第一篇：明快灑脫 俊朗多姿 水粉畫 教案

課

題: 明快灑脫 俊朗多姿 水粉畫 課

時: 1課時

課

型: 綜合型

授課對象: 高中2年級

教材分析: 水粉畫是使用水調合粉質顏料繪制而成的一種畫。在國外，并沒有水粉畫這一獨立的畫種。一般都將其包括在水彩畫的范疇之中，稱為不透明的水彩畫，或用水粉顏料繪制的廣告招貼畫等統稱為水粉畫。在我國，由于社會經濟和文化條件的原因，普及美術和實用美術發展很快，從而促進了水粉畫的不斷普及與提高。使它具有一套完整而系統的、與其他畫種不同的技法，成為在繪畫領域中具有群眾基礎而又受專業畫家所鐘愛的一個獨立畫種，進而顯示出自己獨特的美學價值和藝術風貌。教學目標：

1.知識和技能目標：的能通過水粉靜物寫生，進一步鞏固色彩基礎知識，加深對水粉寫生色彩的認識，初步提高色彩寫生力。

2.過程和方法目標: 因材施教,運用示范式、講授式、體驗式等教學方法。

3.情感態度和價值觀目標 ：通過教學活動,提高學生對各種物體色彩造型的審美能力，要求在對自然物象的觀察、寫生的基礎上，抓住客觀對象的主要特征，不受自然規律的束縛培養學生熱愛生活、熱愛自

然的情感及對美術學習活動的興趣。

教學重點：水粉畫的基本技法（調色、水的使用、用筆刀畫技法）。

教學難點：水粉畫的著色（物體的固有色）和著色的方法

教學方法：

1.教法：講解、欣賞、指導相結合。

2.學法：欣賞不同表現形式的作品，并將知識用于實踐，充分的利用水粉畫的技巧。

教具準備: 教材、課件、學生范作、水粉畫（以及其他繪畫形式的作品）、廣告畫顏料、大中小號畫筆、調色盤、筆洗、抹布、白紙等。

學具準備：教材、水粉畫顏料、大中小號畫筆、調色盤、小水桶、抹布、白紙等。教學過程：

一：組織教學：（3分鐘）安定紀律，檢查學具準備情況。

二：引入新課：（5分鐘）

1．放錄像思考問題:(1)在繽紛的色彩世界中，我們經常看到的顏色有哪些?（老師播放錄像，學生觀察。）

(2)看了錄像，我們知道日常生活申色彩確實很多。

請同學回答，剛才看到的顏色有哪些?(紅、黃、藍、橙、綠、紫??)

2．板書課題: 畫畫離不開色彩

講解最基本的色彩知識

三：講授新課：（25分鐘）

（一）認識三原色 1：認識三原色

(1)出示定義。問:在這么多顏色當中，怎么樣的顏色稱為原色？哪幾種顏色是原色?請大家先記住這么一句話:不能由其他顏色調合成的顏色叫原色。(老師貼出定義)(2)觀看電腦課件。老師:哪幾種顏色不能由其他顏色調合成?下面大家來看一組畫面。聽聽顏色自己的聲音。(老師擊鍵，播放設計制作好的電腦課件，一段擬人卡通畫面)。老師:看了動畫鏡頭，知道幾種什么色在說話?(讓學生回答，說出紅、黃、藍。)老師:這三種色都說了句什么?(不能由別的顏色調合成)(3)得出定義:我們知道，不能由別的顏色調合成的顏色是原色，紅、黃、藍不能由別的顏色調合成，那么，紅、黃、藍就是原色。因為是三種顏色，所以我們稱它們為三原色。老師示范三原色，在預先繪制好的一色環圖上演示三間色的調配過程，邊調邊填。

2：課堂練習

（1）用圓、方、三角形等幾何圖形，自己譯計排列組合，形成新圖形，分別用三原色和三間色進行填色練習。

（2）作業要求:可自己設計圖形填色，調色時注意水份的掌握，平涂著色。

（3）看學生作業，教師巡視指導。（4）點評作業。

（二）認識間色

觀看幻燈片，讓學生觀察三原色相加能否變化出別的顏色。演示色輪，出示三色輪，分析三原色相加變化哪三種顏色。

問:色圈紅色和黃色重疊的部分是什么色?色圈黃色和藍色重疊的部分是什么色?色圈藍色和紅色重疊的部分是什么色?(讓學生細致觀察后回答。)老師小結:用色塊表示。紅＋黃＝橙 黃＋藍=綠 藍＋紅=紫 做實驗:通過實驗，進一步證實三個公式。

.得出定義：通過剛才的講解、實驗。我們發現這三種色里面，不管哪種色，都是由兩種原色相加產生的。根據這點，我們也給間色下定義：用兩種原色調合成的顏色叫間色。

（三）色彩三要素

1、色相：指顏色的面貌。我們借助色彩的名稱區別色相。（三原色調色過程展示）

色相環：以幾個主要色相為基礎，并分別配出中間顏色，組成的首尾相接的圓環。（學生操作演示，完成一幅十二色色相環。）

2、明度：指色彩的深淺明暗程度。黑白明度漸變圖（演示明度漸變過程）

3、純度：指色彩的鮮艷和純凈程度。

由于顏料的混合屬于色彩的減法混合，所以混入的色越多，明度越低，純度也有所下降。

4、學生作調色練習，教師巡回指導。

教師提出作業要求，屏幕展示出三組不同的明度漸變圖，學生可以臨摹圖例。這個練習的目的主要是培養學生對色彩明度的調配能力，在明度漸變準確的基礎上不提過高要求。

（四）水粉畫技法 1.用筆：

由于各種類型的筆都可以用來作水粉畫，因此水粉畫的用筆技巧是異常豐富的。并且是在借鑒油畫。國畫和水彩畫筆法的過程中，不斷加以發展的。水粉畫中常見的筆法。

“平筆法”——筆跡隱蔽。畫面色層平整； “散除法”——筆跡顯露，但色層厚薄變化不顯著；

“厚除法”——色層錯綜重疊，用色較厚、厚薄相間；

“點彩法”——利用光色的空間、初覺混合原理，用密集的小筆觸（色點）塑造形象。

（這種筆法用得較少，較難掌握，初學時不宜過早效仿）

2.刀畫技法：

此外，水粉畫也吸收了油畫的刀畫技法。可用油畫刀作畫，也可用自制竹刀作畫。水粉畫在吸收其它畫種的用筆技法時，必須從水粉畫的特點、性能出發，目的是為了豐富水粉畫的技法，增強水粉畫的表現力。一般在畫虛處、遠處和暗部、陰影時，筆觸要模糊些、平些、顏色薄一些，以增加虛遠感。而在畫近處、實處和亮部時，筆觸則要

顯露些、顏色要厚一些，以增強其結實、突出、明晰的效果。當然這些都需要從整幅畫的處理意圖出發，運用不同的筆法。筆觸也有一個整體性的問題。一幅畫的用筆也要有變化而統一，形成一種節奏感。要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。

3.銜接

水粉畫由于顏色干得較快、干濕變化顯著，又加之用水，顏色會在畫面上流動，滲化和容易產生水漬，因此熟練地掌握好銜接技巧，對于畫好水粉畫關系很大。水粉畫的銜接主要可以分為濕接、干接和壓接這三種方法。

所謂濕接，是鄰接的色塊趁前一塊色尚未干時接上第二、三塊顏色。或是兩塊相鄰的顏色碰接上。或是一塊顏色中趁濕點入其它顏色，讓其滲化。再或在筆頭的不同部位分別蘸上幾種不同的顏色，畫到紙上時利用筆肚的水分，讓其自然化接。

所謂干接，就是鄰接的色塊在前一塊顏色已經干了的時候，再接上第二、三塊顏色。

所謂壓接，就是相鄰的色塊（形體的轉折或不同的物物體），前一塊色畫得稍大于應有的形，第二、三個色塊成一種節奏感。要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。接上去時，是壓放在前一塊色上，壓出前一塊色應有的形。進行壓接時，要注意顏色（壓接上去的顏色）的蓋色力和粘著性，一般來說壓上去的這塊色要比已畫的色塊稍厚一些。4.覆蓋

所謂覆蓋，就是在已畫的色層上再畫上一層或數層顏色。覆蓋的主要作用可以概括為兩點：一是使畫面色層重疊，厚薄有變化，是塑造形象的一種技法；二是一種修改方法。水粉畫顏色的蓋色力是比較強的，但又各有差異，加上作畫時調用清水，覆蓋時掌握不好就容易使底色（被覆蓋的色層）泛起，產生水漬，造成色彩污濁。有時又故意用很薄的顏色覆蓋，讓底層色透露出來。這些具體效果都不容易估計，所以要掌握好覆蓋技巧也并非易事，得慢慢捉摸。5.水粉畫的著色(1)、固有色

固有色，就是物體本身所呈現的固有的色彩。由于固有色在一個物體中占有的面積最大，所以，對它的研究就顯得十分重要。一般來講，物體呈現固有色最明顯的地方是受光面與背光面之間的中間部分，也就是素描調子中的灰部，我們稱之為半調子或中間色彩。因為在這個范圍內，物體受外部條件色彩的影響較少，它的變化主要是明度變化和色相本身的變化，它的飽和度也往往最高。

1.起稿開始象畫素描一樣，先用鉛筆定位置和比例，不必用橡皮，以免損壞紙面，影響著色效果。接著用顏色定稿，根據靜物的色調，用赭褐或群青色定稿皆可。色線可略重一點，并可用定稿之色薄薄地略示明暗，為下一步的著色作鋪墊。造型能力強一些的，也可直接用色線起稿，不示明暗，直接著色。

2.鋪大色調定稿之后，迅速地觀察一下整體色調和大色塊關系，做到胸有成竹，盡快地薄涂。此刻不要考慮形體與筆觸，根據新鮮的色彩印象大膽揮灑，造成畫面的色彩環境。有的人在完成上一遍色后，就急于具體刻劃。應進一步調整大色塊的關系，使色彩之間的關系和總的色調，與實際感覺相吻合。

3.具體塑造在大關系比較正確的基礎上，進一步進行具體塑造，從畫面主體物著手，逐個完成。集中畫一件物體干濕變化易于掌握，也易于塑造其受光與背光不同面的色彩變化。此時眼睛要隨時環掃周圍，從局部入手但不能陷入局部，顧此失彼。要看該物體與背景和春他物體的關系，掌握分寸，細節可留下一步刻劃。這一遍色用色要適當加厚，底色的正確部分可以保留，增加畫面的色彩層次。

4.細節刻劃對瑣碎多余的細節固然可省略，但對表現物象特征與質感的重要細節應加強刻劃，畫龍點睛。細節要綜合到整體之中。最后的筆觸最為重要，它將不被覆蓋而顯露給欣賞者。

5.調整、完成畫室外一幅靜物寫生，作為基本練習一般以八小時為宜，力求深刻準確。熟練之后三、四個小時也可以表現得比較充分。作畫時間較長，眼睛容易疲勞，色感容易減弱，具體刻劃又容易忘記整體。在寫生接近完成的時候，恢復一下第一印象，檢查一下畫面：在深入刻劃時是否有些地方破壞了整體，局部和細節的色彩有沒有“跳出”畫面，還有沒有其他毛病。檢查后，調整、修改、加工。錯誤之處，如畫得太厚，要洗掉再畫，直至完成。水粉畫中干和濕的技

法應控制到什么程度？有哪些應用范圍？水粉畫運用的干濕技法，主要指調色時含水和白粉量的多少。（2）、著色方法

水粉畫顏色有較強覆蓋能力，但也不能毫無顧及地隨便亂涂，它有自己一定的著色方法和步驟。

（3）著色順序

1、從整體到局部水粉畫是色彩畫的一種，它同水彩、油畫一樣，都是從畫大色塊入手。整體著眼和從大體入手是我們的作畫原則，大色塊和大片色，對畫面色調起決定性作用，應首先畫準組成畫面的主要色塊的色彩關系，然后再進行局部的塑造和細節刻劃。

2、從深重色到明亮色明亮色多是厚涂，一遍遍薄涂亮不起來。先畫深重色，容易被明亮色覆蓋；相反，一般是先畫面積較大的深重色（包括暗部和明部和重色），予以確定畫面色彩的骨架。逐步向中間色和明亮色推移。以明亮色為主的畫面，還是要先涂明亮的大色塊，顏色稍薄一點，局部小面積的深重色后加上去。如果中間色為主，作畫時先涂中間色，運用并置的方法，分別向面積較小的暗色的明亮色畫過去。方法不是死的，要根據情況靈活掌握。

3、從薄涂到厚畫薄涂即用水稀釋顏料，如同畫水彩畫，根據總的色彩感覺，迅速地薄涂一遍，造成畫面整體的色彩環境，爾后逐漸加厚，深入表現。薄涂比較正確的地方要善于保留，使畫面色彩有厚有薄，以增加色彩有層次和厚重的效果。水粉畫顏料不象油畫、丙烯

顏料附著力強，可隨意畫厚。水粉畫的厚涂要厚的適當，過厚容易龜裂脫落，所以較厚而不準的顏色應洗掉再畫。（4）具體著色

1.干畫法和濕畫法在水粉畫中，干畫法一般是指厚涂重疊的方法。此法可以反復地畫，一遍不行再畫一遍，表現對象比較充分、深刻，也宜于初學者掌握。這種厚畫的畫面，類似油畫的效果，有渾厚之感。濕畫法是以薄畫為主，發揮水色滲化的效果，著色遍數不宜多，甚至白色部分可以空出白紙，具有水彩畫濕潤流動的意趣。當然，一些局部加厚也是可以的，干濕結合會增強表現力。

2.并置和重置并置是筆觸在畫紙上并列擺置，著色遍數較少，開始用色即厚一些。如強調二度空間的畫面。先用毛粗暴色線勾一下輪廓及結構，添色時用并置的方法把顏色擺上去，壓出色線。

重置是一種疊色的方法，以色點、色線、色塊進行重疊著色。作畫大都是重置與并置結合運用，以利充分地表現對象。

3.干濕變化的掌握顏色干濕變化是水粉顏料的特性之一。將顏色涂在畫紙上，濕時感覺比較恰當，干后才會發現變淡變灰一些。不了解這一特性往往給著色帶來被動。掌握這一特性，事先預計干后的效果，可避免后加之色成為不協調的“補丁”。作畫時，應從薄到厚進行著色。先厚畫再薄涂干濕變化大；先薄畫，逐步減少用水畫厚，干濕變化不明顯，較易掌握。修改畫面時也適合厚涂。也可在要修改的周圍涂一點清水，修改的部分干后就會自然統一。

4.色彩的銜接畫面需兩塊顏色銜接要自然，從明到暗要過渡圓潤，色彩要銜接恰當。

5.用筆筆色在紙面上運動，出現筆痕，即謂筆觸。一般通過畫面中的筆觸可以看出畫家大致的作畫順序和怎樣用筆來塑造對象的，用筆不是目的，是一種表現手段，許多畫家的筆法是有所區別的，有的大筆縱橫，有的小筆點繪。哪一種筆法好呢？怎樣用筆才對？應該從表現對象的目的著眼，根據不同物象的不同結構、不同質感和作者的不同感受，立足于表現。要從表現對象出發，為表現形體結構和色彩，靈活運用涂、擺、點、勾、堆、掃等各種筆法進行描繪。6.水粉畫的干濕技法 ①干畫法

干畫法：就是說水少粉多的意思，這種畫法多采用擠干筆頭所含水分，調色時不加水或少加水，使顏料成一種膏糊狀，先深后淺，從大面到細部，一遍遍地覆蓋和深入，越畫越充分，并隨著由深到淺的進展，不斷調入更多的白粉來提亮畫面。干畫法運筆比較澀滯，而且呈枯干狀，但比較具體和結實，便于表現肯定而明確的形體與色彩，如物體凹凸分明處，畫中主體物的亮部及精彩的細節刻畫。這種畫法非常注重落筆，力求觀察準確，下筆肯定，每一筆下去都代表一定的形體與色彩關系。干畫法也有它的缺點，畫面過多的采用此法，加上運用技巧不當，會造成畫面干枯和呆板。但干畫法的色彩干后變化小，對于練習色彩收效較大，也容易掌握。

②濕畫法

濕畫法：此法與干畫法相反，用水多，用粉少。它吸收了水彩畫及國畫潑墨的技法，也最能發揮水粉畫運用“水”的好處，用水分稀釋顏料渲染而成。濕畫法也可以利用紙和顏色的透明來求得像水彩那樣的明快與清爽。但它所采用的濕技法比畫水彩要求更高，由于水粉顏料顆粒粗，就要求濕畫時必須看準畫面，濕畫部位一次渲染成功，過多的涂抹或多遍涂抹必然造成畫面灰而膩。但這種畫法運筆流暢自如，效果滋潤柔和，特別適于畫結構松散的物體和虛淡的背景以及物體含糊不清的暗面。如發揮得當，它能表現出一種渾然一體和痛快淋漓的生動韻味。它的色彩借助水的流動與相互滲透，有時會出現意想不到的效果。為制造這種濕效果，不但顏料要加水稀釋，畫紙也要根據局部和整體的需要用水打濕，以此保證濕的時間和色彩銜接自然。有關濕畫法的控制及實際操作運用，上述畫法步驟中已講得很多，不再一一細述。③干濕畫法的特點

水粉畫干濕畫法的特點以及應用范圍，基本上如前所述。要特別說明的是：干畫法與濕畫法的分界是以畫筆含水量的多少來決定，一般人認為用粉及用色多了，畫得厚了，就是干畫法，這不準確，因為必須是粉多、色多、水少才成為干畫法。也有人認為粉少、畫得薄就是濕畫法，這也不確切，只有稀釋顏料用水多的情況下才能成為濕畫法。因此，可以說有粉多的干畫法，也有粉少的干畫法。與此相反，濕畫法也有粉多濕畫法和粉少的濕畫法。但不管干也好，濕也罷，仍

然以粉使用之得當為佳，這樣才不失水粉畫的特點。干畫法和濕畫法，二者在作畫時應交叉運用，只是根據畫面實際需要，有的濕畫法運用多一些，有的干畫法運用多一些。如果一幅畫用水過多，全部采用濕畫法來處理畫面，就容易造成失控，使物體松散，并失去色彩光澤。同樣，全部采用干畫法，靠堆積的顏色和白粉不斷加厚畫面，就會出現死板、干裂和顏色脫落的情況，畫面也難以長期保存。

四：課堂總結：（5分鐘）

同學們，今天我們學習了新的畫種—水粉畫。本節課，我們了解了水粉畫的表現技巧及技法，對顏料的性質及特征做了詳細的解釋，相信你們這節課肯定是受益匪淺，希望你們能用水粉顏料把自己心中的那份對大自然的愛充分的表現出來。

五：作業布置（練習）：

觀察教室中擺的一組靜物，完成一張水粉作品。

明快灑脫 俊朗多姿 水粉畫 1.水粉畫的定義：

水粉畫是使用水調合粉質顏料繪制而成的一種畫。2.認識三原色：紅、黃、藍 3.認識間色 4．色彩三要素： ① 色相：指顏色的面貌。② 明度：指色彩的深淺明暗程度。③ 純度：指色彩的鮮艷和純凈程度。5.水粉畫的技法：

①用筆 ②用刀技法 ③ 銜接 ④覆蓋 ⑤水粉畫的著色（固有色 著色方法 著色順序 具體著色）6.水粉畫的技法： ①干畫法 ②實畫法

第二篇：第七課 明快灑脫 俊朗多姿--水粉畫

第七課 明快灑脫 俊朗多姿--水粉畫

這節課主要講授水粉畫的特點，水粉畫與中國傳統繪畫的聯系與區別，以及通過對水粉畫基礎知識的掌握來進行寫生。在人們日常的藝術生活中有著普遍與廣泛的運用，水粉畫的表現手法、形式、風格也相應地呈現出豐富多彩的面貌。本課時知識傳授與欣賞融為一體的綜合課，在此之前學生已經學到了相關知識，這位過度到本課的學習起到鋪墊的作用，在教材中起到承上啟下的作用，能夠使學生進一步了解什么是版畫，培養學生審美興趣。

結合單元教學要求和本課特點，依據新課標中的三維目標，我將本課的教學目標確定為：

1.知識目標：了解水粉畫的特點和各種不同的水粉畫表現手法、形式、風格。領會線條在水粉畫作品中的作用與意義。2．能力目標：了解水粉畫寫生的觀察方法和作畫的基本程序，著重于區

別和掌握兩種不同的水粉畫寫生方法，即：寫實風格的水粉畫寫生和裝飾風格 的水粉畫寫生。

3．情感目標：能夠發散思維，創作出具有一定創意的水粉畫。并從中感受到水粉畫無窮的樂趣。4重點難點

由于本節課重在培養學生的審美以及動手能力（本課的一些特點），因此我將本課的教學重點確定為： 本課教學的重點在于通過對水粉畫特點、材料、技法和水 1 粉畫藝術中各種不同表現形式、風格作品的介紹及寫生實踐安排，讓學生對水粉畫藝術有一個出版的認識和完整的過程體驗，培養學生對水粉畫藝術的興趣與愛好，使學生學會從各種自然景象中找尋和體會不同的美感，并能嘗試用水粉畫工具將自己的體驗和感悟表達出來。

本課教學的難點則主要集中在如何幫助學生理解和掌握水粉畫靜物寫生與風景寫生的基本觀察與表現方法，使其能夠將所學知識較好的運用于實踐，探索和發展具有個性的藝術表現能力，在水粉畫寫生過程中實現心、眼、手的協調與統一。為本節課的難點

四、教學過程

為了完成教學目標，解決教學重點突破學難點，課堂教學我準備按以下幾個環節展開。

一、情景導入：利用多媒體進行教學工作。本單元教學目標的一個重要方面，便是通過對中外各種不同形式、風格的優秀水粉畫作品的欣賞，引導學生體驗和領會水粉畫藝術表現形式、風格的多樣性與豐富性。講授時，充分發揮學生的主觀能動性，針對具體的作品讓學生談自己的觀感，講授新課：

一、水粉畫是以水作為媒介，這一點，它與水彩畫是相同的。所以，水粉畫也可以畫出水彩畫一樣的酣暢淋漓的效果。但是，它沒有水彩畫透明。它和油畫也有相同點，就是它也有一定的覆蓋能力。而與油畫不同的是，油畫是以油來作媒介，顏色的干濕幾乎沒有變化。而水粉畫則不然，由于水粉畫是以水加粉的形式來出現的，干濕變化很大。所以，它的表現力介于油畫和水彩畫之間。水彩畫的特點是顏色透明，通過深色對淺色的疊加來表現對象。

而水粉畫的表現特點是處在不透明和半透明之間。如果在有顏色的底子上覆蓋或疊加，那么這個過程，實際上是一個加法，底層的色彩多少都會對表層的顏色產生影響，這也就是它較難掌握的地方。但是，有經驗的畫家往往就是利用它的這種特性來表達水粉色彩自身的和特有的藝術魅力。

展示：《秋韻》張繼渝和《野花》趙杜平的作品對比，讓學生思考感受，采用教師引導學生回答為主線，讓學生了解水彩畫不同風格不同色調。

2、紙張：

水粉畫用紙也比較隨意，一般選用較硬較厚的紙張，甚至連報紙、白板紙裱在板上也可以畫風景畫或廣告畫。而松軟的紙易打皺，太硬脆的紙容易斷裂，油畫紙及雙膠紙根本不吸水也難掛色，都不宜選用畫水粉畫。嚴格講，畫好和保存一張好的水粉畫，最好還是選用水粉、水彩、卡片等紙、他們既方便又好用，其畫面效果能長期保存。3顏料

有了顏色，就可以隨心所欲地描繪色彩豐富、生動的水粉畫了。水粉畫顏色有錫裝、瓶裝兩種

。三）、色彩基本知識

1、色彩的分類：

2、色彩的屬性： 也稱色彩的三要素：

3、色彩對比：

4、色彩的三大變化規律：固有色、光源色、環境色等方面講述

2、用圓規來畫出圓環（直徑大24cm 小14cm）

3、用三角板及半圓儀分出色塊區域

4、用水粉筆涂色塊

5、采用紅黃藍三種顏色。

四、總結階段 根據學生們的畫面的問題展開講解，同時讓學生記好筆記。課后練習

1、教師設置三個題目，對學生的學習進行鞏固和延展。

2、課后寄語：對學生的審美情感和價值觀進行潛移默化的引導

五、教學反思：

由于水粉畫在日常生活中用途廣泛，因此學生還是比較容易接受，課堂氣氛也較為活躍。但由于平時學生欣賞的課外作品較少，因此對怎樣畫水粉畫一部分理解的不夠透徹，在以后的教學中還應加大這方面的力度。

第三篇：水粉畫教案

水粉畫教案《睡蓮》

活動目標：

1．欣賞睡蓮系列畫面，感受睡蓮的優雅與美麗。

2．學習用點、拖的運筆方法來表現池中睡蓮，體驗睡蓮的意境美、情趣美。活動準備：睡蓮圖片、背景音樂、一次性盤子、盤架、水粉作畫工具

活動過程：

1．感知體驗

出示《睡蓮》，引導幼兒觀察畫面，簡單描述畫。

你看到過睡蓮嗎？它像在做什么？它躺在靜靜地湖面上，做著美美的夢（播放音樂）那讓我們手中的筆把這靜靜的湖面畫下來吧！

2.探索創作

（1）睡蓮它的花瓣跟我們睡覺的姿勢還真是一樣，一片兩片三四片，就像一個睡美人(教師邊示范畫邊講睡蓮花瓣的畫法)

大筆哥站起來，頭沾白，身沾紅，點一點，拖一拖，睡蓮花瓣就出現。左一瓣，右一瓣，旁邊再來加兩瓣。

讓我們一起來試試看，你畫得睡蓮是不是跟你們睡的姿勢是一樣的？

幼兒操作，邊念兒歌邊畫花瓣。這些蓮花猶如你們一個個睡美人，真是太漂亮了。應該把他們放在哪兒呢？

(2)池中有很多圓圓大大的蓮葉，漂浮在水面上，像什么呢。（傘、小床）

我們也來模仿一下，用我們的手臂做個小床吧！

（教師示范畫蓮葉）圓圓的蓮葉像小床。中筆身上沾滿綠，畫個橢圓像小床，靜靜浮在水面上，守在睡蓮身旁邊。

睡蓮在池塘里盛開，圓圓的綠葉浮在水面。色彩鮮艷，蘊含清香。看它靜靜的躺在水面，所有的睡蓮都空靈美麗。

3.整合作品

（1）睡蓮總喜歡聚在一起，來展示它的美麗與獨特，看這些畫面美不美？

（教師出示睡蓮的風景圖，讓幼兒引起合作的共鳴）

（2）我們也可以嘗試著把這些睡蓮擺設起來，是不是也能變得如畫面中這般美麗。

（3）請幼兒把睡蓮放到支架上。

（4）我們真是一個個能干的小畫家，為自己鼓鼓掌吧！圍在一起留個影吧。

4.欣賞張貼作品

把這幅美麗的睡蓮作品擺放在我們的教室里，讓我們的這個夏天更加涼爽，如睡蓮般這么安靜。

第四篇：大班水粉畫教案

大班水粉畫教案7篇

大班水粉畫教案第1篇

作為一位無私奉獻的人民教師，通常會被要求編寫教案，教案有助于順當而有效地開展教學活動。來參考自己需要的教案吧！以下是我搜集整理的大班美術教案：學畫水印畫，歡送大家借鑒與參考，盼望對大家有所關心。

內容與要求：

1、通過繪畫水中倒影的景象，感受四周生活中的美。

2、可以大膽運用炫彩棒表現豐富的顏色完成畫作，感受對稱水印畫的樂趣。活動預備：炫彩棒、A4紙〔鉛畫紙〕、排刷、水等活動重難點：重點：在半幅畫紙上運用炫彩棒表現顏色豐富的畫面。難點：運用炫彩棒溶于水的原理完成對稱水印畫，表現水中倒影的.景象。活動過程：

一、激發愛好關鍵提問：你們看到了什么？〔倒影〕什么是倒影？出示預先搜集的各種倒影。

〔說明：這個環節教師用回憶的方式和幼兒一起回憶一些倒影的學問，加深和進一步對倒影的熟悉〕。教師小結：倒影就是物體在水中的倒立的虛像。

二、欣賞爭論關鍵提問：你看到了什么?水中的倒影和岸上的圖有什么不同?有什么一樣的地方?〔說明：在繪畫之前都要以觀看為主,讓幼兒明晰的比照出原畫和倒影畫的不同，在觀看后對倒影的熟悉更加清楚，為之后的繪畫做一個推動作用〕〔預設幼兒答復：水中的倒影。

顏色一樣、圖案一樣、能重合，上下是對稱的。不同的是上面的明晰，下面的模糊。〕教師小結：原來水中的倒影，看著和原圖一樣,能重合。但是水中的倒影是模糊的，不比原圖明晰。

三、示范對稱水印畫過渡語：我們小伴侶都畫過對稱的圖，可是倒影它和我們平常畫的不一樣，他是倒過來畫的?你覺得應當怎么畫。

〔說明：這是一個主要的環節,讓幼兒爭論一下終究該怎么繪畫比擬適宜呢?好在孩子在之前畫過對稱，有一些閱歷，在教師的引導下，可在對稱上有進一步的深化，在多人討論中孩子們可能會有新的方法，所以請幼兒爭論然后總結，這樣效果比擬好，同時也表達孩子和教師之間的公平和進步了師幼互動〕。過渡語：你們都有了這么多的好方法，XXX的方法很好，我們一起用水來幫助，畫水中的倒影。出示一幅只有岸上圖案的圖，請幾個幼兒嘗試著來畫一畫。〔幼兒示范這個環節是很有必要的，可以預防幼兒畫到紙張的下半部分或者用小面積的顏色繪畫，預先做一個錯誤提示〕。

2、教師操作刷水和印畫的步驟

3、教師小結操作過程：直接用炫彩棒在半張紙上繪畫——用排刷在下半部分刷水——對折紙用力印畫

四、幼兒操作指導要點：

1、先思索，后繪畫。

2、大膽地運用炫彩棒畫出大面積顏色的畫作，顏色艷麗豐富，發揮創意想象。

3、把握正確的對稱水印畫的制作過程。

4、保持桌面、地面及衣服的清潔。

五、欣賞評價：

1、同伴互相溝通欣賞作品。

2、說說你們都畫了哪些風景或畫面？哪幅作品最美麗？〔說明：鼓舞幼兒大膽用語言進展表述，激發自信。〕

大班水粉畫教案第2篇

【教學目的】

比照色的運用練習和點線的裝飾練習。

【教學要點】

熟悉顏色的比照，運用藍色黃色比照來突出畫面的`主次關系，并綜合練習運用點線面的組合。

【教學材料】

黑色卡紙、黃色卡紙、水粉顏料、炫彩棒、金屬筆。

【教學過程】

1、觀看與爭論：

①表達故事，啟發想象：“兔寶寶的氣球夢〞

②圖片賞析：抓住兔子的特點進展表達。

2、想象與表現：欣賞運用點線色表現的作品，熟悉比照色，嘗試用點線色進展表現創作。〔運用點線色與繪畫語言表現自己心中的事物，激發學習愛好〕

3、作畫提示：

①先用白色水粉表現兔子的造型及動態。

②剪出熱氣球，并用點線面組合的方法裝飾畫面。

③用深淺藍色添畫背景。

4、作業評賞：

兒童在繪畫過程中，努力用明快的顏色和富有稚趣的內容使畫面布滿了興趣，造型生動活潑，顏色比照劇烈。

大班水粉畫教案第3篇

【活動目的】

1、通過溝通、表達自己的恐龍伴侶，可以以水粉畫的形式進展表現。

2、在水粉創作表現過程中，可以詳細突出恐龍的＇形狀特征，并且可以大膽用各種顏色和線條進展表現。

【活動預備】

1、關于恐龍的學問閱歷;

2、恐龍活動(快思幼兒訓練)視頻;

3、恐龍展;

4、恐龍部分圖片。

【活動過程】

一、談話導入。

師：誒，你聽到什么聲音嘛?你熟悉哪些恐龍，他們長得什么樣?

二、觀看視頻。

師：今日教師也帶來了一段好看的視頻，你們看看和你們熟悉的恐龍有什么不一樣/一樣的地方?

三、閱歷提升，進一步熟識恐龍特征，觀看恐龍展。

師：你想畫什么恐龍，他有什么地方和其他恐龍不一樣的特征?

霸王龍身體很高很大，腿很粗大，比樹還高呢;翼龍有翅膀，爪子在翅膀上;蜿龍的脖子很長，尾巴也是又細又長的;劍龍身上有許多像劍一樣的刺

師：今日，有許多恐龍來幼兒園做嬉戲，我們一起去看一看。

四、幼兒作畫，教師巡回指導。

師：我想舉辦一個恐龍展，我們一起來畫一畫我眼中的恐龍吧!

提出要求：在作畫過程中圖畫要畫的大，顏色要艷麗，可以用不同的線條和顏色來裝飾恐龍，還可以給恐龍四周裝飾上好看的其他圖畫。

五、作品欣賞。

師：我們的恐龍展完成了，我想請幾個小伴侶一起來逛逛恐龍展，說說你最喜歡哪個恐龍為什么?

師：今日小伴侶的表現都很棒，我們把恐龍展帶回到教室，來請其他小伴侶一起來看吧!

大班水粉畫教案第4篇

相關學問：

紙漿是以植物纖維為原料，一般多用于制造紙張和紙板。精制紙漿除用于制造特種紙外，也可制造纖維素酯、纖維素醚等纖維素衍生物的原料。還用于人造纖維、塑料、涂料、膠片、火藥等領域。

教學目的：

1、學習制作紙漿的步驟，激發對紙漿畫的愛好。

2、培育動手力量，進展想象力和制造力量。

3、體驗活動的樂趣，培育合作意識。

活動預備：

紙漿、水管、鑷子、筷子。

活動過程：

一、導入

1、出示水管，師：這個是什么?你們在哪里見過。

2、水管它是用來做什么的？

二、觀看水管，對外形、形狀進展認真的觀看。

理解水管。

三、出示紙漿。

師：小伴侶請看看教師手上的這個是什么？(紙漿)

紙漿用來做什么的？〔做紙漿畫的〕

四、介紹水管畫

1、出示水管畫，看看這個是什么上面有什么？〔剛剛的水管、有紙漿〕

2、做好的水管畫怎么樣？〔很美麗〕

3、你們像不像來做下我們的水管畫。

五、幼兒操作進展水管畫的制作

教師巡回指導，教育幼兒制作時的一些制作方法。

六、作品展現

將制作好的作品進展展現，供幼兒欣賞。

活動反思：

本次的紙漿課題為“水管紙漿畫〞，拋開平常的將紙漿直接制作在平面上，這次我們采納將紙漿立體化，使用我們常觀察的水管作為底，通過幼兒的.制造想象將紙漿展如今我們的水管上，紙漿畫是我園的特色美術，在制作是幼兒也特別喜歡，對紙漿畫的喜歡程度也很高，作為我班，水墨畫是我們的主要特色之一，與紙漿畫互相交替互相學習，幼兒從中體驗樂趣從中學習特色美術從中進步自己的美感。立體化的制作和平板制作區分在于平板制作是簡潔，立體需要幼兒豎直制作，也增大了制作是的難度，但大班幼兒協調操作比擬好，難度也比擬低。制作出來的成品的美感也很高。

大班水粉畫教案第5篇

活動名稱：水粉畫“向日葵〞

活動目的：

1、知道向日葵的形狀特征，學慣用大手筆的方法表現向日葵

2、敢于大膽嘗試用各色水粉顏料做畫。

3、在作畫時能保持畫面和衣服干凈。

活動預備：

1、向日葵圖片

2、調色盤、氈子、顏料假設干，水粉筆假設干、抹布、小水桶。

活動形式：小組

活動過程：

一、通過對話引起作畫愛好

1、引導幼兒觀看向日葵的形狀特征，幼兒觀看并用語言描繪向日葵的形狀特征。

2、教師總結：向日葵長著圓圓的大臉盤，四周有很多圓圓的發辨〔花瓣〕，還有細瘦長長的身體〔莖〕，身體兩邊是它的＇手〔葉〕。

今日我們就用水粉筆為向日葵照張相。

二、教師示范

先畫向日葵的大臉盤――然后畫四周的發辨〔花瓣〕――向日葵的身體〔莖〕――向日葵的手〔葉片〕。教師還可以啟發幼兒，為向日葵找伴侶〔藍天、白云、小鳥、花草等等〕

三、幼兒創作，教師巡回指導

提示幼兒為向日葵拍出大大的照片，臉是圓圓的，可以選擇自己喜歡的顏色為向日葵照相。留意示意幼兒向日葵的臉盤肯定要畫的大一些。

四、作品欣賞與溝通：

幼兒欣賞自己與伙伴的作品，講講用了什么顏色，請了那些好伴侶和向日葵做嬉戲。

大班水粉畫教案第6篇

活動目的：

1、使用油畫棒和水彩顏料，運用排水畫的技法，五顏六色的菊花形象。

2、在欣賞、爭論的根底上，能通過繪畫表現菊花的根本形象和根本特征。

3、感受排水畫與其他繪畫的不同風格效果。

活動預備：

1、菊花一盆。

2、幼兒用書，操作紙，油畫棒。

3、黑色、深藍色、紅色的水粉顏料各兩盤，底紋筆假設干。

活動過程：

1、出示實物菊花，引導幼兒欣賞菊花，理解菊花的主要特征。

教師：你觀察的秋天的菊花是什么樣子的?

2、欣賞幼兒用書上的排水畫?漂亮的菊花?。

畫面上有什么?你知道它是用什么方法一步一步完成的?

3、師生共同探究用排水畫的手法表現菊花的形態。

請幼兒表達菊花的形狀特征，教師示范制作排水畫的根本方法。

a)用油畫棒直接在紙上畫彩色的菊花，還可以采納先勾線畫出花瓶、花朵、葉子的外形，再給花瓶、花朵涂色。

b)示范用水粉有序地刷出底色。

畫好后，選一個自己喜歡的水粉顏色，把畫放在報紙上，從左到右一排一排刷上顏色，肯定要按一個方向有序的刷。

4、幼兒創作活動。

教師提示幼兒盡量把菊花畫得大些。鼓舞幼兒用淺色和艷麗的顏色表現菊花和花瓶，且涂色要有力，顏色要深一些。

5、組織幼兒有序地涂顏色。

圖畫畫好后，可以到前面來涂底色，教師進展個別指導和關心，提示幼兒有序地刷底色，盡量保持桌面或畫面干凈。

6、展覽幼兒作品。

幼兒互相欣賞，并向同伴介紹自己的作品。

大班水粉畫教案第7篇

水粉畫是使用水調合粉質顏料繪制而成的一種畫。我搜集了大班優秀水粉畫教案，歡送閱讀。

設計意圖：

圖騰是一種古老的人類文明，對于大多數幼兒來說都是比擬陌生的，因此它就具有很強的吸引力，可以關心幼兒開闊眼界，感受異域文化。它又是一種特殊的藝術表現形式，與中國的京劇臉譜有很多相像之處，具有很高的藝術審美價值。為了讓幼兒更加深化的理解圖騰文化，我設計了本次美術活動?圖騰柱?。

本次活動我根據大班孩子的年齡特點，通過欣賞圖片，讓幼兒理解圖騰臉的不同的特征以及表現手法，不僅熬煉了幼兒的繪畫技能，更培育了幼兒愛觀看、有思想、敢制造、會表現的力量，同時也有助于培育幼兒對傳統文化的理解。

活動目的：

1．感知、欣賞有關圖騰柱的相關圖片，感受土著部落“圖騰柱〞中夸大的`藝術風格，并可以制造性地表現造型特點。

2．通過欣賞、爭論、體驗等方式，獲得表現各種圖騰形象的閱歷，能大膽表現出臉部的不用表情。

3．激發對不同民族文化的愛好和關注。

活動預備：

前期閱歷：幼兒對土著文化有了初步的理解。

物質預備：1．圖騰柱課件。

2．卡紙，顏料〔紅、黃、藍、綠、白、黑〕、紙盒。

活動過程：

一、欣賞圖騰柱，談話導入。

1．師：前幾天，我們對部落生活有了一些理解，那你知道些什么呢？

小結：原來這些土著人的生活和我們是不一樣的。

2．出示圖騰柱的圖片，觀看理解圖騰柱。

〔1〕師：今日教師帶來了一些部落里的柱子，我們來看看和平常的有什么不一樣呢？

小結：原來這個是部落里的圖騰柱，有的在上面畫動物，有的在上面畫臉，如今我們來看看圖騰柱上的臉。

〔2〕師：你看到上面有什么？你們覺得這些臉和我們的臉一樣嗎？哪里不一樣？

小結：原來這個是圖騰柱，上面有許多不同的人臉。他們的臉看上去都很夸大。

二、共同欣賞各種圖騰柱的夸大表情。

1．觀看圖騰柱的特征。

出示圖騰臉，提問：這些都是圖騰柱上不同的臉，這些臉看上去怎么樣？〔威猛、夸大〕你覺得哪個臉最神氣，最特殊？

2．師：你最喜歡人臉上的哪個部位呢？

〔1〕眼睛：誰來說說他的眼睛是什么樣的？給你什么感覺？除了畫圓眼睛，還能用什么方式來表現？眼睛的顏色是怎么畫上去的？

〔2〕鼻子：〔很大，鼻孔也很大〕感覺怎么樣？很夸大，是我們沒有的。

〔3〕嘴巴：你最喜歡哪個嘴巴？你覺得哪個嘴巴最特殊？他為什么要畫那么多牙齒還露在外面啊？我們小伴侶有沒有那么大的嘴巴啊？

3．教師總結：原來每個圖騰柱上的臉都是不一樣的，他們臉上的五官、表情都各不一樣的，表現得特別夸大。

4．理解圖騰柱的意義。

師：剛剛我們欣賞了這么多不同的臉，那你知道為什么土著人要把這些夸大的臉刻在柱子上嗎？

小結：這個宏大的保護神的名字叫圖騰柱，大都是原始部落的居民建筑的，他們認為自己的祖先和動物是最宏大最有力氣的，所以將這些刻畫在高大的柱子上，用來保佑居民的平安幸福，避開受到損害。

三、交代作畫要求，幼兒創作，教師指導。

1．師：看了那么多奇妙宏大的圖騰柱，你們想不想把這些圖騰也介紹給其他的小伴侶呢？好，就讓我們化身為小小的原始居民，完成一個圖騰柱好不好？

2．交代作畫要求。

3．幼兒自由創作，教師巡回指導。

四、展現、欣賞幼兒畫的圖騰柱。

1．師：看！我們的圖騰柱建筑好了，快來看看你最喜歡哪一個，最喜歡它哪里？

2．師：我們來評一評哪個圖騰最夸大，最威猛？

五、完畢活動。

師：你們知道嗎？原始居民每建筑好一個圖騰柱之后都要圍著它跳舞、慶賀！讓我們如今跟著土著的音樂，一起來跳舞吧！

第五篇：兒童水粉畫教案

課題：水粉畫《海邊》

一． 教學目的：認識色彩規律，培養學生正確的色彩觀察方法和色彩表現能力，掌握初步的繪畫知識，從而能較好的掌握水粉工具和顏料的性能，并掌握水粉畫初步方法和步驟。二． 教學重點：

1.掌握正確的起稿構圖，把握好畫面的比例關系。2.初步掌握顏料的調和和運用。三． 教學難點：

1.利用水粉色彩描繪出景物的各種特征與色彩。2.掌握著色的基本步驟，利用特定的環境與色光及時空中景象展現大自然的美。3.對畫面中各個景物的刻畫。

四． 教學方法：本課題主要以課堂臨畫為主，結合點評 講解，采用直觀教學手段進行教學。

五． 教學步驟：

1.回顧畫過的作品進行點評，學生自我分析作品的優 劣，找出問題。

2.針對繪畫中的難點再次作畫。六． 教學過程：

1.起稿構圖。用鉛筆或直接用單色起稿。應注意畫面結構和比例關系。

2.根據作品出現的問題對局部景物從整體著眼和入手再次進行刻畫著色。

七． 作品賞析：挑選出好的作品進行分析。是學生對水

畫有進一步的認識。

九．根據今天的學習利用平時所畫的素材，創作一幅畫。