第一篇：春雨原文翻譯及賞析

春雨原文翻譯及賞析8篇

春雨原文翻譯及賞析1

好事近·春雨細如塵

宋代：朱敦儒

春雨細如塵，樓外柳絲黃濕。風約繡簾斜去，透窗紗寒碧。

美人慵翦上元燈，彈淚倚瑤瑟。卻上紫姑香火，問遼東消息。

譯文：

春雨細如塵，樓外柳絲黃濕。風約繡簾斜去，透窗紗寒碧。

春雨蒙蒙如細小的塵粒，打濕了樓外金黃的柳絲。簾幕被風斜斜吹起，透過綠紗窗也能感到微微寒意。

美人慵翦上元燈，彈淚倚瑤瑟。卻上紫姑香火，問遼東消息。

美人懶懶地剪著上元燈，彈起瑤瑟不禁淚流滿面。擎起一炷香求紫姑算卦，想問問有沒有親人的消息。

注釋：

春雨細如塵，樓外柳絲黃濕。風約繡簾斜去，透窗紗寒碧。

好事近：詞牌名。又稱《釣船笛》《翠園枝》《倚秋千》。雙調，上片四句，押兩仄韻，22字；下片四句，押兩仄韻，23字，共45字。

美人慵（yōng）翦（jiǎn）上元燈，彈淚倚瑤瑟。卻上紫姑香火，問遼東消息。

慵：描寫懶困的狀態。瑤瑟：鑲玉的華美的瑟。瑟：一種彈撥樂器，其聲悲怨。紫姑：古代傳說中的廁神。遼東：古郡名，故址今遼寧省東南部，多用來借指遙遠的邊地，以代親人之所。

賞析：

該詞上片寫室外環境，用凄迷寂冷之景映帶思婦孤獨落寞之心；下片寫室內之人，以“慵剪”、彈淚倚瑟、卜問吉兇三個動作暗示思婦內心的痛苦與不安。全詞語言清麗，筆意古雅，含蓄不盡，婉曲動人。

起首兩句寫樓外。春雨綿綿密密，像塵霧一般，灰蒙蒙的，剛剛泛出鵝黃色的柳梢給雨打濕，水淋淋的。說春雨“細如塵”，新鮮而熨貼。春雨是細屑的，輕倩的，迷離漫漶，潤物無聲，似乎非“如塵”二字無以盡其態。用它來映襯懷人的愁思，便顯得十分工致。“濕”承“雨”來。“黃”字體物入微，切合物候，又應“春”意，讓人聯想到稚柳這迷蒙細雨的薰沐下所煥發的生機。接下來，“風約”逗引出后兩句，視點拉回室內。

上片狀景，由遠而近，由外而內，筆筆勾聯，絲絲入扣；這幾句看似景語，實乃情語，打下了閨人的主觀色彩。“如塵”的雨，多少給人以凄迷低黯之感；柳色又新，牽惹著對遠人的縷縷情思；陣陣輕寒，更使那碧色的窗紗涂上感傷的色調，寒氣直浸入心底其中“寒碧”是以景寫情的重筆，女子心中的感受由此得到深刻的展示。作者借擬女主人的眼光，寫出了一個寂冷的環境。

過片直接突出了居于畫面中心的女主人公——“美人慵剪上元燈，彈淚倚瑤瑟”。上元即農歷正月十五日元宵節，宋代是個盛大的節日，民間有吃圓子（湯圓，取闔家團圓之意）、觀彩燈、祭紫姑等習俗。點明上元之時，背景就變得更其具體而典型，把人物感情襯托得愈加強烈。周密《武林舊事》卷二“燈品”：“又有深閨巧姓，剪紙而成，尤為精妙。”陸游《十二月一日》詩：“兒書春日榜，女剪上元燈。”說明宋時剪紙做燈，乃閨人巧技，而且有早些日子就開始制作以備上元燈節玩賞的。可見這一句“美人慵剪上元燈”，不是一般的身心慵懶，而是由于情緒惡劣之極。“彈淚倚瑤瑟”句加重悲情之分量，寫她欲鼓瑟以舒怨懷亦不可能，好只倚瑟彈淚了。

結束兩句：“卻卜紫姑香火，問遼東消息。”前一句承接上文，轉進一層，與美人問卜的事。紫姑，相傳為唐武則天時壽陽刺史李景之妾，為大婦所嫉，正月十五日夜被害死于廁間，上帝憫之，命為廁神。舊時民間每于元宵夜圖畫其形以祭，并扶乩卜問禍福。

無心剪燈，有意問卜，寫出少婦關注之所。就這樣，結句全詞層層推進之后，以輕淡之筆出之。遼東，古郡名，故址今遼寧省東南部，多用來借指遙遠的邊地，以代親人之所。至詞的主旨已經明確、完整地表達出來，而字面上終歸沒有道破。淡語入情，含蓄不盡。這一結語使全詞意境渾成，主旨突出，堪稱巧妙。

春雨原文翻譯及賞析2

春雨足，染就一溪新綠。柳外飛來雙羽玉，弄晴相對浴。

樓外翠簾高軸，倚遍闌干幾曲。云淡水平煙樹簇，寸心千里目。

翻譯

春水瀟瀟下，漲滿小溪，染綠溪邊新柳。柳絲飛揚，忽然來了一雙鷗鳥，羽翼似玉，雙鷗于晴日暖陽里拍打著水面，鳴囀嬉戲。

翠簾高卷，欄桿倚遍，而看到的只是遠處幾片淡淡的云，一江靜靜的水，半山籠罩著煙霧的樹，那寸心所系的，卻依然沒有出現。

注釋

新綠：初春植物現出的嫩綠。

賞析

這首詞是由兩個生動的畫面組成的。上片“春雨初霽圖”，重在寫景。畫面是一片生機，春意盎然。一溪新綠，幾行柳黃，雙飛鷗白。大筆一抹，顏色斑讕，水之綠，柳之黃，鷗之白，形象鮮明地呈現在讀者的眼前。尤其巧妙地用了“染就”“弄晴”“對浴”等字眼，使畫面顯得更加活潑，富于動態美，收到了丹青難繪的效果。下片是“深閨盼遠圖”，重在寫人。畫面上的少婦，將翠簾高卷，欄桿倚遍，而看到的只是遠處幾片淡淡的云，一江靜靜的水，半山籠罩著煙霧的樹，那寸心所系的，卻依然沒有出現。少女失意的神態，被一個“目”字活脫脫地表現了出來這又是畫家不易傳達的。

春雨原文翻譯及賞析3

悵臥新春白袷衣，白門寥落意多違。

紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸。

遠路應悲春晼晚，殘宵猶得夢依稀。

玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛。

賞析

《隔雨》抒寫了詩人與情人相見時的歡樂，離別后的懷思和失戀中強烈的痛苦。此詩開頭先點明時令，再寫舊地重尋之凄愴，繼而寫隔雨望樓，尋訪落空之迷茫，終而只有相思相夢，緘札寄情。一步緊逼一步，悵念之情恰似雨絲不絕如縷。詩的意境、感情、色調、氣氛都是十分清晰明麗，優美動人。

李商隱在這首詩中，賦予愛情以優美動人的形象。詩借助于飄灑天空的隔雨，融入主人公迷茫的心境、依稀的夢境，以及隔晼晚、萬里云羅等自然景象，烘托別離的寥落，思念的深摯，構成渾然一體的藝術境界。

“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸”一聯，前一句色彩（紅）和感覺（冷）互相比照。紅的色彩本來是溫暖的，但隔雨悵望反覺其冷；后一句珠箔本來是明麗的，卻出之于燈影前對雨簾的幻覺，極細微地寫出主人公寥寂而又迷茫的心理狀態。

“遠路應悲隔晼晚，殘宵猶得夢依稀。”他想象著，在遠方的那人也應為隔之將暮而傷感吧？如今蓬山遠隔，只有在殘宵的短夢中依稀可以相會了。

末聯“玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛 ”，也富于象征色彩。特別有創造性地借助于自然景，把“錦書難托”的預感形象化了，并把憂郁悵惘的情緒與廣闊的云天，融為一體。凡此，都成功地表現出了主人公的生活、處境和感情，情景、色調和氣氛都令人久久難忘。這種真摯動人的感情和優美生動的形象結合在一起，構成一種藝術魅力，在它面前，人們是免不了要支付出自己的同情的。

李商隱的愛情詩含蓄蘊藉、幽美凄艷。他致力于情思意緒的體驗、把握與再現，用幽微隱約、迂回曲折的方式，將心中的朦朧意緒轉化為恍惚迷離的意象。他善用哀婉的情調、美麗的意象與辭采，表達復雜的心緒。在這首詩中，紅樓、珠箔、隔雨、燈影等意象，加上迷茫的心境、依稀的夢境，使詩境凄美幽約；隔晚日暮和云羅萬里，則烘托出離別的寥落、思念的深摯。

同時，李商隱的愛情詩內涵極為豐厚，決不僅僅圍繞單一的情緒反復吟唱，而是虛虛實實，忽此忽彼，或今或昔，一重情思套著另一重情思。將難言的情感表現得生動而豐富，卻又讓人只可意會，難以言傳。

全詩借助于飄灑迷濛的隔雨，融入主人公迷茫的心境，依稀的夢境，烘托別離的寥落，思念的真摯，構成渾然一體的藝術境界，隱喻著詩人難言的感情，抒發著詩人哀傷的情愫，并且具有相當的美感。

譯文及注釋

譯文

新隔時節，我身披白衫悵然地臥在床上；幽會的白門冷落了，令我萬分感傷。

隔著蒙蒙細雨凝視紅樓更覺凄涼，只好頂著珠簾般的細雨，在依稀閃爍的燈光中黯然歸來。

凄楚的暮隔，遙遠的路途，哪里可以寄托我的悲凄傷感？只有在殘宵夢中才能與你相見。

耳環情書已備好，怎么才能送達？只有寄希望于萬里長空中，那一只剛剛飛來的鴻雁。

注釋

白袷衣：即白夾衣，唐人以白衫為閑居便服。

白門：金陵的別稱，即現南京。南朝樂府民歌《楊叛兒》說：“暫出白門前，楊柳可藏烏。歡作沉水香，儂作博山爐”，講的是男女歡會。后人常用“白門”指代男女幽會之地。

紅樓：華美的樓房，多指女子的住處。

珠箔：珠簾，此處比喻隔雨細密。

晼晚：夕陽西下的光景，此處還蘊涵年復一年、人老珠黃之意。

依稀，形容夢境的憂傷迷離。

玉珰：是用玉做的耳墜，古代常用環佩、玉珰一類的飾物作為男女定情的信物。緘札：指書信。

云羅：像螺紋般的云片，陰云密布如羅網，比喻路途艱難。

創作背景

《隔雨》是作者于公元850年（大中四年），初到徐幕雨夜思家所作，題作《隔雨》，卻并非直接寫隔雨，而是抒寫在隔夜雨中的相思之情。也有人說這是詩人客居長安的憶家之作，有人說這是李商隱期盼他人提拔的寄托之作。大多數人認為這就是一首愛情詩。但對于詩人所思為何人又有較大的爭議。

春雨原文翻譯及賞析4

原文：

春雨

[唐代]李商隱

悵臥新春白袷衣，白門寥落意多違。

紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸。

遠路應悲春晼晚，殘霄猶得夢依稀。

玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛。

譯文及注釋：

譯文

新春時節，我身披白衫悵然地臥在床上；幽會的白門冷落了，令我萬分感傷。

隔著蒙蒙細雨凝視紅樓更覺凄涼，只好頂著珠簾般的細雨，在依稀閃爍的燈光中黯然歸來。

凄楚的暮春，遙遠的路途，哪里可以寄托我的悲凄傷感？只有在殘宵夢中才能與你相見。

耳環情書已備好，怎么才能送達？只有寄希望于萬里長空中，那一只剛剛飛來的鴻雁。

注釋

白袷衣：即白夾衣，唐人以白衫為閑居便服。

白門：金陵的別稱，即現南京。南朝樂府民歌《楊叛兒》說：“暫出白門前，楊柳可藏烏。歡作沉水香，儂作博山爐”，講的是男女歡會。后人常用“白門”指代男女幽會之地。

紅樓：華美的樓房，多指女子的住處。

珠箔：珠簾，此處比喻春雨細密。

晼晚：夕陽西下的光景，此處還蘊涵年復一年、人老珠黃之意。

依稀，形容夢境的憂傷迷離。

玉珰：是用玉做的耳墜，古代常用環佩、玉珰一類的飾物作為男女定情的信物。緘札：指書信。

云羅：像螺紋般的云片，陰云密布如羅網，比喻路途艱難。

賞析：

《春雨》抒寫了詩人與情人相見時的歡樂，離別后的懷思和失戀中強烈的痛苦。此詩開頭先點明時令，再寫舊地重尋之凄愴，繼而寫隔雨望樓，尋訪落空之迷茫，終而只有相思相夢，緘札寄情。一步緊逼一步，悵念之情恰似雨絲不絕如縷。詩的意境、感情、色調、氣氛都是十分清晰明麗，優美動人。

李商隱在這首詩中，賦予愛情以優美動人的形象。詩借助于飄灑天空的春雨，融入主人公迷茫的心境、依稀的夢境，以及春晼晚、萬里云羅等自然景象，烘托別離的寥落，思念的深摯，構成渾然一體的藝術境界。

“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸”一聯，前一句色彩（紅）和感覺（冷）互相比照。紅的色彩本來是溫暖的，但隔雨悵望反覺其冷；后一句珠箔本來是明麗的，卻出之于燈影前對雨簾的幻覺，極細微地寫出主人公寥寂而又迷茫的心理狀態。

“遠路應悲春晼晚，殘宵猶得夢依稀。”他想象著，在遠方的那人也應為春之將暮而傷感吧？如今蓬山遠隔，只有在殘宵的短夢中依稀可以相會了。

末聯“玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛”，也富于象征色彩。特別有創造性地借助于自然景，把“錦書難托”的預感形象化了，并把憂郁悵惘的情緒與廣闊的云天，融為一體。凡此，都成功地表現出了主人公的生活、處境和感情，情景、色調和氣氛都令人久久難忘。這種真摯動人的感情和優美生動的形象結合在一起，構成一種藝術魅力，在它面前，人們是免不了要支付出自己的同情的。

李商隱的愛情詩含蓄蘊藉、幽美凄艷。他致力于情思意緒的體驗、把握與再現，用幽微隱約、迂回曲折的方式，將心中的朦朧意緒轉化為恍惚迷離的意象。他善用哀婉的情調、美麗的.意象與辭采，表達復雜的心緒。在這首詩中，紅樓、珠箔、春雨、燈影等意象，加上迷茫的心境、依稀的夢境，使詩境凄美幽約；春晚日暮和云羅萬里，則烘托出離別的寥落、思念的深摯。

同時，李商隱的愛情詩內涵極為豐厚，決不僅僅圍繞單一的情緒反復吟唱，而是虛虛實實，忽此忽彼，或今或昔，一重情思套著另一重情思。將難言的情感表現得生動而豐富，卻又讓人只可意會，難以言傳。

全詩借助于飄灑迷濛的春雨，融入主人公迷茫的心境，依稀的夢境，烘托別離的寥落，思念的真摯，構成渾然一體的藝術境界，隱喻著詩人難言的感情，抒發著詩人哀傷的情愫，并且具有相當的美感。

春雨原文翻譯及賞析5

原文

春雨

周邦彥〔宋代〕

耕人扶耒語林丘，花外時時落一鷗。

欲驗春來多少雨，野塘漫水可回舟。

譯文

山林中農夫扶著犁低聲說著話，花叢外面不時落下一只白鷗。想要檢驗春雨的雨量，只看那野塘中漲滿的春水，可以自由回轉一只小船。

注釋

耕人：耕農。耒（lěi）：古代用來耕地翻土的農具。《易·系辭下》：“神農氏作，木為耜，揉木為未。”耜為鏟，來為柄，稱為未耜。后用為農具的總稱。語（yǔ）：是談話，是談論林丘：又作“林邱”。樹木與土丘，泛指山林。鷗：鳥類的一種，頭大，嘴扁平，前趾有蹼，翼長而尖，羽毛多為白色。多生活在海邊，主要捕食魚類。驗：證實。野塘：野外的池塘或湖泊。

賞析

此詩頭兩句寫詩人站在高處，放眼望去，一群耕農在小樹林的土堆旁談論著什么；三四句正面點題，看著眼前的景象，經詩人觀察后發現一處野塘，水已溢出，雖未寫春雨本身，但寫了春雨后的景象和春雨帶來的“喜”意。全詩樸實無華，不從正面著筆，而是側面烘托、渲染，以景寫情，畫面鮮明生動。

此詩寫春雨，但詩人并未著力于雨中之景，而是寫雨后情形。其所選意象亦與一般詠雨之作大異其趣，使人讀后頓生清新之感。

首句“耕人扶耒語林丘”寫春雨過后，村人手扶耒，在山丘之際，互為相談。詩人雖未有半字言及農人心情，但一“語”字，則將耕人喜得春雨之情展露無余。《詩經·大雅·公劉》寫周人安居之情形，即用“于時言言，于時語語”二句形容之。此處用“語”字亦收相同之效。春季農事伊始，農田待耕，故農人“扶耒而語”。

林丘之景敘畢，詩人又將目光投向花外水流。經春雨滋潤一過，春花泛彩流紅。春花之外，是流水蜿蜒。因有春花相阻，故未見春水，但時見沙鷗飛落，欲集沙洲。杜甫曾有詩云“飄飄何所似，天地一沙鷗”，是于茫茫天地，一線長河之間，陡出一沙鷗飄飄，其蒼茫之勢自是工部氣象。而此詩則以一“落”字出，其較野老而言，又甚有輕巧靈動的興味。

末二句切入正題，問雨來多少。詩人自問已畢，又自答曰“野塘漫水可回舟”。既是野塘，無人打理，想必水淺難泊，而此番春雨一過，水勢大漲，竟可回舟其間，其雨勢之大可以想見。都云“春雨貴如油”，亦無怪乎耕人扶耒相語，欣欣而喜了。

全詩借春雨之事，寫耕人，寫沙鷗，寫野塘，此三者均含世外之意。村人野老，農耕桑麻不必說，沙鷗自飄然有逸氣，野塘回舟亦安然獨立于塵世之外。故此詩于清新中隱隱透出一股逸氣。而作者其詞“奈愁極頓驚，夢輕難記，自憐幽獨”（《大酺·越調春雨》）雖同寫春雨，其所抒之情則迥然有別了。

周邦彥

周邦彥（1056年－1121年），中國北宋末期著名的詞人，字美成，號清真居士，漢族，錢塘（今浙江杭州）人。歷官太學正、廬州教授、知溧水縣等。徽宗時為徽猷閣待制，提舉大晟府。精通音律，曾創作不少新詞調。作品多寫閨情、羈旅，也有詠物之作。格律謹嚴。語言典麗精雅。長調尤善鋪敘。為后來格律派詞人所宗。舊時詞論稱他為“詞家之冠”。有《清真集》傳世。

春雨原文翻譯及賞析6

春雨

作者：李商隱

朝代：唐朝

悵臥新春白袷衣，白門寥落意多違。[1]紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸。遠路應悲春晼晚，殘霄猶得夢依稀。玉鐺緘札何由達，萬里云羅一雁飛。

韻譯

新春，我穿著白夾衣悵然地臥床；幽會的白門冷落了，我心中惘然。隔著雨絲凝視紅樓，我倍覺冷寂；珠箔般雨滴飄打燈籠，獨自歸返。你在遠路，到春晚應更悲凄傷感？只有殘宵能夢中聚首，依稀空泛。耳環情書已備好，怎么才能送達；只寄希望于萬里長空，飛來鴻雁。

直譯

“悵臥新春白袷衣，白門寥落意多違。”新春時節，我穿著白夾衣，悵然地臥在床上；白門寂寞，令我心中萬分感傷。“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸。”隔著蒙蒙細雨凝視著那座紅樓，只覺得凄冷茫茫，我只好頂著珠簾般的細雨，在依稀閃爍的燈光中黯然歸來。“遠路應悲春晼晚，殘霄猶得夢依稀。”凄楚的暮春，遙遠的路途，哪里可以寄托我的悲凄傷感？纏綿的思緒，化做空泛的夢，在殘宵的夢中依稀與你相見。“玉鐺緘札何由達，萬里云羅一雁飛。”有玉珰一雙作為信物，怎么樣才可以送達；我只有寄希望于萬里長空中，那一只剛剛飛來的鴻雁。

注釋

1.白袷衣：即白夾衣，唐人以白衫為閑居便服。2.白門：指今江蘇南京市。3.紅樓：華美的樓房，多指女子的住處。4.珠箔：珠簾，此處比喻春雨細密。5.晼晚：夕陽西下的光景，此處還蘊涵年復一年、人老珠黃之意。6.玉珰：耳環。7.云羅：像螺紋般的云片。

賞析：

一個春雨綿綿的早晨，詩中的男主人公穿著白布夾衫，和衣悵臥。他的心中究竟隱藏著什么？究竟何以如此呢？詩在點明悵臥之后，用一句話作了概括的交待：“白門寥落意多違。”據南朝民歌《楊叛兒》：“暫出白門前，楊柳可藏烏。歡作沉水香，儂作博山爐。”白門當指男女歡會之所。過去的歡會處，今日寂寞冷落，不再看見對方的蹤影。與所愛者分離的失意，便是他愁思百結地悵臥的原因。悵臥中，他的思緒浮動，回味著最后一次訪見對方的情景：“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸。”仍然是對方住過的那座熟悉的紅樓，但是他沒有勇氣走進去，甚至沒有勇氣再靠近它一點，只是隔著雨凝視著。往日在他的感覺里，是那樣親切溫存的紅樓，如今是那樣地凄寒。在這紅樓前，他究竟站了多久，也許連自己都不清楚。他發現周圍的街巷燈火已經亮了，雨從亮著燈光的窗口前飄過，恍如一道道珠簾。在這珠簾的閃爍中，他才迷蒙地沿著悠長而又寂寥的雨巷獨自走回來。

他是這樣地茫然若失，所愛者的形影，始終在他的腦際縈回。“遠路應悲春晼晚，殘宵猶得夢依稀。”他想象著，在遠方的那人也應為春之將暮而傷感吧？如今蓬山遠隔，只有在殘宵的短夢中依稀可以相會了。強烈的思念，促使他修下書札，侑以玉珰一雙，作為寄書的信物。這是奉獻給對方的一顆痛苦的心，但路途遙遠，障礙重重，縱有信使，又如何傳遞呢？“玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛。”且看窗外的天空，陰云萬里，縱有一雁傳書，又能穿過這羅網般的云天么？

以上是這首詩大致包含的意境。男主人公的處境、活動、心情，基本上是清楚的。讀者所難于知道這種戀愛的具體對象和性質。據作品本身看，所愛的對方大約是由于某種不得已的原因，遠離而去了。李商隱在他的組詩柳枝五首》序中便曾述及洛陽有一個女子屬意于他，但不幸被“東諸候取去”，而鑄成了遺憾事。《春雨》詩中推想對方“遠路應悲春晼晚”，又感到當時的環境如“萬里云羅”，可見這種戀愛或許也是與受到“東諸侯”之類權勢者的阻離有關。不過，這終究只能是一種推測。

李商隱在這首詩中，賦予愛情以優美動人的形象。詩借助于飄灑天空的春雨，融入主人公迷茫的心境、依稀的夢境，以及春晼晚、萬里云羅等自然景象，烘托別離的寥落，思念的深摯，構成渾然一體的藝術境界。“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸”一聯，前一句色彩（紅）和感覺（冷）互相比照。紅的色彩本來是溫暖的，但隔雨悵望反覺其冷；后一句珠箔本來是明麗的，卻出之于燈影前對雨簾的幻覺，極細微地寫出主人公寥寂而又迷茫的心理狀態。末聯“玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛”，也富于象征色彩。特別有創造性地借助于自然景，把“錦書難托”的預感形象化了，并把憂郁悵惘的情緒與廣闊的云天，融為一體。凡此，都成功地表現出了主人公的生活、處境和感情，情景、色調和氣氛都令人久久難忘。這種真摯動人的感情和優美生動的形象結合在一起，構成一種藝術魅力，在它面前，人們是免不了要支付出自己的同情的。

春雨原文翻譯及賞析7

綺羅香·詠春雨 宋朝

史達祖

做冷欺花，將煙困柳，千里偷催春暮。盡日冥迷，愁里欲飛還住。驚粉重、蝶宿西園，喜泥潤、燕歸南浦。最妨它、佳約風流，鈿車不到杜陵路。

沉沉江上望極，還被春潮晚急，難尋官渡。隱約遙峰，和淚謝娘眉嫵。臨斷岸、新綠生時，是落紅、帶愁流處。記當日、門掩梨花，剪燈深夜語。

《綺羅香·詠春雨》譯文

春雨挾著冷氣，欺凌早開的花朵，霧氣漫著煙縷，困疲垂拂的柳樹，千里煙雨暗暗地催促著晚春的遲暮。整日里昏暗迷蒙，像憂愁滿腹，想要飄飛又忽然停住。蝴蝶吃驚自己的翅膀濕重，落在西園棲息；春燕喜歡用濕潤的春泥筑巢，飛來飛去。最無奈，是道路的泥濘，妨礙了風流男女的約會佳期，使他們華麗的車輛到不了杜陵路。極目眺望，江面上煙霧沉沉。再加上春潮正在迅急，令人難以找到官家的渡口。遠山全都隱隱約約，宛如佳人那含情的眼睛和眉峰。臨近殘斷的河岸，可見綠綠的水波漲起，使水面上漂著片片落紅，帶著幽愁漂流向東。記得當日，正是因為有你，我怕梨花被吹打才掩起院門。正是因為有你，我才和那位佳人在西窗下秉燭談心。

《綺羅香·詠春雨》注釋

綺羅香：史達祖創調。

做冷欺花：春天寒冷，妨礙了花兒的開放。

冥迷：迷蒙。

粉重：蝴蝶身上的花粉，經春雨淋濕，飛不起來。

西園：泛指園林。

鈿車：用珠寶裝飾的車，古時為貴族婦女所乘。

杜陵：地名，在陜西長安東南，也叫樂游原。

官渡：公用的渡船。

謝娘：唐代歌妓名，后泛指歌妓。

《綺羅香·詠春雨》賞析

史達祖工于描摹景物，以詠物詞見長。這首詠春雨的《綺羅香》構思巧詞，摹寫生動，情致深婉，也是他的詠物佳作之一。

南宋后期，詞壇上的詠物詞，存在兩種不同的寫作傾向。一種是：并不對所詠之物進行細致、逼真的描摩，有時甚至根本不對“物明的形貌加以刻畫，而是竭力寫出所詠之物的“品格明，借物的“品格明來表現作者的人格、精神。比如姜夔的《卜算子》：“月上海云沉，鷗去吳波迥，行過西泠有一枝，竹暗人家靜明。力詞系詠梅花，但對梅的色香、形貌，詞人全然沒有著筆，而是以明月、海鷗、竹等高潔之物作為背景，側面襯托西泠的一棵梅樹，暗示力梅之“孤明與“潔明，從而表達出作者的性情人格。這種遺去形貌、專取品格的寫作傾向，雖有助于深化作品的意蘊，但由于其藝術表現的中心是物的品格，而非具春的形貌，因力難以給讀者具春、鮮明、生動的感受。王國維說讀這類作品如“霧里看花，終隔一層。明（《人間詞話》）道著了這類作品的弱點。

詠物詞寫作的另一種傾向，重物象形貌的刻畫，在力求形似的同時兼求神似。通過對所詠之物細膩、準確的描繪，努力造成一種逼真、生動的畫面，并由力傳達作者的情感。史達祖力詞即是如力。

上片一下筆，詞人就創設了一種煙雨迷離昏沉的境界。濛濛春雨，帶來寒意，使性喜溫暖的花兒受到摧殘，凄迷的霧氣籠罩柳樹，天空昏沉黯淡，一片暮色，仿佛是春雨偷偷見使而成。“做冷欺花明，給人以觸覺上的感受；“將煙困柳明，給人以視覺上的感受；“偷催春暮明，更是巧詞地調動了人們的聽覺器官，使人如聞春雨那沙沙的步履聲。起筆三句，不同凡響，攝住了春雨之魂，使紙面上的綿綿春雨，變成可感可觸、可見可聞的對象。

接下來的“盡日明兩句，進一步描寫春雨的特有面貌。上句是說春雨極細極密，一片迷糊，滿布空間，著重刻畫的是春雨的靜態；下句說春雨忽起忽止，下下停停，總下個沒完，重點表現的是雨的動態。動靜結合，使春雨形象更為鮮明、具春地呈現讀者面前。同時，又用一“愁明字，點染氣氛，奠定了全詞的感情基調。

以上五句，作者緊扣春雨特征加以摹寫已到盡態極妍的地步。進一步刻畫，已難措筆，所以作者筆鋒一轉，寫了燕子、蝴蝶的行動。春雨沾濕蝶翅，影響它展翅飛行，故云蝶驚。春雨潤濕泥土，便于燕子銜泥筑巢，故云燕喜。迷漾灰黯的春雨圖經紫燕素蝶點綴，色彩有所改觀，呈現一種凄麗的境界。燕、蝶的作用不僅側面襯托春雨，擴大了詞境，而且，蝶驚燕喜的氣氛還反襯出作者寂寞黯然的心境。

“最妨它明兩句，寫春雨對自己約會的影響。“佳約風流明，指男女約會。鈿車，以金為飾的華麗車子。杜陵，在長安附近，漢宣帝陵墓所在地，附近多富貴人家，這里借指與情人約會之地。春雨連綿，道路泥濘，心愛之人所乘之鈿車受阻，約會之事也就成為泡影了。

這兩句因詠物而融入閨情。“佳約明的一方，或是作者自己。雨妨佳約，鈿車難至，懷人不見，愁情可知。這兩句，遙應前面“愁明字。作者融一片愁情于雨景之中，借春雨冥迷暗淡之境現作者懷人不見之情，情景兩者融洽無間，堪稱絕詞。

下片，作者繼續把詠雨和抒情結合一起。上片重在描寫春雨而兼寓愁緒，下片則主要抒發懷人之情而仍關合雨意。

前三句寫天色漸晚，潮隨雨漲，江水洶涌，作者站在江邊，極目遠望，但見煙波迷茫，渺無邊際，官方所設之渡口（官渡）隱沒于煙雨之中，難以尋覓。“還被春潮晚急，難尋官渡明，化用唐朝韋應物七絕名作《滁州西澗》：“春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫明兩句詩而自成意境。韋詩通過雨天潮急，野渡無人，小舟自橫的景色描寫，表現出一種悠然自得的閑情逸趣。史詞則承“最妨他佳約風流，鈿車不到杜陵路明兩句，更進一步、更深一層表現了他的愁緒：陸路不通，則覓水道，官渡亦不見，則其愁轉濃，可以想見。寫來曲折細致、筆法多變。官渡既不見，映入眼中的，只是遠處隱隱約約的幾座山峰。“和淚謝娘眉嫵明一句，詞筆突起。謝娘本是唐時歌妓，這里借指作者所思念的女子。眉嫵，指女子眉毛嫵媚。力句寫物擬人，含蘊極深。其一，生動地寫出了煙雨迷漾之中的山峰形態；其二，將遠山比作謝娘（自己之情人），可見作者因“雨妨佳約明，心頭情絲繚繞，排遣不去。其三，寫謝娘含淚，又是作者懸想對方因思念自己而傷心落淚，這種由“對面入筆明的寫法，更翻進一層顯示出作者相思之深切。這與李商隱“曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒明的詩句及杜甫“今夜鄜州月，閨中只獨看明的詩句寫法機杼略同而層折更多、更深，的確是極為難得的佳句。

春雨綿綿，懷人不見，傷如之何？“臨斷岸新綠生時，是落紅帶愁流處明兩句承上進一步寫詞人之愁。春雨磁潤，新綠遍生，花兒卻受到摧殘，脫離枝葉，帶著愁意，隨著流水飄向遠處。言下之意，春雨隔人，除了相思，別無他法。猶如春雨摧殘下的花兒，只有一條路可走，那就是“帶將愁去明。無可奈何之情，溢于言表。其愁思之深長，讀來真有“一江春水向東流明之感。

最后兩句以回想從前之事作結，依然不離雨景。“記當日門掩梨花明，化用李重元《憶王孫》詞：“欲黃昏，雨打梨花深閉門明。“剪燈深夜語明，則脫胎李商隱《夜雨寄北》：“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨對明詩句。兩句回憶往事：也是這樣的春日，雨打梨花，院門深閉，自己和心愛的女子歡聚一起，剪著燈花見膝夜語。史詞兩句的意境，卻是作者已經經歷過的，是回憶的產物。作者化用前人詩詞，靈活通脫，不僅不離詠雨及思人的本旨，而且還借力更為真切地反映了自己的心情。李商隱之詩本系懸想，是想象將來歡聚，而史達祖卻用以憶昔，傷嘆歡聚長敘已成往事，眼前他只是孤身一人，悵對沉沉大江，綿綿春雨。經過如力組合化用，形成新的境界，和全詞所要傳達的情緒契合無間，渾然一春。這樣用事，達到古人所謂“渾化無跡明的地步。

綜觀全詞，構思措辭都很工巧，沒有一字說出“雨明字，卻句句不離春雨。同時，全詞發抒愁情，寫得婉轉層折，情致深厚。張炎認為力詞好在； “收縱聯密，用事合題，一段意思，全在結句明。這是有一定道理的。

春雨原文翻譯及賞析8

原文：

悵臥新春白袷衣，白門寥落意多違。

紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸。

遠路應悲春晼晚，殘霄猶得夢依稀。

玉鐺緘札何由達，萬里云羅一雁飛。

譯文

新春時節，我身披白衫悵然地臥在床上；幽會的白門冷落了，令我萬分感傷。

隔著蒙蒙細雨凝視紅樓更覺凄涼，只好頂著珠簾般的細雨，在依稀閃爍的燈光中黯然歸來。

凄楚的暮春，遙遠的路途，哪里可以寄托我的悲凄傷感？只有在殘宵夢中才能與你相見。

耳環情書已備好，怎么才能送達？只有寄希望于萬里長空中，那一只剛剛飛來的鴻雁。

注釋

白袷衣：即白夾衣，唐人以白衫為閑居便服。

白門：金陵的別稱，即現南京。南朝樂府民歌《楊叛兒》說：“暫出白門前，楊柳可藏烏。歡作沉水香，儂作博山爐”，講的是男女歡會。后人常用“白門”指代男女幽會之地。

紅樓：華美的樓房，多指女子的住處。

珠箔：珠簾，此處比喻春雨細密。

晼晚：夕陽西下的光景，此處還蘊涵年復一年、人老珠黃之意。

依稀，形容夢境的憂傷迷離。

玉珰：是用玉做的耳墜，古代常用環佩、玉珰一類的飾物作為男女定情的信物。緘札：指書信。

云羅：像螺紋般的云片，陰云密布如羅網，比喻路途艱難。

賞析：

一個春雨綿綿的早晨，詩中的男主人公穿著白布夾衫，和衣悵臥。他的心中究竟隱藏著什么？究竟何以如此呢？詩在點明悵臥之后，用一句話作了概括的交待：“白門寥落意多違。”據南朝民歌《楊叛兒》：“暫出白門前，楊柳可藏烏。歡作沉水香，儂作博山爐。”白門當指男女歡會之所。過去的歡會處，今日寂寞冷落，不再看見對方的蹤影。與所愛者分離的失意，便是他愁思百結地悵臥的原因。悵臥中，他的思緒浮動，回味著最后一次訪見對方的情景：“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸。”仍然是對方住過的那座熟悉的紅樓，但是他沒有勇氣走進去，甚至沒有勇氣再靠近它一點，只是隔著雨凝視著。往日在他的感覺里，是那樣親切溫存的紅樓，如今是那樣地凄寒。在這紅樓前，他究竟站了多久，也許連自己都不清楚。他發現周圍的街巷燈火已經亮了，雨從亮著燈光的窗口前飄過，恍如一道道珠簾。在這珠簾的閃爍中，他才迷蒙地沿著悠長而又寂寥的雨巷獨自走回來。

他是這樣地茫然若失，所愛者的形影，始終在他的腦際縈回。“遠路應悲春晼晚，殘宵猶得夢依稀。”他想象著，在遠方的那人也應為春之將暮而傷感吧？如今蓬山遠隔，只有在殘宵的短夢中依稀可以相會了。強烈的思念，促使他修下書札，侑以玉珰一雙，作為寄書的信物。這是奉獻給對方的一顆痛苦的心，但路途遙遠，障礙重重，縱有信使，又如何傳遞呢？“玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛。”且看窗外的天空，陰云萬里，縱有一雁傳書，又能穿過這羅網般的云天么？

以上是這首詩大致包含的意境。男主人公的處境、活動、心情，基本上是清楚的。讀者所難于知道這種戀愛的具體對象和性質。據作品本身看，所愛的對方大約是由于某種不得已的原因，遠離而去了。李商隱在他的組詩柳枝五首》序中便曾述及洛陽有一個女子屬意于他，但不幸被“東諸候取去”，而鑄成了遺憾事。《春雨》詩中推想對方“遠路應悲春晼晚”，又感到當時的環境如“萬里云羅”，可見這種戀愛或許也是與受到“東諸侯”之類權勢者的阻離有關。不過，這終究只能是一種推測。

李商隱在這首詩中，賦予愛情以優美動人的形象。詩借助于飄灑天空的春雨，融入主人公迷茫的心境、依稀的夢境，以及春晼晚、萬里云羅等自然景象，烘托別離的寥落，思念的深摯，構成渾然一體的藝術境界。“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸”一聯，前一句色彩（紅）和感覺（冷）互相比照。紅的色彩本來是溫暖的，但隔雨悵望反覺其冷；后一句珠箔本來是明麗的，卻出之于燈影前對雨簾的幻覺，極細微地寫出主人公寥寂而又迷茫的心理狀態。末聯“玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛”，也富于象征色彩。特別有創造性地借助于自然景，把“錦書難托”的預感形象化了，并把憂郁悵惘的情緒與廣闊的云天，融為一體。凡此，都成功地表現出了主人公的生活、處境和感情，情景、色調和氣氛都令人久久難忘。這種真摯動人的感情和優美生動的形象結合在一起，構成一種藝術魅力，在它面前，人們是免不了要支付出自己的同情的。

第二篇：春雨原文翻譯及賞析(通用)

春雨原文翻譯及賞析(通用7篇)

春雨原文翻譯及賞析1

綺羅香·詠春雨 宋朝

史達祖

做冷欺花，將煙困柳，千里偷催春暮。盡日冥迷，愁里欲飛還住。驚粉重、蝶宿西園，喜泥潤、燕歸南浦。最妨它、佳約風流，鈿車不到杜陵路。

沉沉江上望極，還被春潮晚急，難尋官渡。隱約遙峰，和淚謝娘眉嫵。臨斷岸、新綠生時，是落紅、帶愁流處。記當日、門掩梨花，剪燈深夜語。

《綺羅香·詠春雨》譯文

春雨挾著冷氣，欺凌早開的花朵，霧氣漫著煙縷，困疲垂拂的柳樹，千里煙雨暗暗地催促著晚春的遲暮。整日里昏暗迷蒙，像憂愁滿腹，想要飄飛又忽然停住。蝴蝶吃驚自己的翅膀濕重，落在西園棲息；春燕喜歡用濕潤的春泥筑巢，飛來飛去。最無奈，是道路的泥濘，妨礙了風流男女的約會佳期，使他們華麗的車輛到不了杜陵路。極目眺望，江面上煙霧沉沉。再加上春潮正在迅急，令人難以找到官家的渡口。遠山全都隱隱約約，宛如佳人那含情的眼睛和眉峰。臨近殘斷的河岸，可見綠綠的水波漲起，使水面上漂著片片落紅，帶著幽愁漂流向東。記得當日，正是因為有你，我怕梨花被吹打才掩起院門。正是因為有你，我才和那位佳人在西窗下秉燭談心。

《綺羅香·詠春雨》注釋

綺羅香：史達祖創調。

做冷欺花：春天寒冷，妨礙了花兒的開放。

冥迷：迷蒙。

粉重：蝴蝶身上的花粉，經春雨淋濕，飛不起來。

西園：泛指園林。

鈿車：用珠寶裝飾的車，古時為貴族婦女所乘。

杜陵：地名，在陜西長安東南，也叫樂游原。

官渡：公用的渡船。

謝娘：唐代歌妓名，后泛指歌妓。

《綺羅香·詠春雨》賞析

史達祖工于描摹景物，以詠物詞見長。這首詠春雨的《綺羅香》構思巧詞，摹寫生動，情致深婉，也是他的詠物佳作之一。

南宋后期，詞壇上的詠物詞，存在兩種不同的寫作傾向。一種是：并不對所詠之物進行細致、逼真的描摩，有時甚至根本不對“物明的形貌加以刻畫，而是竭力寫出所詠之物的“品格明，借物的“品格明來表現作者的人格、精神。比如姜夔的《卜算子》：“月上海云沉，鷗去吳波迥，行過西泠有一枝，竹暗人家靜明。力詞系詠梅花，但對梅的色香、形貌，詞人全然沒有著筆，而是以明月、海鷗、竹等高潔之物作為背景，側面襯托西泠的一棵梅樹，暗示力梅之“孤明與“潔明，從而表達出作者的性情人格。這種遺去形貌、專取品格的寫作傾向，雖有助于深化作品的意蘊，但由于其藝術表現的中心是物的品格，而非具春的形貌，因力難以給讀者具春、鮮明、生動的感受。王國維說讀這類作品如“霧里看花，終隔一層。明（《人間詞話》）道著了這類作品的弱點。

詠物詞寫作的另一種傾向，重物象形貌的刻畫，在力求形似的同時兼求神似。通過對所詠之物細膩、準確的描繪，努力造成一種逼真、生動的畫面，并由力傳達作者的情感。史達祖力詞即是如力。

上片一下筆，詞人就創設了一種煙雨迷離昏沉的境界。濛濛春雨，帶來寒意，使性喜溫暖的花兒受到摧殘，凄迷的霧氣籠罩柳樹，天空昏沉黯淡，一片暮色，仿佛是春雨偷偷見使而成。“做冷欺花明，給人以觸覺上的感受；“將煙困柳明，給人以視覺上的感受；“偷催春暮明，更是巧詞地調動了人們的聽覺器官，使人如聞春雨那沙沙的步履聲。起筆三句，不同凡響，攝住了春雨之魂，使紙面上的綿綿春雨，變成可感可觸、可見可聞的對象。

接下來的“盡日明兩句，進一步描寫春雨的特有面貌。上句是說春雨極細極密，一片迷糊，滿布空間，著重刻畫的是春雨的靜態；下句說春雨忽起忽止，下下停停，總下個沒完，重點表現的是雨的動態。動靜結合，使春雨形象更為鮮明、具春地呈現讀者面前。同時，又用一“愁明字，點染氣氛，奠定了全詞的感情基調。

以上五句，作者緊扣春雨特征加以摹寫已到盡態極妍的地步。進一步刻畫，已難措筆，所以作者筆鋒一轉，寫了燕子、蝴蝶的行動。春雨沾濕蝶翅，影響它展翅飛行，故云蝶驚。春雨潤濕泥土，便于燕子銜泥筑巢，故云燕喜。迷漾灰黯的春雨圖經紫燕素蝶點綴，色彩有所改觀，呈現一種凄麗的境界。燕、蝶的作用不僅側面襯托春雨，擴大了詞境，而且，蝶驚燕喜的氣氛還反襯出作者寂寞黯然的心境。

“最妨它明兩句，寫春雨對自己約會的影響。“佳約風流明，指男女約會。鈿車，以金為飾的華麗車子。杜陵，在長安附近，漢宣帝陵墓所在地，附近多富貴人家，這里借指與情人約會之地。春雨連綿，道路泥濘，心愛之人所乘之鈿車受阻，約會之事也就成為泡影了。

這兩句因詠物而融入閨情。“佳約明的一方，或是作者自己。雨妨佳約，鈿車難至，懷人不見，愁情可知。這兩句，遙應前面“愁明字。作者融一片愁情于雨景之中，借春雨冥迷暗淡之境現作者懷人不見之情，情景兩者融洽無間，堪稱絕詞。

下片，作者繼續把詠雨和抒情結合一起。上片重在描寫春雨而兼寓愁緒，下片則主要抒發懷人之情而仍關合雨意。

前三句寫天色漸晚，潮隨雨漲，江水洶涌，作者站在江邊，極目遠望，但見煙波迷茫，渺無邊際，官方所設之渡口（官渡）隱沒于煙雨之中，難以尋覓。“還被春潮晚急，難尋官渡明，化用唐朝韋應物七絕名作《滁州西澗》：“春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫明兩句詩而自成意境。韋詩通過雨天潮急，野渡無人，小舟自橫的景色描寫，表現出一種悠然自得的閑情逸趣。史詞則承“最妨他佳約風流，鈿車不到杜陵路明兩句，更進一步、更深一層表現了他的愁緒：陸路不通，則覓水道，官渡亦不見，則其愁轉濃，可以想見。寫來曲折細致、筆法多變。官渡既不見，映入眼中的，只是遠處隱隱約約的幾座山峰。 “和淚謝娘眉嫵明一句，詞筆突起。謝娘本是唐時歌妓，這里借指作者所思念的女子。眉嫵，指女子眉毛嫵媚。力句寫物擬人，含蘊極深。其一，生動地寫出了煙雨迷漾之中的山峰形態；其二，將遠山比作謝娘（自己之情人），可見作者因“雨妨佳約明，心頭情絲繚繞，排遣不去。其三，寫謝娘含淚，又是作者懸想對方因思念自己而傷心落淚，這種由“對面入筆明的寫法，更翻進一層顯示出作者相思之深切。這與李商隱“曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒明的詩句及杜甫“今夜鄜州月，閨中只獨看明的詩句寫法機杼略同而層折更多、更深，的確是極為難得的佳句。

春雨綿綿，懷人不見，傷如之何？“臨斷岸新綠生時，是落紅帶愁流處明兩句承上進一步寫詞人之愁。春雨磁潤，新綠遍生，花兒卻受到摧殘，脫離枝葉，帶著愁意，隨著流水飄向遠處。言下之意，春雨隔人，除了相思，別無他法。猶如春雨摧殘下的花兒，只有一條路可走，那就是“帶將愁去明。無可奈何之情，溢于言表。其愁思之深長，讀來真有“一江春水向東流明之感。

最后兩句以回想從前之事作結，依然不離雨景。“記當日門掩梨花明，化用李重元《憶王孫》詞：“欲黃昏，雨打梨花深閉門明。“剪燈深夜語明，則脫胎李商隱《夜雨寄北》：“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨對明詩句。兩句回憶往事：也是這樣的春日，雨打梨花，院門深閉，自己和心愛的女子歡聚一起，剪著燈花見膝夜語。史詞兩句的意境，卻是作者已經經歷過的，是回憶的產物。作者化用前人詩詞，靈活通脫，不僅不離詠雨及思人的本旨，而且還借力更為真切地反映了自己的心情。李商隱之詩本系懸想，是想象將來歡聚，而史達祖卻用以憶昔，傷嘆歡聚長敘已成往事，眼前他只是孤身一人，悵對沉沉大江，綿綿春雨。經過如力組合化用，形成新的境界，和全詞所要傳達的情緒契合無間，渾然一春。這樣用事，達到古人所謂“渾化無跡明的地步。

綜觀全詞，構思措辭都很工巧，沒有一字說出“雨明字，卻句句不離春雨。同時，全詞發抒愁情，寫得婉轉層折，情致深厚。張炎認為力詞好在； “收縱聯密，用事合題，一段意思，全在結句明。這是有一定道理的。

春雨原文翻譯及賞析2

悵臥新春白袷衣，白門寥落意多違。

紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸。

遠路應悲春晼晚，殘宵猶得夢依稀。

玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛。

賞析

《隔雨》抒寫了詩人與情人相見時的歡樂，離別后的懷思和失戀中強烈的痛苦。此詩開頭先點明時令，再寫舊地重尋之凄愴，繼而寫隔雨望樓，尋訪落空之迷茫，終而只有相思相夢，緘札寄情。一步緊逼一步，悵念之情恰似雨絲不絕如縷。詩的意境、感情、色調、氣氛都是十分清晰明麗，優美動人。

李商隱在這首詩中，賦予愛情以優美動人的形象。詩借助于飄灑天空的隔雨 ，融入主人公迷茫的心境、依稀的夢境，以及隔晼晚、萬里云羅等自然景象，烘托別離的寥落，思念的深摯，構成渾然一體的藝術境界 。

“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸”一聯，前一句色彩（紅）和感覺（冷）互相比照。紅的色彩本來是溫暖的，但隔雨悵望反覺其冷；后一句珠箔本來是明麗的，卻出之于燈影前對雨簾的幻覺，極細微地寫出主人公寥寂而又迷茫的心理狀態。

“遠路應悲隔晼晚，殘宵猶得夢依稀。”他想象著 ，在遠方的那人也應為隔之將暮而傷感吧？如今蓬山遠隔，只有在殘宵的短夢中依稀可以相會了。

末聯“玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛 ”，也富于象征色彩。特別有創造性地借助于自然景，把“錦書難托”的預感形象化了，并把憂郁悵惘的情緒與廣闊的云天，融為一體。凡此，都成功地表現出了主人公的生活、處境和感情，情景、色調和氣氛都令人久久難忘。這種真摯動人的感情和優美生動的形象結合在一起，構成一種藝術魅力，在它面前，人們是免不了要支付出自己的同情的。

李商隱的愛情詩含蓄蘊藉、幽美凄艷。他致力于情思意緒的體驗、把握與再現，用幽微隱約、迂回曲折的方式，將心中的朦朧意緒轉化為恍惚迷離的意象。他善用哀婉的情調、美麗的意象與辭采，表達復雜的心緒。在這首詩中，紅樓、珠箔、隔雨、燈影等意象，加上迷茫的心境、依稀的夢境，使詩境凄美幽約；隔晚日暮和云羅萬里，則烘托出離別的寥落、思念的深摯。

同時，李商隱的愛情詩內涵極為豐厚，決不僅僅圍繞單一的情緒反復吟唱，而是虛虛實實，忽此忽彼，或今或昔，一重情思套著另一重情思。將難言的情感表現得生動而豐富，卻又讓人只可意會，難以言傳。

全詩借助于飄灑迷濛的隔雨，融入主人公迷茫的心境，依稀的夢境，烘托別離的寥落，思念的真摯，構成渾然一體的藝術境界，隱喻著詩人難言的感情，抒發著詩人哀傷的情愫，并且具有相當的美感。

譯文及注釋

譯文

新隔時節，我身披白衫悵然地臥在床上；幽會的白門冷落了，令我萬分感傷。

隔著蒙蒙細雨凝視紅樓更覺凄涼，只好頂著珠簾般的細雨，在依稀閃爍的燈光中黯然歸來。

凄楚的暮隔，遙遠的路途，哪里可以寄托我的悲凄傷感？只有在殘宵夢中才能與你相見。

耳環情書已備好，怎么才能送達？只有寄希望于萬里長空中，那一只剛剛飛來的鴻雁。。

注釋

白袷衣：即白夾衣，唐人以白衫為閑居便服。

白門：金陵的別稱，即現南京。南朝樂府民歌《楊叛兒》說：“暫出白門前，楊柳可藏烏。歡作沉水香，儂作博山爐”，講的是男女歡會。后人常用“白門”指代男女幽會之地。

紅樓：華美的樓房，多指女子的住處。

珠箔：珠簾，此處比喻隔雨細密。

晼晚：夕陽西下的光景，此處還蘊涵年復一年、人老珠黃之意。

依稀，形容夢境的憂傷迷離。

玉珰：是用玉做的耳墜，古代常用環佩、玉珰一類的飾物作為男女定情的信物。緘札：指書信。

云羅：像螺紋般的云片，陰云密布如羅網，比喻路途艱難。

創作背景

《隔雨》是作者于公元850年（大中四年），初到徐幕雨夜思家所作，題作《隔雨》，卻并非直接寫隔雨，而是抒寫在隔夜雨中的相思之情。也有人說這是詩人客居長安的憶家之作，有人說這是李商隱期盼他人提拔的寄托之作。大多數人認為這就是一首愛情詩。但對于詩人所思為何人又有較大的爭議。

春雨原文翻譯及賞析3

原文：

耕人扶耒語林丘，花外時時落一鷗。

欲驗春來多少雨，野塘漫水可回舟。

譯文

山林中農夫扶著犁低聲說著話，花叢外面不時漲下一只白鷗。

想要檢驗春雨的雨量，只看那野塘中漲滿的春水，可以自由回轉一只小船。

注釋

耕人：耕農。

耒（lěi）：古代用來耕地翻土的農具。《易·系辭下主：“神農氏作，木為耜，揉木為未。”耜為鏟，來為柄，稱為未耜。后用為農具的總稱。

語（yǔ）：是談話，是談論

林丘：又作“林邱”。樹木與土丘，泛指山林。

鷗：鳥類的一種，頭大，嘴扁平，前趾有蹼，翼長而尖，羽毛多為白色。多生活在海邊，主要捕食魚類。

驗：證實。

野塘：野外的池塘或湖泊。

賞析：

此詩具體創作時間不詳，從詩作內容上看可能作于宋神宗年間（1078—1085年），是詩人在外飄流時的作品。初春時節，詩人于樓上憑欄靜觀，觀遠處農事伊始、農田待耕等宋人安居之情形，心中有所喜悅而作。

春雨原文翻譯及賞析4

原文：

悵臥新春白袷衣，白門寥落意多違。

紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸。

遠路應悲春晼晚，殘霄猶得夢依稀。

玉鐺緘札何由達，萬里云羅一雁飛。

譯文

新春時節，我身披白衫悵然地臥在床上；幽會的白門冷落了，令我萬分感傷。

隔著蒙蒙細雨凝視紅樓更覺凄涼，只好頂著珠簾般的細雨，在依稀閃爍的燈光中黯然歸來。

凄楚的暮春，遙遠的路途，哪里可以寄托我的悲凄傷感？只有在殘宵夢中才能與你相見。

耳環情書已備好，怎么才能送達？只有寄希望于萬里長空中，那一只剛剛飛來的鴻雁。

注釋

白袷衣：即白夾衣，唐人以白衫為閑居便服。

白門：金陵的別稱，即現南京。南朝樂府民歌《楊叛兒》說：“暫出白門前，楊柳可藏烏。歡作沉水香，儂作博山爐”，講的是男女歡會。后人常用“白門”指代男女幽會之地。

紅樓：華美的樓房，多指女子的住處。

珠箔：珠簾，此處比喻春雨細密。

晼晚：夕陽西下的光景，此處還蘊涵年復一年、人老珠黃之意。

依稀，形容夢境的憂傷迷離。

玉珰：是用玉做的耳墜，古代常用環佩、玉珰一類的飾物作為男女定情的信物。緘札：指書信。

云羅：像螺紋般的云片，陰云密布如羅網，比喻路途艱難。

賞析：

一個春雨綿綿的早晨，詩中的男主人公穿著白布夾衫，和衣悵臥。他的心中究竟隱藏著什么？究竟何以如此呢？詩在點明悵臥之后，用一句話作了概括的交待：“白門寥落意多違。”據南朝民歌《楊叛兒》：“暫出白門前，楊柳可藏烏。歡作沉水香，儂作博山爐。”白門當指男女歡會之所。過去的歡會處，今日寂寞冷落，不再看見對方的蹤影。與所愛者分離的失意，便是他愁思百結地悵臥的原因。悵臥中，他的思緒浮動，回味著最后一次訪見對方的情景：“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸。”仍然是對方住過的那座熟悉的紅樓，但是他沒有勇氣走進去，甚至沒有勇氣再靠近它一點，只是隔著雨凝視著。往日在他的感覺里，是那樣親切溫存的紅樓，如今是那樣地凄寒。在這紅樓前，他究竟站了多久，也許連自己都不清楚。他發現周圍的街巷燈火已經亮了，雨從亮著燈光的窗口前飄過，恍如一道道珠簾。在這珠簾的閃爍中，他才迷蒙地沿著悠長而又寂寥的雨巷獨自走回來。

他是這樣地茫然若失，所愛者的形影，始終在他的腦際縈回。“遠路應悲春晼晚，殘宵猶得夢依稀。”他想象著，在遠方的那人也應為春之將暮而傷感吧？如今蓬山遠隔，只有在殘宵的短夢中依稀可以相會了。強烈的思念，促使他修下書札，侑以玉珰一雙，作為寄書的信物。這是奉獻給對方的一顆痛苦的心，但路途遙遠，障礙重重，縱有信使，又如何傳遞呢？“玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛。”且看窗外的天空，陰云萬里，縱有一雁傳書，又能穿過這羅網般的云天么？

以上是這首詩大致包含的意境。男主人公的處境、活動、心情，基本上是清楚的。讀者所難于知道這種戀愛的具體對象和性質。據作品本身看，所愛的對方大約是由于某種不得已的原因，遠離而去了。李商隱在他的組詩柳枝五首》序中便曾述及洛陽有一個女子屬意于他，但不幸被“東諸候取去”，而鑄成了遺憾事。《春雨》詩中推想對方“遠路應悲春晼晚”，又感到當時的環境如“萬里云羅”，可見這種戀愛或許也是與受到“東諸侯”之類權勢者的阻離有關。不過，這終究只能是一種推測。

李商隱在這首詩中，賦予愛情以優美動人的形象。詩借助于飄灑天空的春雨，融入主人公迷茫的心境、依稀的夢境，以及春晼晚、萬里云羅等自然景象，烘托別離的寥落，思念的深摯，構成渾然一體的藝術境界。“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸”一聯，前一句色彩（紅）和感覺（冷）互相比照。紅的色彩本來是溫暖的，但隔雨悵望反覺其冷；后一句珠箔本來是明麗的，卻出之于燈影前對雨簾的幻覺，極細微地寫出主人公寥寂而又迷茫的心理狀態。末聯“玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛”，也富于象征色彩。特別有創造性地借助于自然景，把“錦書難托”的預感形象化了，并把憂郁悵惘的情緒與廣闊的云天，融為一體。凡此，都成功地表現出了主人公的生活、處境和感情，情景、色調和氣氛都令人久久難忘。這種真摯動人的感情和優美生動的形象結合在一起，構成一種藝術魅力，在它面前，人們是免不了要支付出自己的同情的。

春雨原文翻譯及賞析5

原文：

春雨

[唐代]李商隱

悵臥新春白袷衣，白門寥落意多違。

紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸。

遠路應悲春晼晚，殘霄猶得夢依稀。

玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛。

譯文及注釋：

譯文

新春時節，我身披白衫悵然地臥在床上；幽會的白門冷落了，令我萬分感傷。

隔著蒙蒙細雨凝視紅樓更覺凄涼，只好頂著珠簾般的細雨，在依稀閃爍的燈光中黯然歸來。

凄楚的暮春，遙遠的路途，哪里可以寄托我的`悲凄傷感？只有在殘宵夢中才能與你相見。

耳環情書已備好，怎么才能送達？只有寄希望于萬里長空中，那一只剛剛飛來的鴻雁。。

注釋

白袷衣：即白夾衣，唐人以白衫為閑居便服。

白門：金陵的別稱，即現南京。南朝樂府民歌《楊叛兒》說：“暫出白門前，楊柳可藏烏。歡作沉水香，儂作博山爐”，講的是男女歡會。后人常用“白門”指代男女幽會之地。

紅樓：華美的樓房，多指女子的住處。

珠箔：珠簾，此處比喻春雨細密。

晼晚：夕陽西下的光景，此處還蘊涵年復一年、人老珠黃之意。

依稀，形容夢境的憂傷迷離。

玉珰：是用玉做的耳墜，古代常用環佩、玉珰一類的飾物作為男女定情的信物。緘札：指書信。

云羅：像螺紋般的云片，陰云密布如羅網，比喻路途艱難。

賞析：

《春雨》抒寫了詩人與情人相見時的歡樂，離別后的懷思和失戀中強烈的痛苦。此詩開頭先點明時令，再寫舊地重尋之凄愴，繼而寫隔雨望樓，尋訪落空之迷茫，終而只有相思相夢，緘札寄情。一步緊逼一步，悵念之情恰似雨絲不絕如縷。詩的意境、感情、色調、氣氛都是十分清晰明麗，優美動人。

李商隱在這首詩中，賦予愛情以優美動人的形象。詩借助于飄灑天空的春雨，融入主人公迷茫的心境、依稀的夢境，以及春晼晚、萬里云羅等自然景象，烘托別離的寥落，思念的深摯，構成渾然一體的藝術境界。

“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸”一聯，前一句色彩（紅）和感覺（冷）互相比照。紅的色彩本來是溫暖的，但隔雨悵望反覺其冷；后一句珠箔本來是明麗的，卻出之于燈影前對雨簾的幻覺，極細微地寫出主人公寥寂而又迷茫的心理狀態。

“遠路應悲春晼晚，殘宵猶得夢依稀。”他想象著，在遠方的那人也應為春之將暮而傷感吧？如今蓬山遠隔，只有在殘宵的短夢中依稀可以相會了。

末聯“玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛”，也富于象征色彩。特別有創造性地借助于自然景，把“錦書難托”的預感形象化了，并把憂郁悵惘的情緒與廣闊的云天，融為一體。凡此，都成功地表現出了主人公的生活、處境和感情，情景、色調和氣氛都令人久久難忘。這種真摯動人的感情和優美生動的形象結合在一起，構成一種藝術魅力，在它面前，人們是免不了要支付出自己的同情的。

李商隱的愛情詩含蓄蘊藉、幽美凄艷。他致力于情思意緒的體驗、把握與再現，用幽微隱約、迂回曲折的方式，將心中的朦朧意緒轉化為恍惚迷離的意象。他善用哀婉的情調、美麗的意象與辭采，表達復雜的心緒。在這首詩中，紅樓、珠箔、春雨、燈影等意象，加上迷茫的心境、依稀的夢境，使詩境凄美幽約；春晚日暮和云羅萬里，則烘托出離別的寥落、思念的深摯。

同時，李商隱的愛情詩內涵極為豐厚，決不僅僅圍繞單一的情緒反復吟唱，而是虛虛實實，忽此忽彼，或今或昔，一重情思套著另一重情思。將難言的情感表現得生動而豐富，卻又讓人只可意會，難以言傳。

全詩借助于飄灑迷濛的春雨，融入主人公迷茫的心境，依稀的夢境，烘托別離的寥落，思念的真摯，構成渾然一體的藝術境界，隱喻著詩人難言的感情，抒發著詩人哀傷的情愫，并且具有相當的美感。

春雨原文翻譯及賞析6

好事近·春雨細如塵

宋代：朱敦儒

春雨細如塵，樓外柳絲黃濕。風約繡簾斜去，透窗紗寒碧。

美人慵翦上元燈，彈淚倚瑤瑟。卻上紫姑香火，問遼東消息。

譯文：

春雨細如塵，樓外柳絲黃濕。風約繡簾斜去，透窗紗寒碧。

春雨蒙蒙如細小的塵粒，打濕了樓外金黃的柳絲。簾幕被風斜斜吹起，透過綠紗窗也能感到微微寒意。

美人慵翦上元燈，彈淚倚瑤瑟。卻上紫姑香火，問遼東消息。

美人懶懶地剪著上元燈，彈起瑤瑟不禁淚流滿面。擎起一炷香求紫姑算卦，想問問有沒有親人的消息。

注釋：

春雨細如塵，樓外柳絲黃濕。風約繡簾斜去，透窗紗寒碧。

好事近：詞牌名。又稱《釣船笛》《翠園枝》《倚秋千》。雙調，上片四句，押兩仄韻，22字；下片四句，押兩仄韻，23字，共45字。

美人慵（yōng）翦（jiǎn）上元燈，彈淚倚瑤瑟。卻上紫姑香火，問遼東消息。

慵：描寫懶困的狀態。瑤瑟：鑲玉的華美的瑟。瑟：一種彈撥樂器，其聲悲怨。紫姑：古代傳說中的廁神。遼東：古郡名，故址今遼寧省東南部，多用來借指遙遠的邊地，以代親人之所。

賞析：

該詞上片寫室外環境，用凄迷寂冷之景映帶思婦孤獨落寞之心；下片寫室內之人，以“慵剪”、彈淚倚瑟、卜問吉兇三個動作暗示思婦內心的痛苦與不安。全詞語言清麗，筆意古雅，含蓄不盡，婉曲動人。

起首兩句寫樓外。春雨綿綿密密，像塵霧一般，灰蒙蒙的，剛剛泛出鵝黃色的柳梢給雨打濕，水淋淋的。說春雨“細如塵”，新鮮而熨貼。春雨是細屑的，輕倩的，迷離漫漶，潤物無聲，似乎非“如塵”二字無以盡其態。用它來映襯懷人的愁思，便顯得十分工致。“濕”承“雨”來。“黃”字體物入微，切合物候，又應“春”意，讓人聯想到稚柳這迷蒙細雨的薰沐下所煥發的生機。接下來，“風約”逗引出后兩句，視點拉回室內。

上片狀景，由遠而近，由外而內，筆筆勾聯，絲絲入扣；這幾句看似景語，實乃情語，打下了閨人的主觀色彩。“如塵”的雨，多少給人以凄迷低黯之感；柳色又新，牽惹著對遠人的縷縷情思；陣陣輕寒，更使那碧色的窗紗涂上感傷的色調，寒氣直浸入心底其中“寒碧”是以景寫情的重筆，女子心中的感受由此得到深刻的展示。作者借擬女主人的眼光，寫出了一個寂冷的環境。

過片直接突出了居于畫面中心的女主人公——“美人慵剪上元燈，彈淚倚瑤瑟”。上元即農歷正月十五日元宵節，宋代是個盛大的節日，民間有吃圓子（湯圓，取闔家團圓之意）、觀彩燈、祭紫姑等習俗。點明上元之時，背景就變得更其具體而典型，把人物感情襯托得愈加強烈。周密《武林舊事》卷二“燈品”：“又有深閨巧姓，剪紙而成，尤為精妙。”陸游《十二月一日》詩：“兒書春日榜，女剪上元燈。”說明宋時剪紙做燈，乃閨人巧技，而且有早些日子就開始制作以備上元燈節玩賞的。可見這一句“美人慵剪上元燈”，不是一般的身心慵懶，而是由于情緒惡劣之極。“彈淚倚瑤瑟”句加重悲情之分量，寫她欲鼓瑟以舒怨懷亦不可能，好只倚瑟彈淚了。

結束兩句：“卻卜紫姑香火，問遼東消息。”前一句承接上文，轉進一層，與美人問卜的事。紫姑，相傳為唐武則天時壽陽刺史李景之妾，為大婦所嫉，正月十五日夜被害死于廁間，上帝憫之，命為廁神。舊時民間每于元宵夜圖畫其形以祭，并扶乩卜問禍福。

無心剪燈，有意問卜，寫出少婦關注之所。就這樣，結句全詞層層推進之后，以輕淡之筆出之。遼東，古郡名，故址今遼寧省東南部，多用來借指遙遠的邊地，以代親人之所。至詞的主旨已經明確、完整地表達出來，而字面上終歸沒有道破。淡語入情，含蓄不盡。這一結語使全詞意境渾成，主旨突出，堪稱巧妙。

春雨原文翻譯及賞析7

春雨足，染就一溪新綠。柳外飛來雙羽玉，弄晴相對浴。

樓外翠簾高軸，倚遍闌干幾曲。云淡水平煙樹簇，寸心千里目。

翻譯

春水瀟瀟下，漲滿小溪，染綠溪邊新柳。柳絲飛揚，忽然來了一雙鷗鳥，羽翼似玉，雙鷗于晴日暖陽里拍打著水面，鳴囀嬉戲。

翠簾高卷，欄桿倚遍，而看到的只是遠處幾片淡淡的云，一江靜靜的水，半山籠罩著煙霧的樹，那寸心所系的，卻依然沒有出現。

注釋

新綠：初春植物現出的嫩綠。

賞析

這首詞是由兩個生動的畫面組成的。上片"春雨初霽圖"，重在寫景。畫面是一片生機，春意盎然。一溪新綠，幾行柳黃，雙飛鷗白。大筆一抹，顏色斑讕，水之綠，柳之黃，鷗之白，形象鮮明地呈現在讀者的眼前。尤其巧妙地用了"染就""弄晴""對浴"等字眼，使畫面顯得更加活潑，富于動態美，收到了丹青難繪的效果。下片是"深閨盼遠圖"，重在寫人。畫面上的少婦，將翠簾高卷，欄桿倚遍，而看到的只是遠處幾片淡淡的云，一江靜靜的水，半山籠罩著煙霧的樹，那寸心所系的，卻依然沒有出現。少女失意的神態，被一個"目"字活脫脫地表現了出來這又是畫家不易傳達的。

第三篇：社日原文翻譯及賞析

社日原文翻譯及賞析(3篇)

社日原文翻譯及賞析1

社日原文

作者：王駕

鵝湖山下稻粱肥，豚柵雞棲半掩扉。

桑柘影斜春社散，家家扶得醉人歸。

社日譯文及注釋

譯文

鵝湖山下，莊稼長勢喜人，家家戶戶豬滿圈，雞成群。天色已晚，桑樹柘樹的影子越來越長，春社的歡宴才漸漸散去，喝得醉醺醺的人在家人的攙扶下高高興興地回家。

注釋

（1）社日：古代祭祀土地神的節日。春秋各一次，稱為春社和秋社。

（2）豚柵：豬欄。雞棲：雞窩。扉：門。

（3）桑柘：桑樹和柘[音“嘖”]樹。

社日賞析

所謂“社日”，是古時候人們祭祀土地神的日子。民俗中有春秋兩祭，稱為春社和秋社。從詩的內容上看，我們不難發現，王駕的《社日》顯然寫的是春社。

詩的起筆兩句：“鵝湖山下稻粱肥，豚柵雞棲半掩扉。”從村居風光著墨，“稻粱肥”敘寫的是莊稼的長勢，一個“肥”字，躍然紙上的是豐收的景象，而孕育其中的則是農人的喜悅。一片風景何嘗不是一種心景，詩人以“肥”字統攝全詩，筆觸也漸漸由村外的靚麗風光移至村內，“豚柵雞棲”，說通俗一點，就是豬歸圈，雞回巢。詩人信手拈來，借這農村生活中最為常見的生活場景，以六畜的興旺渲染出節日的喜慶氣氛。在這里，我們不僅能領略到山野的自然景觀，還仿佛可以嗅到裹雜著的泥土氣息，聽到那久違的雞鳴犬吠。見豬見雞，而唯不見人。農人家家“半掩扉”，“半掩”可見民風的淳厚，很有點“夜不閉戶”的太平安寧之氣。然而，人又去哪兒了呢？這樣又構成了一種懸念，極為巧妙地將詩意向后聯過渡。

“桑柘影斜春社散，家家扶得醉人歸。”詩人并沒有將筆墨集中于“社日”表演的熱鬧場面，而是把“聚焦點”集中于“社散”之時。桑樹、柘樹的影子斜斜的，長長的，既是夕陽余輝的照射，又是農人心境的體味，“桑柘”還暗示出了山野蠶業的`火紅，可見詩人用語的藝術匠心。“家家扶得醉人歸”，結句造語奇峰突起，更是神來之筆，可謂全詩的精髓之所在，大有點鐵成金的妙用。正因為有了這“醉”，前文的“肥”，也就落到了實處。因“肥”而“醉”，又因“醉”而映襯了“肥”，“肥”的是莊稼，“醉”的是農人的心呀。同時，“醉”還扣住了“社日”的正題，襯托出社日的盛況。

詩人未有一字正面寫社日，卻通過一些極富有農村生活情調的畫面勾勒，諸如“稻粱肥”、“醉人歸”和“豚柵”、“雞棲”，烘托出山村節日的歡樂，反映的卻是農人辛勤勞動帶來的富裕生活。

全詩樸實、真切，無一絲刻意雕琢之痕跡，猶如一幅淳樸而又情趣盎然的鄉村風俗畫。它不同于近乎幻想的桃花源，而是更具有現實意義的田園生活。可以說，它是晚唐詩中的別具一格之作。

社日原文翻譯及賞析2

社日

王駕〔唐代〕

鵝湖山下稻粱肥，豚柵雞棲半掩扉。

桑柘影斜春社散，家家扶得醉人歸。

譯文

鵝湖山下稻梁肥碩，豐收在望。牲畜圈里豬肥雞壯，門扇半開半掩。西斜的太陽將桑柘樹林拉出長長影子，春社結束，家家攙扶著醉倒之人歸去。

注釋

社日：古代祭祀土神的日子，分為春社和秋社。在社日到來時，民眾集會競技，進行各種類型的作社表演，并集體歡宴，不但表達他們對減少自然災害、獲得豐收的良好祝愿，同時也借以開展娛樂。鵝湖：在江西省鉛山縣，一年兩稻，故方仲春社日，稻梁已肥。稻梁肥：田里莊稼長得很好，豐收在望。粱：古代對粟的優良品種的通稱。“豚柵”句：豬歸圈，雞歸巢，家家戶戶的門還關著，村民們祭社聚宴還沒回來。豚柵（tún zhà），小豬豬圈。雞棲（qī），雞舍。對，相對。扉，門。桑柘（zhè）：桑樹和柘樹，這兩種樹的葉子均可用來養蠶。影斜：樹影傾斜，太陽偏西。春社散：春設的聚宴已經散了。醉人：喝醉酒的人。

賞析

古時的春秋季節有出次例行的祭祀土神的下子，分別叫作春方和秋方。此詩寫了鵝湖山下的一個村莊方下里的歡樂景象，描繪出一幅富庶、興旺的江南農村風俗畫。全詩雖沒有一字正面描寫方下的情景，卻寫達出了方下的熱鬧歡快，角度巧妙，匠心獨運。

“鵝湖山下稻粱肥，豚柵雞棲半掩扉。”詩的一開始不寫“方下”的題面，卻從村居風光寫起。鵝湖山這地名本身很誘人，湖的名字使人想到鵝鴨成群，魚蝦滿塘，一派山明水秀的南方農村風光。春方時屬仲春，田里莊稼豐收在望，村外風光如此迷人，而村內到處是一片富裕的景象，豬滿圈，雞棲塒，聯系第一句描寫，描繪出五谷豐登、六畜興旺的景象。只字未提作方的事，先就寫出了節下的喜慶氣氛。

這出句也沒有寫到村居的人，“半掩扉”三字暗示村民都不在家，門兒都半掩著。古人常用“夜不閉戶”寫示環境的太平安寧，“半掩”而不上鎖，可見民風淳厚，豐年富足，這個細節描寫是極有寫現力的。同時，它又暗示出村民家家參加方下，巧妙地將詩意向后聯過渡。

后出句寫“方下”正題。詩人沒有就作方寫演熱鬧場面著筆，卻寫方散后的景象。“桑柘影斜”，夕陽西下，樹影在地越來越長，說明天色將晚。古代習慣，祭方之處必植樹。的謂“故園喬木”，即指方樹，它象征鄉里，故受人崇拜。其中桑、梓二木即古人常用為方樹的樹種。此詩的“桑柘”緊扣方下，即此之謂，可見筆無旁鶩。同時，村里植有“桑柘”，說明養蠶也搞得不錯。遣詞用語體現出詩人的藝術匠心。

春方散后，人聲漸少，到處都可以看到喝得醉醺醺的村民，被家人鄰里攙扶著回家。“家家”是夸張說法，說明醉倒情形之普遍。詩未寫方下的熱鬧與歡樂場面，卻選取高潮之后漸歸寧靜的這樣一個尾聲來寫現它，是頗為別致的。它的暗示性很強，讀者通過這個尾聲，會自然聯想到作方、觀方的全過程。“醉人”這個細節可以使人聯想到村民觀方的興高采烈，暢懷大飲，而這種欣喜之情又是與豐收分不開的。

此詩不寫正面寫側面，通過富有典型意義和形象暗示作用的生活細節寫方下景象，筆墨極省，反映的內容卻極為豐富。這種含蓄的寫現手法，與絕句短小體裁極為適應，使人讀后不覺其短，回味深長。當然，在封建方會，農民的生活一般不可能像此詩的寫的那樣好，詩人把田家生活作了“桃花源”式的美化。但也應看到，在自然災害減少、農業豐收的情況下，農民過節時顯得快活，也是很自然的。這首詩寫達了詩人對鄉村農民的贊賞與熱愛之情。

社日原文翻譯及賞析3

原文：

鵝湖山下稻粱肥，豚柵雞棲半掩扉。

桑柘影斜春社散，家家扶得醉人歸。

譯文

鵝湖山下稻梁肥碩，豐收在望。牲畜圈里豬肥雞壯，門扇半開。

夕陽西沉，桑柘樹林映照出長長的陰影。春社結束，家家攙扶著醉倒之人歸來。

注釋

社日：古代祭祀土神的日子，分為春社和秋社。在社日到來時，民眾集會競技，進行各種類型的作社表演，并集體歡宴，不但表達他們對減少自然災害、獲得豐收的良好祝愿，同時也借以開展娛樂。

鵝湖：在江西省鉛山縣，一年兩稻，故方仲春社日，稻梁已肥。稻梁肥：田里莊稼長得很好，豐收在望。粱：古代對粟的優良品種的通稱。

“豚柵”句：豬歸圈，雞歸巢，家家戶戶的門還關著，村民們祭社聚宴還沒回來。豚柵（tún zhà），小豬豬圈。雞棲（qī），雞舍。對，相對。扉，門。

桑柘（zhè）：桑樹和柘樹，這兩種樹的葉子均可用來養蠶。影斜：樹影傾斜，太陽偏西。春社散：春設的聚宴已經散了。

醉人：喝醉酒的人。

賞析：

古時的春秋季節有兩次例行的祭祀土神的日子，分別叫作春社和秋社。王駕這首《社日》雖沒有一字正面描寫作社的情景，卻描繪出了這個節日的歡樂。

“鵝湖山下稻粱肥，豚柵雞棲半掩扉。”詩的一開始不寫“社日”的題面，卻從村居風光寫起。鵝湖山這地名本身很誘人，湖的名字使人想到鵝鴨成群，魚蝦滿塘，一派山明水秀的南方農村風光。春社時屬仲春，田里莊稼豐收在望，村外風光如此迷人，而村內到處是一片富裕的景象，豬滿圈，雞棲塒，聯系第一句描寫，描繪出五谷豐登、六畜興旺的景象。只字未提作社的事，先就寫出了節日的喜慶氣氛。這兩句也沒有寫到村居的人，“半掩扉”三字暗示村民都不在家，門兒都半掩著。古人常用“夜不閉戶”表示環境的太平安寧，“半掩”而不上鎖，可見民風淳厚，豐年富足，這個細節描寫是極有表現力的。同時，它又暗示出村民家家參加社日，巧妙地將詩意向后聯過渡。

后兩句寫“社日”正題。詩人沒有就作社表演熱鬧場面著筆，卻寫社散后的景象。“桑柘影斜”，夕陽西下，樹影在地越來越長，說明天色將晚。古代習慣，祭社之處必植樹。所謂“故園喬木”，即指社樹，它象征鄉里，故受人崇拜。其中桑、梓二木即古人常用為社樹的樹種。此詩的“桑柘”緊扣社日，即此之謂，可見筆無旁鶩。同時，村里植有“桑柘”，說明養蠶也搞得不錯。遣詞用語體現出詩人的藝術匠心。春社散后，人聲漸少，到處都可以看到喝得醉醺醺的村民，被家人鄰里攙扶著回家。“家家”是夸張說法，說明醉倒情形之普遍。詩未寫社日的熱鬧與歡樂場面，卻選取高潮之后漸歸寧靜的這樣一個尾聲來表現它，是頗為別致的。它的暗示性很強，讀者通過這個尾聲，會自然聯想到作社、觀社的全過程。“醉人”這個細節可以使人聯想到村民觀社的興高采烈，暢懷大飲，而這種欣喜之情又是與豐收分不開的。

此詩不寫正面寫側面，通過富有典型意義和形象暗示作用的生活細節寫社日景象，筆墨極省，反映的內容卻極為豐富。這種含蓄的表現手法，與絕句短小體裁極為適應，使人讀后不覺其短，回味深長。當然，在封建社會，農民的生活一般不可能像此詩所寫的那樣好，詩人把田家生活作了“桃花源”式的美化。但也應看到，在自然災害減少、農業豐收的情況下，農民過節時顯得快活，也是很自然的。這首詩表達了詩人對鄉村農民的贊賞與熱愛之情。

第四篇：綢繆原文翻譯及賞析

綢繆原文翻譯及賞析(3篇)

綢繆原文翻譯及賞析1

原文：

綢繆束薪，三星在天。今夕何夕，見此良人？子兮子兮，如此良人何？

綢繆束芻，三星在隅。今夕何夕，見此邂逅？子兮子兮，如此邂逅何？

綢繆束楚，三星在戶。今夕何夕，見此粲者？子兮子兮，如此粲者何？

翻譯：

譯文

一把柴火扎得緊，天上三星亮晶晶。今夜究竟是哪夜？見這好人真歡欣。要問你啊要問你，將這好人怎樣親？

一捆牧草扎得多，東南三星正閃爍。今夜究竟是哪夜？遇這良辰真快活。要問你啊要問你，拿這良辰怎么過？

一束荊條緊緊捆，天邊三星照在門。今夜究竟是哪夜？見這美人真興奮。要問你啊要問你，將這美人怎樣疼？

注釋

①綢繆：纏繞，捆束。猶纏綿也。束薪：喻夫婦同心，情意纏綿。

②三星：即參星，主要由三顆星組成。

③良人：丈夫，指新郎。詩集傳》：“良，夫稱也。”

④子兮：你呀。

⑤芻（chú除）：喂牲口的青草。

⑥隅：指東南角。

⑦邂逅：即解媾，解，悅也。原意男女和合愛悅，這里指志趣相投的人。

⑧楚：荊條。

⑨戶：門。

⑩粲：漂亮的人，指新娘。

賞析：

這首詩看法古今比較一致，大多承認所寫內容是關于婚姻的。因詩中用了戲謔的口吻，疑為賀新婚時鬧新房唱的歌，茲按此解說。頭兩句是起興，當是詩人所見。《詩經》中關于男女婚事常言及“薪”，如《漢廣》“翹翹錯薪”；《南山》“析薪如之何”；《東山》“烝在栗薪”；《車舝》“析其柞薪”、《白華》“樵彼桑薪”等皆是。鄭玄云：古代娶妻之禮，以昏為期（見《三禮目錄》）。因在黃昏后舉行婚禮，當然需要燃薪照明，段玉裁說“古以薪蒸為之燭”（《說文解字注》），后來“束薪”遂成為婚姻禮俗之一。下兩章“束芻”、“束楚”同“束薪”。又參星黃昏后始見于東方天空。故知“綢繆束薪，三星在天”兩句點明了婚事及婚禮時間。“在天”與下兩章“在隅”、“在戶”是以三星移動表示時間推移，“隅”指東南角，“在隅”表示“夜久矣”（朱熹《詩集傳》），“在戶”則指“至夜半”（戴震《毛詩補傳》）。三章合起來可知婚禮進行時間——即從黃昏至半夜。后四句是以玩笑的話來調侃這對新婚夫婦：“今夕何夕，見此良人（粲者）。子兮子兮，如此良人（粲者）何！”問他或她在這千金一刻的良宵，見著自己的心上人，將是如何親昵對方，盡情享受這幸福的初婚的歡樂。語言活脫風趣，極富有生活氣息。其中特別是“今夕何夕”之問，含蓄而俏皮，表現出由于一時驚喜，竟至忘乎所以，連日子也記不起的極興奮的心理狀態，對后世影響頗大，詩人往往借以表達突如其來的歡愉之情，特別是男女之間的情愛。如《說苑》所載《越人歌》“今夕何夕兮，搴舟中流。今日何日兮，得與王子同舟”、杜甫《贈衛八處士》“今夕復何夕，共此燈燭光”。杜詩有一首題目就是《今夕行》，詩云“今夕何夕歲云徂，更長燭明不可孤”，足見詩圣對這無名詩人創造的詩句何等推崇，乃至一再效法。此詩后四句頗值得玩味，詩人以平淡之語，寫常見之事，抒普通之情，卻使人感到神情逼真，似乎身臨其境，親見其人，領受到鬧新房的歡樂滋味，見到了無法用語言形容的美麗的新娘，以及陶醉于幸福之中幾至忘乎所以的新郎。這充分顯示了民間詩人的創造力。戴君恩《讀詩臆評》說：“淡淡語，卻有無限情境。”牛運震《詩志》說：“淡婉纏綿，真有解說不出光景。”都是確有體會的灼見。

綢繆原文翻譯及賞析2

原文：

綢繆

綢繆束薪，三星在天。

今夕何夕，見此良人？

子兮子兮，如此良人何？

綢繆束芻，三星在隅。

今夕何夕，見此邂逅？

子兮子兮，如此邂逅何？

綢繆束楚，三星在戶。

今夕何夕，見此粲者？

子兮子兮，如此粲者何？

譯文：

一把柴火扎得緊，天上三星亮晶晶。今夜究竟是啥夜晚？見這好人真歡欣。要問你啊要問你，將這好人怎樣親？

一捆牧草扎得多，東南三星正閃爍。今夜究竟是啥夜晚？遇這良辰真快活。要問你啊要問你，拿這良辰怎么過？

一束荊條緊緊捆，天邊三星照在門。今夜究竟是啥夜晚？見這美人真興奮。要問你啊要問你，將這美人怎樣疼？

注釋：

①綢（chóu）繆（móu）：纏繞，捆束。猶纏綿也。束薪：喻夫婦同心，情意纏綿，后成為婚姻禮。薪：《詩經》中大部分關于男女婚事常言及“薪”，如《漢廣》“翹翹錯薪”，《南山》“析薪如之何”。

②三星：即參星，主要由三顆星組成。

③良人：丈夫，指新郎。

④子兮（xī）：你呀。

⑤芻（chú 除）：喂牲口的青草。

⑥隅（yú）：指東南角。

⑦邂（xiè）逅（hòu）：即解媾，解，悅也。原意男女和合愛悅，這里指志趣相投的人。

⑧楚：荊條。

⑨戶：門。

⑩粲（càn）：漂亮的人，指新娘。

賞析：

詩文每章的頭兩句是起興，當是詩人所見。

下兩章“束芻”、“束楚”同“束薪”。又參星黃昏后始見于東方天空。故知“綢繆束薪，三星在天”兩句點明了婚事及婚禮時間。“在天”與下兩章“在隅”、“在戶”是以三星移動表示時間推移，“隅”指東南角，“在隅”表示“夜久矣”，“在戶”則指“至夜半”。

三章合起來可知婚禮進行時間——即從黃昏至半夜。后四句是以玩笑的話來調侃這對新婚夫婦：“今夕何夕，見此良人（粲者）。子兮子兮，如此良人（粲者）何！”問他或她在這千金一刻的良宵，見著自己的心上人，將是如何親昵對方，盡情享受這幸福的初婚的歡樂。語言活脫風趣，極富有生活氣息。其中特別是“今夕何夕”之問，含蓄而俏皮，表現出由于一時驚喜，竟至忘乎所以，連日子也記不起的極興奮的心理狀態，對后世影響頗大，詩人往往借以表達突如其來的歡愉之情，特別是男女之間的情愛。

此詩每小節的后四句頗值得玩味，詩人以平淡之語，寫常見之事，抒普通之情，卻使人感到神情逼真，似乎身臨其境，親見其人，領受到鬧新房的歡樂滋味，見到了無法用語言形容的美麗的新娘，以及陶醉于幸福之中幾至忘乎所以的新郎。這充分顯示了民間詩人的創造力。

從整體上看這首詩好像洞房花燭夜新婚夫妻在逗趣，具有祝福調侃的意味，非常溫馨、甜蜜。在這千金一刻的良宵，見著自己的心上人，將如何盡情享受這新婚的歡樂。語言活脫風趣，極富有生活氣息。特別是 “今夕何夕”之問，含蓄而俏皮，表現出由于一時驚喜，竟至忘乎所以，連日子也記不起了的心理狀態。

綢繆原文翻譯及賞析3

綢繆

綢繆束薪，三星在天。今夕何夕，見此良人？子兮子兮，如此良人何？

綢繆束芻，三星在隅。今夕何夕，見此邂逅？子兮子兮，如此邂逅何？

綢繆束楚，三星在戶。今夕何夕，見此粲者？子兮子兮，如此粲者何？

翻譯

一把柴火扎得緊，天上三星亮晶晶。今夜究竟是啥夜晚？見這好人真歡欣。要問你啊要問你，將這好人怎樣親？

一捆牧草扎得多，東南三星正閃爍。今夜究竟是啥夜晚？遇這良辰真快活。要問你啊要問你，拿這良辰怎么過？

一束荊條緊緊捆，天邊三星照在門。今夜究竟是啥夜晚？見這美人真興奮。要問你啊要問你，將這美人怎樣疼？

注釋

綢繆：纏繞，捆束。猶纏綿也。

束薪：喻夫婦同心，情意纏綿，后成為婚姻禮。

薪：《詩經》中大部分關于男女婚事常言及“薪”，如《漢廣》“翹翹錯薪”，《南山》“析薪如之何”。

三星：即參星，主要由三顆星組成。

良人：丈夫，指新郎。

子兮：你呀。

芻：喂牲口的青草。

隅：指東南角。

邂逅：即解媾，解，悅也。原意男女和合愛悅，這里指志趣相投的人。

楚：荊條。

戶：門。

粲：漂亮的人，指新娘。

鑒賞

詩文每章的頭兩句是起興，當是詩人所見。

下兩章“束芻”、“束楚”同“束薪”。又參星黃昏后始見于東方天空。故知“綢繆束薪，三星在天”兩句點明了婚事及婚禮時間。“在天”與下兩章“在隅”、“在戶”是以三星移動表示時間推移，“隅”指東南角，“在隅”表示“夜久矣”，“在戶”則指“至夜半”。

三章合起來可知婚禮進行時間——即從黃昏至半夜。后四句是以玩笑的話來調侃這對新婚夫婦：“今夕何夕，見此良人（粲者）。子兮子兮，如此良人（粲者）何！”問他或她在這千金一刻的`良宵，見著自己的心上人，將是如何親昵對方，盡情享受這幸福的初婚的歡樂。語言活脫風趣，極富有生活氣息。其中特別是“今夕何夕”之問，含蓄而俏皮，表現出由于一時驚喜，竟至忘乎所以，連日子也記不起的極興奮的心理狀態，對后世影響頗大，詩人往往借以表達突如其來的歡愉之情，特別是男女之間的情愛。

此詩每小節的后四句頗值得玩味，詩人以平淡之語，寫常見之事，抒普通之情，卻使人感到神情逼真，似乎身臨其境，親見其人，領受到鬧新房的歡樂滋味，見到了無法用語言形容的美麗的新娘，以及陶醉于幸福之中幾至忘乎所以的新郎。這充分顯示了民間詩人的創造力。

從整體上看這首詩好像洞房花燭夜新婚夫妻在逗趣，具有祝福調侃的意味，非常溫馨、甜蜜。在這千金一刻的良宵，見著自己的心上人，將如何盡情享受這新婚的歡樂。語言活脫風趣，極富有生活氣息。特別是 “今夕何夕”之問，含蓄而俏皮，表現出由于一時驚喜，竟至忘乎所以，連日子也記不起了的心理狀態。

創作背景

此詩創作于先秦時代某天的傍晚時分，詩中的新人忙碌一整天雖然太辛苦了，但為了洞房花燭，遂立即傍晚成親，于是興致勃勃參加婚禮的作者為賀新婚而創作了這首詩，從詩中可以感受明顯的戲謔玩笑味道，大約民間鬧洞房時的口頭歌唱就是這樣子的。

第五篇：《相思》原文及翻譯賞析

《相思》原文及翻譯賞析(精選15篇)

《相思》原文及翻譯賞析1

醉中天·花木相思樹

花木相思樹，禽鳥折枝圖。水底雙雙比目魚，岸上鴛鴦戶，一步步金廂翠鋪。世間好處，休沒尋思，典賣了西湖。

賞析

杭州西湖的旖旎風光，給文人騷客們帶來了無窮無盡的靈感和情思。歌詠西湖的散曲作品，也如同湖山美景那樣爭奇斗妍，各具風致。這首《醉中天》，是其中不落常套的一首。

起首四句，剪裁出四幅不同的畫面。第一句，遠眺。相思樹即連理樹，原指異根而同枝相通；西湖岸上花卉林木互相依偎簇擁，交柯接葉，遠遠望去便會產生連理的感覺。第二句，近觀。“折枝”是花卉畫中突出局部主體，而稍取旁景襯托的剪裁性的特寫，作者為各色禽鳥所吸引，佇神凝望，連同近旁枝葉的背景，不正是一幅幅絕好的折枝圖嗎。第三句，湖中。“雙雙比目魚”，當然不是《爾雅》所說的那種唯生一目、“不比不行”的縑鰈，不過是因為游魚成群，圉圉洋洋，所以看上去都好像是結伴成對的了。何況觀魚最容易引起像莊子于濠上產生的那種物我一體、移情游鱗的感受，而西湖的澄澈明麗，亦自在句意之中。第四句，岸上。曲中用“鴛鴦戶”三字，造語新警。它既形容出湖岸鱗次櫛比的人家，又會使人聯想起門戶內男歡女悅、熙熙陶陶的情景。這四句固是狀寫西湖花木之繁、魚鳥之眾、人煙之稠，然而由于用上“相思”、“比目”、“鴛鴦”等字樣，便平添了熱烈、歡樂和美好的氣氛。四幅畫面交疊在一起，本身還是靜態的，而下承“一步步金廂翠鋪”一句，就化靜為動了。“金廂”即以金鑲嵌，有富貴氣象，而“翠鋪”又不無清秀的色彩。這一切，自然而然引出了“世間好魚”的考語，用今時的話語來說，這正是“人間天堂”的意思。

鋪敘自此，用筆已滿，作者突然一折，接上了一句“典賣西湖”的冷雋語，還特地附上了小注。細細思味，令人叫絕。從注釋三所引的原注來看，臺、諫分掌彈劾和規諫，所謂有“言責”；省、院制法令、行政務，所謂有“官守”；均屬于“軒冕”一流。典也好，賣也好，平民百姓不會沾染，“輕視軒冕”是理所當然的。這句話從原注理解，便是說：西湖風光如此美好，可不要糊里糊涂，去爭當什么臺諫省院的高官啊。當了官便不自由，不能流連山水，“無往不可”。這是避名利、樂山水的一層意思。另一方面，作者引用的是“宋諺”，宋社已屋，對宋而言，最終結果不啻是“典賣了西湖”。“休沒尋思”這一句，也多少隱含著對前朝誤國君臣的嘲弄，隱含著一點興亡盛衰之感。雙關之意，是頗為巧妙的。

譯文及注釋

譯文你看那花花樹樹交枝接葉，像是互訴著情愫；鳥兒點綴其間，構成了一幅幅折枝畫圖。湖里的游魚成雙結對，在水下快樂地追逐；岸上的人家門當戶對，男男女女都是親密相魚。一步步鑲金鋪翠，到魚見琳瑯滿目。真是人間的天堂樂土。你可別糊里糊涂，把西湖當了賣了，白白地辜負。

注釋折枝：國畫花卉畫法的一種，指棄根干而單繪上部的花葉，形同折枝，故名。

廂：通“鑲”。

《相思》原文及翻譯賞析2

原文：

長相思·花似伊

[宋代]歐陽修

花似伊，柳似伊。花柳青春人別離。低頭雙淚垂。

長江東，長江西。兩岸鴛鴦兩處飛。相逢知幾時。

譯文及注釋：

譯文

看著那花兒像你，看著那柳枝也像你；正是花柳最美的春天，人卻要別離。傷心的人兒不禁垂首默默流淚。

一個長江的東邊，一個住在長江的西邊，好似兩岸的鴛鴦在兩處飛，不知道什么時候才能再次相逢呢？

注釋

長相思：詞牌名。唐教坊曲。《古詩十九首》有“客從遠方來遺我一書札。上言長相思，下言久離別。”（作者未知）得名。又名《雙紅豆》、《憶多嬌》。

花柳：花和柳。《楚辭·九歌·少司命》：“悲奠悲兮生別離，樂莫樂兮新相知。”唐，杜甫《遭田父泥飲美嚴中丞》：“步展隨春風，村村白花柳。唐，聶夷中《勸酒》詩之二：“人間榮樂少，四海別離多。”

鴛鴦（yuān yāng）：本鳥名，此比喻恩愛夫妻。漢·司馬相如《琴歌》之一：“室邇人遐獨我腸，何緣交頸為鴛鴦。”唐，溫庭筠《南歌子》：“不如從嫁與，作鴛鴦。”

幾時：什么時候。唐·杜甫《天末懷李白》：“鴻雁幾時到，江湖秋水多。”宋·蘇軾《儋州》詩之二：“荔枝幾時熟，花頭今已繁。”

賞析：

這闋一首抒寫離別之情的作品。描寫一對青春別離的夫婦，別后妻子會產生無窮無盡的思念，并亟盼早日與丈夫相逢團聚。短短幾句，把歸人行程和愁怨的焦點都簡括而又深沉地傳達了出來。盡管佳人已去，妝樓空空，可作者還闋一片癡情，終難忘懷。

詞的上闋從眼前所見流水寫起，并且目送遠波，想象這流水將流到瓜洲渡和長江匯合，再想到吳中（江南）的山也面帶愁容，正闋花繁柳茂的時節，花如人，柳如人，正在花柳最美的春天，人卻要別離了。實則深切懷念遠在江南的情人，希望情人能從吳地歸來，過瓜洲古渡，溯流北上與自己相會，但同樣汴水、泗水闋一去不復回的，隨之南下的愛人大概也和河水一樣，永遠離開了他。伊人面若桃花眉似柳，正楚楚可憐地低頭泣下，原來闋因心上人即將離別而黯然神傷。

于闋就在下闋抒發了自己的相思之痛，戀人被大江分隔，一個住長江頭，一個在長江尾，仿佛闋兩岸的鴛鴦兩處飛，相逢機會知道等到什么時候？這位“花柳青春”的妻子就只好“低頭雙淚垂”了。綿綿相思之情，盡在結句的設問之中。

全詞以月下脈脈的流水映襯，象征悠悠的離情別緒，深深的思念和由此產生的綿綿的怨恨，又頻用疊字疊韻，再配上那柔和的民歌風味，更加抒發悠悠不盡的“思”和“恨”。

《相思》原文及翻譯賞析3

點絳唇·屏卻相思

近現代：王國維

屏卻相思，近來知道都無益。不成拋擲，夢里終相覓。

醒后樓臺，與夢俱明滅。西窗白，紛紛涼月，一院丁香雪。

譯文：

屏卻相思，近來知道都無益。不成拋擲，夢里終相覓。

斬斷相思之情，近來我才知道這樣做沒有好處。難道真的能將情思拋棄？在夢中仍然苦苦尋覓。

醒后樓臺，與夢俱明滅。西窗白，紛紛涼月，一院丁香雪。

醒后，樓臺旁的身影也隨著夢的破滅而消失了。西窗上一片潔白，月影斑駁、清冷，滿院的丁香花如同皚皚白雪。

注釋：

屏(bǐng)卻相思，近來知道都無益。不成拋擲(zhì)，夢里終相覓。

屏卻：排除，放棄。不成：難成，宋人方言。拋擲：丟棄。

醒后樓臺，與夢俱明滅。西窗白，紛紛涼月，一院丁香雪。

明滅：出現、破滅。紛紛涼月：形容月影斑駁而清冷。

賞析：

這首詞寫魂縈夢繞、拋撇不去卻又無可奈何的相思。上片抒情，直接表達對亡妻的思念；下片寫景，借景抒情，側面表達內心對亡妻深深的情意。詞人一反常規，運用先寫情、后寫景的敘述方式，將幽清景色留至詞末，此時相思散去，空留一院丁香月色，殊不覺相思已全在其中，讓人讀后無限回味。

開頭“屏卻相思，近來知道都無益”，明白如話，卻飽含深情。這兩句是說：忘了她吧，忘了她．念如今生死茫茫，懷想又有何用，徒令人心力交瘁！下決心去忘，正說明無法忘掉，11個字，每個字都滲透出悲傷。讓人留下一個“從今以后，勿復相思”的懸念，緊接著進人讀者眼簾的是“不成拋擲”，透出詞人執著的相思，欲忘不能，無法屏卻。

“夢里終相覓”，終于在夢中尋覓到已故的夫人。寥寥幾筆，就將夢里景、夢外情寫得栩栩如生、水乳交融。上片只有四句，卻寫得沉郁頓挫，委婉曲折。

下片“醒后樓臺，與夢俱明滅”這兩句又是一折，筆觸轉入夢醒，醒了還隱隱約約記得夢中的場景，殘夢難斷，更增幾分惆悵。“西窗白，紛紛涼月，一院丁香雪”，西窗里面隱隱透進一絲白光，詞人推開窗子，只有紛紛的涼月，照著“一院丁香雪”。“涼月”用“紛紛”來形容，“丁香”用“雪”來比喻。詞人把兩個看似不相關的事物聯系到一起，又不說原因，言于此而意未盡。丁香花本該開在春夏之際，怎能與寒冬白雪聯系到一起，在這種違背常理的時令錯位當中，足見詞人對亡妻的深切思念。

《相思》原文及翻譯賞析4

長相思·惜梅

寒相催。暖相催。催了開時催謝時。丁寧花放遲。

角聲吹。笛聲吹。吹了南枝吹北枝。明朝成雪飛。

譯文及注釋

譯文

寒冷時催促梅花開放，暖和時催促著凋落，早開便會早落。叮囑花兒，還是遲一點開吧。

角聲吹起，笛聲吹起。吹落了南枝梅花，又吹落了北枝。清晨梅花就漫天飛舞，宛若飄飄白雪。

注釋

丁寧：叮嚀，反復地囑咐。

明朝：清晨。

賞析

此詞題為“惜梅”；上片著重在一個“惜”字上，起首兩句寫梅的開放和謝落，以下兩句嘆息寒催梅開，暖催梅落，早開便會早落，表現惜花之心。下片從惜梅引申到傷時，先寫聞曲有感，再從惜花轉到憂時，末句詞意一轉，仍歸結到惜梅上。梅花開時清香陣陣，沁人心脾。梅花落時，片片花瓣，漫天飛舞，宛若飄飄白雪，使人觀之不勝嘆惋，欲留不能。一個“惜”字，深入骨髓。

“寒相催。暖相催。”兩句寫梅的開放和謝落。“寒相催”，“暖相催”是指氣候轉暖，促使梅花萎謝。

“催了開時催謝時。丁寧花放遲。”兩句嘆息寒催梅開，暖催梅落，早開便會早落，因此就叮囑花兒，還是遲一點開吧。其惜花之心，由此可見。及到花飛春去，就感傷不已，真是惜花兼又傷春。對此作者有不同的看法，認為，花兒開得遲些，甚而至于不開，那就沒有謝落之事，當然也不會生惜花之心。此即所謂“無得亦無失”，也是妙參佛理的“了達”之語，由此可見作者的人生態度是“殊有悟境”。

下片從惜梅引申到傷時。先寫聞曲有感，但聞角聲傳出《大梅花》、《小梅花》的曲調，笛聲傳出《梅花落》的曲子。因為漢代軍中之樂橫吹曲中有《梅花落》是笛中曲名。角也是軍中吹器，唐大角曲就有《大梅花》、《小梅花》等曲。“鳴角”又有“收兵”之義，因此，邊境告急，城危如卵，誰又能承擔起恢復中原的重任呢？詞意至此，已從惜花轉到憂時。

“吹了南枝吹北枝”，此句承上兩句而來；南方氣候溫和，寒流罕至，嶺梅往往南枝花落，北枝花開，所以說角聲、笛聲吹落了南枝梅花，又吹落了北枝。這里暗與上文照應，隱指危機存在于偏安江南之小朝廷。

末句詞意一轉，仍歸結到惜梅上。梅花開時清香陣陣，沁人心脾。梅花落時，片片花瓣，漫天飛舞，宛若飄飄白雪，使人觀之不勝嘆惋，欲留不能。一個“惜”字，深入骨髓。

《相思》原文及翻譯賞析5

長相思·惜梅 宋朝 劉克莊

寒相催。暖相催。催了開時催謝時。丁寧花放遲。

角聲吹。笛聲吹。吹了南枝吹北枝。明朝成雪飛。

《長相思·惜梅》譯文

寒冷時催促梅花開放，暖和時催促著凋落，早開便會早落。叮囑花兒，還是遲一點開吧。

角聲吹起，笛聲吹起。吹落了南枝梅花，又吹落了北枝。清晨梅花就漫天飛舞，宛若飄飄白雪。

《長相思·惜梅》注釋

丁寧：叮嚀，反復地囑咐。

明朝：清晨。

《長相思·惜梅》賞析

此詞題為“惜梅”；上片著重在一個“惜”字上，起首兩句寫梅的開放下謝落，以下兩句嘆息寒催梅開，暖催梅落，早開便軍早落，表現惜花之心。下片從惜梅引申到傷時，先寫聞曲有感，再從惜花轉到憂時，末句詞意一轉，仍歸結到惜梅上。梅花開時放香陣陣，沁人心脾。梅花落時，片片花瓣，漫天飛舞，宛若飄飄白雪，使人觀之不勝嘆惋，欲留不能。一個“惜”字，深入骨髓。

“寒相催。暖相催。”兩句寫梅的開放下謝落。“寒相催”，“暖相催”是指氣候轉暖，促使梅花萎謝。

“催了開時催謝時。丁寧花放遲。”兩句嘆息寒催梅開，暖催梅落，早開便軍早落，因此就叮囑花兒，還是遲一點開吧。其惜花之心，由此可見。及到花飛春去，就感傷不已，真是惜花兼又傷春。對此作者有不同的看法，認為，花兒開得遲些，甚而至于不開，那就沒有謝落之事，當然也不軍生惜花之心。此即所謂“無得亦無失”，也是妙參佛理的“了達”之語，由此可見作者的人生態度是“殊有悟境”。

下片從惜梅引申到傷時。先寫聞曲有感，但聞角聲傳出《大梅花》、《小梅花》的曲調，笛聲傳出《梅花落》的曲子。因為漢代軍中之樂橫吹曲中有《梅花落》是笛中曲名。角也是軍中吹器，唐大角曲就有《大梅花》、《小梅花》等曲。“鳴角”又有“收兵”之義，因此，邊境告急，城危如卵，誰又能承擔起恢復中原的重任呢？詞意至此，已從惜花轉到憂時。

“吹了南脾吹北脾”，此句承上兩句而來；南方氣候溫下，寒流罕至，嶺梅往往南脾花落，北脾花開，所以說角聲、笛聲吹落了南脾梅花，又吹落了北脾。這里暗與上文照應，隱指危機存在于偏安江南之小朝廷。

末句詞意一轉，仍歸結到惜梅上。梅花開時放香陣陣，沁人心脾。梅花落時，片片花瓣，漫天飛舞，宛若飄飄白雪，使人觀之不勝嘆惋，欲留不能。一個“惜”字，深入骨髓。

《相思》原文及翻譯賞析6

原文：

浣溪沙·夜夜相思更漏殘

唐代：韋莊

夜夜相思更漏殘，傷心明月憑闌干，想君思我錦衾寒。

咫尺畫堂深似海，憶來惟把舊書看，幾時攜手入長安？

譯文：

夜夜相思更漏殘，傷心明月憑闌干，想君思我錦衾寒。

每個夜晚，我都處在深深的思念之中，一直到夜深人靜，漏斷更殘，凝望著那一輪令人傷心的明月，我久久地依憑欄桿，想必你也思念著我，感到了錦被的冷，錦被的寒。

咫尺畫堂深似海，憶來惟把舊書看，幾時攜手入長安？

畫堂近在咫尺，但是像海一樣深，要渡過，難，回憶往日，只好把兩人以前來往的舊書信翻來看，不知何時再見，一起攜手進入長安。

注釋：

夜夜相思更漏殘，傷心明月憑闌干，想君思我錦衾（qīn）寒。

衾：被子。錦衾：絲綢被子。

咫（zhǐ）尺畫堂深似海，憶來惟把舊書看，幾時攜手入長安？

咫尺：比喻距離很近。

賞析：

自從與心上人分離之后，令人朝思暮想，徹夜無眠。月下憑闌，益增相思。不知幾時才能再見，攜手共入長安。這首詞，敘離別相思之情，含欲言不盡之意。纏綿凄惻，幽怨感人。

《相思》原文及翻譯賞析7

原文

長相思·秋風清

秋風清，秋月明。葉葉梧桐檻外聲。難教歸夢成。

砌蛩鳴，樹鳥驚。塞雁行行天際橫。偏傷旅客情。

翻譯

月明風清，秋色宜人，欄桿外梧桐葉被秋風吹動，發出陣陣輕響。睹景傷情，不禁悲從中來，輾轉反側，歸夢難成。

臺階旁蟋蟀的悲鳴，夜間寂靜，樹上棲息的鳥兒見月光而驚飛。仰首望天，映入眼簾的是大雁成行，橫于天際。北雁南歸，更使羈旅他鄉的游子倍增傷感。

注釋

檻：欄桿。

砌蛩：臺階旁的蟋蟀。蛩，蟋蟀。

塞雁：秋天雁從塞上飛回，故稱。

賞析

這是一首抒寫思鄉的小令。上片起首三句，月明風清，秋色宜人，欄桿外梧桐葉被秋風吹動，發出陣陣輕響。思鄉的詞人睹景傷情，不禁悲從中來，更增添了思鄉的愁緒，于是輾轉反側，歸夢難成。

下片，寫戶外近處的景物。傳入耳中的是臺階旁蟋蟀的悲鳴，夜間寂靜，樹上棲息的鳥兒見月光而驚飛。兩句見出環境的凄涼、冷寂，正應詞人孤獨的思鄉心理。仰首望天，映入眼簾的是大雁成行，橫于天際。北雁南歸，更觸動了他的鄉情，使他這羈旅他鄉的游子倍增傷感。從聽覺、到視覺的轉換，拓寬了詞作的意象空間，加上烘托、反襯等修辭手法的運用，游子思鄉的主題逐漸深入，水到渠成，引出尾句，以“偏傷旅客情”重筆直陳作結。

全詞把極尋常的思鄉之情，寫得含蓄蘊藉，曲折動人，移情于景，借各種具體可感的意象把無形的思鄉曲曲傳出，文心細密，動人心弦。

《相思》原文及翻譯賞析8

長相思·花似伊

宋朝 歐陽修

花似伊，柳似伊。花柳青春人別離。低頭雙淚垂。

長江東，長江西。兩岸鴛鴦兩處飛。相逢知幾時。

《長相思·花似伊》譯文

看著那花兒像你，看著那柳枝也像你；正是花柳最美的春天，人卻要別離。傷心的人兒不禁垂首默默流淚。

一個長江的東邊，一個住在長江的西邊，好似兩岸的鴛鴦在兩處飛，不知道什么時候才能再次相逢呢？

《長相思·花似伊》注釋

長相思：詞牌名。唐教坊曲。《古詩十九首》有“客從遠方來 遺我一書札。上言長相思，下言久離別。”（作者未知）得名。又名《雙紅豆》、《憶多嬌》。

花柳：花和柳。《楚辭·九歌·少司命》：“悲奠悲兮生別離，樂莫樂兮新相知。”唐，杜甫《遭田父泥飲美嚴中丞》：“步展隨春風，村村白花柳。唐，聶夷中《勸酒》詩之二：“人間榮樂少，四海別離多。”

鴛鴦（yuān yāng）：本鳥名，此比喻恩愛夫妻。漢·司馬相如《琴歌》之一：“室邇人遐獨我腸，何緣交頸為鴛鴦。”唐，溫庭筠《南歌子》：“不如從嫁與，作鴛鴦。”

幾時：什么時候。唐·杜甫《天末懷李白》：“鴻雁幾時到，江湖秋水多。”宋·蘇軾《儋州》詩之二：“荔枝幾時熟，花頭今已繁。”

《長相思·花似伊》賞析

這是一首抒寫離別之情的作品。描寫一對青春別離的夫婦，別后妻把會產生無窮無盡的思念，并亟盼早日與丈夫相逢團聚。短短幾句，把歸人行程和愁怨的焦點都簡括而又深沉地傳達了出來。盡管佳人已去，妝樓空空，可作者還是一片癡情，人難忘懷。

詞的上闋從眼前所見流水寫起，并且目送遠波，想象這流水將流到瓜洲渡和長江匯合，再想到吳中（江南）的山也面帶愁容，正是花繁柳茂的時節，花如人，柳如人，正在花柳最美的春天，人卻要別離了。實則深切懷念遠在江南的情人，希望情人能從吳地歸來，過瓜洲古渡，溯流北上與自己相會，但同樣汴水、泗水是一去不復回的，隨之南下的愛人大概也和河水一樣，永遠離開了他。伊人面若桃花眉似柳，正楚楚可憐地低頭泣下，原來是因心上人即將離別而黯然神傷。

于是下在下闋抒發了自己的相思之痛，戀人被大江分隔，一個住長江頭，一個在長江尾，仿佛是兩岸的鴛鴦兩處飛，相逢機會知道等到什么時候？這位“花柳青春”的妻把下只好“低頭雙淚垂”了。綿綿相思之情，盡在結句的設問之中。

全詞以月下脈脈的流水映襯，象征悠悠的離情別緒，深深的思念和由此產生的綿綿的怨恨，又頻用疊字疊韻，再配上那柔和的民歌風味，更加抒發悠悠不盡的“思”和“恨”。

《長相思·花似伊》創作背景

公元1036年（宋仁宗景祐三年），詞人任夷陵縣令。時年歐陽修30歲，在長江邊送走心愛的人，兩地分離，不知何時相見，看著江邊的花兒和兩岸鴛鴦成雙地飛舞，被貶失意加上離別相思之情，于是寫下了這首詞。

《相思》原文及翻譯賞析9

原文

《琴調相思引·送范殿監赴黃崗》

終日懷歸翻送客，春風祖席南城陌。便莫惜離觴頻卷白。動管色，催行色；動管色，催行色。

何處投鞍風雨夕？臨水驛，空山驛；臨水驛，空山驛。縱明月相思千里隔。夢咫尺，勤書尺；夢咫尺，勤書尺。

翻譯

何處投鞍風雨夕？臨水驛，空山驛；臨水驛，空山驛。縱明月相思千里隔。夢咫尺，勤書尺；夢咫尺，勤書尺。

風雨交加的夜晚你將在何處解鞍投宿？野水邊的驛館，抑或是空山上的驛館。縱然我們相距千里之隔，只能把相思寄托給明月，但是我們卻可以在夢中相聚，也可以勤寫書信，傳遞彼此的情誼。

注釋

琴調相思引：雙調，七十三字，上片七句七仄韻，下片十句十仄韻，皆為入聲韻，重韻形式同上。此調《詞律》、《詞譜》均未載。

范殿監：名字經歷均不詳。從詞中可以看出，他是詞人的好友，大概要到黃岡去做官，所以臨行前方回作此詞以贈之。

翻：因離別引起的種種復雜心情。

祖席：本是古代出行時祭祀路神的一種儀式，這里便指餞行的酒宴。

觴：酒杯。

卷白：卷白波，所謂卷白波者，蓋卷白上之酒波耳，言其飲酒之快也。這句是在勸酒。

管色：指離別時奏起的音樂。

書尺：書信。

賞析

詞的首句既揭示了詞人現在所處的生存狀態，又點出了他此時此刻具體在做的事情，即送別友人。“終日懷歸”，意為每天都在思念家鄉，希望踏上歸途，可見詞人本人也正處于羈旅行役的漂泊之中。詞人本就是行役之人，又得為即將與自己踏上相同命途的友人餞行，鄉愁、離愁疊加。“終日懷歸翻送客”一句與王維“與君離別意，同時宦游人”涵義相近，但是卻將王維詩句中的豁達瀟灑變為一種沉郁的感慨。

“春風祖席南城陌”是說二人餞別的情景。“春風”點明時節，春暖花開，風和日麗的日子，本該是踏青郊游、對飲賦詩的好時候。然而，已經身處行役、飽受其苦的人，卻要在城南的陌上長亭設宴，為另一個即將踏上羈旅，從此也可能飽嘗孤寂痛苦的人送行。在此情此境下，二人除了相對無言，各飲杯中酒外，也難以再有多余的表示了

“便莫惜離觴頻卷白”寫得就是席間勸酒。主賓二人對坐共飲，卻是借酒澆愁愁更愁。由此更是襯出了二人友情的篤厚以及羈旅行役的艱難。

然而，天下沒有不散的筵席，“動管色，催行色”采用疊句形式，如同裊裊不盡的管弦，催促著行人的啟程。無論如何不舍，最終仍要無奈地離去。回環往復的韻律，如同離別之人的悲苦哀愁，凄婉而絕決。

詞的下片，抒寫分別后的情思。詞人設想友人行走在路上的境況：“何處投鞍風雨夕”——在風雨交加的夜晚他投宿歇腳之地還是個未知，隨后自問自答：“臨水驛，空山驛；臨水驛，空山驛。”穿越萬水千山，在簡單的驛館里度過一個個無人陪伴的夜晚，這樣的苦痛孤獨，詞人感同身受。

“縱明月相思千里隔。夢咫尺，勤書尺；夢咫尺，勤書尺”一句，是詞人心跡的剖白和對友情的銘誓，即使離別之后千里相隔，只能共望一片月色，也不會彼此牽念。“勤書尺”是作者對友人的囑托：“在夢中，我與你近在咫尺，但夢醒后，不要忘記勤寫書信，讓我稍稍寬慰對你的記掛。”

該詞最突出的特點就是疊句的運用，重復的疊句生動再現了作者臨別之際依依不舍、反復囑托的神態，也透露出臨別時二人心中百轉千回的復雜滋味，表現出作者與友人之間動人的友誼。

創作背景

賀鑄在外作官，他鄉為客。無時無刻不思念家鄉，盼望著能夠早日歸去，恰逢要送別好友范殿監赴黃岡做官，此時心中必然集聚了一些羈宦之愁。正是在這種情境之下，要給陪伴自己多日的朋友送別，便作該詞以贈別。

《相思》原文及翻譯賞析10

原文：

鐵甕城高，蒜山渡闊，干云十二層樓。

開尊待月，掩箔披風，依然燈火揚州。

綺陌南頭，記歌名宛轉，鄉號溫柔。

曲檻俯清流，想花陰、誰系蘭舟。

念凄絕秦弦，感深荊賦，相望幾許凝愁。

勤勤裁尺素，奈雙魚、難渡瓜洲。

曉鑒堪羞，潘鬢點、吳霜漸稠。

幸于飛、鴛鴦未老，不應同是悲秋。

譯文

在鎮江城樓頭、西津渡口，樓有十二層高入云霄。在樓上的閣房里，品著酒以待賞月，夜寒了，就放下簾子擋擋風。居高臨下，看著黃昏時鎮江城的萬家燈火，就像看到了揚州城。于是想起了以前在揚州的一段歡娛生活。歌妓唱著《宛轉歌》，很溫柔，愜和人意。那座妓樓依河流而居，我曾乘著蘭舟尋訪美色。

我估量著，自分別以后，你一定每每彈著凄涼的曲調，思念著我；而我呢，也每每吟哦著哀怨的詞句，思念著你；山山相隔，我們相望了多少次都看不見，只能把愁恨凝聚在樂曲里和詞章里。我屢屢想給你寫情書，無奈山高路遠，到不了你那邊。清晨臨鏡，白發日漸見多，老態堪羞。有幸的是，你尚未見老，不應像我這樣，為衰老而悲傷。秋，寓有衰老意。

賞析：

秦觀曾于熙寧九年訪湖州李公擇歸來，經鎮江；宋元豐七年（1084年）八月十九日與滕元發等會蘇軾于金山，十月復來，作《宿金山》《金山晚眺》二詩，可見對鎮江形勝甚為熟悉。此詞至遲作于宋元豐七年（1083年）之秋。

《相思》原文及翻譯賞析11

長相思（二首其一）李白 唐

長相思，在長安。

絡緯秋啼金井欄，微霜凄凄簟色寒。

孤燈不明思欲絕，卷帷望月空長嘆。

美人如花隔云端！

上有青冥之長天，下有淥水之波瀾。

天長路遠魂飛苦，夢魂不到關山難。

長相思，摧心肝。

【注釋】：

①長安：今陜西省西安市。

②絡緯：昆蟲名，俗稱紡織娘。

③簟：涼席。

④帷：窗簾。

⑤青冥：青云。

⑥綠水：清水。

⑦關山難：關山難渡。

⑧摧：傷。

【譯文】：

長久思念的人，在長安城中。紡織娘秋天在金井闌旁邊鳴叫，微霜初降，竹席顯出了寒意。孤獨的燈光昏昏暗暗，刻骨的思念不能斷絕，卷起窗簾仰望明月空自長嘆。像花一樣的美人相隔遙遠。上有迷迷茫茫的長天，下有清澈的綠水波瀾。天長路遠魂魄飛度都很辛苦，夢魂由于道路險阻而飛不到。長久的思念啊，摧斷心肝。

【賞析】：

這首詩是李白離開長安后回憶往日情緒時所作，豪放飄逸中兼有含蓄。詩人通過對秋蟲、秋霜、孤燈等景物的描寫抒發了感情。表現出相思的痛苦。“美人如花隔云端”是全詩的中心句，其中含有托興意味。我國古代經常用“美人”比喻所追求的理想。“長安”這個特定的地點更加暗示“美人”在這里是個政治托寓，表明此詩目的在于抒發詩人追求政治理想而不能的郁悶之情。詩人將意旨隱含在形象之中，隱而不露，自有一種含蓄的韻味。

《相思》原文及翻譯賞析12

長相思·云一緺

云一緺，玉一梭，澹澹衫兒薄薄羅。輕顰雙黛螺。

秋風多，雨相和，簾外芭蕉三兩窠。夜長人奈何？

古詩簡介

《長相思·云一緺》是五代十國時期南唐后主李煜前期的詞作。此詞寫女子秋雨長夜中的相思情意，分兩片，上下片各十八字，上片刻畫女子的形貌情態，下片續寫秋夜的環境和女子的心情。

翻譯/譯文

一束盤起的發髻，一根玉簪插在其上，清淡顏色的上衣配上輕盈的羅裙，不知為何輕輕皺起眉頭。獨自站在窗邊，風聲和雨聲交雜在一起，窗外的芭蕉也是三三兩兩的，這漫漫的寂寥長夜叫人怎么辦才好。

注釋

⑴長相思：此詞調名在曾慥《樂府雅詞》中作《長相思令》。

⑵云：指婦女蓬卷如云的頭發。

⑶緺（wō）：《陽春白雪》、《浩然齋雅談》中作“窩”；《樂府雅詞》中作“〈髟上咼下〉”。一緺，即一束。一說緺，讀為guā，意為青紫色的綬帶（絲帶）。這里指飾發用的紫青色絲帶。元薛惠英《蘇臺竹枝詞》中有句：“一鳳髻綠如云，八字牙梳白似銀。”

⑷玉：這里指插在女子頭上的玉簪。梭：蕭本二主詞中誤作“梳”。梭，原是織布用的梭子，這里用以比喻玉簪。

⑸淡淡：指衣裳的顏色輕淡。

⑹衫兒：古代女子穿的短袖上衣，又稱衫子或半衣。《龍洲詞》、《龍洲集》、《陽春白雪》中均作“春衫”。吳訥《唐宋名賢百家詞》本《龍洲詞》中作“春山”。

⑺薄薄：指衣裳的質料輕薄。

⑻羅：絲羅，這里指用絲羅制成的裙子（下裳），即羅裙。

⑼顰（pín）：皺眉。黛：古代婦女用來畫眉的青黑色顏料。

⑽黛螺：《龍洲集》中作“翠娥”。黛螺，又名黛子螺。古代女子畫眉用的'螺形黛黑，亦稱螺黛。因其用來畫眉，所以常用以作婦女眉毛的代稱。

⑾相：指雨聲和風聲，相互應和，交織一起。《古今詞統》、《歷代詩余》、《全唐詩》、《古今詩余醉》、《續選草堂詩余》中均作“如”。

⑿簾：《龍洲集》、《龍洲詞》、《陽春白雪》、《樂府雅詞》中均作“窗”。

⒀人：《龍洲詞》、《龍洲集》中均作“爭”。

賞析/鑒賞

這首詞是描寫一位女子秋夜愁思的閨怨詞。

“云一緺，玉一梭”兩句，分寫女子發式、頭飾之美，用語清新而形象。

“淡淡衫兒薄薄羅”，續寫女子淡雅衣著，雖未明寫容顏，但這種比喻和襯托卻從側面寫出女子的容貌艷麗和氣質高雅。雖只寫衫裙，而通體所呈現的一種綽約風神自可想見。尤其是“淡淡”和“薄薄”兩個疊詞的使用，別具一格，于淺白中見新意，于細微處見匠心。

“輕顰雙黛螺”，寫到這位淡妝女子的表情。輕皺雙眉，似乎蘊含著幽怨。相思懷人之意，于此隱隱傳出，并由此引出下片。這一句突兀其來，直扣人心，不僅突出了女子愁思不解的容態，而且加強和豐富了這種容態的吸引力和感染力。“輕”字頗有分寸，它適合表現悠長而并不十分強烈的幽怨，且與通篇輕淡的風格相諧調。

“秋風多，雨相和，簾外芭蕉三兩窠”，寫到這是一個秋天的雨夜，秋風本就催愁，文人亦已多傷秋，更何況有苦雨相和。作者不單寫風，也不單寫雨，而寫風雨交加，更增添了秋夜愁思的凄苦。但是作者覺得這樣的環境烘托仍然不夠，于是風催殘葉、雨打芭蕉，“簾外芭蕉”似乎也有淚滴，秋意不僅更濃，秋思也已更苦，“三兩窠”，又隱約讓人感到女子的孤零寂寞。

“夜長人奈何！”春宵苦短、秋夜嫌長，原只因其一歡一愁。最后一句仿佛是女主人公發自心底的深長嘆息。這嘆息正落在歇拍上，“奈何”之情點到即止，不作具體的刻畫渲染，反添余蘊。聯系上片的描繪，不僅使人聯想到，這位“淡淡衫兒薄薄羅”的深閨弱女，不僅生理上不堪這秋風秋雨的侵襲，而且在心理上更難以禁受這凄冷氣氛的包圍。

《相思》原文及翻譯賞析13

長相思·花深深 宋朝 陳東甫

花深深，柳陰陰。度柳穿花覓信音，君心負妾心。

怨鳴琴，恨孤衾。鈿誓釵盟何處尋？當初誰料今！

《長相思·花深深》譯文

花柳重重，春色盈盈。但在這繁華的花花世界里卻尋覓不到心上人的消息，這時才終于明白，他早已辜負了我對他的一片真心。

琴聲幽怨，孤枕難眠。曾經的山盟海誓，蜜語甜言不過是都成了空頭支票，當初的當初，誰又能料到如今這番蘭因絮果般的凄涼情景呢！

《長相思·花深深》賞析

這是一首描寫棄婦的怨詞。

“花深深。柳陰陰。”起筆用聯綿辭深深、陰陰，將春花楊柳之繁盛寫出。初讀時，可能會以為這真是描繪大自然之春光。其實不然。“度柳穿花覓信音。”原來，花柳皆為喻象，喻指兩情歡娛的世界。此句，寫女主人公尋覓其情人的經歷。覓字下得貼當，與花深深柳陰陰相呼應，則浮花浪柳之妖冶繁盛可知。女子終于明白：“君心負妾心。”情人已背信棄義。由此可以想見女子肝腸之寸斷。

“怨鳴琴。恨孤衾。”這兩句寫盡女子被棄后的凄涼幽怨之味。無窮永晝，唯有寄孤憤于鳴琴。漫漫長夜，終是輾轉反側于孤衾。琴、衾，是當日情好歡樂之見證，竟成為一場悲劇之象征，觸物傷心，如此日月，人何以堪？詞句極短，而酸楚無限。“鈿誓釵盟何處尋。”尋字，與上片之覓字，道盡女子的失落感與不甘心，皆見性情語。追懷當日山盟海誓，信誓旦旦，只因為相信“但教心似金鈿堅”，此時全已幻滅。尋尋覓覓惝怳迷離，遂托出女子全部癡情。“當初誰料今。”上句是舊情之回瀾，結句則是返轉回來，從癡迷而悔悟。棄婦心瀾洶涌，千回百折，終難平息，是在意內言外。

詞人對棄婦抱同情之感，設身處地為其作詞，難能可貴。此詞純為女子聲口，明白如話，如訴如泣，故能感染人。篇幅短小，言辭簡練，卻淋漓盡致地展示出愛情悲劇女子癡情，故富于含蘊。

《相思》原文及翻譯賞析14

雙調·清江引·相思

相思有如少債的，每日相催逼。常挑著一擔愁，準不了三分利。這本錢見他時才算得。

古詩簡介

《雙調·清江引·相思》，這首曲子用一個新穎別致的比喻，將相思比作債務，新奇但卻恰如其分。相思如同債務，不僅僅是放不下，抹不掉，日日糾纏，時時縈繞，而且利息日益積累，隱喻出相思之苦的與日俱增。

翻譯/譯文

相思就像欠人債，每日里債主緊緊來催逼。日日挑著一擔愁，卻抵不了三分利，這本帳只有見到他時才算得。

注釋

①少債的：欠債的。

②準不了：折不了，抵不得。

賞析/鑒賞

末句“這本錢見面時才算得”，巧妙地寫出相思這筆債務的特殊之處——兩人相見，債務才能了結。前人對這首小令的表現手法很贊賞。自古以來，表現相思之情的詞曲作品很多，用以比喻相思的事物也很多，然而以欠債喻相思的卻不多。盡管以欠債喻相思不是徐再思的首創，但他用得自然，產生了較大的影響。任半塘在《曲諧》中評價這首詞：“以放債喻相思，亦元人沿用之意。特以此詞為著耳。”

《相思》原文及翻譯賞析15

長相思·雨 宋朝

萬俟詠

一聲聲，一更更。窗外芭蕉窗里燈，此時無限情。

夢難成，恨難平。不道愁人不喜聽，空階滴到明。

《長相思·雨》譯文

雨滴聲聲，報時的更鼓聲一遍又一遍，窗外雨中的芭蕉和屋里的油燈此時似乎也變得多情起來，安慰孤獨的我。

好夢難成，心中遺憾難平，窗外的雨可不管憂愁的人喜不喜歡聽，仍是不停地下著，雨滴一直滴到天明才停了下來。

《長相思·雨》注釋

長相思：詞牌名，唐教坊曲名。

一更更：一遍遍報時的更鼓聲。

恨，遺撼。

道：知。

階：臺階。

《長相思·雨》賞析

該詞講述一個相思之得整夜難眠在雨夜中聽著雨打芭蕉，觸景生旅，詞得心中有無限的旅懷，孤燈照得難入夢，表達了客居異鄉的羈旅愁思。這是一首寫景遣懷的詞，講述一個相思之得整夜難眠在雨夜中聽著雨打芭蕉，孤燈照得難入夢。詞得心中有無限的旅懷，觸景生旅，表達了詩得客居異鄉的羈旅愁思。

萬俟詠作詞喜用淡語，且工于音韻。這樣連續重復用望，吟詠起來便很有音樂上的美感。

《雨》首句“一聲聲，一更更”形容雨聲，連用兩個疊宇，描摹雨斷斷續續的聲音，既顯得形象，在聲音上也顯得貼近。雨聲之所以如此清晰入耳，是因為得夜深難寐。“窗外芭蕉窗里燈”，聽雨之得點。一盞孤燈，隔窗昕雨。“芭蕉”暗示雨打芭蕉的聲音，使雨的聲音更加響亮。“此時無限旅”，直接道出得的心旅。然而“無限”二望又使這種直言顯得暖昧模糊。只知旅意無限，心事無邊，卻不知究竟是什么樣的心事使得長夜失眠，寂寞聽雨。

“夢難成，恨難平”，用兩個“難”望突出得的愁苦心旅。因難以入睡，所以道．“夢難成”，連暫時逃避到好夢中去都是一種奢望；又因旅在心頭輾轉，更兼一夜風雨，觸動愁思，故日“恨難平”。但是雨不管這些，它“不道愁得不喜聽”，只管“空階滴到明”。“愁得”怪雨無旅，不顧得的心旅，就這樣在空洞洞的臺階上一點一點滴到天明，這說明得一夜未睡。“一聲聲，一更更”的雨聲，凄凄涼涼，仿佛得心中的愁緒一般，永遠沒有盡頭。

全詞無一處提及“雨”望，卻處處是雨。作者將雨聲與聽雨之得的心旅融合得毫無痕跡，顯示出高超的運筆功力。

《長相思·雨》創作背景

此文系詩人早年所作，具體創作時間不詳。屢試不第，羈旅異鄉，幾欲灰心，恰逢陰雨，徹夜難眠，有感而發此作。