第一篇：幼兒園打擊樂教學的實踐體會

幼兒園打擊樂教學的實踐體會

天長市第二幼兒園

鄭紅梅

二0一一年六月二十日

幼兒園打擊樂教學的實踐體會

摘要：

音樂教育是幼兒素質教育的重要內容，節奏是構成音樂的第一要素，打擊樂教學是幼兒園音樂教學的一個重要組成部分。它需要老師幫助幼兒認識打擊樂器，建立打擊樂常規，激發幼兒的學習興趣；然后在和諧的打擊樂活動培養了幼兒的創新能力；組織建立小樂隊，合作演奏出打擊樂活動中的合奏、輪奏，演奏出世界上最優美的樂曲，最優美的旋律。

關鍵詞：打擊樂教學

創新

合作

正文：

音樂教育是幼兒素質教育的重要內容，構成音樂的第一要素就是節奏，而在打擊樂教學活動就能很好地培養幼兒的節奏感，打擊樂教學也是幼兒園音樂教學中的一個重要組成部分。由于打擊樂活動是個操作性很強的活動，幼兒的好奇心又強、自制力較差，還喜歡拿打擊樂器敲敲搖搖，這些都給我們在組織教學時增加了難度，這就需要我們先幫助幼兒熟悉必要的常規。在今年的打擊樂教學探索中，我們對幼兒園打擊樂教學有了進一步的認識，現將教學中的點滴經驗總結如下：

一、在打擊樂教學中首先幫助幼兒認識打擊樂器，建立打擊樂常規，激發幼兒的學習興趣。

小班年齡段的孩子讓他們認識的樂器有：鈴鼓、串鈴、三角架、碰鈴，圓舞板、沙錘等，讓他們在演奏時注意手腕放松、靈活、不能僵硬，要有彈性，自己學會控制手的動作，在教學活動中引導幼兒學會使用樂器敲、拍、打、抖動、搖動，并讓幼兒按照一定的節奏和速度拍打，一定要與音樂的節拍一致，孩子們在活動中感受到了自己擊打的音響效果，也從中獲得了快樂；對中班幼兒的要求加大了難度，在認識新樂器的同時，開展多種多樣的打擊樂活動，在教學活動增加了樂器新成員“小鼓”，小鼓的加入，既訓練了幼兒手的動作，也發展了幼兒的節奏感以及控制手腕的能力，在組織打擊樂教學時先擬訂好演奏方

案，由易到難、循序漸進的學習過程會給幼兒帶來愉悅感，幼兒積極參與性也會隨之加強。大班的孩子基本上熟悉了所有的樂器，在打擊樂教學活動中可鼓勵能力較強的幼兒擔任指揮，并將特色樂器大鼓、大嚓、小嚓加入到打擊演奏中，這樣大大激發了幼兒學習打擊樂的熱情、興趣和愛好。我們為幼兒創設良好的音樂環境就能使他們始終處于唱唱、敲敲、跳跳、打打的活動中，在這種輕松、愉快的氛圍下幼兒的音樂感受力會不斷提高。

在認識打擊樂器、學會演奏的同時，一定要有良好的打擊常規。孩子們對小樂器能發出聲音感到特別好奇，每次看到它們，總想拿起來搖一搖、晃一晃，整個活動室嘩啦嘩啦地響個不停。此時老師生硬地讓大家停下，誰也聽不進去。我們有位老師采用的辦法是：讓全班幼兒一起拿起樂器，盡情的玩一會，問大家聽到了什么？感覺怎么樣？孩子們爭先恐后地舉手發言：我覺得很好玩；我覺得太吵了；我發現小樂器吵得亂糟糟的，心里都有點煩......，老師就讓大家來商討該怎么做，讓所有的小樂器都能聽話地安靜下來。還有的老師發現班級有部分孩子知道不能讓樂器發出聲音，可就是控制不了自己，總想去摸一摸，看一看，為此老師根據他們的控制能力制定了一系列的小游戲來幫助他們學會控制自己，效果很好。只有建立良好的打擊常規，才能保障打擊樂教學活動的順利進行。

二、在打擊樂教學活動中注重培養幼兒的創新能力，讓幼兒的各種機能都能得到發展。有了良好的打擊樂常規，幼兒在打擊樂活動中就能自然而然地形成一種和諧快樂的氛圍，在這樣的環境中，幼兒的身心會得到全面發展，豐富的感情也會油然而生，這時的他們敢說，愿意表演，大膽地表現自己。此時是培養孩子創新能力的最佳時機，教師要善于發現，善于捕捉，給孩子提供自由的空間，讓他們創造出奇跡。活動中我們教師有時要學會做一位聽眾和觀眾，細心觀察觀察他們的表情、感覺。如：大班打擊樂《拔根蘆柴花》，是一首比較歡快，具有民族特色、節奏感較強的樂曲，我在組織幼兒學習時，首先讓幼兒傾聽音樂，享受音樂的快樂，學會用心、用腦來感覺音樂的優美旋律，然后讓幼兒用口頭語言表達出來說說聽完音樂后的感覺。有的說很高興、有的說很優美、有的說很熱鬧、有的說很有勁、有的說很舒服等等，大家有不同的感覺就請你們用身體動作表現出來。怎樣用身體動作表現自己的心情呢？孩子們七嘴八舌地議論開來，有的說：“心里高興，我就會拍拍手”；“我會在高興的時候跺跺腳”；“我覺得熱鬧時學貓叫喵喵喵”；“我也會學小雞

叫嘰嘰嘰”……。就這樣我根據孩子的想象力，創造出的各種動作，讓幼兒跟著樂曲的節奏拍手、跺腳、拍肩、拍退還有模仿小動物的叫聲。在熱烈和諧的學習氣氛中幼兒用自己的聲音，身體的不同部位的動作，打出樂曲的各種節奏，學會了《土耳其進行曲》的演奏方法。幼兒的情感、創新、創造力在愉快的學習中得到了鍛煉，得到了開發，這為下一步用樂器演奏打下了扎實的基礎，下面的活動孩子們得心應手。

為了激發幼兒幼兒的創造性，老師也需有創新的手段。在活動中我鼓勵幼兒根據自己所拿的樂器，引導他們聯想到生活，看看生活中有哪些物品發出的聲音和自己手中樂器的聲音相似，發動孩子自制小樂器。如：易拉罐裝上石子做“沙筒”，雪碧瓶內裝上黃豆做“沙錘”，廢舊自行車鈴鐺做“碰鈴”，廢舊的圓筒配上小木棍做“響筒”，還有的可以制成串鈴、木魚……。這些打擊樂器就在這些廢舊材料中應用而生，在打擊樂《楊柳青》教學活動中，我們全部用自制的小樂器進行演奏，孩子興奮地手舞足蹈，演奏時那種享受的表情、準確地演奏出整個樂曲、并在小指揮的指引下演奏出一場別開生面的音樂會，他們在開心、自豪中充分享受著成功的體驗，孩子們在音樂中的陶醉也讓我感動不已。

所以在打擊樂教學活動中，我們時刻記住幼兒是活動的主角，讓孩子積極參與到每一個活動中，培養他們思維的多項發展，進一步激發幼兒對打擊樂的興趣，提高他們對音樂的審美能力，讓他們在打擊樂活動中學會自我控制、自我認識、自我表現以及與小伙伴的協調合作的能力，讓幼兒的各種機能都能在打擊樂活動中得到發展。

三、在打擊樂教學活動中組織小樂隊來培養幼兒的合作能力。

科技發達的今天，孩子們經常能從電腦上、電視上看到一些樂隊演出的場景，我錄制一個樂隊演出的畫面，讓幼兒了解每個隊員是如何認真演奏的，停下來是手中的樂器不能發出聲音，還有大家之間配合一定要默契。就這樣在班級中組織小樂隊，每位幼兒都是樂隊的成員，在進行訓練時要求幼兒不低頭看樂器，小腿就是小門，當需要樂器時打開門拿出樂器，當不需要時就要送回家并關上門，這種形式讓幼兒在不知不覺中就做到不低頭看樂器了，也從中體驗到了快樂。遵守了樂隊的常規就能開始進行演出活動了，大家一定要在出場時記住我們是樂隊的小演員，有很多人為我們拍照、還有很多觀眾為我們加油鼓掌呢。就這樣開始表演了，坐姿還真有那么回事，每個人都進入了角色，我這個觀眾一直為

他們豎起大拇指，為他們喝彩。演出結束后對于能管理好自己樂器的隊員及時給予表揚和鼓勵，成為其他小隊員學習的榜樣。

小樂隊在不斷地合作演奏中鍛煉成長起來，在學會演奏后，打擊樂活動中的合奏、輪奏都是他們演奏的形式，大家的合作能力在不斷演奏的中越來越默契，優美的樂曲、優美的旋律在耳邊響起，有時孩子興奮地覺得是電視上的樂隊在演奏，大家會集體歡呼，讓他們懂得集體的力量是無窮無盡的。當出現不和諧音的時候，我們會反復訓練。又一次小樂隊在演奏打擊樂《土耳其進行曲》時，我用錄音機將演奏的效果錄了下來，放給孩子們聽，讓他們自己找出閃光點，找出不足，結果大家聽出有不和諧的音，這次我讓孩子們看著我的指揮，用自己手中的樂器演奏自己需要演奏的地方，大家一定要注意力集中，互相合作。共同完成旋律的樂器伴奏才行，不能想到自己，還要想到集體，在反復練習后，孩子們終于聽到世界上最美的旋律了。與此同時大家懂得了一個道理：只要共同合作就能做好每一件事。就這樣在一節一節的打擊樂活動教學中，孩子們的合作能力得到了很好的培養。

打擊樂教學活動仍需我們深入長期地去研究、去探索，幼兒園打擊樂教學的改革也在不斷地完善和發展，作為幼教工作者，我們應該為打擊樂教學提供更直接、更實用的方法和方案。因此，在今后的打擊樂教學活動中我們將繼續高度重視節奏活動的教育價值，采取適當的教育對策，推動幼兒體、智、德、美的全面發展，不斷實踐、不斷總結出教學經驗來。

第二篇：淺談幼兒園如何進行打擊樂教學

淺談幼兒園如何進行打擊樂教學

南康市幼兒園 伍玉華

音樂教育是幼兒園教育的重要組成部分，是藝術教育領域的內容之一，是提高幼兒素質的重要手段。陳鶴琴先生說“我們應當重視兒童音樂教育，用音樂來豐富兒童的生活，培養兒童的意志，陶冶兒童的情感”。打擊樂演奏是幼兒園音樂教學的一個重要組成部分，也是幼兒非常喜愛的活動之一。打擊樂演奏教學不僅能幫助幼兒初步掌握樂器演奏的一般知識和技能，發展節奏感，而且能發展幼兒對音色、曲式結構、多聲部織體表現力的敏感性，培養幼兒基本的合作意識、合作能力、創造意識、創造能力、組織紀律性和責任感。根據奧爾夫音樂教育理念，結合幼兒園實際情況，淺談對幼兒園打擊樂教育的新思考。

一、選取符合幼兒興趣和年齡特點的音樂。

打擊樂器演奏是根據樂曲來打擊樂器，通過各種樂器給音樂配伴奏使其更動聽。同時也能使幼兒通過敲擊樂器來表達和表現對音樂的感覺和理解。因此選擇合適的音樂非常重要。教師在選擇音樂之前要先了解分析本班孩子的年齡、性格特點以及已有的音樂和生活經驗水平。要結合孩子們的興趣點，選擇節奏鮮明并且孩子們感興趣的樂曲，不但容易敲出效果，便于幼兒掌握節奏特點，更能引發他們主動學習、主動探索的積極性。

二、分析樂曲，熟悉樂曲的特點。

音樂選擇好了，接下來是要分析音樂，即老師在組織打擊樂器演奏活動之前要先熟悉樂曲的特點。比如：

1.選擇的樂曲有什么風格，是抒情的還是節奏歡快的曲調；

2.選擇的音樂作品是幾拍子的，因為拍子不同節奏特點會有所不同，兩拍子的節奏特點是強、弱，三拍子的節奏特點是強、弱、弱，四拍子的節奏特點是強、弱、次強、次弱；

3.選擇的音樂作品是什么段式的，如是ABA、ABAB、ABCA等；

4.能確定所選音樂作品的重點和難點是什么。總之，老師的準備工作做充分了，重點難點找準確了，在組織幼兒進行打擊樂演奏活動中就能使幼兒獲得有效的學習和發展。

三、要創新，音樂要發展幼兒想象力。

1、讓孩子喜歡學、主動學，學會探索、學會創新。在學習歌曲時，可通過即興創編動作、創編歌詞等活動讓幼兒的想象力得到發揮。例如：兒歌《兩只老虎》，為了讓孩子熟悉旋律，創編出“三只老虎......四只老虎......”或創編出“兩只老鼠，兩只小雞……我們也可以在更多歌曲中運用。

2、音樂活動其實還有許多新鮮有趣的方式。例如：“在

讓幼兒做節奏練習時，不采用“噠噠”的單調形式，而是用兒歌來引導，如：“×0×”我是小鐘表“嘀嗒”；“×××”我是小鼓手“咚咚咚”；“×××”大母雞下蛋了“咯咯噠”等，可重復地說。快樂的模仿創編中不僅反復熟悉了歌曲旋律及內容，還激發了孩子的創造力和創新意識。

四、選樂器、配樂器。

不同的樂器有不同的特點，適合不同的音樂作品，因此我們要了解其特點。打擊樂器一般分為三種：

金屬樂器：如三角鐵、碰鈴等，屬高音樂器，聲音高亢、明亮。

木制樂器：如雙響筒、木魚、響板等，屬中音樂器，聲音清脆。

散響樂器：如鈴鼓、沙錘等，特點是發出的聲音小、聲音散，可以持續演奏長音。

打擊樂器演奏沒有固定的配器模式，由于它是聽覺藝術，其配器原則以好聽為前提，因此可根據音樂本身的性質來確定如何配器。一般來說，節奏歡快的適合使用鈴鼓、沙錘等，抒情的適合使用三角鐵，節奏明顯的適合使用響板。值得注意的是，所用樂器的多少要根據幼兒的實際水平及樂曲的需要來確定，要能根據音樂的性質充分發揮出各種樂器的特點才會使打擊樂好聽。

五、教幼兒用正確的方法演奏。

由于打擊樂的特殊性，持樂器的方法正確與否，會直接影響打擊樂演奏的效果。樂器不同所持的方法也不同，而且敲擊出的聲音會不同，甚至有可能是噪音。比如，雙響筒分高低音，所以在進行打擊樂演奏之前教師要先幫助幼兒弄清楚高低音，最好做上標記，這樣幼兒敲出來的聲音才會一致；沙錘是需要抖動手腕的，把雙手放在胸部靠下或是身體的兩側，這樣抖動出來的聲音適中，不能使勁甩，越使勁甩聲音反而越小；三角鐵要用左手提在繩上，不能用手抓握，這樣敲出來的聲音才會有顫音；鈴鼓要用左手拿鼓，右手的手指敲擊鼓面，而不是整個巴掌敲打，這樣發出的聲音柔和、清脆而且好聽。因此教師要特別提醒幼兒用正確的方法持樂器，用正確的方法來表現，才會有較好的打擊樂效果。

六、教幼兒學會看指揮。

打擊樂器演奏整體教學法的特殊教學方法主要有三種：

1、總譜法——通過使用幼兒可以接受的“變通總譜”來幫助幼兒掌握作品的整體音響結構。

2、指揮法——通過讓幼兒學會看別人指揮來幫助幼兒掌握作品的整體音響結構。

3、創作法——通過讓幼兒參加制定音樂作品的配器方案和參加編制變通總譜的過程來幫助幼兒掌握作品的整體音響結構。

我們通常用的是指揮法，即通過讓幼兒學會看別人指揮來幫助幼兒掌握作品的整體音響結構。因此在打擊樂演奏活動中教幼兒學會看指揮就顯得尤為重要。教師在組織幼兒進行打擊樂演奏的練習時要循序漸進，首先讓幼兒熟悉樂曲，了解樂曲的特點以及節奏型，然后先用手練習拍節奏，再練習用樂器敲擊節奏，接著讓幼兒聽音樂進行打擊樂伴奏，而且要不斷的提醒幼兒看指揮。由于幼兒所持的樂器不同，不是所有的樂器同時敲擊一種節奏，也不一定都要同時敲，再加上幼兒年齡特點限制，他們往往注重自我表達而忽略集體的合作，所以要求幼兒必須要看指揮，這也是打擊樂獨有的特點。同時也要求指揮者應做到以下幾點：

（1）指揮者應知道如何用動作表示“準備”、“開始”和“結束”，并使自己的動作清楚、明確，易于讓被指揮者做出反應。

（2）在指揮時應將身體傾向于被指揮者，用眼睛親切、熱情地注視被指揮者，并能用體態和表情激起被指揮者的合作熱情。

（3）在轉換聲部之前，提前將自己的頭部和目光轉向下一個將要演奏的聲部，在組織建立聲部時，盡量使用手勢和眼神，盡可能的減少語言指示。

七、打擊樂器演奏活動常規的培養。

好的常規是活動順利進行的保障，打擊樂演奏也不例

外。活動開始之前，讓幼兒看指揮的手勢整齊地將樂器取出，樂器取出后，凡不演奏時須將樂器放在大腿上或身體兩邊，不發出聲音，眼睛也不看樂器。開始演奏前按指揮者的手勢整齊地將樂器拿起，做好準備演奏的姿勢。開始演奏時，身體傾向指揮者，眼睛注視指揮者，積極地與指揮者配合，注意傾聽音樂和他人的演奏，并努力與他人協調一致，注意力集中，不做與演奏無關的事情。演奏結束后，按指揮者的手勢將樂器輕輕收回放到指定的位臵。

八、打擊樂器演奏的空間處理。

在打擊樂器演奏的活動中，幼兒座位安排的有序性和聲部音色的混響效果都將成為活動整體審美效果的有機組成部分。因此，對樂器及幼兒座位空間位臵的處理也是有一定科學規律可循的。一般來講，金屬樂器在一起，木制樂器在一起，散響樂器在一起。由于同一種樂器敲擊的節奏相同，這樣聲音也會集中，且便于指揮；樂隊的排列有以下幾種：如半圓形、單馬蹄形、雙馬蹄形、品字形、滿天星形等。“半圓形”的排列，一般適合用于小班，可用“分段切割”的方法來安排不同的音樂組。“滿天星”隊形一般適用于中大班，每相鄰兩列隊為一個音樂組。

打擊樂演奏教育活動是一種娛樂，也是一項藝術。它需要不斷地學習，不斷的積累，同時是要通過一系列的合作才能完成的過程，教師要能充分調動幼兒參與學習的積極主動

性，抓住時機，相互學習，培養幼兒的自信心與表現欲，以促進幼兒的全面發展。

第三篇：幼兒園打擊樂教學探析

幼兒園打擊樂教學探析

打擊樂是幼兒園音樂教育活動中的一種,同時也是幼兒非常喜愛的活動之一。打擊樂活動不僅可以培養幼兒的節奏感,還可以培養幼兒的控制能力、集體意識及多方面的協調能力。為了給自己一個挑戰，我在優質課中選擇了一節打擊樂活動《茶之樂》。但是,組織打擊樂活動并不是一件容易的事，組織完《茶之樂》這節活動，我對打擊樂教學又有了更近一步的探析。現在的幼兒教育提倡研究幼兒、研究學科、研究教育策略,具體到打擊樂應該研究些什么呢?我認為,打擊樂的重點應該突出節奏的特點、樂器的特點以及樂器與音樂之間的聯系。每個孩子都喜歡敲敲打打,打擊樂就很適合幼兒這種與生俱來的本能。通過這項幼兒喜愛的音樂活動,可以發展幼兒的合作能力,增強紀律和責任感,是他們從中獲得快樂和成功的感受,培養幼兒的創造力。那么,如何進行打擊樂教學呢?

一、要選擇合適的樂曲

音樂是用有組織的樂音來塑造形象、反映現實生活、表達思想感情的一種藝術。其基本表現手段是旋律和節奏。而打擊樂是根據樂曲來打擊樂器,通過各種樂器給音樂配伴奏以使樂曲更動聽。同時也能使幼兒通過樂器敲擊來表達和表現對音樂的感受和理解。

剛開始練習打擊樂時最好選擇節奏鮮明的樂曲,因為節奏特點明顯的樂曲容易敲擊出效果,如進行曲,這樣便于幼兒掌握節奏特點。待幼兒有了一定的積累后再選擇一些節奏較復雜的樂曲。小班可以2/

4、3/4拍樂曲為主,如《大雨和小雨》這首樂曲很適合小班幼兒作為打擊樂的樂曲。這是一首2/4的樂曲,節奏特點非常明顯,前八小節與后八小節旋律完全相同,中間八小節有所變化。在配器時可以根據樂曲中間八小節是高潮的特點,多選用一些樂器,同時節奏可與前后有所不同。前、后兩段可以節奏相同,這樣既便于幼兒掌握,同時也會使敲擊出的效果悅耳、動聽。另外,許多有民族風格的樂曲,如,維吾爾族、蒙古族、藏族樂曲,節奏型都比較明顯,易于幼兒理解把握,同時也可以讓幼兒感受到不同民族的音樂風情。

另外還可以結合孩子們所喜愛的樂曲。教師可注意觀察和發現孩子們平時愛唱的歌曲,從中選擇適合打擊配樂的樂曲。因為關注幼兒的興趣,更能引發幼兒主動學習、主動探索打擊樂的積極性。

二、要認真分析音樂作品的特點

教師在組織打擊樂活動之前要熟悉樂曲并分析音樂作品的特點。比如,選取的音樂作品有什么風格特點,是進行曲、抒情曲還是圓舞曲;選取的音樂作品是幾拍子的,因為拍子不同節奏特點會有所不同,2/4拍的節奏特點是強、弱,3/4拍的節奏特點是強、弱、弱,4/4拍的節奏特點是強、弱、次強、弱;在此基礎之上確定音樂作品的重點和難點是什么。

三、讓幼兒認識打擊樂器并會操作

幼兒打擊樂器常見的有:鈴鼓、串鈴、三角鐵、碰鈴、響板、沙錘、鼓、鑼等,演奏所有的打擊樂器都要求幼兒手腕放松、靈活、不僵硬、有彈性,能控制手的動作。如在小班進行打擊樂教學中,先引導幼兒在敲打、搖動、振動、抖動中,感受音響的效果及其帶來得愉快感。幼兒在剛進行節奏樂訓練時,只要按照一定的速度拍打,與音樂節拍一致即可。對于中班的孩子,可以逐步開展形式多樣的節奏樂活動。孩子無論通過什么方式做游戲,都可以從中感受到聲音的基本特征:音高、強弱、長短。如:擊鼓傳花時,哨子、鈴鐺、口琴等等樂器的應用,即練習了手的動作,又發展了節奏感的辨別和控制手腕肌肉的能力。

四、為幼兒營造良好的打擊樂活動的氛圍

學習打擊樂,必須先讓幼兒會欣賞音樂,使幼兒熟悉、感受、理解音樂的內容、性質、風格、樂器結構及其它環節。教師課前要做好充分準備,根據樂曲的情況、幼兒的音樂能力來組織幼兒進行模仿學習是打擊樂教學最初進行的基本形式。進入中班下學期,可以逐步進入分聲部、創新階段。甚至鼓勵能力強的幼兒擔任指揮。根據作品需要,讓幼兒初步擬定演奏方案。在進入大班后,可根據需要將特色樂器如:大鼓等加入到打擊樂演奏中。

五、根據幼兒打擊樂水平的不斷提高,利用相應手段,激發幼兒的創造積極性

在活動中,鼓勵幼兒根據自己所操作的樂器,引導他們聯想生活中常見的、可發出聲音的、與自己所持樂器相同或相近的物品,發動幼兒從家里找來各類廢舊材料:小棒、鐵制小棍、鋁盒、易拉罐等,將陶制的小豬裝上硬幣,充當打擊樂的“沙球”,兩個圓形木板鉆出洞為“響板”,廢舊自行車鈴充當“碰鈴”,廢舊禮品盒中的圓筒配上小棍為“響筒”,飲料罐的鋁蓋穿上鐵絲圈冒充“手鈴”,還可以制成木魚、串鈴……。各種打擊樂器在這些廢舊物品中應用而生,在琴聲的伴奏下,孩子們拿著自己制作的打擊樂器,演奏熟悉的《太陽出來喜洋洋》《大雨和小雨》等,在相互敲打中,罐與罐、瓶與瓶發出的不同聲響,鼓勵幼兒進行比較,并大膽描述。在此活動中,幼兒始終是活動的主角,始終都在積極參與、合作。進一步激發了幼兒對音樂的興趣,提高了對音樂的審美能力;培養了孩子在活動中的自我認識,自我控制,自我表現以及與他人協調合作的能力。

在打擊樂活動中,我還重視通過自身的語言、表情、手勢 吸引幼兒的注意力,采用一定的教學手段,保持注意的穩定性,達到活動的目的。如在教學活動中教師的表情要豐富,隨目的的變化,有暗示性,善于用眼神和幼兒交流;語音、語調、語速掌握要有分寸,運用得當,有感染力;恰當地用動作來表現內容;教學方法以幼兒為主體,一切從感受入手,通過小游戲,進行簡短節奏發聲練習,用故事、玩具、節奏樂、頭飾、圖片、聲勢練習（拍手、拍腿、跺腳、嘴打響……）進行教學,整個教育活動始終處在聽聽、跳跳、拍拍、敲敲、打打的活動狀態,每個教育活動都有新鮮多變的內容,讓幼兒的無意注意和有意注意相互交替,保持注意的穩定性,使幼兒沉浸在歡樂之中。

在打擊樂活動中,嚴格按幼兒注意發展規律,采用相應的、有效的教育方法,幼兒的有意注意提高了,注意的穩定性增強了。許多原來注意力不集中、容易分散的幼兒,已能注意看老師的指揮、聽前奏整齊地開始和結束,與同伴齊奏。與此同時,教師也可指導幼兒將良好的注意品質遷移到其他活動中,讓幼兒明白之所以能演奏好聽的曲子,是因為小朋友專注參與活動的結果,在日常的學習、游戲中同樣要注意力集中,使自己學到更多的本領。打擊樂演奏活動是發展幼兒多種能力的積極活動,幼兒樂于參與,大膽創新,從中受益無窮。

第四篇：打擊樂是幼兒園

打擊樂是幼兒園音樂教育活動中的一種形式，是幼兒非常喜愛的活動之一。打擊樂活動不僅可以培養幼兒的節奏感以及對音色的敏感性，還可以培養幼兒的觀察力、記憶力、想象力、創造力、控制能力、集體意識及多方面的協調能力。但是，組織打擊樂活動并不是一件容易的事，組織小班打擊樂活動就更難。因為小班幼兒年齡小，控制能力差，對音樂的感受能力比較弱，給打擊樂活動帶來了困難。如何通過打擊樂器演奏活動促進小班幼兒音樂能力的發展，使孩子的自由敲打變得有意義，有秩序，富有節奏？根據孩子的興趣，結合我園的課題《幼兒藝術活動整合課程的研究》，我們小四班申請了子課題，決定進行打擊樂活動的嘗試。通過一年的探索與研究，孩子們的進步和成長較大。

一、初步感知操作打擊樂器

德國音樂家、音樂教育家卡爾.奧爾夫認為：打擊樂器是最早為人類所掌握的樂器種類之一，也是現代社會中兒童最容易掌握的樂器。由于打擊樂器演奏主要使用大肌肉動作，所以對于精細的小肌肉動作能力尚處于發展初期的幼小兒童來說，它們是最自然的音樂表達工具，也是最容易從中獲得快樂的源泉。

在生活中，每個孩子都喜歡敲敲打打，但對于像小鈴、圓舞板等這樣的打擊樂器還是很少接觸，有的甚至從未見過。因此，在小班初期，我們提供多種樂器，讓幼兒自由敲打，獲得快樂，使其對這些樂器產生興趣。在此基礎上，我們通過示范，教給幼兒正確的樂器演奏方法。

二、師幼共同制定打擊樂常規

打擊樂器對于小班的孩子們來說是新鮮而刺激的，因為他們在平時的活動中沒有操作過這些“玩具”，而且，這些打擊樂器不同于其他玩具的地方是：他們能夠發出很好聽的聲音。這些“玩具”對孩子們頗具吸引力，如果直接讓他們來操作這些樂器，那么，使用樂器的常規根本無從談起。面對這樣的情況，我組織了一節“感受樂器”的活動，先讓幼兒認識打擊樂器，然后讓他們自由選擇自己喜歡的樂器盡情地玩，玩過后再和同伴交換著玩，使每個孩子每種樂器都玩到。

在培養樂器常規方面，我們并沒有硬性規定——不許這樣，不許那樣，而是在介紹完樂器之后，讓幼兒自由敲打。然后問幼兒：你聽到了什么聲音，有什么感受，應該怎樣？幼兒聽了以后說：很亂、很吵、心里感到很煩，應該管好自己的樂器等等。這樣，幼兒通過親身感受，明白了應該怎樣做。接著我和孩子一起商量了打擊樂器常規的具體內容：

1、看老師手勢拿放樂器；

2、樂器拿起后或打擊樂停下時放在桌子上；

3、看指揮的手勢演奏各種樂器；

4、演奏時眼睛應該時刻看著指揮；

5、演奏樂器時應相互傾聽。

但是小班的孩子自控能力比較差，即使制定了規定，但樂器一放在桌子上，還有幼兒忍不住拿起樂器亂敲亂打。在這種情況下，我就提醒幼兒共同制定的規定，請小朋友互相監督，這種效果很好。培養良好的使用打擊樂器的常規，僅靠一節教育活動是不會奏效的，每次用這些打擊樂器時，我要復習樂器的使用方法與要求，久而久之，孩子們便形成使用樂器的常規。常規的形成需要有效的方法，但更重要的是一定要堅持。

三、多途徑開展節奏活動

節奏是構成音樂的三大要素（節奏、旋律、和聲）之一，沒有節奏就沒有音樂，一切音樂活動都離不開節奏，節奏感是音樂能力的重要組成部分，在我們打擊樂的實驗研究中對幼兒進行節奏感的培養，顯得十分必要，假如沒有良好的節奏感，根本不能隨樂曲演奏打擊樂器，也不可能會準確、合拍、和諧地合奏各種樂器。

1、日常生活中尋找節奏，激發興趣。

節奏是將長短和強弱不同或相同的音，按一定的規律組合起來，這一概念比較抽象，幼兒難于理解，但幼兒對節奏卻是最敏感的，而自然界、生活中，處處充滿著節奏，因而要讓幼兒理解節奏，對節奏感興趣，必須從幼兒現實生活入手，挖掘節奏，尋找節奏。

1、動物的叫聲：如小雞叫嘰嘰嘰嘰、嘰嘰嘰嘰，小老鼠叫吱吱吱吱，吱吱吱吱，小羊叫咩——咩——。小狗叫汪汪汪，汪汪汪，小貓發出喵——喵——青蛙發出呱呱呱，2、自然界的聲音：下小雨了滴滴答答，滴滴答答，下大雨了嘩啦，嘩啦；吹風了“呼啦，呼啦”，流水聲“嘩啦嘩啦”等。

2、交通工具的聲音：火車：“嗚——嗚——”，汽車“嘀嘀嘀嘀”等。我們引導幼兒從這充滿聲音的世界中不斷的傾聽、感受，慢慢地，孩子們發現這些聲音是變化著的，是有規律的：有的快些、有的慢點，有的密集、有的舒緩，有的清脆、有的沉悶??我們告訴孩子，這些有規律的聲音就叫做節奏。我們發動幼兒去大自然中、生活中尋找節奏、傾聽節奏，模仿簡單的節奏，讓幼兒逐漸形成節奏意識。

3、身體動作感受節奏，體驗快樂。

有關資料表明身體動作是感受音樂節奏的生理基礎，它對幼兒節奏感的發展起著極其重要的作用。因而，在學習節奏的過程中，可以讓幼兒運用身體動作來表示節奏，《這是小兵》中的節奏X X∣X X∣X X∣X—∣我讓孩子邊聽音樂邊做吹號、打鼓、打槍、打大炮的模仿動作，又如學習《歡樂舞》中的XXXX∣XXXX∣節奏型，讓幼兒做兔跳的動作，XX∣XX∣的節奏型學袋鼠跳的動作，X--∣X--∣學大象走路，通過愉快的模仿活動，幼兒就自然而來地掌握了以上節奏，而且還感受了音樂的性質及音樂的特點。在用模仿動作學習節奏的同時，我還讓幼兒開動腦筋，想出各種不同的拍手，拍肩，拍腿，跺腳等動作。經常進行有節奏的身體動作能大大促進幼兒想象力和創造力的發展。

學習的主動性和積極性。

四、多形式演奏方法的探索

幼兒打擊樂的主要形式是聽音樂齊奏和輪奏。齊奏就是全體幼兒用統一的節奏型一齊演奏，而輪奏，就是一部分幼兒與另一部分幼兒輪流齊奏。當幼兒有了初步的節奏能力后，我就選擇合適的音樂材料，讓幼兒在音樂伴奏下進行有規律的打擊樂器的演奏活動。

1、選擇幼兒熟悉的節奏鮮明的樂曲讓幼兒隨著樂曲的旋律齊奏，如“我上幼兒園”、“大公雞”、“我是小兵”、“小小蛋兒把門開”、“找朋友”、“我自己”等，這些歌曲幼兒雖已唱熟，并進行過邊拍邊唱的練習，但讓他們配上樂器伴奏，卻有另一種獨特的效果，這樣使幼兒產生一種新的感受和體驗。在唱唱打打的活動中，幼兒不但初步感知了樂器演奏與演唱的關系，體會到了自由敲打與隨音樂有規律敲打的不同，而且還逐步學會關注同伴的活動，初步感知自己敲打的聲音與集體齊奏效果的關系，從而逐步使樂器齊奏聲趨向協調。

2、選擇律動音樂讓幼兒學習簡單的輪流演奏。小班幼兒記憶、注意、協調能力及對音樂的理解能力均欠佳，而輪奏則有輪流演奏及等待的要求。為此，我們就選擇那些有具體動作變化、有內容、有意義的律動音樂，以借助幼兒對原來律動的掌握情況，來幫助幼兒理解、分辨音樂，根據動作的變化進行樂器演奏的變化，從而達到輪奏的效果。

一年的實踐探索證明，在小班進行打擊樂教學活動是切實可行的。開展打擊樂活動，教師本身對活動的認識和評估很重要，只有這樣才能把握要點帶動孩子全情投入活動，才能在活動中真正實現師幼互動。打擊樂演奏活動的探索還在繼續，我們一定會繼續重視活動價值的挖掘，采取適當的教育方法和策略，促進幼兒藝術素養的不斷發展和提高。

第五篇：幼兒園打擊樂教學的實踐與思考

幼兒園打擊樂教學的實踐與思考

啟東市慕卿幼兒園 陳衛華

打擊樂教學是幼兒園音樂教學的一個重要的組成部分。每個孩子都喜歡敲敲打打，對聲音具有一種天生的敏感性，打擊樂就很適合幼兒這種與生俱來的本能。在活動中，幼兒手，眼，腦，心并用，使大腦建立起復雜的神經聯系，讓頭腦變得靈敏，聰慧。活動中對音樂靈感的尋求、對演奏狀況的把握、對作品的處理，分析也都要進行豐富、活躍的形象思維，使幼兒的觀察力、記憶力、想象力、創造力得到鍛煉和提高。那么，如何進一步完善打擊樂教學的方式方法，通過打擊樂演奏活動使幼兒的音樂能力以及非音樂能力均得到相應的發展

呢？以下是我在一年的教學實踐中所作的探索和一點思考。

一、摸索打擊樂演奏整體教學法，激發幼兒的學習興趣

打擊樂演奏整體教學法就是在教學中隨時引導幼兒注意傾聽演奏的整體音響效果，注意傾聽自己的演奏與他人聲部是怎樣一種協調一致的關系，并注意體驗整體音響在流動中不

斷變化的趣味性以及與他人協調合作的樂趣。

著名音樂家奧爾夫認為：節奏是音樂諸要素中最基本的要素。而在打擊樂中，節奏則尤為重要。如果不能準確地打出各種節奏型，也就不能整齊協調地進行演奏活動。實驗中，我以奧爾夫的人體打擊樂理論為依據采用了以下幾種教學方法：

（一）變通譜法

1.圖形譜法

我們平時使用的樂譜，其結構體系十分復雜，對于認知水平有限的幼兒來講，要很好地把握，是很困難的。為此，我專門設計了一些生動，形象的圖形符號來代替。例如：“送我一支玫瑰花”的第一句采用的是這樣的符號:~~~~，“木瓜恰恰恰”中，用不同的水果表

示不同的樂器，以此來幫助幼兒消化難以掌握的節奏與音型。

2.動作譜法

主要是讓幼兒以自己的身體為樂器，通過拍手，跺腳，拍腿，手腕花等動作進行節奏訓練，使幼兒快速掌握音樂的整體結構，為協同一致地演奏好樂曲打下扎實的基礎。例如：樂曲“送我一支玫瑰花”中的逗號我們用拍手來表示，曲線用顫搖手腕劃大圈表示，通過動作來串連圖譜，通過圖譜又來串連音樂，這樣本位一體化的串連方式將繁雜樂譜簡而化之，便于幼兒對樂譜及演奏樂器的記憶和掌握，也便于幼兒掌握整首樂曲的結構特點和樂器的配

置情況。

（二）指揮法

指揮法是打擊樂演奏整體教學法的一個核心。在實驗過程的前階段，我一般采用老師指揮的方法，后階段開始逐步引導，培養幼兒進行創造性的指揮練習。為了完成演奏任務，在活動中必須注意以下問題：

1.教師本身的動作必須到位、準確，洋溢著熱情。

2.堅持培養幼兒良好的看指揮的演奏習慣。

3.教幼兒學習分聲部看指揮時，可以用身體動作指揮或樂器演奏的模仿動作指揮以及

語言提示，逐步過渡到用手勢指揮和看眼神提示。

4.在聲部轉換前，提前將自己的頭部和目光轉向下一個將要演奏的聲部。

（三）創造法

創造法通過引導幼兒參加制定音樂作品的配器方案，和參加編制變通總譜的過程來幫助幼兒掌握作品的音樂結構。例如；在虹彩妹妹這首樂曲的編配過程中，先讓幼兒反復地傾聽，感知音樂，再啟發幼兒探討作品結構，知道樂曲由兩段組成，并且是相同的。再進一步發現每段樂曲由四個樂句構成，每一個樂句又由四拍組成。在完全掌握了樂曲結構的基礎上，引導幼兒自己創編圖形譜。

值得注意的是，在運用創編法之前，幼兒必須已經掌握了一定的演奏技能，積累了一定的節奏語匯，對各種樂器有了一定的了解，并且具有運用樂器進行聯想和表達的能力。

二、打擊樂活動促進了幼兒多方面能力的發展

（一）促進幼兒音樂能力的發展

在活動中，幼兒運用了已有的聽音樂拍手的技能，在一拍一下敲打樂器的同時，鞏固了對均勻節奏的掌握及其他時值的學習，培養了幼兒的節奏感，發展了幼兒的類比思維，完

整地認識了樂曲結構，音樂能力得到了飛速的發展。

（二）促進了幼兒非音樂能力的發展

1.有助于幼兒積極情感的培養和消極情感的疏導

幼兒期是低級情感向高級情感逐步發展的重要階段之一。在打擊樂活動中，幼兒可以自選樂器進行演奏，也可以按自己的意愿編配樂器，或者根據音樂的節奏、結構自編各種動作。可見，在打擊樂活動中，幼兒能夠充分地表現他們的真摯、自然、率真的情感和積極的情緒。尤其能夠主動地反映自然界和社會生活中美好的情感。當他們情緒低落時，優美的旋律可以使他們心情開朗。一首美好的音樂、一次生動有趣的節奏活動，都可以是幼兒產生積

極愉快的情感體驗。

2.有助于幼兒意志品質的培養

節奏活動更多的是以集體活動的形式進行的。在集體活動中，為達到統一的目的，幼兒逐步學會克服以自我為中心，能夠注意別人的行動，服從集體的需要，尊重同伴，了解自己行動的結果對同伴和集體的影響，盡力與集體保持一致。比如在演奏前，樂器拿出之后，凡沒有輪到的幼兒必須控制樂器不發出聲音。整個演奏過程中，注意控制和調節自己的音色的力度，確保演奏效果。結束時，按指揮的手勢放回大腿。這些細微的動作都要求幼兒注意力集中，能夠抵抗外界的誘惑，克服各種困難，這些無形中都培養了幼兒的意志品質。

3.有助于幼兒合作能力的培養

在活動中，我讓幼兒欣賞、感受、比較同一首樂曲，用不同的方案演奏會有什么不同的效果。通過比較，幼兒感受到，隨便亂配，打擊不整齊，效果就難聽，由此幼兒在心中取得了“我要奏出動聽的效果”這個一致性的目標。而幼兒目標的一致性正是合作行為產生的基礎，從而保證了幼兒在合作意識和合作能力方面的提高。

打擊樂演奏活動的探索還在繼續，我們一定要高度重視這一節奏活動的教育價值，采

取適當的教育對策，推動幼兒體、智、德、美的全面發展。

（原創）如何讓孩子開始接觸打擊樂

許多家長對於如何讓孩子開始接觸打擊樂，都非常的感興趣。小朋友學習音樂是有階段性的，就如同養育小朋友，有許多不同的階段，有經驗的父母都知道，每個階段其實都是有彈性的，學打擊樂也是如此。

孩子在第一年接觸打擊樂時，主要是要建立態度的認知。剛開始時，學到的認知性的東西比感受性的多，所以新的進度加上變化，累積學習到的東西就會非常豐富。這些再應用於合奏上，所呈現的除了曲子的和諧性，也包含了小朋友之間的互相幫忙，彼此聆聽及耐性的培養，這是在其它獨立學習的環境中較難接觸到的合群態度。

有報告指出，當孩子有了打擊樂的基礎，在學習其它的樂器時會比別的小朋友更愉快、更輕鬆地進入狀況；其實，在打擊樂的學習過程中，一、二年藉由遊戲的過程中，習得一些音樂的基礎，如樂理認知、敲奏練習及音樂的各項元素。

在孩子尚未建立好可承受個別樂器練習壓力時，我們是不建議家長讓孩子太早接受個別樂器的學習；畢竟在學習個別樂器時，家長與孩子抗壓性的建立是非常重要的。倒不如讓孩子在團體課程中，藉著同儕間的學習（可激發創造力），彼此相互鼓勵（可建立自信心及高成就），遇到挫折難題時，大家共同尋找解決的方法（增加合群性），將孩子的“耐性”在團體中建立，且更可藉著合奏中的“等待”、“傾聽”、“分部”等，一點一滴地深根學習，在往後面對個別課時，更能從容以對。

那應該何時開始學個別課程，對孩子最好呢，關於這個問題，打擊樂專家表示，第一，孩子需要生理成熟，及心理成熟（可獨自練習、克服困難、有耐心、有恆心）。第二就是要具備一定程度的音樂基礎。學樂器是一件好事，但千萬不要因為家裡有這項樂器就逼孩子去學，請家長一定要給予孩子多一點的引導與陪伴，才會學得快樂。採團體班上課方式，較容易培養小朋友基本的音樂能力及合奏技術，並幫助他建立良好的人際關係。

所以專家建議，至少要等孩子的肌肉控制與發展都趨於穩定，而且在團體課程的學習過程中，不單在技巧

上已建立良好的基礎，更重要的是學會了對自己“負責”與“肯定”的態度，也就是所謂“抗壓性”的建立後，再銜接個別樂器的課程對孩子是比較合適的，這對於學習也才會有事半功倍的效果。

傳說一

人間管理谷物的農業之神、希臘的大地之母--狄蜜特，有一個美麗的獨生女--泊瑟芬，她是春天的燦爛女神，只要她輕輕踏過的地方，都會開滿嬌艷欲滴的花朵。有一天她和同伴正在山谷中的一片草地上摘花，突然間，她看到一朵銀色的水仙，甜美的利味飄散在空氣中，泊瑟芬想：“它比我任何一朵花都漂亮！”美得光彩照人，于是她遠離同伴偷偷地走近，伸手正要碰到花兒，突然，地底裂開了一個洞，一輛馬車由兩匹黑馬拉著，沖出地面，原來是陰間之王海地士，他因愛慕“最美的春神”泊瑟芬，設下詭計擄走了她。

泊瑟芬的呼救聲回蕩在山谷、海洋之間，當然，也傳到了母親狄蜜特的耳中，狄蜜特非常的悲傷！她拋下了待收割的谷物，飛過千山萬水去尋找女兒。

人間少了大地之母，種子不再發芽，肥沃的土地結不出成串的麥穗，人類都要餓死了，宙斯看到這個情形只好命令冥王放了泊瑟芬，冥王不得不服從宙斯，但暗中卻生詭計--臨走前給泊瑟芬一顆果子，泊瑟芬怎么知道一旦她吃了這顆果子便無法在人間生活，注定要回到陰暗惡臭的地獄里。

宙斯沒有辨法，只好說：“一年之中，你將只有四分之一的時間可以和泊瑟芬在一起”。從此以后只要大地結滿冰霜，寸草不生的時候，人們就知道這是因泊瑟芬又去了地府。處女座象征著春神泊瑟芬的美麗與純潔，母親養育的麥穗，也成為她手持之物。即使如此，她再也不是那個無憂無慮嬉戲于草地上的少女，每年春天她雖然會復活，依舊明艷動人，但地獄的惡臭與可怕的氣氛卻永遠隨著她。

傳說二

傳說雅斯德萊是宙斯與正義女神的女兒，當時世事紛亂，惡行猖獗，眾神厭惡這個世界，紛紛遠離。但雅斯德萊仍抱著一線希望，四處奔走，但仍無進展。只好遺憾地離開人間，升到天上成為處女星座。

五六月的傍晚，在南方的天空，你可以看到她仍眷戀地俯視著人間。

傳說三

根據羅馬神話，處女座又名阿斯特里亞(astraea)，為天神朱庇特和維納斯女神的女兒，是正義女神。黃金時代末期，人類觸犯了她，于是她大怒之下回到天庭。