第一篇：江西美術出版社 初一、初二美術教案

杰出的藝術智慧 課型：欣賞課 教學目標：

知識目標：了解陶瓷器、青銅器的發展脈絡，認識它們各自的藝術特色和分析其代表作品 能力目標：提高學生的審美鑒賞能力 思想目標：增強學生的民族自豪感

教學重點難點：掌握陶瓷器、青銅器各自的藝術特色體會代表作品的內涵 教具：幻燈片、課外資料圖片、課本

一、組織教學：

由于和學生是第一次見面，所以要互相認識一下，首先我以談話的形式做自我介紹，盡量拉近與學生的距離。

二、導入：

在學新課之前，先提問同學們一個問題，誰知道美術包括哪些門類？（生答）我們中國是一個藝術遺產非常豐富的國家，在繪畫、雕塑、工藝、建筑四大門類方面都有著悠久的歷史和輝煌的成就，在世界藝術史上占有相當重要的地位。應該說，作為一個中國人，我們都應該感到驕傲和自豪。我們也應該去認識它，了解它。那么這節課我們就共同來學習《杰出的藝術智慧》

三、新授：

工藝美術作為美術的四大門類之一，可以說是形式多樣類型豐富，包括陶器、瓷器、青銅器、印染、織繡、家具、玉石雕刻、玻璃器、竹木牙角器等等。我們這節課主要學習其中的陶器、瓷器和青銅器（出示幻燈片）

（一）陶瓷器

陶瓷器是陶器和瓷器的合稱，在我們的日?？陬^語中，經常使用“陶瓷”這一名稱，陶器產生于新石器時代，它是人類的一項偉大創作，它是人類最早創造的生活用具，它既滿足了人們的生活需要，又反映了他們的精神生活。

新石器時代的陶器在美術史中，介紹較多的主要是大汶口文化、仰韶文化、馬家窯文化，特別是后兩者。現在，請同學們看到課本中的兩幅代表作品： 給同學們出兩個問題；

1、說出作品上描繪了些什么裝飾圖案？

2、通過欣賞作品，結合當時的時代背景，說說表現這些圖案想要表達什么思想？ 請同學們思考2分鐘回答（給學生適當的提示，啟發他們積極的回答，說出自己的看法）接著利用多媒體讓同學們欣賞部分課外的作品

半坡類型紋樣主要有寬帶、三角、斜線、波折和相當發達的動物圖案；馬家窯類型紋樣以旋渦紋、波浪紋、弧邊三角紋居多 最后總結陶器的藝術特色（出示幻燈片）

（二）瓷器

請同學們看課本文字，從課本中找出一種瓷器，并說出它的藝術特色 大家一起總結瓷器的藝術特色 瓷器的藝術特色：（出示幻燈片）①鈞瓷以豐富 的窯變色彩為代表

②官窯瓷器不尚花飾，釉色溫潤，器形古樸含蓄，具有高雅的情致 ③五彩瓷器繪畫感強，顏色華貴艷麗 再結合代表作品進一步了解瓷器的藝術特色

（三）青銅器

青銅器藝術代表了先秦時期不朽文化創造，體現出實用性與藝術性的完美結合 關于青銅器，我們以兩幅代表作品為例分析 《蓮鶴方壺》（春秋）《曾侯乙墓編鐘》（戰國）讓學生帶著問題去認真欣賞作品：（出示幻燈片）

1、說出兩幅作品中描繪的形象？

2、結合時代背景，說說兩幅作品給我們的感受是什么？

啟發學生積極回答問題，最后大家一起總結青銅器的藝術特色：（出示幻燈片）①造型莊重典雅 ②紋飾繁密雄奇 ③構思巧妙，制作精湛 課堂反饋：

給同學們5分鐘左右的時間，對講過的知識進行消化，如果有不明白的，舉手提出，大家一起解決。課堂小結：

本堂課我們一起學習了中國工藝美術作品中的陶器、瓷器和青銅器，希望同學們通過學習，能夠真正了解這些知識，特別是通過分析代表作品，逐步提高自己的藝術審美水平和鑒賞能力。紅杜鵑 紅色搖籃 教學目標：

1、知識目標：了解中國畫中花鳥畫的形式、特點及方法；體會國畫作品中托物言志的特性。

2、技能目標：通過欣賞、臨摹或創作寫意杜鵑花，感受中國畫的筆墨情趣，從而提高學生以丹青表達自己感受的能力。

3、情感態度價值觀：領悟紅杜鵑與中國革命的密切聯系，并教導學生面對各種惡劣的環境，都要能像紅杜鵑那樣直起腰桿，以倔強的性格、非凡的勇氣去戰勝困難。教學準備：

1、教師準備：教學課件

2、學生準備：宣紙兩張、毛筆兩支、調色盤一個、中國畫顏料、筆洗、清水、報紙一張（或毛氈）教學過程：

一、組織教學，激趣導課。

1、（課前）檢查材料準備，播放《英雄贊歌》音樂。

2、了解學生對花語的認識。

3、展示幾幅花的美術作品，提問其象征意義。（牡丹、竹子、荷花、梅花、菊花、蘭花）

4、出示杜鵑花圖片，問：這是什么花？你對它有什么了解？

教師補充：杜鵑花還是中國革命的搖籃井岡山市的市花，又叫映山紅。就是在電影《閃閃的紅星》插曲中演唱過的《映山紅》。（看視頻《映山紅》）

5、總結：在那硝煙彌漫的戰爭年代，在那艱苦卓絕的歲月里，無數像潘東子的媽媽一樣的革命者，拋頭顱灑熱血，終于換來了今天的幸福生活。而那滿山血一樣紅的杜鵑，不正像他們頑強不屈的靈魂嗎？

二、講授新課：

1、欣賞現代畫家王晉元的《血染的杜鵑》、《遍青山紅了杜鵑》：（1）這兩幅畫屬于什么畫種？什么技法？

（2）國畫特別是寫意畫作品都有自己的象征或比喻意義，談一下你對這兩幅畫的理解？

2、簡介畫家王晉元生平。

3、了解杜鵑花的形態結構特點。

4、欣賞形態各異的杜鵑花圖片，并引導觀察。

5、國畫寫意杜鵑的畫法演示（錄像）；教師作步驟、方法及重難點的講解，并提示學生中國畫詩、書、畫、印、裱于一體的風格特點。

三、作業練習：

1、作業要求：臨摹或創作一幅寫意杜鵑，表達自己對革命先烈的懷念或對美好生活的贊美。

2、學生作畫，教師巡回指導。（放音樂《映山紅》伴奏音樂）

四、作品講評：

1、展示部分作品，師生共同評議。

2、提示學生修改和整理自己的作品。

五、課堂總結：

愿同學們的青春像杜鵑一樣的艷麗，生命像杜鵑一樣頑強。

[轉載]美術教案卡通形象設計

教材分析：

雖然卡通藝術的發展歷史并不是很長，但它以親近自然，可愛夸張的形象，深受孩子們的喜愛。甚至很多成年人也是對卡通情有獨鐘?！翱ㄍㄎ幕币呀浬煜蛉澜绺鱾€角落。無數的兒童書，畫冊、作業本、書包、鉛筆盒、衣帽服飾、貼紙等等到處都是卡通形象?？ㄍㄕ鸩匠蔀榍嗌倌晗矏鄣囊环N繪畫形式?？ㄍňC合了漫畫，連環畫的一些特點，形成了他特有的表現手法，具有造型夸張幽默，色彩鮮艷、語言簡潔生動的特點。一些卡通片寓教于樂，寓教于美，有善惡、有美丑、有現實與想象、有歷史與未來生動有趣，學習卡通畫能夠幫助學生提高觀察生活的能力，增添幽默和智慧，豐富學生的課余生活。本課知識內容豐富，包括了漫畫、卡通畫兩方面知識。通過對卡通作品的欣賞，來提高對卡通畫的特點和表現手法的認識，并嘗試用卡通形式設計一個卡通故事，培養學生的想象力探究能力和創造能力。教學思路：

通過播放卡通片，引導學生欣賞卡通作品，以游戲的方式激發同學們的學習興趣，鼓勵學生探究卡通畫的特點和形式，以編一個有趣的卡通故事為題啟發同學們的思維。教學目標：

知識技能目標：初步了解卡通造型的方法特點及表現的語言，用夸張、變形、幽默的手法嘗試卡通形象的設計。

情感目標：通過卡通形象的欣賞和分析，激發學生學習美術的興趣，幫助學生樹立正確健康的審美觀念；培養學生觀察體驗生活中的樂趣與情感；培養學生豐富的想象力，增添幽默和智慧，豐富他們的精神世界。教學重點：卡通畫的造型方法及特有的表現語言

教學難點：嘗試用夸張、變形、幽默的手法設計卡通想象 課 時：1課時 教學準備：

教具準備：VCD 卡通片圖片若干張 動物人物表情 場景圖片等等 學具準備：鉛筆 卡通圖片 顏色 等 教學過程：

你最喜歡的卡通片，卡通人物是什么？

《 貓和老鼠》是同學們熟悉和喜愛的經典動畫系列。請同學欣賞其中的片段

《貓和老鼠》有那些特點最吸引我們？ 今天我們就來學習卡通形象設計 引導學生欣賞范作 1卡通的主要特點？ A造型夸張幽默 B語言簡潔生動 C色彩鮮艷

2卡通常用的表現手法有那些？

比喻 雙關 對比 含蓄 借用 夸張 巧合 誤會等等 卡通片

說一說卡通畫中，是從哪些方面表現出緊張，靜止等情景的？（啟發學生在范作中尋找表現聲音，運動、速度、音樂的畫面）除了本身形象的夸張表現外，多用輔助線條或文字配合表現 卡通畫是怎樣表現豐富的面部表情的？

請同學到前面來表演喜、怒、哀、樂等各種表情 人物通過什么表現豐富的表情呢？

各種不同的面部表情圖片，供學生參考分析

喜怒哀樂表情的變化集中在眉毛、眼睛、嘴角的變化上，卡通主要是對其進行夸張 舉重、滑倒、跑步、偷看、睡覺、摔跤等等 動作與表情要協調

《哪吒鬧海》

說說《哪吒鬧?！繁憩F的是什么內容？作者是怎樣表現場景和心理感受的？ 兩三個同學為一組選一個卡通形象，共同編一個有趣的故事 1卡通形象的選擇 2故事情景的設置 3卡通語言的運用 4色彩的安排

出示常見的中外卡通形象供學生參考

學生作業，巡視指導 展示學生作業 通過問題，引發思考 通過欣賞激發學習興趣 學生觀察 提問引發思考 借助圖片加強直觀 引發思考

以游戲的形式激發學生思考

通過游戲活躍課堂，調動學生的觀察能力和想象能力。通過表演和填圖，使學生進一步認識卡通的特點 拓展學生思路，引發思考 培養學生的合作精神和想象能力 開闊學生視野，豐富創作的內容。

培養學生的語言表達能力，互相學習互相尊重的意識。學生思考回答

學生帶著問題欣賞動畫片

討論回答：貓和老鼠造型上夸張、可愛、幽默，片中故事情節充滿了智慧。欣賞 討論發言 學生觀察 討論 回 答

學生參與活動其他學生觀察

學生欣賞課本中的卡通圖片 學生觀察回答：眉毛、眼睛、嘴

請同學到前面來表演圖上動作，主要是加上面部表情。請同學觀察給圖填上表情 學生觀察討論回答

學生討論合作完成作業

1學生自評 ：談創作思路，以及表現手法的運用。

2學生互評：尋找同學作品中的閃光點，提出不同的修改意見，供同學借鑒。

課后反思：

作為執教者的我們，不僅僅是簡單的把課本上的指示灌輸給學生，而應更進一步的拓展課本內容，把所教知識和學生生活實際聯系起來，使學生在接受知識的同時，受到美的熏陶，身心得到健康成長。因此在本課教學中，我注重學生的參與意識，讓他們充分活動起來，提出自己的觀點，叫他們體會到學習的樂趣，同時我還注重了學生之間的互動，通過觀察——分析——討論——游戲——探究——合作，培養學生的探究精神和合作能力。注重學生之間的情感體驗和師生之間的互動交流。同時我還注重教學內容與生活實際相聯系，比如叫學生了解，發現卡通畫在生活中的運用之后，在運用所學知識表達對生活的認識和理解，這樣這些知識就不再是枯燥的凌駕于情感之上了，就會生動地和現實生活結合起來，體現了教材的一種人文精神。以討論游戲的方式組織教學，充分調動了學生的積極性，學生能夠主動地思考問題，回答問題。通過啟發引導，學生能過比較深入地挖掘生活中與卡通有關的問題，并能夠找到運用卡通畫的表現語言以及卡通與情感與生活之間的聯系。課堂氣氛活躍，教學效果良好，實現了教學要求，達到了教學目標。不足之之處是教師自身對卡通畫知識積累的不多，對卡通畫發展的關注不夠，在今后的教學中要不斷學習，提高自身素質，以適應時代的發展需要。

真實動人的藝術形象

課 型：欣賞課 課 時：2課時

教學方法：展示、分析、講解 學習者分析：

處在初一年級階段的學生在欣賞能力上比較能接受寫實的作品，在此基礎上比較容易開展欣賞活動 教學目標：

知識與技能：通過欣賞了解西方傳統繪畫的總體風格，掌握欣賞寫實性繪畫作品的基本方法，提高學生對外國繪畫作品的欣賞水平，培養學生運用語言、文字等形式表達自己感受的能力。

過程與方法：:以學生為主體，通過直觀欣賞法，運用圖片、幻燈等多媒體手段認識作品的風貌，給學生以全身心的感受，激發學生學習的興趣。同時采取課前預習、課堂討論的方法，引導學生概括西方古典繪畫的特點。針對不同程度的班級采用不同的方法引導學生展開想象，進行比較學習。

情感、態度與價值觀：學習藝術巨匠們勤奮、刻苦和鉆研的精神，領悟大師們的情感和心靈的表達。教學重點及解決措施：

教學重點：了解西方傳統繪畫的主要特點 解決措施：

1、運用多媒體演示經典西方傳統繪畫作品，展示風俗畫、人物畫、歷史畫、風景畫等畫種的風貌。

2、學生根據自己查找的資料講述他對作品的理解，提倡從不同的角度去欣賞作品，感悟作品 教學難點及解決措施：

教學難點：說出西方傳統繪畫的主要特點 解決措施：

1、課前學生通過閱讀書籍、上網查找相關西方傳統繪畫的資料 問題參考：

Ａ、選擇一幅或任意幾幅作品來細細品賞 Ｂ、畫面內容是什么？ Ｃ、該畫屬于什么畫種？

Ｄ、分析畫面的構圖、色調、選材及畫家所表達的思想 Ｅ、這幅畫的創作背景有什么故事嗎？ Ｆ、對于這幅畫你有什么疑問嗎？

2、在課堂上運用多媒體演示經典西方傳統繪畫作品，展示風俗畫、人物畫、歷史畫、風景畫等畫種的風貌。

3、學生根據自己查找的資料講述他對作品的理解，提倡從不同的角度去欣賞作品，感悟作品

4、師生互相提問，互相答疑，共享資源

5、學生以文字的形式發表對西方傳統繪畫作品的認識和感受 教學設計思路

先布置學生選擇自己喜歡的課本圖例查找該畫的相關資料，做到對作品有比較全面的了解，將收集的資料在課堂參與討論，力求學生能運用自己的語言概括西方古典繪畫的特點，培養學生語言表達和歸納綜述的能力。最后老師總結歸納，使學生對西方傳統繪畫的特點有更明晰的了解。教學過程（快班）

（教學環節、所用時間、教師活動、學生活動、設計意圖）

一、導入：

1、瀏覽作品，概括西方古典繪畫的特點之一：追求視覺的真實效果（1分鐘）

2、提出問題：畫面表現效果的共同特點？

3、瀏覽作品，思考問題，從直觀上領略西方古典繪畫以描繪逼真、表現細膩為首要的特點

二、新授：

1、選擇三幅畫圍繞“真實”這一特點展開討論：畫家如何創造真實動人的藝術形象？（20分鐘）利用多媒體課件展示繪畫作品及部分局部，引導學生說出畫上畫了什么？畫得怎樣？為什么這樣畫？ 邊看邊思考，結合自己收集的資料討論、主動發言歸納

2、演示繪畫作品，將作品的局部放大，讓學生觀察得更加真切分析這三幅畫的構圖和色調，歸納出西方古典繪畫注重作品的題材內容這一特點（15分鐘）

引導學生對藝術處理方法的注意，同時探討作品內容與畫家思想情感的關系

3、隨著老師的題問進行思考

畫面的內容、構圖和色調的安排都是為表達畫家的思想服務的

從這些畫的年代來討論西方古典繪畫受“藝術是對現實的模仿”的藝術觀念的影響這一特點（5分鐘）以我國唐朝和現代不同的審美觀來引導學生對西方古典繪畫藝術觀念的思考 相互討論，發表見解

繪畫作品的表現形式是受到藝術觀念的影響的 學生歸納出西方古典繪畫的特點（2分鐘）

4、要求回顧這三幅畫的內容、構圖、色調及表現效果，嘗試用自己的語言闡述，讓學生用自己的語言方式說出自己的體會。

5、課后學習反饋（布置作業）（2分鐘）

以“我對西方古典繪畫的認識”為主題寫150字左右的評論（學習心得）記錄作業要求：

讓學生以文字的形式發表自己的認識和感受。教學過程（中等班）

一、瀏覽作品，概括西方古典繪畫的特點之一：追求視覺的真實效果（5分鐘）提出問題：你覺得這些畫畫得好嗎？好在哪里？畫面效果有什么共同特點？ 瀏覽作品，思考問題

從直觀上領略西方古典繪畫以描繪逼真、表現細膩為首要的特點

選擇三幅畫圍繞“真實”這一特點展開討論：畫家如何創造真實動人的藝術形象？（15分鐘）引導學生仔細看圖，說出畫上有什么東西？這些東西畫得逼真嗎？ 邊看邊思考，結合自己收集的資料討論、進行歸納

二、演示繪畫作品，將作品的局部放大，讓學生觀察得更加真切 分析這三幅畫的構圖和色調，歸納出西方古典繪畫注重作品的題材內容這一特點（10分鐘）引導學生對比三幅作品在繪畫內容上的區別，同時探討作品內容與畫家思想情感的關系 隨著老師的題問進行思考

畫面的內容、構圖和色調的安排都是為表達畫家的思想服務的

從這些畫的年代來討論西方古典繪畫受“藝術是對現實的模仿”的藝術觀念的影響這一特點（5分鐘）以我國唐朝和現代不同的審美觀來引導學生對西方古典繪畫藝術觀念的思考 相互討論，發表見解

使繪畫作品的表現形式是受到藝術觀念的影響的 學生歸納出西方古典繪畫的特點（9分鐘）

從這三幅畫的內容、構圖、色調及表現效果來逐一回憶課堂上所做的分析，根據板書的關鍵詞得出結論 在老師的啟發下嘗試用自己的語言闡述 讓學生用自己的語言方式說出自己的體會 課后學習反饋（布置作業）（1分鐘）

要求結合本節課欣賞的三幅畫，圍繞西方古典繪畫的特點寫100字左右的學習心得 記錄作業要求

讓學生以文字的形式發表自己的認識和感受 教學過程（慢班）

一、導入：

瀏覽作品，概括西方古典繪畫的特點之一：追求視覺的真實效果（5分鐘）

提出問題：課本上這些畫都畫了什么？你覺得這些畫好看嗎？為什么覺得好看？畫面表現出來的效果有什么共同特點？ 瀏覽作品，思考問題

從直觀上領略西方古典繪畫以描繪逼真、表現細膩為首要的特點

選擇三幅畫圍繞“真實”這一特點展開討論：畫家如何創造真實動人的藝術形象？（15分鐘）引導學生仔細看圖，并盡量說出他們所能看得出的東西的名稱，這些東西畫得逼真嗎？ 邊看邊思考，結合自己收集的資料討論、進行歸納

二、新授：

演示繪畫作品，將作品的局部放大，讓學生觀察得更加真切。分析這三幅畫的構圖和色調，歸納出西方古典繪畫注重作品的題材內容這一特點（5分鐘）

引導學生對比三幅作品在繪畫內容上的區別，同時探討作品內容與畫家思想情感的關系 隨著老師的題問進行思考

畫面的內容、構圖和色調的安排都是為表達畫家的思想服務的

從這些畫的年代來討論西方古典繪畫受“藝術是對現實的模仿”的藝術觀念的影響這一特點（5分鐘）以我國唐朝和現代不同的審美觀來引導學生對西方古典繪畫藝術觀念的思考 相互討論，發表見解。

繪畫作品的表現形式是受到藝術觀念的影響的 師生歸納出西方古典繪畫的特點（14分鐘）

老師示范從這三幅畫的內容、構圖、色調及表現效果來歸納西方古典繪畫作品的主要特點“真實”，引導學生逐一回憶課堂上所做的分析，根據板書的關鍵詞歸納另外兩個特點，在老師的啟發下嘗試用自己的語言闡述，讓學生用自己的語言方式說出自己的體會 課后學習反饋（布置作業）（1分鐘）。

要求結合本節課欣賞的三幅畫，圍繞西方古典繪畫的特點寫100字左右的學習心得 記錄作業要求

讓學生以文字的形式發表自己的認識和感受。我喜歡的卡通形象

一、教學理念：

1、在整個教學活動的過程與環節的設計上突出了活動性的特點。我認為在本課中，技能的傳授不是重點，而將教學內容融入于各種豐富多彩的活動之中，讓學生有興趣、快樂地學習才是最終目的。我在教學活動中提出“教學與活動聯動”的教學理念，將美術知識、技能的傳授與生動有趣的活動相結合，使學生真正體會到校外教育的樂趣。

2、在教學活動的安排上突出復合型培訓的特點，將卡通和知識的講授、錄像片、竟猜、唱歌、做游戲等方面適時地融入于繪畫教學活動之中。這樣，不僅是對學生美術知識與能力的提高，更重要的是對他們綜合素質的提高。

3、在教學活動過程中突出了互動教學的特點。我在教學中堅持以學生為主體，充分調動學生參與活動的積極性，讓興趣貫穿在整個教學活動之中，始終體現著學生與學生之間、學生與教師之間的互動。由于家長也在活動現場參與著教學活動，因此也體現了家長與學生之間、教師與家長之間的互動。

二、活動目標：

1、知識目標：以“教學與活動聯動”的教學理念開展活動，讓

學生了解卡通畫的知識，并能運用所學習過的繪畫形式表現卡通畫形象。

2、能力目標：通過活動培養學生的觀察力、想象力、語言表達 能力、繪畫的表現力和創造力。

3、德育目標：通過本次教學活動，培養了學生對美術學習的興 趣及對活動的參與意識，培養了學生對美好生活的熱愛之情。

三、活動內容：

以學生喜歡的卡通形象為創作內容，通過看錄像片、唱歌、竟猜及做游戲等互動環節，加深學生對卡通畫知識的了解，增加他們對繪畫的學習興趣，并引導學生以各種繪畫表現形式進行創作。

四、教學活動重點、難點：

1、教學活動重點：應用教學與活動聯動及復合型培訓的理念，加深學生對卡通畫知識的了解，并能運用各種繪畫表現形式創作或臨摹卡通畫形象。

2、教學活動難點：畫面構圖。

五、教學活動輔導方法與手段：

在教學活動中，我運用了談話法、小組討論法、直觀演示法、練習法以及欣賞作品、竟猜、唱歌、做游戲等多種教學方法進行繪畫教學。在教學手段上，使用了圖片、錄像、錄音機、多媒體演示課件 以及展示板等。

六、活動過程：

整個教學活動的過程分為四個環節：互動游戲——教師講授— —繪畫創作——展示小結

（一）、組織教學活動：

（學生分組坐好，活動場地周圍粘貼著各種卡通畫形象創設氣氛，在周圍與

五 彩 繽 紛 的 風 箏

一、教學目標

1、使學生掌握風箏的基本常識，進一步了解民間美術的審美特征。

2、使學生嘗試風箏的設計和制作過程，增強設計意識和動手能力。

二、重點與難點

重點：掌握制作風箏的一些基本知識。

難點：對繪制工藝、風箏的題材內容及利用力學放飛方面的了解。

三、教具：課件、木條、卡紙、顏色等風箏制作工具。

四、課時：一課時

五、教學方法：展示、講解、演示

六、教學過程：

一、展示課件：有關風箏的歷史及圖片了解風箏，引起學生興趣。欣賞、討論風箏上對稱的、五彩繽紛的圖案，激發表現美的欲望。

二、教師引導學生去觀察風箏的構造與平衡的關系，介紹放風箏的一些基本方法，鼓勵學生去嘗試。（1）簡易風箏的制作方法和步驟：

a、用小鋸在每根木棒的端口處鋸一個缺口。請注意，不要使鋸對著自己。測量出其中一根木棒的中心，做個記號，并把這個記號放在另一根木棒的一點上，這個點距這個木棒的一端距離是20厘米（用木膠把交叉的兩個木棒粘在一起，用繩子纏繞幾下后捆起來。拉直繩子，沿著4個被鋸開的小口，纏出一個風箏的外框。把繩子拉緊，然后把繩子的兩頭系成一個結。在木框的四端被繩子纏過的缺口處，每處都再用繩子用力繞幾圈后拴緊。現在，風箏的框架已經完成。

把風箏的框架放在一個塑料薄膜上，以便做出一個樣本。橫著的木棒應該在下面貼緊塑料面。用粉筆畫出樣本。要畫在沿著風箏框架線周圍外2.5厘米處，以便允許多出的邊折過來蓋住繩子。沿著畫好的線，小心地剪出樣本。然后把多出來的塑料折上包住繩子，用膠條把它們黏緊?，F在，用一根繩子系在橫向木棒的一端的缺口處，把這根木棒弄彎曲約10厘米的彎度，然后把繩子的另一端系在橫向木棒的另一端。加上馬勒套，在大人的幫助下，在兩根木棒的交接處的地方弄一個小孔，用一條大約150厘米長的繩子，把這根繩的一端通過小孔拴到木棒交叉處，把馬勒套的另一端拴在風箏底部的木棒缺口處。把用于放風箏的繩子系在馬勒套上，位置在于使之距離風箏底部缺口處約90厘米和距離你所連接的馬勒套到小孔處約60厘米處。不斷地上下調節這個套結，以便使風箏平穩。這個風箏不需要尾巴，并且，在風力較小的情況下，也可以飛起來。請記住，要在比較寬闊的地方放風箏，并避開高壓線。（2）復雜風箏的制作：（給學生參考）

（一）、選材

中國風箏的骨架制作以各種竹材為主，輔以葦子，高粱桿等?，F代開始用木材、玻璃纖維、碳纖維復合材料或輕金屬。1．熱源： 2．彎曲方法

（五）、連接

把各個竹條零件連接在一起，組成風箏的整體骨架。連接的方法（很多，其中在傳統中國風箏制作中使用最多的是綁扎，所以在“四藝”中把“扎”放在第一位。其實除“扎”之外，還有扣楔、活頭、插接等。1．綁扎：

綁扎的材料有線、麻皮、紙和紡織品的條。傳統的中國風箏精細的用線。成批生產的用麻皮和紙邊或絹條（糊風箏裁下來的邊條）綁扎?，F代的大中型中國風箏在接口涂膠后，用帶膠的無紡布條綁扎，強度很大。風箏骨架上竹條的接頭很多，各種各樣都有，歸納起來不外乎垂直、平行和傾斜三種連接方式。2．插接： 風箏 “糊”藝

（一）、選材

傳統中國風箏的蒙面以紙、絹為主，現代也使用人造纖維紡織品或無紡布，塑料薄膜等多種新材料。1．紙材：

糊風箏所用的紙要求纖維長，有韌性，薄而輕，透氣量小，著色性好，由于溫度變化所引起的變形小。傳統中國風箏所使用的紙多半為手工制造的長纖維紙，如綿紙、皮紙、宣紙、雅紙、高麗紙。2．絹材 3.復合材料：

傳統的大風箏常使用復合材料蒙面，即用綿紙或皮紙托婊的絹。這種材料強度大，氣密性好，著色性好，具有紙和絹都無法比擬的性能。

（二）、裁剪

裁是指蒙面的下料，就像裁衣服似的。1．取形：

風箏上平面部分取形容易，只要把蒙面材料鋪在風箏圖紙上繪下外形來就完了。但在風箏上有很多曲面，如沙燕的翅膀，就是一個復雜曲面，取形時必須先用一張紙放在沙燕翅膀的骨架上比好，并沿邊緣剪下來，然后再按紙樣繪在蒙面材料上。2．留邊：

下料時必須略大于紙樣的邊緣，而且要比糊蒙面時所用的卷邊稍大一些。3，紋理：

不論是紙還是紡織品，大都有自己的紋理方向，下料時一定要考慮紋理，務必使風箏左右的紋理對稱，而且盡量避免使用傾斜的紋理。

（三）、糊

如何把蒙面糊在風箏骨架上，是糊藝的關鍵。1．涂膠： 2．蒙面： “繪”藝

一、風箏的美化 1．風箏的輪廓造型：

一個風箏，不論它的圖案和造型如何精美，只要在天空中飛得遠了，我們從地面望去，往往只能看到它的外輪廓的剪影。即使飛得不遠，圖案和造型都能從地面看清，但這時給人印象最深的，還是外輪廓的形狀。因此，風箏的外輪廓的形狀，在風箏的藝術效果里，是十分重要的一環。

風箏的輪廓造型，一般要從以下幾方面來考慮：（1）選擇最有表現力的造型。例如要做一一只老鷹風箏，選擇什么樣的造型呢？北京的鷹風箏、天津的鷹風箏、山東濰坊的鷹風箏，形狀各不相同。如果以真鷹的形象為標準來衡量，它們各有自己的特點。因為鷹的品種很多，飛行姿態又千變萬化，這就要按風箏制作者各自不同的審美觀點，選擇他們認為最美的品種，最美的飛行姿態，來確定他們的鷹風箏的外形。在處理人物、昆蟲、器皿等各種風箏的外形上，也要注意同樣的原則：突出它們的特點，表現它們最生動的形象。例如鐘旭拍子、各種蝴蝶、蟬拍子、鐘拍子、瓶拍子等風箏，都是在外形處理上成功的例子。這里特別要指出的是，中國傳統的字形風箏，它們主要靠其外輪廓形狀來表現主題的。放起來，一字高懸天際，藝術效果很好。

（2）利用多變的“軟造型”。除了在空中形狀基本不變的“硬造型”以外，在風箏上還有一些可以隨風而動的“軟造型”。如魚的尾巴、蝴蝶的尾巴、人物的飄帶、旗穗等。這些能動的部分給風箏增加了無限的活力，加強了藝術效果。在設計風箏時應充分加以利用。

（3）不忘空氣動力性能和結構上的需要。如果在考慮風箏的外輪廓造型時忘記了風箏空氣動力性能和結構強度方面的基本要求，就會在試飛時造成麻煩：因不平衡或不穩定而不能飛行，或因強度不夠而空中解體，或因重量過大而飛不起來。因此，處理好造型與空氣動力和結構強度的要求之間的矛盾，使其統一起來，也是風箏外形設計需加以考慮的一個重要方面。2．風箏的構圖：

構圖和外輪廓造型一樣，對風箏的藝術效果有重要的影響。而且，風箏的外輪廓造型

往往是和構圖緊密地聯系在一起，要統一考慮的。這里只是為了敘述的方便，而將它們分開。（1）風箏構圖的種類。風箏的構圖，按其內容，大體可以分成以下幾類：

寫實的：例如鷹、燕、蝴蝶、靖蜒以及其它各種鳥類、飛蟲類。都是越真實越好，取其自然的美。裝飾性的：這是指那些從裝飾美出發，對那些自然物做了適當的加工和變形的構圖。

如蝙蝠風箏已與真實的蝙蝠在形態上有很大的不同，它有強烈的裝飾圖案味道。沙燕風箏更不像真實的燕子，它完全是一幅人們創造出來的形象。這種裝飾性構圖在中國風箏上使用很多。

烘托性的：在風箏上，為了突出主題圖案，往往加一些烘托性的構圖，如軟翅或硬翅人物風箏上的行云，就是烘托性的 寓意性的：在傳統的中國風箏上，寓意性的圖案很多。如象征幸福的蝙蝠，象征長壽的桃子，象征富貴的牡丹花等。有些風箏上這些寓意性的圖案構成了風箏的主題，而在另一些風箏上，它們則起陪襯、烘托的作用。（2）中國風箏構圖的特點。在中國風箏的構圖形式上，有以下幾個特點：

對稱：中國風箏大多是對稱的，因此，多用對稱形的構圖。只是人物風箏的構圖往往是不對稱的，還有些側臉的烏形風箏也不對稱。

鑲嵌：在中國風箏上，有些圖案是鑲在其他完整的圖形之中的，如沙燕風箏的膀窩里有時鑲著蝙蝠、荷花等。

豐滿：中國風箏的圖案構圖都十分豐滿充實，即使留白，也讓人感到白而有物，這種豐滿的構圖是中國風箏的藝術特點之一。

三、討論

觀察幾種風箏實物，分析它們各個相同的整體造型和制作方法

四、示范。

教師用半成品演示一種風箏的制作。

五、學生制作

學生制作，老師巡回指導。

六、展示階段 自評、互評、點評

七、延伸活動

課后小結：

本課的學習制作，學生基本掌握了風箏的基本常識，進一步了解了民間美術的審美特征。學生嘗試了風箏的設計和制作過程，增強了設計意識和動手能力。歡快的節日

教學目標：

1、認知目標：通過對本課的學習，初步了解原始面具藝術和我國少數民族的面具藝術。

2、能力目標：利用多種廢舊材料設計制作面具，培養學生想象力，創造力，提高他們的動腦，動手，動眼的綜合能力。

3、情感目標：從制作中體會變廢為寶的樂趣，體驗制作成功的喜悅之情，懂得藝術來源于生活，并用自己的雙手去創造美。教學重點：面具的設計和制作。

教學難點：如何巧妙利用各種材料進行制作。課 時：1課時 教具準備：多媒體電腦、面具實物

學具準備：有色卡紙、剪刀、膠水、雙面膠。教學過程：

一、創設情境，聽音樂入室。

二、導入：

1、上課，師生問好。

2、新授：

播放一段視頻，展示中國戲曲變臉的面具形象，吸引學生注意力，引發對面具的興趣。師：你們以前見過戴著面具唱的戲嗎？ 生：見過。

師：在哪里見過的？ 學生回答。

師：其實，今天，在我國許多少數民族的地方戲中，仍然有用面具來唱戲的習慣，比如川劇中的變臉、西南地區的儺戲、藏戲等，請看大屏幕（多體媒播放儺 戲、藏戲，學生欣賞）

師：他們為什么要戴著面具唱戲呢？ 學生回答。

師：原來，在遠古的時候，人們對一些疾病或自然現象不能做科學的解釋，他們以為是妖魔鬼怪在作惡，于是他們就戴上這些他們認為能給人們帶來神奇力量的面具，手舞足蹈，來驅妖降魔。還有些將士在打仗的時候，帶上兇猛的面具，使自己顯的更威武，起到威嚇敵人的作用。發展到今天就變成了民間藝術。隨著社會的發展，面具的用途也越來越廣，你能說說除了在戲中，還有哪些地方用到面具嗎？ 學生回答。

師：我這里還有一些各種面具的圖片，看看里面有沒有你見過的角色。師：好，下一個月，學校的藝術要到了，我希望你們班能出一個戴著面具表 演的節目，好不好？

師：今天正好借這節美術課，我們先來設計一些。（多媒體顯示課題）師：請大家把書翻到26、27頁，結合剛才看到的面具，想一想面具有什么特 點?？梢孕〗M討論。生：討論。

師：討論好了嗎？哪個同學來說？。生：

師：總結（多媒體播放特點: 風格不同，但都面部對稱，造型夸張，色 彩艷麗，對比強烈。立體。）

師：我們在做面具的時候是不是要考慮這些呀？ 生：是。

師：前面我們欣賞了這么多面具，現在又知道了它的特點，你們會做面具了嗎？ 生：會。

師：好，下面哪個同學來說說面具怎么做？ 生：說步驟。

師：小結步驟并示范，多媒體顯示步驟（1、先在紙上構圖面具的大致輪廓。

2、剪出輪廓。

3、挖出嘴、眼等。

4、折疊出鼻子。

5、剪或卷出頭發。

6、調整完成。）師：好，下面就分組開始設計吧。兩人合作一個。

三、學生作業，教師巡回指導

四、作業展評。

師：請同學們將自己的作品展示出來，評出最佳作品。挑幾個做的好的，請他們談談自己的設計思路，有哪些優缺點。

五、課后拓展：今天我們用紙做了這么多漂亮的面具，回去之后可以再動動腦筋，是不是還可用其它材料做一些漂亮的面具。讓我們用智慧的雙手創造美好的未來吧。板書設計 歡快的節日

一、面具的作用

二、面具的設計制作 教學札記：

本節課通過利用多種廢舊材料設計制作面具，培養了學生想象力，創造力，提高了他們的動腦，動手，動眼的綜合能力.并從制作中體會到變廢為寶的樂趣，體驗到制作成功的喜悅之情，懂得藝術來源于生活，并用自己的雙手去創造美。中國民間美術 [教材分析] 中國民間美術這一課選自人民美術出版社的高中美術欣賞，本課由民間美術的界定、民間美術的特點和民間美術主要種類介紹三部分構成，羅列了年畫、刺繡、風箏、玩具、編織、剪紙等民間美術。本課結合蘇州地區的特色，重點介紹年畫和刺繡。[教學目的] 通過欣賞中國民間美術，使學生了解什么是民間美術和民間美術的特點，對我們偉大民族燦爛豐富的民間美術有所了解，增加知識，增強民族自豪感，提高學生對民間美術的審美能力，培養熱愛民間美術的情感。[教學過程]

（一）組織教學：檢查學生準備情況，師生問好。

（二）導入新課（1分鐘）

上課伊始請各組根據課前預習，從老師預先放置的盒子中，集體討論后選出屬于民間美術作品。

師：他們的理由是對還是錯，讓我們看完書本后再評價。請大家看書本75頁。1、2、3、段（板書中國民間美術）

（三）講授新課

師：請每組討論一下，推薦一位評委。[上講臺評價]（4分鐘）。

生：①民間美術是相對于專業而言的，它們的創作基本上是從事物質生產的勞動人民。這些傷口是勞動人民創造的，所以應該是民間美術。[師強調民間美術定義] 生：②民間美術存在于人民的日常生活、節日活動、祭祀活動中，反映勞動人民的思想、情感和美的觀念。生：③所謂民間美術是強烈體現著民族性和地方性的。

生：④它的創作和流傳方式是集體的，它與宗教、風俗有密切聯系，但它不是孕擰?BR>師：以上就是民間美術的基本特點，講了這么多誰能來概括講一下民間美術大體有哪些種類？ 生：年畫、剪紙、刺繡、風箏、編織、泥塑等。師：同學們知道自己家鄉有些什么民間美術嗎？

生：我是江蘇蘇州的，我的家鄉有刺繡、桃花塢年畫、蘇扇。1．年畫（12分鐘）

師：我國歷史名城蘇州，物產豐富，文化茂盛，手工藝美冠天下，名家備出，曾有過文征明、唐伯虎、仇英等一大批杰出的文人墨客，其文化底蘊、積淀深厚，年畫深受其影響，追溯起來千年歷史。明代時，出現了木刻年畫，清，雍，乾里，山塘街及桃花塢一帶作坊達50多家，盛極一時。作品不但遠播海內外，還對日本“浮世繪”產生了深遠的影響。太平天國時，山塘街一帶毀于戰火，年畫鋪紛紛遷至唐伯虎居桃花塢一帶，遂以桃花塢年畫命名之，[師邊介紹桃花塢年畫，邊放桃花塢年畫從古至今的社址變遷片斷]，隨著國外石印年畫向我國的傾銷，桃花塢年畫深受威脅，歷經坎坷，幾起幾落，解放后，桃花塢年畫重獲新生，成立了年畫社，新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內。桃花塢年畫的文化內涵及獨特的制作方法獨樹一幟。年畫作品多次到日、美、意、盧森堡等地展出，被譽為“東方百藝之花”。[欣賞桃花塢年畫的制作過程] 師：請看，這是《一團和氣》或稱《各氣吉祥》，[展示作品] [生看完后談自己的感想] 師：這是桃花塢年畫中影響極深，流傳很廣的傳統代表作畫面呈圓型。中央是頭戴紅花，扎羊角發髻，活潑天真，憨態可掬有似稚童，又似老嫗的笑臉，身穿錦團服飾，頸佩長命富貴銀鎖，手棒《各氣吉祥》卷軸，給人喜氣洋洋，富足堂皇的感覺。在構圖形象塑造上特意呈圓型，寓意“團圓”“圓滿”，表達了人們在新春佳節中盼望家庭和睦，生活幸福，諸事順道的良好的愿望。

桃花塢年畫題材內容相當豐富，除了一些吉祥喜慶之作外，還有小說戲劇類、祈福避災類、風俗時事類，比如這一幅《上海火車站》就是反映當時新事物的一幅風俗畫。同學們以為怎么樣？ [生看完后，通過解釋和互相提問等方法上講臺介紹作品] 生：除了蘇州的桃花塢，還有河南朱仙鎮天津的楊柳青年畫，素有南桃北柳之稱。2．刺繡（9分鐘）師：看過了年畫，我們一起來看一下各地的刺繡，同學們對于刺繡都有哪些了解呢？ 生：有四大名繡，江蘇的蘇繡、湖南的湘繡、四川的蜀繡，廣東的粵繡。生：我是蘇州渚，我們那兒大人、小孩都會繡（簡介作刺繡情況）

師：說起蘇繡，它可是有著三千多年悠久的歷史了，如果把蘇繡比作皇冠，那雙面繡可稱是皇冠上的明珠。

什么是雙面繡呢？[播放一段介紹蘇繡的片子]大家看，這幅白貓繡品正反一致，繡工精細，針法靈活，形象生動，這小貓哪象是繡出來的，仿佛是真如站著一只小貓，令人贊不絕口。[同學們互相交流感受] [生上前示范刺繡的制作] 3．風箏（1分鐘）

師：放風箏是男女老少都喜歡的集運動、娛樂于一體的活動，同學們放過嗎？今天我們來看看北京的風箏，請大家看書本第5段，討論北京風箏的藝術。

[生介紹自己看過的風箏。及放風箏的感受] 4．玩具（2分鐘）[生回憶兒時的玩具] 師：每個人的童年幾乎都是由各種玩具隨著成長的，民間玩具充滿了人們對兒童深沉的愛和美好的祝愿，我國的民間玩具歷史悠久，因地制宜，就地取材，通過加工制作，使之成為精美的民間藝術品。5．編織（1分鐘）

師：在我國遼闊的土地上各種竹、藤、草、玉米皮遍地都是，勞動人民充分利用其材質，巧妙編織出造型優美的盤、籃、鞋、席等實用美觀的工藝品，在我國南方的竹編，勞動人民利用竹材的皮和簧不同澤，竹、冪的寬和窄，編插技法制成不同的竹制品，造型美觀，而耐用的整體形態達到靜中有色，粗中有細，硬中有柔的藝術效果。[邊介紹邊看各地編織品的錄像] 6．剪紙（2分鐘）[放背景音樂《喜洋洋》] [老師通過表演剪、貼、看的一系列動作，請同學們猜含義。] 生：過年貼窗花。

師：剪紙通過在紙上剪刻，就靠一把剪刀，就能創造出豐富多彩的生活，你看（邊剪邊展示），是不是很美。

（四）布置作業（12分鐘）

同學們親手嘗試手工藝制作。[放背景音樂烘托氣氛]

（五）學生作業[有的剪紙，有的刺繡，有的做泥塑]老師巡回輔導

（六）舉行作品發表會[布置時放背景音樂《喜洋洋》，烘托熱鬧氣氛]

（七）小結（1分鐘）

師：通過學習《中國民間美術，同學們有什么感想？[生暢談感想]

（八）生聽音樂，出教室。教后札記：

通過欣賞中國民間美術，學生了解了什么是民間美術和民間美術的特點，對我們偉大民族燦爛豐富的民間美術有所了解，增加知識，增強了民族自豪感，提高了學生對民間美術的審美能力，培養起熱愛民間美術的情感。手繪線條圖像的表達法

教材分析：教學重點及解決方法：

教學重點：引導學生初步掌握手繪線條圖像的表達方法。解決方法：通過小組間的游戲練習應用線條簡練描繪物體的能力，并應用于繪畫中。教學難點：

抓住事物的特征進行描繪。

解決方法：學生小組討論解決及師生共同探究解決。

學生分析：學生學習興趣濃厚，部分學生還做好了課前預習。但是，大多數學生應用手繪線條刻畫事物的能力不高。學習本課比較吃力，應重點輔導。

設計理念：通過游戲、小組討論、集體討論等方法，解決本課問題。并放在實踐中去檢驗。教學目標：

德育滲透點：培養學生學習美術的興趣和愛好，充分認識“生活中處處存在美、關鍵要靠我們的眼睛去發現”（羅丹語）。教學知識點：引導學生通過細致的觀察，初步了解繪畫過程抓住事物特征繪畫的重要性。指導學生運用繪畫知識表現自己生活中的萬事萬物。

能力滲透點：鼓勵學生關注社會、關注生活，用自己的繪畫語言去發現美、創造美。教具準備：生活日用品（數件）、磁性白板、手繪線條圖片（數件）教學方法：探究學習法 課時安排：1課時

教學過程：

1、手繪線條圖片欣賞導入。老師：同學們好，老師近日畫了一張畫，大家想不想看一看？學生（齊聲）：想。（老師展示手繪線條圖片畫。）老師：誰知道我畫的都是什么東西？（學生爭先回答并認真欣賞，產生濃厚興趣。）

2、師生初步手繪線條圖像的表達。老師：誰能用語言來描述一下這些東西，他們都是做什么用的？（學生發言踴躍，通過發言初步意識事物因作用不同而產生的外形的差異。）（老師對學生的發言給予鼓勵、肯定。）學生：我也想畫出這么美的畫，可是我能行嗎？（及類似的話）老師：當然能行！自然界處處存在美，要靠我們自己去發現，但發現后還要想辦法把它用我們的畫筆描繪下來。我們現在就一起來學習一下如何又快又好地畫出我們看見的東西好嗎？學生（齊聲）：好。

3、師生共同探討總結手繪線條圖像表達的方法。老師：那么，通過剛才的欣賞，誰說一下我們該如何描繪一件物品呢？（學生開始分小組邊議論邊發言，各抒己見。）（接下來，教師將各小組的討論結果拿出來與全體學生共同進行探討總結。）（各小組相互取長補短，一起完善手繪線條圖像表達的方法。）（最后，老師將探討結果板書到黑板。）學生看作品，進一步系統的了解手繪線條圖像的表達方法

4、老師總結本科教學內容。老師：今天，大家的表現太棒了，我們想到了這么多方面。（老師邊總結邊板書，并給與一定的補充。進行小結。）

5、內傳遞本科目標，激發學生興趣。老師：我們先來畫這幾樣東西，看看誰畫的好。（此時，學生探索美的興趣被激發了出來）學生分組開始寫生，老師組織、協調。（學生分組開始寫生。）課堂內學生自我評析，老師點評總結。（學生分組出示優秀作品，自我評析，共同欣賞。）（老師組織、協調并進行總結。）板書設計： 手繪線條圖像的表達方法

1、手繪線條圖像的特點：形象鮮明、繪制快速、用具簡單、表達多樣、易于掌握

2、用具：筆（鉛筆、鋼筆、圓珠筆、毛筆等）紙（各種類型紙張均可）橡皮（可不用）

3、注意事項：線條力求簡潔概括。抓住繪畫對象的特征。選擇最合適的描繪視角。教學反思：

實物寫生課符合新課程理念，學生興趣高漲，分組寫生活動中師生關系融洽，繪畫積極性高，課堂小結中，學生發言積極、氣氛熱烈，使我感到初一新生思維活躍，語言表達能力強，對于學生的發言，我一個個給予肯定，使每一個學生具有自信心，促進學生潛能、個性、創造力等方面全面發展。通過這節課我感到課堂教學，課課都會有不同的情況發生，這就要求老師具有應變能力，使課堂教學收放自如，以學生為本，充分尊重學生的成長需求，體驗需求和選擇的需求。教后札記：

通過學習和練習，可以看出學生能夠運用本課所學的方法進行表達和描繪，大部分學生表達清晰，生動，這和同學們平時細致的觀察分不開的。以后更要鼓勵他們多細心觀察生活，發現生活，體驗生活，表達生活。

第二篇：初二美術教案

初二美術教案(人教)第一單元 形象直觀的表現與交流語言(欣賞-評述)

計劃課時2課時 備課人:周 珂

前言:不論是普通兒童的繪畫創作,還是著名畫家的繪畫創作,都要運用一定的物質材料和造型藝術表現手段 ,例如線條、形狀和色彩等，來進行表現，這些美術作品的造型要素及其運用方式便成為作者進行藝術表現或與他人進行信息交流的藝術語言。

人類早期的繪畫，特別是東方的傳統繪畫，大多以線來進行造型表現，線條既可以具體地描繪審美對象的生動形象，也可以抽象地表現主觀的審美感受和思想感情。因此，有人把這種藝術表現方法與形式稱為“線描方法”。第一課時 欣賞與評述：

1、選擇自己喜歡的作品，觀察并說明它們包含著哪些造型要素？是運用什么方法來表現什么樣的感受或意圖。

2、在以前的美術學習中，自己學習過哪種美術語言和表現方法。有什么體會？

欣賞畫家名作：《蒙娜麗莎》、《自畫像》、《宮娥》。教師講解：

文藝復興以后的西方繪畫，逐漸發展了一種借助形體、明暗、色彩、透視等要素來綜合造型，以再現可變光線條件下的客觀對象的表現方法，這種忽略清晰輪廓而在背景上凸現物象的表現形式，有人稱它為“圖繪方法”。

達-芬奇典范地運用了他所首創并且十分偏愛的“明暗轉移法”，畫面色調從明到暗徐徐過渡，沒有明顯的分界，而與美麗的五官結構自然融為一體，因而創造出更加符合視覺真實的表現形式。

《宮娥》這幅情節性的室內群像畫描繪了真實的西班牙內宮生活場景和歷史人物。變幻而統一的光線，豐富而又和諧的色彩，是典型的圖繪風格的名作。

倫勃朗非常善于表現集中光線下的人物，他常常讓情所獨鐘的光線滯留在自己歷盡滄桑的臉部，以便更加細膩深刻地揭示人的內心世界。

欣賞名畫家作品：《持太陽傘的女人》、《靜物》、《曼陀林和吉它》。教師講解：

“印象主義”畫派著力于光彩、色彩變化的探索，色彩成了他們最主要的藝術表現語匯。由于明暗、色彩的變化都以體面結構為基礎，所以“后印象主義”畫家塞尚更熱衷于建構堅實的形體結構。而形體結構的分解與組合，則成了“立體主義”的藝術語言。

莫奈所著力表現的不是他夫人和兒子的個性形象，而好像是某個在陽光照耀和微風吹拂下正在花草叢中漫步的年輕女子，他運用光和色的表現語言塑造出一種給人明快視覺愉悅的光彩形象。

后印象主義畫家塞尚主張按錐、柱、球體來提煉物體的恒定結構，他畫的《靜物》以凝練的筆法和明確的體面，塑造出比實物更堅實的形體。

作為立體主義畫家，畢加索要求打破傳統繪畫的視覺一致性，表現自己頭腦中重新組構而成的物象。畫中的吉它、曼陀林和蘋果被不同的顏色分開甚至拆散，又重新被組織在室內外的混合空間之中。

第二課時 討論與研究：

1、你能不能理解各種不同的藝術表現語言具有各自特殊的表現意圖和表達方式。

2、你自己比較熟悉或喜歡哪種表現方法與形式。教師講解：

單獨的造型要素只有合乎規律的組合，才能構成有審美價值的藝術形象。例如可以通過色彩的柔和對比來表現女性的清純美感，也可以通過色彩的強烈對比來表現畫家對人物的熱情感受。美術作品作為整體的審美對象，都有著自己整體的有機結構，而且其中蘊含著人類對形式美的規律的認識與運用。

欣賞名家作品：《戴帽子的婦人》、《扎辨子的少婦》、《黃紅藍與黑的構圖》。

為了反對以“逼真”作為評價繪畫標準的傳統觀念，馬蒂斯常使用強烈甚至刺眼的對比色，這種顏色組合帶有濃厚的主觀而自由的傾向，因而被人們稱為野獸主義畫家。

蒙德里安的抽象主義繪畫作品利用垂直線、水平線和紅、黃、藍、黑、白等顏色構成的平衡組合，構成作品整體的平衡性和諧，明確而嚴格的體現出基本要素組合構成的原則。印象主義畫家雷諾阿的這幅肖像畫并沒有表現外光，只是使用了印象主義的明亮色彩，顏色的對比和過渡非常柔和，使人物形象甚帶有古典意味的清純為亮麗美感。評論與總結：

1、你是否認為造型要素和造型藝術表現手段是一種藝術表現或交流的語言？

2、你是否初步了解了中外美術作品常用的藝術語言？

3、懂得美術作品的藝術語言對你欣賞美術作品有什么幫助？

欣賞名家作品：《自由引導人民》、《櫻桃與桃》、《梅花》。象征自由、平等、博愛的三色旗位于等腰三角形的頂點，自由女神和人群的頭部處在橫豎黃金分割線的位置，場面宏偉的構圖組織的井然有序。

大小不等的圓開統一而有變化地組織成面面的主體，襯托它們的是好似圣維克多山山峰起伏的襯布褶紋。

畫中梅花的豎枝與橫枝靠近畫面的橫豎黃金分割線，使人在視覺上產生舒適之感。

初二美術第二單元

豐富多彩的現實 多種多樣的表現(造型-表現)計劃課時：（4課時）課型：綜合課

教學方法：講解、行賞、比較、練習相結合

1、教學目的

1、通過本課學習，2、使學生初步了解視覺形象的分類和造型要素的基本知識。

3、通過對美術作品中形的認識和分析，4、提高學生對藝術形的欣賞能力。

5、通過對本課的學習，6、使學生認識美術具有多種表現形式，7、從而

8、提高學生對藝術形式美的欣賞能力，9、以及美術學習的興趣與信心。

2、教學重點、難點: 重點：掌握寫實造型、變形造型和抽象造型的區別，并能運用所學知識識別美術作品的不同表現形式。

難點：掌握基本要素的特點，并能運用基本要素分析作品。

3、教具、學具準備

4、教具；自制造型要素掛圖一張，不同表現形式的作品若干幅。學生：課本、作業本、軟心鉛筆、尺。

5、教學步驟 第一課時

活動一：欣賞與評述

1、選擇一些作品說明它們真實地再現出哪些具體的個別對象？

2、你對這些形象有什么樣的視覺感受？

一、導入新課：

我們所生活的現實世界是極其豐富多彩和時時運動變化的，由于藝術來反映現實生活，由于它所選擇的對象不同，采用的媒介不同和表現的方式不同，也就會有多種多樣的表現形式，有的側重于再現客觀的真實形象，有的注重表現主觀世界的意象與感情。但是再現和表現往往共處于同一作品之中，而不能簡單地加以截然劃分。

二、新授內容：

欣賞名家作品：《靜物》、《雛雞圖》、《小雞》。教師講解：

《靜物》，霍達按照科學而精確的形式結構與透視規律，借助細膩豐富的色調轉換，塑造出質感強烈、若可觸摸的逼真靜物形象。課本右下圖是部分靜物的形體結構和透視變形示意圖。

《雛雞圖》，李迪以精工細筆再現有稚嫩生命的小雞，那毛茸茸的身體同樣帶給人真實的觸覺感受。

《小雞》，黃胄的這幅速寫，可以使我們看出畫家是怎樣抓住小雞的結構與動態的。

三、總結評述：

達-芬奇說過：“畫家的心應當像一面鏡子，……如實攝進擺在面前所有物體的形象?！睔v史上，許多美術作品都是以真實地再現生活真實為主要目的。而且不只再現客觀對象的外部特征，還要再現對象的精神、性格、氣質等內在本質特征，以達到“形神兼備”的程度?；顒佣貉芯颗c討論

1、這些繪畫作品形象包含著哪些造型要素和表現手段？

2、每一幅作品著重再現對象的什么特征？

一、欣賞：《伊莎貝拉-勃朗像》、《橡樹》。

二、教師講解：

《伊莎貝拉-勃朗像》，魯本斯極其熟練地運用寫實性的油畫色彩，不僅準確地再現出人物的美麗形象，而且捕捉到她生動的神態和表情。

從魯本斯的素描可以看出，畫家非常熟悉地掌握了對象的面部結構和形態特征。

《橡樹》，希施金以高度寫實的技巧，真實地再現出無比堅實而挺拔的橡樹形象，樹林中好像還彌漫著野花的芳香和枯葉的氣味。

希施金畫的松樹的習作，枝葉疏密有致，光影層次豐富，是細膩觀察研究自然的記錄，也是繪畫創作的基礎。

三、總結評述：

塑造生動、自然的繪畫形象，就要善于觀察和把握表現對象的形象特征、內在結構、明暗以及色彩關系，包括局部結構、特征與整體結構、特征的主次關系，使之達到和諧統一和具有美感。

第二課時 實踐與體驗：

1、嘗試臨摹一幅素描或色彩作品或者它的局部。

2、嘗試進行線描或黑白靜物或者景物的寫生練習。

一、導入新課： 大千世界的各種物象形體，首先是被我們的眼睛感受到的，對視覺形象進行觀察和研究，會使我們獲得豐富的審美信息和多種知識，提高我們的審美能力、表現能力和創造能力。

二、新授內容：

藝術形：表達思想觀念、富于審美價值。

提問：分別舉出生活中的自然形、人工形和藝術形的物象。形還可以從不同方面進行分類，如材料上分，有紙材料造型、木材料造型、金屬材料造型、石質材料造型等。（以問答形式討論欣賞作品，再作總結）板書：造型要素：

造型要素主要有點、線、面、體塊與空間、光與色、質地等。在藝術造型中，如能很好地利用這些要素，將使作品更具魅力。因此，我們必須認識了解造型要素及其功能。（結合造型要素范圖講解）

點：最小的視覺單位。包括各種不同形狀的點，能成為注意中心確定結構以及組成體面。我們看到運用點的組織，產生疏密有致的變化，富有節奏感。

線：可看作點運動的痕跡，有方向和運動感，可以表達情感，限定形狀，表現質地和描繪陰影（講解掛圖）

面：由長度和寬度構成的平面形，面的形成有三種方式：線的包圍、分割和表面色、質的變化。面可以分為幾何形和自由形兩大類（講解掛圖）。體塊與空間：體塊即長度、深度三維空間的占有形式，或者說是由長度、寬度和深度構成的主體形?？臻g指物體間的遠近層次關系和包容關系。（如雕塑）具有實在的體積和空間，而繪畫藝術，則是在平面上創造體塊與空間的幻覺。如《長城》一畫，就是在平面上通過平俯視構圖，運用了大-小的透視縮形規律，以及近實遠虛的視覺規律，加上光與色的烘托渲染，畫面氣勢磅礴，使我們增強了民族的自豪感和加深了對祖國的熱愛之情。

光與色：有光才有色，視覺世界是由光顯示出來的。色彩的正確表現能使畫面獲得真實感。不同傾向的色彩還能給予我們不同的視覺和心理感受，引起情緒的變化，如紅色能給人以溫暖、刺激的感受，藍色則可能給人以冷、寧靜的感受。質地：指物體表面的解覺性或這種質地的視覺表現。對課本作品進行比較，展開愉快的教學雙邊活動：

1、對不同線條形式特點分門別類，進行求同與反差比較：

2、針對一幅學生最感興趣的重點作品進行比較深入的思考和分析，體驗藝術的情感，領悟其深層的內涵：

3、引導學生在藝術活動中發現問題、質疑問難，探討作品的形式美和藝術特色：

4、通過啟發性、可比性欣賞學習活動，讓學生自己在比較欣賞中去形成對線條形式美的新認識，提高審美趣味。印象派畫家凡高的作品：線條包含著作者對生命強烈的熱愛，充滿火一般的熱情和探索精神。書法家王羲之的作品《蘭亭序》：用筆使轉交遞、點畫映帶、波譎云詭、變化無窮。創造了書法藝術史上的神品。

三、評價與總結：

我們認識造型的基本要素，是為了更好地表現千變萬化，千姿百態的視覺形象，認識藝術家取自自然之法則，創造出的瑰麗藝術世界。

1、談談自己在臨摹或寫生中把握對象形象的體會和心得。

2、師生共同對作業和練習的情況進行評論和總結。

四、布置下一課時內容：

我們下節課將進入藝術家創造的藝術世界。第三課時

一、復習舊知，二、導入新課

美術造型的基本要素來之于生活，但不是對生活的復制。“藝術源于生活。但不等不生活?！痹趶氖旅佬g創作時，藝術家會根據特定表現目的的需要，選擇適合自己個性、興趣的美術表現形式?；顒右唬盒蕾p與評述

欣賞名家作品：《嬰兒最初的愛撫》、《面包》、《少女》、《自畫像》。

1、你能感受到這些作品所表現的不同感情嗎？請加以比較和描述。

2、這些以表現情感為主的作品有沒有再現的性質？二者之中，哪種特點更為突出？

《嬰兒最初的愛撫》，作品以細致的筆法與溫和的色調恰當地表現出細膩的母愛和溫柔的母子親情。

《嬰兒最初的愛撫》，饑餓的孩子要面包吃的哭聲撕裂著母親痛苦的心，粗獷的筆法勾畫的背景表現出感人肺腑的感情?！睹姘?，以大膽而夸張的筆法刻畫人物恐怖的眼神和絕望的姿勢，表現出小女孩同時也是作者內心的孤獨和恐懼?！蹲援嬒瘛?，陰冷的色彩和旋轉的筆觸深刻地表現出一個生活遭受困苦，精神備受折磨的畫家的獨特個性?；顒佣貉芯颗c討論

1、你能體會和理解這些作品的造型和色彩是怎樣表現情感或情緒嗎？

2、表現主觀情感能否不借助再現的形式？抽象的作品可以表達什么樣的情感和心緒？

欣賞名家作品：《大刀門神》、《哭泣的女人》、《發怒的風景》、《查靈歌斯大橋》。

《大刀門神》，紅面的武將手握大刀，配上具有表現和象征性質的色彩，顯得極為威嚴、紅火，充分表現出鎮宅驅魔的力量。

《哭泣的女人》，畢加索以極度主觀變形的形象，黃與紫、玫瑰與黑等不和諧的色彩對比，鮮明地表現出所要發泄的悲哀心情。

《發怒的風景》，風景變成了發怒的人臉，屬于“國際表現主義”的阿佩爾以熱情的線條和色彩，表現了帶稚氣的瘋狂情緒。

《查靈歌斯大橋》，色彩在野獸派畫家德朗的畫中成了表現情感的主要手段，對色彩結構的重視使其作品具有一種激蕩熱情的力量。

三、總結評述

美術再現生活真實和表現主觀情感需要借助各種藝術形式和表達語言，除去形體結構、明暗結構的把握以外，色彩結構的設計與運用在塑造形象與表達情感、意蘊上有著重要的作用。第四課時 實踐與體驗：

1、嘗試運用具象或抽象形式和鮮明、強烈的色彩去表現熱情、歡快的情緒。

2、嘗試運用具象或抽象形式和沉靜、和諧的色彩去表現寧靜、平和的氣氛。

一、導入新課：

美術造型的基本要素來之于生活，但不是對生活的復制。“藝術源于生活。但不等不生活。”在從事美術創作時，藝術家會根據特定表現目的的需要，選擇適合自己個性、興趣的美術表現形式。

二、新授內容 表現形式的分類

就表現形式的明顯特點而言，分成具象造型和抽象造型兩種基本形式。具象造型與抽象造型的區別在于：前者具有客觀的現實形象，而后者中我們則不能看出任何客觀的現實形象（結合教材范圖講解）。

具象造型又可分為寫實造型和變形造型。寫實造型指忠實客觀地描繪事物的真實面目的造型，或者說，在這種造型中，客觀物象基本上按我們日常所見的樣子被反映出來。變形造型則是運用夸張、省略等方法，表現人對事物的主觀認識和情感。盡管變形造型反映的對象與我們日常所見不同，但我們仍可認出它們。變形造型即處于“似與不似之間”的藝術形式，層次十分豐富，既可偏于寫實造型，又可偏于抽象造型。

抽象造型在古代藝術中就已出現，而現代抽象則主要通過抽象的線、形、色的不同組合表達人的主觀情感。欣賞課本作品：《色彩的構圖》、《綠衣女人》、《黃昏》。教師講解；

《色彩的構圖》，在兼有理性和感性劃分的條塊中，布滿由淡紫到淡黃的高明度柔和色彩，蒙德里安用其表現一種平衡而有變化的和諧。

《綠衣女人》，表現主義畫家注重色彩的靈性，馬凱的畫中那純凈的色彩閃爍著柔光，顯示出一種超然平和的氣氛，帶給人們一種賞心悅目的心情。

《黃昏》濃云的陰影罩住了大地，陽光在遠處輝閃，一種戲劇性的色彩使畫面充滿原始藝術似的奇妙感染力。

三、評價與總結

1、談談自己嘗試通過繪畫作業表現某種情感或心境的體會和心得。

2、師生共同對作業和實踐過程進行評論和總結。初二美術教案

第三單元讓人們的生活更美好(設計-應用)

計劃課時(2課時)教學目標：

（1）情感：通過對常見生活用品的欣賞評述活動，提高學生的審美能力，增 強對生活的熱愛之情。

（2）知識：學會從不同的審美角度欣賞、分析、評述生活用品的設計，掌握

實用和美觀有機結合的設計原則。（3）能力：能自覺地以藝術的眼光觀察和分析常見的生活用品，并用恰當的 語言進行評述。

教具準備：多媒體課件，生活用品實物數件。課堂教學： 第一課時

一、游戲導入

課件展示幾組質地不同（不銹鋼、塑料、再生紙、陶瓷），造型不一的餐具。游戲規則：同學都是采購員，根據特定的對象，選擇合適的餐具并說出理由。

二、欣賞評述

（課件展示幾組生活用品，引導學生欣賞，師生共同分析）1.果盤：枝條交纏，雞冠花紋，構圖大方簡潔，紅、藍、白三色搭配古樸典雅，放置水果時，與水果的鮮艷色彩形成鮮明的對比。枝、葉、花、果實在內容上形成一種統一的美感，是平面和立體的結合。2.坐椅：

A.木椅：金字塔的造型給人穩固、安全的感覺，使人可以放心的坐下休息，原始的木紋和色彩繽紛的椅墊形成對比，似乎暗示了現代人與大自然的融合。

B.折椅：鋁合金的椅架，造型簡潔大方，可以折疊打包，攜帶方便。帆布面料比較耐磨，深藍的色彩又較耐臟，真不失為現代人旅游的好伙伴。C.椅子一組：單純的顏色，簡潔的造型，給人舒適的感覺，看到了就忍不住想坐一坐。同時，不用時要盡可能節省空間的問題設計者也為你想到了，看，幾把椅子疊在一起形成的新的立體構成造型，像一座抽象的現代雕塑，不也覺得很美嗎？

三、合作交流

（一）想一想、談一談

1.購買某種生活用品時你應如何進行選擇？ 2.生活用品的設計應該遵循什么原則？

3.通?？梢詮哪男┓矫嫘蕾p、分析、評述一件生活用品？（課件逐一展示問題，分別請同學發言）

（二）看一看、比一比 手機：（分組訓練，相互講解）

A款：外形方正規整，藍色的屏幕和銀色的機殼形成色彩的差異，喜歡它的人應該是工作嚴謹，一絲不茍的人。B款：精致小巧的外形，機蓋上鑲嵌著璀璨的寶石，更顯得高雅尊貴，是很多女士的掌中愛物。

C款：流線外形和金屬質感，傳達出獨特的信息，機蓋合起后呈簡潔的弧形造型，活潑的式樣加上多種富有青春氣息的色彩，深受年輕人的喜愛。拿在手中，置于衣袋，都會使人感到很舒適。(錄音講解，學生對照。)

（三）寫一寫、講一講 設計藝術是為生活創造的藝術,為了使人們生活環境和使用的物品既實用又美觀,需要預先進行設計,尋求最合理的形式,同時又是美觀的,符合生產制作要求的形式.現代設計可以分成建筑藝術設計、產品設計、視覺傳達設計和環境藝術設計等幾大領域。設計形式是由其用途決定的，也就是功能決定形式。在日常生活中，大家應該注意分析、認識你所接觸到的器物及環境，提高對設計藝術的認識，也會發現需要改進的設計。

工業產品在現代人的生活中占有很重要的位置，處處都要接觸到，為人們提供方便。工業產品的功能是首要的，同時又應該符合生產的要求，功能的合理也是構成美的重要條件，應按照美的規律去創造。

第二課時

一、復習上一節課的知識

請學生拿出自己帶來的各種生活用品，根據自己的感受在紙上用幾句話寫出這件生活用品的設計好在哪里？你對于這件生活用品的設計還有什么更好的建議嗎？

二、導入新課

室內環境裝飾的種類是多樣的，除去繪畫之外，還可以用多種材料和不同的技術制作，重要的是要發揮想象力，充分利用材料的特點，形成不同的形式和風格，不僅好看，而且還要有意味。同學們可以嘗試著去做一件。小組交流。

三、新授內容

1、室內裝飾品的設計與制作。

在一萬年之前，我們的祖先就發明了制陶技術，最初的造型樣式，主要是為了滿足于實際使用的要求，之后便開始了以功能為主要目的，同時又有結合形式美觀的或特定功能的設計，并且越來越豐富。（欣賞教材圖片）

請勇于展示的同學上講臺展示自己帶來的生活用品，并談談自己的欣賞感受。

試一試、擺一擺，并嘗試自己進行室內裝飾品的設計與制作。

2、設計產品的鑒別與選擇。從幾把形式結構完全不同椅子，可以看到不同的用途，對椅子的造型樣式起著決定性的作用。

3、欣賞課本上的門把手圖片，激發自己嘗試進行室內裝飾品設計的愿望。

在日常生活中，你是否注意過各種門的把手，其中有房門把手、窗戶把手、車門把手、柜門把手等，造型各不相同，在把握的時候觸覺感受也不盡相同，甚至用力的程度也不一樣。門把手也有功能和形式關系，下面可以試著分析這幾種門把手的特點。通過我們對這些門把手的研究，我們發現這些門把手具有不同的適用功能和不同的造型材質美感，你能辨別它們各自適合安裝在哪里嗎？

可以根據自己的需要，選出你最喜歡的把手。

四、課外拓展

課件展示幾組日常生活用品，在學生瀏覽欣賞的過程中提出要求：

1.在平常能針對各種常見生活用品的設計，分析其優缺點，提出改進的建議。

2.在父母、親友購買生活用品時，能運用所學知識，為他們提供合理的建議。

第三篇：初二美術教案

初二美術教案

前言:不論是普通兒童的繪畫創作,還是著名畫家的繪畫創作,都要運用一定的物質材料和造型藝術表現手段 ,例如線條、形狀和色彩等，來進行表現，初二美術上學期教案這些美術作品的造型要素及其運用方式便成為作者進行藝術表現或與他人進行信息交流的藝術語言。

人類早期的繪畫，特別是東方的傳統繪畫，大多以線來進行造型表現，線條既可以具體地描繪審美對象的生動形象，也可以抽象地表現主觀的審美感受和思想感情。因此，有人把這種藝術表現方法與形式稱為“線描方法”。初二美術上學期教案 第一課時

欣賞與評述：

1、選擇自己喜歡的作品，觀察并說明它們包含著哪些造型要素？是運用什么方法來表現什么樣的感受或意圖。初二美術上學期教案

2、在以前的美術學習中，自己學習過哪種美術語言和表現方法。有什么體會？ 欣賞畫家名作：《蒙娜麗莎》、《自畫像》、《宮娥》。教師講解：初二美術上學期教案

文藝復興以后的西方繪畫，逐漸發展了一種借助形體、明暗、色彩、透視等要素來綜合造型，以再現可變光線條件下的客觀對象的表現方法，這種忽略清晰輪廓而在背景上凸現物象的表現形式，有人稱它為“圖繪方法”。

達-芬奇典范地運用了他所首創并且十分偏愛的“明暗轉移法”，畫面色調從明到暗徐徐過渡，沒有明顯的分界，而與美麗的五官結構自然融為一體，因而創造出更加符合視覺真實的表現形式。

《宮娥》這幅情節性的室內群像畫描繪了真實的西班牙內宮生活場景和歷史人物。變幻而統一的光線，豐富而又和諧的色彩，是典型的圖繪風格的名作。

倫勃朗非常善于表現集中光線下的人物，他常常讓情所獨鐘的光線滯留在自己歷盡滄桑的臉部，以便更加細膩深刻地揭示人的內心世界。欣賞名畫家作品：《持太陽傘的女人》、《靜物》、《曼陀林和吉它》。教師講解：

“印象主義”畫派著力于光彩、色彩變化的探索，色彩成了他們最主要的藝術表現語匯。由于明暗、色彩的變化都以體面結構為基礎，所以“后印象主義”畫家塞尚更熱衷于建構堅實的形體結構。而形體結構的分解與組合，則成了“立體主義”的藝術語言。

莫奈所著力表現的不是他夫人和兒子的個性形象，而好像是某個在陽光照耀和微風吹拂下正在花草叢中漫步的年輕女子，他運用光和色的表現語言塑造出一種給人明快視覺愉悅的光彩形象。

后印象主義畫家塞尚主張按錐、柱、球體來提煉物體的恒定結構，他畫的《靜物》以凝練的筆法和明確的體面，塑造出比實物更堅實的形體。作為立體主義畫家，畢加索要求打破傳統繪畫的視覺一致性，表現自己頭腦中重新組構而成的物象。畫中的吉它、曼陀林和蘋果被不同的顏色分開甚至拆散，又重新被組織在室內外的混合空間之中。第二課時 討論與研究：

1、你能不能理解各種不同的藝術表現語言具有各自特殊的表現意圖和表達方式。

2、你自己比較熟悉或喜歡哪種表現方法與形式。教師講解：

單獨的造型要素只有合乎規律的組合，才能構成有審美價值的藝術形象。例如可以通過色彩的柔和對比來表現女性的清純美感，也可以通過色彩的強烈對比來表現畫家對人物的熱情感受。美術作品作為整體的審美對象，都有著自己整體的有機結構，而且其中蘊含著人類對形式美的規律的認識與運用。

欣賞名家作品：《戴帽子的婦人》、《扎辨子的少婦》、《黃紅藍與黑的構圖》。為了反對以“逼真”作為評價繪畫標準的傳統觀念，馬蒂斯常使用強烈甚至刺眼的對比色，這種顏色組合帶有濃厚的主觀而自由的傾向，因而被人們稱為野獸主義畫家。蒙德里安的抽象主義繪畫作品利用垂直線、水平線和紅、黃、藍、黑、白等顏色構成的平衡組合，構成作品整體的平衡性和諧，明確而嚴格的體現出基本要素組合構成的原則。

印象主義畫家雷諾阿的這幅肖像畫并沒有表現外光，只是使用了印象主義的明亮色彩，顏色的對比和過渡非常柔和，使人物形象甚帶有古典意味的清純為亮麗美感。評論與總結：

1、你是否認為造型要素和造型藝術表現手段是一種藝術表現或交流的語言？

2、你是否初步了解了中外美術作品常用的藝術語言？

3、懂得美術作品的藝術語言對你欣賞美術作品有什么幫助？

欣賞名家作品：《自由引導人民》、《櫻桃與桃》、《梅花》。

象征自由、平等、博愛的三色旗位于等腰三角形的頂點，自由女神和人群的頭部處在橫豎黃金分割線的位置，場面宏偉的構圖組織的井然有序。

大小不等的圓開統一而有變化地組織成面面的主體，襯托它們的是好似圣維克多山山峰起伏的襯布褶紋。

畫中梅花的豎枝與橫枝靠近畫面的橫豎黃金分割線，使人在視覺上產生舒適之感。初二美術第二單元

豐富多彩的現實 多種多樣的表現(造型-表現)計劃課時：（4課時）課型：綜合課

教學方法：講解、行賞、比較、練習相結合

1、教學目的

1、通過本課學習，2、使學生初步了解視覺形象的分類和造型要素的基本知識。

3、通過對美術作品中形的認識和分析，4、提高學生對藝術形的欣賞能力。

5、通過對本課的學習，6、使學生認識美術具有多種表現形式，7、從而

8、提高學生對藝術形式美的欣賞能力，9、以及美術學習的興趣與信心。

2、教學重點、難點: 重點：掌握寫實造型、變形造型和抽象造型的區別，并能運用所學知識識別美術作品的不同表現形式。

難點：掌握基本要素的特點，并能運用基本要素分析作品。

3、教具、學具準備

4、教具；自制造型要素掛圖一張，不同表現形式的作品若干幅。學生：課本、作業 本、軟心鉛筆、尺。

5、教學步驟 第一課時

活動一：欣賞與評述

1、選擇一些作品說明它們真實地再現出哪┚嚀宓母霰鴝韻螅?BR>

2、你對這些形象有什么樣的視覺感受？

一、導入 新課：

我們所生活的現實世界是極其豐富多彩和時時運動變化的，由于藝術來反映現實生活，由于它所選擇的對象不同，采用的媒介不同和表現的方式不同，也就會有多種多樣的表現形式，有的側重于再現客觀的真實形象，有的注重表現主觀世界的意象與感情。但是再現和表現往往共處于同一作品之中，而不能簡單地加以截然劃分。

二、新授內容： 欣賞名家作品：《靜物》、《雛雞圖》、《小雞》。教師講解： 《靜物》，霍達按照科學而精確的形式結構與透視規律，借助細膩豐富的色調轉換，塑造出質感強烈、若可觸摸的逼真靜物形象。課本右下圖是部分靜物的形體結構和透視變形示意圖。《雛雞圖》，李迪以精工細筆再現有稚嫩生命的小雞，那毛茸茸的身體同樣帶給人真實的觸覺感受。

《小雞》，黃胄的這幅速寫，可以使我們看出畫家是怎樣抓住小雞的結構與動態的。

三、總結評述：

達-芬奇說過：“畫家的心應當像一面鏡子，……如實攝進擺在面前所有物體的形象?！睔v史上，許多美術作品都是以真實地再現生活真實為主要目的。而且不只再現客觀對象的外部特征，還要再現對象的精神、性格、氣質等內在本質特征，以達到“形神兼備”的程度?；顒佣貉芯颗c討論

1、這些繪畫作品形象包含著哪些造型要素和表現手段？

2、每一幅作品著重再現對象的什么特征？

一、欣賞：《伊莎貝拉-勃朗像》、《橡樹》。

二、教師講解：

《伊莎貝拉-勃朗像》，魯本斯極其熟練地運用寫實性的油畫色彩，不僅準確地再現出人物的美麗形象，而且捕捉到她生動的神態和表情。

從魯本斯的素描可以看出，畫家非常熟悉地掌握了對象的面部結構和形態特征?！断饦洹?，希施金以高度寫實的技巧，真實地再現出無比堅實而挺拔的橡樹形象，樹林中好像還彌漫著野花的芳香和枯葉的氣味。

希施金畫的松樹的習作，枝葉疏密有致，光影層次豐富，是細膩觀察研究自然的記錄，也是繪畫創作的基礎。

三、總結評述：

塑造生動、自然的繪畫形象，就要善于觀察和把握表現對象的形象特征、內在結構、明暗以及色彩關系，包括局部結構、特征與整體結構、特征的主次關系，使之達到和諧統一和具有美感。第二課時

實踐與體驗：

1、嘗試臨摹一幅素描或色彩作品或者它的局部。

2、嘗試進行線描或黑白靜物或者景物的寫生練習。

一、導入 新課：

大千世界的各種物象形體，首先是被我們的眼睛感受到的，對視覺形象進行觀察和研究，會使我們獲得豐富的審美信息和多種知識，提高我們的審美能力、表現能力和創造能力。

二、新授內容：

藝術形：表達思想觀念、富于審美價值。

提問：分別舉出生活中的自然形、人工形和藝術形的物象。

形還可以從不同方面進行分類，如材料上分，有紙材料造型、木材料造型、金屬材料造型、石質材料造型等。

（以問答形式討論欣賞作品，再作總結）板書：造型要素：

造型要素主要有點、線、面、體塊與空間、光與色、質地等。在藝術造型中，如能很好地利用這些要素，將使作品更具魅力。因此，我們必須認識了解造型要素及其功能。

（結合造型要素范圖講解）

點：最小的視覺單位。包括各種不同形狀的點，能成為注意中心確定結構以及組成體面。我們看到運用點的組織，產生疏密有致的變化，富有節奏感。

線：可看作點運動的痕跡，有方向和運動感，可以表達情感，限定形狀，表現質地和描繪陰影（講解掛圖）面：由長度和寬度構成的平面形，面的形成有三種方式：線的包圍、分割和表面色、質的變化。面可以分為幾何形和自由形兩大類（講解掛圖）。

體塊與空間：體塊即長度、深度三維空間的占有形式，或者說是由長度、寬度和深度構成的主體形。空間指物體間的遠近層次關系和包容關系。（如雕塑）具有實在的體積和空間，而繪畫藝術，則是在平面上創造體塊與空間的幻覺。如《長城》一畫，就是在平面上通過平俯視構圖，運用了大-小的透視縮形規律，以及近實遠虛的視覺規律，加上光與色的烘托渲染，畫面氣勢磅礴，使我們增強了民族的自豪感和加深了對祖國的熱愛之情。

光與色：有光才有色，視覺世界是由光顯示出來的。色彩的正確表現能使畫面獲得真實感。不同傾向的色彩還能給予我們不同的視覺和心理感受，引起情緒的變化，如紅色能給人以溫暖、刺激的感受，藍色則可能給人以冷、寧靜的感受。質地：指物體表面的解覺性或這種質地的視覺表現。

對課本作品進行比較，展開愉快的教學雙邊活動：

1、對不同線條形式特點分門別類，進行求同與反差比較：

2、針對一幅學生最感興趣的重點作品進行比較深入的思考和分析，體驗藝術的情感，領悟其深層的內涵：

3、引導學生在藝術活動中發現問題、質疑問難，探討作品的形式美和藝術特色：

4、通過啟發性、可比性欣賞學習活動，讓學生自己在比較欣賞中去形成對線條形式美的新認識，提高審美趣味。印象派畫家凡高的作品：線條包含著作者對生命強烈的熱愛，充滿火一般的熱情和探索精神。書法家王羲之的作品《蘭亭序》：用筆使轉交遞、點畫映帶、波譎云詭、變化無窮。創造了書法藝術史上的神品。

三、評價與總結：

我們認識造型的基本要素，是為了更好地表現千變萬化，千姿百態的視覺形象，認識藝術家取自自然之法則，創造出的瑰麗藝術世界。

1、談談自己在臨摹或寫生中把握對象形象的體會和心得。

2、師生共同對作業 和練習的情況進行評論和總結。

四、布置下一課時內容：

我們下節課將進入藝術家創造的藝術世界。第三課時

一、復習舊知，二、導入 新課

美術造型的基本要素來之于生活，但不是對生活的復制。“藝術源于生活。但不等不生活。”在從事美術創作時，藝術家會根據特定表現目的的需要，選擇適合自己個性、興趣的美術表現形式?；顒右唬盒蕾p與評述

欣賞名家作品：《嬰兒最初的愛撫》、《面包》、《少女》、《自畫像》。

1、你能感受到這些作品所表現的不同感情嗎？請加以比較和描述。

2、這些以表現情感為主的作品有沒有再現的性質？二者之中，哪種特點更為突出？ 《嬰兒最初的愛撫》，作品以細致的筆法與溫和的色調恰當地表現出細膩的母愛和溫柔的母子親情?！秼雰鹤畛醯膼蹞帷?，饑餓的孩子要面包吃的哭聲撕裂著母親痛苦的心，粗獷的筆法勾畫的背景表現出感人肺腑的感情?！睹姘?，以大膽而夸張的筆法刻畫人物恐怖的眼神和絕望的姿勢，表現出小女孩同時也是作者內心的孤獨和恐懼。

《自畫像》，陰冷的色彩和旋轉的筆觸深刻地表現出一個生活遭受困苦，精神備受折磨的畫家的獨特個性?；顒佣貉芯颗c討論

1、你能體會和理解這些作品的造型和色彩是怎樣表現情感或情緒嗎？

2、表現主觀情感能否不借助再現的形式？抽象的作品可以表達什么樣的情感和心緒？

欣賞名家作品：《大刀門神》、《哭泣的女人》、《發怒的風景》、《查靈歌斯大橋》?！洞蟮堕T神》，紅面的武將手握大刀，配上具有表現和象征性質的色彩，顯得極為威嚴、紅火，充分表現出鎮宅驅魔的力量?！犊奁呐恕?，畢加索以極度主觀變形的形象，黃與紫、玫瑰與黑等不和諧的色彩對比，鮮明地表現出所要發泄的悲哀心情?！栋l怒的風景》，風景變成了發怒的人臉，屬于“國際表現主義”的阿佩爾以熱情的線條和色彩，表現了帶稚氣的瘋狂情緒。

《查靈歌斯大橋》，色彩在野獸派畫家德朗的畫中成了表現情感的主要手段，對色彩結構的重視使其作品具有一種激蕩熱情的力量。

三、總結評述

美術再現生活真實和表現主觀情感需要借助各種藝術形式和表達語言，除去形體結構、明暗結構的把握以外，色彩結構的設計與運用在塑造形象與表達情感、意蘊上有著重要的作用。

第四課時

實踐與體驗：

1、嘗試運用具象或抽象形式和鮮明、強烈的色彩去表現熱情、歡快的情緒。

2、嘗試運用具象或抽象形式和沉靜、和諧的色彩去表現寧靜、平和的氣氛。

一、導入 新課：

美術造型的基本要素來之于生活，但不是對生活的復制。“藝術源于生活。但不等不生活。”在從事美術創作時，藝術家會根據特定表現目的的需要，選擇適合自己個性、興趣的美術表現形式。

二、新授內容 表現形式的分類

就表現形式的明顯特點而言，分成具象造型和抽象造型兩種基本形式。具象造型與抽象造型的區別在于：前者具有客觀的現實形象，而后者中我們則不能看出任何客觀的現實形象（結合教材范圖講解）。具象造型又可分為寫實造型和變形造型。寫實造型指忠實客觀地描繪事物的真實面目的造型，或者說，在這種造型中，客觀物象基本上按我們日常所見的樣子被反映出來。變形造型則是運用夸張、省略等方法，表現人對事物的主觀認識和情感。盡管變形造型反映的對象與我們日常所見不同，但我們仍可認出它們。變形造型即處于“似與不似之間”的藝術形式，層次十分豐富，既可偏于寫實造型，又可偏于抽象造型。

抽象造型在古代藝術中就已出現，而現代抽象則主要通過抽象的線、形、色的不同組合表達人的主觀情感。

欣賞課本作品：《色彩的構圖》、《綠衣女人》、《黃昏》。教師講解；

《色彩的構圖》，在兼有理性和感性劃分的條塊中，布滿由淡紫到淡黃的高明度柔和色彩，蒙德里安用其表現一種平衡而有變化的和諧。

《綠衣女人》，表現主義畫家注重色彩的靈性，馬凱的畫中那純凈的色彩閃爍著柔光，顯示出一種超然平和的氣氛，帶給人們一種賞心悅目的心情。

《黃昏》濃云的陰影罩住了大地，陽光在遠處輝閃，一種戲劇性的色彩使畫面充滿原始藝術似的奇妙感染力。

三、評價與總結

1、談談自己嘗試通過繪畫作業 表現某種情感或心境的體會和心得。

2、師生共同對作業 和實踐過程進行評論和總結。初二美術教案

第三單元讓人們的生活更美好(設計-應用)計劃課時(2課時)教學目標 ：

（1）情感：通過對常見生活用品的欣賞評述活動，提高學生的審美能力，增 強對生活的熱愛之情。

（2）知識：學會從不同的審美角度欣賞、分析、評述生活用品的設計，掌握 實用和美觀有機結合的設計原則。

（3）能力：能自覺地以藝術的眼光觀察和分析常見的生活用品，并用恰當的 語言進行評述。

教具準備：多媒體課件，生活用品實物數件。課堂教學： 第一課時

一、游戲導入

課件展示幾組質地不同（不銹鋼、塑料、再生紙、陶瓷），造型不一的餐具。游戲規則：同學都是采購員，根據特定的對象，選擇合適的餐具并說出理由。

二、欣賞評述

（課件展示幾組生活用品，引導學生欣賞，師生共同分析）1.果盤：枝條交纏，雞冠花紋，構圖大方簡潔，紅、藍、白三色搭配古樸典雅，放置水果時，與水果的鮮艷色彩形成鮮明的對比。枝、葉、花、果實在內容上形成一種統一的美感，是平面和立體的結合。2.坐椅：

A.木椅：金字塔的造型給人穩固、安全的感覺，使人可以放心的坐下休息，原始的木紋和色彩繽紛的椅墊形成對比，似乎暗示了現代人與大自然的融合。

B.折椅：鋁合金的椅架，造型簡潔大方，可以折疊打包，攜帶方便。帆布面料比較耐磨，深藍的色彩又較耐臟，真不失為現代人旅游的好伙伴。

C.椅子一組：單純的顏色，簡潔的造型，給人舒適的感覺，看到了就忍不住想坐一坐。同時，不用時要盡可能節省空間的問題設計者也為你想到了，看，幾把椅子疊在一起形成的新的立體構成造型，像一座抽象的現代雕塑，不也覺得很美嗎？

三、合作交流

（一）想一想、談一談

1.購買某種生活用品時你應如何進行選擇？ 2.生活用品的設計應該遵循什么原則？

3.通常可以從哪些方面欣賞、分析、評述一件生活用品？（課件逐一展示問題，分別請同學發言）

（二）看一看、比一比 手機：（分組訓練，相互講解）

A款：外形方正規整，藍色的屏幕和銀色的機殼形成色彩的差異，喜歡它的人應該是工作嚴謹，一絲不茍的人。

B款：精致小巧的外形，機蓋上鑲嵌著璀璨的寶石，更顯得高雅尊貴，是很多女士的掌中愛物。

C款：流線外形和金屬質感，傳達出獨特的信息，機蓋合起后呈簡潔的弧形造型，活潑的式樣加上多種富有青春氣息的色彩，深受年輕人的喜愛。拿在手中，置于衣袋，都會使人感到很舒適。(錄音講解，學生對照。)

（三）寫一寫、講一講

設計藝術是為生活創造的藝術,為了使人們生活環境和使用的物品既實用又美觀,需要預先進行設計,尋求最合理的形式,同時又是美觀的,符合生產制作要求的形式.現代設計可以分成建筑藝術設計、產品設計、視覺傳達設計和環境藝術設計等幾大領域。設計形式是由其用途決定的，也就是功能決定形式。在日常生活中，大家應該注意分析、認識你所接觸到的器物及環境，提高對設計藝術的認識，也會發現需要改進的設計。

工業產品在現代人的生活中占有很重要的位置，處處都要接觸到，為人們提供方便。工業產品的功能是首要的，同時又應該符合生產的要求，功能的合理也是構成美的重要條件，應按照美的規律去創造。第二課時

一、復習上一節課的知識

請學生拿出自己帶來的各種生活用品，根據自己的感受在紙上用幾句話寫出這件生活用品的設計好在哪里？你對于這件生活用品的設計還有什么更好的建議嗎？

二、導入 新課

室內環境裝飾的種類是多樣的，除去繪畫之外，還可以用多種材料和不同的技術制作，重要的是要發揮想象力，充分利用材料的特點，形成不同的形式和風格，不僅好看，而且還要有意味。同學們可以嘗試著去做一件。小組交流。

三、新授內容

1、室內裝飾品的設計與制作。

在一萬年之前，我們的祖先就發明了制陶技術，最初的造型樣式，主要是為了滿足于實際使用的要求，之后便開始了以功能為主要目的，同時又有結合形式美觀的或特定功能的設計，并且越來越豐富。（欣賞教材圖片）

請勇于展示的同學上講臺展示自己帶來的生活用品，并談談自己的欣賞感受。試一試、擺一擺，并嘗試自己進行室內裝飾品的設計與制作。

2、設計產品的鑒別與選擇。從幾把形式結構完全不同椅子，可以看到不同的用途，對椅子的造型樣式起著決定性的作用。

3、欣賞課本上的門把手圖片，激發自己嘗試進行室內裝飾品設計的愿望。在日常生活中，你是否注意過各種門的把手，其中有房門把手、窗戶把手、車門把手、柜門把手等，造型各不相同，在把握的時候觸覺感受也不盡相同，甚至用力的程度也不一樣。門把手也有功能和形式關系，下面可以試著分析這幾種門把手的特點。

通過我們對這些門把手的研究，我們發現這些門把手具有不同的適用功能和不同的造型材質美感，你能辨別它們各自適合安裝在哪里嗎？ 可以根據自己的需要，選出你最喜歡的把手。

四、課外拓展

課件展示幾組日常生活用品，在學生瀏覽欣賞的過程中提出要求：

1.在平常能針對各種常見生活用品的設計，分析其優缺點，提出改進的建議。2.在父母、親友購買生活用品時，能運用所學知識，為他們提供合理的建議

第四篇：初二美術教案

初二美術教案

中國畫------山水（2課時）第1 課時：樹木畫法 課 型：綜合課

教學方法：欣賞、講解、示范與練習相結合。教學目的

通過樹木畫法的教學，增加學生對中國畫山水的了解，提高學生對中國畫山水樹木畫法的技法與欣賞水平為以后學習山水畫打下基礎。教學重點與難點

重點：樹木的結構和中國畫畫樹的特有的表現手法。難點：樹木的穿枝插葉。教具與學具準備 教具：

中國畫山水畫二至三幅。樹木結構圖一幅。

樹枝、樹葉分類掛圖各一幅。

學具：國畫工具-——筆、墨、紙、硯。教學步驟 課前，在教室前面掛出寫意山水畫二至三幅。1導言：

先欣賞掛在墻上的幾幅山水畫，由此引入新課，并介紹樹木是山水畫中的重要組成部分，作為祖國的傳統藝術，我們要十分珍愛并發揚光大。

2樹木的結構：

樹木的種類繁多，形狀也千差萬別，但每株樹都是由枝、干、根、葉構成，它們的生長規律是：主干粗、枝干細，枝干越分越細。3樹干、樹枝的畫法：

畫樹的順序是：先立干，后分枝，最后點葉。

古人有“樹分四枝”之說。意思是指畫樹要四面出枝，才能表現出一棵樹的立體感。再則，畫樹枝要注意取舍、概括，以達到簡化，同時在畫面的樹干時，多用濃墨，畫后面的枝干時，多用淡墨來表現，使其具有遠近關系和層次。古人經過長期的觀察、提煉，把各種樹木的種類和各種樹枝的生長規律和形態概括為兩種基本形態。

即：“鹿角法”和“蟹爪法”。鹿角法：

枝條上挺如鹿角狀，兩枝交接處的內角多為銳角，也有成鈍角的，但不宜取直角，因直角太呆板。蟹爪法：

枝條下屈，如蟹爪。（棗、柿等樹，大體屬于這一類。）4樹葉的畫法： 樹葉的表現法雖很多，但基本上可分為兩大類。即：點染法和雙勾法。點染法：

（1）胡椒法：為密集的圓形小點。最好用微禿的毛筆畫，落筆時筆鋒直擢紙面，有節奏地點下去。注意墨色的濃淡變化。

（2）梅花點與鼠足點：由五點聚成一個小單位，其形狀如梅花和鼠足，然后由許多小單位交錯排列而成。梅花點下筆重；收筆輕；鼠足點下筆輕，收筆重。

（3）松葉點：松葉又叫松針，由八、九筆或更多的筆畫組成上仰的扇形，一般由中間一筆畫起，先

（4）后右，每個小單位參差交疊構成一大片樹葉。

（5）介字點與個字點：葉形下垂，每個小單位形如“介”字或“個”字。要注意參差交疊與濃淡變化。（6）雙勾法：

（7）雙勾法，就是用勾線的方法畫樹葉。其組織排列規律也與點染法相似。根據樹葉的形狀特征，（8）采用象征形的。如：三角形、圓形、菱形等。也可采用寫實形的，如實的勾勒描繪樹葉的形狀（9）如梧桐葉、槐葉、棕葉等。

（10）采用雙勾法，可以使叢林有變化，防止畫面的單調和沉悶感。（介紹樹葉畫法時，除掛圖外，還可采用邊講解，邊示范的辦法，以加深學生的理解。）（11）作畫步驟：

（12）以一棵樹為例，邊畫邊講解。（13）畫主干。

（14）由上起筆向下用中鋒畫主干，運筆要加強頓挫轉折，用墨宜稍淡，畫成之后，用濃墨在背陰處略加破醒，樹的精神就出來了。（15）（2）畫枝干。

（16）畫枝干，一要注意穿插關系，樹枝交叉的最小單位是三根枝條，這三條枝構成的狀態以不等邊三角形最美。落筆時，從主枝上生出小枝，小枝上又生出小枝，層層生發開去自可收到“齊而不齊，亂而不亂”的效果。二要掌握疏密關系，有收有放，才有風致。

（17）用墨要前枝濃，后枝淡，適當地把空間距離拉開。（18）點葉。

（19）點葉從樹端點起，注意疏密、濃淡及樹冠的造型。（20）畫完后，還可在后面添加叢樹和遠樹。（21）作業要求

（22）臨摹一棵樹或多棵樹。

（23）要求線條流暢，墨色有濃淡變化，以體現前后關系。（24）第二課時： 山水畫法（25）課 型：綜合課

（26）教學方法：講解、啟發、示范與創作練習相結合。（27）教學目的

（28）通過創作山水畫，提高學生的繪畫積極性，培養他們的創造能力和想象力。（29）用繪畫的表現 形式，抒發自己對生活的熱愛，調動平時從多種傳播媒介接受和貯存的視覺審美信息和各種知識，創作一幅山水畫。

（30）教學重點和難點

（31）重點：山水畫的創作步驟。（32）難點：勾、皴、染、點的運用。（33）教具和學具的準備

（34）教具：幾種山石的皴法掛圖一幅。（35）山水畫創作步驟圖一幅。

（36）學具：國畫工具-------筆、墨、紙、硯。（37）教學步驟

（38）導言： 山水是離不開樹、山、石的。上堂課我們已學過樹木畫法，本堂課我們將學習山石畫法，并結合上堂課學的知識，創作一幅山水畫。畫山先畫石，那么我們就從畫古一講起。

（39）石頭的畫法： 古人畫石起手有：石分三面“之說。（邊講邊示范）所謂”三面“無非是說，畫石開始勾勒輪廓，就要分出它的陰陽向背，凹深凸淺的基本形態，即石頭的體積感。（示范畫石，要畫群石。石的穿插在于大小高低，聚散得宜。）

（40）介紹幾種山石的皴法。(將幾種山石和皴法的掛圖掛出講解)（41）斧劈皴：如刀砍斧劈，故稱為斧劈皴。這種皴法宜于表現質地堅硬，棱角分明的巖石。作畫時，常用中鋒勾勒山石輪廓，而以側鋒橫刮之筆畫出皴紋，再用淡墨渲染。

（42）折帶皴： 用側鋒臥筆向右行，再轉折橫刮；向左行可逆鋒向前，再轉折向下。畫出的墨線如“折帶”，故以名之。

（43）荷葉皴： 皴筆從峰頭向下屈曲紛披，形如荷葉的筋脈，故名。（44）創作步驟

（45）構思、構圖。以平時見過的山水風景（影視、畫頁等都可以）大膽構思，運用學得的畫尖技法和皴法，加以變通和發揮，創作一幅全新的山水畫。（46）勾線：（在上幅石頭示范畫的上面加山、作主體。）凡能用線概括的地方，要分出主次先后。用重墨（相對于整體來看）線盡量明確、肯定地勾出來。遇到有部分敗筆也不要怕，不要中途怯場退卻，要一直把整體畫面的線都勾完后，再根據整體進行調整。

（47）皴擦：皴擦要在大的線的骨架基礎之上加以補充，以進一步表現山石的脈絡、轉折，使畫面逐步豐富起來?！榜濉焙汀安痢笆且粋€意思，只是筆觸的大小與輕重略有差別。

（48）點染：在勾、皴的基礎上進一步以不同筆法的點加以充實、豐富，逐漸形成畫面的整體效果。染，放在最后進行。染，是以水分較多的筆觸去畫，但不可大面積地瞎涂。當留出的空白，要留出來，不可統統堵死。（49）作業要求

（50）作業用紙，最好用生宣紙或毛邊紙。

（51）提倡自己運用“勾、皴、染、點”的畫法去變通表現，創作一幅山水畫。（不定題）

詩意畫（1課時）課 型：綜合課

教學方法：啟發式教學與創作練習相結合。教學目的

在學習花鳥畫和山水畫的基礎上，運用筆、墨來表現生活和意境的情趣，使學生進一步了解中國畫的優良傳統。

通過詩意畫的創作練習，培養學生的想象力和]創造力。教學重點與難點

重點：詩意畫的創作步驟。難點：畫面意境的處理。教具與學具的準備

準備2~3幅詩意畫和數幅學生作品。國畫工具：筆、墨、紙、硯、國畫顏料。選擇一首或一兩句可入畫的詩。教學步驟

課前，將幾幅詩意畫和學生作品懸掛在教室里。

導言：根據墻上所掛的幾幅作品，介紹什么是詩意畫？詩意畫的特點以及學習畫詩意畫的意義，然后轉入新課。

作品欣賞：轉入新課后，引導學生欣賞詩意畫2~3幅，使學生懂得作詩意畫如何立意、構圖，以及筆墨的處理，為完成一幅詩意畫創作作準備。作品欣賞之一： 著名山水畫大師李可染先生畫的《萬山紅遍層林盡染》畫面采用直構圖，以體現山的宏偉氣勢、山樹森茂、重重疊疊，幾道瀑布飛瀉而下，打破了畫面的沉靜；那道道彎彎的泉水，不僅穿透發畫面的直構圖，使畫面生動多姿，更使人如臨一個理想的、充滿詩情畫意的王國。

作品欣賞之二：

李可染先生畫的《秋風吹下紅雨來》，這只是他眾多的牧牛圖中的一幅。漫天飛揚的紅葉，概括出整個秋天的景色，一個牧童悠然騎在牛背上，牛用一塊重墨，使主體突出。這雖然表現的是普通的農家生活，但在畫家的筆下，卻滿是詩情畫意，充分體現了畫家熱愛生活，熱愛大自然的真摯感情。

設問：

老師選擇一首詩或一兩句詩，進行賞析，然后讓學生談感受，理解詩意，老師最后作總結，并根據學生的思路，畫一幅詩意畫的的創作步驟圖。參考資料：

杜牧《山行》：遠上寒山石徑斜，白云深處有人家。停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花。

王維《山居秋螟》： “明月松間照，清泉石上流。” 柳宗元《江雪》：“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪” 作畫步驟：

立意、②構圖、③勾線、④著色、⑤調整、⑥題詩、⑦蓋章。

老師先只寫幾個序號，待示范和講解完后，讓學生作答，以加深印象，再把字補上。學生作業 以一首詩或一兩句詩為題作畫，教師行間輔導，及時發現好的作業，給予表揚，激發學生創作的積極性。作業要求

本課以強調發揮學生的想象力、創造力為主，不必過多強調技法、技巧，凡是有新意的作品，均以肯定。要求學生完成一幅詩意畫創作。

寫生色彩（1課時）課 型：綜合課

教學方法：通過講授、欣賞、指導學生進行調色練習。教學目的

使學生初步了解寫生色彩的基礎知識，提高欣賞和分析美術作品色彩的能力。通過調色練習，使學生掌握色彩的明、暗、冷、暖的表現方法。教學重點與難點 重點：

寫生色彩的一般規律。

單件物體的明暗、冷暖色彩的表現方法。靜物畫中的色調。

對色彩的感知和運用。

難點：對寫生色彩中條件色的認識與分析。教具與學具

教具：表現物體明暗、冷暖的色彩掛圖。適量的靜物、襯布。學具：水彩畫工具（毛筆、顏料、調色盤、盛水瓶）、課本和作業本。教學步驟

寫生色彩是從寫生出發，研究物象的固有色與條件色的相互關系，并找出其變化規律。

固有色———物體本身的顏色。（展示靜物藍色花瓶、紅色襯布等）

條件色———（光源色、環境色）是物體的固有色在不同的光源照射下，在不同的環境色的影響下所呈現的色彩。

一般規律如教材16頁下圖所示。（根據范圖分析）在寫生中怎樣用色彩表現物體的明暗、冷暖關系。

我們來觀察色圓柱體。（見圖一）假設這是一個淺桔黃色物體，那么真正表

現固有色的區域只有（2），其余的都要受

光源與環境的影響。

在色彩的明度表現上，與素描的明暗 表現法是一致的，要注意的是：色彩的暗 部不是加黑顏色，是加一定的對比色。在色性及色彩冷暖的表現上，就一個

（1）（2）（3）（4）（5）物體而言如果亮部呈冷藍色，那么暗部相 對的應呈暖藍色。（展示色塊冷暖對比圖）

作品中的色調。

一幅作品由各種色相組成，由于光彩的物體具有色彩因素和傾向。把這種客觀存在的色彩統一傾向，通過作者的感受，概括地體現到畫面上來，就成為畫面色調。色調在一幅畫中起著色彩支配作用。例如教本17頁《佛像》作品的主要色彩由白色石膏和藍色襯布所組成，光照射在畫面不到四分之一的地方，襯布的藍色通過光照，使物體有了統一的色彩傾向，這種藍色傾向又被作者概括地體現到畫面上，因此這張畫可以說是一張藍色調的作品，又由于它整體色彩比較重，也可以說是張暗調子作品。

色調地表現作品主題，意境上起著很重要的作用。如《佛像》作者用心把佛處在深暗、冷藍的背景中，增強了佛的神秘和歷史悠久的意味。

色調可以從明度上分別，有亮調子、灰調子、暗調子。可以從色性上分有冷調子、暖調子、中間調子?？梢詮纳嗌戏钟屑t調子、藍調子等。

請同學們分析17面作品中的色調，邊分析邊總結肯定。《殘留的玫瑰》暖調子，《石榴》暗調子，《窗臺上的花》亮調子、中間調子，《同一靜物》中一個是藍調子，一個是紅橙調子。作業要求

學生進行調色練習。要求畫出兩組亮部冷暗部暖，或亮部暖暗部冷的色塊圖。對色彩冷、暖變化理解明確，明暗關系有條理。

水彩靜物畫（2課時）課 型：綜合課

教學方法：欣賞、講解、示范與寫生練習相結合。

一、教學目的

1、通過調色練習使學生初步嘗試用水彩顏色，熟悉 水彩畫工具的性能，了解水彩畫的干畫法和濕畫法二大技法。

2、初步學習掌握水彩靜物寫生的步驟和技法。

二、教學重點和難點

1、重點：水彩靜物的干畫法和濕畫法。

2、難點：水分和時間的掌握與條件的觀察方法。

三、教具與學具

1、教具：（1）優秀的水彩畫作品或教師習作。

（2）水彩顏色、水彩筆、調色盤、筆洗和水彩靜物寫生步驟范畫。

2、學具：水彩顏色、毛筆、調色盤、盛水瓶、鉛筆等。

四、教學步驟 第一課時：

（一）組織教學：檢查學生水彩畫工具的準備情況。

（二）復習舊課，講授新課。

1、水彩畫的工具性能和表現特點。

提問：第一冊和第三冊我們學習了色彩的基本知識，水彩顏色調色練習和鉛筆淡彩練習，同學們知道水彩畫的表現特點及工具性能有哪些？（欣賞水彩畫作品）

水彩畫是用水調和顏料畫在特制的白紙上的一種繪畫形式。它具有清新、透明、輕快等特點，水彩畫技法在用水用色和用筆方面同我國傳統的中國畫技法有很多近似的地方。水彩畫工具簡便，攜帶方便，適宜在短時間內作畫，是學習色彩造型較理想的畫種。

2、水彩畫技法的的基本練習

（教師示范并講解掌握水分的時間及用筆的方法）

畫好水彩畫，除了必須具備一定的素描基礎和色彩知識外，關鍵在于掌握好水分和時間，只有用水稀釋調合水彩畫顏料渲染在白紙上的繪畫才能叫做“水彩畫”，由于水的作用，才使水彩畫產生出清新、透明、潤澤、輕快、簡潔等特點。① 稀釋練習和滲化練習

② 這兩個練習是使學生了解、掌握水分和時間，是水彩畫技法的關鍵的基本練習。通過稀釋和滲化練習還可以使學生認識水彩的色相和在水的稀釋下所產生的深淺變化以及滲化時所產生的復雜的色彩變化。③ ②干畫法色快練習

④ 干畫法是在前一層顏色干后再涂上第二層,層層加深的多層畫法，但疊色一般以三遍色為宜，以免次數過多而造成色彩灰暗混濁。干畫法有干后重疊、干后并置、枯筆、點彩等技法。

③濕畫法色塊練習濕畫法是在畫紙的濕底子上著色或接色的技法，包括濕時接色、暈化、渲染濕時重疊等。濕時連接或重疊、暈化，使色與色之間相互滲化、逐漸過渡，產生豐富的色彩效果。

（三）課堂練習

在作業本上進行稀釋練習，滲化練習以及干畫法和濕畫法的技法練習，要求初步了解與掌握基本技法。

（四）巡回輔導學生練習、講評作業。

根據學生的實際情況，個別輔導學生做好練習，對優秀的作業進行講評，布置下節課必須帶的繪畫用具。

第二課時：

（一）組織教學，檢查學生用具準備情況。

（二）復習舊課，講授新課

提問：干畫法與濕畫法在技法上有什么不同？各有何特點？

總結：干畫法是在畫紙的干底子上著色或在第一遍色的紙面水分干后再著色的方法。這種畫法適宜表現體面轉折明顯的物體，濕畫法是濕時連接和重疊，趁第一遍色未干即著色，使各種顏色相互滲化，逐漸過渡。這種畫法適宜表現體面轉折不明顯的物體。

“水彩靜物”這一課，由于寫生條件不具備，故改為臨摹范畫《書》，基礎好的學生可臨摹《包壺》作業。

1、臨摹水彩靜物的作畫步驟（掛范圖），教師講解、示范與學生視聽、手臨摹同步進行。

2、①打輪廓

3、在大小適中的水彩紙或作業本上，用鉛筆輕輕打底稿，注意構圖適當，輪廓準確。

4、②略分明暗

5、用鉛筆將物體的明暗交界線，暗部及陰影部輕輕畫出，注意不要太黑太密。

6、③著色

《書》干畫法：第一遍整體色調應輕淡，基本平涂，色塊之間避免滲化。待干后再罩上暗部色彩，層層薄涂，深入刻劃，逐漸達到色彩與形體造型完美的效果，疊色一般以三遍為宜，避免造成色彩灰暗混濁。

7、《包壺》濕畫法：一般先畫亮面，待干時畫中間面，再畫暗面，使多種顏色相互滲化、逐漸過渡，達到塑造形體和質感的色彩效果。作畫過程中可將濕畫法和干革命畫法結合運用。

8、④調整畫面，完成作業。最后整體觀察，不足的地方適當調整。

9、（三）本課作業要求與注意事項10、11、臨摹范畫《書》和《包壺》

1、要求學生以寫生色彩的條件色觀察方法塑造物象形體、空間關系，表現光線與色彩的冷暖變化。12、2、學生應該將顏料擠入調色盤內用水稀釋調色，不要用毛筆直接在錫管中上沾一點畫一筆，干巴巴的往畫面上涂抹，使畫面枯澀而失去水彩畫潤澤流暢的特點。13、3、濕畫法作業要求一氣呵成，用筆果斷迅速，色彩肯定，避免重復，接色的時間和水分的干濕要恰到好處，畫出的效果要明快流暢，能充分體現水彩畫的特點。14、15、（四）總結

總結學生普遍存在的問題，對優秀的作業給予表揚鼓勵，提高學生學習的積極性。

立體構成（2課時）課 型：綜合課

教學方法：講解、演示與手工制作相結合。

一、教學目的

1、通過對形體變化的訓練，培養學生對造型的感受力，想象力和創造力。

2、通過形象思維活動，激發學生學習興趣，增強學生求知欲望。

二、教學重點與難點

1、重點：平面和立體的過渡------半立體構成。

2、難點：什么是構成和構成制作方法。

三、教具與學具準備

1、教具：（1）立體和半立體構成圖片；（2）立體、半立體構成成品若干；（3）實物彩印包裝盒和湖南竹編半笠等；（4）畫好并剪下的六面平面正方形；（5）由十二根塑料管串成的立方形六面體；（6）學生平面構成的優秀作業若干并貼好。

2、學具準備：剪刀、單面刀片、直尺、圓規、鉛筆、硬紙板。

四、教學步驟 第一課時：

1、組織教學，并檢查學生所要求帶的工具。

2、拿出學生做的平面構成作業掛在黑板的一頭，啟發和回憶學過的平面構成。提問：什么是平面構成？平面構成--------是在二維平面上進行的造成活動，它的構成元素是點、線、面、按一定的法則，用規則或不規則的方法造成新的美的形態，使人產生有規則的起伏，有節奏的韻律、有條理的動感和新穎、奇特的視覺感受。

3、出示半立體構成的制成品和一張根據平面構成做成的半立體構成的三角點構成。

提問：這個制作演示的過程叫什么？（在黑板上的中上部板書“構成”二字。）構成-------是一種造型或造物的活動和形式。構成是三項構成的總稱，即平面構成。立體構成和色彩構成。

而立體構成即是我們今天所要講的內容。（在黑板上部“構成”兩字前加“立體”二字。）

4、前面我們回憶了平面構成是在二維平面里的造型活動，它所產生的效果只是平面的圖案，而立體構成是將形態要素按照一定的法則創造出實際占據三維空間的立體形態的造物活動。

5、立體構成有半立體構成，線立體構成，面立體構成，塊立體構 圖四 圖五 圖六

成和混合構成。請同學們看課本P21，左上圖是線立體構成，左2是面立體構成，左3是面立體構成，右上為塊立體構成，右下為混合構成。

6、立體構成應用于建筑設計、商品、產品、工業設計等。

7、現在請同學們拿出一張卡紙將其裁成四個正方形小方塊。（圖四）

①拿出其中一小塊，在它中間畫兩條虛線（圖五），要使用權面能凸起一塊，必須畫兩條虛線。

②用剪刀背尖或刀背尖用力在虛線上畫印痕。③在實線的位置上用刀 切口，把中間的小方塊切割下來。（圖五）④用手指進行折疊、邊講解邊示范、邊檢查學生制作的情況。

8、待大部分學生作業完成了，問同學們是否可得出結論。

小結：用一張平面的紙（材料）通過加工，使部分立體化，而形成平面與立體之間的造型，這就是半立體構成。第二課時：半立體構成 教學步驟：

1、組織教學：檢查學生點、線的構圖。

2、上節課，大家做半立體構成面的單位形，現在請同學們能否講一下，什么是半立體構成？（學生回答）

3、半立體構成-------就是用平面的材料，通過加工使部分立體化而形成平面與立體之間的造型，它是立

構成和平面構成同樣都是可以用點、線、面構成，所使用的材料有紙、玻璃、塑料、金屬、石膏、陶土、木材等。我們現在用紙來做。

面的半立體構成較為容易，同學們都已做了二個。（要求同學們將畫好的點和線構圖拿出來）

4、點的半立體構成（出示點、線制成品）

構成點的凸起與下凹的基本單位形有圓點、橢圓點、半圓點、方點、三角點以及同學們已畫好的方點、圓點和三角點的構圖。①先作方點的半立體構成，分四步：

a.在紙上畫好方點位置、在平面方形中畫“米”字虛線； b.在虛線上用刀背用力畫印痕；

c.在實線的位置上用刀切口；（注意“米”字四周實線的四角處不要切割，以免全掉下來）

d.進行折疊：用手把交叉的虛線向上捏凸起，把十字虛線按下去。②三角點半立體構成和方點差不多。（圖六）

③下凹圓點的半立體構成方法和上面相同，只是把兩半圓部分按下去。

5、線的半立體構成。

和線平面構成一樣，有直線、弧線、折線等半立體構成。（在平面的紙張上制作凸起和下凹線有一定的局限性，如曲線就很難折疊成。）同學們畫好的構成是凸起的線半立體基本單位形。步驟： a.在平面紙上作凸起的線必需畫三條虛線或四條虛線；

b.在畫好的虛線位置上用刀背尖畫印痕； c.在實線位置上切口；

d.折疊。（先把中間一條虛線捏凸起來，另二虛線朝反方向捏）小結：

上節課做而半立體構成和今天做的點、線半立體都是基本單位形，如把點、線的單位形有規則的上下左右排列就會形成大片的構成圖樣。

請同學們注意，點線的半立體是看它所處面積的大小而，如在一張小紙上可以說它是面，在很大一張紙上的面的半立體可以說成是點的半立體。另一方面，在設計構圖時要注意切口的兩邊都要沒有點或線，否則凸起部位不能持久，很難立起。

6、下面請同學們根據上面所講方法每人設計一個有規則的點或線，或面的大片半立體構成，設計時首先構好圖，哪一部分凸起，哪一部分 下凹，哪個地方需切割......這些都要在設計圖中構思好，這磁才能產生半立體的效果。

出示一些半立體制作品供學生參考，并要求學生不要仿老師示范的形態。

7、行間輔導。

8、根據大家制作情況進行小結。

繪畫 色彩知識

1課時 教學目的

1.認識三原色 紅、黃、藍;三間色----橙、綠、紫。2.掌握用原色調配間色的技能。教學重點] 使學生認識三原色和三間色及其色彩特性。教學難點

掌握原色與間色的色彩關系，學會用原色調合間色的調色本領。教具準備 電腦課件、錄像片、幻燈片、三色輪、色水、色彩方塊、色圈等。

教學過程

一、組織教學:檢查學生用具準備情況。

二、“導入新課:(2分鐘）1·放錄像思考問題: a.在緩紛的色彩世界中，我們經?？吹降念伾心男? b.(師播放錄像，生觀察。)b.看了錄像，我們知道日常生活申色彩確實很多。c.請同學回答，剛d看到的顏色有哪些? d.(紅、黃、藍、橙、綠、紫……，e.2.板書課題: f.畫畫離不開色彩，今天，我們就來學習最基本的色彩知識----《三原色與三間色》。

三，講授新課

(一)認識三原色與三間色。(二)1·認識三原色:(三)a.出示定義。

(四)問:在這么多顏色當申，怎么樣的顏色稱為原色?哪幾種顏色是原色?請大家先記住這么一句話:不能由其他顏色調合成的顏色叫原色。(師貼出定義)。(五)b.觀看電腦課件。

(六)師:哪幾種顏色不能由其他顏色調合成?下面大家來看一組畫面。聽聽顏色自己的聲音。(師擊鍵，播放設計制作好的電腦課件，一段擬人卡通畫面)。(七)師:看了動畫鏡頭，知道幾種什么色在說話?(八)(讓學生回答，說出紅、黃、藍。)(九)師:這三種色都說了句什么?(十)(不能由別的顏色調合成)(十一)c.得出定義:我們知道，不能由別的顏色調合成的顏色是原色，紅、黃、藍不能由別的顏色調合成，那么，紅、黃、藍就是原色。因為是三種顏色，所以我們稱它們為三原色。(十二)2·認識三間色:(十三)a.觀看幻燈，讓學生觀察三原色相加能否變化出別的顏色。(十四)b.演示色輪，出示三色輪，分析三原色相加變化哪三種顏色。(十五)問:色圈紅色和黃色重疊的部分是什么色?(十六)色圈黃色和藍色重疊的部分是什么色?(十七)色圈藍色和紅色重疊的部分是什么色?(十八)(讓學生細致觀察后回答。)(十九)師小結:用色塊表示。(二十)紅＋黃＝橙 黃＋藍=綠 藍＋紅=紫

c.做實驗:通過實驗，”進一步證實三個公式。

師演示:為了證實三原色相加是否產生了橙、綠、紫，先從紅、黃兩杯色水中各倒一部分滲合，大家看看滲合后變成什么色?(師邊說邊做)。生:橙色。

讓學生上臺繼續進行黃、藍相加，藍、紅相加，分別變為綠和紫的色水實驗。師小結:通過色水實驗，我們進一步證實了這三個公式是正確的。說明了三原色相加會產生新的顏色橙、綠、紫。

d.得出定義。

師:通過剛才的講解、實驗。我們發現這三種色里面，不管哪」種色，都是由兩種原色相加產生的。根據這點，我們也給間色下定義。生:(答)師貼出間色定義(用兩種原色調合成的顏色叫間色)。

3·做游戲:師:接下來，我們一起來做個游戲，這個游戲是這樣:黑板上三個公式，每個公式都少了

一、兩種顏色。

師把這三個公式上少了的顏色，以“擊鼓傳色”的形式在同學間傳開，鼓聲停止時色塊穩誰芋另、";那位同學就把手中的色塊放在黑板上三個公式申適當位置。老師擊鼓，為了公平可讓同學用紅領巾蒙住眼晴。

同學傳色，師生共同做這補色游戲。在玩申學，把課堂氣氛推向高潮。

(二)師示范三原色調配三間色，師在預先繪制好的一色環圖上演示三間色的調配過程，邊調邊填。在色環上先填上三原色，在兩原色之間再依次填上三間色。

四、課堂練習(15分鐘)1·用圓、方、三角形等幾何圖形，自己設計排列組合，形成新圖形，分別用三原色和三間色進行填色練習。2·作業要求: 0可自己設計圖形填色。0調色時注意水份的掌握。0平涂著色。

3·學生作業，教師巡視指導。(輕音樂)4·講評作業。

五、看錄像結束教學。(3分鐘)1·看課本第P11。

師:通過剛才的學習，我們知道了原色、間色的定義，也知道了哪幾種色是三原色，哪幾種色是主間色，我們還應該懂得三原色、三間色在日常生活申處處可見。如課本中:紅色的蘋果，黃色的香蕉，藍色的有海永、天空，綠色的荷葉、小草、樹葉等。2·看錄像。

師:大家一起來觀看一組錄像，注意觀察生活中哪些地方可以見到原色、間色，師播放，生看。

師:通過今天的學習，看了剛才的錄像。我們更應該熱愛生清，用自己的畫筆描繪美麗的人生。魚（線條裝飾畫）

一、教學目的

１、通過教學使學生初步理解“裝飾”概念及裝飾魚的表現特征（即外形與花紋的形式美）。

２、使學生懂得動用線條進行裝飾的繪畫方法。

３、通過審美評價與集體創作的教學活動，培養學生的審美欣賞

能力和協作精神。

二、教學重點

通過欣賞、觀察熱帶魚的外形、花紋、色彩，指導學生理解裝飾魚的特征和審美表現方法。

三、教學難點

指導學生運用有對比的線條表現裝飾魚的花紋。

四、作業要求

要求用各種線條畫一條帶裝飾性的魚（可用單色線，也可用多種顏色線繪畫）；并集體創作“海底世界”的畫面。

五、課前準備

教師：１、帶觀賞魚的玻璃缸一個。

２、熱帶魚照片、繪畫作品若干幅。

３、投影機，音響，音帶。

學生：彩色水筆，剪刀，作業卡紙（淺色為主）。

六、教學過程

（一）組織教學

（二）欣賞教學：感受魚的特征及美態

１、教師示意學生觀賞玻璃缸里的熱帶魚，提問：A、玻璃缸里是什么魚？（學生回答后出示課題：魚）B、一般生長在什么地方？

２、猜謎語導入新課：出示寫有謎語的投影片“花衣裳，飄彩帶，成圓，成角，成方塊；有嘴巴，不說話；沒有腳，會玩耍；小朋友，喜愛它，見了笑哈哈；小花貓更愛它，見了伸手抓?！?/p>

３、指導學生在猜讀謎語、欣賞、聯想的過程中加深對熱帶魚特征的認識和記憶：魚外形的幾何特征，魚身花紋及色彩特征。４、在上一教學步驟進行的同時，依學生回答的內容，板示各種熱帶魚的外形。

５、播映錄像，欣賞分析水底中形式多樣的熱帶魚，通過活動，巧妙地點出熱帶魚的美感特征（板書：外形美、花紋美、色彩美）。

（三）基本技能的講授----學習裝飾的繪畫方法

１、對比賞析：出示三條裝飾魚和一條寫實魚的范畫，讓學生區別裝飾魚與寫實魚的不同表現方法。

２、觀察實物（有花紋的手帕與白手帕）作比較和欣賞，理解裝飾的意義。并出示投影片，展示幾種有對比的線條排列、組織紋樣（解決難點的關鍵）。并出示“線條裝飾畫”的課題。

３、教師講授與示范作畫步驟（先讀課文的作業要求，然后教師示范作畫步驟）

Ａ、先畫魚的外形（要求用線大膽、肯定、流暢，并作適當的夸張）。

Ｂ、把魚的各部位用線作裝飾（要求線條精工、齊整，才會得到裝飾美的效果），并示范引導學生對彩色水筆的使用和各類線條的表現方法。

Ｃ、對作品作調整。

４、布置課堂練習內容：用線條畫一條帶裝飾性的魚。

５、學生個人作業，教師巡回輔導：播放兒童音樂，學生作畫，老師注意提示以下幾點：Ａ、構圖飽滿；Ｂ、線條要有裝飾的整齊及變化；

Ｃ、魚在畫紙上的方向不要都向左方。６、作業評議：教師要求學生畫好裝飾畫后，用剪刀沿著魚的外形剪下來，掛到黑板前的線上，邀請幾位學生上臺挑選自己認為好看的“魚”，并向大家說明“評選”這些“魚”的原因。

１、教師出示自己設計繪制的半成品畫面----海底世界。

２、學生活動：組織學生將自己挑選的魚擺到“海底世界”上去；教師幫助學生按魚兒游玩的一條主線布局；再鼓勵其他學生“加擺”其他小魚兒豐富畫面。

（五）課后反思

我們知道了什么叫裝飾，課堂上以“賞魚--畫魚--剪魚--評魚--擺魚”的審美活動主線，學會用各種線條裝飾魚的方法：許多同學完成得很好，相信大家以后會畫出更好、更多的裝飾畫，美化我們的生活。

第五篇：初一美術教案

美術星空

教學目標：通過欣賞作品，使學生了解不同畫種的作品特點。提高學生欣賞作品、評述作品的能力。

教學重點：對于美術分類的了解。

教學難點：各個不同類別作品的特點。

教學關鍵：同題材作品，不同類創作的區別。教學流程：

一、課前準備：

1、教師準備教具：圖片、影像資料、開啟電教設備

2、學生準備學具：教材、自己查找的不同種類的美術作品資料。

二、引課：

（一）提問什么是美術？

是一種靠視覺來觀賞“造型藝術”。它是通過對物質材料的運用，遵循色彩、明暗、造型等規律塑造視覺藝術形象的一種手段。包括繪畫、雕塑、建筑和工藝美術四大類。

（二）欣賞作品、辨析類別：

水粉靜物、剪紙、建筑、素描、工藝美術、中國畫、水彩人物、木刻版畫、水彩風景畫、中國寫意花鳥畫、雕塑 在作品的欣賞中，自然引入課題—— 在美術世界中遨游

三、新課：

（一）PPT展示作品圖例，了解繪畫的種類。

1、中國畫：泛指一切區別于西方的中國傳統繪畫藝術。表現手法分為工筆、寫意、沒骨、白描等。寫意又可分為大寫意、小寫意、潑墨，還有兼工帶寫等。畫科有花鳥畫、山水畫和人物畫。

2、油畫：用核桃油或亞麻仁油等植物油，調和油質顏料所作的畫。油畫起源于歐洲，發展至今，已經成為世界性的畫種。

3、水彩畫：以水為媒介，調和透明性顏料作畫的畫種。由于水彩顏料有透明、快干、混色等特性，往往能創造出意想不到的“偶然效果”，水彩畫也就成為了最具吸引力的藝術表達形式之一。

4、水粉畫：使用水調合粉質顏料繪制而成的一種畫。其表現特點為處在不透明與半透明之間，色彩可以在畫面上產生艷麗、柔潤、明亮、渾厚等藝術效果。

5、版畫：運用刀和筆等工具在不同材質的版面上進行刻畫和藝術加工，可復印出多幅原作的藝術統稱為“版畫”。分為凸版畫，如木版畫；凹版畫，如銅版畫；平版畫，如石版畫；漏版畫，如絲網版畫等。

6、素描：是單一色彩表達物象明暗的繪畫方法。

（二）PPT展示作品圖例，了解雕塑的種類。

雕塑：具有三度空間的（長度、高度、深度）的造型藝術。根據功能的不同，可分為紀念性雕塑和裝飾性雕塑；根據放置環境的不同，可分為室外雕塑、室內雕塑和架上雕塑等；根據表現手法不同，可分為圓雕和浮雕。

浮雕：雕塑的一種，指在實體的表面上雕塑出具有背景的形象，使之成為介于平面繪畫和立體雕塑之間的一種藝術形式。根據浮雕的深淺和厚度的不同，可分為高浮雕和淺浮雕。

圓雕：雕塑的一種，指不附著在任何背景上，適于多角度觀賞的完全立體的雕塑。

（三）PPT展示作品圖例，了解建筑。

建筑：通過建筑群體組織、建筑物的形體、平面布置、立體形式、裝飾色彩等多方面的處理所形成的一種綜合藝術。建筑藝術具有反映社會生活、反映社會精神面貌和經濟基礎的功能。

（四）PPT展示作品圖例，了解工藝美術。

工藝美術：通過設計的理念和工藝手段進行實用性和審美性創造的藝術形式，是美術應用領域的分支。主要分為民間手工藝、染織設計、環境藝術設計、工業產品造型設計、裝璜設計等形式。

四、布置作業：（1分鐘）查找資料：畢加索及《格爾尼卡》

五、小結：（1分鐘

傳神與魅力 ——中國畫欣賞

教學目標： 1通過欣賞，初步了解中國畫的概況。認識中國畫的形式和內容特征。獲得初步的審美經驗和鑒賞能力，能對作品作簡單的評價。嘗試用毛筆進行簡單的描畫，表達自己的情感。

教學重點：對中國畫精髓“傳神寫照”的貫穿反復。

教學難點：引導學生對中國畫作品的分析 評價及“傳神寫照”的體現。教學流程 ：

一、課前準備：

教師準備教具：多媒體 筆，紙 欣賞導入---實踐探索---評價交流

二、引課

（一）欣賞導入同學們，我們中國是世界四大文明古國之一，有著兩千多年的悠久歷史，在這期間有許多優 秀的歷史遺產保存至今。如：建筑、音樂、繪畫、書籍和許多人文歷史。今天我們要欣 賞一些中國畫，它是我國特有的一個畫種，是古代的人們傳給我們的一份珍貴的文化精髓。下面請你們簡單的把這一章節內容看一遍。（學生活動）

三、新課

實踐探索： 教師提問：剛才你們看的這些畫都很精彩，是過去各個朝代的代表作。那么你在欣賞過程中 是否發現這些畫的內容和形式有什么不同？

教師介紹：藝術表現人類生活和精神，各個民族對藝術有不同的追求。追求傳神是中國藝術 的重要審美標準，中國畫尤其突出。傳神要求畫家在反映客觀現實時不僅僅滿足于外在形象 的逼真，更重視對其神態于精神的揭示。

一、在人物畫中，傳神不僅要求人物形象栩栩如生，且更要求表現出人物內在的精神氣質，使人物形象個性鮮明，呼之欲出。播放視頻《韓熙載夜宴圖》 展示《聽樂》《觀舞》《歇息》《清吹》《散宴》，放大圖片，詳細分析展示全景圖，教師 講解欣賞作品 展示全景圖，教師講解欣賞作品 簡要介紹《清明上河圖》 學生嘗試分析《李白行吟圖》傳神魅力如何表現

二、在山水畫中，傳神是通過意境表達出來的。所謂意境即賦予山川環境以不同的氛圍與境 界，傳達的是畫家的心境和愿望，是人與自然的合一。教師介紹《千里江山圖》 ﹡學生討論分析：（山水）《漁莊秋霽圖》《梅石溪圖》

三、在花鳥畫中，追求傳神是要把花木鳥獸的勃勃生機表現出來，使作品獨具某種情趣。學生嘗試分析：（花鳥）五牛圖 教師提問：他表現了牛的什么特征、線條表現有什么特色 學生討論：（略）教師引導：作品生動地描繪了五頭外型特征迥然。

不同的牛，表現了牛既溫順又倔強的性格，非常傳神。線條精練有力度 簡要介紹《荷花水禽圖》《墨梅圖》 教師演示一幅作品 學生實踐，嘗試表現其性格。教師評價：（贊揚為主）每一組選兩張進行評價。簡要介紹《荷花水禽圖》《墨梅圖》

課堂小結： 通過本課教學，使學生對中國畫的性質、畫法、各種藝術風格和獨特的藝術傳統，有所了解，有所認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，培養健康的審美趣味，懂得如何領會和感 受藝術的美，提高藝術欣賞能力和樹立正確的審美觀點。通過今天的學習，我也相信同學 們對中國畫一定有一個全新的認識。你們作為國家未來的棟梁也有責任把這份珍貴的歷史遺 產繼承和發揚下去。

傳神與意境

教學目標： 通過欣賞，初步了解中國畫的概況。認識中國畫的形式和內容特征。獲得初步的審美經驗和鑒賞能力，能對作品作簡單的評價。嘗試用毛筆進行簡單的描畫，表達自己的情感。

教學重點：對中國畫精髓“傳神寫照”的貫穿反復。

教學難點：引導學生對中國畫作品的分析 評價及“傳神寫照”的體現。教學流程：

一、課前準備：

教師準備教具：多媒體 筆，紙

欣賞導入---實踐探索---評價交流 教學過程：

二、引課：

同學們，我們中國是世界四大文明古國之一，有著兩千多年的悠久歷史，在這期間有許多優秀的歷史遺產保存至今。如：建筑、音樂、繪畫、書籍和許多人文歷史。今天我們要欣賞一些中國畫，它是我國特有的一個畫種，是古代的人們傳給我們的一份珍貴的文化精髓。下面請你們簡單的把這一章節內容看一遍。（學生活動）

三、新課 ：

教師提問：剛才你們看的這些畫都很精彩，是過去各個朝代的代表作。那么你在欣賞過程中是否發現這些畫的內容和形式有什么不同？ 引導學生發現中國畫的三大畫科—人物、山水、花鳥

教師介紹：藝術表現人類生活和精神，各個民族對藝術有不同的追求。追求傳神是中國藝術的重要審美標準，中國畫尤其突出。傳神要求畫家在反映客觀現實時不僅僅滿足于外在形象的逼真，更重視對其神態于精神的揭示。

在人物畫中，傳神不僅要求人物形象栩栩如生，且更要求表現出人物內在的精神氣質，使人物形象個性鮮明，呼之欲出。播放視頻《韓熙載夜宴圖》 展示《聽樂》《觀舞》《歇息》《清吹》《散宴》，放大圖片，詳細分析展示全景圖，教師講解欣賞作品 展示全景圖，教師講解欣賞作品 簡要介紹《清明上河圖》

學生嘗試分析《李白行吟圖》傳神魅力如何表現

在山水畫中，傳神是通過意境表達出來的。所謂意境即賦予山川環境以不同的氛圍與境界，傳達的是畫家的心境和愿望，是人與自然的合一。教師介紹《千里江山圖》

﹡學生討論分析：（山水）《漁莊秋霽圖》《梅石溪圖》 在花鳥畫中，追求傳神是要把花木鳥獸的勃勃生機表現出來，使作品獨具某種情趣。﹡學生嘗試分析：（花鳥）五牛圖

教師提問：他表現了牛的什么特征、線條表現有什么特色 學生討論：（略）教師引導：作品生動地描繪了五頭外型特征迥然不同的牛，表現了牛既溫順又倔強的性格，非常傳神。線條精練有力度 簡要介紹《荷花水禽圖》《墨梅圖》 教師演示一幅作品

學生實踐，嘗試表現其性格。教師評價：（贊揚為主）每一組選兩張進行評價。簡要介紹《荷花水禽圖》《墨梅圖》

空間的魅力

教學目標:初步掌握平行透視和成角透視原理。掌握運用透視知識表現空間關系的方法。熟悉、理解生活中和繪畫作品中近大遠小的透視現象，提高審美能力和學習美術的興趣。

教學重點: 理解并掌握平行透視和成角透視的原理。教學難點: 運用透視知識表現空間關系。教學流程:

一、引課：

透視學是繪畫專業的一門技法理論，屬自然科學。透視對于繪畫的重要性猶如語法對于寫文章，邏輯對于 思維活動那樣，是必不可少的。“透視”這個概念就完整的意義來說，應包括形體透視和空間透視，我們所 研究的是形體透視。

二、新課: 透視的概念:靠放射狀光線投射出來的圖形。

2、透視學:是研究和解決外界景物投射到我們眼睛里的變形科學。

3、透視的現象:反映物體近大遠小的現象或物體在空間中近大遠小的視覺變化。

4、透視變化的必要條件: ①有三度空間； ②對觀者必須是有遠、有近。

5、遠近變化的基本規律有三: ①屬于直線方向的畫法

1、平行直線要消失到一點，這個點叫消點也叫滅點。如:漸漸遠逝的鐵軌，縱深整齊 的隊列，道路兩旁的樹木等。②物體大小變化:近大遠小。例如看向遠伸延的鐵路，單看兩條鐵軌就是平行線消失到一點，看前后的枕木 就是近大遠小。③平面方向的畫法:平面要消失到一條直線上，這條直線叫做消線也叫滅線?！捌矫妗边@個概念要和平面形區 別開來，平面是太無邊際的。平面形是有限的。平面形向四周無限擴展即為平面。所以平面形包含在平面 之中。

6、平行透視: 方形平面的兩對邊線，一對平行于畫面，另一對 垂直于畫面，故平行透視又可稱作直角透視。如正對 我們眼睛的桌子、房子等。

7、成角透視:方形平面的兩對邊線，同畫面所成兩個夾角相加為 90 度角，兩角互為余角，故成角透視又 可稱作余角透視。

8、焦點透視:在畫面上把視點固定為一點，并且只有一個視向。散點透視:在畫面上存在多個視點或多個視向。如我國傳統山水畫常采用散點透視法。

9、平視、仰視、俯視:

10、視點、主點、視平線、消失點: 課堂小結: 今天我們學習了透視的基本知識，了解了平行透視和成角透視的原理和基本特征，希望同學們課后多注意 觀察，畫出準確的透視圖來。

三、課堂作業: 在 P8 有幾幅畫都很好地利用了透視關系，使畫面呈現了縱深感和立體感。請說說它們各自屬于哪一種透 視關系。答案:

1、《拖船路的奧秘》屬于焦點透視。

2、《德伊爾教堂》屬于成角透視。

3、《靜物》屬于平行透視。

神奇的科幻畫

教學目標 ：學會用繪畫形式表現科學幻想的內容，并學會齊心協力辦小畫展。收集宇航、環境信息，開闊學生視野.。加強對宇宙航天的了解，增添對地球環境保護的意識。培養想象能力和勇于探索，團結合作的精神。

教學重點 ：了解宇宙航天的有關知識，學習用繪畫的形式表現科幻內容，合作辦小畫展。

教學難點：利用收集和媒體展示宇宙的奧妙，啟發學生大膽地想象太空的神奇景象。

一、課前準備：

1、收集宇宙航天方面的資料和圖片。

2、教師制作課件。教學過程：

二、引課：

1、設問：你們知道哪些是古時候夢寐以求而今天已經實現了的事物？（生討論后交流）

課件展示：鳥類和飛機在天空中飛翔的畫面。

小結：“飛天神仙”“白色天使”表達夢想；“飛機”“宇宙飛船”實現夢想。

2、提問：大家知道我們今天的生活面臨著哪些生存危機？（生討論后回答）

課件展示：環境惡化 氣候變暖 人口過剩

小結：人口擁擠 戰爭 環境污染都威脅著我們美好的生活。怎樣才能避免或者減少危機？

三、新課：

1、課件展示一些科幻畫圖片，讓學生欣賞與評價。

①受地球臭氧層破壞的電子圖片啟發學生創作《修補臭氧層》的繪畫。②受灑水車的啟發創作以水為動力的灑水車。③受房屋擁擠啟發創作能飛行的家。

④受交通擁擠啟發創作的可以低空飛行的汽車。

2、設問：從這些畫中他們在生活中有什么樣的困惑？分別表達了一個什么樣的夢想？

3、設問：你在生活中有什么煩惱？你最關注的是什么？ 小組內交流后全班匯報。

4、構思。首先是把現實中存在的問題解決，再是選擇最科學的方法把它變成一幅美麗的畫。

四、課堂作業：

1、課件出示一些制作范例供學生評價參考。

2、討論：

①你決定用什么樣的工具材料表現？ ②你打算怎樣構圖？ ③你的創新在哪里？ ④你為人類解決了哪些煩惱？

⑤你將運用什么方法來烘托畫面的氣氛？

3、出示繪畫要求：表現形式不限，構圖飽滿合理，色彩鮮艷。

五、學生創作

1、學生開始創作畫草圖。

2、教師巡查指導點撥。

六、總結交流

2、教師總結。

生活中的標志

教學目標：了解標志特點、類型、用途，學習標志設計創作方法。培養學生的觀察、想象、創造思維能力和應用視覺語言的表達能力。陶冶情操，提高藝術欣賞水平，樹立正確審美觀。

教學重點： 標志的應用分類、形象分類和構成手段分類。

教學難點：引導學生根據標志特點和用途，設計單純明快、有創意的標志。教學流程：

一、教學流程：

教師準備教具：電教設備、多媒體教學課件等。教師準備生活中常見的標志圖片，相關工具。學生課前搜集標志圖片、坐標紙等繪圖用品。

三、引課：

多媒體教學課件情景導入

1、看一看，說一說： 在日常生活中，我們會遇到形形色色的標志，它們給我們的學習與生活帶來了許多方便。請看大屏幕，多 媒體展示步行街、中國工商銀行、城市地鐵站等標志。在生活中你還知道哪些常用標志，它們各自起什么作用？（看一看，說一說，增強直觀性。）

2、比一比：分小組比賽競猜以下各種公共場所標志分別代表什么？多媒體課件出示禁止吸煙、安全通道、禁止行人通行等標志，每題 10 分，分數最高組為第一名。（小組比賽猜標志可以更好地調動學生的積極性 和自覺性，激發學生的學習興趣。）

三、新課：

1、標志的含義和特點。標志與文字傳達相比有一個突出特點，那就是直觀性，對于需要迅速掌握信息并立即作出反應的事情，可 以起到及時有效的作用。標志還有一個特點，那就是由直觀性而產生的國際通用性，可以讓使用不同語言的各國人民讀懂并掌握。

2、走近標志的分類 用于國家標志如國徽、國旗。用于商品上的標志稱商標，如李寧牌商標，奧迪汽車標志；用于各行各業的 專業標志，如中國鐵路的標志。還有各種交通標志、電視臺標志、網站標志等。（通過課件展示，使學生初 步了解標志的特點和分類。）

3、分析、欣賞圖例（課件出示）重點欣賞分析第 29 屆北京奧運會會徽、奧運會火炬接力標志，各項體育圖標的設計特點。如北京奧運會火炬接力的設計靈感來源于“火鳳凰”的概念，主體是兩個人共擎奧運圣火奔跑的形象。鳳凰 是吉祥永生的代表，高貴美好的象征。象征火炬接力把吉祥美好傳遍全世界。

4、欣賞例作，歸納圖案類型。（課件出示）欣賞三組標志設計例作，歸納圖形規律。⑴以文字為圖案（如中央電視臺百姓之家欄目標志）⑵以幾何形為圖案（如中國體育大學標志）⑶ 以各種具體形象為圖案（如世界野生動物聯合會標志）總之，一個好的圖形標志要形象簡潔明了，易識易記，有視覺藝術的形式美感。形象獨特，讓人一看就能 聯想到該標志代表什么。（利用課件演示，采用欣賞、啟發、歸納相結合的方法，調動學生積極性，形象直 觀地了解圖案設計規律。）

5、聯系生活，標志創意舉例標志設計的方法步驟為：選題、構思、構圖、定稿、著色。如設計環保標志：①尋找最具有代表性的設計 元素（綠樹）；②由外形和特征產生聯想；③對基本形進行圖案裝飾或有機組合；④對主題的輔助圖形作構 思聯想（手的呵護）；⑤變形與調整設計元素，最終合成標志。（聯系生活，使學生更直觀地了解創作標志 的方法和步驟。）

四、課堂作業：

1、借助圓規和直尺，為學校第四屆藝術節、第 12 屆田徑運動會、班集體設計一個標志。

2、要求：標志大小、形狀、色彩自定，形象要鮮明、獨特美觀。學生設計，教師巡視指導。重點：教給學生思維方法，如怎樣用符號表現明確獨特的形象。發現有創意的作品及時進行講評和鼓勵，以便同學之間相互溝通信息，互相啟發。（理論聯系實際，與身邊事情聯系，激發學生創作激情，使學生感 受到美術的應用與審美價值。）