第一篇：藝術鑒賞教案

課題：學些美術鑒賞知識 第二周 教學目的：

1、使學生了解美 術范疇，建立“大美術” 觀念。

2、使學生了解美術鑒賞的基本方法，并能初步應用該方法進行鑒賞練習。

教學重點：掌握鑒賞方法

應用該方法進行練習。

教學時數：2學時 教學過程：

一、導入

同學們已經學過9、10年美術，你最喜歡哪幅美術作品，請說說原因。

美術和藝術的關系？ 板書：造型藝術 美術

二、新授 美術的范疇 板書 繪畫 工藝 美術 雕塑 書法 建筑 篆刻

各種類型請學生舉一作品。美術史、美術理論的基本知識。小組討論：

⑴歷史上中外哪些著名的流派及代表人物？ ⑵這些著名的畫派在藝術特征和風格上有何差異？ 學生簡單表述，結合圖例 《放牧》古代巖石畫

《宴樂采桑狩獵交戰紋壺》戰國 《人物馭龍圖》戰國 最早的主題性繪畫 美術鑒賞的方法

對不同作品進行比較研究（板書）學生自學過程，進行簡單練習。選擇一插圖作品進行鑒賞，強調個性。小結

美術鑒賞的過程是能提高個人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質，為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進行比較研究。

課題： 玉石之分——古代玉石藝術 第三周 教學目的：

1：通過古代石器、玉器的發展，了解人類審美意識的萌生與發展。

2：了解玉器的豐富內涵和對中國文化的深遠影響，由此對工藝美 術獲 得初步了解。教學重難點：

1：玉器的發展歷史和豐富內涵

2：理解“君子比德于玉”的特殊歷史意義 教學時數：2學時 教學過程：

一、導入

你了解玉哪方面的故事？

指名說說

二、新授

板書問題：引導學生去讀課文

以玉組詞

玉分幾種，玉器制作有幾種審美追求？

為什么說“君子比德于玉”？

新石器時代有哪些玉器文化？

選擇一玉器進行鑒賞練課件制作習

學生細讀，交流討論。

反饋：結合圖例引導學生說說答案，闡述“言念君子，溫其 如玉”、“君子無故，玉不去身”等含義，重點講授“君子比德于玉” 進行鑒賞練習，說說藝術風格和喜歡的原因。

三、總結

中國傳統玉工藝歷史悠久，品種浩瀚，成就卓越，有豐富的歷史文化內涵，以玉的質地來比喻人的美德是我國特有的文化現象，使本來就精美的玉器更增添了深層次的審美意蘊。

四、作業

選一圖進行鑒賞練習

課題：泥土的生命——古代陶器 與瓷器 第四周 教學目的：

1、了解中國原始社會陶器的產生及藝術成就。

2、了解中國背景圖古代瓷器的藝術成就。

3、體會從造型和裝飾的結合方面，欣賞工藝美術作品。

教學重難點：

中國瓷器的產生和 發展，陶與瓷的區別；幾大名窯的造型特征

瓷器的造型、裝飾和藝術特色

教學時數：2學時 教學過程：

一、導入：說到陶瓷你會聯想到什么？你了解哪些陶瓷哪方面的

知識？引導學生交流。

二、新授

1、設問引導學生讀書

2、結合教材，提問：

⑴陶瓷之間的差別：原料、燒制溫度、工藝。⑵陶的發展：彩陶、素陶

仰韶文化——馬家窯的文化——半山——馬廠——大汶口文化——山東龍山文化

賞析：人面魚面紋盤 彩陶船型壺 鳥紋彩陶盆 鸛新概念英語鳥石斧彩陶翁 舞蹈紋盤 薄胎高柄陶杯 瓷的發展：按歷史年代介紹

重點是宋五大窯代表作品造型與藝術特色。師引導學生交流，在指名說說 汝窯：胎質細膩，似玉之美 耀州窯：梅瓶典雅高貴

官窯： 冰裂紋開片 均窯：藍色乳濁釉 定窯：乳白釉 景德鎮：青花

三、小結

陶瓷經歷了哪些發展？宋代有哪些名窯？師總結。

四、布置課外思考： 青花瓷的藝術特色是什么？

課題：楚王問鼎——商周青銅藝術 第五周 教學目的：

1、使學生了解中國古代青銅藝術的光輝成就。

2、理解青銅器是如何以其造型紋飾和銘文體現其重大的社會 flash課件模板下載作用。

教學重難點：青銅器藝術在發展的不同階段各有不同的時代特點：商代尊

神重鬼：西周禮樂制度：春秋戰國禮崩樂壞。學生對夏商周時代社會歷 史環境陌生及古代青銅器名稱生僻字較多，用途不明確。

教學時數：2學時

教學個過程：

一、導入：

引言：在各個不同的歷史階段，都有具有代表性的工藝美術品。如果說陶器是原始社會新石器時期的象征，那么青銅工藝就成為工藝美術的典型代表。板書：夏商周青銅器

二、新授

1、什么是青銅器？

以銅為主加入錫鉛合金，用蠟或泥模鑄造的青銅器具。

2、青銅器的工藝三峽 學案答案的產生和歷史背景： 引導學生根據已學歷史知識簡單闡述。

3、青銅器的功能 結合作品賞析： 禮器：司母戊鼎 樂器：鐘 兵器：越王勾踐 其他生活工具：

4、青銅工藝在造型和裝飾上發生重大變化的四個時期及各個時期青銅工藝的主要特征。

商代尊神重鬼：西周禮樂制度：春秋戰國禮崩樂壞。

商代前期多以日用品為主，大多薄胎 紋飾簡單主要為饕餮紋。商代晚期胎壁加厚，紋飾逐漸豐富，構圖完整。欣賞《龍虎尊》《婦好角瓜》。

春秋戰國時期，奴隸制度趨于瓦解，青銅工藝在造型和裝飾也開始擺脫神秘宗教氣息議論文向清新活潑的風格發展，變得奇巧富麗。欣賞《 立鶴方壺》

戰國時期作為封建社會的開端，處于開創新風格的變革時期，新工藝廣泛流行，出現了《曾侯尊盤》2件合一的器物 引導賞析。

三、小結：古代青銅器藝術的產生、發展、變化是與當時的社會情況緊密結合的，大家要了解青銅工藝在造型和裝飾上發生重大變化的四個時期及各個時期青銅工藝的主要特征。

四、布置課后作業。熟讀書后“小辭典”。

課題： 皇權的象征——故宮建筑群與天壇 第六周 教學目的：

1、使學生對中國建筑藝術的經典——宏偉 壯麗的紫禁城 有個高二數學試卷分析初步的了解和認識，重點了解建筑對封建皇權大一統思想的具體體現。

2、了解天壇祈年殿等建筑的禮制意義及其藝術成就。

3、認識中國古代木結構建筑的特點。教學重難點：

1、結合實例講解中國古代建筑的特點。

2、故宮體現古代禮制思想、帝王的絕對權勢，給人予以強烈的精神震撼。

3：古代建筑中有較多專業的術語，需要結合具體圖象講述。教學時數：2學時 教學過程：

導入：你知道紫禁城一共有多少間房子嗎？

紫禁城屋頂瓦基本上是黃色的，（皇帝、皇后）個別也有綠的，（嬪PIN妃）為什么？

一、講授新課：

中國古代建筑藝畢業論文大綱格式術（板書）

（教師講解）：中國建筑、歐洲建筑和伊斯蘭建筑被稱為世界三大建筑體系。其中尤以中國建筑和歐洲建筑延續時間最長，流傳最廣，成就更為輝煌。故宮是中國建筑的代表作品，它又稱紫禁城，是明、清兩代的皇宮。位于北京舊城的中心位置，是我國現存最大最完整的古建筑群。占地七十二萬余平方米，南北長961米，東西寬753米。四周有高達10多米的城墻和寬52米的護城河相圍繞，城墻的四角還分別建有角樓，組成一座森嚴的城堡。它是最能體現中國古代建筑風格的作品。

1、中國古代建筑藝術的特點初中英語學案(板書)（1）木結構（板書）：中國建筑體系與其他建筑體系相比，具有獨樹一幟的木結構體系。這種木結構體系，承重與圍護結構分工明確。門窗等的配置，不受墻壁承重能力的限制，具有“墻倒屋不塌”（板書）之妙。（2）庭院式的組群布局（板書）：即重要建筑都是以“群”的形式組成一個院落。除園林外，一般都是采用均衡對稱的方式，沿著縱橫兩條軸線進行布局，比較重要的建筑都安置在縱軸線上。這種布局是和中國封建社會的宗法和禮教制度密切相關的。例：北京四合院（板書）

2、中國古代建筑（板書）提示：請同學們注中學歷史，故宮作為中國古代建筑的代表作品（板書），其最大的特點是什么？（1）、故宮的總體規劃（板書）（圖示）請同學們觀察，故宮的總體布局有什么特征？（學生回答：中軸線式布局，左右對稱（板書）。）（問？）請思考：這樣布局體現了什么樣的思想？（生回答：體現了等級制度嚴格和皇權威嚴（板書），封建時代一切以皇帝為中心的思想。）（師總結）：故宮由于是皇宮，所以一切都以皇帝為中心，體現嚴格的等級制度，除了整體布局以外，其他的裝飾也是這樣，我們接著欣賞。

（2）、故宮的屋頂樣式的等級區別（板書）（教師講解）：中國古代初三物理電學的屋頂樣式繁多，而且有嚴格的等級區別，根據房屋的重要性來靈活運用。其中中國古代五大屋頂等級的排列如下：廡殿頂、歇山頂、懸山頂、攢尖頂、硬山頂（板書）欣賞：太和殿、中和殿、保和殿、午門、太和門、等，教師講解，學生體會建筑的重要性與屋頂樣式的關系。太和殿：皇帝進行朝會和舉行重要典儀的地方，是故宮前朝三大殿中最重要的大殿，其屋頂樣式采用重檐廡殿頂。中和殿：皇帝到太和殿舉行重要典儀前作準備的地方，在前朝三大殿中地位最低，其屋頂樣式采用重檐攢尖頂。隨著建筑物地位的變化，建筑的屋頂樣式也隨之變化，這是中國古代建筑等級性的鮮明體現。此外，建筑的彩畫也是同樣的制作方式。（3）、故宮中建筑彩畫的等級體現（板書）（教師講解）：中國古代建筑外觀上的另一顯著特征是色彩的運用。色彩是中國古代建筑的主要裝飾手段。這是由木結構體系的特點所決定的。從木材表面施加油漆作為防腐措施，發展到建筑彩畫，形成俗話所說的“雕梁畫棟”，北京故宮主要建筑的黃色琉璃瓦頂、朱紅色的柱子、門窗，檐下處于陰影部位的建筑彩畫用t青綠色略加點金，在白色石臺基的襯托下，各部分輪廓鮮明，使建筑物顯得更加富麗堂皇。在封建社會中，色彩的使用也受到等級制度的限制。黃色是最尊貴的顏色，綠色次之。所以，主要宮廷建筑的用色十分嚴格。這在建筑彩畫中表現得尤其明顯。建筑彩畫的分類：（板書）

A、和璽彩畫：用在主要宮殿，以龍為主要題材，其中又分為金龍和璽、龍風和璽、龍草和璽等。其中金龍和璽使用大量瀝粉（用膠、油、粉調成膏，在彩畫上畫凸起線，上覆明亮的顏色，以加強彩畫立體感、層次感的手法）貼金，最為富麗。

B、旋子彩中泰化學股吧畫：以旋子花為題材，按照疊暈（用同一顏色調出二至四種色階，依次排列繪制裝飾色帶的手法）和貼金的多少，分為六個等級，用在不同等級的建筑上。

C、蘇式彩畫：以人物、山水、花卉、翎毛、福壽字等為題材，比較靈活，多用在園林建筑中。

二、賞析天壇和其他建筑：中山陵設計者呂彥直（1894年—1929年）字仲宜，又字古愚，天津人，清華大學建筑系畢業，1913年公費派赴美國在康奈爾大學建筑系深造五年。1921年回國，先在上海中南建筑公司任職，后自設彥記建筑事務所。1925年5月，國民政府總理葬事籌備委員會向海內外征集中山小班教案陵設計圖案，呂彥直的設計獲頭獎，被聘為中山陵建筑師。中山陵于1926年3月12日奠基，1929年建成 貝聿銘和香港中銀大廈 貝聿銘，華裔美籍建筑師。1917年生于廣州，1935年赴美國留學，1940年獲麻省理工學院學士學位。1946年獲哈佛大學碩士學位后留校任教。1958年在紐約成立個人的建筑師事務所，曾獲美國建筑師學會金獎、法國建筑學會金獎、日本帝賞獎。1983年獲代表建筑界最高榮譽的普利茲建筑獎，1986年里根總統頒予自由獎。貝聿銘建筑設計的特色是簡潔利落、合理，有秩序性。他的代表作品有科羅拉多州美國大氣研究中英語詞典下載心、臺灣東海大學盧斯紀念教堂、紐約肯尼迪國際機場候機樓、新加坡中國銀行辦公樓、華盛頓國家美術館東館、北京香山飯店、巴黎盧浮宮入口玻璃金字塔大廳、香港中國銀行大廈（1982年—1991年）等。香港中銀大廈高70層，巋然聳立于密密麻麻的高樓群之上，樓體結構每13層以斜構件加固，使大樓縱向和橫向的負荷全部轉移到四根角柱上，它代表了一種新型的建筑。雨后春筍般的建筑形象，象征著香港美好的前景。

三、小結

故宮的總體布局有什么特征？這樣布局體現了什么樣的思想？ 四、布置課外思考：

中國看云識天氣古代建筑如何體現皇權大一統思想？

課題： 宛自天開──古代園林藝術 第七周 教學目的

① 了解中國古代園林的種類、特點及代表性作品；

② 結合實例了解中國造園藝術的原則精神和具體經驗。

③ 私家園林以蘇州為最盛，設計以中國山水畫為藍本，追求細膩曲折豐富的變化，形成濃郁的人文環境。教學重難點：

① 中國古代園林包括皇家園林、私家園林和寺觀園林三類。②了解中趙州橋教學設計國造園藝術的原則精神

教學時數：2學時 教學過程：

一、導入：你們游覽過哪些園林？去過蘇州園林嗎？

二、新課

我國遠在秦漢時期就已經利用自然山水或者摹仿自然山水作為園林造景的主題，這比西方18世紀興起的英國“風景式”園林大約要早兩千多年。著名的圓明園，它的一百余個景區之中約半數是自成一體的小園林，因此而被西方人譽之為“萬園之園” “詩情畫意”是中國園林的精髓，也是造園藝術所追求的最高境界。因此，過去的造園匠師們口授心傳，多少都接受一些詩畫方面的陶冶，而著名的造園家如計成英語教學方法、張南垣父子、戈裕良等更是精于此道。歷來的文人畫家也多有直接參予園林規劃設計的，其中如唐代的王維、白居易，宋代的趙佶、司馬光，元代的倪元鎮，清初的石濤、李漁等人，為了渲染園林的詩的情調，常常借助于各種音響效果。寄暢園“八音澗”、諧趣園“清琴峽”的流水丁冬，滄浪亭“聽櫓樓”的欸乃槳聲，乃至風動竹篁有如碎玉傾灑、松濤之若天籟清音，都能以“音”入景。曹雪芹筆下的瀟湘館，那“凰尾森森、龍吟細細”更是繪聲繪色，點出園林濃郁的詩情畫意。

播放課件：讀圖認識感知江南水鄉---蘇州及園林怎樣學好高中化學

1、師：如詩如畫的蘇州園林是如何體現出她的巨大藝術魅力的呢？ 園林藝術的構成

a、自然環境的山形水勢，包括人工疊山和開鑿的泉流湖水； b、建筑物及其特殊的人文內涵； c、園林內的樹木花卉；

d、園外大環境的景觀、氛圍。中國造園藝術是多方面因素的配合，達到人與自然的和諧。

2、討論皇家園林與私家園林有何差異。

皇家園林代表作有北京的圓明園、頤和園和北海。清代乾隆、嘉慶年間為造園的鼎盛時期。皇家園林布局以江南園林為參照，并以神話傳說的東七年級上冊歷史試卷海三神山進行設計、構思，以其博大恢宏的總體氣象和宮殿群的特殊政治意義形成自己的特色。北京皇家園林在近世曾遭受外國侵略者的嚴重破壞與搶掠。

三、總結 ： 園林藝術作為中國封建文化的一部分滲透了封建文人的藝術情趣，它取法自然，高于自然，融建筑美和自然美為一體。

四、拓展 ： 課題：事死如事生──古代陵墓雕塑 第八周 教學目的：

1、了解中國古代大型雕塑的遺存。

2、了解中國古代陵墓雕塑的內容：地上紀念性雕塑、墓室內隨葬的俑和明器，其代表性作品與藝術成就；從中體會紀念性大型雕塑與小型架上雕塑之間不同的藝術語言特點。教學重難點:

1、通過對典型作品的藝術分析，啟發學生理解大型廣場雕塑與室內小型雕塑的不同特點；理解不同材質的作品對雕塑語言的不同運用。

2、古代隨葬的俑和明器所反映的靈魂觀念對后世仍有影響，教學時數：2學時 教學過程

一、導入：唐三彩屬于什么？兵馬俑你了解多少？

二、新課 1、20世紀下半葉，中國古代雕塑有什么樣的重大發現？ 欣賞視頻：三星堆

2、討論：中國古代陵墓雕塑包括幾部分？兵馬俑有什么樣的特點？

3、引導學生比較霍去病墓石刻群，指名鑒賞。

簡介：唐乾陵 唐高宗李治和武則天的合葬墓。位于陜西省乾縣北的梁山上。全國重點文物保護單位。陵墓石刻 唐18陵石刻是中國古代雕刻藝術的重要寶庫之一，其題材和雕刻手法均大大超過了以前的陵墓石刻，既有圓雕，也有浮雕和線雕。有唐太宗生前所乘的6匹戰馬的浮雕──昭陵六駿。自乾陵以后，石刻群的組合基本固定，按性質不同，可分6類：

1、獅子；

2、石人石馬和馬夫；

3、翼獸化學工業出版社電話和北門六馬；④ “蕃酋”像；⑤ 華表；⑥ 碑石、無字碑和述圣記碑。

4。、欣賞漢、唐俑。唐三彩是唐代低溫鉛釉陶器。胎料多為白色瓷土，先以1 150 ℃左右的溫度素燒，施釉后再以900 ℃燒成。創始于初唐，繁榮在盛唐。為喪葬明器，其流行同厚葬之風有關。你最喜歡哪件作品？

重點：擊鼓說唱俑：東漢時期，陶俑繼續流行于中原和關中一帶，造型較西漢時期更為生動。洛陽東漢墓中多出土各種庖廚、侍仆和樂舞百戲俑，特別是樂舞百戲俑，形體較小，但是姿態傳神，舞姿優美，是生動的古代雕塑藝術精品。形象極為生動。

總結 ：地上紀念性雕塑高一物理教案、墓室內隨葬的俑和明器，其代表性作品與藝術成就

三、布置課外思考：

中國古代陵墓雕塑包括幾部分？它們和現實生活有什么聯系？

課題： 妙相莊嚴──古代宗教雕塑 第九周 教學目的

1、了解中國古代宗教雕塑的代表性作品及藝術成就，包括石窟寺雕塑和寺觀雕塑。

2、認識宗教雕塑的豐富內容和藝術表現上可以繼承的價值。教學重點和難點

1、石窟寺藝術是建筑、雕塑、壁畫的綜合體，歷朝修建的石窟寺藝術遺存，反映了中國美術發展的階段性變化，有重要的文化價值和藝術史價值。

2、寺觀雕塑有泥塑、木雕英語課件網、夾等多種材質，以泥塑居多，泥塑的裝鑾對作品的藝術表現效果有重要作用。

3、宗教雕塑作品以現實生活中的各種類型人物為參照，加以理想化，創造了很多富有生命力的宗教雕塑作品。啟發學生將宗教美術中的迷信成分與成功的藝術創造區分開來。教學時數：2學時 教學過程

一、導入：世界上有哪些宗教？你在哪見到有宗教雕塑 ？

二、新課

1、討論了解佛教各種形象

菩薩 是僅次于佛的佛教形象，能夠自覺與覺他，而尚未達到修行的最高果位，釋迦牟尼在成佛之前也是菩薩形象。在佛經中常提到的菩薩有彌勒、文中學數學教學園地殊、普賢、觀音、大勢至等。北魏早期菩薩形象是男性的，面相豐滿，眼大而凸，眉長而平。鼻梁高隆與額際齊平，耳長垂肩，頭戴寶冠，與同時代佛造像造型特征接近。唐代以后，菩薩日益女性化。面相圓渾，眉彎而長，細目，著寶冠或高發髻，具有少女或少婦的面相特征，常表現出一種溫柔嬌羞的神態。大足心神車窟的一組宋代菩薩形象，面容婉麗，戴珠光寶氣的花冠，是一種世俗貴婦人的形象。觀音即觀世音菩薩，唐代避太宗李世民之諱，改稱觀音。

2、石窟藝術作為佛教教義的形象體現，其造型和布局有著一小學四語文教學論文定的規范性。（由學生欣賞作品，教師提問，簡單了解造型和布局）20窟大佛造像表現了早期佛造像的特點。

A 形體大小：主像最大，以職位的大小排列。

B造像配置布局：一鋪多尊、橫（婆莎世界的釋迦摩尼，東方凈琉璃世界的藥師佛，西方極樂世界的阿彌陀佛）豎三世佛（過去世的燃燈佛，現在世的釋迦摩尼，未來世的彌勒佛）五尊佛（東西南北中）。

C 相貌與姿態：（在人像的基礎上為了突出佛性，32大人相，80種隨形好）。

D 形象的象征性：蓮花（代表超脫塵世，純潔高雅；身后火焰紋的頭光和背光：象征佛光普照，神圣無比；還有身近幾年高考數學試卷姿，手勢等都有象征性）。

E 上色：在形體的基礎上，用色彩進一步的刻畫形象。

（三）小結：總之，佛教雕塑體現了中國古代的雕塑水平，云崗石窟建造的較早，其特點具有踺陀羅佛教藝術特點，北魏遷都以后，其作品具有“瘦骨清像”的優美風格，如北魏龍門石窟的作品，還有麥積山石窟，到了隋唐，佛教藝術得到了空前的發展，人物的造型開始人性化和世俗化，如莫高窟和龍門奉先寺作品，所以唐朝有“菩薩象宮娃”的美譽。師引導學生交流，在指名說說

石窟寺藝術是建筑、雕塑、壁畫的綜合體，歷朝修建的石窟上海有機化學研究所寺藝術遺存，反映了中國美術發展的階段性變化，有重要的文化價值和藝術史價值

這節課我們欣賞了中國古代佛教石窟藝術，在這里，需要說明的是：各類的佛像，本是佛教徒崇敬禮拜的對象。塑造這些佛像，本是為了宣揚佛教教義，便于佛教徒的宗教修行實踐。但是，無須違言，這些佛像本身具有很高的藝術價值。他所體現出來的藝術成就，是人們群眾智慧的體現，這其中凝聚著人們理想和幻想。對于這些藝術作品的保護和研究，正日益授越來越多的人們重視。

三、小結

中國古代宗教雕塑的化學代表性作品及藝術成就，包括石窟寺雕塑和寺觀雕塑。

課題： 與時俱進──現代雕塑 第十周 教學目的

1、了解20世紀中國雕塑發展的特點，由于西方雕塑的引入，對傳統雕塑經驗的研究與繼承。

2、從城市大型雕塑的興起，了解大型紀念性雕塑的藝術語言特點。

3、通過對部分架上雕塑作品的分析，了解雕塑對不同材質的運用和表現手法的特點。教學重難點

1、結合具體作品分析大型雕塑與架上雕塑不同的藝術語言特點。

2、結合實際，對當地公共性雕塑作品的主題、表現特點，與周圍環境的相互關系組織討論，以加深對大型雕塑特點的了解。教學時數：2學時 教學過程

一、導入：儀征有哪些雕塑？你在哪見到有雕塑 ？他們給你留下什么印象？

二、新課

1、初步了解20世紀中國雕塑發展的過程和特點：

原因：傳統雕塑發展的斷裂，西方雕塑觀念和表現技法的引入。

2、人民英雄紀念碑的主題、創作方式和藝術經驗。

3、鑒賞： 大型泥塑《收租院》

播放圖片投影，引導討論，為什么說 《收租院》是中西雕塑技法結合的成功試驗？

小結：雕塑家將西洋雕塑技巧與中國民間傳統泥塑的技巧融而為一，生動、深刻地塑造出如此眾多不同身份、年齡和個性的形象，可謂中國現代雕塑史上空前的創舉。群像與收租環境渾然一體，收租情節與人物心理刻畫驚心動魄，集中地再現出封建地主階級對農民的殘酷剝削壓迫，迫使他們走向反抗道路的歷史事實。在這組作品中，寫實風格和泥土材料的運用頗為恰當，中、西雕塑技巧的融合也達到了和諧統一的效果。

4、架上雕塑

你最喜歡那個雕塑？它有什么雕塑語言特點及吸引你的地方？了解王合內

（1912年—2000年）（女），原籍法國。1955年加入中國國籍。1929年入法國尼斯國立學校專攻雕塑，1933年入巴黎高等美術學校雕塑系深造。1937年在巴黎與中國留學生王臨乙結婚后來華定居，抗戰時期，顛沛流離于江西、湖南、云南、四川等地。抗戰勝利后定居北平，任教于北師大，為中央美術學院教授。擅長動物雕塑，作品有首都機場廣場雕塑《中國人民歡迎您》、《小鹿》、《小馬》、《貓》等。

5、城市雕塑創作在20世紀80年代以后的興起、意義、成就與問題。

師引導學生交流，在指名說說

三、小結

人民英雄紀念碑的主題、創作方式和藝術經驗。

大型泥塑《收租院》對中西雕塑技法結合的試驗。

四、布置課外思考：

課題：幽冥世界的奢華──古代墓室壁畫 第十一周 教學目的：

1、了解中國傳統繪畫的重要樣式之一的壁畫在體現社會功能上所發揮的重要作用。

2、了解古代壁畫發展盛期漢唐時代壁畫作品的特點、代表性作品的題材、藝術成就。

3、了解漢代畫像石畫像磚的作用、制作特點及藝術價值。教學重難點：

1、講清中國畫在其歷史發展中，適應社會生活需要產生過的多種繪畫樣式，建立大中國畫的觀念。

2、墓室壁畫與同時期宗教壁畫具有同步發展的特點

教學時數：2學時 教學過程：

一、導入：

二、新課

教師提問：什么是壁畫？ 學生回答。

教師講述中國壁畫的地位。

2、漢代墓室壁畫：（1）分布：（2）內容：

（3）欣賞代表性墓室壁畫。

3、南北朝時期墓室壁畫：（1）概述：

（2）具體賞析墓壁畫。

（3）學生討論比較墓壁畫與漢代墓室壁畫在畫法和表現技巧的異同。

4、鑒賞區別畫像石畫像磚

畫像石：中國漢代的石刻畫。主要用于墓室、墓前祠堂、石闕等墓葬建筑的建造與裝飾。它產生于西漢，盛于東漢故又稱漢畫像石。畫像石主要分布在山東、河南、江蘇、陜西。內容

畫像石的主要內容可分為以下6類：

1、莊園經濟條件下的生產勞動。

2、體現墓主人仕宦身份、經歷的禮儀與象征物。有數量眾多的車騎出行、射獵、謁見、屬吏、武庫、收租、講學、建筑等畫面。

3、墓主生活。有以人、物數量多為特點的燕居、宴飲、賓客、庖廚、樂舞、百戲、博弈等畫面。④ 歷史故事和歷史人物像。⑤ 神話故事、祥瑞物象與天象圖。⑥ 各種以植物為母題的花紋和圖案

畫像石內容因地而異。如山東為歷史故事、戰爭、刑徒，河南為天象、雜技、斗獸、收租，陜西為農作、祥瑞物象、云氣蔓草，江蘇為紡織、犁耕，四川為宴飲、伏羲、女媧等。

藝術風格

畫像石藝術風格是構圖方式、造型特點、雕刻技法統一的體現。主要的構圖方式遵從了傳統法則，即以平面的散點和分層方式布局，形象按上下層次、左右關系獲得在空間中的位置，沒有提供向縱深延伸的暗示。另一部分作品──典型的如莊園、收租、宴飲、樂舞等有了依據直觀感受構成畫面的跡象，描繪了高視點俯瞰下的景物，形象有序地向上方發展，上下間距表示了遠近關系。建筑和坐榻、等用具的透視造型，也輔助性地制造出空間深度。畫像磚

中國古代用于墓室建筑的磚刻繪畫。畫像磚作為一種具有裝飾意義的建筑構件，一般認為始于戰國晚期，盛于漢代，三國兩晉南北朝時期繼續流行，且取得很高的成就。題材與內容

作為一種藝術體裁，畫像磚與當時的社會生活有著密切的關系。其題材內容廣泛地表現了所處時代的政治、經濟、文化、藝術、風俗、民情及生產勞動等。畫像磚與畫像石在題材內容方面具有共同性，反映了同一時代藝術在題材上的一致性。

教師歸納總結。師引導學生交流，在指名說說

畫像石是漢代厚葬習俗的產物。統治階級提倡孝廉，使厚葬成為與仕途升浮相關的社會行為。與此同時，死后靈魂升天的希冀在戰國木槨墓向漢代磚石墓演變之后，更多賦予墓室以象征意義，即墓室是墓主生前環境的縮影。功利目的與“死即再生”的觀念吻合，不僅導致畫像石在墓中的數量漸多，而且規定了畫像石的功能通過它們在墓中的位置體現出來。

四、學生觀看課件，欣賞代表作品。

五、分組討論: 欣賞古代壁畫有何感受和體會？

六、課堂小結：墓室壁畫、畫像石、畫像磚與俑類隨葬品在性質、內容上的相互聯系。

七、布置課外思考：

墓壁畫怎么表現當時政治生活的？

課題：天上人間──宗教壁畫 第十二周 教學目的：

1、了解中國古代宗教壁畫在中國美術史上的意義和價值。

2、通過典型作品的介紹、分析，了解中國古代宗教壁畫的豐富內容和藝術成就。

教學重難點：

1、講清楚佛教石窟寺壁畫各種題材，如佛本生故事、佛傳故事、經變故事、供養人、藻井圖案等在石窟寺內的布局、相互關系，體現的宗教意義。

2、宗教美術中，佛教美術居于主導地位，道教美術作品比較少，在表現形式上受佛教美術的影響，而道教、儒教思想和一些美術表現手法也對佛教美術產生影響，在后期的發展中出現“三教合一”的造像。教學時數：2學時 教學過程：

一、導入：世界上有哪些宗教？你在哪見到有宗教雕塑 ？

二、新課

1、欣賞敦煌249窟狩獵圖

249窟的狩獵圖描寫了山林間各種不同的動物──鹿、羊、狼、猴、犀、虎、野豬，表現手法簡練，有的只用一兩種色傅染，有的還只是單色的線描，用筆雖少，并不影響充分表現物象的效果。畫家善于描寫出各種動物的真實情態，使它們活躍地出現在壁上。畫家還在外來佛教題材里，滲入了本土的神話與傳說；在外來的樣式里，漸漸換上了自己所塑造的符合于群眾審美觀點的形象；在題材的處理上，也顯示了民族性和獨創性。

在繪畫技法上，畫家汲取了外來的強調表現對象體積感的暈染方法，而把這種方法緊密地與傳統的能明確生動地表現對象形態的線條結合起來，加強了繪畫的表現力。同時，畫家適應群眾愛好與社會思想的發展，不斷地豐富了壁畫的題材、創造了新的形式。佛本生故事和佛傳故事（降生為凈飯王子后的一生事跡）是敦煌早期石窟中最常見的繪畫題材。早期的本生故事采取單幅構圖，表現故事中的一兩個場面，佛本生故事畫都是以慷慨犧牲，舍己救人為主題。除了本生故事、佛傳故事以外，還有許多種表現佛經經義與故事的壁畫，那些畫總稱為經變。在魏隋之際就出現了少數的法華變與維摩變，到唐代巨大構圖的經變成為壁畫的主要部分，本生故事與佛傳故事這時不過只是大幅經變的附屬部分了。

在經變中最常見的是凈土變。凈土變很注意利用圖畫描繪極樂世界，藉以引起信徒向往的熱忱。這想象的極樂世界是以現實作借鑒的，以當時人間認為美的東西組成幻覺中的凈土。這里不但有樓臺伎樂，水樹花鳥，琉璃缽飯，百味馨香，而且這冬夏不分、有飛天散花的世界被描述成：“極樂國中無晝夜，花開花合辨朝昏。”“化生童子舞金田，鼓瑟簫韶半在天。”因此凈土變中除了佛、菩薩，畫面表現了極其壯麗的樓臺亭榭，在畫面上部有飛天散花，前有雜鳥蓮池以及奏樂跳舞的仙女。這些凈土變相，運用來自生活的想象創造了歡樂的景象，透過那些美麗物象的表現，曲折地反映了對于現實物質生活的贊美與愿望。

2、賞析永樂宮三清殿壁畫（李 松）

1952年在山西芮城永樂宮元代壁畫的發現，深刻地影響了當代中國繪畫藝術的發展。全真道教三大祖庭之一的永樂宮，其建筑、壁畫、雕塑，作為設計構思的統一體，有非常明確的目的，就是要確立全真教在道教神仙體系中的正統地位，以此來鞏固已在元代社會成為顯貴的全真教派后期掌教人的社會地位。

朝元圖規模宏偉，氣象莊嚴，將近三百身超過真人身高的群像組合動靜相參，疏密有致，在變化中達到高度統一和諧，是交響樂、頌詩性質的巨構，特別能夠體現傳統壁畫藝術吳道子傳派“以氣勝”的特色。

師引導學生交流，在指名說說

《朝元圖》中的八位主像，有更多的超凡入圣的理想化成分，不僅僅是表現于面相和華貴無比的服飾、坐具、華蓋、供具上，更重要的是在群像組合間形成的眾星捧月氛圍中所突出的一派王者氣象。三清殿《朝元圖》是一個整體布局完整的宏偉巨構，但各壁的繪畫技巧還是有一定的差距。藝術水平最高的是西部諸天眾。八個主像之中也以繪于北壁西部的勾陳最為成功。八主像皆能表現出帝王之尊，而勾陳一像微微下視的眼神中更流露出帝王之威。其部眾的組合，有內在的呼應顧盼關系，在程式化手法中注意到人物一定的性格表現，包括手的男女老少形態差別和動作表情。勾陳前方的傳經法師一組和后邊的南斗六星等眼神都向勾陳方向凝注，表現出對奏事者和勾陳反應的注意。勾陳左右的玉女和金母身側的玉女都是《朝元圖》中最美的女性形象。

三、小結

佛教石窟寺壁畫各種題材，如佛本生故事、佛傳故事、經變故事、供養人、藻井圖案等在石窟寺內的布局、相互關系和藝術特色。

四、布置課外思考：

課題：

傳神寫照——人物畫 第十三周 教學目標：

1、了解中國古代人物畫的優良傳統和部分代表性作品。

2、了解宋代以來肖像畫的理論精華。

3、了解當代人物畫的發展。

4： 文獻記載的肖像畫理論和創作實踐。重點和難點：

1、結合作品講授古代肖像畫理論的深刻認識和價值。2、20世紀初期人物畫從整體發展上處于衰落時期，到中期以后有新的發展。許多人接受西方造型基礎訓練，提高了造型能力，運用傳統筆墨技巧，在反映現實生活方面取得重要成就。教具準備：多媒體教學設備 教學時數：2學時 教學過程：

一、導入新課

兩個學生到講臺演示人物畫的常用創作手段——面對面寫生。揭示今天的課題傳神寫照——人物畫。體驗過程

回想剛才的一幕，讓學生討論如果讓你來畫這位同學，你會如何去表現？

老師：講述郭子儀如何明白唐代兩位著名畫家的水平高低的故事，引出人物畫的靈魂——傳神寫照

二、鑒賞過程

1、通過多媒體，師生共同鑒賞古代人物畫作品：（教師引導啟發學生，充分發揮學生的主觀能動性）

唐．閻立本《步輦圖》歷史故事畫

這幅畫描寫的是貞觀十五年，唐太宗李世民接見遠道前來迎文成公主入藏的吐蕃使者祿東贊時的情景。李世民坐在宮女們抬著的步輦之上，他穿的是平常的裝束，但眉宇間很有神采。祿東贊身穿團花衣，立于一名朱衣執笏引班的官員之后，神情恭謹而機警。不畫背景，以人物身軀的大小標示社會地位的高低貴賤，這是早期人物畫所常用的表現手法。

唐．閻立本《古帝王圖卷》歷史故事畫

表現的是自漢至隋十三個帝王：漢昭帝劉弗陵、漢光武帝劉秀、魏文帝曹丕、吳大帝孫權、蜀昭烈帝劉備、晉武帝司馬炎、陳文帝陳蒨、陳廢帝陳伯宗、陳宣帝陳頊、陳后主陳叔寶、北周武帝宇文邕、隋文帝楊堅、隋煬帝楊廣。圖卷以每一位帝王及男女侍從為一組，每位帝王的上角都有墨筆楷書廟號、姓名及在位年數等。

（引導學生從作品的內容、題材、表現手法、藝術特點全方面進行鑒賞，了解中國古代人物畫藝術特點。）

五代．顧閎中《韓熙載夜宴圖》

默畫典范

反映了五代時期人物畫創作所達到的成就。它以連環圖畫形式表現了五個互相聯系而又相對獨立的情節，以展現夜宴活動的豐富內容，即聽樂、觀舞、休息、清吹、送別。畫中主要人物有十余人，反復出現于五個情節之中，合共46人次。其中多數是見于記載的真實人物，即韓熙載與他的賓客太常博士陳雍、門生舒雅、紫微朱銑、狀元朗粲、和尚德明、教坊副使李家明及其妹、女伎王屋山等。圖中成功地表現了韓熙載的形象，不但畫出了他的外形特征，而且比較深入地表現了這一人物的特殊心理狀態。韓熙載是南唐政權中比較有政治見識的，但由于他來自北方，言行又不守名檢，受到朝廷的猜忌和權臣的排擠，不得不借放縱行徑以示消沉，以圖自保。畫中韓熙載有志不得伸，抑郁苦悶的情緒由于夜宴歡樂氣氛的反襯而得到深化與加強。畫中的其余人物則主要是圍繞五個不同的情節，通過人物的表情、動作和人物之間的呼應、聯系，表達其精神狀態和統一的環境氣氛。其中以起首的“聽樂”和第四段“清吹”表現得最好。

（通過鑒賞此幅作品讓學生理解古代人物畫理論精華，宋蘇軾的“得其人之天”，南宋陳郁“寫形不難，寫心惟難。”）

鑒賞其它樣式的人物畫作品：

行樂圖

清．禹之鼎《幽篁坐嘯圖》

標準像

明清肖像畫（讓學生體驗不同樣式人物畫作品的各自特點）

2、探討過程

結合現代人物畫作品的藝術特點，談談二十世紀以后中國人物畫是如何發展的？（學生討論）

黃胄

《慶豐收》 周思聰《人民和總理》 蔣兆和《一籃春色賣遍人間》

劉文西《祖孫四代》

3、教師小結：20世紀初期人物畫從整體發展上處于衰落時期，到中期以后有新的發展。許多人接受西方造型基礎訓練，提高了造型能力，運用傳統筆墨技巧，在反映現實生活方面取得重要成就。

三、拓展練習

選擇不同的畫比較不同的藝術語言特點

課題：咫尺千里—中國古代山水畫 第十四周 教學目標: 1.認知目標: 通過本課教學,使學生初步了解中國古代山水畫的藝術特色,及其在歷史長河中是如何發展和完善的.達到開闊眼界,增長知識,陶冶情*,培養健康的審美趣味,提高藝術欣賞能力和樹立準確的審美觀.2.情感目標:重視培養學生的個性心理品質,將教材內容有機地轉化為學生的興趣,使學生在自我感受,自我激勵和相互合作中大膽想象,講出自己的主觀感受,以培養高尚的愛國主義情*.教學重難點: 重點:賞析中國山水畫的藝術特色小學二語文教學論文,及其在不同歷史階段中的風貌,同時寓思想教育于課堂教學之中.難點:引導學生著重理解中國古代山水畫獨特的藝術傳統.教學時數：2學時 教學過程: 教學準備: 1.教師收集山水畫掛圖布置教室環境,設計多媒體課件.2.全班分成八個小組,推選出小組長.布置預習: 1.熟悉課文內容.2.收集一些與山水畫有關的詩與畫.(一)教師導入(3-4分鐘)1.由學生背詩,強調中國畫常把詩與畫相結合,尤其是中國山水畫更注重這重情景交融的意竟.2.切入課題《中國古代山水畫》(板書課作文教學改革與方法題)(二)欣賞(背景音樂:《春江花月夜》)(7-8分鐘)1.電腦平臺邊放音樂邊放映欣賞圖片,這些在不同時期出現的具有代表性的圖片都作了簡單介紹,讓學生的視聽覺充分地感受美,欣賞美

2.屏幕顯示圖片: 東晉 顧愷之《洛神賦圖》

——介紹中國山水畫有著悠久的發展史,在魏晉南北朝時期,山水畫已作為人物畫的陪襯出現了.3.屏幕顯示圖片: 隋 展子虔 《游春圖》

——此畫是我國目前發現存世最早的一幅山水卷軸畫,展示早期山水畫的基本風貌即青綠法,標志山水畫已獨立成畫科.4.屏幕顯示圖片 五代 董源《瀟湘圖》(水墨畢業論文的格式代表作)宋 王希孟《千里江山圖》(青綠代表作)——比較倆幅作品在技法上的不同,(實物投影儀演示筆法上的幾種皴法)這一時期的山水畫技法嫻熟,形式多樣,內涵豐富,把中國的山水畫推向了高峰.5.屏幕顯示圖片: 明 戴進《風雨歸舟圖》 清 石濤《淮揚潔秋圖》

——結合時代背景,介紹這一時期的繪畫風格,強調此時山水畫已發展成我國古代繪畫藝術的主流.6.欣賞小結:歸納板書 1.魏晉時期 萌芽 2.隋代時期 獨立 3.唐宋時期 高峰 4.元明清時期 主流

(三)重點欣賞(北宋,南宋,元代的山水畫作品)(10-15分鐘)1.通過 設疑 討論 解疑(教師課件網引導學生解決問題)來完成

剛才的瀏覽欣賞相信同學對我國古代山水畫的發展脈絡有了初

步的了解和感受,從大家的表情我可以感受到此時你們有種意猶未盡的感覺,很想再進一步去理解山水畫的內涵.好!接下來就讓我們以小組合作討論的方法來欣賞幾幅較典型的山水畫作品: 2.電腦平臺顯示圖片 : 北宋 范寬《溪山行旅圖》, 南宋 馬遠《寒江獨釣圖》, 元代 倪贊《六君子圖》.3.搶答題:小組討論搶答

1.這三幅畫在選材和表現手法上各有什么異同 2.這三幅畫分別表現了怎樣的意境(提示意境概念)3.你盤古開天地教學反思比較喜歡哪幅作品,為什么 4.重點欣賞小結: 剛才的回答都很精彩,大家不但能很仔細的觀察畫面,而且還能深入畫的內涵,講出具有一定水準的主觀感受.這段時期的山水畫確實形式多樣,內涵豐富,你看從北宋的無我之境到南宋的詩畫結合,再到元代的有我之境,意義深遠.欣賞這些繪畫作品確實讓人回味無窮.下面就讓我們用這種方法來欣賞我們家鄉的元代畫家黃公望的作品《富春山居圖》.富春山居圖局部(四)小組比賽(10-15分鐘)1.展示黃公望的《富春山居圖》及提示要點.2.小組成員根據提示共小學語文教學論文集同欣賞討論,小組長執筆記錄,教師巡堂組織并指導.教師總評

(五)課后總結與反饋

課題 ：江山多嬌──現代山水畫 第十五周 教學目的：

① 了解現代山水畫對傳統山水畫藝術的繼承和發展。

② 了解現代山水畫的藝術風貌及作品中體現的時代感情。

③ 了解公共環境中大型繪畫作品為適應現代生活環境而在 藝術表現形式上所進行的探索。教學重點和難點：

① 與第十三課古代山水畫內容進行參照比較，講解現代山水 畫在題材內容、繪畫樣式、意境的追求、表現手法上有哪些明顯的變化。

②通過《江山如此多嬌》的創作修改過程，理解藝術形式與時代生活環境的關系。教學時數：2學時 教學過程

一、導入：教師提問：傳統山水畫藝術有什么特點？學生回答。

二、新課

那么現代山水畫有什么特點呢？

1、感知作品

仔細觀察李可染《無限江山入畫圖》、《魯迅故鄉紹興城》、《麥森教堂》三幅作品。

引導學生仔細觀察作品。讓學生對作品形成初步的印象。教師小結：畫家探索融會中西方藝術精神，推動中國畫創新。他以“可中泰化學公司貴者膽，所要者魂”為座右銘，寫生于大江南北，立足生活，借鑒傳統，使古老的山水畫獲得新的生命。他的山水、人物和牛等作品畫風深厚凝重，博大沉雄，具有鮮明的時代精神和藝術個性，突破了傳統山水畫的創作程式，成為中國畫史上重要的里程碑。

2、出示黃賓虹作品討論自學：提供背景資料 黃賓虹的山水畫創作道路，經歷了師古人、師造化和融化古人造化形成獨創風格三個階段。

在師古人方面，他師長舍短，合眾長為己有。他從明人入手，直追北宋，而以元人為歸。黃賓虹師造化，以黃山為基點，中心周圍擴展，一生旅行紀游畫稿當以萬計。他游歷山川，注意景物變化，風格渾厚華滋，是黃賓虹山水畫的基本特點。從筆墨上看，屬于繁體的“黑、密、厚、重”，即積筆墨數十重，層層深厚，是他的山水畫最顯著的特點，也有簡潔疏朗僅以墨線勾勒，或稍加淡墨渲染的減筆，即疏體。前者實中見空靈，后者虛中見雄逸。

3、鑒賞巨幅山水畫《江山如此多嬌》

提出問題：這張畫由何人作，妙在何處，猜猜它的尺寸

討論指出：畫的尺寸為9M*5.5M。傅抱石的繪畫藝術具有強烈的民族特點和時代感，個性突出，氣魄雄健，淋漓酣暢，豪放灑初三物理脫。此畫巧妙融合2位大畫家迥異的畫風。出現如此巨大的尺寸完全因為社會發展的需要。了解錢松嵒《常熟田》

畫家重視深入生活，先后十余次外出長途旅行寫生。他熱情洋溢地繪寫現實，并在傳統的基礎上大膽創新。他的作品意境深邃雋永，富有生活情趣；構圖穩中求變，筆墨渾厚蒼茫；強烈的時代氣息與民族的傳統特色融為一體。

四、課外拓展

借助網絡了解張大千藝術經歷。

課題：移情草木－花鳥畫 第十六周 教學目標：

1、了解中國花鳥畫的社會意義及審美價值。

2、理解花鳥畫畫家“緣物寄情化學方程式的計算”的特點，感受畫家熱愛自然、熱愛生活的思想情感。

3、了解花鳥畫的藝術表現方法。

4、感受自然之美，體驗花鳥畫的樂趣。教學重難點：

1、本課以“畫出荷花多樣的美”為教學重點。

2、啟發學生在藝術家的作品中獲得審美感受，明確作品的社會寓意、藝術表現及畫家的思想情感的表達是本課的教學設計格式重點。

3、花鳥畫的表現方法是本課的難點。教學方法探究學習、問題討論、創作體驗

教學時數：2學時 教學過程：

（一）、導入課題：本課以設問的形式導入課題。

（二）、講授新課

一、感知作品

1、感知作品，仔細觀察《出水芙蓉》、《映日》、《荷塘》三幅作品。

1、引導學生仔細觀察作品。讓學生對作品形成初步的印象。◆ 播放背景音樂。

◆ 展示作品： 《出水芙蓉》 《映日》 《荷塘》

二、分析作品 畫出荷花多樣的美

1、學生仔細觀察比較作品：尋找理解作品的中心要素（作品表現的內容、表現形式、畫家的思想）。（從學生自己的理解出發，用心去理解論文提綱格式作品。）

2、分析作品： 中國畫花鳥作品：《出水芙蓉》、《映日》、《荷塘》。

①、學生對作品中的要素產生問題并分組展開討論。②、討論分析作品的異同。③、分析作品的不同表現形式。④、領會作品的內涵與創作理念。

3、學生發表自己的見解和觀點：

可以是自己的見解，也可以是小組共同的觀點。《出水芙蓉》： 是（南宋）吳炳的冊頁工筆畫。《映日》、《荷塘》寫意花鳥，形象簡練概括。筆墨生動有生機，賦予力量之美感。

1、引導學生仔細比較作品： ①、比較作品的題材。②、比較作品的表現形式。

③、比較畫家對作品賦予的思想情感。

2、啟發學生思考分析作品：

①、引導學學案導學展示激學生注意花鳥畫作品的不同表現形式。

②、引導學生領會畫家緣物寄情的思想情感。③、了解中國花鳥畫的藝術特點。

3、鼓勵學生自我表現，發表自己的見解。知識要點：

①、《出水芙蓉》：工筆畫，畫面構圖飽滿，形象單純，但畫家表現豐富。筆法精工，設色艷麗。是南宋院體畫中的精品。

②、《映日》：寫意花鳥，構圖奇崛，墨色濃重，線條強勁有力，具有力量美。

③、《荷塘》：寫意花鳥，線條色塊交織，剛柔相濟，雖是深秋卻不顯蕭瑟，似乎是一首交響樂。

學生以小組為單位展開討論，闡述自己的觀點。談自己對作品的感受。胸有成竹

展示作品，學畢業論文的格式生分析、感受作品。引導學生分析鑒賞作品：（北宋）文同《墨竹圖》（明朝）徐渭《墨葡萄圖》（清朝）鄭燮《蘭竹圖》 妙在似與不似之間

學生分析、感受作品。學生分析鑒賞 齊白石《蝦》。

三、體驗作品

播放背景音樂。學生體驗作品。體驗水墨的樂趣

四、知識拓展：五代、宋、元時期花鳥畫的發展特點。

五、學生小結并進行自我評價，教師總結并進行總體評價。

六、課外延伸：查閱收集齊白石、鄭燮的其他花鳥作品。

課題： 時代風采----中國油畫 第十七周 教學目標：

使學生了解中國油畫的發展情況，了解著名油畫的作品的內容與形式

教學重難點：油畫發展史

重要油畫作者與作品的介紹

教法選擇：圖文結合，穿插中國油畫史的教學 學法選擇：學生看圖看文字分析教材內容

教學時數：2學時 教學過程：

1．導入：利用視頻儀放大當代優秀的油畫作品。請學生欣賞，發表個人觀點

設問：油畫是由歐洲傳入中國，中國現代油畫如此精彩，它經歷了什么樣的發展過程？ 2．教者講述中國油畫發展史。

3．學生欣賞名家油畫作品，談體會。學生重點欣賞常書鴻《G夫人像》、司徒喬的《放下你的鞭子》，羅工柳的《地道戰》、董希文的《開國大金榜學案答案典》、王式廊的《血衣》等。4．和學生作一起討論中國油畫的民族化問題

討論指出：以董希文為代表的許多畫家堅持以現實生活內容為主題，描繪具體的有情節的題材，側重嚴謹的形體塑造和寫實的色彩，作品主題與當時的社會歷史背景有較密切關系，形成很強的社會教育意義。以林風眠、劉海粟為代表的一些畫家，側重吸收歐洲印象主義以后的諸種流派風格，主要通過豐富的色彩和自由的筆觸表現對景物的主觀感受，畫面的藝術形式感較強，多呈流暢、輕松的意趣。20世紀40年代留學回國的油畫初中音樂教案家中有的深入敦煌石窟等地研究中國古代藝術，畫出了吸收民族繪畫造型和色彩特點的作品。5．小結：

6、鑒賞當代其他油畫作品。

課題：與民族共命運──木刻與漫畫 第十八周 教學目的：

① 了解木刻與漫畫兩個既有傳統淵源又是新興的美術門類的特點和發展脈絡。

② 啟發學生認識美術的社會作用，體會文藝家對國家民族的使命感。

教學重難點：

① 需向學生講清楚：木刻是版畫的一種，版畫除木刻外，還有銅版、石版及絲網印刷等種類；漫畫也有多種形式和不同的社會功能。

② 木刻、漫畫在抗日戰爭和民主革論文命運動中曾經發揮過的戰斗作用，美術家與民族共命運，表現了可貴的愛國熱情和歷史的使命感。

教學時數：2學時 教學過程

一、導入

出示徐悲鴻《奔馬》、司徒喬《放下你的鞭子》、《“七七”的號角》等作品，引導學生討論分析作品的時代背景和特殊的意義。

指出：在抗日戰爭和民主革命運動中，美術家與民族共命運，表現了可貴的愛國熱情和歷史的使命感。但在當時，以畫筆為利爾化學股份武器，積極投身于抗日救亡和民主革命運動的最多的是木刻家和漫畫家

二、新課

1、提出問題討論：木刻的特點、制作方法？漫畫有哪些種類與特點？

討論指出：中國20世紀30年代初期出現由魯迅倡導，以進步美術青年為主力的木刻創作運動。中國古代木刻版畫具有悠久的歷史，但這種版畫都是刻工復刻畫師的原稿，是一種復制木刻。這種木刻大約在14世紀初傳到歐洲，到19世紀歐洲產生了創作木刻。創作木刻的特點是不模仿，不復制，刻者自己以刀代筆，以木代紙或布。

2、作品鑒賞：

木刻：你喜歡哪件作品？請3位同學發言。生：黃新波的《賣血后》

作品有什么樣的藝術特色？（反映人民疾苦，揭露黑暗的社會現實）

教師小結：木刻在抗日戰爭和民主革命運動中發揮過巨大戰斗作用，美術家與民族共命運，表現了可貴的愛國熱情和歷史的使命感。漫畫：漫畫的本義是什么？和我們當今喜歡的漫畫有什么不同？漫畫有哪些著名藝術家，你喜歡誰的哪件作品？ 華君武以漫畫創作反對美帝國主義援助蔣介石打內戰；《三毛流浪記》，作品揭示了舊中國流幼兒園苦難生活和不合理的社會制度。

三、課堂小結 木刻和漫畫創作始終堅持現實主義的創作方法，反映人民疾苦，揭露黑暗的社會現實，成為二十世紀三、四十年代最活躍和最有戰斗性的美術運動之一。

四、課外延伸

收集資料了解套色木刻創作方法。

課題： 美在民間—中 國 民 間 美 術 第十九周 教學目標：

通過欣賞民間美術，使學生了解什麼是民間美術和它的特點，提高學生對民間美術的審美能力，增加知識和民族自豪感。

教學重難點：

民間美術的主要初中語文試卷分析種類的介紹：年畫、刺繡、風箏、玩具、剪紙等民間美術

教學時數：2學時 教學過程

一 組織教學，師生問好。二 導入新課（1分鐘）

教師拿出事先準備的美術作品，讓學生集體討論選出哪些 是民間美術作品。

師：我們先不急著下結論，同學們先來看課本。（板書中 國民間美術）三 講授新課（5分鐘）

師：給學生分組，男生組、女生，討論分析。

男生：民間美術是相對于專業而言，它們的創作基本上是從事生產的勞動人民，這些作品是勞動人民創造的，應該是民間美術。

女生：民間美術存在人民的日常生活，節日活動中，反映勞動人民的思想、情感和觀念。

男生：所謂民間美術 是強烈體現著民族性和地方性的。女生：它的創作和流傳方式是集體的，它與宗教、民俗有密切的聯系。

師結：以上就是民間美術的基本特點，講了這麼多那位同學能來概括一下民間美術有幾大類？

生：年畫、剪紙、刺繡、風箏、編織、泥塑等。同學們知道我們這有哪些民間美術嗎？ 生：年畫、泥塑、風箏、剪紙。1年畫（12分鐘）

師：我國歷史名城蘇州，物產豐富，文化茂盛，手工藝美冠天下，名家輩出，曾唐伯虎、仇英等一大批文人墨客，其教學文化底蘊豐厚，年畫，深受其影響。

明代時，出現了木刻年畫,清代，山塘街及桃花塢一帶作坊達50多家，盛極一時，作品不但遠播海內外，還對日本“浮世繪”產生了深遠的影響。太平天國時，山塘街一帶毀于戰火，年畫紛紛遷至桃花塢一帶，遂以桃花塢年畫命名之。隨著國外石印年畫向我國的傾銷，桃花塢年畫深受威脅，歷經坎坷，幾起幾落。

解放后，桃花塢的年畫重獲新生，成立了年畫社，新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內。桃花塢年畫的文化內涵及獨特的制作方法獨樹一幟。

圖片《一團和氣》生看完后有何感想。

師結：這是桃花塢年畫中影響極深，流傳很廣的傳統代表作品。畫面成圓形，中央是頭戴紅花，扎羊角發髻，活潑天真，憨態可掬有點象兒童，又有點象老婦的臉，身穿錦困服飾，頸配長命鎖，手捧，《各氣吉祥》卷，拎人喜洋洋，富足堂皇的感覺。在構圖形象塑造上特意成圓型，寓意“團圓”，表達了人們在新春佳節中盼望家庭和喹，生活幸福，事事如意的美好愿望。當然桃花塢年畫題材內容豐富，除了一些吉祥喜慶的作品外，還有人說戲劇類，祈副福避災類，風俗時事類圖片《上海火車站》，就是反映當時新物理事物的一幅風俗畫。（給學生放一下年畫的習作過程）。2刺繡（8分鐘）

師：看過了畫，我們再來了解一下各地的刺繡，同學們對刺繡又有那些了解呢？

生：四大名繡，江蘇麗蘇繡，湖南湘繡，四川蜀繡，廣東的粵繡。

師：蘇繡可是有三千年的歷史了，如果把蘇繡比作皇冠，那雙面繡就是上面的明珠。

什么是雙面繡？（圖片）這幅白貓繡品正反一致，繡工精細，針法靈活，形象生動，仿佛是一只真貓，另人贊不絕口。

3、風箏（4分鐘）

風箏是大家最熟悉不過的民間美術了，看看北京的風箏，討論北京風箏的藝術。

4、玩具。（2分鐘）

生：讓學生回湖心亭看雪 學案憶兒時有哪些玩具？ 師：每個人的童年都有各種玩具伴隨長大的，我們的民間玩具歷史悠久，因地制宜，就地取材，通過加工制作，使之成為精美的民間藝術品。圖片《泥狗》、《布老虎》、《泥老虎》。

5、編織（2分鐘）

師：在我國遼闊的土地上，各種竹，草，玉米皮邊地都是，勞動人民充分利用其材料編織出精美的盤，籃，鞋，席等實用且美觀的工藝品。

圖片《竹編?背簍》、《竹編花瓶》、《三屜提藍》、《食盒藍》

6、剪紙（5分鐘）

師：記的小時候過年我們都貼窗花，掛燈籠，給節日增加喜慶色彩

四小結（1分鐘）通過學習，我們對中國民間美術有了一定的了解，同學們有何感想（學生暢談）

五、布置作業

同學們課后親自嘗試制作一下，剪紙，泥塑，刺繡，等手工藝品。

課題：期末考試 第20周

教學目地：期末考試

教學重難點：考察學生對知識的掌握程度

教學時數：2學時

教學進程：無

第二篇：藝術鑒賞

影視藝術?文學院098 09113406 朱靜梅

第十三章世界電影的發展

世界電影發展的四個階段：誕生期、成長期、成熟期、發展期

第一節 電影的誕生

一、光影理論的發現

匈牙利電影理論家貝拉·巴拉茲說，電影是“唯一可以讓我們知道它的誕生日期的藝術”。

著名電影史家喬治·薩杜爾江“皮影戲與幻燈”稱為“電影的先驅”

二、電影原理的發明

電影每秒24格畫面勻速轉動而成，依靠肉眼的“滯留性”，物理上稱為“視覺殘象”。

電影的發明綜合了詭盤、幻燈、照相術三方面的構造原理

1888年馬萊的同胞雷諾在自己制造的“活動試鏡影戲機”基礎上創造出了“光學影戲機”，并利用幻燈片拍成了第一部動畫片《一杯可口的啤酒》，首次實現了動畫放映。

同時，美國愛迪生發明了35毫米的軟質膠片。

三、活動電影的問世

1894年末，盧米埃爾終于成功的設計出牽引片帶的機械，從而完成了活動電影機的發明。

1895年12月28日巴黎卡普辛路14號“大咖啡館”的地下室，首次公映了《火車到站》、《嬰兒喝湯》、《水澆園丁》等12部影片，這一天被定為電影的誕生日。

第二節 電影的成長

一、兩大傳統的確立

紀實主義與敘事主義

盧氏信奉紀實主義創作原則，1902年的《月球旅行記》，是喬治·梅里愛戲劇式電影的代表作。

1897年梅里愛在蒙特利爾建立世界上第一個攝影棚，此外，他還首創了一系列特技攝影的運用，對發展電影語言做出了積極的貢獻。

二、原始綜合的成功

美國導演大衛·格里菲斯的奠基之作1915年《一個國家的誕生》，在藝術上的獨創性獲得了世界性的聲譽，電影史學家薩杜爾甚至將1915年2月8日該片上映日期視為“好萊塢藝術稱霸世界的發端”。

1916年《黨同伐異》利用電影的時空跳躍，打破了古典戲劇“三一律”的表現格局，拓展了電影語言的表述天地。

格里菲斯在繼承了盧米埃爾與梅里愛兩大學派的基礎上完成了“原始綜合”的任務，初步形成了一個獨立并相對完整的電影藝術體系。

三、喜劇電影的興盛

美國喜劇電影的代表人物代表有被譽為“喜劇之父”的麥克·塞納特

查理·卓別林與勃斯特·基頓將默片喜劇藝術推向了巔峰，在電影屆有著不可磨滅的貢獻。

卓別林《夏爾洛當水手》、《淘金記》、《城市之光》、《摩登時代》、《凡爾杜先生》卓別林被肖伯納譽為“電影創造出來的才子”成為默片時期喜劇電影的一代宗師。

勃斯特·基頓被稱為“冷面笑匠”《航海者》、《將軍號》。

四、蒙太奇學派的崛起

蒙太奇的實踐初始于美國，理論探索源于蘇聯。代表蘇聯電影理論家愛森斯坦、普多夫金。

愛氏早期遵循此原則拍攝的影片《罷工》、《十月》都犯了形式主義的錯誤。蒙太奇是以辯證思維為基礎的藝術思維，旨在揭示現實生活中的內在聯系。愛森斯坦在1925年導演的《戰艦波將金號》是電影史上的經典名作。蘇聯輿論界稱它為“蘇聯電影中的驕傲”。德國的評論說“它是一樁震撼世界的重大事件。”

五、其他學派的迭出

英國勃列頓學派，力求接觸社會現實，表現普通人的生活命運與思鄉情趣，重視運用自然景觀，探索新的電影手法。

德國的表現主義學派，以夸張怪誕的藝術筆觸，宣泄苦悶的情緒，表現對現實的不滿。

法國的勞森學派、印象派，瑞典學派，第三節 電影的成熟期（1927-1945）

一、好萊塢的建立及美國電影的盛世

1927年電影史上具有重要轉折意義的一年 1927年10月好萊塢推出了《爵士歌王》，插入了對白和歌唱 1935年馬摩里安拍出了五彩片《浮華世界》

默片時期的喜劇大師，唯獨卓別林經受住聲音的挑戰，30年代仍堅持用默片拍出了《城市之光》、《摩登時代》等優秀作品

西部片被稱為“典型的美國電影”：約翰·福特《關山飛渡》、《告密者》、《憤怒的葡萄》、《青山翠谷》

被稱為反好萊塢主流電影的《公民凱恩》，是好萊塢“神童”奧遜·威爾斯的代表作。

二、蘇聯電影的新發展

1934年是蘇聯電影史上的一個重要年代。第一部社會主義現實主義的代表作《夏伯陽》。表現現實生活和革命斗爭題材的代表性影片還有《馬克辛三部曲》《波羅的海代表》

蘇維埃作家高爾基的《母親》在默片時期即被改變成電影，奧斯特洛夫斯基《鋼鐵是怎樣煉成的》，肖洛霍夫《被開墾的處女地》

第四節 電影的發展期

一、新現實主義電影的盛衰

首先，新現實主義電影是意大利進步評論工作者在理論上斗爭的產物

其次，戰后的意大利滿目瘡痍，百廢待興，制片廠資金匱乏，設備破舊，電影工作者不得不走出攝影棚，采用實景拍攝，用非職業演員，降低制作成本

揭示戰后嚴重失業貧困問題的《偷自行車的人》、《羅馬11時》、《擦鞋童》；抒寫農民走上土匪道路的《強盜》、《希望之路》、《悲慘的追逐》；還有《大地在波動》、《米蘭的奇跡》；歌頌意大利人民法西斯斗爭業績的《游擊隊》、《太陽仍然升起》等等。

新現實主義由于“生活即藝術”所顯示的明顯理論局限，以及意大利當局與宗教方面的反對和干預，至50年代逐漸走向衰落。

二、法國的新浪潮運動

電影史上的現代主義運動前后兩次。

第一次乃20年代興起的法國先鋒派電影，開了現代主義電影之先河。先鋒派代表作品有《機械舞蹈》、《一條安達魯狗》、《休息節目》。

第二次是1959-1962年間的法國新浪潮運動，代表作品有夏勃羅《表兄弟》、《四百下》、《喘息》、《廣島之戀（電影界的“原子彈”）》

新浪潮杰出的代表人物特呂弗拍攝的自傳體電影《四百下》，該片獲得了1959年戛納電影節最佳導演獎

三、德、日電影的勃興

1962年聯邦德國的一批青年電影工作者新德國電影運動：

其一，重新確立電影的敘事與歷史、社會生活相聯系，賦予敘事以宏觀的歷史視野，從而克服現代主義排斥敘事的弊端；

其二，重新確立電影的大眾性。

70年代后期新德國電影進入了藝術成熟期

日本電影在抗戰后的崛起，以黑澤明的《羅生門》的問世為標志

四、多遠格局的當代電影

電影思潮的角度有：現實主義和現代主義

題材上：戰爭電影、政治電影、家庭倫理電影 戰爭題材片在美蘇拍攝較多

政治電影作為一種新式樣，六七十年代發端于法國和意大利 “現代派”電影以瑞典導演英格瑪·伯格曼為主將

第十四章中國電影的發展

第一節 中國早期電影

一、中國電影的起步

1896年8月11日，上海徐園的“又一村”放映了被稱為西洋影戲的電影，這是電影第一次在中國出現。

1905年，北京豐泰照相館創辦人任景豐主持拍攝了中國最早的電影——《定軍山》著名喜劇演員譚鑫培主演。他是中國人拍攝電影的起點，具有劃時代的意義。

1913年，上海洋行職員張石川創辦“新民公司”，承包美國人辦的“亞細亞影戲公司”制片公司，鄭正秋編劇，張石川、鄭正秋聯合導演，拍成中國第一部短篇故事片《難夫難妻》。

同年，香港“華美影片公司”攝制了故事片《莊子試妻》，成為中國影片輸出國外的首部，同時又是中國第一部使用女演員的電影（編導黎民偉的妻子嚴珊珊）。

1914年，張石川與人合辦“幻仙影片公司”，攝制短故事片《黑籍冤魂》，體現現實主義精神。

二、初具規模的早期中國電影

商務印書館對我國早期電影做過貢獻

1920年拍攝梅蘭芳自導自演的《天女散花》和《春香鬧學》，第一次在影片中運用特寫鏡頭和疊印畫面等技巧。

1922年拍的《清虛夢》是中國電影使用特技攝影的第一部。

商務對中國早期電影最重要的貢獻是拍攝中國第一部長故事片《閻瑞生》。

三、發展中的早期中國電影

拍攝影片最多、影響最大的是“明星影片公司”和“華聯影片公司”。1922年張石川、鄭正秋合辦“明星影片公司”。先以張石川主張“處處為興趣是尚，以冀博人一粲”的思想為指導，拍成《滑稽大王游華記》和《二百五白相城隍廟》等，受冷落。

1923年拍攝了中國第一部社會倫理片《孤兒救祖記》，是在鄭正秋提倡的“以正當之主義揭示于社會”的思想為創辦方針下拍成。避免了當時影片中常見的不中不西、土洋雜糅的弊病。

1928年拍成大型武俠片《火燒紅蓮寺》

1928年到1931年被稱為中國電影的“黑暗年代”。

“聯華影業公司”成立于1930年，其方針與“明星”迥異：“提倡藝術，宣揚文化，啟發民眾，挽救影業”。

1930年，新派代表人物孫瑜導演了“聯華”最早的一部故事片《故都春夢》，突破了連環畫式的單線交代故事的框框。同年秋，有自編自導《野草閑花》（阮玲玉、金焰），用“蠟盤發音”法，為影片配了歌曲《尋兄詞》

1925年洪深受聘于“明星”，導演《馮大少爺》《少奶奶的扇子》注重刻畫人物內心和塑造性格，結束了早期電影只是故事梗概的“本事”時代。早期電影從“舊派”到“新派”的發展標志著電影藝術的進步。

1930年，“明星”攝制成中國第一部蠟盤有聲電影《歌女紅牡丹》，1931年3月15日公映，揭開了中國有聲電影的一頁。

1931年6月《雨過天晴》和10月《歌場春色》都是中國最早的“記音有聲片”，直到1932年中國人才獨立掌握這種技術。

第二節 三四十年代的中國電影

一、左翼電影的形成

1931年“9·18”1932年“1·28”事變后，民族危機空前嚴重。

1933年春，上海的中共地下組織在瞿秋白同志的領導下，成立了“黨的電影小組”，夏衍為組長。

黨的小組著手于幾方面的工作：

1、輸出一批進步的電影工作者到“明星”、“天一”、“聯華”等民營公司；

2、抓住各公司編劇部門的領導權；

3、占領影評陣地；

4、大力介紹蘇聯電影。

1933年3月5日，“明星”推出第一部左翼電影《狂流》（夏衍的處女作）評論界稱之為“中國電影界有史以來最光明的開展”

不久，“明星”夏衍根據茅盾小說改編的《春蠶》這是中國新文學作品搬上銀幕的第一次嘗試

1933年，“聯華”在田漢、蔡楚生等藝術家的努力下拍出《三個摩登女性》、《都會的早晨》、《天明》。

1934年，蔡楚生成功編導了《漁光曲》，稱為聯華又一部有影響力的力作，1935年曾送莫斯科國際電影節，獲“榮譽獎”，成為中國第一部在國際上獲獎的影片。

1935年“聯華”推出孫瑜的《大路》，標志著孫瑜創作思想在左翼電影影響下的巨大進步，也標志著他的電影藝術的成熟。

1934年，夏衍建立了“電通影片公司”《桃花劫》、《風云兒女》、《自由神》、《都市風光（中國第一部音樂喜劇片）》

《桃花劫》和《風云兒女》中由田漢作詞，聶耳作曲的《畢業歌》《義勇軍進行曲》

二、抗戰時期的中國電影

1935年“12·9”運動爆發后，1936年歐陽予倩、蔡楚生，提出“國防電影” 的口號。

明星拍攝出了《生死同心》、《十字街頭》、《馬路天使》、《夜奔》有強烈國防意識的影片。“聯華”的《狼山喋血記》，新華的《壯志凌云》隨即推出。

七七事變后，國民黨原“漢口攝影場”改建為“中國電影制片廠”。1938“中制”先后拍成《保衛我們的土地》、《熱血忠魂》、《八百壯士》三部以抗戰為題材的故事片。1938年10月，中制又拍攝了《保家鄉》、《東亞之光》、《塞上風云（抗戰時期第一部表現民族團結抗日的影片）》

國民黨官方領導的的“中央電影攝制場（中電）”，1939年4月拍成其第一部故事片《孤城喋血》，同年完成《中華兒女》，1941年底，中電第三部故事片《長空萬里》（孫瑜編導）

三、抗戰勝利后的中國電影

1947年“昆侖影業公司”成立。1946年9月到1949年9月，昆侖共拍10部進步影片，較著名的有《八千里路云和月》、《一江春水向東流》和《烏鴉和麻雀》。

《天亮前后》被輿論贊譽為“標志了中國電影的前進的道路”。

1、利用國民黨官辦電影事業

1946-1949年“中電”拍攝《乘龍快婿》、《幸福狂想曲》、《喜迎春》、《天堂春夢》等進步影片。

2、團結上海民營影業的進步力量，支持其創作

1947年金山編導的《松花江上》在“長春電影制片廠”攝成。被影評界稱之為國產影片的“極珍貴的收獲”。

1947-1948年，文華拍出《假鳳虛凰》、《夜店》、《艷陽天》等優秀影片，1947年國泰拍出《憶江南》。

3、利用香港的有利條件

四、解放區電影

1938年成立的“延安電影團”是解放區第一個電影機構，《延安和八路軍》（第一部影片），歷史文獻《白求恩大夫》

1946年10月1日，成立“東北電影制片廠”，1946年在延安建立“延安電影制片廠”《邊區勞動英雄（解放區第一部故事片）》

1949年4月成立“北平電影制片廠”（即現在的北京電影制片廠）

第三節 新中國電影

一、新中國電影制片方針

1、中國電影是中國共產黨領導的無產階級革命事業的一部分，是黨借以“團結人民、教育人民、打擊敵人”的武器；

2、必須從屬于政治，堅定的配合人民群眾的革命斗爭

3、強調知識分子改造思想，建立一支忠于無產階級革命事業的電影隊伍

4、堅持“雙百”方針，鼓勵自由創造，反對千篇一律。當然，堅持以現實主義為主要創作方法。二、十七年電影

1949年到1966年是新中國電影經歷坎坷并取得輝煌成就的時期。1949年“東北電影制片廠”拍攝了《橋（新中國第一部故事片）》、《中華兒女》、《光芒萬丈》

1950年，全國故事片產量達20部，1951年3月舉辦的“國產電影新片展覽月”上展映。《白毛女》、《趙一曼》、《鋼鐵戰士》。其中《中華女兒》獲得第五屆捷克卡羅維·發利國際電影節“自由斗爭獎”，這是新中國電影首次在國際上獲獎的作品。

1952-1953年僅生產故事片11部，《南征北戰》、《智取華山》較好。1954-1955年產生《渡江偵察記》、《平原游擊隊》、《南島風云》等及兒童片《雞毛信》、戲曲片《梁山伯與祝英臺》（世界上最美的藝術）我國第一部彩色戲曲片、少數民族影片《哈森與加米拉》等。

1956年時我國文藝的春天。《董存瑞》、《上甘嶺》、《祝福（我國第一部彩色故事片、第一次把魯迅的作品搬上銀屏）》、《家》、《李時珍》、《海魂》。

1959年，《林家鋪子》、《五朵金花》、《聶耳》、《老兵新傳》等。《老兵新傳》是中國第一部寬銀幕影片，曾獲得莫斯科電影節技術成就銀質獎。被電影節稱為“難忘的1959年”

1960-1961年《紅色娘子軍》、《林海雪原》、《劉三姐》、《洪湖赤衛隊》。1962-1964年革命題材的《農奴》《紅日》《小兵張嘎》，現代題材片《李雙雙》，古代題材片《甲午風云》等等。

1962年設立第一屆電影“百花獎”，謝晉導演的《紅色娘子軍》獲得最佳故事片獎。

三、文革時期電影

長達十年的“文化大革命”，使社會主義文藝遭到浩劫，電影屆成了“重災區”

對建國十七年電影（除《地道戰》、《地雷戰》等少數電影外）和外國電影一律實行禁映。

1973年以前只拍了幾部“樣板戲”電影 《創業》（長影），《海霞》（北影），《閃閃的紅星》（八一）總之，“文革”十年是中國電影事業遭到浩劫的時期。

四、新時期電影（1976年以后）

1977-1978年此階段電影徘徊不前。

1979-1980年走出低谷，振新發展的轉折。

1979年電影無論在題材上或是藝術質量上都發生了可喜的飛躍，出現了人物傳記《從奴隸到將軍》、喜劇片《她倆和他倆》、音樂片《怒吼吧，黃河》等樣式。

1980年“百花獎”在停辦17年后重新恢復，《吉鴻昌》、《淚痕》、《小花》獲最佳故事片獎。

1981-1984穩步繁榮階段《西安事變（被稱為第一部歷史巨片）》、《牧馬人》、《駱駝祥子》、《大橋下面》

1982年，大陸與香港合拍武俠片《少林寺》 1981年，中國電影家協會設立“百花獎”（一年一度的專業性評獎）

1985年以后進步已發展繁榮

1984年，張軍釗和張藝謀合作拍出《一個和八個》 1985年《黃土地》、《絕響》、《女兒樓》等，被評論界稱為“第五代沖擊波”，《黃土地》先后四次在法國、瑞士、英國、美國的電影節上獲獎。

第四節 臺港電影

一、臺灣電影

1925年，臺灣最早的制作團體“臺灣映畫研究會”成立，并攝制了第一部故事片《誰之過》。

1946年成立“臺灣制片廠”

60年代，臺灣電影得到迅速發展的原因：其一，官方“反共抗俄”的制片方針有所松動

其二，60年代臺灣經濟飛躍發展，刺激了對民營電影的投資。

60年代民營電影主要向“言情”和“武俠”兩個方向發展。“言情片”以1965年出現的《婉君妹妹》、《煙雨濛濛》等瓊瑤片為起始，形成了持久的“瓊瑤熱”

武俠片以1960年武俠片《龍門客棧》為潮頭 《我是一片云》、《白屋之戀》、《唐山大師兄》、《少林功夫》 《小城故事》《早安，臺北》

1989年9月，侯孝賢的《悲情城市》獲第46屆威尼斯國際電影節金獅獎。

二、香港電影

電影于1896年傳入香港 1939年拍出《孤島天堂》、《白云故鄉》抗戰影片 50年代《阿Q正傳》、《一板之隔（曾獲中華人民共和國文化部榮譽獎）》 60年代《兒女英雄傳》、《鴛鴦劍俠》、《獨臂刀》、《大醉俠》 70年代，李小龍主演的《精武英雄》、《唐山大師兄》

港臺合拍的《俠女》曾獲得1975年戛納影展的最高技術成就獎。1967年《紫貝殼》、《船》

80年代，第一類1976年《半斤八兩》，第二類《滑稽時代》等，第三類《開心鬼》、《僵尸先生》

第十六章電視藝術的發展

第一節 電視傳媒的發展

一、電子傳媒

1566年世界上第一個印刷雜志——意大利的《威尼斯新聞》問世 1840年前后，美國查爾斯·惠特斯通和塞繆爾·莫爾斯發明電報 1878年前后，美國亞歷山大·貝爾第一次使用有線電話通話

1895年前后，蘇聯馬可尼和波波夫分別成功的使用了無線電發報機 1896年，盧米埃爾兄弟在巴黎首次放映電影 1904年，傳真設備傳出第一批圖像

1906年，美國費森德爾通過無線電設備把人類的話音傳播出去，揭開無線電廣播的第一頁

1923年，電視開始放送第一張圖片

1930年，在英國倫敦播出了人類第一部電視劇《花言巧語的人》

1962年，第一顆商業通訊衛星“震鳥號”發射成功，開始了電視傳播衛星的新階段

1970年，4月2日，中國成功的發射了第一顆人造地球衛星

二、電視的誕生與發展

1927年法國物理學家巴泰勒米裝成了世界上第一臺電視機

1928年斯勘尼克塔狄的一家電視臺進行了世界上第一次電視廣播發射 1964年美國發射了同步衛星，電視從此進入衛星轉播階段 分三個階段：第一階段：1817-1929年是電視的孕育誕生期；

第二階段：1929-1954年是黑白電視傳媒階段，直播為重要特征；

第三階段：1955-1962年彩色電視傳播階段； 60年代中期至今是電視發展的第四階段

四、電視的特征

電視的特征：

1、傳播手段的先進性；

2、傳播信息的豐富性；

3、鏡頭的紀實性；

4、接收的家庭性。

第二節 世界電視劇的發展

二、電視劇發展的三個階段

第一個階段：從30年代到50年代初期，是電視劇的誕生成長期。1930年世界上第一部電視劇采用直播的方式播出。

第二個階段：從50年代中葉到60年代初，是電視劇的發展期。1954年美國彩色電視的開播，彩色電視向全世界推出。《愛德華七世》《簡愛》《樓上樓下》等。

1963年《嘉蒂歸家》被推崇為經典之作。

第三個階段：60年代以后至今是電視劇的成熟期。70年代《根》超過了電影史上最叫座的《亂世佳人》，時至今日電視劇已經趨于成熟。

三、電視劇分類

按照戲劇原則分為正劇、悲劇、喜劇、諷刺劇；

按照文學標準分為報道劇、電視散文、電視小說、電視小品；

有的按電影分類法分為武俠劇、偵探劇、戰爭劇、社會劇、兒童劇、神話劇、心理劇、卡通劇、歌舞劇等等。

電視劇逐漸形成了：單劇本：戲劇式結構、散文式結構、心理是結構、引戲員結構；

連續劇：采用史詩般的敘事方式，采用開放式，在每一集結尾設置懸念；

系列劇：相同的背景將不同的故事聯結起來，由同一人物將不同的故事聯結起來。

第三節 中國電視劇的發展

一、中國電視事業發展簡述

1958年5月，我國第一座電視臺——北京電視臺試播，于6月15日播出我國第一部電視劇《一口菜餅子》

二、初創期

1978年北京電視臺更名為中央電視臺

1958年9月4日北京電視臺播出我國第二部電視劇《邱財康》；10月新成立的上海電視臺播出了《紅色的火焰》

文革期間僅僅拍攝了一部黑白電視劇《考場上的反修斗爭》

初創期的我國電視劇的特點：第一，播出手段黑白直播，一部電視劇大多局限在二三十分鐘；

第二，直播電視劇要求緊湊集中，強調戲劇沖突；

第三，重教化功能，輕審美娛樂功能； 第四，配合政治運動要求，著重時效性與紀實性

三、發展期

1976年10月以后，電視藝術獲得了第二次生命。1978年，中央電視臺錄制的《三家親》《窗口》《教授的女兒》上海電視臺《玫瑰香奇案》浙江電視臺《保險高興》等電視劇標志著我國電視劇開始了發展的新階段。

1981年中央電視臺播出我國第一部彩色電視劇《敵營十八年》

這個階段的特點：第一，結束了初創期的黑白直播，錄制彩色播放，時間上變長，情節、人物變復雜；

第二，由第一階段的戲劇美學轉向電影美學為支撐點； 第三，擺脫了左的束縛，逐步擺脫了初創期配合政治運動 的傾向；

第四，這個階段的單劇本繼續發揚“輕騎兵”的作用。反映現實生活、反映社會問題。具有強烈的時代氣息

四、成熟期

1982年，電視劇飛騰的一年，舞臺劇《秦王李世民》、《上海屋檐下》，戲曲電視劇《璇子》等等。

1985年，首次評選中國戲曲電視“金鷹獎” 80年代中后期，我國電視劇發展突飛猛進。

1985年前后，一批反映改革的電視劇《女記者的畫外音》、《走向遠方》、《新聞啟示錄》、《希波克拉底誓言》，其中《新聞啟示錄》、《希波克拉底誓言》采用引戲員式的結構，對我國電視劇作結構具有開拓創新意義。

1987年陸續出現《紅樓夢》、《西游記》、《烏龍山剿匪記》、《末代皇帝》等。電視創作的特點：第一，各類題材、體裁、風格、樣式齊頭并進，形成多遠格局；

第二，在多元格局中，電視劇連續劇的發展最為突出，不僅數量多，逐步成為這個時期電視劇創作陣營的主力軍，而且不發優秀之作。《四世同堂》、《紅樓夢》等等

第三，這個階段的電視劇已由前兩個階段以戲劇、電影美學為支撐點而轉向電視自身的特征；

第四，電視劇更加注重觀眾審美心理的滿足，力求雅俗共賞，力求將深奧的人生哲理、尖銳的現實問題等等寓教于樂。

第五，電視劇的制式方式開始邁向“室內劇”。我國第一部50集室內劇《渴望》

第三篇：藝術鑒賞

淺談趙本山藝術創作

趙本山，是當今中國家喻戶曉的，在老百姓心目中最受歡迎的喜劇小品及影視表演藝術家。他不僅是一名演員，更是一個當代文化產業的知名企業家和模范帶頭人。他現在領導著一個文化傳媒集團，除了民間藝術團，還有本山影視公司，遼寧大學本山藝術學院，還有他的遍布各地的 “劉老根”大舞臺演藝劇場，已經形成了一個穩固的文化產業鏈。他導演的貼近普通百姓生活的電視劇 “劉老根”、“馬大帥”、“鄉村愛情”等電影電視作品受到了全國人民的歡迎和喜愛，他的藝術魅力得到了充分的顯現，為中國的文化事業做出了重大貢獻。

在中國歷年的春節聯歡晚會上，趙本山的小品已經形成了一個符號特征，成為全國人民除夕之夜期待的一個亮點。在歷年央視 “春節晚會節目評選” 中，趙本山在觀眾的掌聲中幾乎每次都捧走一等獎的獎杯。本文結合趙本山的作品，對其藝術創作的時代背景和時代意義進行了粗淺的分析和探討。

一、趙本山的藝術創作

一部作品，除了內容上源于生活外，能否對生活進程的歷史特點具有正確的認識，能否把握這種特點對當代人們的生活和心理產生影響，通過人物的命運深刻表現出來，是衡量一部作品價值大小的重要尺度。趙本山的作品雖然人物寥寥，卻寓意深遠，使人從微觀處看到了生活變化的影響。

趙本山早年的作品《紅高粱模特隊》，反映的是隨著農民物質文化水平的提高，農民對精神生活的追求。改革開放以來，廣大農民的物質文化水平有了大幅度提高，農民們要求改善精神生活，豐富自己，成立了自己的模特隊，宣傳勞動的光榮。再如《拜年》反映了貫徹落實黨的第二輪農村承包政策，黨員干部支持、帶領農民群眾承包魚塘，走致富奔小康的道路，這些都真實反映了時代改革大潮中農村的面貌，生動可感。趙本山一生所演的小品還有很多，經典小品有《昨天、今天、明天》、《小崔說事》、《火炬手》、《賣拐》、《賣車》、《不差錢》等等。

趙本山拍攝過的電影每一部都能讓人記憶猶新，《男婦女主任》中那個主持農村婦女工作的農村干部，《幸福時光》中的那個幫助盲女的好心人，而《落葉歸根》，是趙本山生命中的第三部電影，已經不單純是趙本山拍攝的一部賀歲電影，更確切地說，它預示著趙本山藝術生命的又一個輝煌的崛起，也是趙本山在藝術道路20年過后的回歸。

二、趙本山藝術創作的時代背景

趙本山的創作，從小品到電視劇一路走來，一直遵循著“農民”路線，從未有所偏離。較之于30年前的農村題材影視作品，當下的農村題材電視劇創作已從過去的關注農民脫貧致富、解決溫飽問題，轉向既關注農民的物質生活，又關注農民的精神追求、情感追求。

在這種潮流下，《鄉村愛情1》和《鄉村愛情2》兩部作品問世，它們成功的價值在于以愛情為切人點，在精神層面上關照當代農民的情感處境，這一創作扎根于當下的農村生活，對當代農民的情感世界進行了較為生動的描摹和豐富多彩的呈現。如同“一顆露珠可以折射太陽的光輝”，《鄉村愛情》系列正是以對人物情感世界敏銳微妙的開掘和對鄉村生活質感的生動細膩的展現，具象地折射出30年來中國農村社會改革開放的步伐和所取得的巨大成就。“三農”題材電視劇創作越貼近民生、越貼近9億農民的現實生活境況，它所描繪出的社會生活畫卷的視角就越廣闊、內涵就越深刻，它也就越能夠表現出最廣大的人民群眾對生活的切身感受和情感、精神上的向往與追求，從而也就越能夠被廣大觀眾所喜聞樂見。《鄉村愛情》系列的成功很好地說明了這個問題，“鄉村”和“愛情”，覆蓋了中國普通百姓生活內容的幾乎最大的范疇，因此，《鄉村愛情2》的觀眾構成遠遠超越了單一的農民群體，而擴大到整個社會的各個階層。該劇以電視藝術特有的方式凝聚了全社會對農業、對農村、對農民的關注目光，使不同生活環境的人們通過電視劇的藝術欣賞活動加強了彼此之間的了解和溝通。

在民族文化建設的高度上，以藝術作品作為載體，完成對國民意識形態的構筑和引領，是電視藝術工作者的時代使命，每一位藝術創作者都要具備這種文化的自覺意識。

三、趙本山藝術創作的時代意義

一個優秀的作品絕不能脫離現實生活，更不能脫離時代的思想，否則作品就失去了深度，毫無意義可言，也就不能存在長久。突破平庸，深入生活，理解生活，這是趙本山作品的特色。

趙本山作品對現實生活中某些“點”或“面”的現象有諷刺警示意義。如《策劃》中，假如對下蛋公雞的宣傳策劃做成的話，那該是何種局面……趙本山的小品對于有不實廣告宣傳的商家來說，是一副醒腦劑，比如《策劃》；對于趕時髦“追廣告族”的消費者來說是一劑清涼藥，如《鐘點工》；對于社會中的一些腐敗現象來說，是一種諷刺，如《牛大叔提干》；對于百姓中貪圖小利的人來說也是一種諷刺和警告，如“三賣（賣車、賣拐、賣輪椅），告誡人們要時刻保持清醒的頭腦，”用理智的思維來對待現實生活中的炒作及行騙現象。細細品味趙本山小品中的每一句話，每一個情景，會讓人忍俊不禁，在捧腹大笑之余，體味到其中的精妙絕倫，感悟到生活的真諦，這也許是趙本山小品的藝術真諦。

同時，他的作品在一定程度上弘揚了民族文化，向我們展現了東北的風土人情。趙本山的表演風格是一種深層的東北地域藝術文化，產生于特定的時空、特定的民族，反映特點的現實生活，但是又不僅僅屬于該地域的。由于地域藝術與本國文化有著千絲萬縷的血緣聯系，因此他必然體現全民族大文化的傳統特征與精華。我們在提倡和弘揚“民族的” 或“地域藝術”的同時，更要深刻了解和研究這種文化衍生發展的特殊歷程，使這種文化藝術能直接為今天廣大人民群眾服務，充分滿足當今人們的審美需求，豐富人們的精神生活。在他的作品中，有反映農民致富奔小康，承包魚塘，開發糧食項目，普及科學種田的；也有反映農村豐收，人民安居樂業，開展精神文明建設的；有謳歌好領導、好干部的，也有揭露農村生活中的不正之風的。加以他本人就出身農民，對農村生活和農村命運的情況爛熟于心，這才使得他演起來農民不但形似，而且神似，更容易成功。可見，任何作家的藝術創作，都要受到生活經歷、生活范圍的制約，他縱有天馬行空的本領，也無法超越這個制約。只有忠于自己生活，真實地認識了生活、認識了生活的豐富多彩，才能創作出內容真實豐富的藝術作品，才能使觀眾在欣賞時找到認同感，從而被打動，由此產生共鳴。

此外，趙本山本人就出身于農民，這使他很自然地捕捉到了我們時代潮流的主角之一農民的形象，用農民命運的變化來折射出民族命運的變化，這也是其作品的時代意義所在。例如《拜年》，這部作品除反映農村干部引導農民致富奔小康外，也向我們淋漓盡致地展示了農民在小農意識影響下狹隘的是非判斷觀。村看村、戶看戶、農民群眾看干部。在農民心中，領導干部是他們的父母官，干部一舉一動直接牽動著普通農民百姓的命運。而在干部面前極盡討好，虛偽地將人與人之間的平等觀隱藏起來，這在農村甚至城市中確實存在。趙本山就是通過進一步觸及民族心理的一角，來窺視整個民族內心的愿望。

文藝的主要職能就在于探索人生、影響人心，從而揭示時代中人們精神領域經歷的深刻變化。文藝家應把眼光投注到現實生活中去，探索人物在時代感召下精神世界發生的變化，才能使作品有較為深刻的內涵。用趙本山自己的話說，“是生活教懂了我”。生活經歷不僅教會了他做人的準則，也讓他認識到一個重要的藝術真諦：藝術源于生活，藝術家要回歸生活。到生活中去發現真善美，生活中的經歷使他認清了自己，認清了自己屬于什么樣的生活。

趙本山的藝術創作是人類文明傳承過程中很重要的一部分，他真實而又生動地演繹著最樸實的人類文明，是服務于老百姓的大眾文化，也是我們燦爛的民族文化的一支奇葩。

第四篇：藝術鑒賞

藝術鑒賞

人文學院12法學 20120622053 馮亦濃

舞蹈作為一種藝術形式，能夠很好地表達出表演者個人的情感。

舞蹈中最為我所了解的是拉丁舞。拉丁舞中的倫巴、恰恰是初學者的必修課，從這兩種舞蹈中，我們可以窺視到拉丁舞的部分內涵。

倫巴（Rumba）英文Rumba的音譯，用R表示，也被稱為愛情之舞，拉丁舞項目之一。源自十六世紀非洲的黑人歌舞的民間舞蹈，流行于拉丁美洲，后在古巴得到發展，所以又叫古巴倫巴，舞曲節奏為4/4拍。它的特點是較為浪漫，舞姿迷人，性感與熱情；步伐曼妙有愛，纏綿，講究身體姿態，舞態柔媚，步法婀娜款擺，若即若離的挑逗，是表達男女愛慕情感的一種舞蹈。倫巴是拉丁音樂和舞蹈的精髓和靈魂，引人入勝的節奏和身體表現使得倫巴成為了舞廳中最為普遍的舞蹈之一。

倫巴常常用音樂來引起人們舞動的欲望，從此出發來吸引男女表達自己的愛慕之情。倫巴的實際功用就由此體現出來。倫巴一般是在成熟的男女之間的舞蹈，挑逗意味更大，但也更加含蓄，他們的舞蹈動作讓你很快的就可以看出兩個人的關系。有人說，探戈是情人之間的舞蹈，那么倫巴就是夫妻之間的華章。倫巴不像探戈那樣，時時處處都帶有一種防備的氣息，防備著別人發現他們之間的關系。倫巴是夫妻之間光明正大的互動，只是因為雙方早已經成了最熟悉彼此的人，不必那么張揚，也不必遮遮掩掩。而另一種具有代表性的舞蹈——恰恰則起源于墨西哥，雖與倫巴有很多相通的地方，但它俏皮歡快，風格與倫巴截然不同，動作瀟灑帥氣而又充滿活力。恰恰表演應該是充滿熱情的不能有嚴肅味道，并加有斷音奏法，使舞者能夠制造出“頑皮般”的氣氛給觀眾。這種頑皮的意味就更體現出了恰恰和倫巴的實際功用的不同。

恰恰相比倫巴，節奏更加輕快，氣氛更加活潑，更多的是年輕的舞者選擇恰恰來作為表演項目。恰恰的舞蹈動作中，有許多花樣繁多，難度較大的花式舞步，動作頻率快，幅度大，氣氛更加活潑激烈。大多是未婚的男女對此類舞蹈情有獨鐘，他們用激烈的、明顯的、活潑的方式來互訴衷腸，表達對舞伴的愛慕之情。對倫巴和恰恰的舞蹈形式的理解越深，對它們背后的文化也就理解的越深。它們的背后體現的是拉丁美洲人民的熱情和奔放。眾所周知，拉丁美洲被稱為移民之洲，黑人、白人、印第安人等等都安家在拉丁美洲。于是拉丁舞或多或少會體現出黑人舞蹈、西班牙舞蹈、印第安人舞蹈的特點：

1.上半身，尤其是肩部應巍然不動，體現了西班牙人的高貴，是拉丁舞中白人文化的精髓體現。

2.身體中部，包括腰部和胯部應盡情地扭動，彰顯了非洲文化活潑、外向的特點。3.下半身，腿和腳的動作起源于印第安人的文化，拉丁舞中的舞步有一些是起源于此。

第五篇：《茶館》藝術鑒賞

《茶館》是老舍戲劇的靈魂，代表了老舍戲劇藝術的最高成就，具有獨特藝術風格的戲劇文學作品，充分顯示了老舍精巧的藝術構思和在戲劇藝術上的獨創精神，具體表現在如下幾個方面：

一、獨具匠心的藝術構思

首先表現在時代背景的選擇上。《茶館》在展現舊中國19 世紀末至20 世紀中葉近50 年的風云變幻圖景時，選取了三個具有代表意義的歷史橫斷面：戊戌變法失敗后清政府的垂死掙扎，北洋軍閥混戰，抗日戰爭勝利后國民黨反動統治，采用以點帶面的方法，從而把半個世紀的豐富深邃的社會歷史內容概括出來。

其次表現在地點的選擇上。《茶館》通過茶館幾十年的興衰沉浮，各色人物等的不同命運以及發生在茶館里的一些日常瑣事，折射出三個時代的動蕩及人民痛苦不堪的生活，使觀眾透過茶館這個窗口看到了整個時代的縮影。

最后表現在人物的選擇上。為了以有限的舞臺空間和時間容納廣博的生活內容，作者設計了以眾多的人物活動片斷連綴而成社會生活畫卷的結構，這就是所謂“人像展覽式”結構。劇中人物眾多，都是富有時代特征的人物，通過各自的人生片斷展示著社會生活的風貌和本質，傳遞出時代變遷的信息。

二、詼諧幽默的風格

《茶館》以喜劇的形式表現悲劇的內容，把人世間那些無價值的東西撕破給人看，使人發出憎惡鄙棄的笑聲，把悲劇與喜劇有機地融合起來，讓人們帶著辛酸含淚的笑向舊時代告別。從而收到對黑暗的舊社會無情諷刺的強烈藝術效果。例如：裕泰茶館的伙計李三回答別人的話時所說的“改良！改良！越改越涼，冰涼！”簡單的幾句話，聽完之后令人忍俊不住，笑完之后又倍覺凄涼，這也是對那個時代某種特質的概括，可謂精妙。

三、凝煉傳神、富有個性化的語言

老舍是公認的文學語言大師，尤其對他熟悉的北京語言運用起來得心應手。他善于從生活中提取鮮活的語言，經過加工提煉和潤色，成為精當、個性化的文學語言。《茶館》的語言，除具有一般文學語言的簡煉、形象、生動、個性化等特點之外，還具有鮮活、平中出奇的特色。有時人物只說一句看似平淡無奇的話，卻入木三分地刻畫出人物活脫脫的性格，揭示出生活的本質，令讀者回味無窮。印象最深的是課上康老師給我們看的第一幕中常四爺與二德子發生沖突的場面，在這樣一個簡短的沖突畫面中，老舍通過“馬五爺對二德子的呵斥、對常四爺的搭訕拂袖而去”把這個人物裝腔作勢的嘴臉栩栩如生地展現出來。這就是老舍所說的“話到人到”。

老舍僅用三萬多字，以高度的藝術概括描寫了從1898 年戊戌變法失敗到抗日戰爭勝利后50 多年的社會變遷史。正因為《茶館》在藝術上的獨到使它成為中華戲劇的瑰寶。