第一篇：讀《我不是潘金蓮》有感

讀《我不是潘金蓮》有感

讀《我不是潘金蓮》有感

—“堅定理想信念·堅定法制信仰”全院讀書活動

湖州中級人民法院法警支隊 呂紹昌

《我不是潘金蓮》這本書遠遠沒有其電影版火，在各大媒體對這個作品開始持續關注的時候，我看這本書已經好幾年了，趁著各大論壇的評論，看著微信朋友圈的各種影評。我看了一遍電影，沒看明白，因為腦海里深深鐫刻著這本書所帶來的痕跡，作為法院人，當然得從法院人的視覺來品這本書。談談個人的一點心得。

初次接觸劉震云的作品，是幾年前。讀了他的《一地雞毛》，感到河南竟有這樣才華橫溢的作家，從此便與他的作品結緣。

從《手機》到《我是劉躍進》，從《一句頂一萬句》到《我不是潘金蓮》，劉震云的作品愈加老道成熟。其語言簡潔而又老辣，歡快而又尖刻。他總是用那反反復復的句式，輕輕地撩撥人物內心深處的隱私，逼迫其抖露出來，讓所有人都處于尷尬之中，感嘆這尷尬的人，尷尬的事，尷尬的生活，尷尬的社會!每部作品都蘊含著仁慈的真性情，散發著刻骨的冷幽默!

有人說：上訪是政府的蛋，只要一捏，各級官員就會疼得鉆心。《我不是潘金蓮》就是以農村婦女李雪蓮的上訪為主線，刻畫了各級政府官員害怕上訪，仇視上訪，千方百計地阻止上訪，而不去深入民情，了解民意，解決問題的官場現形記。

李雪蓮以二十年的青春年華為代價，四處上訪告狀，目的就是要為自己討個清白。然而卻適得其反，愈加不清白，逐漸成為各級官員的眼中釘，肉中刺，最后淪為眾人眼中的異類!

這根本不是虛構，這其實就是我們身邊活生生的現實!真應了人們常說的一句話：歷史未必是真的，而小說未必就是假的!

可見，我們的作家時刻以悲天憫人的大愛情懷，在關注著我們的社會，在敲打著我們的靈魂。

好在我們的社會還能容許這些作品的出版，并獲得了大獎，也是進步!好小說總得抖露點時代的隱私。雖然我們可能對這種隱私早已麻木不仁。小說的最后部分是非常中國化的，當我們被荒誕擊敗的時候，發明了一個新招，好好利用這種荒誕。這就是中國人的靈動和變通，非常到位。

若想克服恐懼，最好成為恐怖本身。《沉默的羔羊》里漢尼拔以此為信念，成長為食人魔，它是罪惡的發起人。

若想戰勝荒誕，最好變得更為荒誕。《我不是潘金蓮》用蝴蝶效應式的故事，透露了一個對付荒誕現實的秘訣，展現的是一個罪惡的食物鏈。

《我不是潘金蓮》始自村婦李雪蓮想糾正一句話——她不小心懷了二胎，和老公假離婚，以躲避計劃生育政策，沒想到離婚之后，她老公索性另找了個女人結婚了。她去理論，她老公罵她不是李雪蓮，而是潘金蓮。李雪蓮要澄清自己不是潘金蓮，要證明之前的離婚是假的，一路告狀，從縣里、市里告到了北京，法院院長、縣長、市長都被罷免。她連告20年，以至于每年人民代表大會之前，她都會被圍追堵截，上訪故事活活演繹成警匪大戰。

以上內容劉震云寫了17萬字，這是序。這應該是我們目力所及，最長的序吧。

正文才1萬字左右。因李雪蓮告狀而下馬的縣長史為民，開了餐館賣肉。他從北京回家，買不到火車票，想到了絕妙的好主意——自稱要上訪，被兩位警察押解回鄉，終于趕上了打麻將。

正文的題目叫《玩呢》。

作為一個老練的作家，劉震云的活兒好。結構挺酷，文字干脆，沒有絲毫閱讀障礙。挺沉重的題材，讀起來堪稱輕快，他對舉重若輕這事玩得很嫻熟。李雪蓮準備要告狀了，做了七件事，都是為了戰斗，比如把頭發剪短，方便在打斗中對方抓不到自己，多深謀遠慮。而史為民被押解途中，兩位警察不慎睡著了，醒了看史為民沒跑，很感動，翹著拇指夸他“大哥，仁義”。兩位警察最后明知被騙，假裝阻止了一場嚴重的上訪事件，邀功領賞。

挺有趣挺荒誕，于是你笑了，你笑完了才發現，它更大的荒誕之處在于它的真實。這也是這個社會所特有的幽默感，新聞比荒誕小說更荒誕，發表不了的新聞又會抵達荒誕的更高境界。以至于我們讀中國小說，很多時候覺得不帶勁，就像娛樂明星演的電影電視劇還不如他們本人的故事有戲劇沖突一樣。

小說里的每個人，都充滿了生活感，既不太好也不太壞。李雪蓮就是個偏執狂，為了糾正一句話，她把告狀過成了日子。而每個當官的，都不是嚴格意義上的壞蛋，他們只是把李雪蓮當成一件事來處理，而不是當成一個人。他們被李雪蓮玩得團團轉，甚至顯得有點無辜，有的給她講自己悲慘的童年以博取同情;有的被她逼成了福爾摩斯。對待一個刁民，他們的做法甚至算不上特別粗暴，連替她找個老伴分散注意力這種“貼心”的事都想到了，你還想怎樣?如果可以，他們估計恨不得給李雪蓮來一本行為指南，“如何做好一個刁民”。

好小說總得抖露點時代的隱私。雖然我們可能對這種隱私早已麻木不仁。小說的最后部分是非常中國化的，當我們被荒誕擊敗的時候，發明了一個新招，好好利用這種荒誕。這就是中國人的靈動和變通，非常到位。劉震云小說的第一章是說明明秦玉河和李雪蓮離婚是假的，可除了李雪蓮一個人之外沒有人認可離婚是假的，或許有些人心里也明白這離婚是假的，因為要翻過來的成本太高，要連累一大批人，得罪方方面面，所以他們不愿意承認這是假的。第二章是說李雪蓮不想上訪了是真的，可是政府的方方面面沒有一個人相信這是真的，他們寧可信其有，而不信其無。為防止李雪蓮上訪，在她家四周設置崗哨日夜監視。迫使李雪蓮再去上訪。第三章是說想回來搓麻將是真的，上訪是假的，假的形式達到了真的目的。劉震云的小說把歷史和現實糅合在一起，涉及面廣闊，給我們提供了想象的空間。潘金蓮、竇娥、“小白菜”那些歷史人物的影子，計劃生育、離婚、上訪、截訪、維穩那些耳熟能詳的詞語無一不把我們帶入小說的場景，感受小說中各類人物的情感和喜怒哀樂。下層的上訪與上層的維穩所用的手段是一樣的，都是先找關系套近乎，送東西攀親戚，當軟的一套行不通時再以死相逼或暴力制裁。所有的人只要事情不牽涉到自己都是躲得遠遠的，他們寧可相信假話，也不愿意站出來說句公道話。取名也是一門學問，董憲法如果不叫董憲法，部隊轉業時是不會分到法院去的，不分到法院去也就不會有后來被撤職的事了。小說主人公李雪蓮既是真實的也是虛擬的，真實是她的思維邏輯沒有離開我們的傳統文化和倫理道德，虛擬則是在笑貧不笑娼的當下，離婚率居高不下的當下，相親節目遍地開花的當下，怎么可能會有一個農婦為了還自己一個清白堅持上訪二十年呢，這類人不是已經被時代淘汰了嗎?

第二篇：我不是潘金蓮—讀后感

《我不是潘金蓮》讀后感

初識劉震云先生的小說是《手機》，留下深刻印象的是他獲得茅盾文學獎的《一句頂一萬句》，偶然看到他的新作《我不是潘金蓮》書名的時候，還以為劉震云先生也開始媚俗的做標題黨，展卷閱讀，掩卷長嘆，更有一種笑到要哭的感覺，頓覺自己先入為主的淺薄，也陡然覺得荒誕的寫作風格和幽默的語言風格之下殘酷的真實與人性的無奈。

《我不是潘金蓮》講述了一個農村婦女李雪蓮，為了生二胎，與化肥廠司機秦玉河辦了假離婚手續，而秦玉河卻假戲真唱，與她人結婚，李雪蓮氣不過，上訪告狀要求認定他與秦玉河為假離婚，而秦玉河卻以李雪蓮結婚前不是處女為由，誹謗李雪蓮是潘金蓮，李雪蓮為了洗刷自己求證清白，先后告狀上訪由鄉鎮到縣里、市里，直至中央。并先后因此事，鄉鎮法官、縣法院專委、縣法院院長、縣長、市長等干部被撤職。

李雪蓮的上訪路堅持了20年，從一個腰如楊柳的少婦到一個腰如水桶的老嫗，目的只有一個，就是證明一下與秦玉河的離婚是假離婚，自己不是潘金蓮，而各級政府，為了阻止她去北京上訪，可謂使出渾身解數，千方百計的阻止，真可謂軟硬兼施，恩威并用，無所不用其極。最終上訪告狀的終結不是因為外力的作用，而是以秦玉河意外車禍的死亡，使李雪蓮告狀無疾而終，到最后也沒有一個結果，各級政府徹底的松了一口氣，不會再因為李雪蓮的上訪而擔心自己的的烏沙被摘，李雪蓮也感覺不告狀上訪，活著也就沒啥意思了，很茫然。

之所以說故事的情節和語言的風格很荒誕，借用劉震云先生自己的話說，這是在挑戰幽默的底線和政治的底線，這也讓我想起了美國短篇諷刺小說作家歐亨利的《警察與贊美詩》。小說的結構也比較出奇，序言分別寫了李雪蓮最初決定告狀的那一年和20年后李雪蓮依然在告狀的那一年，而所謂的正文就是一個短篇，十分鐘就可以看完的一個故事，并且看上去和《我不是潘金蓮》的題目沒有任何的關系，但這正是耐人尋味和引人思考的部分。

李雪蓮就因為要證明離婚是假離婚而堅持20年，就因為要證明自己不是潘金蓮而由鄉鎮到縣、市，直至中央的上訪，這本身就是荒誕的情節;各級政府和干部為了阻止李雪蓮上訪，鎮長給她叫表姑，法院院長給她叫大表姐，市長專門到鎮上請她吃飯，設計一個個圈套，讓李雪蓮上訪不得逞等等，也是荒誕不經的;還有李雪蓮每年決定告狀與否的理由就是她們家養的那頭牛，牛點頭就去告狀，牛搖頭就取消告狀，這本身也是荒誕離奇的。一件件，一樁樁荒誕離奇的情節背后，透過荒誕不經的情節，我們看到的是社會的真實與無奈。每一個上訪和告狀的人背后都有一段極盡心酸的血淚史，各級政府為了所謂的穩定和和諧，從來都是從自己的官本位出發，把上訪告狀者當做敵人，不惜動用各方力量圍追堵截，關號子，打棍子，威逼利誘，讓螞蟻變成大象，一個小問題最后弄成社會影響很大的大問題，這不能說不是人性的無奈與現實的悲哀。

文中的兩個黑色幽默讓人笑著想哭。

一個是李雪蓮因秦玉河的意外死亡失去了告狀的前提之后，她萬念俱灰，想了此殘生，于是走到一片桃園要上吊，桃園的主人說，大姐我與你無冤無仇你怎么要害我呢，這桃園每年賣桃子掙不了幾個錢，主要是城里人來這里自行采摘掙個錢，你在這吊死了，我以后怎么掙錢啊;你要真的想死還不容易啊，你多走200米，到對面的桃園去上吊，那是老孫的桃園，他是我的生意對頭??

另一個是正文中被免職的縣長老史，姨娘死了去東北奔喪，回來北京轉車，買火車票買不到，坐飛機坐不成，長途汽車也不成，從黃牛黨那里買高價票也不行，最后弄張報紙上面寫下一個大大的“冤”字，結果被兩個警察護送遣返回家，人不但回來了，還是如此的迅速和安全。

《我不是潘金蓮》是一本小說，但是現實生活中的底層群眾，正在經歷著很多種版本的《我不是潘金蓮》的故事，但愿每個人都保留著人性的美好，但愿這樣的故事越來越少，但愿我們多一些面對生活的微笑，而不是笑到想哭。

第三篇：我不是潘金蓮觀后感

我不是潘金蓮觀后感

《我不是潘金蓮》影片講述李雪蓮狀告前夫罵李雪蓮是“潘金蓮”，告了二十年的事件。該電影由馮小剛執導，范冰冰領銜主演的現實題材電影，改編自劉震云小說《我不是潘金蓮》。下面小編收集整理的資料。歡迎閱讀參考！

我不是潘金蓮觀后感

從觀感上，這應該是近些年最與眾不同的一部馮小剛電影了，它不像《非誠勿擾》或是《私人訂制》那樣的都市喜劇，靠耍耍嘴皮子來都觀眾一笑。而是通過更形式感的，黑色幽默的方式來傳遞喜劇效果。

影片延續了劉震云小說喜歡不停念叨的風格，一開場就以導演馮小剛的畫外音引入劇情。馮小剛好像一個說書人，去講一段關于李雪蓮不是潘金蓮的故事。如今的金馬影帝在聲音塑造上還是頗有心得，背景的畫外音一板一眼，還真有點說書人的樣子。

借以說書人的方式，給觀眾講一段當代的傳奇故事。這也是《我不是潘金蓮》的立意。

通過說書的方式，使得影片產生距離感，雖然這其中的人、這里的事，那些劇情與角色，都是很生活、很熟悉的，甚至會讓你覺得似曾相識。只不過在這電影里，卻又總是有些距離感。你總是感覺在遠遠看著這個故事，有如荒誕的現實主義，好像戲說的故事。

影片雖然采用了少見的圓形畫幅，但是看的時候并不會覺得太別扭。為了配合圓形構圖，影片也有意少用特寫、近景以及運動幅度太大的鏡頭。更多的中景或遠景，仍然能保證鏡頭中的信息量，同時，圓形構圖即對應著傳統中國的圓形窗戶，對應傳統文化以及復古感，更重要的是偷窺視角。

這成為圓形構圖的另一個功能，就像上面的截圖，你可以稱之為圓窗或是鎖眼視角，它的意義都是偷窺。觀眾稱為一個偷窺的旁觀者，去觀察片中呈現的那個光怪陸離的荒誕世界，所謂鏡花水月。這也成為影片的一大妙處。

一開始，我們都以為這是一部從頭到尾都是圓形構圖的電影。實際上，根本不是那么回事，影片再構圖上的設計，遠比我們想象的還要復雜。其實，這部電影不光有圓形構圖，還有方形構圖，而且，圓形構圖與方形構圖還有兩次轉換。而到了結尾，還出現了正常的全畫幅。

畫幅變化在這幾年一直是世界影壇的主流，無論是《布達佩斯大飯店》還是《山河故人》，以及《媽咪》《聶隱娘》等片，都使用過變化畫幅的把戲。但是，《我不是潘金蓮》中的圓方轉換，還是非常獨特。

更重要的還是，這種變化是服務于劇情的，圓形構圖是李雪蓮在鄉下的部分，都是圓形，江南。

片中李雪蓮兩次進京，畫幅兩次變成方形。為啥一進京就能變方，這里面就有意思了。估計你們到時候也會有自己的體驗，我就不給你們過度束縛了。以及，影片再圓與方之間的轉換，也并不是很生硬的一下子變過來，仍然會通過形狀的過度。比如鏡頭搖過一扇圓形的窗戶，畫幅也順勢就變圓了。從這些細節，也看出創作者是用了心思的。

而相比當下那些千篇一律的喜劇片、愛情片，這部電影起碼是有強烈訴求的，是有心的。雖然在當下，仍然很難完全放開，但是，這樣的電影仍然值得尊重，我們也需要這樣的電影，更多這樣的電影。它可以讓這個電影市場更豐富，更多樣。

女主角選擇范冰冰多少讓人有些意外，因為她好像與想象中的李雪蓮相距甚遠。而在多倫多的首映紅毯上，我們更關注的好像也是她性感的禮服。

實際上，范冰冰在片中的表現還算不錯，也是圓形構圖以及中遠景讓角色少了些壓力。這里面的范冰冰，相比之前的很多范冰冰角色，還是有很多變化的。

而范冰冰自己，同樣認為這是個很挑戰的角色。據她介紹，導演當初找她演這個角色時，她也很驚訝和意外。她自己很喜歡看劉震云老師的書，也看過《我不是潘金蓮》的原著。已經知道大概故事線是怎樣，但還是很吃驚馮小剛會找自己，因為雖然自己以前也演過《蘋果》這樣描述底層人物的故事，但和李雪蓮是完完全全不同的感覺。

雖然影片仍有不少還可以提升的空間，但在當下華語的電影市場，這絕對是很鮮見的一部電影(指題材而非形式)。就像上面說的，我們這個時代需要個各種題材、各種風格的電影。既需要青春片、奇幻片等等造夢的電影，也需要這種與時代，與現實有所照應和對話，深入肌理的作品。

我不是潘金蓮觀后感

9月8日，由馮小剛指導，范冰冰、郭濤、大鵬、張嘉譯等主演的新片《我不是潘金蓮》在多倫多電影節開幕之夜精彩亮相。兩個多小時的觀影過程中，中外觀眾數次爆發全場大笑，獲得了極佳的觀影體驗。在隨后進行的觀眾采訪中，《我不是潘金蓮》無論是先鋒的圓形畫幅，還是古典的美術設計，以及黑色幽默的表達方式都得到了現場觀眾的高度認可。收獲當晚中外觀眾的笑聲與肯定后，主創一行馬不停蹄開始了媒體宣傳。

第二天的媒體見面會上，馮小剛導演透露《我不是潘金蓮》是電影節選片人只看了不到30分鐘就敲定的入選電影。僅僅兩天，本片已經在作為北美最大電影交易市場的多倫多電影節取得了遠超預期的銷售好成績。首映后觀眾與國外媒體的交口盛贊，更是令馮小剛坦言“拍的時候完全沒想到，反響會這么好”。

馮小剛把電影的成功首先歸功于劉震云原作的精彩。《我不是潘金蓮》講述的是農村婦女李雪蓮十年間執著上訪，證明自己不是前夫口中的“潘金蓮”的故事。故事題材非常平實，演員表演、情節設置也非常“接地氣”。但通過一次又一次告狀中的小沖突，小誤會最終釀成大鬧劇，喜劇效果被級數倍放大。觀眾從忍俊不禁到哄堂大笑，情緒被電影完全引導和調度。這不得不說是故事本身精巧結構和飽滿內容的雙重勝利。

本片圓形畫幅和方形畫幅的使用，制造出了最大的話題度。對于外界關于“圓”的種種猜測和解讀，馮小剛的態度不置可否，留給了觀眾一個開放的思維空間。他直言從加拿大導演多蘭的作品中得到諸多啟發，還嘗試在本次電影節和多蘭見面對話，但最終因為多蘭檔期沖突未能成行。

在演員表演方面，馮小剛稱贊范冰冰的演技從十年前合作《手機》到現在早已褪去稚嫩，成為一個“長滿開關”的女演員，可以輕松應對各種角色轉換的要求。選擇范冰冰演出村婦，馮導的初衷是為了出乎觀眾預料，而現在出來的效果這么好，對他來說“是個驚喜”。范冰冰透露拍攝本片時，主演們每天都會在晚上對第二天的戲份進行排練，這在如今快節奏的拍片境中相當罕見，也造就了影片的高質量表演。

馮小剛同時對八個男演員入木三分的表演稱贊有加，稱他們為“八大男主”。他舉了個郭濤在電影中的神來之筆，感嘆不是一般道行演繹不來。大鵬則坦言，不管戲多戲少，他都在這部戲中學到了很多，尤其學到了“馮小剛只有一個，誰也學不來”。

可能是影片好評如潮帶來的好心情，也因為多倫多電影節沒有競賽環節的輕松氣氛，四名主創完全不被時差困擾，侃侃而談，全程笑聲不斷。

我不是潘金蓮觀后感

馮小剛是個有追求并且保持著電影初心的導演，在憑借賀歲喜劇安身立命并且揚名立萬之后，把越來越多的精力都用來拍自己想拍的電影。因為當過兵，他拍了戰爭題材的《集結號》。因為對民族苦難滿懷悲憫，他拍了《唐山大地震》/《一九四二》。

然而，電影不是你想拍，想拍就能拍。帶著腳鐐跳舞，是每位中國導演都必須面對的創作環境，馮小剛也不例外。有的腳鐐來自于制度，比如《天下無賊》曾經面臨“主角不能是賊”的過審難題;有的腳鐐來自于資本，比如為了拍《一聲嘆息》不得不“捏著鼻子生攢了”第三部賀歲片《沒完沒了》，比如為了填補《一九四二》的虧空拍了《私人訂制》;有些腳鐐來自于觀眾，比如賀歲檔大家都不愛看過于悲情的《一九四二》。

“小鋼炮”絕非浪得虛名，腳鐐束縛不了他，非科班出身的馮小剛拍電影歷來也是不走尋常路。他在談到中國電影史的時候有這么一段話中國電影是一間房子，第四代從大門走進去就把門關上了，第五代從窗戶爬進去把窗戶關上了，第六代從地下挖洞鉆進去把洞口堵死了。我只好在旁邊搭了個帳篷。后來，房子里越來越多的人發現帳篷挺好，都過來了。房子就空了，那我去房子里看看吧。所以呢，大家都拍文藝片的時候，我來拍商業片，大家都猛按計算器的時候，我去拍文片。

多年積累的信譽度和人脈，讓馮小剛有了“任性一把，就拍自己想拍的電影”的資本。《私人訂制》的口碑失敗之后，他畫畫/唱歌/參加綜藝節目，還通過《老炮兒》中的六爺拿了個影帝。經過三年的沉淀，“小鋼炮”很任性的拍了《我不是潘金蓮》。

這部影片在形式上就很任性，采用了三種畫幅，圓形/正方形/寬銀幕。一部影片采用不同畫幅并不新鮮，無論是《布達佩斯大飯店》/《媽咪》，還是《山河故人》/《刺客聶隱娘》，重點是形式是否服務于內容。

談及采用特殊畫幅的原因，馮小剛和攝影指導羅攀(就是李雪蓮第一次進局子時的那個警察)是這樣解釋的劉震云的原著小說講的是農村婦女李雪蓮在10年里不斷上訪打官司的故事，盡管故事內核很不一樣，但乍看上去還是太像《秋菊打官司》了，必須做出點新花樣兒。受澤維爾多蘭《媽咪》啟發，也考慮到故事主題有“中國風情畫”的概念，而傳統中國繪畫中圓形構圖是很多的，所以考慮用圓形畫幅。因此也把原著小說中發生在劉震云老家延津的故事搬到了濕潤多雨的南方小城婺源，以便更貼合圓潤的概念。影片的主題之一就是探討鄉土人情社會和現代法制社會的矛盾，所以每當李雪蓮進京告狀的時候，就采用正方形畫幅。既有“天圓地方”之意，也有“沒有規矩不成方圓”之意。影片最后，不再告狀的李雪蓮開始專心經營自己的新生活了，畫幅就變成了正常的寬銀幕，正是“放下執念天地寬”。

看完影片，對于在畫幅上玩的花樣兒，我只想說厲害了，word小鋼炮!

三種畫幅完全貼合主題，尤其是圓形畫幅，沒有任何不適感，看上去非常舒服。針對圓形畫幅也專門設計了拍攝角度和運動鏡頭，都是中遠景沒有特寫近景，并且運動鏡頭都是橫移拍攝沒有搖，這兩點就徹底杜絕了圓形畫幅容易造成的從望遠鏡觀察的偷窺感。形形色色的人物不斷出現在一個圓圈中，也真正繪制了一幅中國風情畫。

影片拍攝之初，馮小剛對范冰冰說：“這部電影大概有150場戲，其中130場有你，但影片真正的主角不是你，是圍繞在你身邊的那些男人”。

在李雪蓮的10年告狀路上出現的諸多男人可以分為兩波。一波是各級政府官員，法院院長王公道/前任縣長史為民/縣長鄭重/市長馬文彬/基層法官賈聰明等人。一波是前夫秦玉河/殺豬匠老胡/暗戀者趙大頭/果農等人。

正是這些名字就滿是諷刺的政府官員，聯袂上演了一部現代版《官場現形記》，也通過一幕幕既滑稽又荒誕的劇情，為觀眾獻上了最地道的馮氏幽默，絕對是笑死你不償命。故事中的這些政府官員，從法院院長到縣長，再到市長/省長，甚至更高的首長，這些官員是壞人?是所謂的貪官污吏嗎?都不是。甚至在很大程度上他們都是試圖幫助李雪蓮解決問題的。那為什么一個看似無理取鬧農村婦女的離婚官司能折騰10年到了無法收場的地步最后只能通過一個偶然事件以不解決的方式解決了呢?還真就是那個很俗套的答案，體制問題。所有的官員都是只對上負責只求保住自己的烏紗帽的，所有的官員遇到李雪蓮的問題都是“堵/推/躲”，這就是官僚主義，這就是體制問題。

批評體制總是容易的，但什么樣的社會產生了這樣的體制呢?李雪蓮身邊那些非官員又都是些什么人呢?是背信棄義拋棄了她的前夫，是只想跟她“干那事”不敢為她殺人的殺豬匠，是既幫助她上訪“攔轎喊冤”又利用她跟政府人員做交易的暗戀者，是要上吊別在我家果樹上去隔壁老曹家的果農。正所謂一方水土養一方人，一方人養一方體制，這幅中國風情畫上當然少不了這些人。

李雪蓮是什么樣的人?是個既堅強又執拗認死理不肯妥協的女人，她相信鄉土人情社會的那一套價值觀，有點小聰明，同時又幾乎是法盲。

李雪蓮的遭遇值得可憐嗎?回答這個問題就涉及到了本片的主題，鄉土人情社會跟現代法治社會的矛盾。站在人情社會的角度，李雪蓮很可憐，她被丈夫拋棄還被污蔑為潘金蓮，為此走上了10年的上訪告狀之路。站在法制社會的角度，李雪蓮并不值得可憐，只是很可悲。為了生二胎假離婚的主意是她出的，法院對真離婚的判決并沒有錯，但她很偏執的認為法院站在壞人一邊，認為那些人都該殺。還利用“干那事”來雇傭殺豬匠老胡幫他殺人，差點真的成了潘金蓮。當前夫因車禍突然而死，10年告狀之路戛然而止了，她一下子失去了生活的動力并試圖去尋死。好在創作者對這個人物還是滿懷悲憫的，故事最后給了她一個光明的結局。

通過《我不是潘金蓮》，我們能看到馮小剛的任性，三種畫幅尤其是圓形畫幅的設計很大膽，直面體制問題的故事主題也足夠黑。同時我們也能看到馮小剛依然是帶著腳鐐在跳舞，影片結尾明顯有為了過審強行主旋律的元素。但我們還能要求更多嗎?這支舞已經跳的非常好了，這部《官場現形記》已經足夠諷刺了，這幅中國風情畫已經足夠寫實了。

第四篇：我不是潘金蓮觀后感1200字

我不是潘金蓮觀后感1200字

我不是潘金蓮觀后感1200字一：

XX年，馮小剛、劉震云、范冰冰合作《手機》，電影在全國掀起一場熱議。十二年后，三位老友因《我不是潘金蓮》再度相逢。

即將在國慶檔上映的馮小剛作品《我不是潘金蓮》打破了這一限制，全程使用了圓形畫幅，這一壯舉可以說是具有開創性的。

雖然圓形畫幅在早期默片中經常出現，以幫助觀眾將視野集中在關鍵畫面上，但是影片進入彩色時代后，就很少在有人使用這種構圖方式，像《我不是潘金蓮》這樣大規模使用的更是少之又少，在華語電影中更是首例!

《我不是潘金蓮》改編自曾與馮小剛合作《手機》、《一九四二》等影片的茅盾文學獎獲獎作家劉震云創作的同名小說名小說，講述了一個及荒誕有富有現實意義的故事。

一個普通農村婦女李雪蓮(范冰冰飾演)，為了生二胎而與丈夫策劃假離婚，結果丈夫假戲真做，還和小三結婚有了孩子。李雪蓮將丈夫告上法庭想討個說法，丈夫以結婚時李雪蓮不是處女為由，對李雪蓮說“我看你不是李雪蓮，是潘金蓮”。李雪蓮為了證明自己不是潘金蓮，而上方20載，從基層法官到鄉長、縣長、市長甚至省長，結果最終在一次兩會期間訪進了人民大會堂，導致一眾官員被免職。

用劉震云的話說，這是一個芝麻變西瓜，螞蟻變大象的故事，因為李雪蓮讓人無法理解的執拗，一件家事就這樣變成了國事。因為《我不是潘金蓮》中涉及上訪、兩會、各級官員等敏感情節，這部電影能獲準上映已經非常不容易。

至于為什么要使用圓形這種特殊的畫幅，據馮小剛自己所說，這是他與攝影師羅攀討論如何使用新的手法拍攝影片時，研究了很多種都不合適，不合適羅攀說:“難不成我們要拍一個圓形的嗎?”結果馮小剛就拍板要拍成圓的。

當然這是玩笑話，使用圓形畫幅還是有很多含義和作用的。圓形視野，不但充滿了中國傳統構圖韻味，更在于它提供了一個“窺視”的通道——能看到一部分，可在視野之外，還有一些不可見的事情正在悄然發生，或許是好事，也或許是壞事，片中角色和戲外觀眾都進入了某種信息不對稱的茫然狀態，而顯然這種狀態恰恰是“李雪蓮事件”的一大特征。

而李雪蓮想和前夫復婚以證清白并馬上再離婚的荒誕訴求與執著堅持，都表現了一種強烈的叛逆精神，恰恰與圓形畫幅這種叛逆的電影拍攝手法相符合。

馮小剛和羅攀還特意為圓形畫幅設計了不同于其他電影的構圖方式，所以《我不是潘金蓮》并非把矩形畫面直接切成了圓形，而是從拍攝之初就為圓形而生。

雖然這部影片有著極為嚴肅的內核和社會價值，但是仍然還是一部以精妙的幽默帶給觀眾快樂的馮氏喜劇。馮小剛說，“喜劇有三種，第一種是言語上的幽默，第二種是事件上的幽默，第三種是道理上的幽默，而《我不是潘金蓮》屬于第三種。”

在《我不是潘金蓮》中，形形色色的社會各階層人物是故事展現的重點，而演員的表現也就成為了影片成敗的關鍵因素。我們就通過影片最新發布的“演圓”海報來為大家解讀一下影片角色。

海報中李雪蓮孤立無援、面容憔悴，正符合她在影片中的形象。李雪蓮的扮演者是曾經與馮小剛合作過《手機》的范冰冰，兩人上次合作距今已有12年，在《手機》中范冰冰所飾演的心機婊小三，可以說是她從影多年少有的代表角色。而這次的李雪蓮一角，由于她近年熱衷的武則天、楊貴妃、妲己這種女皇角色有很大不同，可以說是在《蘋果》和《觀音山》后，范冰冰最具挑戰性的一個角色。希望在金馬影帝馮導的調教下，范冰冰這次能給大家帶來驚艷的表現吧!

李宗翰飾演的秦玉河，就是李雪蓮的前夫，海報中他站立在一片圓形的破鏡中，預示了他與李雪蓮破鏡難重圓的命運。

郭濤飾演的趙大頭，是李雪蓮的初中同學，一直暗戀李雪蓮，雖然對李雪蓮有感情但接近她又動機不純。海報中趙大頭用手中的大勺做出一個想揩油的動作，反映了他的角色性格。

大鵬飾演的基層法官王公道，和李雪蓮有一些遠親，是李雪蓮討公道的第一站，結果人物命運就此和李雪蓮牽連在了一起。在電影中也是如海報形象一般吃力不討好。

趙立新飾演的前縣長史為民，是李雪蓮上訪過程中第一個真心想幫助她的人，結果卻在李雪蓮上訪進人民大會堂后，第一個丟了烏紗帽。人物命運和海報中一臉疑惑看著倒掉位子的形象十分吻合。

于和偉飾演的鄭重，是接替史為民的新縣長，為人謹慎，對李雪蓮一直采用懷柔政策。海報中一副打起雨傘，不惹麻煩的樣子。

張譯飾演的審判長賈聰明，對上級言聽計從，阿諛奉承，人物性格和海報中的獻媚形象完美匹配。

張嘉譯飾演的市長馬文彬，精通為官之道，卻怎也擺不平李雪蓮這個農村婦女，李雪蓮就像是海報中懸在他頭頂的那根羽毛，看起來輕巧，落下來就會砸死一大批人。

范偉和劉樺的友情出演，給故事增添了更多趣味性，也豐富了片中平頭百姓的形象。可能已經有讀者發現了，影片中的人物名字，什么趙大頭、王公道、賈聰明、史為民、馬文彬，都很好的反映了角色的特點，有著《紅樓夢》中甄士隱、賈雨村般的諷刺效果。

這部影片中的所有角色都是嚴肅的，李雪蓮是嚴肅的討公道，官員是嚴肅的對付李雪蓮，而就是在這嚴肅對嚴肅中，卻產生了荒誕到極致的效果。然而，這不反應的就是我們這個社會新聞比笑話還可笑的當下嗎?

如果說《老炮兒》是去年最具社會意義和現實意義的國產院線片，那《我不是潘金蓮》就很有可能接替它的位置，在輕松娛樂之余，給觀眾帶來真正有價值的內容。這點是肯定的。這符合小剛炮的調性。

總而言之，《我不是潘金蓮》算是目前非常期待的國產電影。

我不是潘金蓮觀后感1200字二：

從觀感上，這應該是近些年最與眾不同的一部馮小剛電影了，它不像《非誠勿擾》或是《私人訂制》那樣的都市喜劇，靠耍耍嘴皮子來都觀眾一笑。而是通過更形式感的，黑色幽默的方式來傳遞喜劇效果。

影片延續了劉震云小說喜歡不停念叨的風格，一開場就以導演馮小剛的畫外音引入劇情。馮小剛好像一個說書人，去講一段關于李雪蓮不是潘金蓮的故事。如今的金馬影帝在聲音塑造上還是頗有心得，背景的畫外音一板一眼，還真有點說書人的樣子。

借以說書人的方式，給觀眾講一段當代的傳奇故事。這也是《我不是潘金蓮》的立意。

通過說書的方式，使得影片產生距離感，雖然這其中的人、這里的事，那些劇情與角色，都是很生活、很熟悉的，甚至會讓你覺得似曾相識。只不過在這電影里，卻又總是有些距離感。你總是感覺在遠遠看著這個故事，有如荒誕的現實主義，好像戲說的故事。

影片雖然采用了少見的圓形畫幅，但是看的時候并不會覺得太別扭。為了配合圓形構圖，影片也有意少用特寫、近景以及運動幅度太大的鏡頭。更多的中景或遠景，仍然能保證鏡頭中的信息量，同時，圓形構圖即對應著傳統中國的圓形窗戶，對應傳統文化以及復古感，更重要的是偷窺視角。

這成為圓形構圖的另一個功能，就像上面的截圖，你可以稱之為圓窗或是鎖眼視角，它的意義都是偷窺。觀眾稱為一個偷窺的旁觀者，去觀察片中呈現的那個光怪陸離的荒誕世界，所謂鏡花水月。這也成為影片的一大妙處。

一開始，我們都以為這是一部從頭到尾都是圓形構圖的電影。實際上，根本不是那么回事，影片再構圖上的設計，遠比我們想象的還要復雜。其實，這部電影不光有圓形構圖，還有方形構圖，而且，圓形構圖與方形構圖還有兩次轉換。而到了結尾，還出現了正常的全畫幅。

畫幅變化在這幾年一直是世界影壇的主流，無論是《布達佩斯大飯店》還是《山河故人》，以及《媽咪》《聶隱娘》等片，都使用過變化畫幅的把戲。但是，《我不是潘金蓮》中的圓方轉換，還是非常獨特。

更重要的還是，這種變化是服務于劇情的，圓形構圖是李雪蓮在鄉下的部分，都是圓形，江南。

片中李雪蓮兩次進京，畫幅兩次變成方形。為啥一進京就能變方，這里面就有意思了。估計你們到時候也會有自己的體驗，我就不給你們過度束縛了。以及，影片再圓與方之間的轉換，也并不是很生硬的一下子變過來，仍然會通過形狀的過度。比如鏡頭搖過一扇圓形的窗戶，畫幅也順勢就變圓了。從這些細節，也看出創作者是用了心思的。

而相比當下那些千篇一律的喜劇片、愛情片，這部電影起碼是有強烈訴求的，是有心的。雖然在當下，仍然很難完全放開，但是，這樣的電影仍然值得尊重，我們也需要這樣的電影，更多這樣的電影。它可以讓這個電影市場更豐富，更多樣。

女主角選擇范冰冰多少讓人有些意外，因為她好像與想象中的李雪蓮相距甚遠。而在多倫多的首映紅毯上，我們更關注的好像也是她性感的禮服。

實際上，范冰冰在片中的表現還算不錯，也是圓形構圖以及中遠景讓角色少了些壓力。這里面的范冰冰，相比之前的很多范冰冰角色，還是有很多變化的。

而范冰冰自己，同樣認為這是個很挑戰的角色。據她介紹，導演當初找她演這個角色時，她也很驚訝和意外。她自己很喜歡看劉震云老師的書，也看過《我不是潘金蓮》的原著。已經知道大概故事線是怎樣，但還是很吃驚馮小剛會找自己，因為雖然自己以前也演過《蘋果》這樣描述底層人物的故事，但和李雪蓮是完完全全不同的感覺。

雖然影片仍有不少還可以提升的空間，但在當下華語的電影市場，這絕對是很鮮見的一部電影(指題材而非形式)。就像上面說的，我們這個時代需要個各種題材、各種風格的電影。既需要青春片、奇幻片等等造夢的電影，也需要這種與時代，與現實有所照應和對話，深入肌理的作品。我不是潘金蓮觀后感1200字三：

看了電影《我不是潘金蓮》，三個字評價：沒到勁。比如問這鍋肉燉熟沒?沒到勁。

電影一開始我就覺得不到勁。李雪蓮去找王公道，在小說里是拎著半麻袋芝麻和一只老母雞，不是李雪蓮把門敲開的，而是老母雞把門叫開的。那種雞飛狗跳的場面，到了電影里變成了大半瓶香油和兩三根臘肉，香油和臘肉是不會叫喚的，感覺上就不到勁。

這種不到勁的失望一直持續到電影結束。電影整個給人的感覺是輕飄飄的，就是那種很想抓卻抓不到位的感覺，讓我心里發急。

電影將小說進行了不小的改編。把故事的發生地從河南延津縣，改成了江西光明縣。拐彎鎮還是那個拐彎鎮，但整個味道被毀掉了。電影里的拐彎鎮風景優美，像旅游景區，李雪蓮還神奇地開著牛骨湯館，人物統統說著別扭的方言，使得人物表現不到勁。

這一點至關重要，對比《一九四二》就能發現，故事發生地和人物語言是多么重要。作者劉震云的老家在河南延津，熟悉文學理論的人都知道，任何一個作家寫到一定程度，他最后可依賴的資源只能是自己的“原鄉”，且使自己盡可能地去表達真實的原鄉。

這的確屬于文學理論的范疇。在文學理論上，一個作家想寫出世界級的作品，他也只能從一個點位去出發。還有一個非常重要的，叫童年記憶，類似血液，不管一個人怎么走動，永遠擺脫不了童年記憶。這就是為什么我們有時做夢，童年仍然是夢的主題之一。一個人對世界的理解是有局限的，只有無限地去接近原鄉、表達原鄉才能最深刻地去表達世界。其實這和很多記者寫深度新聞是一個道理，把一個點或人物理解和表達透了，你才能最深刻地表達好整個環境。

任何一個人都在漂泊，他不管走多么遠，最終都要尋找并回到他的原鄉。原鄉可以是故鄉，也可以是其他。比如同為河南籍并在北京生活的作家，劉慶邦的原鄉不是河南，卻是煤礦。閻連科也在北京，他的別墅曾被無情拆遷，他寫過一本《風雅頌》，那是典型的尋找原鄉的小說。可悲的是，大多數人如《風雅頌》中的教授一樣，在他離開原鄉多年之后，回過頭發現原鄉已無處可尋了。

劉震云的原鄉就是他的故鄉河南延津。我們知道劉震云是以短篇小說《單位》等成名，那是北京的故事;此后他嘗試故鄉三部曲《故鄉天下黃花》、《故鄉相處流傳》、《故鄉面和花朵》，寫得很沉，甚至凝滯，基本上是失敗的。《手機》和《我叫劉躍進》是從北京到故鄉的過渡，此后的《一句頂一萬句》甚至就分為“出延津記”和“回延津記”上下部，意圖是很明顯的。到了《我不是潘金蓮》，這種過渡和抵達已經完成。只有這樣，你才看出了劉震云式的表達。

任何一個作家到最后都要完成這種過渡和抵達，只是時間早晚的問題，要不然他就不會寫出最深刻的東西。同屬河南，閻連科的洛陽嵩縣和劉震云的新鄉延津的表達，差異也是很大的。嵩縣多山，風景不乏詩意，所以在閻連科的筆下，日光都是有色彩的。延津呢?我老家和延津不遠，一馬平川，甚至沒有什么稱得上景區的東西。好的作品，骨子里是有種詩意的。劉震云的厲害之處就是，他把故鄉粗糙的語言還原出了詩意。

《我不叫潘金蓮》這部小說的成功就在于語言。有文學評價者認為，這是中國最繞的一部小說，最繞的是語言。這種表達風格在《一句頂一萬句》中已經相當成熟了，為了說話，從一句話說成兩句話，從一件事說成兩件事，人與人本來毫無聯系，說著說著就發生了聯系，兩件事本來毫無關系，說著說著就有了關系，人和事本來毫無牽連，說著說著就有了牽連，并且事與事、人與事之間來回糾纏，繞著繞著就繞成了一部小說。

我很熟悉那里，相當一部分語境下，人真是那樣的。我記得小時候的傍晚，鄰居老鄧和別人議論鄧小平，當晚沒有說過人家，老鄧在床上翻來覆去睡不著，深夜又起床拿著電燈去敲人家的家門，還要把理兒再說一說。傍晚說，那是閑扯淡;深夜說，那就成了打擾。這就把一件事說成了兩件事。類似這樣，你仔細去體會劉震云小說的語感，即便你的母語和劉震云的相差八千里，也能多少體會出一點詩意。這是語言和語感的魅力，電影很難表達。

電影把語感全破壞了，使這部作品就失去了魅力。語感這個東西很奇怪，在江西有江西的語感，江西的語感有江西語感的詩意，但那種語感會產生另外一種故事邏輯，而當然不是《我不是潘金蓮》的語感和故事邏輯。

說實話，小說《我不是潘金蓮》的故事邏輯略顯牽強，電影再刪除一些人物和情節就更牽強了，這讓對上訪了解不深的觀眾很難體會作品的微妙之處。我意識到廣大吃瓜群眾對這部電影評價不會太高，中途我就看見有人離場。上訪其實是非常沉重且殘酷的題材，上訪久了上訪本身真會變成生活的一部分，就顯得沒那么殘酷和沉重了，但又會讓人覺得更加殘酷和沉重，這里體現著最復雜最荒誕的中國和人性。我認為，讓范冰冰來演李雪蓮是這部電影最大的遺憾。范冰冰身上沒有那種勁兒。我覺得讓徐帆來演比較合適。范冰冰真的太花瓶了，不承認都不行。

電影表現不出劉震云小說語言的詩意，老想用鏡頭去找補，圓形給人逼仄造作的感覺，所以語言、故事、人物、表達全不到勁。

第五篇：《我不是潘金蓮》電影觀后感

《我不是潘金蓮》電影觀后感

《我不是潘金蓮》電影觀后感一：

XX年，馮小剛、劉震云、范冰冰合作《手機》，電影在全國掀起一場熱議。十二年后，三位老友因《我不是潘金蓮》再度相逢。

即將在國慶檔上映的馮小剛作品《我不是潘金蓮》打破了這一限制，全程使用了圓形畫幅，這一壯舉可以說是具有開創性的。

雖然圓形畫幅在早期默片中經常出現，以幫助觀眾將視野集中在關鍵畫面上，但是影片進入彩色時代后，就很少在有人使用這種構圖方式，像《我不是潘金蓮》這樣大規模使用的更是少之又少，在華語電影中更是首例!

《我不是潘金蓮》改編自曾與馮小剛合作《手機》、《一九四二》等影片的茅盾文學獎獲獎作家劉震云創作的同名小說名小說，講述了一個及荒誕有富有現實意義的故事。

一個普通農村婦女李雪蓮(范冰冰飾演)，為了生二胎而與丈夫策劃假離婚，結果丈夫假戲真做，還和小三結婚有了孩子。李雪蓮將丈夫告上法庭想討個說法，丈夫以結婚時李雪蓮不是處女為由，對李雪蓮說“我看你不是李雪蓮，是潘金蓮”。李雪蓮為了證明自己不是潘金蓮，而上方20載，從基層法官到鄉長、縣長、市長甚至省長，結果最終在一次兩會期間訪進了人民大會堂，導致一眾官員被免職。

用劉震云的話說，這是一個芝麻變西瓜，螞蟻變大象的故事，因為李雪蓮讓人無法理解的執拗，一件家事就這樣變成了國事。因為《我不是潘金蓮》中涉及上訪、兩會、各級官員等敏感情節，這部電影能獲準上映已經非常不容易。

至于為什么要使用圓形這種特殊的畫幅，據馮小剛自己所說，這是他與攝影師羅攀討論如何使用新的手法拍攝影片時，研究了很多種都不合適，不合適羅攀說:“難不成我們要拍一個圓形的嗎?”結果馮小剛就拍板要拍成圓的。

當然這是玩笑話，使用圓形畫幅還是有很多含義和作用的。圓形視野，不但充滿了中國傳統構圖韻味，更在于它提供了一個“窺視”的通道——能看到一部分，可在視野之外，還有一些不可見的事情正在悄然發生，或許是好事，也或許是壞事，片中角色和戲外觀眾都進入了某種信息不對稱的茫然狀態，而顯然這種狀態恰恰是“李雪蓮事件”的一大特征。

而李雪蓮想和前夫復婚以證清白并馬上再離婚的荒誕訴求與執著堅持，都表現了一種強烈的叛逆精神，恰恰與圓形畫幅這種叛逆的電影拍攝手法相符合。

馮小剛和羅攀還特意為圓形畫幅設計了不同于其他電影的構圖方式，所以《我不是潘金蓮》并非把矩形畫面直接切成了圓形，而是從拍攝之初就為圓形而生。

雖然這部影片有著極為嚴肅的內核和社會價值，但是仍然還是一部以精妙的幽默帶給觀眾快樂的馮氏喜劇。馮小剛說，“喜劇有三種，第一種是言語上的幽默，第二種是事件上的幽默，第三種是道理上的幽默，而《我不是潘金蓮》屬于第三種。”

在《我不是潘金蓮》中，形形色色的社會各階層人物是故事展現的重點，而演員的表現也就成為了影片成敗的關鍵因素。我們就通過影片最新發布的“演圓”海報來為大家解讀一下影片角色。

海報中李雪蓮孤立無援、面容憔悴，正符合她在影片中的形象。李雪蓮的扮演者是曾經與馮小剛合作過《手機》的范冰冰，兩人上次合作距今已有12年，在《手機》中范冰冰所飾演的心機婊小三，可以說是她從影多年少有的代表角色。而這次的李雪蓮一角，由于她近年熱衷的武則天、楊貴妃、妲己這種女皇角色有很大不同，可以說是在《蘋果》和《觀音山》后，范冰冰最具挑戰性的一個角色。希望在金馬影帝馮導的調教下，范冰冰這次能給大家帶來驚艷的表現吧!

李宗翰飾演的秦玉河，就是李雪蓮的前夫，海報中他站立在一片圓形的破鏡中，預示了他與李雪蓮破鏡難重圓的命運。

郭濤飾演的趙大頭，是李雪蓮的初中同學，一直暗戀李雪蓮，雖然對李雪蓮有感情但接近她又動機不純。海報中趙大頭用手中的大勺做出一個想揩油的動作，反映了他的角色性格。

大鵬飾演的基層法官王公道，和李雪蓮有一些遠親，是李雪蓮討公道的第一站，結果人物命運就此和李雪蓮牽連在了一起。在電影中也是如海報形象一般吃力不討好。

趙立新飾演的前縣長史為民，是李雪蓮上訪過程中第一個真心想幫助她的人，結果卻在李雪蓮上訪進人民大會堂后，第一個丟了烏紗帽。人物命運和海報中一臉疑惑看著倒掉位子的形象十分吻合。

于和偉飾演的鄭重，是接替史為民的新縣長，為人謹慎，對李雪蓮一直采用懷柔政策。海報中一副打起雨傘，不惹麻煩的樣子。

張譯飾演的審判長賈聰明，對上級言聽計從，阿諛奉承，人物性格和海報中的獻媚形象完美匹配。

張嘉譯飾演的市長馬文彬，精通為官之道，卻怎也擺不平李雪蓮這個農村婦女，李雪蓮就像是海報中懸在他頭頂的那根羽毛，看起來輕巧，落下來就會砸死一大批人。

范偉和劉樺的友情出演，給故事增添了更多趣味性，也豐富了片中平頭百姓的形象。可能已經有讀者發現了，影片中的人物名字，什么趙大頭、王公道、賈聰明、史為民、馬文彬，都很好的反映了角色的特點，有著《紅樓夢》中甄士隱、賈雨村般的諷刺效果。

這部影片中的所有角色都是嚴肅的，李雪蓮是嚴肅的討公道，官員是嚴肅的對付李雪蓮，而就是在這嚴肅對嚴肅中，卻產生了荒誕到極致的效果。然而，這不反應的就是我們這個社會新聞比笑話還可笑的當下嗎?

如果說《老炮兒》是去年最具社會意義和現實意義的國產院線片，那《我不是潘金蓮》就很有可能接替它的位置，在輕松娛樂之余，給觀眾帶來真正有價值的內容。這點是肯定的。這符合小剛炮的調性。

總而言之，《我不是潘金蓮》算是目前非常期待的國產電影。

《我不是潘金蓮》電影觀后感二：

《我不是潘金蓮》入圍多倫多國際電影節的消息一經公開，就引發了國內外媒體和觀眾的超高期待。在此次入圍的300多部影片中，《我不是潘金蓮》更是被選為電影節官方推薦的45部不容錯過的佳片之一。此次影片全球首次放映不僅近兩千張票提前售罄，更有不少觀眾特地從多倫多之外的其他地區趕來，只為第一時間看到馮小剛暌違三年的最新力作。馮小剛攜主演范冰冰、郭濤、大鵬驚艷紅毯，所到之處引起觀眾連連尖叫。映前見面會上，現場三層放映廳1725個位置座無虛席。作為電影的絕對主角，范冰冰自信表示:“從未想過這部電影的首映是在多倫多，但《我不是潘金蓮》是個好故事，相信外國觀眾一定看得懂，也一定會喜歡。”馮小剛更是霸氣表示:“不喜歡隨便罵。”事實證明電影不負觀眾期待，首映場觀看過程中氣氛十分熱烈，不少臺詞和片段讓在場觀眾驚喜不斷，平均三分鐘就爆發一次笑聲。放映結束后，整個影廳幾乎要被雷鳴般的掌聲掀翻屋頂，觀眾們對主創們奉獻出如此精彩的電影表示最熱烈的支持。

中國故事驚艷國際圓形畫幅暗喻“鏡花水月”方圓盡顯中國式人情法治

電影《我不是潘金蓮》講述了婦女李雪蓮為了糾正一句話而輾轉十年的荒誕故事，作為馮小剛導演暌違三年的最新力作。馮導表示，雖然每天都有很多劇本送來，但終于等到這一個值得拍的故事，既是回歸電影初心也是對自己的一次挑戰。與以往作品不同的是，馮小剛首次在本片中大膽采用圓形畫幅進行拍攝。據悉，圓形的靈感來自于具有東方韻味的中國風情畫，構圖和色調十分講究，不少觀眾表示看電影時有置身江南園林一步一景的視覺效果，新鮮之外非常賞心悅目，有觀眾評價道“攝影和美術簡直就是中國版的《布達佩斯大飯店》，太美了”“畫幅的變化跟情節結合得好棒!”圓形畫幅不僅是一次技術的嘗試，其背后另有含義，方圓之間似真似幻，觀眾們從圓形畫幅中看電影的形式巧妙暗喻了“鏡花水月”的荒誕寓言。

放映結束后，觀眾紛紛點贊“馮導真是太大膽了，不論是故事還是圓形形式，都是一次巨大的突破”“這部電影跟一般的喜劇不一樣，笑完還能有思考，馮導講了一個好故事”。馮小剛導演表示，希望借此向國際展示這個荒誕故事背后的中國式人情與法治，李雪蓮故事背后的道理值得觀眾們再度回味。

《我不是潘金蓮》電影觀后感三：

我看完了由馮小剛導演、范冰冰主演的《我不是潘金蓮》這部電影。這這部電影將主人公李雪蓮上訪20年的酸甜苦辣描繪得淋漓盡致、形象生動、入木三分。

李雪蓮上訪20年，她周圍的人也懷著不同的目的，有的是真想幫他，但大多的是想借著李雪蓮的大腿搓麻繩，有的明哲保身，有的想色要官圖財，有的炫耀領導水平，有的因此丟了烏紗帽。就連李雪蓮上吊時，果園的主人也跟著她，讓她去鄰居家的果園上吊，打掉自己的競爭對手。

可以說，《我不是潘金蓮》在某種程度上是眾多信訪人的一個縮影。

信訪其實是個名詞，到現在為止也是個名詞。信訪的意思其實很簡單。《現代漢語詞典》解釋，所謂信訪，就是人們群眾來信來訪。

信訪工作的目的其實很明確，就是接待人民群眾來信來訪，幫助他們解決各種訴求，解決不了的轉達給其他部門解決。用一句洋氣話說，就是化解矛盾解決訴求。

人民群眾來信來訪其實很正常。經濟發展越深入，法治建設越全面，人們的各種訴求也越來越多，維權意識也越來越強。維權意識越強，信訪意識也越強。

人們覺得自己受到了不公正對待，覺得自己的合法權益受到了侵害，感到冤屈，或者是看不下去某些部門、人員的作為，或者是向黨委政府和有關機關寫信或者到黨委政府和有關機關申訴、控告、舉報等，希望得到解決。

有時候，某種訴求能得到及時解決，有時候某種訴求得不到解決，甚至永遠也得不到解決。還有些訴求，只要努努力、使使勁、用用心，就能解決。

中國人有時候很倔但很講理，他們不怕窮不怕吃苦，就怕輸理丟面子，信訪的理由有時也很簡單。《我不是潘金蓮》中的李雪蓮20年上訪的理由很簡單，其一是一件事，想證明“離婚是假的”，后來變成一句話，只要其前夫承認是假的就行;其二是一句話，前夫說她是潘金蓮，她為“我不是潘金蓮”討說法。

于是，解決不了滿足不了自己訴求的那些人就不斷地信訪、不停地上訪。

慢慢地，信訪成了動詞。有的人開始相信信訪、迷信上訪了;也有的人害怕信訪、拒絕信訪了。甚至只剩下“訪”，沒有“信”，不再信來信往，直接人來人往了。

相信信訪、迷信上訪，是因為嘗到或者看到了別人信訪上訪帶來的好處，有的因為信訪獲得了意想不到的好處，甚至可以借以要挾有關部門。

有的人害怕上訪、排斥上訪，是因為信訪已經成為考核政績的一個重要指標，影響到自己的前途命運;有的人害怕上訪、排斥上訪，是因為自己沒有錯，覺得自己理直氣壯;有的人害怕信訪、排斥信訪，有錯不想承認，寧錯不彎腰，甚至連一句軟話也不說。無形之中，加劇了信訪。

應當看到，信訪的根源在于有些人員和部門無視或者漠視群眾利益，沒有依法依規辦事，作風簡單粗暴造成的。

解決信訪說簡單也簡單。中國人很講理。只要實事求是，明確是非，該認錯的認錯，該糾正的糾正，該道歉的道歉，該追究責任的就追究責任，特別是有些國家工作人員和部門要敢于承擔責任、承認錯誤，把信訪引導到依法依紀解決的軌道上來，信訪的群眾肯定會信服。

愿信訪的人越來越少。

《我不是潘金蓮》電影觀后感四：

讀了劉震云的《我不是潘金蓮》，說說心中的感受!

《我不是潘金蓮》，描寫了一個荒誕的上訪故事。看完以后心里一直覺得憋著一股氣，想找個懂的人請教一番，是我沒看懂還是劉震云另有深意。

小說的主人公李雪蓮為了逃避計劃生育政策和丈夫假離婚，卻沒想弄假成真，丈夫在離婚后和新歡結了婚。她咽不下去這口氣，去找丈夫理論，卻被丈夫罵是潘金蓮，還完全否定了假離婚的初衷。李雪蓮為了要證明自己不是潘金蓮，當初的離婚也是假離婚，走上了上訪之路。而且一訪就是二十多年，只為了要糾正一句話，要大家承認他當初是假離婚，她搭進了自己的青春和生活。我覺得這樣的人很不可思議，我完全無法理解。

小說很有生活感，但拋開書中所描寫的社會民生、官場政治這些大話題，我想說的是李雪蓮的假離婚本身就是她有“錯”在先(姑且稱這種行為“錯”吧，我找不到確切的詞語來評價這種行為)，她意外懷孕要生下孩子卻又想逃避計生政策，于是跟丈夫商量假離婚并辦理了離婚手續。在我看來不管她離婚的初衷是真是假，但既然走了法律認可的離婚手續，那么從法律上說她的離婚就是真離婚。在這點上，“官”給他們辦理離婚證的行為我并不認為存在過失或瑕疵，既然不存在過失或瑕疵，又怎么可能要求“官”推翻被法律認可的程序，而承認你們是假離婚?離婚的初衷是假，可走了法律程序就是真離婚了。我覺得要求“官”忽視沒有過失的法律程序，而只是根據離婚的初衷來承認是假離婚，李雪蓮的邏輯有問題。我個人覺得即使要尋求認可，也應該是在民間的輿論中尋求，而不是通過法律來認可，更沒有理由去告狀，去上訪。所以我很郁悶，劉震云為什么要塑造這樣一個偏執的，看似無理取鬧的人物來寫這本小說。

李雪蓮后來的遭遇讓人唏噓感嘆，而“官”只是把李雪蓮當做一件事情來處理，而不是當成一個人來對待，這種批判現實的描寫也很接地氣，但對我而言，總覺得描寫一個合情合理的上訪故事來揭示現實矛盾是不是更有說服力。

或許劉震云的重點不在于批判社會現實，而是同《一句頂一萬句》一樣，只是想告訴人們在當下能找到一個說得上話的人是多么困難，人人生而孤獨。