第一篇：中國古典園林意境淺析---讀《園冶》有感

中國古典園林意境淺析－－讀《園冶》有感

內容摘要： 中國古典園林藝術博大精深，是世界景觀設計藝術中最豐富的遺產之一，它不僅綜合了多種藝術形式，如：山水畫、書法、建筑、雕塑、植物學、園藝學等，更重要的是它反映了中國的傳統美學思想。人們都喜歡用詩情畫意來形容中國園林的美。的確，在我國傳統園林的發展中，園林藝術和它的左右近鄰——山水畫和田園詩文建立了密切的關系。園林的山水布局、建筑及小品的安排，以及花木栽植，每每借用山水畫論。而風景主題的意境構思，題對楹聯等又常常受到風景田園詩文的啟發。這種特殊的關系使我國園林藝術的風景美中常常散發出濃濃的詩情畫意。意境一說最早可以追溯到佛經。佛家認為：“能知是智，所知是境，智來冥境，得玄即真。”

關鍵字：園林藝術 古典園林 園林意境 詩畫同源 融合與發展

引言

在中國文化土壤上孕育出來的園林藝術，同中國的文學、繪畫有密切的關系。園林意境這個概念的思想淵源可以追溯到東晉唐宋年間。當時的文藝思潮是崇尚自然，出現了山水詩、山水畫和山水游記。園林創作也發生了轉折，從以建筑為主體轉向以自然山水為主體；以夸富尚奇轉向以文化素養的自然流露為設計園林的指導思想，因而產生了園林意境問題。如東晉簡文帝入華林園，對隨行的人說：“會心處不必在遠，翳然林水，便有濠濮間想”，可以說已領略到園林意境了。園林意境創始時代的代表人物，如兩晉南北朝時期的陶淵明、王羲之、謝靈運、孔稚圭到唐宋時期的王維、柳宗元、白居易、歐陽修等人既是文學家、藝術家，又是園林創作者或風景開發者。陶淵明用“采菊東籬下，悠然見南山”去體現恬淡的意境。被譽為“詩中有畫，畫中有詩”的王維所經營的輞川別業，充滿了詩情畫意。以后元、明、清的園林創作大師如倪云林、計成、石濤、張漣、李漁等人都集詩、畫、園林諸方面高度文藝修養于一身，發展了園林意境創作的傳統，力創新意，做出了很大貢獻。

一、古典園林的定義

中國古典園林藝術是人類文明的重要遺產，它被舉世公認為世界園林之母，世界藝術之奇觀。中國的造園藝術，以追求自然精神境界為最終和最高目的，從而達到“雖尤人作，宛自天開”的審美旨意，它深浸著中國文化的內涵。中國的造園藝術歷史悠久，源遠流長。從《詩經》的記述中可以看出，早在周文王的時候就有了營建宮苑的活動。古典園林，在詞典上的定義是流傳下來的種植花草樹木供人游賞休息的風景區，在一定的時期內被認為是正宗或典范的。

古典園林分以下幾個階段：

1.利用自然山水、林木到人工造園的時期（公元前4000—公元前500年）.造園藝術的萌芽時期，有了專門的園林—“昆明池”（公元前300—公元300的秦漢時期）。兩漢時，私家園林也發展了起來，一公元些貴族、官僚在長安、洛陽兩地建有園林。3.造園藝術的形成時期（公元265—公元589的魏、晉、南北朝時期）。由于統治階級爭奪激烈，國家處于分裂狀態，再加之道教、佛教的流行與影響，這一時期，寺院園林極為興盛。4.造園藝術的成熟時期（公元581—公元907的隋唐時期）。由于經濟得恢復，城市和宮苑建筑又發展起來。唐代的長安城是世界上最大的城市，建有太極宮、大明宮、興慶宮，此外唐代的私家園林也很興盛，貴族、官僚在京西筑園者甚多。

5.繼成熟期后首次進入高潮的時期（公元960—公元1125的宋遼時期）。宋遼的中國雖遠不是一個強盛的國家，但在填詞和繪畫藝術方面卻取得了很高的成就。這些也必然影響到造園藝術的發展。.古典園林的高峰期（公元1368—公元1911的明清時期）。繼明后，清代的造園又有了長足的進步，尤以康熙、乾隆兩個時期為盛。

7.自清末到民國，中國的社會現狀異常嚴峻，營造園林的社會基礎不復存在，致使連續性中斷。

二、意境特征

意境是藝術作品借助形象所達到的一種意蘊和境界。古典園林的意境，是比直觀的園林景象更為深刻、更為高級的審美范疇。首先蘊含了造園者的人生態度，并通過精彩的園林景觀打動游人，使其在園林中駐足，通過景物中的題詠，感悟到造園者所賦予景物的思想內涵。造園者自身的思想情感、意志品質等深層次的文化內容都凝聚在景物中，體現在園林的空間環境里，達到“雖由人作，宛自天開”。也就是通過眼前的具體景象，暗示更為深廣的幽美境界，是“景有盡而意無窮”。這便是中國古典園林造園之精髓。

園林是自然的一個空間境域，與文學、繪畫有相異之處。園林意境寄情于自然物及其綜合關系之中，情生于境而又超出由之所激發的境域事物之外，給感受者以余味或遐想余地。當客觀的自然境域與人的主觀情意相統一、相激發時，才產生園林意境。其特征可作如下闡明：園林是一個真實的自然境域，其意境隨著時間而演替變化。這種時序的變化，園林上稱“季相”變化；朝暮的變化，稱“時相”變化；陰晴風雨霜雪煙云的變化，稱“氣象”變化；有生命植物的變化，稱“齡相”變化；還有物候變化等。這些都使產生意境的條件隨之不斷變化。

在意境的變化中，要以最佳狀態而又有一定出現頻率的情景為意境主題。最佳狀態的出現是短暫的，但又是不朽的，即《園冶》中所謂“一鑒能為，千秋不朽”。如杭州的“平湖秋月”、“斷橋殘雪”，揚州的“四橋煙雨”等，只有在特定的季節、時間和特定的氣候條件下，才是充分發揮其感染力的最佳狀態。這些主題意境最佳狀態的出現，從時間來說雖然短暫，但受到千秋贊賞。

園林的意境完全是因人的存在而存在。意境是精神境界之所在，是人類特有的東西，離開了人，意境也就無從談起。在這一意義上講，園林意境自造園開始便賦予了造園的動機、目的，直至造園結束。園林能給游人感知，而由此產生共鳴，皆由園林意境的特定效果所致。

首先，造園者的思想情緒、世界觀、社會背景、生活經歷等，對園林有著直接的影響。在江南現存的私家園林中，不少園林的造園者，都是有文化、有抱負、有能力的人。由于其抱負在當時得不到發揮，便產生了寄情于山水、看破紅塵、隱退山林的想法。如蘇州四大名園的“拙政園”，明·嘉靖十八年(公元1540年)，園主王獻臣，因仕途不得志，隱退蘇州，借西晉·潘岳《閑居賦》中所說“庶浮云之志，筑室種樹，逍遙自得，池沼足以漁釣，春稅是以代耕，灌園鬻蔬，以供朝夕之膳，牧羊酤酪，俟伏臘之費，'孝乎唯孝，友于兄弟'，此亦拙者之為政也。”以寄托自己當時的思想感情。拙政園景點之中遠香堂、荷風四面亭、與誰同坐軒等，便是當時造園者看破紅塵，寄情于景物之中的具體體現。

其次，不同的思想感情反映在不同的園林景物中。如怡園的造園者顧子山在浙東做官期間，大肆搜刮民脂民膏。怡園中的“鎖綠軒”、“金栗亭”、“碧梧棲鳳館”等都流露出他期盼大富大貴的生活態度。

以上兩例證明，園林的意境產生在造園前，也存在于園林景物的創造過程中，指導著景物的構筑。雖然意境和景物是兩個不同方面，但園林景觀的營造構筑，是以園林景點景物所要表達的意境為指導的。如園林景觀中建筑的層次、石塊的顏色、質地等；水系的曲直、開合；樹木的高矮形態，均根據意境的立意要求，并為烘托渲染意境的氣氛而確定。因此，園林意境存在于園林景物創造的全過程中。而在園林景物建成之后，它所帶給游人的感受，是要游人通過身臨其境的感悟，深刻體會景物本身之外所包含的時空。而達到“象外之象，景外之景”的藝術感受。

中國園林藝術是自然環境、建筑、詩、畫、楹聯、雕塑等多種藝術的綜合。園林意境產生于園林境域的綜合藝術效果，給予游賞者以情意方面的信息，喚起以往經歷的記憶聯想，產生物外情、景外意。不是所有園林都具備意境，更不是隨時隨地都具備意境，然而有意境更令人耐看尋味，引興成趣和深刻懷念。所以意境是中國千余年來園林設計的名師巨匠所追求的核心，也是使中國園林具有世界影響的內在魅力。

三、中國的詩畫同源

對于意境的追求，在中國古典園林中由來已久。由于中國的傳統是文人造園林，因而中國園林可以說是山水畫和和田園詩相生相長，并同步發展的。中國畫的最大特點就是寫意，寫意與寫實的區別究竟在哪里？簡單的講，寫實就是還自然的原貌，而不著重滲入人的主觀感受。寫意則不然，它雖然也要顧及到自然的原來面貌，但卻注入了人的主觀感受。就象是繪畫那樣，把對于自然的感受用寫意的發法再現于園內。《園治》所說“多方勝境，咫尺山林”實際上就是真實自然山水的縮影。在《園治》中，像這種說法曾多次提及。

自古以來就有詩畫同源的說法，宋代著名文學家蘇軾在評王維中就說道：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩”。所以詩情與畫意總是緊密聯系和不可分割的。但是從傳遞信息的角度來看兩者又是不同的“畫意”借視覺來影響人的感官，詩情不像畫那么直觀，不能單靠視覺來影響人的感官，因此我們把“觀”改成“味”。古典園林借助聽覺、味覺以及利用時令、氣候的變化而賦予詩的意境美的見解在《園治》中也提到了很多。這種綜合運用各種手段以謀求詩的意境美的做法，是我國古典園林藝術的傳統。

四、園林藝術的融合與發展

在園林發展的各個歷史時期，中國園林都有其代表作。在歷史的變遷中，一些手法得到延續，一些則漸漸退出歷史舞臺。園林藝術的融合與發展同社會的政治、經濟、文化都是密不可分的，在園林的發展道路上，民族的融合也起了舉足輕重的作用，所謂的經典作品必然是各個民族優秀精華集于一身。由于戰亂和社會的動蕩，我們的園林藝術曾停滯，這個斷層是無法彌補的，今天的中國，今天的園林，究竟如何發展，是值得探討的，也是我們這代人以至于幾代設計師應該不斷努力的。

《園冶》是講藝術的，它凝結著中國美學、文藝學、詩品、畫論的精華，強調的是虛無微妙，靈感頓悟，曲折委婉，傳神寫意。率性之謂道，高明的作者能創作千古絕唱，完全是縱情任性的自然結果。這里體現出更高層次的天人合一。《園冶》是中國造園學的一本奇書，蘊涵哲理，充滿激情，堪稱中國文化的一個全息元，不可當一般吟風玩月的書來讀，此但可

為悟者心傳，不足為執斧斤者道也。

總之，中國古典園林是無聲的詩、立體的畫。在造園手法上達到了自然美、建筑美、繪畫美和文學藝術的有機統一，并且源于自然而高于自然。意境是中國園林的內涵，賦予園林藝術以靈魂，情由景生，境由心造，情景交融而產生意境。我們只有不斷的努力和學習，才能體會到，并運用到現在的園林設計之中，作為一個設計師我們只有提高自己才能提升當今園林設計的品位。讀了《園說》和《園冶》自己學到了很多東西，但是也有很多是自己看不懂的，陳從周先生的園林言虛實，為學亦若是。“余寫《說園》，連續五章，雖洋洋萬言，至此江郎才盡矣。半生湖海，踏遍名園，成此空論，亦自實中得之。敢貢已見，求教于今之方家。老去情懷，期有所得，當秉燭庚之。”是何等情懷，我們應該繼續努力，似乎這也是我們的歷史使命，為了讓中國園林在世界上繼續大放異彩。

參考文獻： 1.陳從周《說園》

2.呂叔湘、丁聲樹《現代漢語詞典》

3.彭一剛，1986《中國古典園林分析》1：1-6；3：10-12

第二篇：中國古典園林意境淺析--讀《園說》和《園冶》有感

中國古典園林意境淺析－－讀《園說》和《園冶》有感

0.引言中國園林藝術的淵源

在中國文化土壤上孕育出來的園林藝術，同中國的文學、繪畫有親密的關系。園林意境這個概念的思想淵源可以追溯到東晉唐宋年間。當時的文藝思潮是崇尚自然，呈現了山水詩、山水畫和山水游記。園林創作也產生了轉折，從以建筑為主體轉向以自然山水為主體；以夸富尚奇轉向以文化素養的自然吐露為設計園林的領導思想，因而發生了園林意境問題。如東晉簡文帝入華林園，對隨行的人說：“會意處不必在遠，翳然林水，便有濠濮間想”，可以說已領略到園林意境了。園林意境開創時期的代表人物，如兩晉南北朝時代的陶淵明、王羲之、謝靈運、孔稚圭到唐宋時代的王維、柳宗元、白居易、歐陽修等人既是文學家、藝術家，又是園林創作者或景致開發者。陶淵明用“采菊東籬下，悠然見南山”去體現恬淡的意境。被譽為“詩中有畫，畫中有詩”的王維所經營的輞川別業，充斥了詩情畫意。以后元、明、清的園林創作巨匠如倪云林、計成、石濤、張漣、李漁等人都集詩、畫、園林諸方面高度文藝修養于一身，發展了園林意境創作的傳統，力創新意，做出了很大貢獻。

1.古典園林的定義

中國古典園林藝術是人類文明的主要遺產，它被舉世公以為世界園林之母，世界藝術之奇觀。中國的造園藝術，以尋求自然精力境界為最終和最高目標，從而到達“雖尤人作，宛自天開”的審美旨意，它深浸著中國文化的內涵。中國的造園藝術歷史長久，源遠流長。從《詩經》的記述中可以看出，早在周文王的時候就有了營建宮苑的運動。古典園林，在詞典上的定義是傳播下來的種植花草樹木供人游賞休息的景致區，在必定的時代內被以為是正宗或典型的。

古典園林分以下幾個階段：

0.1應用自然山水、林木到人工造園的時代（公元前4000—公元前500年）

0.2造園藝術的萌芽時代，有了專門的園林—“昆明池”（公元前300—公元300的秦漢時代）。兩漢時，私家園林也發展了起來，一公元些貴族、官僚在長安、洛陽兩地建有園林。

0.3造園藝術的形成時代（公元265—公元589的魏、晉、南北朝時代）。由于統治階級爭取劇烈，國度處于決裂狀況，再加之道教、佛教的風行與影響，這一時代，寺院園林極為興盛。

0.4造園藝術的成熟時代（公元581—公元907的隋唐時代）。由于經濟得恢復，城市和宮苑建筑又發展起來。唐代的長安城是世界上最大的城市，建有太極宮、大明宮、興慶宮，此外唐代的私家園林也很興盛，貴族、官僚在京西筑園者甚多。

0.5繼成熟期后首次進入高潮的時代（公元960—公元1125的宋遼時代）。宋遼的中國雖遠不是一個富強的國度，但在填詞和繪畫藝術方面卻取得了很高的成績。這些也必定影響到造園藝術的發展。

0.6古典園林的高峰期（公元1368—公元1911的明清時代）。繼明后，清代的造園又有了長足的提高，尤以康熙、乾隆兩個時代為盛。

自清末到民國，中國的社會現狀異常嚴格，營造園林的社會基本不復存在，致使持續性中止。

2.意境特點

意境是藝術作品借助形象所到達的一種意蘊和境界。古典園林的意境，是比直觀的園林氣象更為深入、更為高等的審美范圍。首先蘊含了造園者的人生態度，并通過出色的園林景觀打動游人，使其在園林中駐足，通過景物中的題詠，感悟到造園者所賦予景物的思想內涵。造園者自身的思想感情、意志品德等深層次的文化內容都凝集在景物中，體現在園林的空間環境里，到達“雖由人作，宛自天開”。也就是通過眼前的具體氣象，暗示更為深廣的優美境界，是“景有盡而意無限”。這便是中國古典園林造園之精華。

園林是自然的一個空間境域，與文學、繪畫有相異之處。園林意境寄情于自然物及其綜合關系之中，情生于境而又超越由之所激發的境域事物之外，給感受者以余味或遐想余地。當客觀的自然境域與人的主觀情義相統一、相激發時，才發生園林意境。其特點可作如下說明：園林是一個真實的自然境域，其意境隨著時光而演替變更。這種時序的變更，園林上稱“季相”變更；朝暮的變更，稱“時相”變更；陰晴風雨霜雪煙云的變更，稱“景象”變更；有性命植物的變更，稱“齡相”變更；還有物候變更等。這些都使發生意境的條件隨之不斷變更。

在意境的變更中，要以最佳狀況而又有必定呈現頻率的情景為意境主題。最佳狀況的呈現是短暫的，但又是不朽的，即《園冶》中所謂“一鑒能為，千秋不朽”。如杭州的“平湖秋月”、“斷橋殘雪”，揚州的“四橋煙雨”等，只有在特定的季節、時光和特定的氣象條件下，才是充足施展其沾染力的最佳狀況。這些主題意境最佳狀況的呈現，從時光來說雖然短暫，但受到千秋贊美。

園林的意境完整是因人的存在而存在。意境是精力境界之所在，是人類特有的東西，分開了人，意境也就無從談起。在這一意義上講，園林意境自造園開端便賦予了造園的動機、目標，直至造園停止。園林能給游人感知，而由此發生共識，皆由園林意境的特定后果所致。

首先，造園者的思想情感、世界觀、社會背景、生活閱歷等，對園林有著直接的影響。在江南現存的私家園林中，不少園林的造園者，都是有文化、有抱負、有才能的人。由于其抱負在當時得不到施展，便發生了寄情于山水、看破紅塵、隱退山林的想法。如蘇州四大名園的“拙政園”，明·嘉靖十八年(公元1540年)，園主王獻臣，因仕途不得志，隱退蘇州，借西晉·潘岳《閑居賦》中所說“庶浮云之志，筑室種樹，逍遙自得，池沼足以漁釣，春稅是以代耕，灌園鬻蔬，以供朝夕之膳，牧羊酤酪，俟伏臘之費，’孝乎唯孝，友于兄弟’，此亦拙者之為政也。”以寄托自己當時的思想情感。拙政園景點之中遠香堂、荷風四面亭、與誰同坐軒等，便是當時造園者看破紅塵，寄情于景物之中的具體體現。

其次，不同的思想情感反應在不同的園林景物中。如怡園的造園者顧子山在浙東做官期間，大肆搜刮民脂民膏。怡園中的“鎖綠軒”、“金栗亭”、“碧梧棲鳳館”等都吐露出他期盼大富大貴的生活態度。

以上兩例證明，園林的意境發生在造園前，也存在于園林景物的發明進程中，領導著景物的構筑。雖然意境和景物是兩個不同方面，但園林景觀的營造構筑，是以園林景點景物所要表達的意境為領導的。如園林景觀中建筑的層次、石塊的色彩、質地等；水系的曲直、開合；樹木的高矮形態，均依據意境的立意請求，并為襯托渲染意境的氛圍而斷定。因此，園林意境存在于園林景物發明的全進程中。而在園林景物建成之后，它所帶給游人的感受，是要游人通過身臨其境的感悟，深入領會景物本身之外所包括的時空。而到達“象外之象，景外之景”的藝術感受。

中國園林藝術是自然環境、建筑、詩、畫、楹聯、雕塑等多種藝術的綜合。園林意境發生于園林境域的綜合藝術后果，給予游賞者以情義方面的信息，喚起以往閱歷的記憶聯想，發生物外情、景外意。不是所有園林都具備意境，更不是隨時隨地都具備意境，然而有意境更令人耐看尋味，引興成趣和深入悼念。所以意境是中國千余年來園林設計的名師大師所尋求的核心，也是使中國園林具有世界影響的內在魅力。

3.中國的詩畫同源

對于意境的尋求，在中國古典園林中由來已久。由于中國的傳統是文人造園林，因而中國園林可以說是山水畫和和田園詩相生相長，并同步發展的。中國畫的最大特色就是寫意，寫意與寫實的差別畢竟在哪里？簡略的講，寫實就是還自然的原貌，而不側重滲入人的主觀感受。寫意則不然，它雖然也要顧及到自然的本來面孔，但卻注入了人的主觀感受。就象是繪畫那樣，把對于自然的感受用寫意的發法再現于園內。《園治》所說“多方勝境，咫尺山林”實際上就是真實自然山水的縮影。在《園治》中，像這種說法曾多次提及。

自古以來就有詩畫同源的說法，宋代有名文學家蘇軾在評王維中就說道：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩”。所以詩情與畫意總是緊密接洽和不可分割的。但是從傳遞信息的角度來看兩者又是不同的“畫意”借視覺來影響人的感官，詩情不像畫那么直觀，不能單靠視覺來影響人的感官，因此我們把“觀”改成“味”。古典園林借助聽覺、味覺以及應用時令、氣象的變更而賦予詩的意境美的看法在《園治》中也提到了很多。這種綜合應用各種手腕以謀求詩的意境美的做法，是我國古典園林藝術的傳統。

4.園林藝術的融會與發展

在園林發展的各個歷史時代，中國園林都有其代表作。在歷史的變遷中，一些伎倆得到延續，一些則漸漸退出歷史舞臺。園林藝術的融會與發展同社會的政治、經濟、文化都是密不可分的，在園林的發展途徑上，民族的融會也起了舉足輕重的作用，所謂的經典作品必定是各個民族優良精髓集于一身。由于戰亂和社會的動蕩，我們的園林藝術曾停止，這個斷層是無法補充的，今天的中國，今天的園林，畢竟如何發展，是值得探討的，也是我們這代人以至于幾代設計師應當不斷盡力的。

《園冶》是講藝術的，它凝結著中國美學、文藝學、詩品、畫論的精髓，強調的

本文來源：第一園林網

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第三篇：讀園冶有感

讀《園冶》有感

張越 1301030108 《園冶》是中國最早、最系統的造園著作，也是世界造園學最早的著作。其作者計成是明末造園師，能以畫意造園。他“少有林下風趣，逃名丘壑中”，因此，久資林園。計成還是一位詩人，時人評價他的詩如“秋蘭吐芳，意瑩調逸”。是他提出了著名的“雖由人作，宛若天開”的造園理念。《園冶》原名擬為《園牧》，有經管構制之意。曹元甫建議改為《園冶》，“冶”原為鑄造熔冶，引申為精心營造。讀罷《園冶》，不禁感慨造園技藝的深奧與趣味，下面我選取了幾個感興趣的點談談自己的認識和感受。

“園林巧于因借，精在體宜”。“因”是指：因地制宜，根據地基的高低不同，對地形進行整修，比如有些樹木遮擋人欣賞美景的視線就要把枝條修剪；園中有溪流就要設法讓其流經石上，石水相襯；開辟小徑不妨選在偏僻幽靜的地方，并使其蜿蜒有致等。“借”是指：晴川疊翠，古寺飛懸，只要是可見之景，都可借來為我所用。盡管園林分內外兩個區域，但取景不受限制，遠景、近景可以相互搭配映襯。借景的方法可以分作遠借、鄰借、仰借、俯借、應時而借。借景使有限的空間向無限外景中擴展，幫助營造園林的審美意境。

“園基不拘方向，地勢自有高低”。造園之前，有個必不可少的工作就是相地：踏勘選定園址，對整體布局有個大致的規劃，在此基礎上構筑成園。踏勘主要是觀察周圍的地勢地形和自然條件，并對其進行建筑學和風水學意義上的評估。“相地合宜，構園得體”。山林地優借，城市地欲掩，村莊地野趣，郊野地清靜，傍宅地巧用，江湖地借景。

“凡園圃立基，定廳堂為主。先乎取景，妙在朝南。”中國古典園林的堪輿之說與形式之美是相互交融的。“堪，天道也；輿，地道也。”堪輿學把天道運行、地氣流轉以及人的活動，結合成一個整體，形成一套理論。在建筑選址上，堪輿學講究“藏風聚氣”，一般選擇在山環水抱、自然景色優美的地方立基。立基之處要求既能進出自由又相對封閉、空間完整均衡。建筑物朝向必須坐北朝南、背山面水。以前會覺得這種方式過于迷信，現在看來這本身就是中國古人生存智慧的一種反映。身處山明水秀之中，背后是郁郁蔥蔥的山林佳木，面前是清瑩如玉的碧水悠悠，怎能不怡然自得。

“路徑尋常，階除脫俗。蓮生襪底，步出個中來；翠拾林深，春從何處是”。園林中的各種路面，不僅起分隔空間、組織路線的作用，還可以提供休閑休憩的場所。另外，造型不

一、風格迥異的路面，還直接構成優美獨特的景觀。鋪路要與園中的景色相搭配，和周圍環境相協調。若鋪地的圖案蘊含著豐富的文化內涵和象征寓意則更勝一籌。

中國古典園林中處處都有假山的身影，可謂無園不石，無石不園。那些被精心搜集用以疊山的石頭，在園林中有了生命力，成為園林藝術的精華所在。“欲知堆土之奧妙，還擬理石之精微。山林意味深求，花木情緣易逗。有真為假，做假成真；稍動天機，全叼人力。”古典園林建造的最高追求，就是將人的某種情懷，以山水建造的形式表達出來，在超越世俗的境界里靜享自然之美。這些假山融合了中國傳統的禪宗思想、哲學思想和美學思想，體現出造園者的性情和品味。

古時造園，不是在建造一座生硬的建筑群，而是在造一個天人合一的生命體。優秀的園林是有性格有態度的，抒造園者之情，表園主人之意，動園中人之心。匯江河山川，聚古木奇石，演化出人間仙境，終于一園，“極目所至，俗則屏之，嘉則收之”。人在園中，園為人所用，我們在做園林設計的時候，應好好考慮人和園的關系，不要一味追求設計上的創造性而忽略人的感受和使用。古典園林的精髓不會過時，我們可以在設計中盡情的加以運用，建造實用、優美，富有人文情懷和文化內涵的園林。

第四篇：讀《園冶》有感

令居之者忘憂，寓之者忘歸，游之者忘倦

——讀計成《園冶》有感

令居之者忘憂，寓之者忘歸，游之者忘倦。我想這應該是園林設計的最高境界。

起初只是覺得恰到好處的利用園林的四大元素，即山、水、植物、建筑，就可以很好的造園。其實卻不以為然，園林中的門道又豈止是表面的這四個元素這么簡單。園林也是一門深奧的中國藝術。《園冶》有曰：“窗牖無拘，隨宜合用；欄桿信畫，因境而成。”

《園冶》，是中國古代造園專著，也是中國第一本園林藝術理論的專著。《園冶》是計成將園林創作實踐總結提高到理論的專著，全書論述了宅園、別墅營建的原理和具體手法，反映了中國古代造園的成就，總結了造園經驗，是一部研究古代園林的重要著作。

《園冶》中的造園藝術我想并不是我一下就能理解，我只能在這里簡單的談談我的真實感受。書中的各個元素介紹的很是詳細，從相地開始就是一門藝術。不同的的地址有著不同的景色，也有著不同的詩意。看來計成更是對自然景色有著青睞！而人們的后期改造也只不過是在不規整的自然以外進行修飾。使得迷人景致可以更好的令人觀賞而不被人破壞。看著計成的描述我也似乎走進了這番景色里。而這也只是造園之前的景致，竟也被他描寫的如此美好。更讓我覺得他似乎已經與自然融合在了一起。可見在選址時已經構思好了如何才是適

合這地方的最佳建造方式及造景后應該是怎樣的一番景象。也應了書中這樣一句話“巧于因借，精在體宜”。在《園冶》接下來的描述中我更是沉迷在了計成的搭建藝術、分割藝術、葵花藝術等中。看著他的搭建藝術，仿佛覺得他不僅是一位造園家，更是一位建筑家。而建筑的得過程中又能動「江流天地外」之情，合「山色有無中」。建筑不再是一個生硬的構筑物，而是蘊藏著一份對大自然的既敬畏、又包含的的情感。建筑也被融入了情感這樣的園林真可以做到令居之者忘憂，寓之者忘歸，游之者忘倦。欄桿、門窗、鋪地的設計可謂是對中國文化的融合和更精深的表現。門窗的圖式把中國的佛教的具有代表性的佛物，中國的吉祥瓷器等等應用在了園林建造中。使這些死物有了生命。同時也應了中國的民俗。它既適應了人類的生活與文化，也豐富了精神和物質的事物；同時，甚至將研究對象伸延至人們的內心的生活與文化。這樣的設計，已擺脫以前的狹隘與執著，成為園林的創新和建立了獨立概念。在《園冶》中我最喜愛的一部分是“借景”，也許計成是一個喜歡變化，喜歡制造情趣的人。用了遠借、鄰借、仰借、俯借和應時而借五種方式應用在造園中。借景因距離、視角、時間、地點等不同而有所不同，通常可分為直接借景和間接借景。

當遠借時，在不封閉的園林中看遠處的景物，例如靠水的園林，在水邊眺望開闊的水面和遠處的島嶼。當鄰借時，在園中欣賞相鄰園林的景物。當仰借時，在園中仰視園外的峰巒、峭壁或鄰寺的高塔。當俯借，在園中的高視點，俯瞰園外的景物。當應

時借，借一年中的某一季節或一天中某一時刻的景物，主要是借天文景觀、氣象景觀、植物季相變化景觀和即時的動態景觀。

間接借景是一種借助水面、鏡面映射與反射物體形象的構景方式。由于靜止的水面能夠反射物體的形象而產生倒影，鏡面或光亮的反射性材料能映射出相對空間的景物，所以，這種景物借構方式能使景物視感格外深遠，有助于豐富自身表象以及四周景色，構成絢麗動人的景觀。使景非景，似有似無，一景兩看。五種方法的借景這不僅增加了觀景樂趣，也通過聚隱透借，幽曲疏露的方法，利用有限空間，表現出隱逸的山水文化趣味。使園中的游人可以體驗到什么是用空間包裹時間。而進入的人們也可能會成為景中景或是其中的一個元素。意境已被淋漓盡致的表現，同時意境的感染力也被放大。將古典園林的特點本與自然、高于自然；建筑美與自然美的融糅；詩畫的情趣；意境的涵蘊更唯美的表現出來。雖由人作，宛自天開的立意，成功的達到的造園意境和藝術效果。巧于因借，精在體宜的構想，充分的表現了傳統的造園原則和手段。

在感嘆計成的《園冶》同時，也不禁對他的寫作才華心生愛慕。文體方式，一詠三嘆，感懷物事。駢文形式，精神超越的美感所在。話語簡練卻不使內容，用詞精煉，表達卻美輪美奐。仿佛令人真的身在其中。

通過對《園冶》的略讀我重新認識中國古典園林，透過形式，超越詩情畫意等淺層內涵，深入實質，廓清主要特征，便可拓出一片新天地。《園冶》是中國造園學的一本奇書，蘊涵哲理，充滿激情，《園冶》是講藝術的，它凝結著中國美學、文藝學、詩品、畫論的精華，《園冶》是令居之者忘憂，寓之者忘歸，游之者忘倦的一個園林奇葩。

第五篇：園冶——中國古典園林之借景

目錄

摘要?????????????????????????????2 1.前言?????????????????????????????3 2.定義?????????????????????????????3 3.中國古典園林的起源?????????????????????3 3．1商周時期?????????????????????????3 3．2春秋戰國時期???????????????????????3 3．3魏晉南北朝時期??????????????????????3 4.中國古典園林的風格特征????????????????????3 5.中國古典園林分類???????????????????????4 5．1中國園林按照地理位置???????????????????4 ．2按照占有者身份??????????????????????4 6．中國古典園林之借景??????????????????????4 6．1借景種類?????????????????????????4 6．1．1近借?????????????????????????4 6．1．2遠借?????????????????????????4 6．1．3鄰借?????????????????????????4 6．1．4互借?????????????????????????4 6．1．7應時借????????????????????????4 6．1．6俯借?????????????????????????4 6．1．5仰借?????????????????????????4 6．2借景方法?????????????????????????4 6．2．2增加高度???????????????????????4 6．2．3借虛景????????????????????????4 6．2．1開辟透視線??????????????????????4 6．3借景手法?????????????????????????4 6．3．1抑景 ?????????????????????????4 6．3．2添景 ?????????????????????????5 6．3．3夾景 ?????????????????????????5 6．3．6漏景 ?????????????????????????5 6．3．5框景 ?????????????????????????5 6．3．4對景 ?????????????????????????5 6．4借景內容?????????????????????????5 6．3．1 借山、水、動物、植物、建筑等?????????????5 6．3．2借天文氣象景物????????????????????5 6．3．3借人為景物??????????????????????5 7．總結?????????????????????????????5 8．參考文獻: ??????????????????????????6

園冶——中國古典園林之借景

馬昕璐

摘要：園林巧于?因?、?借?，精在?體?、?宜?，愈非匠作可為，亦非主人所能自主者，須求得人，當要節用。?因?者：隨基勢之高下，體形之端正，礙木刪椏，泉流石注，互相借資；宜亭斯亭，宜榭斯榭，不妨偏徑，頓置婉轉，斯謂?精而合宜?者也。?借?者：園雖別內外，得景則無拘遠近，晴巒聳秀，紺宇凌空，極目所至，俗則屏之，嘉則收之，不分町疃，盡為煙景，斯所謂?巧而得體?者也。體、宜、因、借，匪得其人，兼之惜費，則前工并棄，既有后起之輸、云，何傳于世？予亦恐浸失其源，聊繪式于后，為好事者公焉。

因者，隨基勢高下，體形之端正，礙木刪椏，泉流石注，互相借資；宜亭斯亭，宜榭斯謝，小妨偏徑，頓置婉轉，斯謂‘精而合宜’者也。

關鍵詞：園冶；借景；造園

1．前言：

“巧于因借，精在體宜”是這本書中最為精辟的論斷，也是我國傳統的造園原則和手段。書中把“因”與“借”相結合，系統的講述了我國造園技術的各個層次。在此處，“因”所指的是院內，主要說明的是如何利用園址自身的條件加以改造與加工。“借”則指的是院內外景物與周圍環境的相互聯系。在此書中特別強調的是“借景”。“借者，園雖別內外，得景則無拘遠近”，他的原則是“極目所至，俗則屏之，嘉則收之”，方法是在園中布置適當的眺望點，使視線越出園墻，使園內外的景色盡收眼底。如果遇到晴山聳翠的秀麗景色，古寺凌空的勝景，綠油油的田野之趣，都可通過借景的手法收入園中，為我所用。這樣，造園者巧妙地因勢布局，隨機因借，就能做到得體合宜。

2．定義：

借景是中國古典園林的傳統手法之一，指的是建造者有意識的把園外的景物“借”到我們所貼近的園內視景范圍中來，如此而形成了格局不同，但在總體之中又會相輔相成的新景色。這一手法所形成的景物在園林中占有十分特殊而重要的地位。中國古典園林借景手法的主要目的則在于把各種在形態、聲音、氣味上能增添藝術情趣、豐富畫面構圖的外界因素引入到原本的景色空間中來，使的原本的景色更具特色和變化。園林中的借景有收無限于有限之中的妙用。由于一座園林的面積和空間是有限的，為了擴大景物的深度和廣度，豐富游賞的內容，除了運用多樣統一、迂回曲折等造園手法外，造園者常常運用借景的手法，收無限于有限，從而形成了現在多樣的園林景色。

3．中國古典園林的起源

3．1商周時期

園林在中國產生甚早,早在商周時期我們的先人就已經開始造園活動了。園林最初的形式為囿，只供帝王和貴族們狩獵和享樂之用。隨著歷史的發展，園林也不斷改善和進步。3．2春秋戰國時期

春秋戰國時期的園林中已經有了成組的風景，既有土山，又有池沼或臺。園林的組成要素到這個時期已經基本具備，已經和最初的園囿有所區別。3．3魏晉南北朝時期

魏晉南北朝時期是中國園林發展的轉折點。佛教的傳入及老莊哲學的流行，使園林轉向了崇尚自然。

4．中國古典園林的風格特征

園林總的來說，本于自然，高于自然;建筑美與自然美得融糅；詩畫的情趣；意境的涵蘊。這就是中國古典園林的四個主要特點，或者說，四個主要的風格特征。中國古典園林建筑無論多寡，也無論其性質、功能如何，都力求與山、水、花、木這三個造園要素有機地組織在一系列風景畫面之中。突出彼此協調、相互補充的積極的一面，限制彼此對立、互相排斥的消極面。5．中國古典園林分類

5．1中國園林按照地理位置

可分為北方類型，江南類型，嶺南類型 5．2按照占有者身份

可分為皇家園林，私家園林。

6．中國古典園林之借景

6．1借景種類

6．1．1近借。

在園中眺望點欣賞園外近處的景物。

6．1．2遠借。

在不封閉的園林中看遠處的景物，例如靠水的園林，在水邊眺望開闊的水面和遠處的島嶼。6．1．3鄰借。

在園中欣賞相鄰園林的景物。6．1．4互借。

兩座園林或者是兩個景點之間彼此借資對方的景物。6．1．5仰借。

在園中仰視園外的峰巒峭壁或者相鄰寺院的高塔。6．1．6俯借。

在園中的高視點俯瞰園外的美好景物。6．1．7應時借。

借助一年中的某一季節或者一天中的某一時刻的景物，主要是借天文景觀、氣象景觀、植物季相變化景觀河即時的動態景觀。

6．2借景方法 6．2．1開辟透視線

開辟賞景透視線，對于賞景的障礙物進行整理或去除，譬如修剪掉遮擋視線的樹木枝葉等。在園中建軒、榭、亭、臺，作為視景點，仰視或平視景物，納煙水之悠悠，收云山之聳翠，看梵宇之凌空，賞平林之漠漠。6．2．2增加高度

景點的高度，使視景線突破園林的界限，取俯視或者平視遠景的效果。在園中堆山，筑臺，建造樓、閣、亭等，讓游者放眼遠望，以窮千里目。6．2．3借虛景 借虛景，如朱熹的“半畝方塘”，圓明園四十景中的“上下天光”，都俯借了“天光云影”；上海豫園中的花墻下的月洞，透露了隔園的水榭。

6．3借景手法 6．3．1抑景

中國傳統藝術歷來講究含蓄，所以園林造景也絕不會讓人一走進門口就看到最好的景色，最好的景色往往藏在后面，這叫做“先藏后露”、“欲揚先抑”、“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”，采取抑景的辦法，才能使園林顯得有藝術魅力。6．3．2添景

當甲風景點在遠方，或自然的山，或人文的塔，如沒有其他景點在中間、近處作過渡，就顯得虛空而沒有層次；如果在中間、近處有喬木、花卉作中間、近處的過渡景，景色顯得有層次美，這中間的喬木和近處的花卉，便叫做添景。如當人們站在農家樂園區的垂柳下觀賞遠景時，景色因為有倒掛的柳絲作為裝飾而生動起來。6．3．3夾景。

當甲風景點在遠方，或自然的山，或人文的建筑（如塔、橋等），它們本身都很有審美價值，如果視線的兩側大而無當，就顯得單調乏味；如果兩側用建筑物或樹木花卉屏障起來，使甲風景點更顯得有詩情畫意，這種構景手法即為夾景。6．3．4對景。

在園林中，或登上亭、臺、樓、閣、榭，可觀賞堂、山、橋、樹木?? 或在堂、橋、廊等處可觀賞亭、臺、樓、閣、榭，這種從甲觀賞點觀賞乙觀賞點，從乙觀賞點觀賞甲觀賞點的方法（或構景方法），叫對景。6．3．5框景。

園林中的建筑的門、窗、洞，或喬木樹枝抱合成的景框，往往把遠處的山水美景或人文景觀包含其中，這便是框景。6．3．6漏景。

園林的圍墻上，或走廊（單廊或復廊）一側或兩側的墻上，常常設以漏窗，或雕以帶有民族特色的各種幾何圖形，或雕以民間喜聞樂見的葡萄、石榴、老梅、修竹等植物，或雕以鹿、鶴、兔等動物，透過漏窗的窗隙，可見園外或院外的美景，這叫做漏景。

6．3借景內容

6．3．1 借山、水、動物、植物、建筑等。

如岫屏列、平湖翻銀、水村山郭、晴嵐塔影、飛閣流丹、樓出霄漢、堞雉斜飛、長橋臥波、田 疇縱橫、竹樹參差、雞犬桑麻、雁陣鷺行、丹楓如醉、繁花爛漫、綠草如茵。6．3．2借人為景物。

如尋芳水濱、踏青原上、吟詩松蔭、彈琴竹里、遠浦歸帆、漁舟唱 晚、古寺鐘聲、梵音誦唱、酒旗高飄、社日簫鼓。6．3．3借天文氣象景物。

如日出、日落、朝暉、晚霞、圓月、彎月、藍天、星斗、云霧、彩虹、雨景、雪景、春風、朝露等。此外還可以通過聲音來充實借景內容，如鳥唱蟬鳴、雞啼犬吠、松海濤聲、殘荷夜雨。

7．總結

中國古典園林藝術是人類文明的重要遺產。它被舉世公認為世界園林之母，世界藝術之奇觀。其造園手法已被西方國家所推崇和摹仿，在西方國家掀起了一股“中國園林熱”。中國的造園藝術，以追求自然精神境界為最終和最高目的，從而達到“雖由人作，宛自天開”的審美旨趣。它深浸著中國文化的內蘊，是中國五千年文化史造就的藝術珍品，是一個民族內在精神品格的生動寫照，是我們今天需要繼承與發展的瑰麗事業。在中國的古典園林中，從山水造景到空間的意匠，以及一系列空間處理的技巧和手法，都偏重于感性形態，但在感性的經驗中，卻又充滿著古典的理性主意精神，在藝術思想上提出了許多對立的范疇，閃耀著藝術辯證法的光輝。中國古典園林將園林與自然溶于一體，使人在觀賞中也更貼近自然，相信我們也能更加體會那種意境美。

參考文獻: [1]樸愛民景觀論文—淺談中國古典造園藝術

[2]周維權，《中國古典園林史》，清華大學出版社，1990 [3]張薇，《園冶》文化論[M].北京：人民出版社，2006.117-139.[4]陳植，《園冶注釋》卷1《說園》[M].北京：中國建筑工業出版社，1988.51.[5] 陳有民.文化論.中國園林2007年06期

[6]論園林造園的藝術特點--《綿陽經濟技術高等專科學校學報》1998.01