第一篇:淺談如何評價兒童美術作品
淺談如何評價兒童美術作品
據了解,很多孩子都非常喜歡畫畫,這是因為孩子把它當作一種游戲,在游戲的氛圍中他們能夠輕松、愉快地用畫筆以特有的方式,將自己特有的觀察和想象傾瀉在紙上,表現出特別的美,體現出極大的自主性。一位專家聽完學生給老師畫像一課后說了這樣一句話:“學生是最誠實的,他們畫的老師美不美、像不像都沒有關系,重要的是他們用自己最純潔的心靈,最生動的畫筆,畫出了對老師的愛。那才是最可愛、最真實、最美麗的。”
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那么,我們到底該怎樣正確的評價孩子的作品,讓孩子能更好的、全面的
發展?根據我多年的教學實踐經驗和長期觀察孩子們在美術活動中的表現,我認為美術學科測評的內容應包括美術基礎知識、美術能力和學習情感三個方面,只有將這幾方面有機結合起來,才能形成對學生個體素養全面、有效的評價。
一、轉變評價觀念
我們教師要轉變評價觀念,不要把像不像作為評價孩子作品的標準,要把想象力、創造力作為真正反映兒童繪畫能力的重要指標。兒童繪畫也是一個學習和創作的過程,因此兒童在任何時段的想法都非常有限,他們的目的也很單一,之后隨著他們對線條、形狀和顏色概念的發展,他們選擇和組織的能力也逐漸增強,他們越來越深刻地認識到自己必須合理布局自己的作品。因此,教師在兒童每個繪畫發展階段,都應該做一些積極有意義的鼓勵性評價,而不是簡單的評價好與壞。教師要低下頭來,和學生一起欣賞他們的作品,并耐心傾聽他們的表述,從而有效地分析評價學
生的作品。通過對兒童繪畫作品進行評價,教師進一步了解兒童繪畫水平、興趣,從而去培養兒童的創造力。我們只有了解了兒童畫與成人畫的區別,才能更準確地欣賞評價兒童的美術作品。如我班有個學生在畫《我的家庭》時,與一般的同學不一樣,他畫的是他想象中的家庭:一幢小別墅在月亮上,傭人全是機器人。在畫《去太空中旅行》里,居然還有騎自行車去的。作為成人這些連敢都不敢想呢!因此,兒童在創作中碰到的不是怎么畫,而是怎么樣想的問題。學生撿了一個石頭:不同的學生有不同的想象力。有學生說是一只靴子,有的說像一只猴子,有的說像一輛小卡車…,在這種情況下,我及時表揚他們想象豐富,鼓勵他們按自己的想法,創作了不同的石頭畫。
因此,只要充分肯定孩子的成績,正確評價孩子的想象,引導他們展開想象的翅膀進行豐富的聯想,才能讓孩子們可貴的想象之花開得更燦爛,讓孩子
們的創造欲望越來越強烈,使之成為具有創新精神和創新的能力的人。
無論是教師還是家長都要科學地引導孩子們邊學邊玩,多給他們鼓勵、贊揚,多以游戲的方式引導,發揮其潛力。讓他們更加積極、主動的去學,成為學習的主體,變“要我畫”為“我要畫”。
二、兒童美術運動的軌跡
美術教育活動在兒童的身心發展過程中起著至關重要的作用。美術教育活動可以啟迪孩子的心智,完善兒童的內心世界,促進其身心全面和諧發展,培養審美意識。
美術是一種視覺形象藝術,它既以鮮明生動的形象表現客觀世界,又凝聚著創作主體突出的個性真摯的情感和獨特的審美創造。美術的這些特點是非常符合兒童天性的,由于兒童年齡較小,生活經驗不足和認識能力的局限性,不可能掌握過高的繪畫知識和技巧。他們喜歡亂涂亂畫,把畫畫看成是一種最自由的游戲活動。心理學研究表明兒童特
別具有想象力,喜歡夸張、聯想、隨心所欲地表現自己所喜愛的一切。兒童在作畫中所描繪的形象,常常是不受時空限制、憑直觀感受將記憶想象創造出來的。正是這種幼稚天性才形成兒童獨特的稚拙美。
因此教師要在每個發展階段,給予兒童積極有效的評價,幫助他們順利度過每個發展階段,牢固他們的基礎,在隨后的發展中,他們的繪畫活動便會變得輕松起來。
三、評價對兒童美術產生的影響
1.站在兒童的角度,充分理解兒童作品。兒童美術作品是伴隨著兒童美術心理活動發展進行的。兒童美術活動的目的決定了評價兒童美術活動必須建立在尊重兒童創作意圖和特點的基礎上,而不能用成人所謂的”畫得像不像”來作為評價兒童作品的標準和準繩,兒童在美術活動中更注重的是情感的宣泄,而不是考慮”畫得像不像”,他們的繪畫活動非常輕松、自由,沒有約束,只畫自
己的感覺和感受。因此當我們在兒童的畫展上,看到藍色的太陽,紅色的天空就不足為奇了。這就是兒童繪畫的獨特所在,他已把自己的情感融匯到創作中去了。在充分了解了兒童創作意圖時,教師應給予積極的鼓勵,有效的評價,同時通過與兒童的語言交流,進一步理解孩子的創作意圖及內心的真實想法。
2.用欣賞的眼光評價兒童美術作品,尊重兒童美術的創造性。在兒童的美術活動中我們隨處可以看見兒童想象力的發揮,作品很具創造性。記得一次孩子們畫自行車,一個男孩子設計的自行車既可以在陸地上騎行,又可以在水里游行,同時自行車還安裝有翅膀裝置,不用說,這輛車還會飛,我們不禁驚嘆于孩子豐富的想象力和創造力。對于這樣的作品,我們要及時展示,?o予高度的評價,肯定孩子豐富的想象力,從而激發出孩子的創作欲望。羅恩菲爾德在他的名著《創造與心智的成長》一書認為:對兒童美術作品施以評價只是使老
師更透徹地了解兒童的成長,前者能幫助老師了解兒童的創造意圖和其他生活情形,后者徒然使兒童對尋找自我和創造表現喪失信心,對兒童作品的任何評價,只有能幫助老師了解兒童并有效地提示兒童從事創作才有意義。
所以,我們要珍視孩子的長處和優點,多鼓勵他們發揚自身的優勢。因為這些優勢,是他們在自己不斷的活動中發展起來的。摒棄要他完善的愿望,而是幫助他在自由的揮灑中發展出自己的興趣、能力和美感。
第二篇:淺談如何評價兒童美術作品
淺談如何評價兒童美術作品
:科學評價兒童美術作品是美術教學活動的最后一個部分,在實踐操作中由于種種原因被一些教師所忽視。其實,有效評價在整個美術教學活動中是非常重要的一環。教師有效利用評價,可以激發兒童對美術的興趣和信心,激發他們參與的積極性和主動性。
關鍵詞:美術作品;評價;積極性
在學校的各類課程中,大多數孩子都喜歡繪畫課,他們喜歡在美術活動中自由地表現、創作。他們的作品準確地表達了自己對周圍事物的感知、認識和理解。兒童的內心是無比純凈的,因此孩子眼里描繪的事物總是透出幾分童真。當然,兒童有時把繪畫活動當作是一種有趣的游戲,他們并不會過多地注重技能和技法的運用,他們會很隨意地畫出他們內心的感受,無論是高興還是悲傷。而繪畫此刻就幫助兒童宣泄了內心的種種感受,通過宣泄,兒童的心理發展得到了平衡,促進了他們身心的和諧發展。那么,作為教師我們應該如何評價兒童的美術作品呢?下面粗略地談一談。
一、轉變評價觀念
我們教師要轉變評價觀念,不要把像不像作為評價孩子作品的標準,要把想象力、創造力作為真正反映兒童繪畫能力的重要指標。兒童繪畫也是一個學習和創作的過程,因此兒童在任何時段的想法都非常有限,他們的目的也很單一,之后隨著他們對線條、形狀和顏色概念的發展,他們選擇和組織的能力也逐漸增強,他們越來越深刻地認識到自己必須合理布局自己的作品。因此,教師在兒童每個繪畫發展階段,都應該做一些積極有意義的鼓勵性評價,而不是簡單的評價好與壞。教師要低下頭來,和學生一起欣賞他們的作品,并耐心傾聽他們的表述,從而有效地分析評價學生的作品。通過對兒童繪畫作品進行評價,教師進一步了解兒童繪畫水平、興趣,從而去培養兒童的創造力。
二、兒童美術運動的軌跡
美術教育活動在兒童的身心發展過程中起著至關重要的作用。美術教育活動可以啟迪孩子的心智,完善兒童的內心世界,促進其身心全面和諧發展,培養審美意識。
美術是一種視覺形象藝術,它既以鮮明生動的形象表現客觀世界,又凝聚著創作主體突出的個性真摯的情感和獨特的審美創造。美術的這些特點是非常符合兒童天性的,由于兒童年齡較小,生活經驗不足和認識能力的局限性,不可能掌握過高的繪畫知識和技巧。他們喜歡亂涂亂畫,把畫畫看成是一種最自由的游戲活動。心理學研究表明兒童特別具有想象力,喜歡夸張、聯想、隨心所欲地表現自己所喜愛的一切。兒童在作畫中所描繪的形象,常常是不受時空限制、憑直觀感受將記憶想象創造出來的。正是這種幼稚天性才形成兒童獨特的稚拙美。
因此教師要在每個發展階段,給予兒童積極有效的評價,幫助他們順利度過每個發展階段,牢固他們的基礎,在隨后的發展中,他們的繪畫活動便會變得輕松起來。
三、評價對兒童美術產生的影響
1.站在兒童的角度,充分理解兒童作品。兒童美術作品是伴隨著兒童美術心理活動發展進行的。兒童美術活動的目的決定了評價兒童美術活動必須建立在尊重兒童創作意圖和特點的基礎上,而不能用成人所謂的“畫得像不像”來作為評價兒童作品的標準和準繩,兒童在美術活動中更注重的是情感的宣泄,而不是考慮“畫得像不像”,他們的繪畫活動非常輕松、自由,沒有約束,只畫自己的感覺和感受。因此當我們在兒童的畫展上,看到藍色的太陽,紅色的天空就不足為奇了。這就是兒童繪畫的獨特所在,他已把自己的情感融匯到創作中去了。在充分了解了兒童創作意圖時,教師應給予積極的鼓勵,有效的評價,同時通過與兒童的語言交流,進一步理解孩子的創作意圖及內心的真實想法。
2.用欣賞的眼光評價兒童美術作品,尊重兒童美術的創造性。在兒童的美術活動中我們隨處可以看見兒童想象力的發揮,作品很具創造性。記得一次孩子們畫自行車,一個男孩子設計的自行車既可以在陸地上騎行,又可以在水里游行,同時自行車還安裝有翅膀裝置,不用說,這輛車還會飛,我們不禁驚嘆于孩子豐富的想象力和創造力。對于這樣的作品,我們要及時展示,給予高度的評價,肯定孩子豐富的想象力,從而激發出孩子的創作欲望。
羅恩菲爾德在他的名著《創造與心智的成長》一書認為:對兒童美術作品施以評價只是使老師更透徹地了解兒童的成長,前者能幫助老師了解兒童的創造意圖和其他生活情形,后者徒然使兒童對尋找自我和創造表現喪失信心,對兒童作品的任何評價,只有能幫助老師了解兒童并有效地提示兒童從事創作才有意義。
總之,評價兒童美術作品的目的在于了解兒童美術發展的特征與作品中所反映的小學低年級兒童其身心發展的特質。對兒童作品的評價要以充分理解和尊重為基礎,同時在評價兒童美術作品的時候,也不要一味地鼓勵表揚,要及時指出孩子在繪畫活動中存在的諸如構圖等問題,及時消除不正確的表達方式。從而建立良性的評價體系,真正促進兒童美術活動健康地成長。
1、看看是否有豐富的想象力
繪畫學習是兒童素質培養的一種有效的手段,可以有效地促進兒童的智力發育。其中,想象力的培養又是兒童繪畫學習中的重要方面,是創造型人才必備的能力。在繪畫過程中兒童可以通過這種活動鍛煉和發揮自己的想象力。
對于兒童學習繪畫過程中的習作也應該用欣賞的眼光來看待。看看是否完成了學習的要求,是否大膽的嘗試,是否有求異、求新的好習慣。發現好的地方給予積極的評價,好的部分也應說的具體;不足部分應建議孩子重新觀察、思考和嘗試。而不應籠統地給予消極的批評。
2、是否真實地反映了兒童的生活經驗
我們兒童也有自己的生活經驗。很多兒童繪畫的內容空泛,形象概念,構思和表現內容雷同。比如:畫“六一節”就一定要畫歌舞表演,畫“祖國”就一定要畫五星紅旗等等。繪畫中表現的內容應該體現出自己對生活的認識和感受,體現出兒童自己的態度。不能只注重技法、技巧的學習而忽略觀察、感受生活的這一重要環節。應該提示兒童描繪具體的生活,畫自己熟知的事物,表達內心的情感。逐漸養成觀察生活的好習慣,使自己的繪畫內容更加充實、飽滿。
3、是否較好地表現了作品的美感效果
兒童畫出的線條、色彩、形象等繪畫構成因素有著自己的特點。對于繪畫的效果也有著自己的審美態度。不同的兒童畫,畫面的形式語言是否統一,是否表現獨特的視覺效果。可以通過繪畫表現出來的審美規律來看看不同作品的差異。比如:色彩的構成、韻律、節奏等。
4、作品是否有明確的主題或情節
很多的兒童畫表現的內容是有一定的主題和情節的。兒童在作畫的時候身心很投入,不斷地去描繪自己的內心世界,繪畫成為兒童心靈的一面鏡子。這樣的繪畫作品在制作過程中能使兒童在心理、情感、智力等多方面得到鍛煉。有主題或情節,就需要有較強的想象力,形象思維能力和對生活的感受力。是有較高的創作水平的一種表現。
5、作畫材料和作畫技法、技巧運用是否得當
繪畫作品的構成因素很多,作畫材料、技法、技巧學習對于完成作品也是比較重要。想象力、創造力再強,沒有技法、技巧的運用能力,也是很難畫出好作品的。不同的繪畫內容要應用不同的繪畫技法和技巧、選擇應用不同的繪畫材料。這樣才能更好地表達自己的意圖,達到內容和形式的統一,取得更好的繪畫效果。
6、作品是否有個性特點,表現出一定創造力 兒童的繪畫作品應該有自己的特點,用自己獨特的繪畫語言表達自己的思想。是不是獨立思考來完成作品,是否表現出新的創意。從點點滴滴做起,培養創造、創新能力。開發智力的角度出發,創造力的體現也是評價兒童繪畫的一個重要方面。
7、作品表現與兒童年齡是否相符
在眾多兒童繪畫作品中,不同年齡的兒童,繪畫表現也不同。并不是很小的孩子能畫出成人所畫的形象就是水平高。因為繪畫水平的高低標準并不完全是看誰臨摹的像。兒童一味臨摹成人的范畫,有礙兒童獨立觀察和思考,有礙于兒童自己的繪畫語言的發展。作品的表現應該是與兒童的年齡相適應的,和諧成長有利于兒童繪畫水平的提高和發展。兒童的繪畫水平的提高也不止是繪畫技巧的提高。其它方面的整體能力沒有提高,技巧的學習也是會受到限制,特別是創作水平是難以提高的。從兒童繪畫中可以體察到兒童的洞察力、想象力、概括能力、歸納能力、分析能力等等能力的強弱。兒童繪畫的發展就是自身的整體發展。
總之,如何欣賞、評價兒童畫和評價兒童,無論對成人或是我們這些孩子都應該加以重視。要評價、欣賞兒童畫首先應該了解、理解兒童的各個方面的特點。不要用成人的審美觀來要求我們的兒童畫,以成人的標準評價我們的兒童畫,要站在我們孩子的立場來看待兒童。成人的態度和評價對我們孩子會有相當的影響。
第三篇:如何評價幼兒的美術作品
如何評價幼兒的美術作品
幼兒園教師應如何重視評價活動在美術教育活動中的重要性?如何正確評價幼兒的美術作品,在評價環節中評價活動的具體側重點在哪里?如何正確運用評價方法有效地促進幼兒對美術活動的發展與創造?現結合我這幾年在美術教育實踐中的一些經驗,就這些問題與大家談談我的體會。
每次美術活動結束后,總少不了對幼兒美術作品評價這一環節。哪怕是短短的兩到三分鐘,通過展示作品,相互學習,在一些較好的作品或一些較好的作品或一些不起眼的作品中發現其中的優點,及時給予肯定和鼓勵。正確的評價方法是激勵和提高幼兒作畫水平的重要途徑。在這些年來的幼兒美術教學活動中,我是這樣做好對幼兒美術作品的評價活動的:
一、尊重幼兒,把幼兒當作評價作品導熱主體
幼兒與成人看待同一事物的結果往往不同,教師要善于用幼兒的眼光去看待事物、解釋畫面。在評價活動中,我還做到把老師高高在上的“架子”放下來,和幼兒處于平等的朋友關系,一同去欣賞、評價他們的作品。例如,在一次意愿畫活動中,豆豆畫了個擬人化得太陽,太陽是橙紅色的,周圍散發出金黃色的光芒,太陽“升”得不高,透過稀疏的樹林透射過來。評價的時候,我鼓勵幼兒大膽發言,出乎意料,晶晶小朋友說這幅畫畫的是森林里的獅子,大獅子正躲在樹林里面。這個問題引出了我的興趣,于是帶領幼兒觀察畫面,發現橙紅色的太陽就像獅子的臉,周圍金黃色的光芒像獅子臉上的胡須,還真的像是躲在森林后面的大獅子。從這以后,我更加注重讓幼兒處于評價主體的地位了,讓幼兒有話可說、有話會說,還注重面向全體幼兒,適當讓他們自由討論、自由發表意見,讓他們在課堂上都有發言的權利和機會。每到評價他們作品時,孩子們總是興高采烈的樣子。
二、運用多鼓勵、少批評的評價方法
幼兒的年齡特點決定了孩子在各項教育活動中,應以正面教育為主。記得剛接手中班美術教學不久,一天給孩子上繪畫課《燕子》,要求幼兒用水粉作畫,也許是孩子對這較少接觸、色彩艷麗的顏料十分好奇,浩洋小朋友居然把整個畫面、涂上烏黑黑的小圓點。當時我很生氣,想嚴厲批評他一頓。爾后一想:浩洋這孩子平時畫畫很捧的,今天畫成這樣或許是由其他什么原因引起的呢?于是我和他談話:“浩洋,你畫的燕子怎么不見尾巴?”他笑著對我說:“媽媽說下雨前天空飛翔的燕子飛得低,而且特別多,我畫的是下雨前天空的燕子,它們的尾巴都被另外一只只飛來的燕子擋住了。老師你看,像嗎?”說完充滿地望著我,面對這樣的孩子,叫我怎么能忍心說他的畫是一團糟之類的消極語言呢?我只有鼓勵他應把燕子尾巴像剪刀的基本特征畫出來,讓欣賞作品的人一看就知道你畫的是可愛的燕子,我這樣不僅沒有挫傷孩子的自尊心,還表揚了他認真觀察的好習慣,同時增強了他的自信心。我覺得孩子作畫總有自己的主題與意愿,我的職責就是如何把孩子這些意愿向積極的一面引導,而不是有意或無意地限制和扼殺幼兒作畫時所表現的豐富想象力和創造力。
三、對于美術臨摹教學,側重于技術評價
摸棱兩可的教學目標是教學工作一個很大的失誤。每次我對幼兒提出作畫目標都很清楚,在美術臨摹教學中,我側重于對幼兒臨摹技術教學活動中,教師已準備了示范品或范畫,并不存在著其他很強的創新意識,所以在評價的時候,我的側重點在于幼兒是否理解老師的講解方法;在于幼兒是否掌握老師所教的這種作畫方法和基本技能;臨摹出來的結果怎么樣;與我預定中幼兒接受能力的差別等等,這種教學采用技術評價的標準會具體明確些。
四、觀察寫生、意愿畫,自制教玩具等評價活動,側重于創新評價、情緒表達評價
這一類美術作品的評價方法與臨摹作畫不同,如觀察寫生教學,往往有了創新思維力的加入。如桌面上放著幾個實物蘋果,要求幼兒根據不同角度認真觀察后面出來,幼兒畫出來的結果往往有了重疊的效果,說明孩子具有一定的透視能力。又如意愿畫,這完全是孩子根據平時對生活的體驗和對美術素材積累進行作畫的一種具有很強創造意識的美術活動。思奇小朋友她畫了一幅名稱叫《夕陽》的畫,畫面由上到下的安排是這樣的:粉紅和淡黃色的晚霞中,露出半個太陽,照耀著海面,大海里面有兩艘軍艦,還有海軍叔叔站在軍艦上站崗,靠右邊畫上大橋,依稀在橋上畫上各種各樣的車輛,還有車燈的閃爍。這樣的意愿畫是孩子經過精密的思考加上豐富的想象力和創新力畫出來的,在評價過程中切不可忽視肯定幼兒的這種豐富想象力和創新能力。再如自制教玩具,請幼兒當設計師,提供給孩子一堆飲料空罐子,像娃哈哈、樂百氏、礦泉水瓶、可樂瓶等,鼓勵孩子根據平時所觀察的事物設計出如小女孩、花籃、啞鈴等不同物品的造型。對于這一類的作品,我在評價的時候,是把孩子的創新力放在首位,至于剪、貼、畫等基本技巧,則不作為重點。
在美術教學活動中,如何評價幼兒作品是關鍵環節。教師的評價方法是否恰當,直接影響幼兒對美術科目學習的興趣及自信心的良好發展。只有從尊重幼兒的角度出發,才能真正發揮評價這一環節在美術教育活動中起到實實在在的促進作用。
第四篇:如何正確評價孩子的美術作品
如何正確評價孩子的美術作品
平常我們總能聽到這樣的話:“你看,我畫得像嗎?”“畫得真像”。這是常發生在孩子之間、孩子與家長之間、孩子與老師之間的對話。有許多家長,非常在意孩子的一筆一畫。拿著孩子的作品埋怨他,這里畫的不像,那里畫的不對,沒有別的孩子畫的好??,甚至有的老師也根據學生美術作品的像與不像進行評價,像則高分,不像甚至畫得有點夸張的、怪的就評價為及格或不及格。久而久之,孩子產生了失敗感,對畫畫的興趣也減弱了,這樣對孩子的發展是非常不利的,甚至無意中會對孩子的心靈產生傷害。
據了解,很多孩子都非常喜歡畫畫,這是因為孩子把它當作一種游戲,在游戲的氛圍中他們能夠輕松、愉快地用畫筆以特有的方式,將自己特有的觀察和想象傾瀉在紙上,表現出特別的美,體現出極大的自主性。一位專家聽完學生給老師畫像一課后說了這樣一句話:“學生是最誠實的,他們畫的老師美不美、像不像都沒有關系,重要的是他們用自己最純潔的心靈,最生動的畫筆,畫出了對老師的愛。那才是最可愛、最真實、最美麗的。”
那么,我們到底該怎樣正確的評價孩子的作品,讓孩子能更好的、全面的發展?根據我多年的教學實踐經驗和長期觀察孩子們在美術活動中的表現,我認為美術學科測評的內容應包括美術基礎知識、美術能力和學習情感三個方面,只有將這幾方面有機結合起來,才能形成對學生個體素養全面、有效的評價。
一、傾聽孩子的心聲
面對孩子們的作品,我們不要貿然簡單地下結論。要認真傾聽他們的心里話,讓他講一講畫中的內容和故事。這畫的是什么,那畫的是什么,為什么要這樣畫。這時我們會聽到一個個美妙動聽、富有想象的童話故事,它會把你帶進孩子的童心世界,從而了解他們的喜、怒、哀、樂,理解他們思維和夢想。同時,要讓孩子學會質疑。我們知道,牛頓坐在蘋果樹下,發出了“蘋果為什么會落下來?”的疑問,從而有了“萬有引力”。我在教《小鳥的家》(美術第二冊)一課時,有個學生問:“老師,小鳥為什么不把家搬到月亮上去,結果他畫的《小鳥的家》與眾不同,別出心裁。又如學生在畫《我的太陽》時,有個不愛說話的小同學問我:“老師,太陽為什么不是綠色的?綠色的可就涼快了。”我聽后,先是一愣,隨后我猛然醒悟,大大表揚了他想得好,并鼓勵他根據自己的愿望畫出自己心中的太陽。像這些獨特的見解,大膽的創新,正是在質疑中誕生的。因此,我們不僅要學會傾聽孩子的心里話,因為它是師生互相溝通、相互理解、相到支持的橋梁,它能使你懂得孩子的心理特征,從而更有效的進行教育工作,還要善于鼓勵學生從小敢于質疑問難,展開想象,從而開發學生的創造力,培養學生思維的獨創性。
二、肯定孩子的成績
每當面對孩子的作品,我們聽了他的心里話,就要肯定他的成績。
抱著欣賞的態度,用一顆寬容的心去理解,去對待孩子。我們在看到孩子作品時,要對作品中表現出的寶貴想象力、創造力給予肯定、贊賞,從而對孩子學習美術的興趣、愿望產生積極的影響。我在教學湖南版教材一年級上學期《月亮走 我也走》一課時,同學們各自發揮想象畫出了自己和月亮之間的故事。有一位上什么課老師都頭疼的學生,由于沒帶繪畫工具用鉛筆畫了一副看著又亂又臟的畫,我看后正準備批評他,但他那認真的樣子讓我停了下來。“你畫的是什么?”我輕聲問。“老師,這是月亮呀!”他指著彎彎曲曲的兩條粗線說,“這個高高的、瘦瘦的是我爸爸,他和月亮手牽手。這個矮一點長頭發的是我媽媽,這是表姐,最矮的一個你猜是誰?”“當然是你了!對不對?”“對,月亮要帶我們去旅游。”??聽完他的話,我不自覺地伸出了大拇指,并在班上表揚了他。從此,他更愛上美術課了。
兒童畫是畫其所想而非畫其所見。兒童作畫的方法與成人不同,他們不像成人那樣照著實物的樣子描繪,而是依照自己頭腦中對事物的理解和想象,以象征性的表現手法作畫。兒童擁有遠比成人所想象的更敏銳的感覺,在極短的時間內能思考連大人都有無法理解的事情。我們只有了解了兒童畫與成人畫的區別,才能更準確地欣賞評價兒童的美術作品。如我班有個學生在畫《我的家庭》時,與一般的同學不一樣,他畫的是他想象中的家庭:一幢小別墅在月亮上,傭人全是機器人。在畫《去太空中旅行》里,居然還有騎自行車去的。作為成人這些連敢都不敢想呢!因此,兒童在創作中碰到的不是怎么畫,而是怎么樣想的問題。學生撿了一個石頭:不同的學生有不同的想象力。有學生說是一只靴子,有的說像一只猴子,有的說像一輛小卡車??在這種情況下,我及時表揚他們想象豐富,鼓勵他們按自己的想法,創作了不同的石頭畫。
因此,只要充分肯定孩子的成績,正確評價孩子的想象,引導他們展開想象的翅膀進行豐富的聯想,才能讓孩子們可貴的想象之花開得更燦爛,讓孩子們的創造欲望越來越強烈,使之成為具有創新精神和創新的能力的人。
無論是教師還是家長都要科學地引導孩子們邊學邊玩,多給他們鼓勵、贊揚,多以游戲的方式引導,發揮其潛力。讓他們更加積極、主動的去學,成為學習的主體,變“要我畫”為“我要畫”。
三、提出更高的目標
奧地利美術教育家西澤克說:“既然兒童的繪畫與成人的不一樣,甚至比成人的更純真,更富創造性,對兒童的美術教育就不能簡單化地按成人的意志,以成人的標準教給兒童成人的畫法,兒童美術教育應以兒童的自由表現為主,重在發展兒童與生俱有的創造本能和創造熱情。”“兒童的作品往往是現代藝術創作最初的也是最純粹的源泉,偉大的作品均自無意識中產生,若以知識和理性的觀點去取代他,藝術就會枯竭。”他還進而認為:“在兒童的創作中最美的正是那些成人認為‘錯誤’的地方,兒童的作品中含有這種個性的‘錯誤’越多,其作品越好。” 的確教師要用心做一飛翔于學生身上看不見的精靈與之交流,致力于經常勉勵兒童,而絕不可壓抑或強制他們。兒童藝術是只有兒童才能創造出的藝術,是兒童生命的顯現。我們不能以成人的標準和意志要求兒童美術作品,對一些幼稚,主觀的兒童自由創作應正確評價,不能忽視他們的想象力,獨特性,表現力。如有一位學生畫的《過馬路》中的小朋友都是三只眼睛,問其原因,他說老師講過過馬路時要多長一只眼睛。看,多么富有創意!這就是他看世界的獨特眼光與理解世界的獨特方式。因此,對兒童的每一件美術作品,我們一定要用心品味,用心評價,誘發他們的創新意識。我們要注重孩子活動過程性,根據他們的年齡特征,循環漸進的引導他們對色彩、形體的了解,掌握各種繪畫工具、材料的使用方法。引導他們學會觀察、認識各種事物。在這個過程中,又需要我們成人精心地呵護他們的興趣,但不能提出過高的要求,如果過早地用孩子無法理解的專業規范和成人眼中的“完美”來要求他們,就會束縛他們的手腳,甚至折斷他們想象的翅膀,將活潑的孩子變成一架高級照相機。他人無趣的“良好愿望”,有時會是一把雙刃劍,揮舞不好,有可能連孩子現有的優點也砍掉,事與愿違,后悔莫及的。
比如,我們看到孩子們畫的畫有需要修改、完善的地方,就會有可能讓他拿起橡皮,把不好的、不盡人意的地方擦掉,來追求“完美”的這一舉動最好不要有。因為橡皮擦擦掉的不僅僅是畫錯的地方。剛開始孩子會聽從你的,但是時間長了,次數多了,孩子就失去了畫畫的興趣,會變的縮手縮腳,對要畫的事物不敢大膽的進行創造。甚至生活中也縮手縮腳,這也怕做錯,那也怕做錯,以至影響性格,乃至一生。
所以,我們要珍視孩子的長處和優點,多鼓勵他們發揚自身的優勢。因為這些優勢,是他們在自己不斷的活動中發展起來的。摒棄要他完善的愿望,而是幫助他在自由的揮灑中發展出自己的興趣、能力和美感。
在美術教學中,我采用多種評價方式評價學生的美術作業,逐步探索實踐,摸索并形成了一個專門針對學生平時美術作業的簡易評價方案。學生的每一次美術作業,首先由學生進行自評,包括對作業的評價、對自己學習完成作業過程中的收獲的評價。孩子們對自己畫的畫有滿意的地方,也有不滿意地方,我們不妨聽一聽孩子對自己的評價,自己的感覺如何。哪些地方最得意,哪個地方不理想。然后對他的作品提出新的、更高的要求,讓他的心里有了新的奮斗目標,知道了下一次繪畫需要注意地方是哪里。再由老師對作業進行總體評價、亮點評價,以及對學生學習中的態度習慣的評價,整個評價力求直觀、顯性、量化。亮點評價,是認識到了評價的綜合性,評價要充分肯定學生的進步與發展這兩點而設入的,采用獎授多種小印章的形式,例:色彩章、構圖章、創意章、情感章、巧用材料章等。另外,在學生對第一次的作業評價結果感到不合理,或有偏差、不滿時,老師給學生提供機會,讓學生能自主地向老師說明理由,讓老師給予再次(新的)評價,我把這種“再評價”的方式納入了對學生的美術作業評價實踐中。
親愛的朋友們,以上只是我在美術活動中淺顯的教學體驗,讓我們俯下身來傾聽孩子的心聲、充分肯定孩子的成績,正確的引導他們,為他們的想象插上翅膀,在美術這一藝術天空中健康、自由自在的飛翔!
第五篇:淺談學生美術作品的評價
淺談學生美術作品的評價
青山鄉中心小學 何祖峰
美術作品評價是促進學生全面發展,改進教師的教學,促進美術課程不斷發展的主要環節。新課程理念提出:評價標準要體現多維性和多級性,適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況,幫助學生了解自己的學習能力和水平,鼓勵每個學生根據自己的特點,提高學習美術的興趣和能力。由此可見,傳統的教師批閱獨裁式的評價方式,已不能再延續了。那么,針對學生美術作品,如何進行科學合理評價呢?下面我談談個人的做法。首先要組織學生“自我評價”。
學生的每一件美術作品都凝聚著每位小作者的辛勤汗水,歷經了一個艱辛的創作過程。組織學生自我評價,聽聽小作者的創作思路、個人設想、創作經歷及個人對作品的滿意程度。可采用問卷、交流解說的形式進行。例如:在教《未來的建筑》一課后,學生的作品百花齊放、構思獨特、想象豐富、貼近生活,有學生畫出了太空小山莊,他渴望人類分散居住,減輕地球壓力。有學
生設計繪畫了綠色別墅家園,其目的要保護環境,也有學生設計畫出了地下村落,其意圖是要節約土地資源。這些創作中的奇思妙想充分體現了學生的個性張揚、創新精神,只有讓學生先進行作品解說,我們才能做到全面、透徹地了解學生的創作意圖,進一步做出正確客觀的評價。
其次要組織學生“相互評價”。
相互評價的過程是一種合作學習的過程,同伴之間的相互評價,能夠達到相互學習促進的目的。一般可采用作品展示、補充問題的形式進行。例如:“我應該向他們學習……”、“我覺得應該……”。這一評價過程,是自己向他人學習的機會,可取長補短。是發表個人見解的機會,可給他人提出寶貴的改進意見,達到合作共進的目的。
接著教師要做好“點評性評價”。
對待學生的作品,教師應著眼于專業知識、基本技能、情感價值、學習過程性的評價入手,挖掘其作品的閃光點,大膽鼓勵,使用激勵性評價語言,做到與學生心靈相通,達到情感共鳴,確保學生創新萌芽的滋生。
例如:《鮮花送老師》一課,授完課后,學生都能做出自己心愛的花束,而他們只是一年級的小朋友,對送鮮花的目的理解較為單一,學生普遍認為:教師節到了要給老師送束鮮花,表達對老師節日的祝賀和培育之恩的感謝之情,而其它方面的專業內涵、人文習慣就一無所知。那么,教師這時一定要抓住機會,做好點評性評價。①從色彩的應用方面評議,送“紅色花”代表熱情關愛,喻指老師愛生如子,師生和諧共處。送“白色花”代表純潔無私,喻指老師無私奉獻的精神。②從花型構造方面評議,“向日葵”代表希望,喻指在老師的培育之下,希望之花會開放的。③從工藝制作方面評議,折疊、重復、夸張、剪、刻、撕、折、皺等都是制作工藝中常用的方法。在這一環節評價過程中,教師客觀、準確地從方法到過程、從知識到技能、從情感到價值,全方位評價了學生的美術作品,學生美術綜合素質也從中得到了培養。
最后要組織作品展示,接受“社會評價”。
學生的作品展示,可以鼓勵和促進學生學習美術的積極性和熱情,不僅是學生創造美的展示,也是對學生
進行審美教育,充實校園文化,建設精神文明的重要手段之一。一般可結合節日活動進行,如“六一畫展”、“國慶畫展”、“新年畫展”等。開展這樣較大規模的展覽活動,教師要事先做好計劃,取得校領導和有關人員的支持,選好場地,做好學生優秀作品的征集工作,必要時,可將學生的作品進行裝裱或配上鏡框,保證活動開展的質量,讓學生能感受到自己的作品受到老師的重視。展出期間可組織全校師生,或邀請學生家長,上級行政部門領導參觀,進行作品評選,對選出的優秀作品給予一定的物質和精神鼓勵,還可以向有關的報刊、雜志部門推薦出版。使學生的優秀作品得到社會的認可,以勉勵學生再創佳作。
總之,新課程改革下,對學生美術作品的評價要以客觀事實作為評價的基礎,注重評價與教學的協調統一,力爭做到全方位、多角度的評價學生作品。既關注學生掌握美術知識、技能的情況,還要重視對學生美術學習的能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價,確保評價的科學性、準確性。