第一篇：學前教育專業鋼琴集體課模式的構架研究

學前教育專業鋼琴集體課模式的構架研究

摘 要：在學前教育專業中，鋼琴課是重要且必修的一門課程。近年來，由于很多高校的學前教育專業鋼琴課程中出現了師資力量匱乏、學生過多導致設施不夠用等問題，而針對這一問題各類高校選擇利用鋼琴集體課的教學方式，因此，針對鋼琴集體課的優勢和實施過程中的主要措施進行了分析。

關鍵詞：學前教育；鋼琴集體課；構架

一、鋼琴集體課教學的特點和優勢

1.降低培養成本

與傳統教學模式不同，鋼琴集體課教學是專業教師針對一個班級講課，這種教學模式適用于教育的發展，在一定程度上避免了教學內容的不斷重復，并提高了工作效率，使學校所擁有的資源得到了充分合理的利用，從而降低了培養人才的成本。

2.教師能力得到提升

過去傳統的鋼琴教學模式主要由基本技術練習、練習曲、樂曲構成，而對于技能薄弱的學生教師會進行組織教學，而鋼琴集體課這種教學模式則對教師提出了更高的要求，教師要嚴格組織好整個班級的學生，安排和控制好鋼琴演奏水平，并要將應演奏的曲目、難點和課堂內容熟記于心。長此以往，不但學生的鋼琴演奏能力得到了提高，教師的組織能力、專業素質也能得到充分提升。

3.充分調動學生的主動性

鋼琴集體課改變了過去傳統的一對一的教學模式，開始由學生作為整堂課的主體，使學生可以充分聆聽其他同學的演奏，充分調動學生的主觀能動性，從而不斷增強自身的鋼琴彈奏能力、音樂辨別能力、集體合作能力等，鋼琴集體課還為學生提供了許多過去教學課堂上沒有的齊奏、連彈以及伴奏等各種各樣的音樂學習形式。

4.幫助學生克服緊張心理

在實際鋼琴集體課的教學過程中，教師要學會利用有計劃、有重點的教學方式為學生的演奏技巧和演奏理論進行詳細講解，并將有難點的樂曲給學生示范，務必將提高學生自主學習能力作為主要目標，從而幫助學生將所學知識貫穿起來。鋼琴集體課相較于傳統教學模式來說，無論是課堂氛圍還是學習效率都有很大的改變，當學生處于輕松愉悅的學習氛圍里就會逐漸克服面對教師的緊張心理，找回自信心，從而更快地讓自己融入鋼琴的學習中，所以鋼琴集體課不僅能提高學生的演奏能力，還能逐步提高學生的心理承受能力。

二、學前教育專業鋼琴集體課教學主要實施措施

1.注重基礎知識教學

在進行鋼琴課教學的過程中，教師要將鋼琴彈奏的基礎知識作為重點，這樣可以為學生打下良好的基礎，除此之外，教師還應多關注學生對于鋼琴彈奏的基本技能的練習，并加強對基礎薄弱的學生的練習。鋼琴集體課使教師可以將知識進行統一分析和講解，在節省時間的同時也提高了學習效率。例如，教師在對學生進行鋼琴彈奏坐姿或者身體與鋼琴之間應保持的距離的講解時，可以統一訓練學生，這樣也幫助學生養成良好的彈奏習慣。在鋼琴集體課的教學過程中，音樂教師不能因為過于注重學生在鋼琴彈奏的專業性，而減少基本知識的訓練機會。學前教育專業主要培養的是擁有高素質的教育工作者，除此之外，在鋼琴課程中手型的訓練也尤為重要，教師可以將學生組織在一起進行統一訓練，鋼琴課中手型的訓練也是基礎課中比較重要的內容之一，教師可以將學生組織在一起進行訓練，幫助學生改正錯誤姿勢。

2.創造良好的師生關系

現在的教學模式是由學生占據主導地位，所以在鋼琴集體課的教學過程中，教師要充分激發學生的想象力，幫助學生打開自己的心靈，在這種教學環境下可以協調好師生關系，使教學成效事半功倍。所以，師生之間的信任不但可以幫助學生擁有積極的心態，還會對學生的思維能力、記憶等產生有利影響。例如，教師在教學時，利用問題法或者創設一定的情境讓學生進行鋼琴彈奏，并經常與學生一起探討鋼琴樂曲包含的意義，可以引導學生充分利用自己的思維能力進行想象。

3.不斷提高教師的整體素質

作為一名音樂教師，不但應具備基礎音樂理論知識，還應擁有一定的實際演奏經驗以及伴奏的能力，只有這樣，教師才擁有將理論知識與實際演奏相結合的能力，才能夠對學生進行更細致的指導，以幫助學生提高應變能力。與此同時，教師還應具備正確的道德觀，在實際教學過程中將全部的熱情投入促進我國教育事業的良好發展以及培養高素質人才中去，學會關心、愛護每一位學生。此外，教師還可將教學與德育進行良好融合，在不斷完善自己的同時也教育學生學會團結，從而共同進步。

4.尊重學生的水平差異，開展多樣化教學

在鋼琴集體課的教學過程中，教師要深入了解學生的學習水平，及時運用合理的教學方式進行授課。首先，針對水平較低的學生，教師要進行一對一的教學。其次，教師要按照學生學習水平的不同來選擇彈奏曲目的難度，對于基礎較好的學生來說可以選擇難度稍高的曲目，而對于基礎較弱、無法消化學習內容的學生則要幫助他們找到問題所在并及時改正。再次，由于鋼琴集體課是學生統一進行學習，所以教師要經常與學生進行溝通和交流，以更好地激發學生的思維能力，從而提高學習效率。例如，針對大部分學生在彈奏過程中出現的共同問題，教師要及時找到解決方案，讓所有學生可以共同進步。也許因為學生的水平不一致會在學習過程中出現各種各樣的錯誤，但是作為一名教師來說，必須要尊重每一位學生，并學會靈活運用多樣化的教學方式來解決這些問題。

總之，高校學前教育專業利用鋼琴集體課這種教學模式不但符合當前教育的發展趨勢也是激發學生自主學習能力的途徑之一，同時還是提高鋼琴學習效率的保證。作為音樂教師來說，應跟隨時代的發展不斷分析學前教育專業學生在鋼琴教學中存在的問題，并要創造出有助于學生綜合素質發展的教學方式，為社會培養素質高、能力強的技能型人才奠定良好的基礎。

參考文獻：

[1]牛冬陽.鋼琴集體課教學芻議[J].河南教學學院學報，2003（03）.[2]何艷，初益辰.論高職音樂教育中數碼鋼琴集體課的教學[J].河南教育學院學報：哲學社會科學版，2009（06）.編輯 楊兆東

第二篇：學前教育專業鋼琴課程改革研究

學前教育專業鋼琴課程改革研究

傳統的鋼琴課，教學內容主要以鋼琴曲為主，上課形式也比較單一，形式多為鋼琴集體課，全班學生彈奏同一樂曲。這樣的教學模式已經遠遠不能夠勝任現在的教育環境。為了解決這種教學上的矛盾問題，我們有必要進行鋼琴課程改革，本文從鋼琴課程改革的教學內容、教學方法、教學形式、課后練習、教學評價五方面來論述。

一、教學內容

學前教育專業教學內容的安排要適應幼兒園的工作需求，一味的單純提高鋼琴演奏技術并不可以解決幼兒園音樂課程里的所有問題，要“彈”、“唱”結合才能給幼兒呈現完整的歌曲。彈唱教學是學前教育專業的重點技能之一，鋼琴課是技能課，在學前教育專業中是必修課。為了給以后的用人單位培養合格的幼教人才，制訂完整的教學規劃是十分必要的。學前教育鋼琴課程開設三年，共計五個學期（其中最后一個學期，學生進入幼兒園實習，不在學校上課，故五個學期）。第一個學期是鋼琴基礎（上），第二個學期是鋼琴基礎（下），一年級就是要學習鋼琴彈奏技能基礎知識，讓學生能夠演奏簡單的練習曲和樂曲。第三個學期是鋼琴與幼兒歌曲伴奏，第四個學期是鋼琴與少兒歌曲伴奏，二年級學習彈唱的基礎知識，讓學生能夠彈唱簡單的兒歌曲目，把“彈”和“唱”兩項技能有效結合起來。第五個學期幼兒歌曲編配與彈唱，三年級學習為兒歌自己編配伴奏的知識，目的是讓學生參加工作后，即使沒有學過的兒歌，也可以運用自己掌握的知識為歌曲編配伴奏，進行音樂活動教學。這樣，在三年的課程學習里面，我們加大了彈唱和伴奏的教學內容，讓學生具備自彈自唱能力的同時還要具有編配伴奏的能力。加強基礎知識技能的學習，同時給學生提供出很靈活的即興伴奏空間。讓每位學生都有所進步。

二、教學方法

以前的鋼琴課，因為是一名教師對多名學生授課，學完一首樂曲后，當教師想了解班上學生的掌握情況時，教師需要讓每位同學都彈奏一遍，教師再根據學生的彈奏情況，將出錯的地方再講給學生，督促學生改錯。所以教師整節課忙，而學生給老師彈一遍以后就萬事大吉，甚至開小差、做動作等。鋼琴課程改革后，使用了新的教學方法，這種現象再也沒有了。以四十五人的教學班為例，首先教師集體給學生講授新課，要盡量的放慢速度，把每個知識點講清楚，甚至可以多重復幾遍，學生有疑問的地方也可以當堂提問，或是給老師交流。爭取利用集體授課的優勢，在同一時間段內，將教學內容清晰的教授給這所有同學。待學生達到一定熟練程度后，可以把這四十五人分為八個學習小組，每個小組選擇一位組長。教師首先檢查這八位組長的彈奏情況。再請這八位組長去檢查本組的其他成員，如果哪個組員某個地方彈錯了，組長可以幫他糾錯，督促其改正。這樣的話，八位組長同時進行去檢查自己組的組員，比教師一人去檢查四十五名學生所用的時間要少很多。組長檢查過以后，為保證教學效果，教師要進行抽查的環節。一般情況下，組長檢查后，同學們一些明顯的問題會在組長的督促下改正。所以，到教師抽查的環節，教師會進行得比較快，只需要將一些容易疏忽掉的小問題再強化一下就可以了。剛開始分組檢查學生的彈奏情況時，還是建議教師盡量多的去抽查學生，以便于教師宏觀的掌握學生的情況，但不要按一定的規律，這樣學生會隨時保持準備狀態，也無暇去做與學習無關的小動作了。待這種上課方式形成規律以后，教師可以逐漸減少抽查的人數，以避免一些無效或低效的時間資源浪費。這樣一節課下來，每位同學隨時都有事可做，沒有閑暇時間開小差，教師也可以掌握學生的學習情況，又不必擔心下課時間到了還有學生沒有檢查完。

三、教學形式

鋼琴課大多都是采用集體課的形式。經過多年的教學實踐應用，許多教師都對這種上課形式進行了很多方面的論證和研究。雖然這種上課形式具有單位時間內可以給全體同學同時教授彈奏要點的優點，但也存在許多的弊端，如對學生的個體彈奏關注度不夠等等。任何一種教學形式都不是固定不變的。鋼琴課程改革后，我們在綜合集體課優勢的前提下，又融合了小組課和個別課。在教學過程中，一些具有共性的問題采用集體課形式講授，一些個性突出的問題采用小組課形式講授。對個別進度快的學生或者進度慢的學生采用個別課的形式單獨輔導，這樣就能充分利用因材施教的教學原則照顧到每一位學生。集體課與小組課互為補充，取長補短，相互支撐，發揮出鋼琴教學的最大優勢，讓每個學生都能夠在同一課堂里得到全面的關注。

四、課后練習

鋼琴課程，如果只是單單依靠每周兩節課的課上時間是遠遠不夠的，鋼琴課程改革后，對于課后練習的關注度大大提高。

技能的學習有時會讓人感到枯燥，尤其鋼琴的練習更是一個漫長的、艱苦的過程。如果沒有一個良好的學習心態是很難堅持下去的，針對學前教育專業的學生，我們應該在一年級的開始就給學生灌輸一種思想――“讓學生把練琴當成樂趣，培養學琴的興趣，養成每天練琴的習慣。讓學生知道“冰凍一尺，非一日之寒”的道理。沒有日積月累的辛苦付出，就不會有碩果的收獲。沒有持之以恒的態度，就會半途而廢。“溫故而知新”，學習任何知識，如果想要牢固的記住它都必須經常的復習。鋼琴學習更是離不開課后的復習。學生上完課后，應該把每天的練琴時間安排好，并且認真對待每一次的課后練琴。由于缺少了教師監督和輔導，所以，有些學生在練習的時候就不會那么認真了。導致練琴的效率不是很好，錯誤很多。因此應該讓學生掌握課后練琴認真仔細的正確方法，鼓勵同學之間相互幫助，相互學習，共同進步提高。

五、學生評價

學生評價是查看學生學習效果的重要方式，考核的目的不是為了分數，讓學生把每一次回課都當做是表演，提高學生的自信心。用發散的思維，全方面、多維度的去評價學生，要將學生的平時表現和即興彈奏的能力也納入到評價的體系中去。建議采取診斷性評價（授課前）、形成性評價（教學進行中）和總結性評價（授課終了）相結合的評價方式。學期伊始，教師要了解學生的基礎，學生因為過往的經歷不同，對于鋼琴知識的掌握也是良莠不齊的，教師要宏觀掌握學生的情況，再制定相應的教學計劃，使不同程度的學生在期末時都會有所收獲。切勿“一刀切”，造成教學資源的浪費。在日常教學中，教師要關注學生的平時表現，如出勤率、學習態度、努力程度等等，并做詳細的記錄。期末考試時，除了本學期所教的幾首樂曲，還可以安排一些需要即興伴奏的簡短兒歌，考察一下學生即興彈奏新樂譜的能力。最后再慎重的做出評價，同時給學生點明下一步的努力方向，即下學期要努力的目標。讓學生真正的喜歡上鋼琴課。

本文系河南省教師教育課程改革研究項目資助，（立項編號：2016-JSJYYB-212）。一般課題“工作過程導向的安陽幼兒師范高等?？茖W校音樂課程改革研究”的階段性研究成果。

第三篇：學前教育專業鋼琴小組課教案

學前教育專業鋼琴小組課教案

學前教育專業鋼琴小組課教案 教學內容：

1．鋼琴基本練習：《哈農》第1課、快速演奏D大調音節、琶音、和弦轉位。

2．鋼琴練習曲：車爾尼鋼琴流暢練習曲849第7課

3．鋼琴樂曲：《快樂的農夫》、《歡樂的牧童》

4．兒歌彈唱：《七子之歌-澳門》 教學目的：

通過本課學習使同學們能用較快的速度演奏《哈農》練習曲第1課、D大調音階、琶音及和弦轉位。較流暢的彈奏車爾尼鋼琴流暢練習曲849第7課。明確鋼琴樂曲的演奏方法及邊彈邊唱兒歌或為他人彈兒歌伴奏。較好的表現鋼琴樂曲和兒歌彈唱。教學重點：

鋼琴練習曲、樂曲、兒歌彈唱 教學難點：

鋼琴練習曲、部分樂曲 教學過程：

一、組織教學

二、檢琴 ㈠ 基本練習

1．每位學生分別彈出《哈農》手指練習第一課和D大調音階、琶音、和弦轉位（教師指定速度或音型）。

2．對學生演奏中出現的各種問題，如放松問題、速度問題、演奏方法等，教師應及時提出指導性意見，并給予有效的解決方法。讓學生下周再次練習并提高演奏能力。㈡ 鋼琴樂曲

1.指定一名學生彈奏《洪湖水浪打浪》。對于出現的問題，教師給予正確的指導，并提出改正問題的方法。如踏板運用、以及句子的語氣問題、指法問題、琶音轉指等問題。

通過彈這首曲子，我們要了解此曲的風格特點，學習他的伴奏手法，豐富我們兒歌伴奏的素材。為我們的實用能力和兒歌彈唱與伴奏的提高做好素材的積累。

簡析曲目：《洪湖水浪打浪》這首鋼琴樂曲是歌劇《洪湖赤衛隊》選曲，由張敬安、歐陽謙叔作曲，招翠馨改變。作者通過歌頌洪湖來贊美自己的家鄉美麗富饒，所以我們在彈奏時要用一種優美抒情的思想感情來彈，手指要貼鍵彈，句子語氣要像歌唱一樣美。

2．指定一名學生彈奏《歡樂的牧童》。教師提出演奏中的問題，如時值問題、跳音問題、左手旋律線要突出等問題并授之正確方法下周練習時改正。

簡析曲目：《歡樂的牧童》這首鋼琴曲是黃虎威作曲。此曲為我民族G羽調式2/4拍。近似變奏曲式的三部曲式：A（1-32）+（33-54）+ 再現變化A（55-70）+尾聲（71-78）是一首歡快、樂觀的鋼琴曲，三段主題旋律采用了不同的伴奏音型，用各不相同的變化伴奏音型來刻畫出不同音樂形象的牧童。

3．難點部分解決方法：

①9-16小節注意突出連貫的歌唱性，右手聲音要突出，左手伴奏要輕，左右手要分開練習。雙音要突出旋律還要連貫。跳音要有彈性。

②17-23小節左手伴奏采用了連綿不斷的十六分音符的分解和弦式。這一小段

伴奏很難彈，要單獨練習。注意腕和手指的結合運用。要放松慢練。

③55-70小節是樂曲的再現段，旋律在左手低聲部，這時的左手旋律線要突出，還要有足夠的呼吸，右手的高音部是伴奏，采用了連續跑動的十六分音符，應該注意左右手分開練習，然后再合起來

4． 檢查兒歌彈唱《讓我們蕩起雙槳》。指定一名學生。教師指出學生彈奏中出現的問題，如指法、樂句、歌曲表觀等問題，學生進一步練習。

檢查兒歌彈唱《歌聲與微笑》。指定一名同學為其他同學伴奏。教師指出問題，如八度旋律線的問題等。

兒歌彈唱是一項非常實用的技能，將來我們到幼兒園工作要經常為孩子們彈伴奏所以我們要努力刻苦的學好兒歌彈唱。將一首兒歌反復的用不同的調來彈，變換著用不同的伴奏音型來配伴奏。日積月累的就會有很大的提高。今天我們彈的是配好的伴奏，以后我們在和聲與伴奏課上，要練習自己配伴奏。所以我們要多彈，廣泛積累素材。

三、新課教學

1．導言：同學們上周的作業完成的較好，不對的地方下課后再練習。這節課我們要學習一首新的鋼琴樂曲《快樂的農夫》和一首練習曲車尼爾849第7課同時還要學一首兒歌彈唱曲目《七子之歌-澳門》。

①首先我們來講解《快樂的農夫》。這首鋼琴曲是德國作曲家，音樂評論家舒曼的作品。

樂曲描繪了一位勤勞樸實又風趣的農民形象。此曲結構為二段曲式。A段的前兩句旋律在左手猶如一位敦厚的農民，用渾厚的低音哼唱著一支歡快的小調，右手像撥動吉他一樣，奏出輕巧的和弦伴奏。第三句、四句（9-14小節及15-20小節）反復性B段，右手是主旋律，左手是副旋律、夾在中間的是輕盈的吉他伴奏聲。這一段仿佛有很多人加入了歌唱，又不時地出現低音領唱者的音調。

范奏全曲

提出要求：A段要先分手練習，找出旋律和伴奏部分。伴奏要輕，旋律要突出。B段要找出主旋律、副旋律和伴奏聲部，分手練習。注意全曲樂句的呼吸，練習時要有語氣（強弱及各種記號要處理好。）作品的風格要把握好。

②下面講解車爾尼849流暢練習曲第7課。

這首練習曲是對前面幾課練習的一個總結性的練習曲。技術訓練較多樣性。左手大部分是分解和弦，而且帶有保留音，彈的時候注意時值。右手有跳音、連音及裝飾音還有保留音，所以我們再彈時，要注意樂句的語氣、時值的飽滿、各種符號的要求。先慢練，熟練后提速度。全曲要彈的歡快活潑。

范奏全曲

提出要求：練習時注意左手十六分音符的均勻跑動，及保持音時值要

夠，伴奏部分要輕。注意旋律的樂句、語氣、跳音要干凈利落，裝飾音要單獨練習。全曲左右手要分開練，然后再和起來。

③下面講解兒歌彈唱《七子之歌-澳門》

歌詞選自我國詩人聞一多在1925年創作的《七子之歌》組詩。“七子”是指歷史上曾被帝國主義列強侵略而喪失領土主權的-澳門、香港、臺灣、威海衛、廣州灣、九龍、大連旅順。原詩共七首，每首詩最后都有“母親我要回來，母親！”一句，以抒發作者對祖國的眷戀之情。

范奏全曲，全體一起唱。

四、小結

概括總結此次課學生的主要問題。

五、布置作業

《哈農》第2課，每分鐘120拍 b小調音階、琶音、和弦轉位

《車爾尼鋼琴流暢練習曲849第7課》、鋼琴樂曲《快樂的農夫》、背彈《歡樂的牧童》彈唱《七子之歌》

第四篇：幼兒鋼琴集體課

幼兒鋼琴集體課

無論是對兒童、青少年還是成人，采用集體課方式進行鋼琴入門教學，在國外已得到廣泛應用，在我國，鋼琴集體課的優越性也正在被逐步認識。對初學鋼琴者，尤其是對音樂與鋼琴十分，陌生的幼兒，入門階段尚未遇到較復雜的演奏方式及技巧，他們共同的首要任務是“通過學習鋼琴來學習音樂、啟發興趣、打下最初步的鋼琴演奏基礎?！蔽艺J為、集體課教學是有利于完成這一首要任務的教學方式，也是初級教學階段中對師資的一種節省。下邊扼要談談幼兒

集體課的四點好處。

一、入門教學階段如同運動項目中長跑的開始，人與人彼此之間的距離尚未真正拉開。學習中的個體差異雖有，但共性學習內容居多。如對于音樂興趣的培養，聽覺、節奏感、歌唱感的訓練，鋼琴鍵盤的認知，音樂知識與讀譜常識的獲取，彈奏姿勢、方法及音樂表現手法的初步掌握等方面。集體課教學可以勝任上述學習內容。

二、絕大多數小朋友天性活潑，小伙伴一起學習鋼琴，可避免產生孤獨、膽怯及單調感，從心理上感到放松及快樂。小朋友之間的純真友誼及情感，也常是吸引他們繼續學琴的因素之一。由于集體課易于實施動靜結合、輪流上課、相互比較、共同游戲等教學手段，因而學習內容較豐富、氣氛活躍、小朋友主動性較強，學習效率較高。

三、為小朋友提供了鍛煉、互相及合作的機會。集體課中，小朋友常要更換自己的“角色”，當“演員”時能鍛煉當眾表演的膽量，當“觀眾”時又能有機會學習如何去欣賞及評價、當“學生”時要去除嬌、驕二氣、虛心聽取別人意見，當“小老師”時又要細心傾聽、觀察別人的演奏并作出“指導”，幫助別人的同時也正起著對“小老師”自己的督促作用，除了能享受彈奏小曲的快樂，還增加了與其他小朋友一起彈四手甚至六手聯彈的“過癮”機會，感受合作中旋律、和聲、節奏等的種種美感，學會邊彈邊傾聽別人演奏的“本領”。

四、由集體課方式所創造出的學習環境、氣氛、內容，并配合啟發式、研討式等“民主”教學手段的運用，對于提高小朋友的參予及競爭意識，培養觀察力、聽辯力、理解力、創造力、想象力、記憶力??都十分有益。亦可稱作“綜合音樂

才能教學法”。下邊將從集體課的適應對象、組合方式、學習期限、課時安排、上課程序與課堂

組織等方面作扼要說明。

集體課的適應對象及組合方式 任何年齡段的初學者均可采用集體課入門方式，幼兒集體課則適合于4至7歲的初學兒童。教師需通過觀察比較，盡量將年齡、條件、能力相近的小朋友結合為一組上課，切不可隨便編奏成組。對于經初步考察已顯示較高音樂天賦的幼兒，或與他人相比條件及基礎較差的小朋友，若遇不到相應情況的“伴侶”，應納如

個別教學之中。在國外，鋼琴集體課教室通常比較寬大、可放置數臺鋼琴，有多數音樂教具和現代化的視聽設備，教師可同時指導較多的學生。在我國，教師授課條件較差，現代化教學設施也不全，因此宜采取2至4人的小集體課組合方式。由于學習中“步調較整齊”是保證教學質量的重要因素之一，因此，最初的分組，可在進一步觀察中視學生進步的不同情況作調整。

集體課的學習期限及課時安排

幼兒集體課的學習期限并無一個絕對的限定，這往往與教師對集體課小組教學計劃的總體設計有關，也受到小朋友個體差異變更速度快慢的制約。一般認為半年以上，3年之內都適宜。當完成車爾尼599練習曲的程度，進入到中級階段的學習時，似乎更適于上個別課，完全可以繼續一塊學琴，這在國外稱為“伴侶”式

學琴方式。

集體課的課時長短與小朋友的年齡、人數與程度等諸因素有關，若是年齡小、人數少、程度淺則可稍短，反之則需適當延長。一般在40至60分鐘為宜。每周1節課，有條件的話也可以分兩次上。

集體課的上課程序

一、開始上課

開始上課時教師和小朋友應面對面站好互致問候，然后教師簡短地詢問一周來小朋友的練習情況及日常表現，家長也可以主動插話告之孩子的點滴進步或問題，以便教師及時鼓勵或糾正。

二、回上周布置的作業

回課的形式可以多樣化，總用一樣的模式回課回稍顯單調，減少吸引力。例如采

取下邊的回課方式

1、教師從基本練習、復習的樂曲、新布置的樂曲中各抽查一條了解小朋友的練

習情況。

2、小朋友及家長自選出本周練習得最出色及“最頭疼”的樂曲，以便相互學習

及幫助。

3、小朋友輪流彈完全部作業，教師帶領大家講評并抽查其中最好或最有問題的樂曲供“民主研討”，好在哪兒、問題又出在哪兒，等等。

4、小朋友互當“小老師”，彼此抽查作業，加強同齡人之間的督促與競爭。

5、選出一條有代表性的主要作品，小朋友輪流彈奏并“共同討論”個人的優缺點，取長補短，弄懂弄透之后回去再加復習。

6、某些基本功、樂曲可采取在鋼琴上移高移低音域彈奏的方法，以便2位甚至3位小朋友同時彈奏，這時訓練聽覺、熟悉鍵盤及相互間的協調合作十分有益。

三、講述及布置新作業

新作業即要數量合理、又須難易適度。盡量照顧到即有代表進度的主要作業，也常有提高興趣及培養讀譜能力、合作能力的淺易小曲和聯彈曲等?；竟Α⒕毩暻非叭龡l線”也力求搭配好。以下幾點通常應注意到：

1、講述一種新課題，特別是關系到一種新彈奏方法時，一定要反復示范、細細分析、將深將透，并爭取讓小朋友當場實踐，及時發現問題。

2、布置新作業時要說明該曲的練習目的及步驟，以及主要注意事項（諸如性質、奏法、指法難點的練習方法??）。

3、“鈴木教學法”十分強調聽覺模仿在音樂入門教學中的重大意義，因此，教師對新作業的示范演奏非常重要，準確而生動的示范可以從聽覺、視覺上加深小朋友對樂曲的總體印象，產生對新作業的練習欲望，減少一部分練習困難。但也不一定每首作業均示范，有時反而有意放手讓小朋友自己獨立讀譜，促其多動腦

筋、提高視奏能力。

四、適時地插入綜合性音樂教學內容

在集體課上課程序中，可針對幼兒心理與生理特點適時插入動靜結合、提高興致、寓教于樂的綜合性音樂教學內容。例如：結合鋼琴小曲中的歌詞師生一起有表情地歌唱、跟隨進行曲的節奏“一、二、一”邁動整齊的步伐，欣賞一首優美或活潑的樂曲時，可以用碰鈴、沙錘打出相應的節拍、節奏或利用身體的動作來感受音樂的情緒及脈博（國外亦稱作“體態律動”）。此外，為調動學習積極性，活躍課堂氣氛，還可以將聽音、認譜、打節奏等均列入“比賽”項目。實踐證明，凡是在鋼琴入門階段結合綜合性音樂教學內容進行啟蒙的幼兒，各種淺能比單一教學方式更容易發覺出來。不過，每節課中插入的內容不可過多，以免影響中心課題的完成。若有條件開設音樂基礎課，則部分綜合性音樂教學內容可調入專門

課中。

五、結束上課

下課前，小朋友需和教師一起進行課堂小結，即使肯定進步與指出不足之處。上課積極主動、當“小老師”當的特別好、彈奏某首樂曲非常出色等均可提出表揚，予以某種方式的鼓勵，如在樂譜或家長筆記本加蓋“小火箭”、“卡通小人”類的印章，給稍有不足之處的小朋友蓋上“缺一個翅膀”的火箭或“半個”卡通小人。別看這些印章小，他們在小朋友的心目中占有十分重要的位置。最后，師生

面對面站好，有禮貌地相互道別

出于不同的學習動機，每年有幾萬名不同年齡段的孩子參加業余鋼琴考級。大多數家長讓孩子學習鋼琴可能只是想培養孩子的藝術修養；有的是因為自己喜歡音樂而要孩子學習鋼琴；有的看到別人在學所以才學的……其實，對于兒童學習鋼琴而言，其本身應該具有更多深遠的意義。

一、培養孩子的專注

我們經常可以聽到家長抱怨：“我的孩子根不坐不住，怎么辦？是不是他不喜歡彈鋼琴，實在不喜歡，放棄算了?！?/p>

小孩的天性是就是活潑好動，彈鋼琴坐不住，這是很正常的。通過學鋼琴，我們可以從小培養孩子做事情“專注”的能力。從培養孩子學習鋼琴的興趣入手，此時，家長不能太在乎孩子練習的成果有多好，而是以培養孩子形成一個正確的觀念為主要目的：“要么不做事，要做就要思想集中”。

二、培養孩子的細致、仔細

毫無疑問，彈鋼琴不是一件很簡單的事情。老彈錯音，老彈的慢”這是很正常的事情，甚至可以說，是一件好事。當孩子在彈的時候，他會無時不刻的遇到“不同的音符，不同的節奏”，而此時，正是對孩子“細心”能力培養的一個最佳機會。為什么我們不借此機會讓孩子形成做事情“細致、仔細”的習慣呢？

孩子的“粗心、馬虎、急噪”的壞習慣一旦養成，很難改變。因此，通過練習鋼琴，從彈琴“彈得慢、彈得準”入手，從小培養孩子在這方面的能力，未嘗不是件好事。

三、培養孩子善于動腦

“看譜、數拍、演奏、樂感”，缺一不可。難嗎？當然了。

如果您的孩子從小就習慣于動腦筋，我想，等他正式上小學以后，就算碰到難解的題，他也一定不會輕易退縮的。

四、培養孩子的協調能力 我想協調能力對于任何人而言，都是非常重要的。彈鋼琴不僅可以從小同時開發孩子們的左、右大腦，同時當孩子左、右手演奏不同的旋律時，對他們左、右的協調能力也是一種極大的挑戰和鍛煉。

五、培養孩子的藝術氣質不容質疑，從小讓孩子彈鋼琴，一定能挖掘他們的藝術天分，從一定程度上培養他們的藝術氣質，提高他們對藝術的鑒賞能力。藝術修養對未來的“花朵們”是極其重要的。在我教得很多學生中，并沒有因為彈琴耽誤孩子的時間而使他們缺失了什么，大多數“綜合能力”強的孩子，他們大多都“人聰明，學習好，彈琴棒”，英語比賽、奧數比賽、鋼琴比賽，無不得獎，我想這和他從小學習鋼琴是有一定聯系的。因此，我想從小培養孩子彈鋼琴，對于孩子的成長發展而言，還是相當有意義的！

不管出于何種目的，家長總是用心良苦，但學琴并非易事，它需要毅力和耐心，是一日積月累的過程。在我的教學過程中，獲得了一些體會，在學習中必然會有各種問題，影響孩子的正常學習的進程。如果我們處理得當，會獲得預期的效果，反之，會對孩子產生很不好的影響。

首先，老師、家長都要知道和了解兒童本身具有的特點。三歲到六歲時期的兒童其行為都帶有一定的隨意性和不穩定性，更是需要引導開發的時期，好的啟蒙是關鍵。

其次，重視家庭中的音樂教育

生活中不能沒有音樂，耳濡目染——讓孩子多聽適合兒童年齡，心理，生理等特點的音樂作品，能更好的提起孩子們的興趣。例如：蘇聯作曲家普羅柯菲耶夫的《彼得與狼》，笛子曲《早晨》（中國作品），法國作曲家圣-桑的組曲《動物狂歡節》，我國著名音樂家賀綠汀的鋼琴曲《牧童短笛》等等。

在休息天，我們家長可以和孩子共同查閱一些音樂資料?？梢园央娨?，電影聽來的樂曲在家里試奏。孩子彈的任何曲子都應該多給以鼓勵，少訓斥.從點點滴滴中培養孩子，但不是壓制。強迫孩子練琴，或是以犧牲孩子其他興趣愛好為代價去練琴，我認為這種做法是非常不可取的。

培養孩子首先要重視孩子的個性發展。學習鋼琴，學習音樂首先要知道音樂本身是有活力，有激情，有創造的。

最重要的是充分發揮教師的作用

語言的魅力是無窮的，尤其是兒童，他們愛聽老師清晰明快的語言，從中獲得快樂；愛聽老師親切溫和的話音，從中得到溫馨，留下回味。

為提高兒童學琴興趣，教師要采用各種適應兒童的教學方法。

（1）識譜是學琴的第一步，是學前兒童要過的第一關。每個老師教法不一，這是不能缺失的。

（2）在對學生鋼琴技術性教學的同時，還要有相關知識——視唱，練耳的教學，因為只要把這些相關的基礎打得扎實了，才會有助于孩子學習鋼琴。對于視唱，練耳的教學可以采用形象，生動，有趣的教學方法來進行的，發掘兒童自身的一種潛力。

（3）音樂還是一種情感藝術。音樂本身是需要人們積極地發現美，創造美，作為教師我們在教授學生學鋼琴時不能忽視這一點。正象捷普洛夫所說“人從聲音里聽到的東西越多，則音樂感越豐富”。

（4）要想真正讓孩子學好鋼琴，需要我們的老師，家長，學生來共同努力，共同克服學習中的各種問題，只要我們將三者很好的結合起來，對困難能正確面對，相信孩子們的明天會更加美好。

第五篇：學前教育專業樂理鋼琴教學計劃

學前教育專業音樂教學計劃

本學期樂理與鍵盤課程的內容與要求

1．樂理

使學生掌握五線譜樂理的基礎知識，為學習聲樂、彈琴、伴奏編配、音樂創編、音樂欣賞、幼兒音樂教學法等課程打下必要的理論基礎。掌握五線譜的視唱教學采用首調唱名法，了解固定唱名法。使學生具有視譜即唱的能力，并能達到音準、節奏準確；有系統的逐步發展音樂的聽覺，積累音樂語言，并重視音樂注意力與記憶的訓練；培養學生聽記譜的能力和聽記幼兒歌曲的能力。

主要教學內容：音及音高、記譜法、節奏與節拍、各種記號，音程、調式與調性、和弦、無調號的識譜、基本節拍、節奏、音準的訓練，調性及節奏、節拍的綜合訓練、聽覺訓練的內容與方法。

2．鋼琴

使學生懂得并掌握鋼琴彈奏的一般常識與基本技能。通過練習不同類型的練習曲，簡短樂曲和兒童歌曲，培養學生具有初步的彈奏能力和邊彈邊唱的能力。掌握正確的彈奏、演奏姿勢、手形，能用正確的指法彈奏音階、琶音，能用正確的方法彈奏連音和跳音，能彈出樂曲的分句及強弱快慢對比。根據不同學年的進度，能夠彈奏出初級、中級、高級不同程度練習曲與樂曲。具有一定程度彈奏、演奏雄壯有力、活潑輕快、抒情優美樂曲的表現能力。