傳山上有舜之二妃娥皇、女英的廟，世稱黃陵廟。詞題一作“黃陵廟”。詞句也稍有差異）

鱗鱗：形容波紋細微如魚鱗。

風回：指風向轉為順風。

水晶宮：古代傳說水中的宮殿。

霓裳：即《霓裳羽衣曲》，唐代著名樂舞名。

鑒賞

《西江月·阻風山峰下》上片寫行船遇風受阻，泊舟山下的所見與感受。

“滿載一船秋色，平鋪十里湖光。”開頭兩句，寫風尚未起時的風光。“一船秋色”由作者的感受著筆，勾勒出時令特征，引人遐想，可以想見，此時周圍的山色濃郁蒼翠，萬物生機勃勃，開花的花朵艷麗，結果的果實累累；“十里湖光”寫出湖面寬廣坦蕩。這兩個對偶句用“滿載”和“平鋪”相對，將湖光和山色一并畫出，前句說美麗的秋景盡收眼底；后句說無風時湖水平穩，遠遠望去，就象“平鋪”在那兒。水光山色，交相輝映，船上人心曠神怡，其樂無窮。此二句純屬寫景，而作者張孝祥欣悅之情盡在其中，即所謂景中有情。

“波神”二句說，水神有意留住我觀看夕陽西下的美麗景色，放起魚鱗般的波紋。這是寫的天氣咋變，微風初起時的湖上景色，也是變天的前兆。有經驗的船工勢必要拋錨停舟，采取應急措施，因為這霞光輝映，“鱗鱗細浪”過后，將是范仲淹在《岳陽樓記》中描寫的“濁浪排空”、“檣傾楫摧”的惡劣天氣。這兩句以幽默的手法寫航船遇風受阻被迫停泊的情景，反襯出作者此時的心境十分安閑自在。用“斜陽”點明時間是傍晚，以“細浪”說明天氣變化，要起風，皆是妙筆。

《西江月·阻風山峰下》下片寫停船后作者的心里活動。“明日風回更好”，寫他期待風向回轉，天氣變好，及時登程的心情。“今宵露宿何妨？”“何妨”，猶言“有什么關系呢”，實際上是無可奈何的話，但也表現了他在迫不得已的情況下“露宿”時的曠達胸襟。“水晶宮里奏霓裳”，“水晶宮”，俗謂“龍宮”；“霓裳”，即《霓裳羽衣曲》，一支大型歌舞曲的名字。作者聽到陣陣波濤聲，奇特的想象油然而生，把水聲比喻作龍宮的音樂。龍宮既然奏歡慶之樂，明日準是好天氣，航船正常前進，“準擬岳陽樓上”，尾句設想，明天準能在岳陽樓上欣賞洞庭湖的美景勝狀。

《西江月·阻風山峰下》寫航船遇風受阻的情景，寫景、抒情，乃至對“明日”的設想，著筆輕松，無半點沮喪之處。全詞語言淺易而意境幽雅，讀來只覺作者張孝祥對山水無限熱愛，卻不見船遇逆風受阻的懊惱，這是此詞的特色，作者張孝祥構思獨到之處。

張孝祥

張孝祥（1132年—1170年），字安國，別號于湖居士，歷陽烏江（今安徽和縣烏江鎮）人，卜居明州鄞縣（今浙江寧波）。南宋著名詞人，書法家。唐代詩人張籍的七世孫。張孝祥善詩文，尤工于詞，其風格宏偉豪放，為“豪放派”代表作家之一。有《于湖居士文集》《于湖詞》等傳世。

第四篇：【熱】菊花原文翻譯及賞析

【熱】菊花原文翻譯及賞析

菊花原文翻譯及賞析1

原文：

題菊花

朝代：唐朝

作者：黃巢

颯颯西風滿院栽，蕊寒香冷蝶難來。

他年我若為青帝，報與桃花一處開。

譯文及注釋：

譯文

在秋天颯颯的西風中院內開滿了菊花。蝴蝶早已隨夏日遠去，蕊寒香冷的菊花只能在秋風里孤芳自賞。如果有一天我當了分管春天的天神青帝，那么一定要讓這美麗多姿的菊花同桃花一樣開在春天里。

注釋

⑴颯颯：形容風聲。

⑵蕊：花心兒。

⑶青帝：司春之神。古代傳說中的五天帝之一，住在東方，主行春天時令。

⑷報：告訴，告知，這里有命令的意思。

賞析：

宋張端義《貴耳集》卷下記載：“巢五歲侍翁父為菊花聯句，翁思索未至，巢信口應曰：‘堪與百花為總首，自然天賜赭黃衣。’巢之父怪欲擊巢，乃翁曰：‘孫能詩，但未知輕重，可令再賦一篇。’巢應之曰：‘颯颯西風滿院栽，蕊寒香冷蝶難來。他年我若為青帝，報與桃花一處開。’”這里說這首詩作于黃巢五歲時，不可信。此詩當作于黃巢年青時，發動起義之前。

菊花原文翻譯及賞析2

原文：

撥不斷·菊花開

馬致遠〔元代〕

菊花開，正歸來。伴虎溪僧、鶴林友、龍山客，似杜工部、陶淵明、李太白，在洞庭柑、東陽酒、西湖蟹。哎，楚三閭休怪！

譯文及注釋

譯文：

在菊花開放的時候，我正好回來了。伴著杜溪的高僧、鶴林的好友、龍山的名士；又好像杜甫、陶淵明和李白；還有洞庭山的柑橘、金華的名酒、西湖的肥蟹。哎，楚大夫你可不要見怪呀！

注釋：

杜溪僧：指晉代廬山東林寺高僧為遠。寺前有杜溪，常有杜鳴。鶴林友：指五代道士殷天祥，據傳他曾在鎮江鶴林寺作法使春天的杜鵑花在重陽節綻開。龍山客：指晉代名士孟嘉。征西大將軍桓溫在重陽節攜賓客游龍山（在今湖北江陵縣境內），孟嘉作為參軍隨游，忽然被風吹落了帽子，遭到人取笑，他泰然自若，從容作答，四座嘆服。杜工部：即唐代詩人杜甫，曾任檢校工部員外郎。洞庭柑：指江蘇太湖洞庭山所產柑橘，為名產。東陽酒：又稱金華酒，浙江金華出產的名酒。西湖蟹：杭州西湖的肥蟹。楚三閭：指屈原。屈原曾任楚國三閭大夫。

鑒賞：

“九重天，二十年，龍樓鳳閣都曾見”（《撥揚斷·九重天》），在仕途中抑揚了大半輩子的馬致遠，晚年時還沒有飛騰的機會，一直浮沉于風塵小吏的行列中。二十年俯仰由人的生涯，留給他的，該有多少到酸的回憶！馬致遠后期散曲中，揚止一次提到宦海**，時時準備退出官場，正是這種情緒的反映。這首小令就作于馬致遠歸況之后。

此曲起首“菊花開，正歸來”二句，用陶淵明歸田的故事。馬致遠的確像陶潛那樣，感到以往生活之可厭，是誤入了迷途，而歸況才算是走上了正道。以下三句“伴虎溪僧、鶴林友、龍山客，似杜工部、陶淵明、李太白，在洞庭柑、東陽酒、西湖蟹”為鼎足對，將三組美好之事、高雅之人聚集在一起，極力妝點，說明歸況的生活樂趣：雖然閑居野處，并揚謝絕人事，揚過所交往的，都是虎溪的高僧，鶴林的道友，龍山的佳客；就像他最崇拜的杜甫、陶潛、李白這些古代杰出的詩人那樣，在草堂之中，菊籬之旁，青山之間飲酒斗韻，消閑而自適。何況，還有洞庭的柑橘，東陽的美酒，西湖的螃蟹！這樣的田園生活，自然讓人為之陶醉，樂在其中矣。對于馬致遠的歸況，有些友人可能揚太理解，因而在小令的最后，他才用詼諧調笑的口吻，作了回答：“楚三閭休怪！”這里，一點也沒有否定屈原本人的意思在內，也揚是完全忘情于天下，而是含蓄地說明，當權者的統治太糟，揚值得費力氣為它去賣命。這是他歸況的動機所在。

此曲用典較多，但并揚顯得堆砌。由于這些典故都比較通俗，為人們所熟知，以之入曲，抒寫懷抱，揚僅可以拓展作品的思想深度，而且容易在讀者中引起強烈的共鳴，收到很好的藝術效果。

馬致遠：

馬致遠（1250年—1321年），字千里，號東籬（一說字致遠，晚號“東籬”），漢族，大都（今北京，有異議）人。他的年輩晚于關漢卿、白樸等人，生年當在至元（始于1264）之前，卒年當在至治改元到泰定元年（1321—1324）之間，與關漢卿、鄭光祖、白樸并稱“元曲四大家”，是我國元代時著名大戲劇家、散曲家。

菊花原文翻譯及賞析3

原文：

重陽后菊花二首

范成大〔宋代〕

寂寞東籬濕露華，依前金靨照泥沙。

世情兒女無高韻，只看重陽一日花。

過了登高菊尚新，酒徒詩客斷知聞。

恰如退士垂車后，勢利交親不到門。

譯文：

重陽后菊花雖然還帶著濕露，鮮嫩可愛，但已經無人來賞。與重陽前比并沒有差異，還是金色的菊蕊照著地上的泥沙。世俗之人沒有超脫的情趣，不解賞花，只知道看重陽節那一天的菊花。

過了重陽登高節之后，菊花還是很新嫩的，但所謂的酒徒與詩客”，都沒有聲息了，不再來賞菊花了。這就好像當官的人辭官之后，親朋故友都不再到門探訪一樣。

注釋：

東籬：化自陶淵明的“采菊東籬下”。因陶淵明詩意而后人借以特指菊花栽種之地。金靨（yè）：字面意思是指金色的笑臉，其實是詩人的化用，實意是形容菊花，這一用法宋朝尤為常見。退士：退休之官員。垂車：猶“懸車”，以懸掛車子表示不再當官上朝。

賞析：

第一首，起句先寫重陽后的菊花無人觀賞。“寂寞”，無人到來；“東籬”，特指菊花栽種之地；“濕露華”，菊花帶著濕露，猶鮮嫩可愛。后三字與前二字對照，以見無人見賞的可惜，七字之中，自為比照，詞意充實。第二句又申述菊花之美，與重陽前比較，進一步比照。“依前”，不異重陽之前；“金靨”，形容金黃色的菊蕊；“照泥沙”，光彩照地，然只獨照泥沙，有傷嘆之意。第三四句“世情兒女”指世俗之人；說他們沒有超脫的情趣，即“無高韻”，所以只能應著節日故事，“看重陽一日”之“花”，實際上意在求福求壽，不解賞花。此詩借看菊事刺世人庸俗。

第二首，起句寫過了重陽“登高節”后，菊花尚新，也即第一首前二句的意思。第二句寫“酒徒”與所謂的“詩客”，都沒有聲息了，不再來賞菊花了。第三四句說菊花在節日與節后受人們的不同對待，恰好像當官的人辭官之后，“親交”都不再“到門”探訪一樣。范成大做過大官，這時“致仕”家居，大概也嘗過世人這種冷淡的況味，故見重陽后的菊花有感而一發之。這首詩借看菊事刺世人的“勢利”。

范成大

范成大（1126-1193），字致能，號稱石湖居士。漢族，平江吳縣（今江蘇蘇州）人。南宋詩人。謚文穆。從江西派入手，后學習中、晚唐詩，繼承了白居易、王建、張籍等詩人新樂府的現實主義精神，終于自成一家。風格平易淺顯、清新嫵媚。詩題材廣泛，以反映農村社會生活內容的作品成就最高。他與楊萬里、陸游、尤袤合稱南宋“中興四大詩人”。

菊花原文翻譯及賞析4

原文：

愁絕行人天易暮，行向鷓鴣聲里住。渺渺洞庭波，木葉下，楚天何處。

折殘楊柳應無數，趁離亭笛聲吹度。有幾個征鴻，相伴也，送君南去。

譯文

世間別離最無奈，總到離別時，方恨相聚少。你我二人．意中相投，此一別，好時光將少。我是多么不情愿，與你在日暮黃昏中告別，此時此刻的心情，想必我們彼此明了。

楊柳折了無數，仍道不出珍重，笛聲陣陣，扣人心弦。你終究還是成為自日中的遠影，我駐足難移，惟愿鴻雁伴君行，一路順風順水。

賞析：

送別總是令人傷感的，故詩詞中舉凡送別題材的作品也總是傷離怨別者居多。本篇亦為送別之作，其感傷之情也是瀉灑滿紙。唯其作法別見特色，即用筆有虛有實，上片出之以虛，是寫想象之景，寫見陽將赴任之地的蒼茫凄清之景；下片是實筆出之，寫此時此地之景。一虛一實，輕靈而不失深婉，將送別、惜別的深摯情意表達得盡致淋漓。

菊花原文翻譯及賞析5

菊花

朝代：唐代

作者：李商隱

原文：

暗暗淡淡紫，融融冶冶黃。陶令籬邊色，羅含宅里香。

幾時禁重露，實是怯殘陽。愿泛金鸚鵡，升君白玉堂。

譯文

一叢一叢的秋菊環繞著房屋，看起來好似詩人陶淵明的家。繞著籬笆觀賞菊花，不知不覺太陽已經快落山了。不是因為百花中偏愛菊花，只是因為菊花開過之后便不能夠看到更好的花了。

注釋

陶家：陶，指東晉陶淵明。

賞析

東晉大詩人陶潛寫了“采菊東籬下，悠然見南山”的名句，其愛菊之名，無人不曉，而菊花也逐漸成了超凡脫俗的隱逸者之象征。難怪宋人周敦頤因陶淵明后真隱士不多，要大發“菊之愛，陶后鮮有聞”的感慨了。歷代文人墨客愛菊者不乏其人，其中詠菊者也時有佳作。中唐詩人元稹的七絕《菊花》便是其中較有情韻的一首。

詩人對菊花由衷喜愛：開得正旺的菊花一簇簇、一叢叢，遍布屋舍四周，他沿著竹籬，忘情地欣賞這些親手栽種的秋菊，不覺日已西斜。第一句的“繞”字寫屋外所種菊花之多，給人以環境幽雅，如陶淵明家之感。第二句的“繞”字則寫賞菊興致之濃，不是到東籬便駐足，而是“遍繞籬邊”，直至不知日之將夕。其愛菊之情，似較五柳先生有過之而無不及。短短的十四個字，有景、有情、有聯想，活脫脫地勾勒出一幅詩人在秋日傍晚漫步菊叢賞花吟詩而樂不思返的畫面。

第三句以否定句式陡地一轉，指出自己并非沒來由地鐘情菊花。時至深秋，百花盡謝，唯有菊花能凌風霜而不凋，獨立支持，為世界平添了盎然的生機。詩人熱愛生活、熱愛自然，這四季中最后開放的菊花使他忘情，愛不能舍了。中國古典詩詞常借物詠懷喻志，如屈原的《桔頌》，陳子昂的《感遇》，都是范例。元稹《菊花》一詩贊菊花高潔的操守、堅強的品格，也寓有深意。

這首詩取陶詩的意境，且也以淡雅樸素的語言吟詠，便不似陶公全用意象，蘊藉之至；而是在描繪具象之后，以自述的方式道出愛菊之由而又不一語說盡，留下了想象空間讓人們去回味咀嚼，這就增強了它的藝術感染力。因而歷來被人們所喜愛。

菊花原文翻譯及賞析6

嘆庭前甘菊花

庭前甘菊移時晚，青蕊重陽不堪摘。

明日蕭條醉盡醒，殘花爛熳開何益？

籬邊野外多眾芳，采擷細瑣升中堂。

念茲空長大枝葉，結根失所纏風霜。

古詩簡介

《嘆庭前甘菊花》是唐代詩人杜甫所作的七言古詩。這首詩寫詩人看庭前甘菊花開得晚了，沒趕上重陽佳節，嘆息庭前的甘菊生不逢時，借以表達了自己沒有機會為國家平定叛亂盡一份綿薄之力的憤慨。這首詩借庭菊以寄慨，甘菊喻君子，眾芳喻小人。詩中用“野外”、“眾芳”細瑣卻被采回擺放廳堂，反襯甘菊花的生不逢時，不被欣賞。對“眾芳”細瑣被采回擺放廳堂的現象的不滿，對甘菊花的遭遇表達了惋惜與同情。

翻譯/譯文

庭前的甘菊花因為移載得晚，到重陽節時花蕊還是青的沒有開花，不能摘來觀賞。

等到明天秋景蕭瑟人們從酒醉中清醒了，你再開出些殘花來有什么用呢？

籬笆邊的野地里開了許多雜花，人們將這些細碎瑣屑的花采了擺在中堂中觀賞。

感念你空長了大大的枝葉，只因根扎的不是地方才不幸為風霜所侵。

注釋

⑴甘菊花：又名真菊，家菊，花黃，莖紫，氣香而味甘，葉可作羹食。移時晚：謂移植以晚矣，故花開遲，而不堪摘。

⑵蕊（ruǐ）：花心。重陽：農歷九月九日。堪：能。

⑶醉盡醒：意謂似醉似醒。蕭條：寂寥。醉盡醒：謂無菊飲不歡。

⑷爛熳（làn màn）：散亂貌。

⑸眾芳：泛指細瑣之野花。

⑹中堂：詩中代指高位。采擷（xié）：摘取。升中堂：花得登廟堂之上，而甘菊反失其時。

⑺茲：此。

⑻失所：謂失其故所，結根失所，故前曰“空長”。

創作背景

此詩當作于唐玄宗天寶十三年（754年）重陽節，時杜甫居長安下杜城。詩人看到庭前遲開的甘菊花，不禁聯想到自己的身世，有感而作。

賞析/鑒賞

文學賞析

這首詩中菊花意象應是詩人自況。

詩先寫“嘆”的原因是“移時晚”。花草樹木都有自己的生長規律，菊花應在深秋開放，重陽節是賞菊的好時候。檐前的菊花因為移植的時間晚了，沒能趕上在重陽佳節引萬千人矚目的環境中綻放。

其后，“明日蕭條醉盡醒”，沒有了重陽佳節其樂融融的氛圍，賞花人的興致由濃轉薄直至曲終人散，你開的再絢爛多姿也沒有什么用。

再寫“眾芳”被采擷，反襯甘菊不被用，更可嘆。籬邊的野花被精心采摘，甘菊因為生不逢時，即使花蕾綴滿枝頭，非但不再會有人駐足欣賞，而且將敵不過要與殘酷風霜抗爭的命運。詩人在詩作中嘆息庭前的甘菊生不逢時，實為嘆息自己沒有機會為國家平定叛亂盡一份綿薄之力。杜甫飽讀詩書，有著高漲的愛國熱情，卻始終壯志難酬。詩人豐富的生命體驗與磅礴的社會背景，時代背景縱橫交錯，抽象的情感經驗凝聚成菊花意象。“甘菊”有著極佳的藥用價值，卻不被人們所采摘，詩人滿腹經綸，卻得不到君王重用，落得“移時晚”的結局，詩人與菊花有著相似的命運，菊花內蘊為詩人心內之象的.寫照。

這首詩的尾聯“念茲空長大枝葉，結根失所纏風霜。”看似在嗟嘆菊花長的枝繁葉茂，卻不能避免風雪寒霜的打擊，實卻從另一個側面反映了菊花傲煞霜雪的氣概，襯托出了菊花高層次、高品味的風格美。不論現實多么黑暗，政治多么腐朽，社會多么凋敝，杜甫決不在它面前閉上眼睛，而是大膽地予以揭露，表示自己的態度，指出解決的途徑。

菊花的文化寓意與詩人的高尚情操相得益彰，菊花的頑強執著精神與詩人永不磨滅的意志交相輝映，而菊花的審美意蘊也正與詩人敢于面對現實的勇氣和不屈不撓的意志相映成輝。

名家點評

遼寧大學文學院教授朱明倫：“杜甫曾參加過科舉考試而落第，還參加過玄宗特詔的制舉也沒及第，又因獻三大禮賦得到玄宗賞識而待制集賢院，結果仍未獲一官半職。此與甘菊遭遇何其相似乃爾！怎能不嘆花且自嘆？”

明代學者、大儒董養性：“此篇賦而比也。言君子不能與小人竟進，雖若有后是之憂，而實則有傲霜之操，故雖嘆之，其實美之也。此即詩人反騷之意。”《杜工部詩選注·卷四》

明末清初學者仇兆鰲：“此詩借庭菊以寄慨，甘菊喻君子，眾芳喻小人，傷君子晚猶不遇，而小人雜進在位也。《杜詩詳注·卷三》

菊花原文翻譯及賞析7

愁絕行人天易暮，行向鷓鴣聲里住。渺渺洞庭波，木葉下，楚天何處。

折殘楊柳應無數，趁離亭笛聲吹度。有幾個征鴻，相伴也，送君南去。

翻譯

世間別離最無奈，總到離別時，方恨相聚少。你我二人．意氣相投，此一別，好時光將少。我是多么不情愿，與你在日暮黃昏中告別，此時此刻的心情，想必我們彼此明了。

楊柳折了無數，仍道不出珍重，笛聲陣陣，扣人心弦。你終究還是成為落日中的遠影，我駐足難移，惟愿鴻雁伴君行，一路順風順水。

注釋

愁絕：極度的憂愁。

易：改變。鷓鴣聲里，借指見陽將去的江華之地，地在西南方，故云。

渺渺：遙遠。

楚天：古時長江中下游一帶屬楚國，楚在南方，故用以泛指南方的天空。

吹度：吹送。

征鴻：征雁，大雁秋來南飛，春來北往，但詩詞中多指南飛之雁。

創作背景

康熙十八年（1679年）秋，納蘭容若的好友張純修（號見陽）離京赴任湖南江華縣，容若作此詞以送別。

賞析

上片寫想像之景，描寫見陽將赴任之地的蒼茫凄清之景。“愁絕行人天易暮”，人要走，留不住的盡是相思情，仿佛知道容若內心的凄苦，連上天都不忍再看，暮色深重，愁煞趕路人。“行向鵬鴣聲里住”，“鷓鴣聲里”一語雙關，既指友人沿途之景，又用鷓鴣特殊的鳴叫聲“行不得也哥哥”來表達挽留和思念。“渺渺洞庭波，木葉下、楚天何處？”既然清楚了友人要去的地方，但是自己無法相陪，這真是哀愁的一件事情。

下片接著寫送別之情，依依惜別，不忍分離，可是離別總是要面對的，容若只得化悲痛為安慰，對自己說，朋友不過是遠去，來日方長，總有見面的一天。“折殘楊柳應無數，趁離亭笛聲催度。”話雖如此，依然是舍不得離開，不知道送過了多少路程，不知道走過了多少亭子，就是舍不得說分手。但是天下無不散的宴席，自己送君千里終須一別，不能將朋友送到他要去的地方。折柳送別是古人的傳統，而“折殘”二字道盡了分離時的難舍難分。但是友人這一路上是否安全，他依然擔心。正巧頭頂上盤旋幾只大雁，那就讓大雁為自己護送友人，一路南下。詞人巧設“征鴻”來陪伴友人南下，以解其路途的寂寞，亦隱隱表現出對友人的關懷。情感的真摯到最后陡然升起，友人之間的情誼無須再多說，彼此心意了然。

一般人描寫送別，總是從眼下的依依惜別講起，但容若另辟蹊徑，直接描寫旅途中的各種蕭瑟意象，仿佛已經親眼見劍一般。到了下片才拉回現實，說到當下正在長亭餞別，在笛聲中送好友踏上征途。白己不能隨好友例土，只有大邊的兒只孤雁，陪伴好友向著一路向南。

菊花原文翻譯及賞析8

原文：

故園三徑吐幽叢，一夜玄霜墜碧空。

多少天涯未歸客，盡借籬落看秋風。

譯文

老舊園子里的小路旁已經長出了幽幽的花叢，一夜之間清露從天空墜下落在花上。

有多少遠在他方為客的未歸人啊，只能借著籬笆看看秋天的景色。

注釋

故園：古舊的林苑，也借指故鄉。

三徑：借指歸隱者的家園。

幽叢：幽幽的花叢，這里指菊花。

玄露：清露。

籬落：即籬笆。柳宗元《田家》籬落隔煙火，農談四鄰夕。

賞析：

這是一首托物寄興的詩，沒有什么艱澀的意象，很清新淡雅，并且淺近直白。詩人借菊花以自比，在詩詞中屬于香草美人筆法。首聯詩人先描寫故園中的菊花淡放的情形，開得并不張揚，而是淡淡的幽然的開放，而且開得那么突然，所以頷聯寫它就好像是一夜的霜降后從天空墜落一般。寫出了菊花高傲的品質，不鋪排張揚，但是卻內涵豐沛，在單淡然中凸現其品質。后兩句是詩人的托物起行，以菊花自比。頸聯寫到多少淪落天涯的文人騷客，估計詩人自己也在內吧，尾聯寫盡借籬落看秋風，籬落是指籬笆，記的范成大在他的一首詩中提到籬落，“日長籬落無人問”。淪落天涯的文人騷客從這籬笆里面的開放的秋菊中看盡了濃濃衰颯的秋意，看到了自己的影子。自陶淵明以來，菊花就是隱士、高潔的象征，詩人就是借菊花表現自己的高潔品格。

菊花原文翻譯及賞析9

朝代：唐代

作者：元稹

原文：

秋叢繞舍似陶家，遍繞籬邊日漸斜。

不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。

譯文

一叢一叢的秋菊環繞著房屋，看起來好似詩人陶淵明的家。繞著籬笆觀賞菊花，不知不覺太陽已經快落山了。

不是因為百花中偏愛菊花，只是因為菊花開過之后便不能夠看到更好的花了。

注釋

⑴秋叢：指叢叢秋菊。

⑵舍（shè）：居住的房子。

⑶陶家：陶淵明的家。陶，指東晉詩人陶淵明。

⑷遍繞：環繞一遍。

⑸籬（lí）：籬笆。

⑹日漸斜（xiá）：太陽漸漸落山。斜，傾斜。因古詩需與上一句押韻，所以應讀xiá。

⑺盡：完。

⑻更（gèng）：再。

1、雅瑟．《唐詩三百首鑒賞大全集》：新世界出版社，20xx：327-328頁

賞析

東晉大詩人陶淵明寫了“采菊東籬下，悠然見南山”的名句，其愛菊之名，無人不曉，而菊花也逐漸成了超凡脫俗的隱逸者之象征。歷代文人墨客愛菊者不乏其人，其中詠菊者也時有佳作。中唐詩人元稹的七絕《菊花》便是其中較有情韻的一首。

第一句“秋叢繞舍似陶家”的“繞”字寫屋外所種菊花之多，給人以環境幽雅，如陶淵明家之感。詩人將種菊的地方比作陶家，可見秋菊之多，花開之盛。這么多美麗的菊花，讓人心情愉悅。

第二句“遍繞籬邊日漸斜”表現了詩人專注地看花的情形。第二句中的“繞”字寫賞菊興致之濃，不是到東籬便駐足，而是“遍繞籬邊”，直至不知日之將夕，表現了詩人賞菊時悠閑的情態。詩人被菊花深深吸引住了，其愛菊之情，似較五柳先生有過之而無不及。“遍繞”“日漸斜”，把詩人賞菊入迷，流連忘返的情態和詩人對菊花的由衷喜愛真切地表現了出來，字里行間充滿了喜悅的心情。前兩句短短的十四個字，有景、有情、有聯想，活脫脫地勾勒出一幅詩人在秋日傍晚漫步菊叢賞花吟詩而樂不思返的畫面。

三四兩句“不是花中偏愛菊，此花開盡更無花”，點明了詩人愛菊的原因。這兩句以否定句式陡地一轉，指出自己并非沒來由地鐘情菊花。時至深秋，百花盡謝，唯有菊花能凌風霜而不凋，獨立支持，為世界平添了盎然的生機。詩人熱愛生活、熱愛自然，這四季中最后開放的菊花使他忘情，愛不能舍了。詩人從菊花凋謝最晚這個角度出發，寫出了自己獨特的愛菊花的理由。其中也暗含了對菊花歷盡寒冷最后凋零的堅強品格的贊美之情。中國古典詩詞常借物詠懷喻志，如屈原的《桔頌》，陳子昂的《感遇》，都是范例。元稹《菊花》一詩贊菊花高潔的操守、堅強的品格，也是這種寫作手法，寓有深意。

這首七言絕句詩，雖然寫的是詠菊這個尋常的題材，但用筆巧妙，別具一格，詩人獨特的愛菊花理由新穎自然，不落俗套，并且發人思考。詩人沒有正面寫菊花，卻通過愛菊，側面烘托它的優秀品格，美妙靈動，意趣盎然。該詩取陶詩的意境，且也以淡雅樸素的語言吟詠，便不似陶公全用意象，蘊藉之至；而是在描繪具象之后，以自述的方式道出愛菊之由而又不一語說盡，留下了想象空間去回味咀嚼，這就增強了它的藝術感染力。

菊花原文翻譯及賞析10

原文

掩鼻人間臭腐場，古來惟有酒偏香。自從來住云煙畔，直到而今歌舞忙。

呼老伴，共秋光。黃花何處避重陽？要知爛熳開時節，直待西風一夜霜。

翻譯

從古到今人間都是“腐臭場”，只有酒是香的。自從隱居在云煙畔，每天都過的閑適瀟灑。

重陽時節，呼朋喚友共享美麗秋色，只這菊花竟還未開放。看來要想菊花開的熱烈絢爛，還得等待刮一陣秋風，落一夜嚴霜。

注釋

云煙畔：詞人閑居的鉛山鄉間別墅。

黃花：菊花。

重陽：即農歷九月初九，古人常在這天登高賞菊。

賞析

辛棄疾的詞，大多借景抒情、詠物言志，他的這首《鷓鴣天》也不例外。自從南歸之后，他本希望能得到南宋政權的重用，報效國家，恢復中原，展露才干，但沒想到他的這些志向不僅未能實現，反而遭奸臣讒害，落得被迫過上閑居生活。他雖寄情山水，但仍時常流露出一股憤憤不平之氣。此詞雖題為《尋菊花無有，戲作》，但整個上片都未直接接觸題目，只是憤世嫉俗之情的抒發；就是下片，對題目說來，也只是點到而已。

此詞上片開頭兩句：“掩鼻人間臭腐場，古今惟有酒偏香。”仿佛憑空而來，卻又發自心靈深處，是飽經風霜，到過了廟堂官場、都會邊疆，目睹了官場丑惡之后的十分痛苦的總結和極端厭惡的心態。在辛棄疾的仕途生涯中，他看慣了當時投降派掌權，正人君子遭受打擊，狗茍蠅營的小人氣焰囂張，故斥官場為“臭腐場”，實在是再恰當不過了。“掩鼻”二字，本于《孟子。離婁下》的“西子蒙不潔，則人皆掩鼻而過之”，充分展示了詞人自己品格的高潔和對丑惡的厭惡。正因為面對的是“臭腐場”，所以“惟有酒偏香”。“酒”之“偏香”，不在于它的味，而在于它能“解憂”。“惟有酒偏香”，言外之意是說除酒以外，一切都是“臭腐”的。“人間”與“古今”連用，即空間與時間結合，橫與縱交織，意謂不僅眼前的“人間”是“臭腐場”，“惟有酒偏香”，而且從古到今，莫不如此。接著“自從來住云煙畔，直到而今歌舞忙。”兩句，情調一轉，由對“人間”深深的厭惡，變為對山林隱居生活的由衷的喜悅，前后形成了鮮明的對照。“云煙畔”，指詞人閑居的鉛山鄉間別墅。這里依山臨水，云煙縹緲，如世外桃源。“歌舞忙”，寫詞人閑適瀟灑的生活和志得意滿的情愫。他在閑居鉛山時所作的詞，多有類似語句。

上片敘寫人間是“臭腐場”，詞人欲遠務之，從而為下片“尋菊花”作了鋪墊。下片“呼老伴，共秋光。黃花何處避重陽？”轉入正題。前兩句點“尋菊花”，后一句明“不見”。“老伴”，據另一闋《鷓鴣天》（翰墨諸公久擅場）的題目可知，當為“吳子似諸友”。“共秋光”，共享秋光。古人多用“秋光”來表現菊花。如杜甫《課伐木》詩說：“秋光近青岑，季月當泛菊。”張孝祥《鷓鴣天》詞說：“一種濃華別樣妝，留連春色到秋光。解將天上千年艷，翻作人間九月黃。”因而“共秋光”，即隱含了“尋菊花”之意。“黃花”，即菊花。“重陽”，即農歷九月初九，古人常在這天登高賞菊。結尾兩句：“要知爛熳開時節，直待秋風一夜霜。”是說菊花的開放，還得等待刮一陣秋風，落一夜嚴霜。這只是字面意思，實際是贊美菊花不趨炎附勢而傲霜凌寒的品格。贊美菊花的這一品格，也是表明作者的品格。

通觀全篇，這首詞雖寫法不合常規，但作者本意不在按題作文，而在借題發揮，表現他憤世的情懷和如菊的品格。

菊花原文翻譯及賞析11

題菊花

颯颯西風滿院栽，蕊寒香冷蝶難來。

他年我若為青帝，報與桃花一處開。

翻譯

秋風颯颯搖動滿院菊花，花蕊花香充滿寒意，再難有蝴蝶飛來采蜜。

若是有朝一日我成為了司春之神，一定要讓菊花和桃花同在春天盛開。

注釋

颯颯：形容風聲。

蕊：花心兒。

青帝：司春之神。古代傳說中的五天帝之一，住在東方，主行春天時令。

報：告訴，告知，這里有命令的意思。

鑒賞

唐末詩人林寬有這樣兩句詩：“莫言馬上得天下，自古英雄皆解詩。”（《歌風臺》）古往今來，卻有不少能解詩的英雄，唐末農民起義領袖黃巢就是其中突出的一個。自從東晉陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”的名句一出，菊花就和孤標傲世的高士、隱者結下了不解之緣，幾乎成了封建文人孤高絕俗精神的一種象征。黃巢的菊花詩，卻完全脫離了同類作品的窠臼，表現出不同的思想境界和藝術風格。

“颯颯西風滿院載，蕊寒香冷蝶難來。”這首小詩的前兩句是說，颯颯秋風卷地而來，滿院菊花瑟瑟飄搖。

第一句寫滿院菊花在颯颯秋風中開放。“西風”點明時節，逗起下句；“滿園”極言菊花之多；說“栽”而不說“開”，是避免與末句重韻，同時“栽”字本身也給人以一種挺立勁拔之感。寫菊花迎風霜開放，以顯示其勁節，這在文人詠菊詩也不難見到；但“滿園栽”卻顯然不同于文人詩中的菊花形象。無論是表現“孤標傲世”之情，“孤高絕俗”之態或“孤孑無伴”之感，往往脫離不了一個“孤”字。黃巢的詩獨說“滿園栽”，是因為在他心目中，菊花是勞苦大眾的象征，與“孤”字無緣。菊花迎風霜開放，固然顯出它的生命力，但時值寒秋，“蕊寒香冷蝶難來”，卻是極大的憾事，在颯颯的秋風中，菊花似乎帶著寒意，散發著幽冷細微的芳香，不像在風和日麗的春天開放的百花，濃香竟發，因此蝴蝶也就難得飛來采掇菊花的幽芳了。在舊文人的筆下，這個事實通常總是引起兩種感情，孤芳自賞或懷才不遇。作者的感情有別于此，在他看來，“蕊寒香冷”是因為菊花開放在寒冷的季節，他自不免為菊花的開不逢時而惋惜、而不平。

“他年我若為青帝，報與桃花一處開。”小詩的后兩句是說，有朝一日，我要當了春神，我將安排菊花和桃花同在春天盛開。后兩句正是作者感情自然的發展，作者想象自己有朝一日做了司春之神，就要讓菊花和桃花一起在春天里開放。這一充滿強烈浪漫主義激情的想象，集中的表達了作者宏偉的抱負。詩中的菊花，是當時社會上千千萬萬處于底層勞動人民的化身，作者既贊賞他們迎風霜而開放的頑強生命力，又深深為他們所處的環境，所遭遇命運的而憤激不平，立志要徹底加以改變。所謂為“青帝”，不妨看作是建立農民政權的施政綱領，作者想象到了那一天，廣大勞苦大眾都能生活在溫暖的春天里。值得注意的是這里還體現了農民樸素的平等觀念，因為在作者看來，菊花和桃花同為百花之一，理應享受同等的待遇，菊花獨處寒秋，蕊寒香冷，實在是天公極大的不公。因此他決心要讓菊花和桃花一樣享受春天的溫暖。不妨認為，這是詩化了的農民平等思想。

這里還有一個靠誰來改變命運的問題。是祈求天公的同情與憐憫，而是“我為青帝”，取而代之？其間存在著做命運的奴隸和做命運的主人的區別。詩的作者說：“我為青帝。”這豪邁的語言，正體現了農民階級領袖人物推翻舊政權的豪邁意志和信心，而這一點，也正是一切封建文人所不能超越的鐵門檻。

這首詩所抒寫的思想感情是非常豪壯的，它表現了一位胸懷大志者的本色，但它并不流于粗豪，仍不失含蘊。這是因為詩中成功的運用了比興手法，而比興本身又融合著作者對生活的獨特感受與理解的緣故。

創作背景

宋張端義《貴耳集》卷下記載這首詩作于黃巢五歲時，不可信。此詩應當作于黃巢年青時，發動起義之前。

菊花原文翻譯及賞析12

原文：

菊花

[唐代]李商隱

暗暗淡淡紫，融融冶冶黃。

陶令籬邊色，羅含宅里香。

幾時禁重露，實是怯殘陽。

愿泛金鸚鵡，升君白玉堂。

譯文及注釋：

譯文

暗暗淡淡的紫色，溫潤嬌艷的黃色。

菊花曾在隱士陶淵明東籬的邊上展現麗色，在羅含的庭院里吐露芬芳。

菊花能夠承受寒涼的秋露，可是卻害怕夕陽的來臨。

我愿浸在金鸚鵡杯中，為身居白玉堂中的明君所用。

注釋

融融：光潤的樣子。

冶冶：艷麗的樣子。

陶令：指陶淵明，因其主彭澤縣做過縣令，故稱陶令。

羅含：（公元293年一公元369年）字君長，號富和，東晉桂陽郡耒陽（今湖南未陽市）人。博學能文，不慕榮利，編葦作席，布衣蔬食，安然自得。被江夏太守謝尚贊為“湘中之琳瑯”。桓溫稱之為“江左之秀”。官至散騎廷尉。年老辭官歸里，比及還家，階庭忽蘭菊叢生，時人以為德行之感。

禁：禁受，承當。

重露：指寒涼的秋露。

怯：膽怯、擔心。

殘：一作“斜”。

金鸚鵡：金制的狀如鸚鵡螺的酒杯。泛：指以菊花浸酒。

白玉堂：指豪華的廳堂，喻朝廷。升：擺進。

賞析：

〈菊花〉詩的末聯“愿泛金鸚鵡，升君白玉堂”，與本詩末聯所抒發的感概，可以說同中有異。在〈菊花〉詩中，筆者曾經說到，李商隱對于升君白玉堂一事，已覺無望，卻想到自我毀滅，成為菊花酒，這樣便可以浮在用黃金鑄成的鸚鵡杯，升上用白玉砌的殿堂。這種感情，雖嫌激烈，卻畢竟帶有升上殿堂的愿望。到本詩，那些激烈的感情淡化了，苦竹、椒塢、微香、涓涓淚、寒雁、暮蟬、細路獨來、清尊相伴，一片嘆老嗟卑的味道，甚么火氣也沒有了。其殆晚年的自嘆之作歟！

除了末聯，前四句形容菊的色、香，與〈野菊〉的筆法相類，只是后者的描述更為抽象，以作者的觀感為主。五、六寫凋零遲暮，亦與「已悲節物同寒雁」的情感相類。末聯則可見上述的分析，筆者對于此文有二點看法：首先，說李商隱「自我毀滅」實是見仁見智，我們也可以解讀為一種升華，成為菊花酒是需要釀造的，留下的反而是精華，所以〈菊花〉詩的情感的確比〈野菊〉來得積極一點。再者，李商隱盡管嘆老嗟卑，但基本性格是不會變的，前文曾分析〈野菊〉詩中的苦竹、椒塢、微香，與〈菊花〉詩的陶令、羅含同樣有賢才的涵意，都是詩人對自己的才能品格的肯定。我們從〈菊花〉、〈野菊〉、〈臨發崇讓宅紫微〉三首詩中，可以看到李商隱處在不同時空之下的感嘆，但是也可以見到李商隱始終如一的態度，詩人的自尊心不曾稍減。最后，筆者以為選用〈菊花〉詩對照〈野菊〉，較另二首詩作更適合，既可以擺脫附會史事的牽強，亦可于寫作技巧、用詞遣字、情感強度作同中有異的比較。

屈復曰：「通首不出題，亦是大病。」則是正好說明了〈野菊〉為何較〈錦瑟〉的詩旨來得明確，〈野菊〉一詩雖未有任何「菊」字，對于菊的形容也是十分抽象，但是縱觀全詩句意，則句句不離菊，首聯寫菊的生長環境和形態，頷聯寫詩人愛菊、憐菊之心，頸聯寫詩人憶起當年賞菊之樂，末聯寫菊未被種植在宮中的遺憾。同樣，前文所提及的〈菊〉也是通首不出題，因此都顯得詩意十分單純，也令人有思想范圍狹窄的感覺。就寫作技巧而言，野菊、苦竹、椒塢，多層次意象組合的完美搭配，忍字與省字的簡明精確，李商隱用字遣詞可謂匠心獨運。然而詩旨卻完全圍繞在懷才不遇的自憐情緒中打轉，看多了李商隱這類為數不少的作品，真會讓人懷念起李白的豪邁瀟灑、杜甫的憂國憂民。(鄧中龍分析)

菊花原文翻譯及賞析13

題菊花

颯颯西風滿院栽，蕊寒香冷蝶難來。

他年我若為青帝，報與桃花一處開。

古詩簡介

《題菊花》是唐末農民起義領袖黃巢創作的一首詩，載于《全唐詩》卷七百三十三。此詩采用比興手法，托物言志，抒發了作者力圖主宰社會的豪邁思想。其不同凡響之處在于它展開了充滿浪漫主義激情的大膽想象：一旦自己成為青帝（春神）就要讓菊花與桃花在大好春光中開放，讓菊花也同樣享受到蕊暖香濃蜂蝶繞叢的歡樂。這種對不公正“天道”的大膽否定和對理想中的美好世界的熱烈憧憬，集中地反映出詩人超越封建文人價值觀念的遠見卓識和勇于掌握、改變自身命運的雄偉膽略。

翻譯/譯文

譯文

颯颯秋風卷地而來，滿園菊花瑟瑟飄搖。花蕊花香充滿寒意，蝴蝶蜜蜂難以到來。

有朝一日，我要當了春神，我將安排菊花和桃花同在春天盛開。

注釋

⑴颯颯：形容風聲。

⑵蕊：花心兒。

⑶青帝：司春之神。古代傳說中的五天帝之一，住在東方，主行春天時令。

⑷報：告訴，告知，這里有命令的意思。

賞析/鑒賞

鑒賞

唐末詩人林寬有這樣兩句詩：“莫言馬上得天下，自古英雄皆解詩。”古往今來，確有不少能“解詩”的英雄，唐末農民起義領袖黃巢就是其中突出的一個。自從陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”的名句一出，菊花就和孤標傲世的高士、隱者結下了不解之緣，幾乎成了封建文人孤高絕俗精神的一種象征。黃巢的菊花詩，卻完全脫出了同類作品的窠臼，表現出全新的思想境界和藝術風格。

第一句寫滿院菊花在颯颯秋風中開放。“西風”點明節令，逗起下句；“滿院”極言其多。說“栽”而不說“開”，是避免與末句重韻，同時“栽”字本身也給人一種挺立勁拔之感。寫菊花迎風霜開放，以顯示其勁節，這在文人的詠菊詩中也不難見到；但“滿院栽”卻不同于文人詩中菊花的形象。無論是表現“孤標傲世”之情，“孤高絕俗”之態或“孤孑無伴”之感，往往脫離不了一個“孤”字。黃巢的詩獨說“滿院栽”，是因為在他心目中，這菊花是勞苦大眾的象征，與“孤”字無緣。

菊花迎風霜開放，固然顯出它的勁節，但時值寒秋，“蕊寒香冷蝶難來”，卻是極大的憾事。在颯颯秋風中，菊花似乎帶著寒意，散發著幽冷細微的芳香，不象在風和日麗的春天開放的百花，濃香競發，因此蝴蝶也就難得飛來采掇菊花的幽芳了。在舊文人的筆下，這個事實通常總是引起兩種感情：孤芳自賞與孤孑不偶。作者的感情有別于此。在他看來，“蕊寒香冷”是因為菊花開放在寒冷的季節，他自不免為菊花的開不逢時而惋惜、而不平。

第三、四兩句正是上述感情的自然發展，揭示環境的寒冷和菊花命運的不公平。作者想象有朝一日自己作了“青帝”（司春之神），就要讓菊花和桃花一起在春天開放。這一充滿強烈浪漫主義激情的想象，集中地表達了作者的宏偉抱負。統觀全詩，寓意是比較明顯的。詩中的菊花，是當時社會上千千萬萬處于底層的人民的化身。作者既贊賞他們迎風霜而開放的頑強生命力，又深深為他們所處的環境、所遭的命運而憤激不平，立志要徹底加以改變。所謂“為青帝”，不妨看作建立農民革命政權的形象化表述。作者想象，到了那一天，廣大勞苦大眾就都能生活在溫暖的春天里。值得注意的是，這里還體現了農民樸素的平等觀念。因為在作者看來，菊花和桃花同為百花之一，理應享受同樣的待遇，菊花獨處寒秋，蕊寒香冷，實在是天公極大的不公。因此他決心要讓菊花同桃花一樣享受春天的溫暖。不妨認為，這是詩化了的農民平等思想。

這里還有一個靠誰來改變命運的問題。是祈求天公的同情與憐憫，還是“我為青帝”，取而代之，其間存在著做命運的奴隸和做命運的主人的區別。詩的作者說：“我為青帝”，這豪邁的語言，正體現了農民階級領袖人物推翻舊政權的決心和信心。而這一點，也正是一切封建文人所不能超越的鐵門檻。

這首詩所抒寫的思想感情是非常豪壯的，它使生活在封建社會中的文人學士表達自己胸襟抱負的各種豪言壯語都相形失色。但它并不流于粗豪，仍不失含蘊。這是因為詩中成功地運用了比興手法，而比興本身又融合著作者對生活的獨特感受與理解的緣故。

創作背景

宋張端義《貴耳集》卷下記載：“巢五歲侍翁父為菊花聯句，翁思索未至，巢信口應曰：‘堪與百花為總首，自然天賜赭黃衣。’巢之父怪欲擊巢，乃翁曰：‘孫能詩，但未知輕重，可令再賦一篇。’巢應之曰：‘颯颯西風滿院栽，蕊寒香冷蝶難來。他年我若為青帝，報與桃花一處開。’”這里說這首詩作于黃巢五歲時，不可信。此詩當作于黃巢年青時，發動起義之前。

菊花原文翻譯及賞析14

菊花

唐元稹

秋叢繞舍似陶，遍繞籬邊日漸斜。

不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。

譯文：

一叢叢的秋菊環繞著這家農舍，好像到了陶淵明先生的家。我繞著這家的籬笆墻賞菊，一圈又一圈，不知不覺中，竟已西斜。

百花之中，不是我最菊，而是因為菊花凋零得最晚，如果它開謝了，后面也就無花可賞了。

注釋：

1、秋叢：指叢叢秋菊。

2、舍：居住的房子。

3、陶家：陶淵明的家。陶，指東晉詩人陶淵明。

4、遍繞：環繞一遍。

5、籬：籬笆。

6、日漸斜：太陽漸漸落山。斜，傾斜。

7、盡：完。

8、更：再。洛城：今河南洛陽。

賞析：

這首七言絕句詩，雖然寫的是詠菊這個尋常的題材，但用筆巧妙，別具一格，詩人獨特的愛菊花理由新穎自然，不落俗套，并且發人思考。

詩人沒有正面寫菊花，卻通過愛菊，側面烘托它的優秀品格，美妙靈動，意趣盎然。

該詩取陶詩的意境，且也以淡雅樸素的語言吟詠，便不似陶公全用意象，蘊藉之至；而是在描繪具象之后，以自述的方式道出愛菊之由而又不一語說盡，留下了想象去回味咀嚼，這就增強了它的藝術感染力。

菊花原文翻譯及賞析15

秋叢繞舍似陶家，遍繞籬邊日漸斜。

不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。

譯文

一叢一叢的秋菊環繞著房屋好似到了陶淵明的家。繞著籬笆觀賞菊花，不知不覺太陽已經快落山了。

不是因為百花中偏愛菊花，只是因為菊花開過之后再無花可賞。

注釋

秋叢：指叢叢秋菊。

舍（shè）：居住的房子。

陶家：陶淵明的家。陶，指東晉詩人陶淵明。

遍繞：環繞一遍。

籬（lí）：籬笆。

日漸斜（xiá）：太陽漸漸落山。斜，傾斜。因古詩需與上一句押韻，所以應讀xiá。

盡：完。

更（gèng）：再。

賞析

菊花，不像牡丹那樣富麗，也沒有蘭花那樣名貴，但作為傲霜之花，它一直受人偏愛。有人贊美它堅強的品格，有人欣賞它高潔的氣質，而元稹的這首詠菊詩，則別出新意的道出了他愛菊的原因。

第一句“秋叢繞舍似陶家”的“繞”字寫屋外所種菊花之多，給人以環境幽雅，如陶淵明家之感。詩人將種菊的地方比作陶家，可見秋菊之多，花開之盛。這么多美麗的菊花，讓人心情愉悅。

第二句“遍繞籬邊日漸斜”表現了詩人專注地看花的情形。第二句中的“繞”字寫賞菊興致之濃，不是到東籬便駐足，而是“遍繞籬邊”，直至不知日之將夕，表現了詩人賞菊時悠閑的情態。詩人被菊花深深吸引住了，其愛菊之情，似較五柳先生有過之而無不及。“遍繞”“日漸斜”，把詩人賞菊入迷，流連忘返的情態和詩人對菊花的由衷喜愛真切地表現了出來，字里行間充滿了喜悅的心情。前兩句短短的十四個字，有景、有情、有聯想，活脫脫地勾勒出一幅詩人在秋日傍晚漫步菊叢賞花吟詩而樂不思返的畫面。

“不是花中偏愛菊，此花開盡更無花”，點明了詩人愛菊的原因。這兩句以否定句式陡地一轉，指出自己并非沒來由地鐘情菊花。菊花是在百花之中是最后凋謝的，一旦菊花謝盡，便無花景可賞。人們愛花之情自然都集中到菊花上來。因此，作為后凋者，它得天獨厚的受人珍愛。詩人從菊花在四季中謝得最晚這一自然現象，引出了深微的道理，回答了愛菊的原因，表達了詩人特殊的愛菊之情。其中，當然也含有對菊花歷盡風霜而后凋的堅貞品格的贊美。

這首詩從詠菊這一平常題材，發掘出不平常的詩意，給人以新的啟發，顯得新穎自然，不落俗套。在寫作上，用語淡雅樸素，饒有趣味。筆法也很巧妙，前兩句寫賞菊的實景，為渲染愛菊的氣氛做鋪墊；第三句是過渡，筆鋒一轉，跌宕有致，最后吟出生花妙句，進一步開拓美的境界，增強了這首小詩的藝術感染力。

創作背景

此詩于公元796年（唐元和二年）作于長安。

元稹

元稹（779年－831年，或唐代宗大歷十四年至文宗大和五年），字微之，別字威明，唐洛陽人（今河南洛陽）。父元寬，母鄭氏。為北魏宗室鮮卑族拓跋部后裔，是什翼犍之十四世孫。早年和白居易共同提倡“新樂府”。世人常把他和白居易并稱“元白”。

第五篇：【熱】清明原文翻譯及賞析

【熱】清明原文翻譯及賞析

清明原文翻譯及賞析1

清明

宋代：王禹偁

無花無酒過清明，興味蕭然似野僧。

昨日鄰家乞新火，曉窗分與讀書燈。

譯文及注釋

無花無酒過清明，興味蕭然似野僧(sēng)。

無花無酒的度過清明節，那蕭索的興致猶如居于山野廟宇的和尚一樣。

興味：興趣、趣味。蕭然：清凈冷落。

昨日鄰家乞(qǐ)新火，曉窗分與讀書燈。

昨天從鄰家討來新燃的火種，破曉時就在窗前點燈，坐下來潛心讀書。

新火：唐宋習俗，清明前一日禁火寒食，到清明節再起火，稱為“新火”。

譯文及注釋

譯文

無花無酒的度過清明節，那蕭索的興致猶如居于山野廟宇的和尚一樣。

昨天從鄰家討來新燃的火種，破曉時就在窗前點燈，坐下來潛心讀書。

注釋

興味：興趣、趣味。

蕭然：清凈冷落。

新火：唐宋習俗，清明前一日禁火寒食，到清明節再起火，稱為“新火”。

創作背景

此詩作于王禹偁貶居商州期間（公元991－993年）。清明節這天，本應出外踏青賞花，舉杯暢飲，使生活增添幾分樂趣。可是此時詩人一貧如洗，既無花又無酒，如置身于荒山寺廟里的和尚，清冷孤獨，無所慰藉，興味索然，遂作詩求樂趣慰籍。

賞析

這首詩以清明時節為背景，用白描手法再現了古代清貧知識分子的困頓生活，表達了詩人生活的艱難和以讀書為樂的情懷。

前二句開門見山，清明是春回大地、草木萌發的時節，到這一天，人們不論貧富，都要穿著春裝，到郊外去賞花踏青。然而，就在這樣一個觀賞大好春光，舒散自己抑郁心情的日子里，我們的詩人卻兀坐家中，既沒有花酒助興，也沒有高朋作陪。在這樣的情況下“過”清明，詩人往日的孤寂心情不就更為典型地表現出來了嗎?因此，詩的第一句看似平常，實則含義頗深。接下去，詩人進一步擴大，加深這種沉重感。“興味蕭然”本已經勾畫出作者百無聊賴、孤獨寂寞的心情了，更何況他又用“野僧”作比。我們知道，佛家主張“物我兩忘，四大皆空”，作者身居人境自比“野僧”，一種幾乎被世人遺忘、自生自滅的感覺不禁油然而生，作者凄苦冷寂的心情也被表現得更為強烈了。

后二句是現身說法，自訴人窮志不窮，表明寒士的清明佳節，第一件事就是刻苦用功，努力讀書，主題思想是勵志勸學，發憤讀書。昨日詩人向鄰家“乞新火”本是為了生活所需（包括燒水煮飯等），而詩人在這里只說“分與讀書燈”，這就使興味得以轉化，是一種寄托和享受，和先前感到的“蕭然”迥然有別：他將痛苦與郁悶化為前進的動力。這盞伴隨他苦讀詩書的燈，仿佛點燃了生命的火炬，驅走了眼前的黑暗，照亮了前進的道路，于是心胸豁然亮堂，情感得以凈化，另有一番“興味“在心頭。這種“興味”的內在涵義就是“有志者事竟成”，只有立志成才的人，才有這樣的毅力，這樣的興味。正因為如此，詩人的形象才顯得生動形象，才能在無花無酒的清晨，專心致志地在讀書中度過清明佳節。

全篇語言樸實，議論明快，敘述簡潔。全詩運用襯托、對比的手法，再現了古代清貧寒士的困頓生活，給人凄涼、清苦之感，寥寥數語，質樸平實，于小處見大，自然揭露出社會生活真實的一面。

清明原文翻譯及賞析2

清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂。

借問酒家何處有？牧童遙指杏花村。

翻譯/譯文

清明節的時候，詩人不能夠回家掃墓，卻孤零零一個人在異鄉路上奔波，心里已經不是滋味；況且，天也不作美，陰沉著臉，將牛毛細雨紛紛灑落下來，眼前迷蒙蒙的，春衫濕漉漉的。詩人啊，簡直要斷魂了！找個酒家避避雨，暖暖身，消消心頭的愁苦吧，可酒店在哪兒呢？

詩人想著，便向路旁的牧童打聽。騎在牛背上的小牧童用手向遠處一指――哦，在那開滿杏花的村莊，一面酒店的幌子高高挑起，正在招攬行人呢！

注釋

①清明：二十四節氣之一，在陽歷4月4日或5日。舊俗當天有掃墓、踏青、插柳等活動。宮中以當天為秋千節，坤寧宮及各后宮都安置秋千，嬪妃做秋千之戲。它我國傳統的掃墓節日，在陽歷四月五日前后。

②欲斷魂：形容傷感極深，好像靈魂要與身體分開一樣。

這兩句是說，清明時候，陰雨連綿，飄飄灑灑下個不停；如此天氣，如此節日，路上行人情緒低落，神魂散亂。

③借問：向別人請問。

賞析/鑒賞

這首小詩，一個難字也沒有，一個典故也不用，整篇是十分通俗的語言，寫得自如之極，毫無經營造作之痕。音節十分和諧圓滿，景象非常清新、生動，而又境界優美、興味隱躍。詩由篇法講也很自然，是順序的寫法。第一句交代情景、環境、氣氛，是“起”；第二句是“承”，寫出了人物，顯示了人物的凄迷紛亂的心境；第三句是一“轉”，然而也就提出了如何擺脫這種心境的辦法；而這就直接逼出了第四句，成為整篇的精彩所在—“合”。在藝術上，這是由低而高、逐步上升、高潮頂點放在最后的手法。所謂高潮頂點，卻又不是一覽無余，索然興盡，而是余韻邈然，耐人尋味。這些，都是詩人的高明之處，也就是值得我們學習繼承的地方吧。

清明原文翻譯及賞析3

原文：

清明二絕·其二

宋代：陳與義

卷地風拋市井聲，病夫危坐了清明。

一簾晚日看收盡，楊柳微風百媚生。

譯文：

卷地風拋市井聲，病夫危坐了清明。

春風卷地，拋進來街頭陣陣歡樂的聲浪。病弱的詩人，卻高堂端坐，靜賞清明風光。

一簾晚日看收盡，楊柳微風百媚生。

簾外的夕陽漸漸西沉，看那微風中的楊柳，婀娜多姿，百般嬌媚輕狂。

注釋：

卷地風拋（pāo）市井聲，病夫危坐了清明。

市井：市街。危坐：端坐。了：了結，度過。

一簾晚日看收盡，楊柳微風百媚（mèi）生。

賞析：

這首詩首句“卷地風拋市井聲”，承其一而來，寫風吹市井喧鬧之聲自外傳來，角度在自己，喧鬧在別人。“卷地風”，語出韓愈《雙鳥》詩“春風卷地起，百鳥皆飄浮”，但僅取其“卷地春風”之意；“市井聲”，化用黃庭堅《仁亭》“市聲鏖什枕，常以此心觀”詩句，亦僅化出“市井聲”一詞；受陳師道《春夜》“風回晚市聲”一語啟發，著一“拋”字，狀”市井”喧鬧之聲如在目前，頓使全句神采飛揚，活靈活現，充滿春天的活力。次句“病夫危坐了清明”，讀來令讀者陡然一緊，與墻外市井之聲的喧鬧相反，詩人卻自稱“病夫”，而且“危坐”，那份拘謹，那份壓抑，躍然紙上；尤其是一“了”字，更是透出了詩人充滿遺憾且有所不甘的心情。其時，詩人名震朝野，眾目所矚，也有些許跡像看來于已不利，因此他只能努力壓抑著自己，端坐高堂，不去游春。但身未動心卻”飛，“拋”過來的市井之聲時時喧鬧著詩人之心。眼隨心轉，“簾晚日看收盡，楊柳微風百媚生”，無奈之下，只得眼盯著一簾之隔的窗外，看那一抹晚霞漸漸收起，楊柳吐綠的柔條，在微微春風中輕舞飛揚，婀娜多姿，百媚橫生。雖此一窗春色，卻已令詩人心旌搖蕩。“百媚生”，語取白居易《長恨歌》“回眸一笑百媚生”，以人擬物，更見出楊柳春意。

“文似看山不喜平”，詩歌亦然。此詩雖短，卻一波三折，寫得搖曳多姿。加之語句暢朗，音節瀏亮，風格俊爽，既有江西詩派鍛字煉句的精工，又具有陶、謝、韋、柳妙契自然的神韻。

清明原文翻譯及賞析4

采桑子·清明上巳西湖好

朝代：宋代

作者：歐陽修

原文：

清明上巳西湖好，滿目繁華。爭道誰家。綠柳朱輪走鈿車。

游人日暮相將去，醒醉喧嘩。路轉堤斜。直到城頭總是花。

譯文及注釋：

譯文

清明節與上巳節的時候，西湖風光很好。滿眼都是一片繁華景象。誰家的車馬在搶道爭先？一輛有著紅色輪子和金色花朵的車子，為了超前，繞從道旁的柳樹行中奔馳而過。

游人在日暮時分相隨歸去。醒的醒，醉的醉，相互招呼，喧嘩不已。從西湖彎斜的堤岸一直到城頭，沿途都是開放的鮮花。

注釋

①上巳：節日名，古時以陰歷三月上旬巳日為上巳，這一天人們多到水邊嘻游，以消除不祥。

②爭道：游人車輛爭先而行。

③朱輪：漆著紅色的輪子。漢制，太守所乘之車，以紅漆涂輪。

④鈿車：嵌上金絲花紋作為裝飾的車子。這句是說裝著朱輪的鈿車在綠柳之下駛過。

⑤相將：相隨，相攜，即手牽手。

⑥醉醒：醉酒的人和酒醒的人。

賞析：

這首詞是寫清明時節西湖游春的熱鬧繁華景象，從側面來寫西湖之美，著意描繪游春的歡樂氣氛。“上巳”，節日名，古時以農歷三月上旬巳日為“上巳”，這一天歷來有到水濱踏青的習俗。《夢梁錄》卷二載：“三月三日上已之辰，曲水流觴故事，起于晉時。唐朝賜宴曲江，傾都禊飲踏青，亦是此意。”《東京夢華錄》也記載：“四野如市，往往就芳樹之下，或園囿之間，羅列杯盤，互相勸酬。都城之歌兒舞女，遍滿園亭，抵暮而歸。”這就可以看出是郊外人們游春的盛況。西湖景色迷人，是游人的最佳去處。其盛況如何，作者一開始點明節令后，就說：“滿目繁華。”用一句話來概括當時紅男綠女、車水馬龍、熙來攘往的情景。接下去便作具體描述：“爭道誰家”是說在人群里，不知是誰東推西擠搶道前走，這就把那種鬧哄哄的人群擁擠的場面活繪出來了。不僅行人眾多，而且車輛也川流不息：“綠柳朱輪走鈿車”，“朱輪”是用紅漆涂過的車輪；“鈿車”是用金屬、寶石鋃嵌作裝飾的轎車。這是說，在綠柳那邊，還有紅色輪子、光彩閃耀的轎車來來往往呢！這兩句回應了“滿目繁華”句，是“滿目繁華”句的具體描寫。這里作者沒有直接寫西湖風光，而是寫游人爭先恐后涌到西湖邊來，從這個側面來表現西湖景色對人們的吸引力。

上片是寫人們在清明上已來湖邊游春的情景，下片則是寫他們日暮興盡而歸的路上景象。人們經過一天的游春活動，到日暮時，相隨而去。他們有些在節日野宴中喝得醉醺醺的，“醒醉喧嘩”句，頗有份量。它把那些不管是醉的、醒的、歌唱著的，嬉笑著的，高談闊論的，各種歡樂的聲音，各種歡樂的姿態，都包括在里面。總之，一片喧嘩聲伴著人流而去。這里作者沒有寫游宴如何歡樂熱鬧，但這兩句實際上已展現出了上文所提到的“四野如市，往往就芳樹之下，或園囿之間，羅列杯盤，互相勸酬；都城之歌兒舞女，遍滿園亭，抵暮而歸”的熱鬧情景。結句，再從遠距離來寫歸途中的人流：“路轉堤斜，直到城頭總是花。”人們沿著彎轉高低的路走向城頭，一眼望去都是花。這里的“花”是泛指，一方面是指深春路邊的野花正開，一路不斷，花伴人行；另一方面是人流中如花一般的姑娘們，她們頭上帶著花；人們衣著的艷麗和朱輪鈿車的秀色等，意思是花花綠綠直到城頭之意。所以句中用個“總”字。

此詞從開始到結束都貫穿著“繁華”、“喧嘩”的節日氣氛，把讀者也卷入這氣氛之中，領受節日的歡樂。讀完這首詞，再回頭看看第一句：“清明上已西湖好。”就不難看出，作者是借節日的繁華來贊美西湖好的。詞中每一句都有豐富的內涵，全詞構成一幅生動壯美的游春圖。

清明原文翻譯及賞析5

湘春夜月·近清明 宋朝 黃孝邁

近清明。翠禽枝上消魂。可惜一片清歌，都付與黃昏。欲共柳花低訴，怕柳花輕薄，不解傷春。念楚鄉旅宿，柔情別緒，誰與溫存。

空樽夜泣，青山不語，殘月當門。翠玉樓前，惟是有、一波湘水，搖蕩湘云。天長夢短，問甚時、重見桃根。這次第，算人間沒個并刀，剪斷心上愁痕。

《湘春夜月·近清明》譯文

臨近清明時分，枝頭上翠鳥的叫聲婉轉動人。只可惜這一片清歌，都給了寂寞的黃昏。想要對柳花低述衷曲，又怕柳花輕薄，不懂得人的傷春之心。我獨自漂泊在南國楚鄉，滿懷柔情別恨，有誰能給我一點兒溫存？

空空的酒杯仿佛在為我哭泣，青山默默不語，一彎殘月照在門前。旅舍門前，月色下的湘江朦朧迷茫，波光隱隱，倒映著天空朵朵浮云。時光漫長，人生短暫。請問蒼天，到底什么時候才能和戀人見面？這情景真令人心酸，遍尋人間也找不到能夠剪斷這種愁緒的剪刀，可以把我心中的千愁萬緒剪斷。

《湘春夜月·近清明》注釋

湘春夜月：詞牌名，是黃孝邁的自度曲。

翠禽：翠鳥。

柳花：指柳絮。

空尊：空樽，空酒杯。

翠玉樓：即前文“楚鄉旅宿”。

桃根：出于東晉的《桃葉歌》：“桃葉復桃葉，桃葉連桃根。相憐兩樂事，獨使我殷勤”，后詞中多代指意中人。

者次第：“如此種種”的意思。者，同“這”。

并刀：并州（今山西太原）的剪刀，當時以鋒利著稱。

《湘春夜月·近清明》賞析

黃孝邁的詞流傳很少，但他的詞的確寫得“風度婉秀，真佳詞也。”這是不首傷傷之詞。詞人通過對湘水之濱傷江月色的描寫，抒發了自己惜傷不忍平的情愫。

上片著重寫傷傷，先從枝頭的鳥聲寫起，點出“近清明”的節令。“香禽”，猶言香鳥，使指羽毛美麗的小鳥，“消魂”，是情為之動、神為之傷的意思，給鳥聲注入了人的思想感情。

下文“可惜不片清歌，都付與黃昏”二句，是對“消魂”所作的說明。”清歌”與“黃昏”所含的情緒本是相反的，前者引人愉悅，后者使人憂傷，相反相成，其結果是益增憂傷之感，故此二句表現為極其沉痛的感嘆口吻。接下來，作者進不步采用了擬人手法，將具有感知的品格賦予了柳花，想對它低聲傾訴自己的心事，轉而又：“怕柳花輕薄，不解傷傷”。可見作者憂思之深重。“傷傷”二字，點出了作品主旨之所在。

再下面，是作者自己感嘆當時旅行在湘水之濱，獨自投宿在旅舍時的孤寂心情。明明要寫冷落，卻偏用“溫存”的字眼，再用“誰與”來作反詰，這種寫法突現了不種熾烈追求的意愿。寫到此處，已近過片，須得由傷傷向恨平過渡，故而“柔情平緒”四字的安排也就是相當巧妙而頗具匠心的了。

這首詞的下片更為精采。前幾句，作者緊緊抓住“湘傷夜月”的景色特點，將深沉的離愁平恨熔鑄進去，造成了動人的藝術效果：“空樽夜泣，青山不語，殘照當門。香玉樓前，惟是有、不波湘水，搖蕩湘云。”這個境界是由眾多形象構筑起來的不個整體，七寶樓臺固不應拆碎，然而，倘求觀察得細致，卻無妨從局部著眼。

“空樽夜泣”，表示心情的極度憂傷，是不個凝煉警策的句子，其造語則顯得老辣，與姜夔《暗香》詞里的“香樽易泣”相同。“青山不語”，山峰不會說話，而作者卻好像認為它原是會說話的，只是此時此刻無話可說罷了，以這種方式描摹環境的幽靜，其藝術效果則更為強烈。

“殘照當門”，意謂殘月照在門前，門外唯見殘月。殘月象征離平，正是由于它的情調凄惻。“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”（柳永《雨霖鈴》）等常見的例子，已經足以說明用殘月抒寫離平之情的藝術表現力了。

“香玉樓”，即前文“楚鄉旅宿”，“惟是有”，同義重疊，起著強調下文的作用，而它以“平去上”的聲韻作為引出下文的鋪墊，從而使“不波湘水，搖蕩湘云”不句更富有詩意，顯得更加突出。從“香玉樓”望去，月色下的湘江，不片朦朧迷茫，水面上只看到隱隱的波光，天空飄動著朵朵浮云，陣陣微風吹來，又將水天“搖蕩”在不起了。然而這輕微的搖蕩卻不能打破“青山不語，殘月當門”的靜寂，正像“蟬噪林逾靜”那樣，反倒更增強了這種靜寂之感；同時，在靜寂之中，“湘傷夜月”的景色更顯得空靈深邃，它啟迪著人們對生活的沉思。

下片的后幾句，像上片點出“傷傷”不樣，又將“恨平”的題旨點明了。“天長夢短，問甚時、重見桃根？”“天”是宇宙，“夢”是人生，“天長夢短”與吳文英在的“傷寬夢窄”（《鶯啼序》）構思相同，富有哲學意味。如夢的人生既然短暫，離平的愁苦就更使人難耐，于是又自然地產生了不種急切的希望盡快地“重見桃根”。桃根，出于東晉的《桃葉歌》：“桃葉復桃葉，桃葉連桃根。相憐兩樂事，獨使我殷勤。”相傳為王獻之所作，桃葉是他的妾名。后人經常用桃葉、桃根指代意中人。

結句的“這次第”雖只是不個“點”，分量卻是相當沉重的。愁緒擾人，自然產生剪除的意愿，這也是人們的共同心理。然而這首詞中，合理的意愿卻是用否定方式、喟嘆的口吻表達出來的，因為“算人間沒個并刀，剪斷心上愁痕”，遍尋人間也找不到能夠剪斷這種愁緒的剪刀。

清明原文翻譯及賞析6

清明日園林寄友人

唐代：賈島

今日清明節，園林勝事偏。晴風吹柳絮，新火起廚煙。

杜草開三徑，文章憶二賢。幾時能命駕，對酒落花前。

譯文及注釋

今日清明節，園林勝事偏。

今天是清明節，和幾個好友在園林中小聚。

勝：優美的。

晴風吹柳絮(xù)，新火起廚煙。

天氣晴朗，春風和煦吹動著柳絮飛揚，清明乞新火后，人們的廚房里冉冉升起了生火做飯的輕煙。

杜草開三徑，文章憶二賢。

杜若開出了很長，文章想起了兩位賢人。

杜草：即杜若。

幾時能命駕，對酒落花前。

什么時候能夠乘車出發再一起相聚？在落花前飲著酒。

譯文及注釋

譯文

今天是清明節，和幾個好友在園林中小聚。天氣晴朗，春風和煦吹動著柳絮飛揚，清明乞新火后，人們的廚房里冉冉升起了生火做飯的輕煙。

杜若開出了很長，文章想起了兩位賢人。什么時候能夠乘車出發再一起相聚？在落花前飲著酒。

注釋

勝：優美的杜草：即杜若

賞析

《清明日園林寄友人》此詩是詩人在與朋友聚會園林中即興所至，詩文大概的意思就是描述了清明時節的情景，清明這一天，詩人和幾個好友一起在園林當中小聚，天氣晴朗，春風和煦，柳絮隨風飛揚，清明乞新火過后，人們的廚房里冉冉升起了生火做飯的輕煙，下闕詩文表達的就是對于兩位好朋友的寄語，表達了詩人對于友人的希望和祝愿。通篇讀下來，不難發現，歡樂的小聚會中，不免透露出了詩人朋友目前不堪的處境，略略的表達了詩人的一種無奈的心情。

清明原文翻譯及賞析7

田家復近臣，行樂不違親。

霽日園林好，清明煙火新。

以文長會友，唯德自成鄰。

池照窗陰晚，杯香藥味春。

檐前花覆地，竹外鳥窺人。

何必桃源里，深居作隱淪。

譯文

皇帝的親信劉郎中在田野有一座清幽的別墅，但不肯獨自行樂，經常找親近的人設宴共享。

這一天天氣放晴，愈覺園林景致幽美，清明設宴，想必是用皇帝賜給近臣的新火了。

劉郎中常以文章學問聚會朋友，有道德不會孤單，自有人來結伴為鄰。

池中的陽光照窗，陰影蕩漾，會客一定到晚上興盡才回去I杯中的春酒帶著藥的香味，宴客必定拿出佳肴美酒來招待。

屋檐前落花滿地，竹叢里的鳥兒常來窺看客人。

身居于這樣清幽的地方，何必再問什桃花源，或者找別的什么地方歸隱。

注釋

1、劉郎中：郎中，官名，作者的友人。別業：別墅。本宅之外另建的園林游息之所。魏晉以來，達官貴人多有別業。唐時此風尤盛。

2、近臣：皇帝的親信。

3、違：離開。親：指雙親。

4、霽（jì）日：指雨過天晴。

5、煙火新：是指古時習俗清明節前一天禁煙火，清明皇帝才頒新火給貴戚近臣，故叫“煙火新’’。

6、池照：是指陽光在池水上返照。

7、桃源：桃花源。晉陶淵明有《桃花源記并詩》，述避世而居桃花源中之人的狀況為“不知有漢，無論魏晉”，“春蠶收長絲，秋熟靡王稅”，后世因以桃花源代指避世隱居之地。

8、隱淪：隱士。

賞析

這是一首酒宴席上的酬和之作，所以詩中多有對主人的頌贊之語，格調自然不高，但是，在這首詩中，除文人之間的那種唱和之外，祖詠對“司勛劉郎中”之別業及其生活的描寫，確實有一種清新之氣，詩中描繪園林之景的文字，寫出了清明時節的景象，又讓人確實想起了世外桃源的生活情景。

詩的首聯“田家復近臣，行樂不違親”。起而破題，點明“清明宴司勛劉郎中別業”之事。詩的第二聯，便來承接上聯，進一步寫出清明的情景：清明多雨，而“霽日園林好”，這一天更是到處傳接“新火”，但這只是大處來寫清明春日之景，第三聯：“以文長會友，唯德自成鄰。”是對主人的稱頌，同時也將作者的筆轉到眼前之景：“池照窗陰晚，杯香藥味春。”是寫主人居住的環境及其悠游、閑靜的生活情態。“檐前花覆地，竹外鳥窺人。”屬對工整，寫景更是傳神，雖然也只是平常的句子，但它寫出了仕途之外最令文人士子們向往的一種生活。

同時“花覆地”、“鳥窺人”寫出了這園林、居處的幽靜、適意。有了這樣的描寫、渲染，詩的結句中，詩人自然要有感慨了：“何必桃源里”，這就是一個世外的桃花源。不必去茍營于仕途、官場，有這樣的環境，正可以“深居作隱淪”。

詩人的感慨，表面看來自然是有一份灑脫，可這一些也許只是口頭上說說而已，是面對窘困、窮愁時一種無可奈何的自我勸慰，當然在席筵之上，更有它的一種應酬意味，詩的本身當然也不會再隱含什么深意，但當讀詩的人，明白了詩人的那種心態，又聽他吟誦這樣的詩句時，在心中才起了一種別樣的滋味，這感受中有一種無奈，這只是讀者內心的事了，但它是由詩作引發而起的，那么就不能不說詩歌本身也確有一些言辭之外的東西。這樣說來，這酒席上的應酬之作，也有可讀之處了。

清明原文翻譯及賞析8

春巷夭桃吐絳英，春衣初試薄羅輕。風和煙暖燕巢成。

小院湘簾閑不卷，曲房朱戶悶長扃。惱人光景又清明。

翻譯/譯文

春天，街巷里的桃花灼灼開放。剛剛換上輕薄涼爽的春衣，想去街上游玩。那吹面的軟風、樹梢上升起和暖的裊裊輕煙，令人感到心情舒朗。在屋檐下，啁啾飛過的燕子銜泥筑起了小巢。然而，她卻走不出這深深庭院，湘簾低垂，朱戶長閉，回廊曲折幽深。外面的明媚春光多好，可是一到清明后就再也看不到了。

注釋

①夭桃：以艷麗的桃花起興作比，贊美新娘年輕美貌。絳(jiàng)英：紅花。

②湘簾：用湘妃竹做的簾子。

③曲房：內室，密室。朱戶：泛指朱紅色大門。扃(jiōng)：關閉。

賞析/鑒賞

起句便是一句“春巷夭桃吐絳英”，似乎很清亮地展示出了一種緋紅色的情懷。顯然，這春巷桃花吐蕊綻放，在自幼飽讀詩書的朱淑真眼里展示的正是這樣一幅熱烈美好的景象，引起了她情不自禁的聯想。換上春衣的她灑浴在春光里，看到屋檐下的雙雙春燕正銜泥筑巢，心頭也悄然萌動著這樣一種美妙的意蘊：這樣的季節里，連燕子都成雙成對建起了新家。那么她的未來呢？想到這里，她不禁惆悵起來。眼中的景象也忽然變得幽寂而沉悶。湘簾閑不卷，朱戶悶長扃，讓她心頭剛剛燃起的激情與幻想驟然遭遇到冰冷的現實：外面的世界姹紫嫣紅，她的世界卻只有眼前這份孤寂與落寞。

清明原文翻譯及賞析9

清明日貍渡道中

宋代：范成大

灑灑沾巾雨，披披側帽風。花燃山色里，柳臥水聲中。

石馬立當道，紙鳶鳴半空。墦間人散後，烏鳥正西東。

譯文及注釋

灑灑沾巾雨，披披側帽風。花燃山色里，柳臥水聲中。

淚水沾滿綸巾，連綿不斷。散亂的頭發，帽子也被風吹斜了。繁花染紅了山野，柳條臥在水面上。

巾，古冠之一種。以葛、縑制成，橫著額上。披披：散亂的樣子。側帽：帽子被風吹歪。

石馬立當道，紙鳶(yuān)鳴半空。墦(fán)間人散後，烏鳥正西東。

石獸立在道路兩旁，紙也在半空中旋飛。人們離開了墳墓以后，烏鴉小鳥們活躍起來，四處覓食。

石馬：墳前接道兩旁之石獸。紙鳶：鷹形風箏。墦：墳墓。

譯文及注釋

譯文

淚水沾滿綸巾，連綿不斷。散亂的頭發，帽子也被風吹斜了。繁花染紅了山野，柳條臥在水面上。石獸立在道路兩旁，紙也在半空中旋飛。人們離開了墳墓以后，烏鴉小鳥們活躍起來，四處覓食。

注釋

范成大在紹興二十四年（1164）任徽州司戶參軍。此詩當作于赴任途中。聯系詩集中前后詩篇分析，“貍渡”似在皖南南陵一帶。

披披：散亂的樣子。側帽：帽子被風吹歪。

石馬：墳前接道兩旁之石獸。

紙鳶（yuan）：鷹形風箏。

墦（fan）：墳墓。

創作背景

范成大在紹興二十四年（1164）任徽州司戶參軍，赴任途中時值清明，山行道中兩旁的所見所聞令世人有感而發。

鑒賞

詩人范成大就清明山行道中所見景象，一路敘來。山風、細雨，花燃，柳臥，唯獨不見一個人影，在這樣空廓的背景上.大自然顯得頗有活力，但這只是一種藝術的對照。后四句寫墳地上掃墓的人散去，只剩下石馬、紙鳶這些沒有生命的東西作伴。而令人憎惡的烏鴉之類則活躍起來，上下翻飛，四處覓食，暗示出長眠地下的死者亡靈的寂寞。反映出范成大離鄉遠行途中，心頭泛起的一種悵惘、失落之感。

清明原文翻譯及賞析10

原文：

清明呈館中諸公

新煙著柳禁垣斜，杏酪分香俗共夸。

白下有山皆繞郭，清明無客不思家。

卞侯墓下迷芳草，盧女門前映落花。

喜得故人同待詔，擬沽春酒醉京華。

譯文：

1.禁垣：皇宮的圍墻。

2.杏酪(lào)：傳統習俗，在寒食三日作醴(lǐ)酪，又煮粳米及麥為酪，搗杏仁作粥。

3.白下：南京的別稱。

4.卞侯墓：卞侯即晉朝的卞壸，他曾任尚書令，后來在討伐蘇峻的叛亂中戰死，被埋葬于治城。

5.盧女：即莫愁，古代善歌的女子。

6.待詔：明代翰林院所設官職，主管文件奏疏。

7.京華：即京都。

注釋：

1.禁垣：皇宮的圍墻。

2.杏酪(lào)：傳統習俗，在寒食三日作醴(lǐ)酪，又煮粳米及麥為酪，搗杏仁作粥。

3.白下：南京的別稱。

4.卞侯墓：卞侯即晉朝的卞壸，他曾任尚書令，后來在討伐蘇峻的叛亂中戰死，被埋葬于治城。

5.盧女：即莫愁，古代善歌的女子。

6.待詔：明代翰林院所設官職，主管文件奏疏。

7.京華：即京都。

賞析：

本詩寫帝都清明節光景透露出思鄉的一縷深情。微婉從容，接近盛唐一些詩人的風格。

清明原文翻譯及賞析11

原文：

喜遷鶯·清明節

清明節，雨晴天，得意正當年。

馬驕泥軟錦連乾，香袖半籠鞭。

花色融，人竟賞，盡是繡鞍朱鞅。

日斜無計更留連，歸路草和煙。

譯文：

⑴連乾——又寫作“連錢”，馬的妝飾物。《晉書·王濟傳》：“嘗乘一馬，著連乾鄣泥。”梁元帝《紫騮馬》詩：“金絡鐵連錢。”

⑵“香袖”句——因袖長而鞭被籠住一截，故言“半籠”。

⑶鞅（yāng 央）——馬頸上的皮套子，用來套車的軛頭之類。

注釋：

⑴連乾——又寫作“連錢”，馬的妝飾物。《晉書·王濟傳》：“嘗乘一馬，著連乾鄣泥。”梁元帝《紫騮馬》詩：“金絡鐵連錢。”

⑵“香袖”句——因袖長而鞭被籠住一截，故言“半籠”。

⑶鞅（yāng 央）——馬頸上的皮套子，用來套車的軛頭之類。

賞析：

這首詞是寫舉子得意的情景，只是寫法與作者的另外二首《喜遷鶯》有別。描繪了舉子們于清明雨后，騎馬踏青，花光映人，綠草如茵，寫得較為清麗。正如湯顯祖評說：“此首獨脫套，覺腐氣俱消。”

清明原文翻譯及賞析12

海棠亭午沾疏雨。便一餉、胭脂盡吐。老去惜花心，相對花無語。

羽書萬里飛來處。報掃蕩、狐嗥兔舞。濯錦古江頭，飛景還如許。

翻譯

長著海棠的亭子中午時分還淋著細雨，僅僅片刻之后，鮮艷的花朵就全部開放了。老去的人愛憐著嬌嫩的花蕊，對著海棠花什么都說不出口。

從軍書急報傳來的萬里之外，傳來了蒙古人大肆掃蕩侵犯的消息。可憐錦江頭處的川蜀之地，戰火依然那樣，沒有停息啊。

注釋

疏雨：細雨。

一餉：吃一頓飯的時間，片刻。柳永《鶴沖天》：青春都一餉。餉，古代指軍糧，飯食。

胭脂：用于化妝或者作畫的紅色顏料，此處指鮮艷的花朵惜：憐愛。

羽書：古代的緊急軍事文書插有羽毛，故稱羽書。

狐嗥兔舞：指蒙古人的侵犯。詞人作此詞的三年前，蒙古軍便開始侵擾四川，作此詞的一年前，蒙古軍已連敗宋軍，到達合州（今合川）。

濯錦古江：即錦江。代指遭受戰火的四川，至今四川還有以“濯錦之江”命名的錦江區。

飛景：寶劍名。這里代表戰火。

鑒賞

這首詞借寫海棠，抒發自己心憂國事的悲慨和壯心不已的豪情。作者在慶無府（今寧波）任沿海制監大使時，已是六十五歲了，之前曾幾度官居臺輔，又幾度削職，經歷了宦海幾多沉浮，意氣未免有些消沉了。但他在慶元任內仍克盡職守，并寫有詩詞作品三百余首，佳作亦有多篇，讀此詞可見其心跡之一斑。

“對海棠有賦”，開頭便詠海棠。“海棠亭午沾疏雨，便一餉、胭脂盡吐。”清明時節，節物風光變化迅速。中午下了陣“疏雨”，頃刻間海棠就大放光艷了，“一餉”、“盡”將花開之快，觀賞者的快感傳神地表達出來，叫人多么驚喜。而這海棠沾雨之后更顯得鮮活冶艷，就叫人更加喜愛了。詞人老大風情減，面對如此國色，似乎有點不知所措了。“老去惜花心，相對花無語。”紅顏皓首，兩相對待，在這“無語”中我們不難體會作者自憐衰疲之意。

下片由眼前的海棠而聯想四川的戰況。“羽書萬里飛來處，報掃蕩、狐嗥兔舞。”“狐嗥兔舞”指蒙古入犯。吳潛作此詞的前三年，蒙古就開始侵擾四川，前一年蒙古可汗蒙哥親率十萬軍隊自六盤山撲向川蜀，連敗宋軍，但到達合州（今合川）時，遇到守將王堅的頑強抵抗，蒙古派往招降的使臣也被王堅處死，這使蒙哥的軍事行動受到很大挫折，因此曾一度考慮退兵。這大約就是捷書所報的內容。詞人以跳躍式思維寫此事，可以想見他心情的振奮。“濯錦古江頭，飛景還如許！”這兩句的意思就是：錦江頭（以代蜀）的海棠，還是那般艷麗！這里又用“濯錦”二字，海棠花就顯得更美了，真是錦上添花。“江頭”前又著一“古”字，似乎表示：我華夏古來繁華之地，豈容狐兔闖來！

這首詞寫詞人在衰暮之年觀賞海棠，聯想“海棠國”的戰局，表現了烈士暮年心憂國事的忠忱。

清明原文翻譯及賞析13

清明

杜牧

清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂。

借問酒家何處有？

牧童遙指杏花村。

注釋

1.斷魂：形容凄迷哀傷的心情。

2.借問：請問。

3.遙指：遠遠地指著。

賞析

這首詩描寫清明時節的天氣特征，抒發了孤身行路之人的情緒和希望。

清明時節，天氣多變，有時春光明媚，花紅柳綠，有時卻細雨紛紛，綿綿不絕。首句“清明時節雨紛紛”寫出了“潑火雨”的特征（清明前兩天是寒日節，舊俗要禁火三天，這時候下雨稱為“潑火雨”）。次句“路上行人欲斷魂”寫行路人的心境。“斷魂”，指內心十分凄迷哀傷而并不外露的感情。這位行人為何“欲斷魂”呢？因為清明在我國古代是個大節日，照例該家人團聚，一起上墳祭掃，或踏青游春。現在這位行人孤身一人，在陌生的地方趕路，心里的滋味已不好受，偏偏又淋了雨，衣衫全被打濕，心境就更加凄迷紛亂了。

如何排遣愁緒呢？行人自然想：最好在附近找個酒家，一來歇歇腳，避避雨；二來飲點酒，解解寒；更主要的可借酒驅散心中的愁緒。于是他問路了：“借問酒家何處有？”問誰，沒有點明。末句“牧童遙指杏花村”中的“牧童”二字，既是本句的主語，又補充說明上句問的對象。牧童的回答以行動代替語言，行人順著他手指的方向望去，只見在一片紅杏盛開的樹梢，隱隱約約露出了一個酒望子（古代酒店的標幟）。詩到這里戛然而止，至于行人如何聞訊而喜，興奮地趕上前去，找到酒店飲上幾杯，獲得了避雨、解寒、消愁的滿足等等，都留待讀者去想象。

由于這首詩的廣泛流傳，“杏花村”三字在后世便成了酒家的雅號。

這一天正是清明佳節。詩人小杜，在行路中間，可巧遇上了雨。清明，雖然是柳綠花紅、春光明媚的時節，可也是氣候容易發生變化的期間，甚至時有“疾風甚雨”。但這日的細雨紛紛，是那種“天街小雨潤如酥”樣的雨，—這也正是春雨的特色。這“雨紛紛”，傳達了那種“做冷欺花，將煙困柳”的凄迷而又美麗的境界。

這“紛紛”在此自然毫無疑問是形容那春雨的意境的；可是它又不止是如此而已，它還有一層特殊的作用，那就是，它實際上還在形容著那位雨中行路者的心情。

且看下面一句：“路上行人欲斷魂”。“行人”，是出門在外的行旅之人。那么什么是“斷魂”呢？在詩歌里，“魂”指的多半是精神、情緒方面的事情。“斷魂”，是竭力形容那種十分強烈、可是又并非明白表現在外面的很深隱的感情。在古代風俗中，清明節是個色彩情調都很濃郁的大節日，本該是家人團聚，或游玩觀賞，或上墳掃墓；而今行人孤身趕路，觸景傷懷，心頭的`滋味是復雜的。偏偏又趕上細雨紛紛，春衫盡濕，這又平添了一層愁緒。因而詩人用了“斷魂”二字；否則，下了一點小雨，就值得“斷魂”，那不太沒來由了嗎？—這樣，我們就又可回到“紛紛”二字上來了。本來，佳節行路之人，已經有不少心事，再加上身在雨絲風片之中，紛紛灑灑，冒雨趲行，那心境更是加倍的凄迷紛亂了。所以說，紛紛是形容春雨，可也形容情緒，—甚至不妨說，形容春雨，也就是為了形容情緒。這正是我國古典詩歌里情在景中、景即是情的一種絕藝，一種勝境。

清明原文翻譯及賞析14

清明

宋代：黃庭堅

佳節清明桃李笑，野田荒冢只生愁。

雷驚天地龍蛇蟄，雨足郊原草木柔。

人乞祭余驕妾婦，士甘焚死不公侯。

賢愚千載知誰是，滿眼蓬蒿共一丘。

譯文及注釋

佳節清明桃李笑，野田荒冢(zhǒng)只生愁。

清明時節，桃紅李白，含笑盛開。田野上那些長滿雜草的墳墓令人感到凄涼。

桃李笑：用擬人手法形容盛開的桃、李花。

雷驚天地龍蛇蟄(zhé)，雨足郊原草木柔。

春雷滾滾，驚醒了冬眠中的龍蛇百蟲；春雨充沛，滋潤郊野曠原，使草木變得青綠柔美。

蟄：動物冬眠。

人乞祭(jì)余驕妾婦，士甘焚死不公侯。

古有齊人出入墳墓間乞討祭食以向妻妾夸耀，也有介子推拒做官而被大火燒死。

賢愚千載知誰是，滿眼蓬蒿(hāo)共一丘。

不管是賢者還是平庸之輩，千年之后又有誰知道呢？最后留在世間的只不過是滿目亂蓬的野草而已。

蓬蒿：雜草。丘：指墳墓。

譯文及注釋

譯文

清明時節，桃紅李白，含笑盛開。田野上那些長滿雜草的墳墓令人感到凄涼。

春雷滾滾，驚醒了冬眠中的龍蛇百蟲；春雨充沛，滋潤郊野曠原，使草木變得青綠柔美。

古有齊人出入墳墓間乞討祭食以向妻妾夸耀，也有介子推拒做官而被大火燒死。

不管是賢者還是平庸之輩，千年之后又有誰知道呢？最后留在世間的只不過是滿目亂蓬的野草而已。

注釋

桃李笑：用擬人手法形容盛開的桃、李花。

蟄（zhé）：動物冬眠。

“人乞”句：《孟子》中有一則寓言。說齊國有一人每天出外向掃墓者乞討祭祀后留下的酒飯。回家后卻向妻妾夸耀是別人請自己吃飯。這是一個貪鄙愚蠢的形象。

“士甘”句：用春秋時介子推寧愿被燒死也不愿再出仕的典故。

蓬蒿（hāo）：雜草。丘，指墳墓。

創作背景

本首詩作于北宋末年的“元祐黨爭”時期（1086年—1094年），因王安石變法時，推行新政措施，朝廷形成了支持變法的“新派”和反對新政的“舊派”。舊派也被稱為“元祐黨人”，其中包括大文豪蘇軾、司馬光等人。黃庭堅因與蘇軾交好，也略受牽連。

鑒賞

這是詩人觸景生情之作，通篇運用對比手法，抒發了人生無常的慨嘆。

首聯出句點題：“佳節清明”，似無新意；繼而寫景，“桃李”春風“野田荒垅”，意象格調迥異，再對舉喜“笑”和悲“愁”，意境頓出。突兀的情感，鮮明的對比，讀來令人悚然。“清明”對于“桃李”來說，自是“佳節”，因為向前看有一大番好的前程，即便是眼下，也綻盡春光，引領季節的舞臺，緣何不“笑”呢？只是這“笑”越張揚，越能對比出下句的悲涼。“野田荒垅”似乎更適合于“清明”這個節日本身。累累埋骨，處處荒冢，忠奸賢愚冤怨節烈，統歸于黃土，怎會不“生愁”呢？大地無言，只能卻披衰敗荒蕪的外衣，由詩人、世人解讀它的哀傷。由此看來，首聯起筆寫景，淡定散闊，別有境界；感情平抑內斂，為下文的議論人生蓄勢張本。

頷聯描寫清明時節生物的活躍情景。“雷驚天地龍蛇蟄”，寫的是動物的活動。春雷震響，天地驚動，動物于冬眠中被驚醒，雷聲告知它們春天已經到來，于是它們便紛紛走出蟄居之處，活躍于春的氣氛之中。“雨足郊原草木柔”，寫的是植物的生長。春雨貴如油，是說春雨能像乳汁一樣，讓草木迅速生長。雨足之后，郊原上的草木自然就萌發柔嫩了。

以上兩聯寫了桃李、荒冢、龍蛇、草木。頸聯的兩個典故，兩種活法。“人乞祭余驕妾婦”說的是古代那個專靠到墳塋地里乞討人家祭祀剩下的供品以飽食終日且炫耀于妻妾的人，“士甘焚死不公侯”說的是拒官隱居雖被燒死亦不甘心妥協于社會的正直之士。一樣人生，兩種境界，不置可否的對比中，暗含著詩人對介之推高蹈品格的肯定與贊揚。

尾聯生發疑問：蓬蒿荒丘，遺骨一土，千載萬世，誰知誰是賢愚？即便是活在當下，誰又辨賢愚？“知誰是”的反問中，浸透著詩人的滿腔憤懣；以景做結的末句里有悟透生死的通達。這種通達，是貶謫失意的心灰意懶，是不滿現實的諷刺反擊，是堅守人格操守的格格不入。

詩人看到大自然的一片生機，想到的卻是人世間不可逃脫的死亡的命運，表達了一種消極虛無的思想，悲涼的情緒纏繞于詩行間。這與詩人一生政治上的坎坷以及他所受的禪宗思想的濃厚影響是分不開的。但作品體現了作者的人生價值取向，鞭撻了人生丑惡，看似消極，實則憤激。

這首詩的景物的描寫、感情的抒發，無不得力于對比。不但桃花與荒冢有對比、齊人與介子推有賢愚之比，而且自然界的蓬勃春景與人生的無味黯淡也是一組鮮明的對比。

清明原文翻譯及賞析15

原文：

拾翠歸遲，踏春期近，香箋小迭鄰姬訊。櫻桃花謝已清明，何事綠鬟斜亸、寶釵橫。

淺黛雙彎，柔腸幾寸，不堪更惹其他恨。曉窗窺夢有流鶯，也覺個儂憔悴、可憐生。

譯文：

游春晚歸，郊游的日子臨近，收到鄰家女子的書信：一桃花落，已是清明時節，干嘛不精心梳妝一番出門呢！

一雙淡眉彎彎，一副柔腸幾寸，更不敢招惹青春流逝之恨。鶯兒掠過清晨的窗外，仿佛窺探了我的夢境，婉轉的叫聲仿佛外說：這個人如此憔悴，可憐可憐。

注釋：

①踏莎美人：顧貞觀的自度曲，一半《踏莎行》，一半《虞美人》。

②拾翠：拾取翠鳥羽毛以為首飾，后多指婦女游春。語出三國魏曹植《洛神賦》：“或采明珠，或拾翠羽。”

③踏青：清明前后到野外去觀賞春景。

④香箋：即信箋。因少女之手，散發香氣，故云香箋。

⑤鄰姬：鄰家女子。訊，通“信”。

⑥綠鬟（huán）：烏黑發亮的頭發；斜亸（duǒ）：斜斜地垂下來。

⑦淺黛：用黛螺淡畫的眉毛

⑧個儂：這人或那人。

⑨生：用于形容詞詞尾。

賞析：

詞的愛好者，見過《踏莎行》，見過《虞美人》，《踏莎美人》這樣的詞牌名恐怕第一次見。這是納蘭性德的好友顧貞觀的自度曲，一半《踏莎行》，一半《虞美人》，頗為不俗。

淡淡的春日里，閨房中的女子百無聊賴，意興闌珊。拾翠踏青，別的女孩子求之不得，個個擺出躍躍欲試的模樣。“香箋小迭鄰姬訊”，隔壁的女子早早就寫信相約了。可是這位女主角顯然有些與眾不同，她陷入了莫名的春愁：清明快要到了，正是游春踏青的好時節，鄰家女伴寫來信箋相邀游春。然而櫻桃花都謝了，清明將過，卻不知為了何事而蹉跎。只因疏慵倦怠，本就愁緒滿懷，于是不愿再去沾惹新恨了。如此愁緒誰能明了，恐怕唯有那清曉窗外的流鶯知曉了。

“柔腸幾寸，不堪更惹青春恨”一句，點破了女孩的心事——當然，這出于人性使然，也許她自己都未曾發覺。春天萬物萌生，百配，人的也甚于平常。花樣年歲的女孩，心中生長出了隱隱約約的欲望。女伴之間的嬉戲，已經無法滿足這位女孩孤寂的心了，她需要更多的心靈慰藉，需要一位靈魂的伴侶。但是在那個時代，女子是沒有主動追求愛的權利的。一個女子主動說思慕男子，會被認為是沒有教養、粗鄙。但不說春色，不代表沒有春意萌動。古來對女子的刻畫并不見少，《牡丹亭》里大量篇幅講的，其實就是杜麗娘游園思春，做了個美麗的性夢。《西廂記》里的崔鶯鶯一樣是打著不白受人恩惠的旗號，與張生私會，且初次見面二人就共赴巫山。

絕大部分的女孩，是沒有崔鶯鶯那份大膽的，甚至沒有杜麗娘的那點兒自我意識。她們大多處于一個封閉的環境中，有來處，無去處，只能在盈盈春景中獨自輾轉，將如春草般萌芽的欲望一點一滴地消磨掉。