第一篇：學(xué)前教育專業(yè)美術(shù)素描教案（共）

學(xué)前教育專業(yè)美術(shù)素描教案

總學(xué)時：36學(xué)時 學(xué)分：6學(xué)分 使用教材：

教學(xué)方法、手段：講授、圖片分析、示范、輔導(dǎo) 考核方式：完成作業(yè)情況及作品質(zhì)量 主要參考書目：

1．李育、甘小華編著《設(shè)計素描》 西南師范大學(xué)出版社 2007年 2.王珉主編《素描》高等教育出版社2003年

3.王之臣編《繪畫透視學(xué)初步》湖南美術(shù)出版社 1987年 4.黃作林，李育，鄧旭編《設(shè)計素描》重慶大學(xué)出版社2002年 5．林家陽編《設(shè)計素描》高等 授課日期：2015-09-1 標題:第一部分 素描基礎(chǔ)

教學(xué)目的與要求：通過本章節(jié)的學(xué)習(xí)，使學(xué)生對素描概念、素描常識等有基本的認識。授課時數(shù)：

教學(xué)重點、難點：材料工具的特性，正確觀察方法，直線的畫法。教學(xué)內(nèi)容及過程: 第一部分

素描基礎(chǔ)

第一節(jié) 素描概述 1.1素描的概念

在繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運用，但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關(guān)系等。1.2素描的分類和學(xué)習(xí)的意義

（1）從繪畫風(fēng)格方面來講，我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特征。意向素描是比較強調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。

（2）素描是繪畫藝術(shù)造型語言的基礎(chǔ)，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而，對造型的基礎(chǔ)訓(xùn)練來講，素描可提供認識論和方法論的研究內(nèi)容。素描是繪畫領(lǐng)域中一種獨立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式，是一個獨立的畫種。寫實素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問題，告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。1.3素描的工具材料

鉛筆：-芯為石墨和膠泥混合制成，軟硬以字母H、B來區(qū)分，H硬，B軟。易著色又易擦易改，柔和細潤，刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子，易掌握，由于前的黑度有限，和白對比較弱，畫面有時缺乏力度。

炭筆：芯為碳粉與粘合劑制成，分為軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆，顏色深重，畫出的效果強烈，表現(xiàn)力豐富，著色強難擦改。

炭精筆：膠、動物 的混合物，分黑、棕兩色，他比炭筆更為松軟，色濃重細潤，用筆可粗可細，表現(xiàn)力強，但著色強難擦改。

木炭條：細木枝密封燃燒碳化而成，質(zhì)地松脆，色調(diào)柔潤豐富，但附著力差，已掉色，難深入刻畫。

鋼筆：水之色，表現(xiàn)有局限性，深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成，組織線很講究。橡皮擦：涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。

紙筆：用毛邊紙、宣紙卷裹而成，將其前端削尖如筆狀，用以擦、揉色調(diào)，也可借助粘著的顏色，劃出細膩豐富的色調(diào)效果。

紙：專用素描紙，也可根據(jù)個人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細面的紙。1.4靜物、石膏幾何形體寫生的目的和意義

我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復(fù)雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點進行提煉，所以學(xué)習(xí)石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。1.5寫生中的角度選擇及畫面構(gòu)圖

角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特征的。你所設(shè)計的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)魅力的，所以，你必須要多思考、多學(xué)習(xí)，掌握構(gòu)圖的原則，構(gòu)圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。1.6寫生素描的觀察方法

1、整體觀察

2、相互比較

3、由表及里、特征意識和節(jié)律意識。造型的基本要素

1、形與體

2、形體與體面 3、線與面

4、結(jié)構(gòu)與形體

5、光影調(diào)子 1.8應(yīng)注意的事項

1、采光

2、作畫者與對象的距離

3、作畫姿勢

4、握筆姿勢

5、運筆要領(lǐng) 思考題(作業(yè)):線條練習(xí)課后教學(xué)效果自評:......

第二篇：美術(shù)素描教案

素描（靜物）教案

第一部分、素描基礎(chǔ)知識

一、教學(xué)目的

介紹素描的基本概念，了解素描這個重要畫種的發(fā)展。掌握素描的材料和功用。理解素描在藝術(shù)和社會領(lǐng)域中的地位與意義等等。使學(xué)生透徹的理解本門課程的具體含義，為接下來的素描靜物實踐訓(xùn)練作理論指導(dǎo)。

二、教學(xué)重點與難點

1、介紹素描的含義。

2、掌握素描的材料和功用。

3、理解素描在藝術(shù)和社會領(lǐng)域中的地位與意義。

三、教學(xué)方法

講授、畫稿示范、巡回輔導(dǎo)、作品賞析。

四、教學(xué)內(nèi)容與過程

（一）何謂素描：

1.素描(DRAWING)、速寫(SKETCH)、素描(DESSEIN)。

2.由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來畫出物象明暗的單色畫，稱做素描。素描是一切繪畫的基礎(chǔ)，這是研究的過程中所必須經(jīng)過的一個階段。(藝術(shù)家雜志，論素描--蕭如松)3.素描通常意味著可于平面留下痕跡的方法，如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫筆，墨水，及紙張，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬，石器，容器或布的表面所造成的磨損。(藝術(shù)視覺百科全書)4.輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感，觀者從欣賞過程中可感受這一點。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關(guān)系，并包括 節(jié)奏，主動與被動的周圍環(huán)境，平面，體積，色調(diào)，及質(zhì)感。

5.素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作，以單色線條來表現(xiàn)直觀世界中的事物，亦可以表達思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像 繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結(jié)構(gòu)和形式。(大不列顛百科全書)6.在西洋美術(shù)辭典(雄獅圖書公司出版)這本書中，與素描相關(guān)的解釋，只 有速寫一項，文中認為作品或作品部份的粗略草圖，是藝術(shù)家針對光影、構(gòu)圖和全幅之規(guī)模等要點所作的研究和探討；它是全幅畫的初步構(gòu)圖或其中之一。一幅出自風(fēng)景畫家的速寫素描通常是一幅小而快的記錄，用來表現(xiàn)風(fēng)景的光線效果，同時也是為了將來重新作畫時的構(gòu)想作準備。

（二）素描的地位：

1.素描為一門獨立的藝術(shù)，具有獨立的地位和價值。

2.素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ)，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻(浮雕)，另外對平面設(shè)計，也是畫草圖的必要基礎(chǔ)。素描雖然被視為是兩度空間的藝術(shù)，不需要顏色及第三度空間，卻也同時暗示這兩者。

3.素描是畫家工作的最后成果，也可以作為復(fù)制或摹寫的基礎(chǔ)，但以它的性質(zhì)而言，它是獨特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素 描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。在作畫時往往預(yù)先勾出輪廓作為草稿，然 后用色彩渲染，當藝術(shù)作品完成時，素描稿常被掩沒或銷毀。因此，素描只是一種技術(shù)準備。到14世紀末，素描不再僅是附屬品，而成為一門 獨立的藝術(shù)。它有著廣泛的表現(xiàn)范疇：能表現(xiàn)體積、空間、深度、實質(zhì)和動作。文藝復(fù)興以后，素描已不僅只有實用地位，而是成為能代表人 類創(chuàng)作能力的藝術(shù)品。

（三）素描的技法和種類：

1.線和線條技法，素描的要素是線，但是線在實質(zhì)上卻是不存在的，它只代表物體、顏色和平面的邊界，用來作為物體的幻覺表現(xiàn)。直到近代，線才被人們認為是形式的自發(fā)要素，并且獨立于被描繪的物體之外。

2.素描是用線條來組成物體的形象，并且描繪于平面之上，藉由線條形式引起觀者的聯(lián)想。例如兩條線相交所構(gòu)成的角形，可以被認為是某平面 的邊界；另外加上第三條線可以在畫面上造成立體感。弧形的線條可以象征拱頂，交會聚集的線條可表現(xiàn)深度。人們可以從線條的變化當中，得到可以領(lǐng)會的形象。因此透過線條的手段，單純的輪廓勾勒可以發(fā)展成精致的素描 3.在素描中可以用線條區(qū)分立體與平面，至于色彩明暗是為了加強和厘清整體與部分的關(guān)系。我們可以運用線條的開始，消失和中斷來畫出邊界，并且形成平面，也可使色彩至邊界而上。線條的粗細能表現(xiàn)物體的變化，甚至光和影也可用線條的筆觸變化表現(xiàn)出來。

4.素描的線條技法還需要平面技法的輔助。平面技法在使用炭粉筆時，在明暗對照上可用擦筆法。而更重要的是使用毛筆畫法，因為毛筆能發(fā)揮筆觸的寬度和筆調(diào)的強度并且能增加空間感和立體感。素描也可用多色 畫筆作為基本材料，用來加強素描效果以及素描的藝術(shù)性。

（四）素描工具：

1.素描的工具種類很多，如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等；也有用鉆子和金鋼石作畫的。工具的不同關(guān)系著素描的性質(zhì)和構(gòu)圖，工具也能影響畫家的情緒和技巧。

2.工具的選用取決于畫家所想要達到的藝術(shù)效果。一般認為，干筆適宜作清晰的線條，水筆宜于表現(xiàn)平面；精美的筆觸可用毛筆揮灑，而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。

3.以作品尺寸而言，大幅素描作品適宜用木炭來畫，對于輪廓、照應(yīng)等可經(jīng)長久的時間細細研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸，很少大張的鉛筆畫，而鋼筆畫則更小了，往往在插畫上用得較多。

（五）素描題材：

1.素描原是為繪畫、雕刻等藝術(shù)服務(wù)的，后因其流暢、充實和美觀，發(fā)展成為獨立的藝術(shù)。其題材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和 風(fēng)景為主，而西方的素描常是人物和靜物，到了１９世紀又出現(xiàn)以日常 生活為題材的素描。其它還有想象和抽象素描、藝術(shù)性建筑素描等。

2.至于２０世紀的素描似乎是反映不安、動蕩和科學(xué)進步的。其中一些以表現(xiàn)線條豪放為特色。還有一些畫家試圖把生活納入幾何圖形中(立體派)。

3.在２０世紀各流派中也有X射線式的技法，即同時看到外部和內(nèi)部。表現(xiàn)主義畫家追求“表現(xiàn)一個場面的感情而不是描繪事物的現(xiàn)實外表”，超現(xiàn)實主義者則著重表現(xiàn)潛意識心理。

4.除以上所列舉各種形式的素描之外，還有實用性和技術(shù)性素描。實用素描要清晰地記載一件客觀事物，從總體上說，它不重審美，而突出技術(shù) 設(shè)計。實用素描包括為科學(xué)目的而作的插圖與說明。很多藝術(shù)家作過科學(xué)說明的素描。

5.文學(xué)作品中的素描插圖，一般是為某段文字描寫而作的圖畫說明，但因它表現(xiàn)了畫家特有筆法風(fēng)格，至今還享有崇高的藝術(shù)聲譽。與此相關(guān)的還有漫畫，這是用于社會批評而創(chuàng)作的一種假定性圖畫。并由此而發(fā)展成連環(huán)圖畫，進而演變成現(xiàn)代卡通動畫片。

（六）為什么把素描做為一切繪畫的基礎(chǔ)和必修課程來訓(xùn)練：

首先是它色調(diào)的單一性，易于掌握和表現(xiàn)。同時是它的工具也比較簡單。從時間的劃分素描可以分為長期作業(yè)和短期作業(yè)。一般來說長期作業(yè)為8個課時，短期作業(yè)為4個小時左右。也有更長的作業(yè)。從訓(xùn)練的方法可以劃分為習(xí)作性素描和創(chuàng)作性素描。作性素描就是我們平時在課堂上的作業(yè)，創(chuàng)作性素描就是用素描的表現(xiàn)方法進行做畫。

（七）素描的基本要求：

1、首先要構(gòu)圖完整，畫面沒有凌亂的感覺。同時形體要準確。

2、基本色調(diào)要準確到位，這里的色調(diào)包括光影和物體的固有色。

3、要注意物體質(zhì)感和量感的表現(xiàn)，質(zhì)感就是物體材料的屬性。比如它是什么材料做的是金屬的，玻璃的，還是陶瓷的等等。量感就是物體在視覺上產(chǎn)生的重量，而不是物體本身的重量。

4、空間感的塑造是繪畫的重點。空間感就是說整個畫面的深度，這就包括物體和物體之間的視覺距離，物體和背景的視覺距離。

5、素描長出現(xiàn)的幾個錯誤，畫面發(fā)灰就是指在塑造明暗時沒有把黑白色調(diào)拉開，用一種色調(diào)或相近的色調(diào)畫了所有的物體，就容易出現(xiàn)灰的錯誤。還有就是發(fā)花，發(fā)花的原因是因為畫面用了很深和很淺的色調(diào)去表現(xiàn)所有的物體，缺乏過度的中間色調(diào)。和畫面發(fā)灰正好相反，它們兩個錯誤應(yīng)該是互相彌補的。

（八）素描線條的演變：

1.線條的解放：(安格爾對繪畫線條的革新)

(1)在古典主義法則籠罩之下，線條本身除了被用作『完美比例』的度量外，它的功能是被抑制的。

(2)安格爾最大的貢獻便是打破將線條僅限于對物象比例描繪的限制，而拓展到圖案花紋的形式。

(3)對安格爾而言，人體的比例并不求自『自然』或?qū)嵶C的實現(xiàn)，他運用曲線在畫面上探求人體之比例位置與姿勢。這種直接運用線條在畫面的處理，強調(diào)畫面的平面性，使事物本身之重要性，附屬于形式要求之下。

(4)講求結(jié)構(gòu)與形式，而不惜更改事物原有比例以配合整體視覺完整，同時并介入了圖案花紋式之構(gòu)圖。2.強調(diào)線條本身意義與表達的特質(zhì)。3.線條的運作成為個人內(nèi)在律動與情感的抒發(fā)：

(1)一個線條在畫面的行進的痕跡，乃接受自創(chuàng)作者內(nèi)在自發(fā)性律動的影響。

(2)德拉克洛瓦將個人感情強烈投射在線之運用，不只將線條的功能遠脫離古典傳統(tǒng)，并將素描積極推向繪畫，使繪畫上明顯筆觸的物質(zhì)性增強，奠定現(xiàn)代繪畫發(fā)展的基礎(chǔ)。

（九）東方的素描：

1.西方人認為，純素描在遠東極負盛名，多數(shù)的中國及日本藝術(shù)家都只作所謂的毛筆素描，他們不采用不透明的顏料，而以直接的筆觸造成整體。在波斯--瑞札，阿巴西(RIZA ABBASI，1565年)也同樣不用顏色而以書法線條來表現(xiàn)創(chuàng)作，把其思路幻想透過筆和刷子表現(xiàn)出來。

2.我國的山水，蘭竹，花鳥，水墨畫，實在完全是一種素描，自由瀟灑素雅的感覺。雖然寥寥幾筆，可是這里面也含著與油畫同樣的條件。也要有氣韻，有強弱，有力量。

3.中國早在公元前二世紀就已出現(xiàn)了素描，到漢朝末年，以線描為其特色的壁畫已有很多，北魏和唐朝以后，中國素描畫即相當普遍地出現(xiàn)在絹、紙和冊頁上。

（十）藝術(shù)家對素描的態(tài)度：

不少藝術(shù)家曾臨摹其它藝術(shù)家的素描，如魯本斯(RUBENS；公元1577~1640年)、林布蘭特(REM．BRANDT；公元1609~1669年)及梵谷(VAN GOGH；公元1853~1890年)。臨摹者藉素描以學(xué)習(xí)人師的風(fēng)格及語匯，以便再創(chuàng)高峰。這是學(xué)習(xí)素描極重要的一步，也是準備作畫的不二法門。以下是藝術(shù)家對素描的態(tài)度：

1.一種特殊風(fēng)格：竇加(DEGAS)，羅特列克(LAUTREC)，梵谷(VAN GOGH)2.興趣：林布蘭(REM．BRANDT)，哥雅(GOYA)3.復(fù)制用：杜米埃(DAUMIER)，季斯(GUYS)

4.為鑒賞家而作：卡拉齊(CARACCI)兄弟，保羅.布利爾(PAUL BRIL)，拉法吉(LAFAGE)5.用素描作饋贈：米開朗基羅(附錄一)

（十一）常用的素描用語：

1.明度：色相明亮或沈暗的程度。

2.比例：一部份跟另一部份或整體在量或尺寸方面的關(guān)系。

3.構(gòu)圖：各部份的一種配置法，依照經(jīng)過設(shè)計的格式，一致的比例，或重復(fù)的體系去安排。

4.輪廓線：描述前進或后退的形狀之變化方面的一條斷續(xù)線或連續(xù)線。

5.平衡：在設(shè)計或繪畫里，各項元素達到均衡的狀態(tài)。

6.線影：平行或靠近得足以形成一個面的斷續(xù)線。

7.立體表現(xiàn)法：控制明暗的逐漸變化以創(chuàng)造實體形式的錯覺效果，使物體有三度空間的特質(zhì)。

五、作業(yè)安排

1、鼓勵學(xué)生博覽素描圖書，了解素描靜物課程基礎(chǔ)知識。

2、通過圖書館和網(wǎng)絡(luò)渠道查找并閱讀東西方素描繪畫的歷史發(fā)展。

3、臨摹一幅優(yōu)秀的素描靜物作品、課堂寫生一幅素描靜物，要求質(zhì)量高、理解全面。

第三篇：學(xué)前教育專業(yè)《美術(shù)》課程標準

學(xué)前教育專業(yè)《美術(shù)》課程標準

第一部分 前 言

《美術(shù)》課程是學(xué)前教育專業(yè)的基礎(chǔ)課程之一。它為學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生，今后從事幼兒教育工作，提高自身藝術(shù)素養(yǎng)，培養(yǎng)實踐動手能力具有非常重要作用。

《美術(shù)》課程一直是學(xué)前教育專業(yè)的基礎(chǔ)課程之一。通過幾年來的教學(xué)實踐，我們已制訂了《美術(shù)》課程的教學(xué)大綱，積累了一定的教學(xué)經(jīng)驗。但是也應(yīng)該看到，與其他院校的學(xué)前教育專業(yè)相比，我們?nèi)源嬖谝欢ǖ牟罹啵杂幸恍┬枰母锖屯晟频牡胤健?/p>

制訂學(xué)前教育專業(yè)《美術(shù)》課程標準，其目的是使這門課程更加規(guī)范，便于檢查、監(jiān)督。同時，通過實踐、研究，構(gòu)建起符合時代要求的課程的體系，為學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的發(fā)展奠定基礎(chǔ)。

一、課程性質(zhì)

學(xué)前教育專業(yè)的《美術(shù)》課程，與專業(yè)院校的美術(shù)課程不同，具有自己的特點，它既要學(xué)習(xí)一些美術(shù)基礎(chǔ)知識與技能，又要把所學(xué)到的美術(shù)知識與技能，在以后所從事的幼兒教育中，發(fā)揮起一定的作用。學(xué)前教育專業(yè)的《美術(shù)》課程，能幫助學(xué)生實現(xiàn)以下的價值。

（一）陶冶審美情操，提高生活品位

美術(shù)是一種視覺藝術(shù)，在發(fā)展人的視知覺，獲得以視覺為主的審美體驗，陶冶審美情操，提高生活品位等方面，具有其他專業(yè)學(xué)科難以替代的作用。

本課程開設(shè)的繪畫、設(shè)計與工藝、中外美術(shù)作品欣賞等學(xué)習(xí)內(nèi)容，能夠使學(xué)生在制作藝術(shù)作品的過程中，以及在欣賞中外經(jīng)典藝術(shù)的作品時，陶冶審美情操，提高他們的生活品位。

（二）抒發(fā)個人情感，獲得個性發(fā)展

美術(shù)創(chuàng)作與欣賞是一種情感表達活動，在創(chuàng)作與欣賞的表達過程中，來抒 發(fā)個人的情感。美術(shù)創(chuàng)作強調(diào)想象力與創(chuàng)造力，作品的獨特性與獨創(chuàng)性是藝術(shù)創(chuàng)作所追求的最高目標，因此，美術(shù)創(chuàng)作對學(xué)生個性的發(fā)展，會起很好的作用。

本課程開設(shè)的繪畫、設(shè)計與工藝、中外美術(shù)作品欣賞等學(xué)習(xí)內(nèi)容，能夠使學(xué)生在制作藝術(shù)作品的過程中，以及在欣賞中外經(jīng)典藝術(shù)的作品時，抒發(fā)個人情感，獲得個性發(fā)展。

（三）掌握必備技藝，形成職業(yè)素養(yǎng)

美術(shù)是一門具有人文性質(zhì)的課程，但在具體的學(xué)習(xí)過程中要掌握一定的技能與技巧。因此，技能技巧的學(xué)習(xí)是本課程的重點內(nèi)容。由于我們培養(yǎng)的對象是學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生，因此，我們與美術(shù)專業(yè)院校所要求的技能技巧不同。我們對技能技巧方面的要求是盡量廣一些，淺一些，主要能為他們今后從事幼兒教育工作奠定一些必備的基本技藝。

本課程開設(shè)的繪畫、設(shè)計與工藝、中外美術(shù)作品欣賞等學(xué)習(xí)內(nèi)容，能夠使學(xué)生在制作藝術(shù)作品的過程中，以及在欣賞中外經(jīng)典藝術(shù)的作品時，掌握必備的技藝，形成良好的職業(yè)素養(yǎng)。

二、課程的基本理念

（一）體現(xiàn)時代性與基礎(chǔ)性

學(xué)前教育專業(yè)《美術(shù)》課程，既要體現(xiàn)時代發(fā)展的要求，如增加學(xué)習(xí)現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)等內(nèi)容；又要注重學(xué)科的基礎(chǔ)性，如繪畫中的素描、色彩的學(xué)習(xí)等。

（二）注重學(xué)生能力的發(fā)展

學(xué)前教育專業(yè)《美術(shù)》課程，應(yīng)注重培養(yǎng)學(xué)生多種能力的發(fā)展，如敏銳的洞察能力、表達與交流的能力、處理問題的能力以及動手繪制的能力等。

（三）提升未來教師的素養(yǎng)

學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生，畢業(yè)后是從事幼兒教育工作的。通過美術(shù)學(xué)習(xí)，一方面使其掌握基本的美術(shù)知識與技能，另一方面，使其學(xué)會用藝術(shù)思維的方式認識世界，為學(xué)生將來從事學(xué)前教育職業(yè)提高藝術(shù)素養(yǎng)。

三、課程設(shè)計思路

學(xué)前教育專業(yè)《美術(shù)》課程。一、二、三年級的必修課中一、二年級每周為4課時；三年級每周為2課時。以每學(xué)期18周計算，總學(xué)時數(shù)為360課時。學(xué)前教育專業(yè)《美術(shù)》必修課程設(shè)置了以下四個內(nèi)容系列：

系列1：簡筆畫 系列2：設(shè)計與工藝 系列3：中外美術(shù)作品欣賞 系列4：幼兒美術(shù)教育理論與實踐 系列5：紙 藝

以上四個內(nèi)容系列中，“簡筆畫”系列安排在一年級的第一個學(xué)期內(nèi)完成，以每周4課時，每學(xué)期9計算；“設(shè)計與工藝”系列安排在一年級的第二個學(xué)期內(nèi)完成，以每周4課時，每學(xué)期18周計算，“中外美術(shù)作品欣賞”系列安排在二年級第一學(xué)期內(nèi)完成，以每周2課時，每學(xué)期18周計算，“幼兒美術(shù)教育理論與實踐”系列安排在二級第二學(xué)期內(nèi)完成，以每周2課時，每學(xué)期18周計算。“紙藝”系列安排在一年級級第一學(xué)期內(nèi)完成，以每周4時，每學(xué)期9周計算。

第二部分 課程目標

通過美術(shù)課程的學(xué)習(xí)使學(xué)生能夠：

一、掌握簡筆畫、設(shè)計與工藝等方面的基本知識與技能。在藝術(shù)實踐中，學(xué)會運用各種工具和材料來制作藝術(shù)作品，美化生活與環(huán)境。能夠熟練掌握簡筆畫的基本理論和技能，更好的服務(wù)好自己的幼兒園美術(shù)教學(xué)。

二、知道中外美術(shù)發(fā)展史的大體脈絡(luò)。在欣賞古今中外美術(shù)作品中，拓展藝術(shù)理解能力，并學(xué)習(xí)如何評價和解釋藝術(shù)作品，交流各種見解和觀點。

三、了解兒童美術(shù)發(fā)展的特點與教學(xué)方法。在學(xué)習(xí)中掌握幼兒美術(shù)教育的教學(xué)原則和方法，為今后從事幼兒美術(shù)教學(xué)工作奠定一些理論基礎(chǔ)。第三部分 內(nèi)容標準

一、必修課程五個系列的內(nèi)容標準：

（一）簡筆畫

“簡筆畫”是學(xué)前教育專業(yè)《美術(shù)》課程中的一個內(nèi)容系列，是學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的基礎(chǔ)課程。通過繪畫學(xué)習(xí)能幫助學(xué)生認識造型藝術(shù)的基本規(guī)律，掌握一些基本的繪畫技巧，提高表現(xiàn)藝術(shù)的能力，培養(yǎng)敏銳的觀察能力，同時也為以后進一步的深入學(xué)習(xí)，打下基礎(chǔ)。

1、學(xué)習(xí)內(nèi)容

簡筆畫的理論知識、筆畫創(chuàng)作的基本規(guī)律、物簡筆畫練習(xí)（常見走獸、飛禽、家畜、昆蟲、海洋動物、水中生物）、人物簡筆畫的基本規(guī)律、人物頭像練習(xí)（兒童頭像、少數(shù)民族兒童頭像、兒童面部表情、神話人物頭像、現(xiàn)代人物頭像、外國人物頭像）人物動態(tài)畫法（1課時）、同年齡人物畫法、物的畫法及圖例、瓜果、風(fēng)景、常見的靜物工具（常見工具、交通工具）、簡筆畫的線條要求以及構(gòu)圖要求、常見物體、動物、人物、風(fēng)景簡筆畫的創(chuàng)作、簡單的場景簡筆畫創(chuàng)作。

2、成就標準

通過“簡筆畫”的內(nèi)容學(xué)習(xí)，學(xué)生能夠：

（1）畫的基本規(guī)律。使學(xué)生掌握常見的簡筆畫的基本畫法，能夠進行最基礎(chǔ)的場景簡筆畫創(chuàng)作。

使學(xué)生掌握常見的簡筆畫的基本畫法，能夠進行最基礎(chǔ)的場景簡筆畫創(chuàng)作。

（2掌握簡筆畫的基本理論和技能，更好的服務(wù)好自己的幼兒園美術(shù)教學(xué)

（二）設(shè)計與工藝

“設(shè)計與工藝”是學(xué)前教育專業(yè)《美術(shù)》課程中的一個內(nèi)容系列，是為學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生今后從事幼兒園環(huán)境布置、玩具制作，以及幼兒手工教學(xué)奠定 一定的基礎(chǔ)。通過“設(shè)計與工藝”學(xué)習(xí)，能幫助學(xué)生廣泛地接觸各種材料，認識不同材料的功能與作用，發(fā)展學(xué)生的想象能力與創(chuàng)造能力。

1、學(xué)習(xí)內(nèi)容

平面設(shè)計基礎(chǔ)知識、平面設(shè)計的應(yīng)用（包括：美術(shù)字的書寫、海報、賀卡設(shè)計等）、幼兒園環(huán)境設(shè)計與布置（包括：幼兒園教室布置、校園布置、活動或會議場所布置等）、工藝制作（包括：紙藝制作、泥塑制作、玩具制作等）。

2、成就標準

通過“設(shè)計與工藝”的內(nèi)容學(xué)習(xí)，學(xué)生能夠：（1）了解平面設(shè)計基礎(chǔ)知識。

（2）掌握黑體、宋體、變體美術(shù)字的書寫方法，以及海報、賀卡等平面設(shè)計的應(yīng)用。

（3）利用所學(xué)到的美術(shù)知識與技能，進行幼兒園教室、校園環(huán)境的布置。（4）會利用廢舊材料制作一些簡單的玩具。（5）掌握一些泥塑、紙藝等方面的制作方法。

（三）中外美術(shù)作品欣賞

“中外美術(shù)作品欣賞”是學(xué)前教育專業(yè)《美術(shù)》課程中的一個內(nèi)容系列，是為學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生了解中外美術(shù)作品，獲得審美享受的內(nèi)容系列。通過“中外美術(shù)作品欣賞”學(xué)習(xí)，學(xué)生在對美術(shù)作品的感受、體驗、聯(lián)想、分析與判斷中，提高審美能力。

1、學(xué)習(xí)內(nèi)容

“中外美術(shù)作品欣賞”的學(xué)習(xí)內(nèi)容，主要分為：中國美術(shù)作品欣賞和外國美術(shù)作品欣賞兩大部分。

中國美術(shù)作品主要有：彩陶藝術(shù)、青銅藝術(shù)、畫像石和畫像磚藝術(shù)、壁畫 5 藝術(shù)、石窟雕塑藝術(shù)；唐、宋、元、明、清以及近代的山水畫、花鳥畫、人物畫等。

外國美術(shù)作品主要有：古代埃及藝術(shù)、古代希臘藝術(shù)、古代羅馬藝術(shù)、中世紀藝術(shù)、歐洲文藝復(fù)興藝術(shù)；

十七、十八世紀歐洲藝術(shù)、十九世紀歐洲藝術(shù)、20世紀西方現(xiàn)代藝術(shù)等

2、成就標準

通過“中外美術(shù)作品欣賞”的內(nèi)容學(xué)習(xí)，學(xué)生能夠： 知道中國美術(shù)發(fā)展史的大體脈絡(luò)。知道外國美術(shù)發(fā)展史的大體脈絡(luò)。

（3）在參與各種討論、交流和研究中，以及在口頭和書面的表達和描述中，提高審美判斷的能力。

（四）幼兒美術(shù)教育理論與實踐

“幼兒美術(shù)教育理論與實踐” 是學(xué)前教育專業(yè)《美術(shù)》課程中的一個內(nèi)容系列，是為學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生今后從事幼兒園美術(shù)教學(xué)和環(huán)境布置打下基礎(chǔ)。通過“幼兒美術(shù)教育理論與實踐”的內(nèi)容學(xué)習(xí)，主要讓學(xué)生了解兒童美術(shù)的發(fā)展過程，掌握幼兒美術(shù)教育的教學(xué)原則和方法。培養(yǎng)學(xué)生能運用教育教學(xué)的原理，進行教學(xué)。

1、學(xué)習(xí)內(nèi)容

兒童美術(shù)的發(fā)展階段及其特點、兒童美術(shù)教學(xué)的原則、兒童美術(shù)教學(xué)的過程、兒童美術(shù)作品的評價原則等。

2、成就標準

通過“幼兒美術(shù)教育理論與實踐”的內(nèi)容學(xué)習(xí)，學(xué)生能夠： 了解兒童繪畫發(fā)展不同階段的特征。

了解兒童美術(shù)教學(xué)的原則與過程。知道兒童美術(shù)作品的評價原則。

（五）紙 藝

“紙藝” 是學(xué)前教育課程中的一個內(nèi)容系列，是為學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生拓寬今后從事幼兒園手工教學(xué)而打下基礎(chǔ)。通過“紙藝”的內(nèi)容學(xué)習(xí)，使學(xué)生學(xué)會運用不同紙質(zhì)的材料來制作不同藝術(shù)作品，發(fā)展學(xué)生動手、動腦的能力。

1、學(xué)習(xí)內(nèi)容

紙藝的基本制作方法（如折、刻、剪等技術(shù)）、做紙花卉、動物等。

2、成就標準

通過“紙藝”的內(nèi)容學(xué)習(xí)，學(xué)生能夠：（1）學(xué)會用紙來制作花卉、動物等紙藝作品。（2）在制作過程中，發(fā)展動手、動腦的能力。

第四部分 實施建議

一、教學(xué)建議

為了更好地實施本《課程標準》，提出如下教學(xué)建議：

1、美術(shù)教學(xué)應(yīng)注重培養(yǎng)學(xué)生的審美能力。在教學(xué)中，應(yīng)當遵循審美規(guī)律，多給學(xué)生感悟藝術(shù)作品的機會，引導(dǎo)學(xué)生展開想象。尤其在欣賞教學(xué)中，更應(yīng)該幫助學(xué)生建立起描述、敘述、解釋、比較和各種的判斷能力。要改變以往欣賞教學(xué)中，單純傳授式的教學(xué)方式。

2、美術(shù)教學(xué)中應(yīng)激發(fā)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力。通過觀察、構(gòu)思、創(chuàng)意、造型、表現(xiàn)、設(shè)計和工藝制作，讓學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力得到充分發(fā)展。要改變以往教學(xué)中，單純強調(diào)技能學(xué)習(xí)或放任自流的教學(xué)方式。

3、美術(shù)教學(xué)應(yīng)注重培養(yǎng)學(xué)生的實踐能力。在教學(xué)中，可通過創(chuàng)作或共同來完成一個項目的形式，來培養(yǎng)學(xué)生的實踐能力。尤其在教育實習(xí)和教育見習(xí)期間，應(yīng)鼓勵學(xué)生積極為幼兒園做一些有關(guān)環(huán)境布置的工作，或者指導(dǎo)幼兒園的小朋友開展各種美術(shù)活動，增強學(xué)生的實踐能力。

4、教師在美術(shù)教學(xué)中應(yīng)采用各種教學(xué)手段，如錄像、電視等，或利用黑板、畫紙以及其他材料進行示范、演示，使學(xué)生有一直觀的感受。

二、評價建議

美術(shù)課程的評價是促進學(xué)生發(fā)展，改進教師的教學(xué)，促進美術(shù)課程不斷發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。

目前，我們對學(xué)生作業(yè)的評價，采用平時作業(yè)占70%，期末作業(yè)占30%的評價方式。除此之外，我們也可以讓學(xué)生自己制作學(xué)習(xí)檔案袋，通過一學(xué)期的學(xué)習(xí)，對自己的作業(yè)進行評價，教師在此基礎(chǔ)上，根據(jù)學(xué)生的實際情況再作評價，這樣有利于調(diào)動學(xué)生的積極性，也可以使學(xué)生了解自己作品中存在的不足之處。

三、教材編寫建議

經(jīng)過多年的教學(xué)實踐，我們應(yīng)編寫一套學(xué)前教育專業(yè)《美術(shù)》課程的教材。編寫的原則

（1）應(yīng)體現(xiàn)上海地區(qū)學(xué)前教育發(fā)展的特點。（2）教材內(nèi)容應(yīng)強調(diào)基礎(chǔ)性的原則。

（3）教材要體現(xiàn)新的教學(xué)理念，要在傳統(tǒng)教材的基礎(chǔ)上，有所突破。教材的呈現(xiàn)方式（1）圖文并茂

（2）可以分成每個內(nèi)容系列各編一冊，也可以綜合為一本。

第四篇：《美術(shù)》課程標準（學(xué)前教育專業(yè)）

《美術(shù)》課程標準

一、課程管理信息

課程名稱：美術(shù)

課程代碼：PT2BS08

教學(xué)單位：普通課教研室

制定時間：2021年4月

編寫負責(zé)人：__________

審定負責(zé)人：__________

二、課程基本信息

課程學(xué)分：8

課程學(xué)時：136

授課對象：學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生

三、課程簡介

改革開放30年來，我國職業(yè)教育的發(fā)展與教學(xué)質(zhì)量的提升都達到了一個新的水平，特別是近年來，職業(yè)教育的教學(xué)成果在數(shù)量和質(zhì)量上都呈現(xiàn)大幅度向好的趨勢，特別是幼兒教育專業(yè)的學(xué)生就業(yè)前景光明，呈現(xiàn)出培養(yǎng)目標與就業(yè)需求銜接合理，初步形成以幼兒教育的職業(yè)技能為核心而面向多領(lǐng)域職業(yè)技能擴展的態(tài)勢。隨著我國幼兒教育專業(yè)教學(xué)改革的不斷深入，提高幼兒教師的專業(yè)能力已成為保證幼兒教育教學(xué)質(zhì)量的關(guān)鍵。在幼兒教育專業(yè)中，美術(shù)是學(xué)前教育專業(yè)必修課程之一。美術(shù)在學(xué)前教育專業(yè)的教育教學(xué)中具有重要的意義，它不僅是人們文化生活不可缺少的內(nèi)容，也是對學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生進行素質(zhì)教育，提高精神文明程度，陶冶美的情操，充分發(fā)揮想象力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，促進身心發(fā)展的重要手段。美術(shù)教學(xué)要面向現(xiàn)代化，面向世界，面向未來。貫徹德、智、體、美全面發(fā)展的教育方針，通過學(xué)前教育美術(shù)學(xué)，讓學(xué)生獲得更多藝術(shù)感受和熏陶的原則，是學(xué)習(xí)者獲得一定的藝術(shù)審美能力，開闊眼見，在教學(xué)中汲取較多的藝術(shù)營養(yǎng)，掌握扎實的美術(shù)專業(yè)技能，以飽滿的熱情從事神圣的幼兒教育工作。

課程的性質(zhì)和作用

學(xué)前教育專業(yè)的《美術(shù)》課程，與專業(yè)院校的美術(shù)課程不同，具

有自己的特點，它既要學(xué)習(xí)一些美術(shù)基礎(chǔ)知識與技能，又要把所學(xué)到美術(shù)知識與技能，在以后所從事的幼兒教育中發(fā)揮在一起的作用。學(xué)前教育專業(yè)的《美術(shù)》課程，能幫助學(xué)生實現(xiàn)以下的價值。

（一）陶冶審美情操，提高生活品味

美術(shù)是一種視覺藝術(shù)，在發(fā)展人的視知覺，獲得以視覺為主的審美體驗，陶冶審美情操，提高生活品味等方面，具有其他專業(yè)學(xué)科難以提到的作用。

本課程開設(shè)的繪畫、中外美術(shù)作品欣賞等學(xué)習(xí)內(nèi)容以及在欣賞中外經(jīng)典藝術(shù)的作品時，陶冶審美情操，提高生活品味。

（二）抒發(fā)個人情感，獲得個性發(fā)展

美術(shù)創(chuàng)作與欣賞是一種情感表達活動，在創(chuàng)作與欣賞表達過程中，來抒發(fā)個人的情感，美術(shù)創(chuàng)作強調(diào)想象力和創(chuàng)作力，作品的獨特性和獨創(chuàng)性是藝術(shù)創(chuàng)作所追求的最高目標，因此，美術(shù)創(chuàng)作對學(xué)生個性的發(fā)展會起到很好作用。

（三）掌握必備技藝，形成職業(yè)素養(yǎng)

美術(shù)是一門具有人文性質(zhì)的課程，但在具體的學(xué)習(xí)過程中要掌握一定的技能與技巧。我們對技能技巧方面的要求是盡量廣一些，深一些，主要能為我們今后從事幼兒教育工作奠定一些必備的基本技藝。

四、課程設(shè)計思路

1．貫徹以能力為本位的原則。教學(xué)內(nèi)容安排盡量采用具體→抽象→應(yīng)用的思路，加強實際應(yīng)用能力的培養(yǎng)，突出繪畫作品的直觀教學(xué)，強化臨摹與創(chuàng)作結(jié)合的能

力.適當體現(xiàn)探索、發(fā)現(xiàn)、歸納和創(chuàng)造的方法，逐步形成學(xué)生的創(chuàng)新意識。

2．教學(xué)內(nèi)容安排應(yīng)貫徹深入淺出、由易到難、由具體到抽象、循序漸進的原則，注意系統(tǒng)性、科學(xué)性，兼顧與專業(yè)課程的銜接。

1.課程設(shè)計理念

打破以知識傳授為主要特征的傳統(tǒng)學(xué)科模式，以能力培養(yǎng)為重點，采用“教學(xué)項目化、學(xué)習(xí)自主化、實踐職場化”的行動導(dǎo)向教學(xué)模式和靈活多樣的教學(xué)方法、手段，構(gòu)建立體化多層次的實踐教學(xué)體系，做到教學(xué)做學(xué)合一。

基于項目導(dǎo)向，突出實踐能力。

開展情景教學(xué)，模擬實際環(huán)境。

突出學(xué)生主體，尊重個體差異。

注重過程評價，強調(diào)全員參與。

利用多種資源，強化自主學(xué)習(xí)。

2.總體設(shè)計思路

改變以教師為中心的教學(xué)方法，強調(diào)以學(xué)生為主體，給學(xué)生以更多的活動空間，讓他們積極地參與教學(xué)過程，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)主動性。在課堂教學(xué)中注意精講多練，多示范，適當增加課堂練習(xí)時間，以減少學(xué)生課外負擔(dān)。在教師講課中要貫徹設(shè)疑（提出矛盾）、析疑（分析矛盾）、解疑（解決矛盾）三個環(huán)節(jié)的啟發(fā)式教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生對美術(shù)現(xiàn)象有好奇心，并能進行獨立思考，提出解決問題的方法和探索問題的思路。教學(xué)中應(yīng)盡量使用現(xiàn)代教育技術(shù)如現(xiàn)代信息技術(shù)等，提高教學(xué)質(zhì)量和教學(xué)效果。

3.教學(xué)內(nèi)容選擇

基礎(chǔ)模塊各專業(yè)學(xué)生必修的基礎(chǔ)性內(nèi)容和應(yīng)達到的基本要求

職業(yè)模塊是適應(yīng)學(xué)生學(xué)習(xí)相關(guān)專業(yè)需要的限定選修內(nèi)容

拓展模塊是滿足學(xué)生個性發(fā)展和繼續(xù)學(xué)習(xí)需要的任意選修內(nèi)容

統(tǒng)籌兼顧

就業(yè)崗位和發(fā)展的統(tǒng)籌兼顧、課程整合和前后課程銜接的統(tǒng)籌兼顧

普通課教研室

五、教學(xué)方法與手段

教學(xué)方法的選擇要從學(xué)生的實際出發(fā)，要符合學(xué)生的認知心理特征，要關(guān)注學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)興趣的激發(fā)與保持，學(xué)習(xí)信心的堅持與增強，鼓勵學(xué)生參與教學(xué)活動，包括思維參與和行為參與，引導(dǎo)學(xué)生主動學(xué)習(xí)。

教師要學(xué)習(xí)職業(yè)教育理論，提高自身業(yè)務(wù)水平；了解一些相關(guān)專業(yè)的知識，熟悉美術(shù)在相關(guān)專業(yè)課程中的應(yīng)用，提升教學(xué)能力。

要根據(jù)不同的美術(shù)知識內(nèi)容，結(jié)合實際地充分利用各種教學(xué)媒體，進行多種教學(xué)方法探索和試驗。

多種教學(xué)方法的運用

（1）

示范法

美術(shù)教學(xué)的示范法在樹立了解美術(shù)知識和學(xué)生技法學(xué)習(xí)上起著重要的作用，它要求教師以準確、形象、生動、富有感染力的示范。教師講解與示范是相輔相成的教學(xué)方法，教師一定要把握好它們之間的關(guān)系，尤其對鉛筆構(gòu)圖和上顏色的畫面，教師一定要耐心講解、反

復(fù)示范，直到學(xué)生掌握為止。

（2）

練習(xí)法

練習(xí)法是根據(jù)繪畫要求，有目的地反復(fù)練習(xí)。以達到學(xué)生能夠獨

立從構(gòu)思繪畫內(nèi)容、起稿、上色、調(diào)整完成的一系列思路的掌握。

（3）

分解組合法

美術(shù)教學(xué)中的分解組合法，是指在美術(shù)教學(xué)過程中，把美術(shù)的基本技法、重點難點技法進行分解后，再把分解技法組合起來的一種教學(xué)方法。

（4）觀察模仿法

美術(shù)教學(xué)中的觀察模方法，是指學(xué)生在學(xué)習(xí)美術(shù)的過程中，通過觀看教師或影像資料，模效畫面。

（5）個別教學(xué)法

美術(shù)的個別教學(xué)法是指教師對美術(shù)學(xué)習(xí)能力較差或較強的學(xué)生，進行單獨輔導(dǎo)的方法。運用這種方法可以縮小集體學(xué)習(xí)美術(shù)的水平差距，使學(xué)習(xí)困難的學(xué)生增強自信心，運用這種方法時應(yīng)注意計劃和針對性，保證個別教學(xué)的質(zhì)量和水平。

普通課教研室

六、學(xué)習(xí)策略

學(xué)習(xí)策略是指學(xué)習(xí)者為了提高學(xué)習(xí)效果和效率，有目的有意識地制定有關(guān)學(xué)習(xí)過程的方案。對美術(shù)課程而言，學(xué)習(xí)策略主要包括認知策略、調(diào)控策略和資源策略等。認知策略是指學(xué)生為了完成具體學(xué)習(xí)任務(wù)而采取的步驟和方法；調(diào)控策略是指學(xué)生對學(xué)習(xí)進行計劃、實施、反思、評價和調(diào)整的策略；資源策略是學(xué)生合理并有效利用網(wǎng)絡(luò)、多種媒體進行學(xué)習(xí)和運用市場營銷的策略。

學(xué)習(xí)策略是靈活多樣的，策略的使用因人、因時、因事而異。教師要有意識地幫助學(xué)生形成適合自己的學(xué)習(xí)策略，并具有不斷調(diào)整自己的學(xué)習(xí)策略的能力。在美術(shù)課程學(xué)習(xí)中，幫助學(xué)生有效地使用學(xué)習(xí)策略，不僅有利于他們把握學(xué)習(xí)的方向、采用科學(xué)的途徑、提高學(xué)習(xí)效率，而且還有助于他們形成自主學(xué)習(xí)的能力，為終身學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。

1.認知策略

1）根據(jù)需要進行預(yù)習(xí)；

2）在學(xué)習(xí)中集中注意力；

3）在學(xué)習(xí)中積極思考；

4）在學(xué)習(xí)中善于記要點；

5）對所學(xué)習(xí)內(nèi)容能主動復(fù)習(xí)并加以整理和歸納；

2.調(diào)控策略

1）明確自己學(xué)習(xí)的目標；

2）明確自己的學(xué)習(xí)需要；

3）制訂簡單的學(xué)習(xí)計劃；

4）把握學(xué)習(xí)的主要內(nèi)容；

5）注意了解和反思自己學(xué)習(xí)中的進步與不足；

6）積極探索適合自己的學(xué)習(xí)方法；

7）經(jīng)常與教師和同學(xué)交流學(xué)習(xí)體會；

3.資源策略

1）注意利用多種教學(xué)資源豐富自己的學(xué)習(xí)；

2）使用網(wǎng)絡(luò)工具軟件查找主題信息；

3）注意生活中接觸到的繪畫問題；

4）能利用美術(shù)館或網(wǎng)絡(luò)上的學(xué)習(xí)資源；

七、考核方案設(shè)計

《美術(shù)》是一門考查課，教學(xué)效果評價采取形成性評價與終結(jié)性評價相結(jié)合、課堂參與與課前準備相結(jié)合、課內(nèi)學(xué)習(xí)與課外學(xué)習(xí)相結(jié)合、教師評定與學(xué)生評定相結(jié)合，重點評價學(xué)生態(tài)度和職業(yè)能力。

形成性考核包括常規(guī)（學(xué)習(xí)態(tài)度、出勤、課堂提問、職業(yè)行為養(yǎng)成等）、課堂作業(yè)（各能力訓(xùn)練分項目或任務(wù)完成的情況，以及畫面作業(yè)）、平時測試、課外作業(yè)等。

終結(jié)性考核包括課程綜合訓(xùn)練項目完成情況及成果展示、課程綜合設(shè)計或報告、期末卷面等。

八、課程目標

1.總體能力目標

1）.在九年義務(wù)教育基礎(chǔ)上，使學(xué)生進一步學(xué)習(xí)并掌握職業(yè)崗位和生活中所必要的美術(shù)知識。

2）.培養(yǎng)學(xué)生的構(gòu)圖能力、顏色搭配能力、描摹能力、創(chuàng)作能力。

3）.引導(dǎo)學(xué)生逐步養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣、實踐意識、創(chuàng)新意識和實事求是的科學(xué)態(tài)度，提高學(xué)生就業(yè)能力與創(chuàng)業(yè)能力。

2.具體能力目標

1）、使學(xué)生初步掌握美術(shù)的基礎(chǔ)理論知識，學(xué)前教育專業(yè)美術(shù)教學(xué)的目的和任務(wù)，以及美術(shù)知識在幼兒全面發(fā)展教育中的重要意義。通過美術(shù)技法教學(xué)和配合手工技能的教學(xué)，對學(xué)生進行正確的美術(shù)的繪畫技法、手工技能等訓(xùn)練，對學(xué)生進行美術(shù)的基本教學(xué)，培養(yǎng)學(xué)生美術(shù)的欣賞能力、動手能力、創(chuàng)作能力，教會學(xué)生幾種幼兒美術(shù)的基本作品繪畫，手工制作等。培養(yǎng)學(xué)生對美術(shù)的濃厚興趣。

美術(shù)的基礎(chǔ)理論知識：

2）、向?qū)W生講授學(xué)前教育專業(yè)美術(shù)教學(xué)的目的任務(wù)，概述本年級美術(shù)教學(xué)的基本要求，介紹中西方美術(shù)作品的區(qū)別于特點。美術(shù)作品的構(gòu)成要素、基本技法和創(chuàng)作方法等

九、課程內(nèi)容要求、課時分配

項目教學(xué)表

項目

工作任務(wù)

知識要求

技能要求

學(xué)時

課內(nèi)

課外

項目一：

素描的基本技法與運用

（34）

任務(wù)一

素描的概述

素描的含義

構(gòu)成素描的基本要素

構(gòu)成素描的基本要素

任務(wù)二

素描的透視和構(gòu)圖的基本原理

素描中黑、白、灰的運用

結(jié)構(gòu)素描的表現(xiàn)方法

繪畫步驟和方法

光影素描中的線條關(guān)系

任務(wù)三

素描的運用和練習(xí)

光影素描、結(jié)構(gòu)素描的體積塑造

繪畫步驟和元素運用

調(diào)整畫面關(guān)系的技巧

項目二

水粉畫的技法與運用（34）

任務(wù)四

色彩基礎(chǔ)知識的了解與運用

表現(xiàn)形式與運用

色環(huán)認識與練習(xí)

任務(wù)五

水粉靜物畫的步驟

空間關(guān)系與運用

色彩搭配與塑造

任務(wù)六

水粉風(fēng)景畫的步驟與畫面調(diào)整關(guān)系

景物特針提取和塑造

冷暖顏色的運用

任務(wù)七

水粉畫的畫面調(diào)整與水粉裝飾畫創(chuàng)作

水粉畫與水粉裝飾畫

顏料特性在裝飾畫中的運用

項目三

圖案平面設(shè)計的構(gòu)成要素與運用（20）

任務(wù)八

平面構(gòu)成的要素

平面圖案形式美的法則

點、線、面的運用

任務(wù)九

平面構(gòu)成的創(chuàng)作步驟與畫面處理

畫面的制作技法

平面圖案的寫生與變化

項目四

美術(shù)鑒賞與板報設(shè)計(14)

任務(wù)十

美術(shù)鑒賞

中、西美術(shù)的基本知識

中、西美術(shù)風(fēng)格

中、西畫種介紹

任務(wù)十一

板報設(shè)計

板報設(shè)計的編排形式與設(shè)計要求

板報的格式

板報的要素

藝術(shù)字的運用

項目五

裝飾畫和中國畫技法的步驟與運用(34)

任務(wù)十二

裝飾畫概述

裝飾畫的特點

構(gòu)成要素

任務(wù)十三

：裝飾畫造型與色彩

分類與表現(xiàn)技法

黑白裝飾畫

彩色裝飾畫

任務(wù)十四

裝飾畫表現(xiàn)技法

畫面調(diào)整與加強

突出主題

顏色搭配

任務(wù)十五

中國畫技法與應(yīng)用

工具與材料的特性

基本工具了解

各種工具特性

任務(wù)十六

兒童裝飾畫的技法與運用

兒童裝飾畫的創(chuàng)作原則

兒童年齡階段特征

畫面適應(yīng)性原則

創(chuàng)新性原則

課時合計

十、項目方案設(shè)計

項目一素描的基本技法與運用

1.教學(xué)目標

最終目標：

理解本單元的繪畫要素：點、線、面來描述形狀，即兩維空間存在的形態(tài)。在素描與速寫的造型學(xué)習(xí)中，掌握塑造結(jié)構(gòu)、形體、空間、質(zhì)感等三維物象，在學(xué)與練中體驗出質(zhì)樸的形體美。

2.工作任務(wù)

1）點、線、面認識

2）素描臨摹、寫生、創(chuàng)作

3.活動設(shè)計

討論問題：

畫一幅有水果的靜物素描，請大家考慮如何構(gòu)圖、需要添加什么靜物、搭配什么襯布、用什么罐子等？

項目二、水粉畫的技法與運用

1.教學(xué)目標

最終目標：

理解水彩、水粉畫的性能。熟練掌握水彩、水粉畫的各種技法。

2.工作任務(wù)

解決以下問題：靜物水粉畫、風(fēng)景水粉畫、水粉裝飾畫

3.活動設(shè)計

討論問題：

以“午后休息”為題，內(nèi)容自定畫一張水粉畫、假設(shè)你想表達海邊的午后、家中的午后、還是學(xué)校中的、郊游等。那么每種假設(shè)所需要的構(gòu)成要素是什么？然后結(jié)合你的生活經(jīng)歷自己假設(shè)一個“午后休息”進行水粉畫創(chuàng)作。

項目三

圖案平面設(shè)計的構(gòu)成要素與運用

1.教學(xué)目標

最終目標：

了解圖案在生活中的廣泛運用，理解裝飾美的語言和形式美的法則,掌握圖案、美術(shù)字在板報和墻報中的運用

2.工作任務(wù)

解決以下問題：

圖案的構(gòu)成、點線面的運用、藝術(shù)字的運用

3.活動設(shè)計

組織同學(xué)討論問題：

畫平面構(gòu)成的作品，注意點、線、面的運用

項目四

美術(shù)鑒賞與板報設(shè)計

1.教學(xué)目標

最終目標：

了解欣賞學(xué)習(xí)的過程，在文化背景、地域環(huán)境各不相同的時空中，形

勢風(fēng)格千差萬別的中外美術(shù)作品。

2.工作任務(wù)

解決以下問題：

中、西美術(shù)文化背景

中、西美術(shù)種類、特點

3.活動設(shè)計

討論問題：

美術(shù)鑒賞的切入點

觀賞電影心得體會

項目五

裝飾畫和中國畫技法的步驟與運用

1.教學(xué)目標

最終目標：

了解裝飾畫、中國畫、幼兒園環(huán)境美化的基本要求和方法，理解關(guān)于幼兒園環(huán)境美化的需求。熟練掌握裝飾畫、國畫的基本技法和材料運用，創(chuàng)作好裝飾畫及如何教授學(xué)生完成教學(xué)任務(wù)，培養(yǎng)學(xué)生的審美、協(xié)調(diào)能力，使學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的主動性得到充分的發(fā)揮

1.工作任務(wù)

解決以下問題：花鳥畫、山水畫技法運用

裝飾畫創(chuàng)作要素、幼兒園環(huán)境美化

3.活動設(shè)計

討論問題

模擬幼兒園環(huán)境美化，場景布置的基本要素、美化的原則。

十一、知識點教學(xué)要求

（一）素描

教學(xué)目標：

（1）素描的概念

（2）素描的作畫步驟

（3）重點是素描線條，透視在寫生中的運用

知識點描述：

1.點、線、面

2.構(gòu)圖

3．臨摹、寫生

（二）水粉畫、水彩畫

教學(xué)目標：

（1水粉、水彩概念

（2）技法的種類

（3）臨摹寫生、創(chuàng)作

知識點描述：

1.技法的運用

2．臨摹、寫生的步驟

3．創(chuàng)作的要求

（三）圖案平面設(shè)計的教學(xué)目標：

了解圖案在生活中的廣泛運用，理解裝飾美的語言和形式美的法則,掌握圖案、美術(shù)字在板報和墻報中的運用

知識點描述：

1.圖案的變形

2.點、線、面的運用

3.藝術(shù)字

4板報設(shè)計

（四）美術(shù)鑒賞與板報設(shè)計

教學(xué)目標：

了解欣賞學(xué)習(xí)的過程，在文化背景、地域環(huán)境各不相同的時空中，形

勢風(fēng)格千差萬別的中外美術(shù)作品

知識點描述：

1.中、西美術(shù)文化背景

中、西美術(shù)種類、特點

美術(shù)鑒賞的切入點

觀賞電影心得體會

（五）裝飾畫和中國畫技法的步驟與運用

教學(xué)目標:

了解裝飾畫、中國畫、幼兒園環(huán)境美化的基本要求和方法，理解關(guān)于幼兒園環(huán)境美化的需求。熟練掌握裝飾畫、國畫的基本技法和材料運用，創(chuàng)作好裝飾畫及如何教授學(xué)生完成教學(xué)任務(wù)，培養(yǎng)學(xué)生的審美、協(xié)調(diào)能力，使學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的主動性得到充分的發(fā)揮

知識點描述：

1、裝飾畫概念

2.裝飾畫創(chuàng)作步驟及要求

3.中國畫概念

4、花鳥畫概念及作畫技法

5、花鳥畫創(chuàng)作步驟、表現(xiàn)對象

6、環(huán)境美畫中的中國畫元素運用

—

END

—

第五篇：專業(yè)素描教學(xué)教案

美術(shù)校本教學(xué)課程教案

石膏幾何體教學(xué)課程大綱

一、石膏單體

1、教學(xué)目的：

了解以石膏方體為例的素描的構(gòu)成要素，學(xué)會畫最基本的石膏方體

2、本課重點：

理解方體的兩種透視現(xiàn)象

理解石膏方體的明暗規(guī)律，即三大面五大調(diào)子 學(xué)會構(gòu)圖和起形方法

3、本課難點：

理解運用透視原理 形體上明暗變化的理解

二、石膏穿體

1、教學(xué)目的：

認識方穿錐，能準確寫生

2、本課重點：

認識成角傾斜透視，整體對比的觀察方法

3、本課難點：

理解運用成角傾斜透視，把握方穿錐結(jié)構(gòu)

三、石膏幾何體組合

1、教學(xué)目的：

會畫兩個或三個幾何體的組合 用虛實變化變現(xiàn)空間 上調(diào)子的順序

2、本課重點

幾合體組合的畫法 空間的虛實變化 上調(diào)子的次序

3、本課難點

用虛實變化變現(xiàn)空間

美術(shù)校本教學(xué)課程教案

一、課程題目：

素描

石膏幾何形體體

石膏單體幾何體（以方體為例）

二、教學(xué)目的：

了解以石膏方體為例的素描的構(gòu)成要素，學(xué)會畫最基本的石膏方體

三、本課重點：

理解方體的兩種透視現(xiàn)象

理解石膏方體的明暗規(guī)律，即三大面五大調(diào)子 學(xué)會構(gòu)圖和起形方法

四、本課難點：

理解運用透視原理 形體上明暗變化的理解

五、授課方法：

講授，示范

六、教學(xué)過程：

1、萬物還

原

后的最

基

本

圖

形

是

立

方

體。

立方體除高度、寬度外還有一個深度，高度、寬度、深度構(gòu)成的空間我們稱它為三度空間 在平面的紙上，如何來表現(xiàn)立方體的三度空間，給人視覺上的立體效果呢？ 這就需要正確地表現(xiàn)物體的透視變化。

近大遠小，是繪畫透視中最基本的原理

2、講立方體的透視之前先介紹兩個概念：視平線，視點。

視平線：在我們的兩只眼睛前假設(shè)有一條水平線，我們稱它為視平線。我們站得高，視平線也就高，相反，我們蹲下來時視平線也隨著低了 視點：兩只眼睛向前看時，集中的一點叫視點，也叫視心、心點、焦點。

3、立方體的正前面與視平線平行，這種透視現(xiàn)象叫做平行透視。

4、立方體與視平線成一定角度時，產(chǎn)生的透視現(xiàn)象叫成角透視成角透視的兩個消失點分別消失在視平線視點的兩側(cè)

5三點透視的情況

6.圓跟柱體的透視

7單一光源照射在另方體上，會在可見的三個面上產(chǎn)生區(qū)別明顯的三個明暗面：亮面（受光面）、灰面（側(cè)面受一部分光）、暗面（背光面）；三大面細分的話包含五大調(diào)子：高光、中間調(diào)、明暗交界線、反光、投影。

8當我們要準備描繪對象時，第一件工作就是要考慮把對象放在畫面的什么地方，這就叫“構(gòu)圖”

構(gòu)圖要避免的三種情況

a空間留得過小，所畫對象占據(jù)畫面就太大，顯得過于擁堵，容易使觀者覺得與對象間沒有距離，沒有空間感。

b相反，圖像在畫面上所占得面積過小，使畫面感覺太空曠。

c圖像在畫面中偏上、偏下、偏左、偏右的四種情況，畫面失去均衡

總結(jié)起來，畫面的上下左右的空間要留得適當，使畫面構(gòu)圖飽滿，主體突出、均衡，有空間感，是恰當?shù)臉?gòu)圖的標準。9畫立

方

體

如

何

起

形

·

a用長直線確定立方體的位置，先將高度與寬度定好，上緊下松，左右平衡

b畫內(nèi)部的結(jié)構(gòu)透視，近長遠短，分出三大面，然后將兩面、灰面、暗面簡單畫一下。

七、課堂練習(xí)：

石膏立方體寫生

八、作業(yè)點評：

整體作評，透視準確，明暗符合光線視覺規(guī)律為標準 單張作業(yè)作評

九、課程總結(jié)：

立方體結(jié)構(gòu)簡單、典型，以立方體為載體講解素面的構(gòu)成要素、學(xué)畫簡單形體的素描，是一個捷徑。

美術(shù)校本教學(xué)課程教案

一、課程題目： 素描石膏

明暗交界線和輪廓線的處理

二、教學(xué)目的：

通過研究練習(xí)處理明暗交界線和輪廓線刻畫石膏的體積表現(xiàn)空間

三、本課重點：

處理好球體、柱體、椎體的明暗交界線 處理好輪廓線

四、本課難點：

結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折產(chǎn)生的調(diào)子的微妙變化的在現(xiàn)

五、教學(xué)方法： 講授 示范

六、教學(xué)過程：

1、為什么要學(xué)習(xí)處理明暗交界線和輪廓線？

明暗交界線是表現(xiàn)體積的重要的部位，有明暗交界線，意味著有反光，反光是使物體產(chǎn)生立體感的重要的因素。

處理輪廓線意味著處理消逝的面，意味著處理背景空間

2、為什么要以球體、柱體、椎體為模型訓(xùn)練？

方體的調(diào)子是球體調(diào)子的簡化，要畫的有意義的東西是靜物、人像、風(fēng)景，這些概括起來以球體、柱體、椎體為多。方體的調(diào)子是簡單的。

3、先整體觀察：亮部與暗部關(guān)系，投影與暗部關(guān)系，幾何體與背景關(guān)系

觀察明暗的細微的變化，這是最難的，也是要 表現(xiàn)的最重要的。觀察再現(xiàn)明暗交界線的形態(tài)和輪廓線的演化。這里涉及兩個方法手段： 退遠看

排小調(diào)子來畫過度

七、課堂作業(yè)：

寫生圓柱、球體或椎體

八、作業(yè)評價：

標準：明暗交界線形態(tài)準確，輪廓線處理恰當

九、課程總結(jié)：

達芬奇講到人像素描中，要求素描要有浮雕感，浮雕感的產(chǎn)生依靠對調(diào)子細微變化的運用，明暗交界線和背景空間的刻畫。

美術(shù)校本教學(xué)課程教案

一、課程題目：

素描

石膏幾何體 穿體幾何體

二、教學(xué)目的：

認識方穿錐，能準確寫生

三、本課重點： 認識成角傾斜透視，整體對比的觀察方法

四、本課難點：

理解運用成角傾斜透視，把握方穿錐結(jié)構(gòu)

五、授課方法：

教授，示范

六、教學(xué)過程：

1認識放椎體，由一個四棱錐和長方體穿插在一起

2方棱錐的底面是一個水平放置的正方形，四條棱的頂點與底面正方形的中心垂直相交，底面符合平行透視或成角透視規(guī)律。

3穿插在棱錐上的長方體傾斜放置，產(chǎn)生的透視現(xiàn)象叫做成角傾斜透視。它又涉及到兩個新的概念：“天點”和“地點”

天點：就是近高遠低的傾斜物體（房子房蓋的前面），消失在視平線以上的點。地點：就是近高遠低的傾斜物休（房子房蓋的后面），消失在視平線以下的點。現(xiàn)場示范放穿錐的結(jié)構(gòu)素描圖，標出透視的三個消失點。

4觀察并歸納方穿錐的三大面，運用對比觀察法寫生示范。包括構(gòu)圖、起行、透視變化、明暗變化的講解。

七、課堂練習(xí)：

寫生方穿錐

八、作業(yè)點評：

整體評價之后單張作評，標準結(jié)構(gòu)透視準確，明暗關(guān)系正確。

九、課程總結(jié)：

方穿錐涉及到了成角傾斜透視的知識，這是重點也是難點。穿插的結(jié)構(gòu)復(fù)雜，明暗關(guān)系也變得復(fù)雜，這要求學(xué)生有更高的分析觀察的能力。

美術(shù)校本教學(xué)課程教案

一、課程題目：

素描 幾何體 幾何體組合

二、教學(xué)目的：

會畫兩個或三個幾何體的組合 用虛實變化變現(xiàn)空間 上調(diào)子的順序

三、本課重點

幾合體組合的畫法 空間的虛實變化 上調(diào)子的次序

四、本課難點

用虛實變化變現(xiàn)空間

五、教學(xué)過程

1、畫幾個幾何體的組合時，要把幾個幾何體看成一個整體的圖像，整體地來畫。

2、步驟

A用鉛筆測出這個整體的高寬之比，構(gòu)圖到畫面中，定好上下左右的位置。再畫出大的外形，并進行比較

B畫準確各個幾何體自身的高寬比例，注意前后關(guān)系 C 畫出每個幾何體的形、結(jié)構(gòu)、透視 D畫出明暗調(diào)子 3空間的虛實變化

A近實遠虛-空氣透視法則

B明實暗虛-打燈下的臉孔比不打燈的清晰-立方體的受光面實背光面虛 C中實邊虛-畫面的視覺中心-忌平均用力

4站在主光源的位置

想象自己是光，你看不到的結(jié)合體的面或部分空間，也即主光源看不到的部分 上明暗調(diào)子要從這部分空間入手

光照越充足要求調(diào)子越少，光照越少要求調(diào)子越多越深。（在亮部開始上調(diào)子則是吃力不討好）5畫一組幾何體的組合

六、作業(yè)點評

評價標準：結(jié)構(gòu)透視準確，虛實、明暗關(guān)系表達恰當

七、課程總結(jié)

幾何體組合的訓(xùn)練為靜物組合打下了空間表現(xiàn)的基礎(chǔ)，繼續(xù)訓(xùn)練了表現(xiàn)結(jié)構(gòu)體積的技能

美術(shù)校本教學(xué)課程教案

素描靜物教學(xué)課程大綱

一、單體靜物

1、教學(xué)目的

能清楚地認識代表靜物的結(jié)構(gòu) 會畫簡單單個靜物

2、本課重點

幾何體歸納的方法認識蘋果、盤子、陶罐的結(jié)構(gòu) 恰當?shù)谋磉_靜物的黑白灰關(guān)系

3、本課難點

盤子內(nèi)球面的明暗變化規(guī)律 蘋果凹口的明暗變化規(guī)律/

二、襯布

1、教學(xué)目的

認識襯布的作用、結(jié)構(gòu)特點、表現(xiàn)方法

2、本課重點

襯布的結(jié)構(gòu)特點和明暗處理

3、本課難點

襯布的結(jié)構(gòu)體塊的分析，完整的刻畫的方法和注意的問題

三、單體靜物和襯布的組合

1、教學(xué)目的: 能夠?qū)懮鷨误w靜物和襯布組合，處理好兩者之間的黑白灰及空間關(guān)系

2、本課重點: 單體靜物和襯布組合的繪畫步驟，要考慮的體積、空間表達的幾個要素

3、本課難點：

靜物跟襯布的主次關(guān)系的處理，兩者間空間的表達

四、構(gòu)圖、透視

1、教學(xué)目的：

能恰當?shù)匕才艠?gòu)圖，會畫結(jié)構(gòu)素描來分析結(jié)構(gòu)透視

2、本課重點： 構(gòu)圖規(guī)律 圓的透視 結(jié)構(gòu)素描

3、本課難點

關(guān)于圓的透視變化規(guī)律 結(jié)構(gòu)素描的畫法

五、黑白灰關(guān)系

1、教學(xué)目的：

學(xué)會觀察分析畫面里的黑白灰關(guān)系

2、本課重點：

用對比觀察的方法找到三個層次的黑白灰關(guān)系： 形體結(jié)構(gòu)產(chǎn)生的黑白灰關(guān)系 不同物體之間的黑白灰差別 形體和背景的黑白灰關(guān)系

3、本課難點：

控制整個畫面的黑白灰層次，確定最暗的部分、最亮的部分，區(qū)分畫出中間區(qū)域的過度變化

六、體積、空間（三大面、五大關(guān)系）

1、教學(xué)目的：

理解靜物組合中的體積和空間，表現(xiàn)體積和空間

2、本課重點：

物體體積的簡化歸納理解與表現(xiàn) 空間的理解和表現(xiàn)手段

3、本課難點：

物體體積的歸納與表現(xiàn)

七、畫面節(jié)奏、技術(shù)手段

1、教學(xué)目的：

認識畫面節(jié)奏并會處理

2、本課重點：

節(jié)奏的認識理解和畫面中的應(yīng)用

3、本課難點：

畫面節(jié)奏的認識和應(yīng)用

美術(shù)校本教學(xué)課程教案

一、課程題目

素描 靜物 單體靜物

二、教學(xué)目的

能清楚地認識代表靜物的結(jié)構(gòu) 會畫簡單單個靜物

三、本課重點

幾何體歸納的方法認識蘋果、盤子、陶罐的結(jié)構(gòu) 恰當?shù)谋磉_靜物的黑白灰關(guān)系

四、本課難點

盤子內(nèi)球面的明暗變化規(guī)律 蘋果凹口的明暗變化規(guī)律

五、教學(xué)過程

學(xué)畫幾何體的目的是學(xué)會表達體積空間，是為之后畫靜物、人、風(fēng)景的基礎(chǔ)。

1、找三個具有代表性的靜物a蘋果，b盤子，c陶罐，分析他們的結(jié)構(gòu) A蘋果

基本外形是球體，符合球體的結(jié)構(gòu)和明暗變化

頂部凹陷，形成新的結(jié)構(gòu)和明暗變化層次，復(fù)雜的結(jié)構(gòu)表現(xiàn)明暗的關(guān)鍵是找出明暗交界線，區(qū)分受光和背光的部分 B盤子或碗，理解為半球掏空中心部分底部軋成一個小的平面

它有四個面，盤子中心的正反兩個平面，盤子邊沿的弧形平面，盤子壁的正反兩個弧面 里面的弧面稱內(nèi)球面，是個難以表現(xiàn)的面 C陶罐

通常可分解成三個部分

盤子形口、柱形頸、球形主體部分

二、寫生蘋果、盤子、陶罐

六、作業(yè)點評

結(jié)構(gòu)清晰準確，明暗交界線位置恰當

七、課程總結(jié)

常見靜物，水果類大多是球形，瓶罐類是柱體加球體，盤子或碗類有一個內(nèi)球面，明暗變化的表達方法較難掌握，應(yīng)該多引導(dǎo)觀察分析，找到結(jié)構(gòu)的明暗交界線。

美術(shù)校本教學(xué)課程教案

一、課程題目：

素描 素描靜物 襯布

二、教學(xué)目的

認識襯布的作用、結(jié)構(gòu)特點、表現(xiàn)方法

三、本課重點

襯布的結(jié)構(gòu)特點和明暗處理

四、本課難點

襯布的結(jié)構(gòu)體塊的分析，完整的刻畫的方法和注意的問題

五、授課方法：

講授、示范

六、教學(xué)過程：

1襯布的作用簡單的說，就是襯托突出主體，是作為整體的一部分，加強整體關(guān)系，增強畫面的趣味性

2襯布的特點，柔軟、布紋走向的復(fù)雜，細節(jié)繁多，容易依附別的形體上。不同襯布的材質(zhì)不一樣，厚度不同，軟硬不同，形成的結(jié)構(gòu)變化也不同。

3畫襯布的方法

A畫之前先要分析襯布布紋的穿插走向，分出幾個大的走向，勾出大型。布紋要主觀取舍，要選擇明暗起伏大的皺褶，使概括、簡潔。B結(jié)合石膏幾何體分析襯布的體塊結(jié)構(gòu)：一塊疊放的襯布有高寬深，整體大致是一個方體，大致形成黑白灰三個大面；邊緣轉(zhuǎn)折部分是圓柱體或圓錐體，也符合圓柱圓錐的透視規(guī)律、明暗變化規(guī)律。

B沿明暗交界線大致鋪出明暗，結(jié)合石膏方體和圓柱圓錐體的明暗變化規(guī)律。C找小的細節(jié)，筆觸要細致，表現(xiàn)襯布柔軟的質(zhì)感

D調(diào)整襯布的虛實關(guān)系，近實遠虛、明實暗虛。

4示范寫生襯布，講解步驟即要注意處理的要素：體積、空間 5作業(yè)：一塊襯布的寫生

七、作業(yè)評價：

布紋走向明確，體積感明確，空間感強烈

八、課程總結(jié)：

學(xué)習(xí)襯布的畫法是下一步畫好靜物和襯布組合的基礎(chǔ)，要能表現(xiàn)布的質(zhì)感，表現(xiàn)襯布形成的空間關(guān)系。

美術(shù)校本教學(xué)課程教案

一、課程題目：

素描 素描靜物

單體靜物與襯布組合

二、教學(xué)目的: 能夠?qū)懮鷨误w靜物和襯布組合，處理好兩者之間的黑白灰及空間關(guān)系

三、本課重點: 單體靜物和襯布組合的繪畫步驟，要考慮的體積、空間表達的幾個要素 四，本課難點：

靜物跟襯布的主次關(guān)系的處理，兩者間空間的表達

五、授課方法：

講解、示范

六、教學(xué)過程：

1、襯布雖然起到的襯托主體靜物的做用，但是它又是畫面整體的一個部分，構(gòu)圖起型的時候要一起考慮。

構(gòu)圖要注意的三個要素：a主體靜物要放在畫面顯耀位置，突出主體地位 B襯布的布褶大小多少要合適，以簡單為好，不可喧賓奪主 C布紋的走向不要十字交叉，最好有聚有散且疏密分開

2、先找準蘋果的結(jié)構(gòu)和透視變化，緊接著分析襯布的大的布紋走向和結(jié)構(gòu)，找出明暗交界線。對于復(fù)雜的部分，作為一個大的機構(gòu)考慮，用集合性歸納。

3、大致鋪上暗部的調(diào)子，使明暗拉開層次。注意襯布平面和立面的明暗區(qū)分，比較和畫出靜物和襯布的色階的不同，例如，重顏色的蘋果，淺顏色的襯布。比較畫出單個物體的黑白灰變化層次。

4、深入刻畫，遵循先主體靜物后襯布的順序，畫的時候要與其它部分黑白對比著來

5、調(diào)整：

A、蘋果和襯布的的體積感

B、蘋果和襯布的主次虛實關(guān)系，蘋果要多刻畫細節(jié)，襯布簡略些，教虛一些 C、襯布的前后、明暗間的虛實關(guān)系，拉開前后空間

D、蘋果和襯布間的黑白灰關(guān)系

6關(guān)于觀察方法：要對比觀察，對比著來畫，比較形的差別，色階的差別，虛實的差別，對虛實來說，要做到近實遠虛，明實暗虛，主實次虛，實得地方重點刻畫、明暗對比強烈，虛的部分一筆概括

6、課堂寫生蘋果和襯布的組合

七、作業(yè)評價：

蘋果和襯布的黑白灰關(guān)系拉開，通過虛實、明暗拉開空間，主體刻畫充分

七、課程總結(jié)：

單體靜物和襯布的組合，雖然簡單卻較之前的完整，包含的要素跟多，刻畫的任務(wù)自然也就多，要多加時間聯(lián)系。

美術(shù)校本教學(xué)課程教案

一、課程題目： 素描

靜物組合 構(gòu)圖、透視

二、教學(xué)目的：

能恰當?shù)匕才艠?gòu)圖，會畫結(jié)構(gòu)素描來分析結(jié)構(gòu)透視

三、本課重點： 構(gòu)圖規(guī)律 圓的透視 結(jié)構(gòu)素描

四、本課難點

關(guān)于圓的透視變化規(guī)律 結(jié)構(gòu)素描的畫法

五、授課方法： 講解、示范

六、教學(xué)過程：

1、構(gòu)圖

A橫構(gòu)圖和豎構(gòu)圖

方形、圓形、扇形的畫面構(gòu)圖

B幾種常見的構(gòu)圖樣式

構(gòu)圖沒有定式，它的原則是圖像不能超出畫面，大小上下左右合適，觀看舒服。C構(gòu)圖中的襯托

大小襯托、黑白襯托、線的長短粗細疏密聚散襯托、疏密襯托、點線面襯托、垂直水平托等等。

2圓的透視變化規(guī)律和結(jié)構(gòu)素描

a結(jié)構(gòu)素描的作用：用來研究結(jié)構(gòu)，解決透視問題。b結(jié)構(gòu)素描的方法：著重畫明顯的結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折，往往明暗交界線在這些結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折上，所以，著重畫形體的明暗交界線，既表達結(jié)構(gòu)走向也標示明暗。其次，要畫出結(jié)構(gòu)線的三維狀態(tài)，即畫好透視線。保留分析結(jié)構(gòu)的輔助線。c結(jié)構(gòu)素描注意的問題：形體前的線要實，透視線虛，明暗交界線實，邊緣線虛，主體結(jié)構(gòu)線實，襯布或次要物體結(jié)構(gòu)線虛。要用線的變化標示空間關(guān)系。

七、課堂練習(xí)：

畫圓的透視圖，畫結(jié)構(gòu)素描

八、作業(yè)評價：

結(jié)構(gòu)分析準確，透視關(guān)系正確，通過線表達空間關(guān)系

九、課程總結(jié)：

構(gòu)圖和透視是畫好素描靜物組合的重要的基礎(chǔ)，是藝術(shù)結(jié)合科學(xué)的重要知識。

美術(shù)校本教學(xué)課程教案

一、課程題目：

素描

素描靜物組合 黑白灰關(guān)系

一、教學(xué)目的：

學(xué)會觀察分析畫面里的黑白灰關(guān)系

二、本課重點：

用對比觀察的方法找到三個層次的黑白灰關(guān)系： 形體結(jié)構(gòu)產(chǎn)生的黑白灰關(guān)系 不同物體之間的黑白灰差別 形體和背景的黑白灰關(guān)系

三、本課難點：

控制整個畫面的黑白灰層次，確定最暗的部分、最亮的部分，區(qū)分畫出中間區(qū)域的過度變化

四、授課方法：

講授、示范

六、教學(xué)過程：

1、形體結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折產(chǎn)生黑白灰變化

以方體為例，看到的三個面有三個朝向，其中一個背向主光源，形成暗部。

兩外兩個中，面朝光源的面是亮部，側(cè)向光源產(chǎn)生灰部的面。

環(huán)境中襯布反射的光照到暗部，形成反光。反光的表現(xiàn)是形體立體感體現(xiàn)非常重要的因素。

球體的弧面上，在假想的經(jīng)緯上線上，從上到下，從左到右，朝向變化導(dǎo)致受光的多少差異。投影范圍里，從靠近球到邊緣，空間的開闊導(dǎo)致受光 的增加，會有由暗到亮的黑白灰變化。

分析蘋果的面的朝向的變化可以明了黑

白灰的變化規(guī)律。

2、不同物體之間由于固有色的深淺的差異導(dǎo)致黑白灰的不同

在這組靜物組合里，a 紅酒瓶比梨把調(diào)子深，梨把瓶比襯布調(diào)子深，襯布比水果調(diào)子深，水果比盤子調(diào)子深。

b靜物之間，調(diào)子最深的是酒瓶，最淺的是果盤。每個靜物最深的部分相比較，調(diào)子最深的是酒瓶的明暗交界線，最淺的是果盤的明暗交界線。c投影相比，襯布上的投影比果盤上的投影調(diào)子深。

d整個畫面中，調(diào)子最深的部分是酒瓶的明暗交界線，最淺或最亮的部分是酒瓶上的高光。

2、形體和背景的黑白灰關(guān)系

圍繞蘋果的空間里，投影比右邊的蘋果暗部調(diào)子深，蘋果左上角比靠近的背景深，右上角比靠近的背景淺，右下角比靠近的背景深。這樣，蘋果體積在背景的襯托下顯現(xiàn)出來。

七、課堂練習(xí)：

畫一組靜物組合

八、作業(yè)評價：

標準：形體上的黑白灰變化合理，表現(xiàn)出足夠的體積感，整個畫面黑白灰變化有層次，最暗最亮的部分表達清楚。

九、課程總結(jié)：

畫面黑白灰的反復(fù)對比在寫生靜物中是一項重要的任務(wù)，也是龐大的工作，是展現(xiàn)靜物質(zhì)感，體積感，空間感的關(guān)鍵工作。

美術(shù)校本教學(xué)課程教案

一、課程題目：

素描

素描靜物組合

體積和空間（三大面、五大調(diào)子）

一、教學(xué)目的：

理解靜物組合中的體積和空間，表現(xiàn)體積和空間

二、本課重點：

物體體積的簡化歸納理解與表現(xiàn) 空間的理解和表現(xiàn)手段

三、本課難點：

物體體積的歸納與表現(xiàn)

四、授課方法：

講解、示范

六：教學(xué)過程：

1、大自然中的物體最終可以歸納成方體，方體在正常光下產(chǎn)生三大面，各個形狀的物體明暗也可以歸納為三大面來理解。之后細分成五大調(diào)子來表現(xiàn)。

陶罐、蘋果、盤子、酒瓶都能做這樣的歸納，也都有必要做這樣的歸納。這是加深理解加強表現(xiàn)的基礎(chǔ)。反光是表現(xiàn)物體體積感非常重要的因素，畫出體積感，必須畫好反光。

2、處理靜物的空間關(guān)系要處理兩個問題，一是靜物的位置產(chǎn)生的差別，一是靜物相互之間相互影響。

前者包含形的透視變化，前后虛實的變化；后者主要指兩個靜物靠近影響正常光線產(chǎn)生新的明暗變化。

在這組靜物里，三個蘋果近大遠小的處理說明了縱深的空間，砂鍋口的透視圓也表達了空間的深度，近處蘋果刀黑色水壺到啤酒瓶到圓瓷盤，從實到虛的變化也表現(xiàn)出了空間感。

酒瓶在光源前遮擋住圓瓷盤的一邊，使瓷盤在原有的固有色的基礎(chǔ)上加深了一個調(diào)子層次。近處的蘋果壓在襯布上，投影區(qū)域里，兩者貼近的部分空間小，受光少，是調(diào)子最深的部分，靠近外緣越來越淺。畫好這些變化就能表現(xiàn)他們之間的空間位置關(guān)系。

七、課堂作業(yè)：

畫一組靜物組合的素描

八：作業(yè)評價：

評價標準是能夠充分表現(xiàn)出個物體的體積感和相互之間的位置關(guān)系。

九：課程總結(jié)：

在素描靜物組合中，體積和空間是所要表現(xiàn)的最重要的因素，因為最后的目的是要在二維平面表現(xiàn)三維空間。

美術(shù)校本教學(xué)課程教案

一、課程題目：

素描

素描靜物組合

畫面節(jié)奏、技術(shù)手段

二、教學(xué)目的：

認識畫面節(jié)奏并會處理

三、本課重點：

節(jié)奏的認識理解和畫面中的應(yīng)用

四、本課難點：

畫面節(jié)奏的認識和應(yīng)用

五、授課方法：

講解

六、教學(xué)過程：

1、節(jié)奏的概念：自然界或人文藝術(shù)界因變化而豐富進化，在包括高度、寬度、深度、時間等多維空間內(nèi)的有規(guī)律或無規(guī)律的階段性變化簡稱節(jié)奏。

2、畫面節(jié)奏的存在產(chǎn)生畫面中的韻律和美感

3、畫面節(jié)奏分三個部分去分析

A靜物大小、形狀、朝向、疏密的節(jié)奏：

圖中，1、2、3、4四個容器有從大到小的變化，a/b/c/d四個水果體積也依次減小。圖中的梨的球錐形，橘子的球形，籃子的類似浴缸的形狀，三個陶瓷容器的不同形狀也形成節(jié)奏感。

籃筐里和桌面上十一個梨分別朝向不同的方向，三個陶瓷容器也朝向不同，這也產(chǎn)生了節(jié)奏感。

十五個水果，籃筐里左邊四個一組，右邊三個一組，桌面上有三組兩個一組，單獨放了兩個單個的，充滿韻律。

B固有色產(chǎn)生的黑白節(jié)奏和明暗變化產(chǎn)生的黑白節(jié)奏：

左圖從1到7產(chǎn)生了黑、白、黑、白、灰、白、黑的，調(diào)子有節(jié)奏的變化，產(chǎn)生韻律。右圖從1到10的部分也有黑、白、黑、白的節(jié)奏性的變化。

C虛實的節(jié)奏變化，包括明實暗虛、近實遠虛

4、技術(shù)手段就是在繪畫過程中處理畫面的技巧和方法。畫面中暗的虛的的部位用軟鉛畫，亮的實得部分用硬鉛刻畫，主體物用硬鉛背景用軟鉛；炭筆色重，五反光，比鉛筆容易快速出效果，但不好掌握，擦后會留下痕跡；橡皮的提、粘、掃、擦的巧妙作用；強化明暗對比，強化結(jié)構(gòu)的明暗交界線；從局部到整體的反復(fù)刻畫調(diào)整的辦法；暗部和背景可以稍稍用手指擦抹，虛化，等等

左鉛的繪畫效果，右圖是硬鉛的效果。

圖是軟

七、課堂作業(yè)：

畫一組組合靜物，注意畫面節(jié)奏的處理，采用恰當?shù)募夹g(shù)手段

八、作業(yè)評價：

標準：畫面節(jié)奏感強，處理方法嫻熟

九、課程總結(jié)：

畫面節(jié)奏和技術(shù)手段是素描靜物組合的最高要求，是完成度高的作品面臨處理的問題，體積空間之外涉及美感的表現(xiàn)。

美術(shù)校本教學(xué)課程教案

一、課程題目： 素描石膏

明暗交界線和輪廓線的處理

二、教學(xué)目的：

通過研究練習(xí)處理明暗交界線和輪廓線刻畫石膏的體積表現(xiàn)空間

三、本課重點：

處理好球體、柱體、椎體的明暗交界線 處理好輪廓線

四、本課難點：

結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折產(chǎn)生的調(diào)子的微妙變化的在現(xiàn)

五、教學(xué)方法： 講授 示范

六、教學(xué)過程：

1、為什么要學(xué)習(xí)處理明暗交界線和輪廓線？

明暗交界線是表現(xiàn)體積的重要的部位，有明暗交界線，意味著有反光，反光是使物體產(chǎn)生立體感的重要的因素。

處理輪廓線意味著處理消逝的面，意味著處理背景空間

2、為什么要以球體、柱體、椎體為模型訓(xùn)練？

方體的調(diào)子是球體調(diào)子的簡化，要畫的有意義的東西是靜物、人像、風(fēng)景，這些概括起來以球體、柱體、椎體為多。方體的調(diào)子是簡單的。

3、先整體觀察：亮部與暗部關(guān)系，投影與暗部關(guān)系，幾何體與背景關(guān)系

觀察明暗的細微的變化，這是最難的，也是要 表現(xiàn)的最重要的。觀察再現(xiàn)明暗交界線的形態(tài)和輪廓線的演化。

4、明暗交界線在物體上的位置

明暗交界線首先存在于結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折之初，七次，明暗交界線的形成是取決于理想光源照射物體的面積，在理想光源照射的部分邊緣，即明暗交界線的位置。此處，在背光面，由于離桌面反光的距離較遠，又不受主光源照射，所以形成物體在畫面中色調(diào)最深的部分。這里涉及兩個方法手段： 退遠看

順著光源尋找

分析反射光與主光源交接處

尋找光源線與物體擦身而過的部位 排小調(diào)子來畫過度

七、課堂作業(yè)：

寫生圓柱、球體或椎體

八、作業(yè)評價：

標準：明暗交界線形態(tài)準確，輪廓線處理恰當

九、課程總結(jié)：

達芬奇講到人像素描中，要求素描要有浮雕感，浮雕感的產(chǎn)生依靠對調(diào)子細微變化的運用，明暗交界線和背景空間的刻畫。